Все для вступу до театрального училища. Як вступити до театрального інституту

Як вступити до театрального — цим питанням, мабуть, хоч раз ставився кожен, хто живе любов'ю до кіно та театру, хто бачить себе виключно на сцені чи великому екрані та мріє про народну славу. Якщо ви готові до важкого життя студента-театралу, не проти вчитися з ранку до ночі та щодня працювати над собою, то поспішайте ознайомитись з деталями процесу вступу та починайте готуватися вже зараз.

Процес вступу до театральних навчальних закладів зводиться до кількох етапів, які нічим не відрізняються один від одного.

Відбіркова консультація

Спочатку абітурієнт проходить відбіркову консультацію та передекзаменаційні прослуховування, які називають турами.

Після прибуття до вузу потрібно особисто пред'явити паспорт. У деяких навчальних закладах, щоб потрапити на відбіркову консультацію, необхідно заздалегідь записатися, надіславши листа на адресу електронної пошти, яку можна дізнатися на сайті ВНЗ, а в деяких ви просто потрапляєте у живу чергу.

Щоб не пропустити період проведення цих прослуховувань, потрібно дізнатись на сайті навчального закладу номер приймальної комісії та дізнатися дати. Консультації зазвичай розпочинаються вже у квітні.

Передекзаменаційні прослуховування

До турів готують програму — підбирають певний матеріал, з яким потенційний студент виступатиме на прослуховуваннях. Обов'язково потрібно підготувати вірш, уривок із прози, байку, які навчаються напам'ять.

На всіх прослуховуваннях читається та сама програма — виступивши з одним матеріалом на відбірковій консультації, більше не слід вносити зміни.

Слухають абітурієнтів члени комісії — як правило, це кілька педагогів вишу та майстер — той із них, хто набирає собі курс. Майстер може не слухати вас на першому турі, але з'явиться на наступних.

Прослуховування з першого до третього туру вважаються вступними іспитами. На них абітурієнти знову виступають зі своєю програмою та виконують додаткові творчі завдання.

Завжди перевіряють вокал — це не означає, що ви станете співаком, але вокальна підготовка є важливою навичкою для роботи в театрі та кіно. Але різні викладачі можуть просити показати що завгодно — доведеться і станцювати, і виявити здатність до імпровізації, продемонструвати інші свої таланти — гру на музичному інструменті, гімнастичні навички тощо.

Іспити

Апофеозом стає так званий конкурс — фінальний творчий конкурс під час вступу до театрального вишу. Відрізняється від попередніх прослуховувань тим, що кількість вступників суттєво знижується, претензії до відбору посилюються, і слухати учасників буде вже максимально велика кількість педагогів на чолі з майстром.

Якщо вступник раніше не демонстрував свої вокальні вміння та пластику, можуть попросити показати їх на конкурсі. Можливо, попросять зробити етюд — зіграти міні-сценку на тему, розповісти скоромовки.

Після творчого конкурсу залишаються загальноосвітні конкурси.

Випускники російських шкіл надають свої результати з Єдиного державного іспиту (ЄДІ) з російської мови та літератури, а вступники з вищою освітою, які закінчили школу до 2009 року та іноземці складають іспит з цих двох предметів у самому виші.

Абітурієнти до українських ВНЗ подають результати Зовнішнього незалежного оцінювання (ЗНО) з історії України та української мови та літератури; іспит з цих предметів складають у вузі іноземці, люди з вищою освітою та здобули середню освіту до 2008 року.

Усі вступники пишуть твір і беруть участь у колоквіумі. Цей етап є перевіркою загальної ерудиції та культурного фону абітурієнта, тому за наявності прогалин по цій частині варто краще підготуватися: будуть питання про літературу, історію, театр, теорію сценічного мистецтва.

Тільки-но пройшовши відбіркову консультацію у навчальному закладі, абітурієнт може подати документи. Робиться це, щоб відсіяти непотрібних людей на початкових етапах і не витрачати ресурси на обробку зайвої документації — бажаючих вступити до театрального вишу в Росії переважно припадає по двісті людей на місце і більше. В українських вишах конкурс менший удесятеро, але вступити, як і раніше, дуже нелегко.

Слід підготувати такі документи:

заяву на ім'я ректора;
копія паспорта (показати оригінал у вузі);
копія довідки про надання ідентифікаційного номера;
атестат про середню освіту чи диплом;
результати ЄДІ чи ЗНО;
медична довідка форми №086-У;
фото 3 х 4 у кількості 6 шт.;
хлопцям - військовий квиток або велике свідоцтво.

ВНЗ вимагають подавати оригінали документів. Тому якщо ви вступаєте до декількох вузів відразу, доведеться зробити нотаріально завірені копії оригіналів.

Готуватися до вступу до театрального треба щонайменше за рік.

Поступайте відразу до всіх театральних вишів обраного вами міста, щоб збільшити свої шанси. Не забудьте дізнатися докладну інформацію про кожен виш, яка там «школа», які педагоги, хто майстер, який набирає курс.

Не забувайте про самоосвіту — читайте багато художньої літератури, ознайомтеся з працями Станіславського та Михайла Чехова (заодно на колоквіумі не сплутаєте його з Антоном Павловичем), обов'язково почитайте історію театру.

Приходити на прослуховування ви повинні виспатися, здорові і в бойовому настрої — буде прикро, коли через такий стан ви не зможете вчинити.

Коли представлятиметеся комісії, постарайтеся звучати рівно і впевнено, незважаючи на внутрішні переживання.

Пам'ятайте, по суті, ваше основне завдання — справити враження саме на майстра. До початку прослуховувань дізнайтеся, що це за людина, як вона викладає, де вона грала, які спектаклі він ставив — складіть думку про те, що їй близько і чим її можна зацікавити.

Вступники заходять на прослуховування десятками; в першу-другу можна особливо не прагнути, а ось далі вже будьте активнішими. Не тягніть час: педагоги теж люди, вони втомлюються, дратуються, увага до кінця дня розсіюється, і вас можуть просто не гідно оцінити.

Як скласти програму

Питання про підготовку програми має турбувати вас одразу ж після питання про те, як вступити до театрального. Ви повинні добре продумати свій репертуар, вивчити, пропустити через себе і потім на прослуховуваннях не виглядати фальшиво. З цієї ж причини не радиться змінювати програму під час турів — на якісну перепідготовку йде дуже багато часу.

Підготуйте кілька варіантів кожного твору, бажано по три вірші, байки та прозові уривки.

Список літератури, що рекомендується, часто вивішують на сайтах вузів, не полінуйтеся і вивчіть, але можете спробувати вивчити щось за власним бажанням. Для прози та віршів краще вибирати щось із класичної літератури. Категорично не потрібно читати свою авторську творчість — важливо не те, чи вмієте ви писати вірші, а те, як ви можете передати чуже послання глядачам. Шукаєте байки - беріть Крилова і не помилитеся.

Головний принцип підбору творів - готуйте те, що близько вам, те, що ви можете зрозуміти і передати глядачеві.

Намагайтеся вибрати різнопланові твори, але відповідно до вашого типажу. Оцініть себе з боку і вирішіть, як себе подати: можливо вам підходить образ романтичного героя, а можливо ви - натуральний комік? Розбіжність зовнішнього типажу та матеріалу може виявитися фатальною для вашого театрального майбутнього.

Бажаючі вступити до театрального часто звертаються за допомогою до професійних педагогів, ходять на курси, але пам'ятайте: такий підхід позбавляє ваш виступ індивідуальності, адже всі твори та спосіб їхньої подачі буде обрано не вами. У будь-якому разі про подібний досвід підготовки комісії краще не говорити — усі хочуть, щоб студент спочатку не був приправлений чужим досвідом та баченням акторської майстерності.

Виступаючи з програмою, починайте декламувати з тієї частини твору, де ви ставите головний акцент. Не думайте, ніби зараз ви розповісте вступ, а потім геніально підведете до яскравого моменту — комісія вас довго не слухатиме, а зацікавити слухачів ви повинні відразу ж.

Ваш зовнішній вигляд

Дівчатам потрібно підкреслити свою жіночність. Одягніть спідницю або сукню середньої довжини, коротка спідниця комісію явно не потішить, так само як і спідниця в підлогу. І в цілому не надягайте нічого зухвалого. Зовсім плоске взуття або висока шпилька - не варіант, виберіть середній каблучок.

Яскравий макіяж не схвалюється, але й зовсім без нього приходити не варто - зупиніться на легкому натуральному макіяжі з акцентом на очі. Волосся слід забрати в хвіст, у будь-якому випадку візьміть із собою гумку.

Юнакам слід одягнутися просто і пристойно: класичні штани, сорочка чи футболка підійдуть дуже доречно, а ось піджак не надягайте — він не повинен сковувати в рухах. Ніякого екстравагантного вбрання та спортивного взуття, ваш вибір — туфлі. Рослинність на обличчі теж не вітається, тому краще гладко поголитися.

Пам'ятайте, оцінка акторської майстерності - сама по собі дія досить суб'єктивна, і не засмучуйтеся у разі провалу. Більшість відомих акторів намагалися вступити в театральний і вдруге, і втретє, перш ніж щось вийшло. У будь-якому випадку ви отримуєте цінний досвід та знання, які у майбутньому зіграють вам на руку.

Щоб зрозуміти, чи варто вступати до театрального вишу, чесно дайте відповідь собі на кілька запитань. Чи розумієте Ви, що актор - складна та виснажлива професія? Що їхня творчість не завжди супроводжується визнанням та успіхом? Адже буває час, коли актор стає абсолютно незатребуваним. І навпаки: чи готові Ви до постійної уваги, публічності, відсутності вільного часу та особистого простору? Якщо Ви рідко буваєте в театрі, жодного разу не були за лаштунками, Вас не цікавлять кіноновинки, то, швидше за все, акторський шлях не для Вас…

Іспити для вступу до театрального вузу

Конкурс при вступі до відомих театральних училищ величезний, часто кількість осіб, які претендують на одне місце, перевалює за 200. Тому ВНЗ проводять «прослуховування» перед тим, як прийняти в абітурієнта документи. Відбірковий тур складається з кількох етапів. Це читання байки чи вірші, пісня, танець та імпровізація. Однак потрібно бути готовим до того, що на етапі прочитання вірша, наприклад, Вас також попросять заспівати чи станцювати. Суворих правил тут немає - середовище творче.

Потрібно бути готовим до того, що Вас можуть перебивати, зупиняти, просити прочитати щось щось інше. Також можуть ставити різні питання: наприклад, за змістом твору, що декламується, або про Ваше до нього відношення.

Важко назвати й певні критерії оцінки. Тут дуже багато залежить від «майстра» – людини, яка набирає курс, а також від школи театрального вишу. Для того, щоб зрозуміти, які якості цінуються більше і яка манера гри краща, необхідно заздалегідь відвідувати спектаклі відповідного театру.

Підготовка до вступу до театрального інституту

Спеціальні підготовчі курси відбуваються як у стінах університету (училища), так і викладаються приватними організаціями. Викладачі хороших підготовчих курсів повинні допомогти підібрати репертуар, виділити Ваші найкращі сторони, розвинути акторські здібності: імпровізацію, розкутість, органічне існування в рамках сцени. Само собою вони допомагають Вам вибрати та відрепетирувати монологи, байки, вірші для вступу до театрального училища. Чудово, якщо курс підготовки також входять заняття з психологом, вправи з сценічної мови, правильному диханню, хореографія. Однак основний наголос все ж таки ставиться на імпровізацію, адже це - головне, на що звертають увагу при вступі.

Якщо Ви остаточно вирішили вступати до театрального ВНЗ, наступні рекомендації допоможуть у цій нелегкій справі:

подавайте документи відразу до всіх театральних училищ (ВНЗ) Вашого міста, так Ви збільшите шанси на вступ;
обов'язково дізнайтеся, хто саме набирає курс, які у нього вимоги, уподобання, характер викладання;
побувайте на кількох виставах підшефного театру;
для виступу підготуйте не з однієї байки (пісні, вірша), а кілька. Краще, якщо вони ставитимуться до різних жанрів (ліричні, гумористичні);
якщо у Вас є якісь вміння, які безпосередньо не належать до акторської майстерності, все одно згадайте про них при вступі. Можливо, Ви граєте на музичному інструменті – захопіть його із собою. У будь-якій репетиційній залі також має стояти фортепіано;
особливу увагу приділіть одязі, в якому Ви постане перед комісією. Одяг повинен бути простим і скромним, що не «затьмарює» Вас своєю яскравістю. Дівчатам бажано одягнути спідницю середньої довжини. І якнайменше макіяжу! Досвідчені актори радять звикнути до свого сценічного одягу, одягти його рази два-три перед виходом;
ще один важливий аспект – зачіска. Краще прибрати волосся від обличчя, відкрити чоло. Ідеальний варіант – пучок або хвіст. Чубчик не бажаний. Хлопцям тут простіше, але не варто захоплюватися засобами для укладання;
на сцені намагайтеся поводитися природно і невимушено. Не будьте нахабними та вульгарними, намагайтеся робити все, про що Вас попросять екзаменатори, але в той же час вмійте відстояти свою точку зору;
у такій справі, як акторська майстерність, потрібно чітко відчувати золоту середину. Не перегравати, а й запам'ятатися членам комісії своєю яскравістю, індивідуальністю.

Ну і наприкінці, пам'ятайте. Якщо Вас спіткала невдача – не засмучуйтесь. Багато відомих та талановитих акторів вступили до театрального вишу далеко не з першого разу.

Вступні випробування у творчий ВНЗ мало схожі на іспити у звичайний. На знання та результат по ЄДІ іноді на них навіть не дивляться чи дивляться в останню чергу, коли всі основні тури (їх може бути з десяток) пройдено. Більш важливо вміти передавати емоційний настрій, висловлювати його всіма доступними способами. Школа-студія акторської майстерності допоможе майбутньому артисту стати виразніше.

Сила слова

Одним із найважливіших характеристик актора є мова. Її насамперед перевіряють у творчих ВНЗ. Можуть попросити прочитати прозу чи вірші для вступу до театрального.

У школі вивчається безліч творів як російських, і зарубіжних авторів. Необхідно вибирати таке, щоб максимально розкрити свій дар читача. Головний критерій відбору – емоційна складова. Якщо текст не чіпляє за душу, можна його не читати. Розмір немає особливого значення. Важливо, щоб було бажання заразити інших думками автора твору, тобто пережити суть вірша.

Готувати треба кілька текстів, вони повинні мати протилежний зміст, написані різними поетами. Якщо один із творів про любов, то інше має нести в собі інший зміст. Тільки так можна продемонструвати себе з різних боків та показати свою індивідуальність. Якщо твір гумористичний, то наголос робиться на іронію, якщо філософське, то - на роздуми.

Читаючи вірш слід пам'ятати:

Вимовляти треба так, ніби це власний твір;
важливе дотримання віршованого ритму;
необхідно стати на чийсь бік у творі;
розповідаючи, слід показати, які думки виникають у читця;
під час читання у слухачів мають народжуватися образи;
вірш має «брати живе»;
якщо вона перестала викликати бурю емоцій, необхідне інше.

Хорошим вибором будуть твори класиків. Це показує відмінний смак та професіоналізм. Знати треба напам'ять, адже пам'ять це придатність артиста до роботи на підмостках. Якщо важко запам'ятати твір, варто замислитись, а чи правильний вибір професії зроблено.

Хореографія

Вибираючи танець для вступу до театрального, вкрай бажано не переборщувати, якщо ви не вступаєте на естрадно-циркове відділення. Занадто складна композиція не потрібна, як і у вірші насамперед важливим є прояв емоцій. Необхідно показати глядачеві своє розуміння створюваного образу.

По можливості краще підготувати не один танець, хоча напрямок може бути будь-яким, від народних до бальних. Музичний супровід кращий за свій, але не факт, що він буде потрібний. На іспиті можуть попросити виконати під інший акомпанемент. Не варто постійно думати, що це іспит. У майбутній професії він стане щоденним. Найголовніше відчувати музику, тримати ритм і віддати емоційну складову навіть якщо танець дуже простий. Показавши характер танцю, ви легко пройдете випробування

Вчинив, що далі

Основні проблеми розпочнуться у процесі навчання. Усі навантаження витримує той, хто беззавітно відданий театру. Лекції, репетиції, тренування, у ненормованому часі щонайменше, що очікує майбутнього артиста.

Якщо ви готові присвятити себе професії актора, то не сумнівайтеся, ви обов'язково досягнете свого і будете потрібні!

Актор(від фр. acteur, від лат. actor - виконавець; жіночий рід - актриса) - це професійний виконавець різнопланових ролей у спектаклях, кіно, рекламних роликах, відеокліпах. Професія підходить тим, кого цікавить світова мистецька культура (див. вибір професії з інтересу до шкільних предметів).

Професія акторє однією з найдавніших. Ще шамани влаштовували уявлення всього племені. Як мистецтво, акторство зародилося у Стародавню Грецію і вважалося дуже престижним. Проте Середньовічна Європа вважала гру акторів бісівської, але в Русі бути актором було навіть небезпечно. Церква переслідувала лицедіїв, блазнів, скоморохів. Церковні служителі могли знищити музичні інструменти, а виконавців побити чи ув'язнити. Лише в епоху Відродження ставлення до акторства змінилося.

Акторське мистецтво постійно еволюціонує. На початок ХХ століття у грі акторів переважала шаблонність, одноплановість характерів і типажів. Революцію у професії актора здійснив засновник МХАТу К.С. Станіславський (1863 – 1938). Він є творцем знаменитої акторської системи, так званої Системи Станіславського, метою якої є досягнення максимальної психологічної достовірності гри акторів. Станіславський закликав акторів відчувати те, що відчуває герой, відчувати справжні переживання передачі достовірних емоцій на сцені. Вже понад сто років знаменита акторська система Станіславського має величезну популярність у Росії та в усьому світі, а висловлена ним фраза "Не вірю!" стала крилатою.

В даний час акторська професія є популярною та бажаною. Багатьох приваблює популярність, багатство та цікаве життя. Однак мало хто розуміє, як тернистий шлях до досягнення своєї мети, і ніхто не може гарантувати, що саме ти досягнеш успіху на цій ниві. Як багато випускників театральних вишів, і лише невеликий відсоток із них стає відомими та високооплачуваними акторами. Молодим акторам доводиться пробивати собі місце під сонцем, поступово заробляючи популярність. Є, звичайно, і щасливчики, яких помітили, і вони відразу прокинулися знаменитими. Для них поступово почне збуватися те, заради чого вони вчилися і чого прагнули.

Основою акторської майстерності є принцип перетворення. Це перетворення може бути зовнішнім та внутрішнім. У першому випадку актор використовує грим, костюми, маски, виробляє інтонацію, міміку, жести. У другому випадку акторові необхідно розкрити духовний світ свого героя, показати його характер, передати думки і переживання. Актор, незалежно від місця роботи, створює певний художній образ і вносить щось своє до героя, зображує його по-своєму. Головною метою будь-якого актора є бажання впливати на глядачів, викликати у них реакцію, емоції, почуття.

Необхідні професійні знання та навички

артистизм, вміння перевтілюватися, вживатися у образ;
знання жанрово-рольової специфіки;
здатність до створення образу за словесним описом;
знання психології (з погляду міміки, мовних особливостей тощо);
відсутність страху сцени, об'єктива камер, глядачів;
наявність музично-хореографічних навичок;
бездоганна артикуляція;
літературні здібності;
творчі здібності, почуття гармонії, почуття ритму, розвинений естетичний та художній смак;
володіння сценічною чарівністю (виразність, здатність до природного спілкування з партнерами на сцені, вміння залучити глядача);
прагнення постійного професійного вдосконалення.

Особисті якості

хороша пам'ять;
спостережливість;
працьовитість, працездатність;
фізична витривалість, терплячість;
вміння та бажання працювати в команді;
креативність;
відповідальність;
абстрактність мислення;
ораторські здібності;
рішучість;
впевненість в собі;
енергійність.

Плюси професії

цікава, творча професія;
слава, популярність, народна любов (при здобутті популярності);
гастролі за кордоном, подорожі;
можливість у грі спробувати себе ролі різних людей, з різними професіями, долями, побувати як позитивним, і негативним героєм.

Мінуси професії

необхідність віддаватися професії цілком (зйомки, репетиції займають багато часу);
необхідність, часом, жити у похідних умовах з відсутністю необхідних зручностей;
акторська професія пов'язана із ризиком отримання травм (виконання трюків);
крім слави та успіху в акторській кар'єрі може бути і затишшя, пов'язане з відсутністю запрошень у виставі чи кіно.

Місце роботи

театри;
кіностудії;
телебачення;
рекламні агенції;
кліпмейкерські фірми;
цирки;
компанії, що займаються event-заходами.

Зарплата та кар'єра

Зарплатня на 20.02.2019

Росія 20000-90000 ₽

Москва 20000-90000 ₽

Зазвичай актори розпочинають свою кар'єру з участі у театральних постановках. Зарплата актора в цьому випадку дуже маленька, якщо він активно задіяний у спектаклях – трохи більше. Загалом дохід залежить від престижності театру та кількості вистав, у яких бере участь актор-початківець.

Професійний актор може зніматися у кіно чи серіалі. Але ця робота не стала, тому й забезпеченість відносна. Розцінки на участь акторів дуже відрізняються, в середньому від 500 рублів до 100 000 рублів на день, але остання цифра пропонується, якщо ви відомий актор або народний артист. Зарплата актора залежить від його популярності та від фінансових можливостей роботодавця.

Помилка №1: «…майстер Х любить високі підбори та рожеві блузки…»

У коридорах часто чується: «Кажуть що…". Мовляв, кажуть , треба заходити до аудиторії першим, ні - останнім. Стоп. Справа вдругом Щоб сподобатися комісії, потрібно читати такого-то автора… Або зовсім проінше : «…майстер Х любить високікаблуки та рожеві блузки…». Це все чутки! Ніколи , будь ласка, ніколи не слухайте подібні бредні і тим більше не орієнтуйтеся на них при підготовці.Завдання сподобатися майстру чи комісії немає. Факультет так само зацікавлений у вступі, як і ви. Ціль - показати те, що подобається вам, так, як ви вважаєте правильним! Уявіть себе дома майстра.

Що потрібно робити насправді: як одягнутися

Одяг має бути нейтральним.Це не побачення, тому короткі спідниці та глибоко декольтовані або прозорі варіанти прибережіть для іншоговипадку . Акуратніше з яскравими квітами, ніяких написів та паєток, одяг oversizeкраще залишити вдома: вашу фігуру маємо бачити.

Помилка №2: «Треба страждати і бути пооригінальнішим»

У кімнаті хлопчик 7 років, дивиться впідлогу та на повному серйозно цитує: «Як же я втомився від життя, мудрість співчуття полягає в усвідомленні тлінності всього сущого і пересуди буття розбивають мою душу об скелі нерозуміння. Сегвер Фуратілор». Дивно, правда? Бажання так міркувати у 7 років викликає багатопитань, адже «репертуар не за віком». Автор - взагалі загадка рівня «цеще хто?». Часто подібні помилки роблять абітурієнти, вибираючи невідповіднийрепертуар: чужий, чужий, надто банальний чи надто оригінальний.

Що потрібно робити насправді: як вибрати героя для програми

Герой повинен бути близьким до вашого ігрового віку з поправкою на те,як ви виглядаєте. Наприклад, за паспортом вам 22, а на вигляд 18 чи навпаки. Це потрібно враховувати. Ідеально, якщо підлогагероя історії збігається з вашим. Якщо ви почуваєтеся дівчинкою,беріть історії, де головний герой жіночого роду: Світлана, кішка,береза , Порошинка ... І навпаки: П'єр, пес, дуб, електрон, якщо ви почуваєтеся хлопцем. Не вибирайте "дивних авторів", які мало кому відомі. Не ризикуйте! Толстой, Чехов, Достоєвський, Шукшин, Пушкін, Лермонтов, Блок, Вознесенський, Пришвін – не вороги, а ваші помічники. З класиками не помилитеся - чи це уривок зі шкільної програми або зі «списку для літнього читання».

Помилка №3: «Увійди доперсонажа »

Професія актора сильно містифікована і оточена величезною кількістю формулювань, які спантеличують і не допомагають. «Входити вперсонажа », «Відігравати емоцію» - вам точно робити цього не потрібно. Добрі артисти нічим таким не займаються. Та й взагалі, вимоги до професійногоактору та абітурієнту різні.Актор вміє створювати образ, він має всі елементиакторської техніки, тому може сконструювати персонажа. У нас із вами зовсім інше завдання. Яка ж?

Що потрібно робити насправді: як зобразити персонажа

Вступникам необхідно уявити себе на місці героя і спробувати діяти так, як «якби» в їхньому власному житті відбувалися описувані події. Ценеобхідно продемонструвати на вступі ознаки саме такої здатності комісіянамагається у вас знайти. Станіславськийце називається магічним «якби», в інституті миназиваємо це - «я у пропонованих обставинах (персонажу)».

Спостерігайте! Ви щодня робитецей трюк з «якби». Коли ви розповідаєте другові про зустріч із грубіяном, ваші брови зрушуються, голос стає жорсткішим, у слів з'являється невластива вам інтонація… Зробити 100%як «та людина» у вас не вийде, і ви показуєтейого так, як «якби» були найого місці. Бачите, це зовсім не складно!

Помилка №4: «Я хочу в ГІТІС»

Вступати «в будинок» абсолютно не так. Я свого часу зробив цюпомилку , і мені пощастило з педагогами, а до когось удача не була такою прихильною.

Що потрібно робити насправді: як правильно поставити ціль

кожним курсом керує певний майстер, чинити треба до нього. Є дуже різні викладачі і вам необхідно їх докладновивчити : фільми, спектаклі, інтерв'ю, обов'язкові для перегляду, щоб зрозуміти майбутнього.педагога . Людина може васнавчити тільки тому , що добре вмієробити сам. Дізнатися більше про курс та педагогів допоможуть соціальні мережі: знайдіть колишніх студентів, розпитайте їх детально,більшість із задоволенням відгукнеться.

Помилка №5: Відмова від вступу

Страх провалу зупиняє багатьох. Випробовуватистрах - абсолютно природно, так само,як і радість, і наснагу, тривогу чи любов, а ось відмова від спроби загрожує докорами совісті.

Що потрібно робити насправді: чому не варто боятися

Потрібно зробити все, щоб доїхати хоч би до першого туру. Ваші внутрішні оцінки мають мало спільного з тим, на що звертають увагу оточуючі. Запевняю, приймальна комісія дивитиметься зовсім на інше (див. пункт 3). Наперед готувати себе до провалу або передбачати, за що саме вас «невзяли »- це невдячне та стомлююче заняття. Пам'ятайте, причин «чому невзяли » може бути сотня: майстер уже вибрав кілька людейвашого типужу або, наприклад, ви зовні схожі найого колишню тещу. Передбачитице неможливо. Тому просто відпустіть ситуацію.