Біографії Характеристики Аналіз

Хруцький квіти та фрукти. Щоб урятувати сім'ю від злиднів, білоруський художник Іван Хруцький відмовився від світової слави.

Іван Хруцький - найзнаменитіший і водночас найвідоміший білоруський художник. Його картини знають усі. Ще б пак - фрагмент одного з натюрмортів білоруси щодня тримають у руках багато разів. Адже саме він розташований на тисячній купюрі. При цьому рідко хтось може згадати його ім'я. "Улюблений незнайомець" - так називають його мистецтвознавці, для яких у біографії та творчості Хруцького досі безліч загадок та білих плям.

До війни в Білорусі не було жодного полотна Хруцького

Власне, і відкрили цього митця для білорусів лише у повоєнні роки. Легендарна Олена Аладова, яка відроджувала нинішній Художній музей, що збирала для нього колекцію, поставила за мету повернути полотна Хруцького на батьківщину. Адже він був одним із небагатьох художників із "чистою" білоруською біографією: народився в Білорусі, жив у Білорусі, помер та похований у Білорусі. За 30 повоєнних роківОлена Василівна примудрилася викупити у приватних колекціонерів 25 полотен Хруцького.

Виявилося, що купити картини простіше, ніж з'ясувати подробиці створення. Дев'ятнадцяте століття, в якому жив художник (народився 1810 року, помер 1885 року), був епістолярною епохою, часом, коли писалися мемуари, спогади. У 30-х роках з'явилися дагеротипи, і всі кинулися фотографуватись. Після Хруцького не залишилося жодного листа, ані фотографії, ані спогадів.

Натомість Хруцькому пощастило в іншому. Від інших художників залишилися лише спогади, але не залишилося картин. А після Хруцького збереглося понад 100 полотен, – упевнена заступник директора Національного художнього музею Надія Усова. – Значить – любили, зберігали, берегли.



Біта дичина, овочі та гриби. 1854 р.


З піарів – у художники

Найстарший син уніатського священика, в принципі, мав продовжити справу батька. Саме для цього в 10 років його відправляють із рідної Усаї до Полоцька до ліцею піарів. чернечого орденузаймається навчанням юнацтва. Освіта там давали блискучу, адже ліцеїсти вивчали математику, фізику, метафізику, латину, риторику, віршування. Щоправда, російська мова для польськомовних учнів йшла як іноземна, нарівні з французькою та німецькою мовами.

Але у 17 років Іван наважується їхати до Петербурга, щоб навчатися на художника. Чому Петербург, адже у Вільні вже був університет із кафедрою мистецтв? Але хлопець, який погано говорить по-російськи, вирушає до столиці, яка, як відомо, нікого не чекає. Чи підтримував його хтось, чи був у нього покровитель чи меценат, про це нічого не відомо. Але, зважаючи на все, довелося йому несолодко.

Польські дослідники встигли розпитати онука художника незадовго до його смерті. Але 84-річний старий розповів їм радше сімейні легенди, ніж факти. Наприклад, Хруцький у Петербурзі став брати уроки у Джорджа Доу - блискучого англійського живописця, який був запрошений до Зимового палацу для написання 327 портретів героїв війни 1812 року. З якого дива йому давати уроки хлопцю з Полоцька? Швидше за все, Хруцький просто підносив англійцю фарби. Та й до Академії мистецтв він вступає "стороннім" учнем.

Але хлопець, схоже, мав сильним характеромта безмірними амбіціями. Адже, щоб вижити, треба було заробляти, а щоб заробляти, треба було мати зв'язки та визнання. Втім, за минулі майже 200 років нічого не змінилося.

Зв'язки Іван Хруцький знайшов у середовищі земляків, що влаштувалися в Петербурзі. Академік Академії мистецтв, шляхтич Мінської губернії, масон та добряк Єзеф Олешкевич пробив йому відвідування Ермітажу, який ще не був музеєм. Попасти в царський палацможна лише за рекомендацією.


Засновник російського натюрморту

Саме там він робить копії з натюрмортів голландців, причому адаптує їх під академічний смак та романтичні тенденції, – розповідає Надія Усова.

Незабаром натюрморти, що вийшли з-під пензля художника Івана Хруцького, прикрашають салони та вітальні столичної публіки. І це при тому, що жанр натюрморту вже був у занепаді, Хруцький повертає на них моду і стає її законодавцем. Йому доводиться робити по 6-7 повторень кожного натюрморту, так вони стають популярними. Так до нього приходять перші гроші та перше визнання. За натюрморт "Квіти та плоди" він отримує першу нагороду - малу срібну медаль Академії мистецтв. І це у 26 років. За два роки в нього вже мала золота медаль. Залишалося отримати велику золоту медальщоб здійснилася мрія будь-якого російського художника того часу. Власник золотих медалей міг претендувати на шість років в Італії за державний рахунок. Академія мистецтв складала для художників програму, написані по ній роботи вони мали надсилати на батьківщину. Саме так до Італії потрапив Олександр Іванов, який 20 років писав там "Явление Христа народу".

Але цим грандіозним планам не судилося збутися.

Врятував батька з монастирських кайданів

Батько Хруцького Фоман Хруцький виступив проти об'єднання уніатської церкви із православною. До речі, одним із ініціаторів такого об'єднання був єпископ Йосип Семашко, який згодом відіграв значну роль у долі художника. У прихід священика Хруцького одразу ж нагрянула ревізія, на нього накладають покуту і відправляють на хліб і воду до монастиря, бо до в'язниці священиків не садили.

Іван Хруцький відразу пише лист митрополиту Йосафату Булгаку, батька звільняють. А Іван, очевидно, на подяку за це звільнення пише портрети всього керівництва уніатської церкви.

Але як тільки в 1839 році уніатська церква опинилася під забороною і священик Хома Хруцький опинився без парафії, він вмирає. Залишається мати та п'ятеро молодших братів та сестер Івана. Він має взяти всі турботи про сім'ю. Прощавай, Італія!

У 29 років Іван домагається звання академіка Академії мистецтв "за відмінну працю в портретній, пейзажній і особливо з живопису плодів та овочів". Це звання давало дворянство, причому як особисте, а й спадкове. Хруцький став, по суті, двічі дворянином, адже приблизно в цей час він зміг підтвердити дворянський титулйого сім'ї. Підтвердження дворянського стануу шляхти російська імперіявимагала після повстання 1830 року.

Але що робити із сім'єю? Молодших братіввін забрав до Петербурга, де були сестри та мати, невідомо. Можливо, жили по родичах. Хруцький працює дуже багато. За три роки він написав 21 портрет, тобто кожні 2-3 місяці. Сьогодні таких людей називають трудоголіками. Причому пише він сильних світуцього на кшталт міського голови Петербурга чи видавця Пушкіна і Лермонтова Іллі Глазунова. Йому дуже потрібні гроші.



На купюрі 1000 рублів розташований фрагмент одного з натюрмортів Івана Хруцького.


Замість Італії - Захарничі

І ось 1844 року, 34 року, він купує під Полоцьком землю. На таку покупку на той час мав право лише православний, російськомовний дворянин. Хруцький будує будинок на березі озера за власним проектом, розбиває садок, що тоді вважалося розкішшю. Художник і тут налагоджує зв'язки – пише портрети ватажків дворянства Вітебської губернії, Полоцької губернії, Лепельського повіту…

Через рік одружується з сусідкою Анною-Катариною Бембновською і... невдовзі їде. Той самий єпископ Семашко запрошує його у Вільно оформляти архієрейський дім, писати портери священнослужителів.

Хтось із дослідників вважав, що Хруцький потрапив у кабалу, – розповідає Надія Усова. - Насправді, це було великою удачею. Він знайшов мецената, який регулярно давав йому замовлення, забезпечував житлом та грошима.

Напевно, ці десять років, які митець прожив на два будинки, і пояснюють, чому в нього було лише двоє дітей. Через роки Семашко перед своєю смертю "відпускає" Хруцького. Він повертається в Захарничі і перетворюється на справжнього поміщика. Він активно займається господарством, хоч і продовжує писати портрети дітей та свої улюблені плоди, гриби та овочі. Але нам відомо дуже мало робіт того періоду.

У мене є своя версія, чому так сталося. По-перше, у 30-х роках з'явився дагеротип, і всі кинулися фотографуватись. На портрети вже не було такого попиту. А по-друге, минулося криваве повстання 1863 року, яке торкнулося багатьох землевласників – когось заслали, когось розстріляли, хтось емігрував. Але аполітичний і лояльний Хруцький у ньому не брав участі. Мені здається, що йому просто перестали давати замовлення.

Останні двадцять років життя Іван Хруцький провів у забутті. Він, мабуть, навіть не довідався, що його натюрморт на одному з аукціонів у Москві купив для своєї галереї сам Третьяков. А потрапити до Третьякова означало визнання безперечної художньої гідності картини.

Перед смертю Хруцький пише два автопортрети - для сина та доньки. Це єдине зображення митця, яке дійшло до нас. Після його смерті 1885 року некролога на смерть академіка Академії мистецтв не з'явилося ні в Полоцьку, ні у Вітебську, ні в Петербурзі. Повне забуття.

Спадкоємці художника жили у Захарничах ще у 20-х роках минулого століття. Після маєтку було націоналізовано, будинок згорів, цвинтар знесли, могила Івана Хруцького зникла. Пам'ятник стоїть на місці, вказаному за спогадами правнучки.

Загадки художника

Невідома з квітами – дружина чи сестра?

Чарівних жіночих портретів у Хруцького безліч. Але досі залишається загадкою – хто ці жінки. Багато мистецтвознавців дивуються, чому на жодному полотні художник не зобразив свою дружину, хоча писав усіх родичів.

Але задовго до одруження він писав весь час одну й ту саму жінку, яку ми добре знаємо за картиною "Невідома з квітами та фруктами". Є вона на його полотнах маленькою дівчинкою, дорослою, вагітною, постарілою. У сім'ї нащадків Хруцьких живе легенда, що це все-таки його дружина, яку він знав ще 8-річною дівчинкою, а коли збудував маєток, одружився з нею. Але я припускаю, що "Невідома" – його молодша сестра. І всі дівчатка-жінки на його полотнах в образах "прекрасних садівниць" – його сестри. Адже вони схожі одна на одну.

Таємничу незнайомку Хруцький писав багато десятиліть - юний...


...молодий і...
...подорослішала.

сайт інформаційно-розважально-освітній сайт для будь-якого віку та категорій інтернет користувачів. Тут і діти, і дорослі з користю проведуть час, зможуть підвищити свій рівень освіти, прочитати цікаві життєписи великих та відомих у різних епохах людей, подивитися фотоматеріали та відео з приватної сфери та суспільного життяпопулярних та іменитих особистостей. Біографії талановитих акторів, політиків, науковців, першовідкривачів Ми представимо Вам творчість, художників і поетів, музику геніальних композиторів і пісні знаменитих виконавців. Сценаристи, режисери, космонавти, фізики-ядерники, біологи, атлети – безліч гідних людей, що залишили відбиток у часі, історії та розвитку людства зібрані воєдино на наших сторінках.
На сайт Ви дізнаєтесь маловідомі відомості із доль знаменитостей; свіжі новини з культурної та наукової діяльності, сімейної та особистого життязірок; достовірні факти біографії видатних людей планети. Усі відомості зручно систематизовані. Матеріал поданий у простому та зрозумілому, легкому для читання та цікаво оформленому вигляді. Ми постаралися, щоб наші відвідувачі отримували тут необхідну інформаціюіз задоволенням та великим інтересом.

Коли хочеться дізнатися про подробиці з біографії відомих людей, нерідко починаєш вишукувати інформацію з безлічі довідників і статей, розкиданих по всьому інтернету. Тепер, для Вашої зручності, всі факти та найповніші відомості з життя цікавих і публічних людейзібрані в одному місці.
сайт докладно розповість про біографію знаменитих людейщо залишили свій відбиток у людській історії, як у глибокій старовині, так і в нашому сучасному світі. Тут можна більше дізнатися про життя, творчість, звички, оточення і родину Вашого улюбленого кумира. Про історію успіху яскравих та неординарних людей. Про великих учених та політиків. Школярі та студенти почерпнуть на нашому ресурсі необхідний і актуальний матеріалз біографії великих людей для різних доповідей, рефератів та курсових.
Дізнаватись біографії цікавих людей, які заслужили визнання людства, заняття часто дуже захоплююче, тому що історії їхніх доль захоплюють не менше, ніж інші художні твори. Для когось таке читання може бути сильним поштовхом для власних звершень, дасть віру в себе, допоможе впоратися з непростою ситуацією. Зустрічаються навіть заяви, що з вивченні історій успіху інших, у людині крім мотивації до дії, виявляються і лідерські якості, зміцнюється сила духу та завзятість у досягненні цілей.
Цікаво почитати та розміщені у нас біографія багатих людей, чия стійкість на шляху до успіху гідна наслідування та поваги. Гучні іменаминулих століть і нинішніх днів завжди викликатимуть цікавість істориків та звичайних людей. А ми поставили собі за мету задовольнити такий інтерес повною мірою. Хочете блиснути ерудицією, готуєте тематичний матеріал або просто цікаво дізнатися все про історичної особистості- Заходьте на сайт.
Любителі почитати біографії людей можуть запозичити їх життєвий досвіднавчитися на чиїхось помилках, порівняти себе з поетами, художниками, вченими, зробити важливі для себе висновки, самовдосконалюватись, використовуючи досвід неординарної особистості.
Вивчаючи біографії успішних людей, читач дізнається, як були зроблені великі відкриття та досягнення, що дали шанс людству зійти на новий щабель у своєму розвитку. Які перешкоди та складності довелося подолати багатьом відомим людяммистецтва або вченим, знаменитим лікарям та дослідникам, бізнесменам та правителям.
А як захоплююче поринути в історію життя будь-якого мандрівника чи першовідкривача, уявити себе як полководець чи бідний художник, дізнатися історію кохання великого правителя і познайомитися з родиною давнього кумира.
Біографії цікавих людей у ​​нас на сайті зручно структуровані так, щоб відвідувачам не складало труднощів знайти в базі відомості про будь-яке потрібній людині. Наша команда прагнула того, щоб Вам сподобалася і проста, інтуїтивно ясна навігація, легкий, цікавий стиль написання статей, і оригінальний дизайн сторінок.

В історію білоруського та російського живопису І.Ф. Хруцький увійшов, перш за все, як майстер натюрморту, хоч за свою довгу творче життямитець створив чимало портретів, пейзажів, інтер'єрів, писав ікони.

Іван Хруцький був тісно пов'язаний з Білоруссю: народився в 1810 році в містечку Улла Лепельського повіту Вітебської губернії в сім'ї уніатського священика Хоми Хруцького, навчався в Полоцькому вищому піарському училищі, яке закінчив близько 1827 року і де найімовірніше. Можливо, вже у дитячі роки у І. Хруцького виявився інтерес до живопису, а можливо, це визначилося у роки навчання в училищі.

У Білорусі не було навчальних закладів, де можна було здобути вищу художню професійну освіту, та талановита молодь змушена була їхати навчатися до С.-Петербурга, до Москви чи до Європи.

Коли в 1827 році Іван Хруцький приїхав до С.-Петербурга, він вже непогано володів малюнком і вступив учнем до Імператорської Академії мистецтв, а також почав брати уроки живопису у Джорджа Доу (1781-1829), англійського живописця, що працював в 1818- роках у Росії.

Коло його знайомих у Петербурзі нам майже невідоме, але встановлено, що квиток на право копіювати в Імператорському Ермітажі в 1830 він отримав «за рекомендацією пана академіка Олешкевича». Практика копіювання, як форма навчання, була поширена у Росії, зокрема й у Академії мистецтв. І.Ф. Хруцький успішно копіював твори європейських майстрів XVII-XVIII ст., осмислюючи досвід європейського класичного мистецтва, засвоюючи навички, прийоми письма, закони композиції.

Можна також припустити, що через своїх товаришів з навчання в Академії мистецтв (наприклад А. Тиранова), молодий художник знайомиться з методикою викладання відомого російського художника і педагога А.Г. Венеціанова (1780–1847). З венеціанівською манерою живопису Хруцького зближує таке ж трепетно-уважне ставлення до навколишнього предметного світу, який зображує художник у всіх найдрібніших подробицях.

Дуже багато у творчості І.Ф. Хруцького зумовлено навчанням в Академії мистецтв. Гладка, лісувальна манера письма, домінуючий локальний колір, статична фронтальна композиція в натюрмортах, у центрі якої, як правило, пишний букет яскравих, ілюзорно виписаних садових квітів. Композиційне та колористичне рішення, мальовнича ілюзіоністична манера відтворення предметів у його натюрмортах йде насамперед від академічних «штудій квітів та плодів». В 1836 Іван Хруцький закінчив навчання в Академії мистецтв, отримавши звання некласного (вільного) художника і велику срібну медаль за картину «Квіти і плоди» (нині в ГТГ, варіант в НХМ РБ). В 1837 художник був відзначений імператором Миколою I годинами на золотому ланцюжку «в заохочення до подальших праць». У 1838 за картини «Квіти і плоди» і «Стара, що в'яже панчоху» (обидві в ГТГ) І.Ф. Хруцького нагородили малою золотою медаллю Академії мистецтв.

Роботи Івана Хруцького в 1830-1840-ті роки експонувалися на виставках Академії мистецтв, розігрувалися в лотереї Петербурзького Товариства заохочення художників, мали велику популярність у глядача, залучаючи яскравим колоритом, святковістю, репрезентативністю. Художник отримував багато замовлень, звідси така велика кількість варіантів і повторень його натюрмортів. І. Хруцький знайшов свою тему в мистецтві і був у першій половині XIX століття у цій темі найкращим та найбільш затребуваним. Він найвідоміший і "найпопулярніший" Майстер натюрморту XIX століття в Російській імперії.

Полотно І. Хруцького 1839 «Натюрморт з біноклем» було настільки популярно у сучасників, що художник неодноразово повторював його. На сьогодні відомо вісім повторень під різними назвами: «Плоди та свічка» (НММ РБ), «Натюрморт з біноклем», «Натюрморт зі свічкою». Традиційний глечик у центрі полотна супроводжують знайомі нам по інших полотнах плетений з лози кошик із виноградом, ликовий короб із яблуками. Сигара, що димить, і бінокль на передньому плані, запалена свічка ніби вказують на присутність людини в навколокартинному просторі.

У виробленні нових принципів живопису натюрмортів І. Хруцький, безумовно, орієнтувався і певні зразки європейського живопису XVII - XVIII століть, наприклад, традиційний мотив голландських натюрмортів- напівочищений лимон зі зрізаною цедрою, спіраллю, що звисає зі стільниці, склянка, наполовину наповнена водою. Дар художника органічно поєднувати враження від класичних натюрмортів з новими смисловими акцентами найбільш яскраво проявився в натюрмортах 1830-х років – «Плоди та диня», «Квіти та фрукти» (1839), «Троянди та плоди». (1839).

Іван Хруцький, який формувався як художник у традиціях російського мистецтва половини XIXстоліття, водночас створював нове мистецтво прочитання натюрморту, трансформуючи у ньому навички європейського натюрморту.

1839 року І. Хруцький отримав звання академіка Імператорської Академіїмистецтв «за відмінні праці в портретній, пейзажній і особливо з живопису плодів і овочів» і кожним новим твором підтверджував ставлення, що вже склалося в любителів мистецтва, до нього як до високопрофесійного майстра.

Тоді ж він створює низку жіночих портретів, що відрізняються тонким поєднанням душевної теплоти та гідності у трактуванні образів. У цих портретах своє уявлення про жіночу красу художник органічно поєднав із характерним для часу романтичним уявленням ідеалу. Значна роль цих портретах відводилася натюрморту («Портрет невідомої». Середина 1830-х).

«Портрет невідомої з квітами та фруктами» 1838 року - майже парадне за композицією, настроєм та колористичними акцентами полотно, в якому І.Ф. Хруцький домагається картинної повноти та закінченості. Саме ця картина стала візитна карткане лише колекції художника в НММ РБ, а й музею загалом.

Певний вплив на творчість І. Хруцького мало мистецтво європейського бідермейєра. У культурі епохи бідермеєра був затребуваний новий тип художника, який зберігає зв'язки з академічним мистецтвом і відповідає творчістю на запити широкої публіки.

Живопис бідермеєра притаманний інтерес до світу дитини. Цій темі віддав данину і художник Іван Хруцький. У «Портреті дівчинки в блакитній сукні» середини 1840-х років художник дотримується канонів репрезентативного салонного портрета. Дівчинка зображена на повний зріст, у ошатній сукні, на тлі парку. Поруч собачка, постійний супутник, присутність якого вносить пожвавлення в композицію. Портрет «Хлопчика в солом'яному капелюсі» (кінець 1830 – початок 1840-х) відрізняється більшою композиційною та колористичною стриманістю.

Одним із визначальних мотивів у творчості майстрів бідермейєра були сімейні сцени та портрети в інтер'єрі. У полотні Хруцького «У кімнатах садиби художника. Діти перед мольбертом »(1854-1855) у ретельному зображенні деталей обстановки, подробиць побуту, життя, природності зображеного простору, органічної присутності в ньому дітей відчувається щира любов до сім'ї, домашнього вогнища.

У ці роки - з кінця 1830-х - художник затребуваний як і портретист. Йому замовляють свої портрети багато відомих персон Білорусі, Росії, Литви. В 1838 написаний «Портрет Йосафата Булгака», уніатського митрополита, який жив у цей час в С.-Петербурзі, в 1843 - один з кращих у спадщині І. Хруцького «Портрет І.І. Глазунова», найбільшого петербурзького книговидавця.

1839 року помер батько художника. На Івана Хруцького, як старшого сина, лягла відповідальність за долю матері, братів та сестер. Він змушений залишити Петербург, де вже був широко відомий і затребуваний, і виїхати на батьківщину до Білорусі. У 1844 році І.Ф. Хруцький придбав маєток Захарничі неподалік Полоцька, побудував будинок, обираючи анфіладне розташування кімнат, прийняте в архітектурі першої половини XIX століття, в 1845 одружився з Ганною Ксаверіївною Бембновською (1822 - 18 ...). З цього часу і до кінця життя він жив і творив на батьківщині, за винятком десятиліття з 1846 по 1854-55 рік, коли працював у Вільні на замовлення архієпископа (з 1852 – митрополита) Йосипа Семашка. Відомо, що у Вільно Хруцький писав ікони для іконостасів Олександро-Невського собору в Ковно (Каунасі), печерної церкви трьох мучеників у Вільні, церкви Св. Йосипа Обручника у Тринополі. Крім того, він виконував для І. Семашка копії з творів європейських художників, краєвиди Вільно та околиць. На замовлення архієпископа І. Хруцький написав 32 портрети (всі одного розміру) осіб духовного звання, серед яких єдино зберігся на сьогоднішній день, «Портрет Вікентія Лісовського» (1847), ієромонаха, духовника І. Семашко, портрет самого архієпископа, а в році його ж портрет в інтер'єрі – «Митрополит Йосип Семашко слухає у своєму кабінеті доповідь секретаря» (нині у ГРМ).

У ці роки, живучи у Вільно та Захарничах, він пише портрети, пейзажі, натюрморти, інтер'єри. У натюрморті 1954 року «Бита дичина, овочі та гриби», зберігаючи традиційне композиційне рішення, художник прагне більшої предметно-побутової конкретності, меншої помпезності; можна припускати, що натюрморт написано з натури.

Про документальні свідоцтва та художніх творах, крім «Автопортрета» 1884 року, що зберігається в ГРМ (С.-Петербург), та натюрморту «Квіти та фрукти» (1869) з художнього музею м. В'ятки, створених у останні роки життя Івана Хруцького нам невідомо.

1985 року в НХМ РБ ( тоді ДХМ БРСР) була організована перша і поки що єдина персональна виставка творів І.Ф. Хруцького з найбільших музеїв Білорусі, Росії, Литви, Польщі, Латвії, приватних зборів. Було опубліковано альбом-каталог , що нині став бібліографічною рідкістю, в який, крім статті з новими біографічними відомостями та аналізом творчості, були включені практично Усевідомі на той момент твори художника.

У 2009 році у Національному художньому музеї Республіки Білорусь було відкрито розширену експозицію творів Івана Хруцького, найбільшого майстра натюрморту у живописі Білорусі та Росії ХІХ століття. “Саме Іван Хруцький відстояв честь натюрморту як жанру великого мистецтва, саме він зберігав живими у російській художньому середовищіідеали високого натюрморту класичних епох” 4.

Т.В. Алексєєва. Художники школи Венеціанова. – М., 1982. – С. 132.

Йосип Іванович Олешкевич (1777-1830) – білоруський, литовський та російський живописець, портретист, академік ІАХ. Входив до найближчого оточення А.С. Пушкіна, А. Міцкевича.

3 Покажчик до «Збірнику матеріалів для історії Імператорської С.-Петербурзької Академії мистецтв за сто років існування» / Упорядник А.Є. Юндолів. С.-Петербург, 1887. – С. 333.

Іван Хруцьки. 1810 – 1885. Альбом - каталог / Автори - складальники І.М. Паньшина, А.К. Ресіна. Мінськ, 1990.

4 Болотіна І.С. Натюрморт у російському живописі XVIII-XIX століть. Автореферат дис. … кандидата мистецтвознавства. - М: МДУ ім. М.В. Ломоносова, 1971.

Плоди та диня.Друга стать. 1830-х.

Варіант-повторення картини «Квіти та плоди» 1836 р., що знаходиться у ГТГ, за яку митець отримав срібну медаль.

Полотно, олія. 49 х 67. Праворуч по краю столу: І. Хруцький

Піст. У 1955 р. із фондів ДХВП. Раніше збори В.М. Мазова. ЗБ-5

Натюрморт. Квіти та фрукти. 1839.

Варіант-повторення картини під назвою «Квіти та фрукти» знаходиться у ГРМ.

Полотно, олія. 49 х 66,4. Зліва внизу: 1839 р. Хруцький

Придб. 1964 р. у М.Д. Цірешкіна. М. ЗБ-9

Плоди та свічка.Кінець 1830 – поч. 1840-х.

Варіант-повторення картин 1839 «Натюрморт з біноклем» (Національний музей. Варшава) і «Натюрморт зі свічкою» (збори Л. Цуркіса. Л.) Картина неодноразово повторювалася.

Полотно, олія. 66,5 х 87,7. Праворуч унизу: І. Хруцький

Придб. 1957 р. у О.К. Тріскіна. М. ЗБ-11

Квіти та фрукти. 1840.

Варіант-повторення під назвою "Фрукти" знаходиться в ГРМ.

Полотно, олія. 71,5 х 89. Зліва на стільниці: І. Хруцький 1840

Придб. 1968 р. у Ф.Є. Вишневського. М. ЗБ-13

Біта дичина, овочі та гриби. 1854.

Полотно, олія. 54,2 х 71,7. Зліва внизу: І. Хруцький 1854 .

На підрамнику напис: зібр. Хруцька-Макіївська.

Придб. 1963 р. у Б.М. Грибанова. М. Раніше збори Є.І. Мацеєвській. Л. ЗБ-21

Портрет невідомоїз квітами та фруктами. 1838.

Полотно, олія. 80,2 х 112. Справа внизу: Хруцький 1838

На звороті: напис: Изъ собрания Стан. Ант. Більвін; наклейка з текстом:

власних. Строганової Кл. М.

Придб. 1960 р. у К.М. Чуланової. Л. Раніше збори С.А. Більвін. П. ЗБ-6

Портрет І. Булгака. 1838.

Полотно, олія. 100,7 х 80. Справа внизу: M: Jan Chrucki 1838 Придб. 1957 р. у А.М. Шустер. Л. ЗБ-7

Портрет хлопчика в солом'янікапелюх.Кінець 1830 – поч. 1840-х.

Полотно, олія. 66 х 53. Зліва внизу: І. Хруцький Пріобр. 1957 р. у Ю.В. Невзорова. М. ЗБ-12

Портрет І. І. Глазунова. 1843.

Полотно, олія. 83,8 х 67. Зліва внизу: І. Хруцький 1843

На звороті напис: Глазунов Ілля Іванович нар. 13 липня 1876 р. + 20 лют. 1849. Репродукований у словник Ровінського Том І стор. 567.

Придб. У 1954 р. у А.В. Гордона. М. ЗБ-16

Зображено Іллю Івановича Глазунова (1786 - 1849), одного з представників найбільшої торгової та видавничої фірми Глазунових у Москві та Петербурзі, що проіснувала з 1782 до 1917 р.

Портрет В. Лісовського. 1847.

Полотно, олія. 45 x 35. Зліва внизу на рукаві: pinxit Joan Chrucki 1847

На звороті дублювального полотна напис: На оригінальному полотні написано: Вікентій Лісовский писав Іван Хруцький. 1847 рік .

Придб. 1987 р. у А.П. Іванченко. Л. Раніше збори Л.М. Розенфельд. Л. ЗБ-19

Зображено Вікентій Лісовський, ієромонах, духівник архієпископа Йосипа Семашка. Жив у Троїцькому монастирі у Вільні.

27 січня 1810 - 13 січня 1885

білоруський та російський художник, живописець

Біографія

Іван Хруцький народився 27 січня 1810 року у сім'ї греко-католицького священика Хоми Івановича Хруцького. Білорусь.

Середню художню освіту Іван Хруцький здобув у Полоцькому вищому піарському училищі. У 1827 році він приїжджає до Санкт-Петербурга. Тут до 1829 року він брав уроки у англійського живописця Дж. Доу і одночасно займався в Імператорській Академії мистецтв як учня, що вільно приходить. Копіював в Ермітажі. У 1830 році Хруцький вступив до Академії Мистецтв. Там він навчався у таких майстрів, як А. Г. Варнек, М. Н. Воробйов, К. П. Брюллов, Ф. А. Бруні.

У 1839 році, після смерті батька, Іван Фоміч їде з Санкт-Петербурга. У 1844 році він придбав маєток Захарничі в Полоцькому повіті (20 км від Полоцька), де за власним проектом збудував будинок і заклав сад. З 1845 року І. Хруцький постійно мешкав там.

Творча діяльність

Іван Фоміч Хруцький відомий як художник працював у руслі російської академічної школи. В історію мистецтва він увійшов своїми натюрмортами.

Перші датовані етюди художника - "Натюрморт з вазою" та "Натюрморт з пташкою" - відносяться до 1832 року. Головний напрямок творчості Хруцького в цей період - робота над натюрмортом, що називається в офіційних документівяк «живопис квітів та фруктів». У цей час він створює групу схожих за стилем робіт – «Плоди та пташка» (1833); "Фрукти" (1834); «Виноград та фрукти», «Натюрморт з яблуками, виноградом та лимоном», які відрізнялися простотою композиції.

Незабаром І. Ф. Хруцький перейшов від ранніх постановок, що складаються лише з кількох предметів, до значних за розмірами натюрмортів-картин зі складною композицією, що поєднує безліч різноманітних овочів, плодів та квітів: «Квіти та плоди» (1836, 1839); "Натюрморт зі свічкою", "Квіти і фрукти", "Плоди, фрукти, бита дичина", (всі 1830-х років).

У 1836 році за картину «Квіти та плоди» І. Хруцький був нагороджений Академічною Радоювеликий срібною медаллю. Того ж року йому було присвоєно звання вільного художника «до уваги до гарних відомостей у ландшафтному живописі». Пейзажним живописом Іван Хруцький займався протягом усієї подальшої творчості («Вигляд на Єлагін острові в Петербурзі», 1839; «Вигляд у маєтку», 1847).

Часто краєвид служив тлом у портретах та жанрових напівфігурах художника. Так, у найбільш значній його роботі 1830-х років – «Портрет дружини з квітами та фруктами» (1838) – молода жінка зображена біля столу, заставленого кошиками з плодами, графином з водою та букетом у керамічній вазі. Фоном для всієї сцени служить осінній пейзаж, розв'язаний багряними тонами. Подібна композиція, яка є синтезом жанрового портрета, натюрморту і пейзажу, з'явилася у Хруцького як данина романтизму.

Якщо робота І. Хруцького «Портрет дружини» стоїть ближче до академічного спрямування, представленого такими художниками, як К. П. Брюллов і Ф. А. Бруні, то інша картина «Стара, в'яжуча панчоха» (1838) зближує його з художниками, не мали академічної освіти, Наприклад, з А. Г. Венеціановим і особливо В. А. Тропіпіним. 1838 року за цю роботу, а також за натюрморт «Квіти та плоди» Івана Хруцького було нагороджено малою золотою медаллю.

24 вересня 1839 року І. Ф. Хруцький «за відмінну працю в портретній, пейзажній і особливо з живопису плодів та овочів» був удостоєний звання академіка живопису. З того часу Хруцький перестає писати ефектні натюрморти.