Phân tích bài thơ “Thiên thần” của Lermontov. Ý nghĩa cuộc gặp gỡ giữa thiên thần và ác quỷ trong bài thơ “Thiên thần” của A.S. Pushkin và trong bài thơ của M.Yu

Nhiệm vụ:
giáo dục: - giới thiệu cho học sinh các khái niệm “ma quỷ”, nhân cách ma quỷ”, nhận diện những nét đặc trưng của người anh hùng ma quỷ trong lời bài hát của Lermontov;

giáo dục: - tiếp tục phát triển kỹ năng phân tích văn bản thơ, khả năng cảm nhận, diễn giải, diễn giải văn bản văn học;

- tiếp tục phát triển kỹ năng nói độc thoại, đối thoại, kỹ năng nghiên cứu, tự học của học sinh, làm việc với các nguồn tài liệu và tài liệu tham khảo;

Các nhà giáo dục: - tiếp tục hình thành “nhân vật văn hóa” thông qua việc giới thiệu cho học sinh những tác phẩm kinh điển của văn hóa thế giới;- tiếp tục giáo dục các giá trị tinh thần và đạo đức.

phương pháp: hội thoại, sử dụng từ ngữ văn học, sử dụng hình ảnh minh họa, trình bày đa phương tiện

Các hình thức: nhóm, phía trước

Thiết bị:Chân dung M. Lermontov, bản sao các bức tranh của M. Vrubel “Con quỷ ngồi”, “Con quỷ bay”, “Con quỷ bị đánh bại”, nội dung bài thơ “Con quỷ”; ghi âm: R. Wagner “Chuyến bay của Valkyries”, thuyết trình đa phương tiện, thiết bị đa phương tiện: máy tính, máy chiếu, màn hình.
Kết nối liên ngành : Nghệ thuật thế giới.

Các năng lực được học sinh phát triển trong giờ học:

- giao tiếp (giao tiếp bằng miệng/nói trước công chúng),

Thông tin (trích xuất thông tin, xử lý thông tin)

Trong các buổi học:

TÔI. Thời gian tổ chức.

II. Lời giới thiệu của giáo viên.

Có những hình ảnh trong nghệ thuật thế giới đã kích thích tâm trí con người trong nhiều thế kỷ. Theo thời gian chúng thay đổi nhưng không biến mất. Ngày càng có nhiều thế hệ nhà thơ, nghệ sĩ, nhà soạn nhạc tìm đến họ để giải đáp bí ẩn và lên tiếng. Con quỷ là một trong những hình ảnh này.

Hôm nay trong lớp chúng ta sẽ nói về hình ảnh bí ẩn và gây tranh cãi nhất trong các tác phẩm của Mikhail Yuryevich Lermontov - hình tượng Ác ma. Phân tích bài thơ, lắng nghe nhau, chúng ta sẽ phải vẽ ra bức chân dung của người anh hùng quỷ dữ trong bài thơ của Lermontov, đồng thời xem xét cẩn thận các bản sao chép các bức tranh của M. Vrubel và mối tương quan giữa Con quỷ và Vrubel của Lermontov.

Thế giới trần thế và thế giới khác trong bài thơ “Con quỷ” của M. Yu.
1. Khái niệm thiện và ác 2. Bi kịch của Ác ma. 3. Trở lại cuộc sống. 4. Tính biểu tượng của hình ảnh trung tâm.

Các nhà phê bình gọi bài thơ “Con quỷ” là đỉnh cao trong sáng tạo thơ của Mikhail Yuryevich Lermontov. Tác giả đã nghiên cứu nội dung của tác phẩm này trong mười năm, trong thời gian đó tám phiên bản khác nhau của bài thơ đã được tạo ra.

Cốt truyện của “The Demon” dựa trên truyền thuyết nổi tiếng trong Kinh thánh về thiên thần sa ngã Azrael, người dám nổi loạn chống lại Chúa và vì hành vi phạm tội này đã bị trục xuất vĩnh viễn khỏi thiên đường và biến thành một linh hồn đen tối nhân cách hóa cái ác vĩnh cửu.

Lermontov diễn giải khái niệm thiện và ác theo cách riêng của mình. Trong văn học, theo truyền thống, người ta hiểu điều thiện là sự vâng phục Đức Chúa Trời và tự nguyện tuân theo các điều răn của Ngài, còn điều ác là sự bất tuân với Đấng toàn năng và lựa chọn con đường bất chính. Đối với nhà thơ thì ngược lại, Chúa không phải là một người cai trị giỏi mà là một tên bạo chúa độc ác và thẳng thắn, và Ác ma là thế lực đã cố gắng lật đổ ông khỏi ngai vàng.

Trong bài thơ đang được xem xét, các khái niệm quen thuộc với chúng ta đã hoán đổi vị trí cho nhau, cái ác và cái thiện đã mang một ý nghĩa mới không tương ứng với đạo đức được chấp nhận chung của tôn giáo Chính thống. Trên thực tế, con quỷ là tâm điểm của cái ác, không hề phủ nhận những điều tốt đẹp tồn tại trên thế giới, mà hiểu nó khác với người thường. Theo đạo đức Kitô giáo “truyền thống”, đức hạnh có nghĩa là khiêm nhường, phục tùng, còn cái ác có nghĩa là chống lại những quy tắc này. Nhưng đối với Lermontov thì ngược lại, cái thiện đồng nghĩa với sự bất tuân, đấu tranh và chính Chúa lại trở thành thủ phạm của những tội ác xảy ra trên thế giới. Nhà thơ chân thành tin rằng một vị Chúa tốt bụng và công bằng sẽ không bao giờ tạo ra một Trái đất như vậy:

Nơi chỉ có tội ác và hành quyết,

Nơi chỉ tồn tại những đam mê vụn vặt;

Nơi họ không thể làm điều đó mà không sợ hãi

Không ghét cũng không yêu...

Sự hiện diện của Chúa được cảm nhận trong từng dòng thơ. Chúa thậm chí có thể được gọi là một trong những nhân vật chính, mặc dù thực tế là sự hiện diện của Ngài là vô hình và vô hình. Về anh ta mà các anh hùng liên tục nhắc đến; chỉ có Đấng toàn năng mới bị buộc tội về những bất công và tội ác đã gây ra trên thế giới trần gian, vì con người được tạo ra theo hình ảnh và giống như thần thánh:

Lạy Thiên Chúa toàn năng,

Bạn có thể biết về tương lai

Tại sao ông lại tạo ra tôi?

Azrael, giống như nhân vật chính của bài thơ, Ác ma, là một kẻ lưu vong. Đây là kiểu “mạnh mẽ nhưng thất bại”. Nhưng không giống như Ác ma, hình phạt của Azrael không áp dụng cho tội nổi loạn mà chỉ để bày tỏ sự bất mãn - chán nản trong sự cô độc hoàn toàn, hắn dám trách móc Đấng toàn năng vì lý do nào đó đã tạo ra hắn sớm hơn nhiều so với con người. Chúa tức giận khi biết chuyện đã không ngần ngại trừng phạt những kẻ không vâng lời:

Đã thay đổi ngôi sao của mình; Cô tan tác như làn khói, bị Bàn tay của Tạo hóa nghiền nát; Nhưng cái chết nào đó đang cận kề, Nhìn thế giới lạc lối, tôi sống một mình, bị áp bức và làm cha.

Con quỷ, không giống như Azrael, bị trừng phạt “theo sa mạc của mình”: nó không chỉ bày tỏ sự bất đồng với Chúa mà còn tích cực chống lại Ngài. Và vì điều này, kẻ nổi loạn trơ trẽn đã phải đối mặt với một hình phạt khủng khiếp. Chúa “tốt” không chỉ ngay lập tức trục xuất người đàn ông không vâng lời khỏi thiên đường mà còn tiêu diệt hoàn toàn bản chất, linh hồn của anh ta, thiêu hủy anh ta bằng một lời nguyền và khiến anh ta trở nên trống rỗng và chết. Ngoài ra, Ác ma còn được giao hoàn toàn trách nhiệm về mọi tội ác, bất công xảy ra trên trần thế. Tuân theo ý muốn của Chúa, Ác ma “đốt cháy bằng phong ấn chí mạng” mọi thứ mà tay hắn có thể chạm vào, trở thành “công cụ của tà ác” tàn nhẫn. Và đây chính là bi kịch khủng khiếp của nhân vật chính trong bài thơ:

Anh lao tới - nhưng ở đâu? Để làm gì? Tôi không biết... Tôi đã bị bạn bè cũ từ chối; Giống như Eden, thế giới đã trở nên câm điếc đối với tôi.

Tình yêu mãnh liệt chợt xuất hiện và hồi sinh linh hồn đã chết của Ác ma, bùng lên trong đó ngọn lửa mê hoặc, trở thành lý do đưa kẻ lưu đày bất hạnh trở lại cuộc sống trọn vẹn. Người đẹp khiêu vũ Tamara đã làm sống lại “sa mạc câm lặng của tâm hồn” bằng sự ấm áp trong tâm hồn và vẻ đẹp của mình:

Và một lần nữa anh lại hiểu được ngôi đền của Tình yêu, lòng tốt và vẻ đẹp!

Trong tâm hồn Ác ma thức tỉnh, những cảm xúc ấm áp bấy lâu nay lại trỗi dậy. Anh mơ rằng linh hồn mình sẽ sống mãi, có thể cảm nhận được mọi niềm vui của cuộc sống và cuối cùng có thể hòa nhập với một tâm hồn khác, thân thương và gần gũi trong một Tình yêu. Tình cảm của Ác ma dành cho Tamara lan tỏa đến mọi sinh vật xung quanh, anh cảm thấy cần phải làm điều tốt và có cái nhìn mới về vẻ đẹp của thế giới trần gian. Những gì đã bị Thiên Chúa toàn năng lấy đi đã trả lại cho anh ta:

Anh ngưỡng mộ - và ước mơ

Về hạnh phúc trước đây trong một chuỗi dài,

Giống như có một ngôi sao đằng sau một ngôi sao,

Sau đó họ lăn đến trước mặt anh.

Tuy nhiên, sau khi lấy lại được khả năng trải nghiệm những cảm giác sống động, Ác ma không thể chịu đựng được những cảm xúc dâng trào và không thể chống chọi với chúng, kêu lên một cách cay đắng:

Cho đến ngày nay, gần phòng giam đó

Đá có thể nhìn thấy qua vết cháy

Giọt nước mắt nóng hổi như ngọn lửa,

Một giọt nước mắt vô nhân đạo!..

Con quỷ bị thu hút không chỉ bởi vẻ đẹp trong sáng và điệu nhảy của cô. Anh đã có thể nhận ra tâm hồn cô, sống động, đồng cảm, có thể hiểu được nỗi đau khổ của anh.

Ý nghĩa huyền bí của bài thơ “Con quỷ” được kết hợp hữu cơ với hiện thực trần thế được nhà thơ miêu tả. Tác phẩm này thấm đẫm chủ nghĩa tâm lý sâu sắc nhất: trong hình tượng Ác ma, Lermontov đã kết hợp những nét đặc trưng của nhiều người cùng thời với ông. Vào những năm 30 của thế kỷ 19, đã có những người tìm kiếm sự thật, bày tỏ sự bất bình với trật tự hiện có và tìm mọi cách để thoát khỏi chế độ nô lệ và sự áp bức của chế độ chuyên quyền. Thật không may, họ không biết người ta có thể đến với Sự thật bằng con đường nào: sinh ra trong tình trạng nô lệ, ban đầu họ không được tự do.

Con quỷ không chỉ là một nhân vật thần bí, nó là một kẻ nổi loạn thực sự, bị ám ảnh bởi niềm đam mê hủy diệt, được ủng hộ bởi niềm kiêu hãnh của chính mình, phản đối các mệnh lệnh và luật pháp hiện có, nhưng đồng thời không tìm thấy sự phản đối xứng đáng cho tất cả những điều này. Con quỷ không phải chịu trách nhiệm về sự bất công xảy ra trên trái đất, nhưng nó đã bị đầu độc bởi sự bất công, xấu xa và hận thù này. Anh ta phấn đấu vì con người, nhưng đồng thời coi thường bản chất cơ bản của họ.

Hình ảnh mang tính biểu tượng sâu sắc này hàm ý sự phá bỏ một cách tự nhiên những quan niệm cũ đã lỗi thời, mong muốn có một cách hiểu mới về thiện và ác, thiết lập những luật lệ mới, công bằng và toàn diện. Đó là lý do tại sao bài thơ “Con quỷ” ngày nay vẫn không mất đi sự liên quan.

Phân tích công việc

. Bản nhạc "Ride of the Valkyries" của Wagner được phát lên.

– Bạn có mối liên hệ nào với từ “quỷ”?Học sinh trả lời .
– Hình ảnh này được hiểu như thế nào trong thời cổ đại, trong thần thoại Kitô giáo?
Học sinh trả lời câu hỏi (làm bài tập trước)

Câu trả lời gần đúng: Một trong những lần đầu tiên đề cập đến Ác ma có từ thời cổ đại, nơi mà “ác quỷ” biểu thị những xung động đa dạng nhất của con người—khát vọng về kiến thức, trí tuệ và hạnh phúc. Đây là bản sao của một người, tiếng nói bên trong của anh ta, một phần của cái tôi “vô danh” của anh ta. Đối với triết gia Hy Lạp cổ đại Socrates, “con quỷ” gắn liền với sự hiểu biết về bản thân.

Huyền thoại trong Kinh thánh kể về một con quỷ - một thiên thần sa ngã trở nên kiêu hãnh về sức mạnh của mình và nổi loạn chống lại Chúa. Ác quỷ là những thiên thần sa ngã phục vụ Satan. Theo Kinh thánh, họ có quyền lực, nhưng bị Chúa giới hạn trong hành động của họ.

Con quỷ như linh hồn phủ định trong truyền thuyết và thơ ca thời trung cổ. Ở đây ma quỷ là bản sao của Sa-tan, “kẻ thù của con người”. Trong thần thoại Hy Lạp cổ đại: ác quỷ là một linh hồn có thể có cả phẩm chất tích cực và tiêu cực.

Cùng lật lại lịch sử ra đời và xuất bản bài thơ “Quỷ dữ” (xem video clip)

Chúng ta đã học được gì từ video chúng ta đã xem? M.Yu đã làm việc được bao nhiêu năm? Lermontov về bài thơ? Nội dung bài thơ có thay đổi không?
Học sinh trả lời

Vậy, Ác quỷ của Lermontov là gì? Kể lại ngắn gọn cốt truyện.

- Bạn hiểu câu đầu tiên như thế nào (“Quỷ sầu, linh hồn lưu vong…”)?

Học sinh trả lời: Định nghĩa “buồn” khiến chúng ta đắm chìm trong thế giới trải nghiệm của con người: Ma quỷ được phú cho khả năng chịu đựng. Nhưng “quỷ dữ”, “linh hồn lưu đày” lại là một sinh vật thanh tao, xa lạ với “trái đất tội lỗi”. Đồng thời, “tinh thần lưu vong” là một nhân vật trong truyền thuyết trong Kinh thánh (ngày xưa là “con đầu lòng hạnh phúc của tạo hóa”, bị trục xuất khỏi “nơi ở của ánh sáng”).

– Bạn thấy Con Quỷ trong bài thơ của M.Yu như thế nào? "Con quỷ" của Lermontov? Tìm phần mô tả tính cách và hành động của người anh hùng; chọn tất cả những ưu và nhược điểm liên quan đến đặc điểm của Ác ma. Kể tên các đặc điểm chính. Và trong khi mỗi bạn mô tả đặc điểm của Ác ma bằng lời nói, những người còn lại viết ra các đặc điểm của Ác ma vào bảng.

– Liệu chúng ta có thể nói liệu những nguyên tắc tích cực hay tiêu cực hơn, thiện hay ác, thiên thần hay ma quỷ vốn có trong tính cách và hành động của người anh hùng? Học sinh trả lời.

Kết luận: hình ảnh dựa trên sự mâu thuẫn, xung đột giữa thiện và ác. Khái niệm thiện và ác không phải là tuyệt đối; đôi khi chúng giao thoa với nhau trong những hoàn cảnh khác nhau.

Cuộc trò chuyện về các vấn đề.

– Chuyện gì xảy ra với Ác ma khi nhìn thấy Tamara? (Đọc đoạn 9 chương 1 phần)

– Bạn có nghĩ Ác ma có thể hồi sinh được không? (Đọc đoạn về cái chết của vị hôn phu Tamara)

– Con quỷ ở phần 2 bài thơ như thế nào?

– Tại sao hành động phần 2 lại được chuyển vào tu viện?

– Việc đi tu có ý nghĩa gì đối với Tamara?

– Con quỷ cảm thấy thế nào ở đó?

Phân tích tập phim Lời thề của quỷ.

Để hiểu rõ hơn về hình ảnh Ác ma, bạn cần nghe giọng nói của hắn. ( Một học sinh đọc diễn cảm một đoạn văn có lời thề) Bạn nghe thấy những ngữ điệu nào? Viết ra các từ khóa.

(“Vua của tri thức và tự do, kẻ thù của thiên đường, ác quỷ của thiên nhiên, thiên thần mới trong ánh huy hoàng mới, người hầu của ngài, người không ai yêu thương)

– Tại sao Ác quỷ lại coi thường tình yêu con người, chính sự tồn tại của con người? Làm thế nào để anh ta quyến rũ Tamara?

Học sinh trả lời: Tình yêu của Ác ma mở ra cho Tamara “vực thẳm tri thức kiêu hãnh”; nó khác với tình yêu “nhất thời” của một con người. Lời thề của người anh hùng thấm đẫm sự khinh miệt đối với thảm thực vật của con người trên trái đất, “nơi không có hạnh phúc đích thực cũng như vẻ đẹp lâu dài”.

Như chúng ta đã thấy, trong bài thơ có sự đối đầu giữa Quỷ và Thần. Ý nghĩa của nó là gì?

– Thiên thần đóng vai trò gì trong bài thơ?

– So sánh 2 tình tiết: Cuộc gặp gỡ của Thiên thần với người anh hùng trong phòng giam và trên thiên đường.

Tình yêu của Ác ma thật mâu thuẫn, cũng như bản chất của anh ta. Lời thề trong phòng giam là sự từ bỏ những lợi ích xấu xa và một phương tiện dụ dỗ. Tình yêu của anh hòa quyện giữa sự phấn khích, thôi thúc của con người, “giấc mơ điên rồ”, khao khát hồi sinh và thách thức Chúa. Là một nhân vật, Chúa không xuất hiện dù chỉ một lần. Nhưng tất nhiên, sự hiện diện của anh ta chính xác là đối với anh ta, Ác ma đã biến cuộc nổi loạn của mình. Xuyên suốt toàn bộ bài thơ, cô con gái xinh đẹp Gudala cũng tâm hồn lao tới Chúa. Khi vào tu viện, cô trở thành tập sinh của Ngài, người được Ngài chọn. Thay mặt Chúa trong bài thơ, một Thiên thần hành động, bất lực ở trần gian; anh đánh bại Ác quỷ trên thiên đường. Cuộc gặp gỡ đầu tiên với Thiên thần trong phòng giam của Tamara khơi dậy lòng căm thù trong “trái tim đầy kiêu hãnh”. Rõ ràng là một bước ngoặt định mệnh đang diễn ra trong tình yêu của Ác ma - giờ đây hắn đang chiến đấu vì Tamara với Chúa:

Đền thờ của bạn không còn ở đây nữa,

Đây là nơi tôi sở hữu và yêu thích.

Từ giờ trở đi (hoặc ban đầu) tình yêu của Ác ma, những nụ hôn của hắn thấm đẫm hận thù và ác ý. Hình ảnh anh, không còn vầng hào quang nên thơ, sau “sự phản bội sau khi chết” của Tamara thật khủng khiếp:

Làm thế nào anh ta nhìn với một cái nhìn độc ác,

Nó chứa đầy chất độc chết người biết bao

Sự thù hận không có hồi kết

Và cái lạnh của ngôi mộ thổi qua

Từ một khuôn mặt bất động.

– Ai thắng cuộc chiến này?

– Chúng ta có thể nói rằng Ác ma đã bị đánh bại không?

– Tại sao nụ hôn của Ác quỷ lại gây tử vong cho Tamara? Tại sao linh hồn của cô ấy lại lên thiên đường? Xung đột nội tâm của người anh hùng là gì?

Kết luận tạm thời.

Lời thầy.

Mô-típ về chủ nghĩa ma quỷ, một nhân cách ma quỷ là đặc điểm trong tác phẩm của Lermontov. Nhân cách quỷ dữ là một anh hùng thông minh, mạnh mẽ, kiêu hãnh, vượt trội so với những người khác, đóng vai “quỷ” trong số phận của họ. Đây là một anh hùng bi thảm đã từ chối thế giới và bị thế giới từ chối, sống không tình yêu, không tình bạn, không hy vọng.

Hình ảnh Ác ma không chỉ khiến các nhà thơ mà cả các nghệ sĩ, nhà soạn nhạc lo lắng. Ông đóng một vai trò quyết định và bi thảm trong cuộc đời và sự nghiệp của người nghệ sĩ tài giỏi cuối thế kỷ XIX - đầu. Thế kỷ XX M. Vrubel.

IV. Làm việc với các bản sao của bức tranh.

"Quỷ ngồi"

– Bạn nhìn thấy gì trong bức tranh? Hình ảnh nào hiện lên? Họa sĩ sử dụng màu gì?

Quỷ ngồi còn trẻ, nỗi buồn không có ác ý, anh ta chỉ bị ám ảnh bởi niềm khao khát về thế giới sống đầy hoa và ấm áp, từ đó anh ta bị xé nát. Những bông hoa bao quanh anh ta là những bông hoa bằng đá, lạnh lẽo: người nghệ sĩ đã phát hiện ra hình dạng và màu sắc của chúng trong các khe nứt của đá với những thể vùi và đường gân kỳ lạ của chúng. Nó truyền tải tâm trạng kỳ lạ đó khi bạn bị choáng ngợp bởi cảm giác cô đơn vô tận và dường như bạn bị ngăn cách với mọi thứ xung quanh bởi một bức tường kính không thể xuyên thủng.

"Quỷ bị đánh bại." Hình ảnh nào hiện lên ở đây?
Căn bệnh (bệnh điên) của người nghệ sĩ gắn liền với bức tranh này.

Được biết, khi bức tranh đã được trưng bày, Vrubel đã viết lại nó hàng ngày.

Con quỷ bị ném vào một hẻm núi giữa những tảng đá. Những cánh tay hùng mạnh một thời trở thành những ngọn roi vặn vẹo đáng thương. Cơ thể bị biến dạng, đôi cánh bị phân tán. Xung quanh người đàn ông sa ngã có bóng tối màu tím và những dòng suối xanh. Khuôn mặt của người đàn ông sa ngã với cái miệng méo mó đau đớn rất hoang dã và đáng thương, mặc dù trên vương miện vẫn cháy một tia hồng.

Vàng, xanh u ám, xanh sữa, tím khói và hồng - tất cả những màu sắc yêu thích của Vrubel tạo thành một cảnh tượng đầy mê hoặc ở đây. “Con quỷ bị đánh bại” không hấp dẫn lắm bằng bức tranh của nó mà bằng hiện thân hữu hình của bi kịch của người nghệ sĩ: chúng ta cảm thấy “ở đây một người đàn ông bị thiêu rụi”.

– Ác quỷ nào của Vrubel phù hợp với hình ảnh của Lermontov, tại sao?

V. Kết luận.

Hôm nay trong lớp chúng ta cố gắng tìm hiểu hình tượng con quỷ và nhân cách ma quỷ trong tác phẩm của Lermontov và tranh của Vrubel. Cái ác luôn hấp dẫn con người. Ác quỷ, ác quỷ, satan, quỷ thu hút bằng sự tự do, sức mạnh, sự nổi loạn của chúng. Tuy nhiên, chúng ta không được quên rằng đây là thế lực của cái ác và chúng tiêu diệt con người. Điều này có thể được nhìn thấy cả ở số phận của những anh hùng trong tác phẩm văn học và số phận của những con người có thật.

Bản chất của người anh hùng là ở những mâu thuẫn không thể hòa giải, ở chỗ khẳng định rằng ngay cả những khái niệm như Thiện và Ác cũng không phải là tuyệt đối. Những mâu thuẫn này vốn có trong chính cuộc sống. Một người có được khả năng học hỏi và chiến đấu, và mỗi người đều có con quỷ riêng sống trong tâm hồn.

Con quỷ xuất hiện trong bài thơ như một linh hồn lưu vong, bay qua trái đất tội lỗi, bất lực để thoát khỏi nó và đến gần thiên đường. Anh ta bị trục xuất khỏi thiên đường, bị ném ra khỏi thiên đường và vì thế rất buồn. Anh ta gieo điều ác, nhưng nó không mang lại cho anh ta niềm vui. Mọi thứ anh ta nhìn thấy đều mang đến sự ghen tị lạnh lùng hoặc sự khinh miệt và thù hận. Anh chán ngán mọi thứ. Nhưng anh ấy kiêu ngạo, anh ấy không thể tuân theo ý muốn của người khác, anh ấy đang cố gắng vượt qua chính mình...

Tình yêu siêu phàm giúp người anh hùng chiến đấu với cái ác trong chính mình, và tâm hồn đau khổ của anh muốn hòa giải với trời, muốn tin vào điều tốt lành. Cuộc xung đột giữa thiện và ác này tương tự như sự xung đột giữa ánh sáng và bóng tối. Hai nguyên tắc hợp nhất trong anh ta, và anh ta xuất hiện trước mặt chúng ta, sẵn sàng quay mặt về phía thiện và ác:

Đó không phải là linh hồn khủng khiếp của địa ngục,

Tử đạo hung ác - ôi không!

Có vẻ như một buổi tối trong trẻo:

Không phải ngày cũng như đêm, không phải bóng tối cũng không phải ánh sáng!...

Một linh hồn vĩnh viễn cân bằng trên bờ vực của “tồn tại kép”, như F.I. Tyutchev:

Hỡi linh hồn tiên tri của tôi,

Ôi trái tim đầy lo lắng!

Ôi, làm thế nào bạn đánh bại trên ngưỡng cửa

Như thể tồn tại gấp đôi!

Phát hành và chứng minh điểm.

VI. Bài tập về nhà (không bắt buộc).

Kiểm tra các bản sao chép và viết phân tích, trả lời câu hỏi: “Cái nào trong số “Ác quỷ” của M. Vrubel thể hiện đầy đủ nhất hình ảnh của Lermontov và tại sao?

Hãy vẽ hình minh họa của riêng bạn cho bài thơ “Con quỷ”, chọn những dòng trong tác phẩm cho bài thơ đó.

Cần lưu ý rằng trong các tác phẩm của mình, Lermontov thường nói về các thiên thần. Các thiên thần thầm lặng ca ngợi Thiên Chúa; Azrael nói những lời này:

“Tôi thường thấy các thiên thần

Và lắng nghe những bài hát ồn ào của họ,

Khi ở trong đám mây đỏ thẫm

Họ, đung đưa trên đôi cánh của mình,

Mọi người cùng nhau ca ngợi Đấng Tạo Hóa,

Và không có hồi kết cho những lời khen ngợi.”

Điểm đặc biệt của Lermontov là thế giới lý tưởng, những dấu hiệu của nó trong cuộc sống trần thế, không có vẻ trừu tượng mà trở nên trần thế. Nhà thơ trẻ coi đây là chìa khóa để thực hiện thành công ước mơ về một cuộc sống hoàn hảo của mình. Tuy nhiên, thiên đường và thiên đường ở Lermontov ở khắp mọi nơi đều mang những nét đặc trưng của trần gian, tuy nhiên, được giải phóng khỏi sự không hoàn hảo của trần thế. Đây là thực tế tương tự, chỉ được tẩy sạch những tệ nạn; hòa bình và hòa hợp, lòng tốt và công lý ngự trị vĩnh viễn trong đó. Có lẽ cảm giác hạnh phúc trọn vẹn nhất, thoát khỏi những động cơ khác, được thể hiện trong bài thơ tuyệt vời “Thiên thần” (1831):

"Một thiên thần bay qua bầu trời lúc nửa đêm

Và anh hát một bài hát lặng lẽ;

Và tháng, và những ngôi sao, và những đám mây trong đám đông

Hãy lắng nghe bài hát thánh thiện đó.

Anh hát về niềm hạnh phúc của những linh hồn vô tội

Phía trên các đền tạm của Vườn Địa Đàng;

Ông hát về Thiên Chúa vĩ đại và ca ngợi

Của anh ấy là không giả tạo.

Anh ôm tâm hồn trẻ thơ trong vòng tay

Vì một thế giới đầy đau buồn và nước mắt;

Và âm thanh bài hát của anh trong tâm hồn còn trẻ

Còn lại - không có lời nói, nhưng còn sống.

Và trong một thời gian dài cô mòn mỏi trên thế giới,

Đầy những ước muốn tuyệt vời;

Và những âm thanh của thiên đường không thể thay thế được

Những bài hát của trần thế làm cô ấy chán ngán.”

Những câu này gợi nhớ đến Thánh Vịnh cổ xưa (“Từ trên trời, hãy ca ngợi Chúa; Hỡi các thiên thần của Ngài; Hãy ca ngợi Ngài, hỡi tất cả các đạo binh của Ngài; Hãy ca ngợi Ngài, hỡi tất cả mặt trời và mặt trăng; Hãy ca ngợi Ngài, hỡi tất cả các vì sao sáng... ” (Thi Thiên 149:1-4) ).

Để hiểu được ý nghĩa nghệ thuật của bài thơ “Thiên thần”, hoàn cảnh bi thảm đóng một vai trò quan trọng: một thiên thần mang linh hồn từ thế giới “thế giới đó” đến thế giới “thế giới này”. “Tâm hồn trẻ” vượt qua một ranh giới nhất định. Sứ giả của thiên đường đã bị giết. Ý nghĩa nhân văn cao đẹp của sự hy sinh này mang đến cho bài thơ một bi kịch sâu sắc, bởi việc “vượt qua” biên giới giữa các thế giới khác nhau vốn có trong lời bài hát đầu tiên của Lermontov là đầy chết chóc và hủy diệt. Như vậy, trong bài thơ “Thiên thần”, mối liên hệ giữa trời và đất do “tâm hồn trẻ” thiết lập không xóa bỏ được sự chia rẽ bi thảm giữa hai thế giới. Niềm hạnh phúc trọn vẹn hóa ra là điều “tâm hồn trẻ” không thể tiếp cận được. Linh hồn phải chịu đau khổ, nhưng ký ức về hạnh phúc vẫn còn sống (“Và âm thanh bài hát của anh trong tâm hồn trẻ / Vẫn không lời, nhưng vẫn sống”). Trong bài thơ “Thiên thần”, chiến công hiến tế không bị phủ nhận nhưng ban đầu nó rất bi thảm.

Chủ đề này được phát triển hơi khác một chút trong bài thơ “Thiên thần tử thần”. Đây là một thiên thần có nhiệm vụ an ủi người đã khuất bằng nụ hôn cuối cùng và đưa linh hồn người đó đến Thiên đường:

“Nhưng trước hết, những cuộc họp này

Nó có vẻ như rất ngọt ngào.

Anh biết những bài phát biểu bí ẩn

Anh ấy biết cách an ủi bằng ánh mắt của mình,

Và anh đã chế ngự được những đam mê cuồng nhiệt,

Và đó là quyền lực của anh ấy

Bằng cách nào đó một tâm hồn bệnh tật

Để lừa dối trong chốc lát với hy vọng!

Nhưng thương xót người phàm, thiên thần cư ngụ trong cơ thể của người phàm và sống cuộc sống trần thế của mình, hiểu được trí tuệ trần thế khác với trí tuệ trên trời đến mức nào:

“Nhưng thần chết còn trẻ

Anh từ biệt lòng tốt ngày xưa;

Ngài nhận ra con người: “Từ bi

Họ không thể xứng đáng được;

Không phải phần thưởng - hình phạt

Khoảnh khắc cuối cùng của họ phải là.

Họ thật xảo trá và độc ác

Những đức tính của họ là những thói xấu,

Và cuộc sống đã là gánh nặng đối với họ ngay từ khi còn trẻ…”

Giây phút chết từ nay trở đi là giây phút trừng phạt công bằng cho tội lỗi.

Thiên thần của Lermontov trước hết là tôi tớ của Chúa, ông không ngừng ca ngợi Ngài. Ở anh ấy không có nghi ngờ gì về sự trong sạch của thế giới của Chúa. Vì vậy thiên thần không cho phép ác quỷ bắt Tamara đi, mặc dù thực tế cô là tội nhân. Và đồng thời, anh không cho phép con quỷ cố gắng gột rửa bản thân bằng tình yêu dành cho cô gái, khơi dậy lòng căm thù ban đầu trong anh. Vai trò của một thiên thần, giống như số phận của một con quỷ, thật bi thảm: anh ta hộ tống những linh hồn trong sáng vào thế giới trần gian tàn khốc, biết rằng họ sẽ phải đối mặt với một số phận tàn khốc do Chúa chuẩn bị. Nhưng đức tin của thiên thần rất mạnh mẽ và không có nghi ngờ gì về anh ta.

Kết luận: ở Lermontov, số phận và quy luật dường như không phải là vĩnh cửu và không thể thay đổi. Bản thân nhân loại phải chịu trách nhiệm về tính hai mặt và sự không nhất quán của mình, bởi vì nó đã phản bội bản chất trong sáng, thuần khiết ban đầu của mình, ý tưởng về sự vĩnh cửu và sự vô tận của cuộc sống. Đó là lý do tại sao “hạnh phúc thiên đường” là có thể xảy ra - “các thiên thần sẽ bắt đầu đổ xô đến các thế hệ tương lai”. Do đó, lý do không nằm ở tính hai mặt vĩnh cửu của con người, không phải ở bản chất của anh ta, bất kể bây giờ nó ra sao, mà nằm ở chính xã hội, và con người bị trừng phạt bằng sự tra tấn dã man “Trong nhiều thế kỷ của sự tàn bạo sôi sục dưới ánh trăng”.

Hình tượng Ác ma trong bài thơ “Quỷ” là một anh hùng cô độc đã vi phạm những quy luật của điều thiện. Anh ta coi thường những hạn chế của sự tồn tại của con người. M.Yu. Lermontov đã nghiên cứu tác phẩm của mình trong một thời gian dài. Và chủ đề này khiến anh lo lắng suốt cuộc đời.

Hình tượng Ác quỷ trong nghệ thuật

Hình ảnh về thế giới bên kia từ lâu đã làm rung động trái tim các nghệ sĩ. Có rất nhiều cái tên dành cho Ác quỷ, Ác quỷ, Lucifer, Satan. Mỗi người phải nhớ rằng cái ác có nhiều mặt nên bạn luôn cần phải cực kỳ cẩn thận. Rốt cuộc, những kẻ cám dỗ quỷ quyệt liên tục xúi giục con người phạm tội để linh hồn họ phải đọa vào địa ngục. Nhưng những thế lực tốt lành bảo vệ và gìn giữ con người khỏi ma quỷ chính là Thiên Chúa và các Thiên thần.

Hình tượng Ác ma trong văn học đầu thế kỷ 19 không chỉ là những kẻ phản diện mà còn là những “chiến binh bạo chúa” chống lại Chúa. Những nhân vật như vậy đã được tìm thấy trong tác phẩm của nhiều nhà văn và nhà thơ thời đó.

Nếu chúng ta nói về hình ảnh này trong âm nhạc thì vào năm 1871-1872. A.G. Rubinstein đã viết vở opera "The Demon".

M.A. Vrubel đã tạo ra những bức tranh vẽ xuất sắc miêu tả kẻ ác quỷ của địa ngục. Đó là các bức tranh “Quỷ bay”, “Quỷ ngồi”, “Quỷ đánh bại”.

Anh hùng Lermontov

Hình ảnh Ác ma trong bài thơ “Quỷ” được rút ra từ câu chuyện một người bị lưu đày khỏi thiên đường. Lermontov đã làm lại nội dung theo cách riêng của mình. Hình phạt dành cho nhân vật chính là anh ta buộc phải lang thang mãi mãi trong sự cô độc hoàn toàn. Hình tượng Ác ma trong bài thơ “Quỷ” là nguồn gốc của cái ác, phá hủy mọi thứ trên đường đi của nó. Tuy nhiên, nó có mối tương tác chặt chẽ với nguyên lý ngược lại. Vì Ác ma là một thiên thần đã biến hình nên anh ta nhớ rất rõ ngày xưa. Cứ như thể anh ta đang trả thù cả thế giới vì sự trừng phạt của mình. Điều quan trọng cần chú ý là hình ảnh Ác ma trong bài thơ của Lermontov khác với Satan hay Lucifer. Đây là cái nhìn chủ quan của nhà thơ Nga.

Đặc điểm của quỷ

Bài thơ dựa trên ý tưởng về mong muốn tái sinh của Ác ma. Anh ta bất mãn với việc bị giao cho số phận gieo rắc cái ác. Thật bất ngờ, anh phải lòng Tamara người Georgia - một người phụ nữ trần thế. Bằng cách này, anh ta cố gắng vượt qua sự trừng phạt của Chúa.

Hình tượng Ác ma trong bài thơ của Lermontov có hai đặc điểm chính. Đây là sự quyến rũ của thiên đường và sự bí ẩn lôi cuốn. Một người phụ nữ trần thế không thể chống lại họ. Con quỷ không chỉ là sản phẩm của trí tưởng tượng. Trong nhận thức của Tamara, anh ta hiện thực hóa dưới dạng hữu hình và hữu hình. Anh đến với cô trong giấc mơ.

Anh ấy giống như nguyên tố không khí và được sinh động thông qua giọng nói và hơi thở. Con quỷ đang mất tích. Trong nhận thức của Tamara, anh ấy “trông giống như một buổi tối trong trẻo”, “lặng lẽ tỏa sáng như một ngôi sao”, “lướt qua mà không một âm thanh hay dấu vết”. Cô gái bị kích thích bởi giọng nói mê hoặc của anh, anh ra hiệu cho cô. Sau khi Ác ma giết chồng sắp cưới của Tamara, hắn xuất hiện với cô và mang về “những giấc mơ vàng”, giải thoát cô khỏi những trải nghiệm trần thế. Hình tượng Ác quỷ trong bài thơ “Quỷ” được thể hiện qua một bài hát ru. Nó theo dõi sự thơ mộng hóa thế giới ban đêm, đặc trưng của truyền thống lãng mạn.

Những bài hát của anh lây nhiễm vào tâm hồn cô và dần dần đầu độc trái tim Tamara bằng niềm khao khát về một thế giới không tồn tại. Mọi thứ trần thế đều trở nên đáng ghét đối với cô ấy. Tin vào kẻ quyến rũ mình, cô chết. Nhưng cái chết này chỉ khiến tình hình của Ác ma trở nên tồi tệ hơn mà thôi. Anh nhận ra sự kém cỏi của mình, điều này dẫn anh đến đỉnh điểm tuyệt vọng.

Thái độ của tác giả đối với người anh hùng

Quan điểm của Lermontov về hình ảnh Ác ma là mơ hồ. Một mặt, bài thơ chứa đựng tác giả kiêm người kể chuyện về “truyền thuyết phương đông” của thời xa xưa. Quan điểm của ông khác với quan điểm của các anh hùng và có tính khách quan. Văn bản chứa lời bình luận của tác giả về số phận của Ác ma.

Mặt khác, Ác ma là hình ảnh thuần túy cá nhân của nhà thơ. Hầu hết những suy ngẫm của nhân vật chính trong bài thơ đều liên quan chặt chẽ đến lời bài hát của tác giả và thấm nhuần ngữ điệu của ông. Hình ảnh Ác ma trong tác phẩm của Lermontov hóa ra không chỉ phù hợp với bản thân tác giả mà còn với thế hệ trẻ tuổi 30. Nhân vật chính phản ánh những cảm xúc và khát vọng vốn có của những người làm nghệ thuật: những nghi ngờ triết học về tính đúng đắn của sự tồn tại, một niềm khao khát to lớn về những lý tưởng đã mất, một cuộc tìm kiếm vĩnh viễn cho sự tự do tuyệt đối. Lermontov đã cảm nhận một cách tinh tế và thậm chí trải nghiệm nhiều khía cạnh của cái ác như một kiểu hành vi nhân cách và thế giới quan nhất định. Ông nhận ra bản chất ma quỷ của thái độ nổi loạn đối với vũ trụ với việc không thể chấp nhận sự thấp kém về mặt đạo đức của nó. Lermontov có thể hiểu được những nguy hiểm tiềm ẩn trong sự sáng tạo, do đó một người có thể lao vào một thế giới hư cấu, phải trả giá bằng sự thờ ơ với mọi thứ trần thế. Nhiều nhà nghiên cứu lưu ý rằng Con quỷ trong bài thơ của Lermontov sẽ mãi mãi là một bí ẩn.

Hình ảnh người Kavkaz trong bài thơ “Quỷ”

Chủ đề về vùng Kavkaz chiếm một vị trí đặc biệt trong các tác phẩm của Mikhail Lermontov. Ban đầu, hành động của bài thơ "The Demon" được cho là diễn ra ở Tây Ban Nha. Tuy nhiên, nhà thơ đã đưa anh ta đến Caucasus sau khi anh ta trở về từ cuộc lưu đày ở Caucasus. Nhờ những bức phác họa phong cảnh, nhà văn đã tái hiện được một tư tưởng triết học nào đó bằng nhiều hình tượng thơ mộng.

Thế giới mà Quỷ bay qua được mô tả một cách rất đáng ngạc nhiên. Kazbek được ví như một mặt của một viên kim cương tỏa sáng dưới lớp tuyết vĩnh cửu. “Sâu bên dưới” Daryal đen thui được đặc trưng là nơi ở của con rắn. Bờ sông Aragva xanh tươi, thung lũng Kaishaur và Núi Gud ảm đạm là bối cảnh hoàn hảo cho bài thơ của Lermontov. Các văn bia được lựa chọn cẩn thận nhấn mạnh sự hoang dã và sức mạnh của thiên nhiên.

Sau đó, những vẻ đẹp trần thế của Georgia tráng lệ được khắc họa. Nhà thơ tập trung sự chú ý của người đọc vào “vùng đất trần thế” mà Ác ma nhìn thấy từ trên cao của chuyến bay. Chính trong đoạn văn này, những dòng chữ tràn đầy sức sống. Nhiều âm thanh và giọng nói khác nhau xuất hiện ở đây. Tiếp theo, từ thế giới của các thiên cầu, người đọc được đưa đến thế giới của con người. Sự thay đổi quan điểm diễn ra dần dần. Kế hoạch chung nhường chỗ cho cận cảnh.

Ở phần thứ hai, những hình ảnh thiên nhiên được truyền tải qua con mắt của Tamara. Sự tương phản của hai phần nhấn mạnh sự đa dạng. Nó có thể vừa bạo lực, vừa thanh bình và êm đềm.

Đặc điểm của Tamara

Khó có thể nói rằng hình ảnh Tamara trong bài thơ “Quỷ dữ” còn chân thực hơn chính Ác ma rất nhiều. Ngoại hình của cô được mô tả bằng những khái niệm khái quát: ánh mắt sâu thẳm, đôi chân thần thánh và những thứ khác. Bài thơ tập trung vào những biểu hiện thanh tao của hình tượng nàng: nụ cười “khó nắm bắt”, đôi chân “lơ lửng”. Tamara được miêu tả là một cô gái ngây thơ, bộc lộ động cơ bất an thời thơ ấu. Tâm hồn của cô cũng được miêu tả - trong sáng và xinh đẹp. Tất cả những phẩm chất của Tamara (sự quyến rũ nữ tính, tinh thần hòa hợp, thiếu kinh nghiệm) đều vẽ nên một hình ảnh có bản chất lãng mạn.

Vì vậy, hình ảnh Ác ma chiếm một vị trí đặc biệt trong tác phẩm của Lermontov. Chủ đề này không chỉ được anh mà còn các nghệ sĩ khác: A.G. Rubinstein (nhà soạn nhạc), M.A. Vrubel (nghệ sĩ) và nhiều người khác quan tâm.

Bài thơ của M.Yu. “Con quỷ” của Lermontov có thể được coi là tấm danh thiếp của nhà văn. Ở đây chúng ta thấy vùng Caucasus yêu quý của tác giả và những tư tưởng triết học của tác giả về thiện và ác. Bài thơ không thiếu chủ đề về tình yêu không thể có, vốn rất phù hợp với chính Mikhail Yuryevich. Một sự miêu tả tuyệt vời về thiên nhiên, những cuộc đối thoại đầy tâm lý và lãng mạn, nhiều mô típ thần thoại và văn hóa dân gian - tất cả những điều này đều có trong kiệt tác văn học Nga này.

Bài thơ “Con quỷ” có 8 lần xuất bản, kể từ khi Lermontov bắt đầu viết tác phẩm của mình từ năm 14 tuổi và quay trở lại làm việc với đứa con tinh thần của mình trong suốt cuộc đời. Các phiên bản đầu tiên được phân biệt bởi sự thiếu tính toàn vẹn của hình ảnh và một số lượng lớn các cuộc thảo luận triết học. Năm 1838 trở thành bước ngoặt cho sự phát triển ý tưởng của tác giả, khi ấn bản thứ 6 và thứ 7 ra đời dưới ngòi bút của nhà thơ. Giờ đây, một người sáng tạo trưởng thành hơn không vẽ ra sự song song giữa Ác ma và chính mình và đưa ra những đoạn độc thoại về anh hùng của mình.

Bài thơ dựa trên huyền thoại trong Kinh thánh về một thiên thần sa ngã, đồng thời đề cập đến văn hóa dân gian Georgia và các chi tiết về cuộc sống địa phương.

Thể loại và hướng

Nhân vật chính của bài thơ có thể gọi là nguyên mẫu của người anh hùng lưu vong, người đã khẳng định vị trí của mình trong văn học chủ nghĩa lãng mạn. Đây là một Thiên thần sa ngã, đau khổ vì sự xấc xược và bất tuân của mình. Sự hấp dẫn của một hình ảnh như vậy là một nét đặc trưng của chủ nghĩa lãng mạn. Một trong những người đầu tiên là Milton (“Paradise Lost”), người đã hướng đến nhân vật này và ảnh hưởng đến văn học Nga, Byron, đồng thời không né tránh hình ảnh vĩnh cửu của A.S. Pushkin.

Bài thơ thấm đẫm tư tưởng đấu tranh ở cả cấp độ toàn cầu (cuộc đối đầu giữa Ác ma và Thần) và trong tâm hồn của một nhân vật cá nhân (Quỷ muốn tiến bộ, nhưng niềm kiêu hãnh và khao khát khoái lạc dày vò anh ta).

Sự hiện diện của mô típ dân gian cũng cho phép chúng ta xếp “Con quỷ” vào loại thơ lãng mạn.

Về cái gì?

Ở Georgia, trong ngôi nhà sang trọng của Hoàng tử Gudal, con gái ông, một cô gái có vẻ đẹp lạ thường, Tamara, sống. Cô ấy đang chờ đám cưới của mình, sân đã được dọn sạch để tổ chức lễ kỷ niệm, nhưng Ác ma bay qua đỉnh Kavkaz đã để ý đến cô gái, anh ta đã bị cô ấy quyến rũ. Chú rể vội vã đến dự đám cưới, theo sau là một đoàn lạc đà phong phú, nhưng trong hẻm núi, du khách đã bị bọn cướp vượt qua. Vì vậy, niềm vui của đám cưới biến thành nỗi đau buồn của đám tang.

Con quỷ, giờ không còn đối thủ, xuất hiện trước Tamara, muốn chiếm hữu cô. Cô gái tội nghiệp muốn tìm sự bảo vệ từ Chúa và vào tu viện. Ở đó, cô được bảo vệ bởi Thiên thần hộ mệnh, nhưng một đêm nọ, Ác ma đã vượt qua rào cản này và quyến rũ cô gái. Tamara chết, nhưng một Thiên thần đã cứu linh hồn cô và đưa cô đến Thiên đường, nơi cô tìm thấy sự bình yên.

Các nhân vật chính và đặc điểm của họ

Daemon- một nhân vật rất phức tạp trong bài thơ. Chính hình ảnh Ác ma có nguồn gốc từ những câu chuyện trong Kinh thánh, nhưng trong bài thơ của Lermontov, chúng ta đã bắt gặp cách giải thích của tác giả về nguyên mẫu này. Anh ta bị trừng phạt bằng sự sống vĩnh cửu, và sự tồn tại của anh ta sẽ luôn đi kèm với sự cô đơn và u sầu. Có vẻ như người ta có thể ghen tị với cơ hội có một không hai này: được ngắm nhìn vẻ đẹp của ngọn núi từ góc nhìn của một con chim, nhưng ngay cả điều này cũng khiến người anh hùng cảm thấy nhàm chán. Ngay cả cái ác cũng không còn mang lại cho anh niềm vui nữa. Nhưng những đặc điểm của Ác ma không thể chỉ biến thành những đặc điểm tiêu cực. Anh gặp một cô gái được ví như tiên nữ trong truyện cổ tích, sở hữu vẻ đẹp mà “thế giới chưa từng thấy trước đây”. Nhưng cô ấy đẹp không chỉ ở ngoại hình, trang phục mà còn đẹp ở tâm hồn.
Tamara khiêm tốn, trong trắng, tin vào Chúa, cô không được tạo ra cho thế giới này, không phải ngẫu nhiên mà Ác ma muốn tìm kiếm sự cứu rỗi thông qua tình yêu dành cho cô. Cảm nhận được cảm giác mới mẻ này đối với mình, Thiên thần sa ngã chỉ muốn làm điều tốt, đi theo con đường chân chính. Nhưng, như chúng ta thấy xa hơn, người anh hùng không thể đương đầu với niềm kiêu hãnh của mình, và mọi ý định tốt đẹp của anh ta đều tan thành cát bụi. Kẻ cám dỗ táo bạo và cố chấp; trên con đường dẫn đến khoái cảm, hắn sẽ không nhượng bộ trước lời cầu xin của một cô gái không có khả năng tự vệ hay sự thuyết phục của sứ giả Chúa.

Chủ đề

Yêu. Tình yêu chiếm một vị trí đặc biệt trong bài thơ. Nó có sức mạnh vô hạn: đôi khi nó tiêu diệt các anh hùng, đôi khi nó mang lại hy vọng và đôi khi nó hứa hẹn sự đau khổ vĩnh viễn. Một cơn ghen tuông lao tới cô dâu đã hủy diệt vị hôn phu của Tamara, nhưng đối với Ác ma, cô gái này là niềm hy vọng được cứu rỗi. Tình yêu đánh thức những cảm xúc đã bị lãng quên từ lâu trong Thiên thần sa ngã; nó khiến anh ta, người khiến anh ta khiếp sợ, sợ hãi và khóc.
Đấu tranh.Ác ma bị Thiên đường từ chối, không thể chịu đựng được sự dày vò của mình nữa. Trong bài thơ, đối với người đọc, anh ta dường như đã mất hết hứng thú tồn tại; ngay cả cái ác cũng không mang lại cho anh ta niềm vui. Cơ hội cuối cùng để giành được sự tha thứ chính là tình yêu của một cô gái trẻ, trong sáng. Đối với Ác ma, Tamara là vũ khí để chống lại Thiên đường. Anh ta đã thoát khỏi Thiên thần, quyến rũ Tamara, nhưng anh ta không thể vượt qua chính mình, những tật xấu của mình, mà anh ta sẽ phải chịu đựng mãi mãi. Tamara chiến đấu với kẻ cám dỗ, cô không khuất phục trước những lời nói của hắn chống lại Đấng toàn năng, vô cùng muốn thoát khỏi nơi ở địa ngục.
Sự cô đơn. “Tinh thần lưu vong” đã lang thang “trong sa mạc của thế giới không nơi trú ẩn” trong nhiều thế kỷ. Niềm vui duy nhất trong sự tồn tại của anh là những ký ức về quá khứ, khi anh ở giữa những người anh em của mình - những “anh đào thuần khiết”. Tình yêu dành cho một cô gái phàm trần thuần khiết khiến Ác ma càng tôn vinh nỗi u sầu và cô đơn của mình một cách sâu sắc hơn. Có vẻ như đến một lúc nào đó anh ấy đã sẵn sàng tỏ ra khiêm tốn và cúi đầu trước Đấng toàn năng: anh ấy nghe thấy bài hát buổi tối, nó nhắc nhở Thiên thần sa ngã của Thiên đường. Con quỷ trước đây từng mang đến nỗi sợ hãi và kinh hoàng cho mọi người, giờ đây lại khóc trong những giọt nước mắt nóng hổi.
Sự tin tưởng. Chỉ nhờ niềm tin không lay chuyển vào Chúa, Tamara mới thoát khỏi sự dày vò của địa ngục. Một thái độ khinh thường tôn giáo, theo kế hoạch của tác giả, đã hủy hoại chú rể của công chúa. Cám dỗ người đẹp, Ác ma thì thầm với cô rằng Chúa chỉ bận rộn với việc trên trời và không để ý đến việc trần thế. Nhưng cô gái đã không khuất phục trước sự vu khống của cái ác, nhờ đó linh hồn của cô đã được Thiên thần hộ mệnh cứu rỗi.

Ý tưởng

Thiên thần và Ác quỷ là hai mặt của một tâm hồn. Con người có bản chất kép; Thiện và Ác luôn đấu tranh trong con người. Mục đích của nhân vật chính bài thơ là gieo rắc sự nghi ngờ, khơi dậy những tư tưởng xấu xa trong con người. Vì vâng lời Ác ma, Chúa có thể trừng phạt nghiêm khắc, như đã xảy ra với chồng sắp cưới của Tamara.

Ác ma cũng bị đánh bại, nhưng trời có tàn nhẫn với hắn như vậy không? Nó mang lại cho người lưu vong một cơ hội được cứu nhờ tình yêu chân thành dẫn đến đức hạnh, nhưng người anh hùng không thể đương đầu với khởi đầu tiêu cực của mình và từ đó hủy hoại chính mình và cô gái.

Vấn đề

Tình yêu và thói xấu không tương thích với nhau - vấn đề này được Lermontov hiện thực hóa trong “The Demon”. Đối với tác giả, tình cảm này khá thiêng liêng, do Trời ban tặng chứ không phải trần thế. Khi họ quên đi vẻ đẹp của tâm hồn và chỉ nghĩ đến những thú vui xác thịt, tình yêu bị thay thế bởi tội lỗi. Cảm giác đích thực đòi hỏi đức hạnh, sự hy sinh bản thân và từ bỏ niềm kiêu hãnh.

Nhưng không phải ai cũng được ban cho khả năng yêu thương theo cách này. Bị ám ảnh bởi khao khát vượt trội trên Thiên đường và mong muốn được trải nghiệm niềm vui lần đầu tiên sau hàng trăm năm, Ác ma đã phá vỡ sợi dây cứu rỗi cuối cùng. Cả Thiên thần sa ngã và Tamara đều trở thành nạn nhân của đam mê tội lỗi, nhưng cô gái tôn thờ Chúa đã được cứu, còn Ác quỷ, kẻ ngoan cố chống lại Tạo hóa, phải chịu đau khổ vĩnh viễn. Đây là cách phản ánh vấn đề đạo đức kiêu ngạo - mặt tối trong tâm hồn của mỗi chúng ta.

Các anh hùng phải đối mặt với vấn đề lựa chọn đạo đức. Giữa sự khiêm nhường và niềm đam mê, con quỷ chọn cái sau, vì điều đó mà hắn càng phải nhận thêm đau khổ. Chồng sắp cưới của Tamara đã nghe thấy giọng nói độc ác và lời cầu nguyện bị bỏ quên trên đường, điều mà anh ta phải trả giá đắt vì Tamara đã chống lại được sự cám dỗ của kẻ cám dỗ, vì vậy Cánh cổng Thiên đường đã mở ra cho cô.

Sự chỉ trích

Theo đánh giá của các nhà phê bình, “Con quỷ” trong những giai đoạn nhất định của lịch sử văn học, bài thơ được trình bày khác nhau. Sự xuất hiện của hình ảnh ma quỷ này trên đất Nga theo một cách nào đó là một sự kiện văn học; các nhà phê bình đối xử với tác phẩm với sự lo lắng, chủ yếu là vì họ nhận ra chủ đề này có lịch sử gì đằng sau nó trong văn học thế giới. Một trong những cơ quan phê phán lớn nhất thời bấy giờ, V.G. Bản thân Belinsky cũng thừa nhận rằng “Demon” đối với anh đã trở thành thước đo cho “sự thật, cảm xúc, vẻ đẹp”. V.P. Botkin nhìn thấy trong bài thơ một cái nhìn mang tính cách mạng về vũ trụ. Nhiều nhà nghiên cứu về tác phẩm của Lermontov vẫn tranh luận về tầm quan trọng của một số ấn bản mà không đưa ra quyết định vô điều kiện cho phiên bản cuối cùng.
Những lời chỉ trích thời kỳ sau lại hoàn toàn khác. “Con quỷ” trở thành đối tượng chế giễu và chế nhạo, đặc biệt là những người theo chủ nghĩa hiện thực, V. Zaitsev, A. Novodvorsky, có thái độ cực kỳ tiêu cực đối với một trong những biểu tượng chính của chủ nghĩa lãng mạn.

Bài thơ được phục hồi bởi ngôi sao sáng của thơ ca đầu thế kỷ trước, A. Blok, tiếp nối truyền thống của Lermontov trong bài thơ “Con quỷ” của ông.

Hình ảnh thiên thần trong nghệ thuật khá phổ biến. Nó phổ biến rộng rãi trong hội họa và văn học thường hướng tới nó. Tất nhiên, việc hướng tới một thiên thần luôn gắn liền với ý thức tôn giáo, nhưng theo quy luật, các tác giả sẽ thêm ý nghĩa riêng của họ vào các tác phẩm mà họ tạo ra về hình ảnh tươi sáng này. Trong bài viết này chúng ta sẽ tìm hiểu vị trí của bài thơ M.Yu. “Thiên thần” của Lermontov trong tác phẩm của nhà thơ, tác phẩm đề cập đến động cơ gì và nó liên quan đến những tác phẩm nào khác.

“Thiên thần” là một trong những bài thơ quan trọng đầu tiên của M.Yu. Lermontov, người đã được chính tác giả ghi nhận sự trưởng thành. Nó được viết vào năm 1831, khi nhà thơ mới 16 tuổi. Vào thời điểm này, nhà văn trẻ đã hình thành một cảm giác, ảnh hưởng của nó có thể được ghi lại trong bài thơ. Nó được xuất bản vào năm 1839.

Đối với Lermontov, “Thiên thần” có một ý nghĩa đặc biệt: cô dành tặng bài thơ này cho mẹ mình, Maria Mikhailovna. Anh ấy chỉ mới ba tuổi khi cô ấy chết. Tác phẩm dựa trên ký ức về một bài hát ru mà cô từng hát cho anh nghe.

Thể loại và kích thước

Nhịp thơ “Thiên thần” là nhịp tứ giác amphibrach, xen kẽ với nhịp ba nhịp, khiến tác phẩm trở nên có tính nhạc và du dương. Không phải ngẫu nhiên mà các nhà soạn nhạc như A.E. Varlamov, A.G. lại chọn bài thơ này cho những câu chuyện tình lãng mạn của mình. Rubinshtein, N.A. Rimsky-Korskov, S.V. Rachmaninov.

Bản thân Lermontov không đưa ra định nghĩa về thể loại cho bài thơ này, nhưng nó có thể được xếp vào loại bi ca. Thứ nhất, điều này được thể hiện bằng ngữ điệu du dương, gần giống như một bài hát ru. Thứ hai, bản chất công việc. Một thành phần không thể thiếu của bài ca bi là người anh hùng trữ tình đầy khao khát, và anh ta hiện diện trong văn bản. Đây chính là “tâm hồn trẻ trung” trong vòng tay của một thiên thần. Cuối cùng, bài văn “Thiên thần” cho phép chúng ta coi bầu không khí thăng hoa của bài thơ như một bài ca bi thương. Thành phần tôn giáo và phạm trù triết học được nhà thơ sử dụng đã tạo nên một cảm xúc trữ tình đặc biệt.

Phương hướng

Người nghệ sĩ của thời đại chủ nghĩa lãng mạn (đây là hướng làm việc của tác giả) quan tâm đến các vấn đề đức tin, tôn giáo. Lermontov thường đề cập đến những chủ đề này trong tác phẩm của mình, chẳng hạn như các bài thơ “Cầu nguyện” và “Duma”. Nhưng động cơ của tâm hồn bị dày vò trong thế giới con người vẫn gần gũi với người sáng tạo trong suốt tác phẩm của mình. Và điều này được chứng minh không chỉ bằng thơ. Pechorin trong “A Hero of Our Time” cũng là một nhân vật buồn bã nhưng thực tế không còn đau khổ nữa. Từ đây xuất hiện một anh hùng nổi loạn mong muốn thay đổi cuộc đời và biến ước mơ của mình thành hiện thực. Đây là “Kẻ chạy trốn”, và trước hết là “Mtsyri”.

Nhưng nguyên mẫu của một anh hùng không thể tìm được chỗ đứng cho mình trên thế giới chính là Ác ma. Cuộc sống lưu vong của Paradise bị trừng phạt bằng cuộc sống vĩnh cửu, nơi mà nỗi khao khát và lang thang đang chờ đợi anh ta. Bài thơ “Thiên thần” năm 1831 không nói về một linh hồn bị trục xuất mà rời bỏ Thiên đường, và mô típ này đưa tác phẩm này đến gần hơn với bài thơ “Quỷ dữ” mà Lermontov đã sáng tác từ năm 14 tuổi.

Các nhân vật chính và đặc điểm của họ

Trong bài thơ M.Yu. Lermontov tạo ra hình ảnh một Thiên thần trong sáng, thuần khiết. Anh ấy nhân cách hóa lý tưởng của đức tin, bởi vì anh ấy hát về Thiên Chúa, “và lời khen ngợi của Ngài là không giả tạo”. Anh ấy biết cách quyến rũ cả thế giới bằng bài hát của mình, không chỉ các ngôi sao, ngay cả những đám mây cũng bị ảnh hưởng bởi giọng hát của anh ấy.

Anh ta có một nhiệm vụ đặc biệt: mang lại sự sống mới - một linh hồn mới - cho thế giới này. Anh ấy chỉ đơn giản là đi cùng cô ấy, hay đây là cách Lermontov miêu tả Thiên thần hộ mệnh? Tùy người đọc quyết định. Điều quan trọng ở đây là hình ảnh Thiên thần với tư cách là đại diện của Thiên đàng đối lập với trần gian - thế giới của con người, nơi chỉ có những “bài hát nhàm chán”, và thậm chí không phải vạn vật đều có thể chú ý đến giọng hát của thiên thần. Một “linh hồn trẻ” phải sống trong thế giới này, trải qua những giây phút cuối cùng của cuộc đời mình trong vòng tay sứ giả của Chúa.

Chủ đề

Bài thơ tương đối nhỏ này bao gồm một số điều quan trọng đối với tác phẩm của M.Yu. Chủ đề Lermontov.

Nhà thơ và đám đông. Linh hồn mà Thiên thần mang vào thế giới con người sẽ phải chịu sự buồn chán và hiểu lầm trên trái đất, bởi vì loài người không biết những bài hát trên trời.
Do đó phát sinh chủ đề cô đơn, bởi vì “tâm hồn trẻ” sẽ cảm thấy bị trục xuất và chối bỏ trong suốt quá trình tồn tại của mình.
Sự tin tưởng. Thiên thần là người duy nhất có khả năng chân thành, không chút ích kỷ hay nghi ngờ, ca hát tôn vinh Thiên Chúa. Giọng nói của anh ấy mê hoặc thế giới trần gian, nhưng không ai trong đó có khả năng làm được điều này. Sứ giả của thiên đường đang cố gắng truyền tải đến trái đất lời kêu gọi về sự cứu rỗi, về niềm hạnh phúc đang chờ đợi những linh hồn vô tội. Nhưng anh ta chỉ bí mật, vào ban đêm, xuống trái đất và để đổi lấy chính mình, anh ta để lại cho mọi người cuộc sống mới của một người sẽ hoàn thành sứ mệnh thiêng liêng của cherub.

Ý tưởng

Ở mọi thời điểm, nhà thơ luôn được coi là một người đặc biệt, được trời phú cho tài ăn nói đặc biệt. Đối với thời đại chủ nghĩa lãng mạn, đây là người sáng tạo có thể nghe thấy tiếng nói của Thiên đường. Trong truyền thống thơ ca Nga, ý tưởng này được thể hiện qua hình ảnh Nhà tiên tri mà A.S. Pushkin và M.Yu. Lermontov. Cả hai tác giả đều ủng hộ quan điểm về nguồn gốc thiên đường của tâm hồn thơ. Như vậy, ý chính của bài thơ “Thiên thần” là thể hiện sự ra đời của một Nhà tiên tri mới, người sẽ diễn đạt thành lời những bài hát thiên đường của Thiên thần. Nhà thơ phải đối mặt với đau khổ, sự hiểu lầm và sự bác bỏ của xã hội, nhưng đây không phải là sự trừng phạt, như trường hợp của Ác quỷ, mà là một sứ mệnh, như Nhà tiên tri, như Chúa Giêsu Kitô. Bài thơ thấm đẫm tính chất buồn bã, bi thương nhưng cũng có chỗ cho niềm vui. Cô ấy sẽ sống trong những kỷ niệm tươi sáng và bài hát thiên đường.

Phương tiện biểu hiện

Những câu văn trong bài thơ “Thiên thần” giúp tạo nên những hình ảnh nhất định và một bầu không khí đặc biệt. Do đó, thể hiện sự thuần khiết độc đáo của nhân vật chính, Lermontov gọi lời khen ngợi của mình đối với vị thần “vĩ đại” là “không giả tạo”. Nhà thơ sử dụng định nghĩa này theo cách khiến người đọc không thể không chú ý khi đọc: ở cuối khổ thơ thứ hai, theo một cấu trúc làm rõ riêng biệt. Hình ảnh tâm hồn trẻ thơ được mang một hương vị đặc biệt bởi cụm từ “tuyệt vời”, ám chỉ ước muốn của cô. Nghĩa là, bất chấp nỗi buồn của thế giới và nỗi khao khát của chính mình, linh hồn vẫn tiếp tục tin tưởng và hy vọng, bởi vì nó nhớ đến tiếng nói “sống động” của Thiên Thần.

Nhà thơ sử dụng phản đề “trời và đất”, và củng cố nó bằng những tính từ tương phản mô tả bài hát của những thế giới này. Ví dụ, những bài hát của trái đất thì “nhàm chán”, nhưng của Thiên thần thì “thánh thiện”.

Ngoài ra, Lermontov còn chuyển sang một nhân vật có phong cách như sự đảo ngược, điều này làm tăng thêm sự thăng hoa và yên bình cho câu chuyện. Ở khổ thơ cuối cùng, chúng ta tìm thấy câu đảo ngữ: “Và dài… Và những âm thanh,” khiến cho phần kết của bài thơ trở nên hài hòa nhất, nhưng đồng thời gợi lên sự sống vô tận của một tâm hồn trẻ từng được đưa đến trần gian. một thiên thần.