Tên của nam thấp là gì. Những loại âm sắc giọng nói tồn tại? Lồng tiếng quảng cáo và đâu là giọng nữ hay nhất đối với nam

Thấp nhất trong tất cả các giọng nói là âm trầm. Nhiều phần opera hoành tráng đã được viết cho ông: Khan Konchak trong Hoàng tử Igor của Borodin, Don Basilio trong The Barber of Seville của Rossini, Mephistopheles trong Gounod's Faust, Farlaf trong Ruslan và Lyudmila, và Ivan Susanin trong Life for Tsar" Glinka. Ngay cả từ bảng liệt kê ngắn này, rõ ràng âm trầm có nhiều khả năng phong phú như thế nào, nó có thể thể hiện những đặc điểm nào.

Có lẽ, không có người nào trên trái đất không biết tên của ca sĩ nổi tiếng người Nga Fyodor Chaliapin. Giọng của anh ấy - âm trầm cao - có vẻ đẹp đặc biệt. Nhờ giọng hát rộng, Chaliapin đôi khi biểu diễn những phần được viết cho giọng nam trung. Ivan Susanin, Boris Godunov, Mephistopheles, Demon do ông thể hiện một cách xuất sắc đã đi vào lịch sử âm nhạc.

Trong số các bass hiện đại, nổi tiếng nhất là Alexander Vedernikov, Ivan Petrov, Evgeny Nesterenko. Phần sau được biểu diễn rất thành công ở các quốc gia khác nhau, bao gồm cả ở quê hương của opera, ở Ý, trên sân khấu của nhà hát nổi tiếng Milan "La Scala".

Từ từ đầu tiên "xin chào" bạn có thể tạo ấn tượng. Một giọng nữ dễ chịu ảnh hưởng đến nhận thức của một người. Do đó, không chỉ các ca sĩ opera chuyên nghiệp mới nên sở hữu nó. Những người may mắn sở hữu một giọng nữ dễ chịu sẽ thành công trong bất kỳ lĩnh vực nào. Điều này áp dụng cho công việc của một nhà điều hành điện thoại hoặc người quản lý đàm phán, và trong cuộc sống cá nhân: chinh phục trái tim đàn ông.

Hãy nói về một giọng nữ đẹp là như thế nào, phân loại của nó là gì, các ca sĩ chuẩn bị cho phần biểu diễn một bài hát như thế nào và tại sao họ lại tìm kiếm một giọng nữ dễ chịu để quảng cáo lồng tiếng.

Các cụm từ ngụ ý khả năng ca hát. Âm thanh ở đây có độ cao nhất định và khả năng ngân dài lâu. Giọng hát của bài hát thể hiện ở các nguyên âm, được thực hiện bằng cách thở với một tiếng thở dài, không có tiếng ồn, một lượng không khí lớn và thở ra chậm.

hộ gia đình;
chuyên nghiệp.

"Xin chào" với nghề, mọi ca sĩ khao khát nói thông qua sản xuất giọng nói. Trong trường hợp này, các đặc điểm giọng nói sau được phát triển:

phạm vi vĩ độ;
độ sáng;
lực lượng;
Uyển chuyển;
sắc đẹp;
không mệt mỏi;
Các phẩm chất khác.

Âm sắc và độ lộ của âm thanh đóng một vai trò đặc biệt. Giọng opera có đặc điểm bay bổng nên có thể vang xa. "Nốt nhạc" kim loại và bay bổng là đặc điểm của âm bội cao. Và độ mềm của âm thanh đạt được ở dải tần số thấp. Giọng hát khỏe khoắn. Nó lấp đầy toàn bộ căn phòng.

Ở bé trai và bé gái, các loại sau được phân biệt:

giọng nữ cao;
ba ba (chỉ dành cho con trai);
viola (có nghĩa là giọng trầm của phụ nữ hoặc trẻ em).

kỳ hạn (kế hoạch cao);
giọng nam trung (trung bình);
âm trầm (thấp).

giọng nữ cao (kế hoạch cao) - phần opera của Snow Maiden từ tác phẩm của Rimsky-Korsakov;
mezzo-soprano (giữa) - phần opera của Lady Macbeth từ Macbeth của Verdi;
contralto (thấp) - Các phần opera của Olga từ Eugene Onegin của Tchaikovsky.

Giọng nữ đẹp - hát

Ngực, với sức mạnh âm thanh lớn, nhưng ít âm sắc.
Hỗn hợp hoặc trung bình, trong đó âm thanh ngực và đầu được kết hợp.
Đầu - mở và nhẹ.

Các nốt và quãng chuyển tiếp có độ dài khác nhau.

trữ tình;
kịch;
trữ tình - kịch tính.

Không giống như một giọng nữ cao, một giọng nữ cao meo-soprano đẹp đi kèm với vẻ đẹp tuyệt vời hơn của âm sắc, sức mạnh và âm vang của lồng ngực. Nó được chia thành cao (trữ tình) và thấp (kịch tính - contralto). Giọng nói của một người phụ nữ trong trường hợp đầu tiên là di động và mềm mại. Thứ hai là ít di động hơn, với một số lượng lớn các ghi chú ngực. Nó được gọi là đối âm. Giọng nữ xinh đẹp này có quãng giọng ngực lớn và quãng tám nhỏ - với những nốt dày.

Đôi khi rất khó để phân biệt hai giọng trầm với nhau. Để làm điều này, hãy lắng nghe các nốt ngực trong một quãng tám nhỏ. Các nốt đầy đủ âm thanh ở đây sẽ xác định giọng nữ cao. Đúng vậy, nếu một giọng nữ trầm xinh đẹp được truyền tải tốt, thì các nốt gần như giống nhau. Sau đó, họ đánh giá bằng tessitura và các nốt chuyển tiếp sang quãng giọng trưởng xem việc lên và xuống giọng dễ dàng như thế nào.

tụng kinh

Nữ ca sĩ nói "Xin chào" với giọng của cô ấy trước khi biểu diễn các bài hát, để chuẩn bị cho tải trọng sắp tới. Nếu điều này không được thực hiện, giọng nói của người phụ nữ có nguy cơ bị vỡ. Hãy xem xét một số loại bài tập phù hợp để tụng ca sĩ có kinh nghiệm và người biểu diễn mới làm quen.

Âm sắc tương ứng với giới hạn dưới của quãng giọng của học sinh được chọn. Các phần được lặp lại cao hơn nửa cung. Và khi đạt đến giới hạn cao, phần tiếp theo nên được hạ xuống nửa bước, và cứ thế dần dần đạt đến phạm vi thấp hơn.

Mỗi bài tập tiếp theo để tụng kinh trở nên phức tạp. Để thành công, hãy chú ý đến những điểm sau:

thở đúng cách;
dàn dựng các cơ quan liên quan;
hướng dòng âm thanh;
thực hiện chính xác các khuyến nghị.

Xem xét các bài tập cơ bản.

Hát ngậm miệng (mím môi, răng khểnh). Đây là một bài hát "xin chào" thực sự.
Chơi môi (tương tự như trẻ lặp lại âm thanh của ô tô: môi không mím lại mà khép lại). Nó bắt đầu với một giới hạn thấp hơn, đầu tiên nên tăng lên và sau đó hạ xuống.
Glissando có hai biến thể tụng kinh. Trong trường hợp đầu tiên, bài tập thứ hai được lặp lại, nhưng không phải bằng các ghi chú riêng biệt mà bằng cách trượt. Trong trường hợp thứ hai, miệng được mở ra, nhưng âm thanh mũi được tạo ra, tạo ra sự cản trở không khí.
Vieni, viini, viani (tiếng Ý "vieni" có nghĩa là "ở đâu"). Nó được thực hiện trong ba biến thể, mỗi biến thể dựa trên 5 âm thanh.
Bài tập tụng cuối cùng "Staccato" được thực hiện với các nốt đột ngột. Nó giống như tiếng cười. Ở mọi nơi bạn cần tăng và giảm tỷ lệ theo cùng một cách.

Lồng tiếng cho quảng cáo và giọng nữ nào đẹp nhất đối với nam giới?

Một giọng nữ dễ chịu trong quảng cáo có liên quan đến sự chú ý và quan tâm. Giọng nói của một người phụ nữ để lồng tiếng được các nhà sản xuất nước hoa, mỹ phẩm và đồ gia dụng sử dụng. Quà tặng, kỳ nghỉ, quán cà phê, nhà hàng và thậm chí cả ô tô - phụ nữ đều quan tâm đến tất cả những điều này.

Một giọng nữ đẹp là con đường dẫn thẳng đến trái tim của một người đàn ông. Nhưng từ việc lồng tiếng như vậy, lòng tin cũng nảy sinh ở người nghe. Do đó, giọng nói được sử dụng khéo léo của một người phụ nữ khuyến khích phái đẹp thực hiện các giao dịch mua ngoài dự kiến. Nó ảnh hưởng đến họ ở mức độ tình cảm.

Nhưng đàn ông sau khi nghe lồng tiếng lại phản ứng khác. Một giọng nữ xinh đẹp vang lên trên không trung khiến bọn họ ngẩn ngơ, làm sao chính mình lại không đoán ra được việc mua bán này. Như bạn có thể thấy, giọng nói được sử dụng một cách chuyên nghiệp không chỉ để thể hiện bài hát mà còn, ít nhất là cho phần lồng tiếng.

Nói “Xin chào” như “Tôi yêu bạn” chỉ có thể thực hiện được đối với người có giọng nữ đẹp và cô ấy biết cách sử dụng nó. Nhưng đàn ông nghĩ "đẹp" nghĩa là gì? Contralto - giọng nữ dễ chịu mượt như nhung này gây thiện cảm ở đàn ông. Thật khó để tưởng tượng ngay cả một người phụ nữ xinh đẹp, nói "xin chào" chói tai, sẽ làm hài lòng một người đàn ông như thế nào. Một giọng nữ đẹp dành cho nam trầm lắng, “ướt át”, đôi khi có hơi thở. Nó khơi dậy bản năng thợ săn trong một nửa mạnh mẽ của nhân loại.

Đây là cách giọng nói bí ẩn và bí ẩn này hoạt động. Chắc chắn các độc giả đã có một mong muốn để đào tạo các dây thanh âm. Vâng, internet có thể giúp đỡ! Thực hành tụng kinh khi bật âm thanh hoặc video và bạn sẽ sớm nhận thấy cách bạn kiểm soát giọng nói của mình một cách có ý thức.

- (vox lat., voce ital., stimme germ., voix French.) trong thanh nhạc của G. được coi là một tập hợp các âm thanh mà một người tạo ra bằng cổ họng với sự trợ giúp của không khí thở ra, khiến dây thanh quản phát ra âm thanh. lắc. Không phải tất cả âm thanh đều có thể được thực hiện bởi tất cả mọi người ...

- (vocal; vox lat., voce ital., stimme germ., voix fr.) trong thanh nhạc của G. được coi là một tập hợp các âm thanh mà một người tạo ra bằng cổ họng với sự trợ giúp của không khí thở ra, gây ra giọng hát dây để lắc. Không phải tất cả các âm thanh có thể được thực hiện ... Từ Điển Bách Khoa F.A. Brockhaus và I.A. Efron

- (tiếng Latin vox, tiếng Pháp voix, tiếng Ý, tiếng Anh, tiếng Đức Stimme). 1) Giai điệu. dòng như một phần của âm nhạc đa âm. làm. Tổng số của những dòng này là trầm ngâm. toàn bộ kết cấu của âm nhạc. làm. Bản chất của sự chuyển động của giọng nói ... ... Bách khoa toàn thư về âm nhạc

tiếng nói- âm thầm chói tai (Gorodetsky); im lặng (Artsybashev, Melnik Pechersky); chói tai (Serafimovich, Sergeev Tsensky); nói bóng gió (Lensky, Grigorovich); độc đoán (Tikhonov); phép thuật (Nadson); hài hòa (Karenin); linh hoạt (Bashkin, Severtsev ... ... Từ điển văn bia

Tồn tại., m., sử dụng. tối đa thường Hình thái: (không) cái gì? giọng nói và giọng nói, cái gì? giọng nói, (thấy) cái gì? lồng tiếng cái gì? tiếng nói về cái gì? về giọng nói làm ơn Cái gì? tiếng nói, (không) những gì? bầu cho cái gì? tiếng nói, (thấy) cái gì? lên tiếng gì? tiếng nói về cái gì? về phiếu bầu 1. … … Từ điển Dmitriev

tiếng nói- một (y); làm ơn phiếu /, s; m. xem thêm. giọng nói, giọng nói, giọng nói, giọng nói, giọng nói 1) Các âm thanh phát sinh do sự rung động của dây thanh khi nói chuyện, la hét, hát và khác nhau về cao độ, tính chất âm thanh, v.v ... Từ điển nhiều thành ngữ

A(y); làm ơn giọng nói, ov; m. 1. Âm thanh phát sinh do sự rung động của dây thanh âm khi trò chuyện, la hét, hát và khác nhau về độ cao, tính chất của âm thanh, v.v. Nam, nữ D. Âm vực, độ mạnh, quãng, âm sắc của giọng. Cao r. Thấp r… từ điển bách khoa

- (tiếng Pháp basse, từ bas thấp). 1) giọng nam thấp nhất. 2) một nhạc cụ tương tự như vĩ cầm, nhưng lớn hơn nhiều. Từ điển từ nước ngoài bao gồm trong tiếng Nga. Chudinov A.N., 1910. ALS 1) nam thấp nhất ... ... Từ điển từ nước ngoài của tiếng Nga

MỘT; làm ơn âm trầm, ov; m. [it. trầm thấp]. 1. Giọng nam thấp nhất; giọng hát của một âm sắc như vậy. Nói chuyện, hát trầm. Bass dày dặn, mượt mà. 2. Một ca sĩ có giọng hát như vậy. 3. Nhạc cụ dây hoặc hơi có quãng trầm. trầm… … từ điển bách khoa

Ca sĩ Nga. Tờ tem Ca sĩ 1998 (zh.r. ca sĩ) người hát, đã đính hôn ... Wikipedia

Ca sĩ opera người Ý sinh ngày 28 tháng 10 năm 1798. Cô ấy có một quãng giọng đáng kinh ngạc: từ giọng nữ cao đến giọng nữ trầm, quãng 2,5 quãng tám. Chúng tôi quyết định tìm hiểu xem các giọng opera khác nhau như thế nào.

Judith mì ống. Tái tạo từ một bức chân dung

giọng nữ cao

Giọng nữ cao nhất, thường là quãng tám thứ nhất và thứ hai, phụ thuộc vào nó. Và thứ hai - thường không hoàn toàn. Sopranos thì khác: có coloratura (người mang giọng nói như vậy dễ dàng tạo ra những đoạn phức tạp trong toàn bộ quãng tám thứ hai và thậm chí đạt đến giữa quãng ba), kịch tính (giọng dày đặc, nặng nề, dễ dàng ghi chú lên đến giữa quãng hai quãng tám), trữ tình (mềm mại, chân chất, nhẹ nhàng, ngân lên ở những nốt cao).

Các bộ phận cho soprano là một trong những phổ biến nhất. Các nữ anh hùng chính của vở opera, những cô gái trẻ và phụ nữ trẻ với những kinh nghiệm sống nhất định. Những ví dụ nổi bật nhất là phần của Tatyana từ vở opera "Eugene Onegin" của P. I. Tchaikovsky (trữ tình), Snow Maiden từ vở opera cùng tên của Rimsky-Korsakov (coloratura), Liza từ "The Queen of Spades" của Tchaikovsky (kịch tính ).

Một trong những sopranos hay nhất thế giới Anna Netrebko.

Aria of the Snow Maiden "Đi hái dâu cùng bạn gái" từ vở opera của N. A. Rimsky-Korsakov. thực hiện

giọng nữ cao mezzo

Đẹp như nhung, giọng hát trời phú. Phạm vi hoạt động là từ giữa quãng tám nhỏ đến giữa quãng tám thứ hai (tất nhiên, không phải trong mọi trường hợp). Những ca sĩ sở hữu chất giọng như vậy thường thể hiện phần dành cho giọng trung, và cũng có thể thay thế giọng nữ cao. Các phần dành cho mezzo-soprano rất nồng nàn, phong phú, đôi khi hơi trầm ngâm, điều này không làm giảm đi vẻ đẹp của chúng. Mezzo được chia thành ba loại phụ, giống như giọng nữ cao: coloratura, trữ tình và kịch tính.

Các vai nổi tiếng: Amneris trong "Aida" của G. Verdi, Carmen trong vở opera của Bizet, Marina Mnishek trong "Boris Godunov" của M. P. Mussorgsky.

Một trong những ví dụ nổi bật nhất của Nga về giọng nữ cao là Elena Obraztsova, trong nhiều năm là cựu diễn viên ba lê của Nhà hát Bolshoi.

Habanera từ vở opera "Carmen" của G. Bizet. Thực hiện bởi Svetlana Lanskaya

giọng trầm

Giọng nữ hiếm nhất và thấp nhất. Thật không may, ngay cả trong các nhà hát lớn không phải lúc nào cũng có một ca sĩ giọng trầm. Những ca sĩ như vậy làm việc trong quãng giọng thấp, trong phạm vi từ nốt F của quãng tám nhỏ đến nốt đầu tiên của quãng tám thứ hai. Đẹp nhất trong phần trình diễn của contralto là những nốt trầm, những nốt cao nghe ngắn và căng. Trong các vở opera, phần của các chàng trai và thanh niên thường được viết cho giọng nữ trung. Ví dụ, Orpheus từ vở opera "Orpheus và Eurydice" của K. V. Gluck, Lel từ "The Snow Maiden" của N. A. Rimsky-Korsakov, nhưng tất nhiên cũng có những nhân vật nữ: Olga từ "Eugene Onegin" của P. I. Tchaikovsky.

Thật không may, các ca sĩ giọng trung rất hiếm và không được biết đến nhiều. Nhưng chẳng hạn, chúng ta có thể nhớ lại giọng hát của các ca sĩ nhạc pop: Tina Turner, Sofia Rotaru, Edita Pieha.

Cảnh và aria của Olga từ vở opera "Eugene Onegin" của P. I. Tchaikovsky. Do Tamara Sinyavskaya thể hiện

đối âm

Một giọng nói rất hiếm. Cao nhất trong số các giọng opera nam, trải dài từ đầu quãng tám nhỏ đến (đôi khi) hết một giây. Nghệ thuật hát như vậy đã được hồi sinh vào giữa thế kỷ 20. Và như một quy luật, các ca sĩ giọng nam cao biểu diễn các phần được viết cho các ca sĩ castrato trong thời kỳ Baroque (các chàng trai đã bị thiến trước khi vỡ giọng và đến tuổi dậy thì, do đó giọng của họ vẫn cao và họ biểu diễn các phần nữ trong các vở opera, và ban đầu là trong các vở opera). công việc thiêng liêng, trong ca đoàn).

Ví dụ về những bữa tiệc như vậy có thể được trích dẫn cả từ opera baroque và từ hiện đại, giờ đây giọng nam cao đối lập ngày càng trở nên phổ biến, mặc dù nó vẫn không mất đi tính kỳ lạ, khiến khán giả kinh ngạc. Bạn có thể nghe vở opera "Julius Caesar" của Handel, trong đó phần tiêu đề được viết cho một giọng nam cao đối âm, hoặc bạn có thể nghe vở opera "Zurich 1916" của Christopher Butterfield, trong đó V. I. Lenin hát ở một giọng nam cao đối âm.

kỳ hạn

Giọng nam cao. Phạm vi của nó là từ đầu quãng tám nhỏ đến đầu quãng tám thứ hai. Khả năng chơi các nốt cao được đặc biệt đánh giá cao. Nếu ngọn yếu, thì một giọng nam cao như vậy khó có thể trở thành một nghệ sĩ độc tấu nổi tiếng. Giống như giọng nữ, giống như giọng nữ cao, giọng nam cao được chia thành giọng trữ tình và giọng kịch tính. Ngoài ra còn có một altino tenor, nó được phân biệt bởi những nốt đặc biệt cao và vang.

Có rất nhiều giọng nam cao nổi tiếng và xinh đẹp. Ví dụ, Luciano Pavarotti(giọng nam cao trữ tình) hoặc Placido Domingo(giọng nam cao trữ tình-kịch tính).

Có rất nhiều phần được viết cho giọng nam cao. Thường thì nhân vật chính trong các vở opera của Ý hát bằng giọng nam cao. Công tước trong Rigoletto của Verdi, Faust trong vở opera cùng tên của Gounod, của người Nga: Lensky trong Eugene Onegin, Don Giovanni trong The Stone Guest của Dargomyzhsky.

Bài hát của Công tước từ vở opera "Rigoletto" của G. Verdi. Do Alexander Bogdanov thể hiện

giọng nam trung

Giọng nam trung bình, phạm vi từ quãng tám lớn đến giữa quãng tám đầu tiên. Giọng này mạnh mẽ, phong phú, mượt mà, có thể nhẹ nhàng hơn và di động hơn, có thể gần với giọng nam cao, trong trường hợp đó nó được gọi là giọng nam trung-giọng nam cao. Nếu giọng nam trung mạnh hơn ở các nốt trầm nhưng có đủ các nốt cao tự do, thì nhiều khả năng đó là giọng nam trung trầm. Giống như các giọng khác, giọng này cũng có nhiều thể loại trữ tình và kịch tính.

Có lẽ giọng nam trung nổi tiếng nhất thế giới - Dmitry Hvorostovsky, ở Moscow thật hợp lý khi lắng nghe Vasily Ladyuk từ Opera mới.

Có rất nhiều phần dành cho giọng nam trung, các nhà soạn nhạc thường giao cho họ những nhân vật quan trọng nhất trong tác phẩm. Ví dụ, đối với baritone được viết Don Juan của Mozart, Mizgir trong The Snow Maiden, Mazepa của Tchaikovsky.

Bản aria của Georges Germont từ vở opera "La Traviata" của G. Verdi do Vasily Ladyuk trình diễn

trầm

Giọng trầm, trầm, khỏe, mê hoặc. Phạm vi có thể từ mi-fa của quãng tám lớn đến f-sharp của quãng tám đầu tiên. Âm trầm được phân biệt cả về độ cao và âm sắc. Có một cantanto âm trầm cao và âm trầm thấp nhất là profundo, có thể được sử dụng trong dàn hợp xướng thậm chí cho đến quãng tám. Về âm sắc, cùng với âm trầm sâu lắng, âm trầm truyện tranh, âm trầm buffo cũng được phân biệt.

Tiếng bass nổi tiếng nhất thế giới Fyodor Chaliapin. Nổi tiếng rộng rãi và Evgeny Nesterenko, thật không may, hiện không hát trên sân khấu.

Bass là một giọng hát cực kỳ biểu cảm và phong phú, thật không may, không có nhiều ca sĩ, cũng như các bộ phận. Phần của Bartolo trong The Barber of Seville của Rossini, Kochubey trong Mazepa của Tchaikovsky, Ruslan trong vở opera Ruslan và Lyudmila của M. Glinka được viết cho phần bass.

Aria của Mephistopheles từ vở opera "Faust" của Ch. Gounod do Fyodor Chaliapin biểu diễn

Tất cả các giọng hát được chia thành của phụ nữ, nam giới và trẻ em. Giọng nữ chính là soprano, mezzo-soprano và contralto, và giọng nam phổ biến nhất là giọng nam cao, giọng nam trung và giọng trầm.

Tất cả các âm thanh có thể được hát hoặc chơi trên một nhạc cụ là cao, trung bình và thấp. Các nhạc sĩ khi nói về cao độ của âm thanh thường dùng thuật ngữ "đăng ký", có nghĩa là toàn bộ nhóm âm thanh cao, trung bình hoặc thấp.

Theo nghĩa toàn cầu, giọng nữ hát các âm vực cao hoặc "cao", giọng trẻ em hát các âm vực trung bình và giọng nam hát các âm vực thấp hoặc "thấp hơn". Nhưng điều này chỉ đúng một phần, trên thực tế, mọi thứ thú vị hơn nhiều. Trong mỗi nhóm giọng nói, và thậm chí trong phạm vi của từng giọng nói riêng lẻ, cũng có sự phân chia thành các quãng giọng cao, trung bình và thấp.

Vì vậy, ví dụ, giọng nam cao là giọng nam cao, giọng trung là giọng nam trung và giọng trầm là giọng trầm. Hoặc, một ví dụ khác, các ca sĩ có giọng cao nhất - giọng nữ cao, giọng trung của các ca sĩ là giọng nữ cao và giọng trầm là giọng trung. Để cuối cùng thành thạo việc phân chia nam và nữ, đồng thời, giọng của trẻ em thành cao và thấp, đĩa này sẽ giúp bạn:

Nếu chúng ta nói về các quãng giọng của bất kỳ một giọng nào, thì mỗi giọng đều có cả âm trầm và âm cao. Ví dụ: một giọng nam cao hát cả âm ngực thấp và âm giả thanh cao, vốn không có sẵn đối với giọng trầm hoặc giọng nam trung.

Giọng nữ hát

Vì vậy, các loại giọng hát nữ chính là soprano, mezzo-soprano và contralto. Chúng khác nhau chủ yếu về phạm vi, cũng như màu sắc âm sắc. Ví dụ, các thuộc tính âm sắc bao gồm độ trong suốt, độ sáng hoặc ngược lại, độ bão hòa, công suất giọng nói.

giọng nữ cao- giọng hát cao nhất của nữ, phạm vi thông thường của nó là hai quãng tám (toàn bộ quãng tám thứ nhất và thứ hai). Trong các buổi biểu diễn opera, phần của các nhân vật chính thường được đảm nhận bởi các ca sĩ có giọng hát như vậy. Nếu chúng ta nói về hình ảnh nghệ thuật, thì tốt nhất là giọng cao đặc trưng cho một cô gái trẻ hoặc một nhân vật tuyệt vời nào đó (ví dụ như một nàng tiên).

Soprano, theo bản chất của âm thanh, được chia thành trữ tình và kịch tính- bản thân bạn có thể dễ dàng tưởng tượng rằng các phần của một cô gái rất dịu dàng và một cô gái rất đam mê không thể được thực hiện bởi cùng một người biểu diễn. Nếu giọng nói có thể dễ dàng đối phó với những đoạn nhanh và uyển chuyển trong quãng giọng cao của nó, thì một giọng nữ cao như vậy được gọi là màu sắc.

giọng trầm- người ta đã nói rằng đây là giọng nữ thấp nhất, hơn nữa, rất đẹp, mượt mà và cũng rất hiếm (ở một số nhà hát opera không có một giọng trung nào). Một ca sĩ có giọng hát như vậy trong các vở opera thường được giao vai các cậu bé tuổi teen.

Dưới đây là một máy tính bảng đưa ra các ví dụ về các phần opera thường được thực hiện bởi một hoặc một giọng hát nữ khác:

Hãy nghe giọng hát của nữ nghe như thế nào. Dưới đây là ba ví dụ video cho bạn:

giọng nữ cao. Aria của Nữ hoàng bóng đêm từ vở opera Cây sáo thần của Mozart do Bela Rudenko biểu diễn

Giọng nữ cao. Habanera từ vở opera "Carmen" của Bizet do ca sĩ nổi tiếng - Elena Obraztsova thể hiện

Âm trầm. Bản aria của Ratmir từ vở opera "Ruslan và Ludmila" của Glinka do Elizaveta Antonova trình diễn.

Giọng hát nam

Chỉ có ba giọng nam chính - giọng nam cao, giọng trầm và giọng nam trung. kỳ hạn trong số này, cao nhất, phạm vi cao độ của nó là các nốt của quãng tám nhỏ và quãng tám đầu tiên. Tương tự với âm sắc soprano, những người biểu diễn với âm sắc này được chia thành giọng nam cao kịch tính và giọng nam cao trữ tình. Ngoài ra, đôi khi họ đề cập đến nhiều ca sĩ như giọng nam cao "đặc trưng". "Nhân vật" được trao cho nó bởi một số hiệu ứng ngữ âm - ví dụ: độ bạc hoặc tiếng lạch cạch. Giọng nam cao đặc trưng đơn giản là không thể thiếu khi bạn muốn tạo ra hình ảnh của một ông già tóc hoa râm hoặc một tên lưu manh ranh mãnh nào đó.

giọng nam trung- giọng nói này được phân biệt bởi sự mềm mại, mật độ và âm thanh mượt mà. Phạm vi âm thanh mà giọng nam trung có thể hát nằm trong giới hạn từ quãng tám lớn đến quãng tám thứ nhất. Những người biểu diễn có âm sắc như vậy thường được giao những vai can đảm của các nhân vật anh hùng hoặc yêu nước trong các vở opera, tuy nhiên, sự mềm mại của giọng nói cho phép người ta bộc lộ những hình ảnh trữ tình trữ tình.

trầm- giọng nói thấp nhất, có thể hát các âm từ F của quãng tám lớn đến F của quãng tám đầu tiên. Các âm trầm thì khác: một số âm thanh bùng nổ, “ù ù”, “hình chuông”, một số khác cứng và rất “đồ họa”. Theo đó, các phần của các nhân vật dành cho âm trầm rất đa dạng: đó là những hình ảnh anh hùng, “người cha”, khổ hạnh và thậm chí là truyện tranh.

Có lẽ, bạn muốn biết giọng nam nào thấp nhất? Cái này bass sâu, đôi khi những ca sĩ có giọng hát như vậy còn được gọi là Octavist, vì chúng "lấy" các nốt thấp từ quãng tám. Nhân tiện, chúng tôi vẫn chưa đề cập đến giọng nam cao nhất - đây giọng nam cao hoặc đối âm, người hát khá điềm tĩnh với giọng gần như nữ và dễ dàng lên đến những nốt cao của quãng tám thứ hai.

Như trong trường hợp trước, các giọng hát nam với các ví dụ về phần opera của họ được hiển thị trong máy tính bảng:

Bây giờ hãy lắng nghe xem giọng nam hát như thế nào. Đây là ba video nữa cho bạn.

giọng nam cao. Bài hát của vị khách Ấn Độ từ vở opera "Sadko" của Rimsky-Korsakov do David Poslukhin trình bày.

Giọng nam trung. Sự lãng mạn của Gliere "Sweetly hát tâm hồn-nightingale", được hát bởi Leonid Smetannikov

trầm. Bản aria của Hoàng tử Igor từ vở opera "Hoàng tử Igor" của Borodin ban đầu được viết cho giọng nam trung, nhưng trong trường hợp này, nó được hát bởi một trong những tay bass hay nhất thế kỷ 20, Alexander Pirogov.

Phạm vi làm việc của giọng ca của một ca sĩ được đào tạo chuyên nghiệp thường là trung bình hai quãng tám, tuy nhiên, đôi khi ca sĩ và ca sĩ có nhiều cơ hội hơn. Để bạn thành thạo tessituras khi chọn các nốt để luyện tập, tôi khuyên bạn nên làm quen với một bản vẽ thể hiện rõ ràng phạm vi cho phép của từng giọng:

Trước khi kết thúc, tôi muốn làm hài lòng bạn bằng một dấu hiệu nữa mà bạn có thể làm quen với những ca sĩ có âm sắc này hay âm sắc khác. Điều này là cần thiết để bạn có thể độc lập tìm và nghe nhiều ví dụ âm thanh hơn về âm thanh của giọng hát nam và nữ:

Đó là tất cả! Chúng tôi đã nói về loại giọng hát của ca sĩ và ca sĩ, tìm ra những điều cơ bản trong cách phân loại của họ, kích thước của các quãng, khả năng biểu cảm của âm sắc và cũng đã nghe các ví dụ về âm thanh của giọng hát của các ca sĩ nổi tiếng. Nếu bạn thích tài liệu này, hãy chia sẻ nó trên trang liên hệ của bạn hoặc trên nguồn cấp dữ liệu Twitter của bạn. Để làm điều này, dưới bài báo có các nút đặc biệt. Chúc may mắn!