những bài thơ nổi tiếng. Những bài thơ của Pushkin: danh sách những tác phẩm nổi tiếng nhất

Trong tác phẩm của Pushkin, các bài thơ chiếm vị trí lớn nhất cùng với lời bài hát. Pushkin đã viết mười hai bài thơ (một trong số đó - "Tazit" - vẫn còn dang dở), và hơn mười hai bài còn sót lại trong các phác thảo, kế hoạch, dòng mở đầu.

Tại lyceum, Pushkin đã bắt đầu, nhưng chưa kết thúc, một bài thơ rất yếu ớt, vẫn còn khá trẻ con "The Monk" (1813) và một bài thơ cổ tích vui tươi "Bova" (1814). Trong phần thứ nhất, một truyền thuyết về nhà thờ Thiên chúa giáo được nhại lại theo tinh thần tư duy tự do của người Voltairia, trong phần thứ hai, một câu chuyện dân gian phổ biến.

Trong những tác phẩm này Pushkin trẻ tuổi chưa phải là một nhà thơ độc lập, mà chỉ là một học trò tài hoa khác thường của các bậc tiền bối, các nhà thơ Nga và Pháp (Voltaire, Karamzin, Radishchev). Lịch sử thơ Pushkin không bắt đầu bằng những trải nghiệm tuổi trẻ này; Vâng, chúng đã không được xuất bản trong suốt cuộc đời của tác giả.

Năm 1817, Pushkin bắt đầu bài thơ lớn nhất của mình - "Ruslan và Lyudmila" - và viết nó trong suốt ba năm.

Đây là những năm thăng hoa của tình cảm cách mạng trong giới thanh niên quý tộc, khi các tổ chức và hội kín được thành lập để chuẩn bị cho cuộc nổi dậy tháng 12 năm 1825.

Pushkin, không phải là thành viên xã hội bí mật, là một trong những nhân vật lớn nhất trong phong trào này. Ông là người duy nhất trong những năm này (trước khi bị đày vào Nam) viết những bài thơ cách mạng, ngay sau đó đã phổ biến thành các bản chép tay trong cả nước.

Nhưng còn về mặt pháp lý văn học in Pushkin đã phải đấu tranh chống lại những tư tưởng phản động. Năm 1817, Zhukovsky xuất bản bài thơ tuyệt vời "Vadim" - phần thứ hai của tập thơ dài "Mười hai cô gái ngủ trong rừng" (phần đầu tiên của nó - "Thunderbolt" - được xuất bản sớm nhất vào năm 1811). Đứng trên lập trường bảo thủ, Zhukovsky muốn với tác phẩm này sẽ dẫn dắt những người trẻ thoát khỏi hành động chính trị vào cõi của những giấc mơ lãng mạn, mang màu sắc tôn giáo. Người hùng của anh (người mà nhà thơ đã không vô tình đặt cho cái tên Vadim - anh hùng huyền thoại Novgorod nổi dậy chống lại Hoàng tử Rurik) - một thanh niên lý tưởng đang phấn đấu để khai thác và đồng thời cảm thấy trong tâm hồn mình có một tiếng gọi bí ẩn đến một thứ gì đó không rõ, thế giới khác. Cuối cùng anh ta đã vượt qua mọi cám dỗ trần thế và kiên định đi theo lời kêu gọi này, tìm thấy hạnh phúc khi kết hợp thần bí với một trong mười hai trinh nữ mà anh ta đánh thức từ giấc ngủ tuyệt vời của họ. Hành động của bài thơ diễn ra bây giờ ở Kyiv, bây giờ ở Novgorod. Vadim đánh bại gã khổng lồ và cứu công chúa Kievan, người mà cha cô định mệnh cho vợ mình. Bài thơ phản động này được viết với một sức mạnh thơ tuyệt vời, những bài thơ hay, và Pushkin có mọi lý do để lo sợ ảnh hưởng mạnh mẽ của nó đối với sự phát triển của văn học Nga trẻ. Ngoài ra, "Vadim" vào thời điểm đó là tác phẩm lớn duy nhất được tạo ra bởi một đại diện của trường văn học, mà cuối cùng cũng đã chiến thắng trong cuộc chiến chống lại chủ nghĩa cổ điển.

Pushkin đã trả lời "Vadim" bằng "Ruslan và Lyudmila", cũng là một bài thơ tuyệt vời từ cùng thời đại, với một số tập tương tự. Nhưng tất cả nội dung tư tưởng của nó đều mang tính luận chiến rõ ràng liên quan đến những ý tưởng của Zhukovsky. Thay vì những cảm giác bí ẩn-thần bí và những hình ảnh gần như thanh tao, Pushkin có mọi thứ thuộc về trần thế, vật chất; toàn bộ bài thơ chứa đầy sự nghịch ngợm, vui tươi (miêu tả đêm tân hôn của Ruslan, cuộc phiêu lưu của Ratmir với mười hai cô thiếu nữ, nỗ lực của Chernomor để chiếm hữu Lyudmila đang ngủ, v.v., cũng như trong một số trường hợp lạc đề của tác giả).

Ý nghĩa luận chiến của bài thơ được bộc lộ đầy đủ ở đầu bài thứ tư, nơi nhà thơ trực tiếp chỉ ra đối tượng của cuộc tranh cãi này - bài thơ "Mười hai cô gái ngủ trong rừng" của Zhukovsky - và chế nhạo nó, biến các nữ anh hùng của nó trở nên thuần khiết một cách thần bí. các trinh nữ, "nữ tu của các thánh", trở thành những cư dân phù phiếm của những "khách sạn" ven đường thu hút du khách đến với họ.

Dí dỏm, rực rỡ, lấp lánh niềm vui, thơ Pushkin ngay lập tức xua tan lớp sương mù huyền bí bao quanh những mô típ và hình ảnh cổ tích dân gian trong thơ Zhukovsky. Sau "Ruslan và Lyudmila", không thể sử dụng chúng để thể hiện những ý tưởng tôn giáo phản động.

Bản thân nhà văn tốt bụng Zhukovsky đã thừa nhận thất bại của mình trong cuộc đấu tranh văn học này, tặng Pushkin bức chân dung của ông với dòng chữ: "Gửi người học trò chiến thắng từ người thầy bị đánh bại, vào ngày trọng đại đó khi ông hoàn thành bài thơ" Ruslan và Lyudmila "".

Bài thơ này đã đưa Pushkin lên vị trí đầu tiên trong số các nhà thơ Nga. Họ bắt đầu viết về anh trên các tạp chí Tây Âu.

Tuy nhiên, là một hiện tượng lớn trong văn học Nga và đời sống công chúng, bài thơ cổ tích vui tươi của Pushkin vẫn chưa đưa văn học Nga ngang hàng với văn học phương Tây, nơi Goethe đã hoạt động ở Đức trong những năm đó, Byron và Shelley ở Anh, Chateaubriand và Benjamin Constant ở Pháp, mỗi người theo cách riêng của mình đã quyết định công việc của mình vấn đề quan trọng tính hiện đại.

Kể từ năm 1820, Pushkin đã được đưa vào bộ truyện này, lần lượt tạo ra những bài thơ lãng mạn, nghiêm túc và sâu sắc về nội dung, hiện đại về chủ đề và có chất thơ cao về hình thức. Với những bài thơ này ("Tù nhân Caucasus", "Anh em nhà cướp", "Đài phun nước Bakhchisaray"), một hướng đi mới đã đi vào văn học Nga: chủ nghĩa lãng mạn tiên tiến, cách mạng - một thể thơ thể hiện tình cảm và quan điểm của giai tầng xã hội tiên tiến nhất. , thanh niên có chí hướng cách mạng, phần tích cực nhất trong số đó là những Kẻ lừa dối. Bất mãn rõ rệt với mọi thứ xung quanh, với toàn bộ trật tự xã hội, trong đó cuộc sống dường như giống như một nhà tù, và một người là tù nhân; khát vọng tự do nhiệt thành; tự do như một đối tượng của một sự sùng bái gần như tôn giáo (1) là một mặt của thái độ của chủ nghĩa lãng mạn cách mạng những năm 1920. Đồng thời của họ cô đơn xã hội, sự thiếu liên kết sống với con người, những người mà họ cảm thông sâu sắc những đau khổ, nhưng cuộc sống của họ mà họ biết ít và hiểu ít - tất cả những điều này đã làm cho thế giới quan của họ trở nên bi thảm và vô cùng chủ quan, cá nhân. Cảm xúc và trải nghiệm bi thảm của một người cô đơn, kiêu hãnh đứng trên cao của đám đông đã trở thành nội dung chính của tác phẩm lãng mạn của Pushkin. Cuộc biểu tình chống lại bất kỳ sự áp bức nào đè nặng lên một người trong một xã hội "văn minh" - áp bức về chính trị, xã hội, đạo đức, tôn giáo - buộc anh ta, giống như tất cả các tác phẩm lãng mạn cách mạng thời đó, phải miêu tả một cách thiện cảm người anh hùng của mình như một tội phạm. một kẻ vi phạm tất cả các chuẩn mực xã hội được chấp nhận - tôn giáo. pháp lý, đạo đức. Hình ảnh yêu thích của truyện lãng mạn là "một tên tội phạm và một anh hùng", kẻ "xứng đáng với cả nỗi kinh hoàng của con người và vinh quang." Cuối cùng, đặc điểm của chủ nghĩa lãng mạn là mong muốn chuyển hướng thơ từ việc tái tạo hiện thực hàng ngày mà họ ghét sang thế giới khác thường, kỳ lạ, địa lý hoặc lịch sử. Ở đó, họ tìm thấy những hình ảnh thiên nhiên mà họ cần - hùng mạnh và nổi loạn ("sa mạc, vùng sóng vỗ rì rào, biển ồn ào, và những đống đá"), và hình ảnh con người, kiêu hãnh, can đảm, tự do, không chưa bị ảnh hưởng bởi nền văn minh Châu Âu.

Tác phẩm của Byron đóng một vai trò chính trong hiện thân thơ mộng của những cảm xúc và trải nghiệm này, về nhiều mặt, tác phẩm này gần với thế giới quan của các tác phẩm lãng mạn Nga tiến bộ. Pushkin, và sau ông, các nhà thơ khác đã sử dụng, trước hết, đã tìm thấy thành công Nhà thơ Anh hình thức của "bài thơ Byronic", trong đó những trải nghiệm thuần túy trữ tình của nhà thơ được khoác lên mình một hình thức tự sự với một anh hùng hư cấu và những sự kiện khác xa sự kiện có thật cuộc đời của nhà thơ, nhưng thể hiện nó một cách hoàn hảo cuộc sống nội tâm, tâm hồn của anh ấy. "... Anh ấy đã hiểu, tạo ra và mô tả một nhân vật duy nhất (cụ thể là của riêng anh ấy)," Pushkin viết trong một ghi chú trên các bộ phim truyền hình của Byron ... ". Vì vậy, Pushkin, trong những bài thơ lãng mạn của mình, đã cố gắng "tạo ra chính mình lần thứ hai", với tư cách là một tù nhân ở Caucasus, hoặc là Aleko, người đã trốn chạy khỏi "sự tù túng của những thành phố ngột ngạt". Chính Pushkin đã hơn một lần chỉ ra chất trữ tình, gần như tự truyện của những anh hùng lãng mạn của mình.

Đặc điểm bên ngoài của các bài thơ miền Nam của Pushkin cũng gắn liền với truyền thống Byronian: cốt truyện đơn giản, không phát triển, số lượng nhân vật ít (hai, ba), trình bày rời rạc và đôi khi cố ý mơ hồ.

Tài năng thơ ca của Pushkin muôn đời là khả năng quan sát sâu sắc hiện thực và khát vọng. Từ chính xác nói về cô ấy. Trong các bài thơ, điều này được phản ánh ở chỗ, trong khi tạo ra những hình ảnh lãng mạn về thiên nhiên và con người, Pushkin đã không tạo ra chúng, không viết (ví dụ như Byron về nước Nga hoặc sau này là Ryleev về Siberia) về những gì anh ta. bản thân ông không nhìn thấy, nhưng luôn dựa trên những ấn tượng cá nhân sống động - Caucasus, Crimea, thảo nguyên Bessarabian.

Những bài thơ của Pushkin đã tạo ra và trong một thời gian dài đã định sẵn loại hình thơ lãng mạn trong văn học Nga. Họ đã gây ra nhiều sự bắt chước của các nhà thơ nhỏ, và cũng ảnh hưởng mạnh mẽ về tác phẩm của những nhà thơ như Ryleev, Kozlov, Baratynsky và cuối cùng là Lermontov.

Ngoài The Prisoner of the Caucasus, The Robber Brothers, and The Fountain of Bakhchisarai, được viết trước năm 1824 và sớm được xuất bản, Pushkin còn hình thành những bài thơ lãng mạn khác. “Tôi vẫn có những bài thơ quanh quẩn trong đầu,” ông viết cho Delvig vào tháng 3 năm 1821. Trong các bản thảo của ông, có các bản phác thảo của một số bài thơ, nơi Pushkin nghĩ rằng sẽ phát triển cùng một hình ảnh lãng mạn “anh hùng” hoặc “tội phạm” và thể hiện nó. tất yếu số phận bi thảm. Một đoạn trích từ một trong những bài thơ này, nơi Ataman của những tên cướp Volga trở thành anh hùng, Pushkin đã xuất bản với tựa đề "Những người anh em-tên cướp". Phần đầu của bài thơ lãng mạn tuyệt vời "Vadim" cũng đã được lưu giữ.

Cũng trong những năm đó, có lẽ dưới ảnh hưởng của thành công to lớn của "Ruslan và Lyudmila", Pushkin cũng coi những bài thơ thuộc loại hoàn toàn khác - huyền hoặc và huyền ảo, với cốt truyện phiêu lưu và các nhân vật lịch sử hoặc thần thoại: về Vua Bova, về Con trai của Vladimir, St. Mstislav và cuộc chiến chống lại người Circassian, về Actaeon và Diana. Nhưng những kế hoạch này, khiến nhà thơ xao lãng khỏi nhiệm vụ chính của mình - phát triển và đào sâu các chủ đề lãng mạn - đã không bao giờ được ông thực hiện.

Tuy nhiên, vào mùa xuân năm 1821, Pushkin đã viết một bài thơ ngắn "Gavriiliada", một bài châm biếm phản tôn giáo dí dỏm, rực rỡ - một phản ứng trước phản ứng chính trị ngày càng mạnh mẽ, trong những năm này bị tô màu bởi chủ nghĩa thần bí và đạo đức giả.

Năm 1823, Pushkin trải qua một cuộc khủng hoảng trầm trọng trong thế giới quan lãng mạn của mình. Thất vọng với hy vọng sắp đạt được thắng lợi của cuộc cách mạng, đầu tiên là ở phương Tây, và sau đó là ở Nga - và trong chiến thắng này, Pushkin, với đầy "niềm tin bất cẩn", đã hoàn toàn bị thuyết phục - ông sớm vỡ mộng với tất cả những gì lãng mạn của mình. lí tưởng - tự do, người anh hùng siêu phàm, chất thơ đỉnh cao, tình yêu vĩnh cửu lãng mạn. Vào thời điểm đó, ông đã viết một số bài thơ u ám, cay đắng, trút "sự đa tình" và "hoài nghi" (theo cách nói của ông) vào chúng - "Người gieo giống", "Con quỷ", "Cuộc trò chuyện của người bán sách với nhà thơ" (và một chút sau - "Một cảnh trong Faust") và những tác phẩm khác vẫn chưa hoàn thành trong bản thảo. Trong những câu thơ này, ông cay đắng chế giễu tất cả những điểm chính trong thế giới quan lãng mạn của mình.

Trong số những tác phẩm đó có bài thơ "Người giang hồ", viết năm 1824. Nội dung của nó là sự phơi bày phê phán lý tưởng tự do lãng mạn và người anh hùng lãng mạn. anh hùng lãng mạn Aleko, người đang ở trong môi trường hoàn toàn tự do mà anh ta mong muốn, cơ hội để tự do làm bất cứ điều gì anh ta muốn, khám phá ra bản chất thực sự của mình: anh ta hóa ra là một kẻ ích kỷ và một kẻ hiếp dâm. Trong "Gypsies", lý tưởng lãng mạn về tự do không giới hạn đã bị vạch trần. Pushkin thể hiện một cách thuyết phục rằng quyền tự do hành động hoàn toàn, không có các hạn chế và nghĩa vụ trong cuộc sống công cộng sẽ chỉ khả thi đối với những người sơ khai, nhàn rỗi, lười biếng, "rụt rè và nhân hậu", và trong cuộc sống cá nhân, trong tình yêu, hóa ra nó chỉ là một niềm đam mê hoàn toàn với động vật, không kết nối với bất kỳ kinh nghiệm đạo đức nào. Không có khả năng vượt ra khỏi cái nhìn thuần túy lãng mạn, chủ quan về cuộc sống chắc chắn đưa nhà thơ đến một kết luận u ám sâu sắc rằng hạnh phúc trên trần gian là không thể "và không có sự bảo vệ từ số phận." “Giang hồ” - một bài thơ của một bước ngoặt, một thời kỳ giao thời - xét về mặt tư tưởng và nghệ thuật, là một bước tiến vượt bậc so với những bài thơ trước. Mặc dù khá nhân vật lãng mạn và phong cách của cô ấy, và bối cảnh kỳ lạ, và các nhân vật, Pushkin ở đây lần đầu tiên sử dụng phương pháp xác minh thực tế thuần túy về lòng trung thành của lý tưởng lãng mạn của mình. Anh ấy không đề xuất các bài phát biểu và hành động cho các nhân vật của mình, mà chỉ đơn giản là đặt họ vào một bối cảnh nhất định và theo dõi cách họ thực hiện trong các hoàn cảnh mà họ gặp phải. Trên thực tế, Aleko, một anh hùng lãng mạn điển hình, được chúng ta biết đến từ những bài thơ và lời bài hát của Pushkin vào đầu những năm 1920, không thể nào hành động khác hơn ở vị trí mà anh ta tự nhận thấy. Vụ giết người kép do anh ta thực hiện vì ghen tuông hoàn toàn phù hợp với tính cách và thế giới quan của anh ta, bộc lộ cả trong bản thân bài thơ và trong các tác phẩm lãng mạn khác của thời đại đó. Mặt khác, Zemfira, như Pushkin thể hiện, không thể làm khác, không thể trung thành với Aleko mãi mãi - dù sao thì cô ấy cũng là một người gypsy, con gái của Mariula, và câu chuyện của cô ấy chỉ lặp lại - ngoại trừ kết thúc bi thảm- câu chuyện của mẹ cô.

Vị trí “khách quan” này của tác giả “Người giang hồ” trong mối quan hệ với hành động và tình cảm của các nhân vật của ông cũng đã được phản ánh trong bản thân hình thức: hầu hết các tình tiết của bài thơ được đưa ra dưới dạng đối thoại, dưới dạng kịch, nơi vắng tiếng nói của tác giả và chính các nhân vật nói và hành động.

“Những kẻ giang hồ” - tác phẩm phản ánh sâu sắc nhất sự khủng hoảng về thế giới quan của nhà lãng mạn Pushkin; đồng thời theo phương pháp phát triển chủ đề đã mở ra con đường mới trong tác phẩm của Pushkin - con đường dẫn đến chủ nghĩa hiện thực.

Vào mùa hè năm 1824, Pushkin bị trục xuất khỏi Odessa đến Mikhailovskoye, không có quyền rời đi. Sự tiếp xúc thường xuyên và gần gũi với nông dân, với nhân dân, dường như hơn bất cứ điều gì khác, đã góp phần khắc phục tình trạng khủng hoảng trầm trọng trong thế giới quan của nhà thơ. Ông trở nên bị thuyết phục về sự bất công trong những lời trách móc cay đắng của ông đối với người dân vì họ không sẵn sàng đấu tranh cho tự do của họ (2), ông nhận ra rằng "tự do" không phải là một loại khái niệm đạo đức và triết học trừu tượng, mà là một khái niệm lịch sử cụ thể, luôn gắn liền với nhau. với đời sống xã hội, và vì sự tự do - chính trị, kinh tế - nhân dân đã luôn chiến đấu không mệt mỏi (nông dân liên tục khởi nghĩa chống địa chủ, chưa kể đến các cuộc nổi dậy của Pugachev, Razin hay thời đại “Thời loạn”). Anh ta phải thấy rằng tất cả những thất vọng của anh ta đối với những lý tưởng lãng mạn trước đây của mình là kết quả của sự hiểu biết không đủ về bản thân thực tại, các quy luật khách quan của nó và ít hứng thú với thực tại. Năm 1825, một bước ngoặt lớn đã diễn ra trong công việc của Pushkin. Cuối cùng, sau khi tan vỡ với chủ nghĩa lãng mạn, Pushkin bước ra khỏi cuộc khủng hoảng của mình. Thơ ông có được nét lạc quan trong sáng và nhìn chung là tươi sáng. Nhiệm vụ trước đây của thơ ông - bày tỏ cảm xúc và đau khổ của chính mình, một phản ứng của thơ trước những khiếm khuyết của cuộc sống, trái ngược với những yêu cầu chủ quan, mặc dù cao cả của người lãng mạn, là hiện thân của những lý tưởng lãng mạn trong những hình ảnh khác thường - kỳ lạ, thiên nhiên lý tưởng hóa và những anh hùng phi thường - được thay thế bằng cái mới. Pushkin có ý thức làm cho thơ của mình trở thành một phương tiện nhận thức về thực tại bình thường mà trước đây ông đã từ chối, phấn đấu bằng một hành động sáng tạo thơ ca thâm nhập vào nó, để hiểu các hiện tượng điển hình của nó, các mô hình khách quan. Cố gắng giải thích một cách chính xác tâm lý con người tất yếu dẫn anh ta đến việc nghiên cứu và hiện thân nghệ thuật của đời sống xã hội, đến hình tượng trong các hình thức cốt truyện khác nhau xung đột xã hộiđược phản ánh trong tâm lý con người.

Cùng mong muốn biết thực tại, hiện đại thúc đẩy anh nghiên cứu quá khứ, tái hiện điểm quan trọng những câu chuyện.

Liên quan đến những nhiệm vụ sáng tạo Bản chất của các đối tượng được mô tả trong Pushkin thay đổi, và phong cách của hình ảnh: thay vì kỳ lạ, bất thường - Cuộc sống hàng ngày, thiên nhiên, con người; thay vì một phong cách thơ cao siêu, trừu tượng, ẩn dụ - một phong cách thơ giản dị, gần gũi với thông tục, nhưng vẫn rất cao.

Pushkin tạo ra một xu hướng mới trong văn học - chủ nghĩa hiện thực, mà sau này (từ những năm 40) đã trở thành xu hướng hàng đầu trong văn học Nga.

Hiện thân chính, chủ yếu của xu hướng hiện thực mới này, những nhiệm vụ mới này của kiến ​​thức chân chính về thực tại và các quy luật của nó, Pushkin đưa ra vào thời điểm này không quá nhiều trong các bài thơ như trong các thể loại khác: trong kịch ("Boris Godunov", "little bi kịch "), trong truyện văn xuôi (" Tales of Belkin "," Con gái của thuyền trưởng", v.v.), trong một cuốn tiểu thuyết đầy chất thơ -" Eugene Onegin ". Ở những thể loại này, Pushkin dễ dàng thực hiện các nguyên tắc mới và phát triển các phương pháp sáng tạo hiện thực mới hơn.

Một loại tuyên ngôn của xu hướng mới này trong văn học Nga là bi kịch dân gian lịch sử "Boris Godunov" (1825) và các chương trung tâm của "Eugene Onegin" (3) (1825-1826).

Đồng thời (vào tháng 12 năm 1825) Pushkin cũng viết bài thơ hiện thực đầu tiên - "Bá tước Nulin" vui tươi, không có mây và vui vẻ. Trong đó, trên một cốt truyện đơn giản, gần như là giai thoại, rất nhiều bức tranh đẹp, phong cảnh, những cuộc trò chuyện từ những nội dung đời thường, “tục tĩu” nhất, được biến thành thơ chân thực, được xâu chuỗi lại. Hầu như tất cả những hình ảnh đó đều được tìm thấy ở đây, trong đó Pushkin, trong một khổ thơ nửa nghiêm túc, nửa đùa cợt trong Hành trình của Onegin, đặc trưng cho phong cách hiện thực mới của ông, trái ngược với kiểu lãng mạn "đống đá", "âm thanh của biển" , "sa mạc", hình ảnh " thiếu nữ kiêu hãnh"(4): ở đây là con dốc, và hàng rào, mây xám trên trời, và mùa mưa, sân sau và đàn vịt, và thậm chí là" tình nhân "(dù xấu) là nữ chính của bài thơ ...

đường đi Cuộc nổi dậy tháng mười hai Năm 1825 và phản ứng chính trị và xã hội sau đó, sự phát triển tạm thời của phong trào cách mạng Nga đã làm thay đổi đặc điểm của văn học Nga: chủ đề đấu tranh cho tự do đã bị loại bỏ trong vài năm. Pushkin, được Nicholas I trở về sau cuộc sống lưu vong, có cơ hội giao tiếp với bạn bè, được công chúng vô cùng yêu mến, tuy nhiên lại không cảm thấy hạnh phúc.

Bầu không khí xã hội ngột ngạt sau thất bại của những kẻ lừa dối, tâm trạng phản động, hèn nhát, philistine, được hỗ trợ bởi báo chí phản động mới, nó ngự trị trong xã hội và lây nhiễm cho nhiều bạn bè của anh ta - tất cả những điều này khiến Pushkin hết lần này đến lần khác tấn công hoàn toàn tuyệt vọng, được thể hiện qua những vần thơ như “Món quà vô ích, một món quà tình cờ, cuộc đời, sao anh lại trao cho em”. hay “Trên thảo nguyên trần gian buồn vô bờ bến…” (“Chìa khóa cuối cùng là chìa khóa lạnh lùng của lãng quên, nó sẽ dập tắt sức nóng của trái tim một cách ngọt ngào nhất”).

Ý tưởng rằng cái chết thích hơn sự sống, được Pushkin đưa vào nền tảng của bài thơ u ám mà ông viết vào năm 1826 về người anh hùng trong truyền thuyết phúc âm - Ahasuerus ("Người Do Thái vĩnh cửu"), bị trừng phạt vì tội ác chống lại Chúa bằng cách bất tử. Tuy nhiên, những chủ đề u ám này vẫn chỉ là một tình tiết tạm thời trong tác phẩm của Pushkin. Anh ấy đã vượt qua được tâm trạng nặng nề của mình, và bài thơ về Ahasuerus đã được để lại ngay từ đầu.

Trong những năm suy thoái xã hội Công việc có tính sáng tạo Pushkin không dừng lại, mà ở thời điểm này, ông phát triển các chủ đề không liên quan trực tiếp đến chủ đề của phong trào giải phóng. Đối tượng mà nhà thơ chú ý là tâm lý con người, các nhân vật, "đam mê", ảnh hưởng của họ đến tâm hồn con người (các chương trung tâm của "Eugene Onegin", "những bi kịch nhỏ", phác thảo truyện văn xuôi).

Trong số các tác phẩm của Pushkin 1826-1830, lấy cảm hứng từ chủ đề "tâm lý", chúng ta không tìm thấy một bài thơ nào. (Đúng, trong các bài thơ "Poltava" và "Tazit", sự phát triển tâm lý của các anh hùng chiếm một vị trí lớn, nhưng nó không phải là nhiệm vụ chính của các tác phẩm chính trị thuần túy này.) hình thức phù hợp vì phân tích nghệ thuật tâm lý con người là một tiểu thuyết trong câu thơ, một nghiên cứu kịch, một câu chuyện văn xuôi hoặc một câu chuyện.

Cũng trong những năm này, Pushkin cũng viết một số tác phẩm lớn có nội dung chính trị, nhưng có tính chất khác. Trong tác phẩm của ông về thời gian này, chủ đề về nhà nước Nga, số phận của nước Nga trong cuộc đấu tranh giành độc lập với phương Tây - một dư âm trong ký ức tuổi trẻ của Pushkin về các sự kiện 1812-1815. Song song với điều này, ông phát triển một cách thơ mộng chủ đề quan trọng nhất về tính đa quốc gia của nhà nước Nga, viết về tính quy luật lịch sử của việc thống nhất nhiều dân tộc khác nhau thành một nhà nước thống nhất. Trong bài thơ "Poltava", những chủ đề này được phát triển dựa trên tư liệu lịch sử về cuộc đấu tranh của nước Nga đầu thế kỷ XVIII Trong. với nhà nước quân sự mạnh nhất lúc bấy giờ - Thụy Điển. Ở đây, Pushkin đã bộc lộ một cách thơ mộng về đánh giá của mình về mối quan hệ giữa Nga và Ukraine. Trong một bài thơ khác, chưa hoàn thành, "Tazit", dựa trên những ấn tượng của Pushkin về chuyến đi Caucasian lần thứ hai của ông (1829). và những suy tư về sự phức tạp và khó khăn của vấn đề chấm dứt sự thù địch của các dân tộc ở Kavkaz với người Nga, cùng một chủ đề quốc gia-chính trị phát triển.

Trong những năm 30. Công việc của Pushkin một lần nữa gần như hoàn toàn dành cho sự phát triển các vấn đề xã hội. Con người, nông nô, cuộc sống của họ, thơ ca của họ, cuộc đấu tranh giải phóng của họ - trở thành một trong những chủ đề chính của nghệ sĩ và nhà sử học Pushkin, giống như ông đã trở thành trong những năm này. Cuộc sống của một ngôi làng pháo đài được thể hiện trong "Lịch sử của làng Goryukhin" chưa hoàn thành, trong "Dubrovsky"; trong các câu chuyện cổ tích và phim truyền hình các mô-típ "Nàng tiên cá" được tái hiện và xử lý nghệ thuật thơ ca dân gian. Pushkin lần đầu tiên thể hiện cuộc đấu tranh của nông dân chống lại bọn địa chủ dưới hình thức “ăn cướp” (trong “Dubrovsky”), và đây không còn là những “anh em ăn cướp” lãng mạn nữa, mà là cuộc sống, những kiểu nông dân chân chất, quê mùa. Đây chiến tranh nông dân"Chủ nghĩa Pugachev" Pushkin dành hai tác phẩm lớn - câu chuyện "Người con gái của thuyền trưởng" và nghiên cứu lịch sử "Lịch sử của Pugachev". cuộc nổi dậy của quần chúng chống lại các hiệp sĩ phong kiến ​​và sự tham gia của các đại diện của giai cấp tư sản trong đó tạo nên bộ phim Scenes from Knightly Times còn dang dở.

Trong những năm này, Pushkin giới thiệu một anh hùng mới vào văn học - người đau khổ, bị áp bức " anh bạn nhỏ", nạn nhân của một trật tự xã hội bất công - trong truyện" Trạm trưởng", trong tiểu thuyết" Ezersky ", trong bài thơ" Kỵ sĩ bằng đồng".

Pushkin phản ứng mạnh mẽ với những thay đổi đang diễn ra trước mắt ông trong thành phần giai cấp của giới trí thức, đặc biệt là môi trường của các nhà văn. Trước đây, "chỉ có giới quý tộc mới tham gia vào văn học ở nước ta", như Pushkin đã hơn một lần nhắc lại, coi đây là lý do cho hành vi độc lập của nhà văn trong mối quan hệ với nhà cầm quyền. cho chính phủ, bây giờ là đại diện của raznochintsy, giới trí thức tư sản. Trong những năm đó, nền dân chủ mới này vẫn chưa " dân chủ cách mạng"Ngược lại, hầu hết các nhà lãnh đạo của nó, chiến đấu với đại diện của giai cấp quý tộc, địa chủ để giành lấy vị trí của họ trong cuộc sống, không tìm thấy bất kỳ sự chống đối nào đối với chính phủ, đối với sa hoàng.

Pushkin coi lực lượng duy nhất có khả năng chống lại sự độc lập của mình trước sự tùy tiện của chính phủ, là "người bảo vệ quyền lực" của người dân, của giới quý tộc mà những kẻ lừa dối đã đến, một quý tộc nghèo khó, nhưng "có học", "có lòng căm thù với tầng lớp quý tộc. ”(5). “Ở châu Âu cũng không có yếu tố bạo loạn nào khủng khiếp như vậy”, Pushkin viết trong nhật ký “Ai đã có mặt trên quảng trường vào ngày 14 tháng 12? Chỉ có giới quý tộc.

Những suy nghĩ này về vai trò của giới quý tộc cổ đại trong tự do di chuyển(trong quá khứ và tương lai), sự lên án của những người đại diện của nó, những người không hiểu sứ mệnh lịch sử của mình và quỳ lạy trước nhà cầm quyền, trước "giới quý tộc mới", những người hầu của hoàng gia - Pushkin không chỉ thể hiện trong các ghi chép báo chí, mà còn Trong tác phẩm nghệ thuậtĐặc biệt, chúng tạo thành nội dung chính, chủ yếu của khổ thơ đầu tiên của "Yezersky" do Pushkin viết.

Trong những năm 30. Pushkin đã phải tiến hành một cuộc đấu tranh văn học gay gắt. Đối thủ của ông là những nhà báo và nhà phê bình phản động, hèn nhát, vô lương tâm, những kẻ đã chiếm gần như toàn bộ độc giả, ham mê thị hiếu hẹp hòi của độc giả từ các địa chủ và quan chức nhỏ, những người không coi thường những lời tố cáo chính trị của kẻ thù văn học của họ. Họ bắt bớ Pushkin về mọi thứ mới mẻ mà ông đưa vào văn học - hướng hiện thực, cách diễn đạt đơn giản, không muốn đạo đức hóa ... Cuộc luận chiến với báo chí hiện đại về nhiệm vụ của văn học đã được Pushkin đưa vào các khổ thơ đầu của "Yezersky", điều này cùng một cuộc luận chiến là nội dung chính của toàn bộ bài thơ - "Ngôi nhà ở Kolomna".

Một loạt bài thơ dài được viết từ năm 1820 đến năm 1833, Pushkin đã hoàn thành "Người kỵ sĩ bằng đồng" - một bài thơ về mâu thuẫn giữa hạnh phúc của một cá nhân và lợi ích của nhà nước - tác phẩm xuất sắc nhất của ông, đáng chú ý cả về chiều sâu và lòng dũng cảm phi thường của tư tưởng, sự nhạy bén trong lịch sử của nhà thơ và vấn đề xã hội và sự hoàn hảo của nghệ thuật thể hiện. Tác phẩm này vẫn gây ra nhiều tranh cãi và nhiều cách hiểu khác nhau.

Pushkin đã sử dụng nhiều thể loại trong tác phẩm của mình, nhưng bài thơ vẫn luôn là một thể loại được yêu thích vì thể hiện "óc quan sát lạnh lùng và trái tim đau buồn của ông." Pushkin đã kỷ niệm hầu hết mọi giai đoạn phát triển của mình bằng một bài thơ, hầu hết mọi người trong số những người đứng trước ông các vấn đề cuộc sống biểu hiện trong bài thơ. Khoảng cách rộng lớn giữa bài thơ sáng sủa, rực rỡ của chàng thanh niên hai mươi tuổi Pushkin - "Ruslan và Lyudmila" - và bài thơ triết lý sâu sắc "Người kỵ sĩ bằng đồng", được viết bởi nhà thơ hiền triết ba mươi bốn tuổi, cho thấy rõ sự nhanh chóng trên con đường của Pushkin, độ dốc của đỉnh núi mà Pushkin đã leo lên, cùng với ông và tất cả văn học Nga.

(1) Tự do! anh ấy đã tìm kiếm bạn một mình trong thế giới sa mạc .... . . . . . . . . . . . . . . Và với niềm tin, với một lời khẩn cầu rực lửa, thần tượng kiêu hãnh của Bạn đã ôm lấy. (" Tù nhân Caucasus".) (2) Ăn cỏ, dân tộc hòa bình! Tiếng kêu của danh dự sẽ không đánh thức bạn. Tại sao bầy đàn cần những món quà của tự do? Chúng phải được cắt hoặc xén lông. Di sản của họ từ thế hệ này sang thế hệ khác là Yarmo với lục lạc và tai họa. ("Người gieo tự do trong sa mạc ...", 1823) (3) Ý tưởng ban đầu (1823) và những chương đầu tiên của cuốn tiểu thuyết bắt nguồn từ thời kỳ khủng hoảng của Pushkin. Những hình ảnh thực tế trong đó được đưa ra một cách bút chiến, với mục đích chế giễu việc giảm bớt những hình ảnh và tình huống lãng mạn truyền thống hàng ngày. "... Tôi đang viết một bài thơ mới," Eugene Onegin ", nơi tôi bị sặc mật" (thư gửi A. I. Turgenev ngày 1 tháng 12 năm 1823); "... đừng tin N. Raevsky, người đã mắng anh ta (" Eugene Onegin. "- S. B.) - anh ta mong đợi chủ nghĩa lãng mạn từ tôi, thấy châm biếm và giễu cợt và đã không bắt kịp" (lá thư gửi cho anh trai ngày tháng Giêng-tháng Hai năm 1824 G.). (4) Các tranh khác em cần có: Em yêu một sườn đồi cát, Hai cây thanh mai trước chòi, Một cổng, một hàng rào gãy, Mây xám trên trời, Đống rơm trước thềm đập lúa, Ừ, một cái ao dưới tán liễu rậm rạp, Đàn vịt non tơ. Lý tưởng của tôi bây giờ là bà chủ ... . . . . . . . . . . . . . . Đôi khi vào một ngày mưa, ngày nọ, tôi quay vào trại chăn nuôi ... (Trích "Hành trình của Onegin", 1829) (5) Đó là, tầng lớp thống trị.

CM. Bondi. Những bài thơ của Pushkin.

Những bài thơ của Pushkin, một danh sách được trình bày trong bài phê bình này, chiếm một vị trí nổi bật trong lịch sử thơ ca Nga. Họ đã cung cấp một tác động lớn cho sự phát triển của tiếng Nga văn học XIX thế kỷ, xác định chủ đề chính của các tác phẩm thuộc thể loại này trong vài thập kỷ tới.

lịch sử

Những bài thơ của Pushkin, danh sách trong số đó nên bắt đầu bằng những tác phẩm nổi tiếng nhất, được dành cho Các chủ đề khác nhau. Nhưng trên hết, tác giả quan tâm đến những âm mưu của quá khứ và những chủ đề liên quan đến thời đại của ông.

Vì vậy, nhà thơ đã cho sự chú ý lớn những âm mưu của lịch sử.

lãng mạn

Một số bài thơ của Pushkin, danh sách cần được tiếp tục bằng cách đề cập đến các tác phẩm yêu tự do của ông, được viết dưới ảnh hưởng của J. Byron.

Ở họ, nhà thơ đã khắc họa những bản chất mạnh mẽ, cuộc sống nhiều hơn người coi trọng tự do.

Vì vậy, những bài thơ lãng mạn của Pushkin thấm đẫm những mầm mống của tình yêu tự do.

Những công việc khác

Tác phẩm thơ của nhà thơ nổi bật bởi cốt truyện hấp dẫn và ngôn ngữ tráng lệ.

Các tác phẩm của Pushkin cho thấy sự đa dạng về sở thích của ông.

Bài thơ với tư cách là một thể loại thơ, là một tác phẩm thơ tự sự. Các bài thơ của Pushkin, một danh sách sẽ được trình bày sau, chiếm khá nhiều phần lớn trong công việc của mình. Ông đã viết mười hai bài thơ, và mười hai bài nữa vẫn còn dang dở ở những phác thảo và những dòng mở đầu. Bắt đầu từ năm 1820, từ thời kỳ miền Nam bị đày ải, nhà thơ lần lượt sáng tạo ra những bài thơ lãng mạn nội dung rất nghiêm túc và sâu lắng, rất hiện đại và phức tạp về hình thức và vấn đề thơ rất cao.

Ý nghĩa chung của các bài thơ

Những bài thơ miền Nam của Pushkin, danh sách bao gồm những tác phẩm như Anh em nhà cướp, Người tù Kavkaz, Đài phun nước Bakhchisarai, v.v., mang đến một hướng hoàn toàn mới cho văn học Nga, vốn được gọi là chủ nghĩa lãng mạn cách mạng tiên tiến. Nó thể hiện những cảm xúc và quan điểm thơ mộng của giới trẻ quý tộc hiện đại, trong đó tích cực nhất là những Kẻ lừa dối. Trong môi trường này, không hài lòng với cách sống và mọi thứ hệ thống chính trị sau đó là Nga. Cuộc sống đối với những người như vậy còn tồi tệ hơn cả nhà tù, và người đó được giới thiệu như một tù nhân, hăng hái phấn đấu cho tự do, điều thường được sùng bái trong truyện lãng mạn cách mạng những năm 20. Tuy nhiên, sự cô đơn trong xã hội của họ và sự vắng mặt như mối liên hệ với những người mà họ vô cùng đồng cảm đau khổ thường tạo ra một nhân vật cực kỳ chủ quan và bi thảm cho thế giới quan của những người lãng mạn.

Những bài thơ lãng mạn của Pushkin: danh sách

Những trải nghiệm và cảm xúc thê lương của một con người kiêu hãnh và cô đơn khi đứng trên đám đông đã trở thành nội dung chính trong tác phẩm của nhà thơ. Vì vậy, ông phản đối sự áp bức xã hội, đạo đức và tôn giáo, do đó những anh hùng mà nhà thơ khắc họa trong các bài thơ thường là tội phạm và những kẻ vi phạm các chuẩn mực được chấp nhận chung trong xã hội. Pushkin đã lấy cảm hứng từ tác phẩm của Byron, cũng như các nhà văn lãng mạn hàng đầu của Nga khác. Hình thức của bài thơ "Byronic" cũng được Pushkin sử dụng, trong hình thức tự sự của bài thơ nhân vật hư cấu và những sự kiện được trình bày hoàn toàn khác xa với thực tế cuộc sống của nhà thơ, đã thể hiện một cách hoàn hảo tâm hồn, suy nghĩ và cuộc đời của ông. Hoặc anh ta tưởng tượng mình là một tù nhân ở Caucasus, sau đó là Aleko, người đã chạy trốn khỏi "sự trói buộc của những thành phố ngột ngạt", v.v.

Bài thơ "Chữ người tử tù"

Những bài thơ của Pushkin thật tuyệt vời và độc đáo theo cách riêng của chúng, danh sách của anh ấy bao gồm bài thơ nổi tiếng"Tù nhân vùng Kavkaz". Dựa vào ví dụ đã phân tích, chúng ta có thể nói rằng đây là bài thơ đầu tiên của nhà thơ viết vào năm 1821, ở đó chủ nghĩa lãng mạn được thể hiện rõ ràng.

Người anh hùng, đã nguội lạnh trái tim và lao theo "bóng ma của tự do", bị bắt bởi Circassians. Circassian, yêu anh ta, đã giải thoát cho người anh hùng, nhưng chính cô lại ném mình xuống dòng nước bão táp của sông Terek.

Cho đến thời điểm đó, chưa có ai sáng tạo ra loại tác phẩm này nên bài thơ đã đưa Pushkin thành công lớn, vì nó phản ánh một anh hùng lãng mạn - một tù nhân trốn thoát khỏi một xã hội văn minh và chấp nhận những đau khổ không đáng có. Anh ta bị thu phục bởi bản tính sành điệu và gợi cảm mà không phải ai cũng có được. người bình thường tìm thấy. Ở đây Pushkin nhìn thấy sự tự do của tâm hồn trong hoàn toàn bị giam hãm. Người tù của anh ta coi thế giới đa dạng là hoàn toàn trống rỗng và vô giá trị. Anh tìm thấy tự do tinh thần, nhưng không bao giờ tìm thấy hạnh phúc trong đó. Đây là cách bạn có thể giải thích một cách hình tượng toàn bộ ý nghĩa của tác phẩm này.

Bài thơ "Đài phun nước Bakhchisarai"

Bài thơ này được Pushkin viết vào năm 1823, và nó hóa ra là bài thơ lãng mạn nhất, vì nó chứa đầy kịch tính rất sâu sắc và sắc bén của cảm xúc. Nó kể về câu chuyện yêu người đẹp Ba Lan Maria, nhưng anh ta có cả một hậu cung, và một trong những phi tần xinh đẹp tên là Zarema ghen tuông, cuồng nhiệt và quyết đoán. Cô không muốn từ bỏ mục tiêu của mình. Nhưng Đức Maria bị giam cầm chỉ cầu nguyện trước hình tượng Mẹ Thiên Chúa. Cái chết là ngày của cô ấy nhất sự cứu rỗi tốt nhấtđiều này đã xảy ra sau một thời gian. Để tưởng nhớ đến tình yêu này, khan đã xây dựng một đài phun nước bakhchisaray. Đây là cách bài thơ phản ánh không chỉ hai bản chất hoàn toàn khác nhau của phụ nữ, mà còn cả nền văn hóa.

Pushkin Alexander Sergeevich: những bài thơ (danh sách)

Pushkin, tạo ra những hình ảnh lãng mạn về con người và thiên nhiên trong các bài thơ của mình, thực tế đã không tạo ra chúng, vì ông thường dựa vào những ấn tượng cá nhân và trực tiếp của mình, ví dụ, về Crimea, Caucasus, thảo nguyên Bessarabian, v.v.

Ở đây, thực ra, rất ngắn gọn về những gì mà những bài thơ của Pushkin đã mang đến cho đông đảo người đọc. Danh sách các tác phẩm này bao gồm các tác phẩm như "Angelo", "Robber Brothers", "Fonan of Bakhchisaray", "Vadim", "Gavriliada", "House in Kolomna", "Count Nulin", "Ezersky", "Tù nhân vùng Caucasus", "Poltava", "Người kỵ sĩ bằng đồng", "Tazit", "Ruslan và Lyudmila", "Gypsies". Tất nhiên, đây không phải là tất cả các bài thơ của Pushkin - danh sách có thể tiếp tục lặp đi lặp lại, nhưng phần lớn những tác phẩm này sẽ còn dang dở, vì cuộc đời của nghệ sĩ văn học vĩ đại này đã kết thúc rất nhanh chóng và bi thảm.