Жуй комикс. Как сделать захватывающий детективный комикс о еде

В этом году исполнилось 75 лет с выхода первого комикса с участием Бэтмена - двадцать седьмого выпуска серии Detective Comics. Издательство DC Comics официально объявило 23 июля Днём Бэтмена. Праздновать есть что: в конце концов, Человек-летучая мышь - один из самых важных и влиятельных супергероев за всю историю комиксов. Look At Me подобрал 15 главных историй с его участием.

«Возвращение Тёмного рыцаря»

Наверное, самый известный комикс про Бэтмена, и уж точно главный комикс про Бэтмена из 80-х: мрачная история от Фрэнка Миллера (автора «Города грехов», «300 спартанцев» и много чего ещё) про 55-летнего Брюса Уэйна, на пенсии, который надевает костюм Бэтмена в последний раз и отправляется на битву против всех своих врагов. Вместе с «Хранителями» Алана Мура «Возвращение Тёмного рыцаря» перевернуло традицию супергеройских комиксов с ног на голову - и показал, на что они способны; до серии Миллера супергерои не старели, не болели и вообще были безупречными, он же нарисовал неоднозначную киберпанковую вселенную, в которой нет явного добра и зла, и даже Бэтмен, кажется, не очень хороший психопат. Комикс остаётся вечной классикой, и любая попытка перепридумать Бэтмена неизбежно сравнивается с «Возвращением». Ну и да, это тот самый комикс, в котором Бэтмен дерётся с Суперменом, и, считай, побеждает.

«Бэтмен: Год первый»

Перепридумав Бэтмена с конца (то есть, написав о будущем героя) , Фрэнк Миллер принялся за начало героя, и год спустя после «Возвращения Тёмного рыцаря» нарисовал «Год первый» - комикс, в котором рассказывается о том, как именно Брюс Уэйн решил надеть костюм летучей мыши и начать сражаться с преступностью. «Год первый» похож на «Возвращение» - такой же мрачный, на грани реализма комикс, обнаруживающий новые черты в старом герое; для того чтобы начать читать комиксы о Бэтмене, он подходит идеально - несмотря на то что за 75 лет существования героя его происхождение рассказывали множество раз, именно версию Миллера можно считать самой классической.

«Бэтмен: Убийственная шутка»

Джокер - главный персонаж в бэтменовской галерее суперзлодеев; герой, который дополняет Бэтмена и делает его историю в разы глубже и, в общем-то, страшнее. Как и человек в костюме летучей мыши, за свою историю Джокер переживал массу интерпретаций, от безобидного шутника до террориста и опасного маньяка. «Убийственная шутка», написанный Аланом Муром и нарисованный Брайаном Болландом, важнейшая книга для героя - здесь рассказывается очередная версия его происхождения (здешний Джокер - неудачливый стендап-комик) и показывается, до каких жестокостей он способен дойти. Концовка в «Убийственной шутке» очень неоднозначная: долгое время считалось, что Бэтмен, как водится, не убивает своего главного противника и отправляет его в психбольницу; но известный сценарист Грант Моррисон недавно предположил , что всё происходит ровно наоборот.

«Психиатрическая клиника Аркхэм - дом скорби на скорбной земле»

Шизофренический экспериментальный комикс, посвящённый важному зданию в бэтменовской мифологии - психбольнице Аркхэм, куда Бэтмен, никогда не убивающий, отправляет побеждённых суперзлодеев. По сюжету «Дома скорби» в Аркхэме происходит бунт, и Бэтмен отправляется туда, чтобы разобраться. После этого за сюжетом комикса становится несколько сложно следить: он крайне абстрактно нарисован, наполнен юнгианским символизмом, и даже злодеи здесь являются воплощением внутренних психологических проблем Бэтмена. Горячо рекомендуем читать издание комикса 2004 года, выпущенное к его пятнадцатилетию: там есть комментарии от автора, Гранта Моррисона, с которыми книга становится намного понятнее.

«Долгий Хэллоуин», «Тёмная победа»

Дилогия сценариста Джефа Лоэба и художника Тима Сейла, которую мы объединили в один пункт, - лучшая детективная история с участием Бэтмена. В первой книге описана растянутая на целый год история маньяка, который убивает своих жертв по праздникам и за которым охотится весь Готэм - от полиции и Бэтмена до мафии. Во второй - ещё один год из жизни Бэтмена, в рамках которого авторы сворачивают все концы, оставшиеся после первого комикса. Лоэб и Сейл затрагивают в «Хэллоуине» и «Победе» все основные бэтменовские темы; тут есть и таинственные убийства, и трагичный оттенок у всей истории, и успевают появиться почти все основные суперзлодеи, и дилогия, как водится, заканчивается довольно неоднозначно и даже печально. К тому же комиксы блестяще нарисованы: так, как Тим Сейл, Бэтмена не рисовал никто.

«Бэтмен: Год сотый»

Batman: Year 100

DC Comics, 2006, Пол Поуп

Year 100 - один из самых самобытных графических романов 2000-х. Звезда независимых комиксов Пол Поуп выкинул из мифа о Бэтмене Брюса Уэйна и его вечных врагов и отправил действие в киберпанковый мир 2039 года из Heavy Liquid и «100 %», в котором полицейское государство следит за своими гражданами. Какая разница, кто там под шлемом: Бэтмен - это всегда легенда, городской партизан-нонконформист, который ведёт себя, как шифропанк, всегда пытается докопаться до истины и никогда не прогибается под власть. Скрестив приёмы манги и европейских комиксов, Поуп создал свежий взгляд на персонажа. К тому же это просто захватывающее чтение: фактически, всё повествование - это череда динамичных погонь, от которых невозможно оторваться. Отличный сплав массового и авторского комикса.

«Бэтмен: Готэм в свете газового фонаря»

Как и любой другой важный супергерой, Бэтмен пережил огромное количество странных интерпретаций и переселений в альтернативные реальности и временные периоды: от средневековья и далёкого будущего до вампиров и зомби. Gotham by Gaslight - это стимпанковый Бэтмен в конце XIX века, придуманный Брайаном Аугустином и нарисованный Майком Миньолой (автором «Хеллбоя») . Короткая, буквально на пятьдесят страниц, история, в которой молодой Брюс Уэйн возвращается в Америку из поездки по Европе и, разумеется, привозит с собой Джека-Потрошителя, с которым ему приходится сражаться. Gotham by Gaslight стал первым комиксом в серии Elseworlds (включили его туда, впрочем, уже после выхода) , в которой Бэтмена как раз помещали в разные альтернативные реальности, но у Миньолы и Аугустина получилось лучше всех последующих авторов.

«Бэтмен и Дракула: Красный дождь»

Batman & Dracula: Red Rain

Red Rain, DC Comics, 1991, Даг Менх, Келли Джонс

Удивительный комикс, сталкивающий Бэтмена с главным вампиром в истории: на Готэм нападает Дракула, который начинает превращать его жителей в своих слуг-вампиров (и ему удаётся обратить многих - например, Джокера) . Разумеется, единственный человек, способный его остановить - Бэтмен; но вот только Брюса Уэйна тоже заражают и превращают в вампира. Бэтмена часто называют существом ночи (это логично, учитывая, что он одевается в костюм летучей мыши) , и в «Красном дожде» это трактуется буквально. Авторы комиксов увлеклись вампирами задолго до создателей фильмов и сериалов - и Red Rain это чуть ли не лучшее, что удалось с ними сделать. Комикс балансирует на грани фарса, но абсолютно гениально нарисован, что сильно помогает истории.

«Бэтмен, чёрный и белый»

Книжка, сделанная из простой идеи: собрать всех лучших сценаристов и художников в комиксах, дать им по несколько страниц и попросить написать и нарисовать короткие и захватывающие рассказы про Бэтмена - а ещё сделать их чёрно-белыми. Как можно догадаться, «Чёрный и белый» - не такой глубокий и цельный комикс, как иные истории про Бэтмена, но антология полна остроумных идей; главное, что все рассказы очень разные, от серьёзных до смешных. Тут есть, например, история от Нила Геймана и Саймона Бисли, в которой Джокер и Бэтмен представлены как актёры, играющие роли на страницах комикса. Или история про Бэтмена как легенда, которую мать рассказывает сыну в далёком будущем.

«Бэтмен: Чёрное зеркало»

Выходившая в серии Detective Comics в первой половине 2011 года сюжетная арка Black Mirror - самая новая история в этом списке, и, пожалуй, это лучшее, что случилось с Бэтменом за последние пять лет. Скотт Снайдер сконструировал серию перетекающих друг в друга страшных и таинственных новелл о жизни Готэма, - город здесь предстаёт не просто фоном, но отдельным персонажем истории, - и этим вывел себя в ранг главного автора DC Comics. В Black Mirror великолепно всё: и детективный сюжет, и рисунок (за него отвечали Джок и Франческо Франкавилла) , и персонажи - в первую очередь (спойлер) это сумасшедший сын комиссара Джеймса Гордона.

«Бэтмен: Тихо»

Иногда путешествие важнее результата, и одна из самых популярных историй 2000-х, созданная дуэтом уже упомянутых Джефа Лоэба и Джима Ли, - отличный тому пример. Hush - это как летний киноблокбастер: очень эффектная история, которая на протяжении дюжины выпусков проходит по всем ключевым супергероям Готэма и удивляет неожиданными поворотами сюжета, но в конце, скорее, оставляет читателя в недоумении. Hush ввёл в мир Бэтмена одноимённого злодея и воскресил убитого Джокером бывшего Робина Джейсона Тодда, но интересен он не этим. Хотя Лоэб вновь использовал свою любимую детективную интригу с галереей персонажей, сюжет оказался слабым местом романа. Зато здесь очень красиво дерутся (и дают по лицу Супермену) - и очень сексуальная Женщина-кошка. А зачем что-то ещё?

«Бэтмен: Готика»

С первого дня запуска Vertigo нас преследует вопрос: «А зачем вам комиксы?». Отвечаем: прежде всего – для популяризации. И мы сейчас не об увеличении объема продаж, а о попытке показать взрослую сторону комиксов, которые уже давным-давно выросли из детских штанишек.

Поэтому мы решили запустить цикл материалов для новичков в мире комиксов, где расскажем, что именно нужно читать для знакомства с персонажами. Начнем c фаворита редакции - Бэтмена. Но не ждите, что среди примеров будет хоть один комикс, который можно показать детям.

«Бэтмен: Год Первый/Batman:Year One»

Естественно, многие знакомы с историей «как Бэтмен стал Бэтменом», благодаря фильму Кристофера Нолана. Но киноадаптация слегка расходится с оригинальной версией. Более того, я сейчас удивлю всех тех, кто не знаком с миром комиксов, - историй «как Бэтмен стал Бэтменом» очень много. Но именно «Year One» считается образцом.

Темный реалистичный сюжет рассказывает о возвращении Брюса Уэйна в Готэм после годов тренировок и попыток понять, что и как ему делать. Кроме того, комикс знакомит читателя с комиссаром Гордоном и Селиной Кайл, более известной как Женщина-Кошка.

На что обратить внимание: сцена с летучей мышью. Момент, когда Брюс Уэйн решает стать Бэтменом - один из самых цитируемых в комикс индустрии.

«Бэтмен: Человек, который смеется/Batman: The Man Who Laughs»

Раз мы познакомились с историей Бэтмена, самое время познакомиться с его величайшим противником. Комикс - логическое продолжение «Year One» и рассказывает о первом появлении Джокера в Готэме.

Ничего лишнего - только массовый террор от психопата, который ради эксперимента отравил десятки человек. Если вам кажется, что в комиксах кроме «бах» и «бам» ничего нет, вы сильно удивитесь. Ну, и еще один любопытный факт: по сравнению с этим Джокером, фрик Хита Леджера выглядит дилетантом.

На что обратить внимание: именно этот комикс стал одним из источников «Темного Рыцаря» Кристофера Нолана. Особо нужно выделить заглавную сцену с подвалом трупов - ничто не характеризует Джокера лучше, чем она.

«Бэтмен: Убийственная шутка/Batman: The Killing Joke»

Легендарный комикс. Абсолютно. Шекспировская драма жизни и смерти, человеческого отчаяния, настоящей природы безумия и целой россыпи философских проблем. Но главное, ради чего стоит читать комикс, - это история появления Джокера.

На самом деле, многие позволяли себе поразмышлять над тем, как же появился клоун-принц преступного мира. Но только автор «Хранителей» и «V значит Vендетта» сделал это так, что затмил всех остальных. Кроме того, он создал неофициальную историю появления Джокера, которую теперь берут за основу все сценаристы. В комиксе идеально все - от истории и диалогов до рисунка.

На что обратить внимание: несмотря на то, что Алан Мур назвал настоящее имя Джокера, этот факт все проигнорировали. В памяти остался только эпизод на заводе ACE Chemicals. Именно на него и стоит обратить внимание.

«Бэтмен: Долгий Хэллоуин/Batman: The Long Halloween»

Нет лучшего способа познакомиться с противниками Бэтмена, чем «Долгий Хэллоуин». Великолепная детективная история и необычный рисунок делают ее одной из самых значимых и захватывающих среди всех комиксов о Бэтмене.

Тут персонаж еще только начинает знакомиться (как и читатель) с преступным миром Готэма. Здесь и мафиозные семьи Фальконе и Марони, Джокер, Загадочник, Женщина-Кошка, а также Харви Дент, который, как раз в ходе этого комикса, становится Двуликим.

На что обратить внимание: еще один источник «Темного Рыцаря». Главное, что отличает комикс от остальных, - Лоэб ставит на первое место не Бэтмена, а детектив, в котором принимает участие множество интересных персонажей.

Детектив Тони Чжуй - цибопат. Он обладает уникальным даром: попробовав то или иное блюдо, Тони может мгновенно определить, где, когда и в каких условиях были произведены его ингредиенты. Это умение особенно ценно для сотрудника федеральной службы контроля продуктов США, когда куриное мясо оказывается под полным запретом из-за угрозы распространения птичьего гриппа. Неожиданно для себя Тони оказывается втянут в международный заговор с участием вампиров, русских и двойных агентов…

Сложно найти человека, никогда не слышавшего про Chew - комикс, придуманный сценаристом Джоном Лэйманом и художником Робом Гиллори. В своем обращении к российским читателям Лэйман признается, что не ждал от этого комикс-проекта многого и первоначально даже подписал с Гиллори контракт лишь на 5 выпусков. Однако необычная полицейская драма быстро стала сенсацией, принеся своим авторам парочку премий Айснера.

Не сильно преувеличим, если назовем Chew одним из самых ожидаемых в России переводных изданий за последнее время. Издательство XL Media постаралось не ударить в грязь лицом, и привлекло к работе над книгой в качестве переводчика, пожалуй, главного фаната этого комикса на всем постсоветском пространстве - совладельца магазина «Чук и Гик» Ивана Чернявского. Что получилось в итоге? Сейчас посмотрим.

А получилось издание, идентичное американскому. И это, я считаю, прорыв. Формат российских изданий в принципе является постоянной причиной моих расстройств: в случае со многими замечательными художниками размер все-таки имеет значение. А «Жуй» напечатан в размере, чуточку даже превышающем американские увеличенные издания. Да, это большая книга. Для сравнения: Chew The Smorgasboard Edition, отечественное издание, омнибус Young Avengers и комикс «Смертельно прекрасна» от тех же XL Media. К сожалению, у меня под рукой в данный момент нет оригинального Chew oversized hardcover, но он по формату совпадает с любыми другими увеличенными изданиями в твердой обложке от Image. То есть, отечественный «Жуй» даже чуточку больше.

И обложка, и контент российского издания точно также повторяют обложку и содержание американского. Даже выборочное покрытие лаком в нужных местах присутствует. А также красная лента в качестве закладки. Бумага, полиграфия - здесь прекрасно все.

Бонусная секция насчитывает 12 страниц и включает в себя сценарную заявку Джона Лэймана, первую страницу комикса, нарисованную Робом Гиллори, а также скетчи, обложки и рекламные иллюстрации.

1 of 7

Больше всего вопросов у публики вызвал перевод названия комикса. В оригинале «Чу»- это не только фамилия главного героя, но и существительное chew, обозначающее процесс пережевывания пищи. Так что перед издателем стояла непростая задача: либо сохранить эту игру слов, либо обыграть в какой-то иной форме. Почему в конечном итоге был выбран именно вариант с названием «жуй» и фамилией «Чжуй», Иван Чернявский уже рассказывал: во-первых, так сохраняется рифма, а кроме того, «Чжуй» является реально существующей китайской фамилией. Обсуждение этого спорного момента можете устраивать в комментариях, но лично мне это решение как минимум понятно и даже кажется логичным.

Главное, впрочем, то, что «Жуй» - отличный комикс. Он оригинальный, полный неожиданных поворотов и при этом смешной - сочетание, встречающееся не так часто, как хотелось бы. Он попросту классный, как и его главный герой Тони Чжуй. И единственным спорным моментом российского издания является его цена: 1100 рублей в московских комиксшопах. Стоит ли этих денег качественное издание, идентичное оригинальному, - пусть решают читатели. Но увидеть на русском языке продолжение серии очень хотелось бы.

«Жуй» (в оригинале он называется Chew) - это комикс Джона Лэймана и Роба Гиллори о детективе Тони Чжуе, который видит «воспоминания» всего того, что он ест; например, откусывает яблоко и видит дерево, на котором оно росло. Он работает в Федеральной службе контроля продуктов и использует свою способность, чтобы расследовать преступления. Чжуй такой не один - есть много других людей со способностями, так или иначе связанными с едой. Одновременно с этим в мире комикса бушует птичий грипп и запрещено куриное мясо.

Простая завязка «Жуй» в итоге превращается в масштабный сюжет с вампирами, инопланетными фруктами и русскими злодеями. Можно подумать, что «Жуй» - юмористический и в целом не очень серьёзный комикс, но на самом деле это глубокая и сложная серия, в которой глупости и шутки сосуществуют с драмой.

Джон Лэйман

сценарист

Роб Гиллори

художник

Получилась богатая вселенная,
с неисчерпаемым потенциалом для разных историй, а главное, доступная всем - потому что все едят

Как вы начали работать вместе?

Роб Гиллори: Я работал над несколькими проектами для независимых издательств, и один из них был со сценаристом Брэндоном Джерва, другом Джона. Так что когда Джон начал искать художника для «Жуй», Джерва посоветовал меня. Мы встретились и сразу нашли общий язык, поняли, что идеально подходим друг другу.

Джон, как вы придумали Chew? С какой идеи всё началось?

Джон Лэйман: По-моему, у меня не было какой-то одной конкретной идеи. Было много отдельных задумок, а потом я осознал, что у них всех есть одна общая деталь: они все связаны с едой. Я решил, что это будет комикс о еде - и из этого выросла богатая вселенная, с неисчерпаемым потенциалом для разных историй, а главное, доступная всем - потому что все едят!

Как вы работаете вместе? Джон, вы пишете подробные сценарии? Роб, вы импровизируете или всё рисуете точно так, как написал Джон?

Джон Лэйман: Я и правда пишу длинные и подробные сценарии. В них много деталей, но я не пытаюсь всё контролировать. Я могу расписать, что именно я представляю себе на странице, но в итоге у Роба есть право вето - он может всё поменять, если придумал раскадровку получше или вообще какой-то другой подход. Если дух истории или сцены сохраняется, я доволен - так обычно и бывает.

Роб Гиллори: Лэйман подробно пишет сценарии, так что я легко представляю, чего именно он хочет, но при этом они достаточно свободные, так что я могу импровизировать. У нас очень гибкая команда. Мы стараемся разговаривать онлайн каждый день, так что Джон держит меня в курсе, куда он направляет историю.

«Жуй» был сильно связан с новостями, когда только начал выходить: все думали о птичьем гриппе, и ещё в комиксе можно увидеть критику президента Буша. Шесть лет спустя никто не помнит о птичьем гриппе - а он до сих пор играет большую роль у вас в сюжете.

Джон Лэйман: «Жуй» выходит по всему миру. Сейчас, по-моему, он переведён на 10 или 11 языков, и, как ни странно, в какой-нибудь части мира до сих пор обязательно появляются какие-нибудь пугающие новости о еде. Птичий грипп прошёл, но в новостях постоянно сообщают об испорченном молоке или о мясе и овощах, в которые пробралось вредное вещество. Конкретная история прошла, но «Жуй» всё ещё актуален; ужасные новости, к сожалению, повторяются снова и снова по всему миру.

5 странных суперспособностей
из «Жуй», связанных с едой

Цибопат может откусить кусочек чего угодно и получить «воспоминания» этого объекта. Способность не работает на свёкле.

Ксокоскальпере обладает способностью делать из шоколада - и только шоколада - любой предмет, который будет работать точно так же, как его обычная версия.

Сабопиктор может рисовать картины, которые на вкус точно такие же, как нарисованные на них объекты.

Циболингвист может говорить на языке любой национальности, блюдо чьей кухни он приготовил.

Сабоскривнер может описывать еду настолько точно, что читатель почувствует вкус этой еды, когда будет читать его текст.

У вас в комиксе сохраняется баланс между нелепым миром и серьёзными эмоциями...

Джон Лэйман: Я пишу такие комиксы, какие сам хотел бы читать, и мне важно, чтобы история не была чересчур серьёзной или пафосной. Мне нравятся весёлые комиксы, и я всегда добавляю немного нелепости и лёгкости, иначе их слишком сложно читать. Это одна из причин, почему я искал художника, который рисовал бы как Роб. Мне важно, чтобы читатель смеялся, даже когда Тони Чжуй ест что-нибудь омерзительное. Без такого рисунка комикс был бы просто отталкивающий и сбивающий с толку.

Роб Гиллори: В «Жуй» в первую очередь смешной рисунок - я делаю его таким осознанно, но одновременно просто не могу иначе. С одной стороны, я просто так рисую - и получается немного глупо. С другой стороны, я очень внимательно слежу, в какие моменты выкручивать ручку глупости до предела, а когда притормозить. Есть время для шуток, есть время для драмы.

Сюжет комикса становится всё сложнее с каждым выпуском, появляется всё больше персонажей и линий. Думаете, у вас получится всё распутать в конце? Вы знаете, чем всё кончится?

Джон Лэйман: Концовку я знал с самого начала, и всё это время иду к ней. Можно сказать, что «Жуй» - это роман на 60 выпусков. В США мы дошли до №48, так что концовка сравнительно близко. Так близко к концу, что я абсолютно уверен: у нас получится всё распутать.

Вы с самого начала выбрали это число? Это оптимальное число для серии комиксов?

Джон Лэйман: Я с самого начала хотел делать 60 выпусков, но не знал, будет ли у нас достаточно читателей, чтобы столько продержаться. Но очень быстро стало понятно, что «Жуй» - это хит, так что мы и правда сделаем 60. Все мои любимые комиксы столько выходили. Transmetropolitan - 60 выпусков. Y: The Last Man - 60 выпусков. Preacher - почти 60 (на самом деле 66). Это идеальная история для такого романа в комиксах, длинной и эпичной истории.

Мне нравится, как выглядят персонажи комикса. Их много, но каждый узнаваем. Как вы их делаете?

Джон Лэйман: Я даю Робу сырое описание персонажа, дизайн в основном делает он.

Роб Гиллори: Поначалу я срисовывал каждого персонажа с разных актёров или фигур из литературы. Например, Мейсон Савой частично основан на Орсоне Уэллсе. Это такая отправная точка: я беру знакомый образ, а потом сильно преувеличиваю пропорции, так появляется индивидуальность.

Когда я писал первые выпуски «Жуй», я работал над одной видеоигрой и сидел в офисе по соседству с русским парнем

Россия и русские играют большую роль в «Жуй». Почему?

Джон Лэйман: Главная причина в том, что меня всегда интересовала Россия, и я всегда хотел туда отправиться. Вторая причина более практическая. Когда я писал первые выпуски «Жуй», я работал над одной видеоигрой и сидел в офисе по соседству с русским парнем. Я хотел ввести персонажа-иностранца, не из США, и мой коллега помог мне с переводом. Так что я просто использовал ресурc, который был у меня под рукой.

У «Жуй» сложные отношения с телевидением: сначала вы собирались делать сериал, теперь делаете мультфильм. Что вы думаете об адаптации комиксов для ТВ?

Роб Гиллори: Адаптации могут отлично дополнять наследие комикса. Или они могут быть сделаны плохо, что в итоге вредит всему комиксу. Лично я предпочёл бы, чтобы не было никакой адаптации «Жуй» вообще, чем если бы появилась такая, какой я и Джон не могли бы гордиться. Мы делаем хороший комикс, было бы обидно предать его унылым сериалом, в котором не было бы никакого уважения к оригиналу.

Поначалу вы финансировали «Жуй» сами (Джон работал над игрой Soldier of Fortune Payback, чтобы выпустить комикс). А сейчас? Вы достаточно зарабатываете с помощью комикса или вам ещё чем-то приходится заниматься?

Джон Лэйман: Работа над «Жуй» превратилась в полноценную работу, администрирование, например, занимает большую часть моего времени. В то же время популярность «Жуй» открыла для меня двери в разные издательства. Сценаристы обычно работают достаточно быстро, чтобы писать несколько комиксов в месяц. Так что у меня обычно есть время как минимум на ещё одну серию, в то время как Роб - поскольку рисовать сложнее, чем писать - в основном сконцентрирован на «Жуй». Я писал комиксы о Бэтмене, например, пока работал над «Жуй». Или вот недавно я закончил работать над серией о Циклопе из «Людей Икс». Обычно сторонние сценарии я пишу для больших компаний, и это комиксы о чужих персонажах. Писать истории о таких персонажах легче и быстрее, чем вершить судьбу собственных.

Во всех длинных сериях обычно есть тайны и вопросы без ответов, которыми «цепляют» читателей. «Жуй» - не исключение. Заставить читателя ломать голову над тайнами - это единственный способ сделать так, чтобы он читал длинную серию?

Джон Лэйман: Думаю, всё проще. Людям просто нравится следить за длинными историями и развитием персонажей, к которым можно возвращаться месяц за месяцем. «Жуй» - это одновременно роман и сериал, для читателей это то же самое, как читать книгу по главам, только, в отличие от книги, комикс создаётся одновременно с тем, как вы его читаете.

Иван Чернявский

совладелец магазина «Чук и Гик»,
переводчик «Жуй»

«Сложностей в переводе было столько, что я составил целый файл с проблемами: там две или три страницы текста, поясняющего всякие хитрости комикса, чтобы сотрудники редакции могли посмотреть. Например, у большинства персонажей в комиксе говорящие фамилии - и почти все экзотические для русского человека. Например, одного из героев зовут Хаменташен, это еврейское, по-моему, блюдо. И блюдо-то сложно перевести, а уж сделать из него говорящую фамилию - тем более. Мы пошли по пути наименьшего сопротивления и не стали переводить фамилии персонажей, кроме главного героя.

Решили сделать комикс всё-таки «Жуй»,
а Тони будет Чжуй. На бумаге выглядит тяжеловесно, но это существующая китайская фамилия, так что всё соблюдено

Я даже написал письмо Джону Лэйману с несколькими вопросами. Например, названия всех способностей вроде цибопата выдуманные - хоть и на основе латинских и греческих слов. Лейман честно сказал, что брал их из головы и что мы можем делать всё, что хотим. Или, например, в комиксе есть террористическая организация E.G.G., и я его спросил: «Мистер Лэйман, можете сказать, это будет в какой-то момент расшифровано?» - потому что многие сценаристы делают план наперёд, и у них есть идеи по поводу того, как что разыграется, всё распутается и так далее. Я подумал, что если расшифровка этого названия уже есть, то мы должны её учитывать сразу. Но Лэйман сказал, что никакой расшифровки нет. Поэтому в переводе они называются Я.Й.Ц.О., нам не нужно будет расшифровывать название организации, в котором есть Й и Ц.

«Жуй» был одним из первых вариантов перевода названия, который мне самому нравился. Потом я перевёл комикс, и мне показалось, что «Жуй» будет звучать не очень уместно, например, в те моменты, когда начальник зовёт Тони и выкрикивает его фамилию. В моём тексте был просто Тони Чу, и я предложил название и фамилию не переводить: убеждал редакцию в том, что комикс будет сложно называть в быту. Были варианты, которые предлагались фанатами «ВКонтакте» - например, «Жрачка» и «Хавка». Представьте, что человек заходит в магазин комиксов и говорит: «Здравствуйте, мне, пожалуйста, „Хавку“». Но потом редактор XL Media Анна Логунова написала мне, что они решили сделать комикс всё-таки «Жуй», а Тони будет Чжуй. На бумаге выглядит тяжеловесно, но это существующая китайская фамилия, так что всё соблюдено. Кому-то, может быть, непривычно, но чем больше перевода, тем правильнее: если ничего не переводить и всё оставлять транскрипцией, то какой смысл вообще читать по-русски?»

20.05.2015, 15:00 - Ольга Щербинина 9172 7

Издательство XL Media продолжает радовать поклонников Image Comics и выпускать на русском языке их серии. Очередь наконец-то дошла до Chew Джона Лэймана и Роба Гиллори , который в нашем издании получил название «Жуй» . На первой же странице напечатано проникновенное письмо от сценариста к российским читателям, в котором он признается, что вообще не ожидал такого успеха от всей этой затеи (кстати, изначально автор сам финансировал выпуск первых номеров), а теперь серия переведена на 10 языков. Могу только представить, какое это прекрасное чувство.

Любимый кадр

Итак, если коротко, «Жуй» — это служебный каннибализм и веселье. Впереди нас ждет история «пищевого экстрасенса» (цибопата) Тони Чжуя. Он способен узнать прошлое продукта, всего лишь съев его, а живет герой в мире, где после эпидемии птичьего гриппа полностью запрещена курятина. Пока-пока, KFC! После инцидента во время задания о способностях Тони становится известно в могущественном государственном агенстве ФСКП, и его тут же принимают туда на работу. В других ролях: наставник Чжуя, еще один цибопат Мейсон Савой, мерзкий начальник Эпплби, который заставляет героя есть всякую гадость (и даже разложившиеся пальцы, фуфуфу), возлюбленная — ресторанный критик Амелия, которая тоже обладает пищевым даром, брат-идиот Чоу, бывший напарник Колби и прочие.

Картинка на все времена

Еда так или иначе — главная тема комикса. Потому что едят все. Я очень любою детективы и мне нравится, что в серии есть своя экстрасенсорная изюминка. Как и в любом процедурале, у Тони и его напарника в каждом номере появляется «дело недели», которое потом становится деталью большого расследования. На данный момент в США вышло 48 номеров, а всего планируется 60. Джон Лэйман неоднократно говорил, что с самого начала знал, чем все закончится. Честно говоря, я теряюсь в догадках. Ведь с каждым выпуском история закручивается все более лихо. Заговоры! Пришельцы! Вампиры! Нет, лучше почитайте сами.

Но то, без чего «Жуй» не был бы собой — рисунок Роба Гиллори. Мультяшный, гротескный стиль, который смягчает неприятные моменты, придает живости и дополнительный градус безумия, не только работает визуализацией истории, но и вообще, кажется, живет собственной полноценной жизнью, одновременно находясь в полной гармонии с сюжетом. Более того, в пределах своего стиля Гиллори продолжает экспериментировать. Например, в сценах видений Тони. И цвета замечательные: темнее и мрачнее, когда происходит что-то серьезное, ярче и легкомысленнее, когда наоборот, но в целом очень сочные и приятные.

Теперь переходим к самому главному: российскому изданию. Издательство приняло решение не мучать нас и адаптировать «увеличенный формат». И по размеру самой книги, и по количеству выпусков. В первый том «Жуя» вошли сразу две сюжетные арки. Твердая обложка (ваша любимая), лак, великолепная бумага, все, как доктор прописал. И очень ценное дополнение в виде ляссе — ленты для закладок страниц. Вот, оказывается, чего мне не хватало! Конечно, из-за всего этого цена книги довольно высока, но настоящих ценителей такое не должно это остановить, правда?

Сравнение со стандартным хардковером от Xl Media и увеличенными «Хранителями».

Переводом занимался Иван Чернявский. Мы с ним встретились на «КомМиссии» и, конечно, не могли не затронуть тему «Жуя». Иван признался, что в работе был ряд трудностей, например, говорящие фамилии некоторых персонажей типа «Пеппер» и «Хаменташен». И если в первом случае все просто, то во втором придумать российский эквивалент довольно сложно. Хаменташен — это такое сладкое блюдо еврейской кухни. Или вот фамилия наставника главного героя — Савой, как подсказывает Иван, вид капусты. Подобные моменты решено было не трогать (а то было бы, как с Ножиками Чау, хах), так что у читателя есть возможность проявить свои познания в кулинарии и найти все отсылки самостоятельно. Зато фамилию главного героя (и название) все-таки перевели. И в данном случае, это очень уместно. «Жуй» звучит ярко, сочно и слегка провокационно, что идеально соответствует самой серии. А для тех, кто беспокоится из-за того, что название и фамилия Тони не совпадают: в оригинале они тоже всего лишь созвучны: Chu — Chew. Более того, Чжуй — реально существующая китайская фамилия, так что все честно. А еще мне очень понравился перевод названия организации, в которой служит Тони. Food and Drug Administration превратился в Федеральную Службу Контроля Продуктов. Тонко;)

Оформление, как и у всех изданий XL Media, на высоте. Кажется, давно пора перестать отмечать перерисовку звуков и подобные вещи, но все равно классно, и глаз радуется,и нельзя не похвалить оформителя. Особенно хочется отметить проработку мельчайших деталей. Все-все надписи на вторых и третьих планах (журнальные названия, объявления, этикетки) также написаны на русском. Мое любимое (журнал между персонажами):

Что за дела с Канье?

«Жуя» ждали, и ждали не зря. А в качестве вишенки на торте, вот письмо, которое пришло в XL Media от Джона Лэймана:

I just received the Russian CHEW edition and it is BEAUTIFUL. Easily the most impressive of our foreign editions, and that’s high praise. I’m very impressed about the attention to detail. What a lovely, lovely book, and thank you so much for sending it.

I hope it does well for you. I’m hoping sales will be strong enough to merit further editions.

Только что получил российское издание CHEW и оно ПРЕКРАСНО. Однозначно, самое впечатляющее из наших иностранных изданий, а это дорогого стоит. Я поражен вниманием к деталям. Какая чудесная, чудесная книга. Спасибо большое, что прислали ее.

Надеюсь, она хорошо вам послужит, а продажи будут настолько успешны, что серия продолжит выходить.

С наилучшими пожеланиями,

Джон Лэйман.

Что тут еще добавить? Приятного аппетита!

Книга на рецензию предоставлена издательством. Статья не является рекламной.