برايسوف كمؤسس للرمزية في الشعر الروسي. لن أخبرك بالحكايات الخيالية ، تلك التي تهمس الأم بها ، محبة

كتب V. Bryusov: "حيث لا يوجد لغز في المشاعر ، لا يوجد فن. بالنسبة لمن كل شيء في العالم بسيط ومفهوم ومفهوم ، لا يمكن أن يكون فنانًا" ("مفاتيح الأسرار"). مفتاح السر هو رمز.

على عكس أسلافهم - الواقعيون - تخلى الرمزيون عن الكلمات بمعانيها المباشرة ، أي على حد تعبير Z. Gippius ، من الكلمات "المحلية" ، وتحولوا إلى مفردات مجردة ، "في غير محلها" - إلى رموز. من سمات الشعر الرمزي الاهتمام بالمحتوى الصوفي للكلمات. "الرمزية تتحدث مليئة بالتلميحات والإغفالات ، في الصوت غير الواضح لصفارة الإنذار أو الصوت المكتوم للعرافة ، مما يثير النذير" (K. Balmont "الكلمات الأولية حول الشعر الرمزي" ، 1900).

تم تصميم الرموز للمساعدة في اختراق جوهر الظواهر الخفية ، للتغلغل من عالم الحياة اليومية إلى عالم الوجود. بحكم التعريف فياتش. إيفانوف ، الرموز "علامات على واقع مختلف". يزيد الرمز ، ويوسع معنى كل كلمة ، النص بأكمله. إن رمز الرموز ليس انعكاسًا ، بل علامة على واقع مختلف ، فهو يربط بين العوالم الأرضية والتجريبية مع العوالم الفائقة ، وأعماق الروح والروح ، والأبدية. الرمز متعدد المعاني ، إلى أجل غير مسمى ، وبالتالي فهو أكثر ارتباطًا بمجال السر.

دائمًا ما يكون للرمز معاني كثيرة ، فنحن نلتقط بعضًا منها فقط. فياتش. كتب إيفانوف أن الرمز ليس فقط "متعدد الجوانب وغامض" ، ولكنه أيضًا "داكن دائمًا في العمق الأخير". هذا ، بغض النظر عن عدد المعاني لكلمة رمزية نسميها ، يبقى شيء آخر فيها ، وربما الأكثر أهمية.

كقاعدة عامة في فهم الرموز خاصة دور مهميلعب السياق. لا يمكن فهم العديد من الرموز في قصائد أ. بلوك إلا من خلال قراءة المجموعة الأولى بأكملها "قصائد عن السيدة الجميلة". بالمناسبة ، المبادئ الجديدة لتدوير القصائد هي اكتشاف الرموز.

مع غموض الرمز وعدم تحديده ، ربط الرمزيون أيضًا ميزات الصورة الفنية. الصورة التصويرية في الشعر الرمزي تنحصر في الخلفية كذلك المعنى المباشركلمات. تكاد صورة الرموز غائبة كواقع بصري. غالبًا ما يُحاط الصورة بضباب صوفي ، وتمحى معالمها وحدودها. في وتر موسيقي واحد ، كقاعدة عامة ، شيء حزين مؤلم ، والواقع والحلم "غير الواقعي" ، دمج المزاج.

بالنسبة للرموز ، ليست الكلمات مهمة بقدر أهمية موسيقى الكلمات. الموسيقى هي أهم مبدأ للرموز ، ومن هنا جاءت الرغبة في الموسيقى والانسجام. تحتل فئة الموسيقى المرتبة الثانية من حيث الأهمية (بعد الرمز) في الممارسة الجمالية والشعرية للرمزية. تم استخدام هذا المفهوم من قبل الرموز في جانبين - النظرة العالمية و "التقنية":

• بالمعنى الأيديولوجي والفلسفي ، فإن الموسيقى بالنسبة للرموزين ليست تسلسلاً سليمًا منظمًا إيقاعيًا ، ولكنها طاقة ميتافيزيقية عالمية ، وهي المبدأ الأساسي لكل إبداع ؛

• في المعنى "التقني" ، فإن "الموسيقى" بالنسبة للرموز هي مبدأ تنظيم الشعر ، إنها النسيج اللفظي للشعر ، المتخلل بالتركيبات الصوتية والإيقاعية ، أي أقصى استخدام لمبادئ التأليف الموسيقي في الشعر. تُبنى القصائد الرمزية أحيانًا على شكل تيار ساحر من التناغم والصدى اللفظي الموسيقي. برايسوف: "الغرض من الرمزية هو تنويم القارئ بسلسلة من الصور المتجاورة ، لإثارة مزاج معين فيه" ("الرموز الروسية"). ومن هنا التكرار المتكرر للكلمات والأسطر الكاملة ، والتطور ، وتنوع الدوافع الواردة في القصيدة. أصبحت قصيدة V. Bryusov "الإبداع" 1 مشهورة في الكتب المدرسية:

خلقيتأرجح ظل المخلوقات غير المخلوقة في المنام ، مثل شفرات الترقيع جدار المينا. الأيدي الأرجوانيعلى جدار المينا يتم سحب الأصوات بنعاس في صمت مدوي. وأكشاك شفافة ، في صمت رنان ، تنمو مثل البريق ، تحت القمر اللازوردي. قمر عارٍ يرتفع تحت القمر اللازوردي ... أصوات تحوم نصف نائمة ، الأصوات تداعبني. أسرار المخلوقات تداعبني بلطف ، وظل الترقيع يرتجف على جدار المينا. ١ مارس ١٨٩٥

الشفق هو الوقت المفضل من اليوم للشاعر الرمزي ، حيث أنهم على حدود النهار والليل ، فهم "صدع بين العالمين" يمكن من خلاله اختراق عالم غير المرئي والمجهول.

التعقيد والهاء لغة شعريةتعود الرمزية أيضًا إلى سمة أخرى لهذا الاتجاه: العلاقة بين الفنان الرمزي والقارئ بُنيت بطريقة جديدة. لا يسعى الشاعر الرمزي إلى أن يكون مفهوماً بشكل عام ، لأن هذا الفهم يقوم على المنطق العادي. يخاطب الشاعر الرمزي "المبتدئ" ، المختار ، القارئ المبدع ، القارئ المؤلف المشارك. يجب ألا تنقل القصيدة أفكار المؤلف ومشاعره بقدر ما توقظ أفكاره ومشاعره في القارئ ، وتساعده على فهم "الواقع الأسمى". ("وأنا أدعو الحالمين ... أنا لا أتصل بكم!" - ك. بالمونت.)

3. التوسع في التأثر الفني

يوسع الرمز معنى الكلمة ، ويصبح النص أهم وسيلة لنقل المحتوى الصوفي ، وهذا يؤدي إلى توسع قابلية التأثر الفني. يُمنح القارئ فرصة إدراك النص في غموضه ، ويصبح ، كما كان ، مؤلفًا مشاركًا للعمل.

بالطبع ، تبين أن المبادئ الجمالية التي طرحها الرمزيون ، كما هو الحال دائمًا في الفن ، كانت موضوعية بالفعل. المحتوى الفنيأعمال رمزية. كل واحد من الرموز هو ، أولاً وقبل كل شيء ، نوع من الشاعر ، له شخصيته الفريدة العالم الفني(إذا ، بالطبع ، نحن نتكلمعن الموهبة الشعرية الحقيقية).

إلى الأمام ، حلم ، يا ثور بلدي الأمين!
عن غير قصد ، إن لم يكن عن طيب خاطر!
أنا قريب منك ، سوطي ثقيل ،
انا اعمل بنفسي وانت تعمل
كتب بريوسوف الأسطر المأخوذة كنقوش كتابية في عام 1902 ، عندما رأى كل من يقرأ لروسيا فيه زعيمًا للرمزية الروسية ، شاعرًا منحطًا حقًا. ومع ذلك ، في هذه السطور ، فإن الحلم ، الذي وفقًا لشرائع الانحطاط الشائعة ، يجب أن يرتفع ، ويقتحم اللاعقلاني ، ويلتقط الصور المنبعثة والمراوغة ، ويتحول إلى ثور يسحب حمله بشدة.

ارتبطت الرمزية الروسية ارتباطًا وثيقًا في ذهن القارئ بالرؤية ، وعدم الاستقرار وغموض المشاعر والآراء والألوان ، والرغبة في الإمساك بشيء ما وراء ذلك ، بالتصوف. في عمل بريوسوف ، يمكن للمرء أن يجد العديد من القصائد التي يبدو أنها تتوافق مع مثل هذه الأفكار ، والقصائد التي تشعر بالوحدة ، وعزلة الإنسان في بحر الإنسان ، والفراغ الروحي. ولكن حتى في السنوات الأولى من حياته المهنية ، غالبًا ما كان يكتب قصائد عن "صخب المدن الشاب" ، وهو يتميز بروعة الصور الواضحة ، والبراعة الفلمنكية في نقل انطباعات الحياة والصور التاريخية.
هذا التناقض ، مزيج السمات التي تبدو غير متوافقة هو أحد سمات شعر برايسوف ومساره الإبداعي.

ربما لم يشعر أي من الشعراء الروس بهذه السرعة والحدة بعدم جدوى الرمزية وقيودها برنامج أدبي؛ لكن انتقادات برايسوف هي التي وصفته بأنه كلاسيكي رمزي. علاوة على ذلك ، كان هذا الحكم حتى عندما ماتت الرمزية منذ زمن طويل ، وانفصل مجتمع الشعراء الذين أعلنوا عنها ، وشرح هو نفسه موقفه تجاهها وأسباب التحول إلى مناصب أدبية أخرى. صحيح أن برايسوف أعطى الكثير من الأسباب لمثل هذه التأكيدات. معالجة مواضيع جديدة ، دفع الآفاق بقوة الإبداع الشعرياكتشف إمكانيات جديدة للشعر ، وفي نفس الوقت ظل متمسكا بتلك التعاليم التي كان هو نفسه يتركها ...

لأكثر من ثلاثة عقود ، استمرت حياته الإبداعية. توفي بريوسوف عندما كان عمره بالكاد خمسين عامًا. لهذه نسبيا سنوات قصيرةلقد قطع طريقًا مشرقًا بشكل غير عادي. أحد أكثر المشاركين حماسة في العديد من المنشورات والمظاهر المنحطة ، أصبح لاحقًا قريبًا من السيد غوركي ، بعد أن انتقلت الثورة علانية إلى جانب الشعب المنتصر ، لم يقبل فقط التحول التاريخي الذي حدث ، بل أصبح كذلك. من البناة النشطين لحياة جديدة ، يدخل فيها الحزب الشيوعي، تقوم بالكثير من العمل في تنظيم النشر ، وإعداد الأنواع الأدبية ، وترسيخ الحياة الأدبية في الدولة السوفيتية الفتية.

هناك شيء مشترك يربط جميع مراحل المسار الإبداعي لهذا الكاتب المتميز. الإيمان بالقيمة الخالدة لغزو الروح البشرية ، والإيمان بقوة الإنسان ، والثقة في قدرته على التغلب على جميع صعوبات الحياة ، وحل جميع ألغاز العالم ، وحل أي مشاكل وبناء عالم جديديستحق العبقرية البشرية ، - كان Bryusov متحركًا دائمًا. لقد ظل صادقًا مع هذه الأفكار - ليس فقط كقصة موضوعية للإبداع ، ولكن كموقف ووجهة نظر حول التاريخ والحداثة - ظل صحيحًا طوال حياته.

كان من أوائل الكتب التي نشرها برج العقرب مجموعة بريوسوف الحارس الثالث. تم دمج آيات هذا الكتاب ، التي أصبحت الأكثر شهرة وشعبية ، في قسم "مفضلات العصور". سيظهر هذا العنوان أكثر من مرة في مجموعاته اللاحقة. من الناحية العملية ، سيظهر في كل مجموعة قسم أو مجموعة من القصائد المكرسة للتاريخ.

في "المراقبة الثالثة" تمر أمامنا آشور القديمة، بلاد ما بين النهرين ، مصر ، اليونان ، روما ، العصور الوسطى الأوروبية وعصر النهضة ، القرون الأولى التاريخ الوطني، ملحمة نابليون. تحت قلم الشاعر ، تظهر شخصيات تاريخية حقيقية ، وأبطال الأساطير ، شخصيات مجهولة عصور مختلفةللتعبير الصفات الشخصيةمن وقته. تتم كتابة قصائد بريوسوف بطرق مختلفة: بعضها - كما لو كان نيابة عن الأبطال أنفسهم ("كليوباترا" ، "سيرس") ، والبعض الآخر - نيابة عن المؤلف ، كما لو كان شاهدًا على أحداث معينة ("السكيثيين" ، "دانتي في البندقية") ، أو في شكل تأملات الشاعر حول مصير الحضارات الأخرى وأبطال الماضي. لكن أقل هذه الآيات كلها تشبه إعادة بناء الماضي. إن رغبة الشاعر لا تكمن في الرسم على الإطلاق موضوعات تاريخية. نبض الحداثة ينبض فيها بشكل ملموس. المجانين والشعراء في أيامنا هذه. في جوقة متناسقة من الضحك والازدراء يلتقون بالصوت والظلال الأصلية - هكذا يبدأ برايسوف قصيدته عن أحد أبطاله المفضلين -.

يتحد أبطال Bryusov من خلال الوضوح واليقين في الشخصية ، وجرأة الفكر ، والتفاني في المسار المختار ، والعاطفة لخدمة دعوتهم وأهدافهم التاريخية. ينجذب Bryusov إلى قوة عقل وروح هؤلاء الأشخاص ، مما يمنحهم الفرصة للتغلب على المخاوف اليومية والعواطف التافهة ، لاكتشاف المجهول ، وقيادة العالم إلى آفاق جديدة. صحيح أن أبطال Bryusov دائمًا ما يكونون وحيدون ، أو مدفوعون بالقدر ، أو التعطش الشخصي للمعرفة ، أو الشغف بالقوة. لا أحد منهم لديه إحساس بخدمة الناس ، ولا أحد يذهب للتضحية بالنفس.

في The Third Watch ، يواصل Bryusov تطوير الفكرة الحضرية ، التي تم وضع أسسها المجموعات المبكرة. إنه معجب بالمدينة ، ويقول بصراحة:

احب البيوت الكبيرة
وشوارع المدينة الضيقة

لكن هذا لا يطغى على التنافر القاطع بالنسبة له ، ولا يغلق الجوهر القمعي والمعادي للإنسان لعلاقات الحياة ، وفوضى الحياة. الشعور السائد هو الوحدة ، موت الموقف. المدينة تقهر الإنسان وتقمعه وتجعله ضعيفًا وأعزلًا. في قصائد بريوسوف ، تتنوع الأسطر: "في ممر المباني المهملة" ، "بين المباني الثابتة". ميتا يسميها البيوت ، مميتة مميتة - الشوارع. يبدأ في أن تطارده رؤية مدينة ميتة ، نهاية العالم ، ليس رؤية الضعف ، بل نهاية عذاب الحياة. العالم الحديثيبدو أنه مبنى غير مكتمل ، حيث يتحرك الناس المرتبكون على طول السقالات المهتزة ، دون أن يعرفوا معنى هذا التجوال.

بعد 3 سنوات من ظهور "الحرس الثالث" ، في نهاية عام 1903 ، نُشرت المجموعة التالية لبريوسوف - "To the City and the World" ("Urbi et Orbi"). متذكرا ظهوره الأول في الصحافة في The Third Guard ، كتب بريوسوف:
بعيدًا عن الخطوة الأولى.
خمس سنوات عابرة تشبه خمسة قرون.

يرى تلك السنوات بعيدة الآن. يكرر: "البداية انتهت منذ زمن طويل" ، وينظر إلى "ما كانت عليه" وكأنه من الخطوط الجانبية.

يجب أن يقال أنه خلال هذه السنوات حدثت تغييرات خطيرة في نفس معسكر الرموز. جنبا إلى جنب مع ما يسمى بالرموز "الكبار" (بالمونت ، Sologub) نشأت أسماء جديدة. في موسكو الأوساط الأدبيةبوريس بوغاييف ، نجل عالم الرياضيات الشهير البروفيسور N. في سان بطرسبرج ، ثم في موسكو ، بدأوا يتحدثون عن الشاعر الشاب ألكسندر بلوك ؛ ابن شقيق الفيلسوف الشهير فل. سولوفيوف سيرجي سولوفيوف وآخرون. بدأوا يطلق عليهم رمزيون "مبتدئون". بينهم وبين برايسوف ، تم اكتشاف تناقضات كبيرة في البداية. في قصيدة موجهة إلى هذه المجموعة (كانت تسمى "الأصغر") ، كتب بريوسوف:

يرونها! يسمعونها!
مع العروس والعريس في قصر مضيء!
المصابيح تتأرجح في شعلة هادئة ،
وتألق الانعكاسات بفرح في التاج.

وأنا أتجول بلا أمل خلف السياج
وأنا أستمع إلى المحادثة خلف جدار طويل.
البحر الجائع يفرح بالجنون ،
يرمون أنفسهم على الحجارة ، تحتي ، تحتي.

وفقًا لأحد معارف Bryusov المقربين ، P. Pertsov ، تمت كتابة القصيدة بعد محادثة طويلة حول أبيات Blok الأولى التي ظهرت للتو. الذي يرونه ويسمعونه هو المؤنث الأبدي ، سيدة جميلة، روح العالم. إن سماعها يعني الانضمام إلى نوع من الضوء غير المنتظم الذي ينير روح الشاعر ، ويقودها ، ويجعل من الممكن تحقيق معرفة أعلى وتناغم أعلى ، وتنقية الروح. لم يستطع العقلاني براوسوف مشاركة هذه الآمال الغامضة. لذلك ، يرسم نفسه خلف السياج ، ويتحدث عن ضوء غير مفهوم ، أنه يبحث عبثًا عن نجم في السماء ، وأنه غير قادر على كسر الأقفال الثقيلة لاختراق المعبد حيث يتم العمل المقدس. . تمت كتابة "جونيور" في بداية عام 1903 ، عندما كان الحياة الأدبيةهؤلاء الكتاب. حتى الآن ، لم يتم الكشف عن هذا الأمر ، ولم يتم توضيح المعارضة ، لكن حقيقة الفصل الداخلي تتحدث عن الكثير.

إذا كان التصوف ، وهو ضوء غامض يسعون إلى الشعور به ورؤيته ، يفصلهم عن برايسوف "الأصغر سنًا" ، فعندئذ ، في الواقع ، تبين أن أحد شركائه القدامى ، ك.المونت ، لم يكن قريبًا منه بحلول هذا الوقت. تمت قراءة معارضة برايسوف غير المكشوفة بوضوح في الرسالة الموجهة إليه:
كن سحابة عديمة الفائدة
كيف يمسك غروب الشمس!

لا تبحث عن المكان الذي يشتهي فيه المجال ،
لا تضيعوا أحلامكم.
نحن نهتم...

تشير كلمة "نحن نهتم" ذات المعنى إلى أن بريوسوف يدرك بالفعل الفرق بين طريقه وعمله ومسار بالمونت وعمله. لا يزال لا يحكم عليه ، ولا يزال يعترف بحقه في عدم المسؤولية ، والحدس ، بصفته "صديقًا وأخًا" يخصص له مجموعة "Urbi et Orbi" ، لكنه بالفعل يفهم بوضوح إلى أين يتجه.

نبتت بذور الجمالية القاتلة ، التي زرعت في الأصل بالرمزية. لقد أدت إلى اللامبالاة الاجتماعية للآية ، إلى الانغماس في هاوية الذاتية والفردية والتصوف. هذا لا يمكن إلا أن يزعج بريوسوف. لم يصل بعد إلى الخط الذي يبدأ بعده فك الارتباط مع الحلفاء السابقين ، لكنه قريب منه بالفعل.
يشعر برايسوف بالوحدة في الحركة الرمزية. من هذا يولد اعترافه الغريب وغير المتوقع:
أتمنى لو لم أكن "فاليري برايسوف" ...

بايون أو.

التراث الإبداعيفاليري بريوسوف متنوع ومتعدد الأوجه سواء في النوع أو في أسلوبي. ألف أكثر من عشر مجموعات شعرية ، والعديد من الروايات ، بالإضافة إلى الروايات والقصص القصيرة والقصص القصيرة والدراما والمقالات والمقالات الأدبية والنقدية. انعكست الاتجاهات الرئيسية في تطوير ليس فقط الرمزية الروسية ، ولكن على نطاق أوسع ، في جميع الأدب الروسي في عمل بريوسوف. أواخر التاسع عشر- بداية القرن العشرين.

ولد فاليري بريوسوف في 1 ديسمبر (13 ديسمبر وفقًا للأسلوب الجديد) 1873 في موسكو لعائلة تجارية ، حيث ساد جو من المادية والإلحاد. وفقًا لبريوسوف نفسه ، قرأ Dobrolyubov و Pisarev في سن الثامنة. درس في صالات رياضية خاصة ، وتخرج من كلية التاريخ وفقه اللغة بجامعة موسكو (1899). منذ الطفولة ، كان الشاعر المفضل لبريوسوف هو ن. نيكراسوف ، لاحقًا - S. Nadson. ومع ذلك ، كان الوحي الحقيقي لبريوسوف هو معرفته بشعر الرموز الفرنسية سي بودلير ، ب. فيرلين ، س. مالارم. بحثًا مكثفًا عن مساره الفريد في الفن مدفوعًا بإحساس قوي بمهمته التي فرضها على نفسه بشكل عام وطموح الشباب المتضخم ، كتب بريوسوف في مذكراته في 4 مارس 1893: "الموهبة ، حتى العبقرية ، ستعطي بصدق فقط النجاح البطيء إذا سيمنحها. لا يكفي! هذا لا يكفي بالنسبة لي. يجب أن نختار خلاف ذلك ... ابحث عن نجمة إرشادية في الضباب. وأنا أراه: إنه منحط. نعم! مهما قلت ، سواء كان خطأ ، أو سخافة ، لكنه يمضي إلى الأمام ، ويتطور ، وسيكون المستقبل له ، خاصة عندما يجد قائدًا جديرًا به. وسأكون القائد! نعم أنا!"

ثم قام برايسوف (مع عدد قليل من رفاق السلاح ، منهم فقط أ. ميروبولسكي كاتب محترف) بتجربة غير مسبوقة في جرأتها. إنه يحاول زرع ملف جديد في روسيا الاتجاه الأدبي، رمزية ، إطلاق ثلاث مجموعات تسمى "الرموز الروسية" (1894-1895) ، والتي تكونت بالنسبة للجزء الاكبرمن قصائده الخاصة ، وتحت أسماء وهمية ، وأعمال أصدقائه ، والشعراء الهواة ، وكذلك من ترجمات عديدة. تجاوز الصدى الناجم عن ظهور هذه المجموعات توقعات المؤلف الأكثر جموحًا. ومن المفارقات أن شعبية الحركة ، التي بالكاد عرفت نفسها ، سهلت إلى حد كبير المراجعات الساخرة الرائعة والمحاكاة الساخرة لـ Vl. سولوفيوف ، الذي كان ، مع ذلك ، يوقر من قبل بريوسوف باعتباره رائدًا للرمزية الروسية.

بالطبع ، كان لهذا النجاح السريع وانتشار الأفكار الرمزية أسباب في الوضع الأدبي ذاته في ذلك الوقت. لقد بدأت بالفعل شاعرية جديدة في التبلور ، وخصائصها موجودة في أعمال ما قبل الرموز (من بينهم أ. فت ، أ. أبوكتين ، أ. في بعض الأحيان يتم إضافة أسماء K.Fofanov إلى هذه القائمة ، K. Sluchevsky ، M. Lokhvitskaya). ومع ذلك ، لا تزال هذه السمات مختصرة فقط للتعبير عن الرغبة في مقاومة "الواقعية الضعيفة".

الأسس النظريةتم تقديم فن جديد في محاضرة د. حدد Merezhkovsky ثلاث ميزات يجب أن تميز فن المستقبل: المحتوى الصوفي والرموز وتوسيع قابلية التأثر الفني. تم فهم المحتوى الصوفي على أنه المثالية الفنية ، "عودة إلى الأبدية ، لا تموت أبدًا". تعتبر الرموز فئة مركزية في الجماليات الرمزية اللاحقة ، التي طورها منظرين رمزيين بارزين مثل Vyach. إيفانوف وأ. بيلي (فقط في رموز المعنى ، تم تقديم 23 تعريفًا للرمز) ، - حدده ميريزكوفسكي إما من خلال المقارنة مع الكلمة التي تحد من الفكر ، على عكس الرمز الذي يعبر عن جانبه اللامحدود ، ثم من خلال المعارضة من قصتها الرمزية ، التي لا "مأخوذة من أعماق الواقع" ، بل "مُبتكرة بشكل مصطنع".

تم فهم الفن ، وفقًا لـ D. في أعمال الرمزيين ، يسود المبدأ الشعري الشعري ، بناءً على الإيمان بقرب الحياة الداخلية للشاعر من القوة المطلقة والقوة السحرية الواقعية أو اللاعقلانية. الكلام الشعري. ومع ذلك ، ليست كل مراحل تطور الرمزية لها هذه الخصائص بالقدر نفسه. وهكذا ، أولى الرمزيون الأكبر سنًا اهتمامًا كبيرًا لشعرية "المراسلات" (بسبب التركيز على الأدب الفرنسي) وتطوير أشكال وتقنيات جديدة لـ "القابلية للانطباع الفني" ، في حين أن الأصغر سنًا - إلى نظرية الرمز و محتوى صوفي يجسد فكرة "الفن الديني الجديد".

يفضل Bryusov الاستعارات وإعادة الصياغة على الرموز والرموز ، معتبراً الأخيرة ميزة اختيارية للعمل الرمزي. بعد "الرمزيين الروس" أصدر مجموعتين من القصائد: "Chefs d'oeuvre" ("روائع" ، 1895) و "Me eum esse" ("هذا أنا" ، 1896) ، والتي تنتهي الفترة الأولى من عمله. . في هذه المجموعات ، رأى بعض المعاصرين "الموقف" ، والشناعة ، والتي تجلت بشكل كامل في بداية المسار الإبداعي للشاعر. ولكن في "Chefs d'oeuvre" و "Me eum esse" تبدو الموضوعات والزخارف التي تعتبر بحق اكتشافات Bryusov سليمة بالفعل.

بادئ ذي بدء ، هذا هو موضوع المدينة ، " عالم مخيف"(التقطه بلوك لاحقًا ، الذي ينتمي إليه هذا التعريف). يجمع Bryusov بين الأسلوب الوصفي وأسلوب "التحول الجمالي ، إعادة إنشاء الأشياء" ، والتي تعتبر في الرمزية إحدى طرق التحرر من قوانين الواقع. يخدم هذا الهدف أيضًا الكائنات الغريبة ، التي تلعب نفس الدور في Bryusov مثل الأسلوب في K. Balmont و M. Kuzmin و A. Bely. مرة أخرى ، بطريقة جديدة ، بشكل غير تقليدي بالنسبة للأدب الروسي ، تم الكشف عن موضوع الحب في قصائد الشاعر المثيرة ("القبلات" (1895) ، "إلى مينيون" (1895)).

واحدة من أكثر قصائد مشهورةتوضح مجموعة "Chefs d'oeuvre" - "At Night" كل ملامح أسلوب برايسوف في تلك الفترة. في ذلك ، يتم وصف المدينة من خلال المراسلات الغريبة ، ويتم مقارنة موسكو بـ "نعامة نائمة" ، تنشر جناحيها وتمتد رقبتها ("الياوزا السوداء الصامتة") ، تتكشف الاستعارة. في البداية كانت بمثابة مقارنة ، والمشاركة التصويرية في جلسات تحضير الأرواح الروحية التي ظهرت في بداية القرن العشرين ، وحتى نهاية أيامه احتفظ بالإيمان بها. جمع Bryusov بين الانجذاب للغموض والرغبة في شرحه علميًا. تم توفير هذه الفرصة من خلال الروحانية بالاشتراك مع السحر والتنجيم للطبيعة الأفريقية. المعنى المستقل، مما يحول سماء موسكو إلى سماء استوائية ، حيث "تتألق الأبراج بشكل مشرق".

تتميز استعارات برايسوف بانطباعاتها ، أي بالنسبة للشاعر ، يصبح إدراك الشيء أكثر أهمية من الشيء نفسه ، والذي هو بالتالي "معاد المادي" ، ويتم تحرير الكلمة من الموضوع. يتم إثراء التقنية الشعرية بقوافي غير دقيقة ومبتورة (على سبيل المثال ، الغابة عبارة عن صليب ، سحابة حولها). يؤدي استخدام التعابير الغريبة إلى ظهور قوافي رائعة وغير متوقعة.

في أوائل 900s ، ابتكر Bryusov عددًا من النثر و أعمال درامية. يتضمن القصص القصيرة والدراما المستقبلية "الأرض" في الكتاب ". محور الأرض"(1907). في 1905-06 كتب روايته الأكثر شهرة ، الملاك الناري ، بناءً على مواد من التاريخ الألماني. الروايات اللاحقة "مذبح النصر" ، "جوبيتر هزم" ، "ريا سيلفيا" (1911-1916) مكرسة للتاريخ روما القديمة، فترة الصراع بين الوثنية والمسيحية. كانت الفترات الانتقالية هي التي تهم بريوسوف أكثر من أي شيء آخر ، وبعضها كان منذ فترة طويلة باللغة الروسية مفردات شعرية.

تميزت الفترة الثانية من عمل بريوسوف بإصدار عدة مجموعات من القصائد: "Tertia Vigilia" ("الحرس الثالث" ، 1900) ، "Urbi et Orbi" ("إلى المدينة والعالم" ، 1903) ، "Στεφανος "(" إكليل ") ، 1906) ،" جميع الألحان "(1909).

كانت بداية القرن العشرين هو الوقت الذي كان فيه رمزيون وشعراء وكتاب أصغر ، ممن لديهم رؤية جديدة للحياة والفن ، أتباع وواعظ لأفكار Vl. سولوفيوف. بريوسوف ، الذي خلق الرمز مدرسة أدبيةفي روسيا ، لم تستطع الابتعاد عن هذه الاتجاهات وحاولت فهم ، أو على الأقل الاقتراب من فهم ، ما الذي يمتلك عقول الرموز الشبابية. ومع ذلك ، كانت تطلعاتهم الصوفية غريبة على بريوسوف. لم تسمح له العقلانية سيئة السمعة بالاعتقاد بتهور بشيء واحد والاستسلام له تمامًا. ومع ذلك ، فإن جيل الشباب فتن برايسوف ، وأثر عليه ، مما أثر بشكل خاص على فهمه للفن.

في أطروحة "مفاتيح الأسرار" ، كتب بريوسوف: "الفن هو ما نسميه في المجالات الأخرى بالوحي. إن إبداع الفن هو باب نصف مفتوح للخلود ، بينما أصر في مقال سابق عن الفن على أنه مجرد تعبير عن روح الفنان.

لا يمكن القول أن بريوسوف لم يكن مهتمًا على الإطلاق بالتصوف. لقد قبل المقارنات التاريخية مع حالة عالمه المعاصر وحاول أن يفهم الحداثة من خلال هذه المقارنات ("المراسلات").

تدور أحداث رواية "الملاك الناري" في ألمانيا في القرن السادس عشر ، عندما تأسست البروتستانتية هناك وقاتل أنصار لوثر مع أنصار البابا. حسب النية الأصلية الأحداث التاريخيةكان يجب أن تشغل مساحة أكبر بكثير في الرواية مما اتضح في النسخة النهائية. في "الملاك الناري" تسمع أصداء فقط الحروب الدينية، ينصب التركيز الأساسي على قصة الحب.

الشخصية الرئيسيةفي الرواية ، ينتهي الأمر بـ landknecht Ruprecht ، بعد تجول طويل حول أوروبا والعالم الجديد ، في وطنه في ألمانيا على أمل رؤية والديه ، اللذين هرب منهما ذات مرة ، ويتفاخران بنجاحاته. ومع ذلك ، في فندق على طريق دوسلدورف ، يلتقي بامرأة يقع في حبها ولا تغير المسار الذي حدده البطل فحسب ، بل تغير حياته كلها.

ريناتا ، هذا هو اسم هذه المرأة ، تبحث عن الكونت هاينريش فون أوترهايم ، الذي يُزعم أنه جسد الملاك الناري الذي ظهر لها منذ الطفولة. يذهب Ruprecht أيضًا للبحث عن العد ، وبالنسبة له يتبين أن هذه الرحلة تتبع طريق العاطفة وطريق المعرفة. يذهب إلى يوم السبت ، ويلتقي مع مؤلف كتاب "الفلسفة الغامضة" Agrippa Nettesheim ، مع فاوست ، محاولًا فهم نفسه و العالم. لكن الرواية مبنية بطريقة تعطى إجابات عديدة متساوية لأي سؤال ينشأ فيها. في النهاية ، يبقى من غير المعروف من هو الملاك الناري - حقًا ملاك أو شيطان ، ومن تكون ريناتا - قديسًا أو ممسوسًا أو ساحرًا ، وما إلى ذلك. يعكس هذا ما يسمى بـ "البروتيزمية" لبريوسوف - الرغبة في تأكيد كل الحقائق الممكنة حول العالم.

ميزة رمزية أخرى لشاعرية الرواية هي أن ما يقال فيها يعكس تاريخ العلاقة الحقيقية بين بريوسوف ونينا بتروفسكايا وأندريه بيلي. وهذا ليس مجرد وصف لما حدث بالفعل. صاغ برايسوف عمدًا مواقف في الحياة كانت جزءًا من مفهوم عمله. أصبحت الحياة أدبا ، وأصبح الأدب حياة. فقط بعد قراءة الرواية ، أدرك بيلي ، باعترافه ، معنى سلوك برايسوف بالكامل وموقفه تجاهه. بعد ذلك بكثير ، نينا بتروفسكايا ، بعد أن تحولت إلى الكاثوليكية ، أخذت اسم ريناتا.

كانت الرغبة في التجريب دائمًا سمة مميزة لبريوسوف. أصبحت الحياة ، بما في ذلك الحياة الشخصية ، نوعًا من المسرح. تم تشغيل العروض عليها ، ثم تم "تسجيل" نتائجها في الأعمال. في دائرة الرموز ، لعب بريوسوف دور المتحدث قوى الظلام(أحد أقنعته الشعرية هو الإله الإسكندنافي القديم لوكي) على عكس إله الضوء (الأبيض).

في شعر هذه الفترة ، تم تحديد دور الأولوية للموضوع فيما يتعلق بالآخرين بوضوح. الوسائل التقنيةبيت شعر؛ الانطباعية جنبًا إلى جنب مع "الشيئية" النسبية (القصائد "مغلقة" ، "العالم") ؛ يتم الجمع بين الميول المتناقضة للعقلانية والشهوانية والإرادة والرغبة في الاستسلام لقوة المبادئ الأساسية. يحدد D. Maksimov اتجاهين فيهما الحياة الداخلية بطل غنائيبرايسوف: "النسب" و "الصعود" ، بعبارة أخرى ، العطاء الذاتي للقوى الكئيبة لـ "العالم الرهيب" والمعارضة القوية الإرادة ، وتأكيد الذات. هذا الأخير يسود في الإبداع الناضج Bryusov ، بما في ذلك في فترته الثالثة ، والتي تم خلالها إنشاء مرآة الظلال (1912) ، سبعة ألوان قوس قزح (1916) ، الحجر التاسع (1916-17) ، آخر الأحلام (1917-1919)).

بعد الثورة ، نظم برايسوف وترأس المعهد العالي للأدب والفنون. في عام 1919 ، انضم إلى الحزب الشيوعي الثوري (ب) ، وهي حقيقة تؤكد رغبته في التغلب على العزلة ، والانضمام إلى مجتمع جديد كان من الممكن ، كما بدا له ، تجسيد المثل الأعلى البطولي الذي شغل خيال الشاعر. منذ وقت طويل. في الإبداع هناك تحول إلى "الشعر العلمي" (مجموعات "دالي" (1922) ، "مي" (1924)). أيد بريوسوف فكرة رينيه جيل حول إمكانية حدوث مثل هذا الشيء لفترة طويلة. ومع ذلك ، كانت هذه الآيات مليئة بالأسماء والمصطلحات ، وسرعان ما أصبحت الاكتشافات التي غناها الشاعر قديمة.

ارتبطت فكرة بريوسوف في إنشاء دورة شعرية عظيمة "أحلام البشرية" بالملحمة "العلمية" لرينيه جيل ، حيث كان من المقرر أن تتجسد أشكال كلمات كل العصور والشعوب: الأستراليون الأصليون ، والمصريون ، في وقت مبكر. المسيحيون والرومانسيون الألمان والرمزيون الفرنسيون وحتى سكان أتلانتس الأسطوري. لم يتم تنفيذ هذه الخطة بالكامل ، والتي ، مع ذلك ، لا تنفي الموهبة الأسلوبية الرائعة لبريوسوف ، الذي كتب استمرار ليالي بوشكين المصرية ، وبالمناسبة ، اقترح استخدام طريقة الانحراف عند نشر أعماله المجمعة - إضافية إنشاء المسودات والرسومات. اعتبر جامع ألماني رواية الملاك الناري ، المصممة على أنها قصة سيرة ذاتية للقرن السادس عشر ، ترجمة حقيقية لمخطوطة قديمة. هذا الجامع أراد شراء الأصل.

عمل Bryusov مجتمعة سمات مختلفة: عمق الفكر والرغبة في الغموض والشخصية العلمية والاهتمام بالغموض. مساهمة بريوسوف في تطوير الشعر الروسي هائلة. قام بإثرائها بأشكال وموضوعات جديدة ، ودرس نظرية الشعر ، وترجمها كثيرًا (من الفرنسية ، والإنجليزية ، والألمانية ، واللاتينية ، والأرمنية). أثر برايسوف على شعراء مختلفين مثل بلوك ، يسينين ، زابولوتسكي. تنعكس أعماله بشكل متناقض في شاعرية المستقبليين. ستساعد دراسة تراث برايسوف ، والتي غالبًا ما تتجاوز نطاق الرمزية نفسها ، على فهم أفضل لتاريخ الأدب الروسي في القرن العشرين.

الكلمات الدالة:فاليري بريوسوف ، الرمزية الروسية ، نقد أعمال فاليري بريوسوف ، نقد قصائد فاليري بريوسوف ، تحليل قصائد فاليري بريوسوف ، تنزيل النقد ، تنزيل التحليل ، تنزيل مجاني ، الأدب الروسي للقرن العشرين

سمعة برايسوف كواحد من المبادرين والقادة للرمزية الروسية معروفة منذ فترة طويلة ومعروفة للجميع. ولكن ليس أقل من المعروف أن هذه الحقيقة الواضحة ، بدون تفسيرات وتعديلات جوهرية ، تصبح أحادية الجانب ، أي أنها تتوقف عن كونها الحقيقة. كان Bryusov في النصف الأول من حياته الإبداعية مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالرمزية الروسية ، خاصةً مع عنصرها الفردي "المنحط" ، الذي ساد بشكل أساسي في التسعينيات (F. Sologub ، Z. Gippius ، جزئيًا Balmont) ، لكنه احتفظ بالتمثيل في بداية القرن الجديد. ومن هنا - نفور برايسوف من الفلسفة الوضعية والمادية ، ومن الواقعية الديمقراطية ، والنضال ضد الميول الطبيعية في الفن.

ومع ذلك ، فإن موقف برايسوف ونظرته للعالم وجمالياته وشعريته لا تقتصر على السمات المشتركة التي توحده بالرمزية.

عندما رحب المؤرخ الأدبي ب.ن.ساكولين ببريوسوف في عيد ميلاده الخمسين ، وصفه بأنه "الأكثر رصانة وواقعية" بل وحتى "النفعي" بين الرموز ، كان برايسوف في كتابه عودة الكلامأيد بشدة هذا التوصيف. في الواقع ، على خلفية النظرة الرومانسية المرتفعة والنشوة والملونة بطريقة غامضة للرموز ، والتي أثرت بشكل كبير على عمل برايسوف ، برز برايسوف في المستودع العقلاني لوعيه الشعري ، حيث عناصر العاطفة والدافع إلى الغموض (" تم الجمع بين الفضول الكوني ") مع ضبط النفس الإبداعي والتفكير الرصين - مزيج يمكن تطبيق صيغة بلوك عليه:" حرارة الأعداد الباردة ".

علاوة على ذلك ، فإن قوى الطرد المركزي التي امتلكت برايسوف ، والرغبة في التوسع غير المحدود لآفاقه الإبداعية ، فضلاً عن التعرف على تقاليد الفن الكلاسيكي ، أخذته إلى ما وراء حدود المدرسة الأدبية التي ينتمي إليها ، مما دفعه بمرور الوقت و تحت تأثير الزمن للتغلب على شرائعها السابقة. نعم ، والرمزية نفسها ، العديد من ممثليها لم يبقوا في أماكنهم ، وغادروا الغرفة ، وأشكال "الخلية" لوجودهم الأدبي ، ووسعت قاعدتهم ، وأتقنوا الطبقات العريضة للثقافة العالمية والمبادئ الإنسانية للكلاسيكيات الروسية المفهومة بطريقتهم الخاصة ، أي أنهم تغلبوا أيضًا على أسسهم الأصلية ولم تعرقل التطور الداخلي لبريوسوف بهذا المعنى أيضًا.

تجلى هذا الديالكتيك المعقد في جميع مجالات عمل برايسوف - في شعره ونثره الفني وبالطبع في نقده. وقد انعكس ذلك في فهمه للفن ، وفي طريقته النقدية وفي تقييماته النقدية المحددة.

لم يكن من الممكن التسامح مع اتجاه تصريحات برايسوف النظرية والأدبية النقدية ، مثل شعره ، في ذلك الوقت في أي مجلة روسية. لم يكن بوسع بريوسوف إلا أن يأمل في المستقبل وفي مبادرة النشر الخاصة به.

في مركز اهتمام برايسوف في تلك السنوات كانت مسألة الرمزية وجوهرها وعلاماتها. في الوقت نفسه ، لم يناضل برايسوف ، في تصريحاته المبكرة ، كثيرًا من أجل أفكار الرمزية وأعلن عنها ، كما يفعل المنظرون والأيديولوجيون للمدرسة الناشئة حديثًا ، بل نظر بفضول إلى ظواهر "الفن الجديد". "(الشعر الفرنسي بشكل أساسي) ، وكمؤرخ للأدب ، حاول - لا يزال خجولًا - استنباط مبادئ التعميم الخاصة بهم.

يعتقد يونغ برايسوف ذلك المهمة الرئيسيةهذا الفن ، الذي يستبدل الإبداع الواقعي بسعيه نحو العالم الموضوعي ، هو الكشف عن المبدأ الذاتي ، وشخصية الخالق ، وروحه كعنصر أساسي في الإبداع الفني. بالتوازي مع هذا البيان الرئيسي ، ركز بريوسوف على ملامح "الشعرية الملموسة" للرمزية ، على وجه الخصوص ، في "نظرية التلميحات" ("البناء الإيحائي") للرمزي الفرنسي مالارمي ، التي جذبه بشكل خاص.

لم تؤد المناظر الجمالية لبريوسوف في أوائل القرن التاسع عشر ، كما كان من قبل ، إلى نظام مطور بدقة. طور Bryusov جزئيًا ، لكنه أعاد بناء تلك الأفكار حول الفن التي أعرب عنها في الفترة السابقة. تبلورت الميول الفردية لنهاية القرن مع برايسوف في شعار "الفن الحر". في الوقت نفسه ، كان هذا الموقف على وجه التحديد ، وكذلك الطبيعة العامة للميول والأذواق الحداثية ، هي التي حددت الخط الأكثر عمومية لاتصال برايسوف في بداية القرن بجماليات الرمزية الفردية المبكرة - "الانحطاط" - ومع الأدبيات التي استمرت فيها هذه الاتجاهات الجمالية.

عمل بريوسوف ، مع شركائه ، في تلك السنوات كناقد حارب الاتجاهات الأيديولوجية والجمالية المعادية للرمزية - مع فلسفة الوضعية والمادية ، بالواقعية ، وحتى أكثر مع المذهب الطبيعي ، وأيضًا - وهذا حتى أكثر ما يميز منصبه - مع كل أنواع المواقف "المتحيزة" و "المنحازة" ، خاصة مع "الاتجاه المدني" في الفن.

تعبير

1. بريوسوف والرمزية الروسية.
2. بطريقة إبداعيةشاعر.
3. كلمات مبكرة لبريوسوف.
4. العمل الجاد هو طريق الشاعر إلى الإتقان الحقيقي.

بدأ V. Ya. Bryusov مسيرته الشعرية كـ "شاكر الأسس" ، الذي روج بإصرار ومثابرة يحسد عليهما اتجاهًا جديدًا في الأدب الروسي - الرمزية. بحلول الوقت الذي ظهر فيه بريوسوف على الساحة الأدبية ، كان قد تم بالفعل الإعلان عن المبادئ الرئيسية للرمزية - تم نشر كتاب قصائد لميريزكوفسكي "رموز" (1892) ، لكن بريوسوف تمكن من تولي دور زعيم الرمزيين و ، بالإضافة إلى ذلك ، أصعب مهمة تكوين نوع جديد من القراء. علاوة على ذلك ، فإن المصير الشخصي للشاعر متشابك بشدة مع تاريخ الرمزية لدرجة أنه من الإنصاف القول إن الرمز بريوسوف والروسية واحد.

بدأ بريوسوف في كتابة الشعر في سن الثامنة ، وفي صالة الألعاب الرياضية ، نشر مع رفاقه مجلة أدبية. ثم تبع إطلاق سراح الأول مجموعات شعريةتحت الاسم ، والذي قام الشاعر المبتدئ بمحاولة لشرح جوهر اتجاه جديد يسمى الرمزية. قال بريوسوف إن هذا الاتجاه الجديد هو "شعر الظلال" ، والذي يجب أن يحل محل "شعر الألوان". ومع ذلك ، في النقد ، تسبب مجموعاته ليس فقط في سوء الفهم ، ولكن أيضًا في السخرية. تحدث في إس سولوفيوف بشكل نقدي عن المؤلف الجديد وقصائده. بعد ذلك ، لم يفوت عددًا واحدًا من قصائد بريوسوف ، وفي كل مرة كان ينتقد الشاعر بلا رحمة. في أحد مراجعاته ، كتب سولوفيوف: "... حتى لو كنت متحركًا من قبل أكثر الحقد الجهنمية ، فسيظل من المستحيل بالنسبة لي تشويه معنى هذه القصائد - بسبب الغياب التام لأي معنى فيها. " بعد مثل هذا الرد ، يمكن أن يشعر بريوسوف ، بالطبع ، ليس فقط بالسحق ، ولكن ليس ناجحًا على الإطلاق كشاعر. لكنه نجح في تحويل الهزيمة لصالحه ، وأكدت الظهور الفاضح لأول مرة عزم الشاعر على التحرك في الاتجاه المختار. ينشر مجموعة من القصائد ويكتب الأعمال النظرية ويتعاون مع عالم الفن ، مما يجلب شهرة برايسوف.

لا يكتب بريوسوف الشعر فحسب ، بل يحاول أيضًا النثر. في عام 1908 ، تم نشر أفضل أعماله النثرية ، رواية الملاك الناري. بالإضافة إلى ذلك ، يقوم الشاعر بالعديد من الأشياء الأخرى: فهو يدير دار النشر Scorpion ، وينظم تقويم الزهور الشمالية ، وهو المؤلف الرئيسي لمجلة Libra الرمزية. كانت ذروة شهرة برايسوف هي العقد الأول من القرن العشرين ، وبعد ذلك تراجعت شعبيته ببطء ولكن بثبات.

لم يقبل معظم معاصريه كلمات الأغاني القديمة فحسب ، بل اعتبروا أيضًا مجرد هراء. على سبيل المثال ، قصيدة برايسوف "الإبداع". كان نفس VS Solovyov منزعجًا بشكل خاص من السطور:

يدخل القمر العاري
تحت القمر اللازوردي ...

كتب أحد النقاد عن هذا: "ليس من غير اللائق فحسب ، بل من المستحيل تمامًا أن يرتفع شهر عارٍ مع قمر أزرق اللون ، لأن الشهر والقمر هما اسمان فقط لنفس الشيء". نعم ، وبدا أن بداية القصيدة محض هراء ، علاوة على أنها طنانة:

ظل المخلوقات غير المخلوقة
يتأرجح في المنام
مثل شفرات الترقيع
على جدار المينا.
الأيدي الأرجواني
على جدار المينا
ارسم الأصوات بهدوء
في صمت مدوي.
وأكشاك شفافة
في صمت مدوي
تنمو مثل لمعان
تحت القمر السماوي .. ،

لكن هذه ، للوهلة الأولى ، صورة غير واقعية - الوصف الدقيقما رآه الشاعر كل مساء قبله. كتب في إف خوداسيفيتش ، الذي كان يزور منزل بريوسوف غالبًا: "كان المنزل في شارع تسفيتينوي قديمًا ، ومربكًا ، مع طابقين ومباني خارجية ، وغرف معتمة وسلالم خشبية صرير. كان فيه قاعة ، يفصل الجزء الأوسط منها عن الجوانب الجانبية بقوسين. أفران نصف دائرية مجاورة للأقواس. انعكست ظلال البقع الكبيرة وأزرق النوافذ على شكل مخالب على بلاطات المواقد. تعطي هذه الرقع والمواقد والنوافذ فك رموز إحدى قصائد برايسوف المبكرة ، والتي أعلنت في وقت ما ذروة الهراء.

أي أن الرمز Bryusov لم يرسم صورة معقدة - لقد صور بشكل موثوق الموقف الذي مر فيه عملية إبداعية. في تلك اللحظات التي تولد فيها الصور في ذهن الشاعر ، يندمج العالمان الواقعي والخيالي في واحد ويظهر "ظل المخلوقات غير المخلوقة" بأشكال حقيقية. في هذه الأشكال - وحدة الخيال والواقع:

يرتفع القمر العاري
تحت القمر اللازوردي ...
الأصوات نصف نائمة

الأصوات تداعبني.
أسرار المخلوقات
عناق بي بمودة ،
وظل الترقيع يرتجف
على جدار المينا.

في جريدة نوفوستي ، أوضح بريوسوف قصيدته: "... ما يهمني أن قمرين لا يمكن أن يكونا مرئيين على الأرض في وقت واحد ، إذا كان من أجل استحضار حالة مزاجية معينة لدى القارئ ، فأنا بحاجة إلى الاعتراف بهذين القمرين ، في نفس السماء ". كتب M.I. Tsvetaeva أن Bryusov سيكون من المرجح أن يتم فهمه وقبوله من قبل الأحفاد أكثر من المعاصرين: "إن خلق Bryusov هو أكثر من مجرد خالق. للوهلة الأولى الإطراء ، في الثانية - حزين. الخالق ، هذا كل إبداعات الغد ، كل المستقبل ، كل ما لا مفر منه من الاحتمال: غير محقق ، لكنه غير مستحيل - غير دقيق - لا يقهر في عدم احترامه: غدًا. لكن كلمات مبكرةلا يقتصر على القصائد "غير المفهومة". تظهر في كلماته أيضًا تلك التي تخضع فيها الصور والتركيبات الصوتية لمنطق معين ، ويظهر الشاعر نفسه كنحات ، محسنًا شعره:

أعتقد ، جريئة! سوف تضع
صفوف الأشرعة عبر الأرض.
أنت ترشد بيدك
جري الكوكب بين النجوم ...

وفي آيات أخرى نسمع ملاحظات عن الرومانسية:

ارتعدت النجوم الشاحبة ،
ارتجفت أوراق الحور ،
وكحلم حزن هادئ ،
كنت تمشي على طول الزقاق العزيزة.
مشيت على طول الزقاق واختفت ...
انتظرت الفجر المنشود
وأضاء حزن ضبابي
قافية مريم الفضية.

غالبًا ما كان هناك رأي بين النقاد بأن برايسوف ، الذي لم يكن لديه موهبة خاصة كشاعر ، حقق إتقانًا حقيقيًا من خلال العمل الجاد. كتب ب.إل.باسترناك قصيدة في الذكرى الخمسين لبريوسوف قال فيها:

ماذا استطيع قوله؟ أن بريوسوفا مرير
انتشار المصير؟
أن العقل فاسد في مملكة الأحمق؟
ما هو ليس تافه - أن تبتسم ، معذبة؟
ما هي الآية المدنية النائمة
كنت أول من فتح باب المدينة على مصراعيه؟
أن الرياح جرفت القشرة من الجنسية
ومزقنا اجنحتنا على الريش؟ ..

كتب K.V Mochulsky عنه بعد وفاة Bryusov: "له المعنى التاريخيضخم. لقد وضع الحرفة كأساس للفن: من خلال العمل الدؤوب والشاق ، وصل إلى الإتقان ، وحمي الشعر إلى الأبد من الهواية ... لقد كان نوعًا من لومونوسوف ، وكل الشعر الروسي الحديث مدين له بالكثير.