Η συντακτική ανάλυση της πρότασης είναι η στιγμή της καθολικής. Συντακτική ανάλυση της πρότασης: Έφτασαν οι στιγμές γενικής πανηγυρικής σιωπής της φύσης

Η ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα χαρακτηρίζεται από ένα εκπληκτικό φαινόμενο: το έργο ορισμένων σημαντικών συγγραφέων, όπως οι N. A. Nekrasov, A. I. Herzen, M. E. Saltykov-Shchedrin, χαρακτηρίζεται από μια σύνθεση ιδεών και εικόνων του ορθόδοξου χριστιανισμού και του επαναστατικού διαφωτισμού. . Αυτό το φαινόμενο παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον, καθώς εξέφραζε μοναδικά την πολυπλοκότητα και την ένταση της πνευματικής ζωής της ρωσικής κοινωνίας στα μέσα του 19ου αιώνα, που δεν μπορεί να περιοριστεί μόνο σε σχίσμα και γυμνή αντίθεση των ιδεών της Ορθοδοξίας και του Διαφωτισμού. Οι επαναστατικές εκκλήσεις για εξέγερση και η εξέγερση στο έργο των επαναστατών συνδυάζονται παράδοξα με μια παθιασμένη επιθυμία για αρμονία και πνευματική αρμονία. Αυτή η σύνθεση έχει βαθιές εθνικές ρίζες, φιλοσοφικές και αισθητικές παραδόσεις.

Το έργο του Nekrasov της δεκαετίας 1840-1850 - οι στίχοι, τα ποιήματά του, ειδικά το "Silence", που βρίσκεται στο κατώφλι πριν από τη δημιουργία μεγάλων ποιημάτων, περιέχει μια ολόκληρη σειρά θεμάτων, εικόνων, μοτίβων που σχετίζονται με θρησκευτικές ιδέες, με το κείμενο του Αγια ΓΡΑΦΗ. Και αυτό θέλει εξήγηση, αφού είναι αντανάκλαση της στάσης και της αισθητικής του ποιητή.

Το ενδιαφέρον του Νεκράσοφ για τη χριστιανική παράδοση στην τέχνη είχε μια ασυνήθιστα έντονη επίδραση στο πρώιμο έργο του και πρακτικά προκαθόρισε τα σημαντικότερα κέντρα της ηθικής και της αισθητικής του. Τα ποιήματα του πρώιμου Νεκράσοφ, που συγκεντρώθηκαν στο βιβλίο «Όνειρα και Ήχοι», είναι βυθισμένα στο στοιχείο των ρομαντικών και θρησκευτικών εικόνων που αποκαλύπτουν μια σύνδεση με τη ρωσική και ευρωπαϊκή ελεγειακή παράδοση. Αυτό το σημείο, δηλαδή ότι το θρησκευτικό στοιχείο της ποίησης του Nekrasov από την αρχή συνδέεται με τις παραδόσεις των ρωσικών και ευρωπαϊκών ρομαντικών στίχων, θα αποδειχθεί εξαιρετικά σημαντικό για τον ποιητή σε όλες τις εποχές του έργου του.

Zhilyakova E. M., 1998

Η ελεγειακή παράδοση άνοιξε τη δυνατότητα δημιουργίας μιας εικόνας ενός στοχαστικού λυρικού ήρωα, ψυχολογικά σκιαγραφημένη, αλλά το πιο σημαντικό, έκανε τη λυρική πηγή ανοιχτή για εξομολόγηση, δημιούργησε μια «ιδεαλιστική» περιοχή του πνεύματος, προστατεύοντάς το από τις επιταγές του κοινωνικός ντετερμινισμός.

Η γνωστή και σημειωμένη παρατήρηση από πολλούς ότι ο νεαρός Νεκράσοφ μιμήθηκε τους ρομαντικούς, και ειδικά τον Ζουκόφσκι και τον Ούγκο 1 (μια ολόκληρη σειρά ποιημάτων: "Άγγελος του Θανάτου", "Συνάντηση Ψυχών", "Αληθινή Σοφία" - ένα άμεσο ανάλογο των κειμένων του Ζουκόφσκι), στην πτυχή του προβλήματος που τίθεται αποκτά ιδιαίτερη σημασία. Ο Νεκράσοφ όχι μόνο ανέπτυξε τα θέματα της ρωσικής και ευρωπαϊκής ποίησης - «μυστικά του σύμπαντος», «αεροπορική διαδρομή», «συνάντηση ψυχών» κλπ. Οι φιλοσοφικές και ηθικές αξίες του διαμορφώθηκαν, τέθηκαν τα θεμέλια της καλλιτεχνικής σκέψης, που με τη λεγόμενη υπέρβαση του ρομαντισμού δεν άφησαν τον ποιητικό του κόσμο, αντιθέτως καθορίζουν την ιδιαίτερη τονικότητα, το ύφος και την ένταση του εξομολογητικού τόνου που συνδέεται με την αιώνια αναζήτηση του Θεού και της δικαιοσύνης. Ο D. S. Merezhkovsky, μιλώντας για τη θρησκευτικότητα του Nekrasov, επεσήμανε τον γενετικό του προκαθορισμό ως ιδιότητα ενός ποιητή του ρωσικού πολιτισμού 2 .

Στις σελίδες των πρώιμων στίχων του Nekrasov, σκιαγραφείται ένας μοναδικός διάλογος εκπαιδευτικών και θρησκευτικών ιδεών, όπου η βάση και η σύνδεση μεταξύ τους είναι η ηθική του Χριστιανισμού, που καθόρισε τα σημαντικότερα κέντρα τόσο του διαφωτισμού (φιλοσοφία, ιδεολογία) όσο και της ορθόδοξης θρησκείας. . Αυτός ο διφορούμενος διάλογος, που περιλαμβάνει και στιγμές συμφωνίας και έντονης αντίφασης στις πιο σημαντικές θέσεις, θα μετατραπεί στις βαθύτερες δραματικές συγκρούσεις και στις υψηλότερες καλλιτεχνικές ανακαλύψεις στους στίχους του ώριμου Nekrasov.

1 Σχόλιο για τα πλήρη έργα και τις επιστολές του N. A. Nekrasov // Nekrasov N. A. Complete. συλλογή Op. and letters: In 15 t. L., 1981. T. 1. P. 640-666; Watsuro ΣΕ. μι. Σχετικά με τη λογοτεχνική ιστορία του ποιήματος του Nekrasov "Earthquake" // Συλλογή Nekrasov, V. L., 1973. P. 276-280; Prozorov YU. Μ. Το βιβλίο του Nekrasov "Dreams and Sounds" και η ρωσική ρομαντική ποίηση // Η επίδραση της δημιουργικότητας του N. A. Nekrasov στη ρωσική ποίηση. Yaroslavl, 1978. Σ. 3-14; Paykov Ν. Ν. Σχετικά με την ποιητική εξέλιξη του πρώιμου Nekrasov // N. A. Nekrasov και τη ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. Yaroslavl, 1982. Σ. 3-23; Eikhenbaum σι. Μ. Nekrasov // Eikhenbaum B. M. Σχετικά με την ποίηση. L., 1968. Σ. 35-74.

2 Μερεζκόφσκι ρε. ΜΕ. Δύο μυστικά της ρωσικής ποίησης // Merezhkovsky D. S. Στα ήσυχα νερά. Μ., 1991. Σ. 424.

Στο πνεύμα της ρομαντικής παράδοσης, η ποίηση του πρώιμου Nekrasov επικεντρώνεται γύρω από το πρόβλημα της ανθρώπινης αυτοδιάθεσης. Σε πρώτο πλάνο ήταν το ζήτημα της ψυχής, που τέθηκε από φιλοσοφική και θρησκευτική οπτική. Το ζήτημα της ψυχής εξετάζεται στο πλαίσιο των κύριων εναλλακτικών λύσεων του πρώιμου Nekrasov: ψυχή και σώμα, Θεός και άνθρωπος, ουρανός και γη. Η ψυχή του Nekrasov αντιτίθεται πάντα στο σώμα και προσωποποιεί σε ένα άτομο την ιδανική πλευρά της ύπαρξής του - η ψυχή στρέφεται πάντα στον Θεό. Αυτή η διατύπωση του προβλήματος αντανακλούσε την εθνική μοναδικότητα της ρωσικής λογοτεχνίας με τη λατρεία της ζεστασιάς και της ειλικρίνειας («Σκέψη», «Θάνατοι», «Συνομιλία»).

Ένα από τα παλαιότερα ποιήματα, το «Thought» (1838), είναι χτισμένο ως μια φιλοσοφική αλληγορία πάνω στην έντονη αντίθεση του «εξαθλιωμένου κόσμου» και της «νεανικής ζωής». Ο θάνατος δεν θεωρείται με την τραγική του έννοια για μια συγκεκριμένη ανθρώπινη μοίρα, αλλά ως μετάβαση σε μια άλλη, ουράνια, ανώτερη ύπαρξη. Στο ομώνυμο ποίημα, ο λυρικός ήρωας, γυρίζοντας στον θάνατο, την παρακαλεί να εμφανιστεί όχι στις ώρες του «κακού πνεύματος», όταν «το μυαλό είναι υπάκουο, σαν χαμηλός σκλάβος, και δεν υπάρχει τίποτα ιερό σε αυτό. », όχι τις ώρες των «καρδιοκαταιγίδων και εξεγέρσεων», αλλά τη στιγμή της πνευματικής φώτισης: «Είμαι κοντά στον παράδεισο - την ώρα του θανάτου!» 3

Ωστόσο, με την προφανή κυριαρχία της θρησκευτικής-ρομαντικής έννοιας της ψυχής στα πρώιμα ποιήματα του Nekrasov, είναι επίσης ορατή μια άλλη τάση - το ενδιαφέρον του ποιητή για τις ανησυχίες και τις χαρές της ζωής. Το προγραμματικό ποίημα είναι «Συνομιλία» (1839), βασισμένο στον διάλογο Ψυχής και Σώματος. Ως ρομαντικός, ιδεαλιστής, θρησκευτικά και υπέροχα σκεπτόμενος, ο Νεκράσοφ δίνει προτίμηση στην Ψυχή, που θλίβεται και θυμώνει για τις πονηρές επιθυμίες του Σώματος. Το μέρος της Ψυχής είναι γραμμένο σε υψηλό οδικό τόνο. Αλλά παρά το γεγονός ότι το Σώμα «καταστρέφει μέσω της αδράνειας» «το φωτεινό μυαλό μου, το αγνό μου χάρισμα, το πνεύμα μου», το λυρικό μέρος του Σώματος διακρίνεται επίσης από την ενέργεια της πεποίθησης, της έμπνευσης και του συναισθήματος:

Υπάρχει αρπαγή στη δίνη του χορού,

Στο παιχνίδι, το δείπνο και το κρασί

Και στη βαφή ενός δειλού ρουζ

Στην αγαπημένη κοπέλα κάτω από το φεγγάρι. (1, 269)

Στο επίπεδο της τονικής δομής, ο διάλογος ακούγεται σε βάση ισοτιμίας, επομένως η καλλιτεχνική φόρμα ισορροπεί

______________________

3 Νεκράσοφ Ν. ΕΝΑ. Πλήρης συλλογή έργων και επιστολών: V 15 vol. L., 1981. T. 1. P. 189. Στο μέλλον, όλα τα αποσπάσματα δίνονται σύμφωνα με αυτή την έκδοση, με ένδειξη του τόμου και της σελίδας σε αγκύλες.

και τις απαιτήσεις του πνεύματος και της θνητής ζωής, και η θέση του Νεκράσοφ αποκτά πολυπλοκότητα και ασάφεια.

Την υψηλότερη θέση στο ηθικό και φιλοσοφικό σύστημα του πρώιμου Νεκράσοφ κατέχει ο Θεός. Η εικόνα του ιδανικού, του ωραίου συσχετίζεται πάντα με τον Χριστό, με την εικόνα του παραδείσου, προικισμένη με βιβλικές λεπτομέρειες: «ένα ήσυχο βράδυ προσευχών και εμπνεύσεων», «και η σιωπή του πανηγυρικού καλοκαιριού και η ομιλία των νερών. , και το τραγούδι του αηδονιού, και ένα πουλί που πετάει πάνω από τη γη, και ένα αστέρι που καίει στους ουρανούς.» (1, 223).

Στους στίχους του πρώιμου Nekrasov, η ελεγειακή παράδοση είναι ιδιαίτερα έντονη, σύμφωνα με την οποία δημιουργήθηκε ο τύπος του λυρικού ήρωα - πάντα ζοφερός, απορριφμένος, μοναχικός. Η βάση της ψυχολογικής εικόνας στις πολλές παραλλαγές της είναι η δραματική κατανόηση του ήρωα της ατέλειας της επίγειας ζωής και επομένως η αδυναμία να ζήσει σύμφωνα με τις εντολές του Χριστού· διχάζεται μεταξύ του θεϊκού ιδεώδους και της ψυχρότητας της ζωής ( «η καρδιά του είναι παγωμένη»). Η εξέλιξη της πλοκής του ποιήματος «Εξορία» βασίζεται στο δραματικό χάσμα μεταξύ της ύπαρξης του «γιου της σκόνης» στη χώρα της «γαλάζιας ημιγήινης ύπαρξης», όπου η ψυχή του κάποτε κατέληξε ως εκ θαύματος - και του πόνου στην οποία αυτός, τώρα ο «υιός της πίστης», είναι καταδικασμένος στον «κάτω κόσμο»» μέσα στα βάσανα και τις μάχες της ζωής. Ο λυρικός ήρωας καθοδηγείται και παρηγορείται από την «πρόνοια που του έστειλε». Τα λόγια που λέγονται από μια «αόρατη φωνή» είναι ουσιαστικά ένας ηθικός κώδικας, μια εντολή ενός Ορθοδόξου Χριστιανού, που εκφράζεται με ποιητικά λόγια:

Αλλά είσαι σε σιδερένιες αλυσίδες

Αγκαλιάστε τον ενθουσιασμό των σκοτεινών σκέψεων,

Μην εμπιστεύεσαι την ψυχή σου με αμφιβολία

Μην κατηγορείς τη ζωή για τη θλίψη,

Προσευχήσου στην αγία πρόνοια

Και κρατήστε την πίστη σας στον Κύριο. (1, 197)

Ο Νεκράσοφ, όπως και ο Ζουκόφσκι, συνδυάζει την ελεγειακή παράδοση με την μπαλάντα και την οδική παράδοση. Η σύνδεση με τον ελεγειακό τονισμό των άλλων θολώνει τη θαμπή μονοτονία του λυρικού ήρωα. Τα βάσανα και η ταπεινοφροσύνη αντικαθίστανται από τη χαρά, την ήρεμη αγαλλίαση, που δεν είναι ξένη προς τον Χριστιανισμό και έγινε ιδιαίτερα αποδεκτή, όπως η ιδέα του καθήκοντος, από τους διαφωτιστές. Το ποίημα «Συνάντηση Ψυχών», χτισμένο σε βάση μπαλάντας, στην πλοκή, τον ρυθμό, τον ανάμεικτο τονισμό της λύπης και της χαράς, τη μυστηριώδη επισημότητα και το χιούμορ, είναι συγκρίσιμο με το «Σβετλάνα» του Ζουκόφσκι. Κομψότητα στυλ, δημιουργία αίσθησης ελαφρότητας, απατηλός αιθέριος χώρος, μέσα από τον οποίο

«Όπως ένα ρεύμα φωτός, κάτι ορμά κατά μήκος του ευάερου μονοπατιού», υποτάσσεται στη δημιουργία μιας ιδιαίτερης λυρικής διάθεσης - ιδεατότητα, χάρη, χαρά να βρεις μια σύντροφο ψυχής. Η λεξιλογική σύνθεση του ποιήματος καθορίζεται από τα κίνητρα της πτήσης ("αεροπορικό μονοπάτι", "τα επίσημα χρόνια δεν ακούγονται ελάχιστα", "ανάπτυξη των ελαφρών φτερών"), το φως ("μαργαριτάρι ρόμπα", "ροή φωτός", "γαλάζιο άκρη», «φλόγα μιας νέας λάμψης», «φως», «χρυσό», «φωτιά λάμψη»), αγάπη («καλώς ήρθατε», «ακτίνα ευδαιμονίας», «αιχμαλωτισμένη από την ομορφιά», «ανιδιοτελής αγάπη» , «ευτυχία με αγνές ακτίνες»). Το εξαιρετικά ρομαντικό λεξιλόγιο συνδέεται με το λεκτικό στοιχείο της θρησκευτικής σφαίρας: Θεός, προσευχή, ρόμπα, όρκοι, ελαφρύς αιθέρας, στέμμα, μαρτύριο. Ένα άλλο ποίημα του 1839, «Ποίηση», είναι γεμάτο εσωτερική δυναμική και χαρούμενη ενέργεια· περιέχει μοτίβα από τη «Θεά της Φαντασίας» του Γκαίτε σε μετάφραση Ζουκόφσκι. Έτσι, μέσα από τη διευρυμένη χριστιανική-θρησκευτική αντίληψη, αναδύονται τάσεις χαρακτηριστικές της διαφωτιστικής κατανόησης του ανθρώπου. Δεν είναι τυχαίο ότι τα ποιήματα του Nekrasov χρησιμοποιούν αρχαίες εικόνες. Και παρόλο που στο "Blessed Days" (1839) εμφανίζεται "για μια στιγμή" η ανάμνηση "των χαρούμενων ημερών της φευγαλέας νεότητας", ολόκληρο το έργο είναι διαποτισμένο από φως και ελπίδα, και δίπλα στην "χλωμή Νταϊάνα" βρίσκεται η "νεαρή Σβετλάνα". ” Σε άλλα ποιήματα, όταν περιγράφεται ένα χαρούμενο παρελθόν ή στιγμές δημιουργικής διορατικότητας, ο «βίαιος Βάκχος» και ο «αγαπημένος Απόλλωνας» ζωντανεύουν στα κείμενα.

Πίσω από την ποιητική σύνθεση χριστιανικών και αρχαίων κειμένων βρίσκεται η έννοια της ιστορίας και του πολιτισμού του Nekrasov. Ένας άντρας της δεκαετίας του '30, μεγαλωμένος σε ρομαντικές παραδόσεις, ο Nekrasov στο ποίημα "Colosseum" ανακάλυψε ένα ενδιαφέρον για τα φιλοσοφικά προβλήματα της ιστορίας. Η ρομαντική έννοια της ιστορικής εξέλιξης, η οποία βασίστηκε στις εκπαιδευτικές ιδέες του Herder και των Γάλλων εγκυκλοπαιδιστών, αποδείχθηκε ότι ήταν παρόμοια με τον πρώιμο Nekrasov και εκφράστηκε στην ερμηνεία της αρχαιότητας ως ένα κολοσσιαίο στάδιο που προηγήθηκε του Χριστιανισμού. Η εικόνα της Αρχαίας Ρώμης και του Κολοσσαίου εμφανίζεται στο ποίημα με μεγαλείο ("μεγάλη εικόνα", "μεγαλοπρεπή ομορφιά", "γιγάντιο έργο", "δόξα στην τέχνη και στα αρχαία μυαλά!", "Είσαι ένα μεγάλο γράμμα στο σκοτεινό tablet περασμένων αιώνων») και σε ερείπια («ένας τάφος πρώην μεγαλείου», «ένας σκελετός, ένα άσχημο τέρας», «μια τρομερή παρακμή»). Η ιστορία του Κολοσσαίου και της Ρώμης θεωρείται ως ένα φιλοσοφικό μοντέλο της μοίρας του ανθρώπου και της ανθρωπότητας στην ακμή του και στο τέλος της ζωής. Στο τελευταίο μέρος του ποιήματος, στην εξομολόγηση του ίδιου του Κολοσσαίου, ο

η σκέψη να τιμωρηθεί η Ρώμη για την «καταστροφική της δόξα», για τη σκληρότητα των ηθών:

Η καλοσύνη υπέφερε, η τυραννία χάρηκε,

Χριστιανικό αίμα κυλούσε στα ποτάμια. (1, 204)

Στις σελίδες των πρώιμων στίχων του Νεκράσοφ, εκτυλίχθηκε μια διαμάχη για το πρόβλημα της πίστης και της απιστίας, για τη δυνατότητα ή την αδυναμία να λυθεί το αίνιγμα της ύπαρξης με ένα «αλαζονικό μυαλό». Σε μια σειρά ποιημάτων ("Αληθινή Σοφία", "Ακατανόητο Τραγούδι", "Γρίφος") ο Νεκράσοφ αναπτύσσει την έννοια της θεϊκής προέλευσης και το νόημα της ζωής. Στο σονέτο «Riddle», ο ποιητής, που περιγράφει την εικόνα της ειρήνης που βασιλεύει στον κόσμο, ενδιαφέρεται όχι τόσο για την απεικόνιση του τοπίου όσο για τον προβληματισμό για το μεγαλείο όλων όσων δημιουργούνται από μια ανώτερη δύναμη:

Ένα ακατανόητο ιερό

Μπροστά μας, χωρίς ομιλίες,

Ο ουρανός είναι μια στρογγυλή πεδιάδα

Λάμπει σε μια ρόμπα από ακτίνες.

Τι υπάρχει πέρα ​​από τη μπλε απόσταση,

Μια απόσταση ορατή στα μάτια,

Εκεί που σμίγει με την έρημο

Την ημέρα και στο λυκόφως της νύχτας; (1, 252)

Η βιβλική εικόνα του «σιταριού» τοποθετείται στην κορυφή του ποιήματος ως απάντηση στην ερώτηση για το «θαυμάσιο μυστήριο» της φύσης:

Και ξεπερασμένος από τα άκρα,

Βλέπουμε μόνο ένα πράγμα,

Ότι ο κόσμος δεν δημιουργήθηκε τυχαία,

Υπάρχει ένας αρχικός κόκκος... (1, 252)

Η θεωρητική και ταυτόχρονα παθιασμένη, βαθιά πολεμική πραγματεία του ποιητή είναι το ποίημα «Αληθινή Σοφία». Όσον αφορά το περιεχόμενο και την ένταση της διαμάχης με τον ορθολογισμό του Διαφωτισμού, η «Αληθινή Σοφία» προσεγγίζει το «Άρητο» του Ζουκόφσκι.

Το αλαζονικό μυαλό δεν έχει καταλάβει τα πάντα,

Δεν είναι όλα φωτεινά για τον σοφό,

Υπάρχουν πολλά μυστικά στο σύμπαν,

Τα κλειδιά του οποίου είναι στον δημιουργό. (1, 209)

Μετρήστε τον Θεό με το γήινο μυαλό,

Για να κατανοήσετε τα μυστικά της ύπαρξης, -

Όχι, είναι τολμηρό, είναι πολύ,

Όχι, αυτό δεν είναι το μερίδιό σας! (1, 210)

Η λύση του Nekrasov στο κεντρικό ηθικό και φιλοσοφικό πρόβλημα συνδέεται με το ζήτημα της θεϊκής αρχής της ύπαρξης - τον αυτοπροσδιορισμό του ανθρώπου στον κόσμο, το περιεχόμενο του

θέσεις, τη φιλοσοφία ζωής του. Σύμφωνα με τις θρησκευτικές-ορθόδοξες αρχές, η ιδανική ύπαρξη ενός ατόμου παρουσιάζεται στον Nekrasov ως πλήρης αρμονία ενός ατόμου με τον κόσμο, ακεραιότητα, ικανότητα εξύψωσης της ψυχής και εξόδου από τα βάσανα μεταμορφωμένη και συμφιλιωμένη. Ολοκληρώνοντας το ποίημα «Αληθινή Σοφία», ο Νεκράσοφ ορίζει το πρόγραμμα της μοίρας της ζωής ενός ατόμου ως το μονοπάτι της ατελείωτης βελτίωσης της ψυχής στην πίστη. Το θέμα της πίστης είναι ένα από τα πιο συναρπαστικά για τον ποιητή:

Δεν υπάρχει δόξα σε μια τολμηρή προσπάθεια

Το ακατανόητο για να το καταλάβεις! (1, 211)

Σε μια σειρά από ποιήματα, ο Νεκράσοφ θεωρεί τον προβληματισμό, την αμφιβολία και την εξέγερση ως εκδήλωση ενός «ακάθαρτου πνεύματος», ενός «φαύλου πνεύματος», ενός δαίμονα που διαφθείρει την ψυχή:

Υπέροχες, τρομερές, αυτές οι ομιλίες!

Συχνά το μυαλό τους ακούει

Και από κάθε μια από αυτή τη συνάντηση

Υπάρχουν περισσότερες σκοτεινές σκέψεις στην καρδιά.

Το ύπουλο πνεύμα του πειρασμού

Θα περιβάλλουν την ψυχή

Και επαναστατική αμφιβολία

Θα σας εγκαταστήσει σε μια καθαρή καρδιά. (1, 217)

Το ποίημα «Αμφιβολία» βασίζεται σε μια έντονη αντίθεση μεταξύ δύο διαφορετικών καταστάσεων ενός ατόμου στη σχέση του με τον κόσμο - σε θέση αρμονίας, ευδαιμονίας και σε κατάσταση «επαναστατικής αμφιβολίας». Η περιγραφή αυτών των καταστάσεων είναι ενδεικτική της ηθικής θέσης του ποιητή και των χαρακτηριστικών των στίχων του. Η ιδέα του ιδανικού καθορίζεται, αφενός, από τη θρησκευτική ιδέα του Δημιουργού, ο οποίος δημιούργησε τον κόσμο ως όμορφο και, αφετέρου, από μια έντονη ιδέα των πνευματικών ικανοτήτων του ανθρώπου. . Ο Nekrasov δημιουργεί την εικόνα μιας «πολυτελούς ζωής μιας γιορτής» με τη βοήθεια ενός τοπίου, το οποίο, χάρη στη βιβλική, λαογραφία, καθώς και στις κλασικές και ρομαντικές λεπτομέρειες, λαμβάνει συμβολικό νόημα ως έκφραση ενός ηθικού και αισθητικού ιδεώδους:

Άρχισες να ζεις. Μια πολυτελής γιορτή ζωής,

Είστε καλεσμένοι σε αυτή τη γιορτή για ευδαιμονία,

Μεγάλος, καλός, χαριτωμένος είναι ο κόσμος του Θεού,

Πλούσιο με όλα και γεμάτο τελειότητα.

Καταγάλανοι ουρανοί, απέραντος ωκεανός,

Το πυκνό δάσος, τόσο υπέροχα ντυμένο,

Ο θυμωμένος τυφώνας του γκρίζου χειμώνα,

Και η πανηγυρική σιωπή του καλοκαιριού... (1, 223)

Το δεύτερο μέρος του ποιήματος είναι μια λεπτομερής ψυχολογική επεξεργασία των καταστάσεων πνευματικής σύγχυσης και της διαδικασίας καταστροφής ενός ατόμου που έχει υποκύψει στον δαίμονα της αμφιβολίας:

Είναι τρομακτικό να ζεις μαζί του, είναι αμαρτία να του μιλάς

Όλα θα μολυνθούν από ακάθαρτη αμφιβολία

Και το στήθος δεμένο με το κρύο των τάφων

Θα μπερδευτείτε με τα ενοχλητικά όνειρα

Ούτε η ομορφιά της φύσης, ούτε η τέχνη -

Τίποτα δεν θα απασχολήσει μια δολοφονημένη ψυχή

Και το στήθος σου θα γεμίσει ζηλευτή μελαγχολία.

Θα καταριέσαι την τρελή αγάπη

Υπάρχει πάλι ψυχρότητα και κενό στην καρδιά μου

Ο κόσμος θα γίνει έρημος για σένα... (1, 232)

Δεν είναι τυχαίο ότι αναδύεται το αποκαλυπτικό θέμα της ανταπόδοσης. Στο ποίημα «Σεισμός» (1839), το τέλος του κόσμου έρχεται ως τιμωρία για τη «υπέροχη πόλη» για τις αμαρτίες της, για την «απουσία ενός αγίου, την κυριαρχία ενός μοχθηρού και κακού». Το ποίημα είναι δομημένο ως ένας κύκλος, τα μέρη του οποίου αντικαθιστούν το ένα το άλλο σε αντίθεση, ζωγραφίζοντας εικόνες της αυξανόμενης εξαχρείωσης και γαλήνης των ανθρώπων και ταυτόχρονα μια τρομερή τιμωρία που ωριμάζει στα έγκατα της γης. Και μόνο η φρίκη συγκλόνισε και ανάγκασε την πόλη να μετανοήσει

Ότι έκαναν άγρια, παράφορα εμπόριο αμαρτίας

Και ο Θεός ο Δημιουργός ξεχάστηκε περισσότερες από μία φορές -

Όλοι ταπεινώθηκαν μπροστά του και ένα τραγούδι για τη συγχώρεση

Σταλμένος στον παντοδύναμο θεό-βασιλιά. (1, 232)

Έτσι, στους πρώιμους στίχους του Nekrasov, βασισμένοι σε χριστιανικές ηθικές αρχές και ταυτόχρονα απορροφώντας εκπαιδευτικές ιδέες για τον άνθρωπο, όχι χωρίς την επίδραση των ρομαντικών στίχων, διαμορφώθηκε το ηθικό και αισθητικό ιδανικό του ποιητή, το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του οποίου ήταν ένα αίσθηση του καθήκοντος (η ιδέα της θυσίας) και μια παθιασμένη φιλοδοξία για ένα αίσθημα αρμονίας με τον κόσμο, πληρότητα και ακεραιότητα της ύπαρξης. Σε ένα ποίημα που γράφτηκε μια δεκαετία αργότερα, ο Nekrasov δημιούργησε ένα πορτρέτο της «Μούσας της Νεολαίας» του:

Οπότε θυμάμαι, εξαντλημένος μάταια

Όλη η ταραχή της θλίψης και των παθών,

Ταπεινώθηκε ταπεινά και όμορφα

Ξαφνικά η Μούσα της νιότης μου.

Τα μάγουλα είναι υγρά με δάκρυα,

Τα μάτια πεσμένα στο έδαφος,

Και μπλεγμένο με φρέσκα αγκάθια

Το στέμμα του πόνου στο μέτωπο... (1, 158)

Οι στίχοι του Nekrasov της δεκαετίας 1840-1850 διατήρησαν έντονο ενδιαφέρον για θρησκευτικές εικόνες και μοτίβα. Αυτό οφειλόταν στην εμβάθυνση της δημοκρατίας του ποιητή. Η φύση της έκκλησης του Νεκράσοφ στο θρησκευτικό υλικό ήταν μια αντανάκλαση της ιδιαίτερης ποιότητας της φιλοσοφικής, ηθικής και κοινωνικής θέσης που χαρακτηρίζει τους επαναστάτες απλούς ανθρώπους: το έργο τους ήταν εμποτισμένο με χριστιανικές ιδέες αδελφοσύνης 4 . Η δημοκρατία του Νεκράσοφ τρέφεται και επιστρέφει στο ιδεώδες του λαού για τον παράδεισο ως την ευδαιμονία των φτωχών, των ορφανών και των προσβεβλημένων. Το καθήκον της βαθιάς αναδημιουργίας της ζωής και του πνεύματος των ανθρώπων υπαγόρευσε τις αρχές και τις τεχνικές για την απεικόνιση του θρησκευτικού στοιχείου της συνείδησης των αγροτών.

Τα πιο κοινά στους στίχους είναι δύο ελεγειακά θέματα: το θέμα της αναπόδραστης ταλαιπωρίας και το θέμα της ηθικής αναγέννησης μέσω της έκκλησης προς τον Θεό, της λαχτάρας για ένα ιδανικό. Η ανάπτυξή τους περιλαμβάνεται σε ένα θρησκευτικό πλαίσιο που συνδέεται με δημοφιλείς ιδέες για την αληθινή ζωή. Πρόκειται για το περίφημο ποίημα «Βλας» του 1854, που τράβηξε την προσοχή του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, ο οποίος του αφιέρωσε ολόκληρο άρθρο στο «Ημερολόγιο ενός συγγραφέα» 5. Ο τύπος του ήρωα - μεσολαβητής των ανθρώπων στα ποιήματα για τον Μπελίνσκι, "Ο ποιητής και ο πολίτης", στο ποίημα "Ο άτυχος" δημιουργείται από τον Νεκράσοφ με άμεση εστίαση στην εικόνα του Χριστού 6.

Ιδιαίτερα οξύ στους στίχους της δεκαετίας του 1850 είναι το μοτίβο της δραματικής διχόνοιας στον πνευματικό κόσμο του λυρικού ήρωα. Η ψυχολογική ασυμφωνία αντανακλά μια κρίση που υπαγορεύτηκε από τις απαιτήσεις ενός παραβιασμένου αισθήματος κοινωνικής δικαιοσύνης, την ανάγκη να παραβιαστούν οι νόμοι στους οποίους

___________________

4 Λεμπέντεφ YU. ΣΕ. N. A. Nekrasov και ρωσικό ποίημα του 1840-1850. Yaroslavl, 1971. Σ. 122-126; Σχετικά με ορισμένες ηθικές πηγές της ποίησης του N. A. Nekrasov // F. M. Dostoevsky. N. A. Nekrasov. L., 1974. S. 128-138; Τσιγκούνια Ν. Ν. Ποιητές της σχολής Νεκράσοφ. L., 1968. S. 77-76; Τσιγκούνια Ν. Ν. Νεκράσοφ. Μ., 1994. S. 18-19, 27, 37; Μορόζοφ Ν. σολ. Λαϊκά ηθικά ιδεώδη στο ποίημα του N. A. Nekrasov "Song to Eremushka" // N. A. Nekrasov και ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. Yaroslavl, 1981. σελ. 78-87.

5 Σταρίκοβα μι. ΣΕ. Ο Ντοστογιέφσκι για τον Νεκράσοφ // N. A. Nekrasov και τη ρωσική λογοτεχνία. Μ., 1971. Σ. 302-308.

6 Τσιγκούνια Ν. Ν. Νεκράσοφ. Σελ. 387.

Θεμελιώνεται η χριστιανική ηθική. Ένα από τα κεντρικά έργα της δεκαετίας του 1850, το «The Muse» (1852), είναι γεμάτο με το πιο βαθύ δράμα. Το εσωτερικό νόημα του ποιήματος δεν βρίσκεται μόνο στην πικρία της αντίθεσης των δύο Μουσών - «τρυφερά τραγουδιστή και όμορφη» και «η άλλη, αγενής και αναγάπητη» (πίσω από αυτή την αντίθεση είναι ορατές κοινωνικές και αισθητικές συγκρούσεις), αλλά και σε το γεγονός ότι η ιδέα της εξέγερσης, της εκδίκησης («βίαιη με τη γλώσσα της κάλεσε τη βροντή του Κυρίου για συνεργό της!»), απαραίτητη και αναπόφευκτη στον κόσμο της «σκοτεινής βίας και του κακού», αποδεικνύεται ότι είναι επώδυνο και καταστροφικό για το ίδιο το άτομο:

Σε μια πικραμένη ψυχή, αλλά στοργική και τρυφερή

Η παρόρμηση της επαναστατικής σκληρότητας ήταν εύθραυστη.

Εξασθένηση αργά, μια επώδυνη ασθένεια

Ταπεινώθηκε, ηρέμησε... και ξαφνικά λυτρώθηκε

Όλη η ταραχή των άγριων παθών και της άγριας θλίψης

Ένα θεϊκά όμορφο λεπτό,

Όταν η πάσχουσα, με σκυμμένο το κεφάλι,

«Αντίο στους εχθρούς σου!» - ψιθύρισε από πάνω μου... (1, 100)

Έτσι, στο νέο έδαφος του βαθύ κοινωνικού ντετερμινισμού και του ρεαλισμού, ηχούσαν ξεκάθαρα οι μελωδίες του πρώιμου Nekrasov.

Η εισαγωγή χριστιανικών εικόνων στο ποιητικό κείμενο του Νεκράσοφ έχει πολλά επίπεδα. Εκτός από την άμεση χρήση θρησκευτικών μοτίβων, πλοκές που εκφράζουν άμεσα την ιδέα του συγγραφέα, το επίπεδο όπου η βιβλική «λέξη» γίνεται καλλιτεχνικό σύμβολο είναι πολύ σημαντικό και το περιεχόμενο του έργου, η ιδέα του συγγραφέα, εμφανίζεται στη διαδικασία μυθολογική πλήρωση του κειμένου. Από αυτή την άποψη, το ποίημα «Σιωπή» (1857) είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον.

Το λυρικό-επικό ποίημα "Silence" είναι το αποτέλεσμα των βαθιών σκέψεων του Nekrasov για τη μοίρα της Ρωσίας. «Μακρά ποιήματα γεμάτα αγάπη (όχι αστεία) για την Πατρίδα» γράφτηκαν μετά από μακρά παραμονή στην Ευρώπη. Η επική πλοκή του ποιήματος συνδέεται με την εκστρατεία της Σεβαστούπολης, με τα αποτελέσματα του Κριμαϊκού Πολέμου - ένα μεγάλο κατόρθωμα και μεγάλο πόνο του ρωσικού λαού. Το επικό concept απαιτούσε καλλιτεχνική λύση. Πολύ σημαντική από αυτή την άποψη είναι η κριτική του Nekrasov του 1855 «Η πολιορκία της Σεβαστούπολης, ή τέτοιοι είναι οι Ρώσοι», αφιερωμένη στην ανάλυση του βιβλίου του «φτωχού σκαρίφη», που λέει «ένα από τα επεισόδια του κολοσσιαίου έπους - τον θάνατο του ναυάρχου Κορνίλοφ, - ένα έπος, η κατάργηση του οποίου βρίσκεται ακόμη στα χέρια των μοιραίων.» (11, βιβλίο 2, 127). Περαιτέρω, μιλώντας για τις δυνατότητες αναδημιουργίας ενός έπους παρόμοιου με τη Σεβαστούπολη, ο Nekrasov θυμάται

«Ιλιάδα» και παραθέτει ένα απόσπασμα από το ποίημα του Ομήρου 7. Η κριτική του Nekrasov αντανακλούσε τον προβληματισμό του ποιητή για την επική καλλιτεχνική παράδοση. Όταν δημιουργεί το ποίημά του, στο οποίο ο Νεκράσοφ στράφηκε σε γεγονότα εθνικής σημασίας, ο ποιητής βρίσκει τη δική του επική, εθνικές παραδόσεις και μορφές, η σημαντικότερη από τις οποίες είναι η βιβλική, η οποία κατέστησε δυνατή την εξίσου αποκάλυψη της λυρικής και επικής φύσης του ποιήματος .

Η λυρική πλοκή βασίζεται στο βιβλικό μοτίβο του άσωτου γιου που επιστρέφει στο σπίτι:

Είμαι δικός σου. Αφήστε το μουρμουρητό της μομφής

Έτρεξε στα τακούνια μου,

Όχι ο ουρανός της πατρίδας κάποιου άλλου -

Έγραψα τραγούδια για την πατρίδα μου! (4, 51)

Στη διαδικασία της επικής περιγραφής της ρωσικής μεταπολεμικής ζωής (εικόνες ηρεμίας και ταυτόχρονα τεταμένης προσδοκίας αλλαγής) και των εμπειριών του λυρικού ήρωα, προκύπτει μια εικόνα μιας ιδιαίτερης πνευματικής κατάστασης σιωπής, που περιέχει και τα δύο απολιθώματα, στάση και η θεϊκή στιγμή της αίσθησης της βαθιάς εμπλοκής ενός ατόμου στον κοινό κόσμο - την πατρίδα του, τους ανθρώπους, τη φύση, την ανθρωπότητα 8:

Σιωπή σε όλη τη Ρωσία...

Το βάθος και η ασάφεια αυτής της εικόνας κατακτήθηκε καλά από τον Νεκράσοφ από τη νεολαία του, όταν ζωγράφισε επικά μια εικόνα της «σιωπής του επίσημου καλοκαιριού» ή έγραψε για τη φοβερή σιωπή της γης πριν από τη μοιραία ανταπόδοση («ήσυχα, όλα είναι ήσυχο, σιωπηλό») ή απεικόνιζε μια ευτυχισμένη στιγμή της ένωσης συγγενικών ψυχών («Το επίσημο έτος μόλις ακούγεται»).

Η συμβολική σημασία του τίτλου του ποιήματος αντιστοιχεί στη βιβλική εικόνα της σιωπής. Τα Ευαγγέλια του Ματθαίου, του Μάρκου και του Λουκά επαναλαμβάνουν το μοτίβο της μεγάλης σιωπής που ακολουθεί τις πράξεις του Ιησού.

Από τον Ματθαίο: «Ένας άλλος από τους μαθητές Του είπε: Κύριε! ας πάω πρώτα να θάψω τον πατέρα μου. Ο Ιησούς όμως του είπε: «Ακολούθησέ με και άφησε τους νεκρούς να θάψουν τους δικούς τους νεκρούς». Και όταν μπήκε στη βάρκα, τον ακολούθησαν οι μαθητές Του. Και τότε έγινε μεγάλη αναστάτωση στη θάλασσα, έτσι που το σκάφος σκεπάστηκε με κύματα. και αυτος

____________________

7 Τσιγκούνια Ν. Ν. Nekrasov και Tyutchev // N. A. Nekrasov και ρωσική λογοτεχνία. Μ., 1971. Σ. 253-255.

8 Λεμπέντεφ YU. ΣΕ. N. A. Nekrasov και ρωσικό ποίημα του 1840-1850. σελ. 104-134; Τσιγκούνια Ν. Ν. Νεκράσοφ. σελ. 163-166, 190-193.

κοιμήθηκε. Τότε οι μαθητές Του, πλησιάζοντας Τον, τον ξύπνησαν και είπαν: Κύριε! σώσε μας; Πεθαίνουμε. Και τους λέει: Γιατί είστε τόσο φοβισμένοι και λιγόπιστοι; Τότε, σηκώνοντας, επέπληξε τους ανέμους και τη θάλασσα, και έγινε μεγάλη σιωπή” (8:21-26).

Από τον Μάρκο: «Και σηκώθηκε, επέπληξε τον άνεμο και είπε στη θάλασσα: «Σταματήστε, σταματήστε». Και ο άνεμος έσβησε, και έγινε μεγάλη σιωπή” (4:39).

Από τον Λουκά: «Αλλά σηκώθηκε και επέπληξε τον άνεμο και τα ταραγμένα νερά. και σταμάτησαν, και έγιναν σιωπή” (8:24).

Η εικόνα της «μεγάλης σιωπής» είναι παραδοσιακή για τη ρωσική λογοτεχνία. Ο Ζουκόφσκι ξεκίνησε με την «Ωδή. Ευημερία της Ρωσίας», που άνοιξε με τις γραμμές:

Από πού πηγάζει η χρυσή σιωπή;

Στην ευλογημένη βόρεια χώρα;

Ο Nekrasov συνδυάζει ελεγειακά μοτίβα και την εικόνα της σιωπής με τον ωδικό τόνο του «The Bronze Horseman» 9 . Η «Σιωπή» του Nekrasov δημιουργήθηκε επίσης στο πλαίσιο του ρωσικού μυθιστορήματος, όπου το μοτίβο της σιωπής με τη βιβλική γενεαλογία του σημαίνει δύο όψεις της ρωσικής ζωής: τη σιωπή ως τρομερή ακινησία, τον ύπνο, την υπνηλία και τη σιωπή ως μια κατάσταση γεμάτη από το μεγάλο μυστήριο. της αιώνιας ύπαρξης. Αυτό είναι ένα παράδειγμα του «Ονείρου του Ομπλόμοφ» (1849), με το οποίο είναι τόσο φυσικό να συγκρίνουμε την αισθητική του Νεκράσοφ στο ποίημά του. Οι γραμμές «Όσο ζεστή κι αν είναι η ξένη θάλασσα, όσο κόκκινη κι αν είναι η εξωγήινη απόσταση» απηχούν το κείμενο του «Ομπλόμοφ»: «Τι υπέροχη γη! Όχι, πραγματικά, υπάρχουν θάλασσες εκεί, δεν υπάρχουν ψηλοί βράχοι, βουνά και άβυσσοι...» 10 Και τότε ο Γκοντσάροφ αποκαλύπτει στον αναγνώστη μέσα σε αυτή τη σιωπή δύο όψεις της ρωσικής και παγκόσμιας ζωής: « Ησυχιακαι όλοι στο χωριό νυστάζουν. αδιατάρακτη σιωπή- όλα είναι σαν εξαφανισμένος... Βασίλεψε νεκρός σιωπή. Έφτασε η ώρα του γενικού απογευματινού ύπνου» (4, 114). ― «Έφτασαν τα λεπτά Παγκόσμιος, πανηγυρική σιωπήφύση, εκείνες τις στιγμές που ο δημιουργικός νους λειτουργεί πιο δυνατά, οι ποιητικές σκέψεις βράζουν πιο ζεστά…» (4, 118).

Η επική πλοκή του ποιήματος συνδέεται στενά με τη λυρική, στην οποία το κύριο κίνητρο είναι η μετάνοια, αλλά η μετάνοια δεν είναι η πλήρης μετάνοια, αλλά η τρυφερότητα: «Στέλνω χαιρετισμούς σε όλους με τρυφερότητα», «Άκουσα... Ήμουν άγγιξε σαν παιδί...», «άδραξε τη στιγμή της τρυφερότητας». Εδώ δεν είναι ορατή μόνο η ρομαντική παράδοση

___________________

9 Eikhenbaum σι. Μ. Διάταγμα. Op. Σελ. 63.

10 Γκοντσάροφ ΚΑΙ. ΕΝΑ. Συλλογικά έργα: Σε 8 τόμους Μ., 1979. Τ. 4. Σ. 101. Στο μέλλον, όλες οι παραπομπές δίνονται σε αυτήν την έκδοση, με ένδειξη του τόμου και της σελίδας σε παρένθεση.

(Zhukovsky, Baratynsky), αλλά και αγιογραφικό, που απαιτεί ακριβώς μια τέτοια κατάσταση τρυφερότητας και ηρεμίας. Η έκκληση του ποιητή στον «ναό» στέφεται με το μοτίβο της μετάνοιας:

Ναός του στεναγμού, ο ναός της θλίψης -

Φτωχός ναός της γης σου:

Πιο σκληρά γκρίνια δεν έχουν ακουστεί ποτέ

Ούτε ο Ρωμαίος Πέτρος, ούτε το Κολοσσαίο!

Εδώ είναι οι άνθρωποι που αγαπάς,

Η ανυπέρβλητη μελαγχολία σου

Έφερε ένα άγιο φορτίο -

Και έφυγε ανακουφισμένος!

Πέρασε Μέσα! Ο Χριστός θα τεθεί στα χέρια

Και θα το αφαιρέσει με τη θέληση του αγίου

Από την ψυχή υπάρχουν δεσμά, από την καρδιά υπάρχει μαρτύριο

Και έλκη από την άρρωστη συνείδηση... (4, 52)

Η περιγραφή του ναού μετατρέπεται στην προσευχή του λυρικού ήρωα:

Άκουγα... με άγγιξαν σαν παιδί...

Και για πολλή ώρα έκλαιγα και πάλευα

Σχετικά με τις παλιές πλάκες,

Να συγχωρείς, να μεσολαβείς,

Ώστε με επισκιάζει με σταυρό

Θεός των καταπιεσμένων, θεός των πενθούντων,

Θεός των επόμενων γενεών

Μπροστά σε αυτόν τον πενιχρό βωμό! (4, 52)

«Με μια ορισμένη και πολύ απλή έννοια, αυτά τα ποιήματα του Nekrasov», γράφει ο N. N. Skatov, «μπορεί να είναι τα πιο θρησκευτικά ποιήματα στη ρωσική ποίηση. Ή με άλλα λόγια: ποιήματα που εξέφραζαν πιο δυνατά το στοιχείο της αρχέγονης ρωσικής θρησκευτικότητας, τα πιο στοιχειώδη ποιήματα» 11. Πράγματι, ο ίδιος ο συνδυασμός ποιητικών «βιβλικών» ζευγών («πενιός βωμός», «θεός των καταπιεσμένων», «θεός των πενθούντων») με ρυθμικές επαναλήψεις και αναφορές γεννά ένα ολόκληρο σύμπλεγμα ιδεών για ένα κοινωνικό, αισθητικό, και φιλοσοφικό επίπεδο. Αυτό είναι αλήθεια. Αλλά ταυτόχρονα, όπως η μαγεία της μουσικής, ένα ξόρκι, γεννιέται και αναπτύσσεται η ενέργεια μιας νέας ποιητικής ποιότητας, απροσδιόριστη, πολυαξίας και βαθιά, σαν να αναδημιουργεί την ίδια τη στιγμή της πίστης - μια πνευματική παρόρμηση, μια κατάσταση όχι του νου, αλλά της ψυχής. Αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό σημείο, που μας επιτρέπει να θέσουμε το ζήτημα των βαθιών πνευματικών δεσμών του Nekrasov με τους ανθρώπους στο επίπεδο της πίστης, της αληθινής χριστιανικής πνευματικότητας. Από αυτή την άποψη, το τέλος του ποιήματος είναι πολύ σημαντικό:

_____________________

11 Τσιγκούνια Ν. Ν. Νεκράσοφ. Σελ. 178.

Βιαστείτε εκεί - στην εγγενή ερημιά σας!

Εκεί που του αρέσει να κόβει ο οργός

Το έργο είναι μονότονο.

Δεν τον ενοχλεί η θλίψη; -

Είναι ευδιάθετος, περπατάει πίσω από το αλέτρι.

Ζει χωρίς ευχαρίστηση

Πεθαίνει χωρίς λύπη.

Ενδυναμωθείτε με το παράδειγμά του,

Σπασμένο κάτω από τον ζυγό της θλίψης!

Μην κυνηγάς την προσωπική ευτυχία

Και υποχωρήστε στον Θεό - χωρίς να διαφωνείτε... (4, 56)

Ένα χρόνο αργότερα, ο Τουργκένιεφ θα γράψει «Η Ευγενής Φωλιά», όπου σύμφωνα με τα λόγια του Λαβρέτσκι - «ταπεινωθείτε μπροστά στην αλήθεια του λαού» - θα επαναλάβει στο μυθιστόρημα το βάθος των φιλοσοφικών σκέψεων του ποιητή Νεκράσοφ.

Η «Σιωπή» ήταν ο πνευματικός και καλλιτεχνικός πρόλογος μεγάλων επικών ποιημάτων, επειδή ο Νεκράσοφ σε όλο του το βάθος κατανόησε και εξέφραζε το νόημα των χριστιανικών αρχών με τις οποίες ζούσε ο λαός και που ήταν ιερές για τον ίδιο τον ποιητή από τα πρώτα του ποιητικά πειράματα: ο Νεκράσοφ τις κατανοούσε ως ύψιστος, πανανθρώπινος ανθρωπισμός.

Φίλοι, απλά βοηθήστε με να καταλήξω σε ένα τέλος... Ο Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι είναι ένας σπουδαίος Ρώσος συγγραφέας. Έγραψε την ιστορία «After the Ball» όταν ήταν ήδη βαθιά

ένας γέρος, όπου διηγήθηκε την ιστορία της δυστυχισμένης αγάπης ενός νεαρού άνδρα. Η ιστορία βασίζεται σε ένα πραγματικό περιστατικό που συνέβη στον αδερφό του Σεργκέι, ο οποίος ήταν ερωτευμένος με τη Varvara Andreevna Koreysh. Σε αυτό το έργο με τράβηξε ο συνταγματάρχης Pyotr Vladislavovich. Πρώτα, τον συναντάμε σε ένα χορό, όπου μαθαίνουμε ότι είναι ο πατέρας της Varenka, ενός γλυκού κοριτσιού με το οποίο ήταν ερωτευμένος ο κεντρικός ήρωας. Ο συνταγματάρχης μας φαίνεται ευγενικός και φιλικός, φαίνεται που του αρμόζει: «Ο πατέρας της Βαρένκα ήταν ένας πολύ όμορφος, αρχοντικός, ψηλός και φρέσκος γέρος. Το πρόσωπό του ήταν πολύ κατακόκκινο, με ένα άσπρο... κατσαρό μουστάκι, λευκές φαβορίτες κολλημένες στο μουστάκι και με τους κροτάφους του χτενισμένους μπροστά, και το ίδιο απαλό χαρούμενο χαμόγελο, όπως της κόρης του, ήταν στα λαμπερά μάτια και τα χείλη του. Ήταν όμορφα χτισμένος, με φαρδύ, αραιά διακοσμημένο με παραγγελίες, που προεξείχε σαν στρατιωτικός στήθος, με δυνατούς ώμους και μακριά, λεπτά πόδια».

βρείτε μεταφορά και προσωποποίηση σε αυτό το κείμενο

1) Όταν μπήκα στο νέο άδειο διαμέρισμα, ο μόνος που με χαιρέτησε ήταν η παλιά χιονισμένη λεύκα έξω από το παράθυρο, έμεινε από το κτήμα του χωριού που ήταν σε αυτό το μέρος, και τώρα, κοιτάζοντας στον δεύτερο όροφο, φαινόταν να μου πει: «Γεια» , - και από τα όμορφα λευκά κλαδιά του χύθηκε φως στο δωμάτιο, αγνό, άσπιλο, άφθαρτο. (2) Μετά ήρθε η άνοιξη και ένα πρωί, μετά από μια ζεστή νυχτερινή βροχή, κάτι πράσινο, καπνιστό, αόριστος κοίταξε στο παράθυρο .(3) Κάθε άνοιξη το ίδιο πράγμα επαναλαμβάνεται, και κάθε φορά είναι σαν θαύμα, ένα θαύμα ανανέωσης, και δεν μπορείς να το συνηθίσεις. (4) Στάθηκα και κοίταξα για πολλή ώρα και δεν μπορούσα να δω αρκετά. (5) Τώρα ήταν σαν κάποιος ζωντανός να είχε εγκατασταθεί έξω από το παράθυρο, έκανε θόρυβο και ξαφνικά σώπασε, και όταν ο άνεμος φύσηξε, ήρεμα και μειλίχια χτύπησε το παράθυρο. (6) Έζησε με όλα του τα φύλλα, χιλιάδες χιλιάδες των φύλλων, εκθέτοντάς τους στον ήλιο, το φεγγάρι, τον άνεμο, τη βροχή. (7) Απόλαυσε τη ζωή στο έπακρο, κάθε λεπτό, κάθε δευτερόλεπτο της ύπαρξής του. (8) Κι εγώ, αναλογιζόμενος τη ζωή μου, θα ήθελα να μάθω από αυτόν αυτή τη συνεχή χαρά στην ελευθερία κάτω από τον ουρανό. (9) Πουλιά πέταξαν στα κλαδιά του, σφύριξαν, τραγούδησαν τα σύντομα τραγούδια της πόλης τους, ίσως τους μιλούσαν για λεύκα εμένα, και κοίταξαν έξω από το παράθυρο και χαμογέλασαν. (10) Τι μακρύ υπέροχο καλοκαίρι ήταν εκείνο το πρώτο έτος της ζωής σε ένα νέο δωμάτιο, με μια ζωντανή λεύκα ακριβώς δίπλα στο παράθυρο, τι ατελείωτα ηλιοβασιλέματα και φωτεινές νύχτες, και ελαφριά όνειρα! (11) Μόνο μερικές φορές ονειρευόμουν ξαφνικά ότι για κάποιο λόγο είχα χάσει το νέο μου δωμάτιο και ζούσα ξανά στο παλιό, σκοτεινό και θολό, με μια γυμνή λάμπα σε ένα μακρύ καλώδιο. (12) Αλλά ξύπνησα , και η λεύκα κοίταξε μέσα στο δωμάτιο με καθαρούς, φρέσκους τοίχους και ο πράσινος θόρυβος πριν την αυγή ενώθηκε με την αίσθηση ενός χαρούμενου ξυπνήματος. (13) Έπειτα ήρθε το φθινόπωρο, τα φύλλα έγιναν κίτρινα, και το δωμάτιο έγινε ήσυχο και θλιμμένο (14) Άρχισαν φθινοπωρινές βροχές και καταιγίδες, τη νύχτα η λεύκα έτριξε, βόγκηξε και χτυπούσε τα κλαδιά της στον τοίχο, σαν να ζητούσε προστασία από τον καιρό (15) Σταδιακά τα φύλλα πέταξαν από τα κλαδιά του, πρώτα από τα πάνω και μετά από τα κάτω. (16) Φύλλα κυλούσαν σε ρυάκια, σκεπάζοντας το μπαλκόνι, και μερικά κόλλησαν στο τζάμι και κοίταξαν μέσα στο δωμάτιο με τρόμο, περιμένοντας κάτι (17) Και τώρα δεν είχε μείνει ούτε ένα φύλλο στη λεύκα, στεκόταν γυμνό, μαύρο , σαν καμένο, και με φόντο τον γαλάζιο ουρανό, κάθε μαύρο κλωνάρι, κάθε φλέβα ήταν ορατή, ήταν πανηγυρικά ήσυχη και θλιμμένη στη φύση, ο δροσερός ήλιος έλαμπε σαν καλοκαιρινός. (18) Και, όπως πάντα, θυμήθηκα τα παιδικά μου χρόνια και σκέφτηκα: ποιος είσαι; (19) Ποιο είναι το νόημα της ζωής; (20) Μετά ήταν ξανά άνοιξη, και όλα είχαν τελειώσει ξανά, και η ζωή φαινόταν ατελείωτη. (21) Αλλά ένα πρωί άκουσα έναν ήχο κάτω από το παράθυρο, σαν να έβγαζε η λεύκα μου. (22) Έτρεξα στο παράθυρο. (23) Από κάτω υπήρχαν ξύστρες και οδοστρωτήρες, που έσπαζαν έναν νέο δρόμο, και ένας εργάτης έκοβε μια λεύκα που στεκόταν στη μέση του δρόμου με ένα ηλεκτρικό πριόνι.(24) Και από πάνω είδα πώς ένα τρέμουλο πέρασε από όλο του το πράσινο σώμα, τρεκλίστηκε, σκέφτηκα για μια στιγμή και κατέρρευσα στον νέο δρόμο, μπλοκάροντας όλο το πλάτος του με θορυβώδες πράσινο φύλλωμα κατολίσθησης. (25) Και ο τούβλινος, βαρετός, γυμνός τοίχος του σπιτιού στο μου φάνηκε η άλλη πλευρά του δρόμου και από τότε έχω δει μόνο αυτή και ένα κομμάτι του ουρανού.(26) Θυμάμαι συχνά τη λεύκα μου. (27) Και φαίνεται ακόμα ότι δεν έχει εξαφανιστεί από τη γη, αλλά φυτρώνει κάπου στο δάσος, σε ένα ξέφωτο, θροΐζοντας με όλα του τα φύλλα.(Κατά τον B. Yampolsky)

Και ο ήλιος έδυε ήδη πίσω από το δάσος. έριξε αρκετές ελαφρώς ζεστές ακτίνες, που έκοψαν μια πύρινη λωρίδα σε ολόκληρο το δάσος, λούζοντας έντονα τις κορυφές των πεύκων με χρυσό. Τότε οι ακτίνες έσβησαν η μία μετά την άλλη. η τελευταία ακτίνα παρέμεινε για πολύ καιρό. Αυτός, σαν λεπτή βελόνα, τρύπησε το πυκνό των κλαδιών. αλλά έσβησε κι αυτό.

Τα αντικείμενα έχασαν το σχήμα τους, όλα συγχωνεύτηκαν σε γκρι και μετά σε μια σκοτεινή μάζα. Το τραγούδι των πουλιών σταδιακά εξασθενούσε. σύντομα σώπασαν τελείως, εκτός από μια πεισματάρα, η οποία, σαν σε πείσμα όλων, εν μέσω της γενικής σιωπής, μόνη της κελαηδούσε μονότονα κατά διαστήματα, αλλά όλο και λιγότερο, και τελικά σφύριξε αδύναμα, σιωπηλά, για το την τελευταία φορά, ανακατεύοντας ελαφρά τα φύλλα γύρω της... και αποκοιμήθηκε.

Όλα σώπασαν. Μερικές ακρίδες έκαναν πιο δυνατούς θορύβους όταν ξεκίνησαν. Λευκοί ατμοί σηκώθηκαν από το έδαφος και απλώθηκαν στο λιβάδι και στο ποτάμι. Το ποτάμι ηρέμησε επίσης. λίγο αργότερα, κάποιος πιτσίλισε ξαφνικά μέσα της για τελευταία φορά και έμεινε ακίνητη.<…>

Το πρώτο αστέρι άστραψε στον ουρανό, σαν ζωντανό μάτι, και τα φώτα τρεμόπαιζαν στα παράθυρα του σπιτιού.

Οι στιγμές της γενικής, πανηγυρικής σιωπής της φύσης έχουν φτάσει...»

Εφιστάται η προσοχή στο κύριο πράγμα, τα πιο σημαντικά φαινόμενα αντανακλώνται: ο ήλιος και τα αντανακλαστικά του στο ποτάμι, στις κορυφές των δέντρων. ομίχλη πάνω από το ποτάμι και το λιβάδι. σταδιακή έναρξη του σκότους - τα αντικείμενα συγχωνεύονται. Τα πουλιά σωπαίνουν, το ποτάμι υποχωρεί - επικρατεί μια «γενική επίσημη σιωπή». Τόσο οι μεμονωμένες λεπτομέρειες όσο και η ίδια η αλλαγή του τοπίου υπόκεινται σε μια ενιαία και συγκεκριμένη εργασία.

Το τοπίο του Τσέχοφ είναι κατασκευασμένο διαφορετικά.

«Ήταν ήδη σκοτεινά. Υπήρχε μια έντονη μυρωδιά βραδινής υγρασίας και το φεγγάρι ήταν έτοιμο να ανατείλει. Στον καθαρό, έναστρο ουρανό υπήρχαν μόνο δύο σύννεφα και ακριβώς από πάνω μας: το ένα μεγάλο, το άλλο μικρότερο. Ήταν μόνοι τους, σαν μάνα και παιδί, τρέχοντας ο ένας πίσω από τον άλλο προς την κατεύθυνση που έκαιγε το βραδινό ξημέρωμα.

<…>μέσα από τα κάγκελα του φράχτη έβλεπε κανείς το ποτάμι, τα υδάτινα λιβάδια στην άλλη πλευρά και τη λαμπερή, κατακόκκινη φωτιά από τη φωτιά, γύρω από την οποία κινούνταν μαύροι και άλογα<…>

Υπήρχε ομίχλη στο ποτάμι και εδώ κι εκεί στο λιβάδι. Ψηλές, λεπτές ομίχλες, χοντρές και άσπρες σαν το γάλα, περιπλανήθηκαν στο ποτάμι, σκεπάζοντας τις ανταύγειες των αστεριών και κολλώντας στις ιτιές. Άλλαζαν την εμφάνισή τους κάθε λεπτό, και φαινόταν ότι άλλοι αγκαλιάζονταν, άλλοι υποκλίνονταν, άλλοι σήκωσαν τα χέρια τους στον ουρανό με φαρδιά ιερατικά μανίκια, σαν να προσεύχονταν...» («Φόβος»).

Η εικόνα μιας καλοκαιρινής βραδιάς δεν περιέχει μόνο χαρακτηριστικά που μπορούν να ονομαστούν καθοριστικά για αυτήν (καθαρός, έναστρος ουρανός, ομίχλη στο ποτάμι, βραδινή αυγή). Σχεδόν περισσότερο χώρο καταλαμβάνουν αντικείμενα που φαίνονται να είναι προαιρετικά - είτε εντελώς, είτε με τόσο ακριβή λεπτομέρεια: δύο σύννεφα, από τα οποία αναφέρεται ότι το ένα είναι μικρό, το άλλο είναι μεγάλο και τα οποία τρέχουν το ένα πίσω από το άλλο, όπως «ένα μητέρα και παιδί» (αναφέρεται ακριβώς πού) φωτιά φωτιά στα λιβάδια? παράξενα σχήματα ομίχλης, που μοιάζουν με ανθρώπους που αγκαλιάζονται, μερικές φορές προσεύχονται κ.λπ.

Στον Τουργκένιεφ, το τυχαίο, που ανήκει σε μια δεδομένη στιγμή, είναι μια εκδήλωση του ουσιαστικού. Λαγός στο πράσινο, αργοπορημένοι κορυδαλλοί - σημαντικά σημάδια της εποχής, μια παρατήρηση από φαινολόγο.

Στον Τσέχοφ, οι προσωρινές, απροσδόκητες λεπτομέρειες του τοπίου είναι εντελώς διαφορετικής ποιότητας. Αυτό - στην πραγματικότητα τυχαία.Το γεγονός ότι οι μύτες της ομίχλης έμοιαζαν με «χέρια με φαρδιά ιερατικά μανίκια» ήταν ένα τυχαίο φαινόμενο με την πλήρη έννοια, που προέκυψε εκείνο το βράδυ - και ποτέ ξανά. Αυτή είναι μια παρατήρηση που αψηφά κάθε συστηματική προσέγγιση.

Ένα γενικευμένο τοπίο μπορεί να σχεδιαστεί χωρίς μια επακριβώς καθορισμένη θέση του περιγραφέα. Αυτό ακριβώς είναι το τοπίο του Τουργκένιεφ και του Γκοντσάροφ. Στο παράδειγμά μας από τον Oblomov, ένας δείκτης έλλειψης εστίασης είναι η ακόλουθη λεπτομέρεια: "και τελικά σφύριξε αδύναμα, σιωπηλά, για τελευταία φορά, κουρασμένη, μετακινώντας ελαφρά τα φύλλα γύρω της." Ένας πραγματικός παρατηρητής δεν μπορεί να το δει αυτό από απόσταση, ειδικά στο δάσος, που συγχωνεύεται «σε μια σκοτεινή μάζα». Η εικόνα που απεικονίζεται δίνεται από μια ορισμένη ασαφή σκοπιά.

Ένα άλλο πράγμα είναι το τοπίο του Τσέχοφ. Στο υπάρχον τσεχοβιανό καλλιτεχνικό σύστημα, ο φυσικός κόσμος δεν μπορεί να απεικονιστεί χωρίς έναν πραγματικό παρατηρητή, του οποίου η θέση στο χώρο είναι επακριβώς καθορισμένη. Στη δεύτερη περίοδο του έργου του Τσέχοφ, αυτός είναι ένας χαρακτήρας (βλ. Κεφάλαιο II), στην τρίτη - ένας χαρακτήρας και ένας αφηγητής (βλ. Κεφάλαιο III).

Πριν από τον παρατηρητή μιας εικόνας της φύσης, οι λεπτομέρειες που έρχονται στο προσκήνιο δεν είναι πάντα οι κύριες. όλα εξαρτώνται από τη θέση του παρατηρητηρίου, τη διάθεση του παρατηρητή κ.λπ.

Ο ήρωας της ιστορίας "Verochka", ένας κάτοικος της πόλης που βλέπει ένα φεγγαρόλουστο καλοκαιρινό βράδυ "σχεδόν για πρώτη φορά στη ζωή του", παρατηρεί το ασυνήθιστο και φανταστικό σε αυτό:

«Τα κενά ανάμεσα στους θάμνους και τους κορμούς των δέντρων ήταν γεμάτα ομίχλη, λεπτά, απαλά, διαποτισμένα από το φως του φεγγαριού, και αυτό που έμεινε στη μνήμη του Ognev για πολύ καιρό, ομίχλη, σαν φαντάσματα, ήσυχα, αλλά αισθητά στο μάτι. , περπάτησαν το ένα μετά το άλλο στα σοκάκια. Το φεγγάρι στεκόταν ψηλά πάνω από τον κήπο, και κάτω από αυτό, διάφανα ομιχλώδη σημεία ορμούσαν κάπου προς τα ανατολικά. Όλος ο κόσμος φαινόταν να αποτελείται μόνο από μαύρες σιλουέτες και περιπλανώμενες άσπρες σκιές, και ο Ognev, παρατηρώντας την ομίχλη ένα φεγγαρόλουστο απόγευμα Αυγούστου σχεδόν για πρώτη φορά στη ζωή του, σκέφτηκε ότι δεν έβλεπε τη φύση, αλλά ένα τοπίο όπου οι ανίκανοι πυροτεχνουργοί, θέλοντας να φωτίσει τον κήπο με βεγγαλικά, κάθισε κάτω από τους θάμνους και, μαζί με το φως, άφησε λευκό καπνό στον αέρα».

Στο πρώτο κεφάλαιο του "Murder", το μόνο που λέγεται για το δάσος είναι ότι μόλις και μετά βίας φωτίζεται από το φεγγάρι και κάνει "έναν σκληρό, παρατεταμένο θόρυβο" - μόνο αυτό παρατηρείται από τον ήρωα, γεμάτο τρομερά προαισθήματα. Ακόμη και ο βαθμός πραγματικότητας των εικόνων που δίνονται στην αντίληψή του δεν είναι ξεκάθαρος: «Ο Matvey κοίταξε πίσω, αλλά δεν υπήρχε πια έλκηθρο ή άνθρωπος. σαν να τα είχε φανταστεί όλα αυτά...»

Ο ήρωας του "House with a Mezzanine" θα πει για το σπίτι των Volchaninov ότι είναι "λευκό και με βεράντα".

Το τοπίο δίνει την αίσθηση ενός ανάλαφρου σκίτσου, φτιαγμένο αμέσως, με βάση την πρώτη στιγμιαία εντύπωση. Στη λογοτεχνία πριν από τον Τσέχοφ, αυτό δεν θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως ένα σκίτσο πλήρους κλίμακας, το οποίο θα έπρεπε να ξαναγραφτεί και να γενικευτεί στο εργαστήριο.

Η φύση του Τσέχοφ δίνεται σε προσωρινές, συνεχώς νέες καταστάσεις, τις οποίες η ίδια δημιουργεί κάθε δευτερόλεπτο: ένα σύννεφο που σύντομα θα φύγει, το φως του φεγγαριού που αντανακλάται σε μια λάμπα ή ένα κομμάτι μπουκαλιού, μια φωτεινή κίτρινη λωρίδα φωτός που σέρνεται στο έδαφος, λάμψη του ήλιου σε σταυρούς και θόλους, ένας ακατανόητος ήχος, που σαρώνει τη στέπα. Το τοπίο του Τσέχοφ αποτυπώνει το ζωντανό, μεταβαλλόμενο πρόσωπο του κόσμου.

Η θεματική κατασκευή του τοπίου υπόκειται στις γενικές αρχές της χρήσης πραγμάτων στο καλλιτεχνικό σύστημα του Τσέχοφ.

Το τελευταίο είδος κειμένου στο οποίο πρέπει να ληφθεί υπόψη ο ρόλος του θέματος είναι ο χαρακτηρισμός του χαρακτήρα. Αυτός ο τύπος αφήγησης, από την ίδια του την ουσία, θα πρέπει να περιλαμβάνει μόνο αυστηρά επιλεγμένα πράγματα που μιλούν για τις ουσιαστικές πτυχές της εξωτερικής και εσωτερικής εμφάνισης του ήρωα. Επιπλέον, το χαρακτηριστικό εξαιρείται από την κίνηση της πλοκής και τον αφηγηματικό χρόνο, δεν ανήκει σε καμία κατάσταση και ως εκ τούτου πρέπει να είναι απαλλαγμένο από καταστασιακά αντικείμενα.

Επομένως, είναι ιδιαίτερα αξιοπερίεργο αν αυτού του τύπου το κείμενο υπακούει στο γενικό τυχαίοςαρχή της επιλογής αντικειμένων.

Στην ιστορία "Big Volodya and Little Volodya", η ηρωίδα χαρακτηρίζεται ως εξής: "Rita, η ξαδέρφη της κυρίας Yagich, ένα κορίτσι ήδη άνω των τριάντα, πολύ χλωμό, με μαύρα φρύδια, φορώντας pince-nez, καπνίζει τσιγάρα χωρίς σπάσει ακόμα και στο τσουχτερό κρύο? Πάντα είχε στάχτη στο στήθος και στα γόνατά της. Μιλούσε από τη μύτη της, έβγαζε κάθε λέξη, ήταν κρύα, μπορούσε να πίνει λικέρ και κονιάκ όσο ήθελε χωρίς να μεθύσει και έλεγε διφορούμενα αστεία με νωθρό, άγευστο τρόπο. Στο σπίτι, από το πρωί μέχρι το βράδυ, διάβαζε χοντρά περιοδικά, καλύπτοντάς τα με στάχτη, ή έφαγε κατεψυγμένα μήλα».

Η τελευταία λεπτομέρεια (σημειώστε ότι δίνεται με μια εξαιρετικά συγκεκριμένη μορφή: «παγωτό») σε καμία περίπτωση δεν συγκρίνεται με τα υπόλοιπα, που έχουν πολύ συγκεκριμένη σημασία.

Δεν είναι ότι αυτή η λεπτομέρεια είναι μικρή. Η έννοια των «μεγάλων» και «μικρών» λεπτομερειών σε ένα καλλιτεχνικό σύστημα έχει διαφορετικό νόημα από ό,τι στην εμπειρική πραγματικότητα. Η καλλιτεχνική κλίμακα είναι ασυμβίβαστη με την πραγματική κλίμακα. Γεγονός είναι ότι αυτή η λεπτομέρεια δεν είναι σημαντική ούτε κοινωνικά (όπως pince-nez, τσιγάρα), ούτε πορτρέτο-ψυχολογικά (όπως ωχρότητα, μαύρα φρύδια, ρινική προφορά, χοντρά περιοδικά κ.λπ.). Είναι ένα σημάδι της ίδιας τυχαίας εικόνας που έχουμε δει σε άλλους τύπους κειμένου.

Ήρθαν οι στιγμές της καθολικής, επίσημης σιωπής της φύσης, εκείνες οι στιγμές που ο δημιουργικός νους λειτουργεί πιο δυνατά, οι ποιητικές σκέψεις βράζουν πιο ζεστά, όταν το πάθος φουντώνει πιο έντονα στην καρδιά ή η μελαγχολία πονάει πιο οδυνηρά, όταν σε μια σκληρή ψυχή ο σπόρος ενός Η εγκληματική σκέψη ωριμάζει πιο ομοιόμορφα και πιο δυνατά, και όταν... στην Ομπλόμοβκα όλα αναπαύονται τόσο ήσυχα και γαλήνια.

Ερωτήσεις και εργασίες:

1. Διαβάστε το κείμενο εκφραστικά. Από ποιο έργο είναι παρμένο, ποιος είναι ο συγγραφέας;

2. Προσδιορίστε τη στιλιστική υπαγωγή του κειμένου, αποδείξτε την άποψή σας.

3. Προσδιορίστε τον υφολογικό ρόλο των ομοιογενών μελών

4. Βρείτε λέξεις ξεπερασμένου λεξιλογίου στο κείμενο, επιλέξτε συνώνυμα για αυτά από τη σύγχρονη ρωσική γλώσσα.

5. Ποια κατάσταση της φύσης και του ανθρώπου μεταφέρει ο συγγραφέας χρησιμοποιώντας απρόσωπες προτάσεις; Βρείτε στο κείμενο και σχολιάστε τον υφολογικό τους ρόλο.

1. – οι προκύπτουσες αξιολογήσεις των γνώσεων και των δεξιοτήτων μου είναι δίκαιες.

2. – τα μαθήματα με κάνουν να σκεφτώ και να σκεφτώ.

3. – ο δάσκαλος με βοηθά να κατανοήσω και να κατακτήσω την ύλη.

4. – Κατανοώ την παρουσίαση του υλικού από τον καθηγητή.

5. – Μαθαίνω πολλά νέα πράγματα στα μαθήματα.

6. – ο δάσκαλος και εγώ έχουμε σχέση σεβασμού.

Εφαρμογή

Με τη δημιουργικότητα

Οι μεταπτυχιακοί φοιτητές αντιμετωπίζουν πολλές προκλήσεις. Πρώτον, πρέπει να θυμάστε λογοτεχνικό υλικό που έχετε μελετήσει προηγουμένως και, δεύτερον, να είστε σε θέση να κατασκευάσετε λογικά, αποδεικτικά και ικανά το έργο σας, επιδεικνύοντας την ικανότητα να σκέφτεστε, να αξιολογείτε, να γενικεύετε και να δίνετε παραδείγματα. Κατά τη διάρκεια της εξέτασης, ο μαθητής πρέπει να δείξει πόσο βαθιά κατάλαβε, και όχι απλώς απομνημόνευσε, το περιεχόμενο της εργασίας, πώς ξέρει πώς να χρησιμοποιεί κριτικά υλικά αφιερωμένα σε αυτό το έργο και πόσο ανεξάρτητα μπορεί να αξιολογήσει αυτό ή εκείνο το λογοτεχνικό φαινόμενο. Το υλικό αυτό συντάχθηκε από τους ίδιους τους μαθητές για μάθηση από ομοτίμους.

Κάρτα Νο 1

Το «Ναπολεόντειο πρόβλημα» είναι το κεντρικό ηθικό...αλλά (ψυχολογικό) πρόβλημα του μυθιστορήματος «Ένας ήρωας της εποχής μας». Αυτό είναι ένα πρόβλημα ακραίου ατομικισμού και εγωισμού. Ένα άτομο που αρνείται να κρίνει τον εαυτό του σύμφωνα με τους ίδιους νόμους με τους οποίους κρίνει τους άλλους χάνει τις ηθικές του οδηγίες και χάνει τα κριτήρια του καλού και του κακού. Ο Pechorin όχι μόνο φέρνει (δεν) ευτυχία στους άλλους, αλλά και ο ίδιος είναι (δεν) ευτυχισμένος.

1. Τι είναι ατομικισμός?Σε τι διαφέρει από τον εγωισμό; (Χρησιμοποιήστε ένα λεξικό για να απαντήσετε).

2. Είναι δυνατόν να συμφωνήσουμε ότι ο Pechorin αρνείται να κρίνει τον εαυτό του με τους ίδιους νόμους με όλους τους άλλους; Να αιτιολογήσετε τη γνώμη σας.

3. Ποιες ηθικές οδηγίες πρέπει να καθοδηγείται ένας άνθρωπος στη ζωή; Τα έχει ο Pechorin;

4. Πώς καταλάβατε την έκφραση «χάνω τα κριτήρια του καλού και του κακού»; Τι συνέβη κριτήρια;Εάν αντιμετωπίζετε δυσκολίες, συμβουλευτείτε ένα λεξικό. Έχει χάσει ο Pechorin τέτοια «ηθικά κριτήρια»;

Κάρτα Νο 2

Αντιγράψτε χρησιμοποιώντας σημεία στίξης και εισάγοντας γράμματα που λείπουν.

Ο σύγχρονος ερευνητής της δημιουργικότητας I. Vinogradov έγραψε με την Ιστορία της ζωής του Pechorin Lermontov, λέγοντας σε εμάς τους αναγνώστες ότι η πορεία του ατομικισμού έρχεται σε αντίθεση με την ανθρώπινη φύση και τις πραγματικές ανάγκες της. Μας έπεισε για άλλη μια φορά ότι οι αληθινές και υψηλότερες χαρές, η πληρότητα της ζωής, η ζωντανή ανθρώπινη ψυχή αρχίζει να αποκτά μόνο εκεί που η σύνδεση μεταξύ των ανθρώπων χτίζεται σύμφωνα με τους νόμους της καλοσύνης, της συγγένειας, της δικαιοσύνης, του ανθρωπισμού. Μας είπε ότι μόνο σε αυτό το μονοπάτι αποκαλύπτει την πραγματική της αξία η ελεύθερη βούληση και η ανεξαρτησία των αποφάσεων που αποκτά ένα άτομο που έχει συνειδητοποιήσει την κυριαρχία του. Ακριβώς όπως η νηφαλιότητα της σκέψης... η ρεαλιστική θεώρηση του κόσμου είναι το βαθύ και νηφάλιο νόημα της ανθρώπινης καρδιάς.

κυριαρχία?

2. Συμφωνείτε ότι οι ατυχίες του Pechorin βρίσκονται στον ατομικισμό του;

3. Από τι πιστεύετε ότι συνίσταται η ανθρώπινη ευτυχία;

4. Γιατί ο Pechorin δεν μπορούσε να βρει την αληθινή ευτυχία; Μόνο αυτός φταίει;

5. Ποια, κατά τη γνώμη σας, πρέπει να είναι η βάση των σχέσεων των ανθρώπων;

6. Μπορούν η ελευθερία, η θέληση και η ανεξαρτησία να φέρνουν πάντα την ευτυχία σε έναν άνθρωπο;

Κάρτα Νο. 3

Αντιγράψτε το χρησιμοποιώντας σημεία στίξης και εισάγοντας γράμματα που λείπουν, εισάγοντας τις απαραίτητες λέξεις αντί για παύλες για να επιβεβαιώσετε την ιδέα. Αντί για (;), γράψτε ένα απόσπασμα.

Ο Πετσόριν συνειδητοποίησε ότι υπό συνθήκες αυταρχικού δεσποτισμού, η ουσιαστική δραστηριότητα στο όνομα του κοινού καλού ήταν (δεν) δυνατή για αυτόν και τη γενιά του. Αυτό καθόρισε τον αχαλίνωτο σκεπτικισμό και τον σιμισμό που τον χαρακτηρίζουν, την πεποίθηση ότι η ζωή είναι «βαρετή και αηδιαστική». Οι αμφιβολίες κατέστρεψαν τον Pechorin σε σημείο που του έμεινε μόνο δύο πεποιθήσεις: η γέννηση _________ και ο θάνατος ________. Έχοντας αποκλίνει από το «περιβάλλον» στο οποίο ανήκει εκ γενετής και ανατροφής, το καταδικάζει και δημιουργεί σκληρή δικαιοσύνη ________________. (Όχι) ικανοποιημένος ___________με πάθος..αλλά διψασμένος για ένα ιδανικό αλλά (δεν) βλέποντας..έχοντας (δεν) το έχει βρει, ο Pechorin ρωτά: (;).

Ο ηθικά ανάπηρος Pechorin έχασε τους καλούς του στόχους και μετατράπηκε σε κρύο, _________, _________, παγωμένος στην περήφανη μοναξιά ενός μισάνθρωπου (όχι) που κρέμεται από πάνω του.

1. Ποια είναι η λεξιλογική σημασία της λέξης σκεπτικισμός?Είναι χαρακτηριστικός για τον Pechorin;

2. Πώς να κατανοήσετε την έκφραση "ηθικά ανάπηρος Pechorin"; Συμφωνείτε με αυτόν τον ορισμό του ήρωα; Να αιτιολογήσετε τη γνώμη σας.

Κάρτα Νο 4

Αντιγράψτε χρησιμοποιώντας σημεία στίξης και εισάγοντας γράμματα που λείπουν. Αντί για (?), εισάγετε κατάλληλα εισαγωγικά και αντί για παύλες, εισάγετε τις απαραίτητες λέξεις ή φράσεις.

Το Pechorin μπορεί να ξεπεράσει την πλήξη και να νιώσει την πληρότητα της ζωής μόνο σε βάρος άλλων ανθρώπων: (;).

Επομένως, βιώνει «(μη)προφανή ευχαρίστηση» από τα βάσανα για το πιο...λογικό _________: αγωνίζεται..να πετύχει..Xia ________, απολαμβάνοντας τη δύναμη που έλαβε πάνω από __________. Άλλωστε η ευτυχία είναι «κορεσμένη... περηφάνια»: (;).

Ο βαμπιρισμός του Pechorin έγκειται στην ευχαρίστηση... την οποία λαμβάνει από τα βάσανα των άλλων ανθρώπων. Τα ειδύλλια του με τις γυναίκες δεν είναι μόνο μία από τις (λίγες) πολλές διεξόδους του πάθους του για δράση, αλλά εκείνος ο τομέας της ζωής όπου ο άνθρωπος εκφράζεται...και αποκαλύπτει πλήρως την ίδια την ουσία του χαρακτήρα του.

Η απεραντοσύνη του εγωισμού του Pechorin...εκδηλώνεται...αλλά σε σχέση...με γυναίκες που αγαπούσε ως ________ ή με τις οποίες αγαπούσε ως __________ και __________. Το παραδέχεται στον εαυτό του: (;).

1. Συμφωνείτε ότι το Pechorin χαρακτηρίζεται από «βαμπιρισμό»; Αν ναι, τότε πώς εκδηλώνεται;

2. Πώς ο Pechorin ξεπερνά την πλήξη;

Κάρτα Νο 5

Αντιγράψτε χρησιμοποιώντας σημεία στίξης και εισάγοντας γράμματα που λείπουν.

Ένας ερευνητής της δημιουργικότητας έγραψε ότι ο Πετσόριν είναι ξένος στη χυδαία και βαρετή μισανθρωπία, τη μικροσκοπική θηλυκότητα.. τον πανικό. Είναι πολύ σημαντικός για ναρκισσισμό. Δεν περιέχει μόνο ένα περήφανο αίσθημα ανωτερότητας έναντι των άλλων, το οποίο παίζει το ρόλο ενός προστατευτικού μέτρου ενάντια στο αυτάρεσκο «πλήθος», αλλά και την ανάγκη να εξυψώσει κανείς την κριτική αξιολόγηση των πράξεών του πάνω από τον εαυτό του.

1. Προσδιορίστε τη σημασία της λέξης μισανθρωπία. (Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα επεξηγηματικό λεξικό για να απαντήσετε). Είναι αυτή η κατάσταση χαρακτηριστικό του Pechorin;

2. Τι μπορεί να φανεί στην «περήφανη αίσθηση ανωτερότητας έναντι των άλλων» του Pechorin;

3. Βρείτε σύνθετες λέξεις, το πρώτο μέρος των οποίων έχει ρίζα - εγώ ο ίδιος-και εξηγήστε τη σημασία τους.

4. Είναι ο Pechorin ικανός να αξιολογήσει κριτικά τις πράξεις του; Δώσε παραδείγματα.

Κάρτα Νο. 6

Αντιγράψτε χρησιμοποιώντας σημεία στίξης και εισάγοντας γράμματα που λείπουν.

Ο ερευνητής της δημιουργικότητας έγραψε (Μην) θα έπρεπε να είναι κανείς τόσο έμπιστος σε αυτά που λέει ο Pechorin, αν και δεν υπάρχει (n..) πόζα (n..) δεν υπάρχει ψέμα, δεν υπάρχουν φράσεις και κάθε λέξη είναι ειλικρινής..π. Και η πρ..γνωσία του (δεν) είναι πάντα αξιόπιστη. Αυτές οι αυτοκατηγορίες είναι ιδιότητες βαθιάς φύσης. Προκαλούνται από απαιτήσεις από τον εαυτό του, εσωτερική..ειλικρίνεια. Είμαι ένας άνθρωπος που έχει συνηθίσει να κοιτάζει την πραγματικότητα κατευθείαν στα μάτια.

1. Ποια είναι η λεξιλογική σημασία της λέξης αυτοκατηγορία;(Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα επεξηγηματικό λεξικό για να απαντήσετε). Είναι αυτή η ποιότητα χαρακτηριστική του Pechorin;

2. Σε τι εκτίθεται ο ήρωας; Είναι ειλικρινής; Συμφωνείτε μαζί του;

3. Πώς καταλαβαίνετε την έκφραση «εσωτερική ειλικρίνεια»; Είναι χαρακτηριστικό για τον Pechorin; Αποδείξτε τη γνώμη σας.

Εφαρμογή

Κάρτα Νο 1.

Εξηγήστε πώς κατασκευάζεται ένα συλλογιστικό κείμενο. Χρησιμοποιήστε αυτό το κείμενο ως παράδειγμα.

Το ταλέντο του Πούσκιν δεν περιοριζόταν στη στενή σφαίρα κάθε είδους ποίησης. εξαιρετικός στιχουργός, ήταν ήδη έτοιμος να γίνει εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας, όταν ο ξαφνικός θάνατος σταμάτησε την ανάπτυξή του.

Η επική ποίηση ήταν επίσης ένα είδος ποίησης χαρακτηριστικό του ταλέντου του. Την τελευταία περίοδο της ζωής του έγειρε όλο και περισσότερο προς το δράμα και τον ρομαντισμό και, καθώς το έκανε, απομακρύνθηκε από τη λυρική ποίηση. Ομοίως, συχνά ξεχνούσε πεζά ποιήματα.

Αυτή είναι η πιο φυσική πορεία ανάπτυξης μεγάλου ποιητικού ταλέντου στην εποχή μας.

(Ενα σχόλιο:ο συλλογισμός, ως είδος λόγου, δομείται σύμφωνα με το είδος του συμπερασματικού. Ως εκ τούτου, χαρακτηρίζεται από την έναρξη μιας εισαγωγικής διατριβής, τη χρήση επιχειρημάτων για την τεκμηρίωση, την εξήγηση της διατριβής και, κατά κανόνα, την παρουσία ενός συμπεράσματος. Αυτός είναι ακριβώς ο τρόπος με τον οποίο είναι δομημένο το δείγμα κειμένου.)

Κάρτα Νο 2.

Διάβασε το κείμενο. Σε ποιο είδος λόγου ανήκει; Πώς χτίζει ο συγγραφέας μια αλυσίδα αποδεικτικών στοιχείων για την κύρια ιδέα χρησιμοποιώντας ομοιογενή μέλη; Τι ρόλο παίζει η τελευταία πρόταση στο κείμενο; Ποια γλωσσικά μέσα χρησιμοποιούνται για να επιτευχθεί η γενική του σημασία;

Στον τομέα της τέχνης, στη δημιουργικότητα της καρδιάς, ο ρωσικός λαός ανακάλυψε εκπληκτική δύναμη, δημιουργώντας, κάτω από τις πιο τρομερές συνθήκες, όμορφη, εκπληκτική ζωγραφική και πρωτότυπη μουσική, που θαυμάζεται από όλο τον κόσμο. Τα χείλη του λαού έκλεισαν, τα φτερά της ψυχής δεμένα, αλλά η καρδιά του γέννησε δεκάδες μεγάλους καλλιτέχνες λέξεων, ήχων, χρωμάτων.

Ο γίγαντας Πούσκιν, η μεγαλύτερη περηφάνια μας και η πληρέστερη έκφραση των πνευματικών δυνάμεων της Ρωσίας, και δίπλα του ο μάγος Γκλίνκα και ο όμορφος Μπρυούλοφ, ο Γκόγκολ, ανελέητος στον εαυτό του και στους ανθρώπους, ο λαχταράς Λερμόντοφ, ο θλιμμένος Τουργκένιεφ, ο θυμωμένος Νεκράσοφ , ο μεγάλος επαναστάτης Τολστόι... Όλο αυτό το μεγαλειώδες δημιουργήθηκε από τη Ρωσία σε λιγότερο από εκατό χρόνια.

(Μ. Γκόρκι.)

Κάρτα Νο. 3

Σημειώστε τα μέσα του καλλιτεχνικού ύφους στο κείμενο. Πώς χρησιμοποιούνται τεχνικές, συμπεριλαμβανομένων των συντακτικών μέσων, που ενισχύουν την αισθητική επίδραση του λόγου του συγγραφέα;

Όποιος έτυχε, όπως εγώ, να περιπλανηθεί στα βουνά της ερήμου και να κοιτάξει για πολλή ώρα τις παράξενες εικόνες τους και να καταπιεί λαίμαργα τον ζωογόνο αέρα που χύνεται στα φαράγγια του, θα καταλάβει φυσικά την επιθυμία μου να μεταφέρω: πείτε και ζωγραφίστε αυτές τις μαγικές εικόνες. Τελικά, ανεβήκαμε στο όρος Gud, σταματήσαμε και κοιτάξαμε πίσω: ένα γκρίζο σύννεφο κρεμόταν πάνω του και η κρύα του ανάσα απειλούσε μια κοντινή καταιγίδα, αλλά στα ανατολικά όλα ήταν τόσο καθαρά και χρυσά που εμείς, δηλαδή εγώ και ο επιτελάρχης, τον ξέχασαν τελείως... Ναι, και επιτελάρχης6 στις καρδιές των απλών ανθρώπων η αίσθηση της ομορφιάς και του μεγαλείου της φύσης είναι πιο δυνατή, εκατό φορές πιο ζωντανή από εμάς, ενθουσιώδεις αφηγητές στα λόγια και στα χαρτιά.

Τα αντικείμενα έχασαν το σχήμα τους. όλα συγχωνεύτηκαν πρώτα σε ένα γκρι και μετά σε μια σκοτεινή μάζα. Το τραγούδι των πουλιών σταδιακά εξασθενούσε. σύντομα σώπασαν τελείως, εκτός από μια πεισματάρα, η οποία, σαν σε πείσμα όλων, εν μέσω της γενικής σιωπής, κελαηδούσε μονότονα κατά διαστήματα, αλλά όλο και λιγότερο, και τελικά σφύριξε αδύναμα, σιωπηλά, για το τελευταίο ο χρόνος, κουράστηκε, κουνώντας ελαφρά τα φύλλα γύρω μου... και αποκοιμήθηκα. Όλα σώπασαν. Μερικές ακρίδες έκαναν πιο δυνατούς θορύβους όταν ξεκίνησαν. Λευκοί ατμοί σηκώθηκαν από το έδαφος και απλώθηκαν στο λιβάδι και στο ποτάμι. Το ποτάμι ηρέμησε επίσης. λίγο αργότερα, κάποιος πιτσίλισε ξαφνικά μέσα της για τελευταία φορά και έμεινε ακίνητη. Μύριζε υγρασία. Έγινε όλο και πιο σκοτεινό. Τα δέντρα ομαδοποιήθηκαν σε κάποιο είδος τεράτων. Έγινε τρομακτικό στο δάσος: εκεί, κάποιος θα έτριζε ξαφνικά, σαν ένα από τα τέρατα να μετακινούνταν από τη θέση του στο άλλο, και ένα ξερό κλαδί έμοιαζε να τρίζει κάτω από το πόδι του. Το πρώτο αστέρι άστραψε στον ουρανό, σαν ζωντανό μάτι, και τα φώτα τρεμόπαιζαν στα παράθυρα του σπιτιού. Αυτές είναι οι στιγμές της γενικής, επίσημης σιωπής της φύσης, εκείνες οι στιγμές που ο δημιουργικός νους λειτουργεί πιο δυνατά, οι ποιητικές σκέψεις βράζουν πιο ζεστά, όταν το πάθος φουντώνει πιο έντονα στην καρδιά ή η μελαγχολία πονάει πιο οδυνηρά, όταν ωριμάζει ο σπόρος μιας εγκληματικής σκέψης πιο ήρεμα και δυνατά σε μια σκληρή ψυχή, και όταν... στην Ομπλόμοβκα όλοι αναπαύονται τόσο ήσυχα και γαλήνια. «Πάμε μια βόλτα, μαμά», λέει ο Ilyusha. - Τι είσαι, ο Θεός να σε έχει καλά! Τώρα πήγαινε μια βόλτα», απαντά, «είναι υγρασία, θα κρυώσεις στα πόδια σου. και είναι τρομακτικό: ένας καλικάντζαρος περπατάει τώρα στο δάσος, παρασύρει μικρά παιδιά. -Πού το πάει; Πως είναι? Που μένει? - ρωτάει το παιδί. Και η μητέρα έδωσε ελεύθερα την αχαλίνωτη φαντασία της. Το παιδί την άκουγε, ανοιγοκλείνοντας τα μάτια του, ώσπου, τελικά, ο ύπνος τον κυρίευσε εντελώς. Ήρθε η νταντά και, παίρνοντάς τον από την αγκαλιά της μητέρας του, τον μετέφερε νυσταγμένο, με το κεφάλι του κρεμασμένο στον ώμο της, στο κρεβάτι. - Λοιπόν, η μέρα πέρασε, και δόξα τω Θεώ! - είπαν οι Ομπλομοβίτες, ξαπλωμένοι στο κρεβάτι, στενάζοντας και κάνοντας το σημείο του σταυρού. - Έζησε καλά. Αν θέλει ο Θεός θα είναι το ίδιο και αύριο! Δόξα σε σένα, Κύριε! Δόξα σε σένα, Κύριε! Τότε ο Ομπλόμοφ ονειρεύτηκε μια άλλη στιγμή: ένα ατελείωτο χειμωνιάτικο βράδυ κολλάει δειλά στη νταντά του και εκείνη του ψιθυρίζει για κάποια άγνωστη πλευρά, όπου δεν υπάρχει ούτε νύχτα ούτε κρύο, όπου γίνονται θαύματα, όπου ρέουν ποτάμια με μέλι και γάλα, όπου κανείς δεν ξέρει τίποτα, δεν το κάνει όλο το χρόνο, αλλά κάθε μέρα ξέρουν μόνο ότι όλοι οι καλοί τύποι, όπως ο Ίλια Ίλιτς, και οι ομορφιές περπατούν, ανεξάρτητα από το τι μπορεί να πει ή να περιγράψει ένα παραμύθι με ένα στυλό. . Υπάρχει και μια καλή μάγισσα, που μερικές φορές μας εμφανίζεται με τη μορφή λούτσας, που διαλέγει κάποια αγαπημένη, ήσυχη, ακίνδυνη -με άλλα λόγια, κάποιον τεμπέλη που προσβάλλεται από όλους- και τον βρέχει με κάθε λογής πράγματα για χωρίς προφανή λόγο, καλό, αλλά απλώς τρώει και ντύνεται με ένα έτοιμο φόρεμα, και μετά παντρεύεται μια ανήκουστη ομορφιά, τη Militrisa Kirbityevna. Το παιδί, με τα αυτιά και τα μάτια του τσιμπημένα, απορρόφησε με πάθος την ιστορία. Η νοσοκόμα ή ο θρύλος απέφευγε τόσο επιδέξια στην ιστορία ό,τι υπάρχει στην πραγματικότητα που η φαντασία και το μυαλό, εμποτισμένα με μυθοπλασία, παρέμειναν στη σκλαβιά του μέχρι τα βαθιά γεράματα. Η νταντά με καλή φύση είπε το παραμύθι της Έμελ του ανόητου, αυτή την κακιά και ύπουλη σάτιρα για τους προπάππους μας, ίσως και για εμάς τους ίδιους. Ο ενήλικος Ilya Ilyich, αν και αργότερα μαθαίνει ότι δεν υπάρχουν ποτάμια μελιού και γάλακτος, δεν υπάρχουν καλές μάγισσες, αν και αστειεύεται με χαμόγελο στις ιστορίες της νταντάς, αλλά αυτό το χαμόγελο δεν είναι ειλικρινές, συνοδεύεται από έναν μυστικό αναστεναγμό: τη νεράιδά του Το παραμύθι ανακατεύεται με τη ζωή, και αυτός ασυναίσθητα Μερικές φορές αισθάνομαι λυπημένος, γιατί ένα παραμύθι δεν είναι ζωή, και γιατί η ζωή δεν είναι παραμύθι; Ονειρεύεται άθελά του τον Militris Kirbityevna. Τραβιέται συνεχώς προς την κατεύθυνση όπου ξέρουν μόνο ότι περπατούν, όπου δεν υπάρχουν ανησυχίες και λύπες. έχει πάντα τη διάθεση να ξαπλώνει στη σόμπα, να τριγυρνάει με έτοιμο, απλήρωτο φόρεμα και να τρώει σε βάρος της καλής μάγισσας. Τόσο ο γέρος Ομπλόμοφ όσο και ο παππούς άκουγαν στην παιδική τους ηλικία τα ίδια παραμύθια που πέρασαν στη στερεότυπη έκδοση της αρχαιότητας, στο στόμα των νταντάδων και των θείων, μέσα από αιώνες και γενιές. Η νταντά, εν τω μεταξύ, ζωγραφίζει ήδη μια διαφορετική εικόνα για τη φαντασία του παιδιού. Του λέει για τα κατορθώματα του Αχιλλέα και του Οδυσσέα μας, για την ανδρεία των Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, για τον ήρωα Polkan, για τον Kolechisha τον περαστικό, για το πώς περιπλανήθηκαν στη Ρωσία, χτύπησαν αμέτρητες ορδές απίστων. , πως συναγωνίστηκαν ποιος σε μια ανάσα θα πιει ένα ποτήρι πράσινο κρασί και δεν θα γκρινιάσει? μετά μίλησε για κακούς ληστές, για κοιμισμένες πριγκίπισσες, πετρωμένες πόλεις και ανθρώπους. επιτέλους περάσαμε στη δαιμονολογία μας, στους νεκρούς, στα τέρατα και τους λυκάνθρωπους. Με την απλότητα και την καλή φύση του Ομήρου, με την ίδια ζωηρή πίστη στις λεπτομέρειες και το ανάγλυφο των εικόνων, έβαλε στη μνήμη και τη φαντασία των παιδιών την Ιλιάδα της ρωσικής ζωής, που δημιούργησαν οι Ομήροί μας εκείνων των ομιχλωδών εποχών, που ο άνθρωπος δεν ήταν αλλά άνετα με τους κινδύνους και τα μυστήρια της φύσης και της ζωής, όταν έτρεμε και μπροστά στον λυκάνθρωπο, και στον καλικάντζαρο και με την Αλιόσα Πόποβιτς, αναζητούσε προστασία από τα προβλήματα που τον περιβάλλουν, όταν τα θαύματα βασίλευαν στον αέρα και στο νερό , και στο δάσος, και στο χωράφι. Η ζωή του ανθρώπου εκείνης της εποχής ήταν τρομερή και άπιστη. Ήταν επικίνδυνο γι' αυτόν να ξεπεράσει το κατώφλι του σπιτιού: ιδού, θα τον μαστιγώσει ένα ζώο, θα τον μαχαιρώσει μέχρι θανάτου από έναν ληστή, ένας κακός Τατάρ θα του έπαιρνε τα πάντα ή ο άντρας θα εξαφανιζόταν χωρίς ίχνος , χωρίς κανένα ίχνος. Και τότε ξαφνικά θα εμφανιστούν ουράνια σημάδια, πυλώνες φωτιάς και μπάλες. και εκεί, πάνω από έναν φρέσκο ​​τάφο, ένα φως θα αναβοσβήνει, ή κάποιος περπατά στο δάσος, σαν με ένα φανάρι, γελώντας τρομερά και σπινθηροβολώντας τα μάτια του στο σκοτάδι. Και τόσα ακατανόητα πράγματα συνέβαιναν στον ίδιο τον άνθρωπο: ένας άνθρωπος ζει και ζει πολύ και καλά - τίποτα, αλλά ξαφνικά αρχίζει να μιλάει με τόσο ανάξιο τρόπο, ή αρχίζει να φωνάζει με μια φωνή που δεν είναι δική του, ή νυστάζει Νύχτα; ο άλλος, χωρίς προφανή λόγο, θα αρχίσει να παραμορφώνεται και θα χτυπήσει στο έδαφος. Και πριν συμβεί αυτό, μια κότα μόλις είχε λαλήσει έναν κόκορα και ένα κοράκι έπεσε πάνω από τη στέγη. Ο αδύναμος άνθρωπος είχε χαθεί, κοιτάζοντας με τρόμο τη ζωή και έψαχνε στη φαντασία του το κλειδί για τα μυστήρια της γύρω φύσης και τα δικά του. Ή ίσως ο ύπνος, η αιώνια σιωπή μιας νωθρής ζωής και η απουσία κίνησης και τυχόν πραγματικοί φόβοι, περιπέτειες και κίνδυνοι ανάγκασαν ένα άτομο να δημιουργήσει έναν άλλο, απραγματοποίητο κόσμο στον φυσικό κόσμο και σε αυτόν να αναζητήσει γλέντι και διασκέδαση για την αδράνεια φαντασία ή η λύση σε συνηθισμένους συνδυασμούς περιστάσεων και αιτιών του φαινομένου έξω από τον εαυτό του φαινόμενα. Οι φτωχοί μας πρόγονοι ζούσαν ψιθυριστά. Δεν ενέπνεαν ούτε εμπόδισαν τη θέλησή τους, και μετά θαύμασαν αφελώς ή φρικάραν από την ταλαιπωρία, το κακό και ανακρίνουν τους λόγους από τα σιωπηλά, ασαφή ιερογλυφικά της φύσης. Γι' αυτούς, ο θάνατος επήλθε από τον νεκρό που προηγουμένως είχε μεταφερθεί από το σπίτι με το κεφάλι του και όχι με τα πόδια του από την πύλη. φωτιά - επειδή ένας σκύλος ούρλιαζε κάτω από το παράθυρο για τρεις νύχτες. Και έκαναν κόπο για να εξασφαλίσουν ότι ο νεκρός θα μεταφερόταν έξω από την πύλη με τα πόδια τους, και έτρωγε τα ίδια πράγματα και κοιμόταν το ίδιο όπως πριν στο γυμνό γρασίδι. το σκυλί που ουρλιάζει χτυπήθηκε ή εκδιώχθηκε από την αυλή, αλλά οι σπινθήρες από το θραύσμα εξακολουθούσαν να ρίχνονται σε μια χαραμάδα στο σάπιο πάτωμα. Και μέχρι σήμερα, μέσα στην αυστηρή, χωρίς φανταστική πραγματικότητα που τον περιβάλλει, οι Ρώσοι λατρεύουν να πιστεύουν τους σαγηνευτικούς θρύλους της αρχαιότητας και μπορεί να περάσει πολύς καιρός μέχρι να απαρνηθεί αυτή την πίστη. Ακούγοντας ιστορίες από τη νταντά για το χρυσόμαλλο δέρας μας - το Firebird, για τα εμπόδια και τις κρυψώνες του μαγικού κάστρου, το αγόρι αναζωογονήθηκε, φανταζόταν τον εαυτό του ήρωα του άθλου, και οι χήνες έτρεξαν στη σπονδυλική του στήλη και υπέφερε για αποτυχίες του γενναίου ανθρώπου. Ιστορία μετά από ιστορία κυλούσε. Η νταντά είπε την ιστορία με πάθος, γραφικά, με ενθουσιασμό και κατά τόπους με έμπνευση, γιατί η ίδια μισή πίστευε τις ιστορίες. Τα μάτια της γριάς άστραψαν από φωτιά. Το κεφάλι μου έτρεμε από ενθουσιασμό. η φωνή ανέβηκε σε ασυνήθιστες νότες. Το παιδί, κυριευμένο από άγνωστη φρίκη, στριμώχτηκε κοντά της με δάκρυα στα μάτια. Είτε η συζήτηση αφορούσε τους νεκρούς που σηκώνονταν από τους τάφους τους τα μεσάνυχτα, είτε για θύματα που μαραζώνουν σε αιχμαλωσία με ένα τέρας, είτε για μια αρκούδα με ξύλινο πόδι που περνάει από χωριά και χωριά για να αναζητήσει το φυσικό πόδι που του έκοψαν , τα μαλλιά του παιδιού ράγισαν στο κεφάλι του από φρίκη. η φαντασία των παιδιών είτε πάγωσε είτε έβρασε? βίωσε μια οδυνηρή, γλυκά επώδυνη διαδικασία. τα νεύρα μου ήταν τεντωμένα σαν χορδές. Όταν η νταντά επανέλαβε με θλίψη τα λόγια της αρκούδας: «Τρίξιμο, τρίξιμο, πόδι φλαμουριά· περπάτησα στα χωριά, περπάτησα στο χωριό, όλες οι γυναίκες κοιμόντουσαν, μια γυναίκα δεν κοιμόταν, καθόταν στο δέρμα μου, αυτή μαγείρευε το κρέας μου, στριφογύριζε τη γούνα μου» κλπ. . Όταν η αρκούδα μπήκε τελικά στην καλύβα και ετοιμαζόταν να αρπάξει τον απαγωγέα από το πόδι του, το παιδί δεν άντεξε: με τρόμο και ένα τσιρίγμα, ρίχτηκε στην αγκαλιά της νταντάς. Δάκρυα τρόμου αρχίζουν να τρέχουν από τα μάτια του, και ταυτόχρονα γελάει από χαρά που δεν είναι στα νύχια του θηρίου, αλλά σε έναν καναπέ, δίπλα στη νταντά. Η φαντασία του αγοριού γέμισε με παράξενα φαντάσματα. ο φόβος και η μελαγχολία εγκαταστάθηκαν στην ψυχή για πολύ καιρό, ίσως για πάντα. Με λύπη κοιτάζει γύρω του και βλέπει τα πάντα στη ζωή ως κακό, ατυχία, όλα ονειρεύονται εκείνη τη μαγική πλευρά όπου δεν υπάρχει κακό, προβλήματα, θλίψεις, όπου ζει η Militrisa Kirbityevna, όπου τρέφονται και ντύνονται τόσο καλά για το τίποτα... Το παραμύθι δεν είναι μόνο για τα παιδιά στην Oblomovka, αλλά διατηρεί επίσης την εξουσία του πάνω στους ενήλικες μέχρι το τέλος της ζωής του. Όλοι στο σπίτι και στο χωριό, από τον κύριο, τη γυναίκα του μέχρι τον εύσωμο σιδερά Τάρας, όλοι τρέμουν για κάτι ένα σκοτεινό απόγευμα: κάθε δέντρο μετατρέπεται σε γίγαντα, κάθε θάμνος σε άντρο ληστών. Το χτύπημα των παραθυρόφυλλων και το ουρλιαχτό του ανέμου στην καμινάδα έκαναν άντρες, γυναίκες και παιδιά να ωχριούν. Κανείς δεν θα αφήσει την πύλη μόνος μετά τις δέκα το βράδυ για βάπτιση. Όλοι το βράδυ του Πάσχα θα φοβούνται να πάνε στο στάβλο, από φόβο μήπως βρουν εκεί μπράουνι. Στην Oblomovka πίστευαν τα πάντα: λυκάνθρωπους και νεκρούς. Αν τους πουν ότι μια θημωνιά περπατούσε στο χωράφι, δεν θα το ξανασκεφτούν και θα το πιστέψουν. Αν κάποιος ακούσει μια φήμη ότι δεν πρόκειται για κριάρι, αλλά για κάτι άλλο, ή ότι η τάδε Μάρφα ή η Στεπανίδα είναι μάγισσα, θα φοβηθεί και το κριάρι και τη Μάρθα: δεν θα του περάσει καν από το μυαλό να ρωτήσει γιατί. το κριάρι έγινε τόσο κριάρι, και η Μάρθα έγινε μάγισσα, και θα επιτίθεντο ακόμη και σε όποιον σκεφτόταν να το αμφισβητήσει - τόσο δυνατή είναι η πίστη στο θαυματουργό στην Ομπλόμοβκα! Ο Ilya Ilyich θα δει αργότερα ότι ο κόσμος είναι απλά δομημένος, ότι οι νεκροί δεν σηκώνονται από τους τάφους τους, ότι οι γίγαντες, μόλις ξεκινήσουν, μπαίνουν αμέσως σε ένα θάλαμο και οι ληστές στη φυλακή. αλλά αν εξαφανιστεί η ίδια η πίστη στα φαντάσματα, τότε μένει κάποιο υπόλειμμα φόβου και ακαταλόγιστης μελαγχολίας. Ο Ilya Ilyich έμαθε ότι δεν υπάρχουν προβλήματα από τέρατα, και τι είδους υπάρχουν, μετά βίας ξέρει, και σε κάθε βήμα όλοι περιμένουν και φοβούνται κάτι τρομερό. Και τώρα, όταν τον αφήνουν σε ένα σκοτεινό δωμάτιο ή βλέπει έναν νεκρό, τρέμει από τη δυσοίωνη μελαγχολία που εμφυτεύεται στην ψυχή του στην παιδική του ηλικία. γελώντας με τους φόβους του το πρωί, χλωμιάζει ξανά το βράδυ. Στη συνέχεια, ο Ilya Ilyich είδε ξαφνικά τον εαυτό του ως αγόρι δεκατριών ή δεκατεσσάρων ετών. Σπούδασε ήδη στο χωριό Verkhlev, περίπου πέντε βερστς από την Oblomovka, με τον τοπικό διευθυντή, τον Γερμανό Stolz, ο οποίος ξεκίνησε ένα μικρό οικοτροφείο για τα παιδιά των γύρω ευγενών. Είχε τον δικό του γιο, τον Αντρέι, σχεδόν την ίδια ηλικία με τον Ομπλόμοφ, και του έδωσαν επίσης ένα αγόρι που σχεδόν ποτέ δεν σπούδαζε, αλλά υπέφερε περισσότερο από σκρόφουλα, πέρασε όλη την παιδική του ηλικία συνεχώς με τα μάτια ή με δεμένα μάτια και συνέχιζε να κλαίει κρυφά για το γεγονός. ότι δεν έμενε στη γιαγιά του, αλλά στο σπίτι κάποιου άλλου, ανάμεσα στους κακούς, που δεν υπήρχε κανείς να τον χαϊδέψει και κανείς δεν θα του έψησε την αγαπημένη του πίτα. Εκτός από αυτά τα παιδιά δεν υπήρχαν ακόμη στην πανσιόν. Δεν υπάρχει τίποτα να κάνουμε, πατέρας και μητέρα έβαλαν τον κακομαθημένο Ilyusha μπροστά σε ένα βιβλίο. Άξιζε τα δάκρυα, τις κραυγές, τις ιδιοτροπίες. Τελικά με πήραν μακριά. Ο Γερμανός ήταν ένας πρακτικός και αυστηρός άνθρωπος, όπως σχεδόν όλοι οι Γερμανοί. Ίσως ο Ιλιούσα να είχε χρόνο να μάθει κάτι καλά από αυτόν, αν ο Ομπλόμοβκα απείχε περίπου πεντακόσια βερσόν από τον Βέρχλεφ. Και μετά πώς να μάθεις; Η γοητεία της ατμόσφαιρας, του τρόπου ζωής και των συνηθειών του Oblomov επεκτάθηκε στο Verkhlevo. Άλλωστε και αυτό ήταν κάποτε Oblomovka. εκεί, εκτός από το σπίτι του Stolz, όλα ανέπνεαν την ίδια πρωτόγονη τεμπελιά, την απλότητα των ηθών, τη σιωπή και την ησυχία. Το μυαλό και η καρδιά του παιδιού γέμισε με όλες τις εικόνες, τις σκηνές και τα έθιμα αυτής της ζωής πριν δει το πρώτο βιβλίο. Ποιος ξέρει πόσο νωρίς αρχίζει η ανάπτυξη του νοητικού σπόρου στον εγκέφαλο ενός παιδιού; Πώς να παρακολουθήσετε τη γέννηση των πρώτων εννοιών και εντυπώσεων στη βρεφική ψυχή; Ίσως, όταν το παιδί ακόμα μόλις πρόφερε λέξεις, ή ίσως δεν πρόφερε καθόλου λέξεις, δεν περπατούσε καν, αλλά κοιτούσε τα πάντα με αυτό το προσηλωμένο, ανόητο παιδικό βλέμμα που οι μεγάλοι αποκαλούν βαρετό, είδε ήδη και μάντεψε το νόημα και τη σύνδεση των φαινομένων γύρω από τη σφαίρα του, αλλά απλώς δεν το παραδέχτηκε στον εαυτό του ή στους άλλους. Ίσως ο Ilyusha να έχει από καιρό προσέξει και να καταλαβαίνει τι λένε και τι κάνουν μπροστά του: όπως ο πατέρας του, με κοτλέ παντελόνι, με καφέ μάλλινο μάλλινο σακάκι, το μόνο που ξέρει όλη μέρα είναι ότι περπατάει από γωνία σε γωνία, με τα χέρια πίσω Αυτός, μυρίζοντας τον καπνό και φυσάει τη μύτη του, και η μητέρα πηγαίνει από καφέ σε τσάι, από τσάι σε δείπνο. ότι ο γονιός δεν θα σκεφτόταν καν να πιστέψει πόσα καπίκια κόπηκαν ή συμπιέστηκαν, και για να συνέλθει για την παράλειψη, αλλά δώσε του ένα μαντήλι αρκετά σύντομα, θα ουρλιάξει για τις ταραχές και θα ανατρέψει ολόκληρο το σπίτι. Ίσως το παιδικό του μυαλό είχε αποφασίσει προ πολλού ότι έτσι έπρεπε να ζει και όχι αλλιώς, όπως ζουν οι μεγάλοι γύρω του. Και πώς αλλιώς θα του έλεγες να αποφασίσει; Πώς ζούσαν οι ενήλικες στην Oblomovka; Αναρωτήθηκαν: γιατί δόθηκε ζωή; Ο Θεός ξέρει. Και πώς του απάντησαν; Μάλλον καθόλου: τους φαινόταν πολύ απλό και ξεκάθαρο. Δεν είχαν ακούσει για τη λεγόμενη δύσκολη ζωή, για ανθρώπους που κουβαλούν άτονες ανησυχίες στο στήθος τους, που για κάποιο λόγο τρέχουν από γωνιά σε γωνιά στο πρόσωπο της γης ή αφιερώνουν τη ζωή τους σε αιώνια, ατελείωτη δουλειά. Οι Ομπλομοβίτες είχαν ελάχιστη πίστη στις πνευματικές ανησυχίες. δεν έκαναν λάθος για ζωή τον κύκλο των αιώνιων φιλοδοξιών κάπου, για κάτι. Φοβόντουσαν, σαν τη φωτιά, τα πάθη. Και όπως σε άλλο μέρος τα σώματα των ανθρώπων κάηκαν γρήγορα από το ηφαιστειακό έργο της εσωτερικής, πνευματικής φωτιάς, έτσι και η ψυχή των ανθρώπων του Oblomov βυθίστηκε ειρηνικά, χωρίς παρεμβολές, σε ένα απαλό σώμα. Η ζωή δεν τους χαρακτήρισε σαν άλλους, ούτε με πρόωρες ρυτίδες, ούτε με ηθικά καταστροφικά χτυπήματα και ασθένειες. Οι καλοί άνθρωποι το κατανοούσαν μόνο ως ένα ιδανικό γαλήνης και αδράνειας, που διαταράσσεται από καιρό σε καιρό από διάφορα δυσάρεστα ατυχήματα, όπως αρρώστιες, απώλειες, καβγάδες και άλλα εργατικά. Υπέμεναν τον τοκετό ως τιμωρία που επιβλήθηκε στους προπάτορές μας, αλλά δεν μπορούσαν να αγαπήσουν, και όπου υπήρχε περίπτωση, πάντα τον ξεφορτώνονταν, βρίσκοντάς τον δυνατό και απαραίτητο. Ποτέ δεν μπέρδευαν τον εαυτό τους με ασαφείς διανοητικές ή ηθικές ερωτήσεις. γι' αυτό άνθιζαν πάντα από υγεία και χαρά, γι' αυτό έζησαν εκεί για πολύ καιρό. Οι άνδρες στα σαράντα έμοιαζαν με νεαρούς. οι ηλικιωμένοι δεν πάλεψαν με έναν δύσκολο, επώδυνο θάνατο. και, έχοντας ζήσει μέχρι το σημείο του αδύνατου, πέθαναν σαν στο πονηρό, παγώνοντας ήσυχα και αναπνέοντας ανεπαίσθητα την τελευταία τους πνοή. Γι' αυτό λένε ότι ο λαός ήταν πιο δυνατός πριν. Ναι, στην πραγματικότητα, πιο δυνατοί: πριν, δεν βιάζονταν να εξηγήσουν στο παιδί το νόημα της ζωής και να το προετοιμάσουν για αυτό, όπως για κάτι εκλεπτυσμένο και σοβαρό. δεν τον βασάνιζε για βιβλία που γεννούν ένα σκοτάδι ερωτήσεων στο κεφάλι του και οι ερωτήσεις ροκανίζουν το μυαλό και την καρδιά και του συντομεύουν τη ζωή. Το επίπεδο ζωής ήταν έτοιμο και τους το δίδαξαν οι γονείς τους, και το δέχτηκαν, επίσης έτοιμοι, από τον παππού τους, και ο παππούς από τον προπάππο τους, με μια διαθήκη να φυλάξουν την ακεραιότητα και το απαραβίαστο του, όπως η φωτιά της Vesta. Ακριβώς όπως ό,τι γινόταν υπό τους παππούδες και τους πατέρες μας, έτσι έγινε υπό τον πατέρα του Ilya Ilyich, έτσι, ίσως, γίνεται ακόμα τώρα στην Oblomovka. Τι έπρεπε να σκεφτούν και τι να ανησυχήσουν, τι να μάθουν, ποιους στόχους να επιτύχουν; Τίποτα δεν χρειάζεται: η ζωή, σαν ένα ήρεμο ποτάμι, πέρασε δίπλα τους. δεν μπορούσαν παρά να καθίσουν στην όχθη αυτού του ποταμού και να παρατηρήσουν τα αναπόφευκτα φαινόμενα που με τη σειρά τους, χωρίς να καλέσουν, εμφανίζονταν μπροστά στον καθένα τους. Και έτσι η φαντασία του κοιμισμένου Ilya Ilyich άρχισε να αποκαλύπτεται, μία προς μία, σαν ζωντανές εικόνες, τις τρεις κύριες πράξεις της ζωής που διαδραματίστηκαν τόσο στην οικογένειά του όσο και μεταξύ συγγενών και γνωστών: πατρίδα, γάμος, κηδεία. Τότε απλώθηκε μια ετερόκλητη πομπή από τα χαρούμενα και θλιβερά τμήματα της: βαφτίσεις, ονομαστικές γιορτές, οικογενειακές γιορτές, νηστεία, διακοπή νηστείας, θορυβώδη δείπνα, οικογενειακές συγκεντρώσεις, χαιρετισμούς, συγχαρητήρια, επίσημα δάκρυα και χαμόγελα. Όλα έγιναν με τόση ακρίβεια, τόσο σημαντικά και επίσημα. Φανταζόταν ακόμη και γνώριμα πρόσωπα και τις εκφράσεις τους κατά τη διάρκεια διαφόρων τελετουργιών, τη φροντίδα και τη φασαρία τους. Χάρισέ τους ό,τι λεπτό προξενιό θέλεις, όποιον επίσημο γάμο ή ονομαστική εορτή θέλεις - θα το γιορτάσουν σύμφωνα με όλους τους κανόνες, χωρίς την παραμικρή παράλειψη. Ποιος πρέπει να φυτευτεί πού, τι πρέπει να σερβιριστεί και πώς, ποιος πρέπει να πάει με ποιον στην τελετή, αν πρέπει να τηρούνται οι κανόνες - σε όλα αυτά κανείς δεν έκανε ποτέ το παραμικρό λάθος στην Oblomovka. Δεν θα μπορέσουν να αφήσουν το παιδί εκεί; Αρκεί να κοιτάξει κανείς τους ροζ και βαρύτατους έρωτες που φορούν και οδηγούν οι μητέρες εκεί. Επιμένουν τα παιδιά να είναι παχουλά, λευκά και υγιή. Θα οπισθοχωρήσουν από την άνοιξη, δεν θα θέλουν να το ξέρουν, αν δεν το ψήσουν στην αρχή του κορυδαλλού του. Πώς να μην το ξέρουν και να μην το κάνουν αυτό; Εδώ είναι όλη τους η ζωή και η επιστήμη, εδώ είναι όλες οι λύπες και οι χαρές τους: γι' αυτό διώχνουν από τον εαυτό τους όλες τις άλλες ανησυχίες και λύπες και δεν ξέρουν άλλες χαρές. Η ζωή τους ήταν γεμάτη αποκλειστικά από αυτά τα θεμελιώδη και αναπόφευκτα γεγονότα, που πρόσφεραν ατελείωτη τροφή στο μυαλό και την καρδιά τους. Με τις καρδιές τους να χτυπούν από ενθουσιασμό, περίμεναν μια τελετουργία, ένα γλέντι, μια τελετή και μετά, αφού βάπτισαν, παντρεύτηκαν ή έθαψαν ένα άτομο, ξέχασαν το ίδιο το άτομο και τη μοίρα του και βυθίστηκαν στη συνηθισμένη απάθεια, από την οποία τους έφεραν. έξω από ένα νέο παρόμοιο γεγονός - ονομαστική εορτή, γάμο κ.λπ. Π. Μόλις γεννήθηκε ένα παιδί, το πρώτο μέλημα των γονιών ήταν να εκτελούν όσο το δυνατόν ακριβέστερα όλες τις τελετουργίες που απαιτούσε η ευπρέπεια, χωρίς τις παραμικρές παραλείψεις, δηλαδή να οργανώσουν ένα γλέντι μετά τη βάπτιση. τότε άρχισε η φροντίδα για αυτόν. Η μητέρα έβαλε στον εαυτό της και στη νταντά το καθήκον να μεγαλώσουν ένα υγιές παιδί, προστατεύοντάς το από κρυολογήματα, μάτια και άλλες εχθρικές περιστάσεις. Δούλεψαν σκληρά για να εξασφαλίσουν ότι το παιδί ήταν πάντα χαρούμενο και έτρωγε πολύ. Μόλις βάλουν τον νεαρό στα πόδια, δηλαδή όταν δεν χρειάζεται πια νταντά, μια κρυφή επιθυμία σέρνεται στην καρδιά της μητέρας να του βρει μια κοπέλα - επίσης πιο υγιή, πιο ρόδινη. Και πάλι η εποχή των τελετουργιών, των γιορτών και τέλος ο γάμος ξεκινά. Όλο το πάθος της ζωής επικεντρώθηκε σε αυτό.. Μετά άρχισαν οι επαναλήψεις: γέννηση παιδιών, τελετουργίες, γιορτές, μέχρι που η κηδεία άλλαξε το σκηνικό. αλλά όχι για πολύ: μερικοί άνθρωποι δίνουν τη θέση τους σε άλλους, τα παιδιά γίνονται νέοι άνδρες και ταυτόχρονα γαμπροί, παντρεύονται, δημιουργούν ανθρώπους σαν τους εαυτούς τους - και έτσι η ζωή σύμφωνα με αυτό το πρόγραμμα εκτείνεται σε έναν αδιάκοπο μονότονο ιστό, που τελειώνει ανεπαίσθητα στο ο πολύ τάφος. Είναι αλήθεια ότι μερικές φορές τους επιβάλλονταν άλλες ανησυχίες, αλλά οι άνθρωποι του Oblomov τους αντιμετώπισαν ως επί το πλείστον με στωική ακινησία, και οι ανησυχίες, που στροβιλίζονταν πάνω από τα κεφάλια τους, περνούσαν ορμητικά, σαν πουλιά που πετούν σε έναν λείο τοίχο και, χωρίς να βρίσκουν μέρος να καταφύγουν , κουνούν μάταια τα φτερά τους κοντά σε μια συμπαγή πέτρα και πετούν πιο πέρα. Έτσι, για παράδειγμα, μια μέρα μέρος της γκαλερί στη μια πλευρά του σπιτιού κατέρρευσε ξαφνικά και έθαψε μια κότα και τα κοτόπουλα της κάτω από τα ερείπιά της. Θα το είχε πάρει και η Ακσίνια, η σύζυγος του Αντίπ, που κάθισε κάτω από τη γκαλερί με τους Ντόνετς, αλλά εκείνη την ώρα, ευτυχώς για εκείνη, πήγε για τους λοβούς. Υπήρχε μια βουβή στο σπίτι: όλοι ήρθαν τρέχοντας, μικροί και μεγάλοι, και τρομοκρατήθηκαν, φανταζόμενοι ότι αντί για μια κότα με κοτόπουλα, η ίδια η κυρία θα μπορούσε να περπατήσει εδώ με τον Ilya Ilyich. Όλοι λαχάνιασαν και άρχισαν να επικρίνουν ο ένας τον άλλον γιατί δεν τους είχε περάσει από το μυαλό εδώ και πολύ καιρό: να υπενθυμίσουν στον έναν, να πουν στον άλλον να διορθώσει, σε έναν τρίτο να διορθώσει. Όλοι έμειναν έκπληκτοι που η γκαλερί είχε καταρρεύσει και την προηγούμενη μέρα αναρωτήθηκαν πώς άντεξε τόσο καιρό! Άρχισαν ανησυχίες και συζητήσεις για το πώς να βελτιωθεί το θέμα. μετάνιωσαν τη μαμά κότα με τους νεοσσούς και πήγαν αργά στα μέρη τους, απαγορεύοντάς τους αυστηρά να φέρουν τον Ίλια Ίλιτς στη στοά. Στη συνέχεια, τρεις εβδομάδες αργότερα, οι Andryushka, Petrushka και Vaska έλαβαν εντολή να σύρουν τις πεσμένες σανίδες και τα κάγκελα στα υπόστεγα για να μην ξαπλώσουν στο δρόμο. Ξάπλωσαν εκεί μέχρι την άνοιξη. Κάθε φορά που ο Γέρος Ομπλόμοφ τους βλέπει από το παράθυρο, θα τον απασχολεί η σκέψη της τροποποίησης: θα τηλεφωνήσει στον ξυλουργό, θα αρχίσει να συμβουλεύεται πώς να το κάνει καλύτερα - αν θα χτίσει μια νέα γκαλερί ή θα γκρεμίσει τα απομεινάρια. τότε θα τον αφήσει να πάει σπίτι, λέγοντας: «Προχώρα, και θα το σκεφτώ». Αυτό συνεχίστηκε έως ότου η Βάσκα ή η Μότκα ενημέρωσε τον πλοίαρχο ότι όταν αυτός, ο Μότκα, ανέβηκε στα απομεινάρια της στοάς σήμερα το πρωί, οι γωνίες ήταν εντελώς πίσω από τους τοίχους και, κοίτα, θα κατέρρεαν ξανά. Στη συνέχεια ο μάστορας κλήθηκε σε τελική συνάντηση, με αποτέλεσμα να αποφασιστεί η υποστήριξη της υπόλοιπης γαλαρίας που σώθηκε με παλιά μπάζα, κάτι που έγινε μέχρι το τέλος του ίδιου μήνα. - Ε! Ναι, η γκαλερί θα ξαναρχίσει! - είπε ο γέρος στη γυναίκα του. - Κοιτάξτε πώς ο Fedot τακτοποίησε όμορφα τα κούτσουρα, σαν στήλες στο σπίτι του αρχηγού!