Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografie, creatief erfgoed, persoonlijk leven. Liefdespolygonen van Maximilian Voloshin Persoonlijk leven van Alexander Voloshin

Origineel overgenomen van martini's09 V

Het geheim van de onkwetsbaarheid van de Democratische Volksrepubliek Korea is hun onomkoopbaarheid

Het is buitengewoon gevaarlijk voor corrupte liberalen om een ​​ideologisch gemotiveerde vijand aan te vallen.Wat ervaren in zijn eigen huid jongBritse wetenschapper* bij naam Ilja, - een bankier, een ideologische liberaal, een vaste klant en sponsor van protestbijeenkomsten.

Het is moeilijk te begrijpen waarom deze jongeman op het Juche-forum (Noord-Koreaanse autarchie) besloot iedereen te leren leven, maar hij kreeg zijn eigen leven.

Bovendien wordt Ilya Voloshin vermeld als de oprichter van CJSC Customs and Operational Complex Zalessky. De mede-eigenaars van het bedrijf zijn dat ook Lyubov Markina, Valery Drelle En Vladimir Faerovich(een van de kopers van Russische activa Boris Ivanisjvili). Ja, samen met George gens(President IT-bedrijf Lanit), Anatoly Motylev(voormalig eigenaar en voorzitter van Globex), Boris Chait(eigendom van de verzekeringsmaatschappij Spasskiye Vorota), Boris Pastukhov(oprichter van SG "Uralsib"), Viktor Lukoyanov gekocht door Russian Credit Bank.

Op Voloshin-ml. de Unicredit Securities-groep deed een weddenschap, maar maakte een verkeerde berekening. Onder leiding van Ilya Voloshin leed de Unicredit-groep volgens Vedomosti een verlies van 50 miljoen euro ($ 71 miljoen). Daarna de mol. werd overgedragen aan de staat VTB ...

Maximiliaan Alexandrovich Voloshin (achternaam bij geboorte - Kirienko-Voloshin). Geboren op 16 (28) mei 1877 in Kiev - overleden op 11 augustus 1932 in Koktebel (Krim). Russische dichter, vertaler, landschapsschilder, kunst- en literair criticus.

Maximiliaan Voloshin werd geboren op 16 mei (28 volgens de nieuwe stijl) mei 1877 in Kiev.

Vader - Kiriyenko-Voloshin, advocaat, collegiale adviseur (overleden in 1881).

Moeder - Elena Ottobaldovna (née Glaser) (1850-1923).

Kort na zijn geboorte gingen zijn ouders uit elkaar, Maximiliaan werd opgevoed door zijn moeder, met wie hij tot het einde van haar leven een hechte band had.

De vroege kinderjaren werden doorgebracht in Taganrog en Sebastopol.

Hij begon secundair onderwijs te volgen aan het 1e Moskouse Gymnasium. Kennis en prestaties schitterden niet. Hij herinnerde zich: "Toen mijn moeder recensies van mijn successen in Moskou presenteerde aan het Feodosia-gymnasium, spreidde de directeur, de humane en bejaarde Vasily Ksenofontovich Vinogradov, zijn handen uit en zei:" Mevrouw, we zullen natuurlijk uw zoon accepteren, maar ik moet je waarschuwen dat we idioten niet kunnen repareren."

In 1893 verhuisden hij en zijn moeder naar de Krim in Koktebel. Daar ging Maximiliaan naar het Feodosia gymnasium (het gebouw is bewaard gebleven - nu huisvest het de Feodosia Academie voor Financiën en Economie). Omdat het wandelpad van Koktebel naar Feodosia door het bergachtige woestijngebied lang was, woonde Voloshin in huurappartementen in Feodosia.

De opvattingen en houdingen van de jonge Maximiliaan Voloshin kunnen worden beoordeeld aan de hand van de vragenlijst die tot onze tijd is gekomen.

1. Wat is je favoriete deugd? - Zelfopoffering en ijver.

2. Wat is je favoriete kwaliteit in een man? - Vrouwelijkheid.

3. Wat is je favoriete kwaliteit in een vrouw? - Moed.

4. Je favoriete tijdverdrijf is Reizen en samen praten.

5. Een onderscheidend kenmerk van je karakter? - Dispersie.

6. Hoe stel je je geluk voor? - Beheers de menigte.

7. Hoe stel je je ongeluk voor? - Verlies het vertrouwen in jezelf.

8. Wat zijn jouw favoriete kleuren en bloemen? - Blauw, lelietje-van-dalen.

9. Als je jezelf niet was, wat zou je dan willen zijn? - Pesjkovski.

10. Waar zou je het liefst willen wonen? - Waar ik niet ben.

11. Wie zijn je favoriete prozaschrijvers? - Dickens, Dostojevski.

Van 1897 tot 1899 studeerde Voloshin aan de Faculteit der Rechtsgeleerdheid van de Universiteit van Moskou, werd van school gestuurd "wegens deelname aan de rellen" met het recht op herplaatsing, zette zijn studie niet voort en begon aan zelfstudie.

In 1899 werd hij wegens actieve deelname aan de Al-Russische studentenstaking voor een jaar van school gestuurd en onder geheim politietoezicht verbannen naar Feodosia. Op 29 augustus van hetzelfde jaar vertrekken hij en zijn moeder voor bijna een half jaar naar Europa, voor hun eerste buitenlandse reis.

Voloshin keerde terug naar Moskou en slaagde extern voor de examens aan de universiteit, stapte over naar het derde jaar en in mei 1900 vertrok hij opnieuw voor een reis van twee maanden door Europa langs de route die hij zelf had ontwikkeld. Deze keer - te voet, met vrienden: Vasily Isheev, Leonid Kandaurov, Alexei Smirnov.

Bij zijn terugkeer in Rusland werd Maximiliaan Voloshin gearresteerd op verdenking van het verspreiden van illegale lectuur. Hij werd overgebracht van de Krim naar Moskou, waar hij twee weken in eenzame opsluiting werd vastgehouden, maar al snel werd vrijgelaten, waardoor hij het recht ontnam om Moskou en Sint-Petersburg binnen te komen. Dit bespoedigde het vertrek van Voloshin naar Centraal-Azië met een onderzoeksgroep voor de aanleg van de spoorlijn Orenburg-Tasjkent. Op dat moment - in een vrijwillige ballingschap.

In september 1900 kwam een ​​onderzoeksgroep onder leiding van V.O. Vyazemsky, aangekomen in Tasjkent. Het bevat M.A. Voloshin, die volgens het certificaat vermeld stond als paramedicus. Hij toonde echter zulke opmerkelijke organisatorische vaardigheden dat hij, toen het gezelschap naar de expeditie vertrok, werd aangesteld in de verantwoordelijke positie van hoofd van de karavaan en hoofd van het kamp.

Hij herinnerde zich: "1900, de eeuwwisseling, was het jaar van mijn spirituele geboorte. Ik liep met caravans door de woestijn. Nietzsche en Vl. Solovyovs Three Conversations haalden me hier in. Aziatische plateaus en culturele waarden opnieuw beoordelen".

In Tasjkent besluit hij niet terug te keren naar de universiteit, maar naar Europa te gaan om zichzelf te onderwijzen.

In de jaren 1900 reisde hij veel, studeerde in de bibliotheken van Europa, luisterde naar lezingen aan de Sorbonne. In Parijs volgde hij ook teken- en graveerlessen van de kunstenaar E.S. Krugglikova.

Toen hij begin 1903 terugkeerde naar Moskou, werd Voloshin gemakkelijk "de zijne" onder Russische symbolisten en begon hij actief te publiceren. Sindsdien woonde hij afwisselend thuis en vervolgens in Parijs en deed hij veel om de Russische en Franse kunst dichter bij elkaar te brengen.

Vanaf 1904 verzond hij vanuit Parijs regelmatig correspondentie voor de krant Rus en het tijdschrift Libra, en schreef hij over Rusland voor de Franse pers. Later, in 1908, maakte de Poolse beeldhouwer Edward Wittig een groot sculpturaal portret van M.A. Voloshin, dat werd tentoongesteld op de Herfstsalon, werd gekocht door het kantoor van de burgemeester van Parijs en het jaar daarop geïnstalleerd op Exelman Boulevard 66, waar het tot op de dag van vandaag staat.

"In deze jaren ben ik slechts een absorberende spons. Ik ben een en al oog, een en al oor. Ik dwaal door landen, musea, bibliotheken: Rome, Spanje, Corsica, Andorra, Louvre, Prado, Vaticaan ... Nationale Bibliotheek. Naast de techniek van het woord, beheers ik de techniek van het penseel en een potlood ... Fasen van het afdwalen van de geest: boeddhisme, katholicisme, magie, vrijmetselarij, occultisme, theosofie, R. Steiner. Een periode van grote persoonlijke ervaringen van romantische en mystieke aard', schreef hij.

Op 23 maart 1905 werd hij vrijmetselaar in Parijs, nadat hij ingewijd was in de vrijmetselaarsloge "Labour and True True Friends" nr. 137 (Grootloge van Frankrijk - VLF). In april van hetzelfde jaar verhuisde hij naar de Mount Sinai Lodge No. 6 (VLF).

Sinds 1906, na zijn huwelijk met de kunstenaar Margarita Vasilievna Sabashnikova, vestigde hij zich in St. Petersburg. In 1907 maakte hij het uit met zijn vrouw en besloot naar Koktebel te vertrekken. Hij begon de cyclus "Cimmerian Twilight" te schrijven.

Sinds 1910 werkte hij aan monografische artikelen over K. F. Bogaevsky, A. S. Golubkina, M. S. Saryan, sprak ter verdediging van de kunstgroepen Jack of Diamonds en Donkey Tail, hoewel hij zelf buiten literaire en artistieke groepen stond.

Met de dichteres Elizaveta (Lilya) Dmitrieva componeerde Voloshin een zeer succesvolle literaire hoax - Cherubina de Gabriac. Hij vroeg haar om een ​​petitie om lid te worden van de Antroposofische Vereniging.

De eerste bundel "Gedichten. 1900-1910" kwam uit in Moskou in 1910, toen Voloshin een prominente figuur werd in het literaire proces: een invloedrijke criticus en een gevestigde dichter met een reputatie als een "strenge Parnassian".

In 1914 verscheen een boek met geselecteerde artikelen over cultuur, Faces of Creativity, en in 1915 verscheen een boek met gepassioneerde gedichten over de gruwel van oorlog, Anno mundi ardentis 1915 (In het jaar van de brandende wereld, 1915). gepubliceerd.

Op dit moment besteedde hij steeds meer aandacht aan schilderen, schilderde aquarellandschappen van de Krim, exposeerde zijn werken op tentoonstellingen van de World of Art.

Op 13 februari 1913 gaf Voloshin een openbare lezing in het Polytechnisch Museum "Over de artistieke waarde van Repins beschadigde schilderij." In de lezing drukte hij het idee uit dat in het schilderij zelf "zelfvernietigende krachten op de loer liggen", dat het de inhoud en de kunstvorm waren die agressie ertegen veroorzaakten.

In de zomer van 1914, meegesleept door de ideeën van de antroposofie, arriveerde Voloshin in Dornach (Zwitserland), waar hij samen met gelijkgestemde mensen uit meer dan 70 landen (waaronder Andrei Bely, Asya Turgeneva, Margarita Voloshina) de bouw van het Eerste Goetheanum, een cultureel centrum gesticht door de antroposofische vereniging R. Steiner. Het eerste Goetheanum brandde af in de nacht van 31 december 1922 op 1 januari 1923.

In 1914 schreef Voloshin een brief aan de Russische minister van Oorlog, Sukhomlinov, waarin hij militaire dienst en deelname aan het "bloedige bloedbad" van de Eerste Wereldoorlog weigerde.

Na de revolutie vestigde Maximiliaan Voloshin zich uiteindelijk in Koktebel, in een huis gebouwd in 1903-1913 door zijn moeder, Elena Ottobaldovna Voloshina. Hier creëerde hij vele aquarellen die zijn Koktebel Suite vormden.

Voloshin beschouwde de gebeurtenissen van 1917 en het aan de macht komen van de bolsjewieken als een catastrofe. Hij schreef:

Het is voorbij met Rusland ... Op de laatste
We praatten erover, praatten erover,
Gleed uit, dronk, spuugde,
Uitgesmeerd op vuile vierkanten,
Uitverkocht op straat: is het niet nodig
Aan wie het land, republieken, ja vrijheid,
Burgerrechten? En het thuisland van de mensen
Hij sleepte zelf de pus naar buiten, als aas.
Oh Heer, open, verstrooi,
Stuur ons vuur, zweren en plagen,
Duitsers uit het westen, Mongolen uit het oosten,
Geef ons opnieuw en voor altijd slavernij
Om nederig en diep te verlossen
Judas zondigt tot het Laatste Oordeel!

Vaak signeerde hij zijn aquarellen: "Je natte licht en matte schaduwen geven de stenen een turquoise tint" (over de maan); "De afstanden zijn dun uitgehouwen, weggespoeld door het licht van de wolk"; "In saffraan schemering paarse heuvels." De inscripties geven een idee van de aquarellen van de kunstenaar - poëtisch, perfect overbrengend niet zozeer het echte landschap als wel de sfeer die het oproept, de eindeloze onvermoeibare verscheidenheid aan lijnen van het heuvelachtige "land van Cimmeria", hun zachte, gedempte kleuren, de lijn van de zeehorizon - een soort magisch, alles organiserend streepje, wolken die smelten in de asmaanhemel. Dat stelt ons in staat om deze harmonieuze landschappen toe te schrijven aan de Cimmeriaanse schilderschool.

Tijdens de jaren van de burgeroorlog probeerde de dichter de vijandschap te matigen door de vervolgden in zijn huis te redden: eerst de Reds van de Whites, daarna, na de machtswisseling, de Whites van de Reds. De brief van M. Voloshin ter verdediging van O. E. Mandelstam, die door de blanken was gearresteerd, heeft hem hoogstwaarschijnlijk van executie gered.

In 1924 veranderde Voloshin, met goedkeuring van het Volkscommissariaat van Onderwijs, zijn huis in Koktebel in een vrij huis van creativiteit (later - het Huis van Creativiteit van het Literaire Fonds van de USSR).

Maximilian Voloshin stierf na een tweede beroerte op 11 augustus 1932 in Koktebel en werd begraven op de berg Kuchuk-Yanyshar nabij Koktebel. N. Chukovsky, G. Storm, Artobolevsky, A. Gabrichevsky namen deel aan de begrafenis.

Voloshin schonk zijn huis aan de Unie van Schrijvers.

Op 1 augustus 1984 vond in Koktebel de plechtige opening plaats van het museum "House-Museum of Maximilian Voloshin". Op 19 juni 2007 werd in Kiev een gedenkplaat geopend op het huis waar Maximiliaan Alexandrovich Voloshin werd geboren (huisnummer 24 aan de Taras Shevchenko-boulevard in Kiev).

De International Voloshin Competition, de International Voloshin Prize en het Voloshin September Festival werden opgericht.

In 2007 werd de naam M. A. Voloshin gegeven aan bibliotheek nr. 27, gelegen in Novodevichy Proezd in Moskou.

Krim vreemdeling. De mystiek van Voloshin

Persoonlijk leven van Maximiliaan Voloshin:

In zijn jeugd was hij bevriend met Alexandra Mikhailovna Petrova (1871-1921), de dochter van een kolonel, hoofd van de grenswachten in Feodosia. Ze was dol op spiritualisme, daarna theosofie, later, niet zonder de deelname van Voloshin, kwam ze tot antroposofie.

In 1903 in Moskou, op bezoek bij de beroemde verzamelaar S.I. Shchukin, Maximiliaan ontmoette een meisje dat hem trof met haar eigenaardige schoonheid, verfijning en origineel wereldbeeld - Margarita Vasilievna Sabashnikova. Ze was een kunstenaar van de Repin-school, een fan van het werk van Vrubel. Ze stond in het artistieke milieu bekend als een subtiele portretschilder en colorist. Daarnaast schreef ze poëzie (werkte in de richting van symboliek).

Op 12 april 1906 trouwden Sabashnikova en Voloshin in Moskou. Maar het huwelijk bleek van korte duur te zijn - een jaar later gingen ze uit elkaar en onderhielden ze vriendschappelijke betrekkingen tot het einde van Voloshin's leven. Een van de externe redenen voor de kloof was de verliefdheid van Margarita Vasilievna op Vyacheslav Ivanov, met wie de Voloshins naast de deur in St. Petersburg woonden.

In 1922 Voloshina werd gedwongen Sovjet-Rusland te verlaten, vestigde zich in het zuiden van Duitsland, in Stuttgart, waar ze tot haar dood in 1976 woonde, ze hield zich bezig met spirituele schilderkunst van de christelijke en antroposofische richting.

Kort na het afscheid van Sobashnikova vertrok Voloshin in 1907 naar Koktebel. En in de zomer van 1909 kwamen jonge dichters en Elizaveta (Lilya) Dmitrieva, een lelijk, kreupel maar zeer getalenteerd meisje, naar hem toe.

Voloshin en Dmitrieva creëerden al snel de beroemdste literaire hoax van de 20e eeuw: Cherubina de Gabriac. Voloshin vond de legende uit, het literaire masker van Cherubina en trad op als tussenpersoon tussen Dmitrieva en de redacteur van "Apollo" S. Makovsky, maar alleen Lilya schreef gedichten onder dit pseudoniem.

Op 22 november 1909 vond een duel plaats tussen Voloshin en Gumilyov aan de Zwarte Rivier. Volgens de "Bekentenis", geschreven door Elizaveta Dmitrieva in 1926 kort voor haar dood, was de belangrijkste reden de onfatsoenlijkheid van N. Gumilyov, die overal sprak over zijn affaire met Cherubina de Gabriac.

Voloshin gaf Gumilyov een openbare klap in het gezicht in het atelier van de kunstenaar Golovin en kwam niet op voor zijn literaire bedrog, maar voor de eer van een vrouw die dicht bij hem stond - Elizaveta Dmitrieva.

Gumilyovs tweede was Evgeny Znosko-Borovsky. De tweede van Voloshin was graaf Alexei Tolstoj.

Het schandalige duel bracht Voloshin echter alleen maar spot: in plaats van een symbolische klap in het gezicht, gaf Voloshin Gumilyov een echte klap in het gezicht, verloor een overschoen op weg naar de plaats van het duel en dwong iedereen ernaar te zoeken, schoot toen eigenlijk niet op de vijand. Terwijl Gumilyov twee keer op Voloshin schoot, maar miste. Voloshin schoot opzettelijk in de lucht en zijn pistool ging twee keer achter elkaar mis. Alle deelnemers aan het duel werden gestraft met een boete van tien roebel.

Tegenstanders schudden elkaar na het gevecht geen hand en verzoenden zich niet. Pas in 1921, nadat hij Gumilyov op de Krim had ontmoet, beantwoordde Voloshin zijn handdruk.

Elizaveta Dmitrieva (Cherubina de Gabriak) verliet Voloshin onmiddellijk na het duel en trouwde met haar jeugdvriend, ingenieur Vsevolod Vasiliev. De rest van haar leven (ze stierf in 1928) correspondeerde ze met Voloshin.

Lilya Dmitrieva (Cherubina de Gabriac)

in 1923 stierf zijn moeder Elena Ottobaldovna. Op 9 maart 1927 trouwde Voloshin officieel met Maria Stepanovna Zabolotskaya, een paramedicus die hem hielp om voor zijn moeder te zorgen in haar laatste levensjaren.

Er wordt aangenomen dat dit huwelijk het leven van Voloshin zelf enigszins heeft verlengd - de resterende jaren was hij veel ziek, verliet hij de Krim bijna niet en had hij constante professionele zorg nodig.

Bibliografie van Maximiliaan Voloshin:

1900-1910 - Gedichten
1914 - Gezichten van creativiteit
1915 - Anno mundi ardentis
1918 - Iverny: (geselecteerde gedichten)
1919 - Dove en stomme demonen
1923 - Strife: gedichten over de revolutie
1923 - Terreurgedichten
1946 - Manieren van Rusland: gedichten
1976 - Maximilian Voloshin - kunstenaar. Verzameling van materialen
1990 - Voloshin M. Autobiografie. Herinneringen aan Maximiliaan Voloshin
1990 - Voloshin M. Over zichzelf
2007 - Voloshin Maximiliaan. "Ik was, ik ben..." (Samengesteld door Vera Terekhina

Schilderijen van Maximiliaan Voloshin:

1914 - “Spanje. Aan Zee"
1914 - “Parijs. Place de la Concorde bij nacht»
1921 - “Twee bomen in de vallei. Koktebel"
1921 - "Landschap met meer en bergen"
1925 - "Roze schemering"
1925 - "Heuvels uitgedroogd door hitte"
1926 - "Maan Vortex"
1926 - "Loodlicht"

Het beeld van Maximilian Voloshin is aanwezig in de film uit 1987 “Het is niet altijd zomer op de Krim” geregisseerd door Willen Novak. De rol van de dichter werd gespeeld door een acteur.

HET KIND IS EEN ONHERKENBAAR GENIUS

…Ik bid om dichter te worden.

Autobiografie

Op 16 mei 1877 werd in Kiev, in de Tarasovskaya-straat, in de familie van Alexander Maksimovich Kiriyenko-Voloshin en zijn vrouw Elena Ottobaldovna, geboren Glaser, een zoon geboren, die Maximiliaan heette. Vader was negenendertig jaar oud, moeder zevenentwintig. Ze hadden geen kinderen meer. "Mijn familienaam is Kiriyenko-Voloshyn en komt van Zaporozhye", schreef Maximilian Alexandrovich achtenveertig jaar later in Autobiography. - Ik weet van Kostomarov dat er in de 16e eeuw een blinde bandura-speler Matvey Voloshin in Oekraïne was, van wie de Polen hem levend hebben gevild voor politieke liedjes, en uit de memoires van Frantseva dat de naam van die jongeman uit Chisinau die Poesjkin naar het zigeunerkamp was Kirienko-Voloshin. Ik zou het niet erg vinden als ze mijn voorouders waren."

Een blinde bandura-speler die leed onder zijn liefde voor zijn vaderland en de politieke oriëntatie van zijn liedjes... Welnu, een zeer geschikte voorouder voor een schrijver die tijdens de jaren van de revolutie zeldzame compromisloosheid aan de dag legde...

De andere is een goede kennis van Poesjkin (volgens bijgewerkte gegevens - Dmitry Kiriyenko-Voloshinov), een dichter wiens naam Voloshin bijzonder dierbaar was en aan wie de toekomstige inwoner van Koktebel de volgende regels zal opdragen:

Deze grenzen zijn heilig door het feit dat in de avond

Poesjkin bekeek hen vanaf het schip, op weg naar Gurzuf...

Maar al deze relaties zijn, zoals ze zeggen, niet geïdentificeerd. Wat betreft de directe ... De vader van de dichter, een collegiale adviseur, was lid van de Kiev-kamer voor strafrecht en burgerlijk recht. Te oordelen naar de weinige overgebleven getuigenissen, was hij een vriendelijke, sociale persoon, schreef hij poëzie. Trouwens, de enige vage herinnering van Max aan zijn vader houdt verband met zijn voordracht van gedichten - welke het kind zich natuurlijk niet herinnerde. Alexander Maksimovich stierf toen de jongen vier jaar oud was. Hij woonde toen echter al gescheiden van het gezin. Maximiliaan Voloshin schrijft heel kort over zijn voorouders: “Mijn vader was nooit een leider] van de adel. En hij was eerst bemiddelaar en daarna lid van de rechtbank in Kiev. Mijn grootvader had een groot landgoed in de provincie Kiev, maar ik weet niet wie hij was, en in het algemeen ken ik de familieleden van mijn vader helemaal niet” (uit een ongedateerde brief aan M.V. Sabashnikova).

De opvoeding van het kind werd uitgevoerd door de moeder, een wilskrachtige vrouw, breed opgeleid, uit een familie van gerussificeerde Duitsers. Haar vader was het hoofd van het telegraafdistrict Zhitomir. Zoals M. A. Voloshin zich herinnerde: “De grootvader van moeders kant was een ingenieur en hoofd van het telegraaf [th] district (iets belangrijks). Zijn vader was een syndicus (blijkbaar een vertegenwoordiger van een industrieel of commercieel bedrijf - S.P.) in een Baltische stad - hetzij in Riga, hetzij in Libau. En de vader van mijn grootmoeder voerde een Italiaanse campagne met Suvorov, en zijn vader was iemands levensdokter ... "(op een andere plaats:" Betovergrootvader - Sommer, een levensdokter, kwam naar Rusland onder Anna Ioannovna ").

Het beste portret van de moeder van de dichter, Elena Ottobaldovna, wordt gegeven door Marina Tsvetaeva, die haar in 1911 in Koktebel ontmoette: “... haar haar naar achteren gegooid, een arendsprofiel met een blauw oog ... Uiterlijk is duidelijk van Duitse afkomst ... het gezicht van de oude Goethe ... De eerste indruk is houding. Beweeg - geef de roebel ... De tweede komt natuurlijk voort uit de eerste: vrees. Deze zal je niet teleurstellen ... Majesteit met een klein postuur ... Alles: een sigaret in een zilveren mondstuk, een luciferdoosje van massief carneool, een zilveren manchet van een kaftan, een been in een fantastische Kazan-laars, een zilveren haarlok gegooid door de wind - eenheid. Het was het lichaam van haar ziel.”

Misschien is dit waar het "Germanisme" van Voloshin werd opgemerkt door Tsvetaeva: nauwkeurigheid, zelfs pedanterie in gewoonten en gedrag, creatief doorzettingsvermogen; "met duidelijk Franse gezelligheid - een duidelijk Duitse gedragswijze, met Franse kwantiteit - de Duitse kwaliteit van vriendschap ...". Marina Ivanovna schrijft het pantheïsme van Voloshin zelfs toe aan dit diepe Germanisme: “alomnidelijkheid, almacht, alomtegenwoordigheid van God, - afkomstig van hem met stralen met zo'n kracht dat hijzelf, en in de buurt en wij met hem, in de gastheer werden opgenomen - tenminste de jongere goden ...", en mystiek: "een verborgen mysticus ... een geheime student van de geheime leer van het geheim."

Het creatieve beeld van de dichter is echter nog lang niet uitgeput door het "Germanisme": "Een Fransman in cultuur, een Rus in ziel en woord, een Duitser in geest en bloed." Een mysticus, een pantheïst, een Europeaan met een Russische ziel, "een niet-Russische dichter van het begin", die "een Russische dichter werd en zal blijven". Laat het zo zijn ... Wel, hoe definieert Voloshin zelf het "verleden van zijn geest"? Laten we de autobiografie openen, die onderzoekers en gewone lezers zo vaak te hulp komt.

"Ik ben geboren ... op Spirits Day", wanneer de aarde een feestvarken is. Vandaar waarschijnlijk mijn neiging tot de spirituele en religieuze perceptie van de wereld en liefde voor de bloei van vlees en materie in al zijn vormen en gezichten. Daarom leek het verleden van mijn geest me altijd in de vorm van een van die faunen of centauren die naar de wildernis naar St. Jerome kwamen en het sacrament van de heilige doop ontvingen. Ik ben een heiden in het vlees en geloof in het echte bestaan ​​van alle heidense goden en demonen - en tegelijkertijd kan ik er niet aan denken buiten Christus om. Deze erkenning maakt de spirituele wereld van de dichter begrijpelijker en dichterbij, die Marina Tsvetaeva definieerde als 'coëxistentie' - laten we zeggen, heidense mythologie, antroposofische kennis, christelijke esoterie en nog veel meer.

Laten we echter teruggaan naar de jeugd van Max. De allereerste herinneringen aan het leven: “1 jaar - Kiev. Licht door gekleurd glas. In februari 1878 werd Alexander Maksimovich overgeplaatst naar Taganrog en benoemd tot lid van de rechtbank. Al snel verhuisde ook zijn familie daarheen. “2-3 jaar. Taganrog. Landhuis. Tuin. Verhard pad. Oud stuk speelgoed (trein). Steenkool pup. Met een verpleegster naar de markt (de weg gevonden). Ik heb de hagedis gevangen." In het huis van Voloshin was er inderdaad een legende over hoe een klein kind, Max, zittend op de armen of schouders van de oppas haar, die hem naar de markt bracht, de weg naar huis wees, hoewel het nodig was om door steegjes te gaan. En nog een aflevering uit de vroege kindertijd: “Ik verliet de tuin van onze datsja, waar een naakte man liep. Kwijt. huilde." Kinderen stoppen peperkoek of snoep in hun mond. "Maar daarvoor niets tragisch." Rustige kalme stad. "De schaduw van de bladeren, de zon, de bloemen, de stilte."

Maar in het gezamenlijke leven van de Voloshin-echtgenoten verliep verre van alles soepel. Het is bekend dat Elena Ottobaldovna, nadat ze de tweejarige Max had meegenomen, haar man verliet (het gebeurde in januari 1880), naar Sevastopol verhuisde en aan de telegraaf werkte. Huisvesting werd haar verstrekt door een vriend van het Institute of Noble Maidens N. A. Lipina. "Ik heb nooit in mijn vaderland gewoond", leren we uit Autobiography. - De vroege kinderjaren werden doorgebracht in Taganrog en Sevastopol. Ik herinner me Sebastopol in puin, met grote bomen die uit het midden van de huizen groeiden: een van de allereerste onvergetelijke schilderachtige indrukken. Sebastopol, zoals blijkt uit deze memoires, was begin jaren 1880 na de Krimoorlog van 1853-1856 nog niet hersteld.

Vanuit de bodem van het geheugen stijgt naar de oppervlakte van het bewustzijn iets aangenaams en walgelijks, vreugdevols en verschrikkelijks. "Afdaling ladder. Vissers huis. Hond Kazbek. De visser eet chocolade. Ik vraag. Aanbiedingen gekauwd uit de mond. Walging". Soms komen er vreselijk onaangename dromen voor: “... de smaak van paardenkastanje, die de mond vult. Afkeer van erwtengelei. De kokkin Daria, die het kookte...' Ik herinner me de zee. “De badende jongens die aan de overkant van de weg wegliepen van de zee. Acuut gevoel van naaktheid, blootstelling. Het is gênant en fijn."

Blijkbaar behoren de afleveringen beschreven door Marina Tsvetaeva in het essay "Living about Living" tot een latere tijd. Marina Ivanovna, die nauw communiceerde met Elena Ottobaldovna in Koktebel, bleek meer dan eens een dankbare luisteraar te zijn van de verhalen van haar moeder over de jeugd van dit buitengewoon beïnvloedbare, inventieve kind. Hier zijn enkele zeer kleurrijke scènes gereproduceerd door Tsvetaeva: “Ze leefden slecht, er was geen speelgoed, andere op de markt. Leefde - bedelaars. Rond, dat wil zeggen, in de stadstuin ... - rijk, gelukkig, met geweren, paarden, karren, ballen, zwepen, eeuwig speelgoed aller tijden. En de constante vraag thuis:

Mam, waarom hebben andere jongens paarden, maar ik niet, teugels met bellen, maar ik niet?

Waarop het onveranderlijke antwoord is:

Omdat zij een vader hebben en jij niet.

En na zo'n paus, die niet bestaat, valt er een lange pauze en heel duidelijk:

Ga trouwen.

Een ander geval. Groene tuin, driejarige Max met zijn moeder in de tuin.

Mam, ga alsjeblieft met je neus in de hoek staan ​​en draai je niet om.

Het zal een verrassing zijn. Als ik zeg dat je het kunt, draai je je om!

Onderdanige moeder met een arendsneus tegen een stenen muur. Wachten wachten:

Max, kom je snel? En toen werd ik moe!

Nu, mama! Nog één minuut, nog twee. - Eindelijk: - Dat kan!

Draait om. Drijvend met een glimlach en dik - een driejarige bedwelmende snuit.

Waar is de verrassing?

En ik (de inspiratie van verrukking, die hij nog steeds had) ging naar de put - ik keek lang - ik zag niets.

Je bent gewoon een vervelende stoute jongen! Waar is de verrassing?

Waarom ben ik daar niet gevallen.

Een put is, zoals vaak het geval is in het zuiden, gewoon een vierkant gat in de grond, zonder enige omheining, een vierkant van mislukking ... Een ander geval. Bij de vijfjarige Max leest de moeder een lang gedicht voor, zo lijkt Maikov, namens een meisje dat alles opsomt wat ze niet tegen haar geliefde zal zeggen: "Ik zal je niet vertellen hoeveel ik van je hou, ik zal je niet vertellen hoe de sterren toen schenen, mijn tranen verlichten, ik zal je niet vertellen hoe mijn hart stierf, bij het geluid van voetstappen - elke keer niet de jouwe, ik zal je niet vertellen hoe de dageraad later kwam, “enz., enz. Eindelijk het einde. En een vijfjarige, met een diepe zucht:

Ach, wat! Ze beloofde niets te zeggen, maar ze nam alles en vertelde het!

Het laatste geval van dames van het einde. Ochtend. De moeder, verrast door de lange afwezigheid van haar zoon, komt de kinderkamer binnen en vindt hem slapend op de vensterbank.

Max, wat betekent dat?

Max snikkend en geeuwend:

Ik, ik heb niet geslapen! Ik was aan het wachten! Ze is niet gekomen!

Vuurvogel! Je vergat het, je beloofde me, als ik me goed gedraag...

Oké, Max, morgen komt ze zeker, en laten we nu thee gaan drinken.

De volgende ochtend - voor de ochtend - kon een vroege of zeer late voorbijganger in het raam van een van de witte huizen ... - met zijn voorhoofd in de dageraad - een baby Zeus in een dekentje zien, met een ander hoofd tegen zich aan gedrukt de voet, ook gekruld ... En een voorbijganger kon horen:

Ma-a-ma! Wat is dit?

Jouw Vuurvogel, Max, is de zon!”

Tsvetaeva vestigt de aandacht op de "charmante oude Maxino" Jij "van de moeder - door hem geadopteerd van haar, van haar adres tot haar moeder. Mijn zoon en moeder, al bij mij, dronken broederschap: een zesendertigjarige met een zesenvijftigjarige (drieënzestigjarige. - S.P.) - en gerinkelglazen ... met een Koktebel frisdrank, dat wil zeggen gewoon limonade.

De weduwe van de dichter, Maria Stepanovna Voloshina, herinnerde zich dat in 1926 de dokter Semyon Yakovlevich Lifshits, doctor in de natuurkunde van de Hogere Technische School van Moskou, hen bezocht in Koktebel, die bezig was met de autopsie van "kinderlijke verwondingen" en eigenaardige psychoanalytische sessies regelde. . Maximiliaan Aleksandrovitsj bood zich vrijwillig aan om het onderwerp van deze sessies te zijn en stond de dokter toe zich niet minder dan twintig keer te onderwerpen aan deze dubieuze, zoals Maria Stepanovna meende, experimenten. S. Ya. Lifshitz was een fervent volgeling van Freud. Voloshin, die ook bekend was met de werken van laatstgenoemde, stond altijd open voor alles wat nieuw, nieuw en interessant was. Naar aanleiding van de sessies ontstonden bepaalde 'dromen', waarin het autobiografische werd vermengd met het fantastische, het alledaagse een surrealistisch tintje kreeg.

“Dromen: de meest verschrikkelijke: ik zag mezelf. Gewone dubbelganger. Nog een droom: een man leidt een jongen en een meisje, zet ze op hun knieën op een heuvel. Laat ze hun shirts optillen, schiet ze in de maag. Dromen van de revolutie. Over het verleden of over de toekomst?.. Men kan lang praten over hoe belangrijk de categorie "slaap" is voor Voloshin - in psychofysiologische of historiosofische zin. Dit kwatrijn komt in me op:

Ik ging onuitgenodigd weg, ik kwam onuitgenodigd.

Ik ga door de wereld in delirium en in een droom ...

Oh, wat is het fijn om Max Voloshin te zijn

Deze ludieke aantekening is gemaakt in de zomer van 1923 in het album "Chukokkala". En de volwassen, zesenveertigjarige dichter, die het lot van de mens en de wereldgeschiedenis zag als een reeks dromen, en zichzelf als een vertolker van 'andermans dromen', verliet haar in een tijd die allerminst komisch was. Laten we echter terugkeren naar de jeugd van de dichter.

Vermoedelijk verliet Elena Ottobaldovna in december 1881 Taganrog met haar zoon, oppas - de Tsjechische Nessie - en de hond Leda. Met haar kapitaal, zo schrijft ze later aan haar zoon, ongeveer honderd roebel. In Moskou vestigden ze zich aanvankelijk in Bolsjaja Gruzinskaja en verhuisden vervolgens naar Medvezhiy Lane, naar een appartement waar, volgens de herinneringen van Max, het behang "in delirium" van de muur werd gescheiden. En nogmaals - duidelijke jeugdherinneringen, "snapshots" van het geheugen: "Op het hoofd kloppen (de eigenaar loopt). De puppy werd verpletterd voor zijn ogen. In de hitte wordt de patiënt in een kap naar het huis van Zaichenko vervoerd. Gewelfde Poorten. Bleef in het geheugen van "waanzin oom. Oom Sasha: "Je lijkt op Raphael's cherubijn." Vlekken op het kluisje... Zijn schrik. Probeerde uit het raam te springen. "Naar het mes! Snijd me!'". Alexander Ottobaldovich Glaser was echt ernstig geestesziek. En hier is een aangenamere, nogal grappige herinnering: het bezoek van een familievriend, een oude man (in de perceptie van een baby) Orest Polienovich Vyazemsky. Max liet hem natuurlijk zijn eerste tekeningen zien, mensen. “Alle cijfers hadden dalingen. Oude man Vyazemsky overwoog in pince-nez: "Overdreven realisme" ... "

Elena Ottobaldovna krijgt een baan op een kantoor aan de spoorlijn Moskou-Brest. Haar salaris is veertig roebel plus achttien roebel pensioen voor haar man plus tien roebel toelage van de nobele voogdij plus vijftig roebel rente over het bedrag (ongeveer twaalfduizend roebel) dat Max ontving als gevolg van een schenking van zijn grootvader en grootmoeder van vaderskant - Maxim Yakovlevich , stadspenningmeester van Kiev, staatsraad, landeigenaar en Evpraksia Alexandrovna Kiriyenko-Voloshin.

Ergens over vier of vijf jaar - 'de breuk van een kind met de moeder. Mijn moeder beschuldigt me ergens van. In wat - ik weet het niet meer. Ik doe afstand omdat ik weet dat ik het niet heb genomen, ik heb het niet gedaan. "Er is niemand anders" ... De beschuldiging van liegen. Woede. Eis om te bekennen. (Nu herinner ik het me - ik nam een ​​klein zilveren luciferdoosje.) Vanaf dit moment heb ik het gevoel dat alle liefdesrelaties uit mijn kindertijd voorbij zijn. Voor het leven. Na 40 jaar, toen we allebei de reden vergaten, komt deze bron van misverstanden tussen ons naar voren in ruzies, en mijn moeder beweert mijn schuld met dezelfde passie, en ik ontken het met dezelfde passie, hoewel we ons allebei niet meer herinneren waar het om gaat de beschuldiging op dezelfde manier. Kinderachtig natuurlijk, een misverstand. Maar zelfs voor een volwassen Max zal de relatie met zijn moeder, slim, dominant, niet geneigd tot tederheid, erg moeilijk te ontwikkelen zijn.

Dus vanaf de leeftijd van vier komt Moskou het leven binnen van Maximilian Voloshin, "Moskou vanuit de achtergrond van" Boyar Morozova ". Ze woonden in Novaya Sloboda bij Podviski, waar het in die jaren door Surikov in een naburig huis werd geschreven ”(“ Autobiography ”). Inderdaad, het begin van het werk van V. I. Surikov aan deze foto valt in 1881. De kunstenaar woonde op dat moment in Moskou aan de Dolgorukovskaya-straat, naast de Voloshins die daar onlangs waren verhuisd, maakte schetsen voor de foto, schilderde schetsen. Eens, tijdens een wandeling met de oppas, zag de kleine Max Surikov bij de ezel. Deze ontmoeting met geweldige kunst maakte grote indruk op het kind. Hij wijdde zich aan het tekenen.

Jaren gaan voorbij en Voloshin zal zich als kunstcriticus tot het werk van de kunstenaar wenden. Tijdens ontmoetingen en gesprekken met de auteur van "Boyarynya Morozova", als resultaat van reflecties op zijn doeken, zal de monografie "Surikov" verschijnen, waarvan fragmenten in 1916 zullen worden gepubliceerd.

Samen met tekenen wekt de jongen interesse in literatuur, er is een 'bedwelming met poëzie'. "Hij hield ervan om te reciteren, zelfs voordat hij kon lezen", merkt Voloshin op in Autobiography. “Hiervoor stond ik constant op een stoel: een podiumgevoel.” De jongen kende "Venselaars" van Nekrasov, "Humpbacked Horse" van Ershov, "Branch of Palestine" van Lermontov, "Poltava battle" van Pushkin uit zijn hoofd. Bovendien, zoals Valentina Orestovna Vyazemskaya, die hem in zijn jeugd kende, getuigt, sprak deze butuz, "knap in Russische smaak", "de woorden op een eigenaardige manier uit, waarbij hij de klinkers uitstrekte, en de uitdrukking die hij aan het gesprokene gaf was zo origineel dat alle volwassenen met belangstelling luisterden". In de zomer van 1882 leert het kind zelf lezen uit krantenkoppen, zodat vanaf vijf jaar 'zelfstandig navigeren door boeken' begint.

Valentina Vyazemskaya was de dochter van de spoorwegingenieur Orest Polienovich Vyazemsky, in wiens appartement, in Vagankovo, Elena Ottobaldovna zich in het voorjaar van 1883 met haar zoon vestigde. Max Voloshin zat in zijn zevende jaar. Hij heeft al veel boeken uit de bibliotheek van zijn moeder leren kennen en geeft de voorkeur aan Poesjkin, Lermontov, Nekrasov, Dal boven andere auteurs. Zelfs toen werd de originaliteit van zijn karakter gevoeld, aangetrokken door de levendigheid van karakter. "Ik was bijna twee keer zo oud", herinnert Valentina Orestovna zich, "... maar ik had meer plezier met hem dan met mijn leeftijdsgenoten. Hij had zo'n interessante combinatie van naïeve landelijkheid met een scherpe geest en observatievermogen. Hij kon onmiddellijk achtereenvolgens toeslaan, hetzij met absurditeit, hetzij met wijsheid die de jaren van zijn gedachten en oordelen te boven ging.

Er zijn foto's van Max uit deze periode van zijn leven bewaard gebleven en er zijn beschrijvingen van zijn uiterlijk bewaard gebleven, gemaakt door mensen die hem goed kenden. Hij was in de regel stijlvol gekleed: in de zomer droeg hij bijvoorbeeld een matrozenpakje. Blozend, met sproeten (sproeten konden hem niet bederven), een spraakzaam kind met ogen die peinzend, dan weer spottend en dan sluw waren. Welbespraakt wist hij echter hoe hij naar zijn gesprekspartner moest luisteren. Ik vond het leuk om lang naar de foto's te kijken. Met enthousiasme reciteerde hij "The Battle of Poltava", "Borodino", fragmenten uit "The Demon", en de woorden "Toen hij geloofde en liefhad" werden uitgesproken met kracht en overtuigingskracht die ongebruikelijk was voor zijn leeftijd. Eens, toen hem werd gevraagd wat hij vooral leuk vindt in Poltava, antwoordde hij: "Dit zijn de kuikens van Petrov's nest." En verder - tot 'semi-machtige heerser'. Maar hij kon natuurlijk niet uitleggen wat dit allemaal betekende. "Het bleek heel komisch te zijn, maar in wezen," merkt V. O. Vyazemskaya terecht op, "in poëzie boeit de charme van onbegrijpelijk, dat wil zeggen niet handelen op bewustzijn, maar op het onderbewuste, velen, en in onze tijd is dit wordt gezien als poëzie. En zijn ogenschijnlijk belachelijke woorden waren diepgaand.

De jonge Max was zeer gepassioneerd en nam gewillig deel aan de wedstrijd van voordragers, zoals dezelfde vriend uit zijn jeugd zich herinnert: “Mijn oom Mitrofan Dmitrievich ... een man met een sterke humoristische inslag, om hem te provoceren, bood hem wedstrijden aan: wie zou zeggen , bijvoorbeeld Borodino beter ... Eens, toen hem werd geadviseerd om op de tafel te klimmen voor een groter recitatie-effect, wendde hij zich, na een perfect voltooide taak af te dalen, tot zijn oom: “Nou, Mitrofan Dmitrievich, klim nu op de tafel." Max Voloshin was net zo gepassioneerd door eten. In dit opzicht moest Elena Ottobaldovna haar zoon, die al vatbaar was voor volheid, beperken. "Het was vreselijk grappig (maar ook een beetje zielig), - schrijft V. O. Vyazemskaya, - het was om te luisteren naar moeder en zoon die hierover spraken: "Mam en mama (het werd op de een of andere manier uitgesproken" mama ") ... ik wil ... "-" Nou, wat dan ook, wat dan ook, "antwoordde deze originele vrouw vrij serieus, zonder een zweem van een glimlach. Voor de avondthee kreeg hij 3 sneetjes brood en 3 stukjes worst. Eerst (zelfs hier verscheen een creatieve ader. - S. Ya.) Hij at een sneetje brood zonder worst, daarna - met een stuk worst, en ten slotte kwam er een plechtig moment: Max probeerde ieders aandacht op zichzelf te vestigen en at een boterham met twee stukjes worst.

Valentina Orestovna herinnerde zich ook de aforistische uitspraken van Max, de welgemikte eigenschappen die hij aan mensen gaf. “Hij zei bijvoorbeeld persoonlijk over mij:“ Een kartonnen doos met hersenen. Ik zat in die tijd echt bij elke gelegenheid in de periode van het filosoferen. Dus "met een zekere absurditeit van vorm bewees de verklaring van Max zijn waarnemingsvermogen."

Het is niet verwonderlijk dat toen de kinderen van Orest Polienovich Vyazemsky, die allemaal veel ouder waren dan Voloshin, werden uitgenodigd door een leraar - een student van het Konstantinovsky Land Survey Institute Nikandr Vasilyevich Turkin, hij begon te studeren met Max, om hem voor te bereiden op het gymnasium binnenkomen. De gymnasiums in Moskou en Feodosia gaven de dichter weinig, "... verlangen en walging voor alles wat zich in het gymnasium en van het gymnasium bevindt", klaagde hij later. Maar de jonge Max had geluk met een mentor. "Het begin van leren: naast gewone grammatica's, memorisatie van Latijnse verzen, lezingen over de geschiedenis van religie, essays over onderwerpen die moeilijk zijn voor de leeftijd", gesprekken over spiritualisme en boeddhisme, over Dostojevski; Homer's Odyssey, Byron's Don Juan, Edgar Allan Poe's verhalen, oude Griekse mythen... Natuurlijk was niet alles gemakkelijk. "Iedereen in huis slaapt, behalve Max en N.V. (Turkin. - S. Ya), die in de volgende kleine kamer zitten, Maxines 'kantoor', en studeren", schrijft Lyuba Vyazemskaya aan haar moeder. - ... Enkele intonaties van de stem van Max, van de meest vreugdevolle tot de meest wanhopige, wat zijn ze waard! Hij is vreselijk lui om na te denken en probeert de noodzaak om zijn hersens te bewegen te omzeilen. Het belangrijkste resultaat werd echter nog steeds behaald. Ik heb mijn "diverse culturele voorbereiding ... te danken aan een leraar - daarna een student N.V. Turkin", stelt Voloshin in zijn autobiografie.

Omdat hij zelf een originele en gevarieerde man was, kon Nikandr Vasilyevich Turkin, die later een prominente journalist en theatercriticus werd, de originaliteit van de natuur en zijn student waarderen, zijn aantrekkingskracht op het ongewone, heldere, fantastische opmerken. "Hierdoor luisterde hij naar het voorlezen van Edgar Poe - uiteraard met een mengeling van afschuw en plezier toen Turkin hem voorlas", meent Valentina Vyazemskaya. - ... Turkin had hem over het algemeen door, en van buitenaf leek het vreemd dat Elena Ottobaldovna hem dit toestond. Men moet denken dat ze het aan de ene kant erg druk had en niet overal op inging, en aan de andere kant dat de originaliteit van deze relaties haar amuseerde en ze blij was dat de trucs van de leraar de buitengewone capaciteiten van de student onthulden. De vraag is echter ook wat te benoemen en te evalueren. Is het bijvoorbeeld mogelijk om de taak van het beschrijven van de Kaukasus "volgens Poesjkin" in etnografische en geografische aspecten als een "focus" te beschouwen? (Laten we niet vergeten dat de student pas zeven en een half is.)

Op jonge leeftijd ziet verslaving aan het ongewone en bovennatuurlijke er natuurlijk en tegelijkertijd enigszins geveinsd uit. Zittend aan tafel kon de kleine Max zijn handen uitstrekken en zeggen: "Amen, amen, crumble, let wel, mijn plek is heilig." Hij vermeed enkele "mysterieuze" plaatsen in het district, sprak toverspreuken uit. Eens, tijdens het spelen van dezelfde spreuken, tilde Valerian, de zoon van de eigenaar van het appartement, hem de lucht in en draaide hem ondersteboven. Max had er echter alle vertrouwen in en overtuigde anderen hiervan, dat hij dankzij de geesten omhoog vloog. "Toen we naar hem keken, voelden we dat het hem interessant leek om in het bovennatuurlijke te geloven", drukt Valentina Vyazemskaya haar hypothese uit, "het leven met zo'n geloof leek hem kleurrijker en opwindender dan gewoon ... Maar ... naast een excentriek die door van alles bedrogen kon worden en waar iedereen zich mee amuseerde, leefde toen al een slim, nuchter mannetje dat heel goed wist dat hij voor de gek gehouden werd, maar er toch over zweeg, want het leven, als je het door de geest laat leiden, leek hem saaier. De jongen stond graag in het middelpunt van de belangstelling, om indruk te maken. "Daarom is de vraag wie wie bij de neus leidde: of degenen die hem plaagden, of hij degenen die hem plaagden." Een voorliefde voor acteren en hoaxes zal zich manifesteren in Voloshin, zowel in het gymnasium als later in de Koktebel "turnkey".

De religieuze opvoeding van Max Voloshin in deze periode blijft ver achter bij de algemene intellectueel. "Zijn moeder was een liberale intelligentsia", merkt de tweede vrouw van de dichter, Maria Stepanovna, later op, "en ze had het helemaal niet nodig ..." - filosofische omzwervingen. Tegelijkertijd herinnert V. O. Vyazemskaya zich: "'s Morgens en' s avonds las hij" Heer, heb medelijden met vader en moeder "en eindigde:" zowel ik, baby Max als Nessie. Toen hij dit hoorde, begon Valerian te vertellen hoe Max in de toekomst zou bidden. Eerst: “en ik, schooljongen Max, en Nessie”, dan: “en ik, student M., en N.”, en tot slot, als hij een belangrijk persoon wordt: “en ik, staatsraad M., en N. ” ".

Een van de meest memorabele gebeurtenissen van 1886 is een ontmoeting aan het einde van de zomer in Kiev met zijn grootvader van vaderskant Maxim Yakovlevich Kiriyenko-Voloshin. Waar hij met zijn kleinzoon over sprak, bleef onduidelijk. Het is alleen bekend dat Maxim Yakovlevich een zeer origineel concept ontwikkelde met betrekking tot de etymologie van zijn achternaam. Hij voerde aan dat "Kiriyenko" afkomstig is van het Griekse "meester", en "Voloshin" is een Zaporizhische bijnaam die "een inwoner van Italië" betekent. Laten we deze grootvader van taalkundig onderzoek, Maximilian Voloshin, zonder commentaar achterlaten. Grootmoeder, Evpraksia (Evgenia) Alexandrovna, een rijke landeigenaar die land had in de provincies Orenburg, Poltava en Chernigov, werd door haar kleinzoon herinnerd als een heerszuchtige, vrome oude vrouw, in wier kamers lampen brandden en overvolle hangers. Een van haar gebeden begon met de woorden: "Heer, vloek ..."

In de tweede helft van mei 1887 slaagde Voloshin voor het toelatingsexamen voor het privégymnasium van L. I. Polivanov, en vanaf 1 september begon hij met lessen. De kinderen van Leo Nikolajevitsj Tolstoj studeerden hier ook, op wie de onstuimige butuz Max op de een of andere manier in een van de gangen vloog. "Nou, je had me met je hoofd kunnen doden!" - grapte, op adem komend, de grote schrijver. De toekomstige dichter haastte zich - om kennis op te doen, die aan het einde van de eerste helft van het jaar als volgt werd beoordeeld: de wet van God - "uitstekend"; Russische taal, Franse taal, aardrijkskunde en tekenen - "goed"; Latijn, kalligrafie en gymnastiek - "voldoende".

Het gymnasium Polivanovskaya werd beschouwd als het beste in Moskou, maar het collegegeld (200 roebel per jaar) bleek te hoog voor Elena Ottobaldovna. Ik moest mijn zoon overplaatsen naar het 1e Moscow State Gymnasium. Max doet examen en gaat naar de tweede klas. Zoals al opgemerkt, voelt Voloshin zich hier niet op zijn plaats. Eigenlijk herhaalde de klassieke situatie zich, wanneer de creatieve geest het routinematige onderwijssysteem niet accepteert. In de "Autobiografie" vinden we bevestiging: "Dit zijn de donkerste en benauwde jaren van het leven, vol verlangen en machteloos protest tegen onverteerbare en onnodige kennis." Wederzijds begrip met de leraren werd niet bereikt, zoals blijkt uit de middelmatige, zo niet lage cijfers van Max, ook in gedrag - straf, zoals Voloshin zelf later opmerkte, "voor bezwaren en redeneringen". In de derde klas ging het echt slecht, en de nalatige schooljongen bleef achter voor het tweede jaar. "Toen ik naar het Feodosiya-gymnasium verhuisde", herinnert Voloshin zich, "had ik jaarlijkse deuces in alle vakken, en in het Grieks -" 1 ". De enige "3" was voor gedrag. Wat volgens de toenmalige gymnasiumconcepten de laagste score was die dit vak werd beoordeeld ... Ik was vol met allerlei soorten interesses: cultureel, historisch, taalkundig, literair, wiskundig, enz. En dit alles kwam op mij neer voor de onvermijdelijke deuce voor succes. De externe resultaten die in het onderwijs werden behaald, kwamen dus niet overeen met de potentiële capaciteiten van de jonge schooljongen. Zijn reputatie leed. "Toen de recensies over mijn successen in Moskou door mijn moeder werden gepresenteerd aan het Feodosiya-gymnasium, gooide de directeur ... zijn handen in de lucht en zei:" Mevrouw, natuurlijk zullen we uw zoon accepteren, maar ik moet u waarschuwen dat we dat niet kunnen juiste idioten.”

De toekomstige dichter was echter erg filosofisch over slechte cijfers en beschouwde ze niet als een echte beoordeling van zijn kennis en capaciteiten. Zijn spirituele niveau, eruditie, nieuwsgierigheid van geest onderscheidde hem zelfs toen niet alleen onder zijn kameraden, maar ook onder leraren, wat trouwens wordt bevestigd door een van zijn klasgenoten, S. Poletaev: “Voloshin was al onmetelijk superieur aan ons in hun ontwikkeling, eruditie en individueel denken. Pas nu begreep ik zijn discussies en schermutselingen met het onderwijzend personeel en alle ellende van de leraren om ons heen, die het beginnende talent niet konden begrijpen of steunen, maar die zelfs probeerden hem publiekelijk belachelijk te maken, dat wil zeggen voor het hele publiek. klas. De sterke aard van Voloshin vond, ondanks zijn duidelijke superioriteit ten opzichte van zijn kameraden, manieren om met ons om te gaan, waarschijnlijk vaak erg onaangenaam voor hem, ondeugende jongens; met filosofische kalmte verdroeg hij de onderdrukking van leraren die zo duidelijk inferieur waren in hun ontwikkeling en kijk op een 15-jarige man ... "

Max Voloshin vergeet zijn vroegere passies niet en verwerft nieuwe. In de herfst van 1890, op twaalfjarige leeftijd, begint hij poëzie te schrijven, die hij later omschrijft als 'slecht'. Een neiging tot rijmen manifesteerde zich al in de vroege kinderjaren bij Max, toen hij zoiets improviseerde als: "Lachend leefde een rijke man met één been onder de grond"; of over een verjaardag: "Ik weet het, ik weet het: zestien mei." Deze vermogens, vermenigvuldigd met scherpe observatie en levendige verbeeldingskracht, konden niet anders dan zich ontwikkelen in de historische en culturele sfeer waarin Voloshin leefde. De toenmalige buitenwijken van Moskou, Vagankovo, en de bossen van het Zvenigorod-district, waar de dichter moest komen, werden door hem gezien als 'de klassieke plaatsen van het Russische Ile-de-France, waar Poesjkin zijn jeugd doorbracht in het dorp Zakharyin, en in Semenkovo ​​​​(hoogstwaarschijnlijk Serednikovo, de datsja van de Stolypins in de buurt van Moskou. - C P.) - Lermontov. De jonge man houdt ervan om alleen rond te dwalen: "Terwijl je door het bos gaat, wat open plek: wildernis, stilte, het lijkt erop dat er niemand is behalve jij, en er is niemand in de wereld ..." die de overblijfselen van een oud landhuis en een kerk gebouwd door de prinsen Troyekurovs aan het einde van de 17e - begin van de 18e eeuw. Door literaire en geografische indrukken op te nemen, Russische klassiekers te lezen, meegesleept te worden door Dickens, jeugdherinneringen aan Sebastopol in zijn ziel te bewaren, ervaart de jongeman dat hij 35 jaar later, terugkijkend op deze jaren, het zo zal uitdrukken: “Ik droom van het zuiden en bid dat om dichter te worden.

"Het gevoel van het podium" moedigt hem aan om deel te nemen aan literaire en muzikale avonden in het gymnasium. Max houdt een poëzievoordracht. Hij is nog steeds verlegen om zijn eigen te publiceren. Hij geeft de voorkeur aan de werken van zijn idolen, in het bijzonder Poesjkin. Op 31 januari 1893 reciteert de dichter-gymnasiumstudent het gedicht "Aan de lasteraars van Rusland". Hij staat ook dicht bij de gevoelens die Poesjkin uitdrukte in een ander meesterwerk: "The Poet and the Crowd". Het is geen toeval dat een van de vroege poëtische sketches in Voloshin's "First Gymnasium Notebook" hun echo's bevat:

Laat me belachelijk gemaakt worden door de menigte

Laat het licht mij verachten

Laat ze me bespotten

Maar ik blijf dichter.

Dichter met hart en ziel.

En met een vast hoofd

Ik zal al deze problemen doorstaan.

Ik geef niet om de meningen van de wereld -

Lege zinloze menigte.

Ze begrijpt de liedjes van de dichter niet,

Ze begrijpt zijn dromen niet.

Vroege gymnasiumgedichten van Voloshin lijken weinig op de gedichten die liefhebbers van zijn poëzie vandaag lezen. Hoewel in alle eerlijkheid, merken we op dat profetische tonen klinken in de bovenstaande imitatieverzen. Het beeld van de dichter die "met een onbuigzaam hoofd" tussen de problemen en "branden van de wereld" loopt, zal op een nieuw niveau worden herhaald in gedichten over Rusland en belichaamd in het lot van Voloshin zelf, die het op zich nam om goedheid te prediken aan de „zinloze menigte” die door het demonisme in beslag is genomen. Natuurlijk wordt de jonge dichter niet alleen aangetrokken door het burgerthema. "En ik zing over de natuur en bewonder er een", geeft hij toe in een van zijn gedichten.

De hobby van Max wordt gedeeld door een kleine kring van zijn kameraden op het gymnasium, met name P. Zvolinsky en N. Davydov. De dichter komt nauw samen met een begaafde jongeman, een student van de landbouwschool, Modest Sakulin. Ze lezen elkaar hun eigen geschriften voor, praten hartstochtelijk over grote poëzie en geven zelfs handgeschreven tijdschriften uit. Er is nog een lange weg te gaan voordat er serieuze publicaties komen. Het eerste gedicht van Voloshin verschijnt al in Feodosia, in 1895, maar de dichter zelf erkent zijn poëtische publicatie in het tijdschrift Novy Put (1903) als zijn echte debuut.

Max Voloshin brengt de zomer van 1891 deels door in een datsja in het dorp Matveykovo, district Zvenigorod, waar zijn familie Lyamins woont, en deels in Troekurovo. Uren wandelen, onderdompeling in de wereld van de natuur. De aantekeningen in het dagboek zijn al getekend door de hand van een dichter, een kunstenaar, een persoon die de schoonheden van Italië, Spanje, Frankrijk en natuurlijk de oostelijke Krim zal zingen. Ondertussen wordt het landschap van centraal Rusland geliteraliseerd: “Enorme lindebomen, donkergroene onhandige, maar mooie eiken, groene dennen en sparren, sparren, treurwilgen, gebogen over het spiegeloppervlak van de vijver en hun droevige takken erin badend ... vervallen stenen gebouwen begroeid met hop en klimop en warkruid, bezaaid met roze, rood en witte, sterk geurende bloemen, zijn prachtig getekend in groepjes bomen, wenkend eerder onder hun bladerdak, naar de oever van een kleine rivier om te ontsnappen de verzengende hitte ... "Hoe kan iemand zich zijn eerste definitie van poëzie niet herinneren: het is" er is harmonie ziel met alles eromheen "(opgenomen op 12 oktober 1892).

Steeds vaker kwam ook zijn inherente gevoel voor humor tot uiting. Verlangend naar communicatie met leeftijdsgenoten, vraagt ​​​​hij zijn moeder heel eigenaardig om familieleden te bezoeken in het dorp Matveykovo, drieëndertig mijl van Moskou. De jonge kunstenaar begint van ver:

Mag ik, moeder, gaan wandelen?

Alleen voor mij, moeder, is het beter om daar met de trein vandaan te komen.

Komen.

Weet je, moeder, het is het niet waard om er een dag heen te gaan, het is er al, je moet een week leven.

Dus, mam, kan ik daar ook heen gaan?

Kom op, blijf gewoon weg!

Wanneer Voloshin in Moskou vaak zijn grootmoeder van moederskant, Nadezhda Grigorievna Glazer, bezoekt, die haar kleinzoon de bittere waarheid in het gezicht kan vertellen ("God! Hoe ben je beter geworden!"), Is ze geneigd om zowel ironisch als liefdevol te schelden.

Ondertussen vinden er enkele veranderingen plaats in het lot van Elena Ottobaldovna zelf. In de herfst van 1889 ontmoette ze de dokter Pavel Pavlovich von Tesch, met wie een jaar later haar relatie hecht werd. Von Tesh (zo werd zijn achternaam vóór de revolutie geschreven), de vader van vier dochters, die de afgelopen tien jaar gescheiden van zijn familie heeft geleefd, vestigt zich bij Elena Ottobaldovna en Max in Volkonsky Lane.

Zo werd Elena Ottobaldovna herinnerd door mensen die haar goed kenden in het midden van de jaren 1880: “... bij officiële gelegenheden trok ze een prachtig getailleerde zwarte zijden jurk aan ... meestal droeg ze een Little Russian-pak met een grijze ritssluiting . .. Ze was een groot debater ... reed te paard in een herenpak en ... haar originaliteit viel meer op dan haar schoonheid.

En het leven gaat door. Max Voloshin neemt deel aan thuisoptredens in het appartement van Sakulin (er worden podia van Boris Godunov opgevoerd), bezoekt theaters, leest voor van Dostojevski (De vernederde en beledigde, Misdaad en straf, De gebroeders Karamazov, De idioot) en Saltykov-Sjtsjedrin ("De geschiedenis van a City”, “Pompadours and Pompadours”), schrijft veel gedichten, die hij probeert te stroomlijnen in de “Gymnasium Notebooks”. In het voorwoord van "The Chosen One" (natuurlijk handgeschreven) zegt hij dat hij niet zal stoppen bij deze gedichten, maar verder zal gaan. De auteur vraagt ​​"iedereen die mijn gedichten wil lezen om te schrijven wat hij het beste vindt, en welke tekortkomingen hij daarin aantreft ...". En dan - een heel karakteristieke volgorde, “zodat dit notitieboekje met zorg wordt behandeld en niet vuil wordt, en vooral dat je niets van jezelf in de kantlijn schrijft. Kritische opmerkingen graag op aparte bladen schrijven. Dat is echt waar: "Een kleine wetenschapper, maar een betweter." Misschien heeft Marina Tsvetaeva gelijk over Voloshin's "Germanisme" - grondigheid en nauwkeurigheid ...

Max denkt opnieuw na over wat poëzie is: "In elke schepping, overal, in de hele natuur, zelfs in de laagste manifestaties, is er poëzie, maar alleen die moet daar gevonden worden ..." En nog een conclusie: "Het ideaal van schoonheid is zelf de natuur. En mensen in hun kunsten proberen alleen dit ideaal te bereiken, maar ze kunnen niet ... ”Ondertussen komen de lessen in een stroomversnelling in de vijfde klas van het gymnasium. Onder de educatieve boeken bevinden zich de "Yugurtine War" van de Romeinse schrijver en staatsman Sallust Crispus, "Anabasis" van Xenophon, "Metamorphoses" van Ovidius, "Odyssey" van Homer, een verzameling Latijnse oefeningen van K. Pawlikowski en "Greek Grammar ". Voloshin duikt in de historische kronieken van Shakespeare, leest Korolenko's The Blind Musician en vertaalt een van de gedichten van O. Barbier. Onder de boeken van de thuisbibliotheek zijn de meest populaire "The French Revolution", "Martyrs of the Colosseum" van E. Tur, "History of Russia" van A. K. Tolstoy, gedichten van Byron en Nekrasov, en talrijke delen van L. N. Tolstoy . De bibliotheek van Max wordt ook gebruikt door zijn klasgenoten. In studies schittert de jongeman, zoals voorheen, niet: in het Latijn en Grieks - "twee", in het Russisch - "drie". Elena Ottobaldovna is ontevreden - ze verbiedt zondagse wandelingen en communicatie met vrienden. Desalniettemin besloot de jongeman na het gymnasium resoluut om naar de Faculteit Geschiedenis en Filologie te gaan en vervolgens schrijver of journalist te worden.

De leeskring breidt zich steeds verder uit: Toergenjevs Dagboek van een overtollige man, Thackeray's Vanity Fair, Schiller's Don Carlos, Hugo's Notre Dame Cathedral, Flammarion's In Heaven. Over dat laatste verschijnt een dagboekaantekening (5 maart 1893): “De meest interessante gedachte van deze roman is dat Flammarion het lichaam “de tijdelijke schil van de ziel” noemt. Dit idee zal vele malen en op verschillende manieren worden belichaamd in de poëzie van Voloshin.

Soms was het echter niet aan hoge zaken, aangezien Max's "tijdelijke schil van de ziel" werd aangevallen. Professor-biochemicus S. L. Ivanov, die aan hetzelfde gymnasium studeerde, herinnert zich hoe hij, samen met dezelfde tomboys, op instigatie van Voloshins klasgenoot - Volodya Makarov, kreupel vanaf de geboorte en duidelijk tot op zekere hoogte mentaal onevenwichtig, op de loer lag voor de dikke en een onhandige schooljongen, ze kneep in zijn zachte plekjes en renden weg. De gewoonten van de "slechte kinderen" werden al snel door Voloshin bestudeerd en er volgden vergeldingsacties. Sergei Ivanov herinnerde zich: “... voordat ik tijd had om hem goed te knijpen, draaide hij zich snel om en gaf zo'n manchet met zijn handpalm dat ik me op de grond uitstrekte. Ik herinner me alleen grote, ronde, goedaardige ogen die over me gebogen waren en een verzoek om hem in de toekomst met rust te laten. Misschien was dit het enige geval van "het kwaad weerstaan ​​met geweld" van de kant van Max Voloshin; zijn relaties met Sergei Ivanov zullen vrij vriendelijk blijven, net als met dezelfde Vladimir Makarov.

Op 17 maart 1893 schreef Voloshin in zijn dagboek: “Vandaag is een geweldige dag. Vandaag is besloten dat we naar de Krim gaan, naar Feodosia, en daar zullen we wonen. We gaan voor altijd!.. Tot ziens, Moskou! Nu zuid, zuid! Naar dit heldere, eeuwig jonge, eeuwig bloeiende, mooie, prachtige zuiden! Een nieuw, "Kimmerisch" tijdperk begint in het leven en werk van Maximiliaan Voloshin.

De dichter en kunstenaar Maximilian Voloshin, die van de universiteit werd gestuurd, verraste zijn tijdgenoten met de veelzijdigheid van zijn interesses. De maker, die binnen het kader van het poëtische genre wist hoe hij de woedende passies moest afronden, schreef naast schilderkunst en poëzie kritische artikelen, hield zich bezig met vertalingen en was ook dol op astronomische en meteorologische waarnemingen.

Vanaf het begin van 1917 concentreerde zijn heldere leven, vol turbulente gebeurtenissen en verschillende ontmoetingen, zich in Rusland. De literaire avonden die de schrijver hield in het door hem persoonlijk gebouwde huis in Koktebel werden herhaaldelijk bijgewoond door zijn zoon Nikolai, en, en, en zelfs.

Jeugd en jeugd

Maximiliaan Aleksandrovich Voloshin werd geboren op 16 mei 1877 in Kiev. De moeder van de dichter, Elena Ottobaldovna, was een wilskrachtige en originele vrouw. Kort na de geboorte van haar zoon scheidde ze van haar man. In Max wilde de vrouw een vechtend karakter opvoeden, en de jongen groeide op, zoals Marina Tsvetaeva later over hem zei, "zonder klauwen", hij was vredig en vriendelijk voor iedereen.

Maximilian Voloshin in de kindertijd met zijn moeder

Het is bekend dat in Koktebel, waar Voloshin op 16-jarige leeftijd met zijn moeder verhuisde, Elena zelfs de omringende jongens inhuurde om Maximiliaan uit te dagen voor een gevecht. De moeder verwelkomde de interesse van haar zoon in het occulte en was helemaal niet boos dat hij altijd voor het tweede jaar in het gymnasium bleef. Een van de leraren van Max zei ooit dat het onmogelijk was om iets aan een idioot te leren. Nog geen half jaar later, op de begrafenis van diezelfde leraar, droeg Voloshin zijn prachtige gedichten voor.

Hoewel de schrijver van 1897 tot 1899 student was aan de Faculteit der Rechtsgeleerdheid van de Universiteit van Moskou en regelmatig lezingen bijwoonde, verwierf hij zijn verrassend veelzijdige kennis al in zijn eentje. Uit de biografie van de publicist is bekend dat Maximiliaan nooit een diploma heeft weten te behalen. Uitgezet wegens deelname aan de rellen, besloot de man zijn studie niet voort te zetten en aan zelfstudie te doen.

Literatuur

Voloshins eerste boek, Poems, verscheen in 1910. In de werken die in de collectie zijn opgenomen, werd de wens van de auteur om het lot van de wereld en de geschiedenis van de mensheid als geheel te kennen, duidelijk getraceerd. In 1916 publiceerde de schrijver een verzameling anti-oorlogsgedichten "Anno mundi ardentis" ("In het jaar van de brandende wereld"). In hetzelfde jaar vestigde hij zich stevig in zijn geliefde Koktebel, waaraan hij later een aantal sonnetten wijdde.

In 1918 en 1919 werden twee van zijn nieuwe dichtbundels gepubliceerd - "Iverny" en "Deaf and Dumb Demons". In elke regel wordt steevast de hand van een schrijver gevoeld. Bijzonder kleurrijk zijn de gedichten van Voloshin, gewijd aan de aard van de oostelijke Krim.

Sinds 1903 publiceert Voloshin zijn rapporten in het tijdschrift "Vesy" en de krant "Rus". In de toekomst schrijft hij artikelen over schilderkunst en poëzie voor de tijdschriften "Gouden Vlies", "Apollo", de kranten "Russian Art Chronicle" en "Morning of Russia". Het totale volume aan werken, dat tot op de dag van vandaag zijn waarde niet heeft verloren, is meer dan één volume.

In 1913, in verband met de sensationele aanslag op het schilderij "en zijn zoon Ivan", sprak Voloshin zich uit tegen het naturalisme in de kunst door het pamflet "Over Repin" te publiceren. En hoewel daarna de redacties van de meeste tijdschriften hun deuren voor hem sloten, aangezien het werk een aanval op de door het publiek vereerde kunstenaar was, werd in 1914 een boek met artikelen van Maximilian "Faces of Creativity" gepubliceerd.

Schilderen

Voloshin begon met schilderen om de schone kunsten professioneel te beoordelen. In de zomer van 1913 beheerst hij de temperatechniek en het jaar daarop schildert hij zijn eerste schetsen in waterverf ("Spanje. Aan zee", "Parijs. Place de la Concorde bij nacht"). Waterverfpapier van slechte kwaliteit leerde Voloshin om direct in de juiste toon te werken, zonder correcties en vlekken.

Schilderij door Maximilian Voloshin "Bible Land"

Elk nieuw werk van Maximiliaan droeg een deeltje wijsheid en liefde met zich mee. Bij het maken van schilderijen dacht de kunstenaar na over de relatie van de vier elementen (aarde, water, lucht en vuur) en over de diepe betekenis van de kosmos. Elk door Maximiliaan geschilderd landschap behield zijn dichtheid en textuur en bleef doorschijnend, zelfs op canvas ("Landschap met een meer en bergen", "Roze schemering", "Heuvels uitgedroogd door hitte", "Maanwervelwind", "Loodlicht").

Schilderij van Maximilian Voloshin "Kara-Dag in de wolken"

Maximilian werd geïnspireerd door de klassieke werken van Japanse schilders, evenals de schilderijen van zijn vriend, de Feodosia-kunstenaar Konstantin Bogaevsky, wiens illustraties de eerste Voloshin-dichtbundel sierden in 1910. Samen met Emmanuil Magdesyan en Lev Lagorio wordt Voloshin tegenwoordig beschouwd als een vertegenwoordiger van de Cimmeriaanse schilderschool.

Priveleven

Volheid, gecombineerd met een kleine gestalte en een opstandige bos haar op zijn hoofd, wekte een bedrieglijke indruk bij het andere geslacht over Voloshin's mannelijke mislukking. Vrouwen naast een excentrieke schrijver voelden zich veilig en vonden dat het niet beschamend was om een ​​schrijver die er niet uitzag als een echte man uit te nodigen om met hem over zijn rug te wrijven naar het badhuis.

Voloshin gebruikte zijn hele leven deze waanidee en vulde zijn amoureuze spaarvarken aan met nieuwe namen. De eerste vrouw van de criticus was de kunstenaar Margarita Sabashnikova. Hun romance begon in Parijs. Jongeren woonden lezingen bij aan de Sorbonne, bij een waarvan de schrijver het meisje opmerkte, als twee erwten in een peul, vergelijkbaar met koningin Taiah.

Op de dag dat ze elkaar ontmoetten, nam de schrijver de uitverkorene mee naar het museum en liet haar het standbeeld van de heerser van Egypte zien. In brieven aan vrienden gaf Maximiliaan toe dat hij niet kon geloven dat Margarita een echte persoon van vlees en bloed was. Vrienden vroegen in antwoordberichten de verliefde dichter gekscherend om niet te trouwen met een jongedame uit albast.

Na de bruiloft, die plaatsvond in 1906, verhuisden de geliefden naar St. Petersburg. Hun buurman was de populaire dichter Vyacheslav Ivanov. Symbolisten kwamen wekelijks bijeen in het appartement van de schrijver. Voloshin en zijn vrouw waren ook frequente gasten. Terwijl Maximiliaan enthousiast reciteerde, argumenteerde en citeerde, voerde zijn vrouw stille gesprekken met Ivanov. In gesprekken heeft Margarita herhaaldelijk gezegd dat het leven van een echte artiest volgens haar doordrongen moet zijn van drama en dat bevriende stelletjes tegenwoordig niet in de mode zijn.

In de periode dat Vyacheslav en Margarita net romantische gevoelens begonnen te krijgen, werd Voloshin verliefd op de toneelschrijver Elizaveta Dmitrieva, met wie hij in 1909 een zeer succesvolle literaire hoax componeerde - de mysterieuze katholieke schoonheid Cherubina de Gabriac, wiens werken werden gepubliceerd in het tijdschrift Apollon.

De hoax duurde slechts 3 maanden, daarna werd Cherubina ontmaskerd. In november van hetzelfde jaar, die ooit Dmitrieva aan Voloshin voorstelde, sprak Maximiliaan zich onpartijdig uit aan de kant van de dichteres, waarvoor hij onmiddellijk een klap in het gezicht kreeg van de auteur van het gedicht "Venetië".

Als gevolg hiervan werd een lelijk meisje met kreupele benen de reden waarom Voloshin en Gumilyov een duel hadden op de Black River. Na een schandalig duel, waarin op wonderbaarlijke wijze niemand gewond raakte, informeerde de vrouw van Maximiliaan haar man, ondergedompeld in een poel van amoureuze passies, over haar voornemen om te scheiden. Zoals later bleek, nodigde de vrouw van Ivanov Margarita uit om samen te wonen, en zij stemde toe.

In 1922 brak er een hongersnood uit op de Krim. De moeder van de publicist, Elena Ottobaldovna, begon merkbaar te falen. Max lokte paramedicus Maria Zabolotskaya voor zijn geliefde ouder uit een naburig dorp. Het was deze vriendelijke en sympathieke vrouw, die naast hem stond tijdens de begrafenis van zijn moeder, waarmee hij in maart 1927 trouwde.

En hoewel de echtgenoten er niet in slaagden kinderen te krijgen, stond Maria Stepanovna naast de schrijver zowel in vreugde als in verdriet tot aan zijn dood. Omdat ze weduwe was geworden, veranderde ze de Koktebel-orde niet en bleef ze ook rondtrekkende dichters en kunstenaars ontvangen in het huis van Voloshin.

Dood

De laatste jaren van het leven van de dichter waren vol werk - Maximiliaan schreef veel en schilderde met aquarellen. In juli 1932 werd astma, waar de publicist al lang last van had, gecompliceerd door griep en longontsteking. Voloshin stierf na een beroerte op 11 augustus 1932. Zijn graf bevindt zich op de berg Kuchuk-Yanyshar, een paar kilometer van Koktebel.

Na de dood van de eminente schrijver nam de beeldhouwer Sergei Merkurov, die de dodenmaskers maakte, een afgietsel van het gezicht van de overleden Voloshin. De vrouw van de schrijver, Maria Zabolotskaya, slaagde erin het creatieve erfgoed van haar geliefde echtgenoot te behouden. Dankzij haar inspanningen kreeg het huis van Maximiliaan op de Krim in augustus 1984 de status van museum.

Bibliografie

• 1899 - "Venetië"
• 1900 - "Akropolis"
• 1904 - “Ik liep door de nacht. En de vlam van de bleke dood ... "
• 1905 - "Taiah"
• 1906 - "Engel van wraak"
• 1911 - "Edward Wittig"
• 1915 - "Parijs"
• 1915 - "Lente"
• 1917 - "De verovering van de Tuilerieën"
• 1917 - "Heilige Rus'"
• 1919 - "Schrijven over de tsaren van Moskou"
• 1919 - "Kitezj"
• 1922 - "Het zwaard"
• 1922 - Stoom
• 1924 - "Anchutka"

Op 28 mei 1877 werd de toekomstige dichter Maximiliaan Voloshin geboren in Kiev. Kort na de geboorte van de jongen gingen zijn ouders uit elkaar en bleef Max bij zijn moeder, Elena Ottobaldovna Glezer, die haar zoon op haar eigen manier opvoedde. Voloshin werd van de Universiteit van Moskou gestuurd wegens deelname aan de rellen en besloot zichzelf te onderwijzen. Hij reisde veel, bezocht bibliotheken en luisterde naar lezingen in Europa, en nam ook schilder- en graveerlessen. In 1910 werd de eerste verzameling gedichten van Voloshin gepubliceerd onder de titel "Gedichten. 1900-1910", wat Maximiliaan meteen tot een populaire dichter en invloedrijke criticus maakte. In het artikel "Idols of the Past" zullen we het hebben over de liefde van de dichter, evenals over de grote literaire hoax van Maximiliaan - de mysterieuze dichteres Cherubina de Gabriak, waardoor Voloshin met Nikolai Gumilyov op de Black River schoot . ..

Lang voordat de Sovjet-kunstbazen dachten om Houses of Creativity te creëren, op de Krim, in Koktebel, was er een uniek 'zomerstation voor creatieve mensen'. Hier dicteerde Boelgakov aan zijn vrouw "Dagen van de Turbins", Tsvetaeva, Gorky, Bryusov, Petrov-Vodkin, Benois bezocht.

Tot 600 mensen woonden in een klein huis met drie verdiepingen, dat toebehoorde aan de meest excentrieke persoon - de dichter en kunstenaar Maximiliaan Voloshin! vroeg de gast aan Max. "Wat zeggen ze?" - “Ze zeggen dat je recht hebt op de eerste nacht met elke vrouw die naar je toe komt. Dat uw gasten zich kleden in “halve pyjama’s”: de een loopt in het onderste gedeelte op een naakt lichaam rond Koktebel, de ander in het bovenste gedeelte. Ook - dat je tot Zeus bidt. Genees met handoplegging.

Raad de toekomst aan de hand van de sterren. Lopen op het water als droog land. Een dolfijn getemd en dagelijks gemolken als een koe. Is dit waar?" "Natuurlijk is het waar!" - riep Max trots uit ... Het was nooit mogelijk om te begrijpen of Voloshin aan het dollen was of niet. Ik zou met de meest serieuze blik kunnen zeggen dat de dichter Valery Bryusov in een bordeel is geboren. Of dat de gek die het schilderij "Ivan de Verschrikkelijke en zijn zoon Ivan" van Repin versnipperde, heel slim is.

Max gaf hartstochtelijk lezingen, de een nog provocerender dan de ander. Hij verlichtte fatsoenlijke matrones over het thema van Eros en 666 wulpse omhelzingen. Onder het mom van een lezing over de Grote Franse Revolutie werden revolutionair ingestelde materialistische studenten onthaald op verhalen dat Marie Antoinette nog springlevend is, alleen gereïncarneerd als gravin X en nog steeds wat onhandigheid in haar achterhoofd voelt door de bijl die haar sneed van haar hoofd. Aan het einde leverde Max zijn eigen gedichten in. Hij werd bijna geslagen. Er werd hem gevraagd: "Ben je altijd zo blij met jezelf?" Hij antwoordde pathetisch: "Altijd!" Ze waren graag bevriend met hem, maar ze werden zelden serieus genomen.

Zijn gedichten leken te "oud", en aquarellandschappen - te "Japans" (ze werden pas decennia later gewaardeerd). Voloshin zelf werd een hardwerkende drone genoemd, of zelfs een erwtennar.
Zelfs uiterlijk was hij excentriek: klein van stuk, maar zeer brede schouders en dik, een weelderige bos haar verborg een toch al korte nek.

In de literaire salons grapten ze: “Driehonderd jaar geleden werden in Europa kunstmatige dwergen naar buiten gebracht voor het vermaak van koningen. Ze stoppen een kind in een porseleinen ton en binnen een paar jaar verandert hij in een dikke, kleine freak. Als zo'n dwerg het hoofd van Zeus krijgt en de vrouwelijke lippen tot een boog worden gemaakt, zal het Voloshin blijken te zijn. Max was trots op zijn uiterlijk: "Zeven pond mannelijke schoonheid!" - en hij kleedde zich graag extravagant.

Zo liep hij door de straten van Parijs in een knielange fluwelen broek, een cape met capuchon en een pluche hoge hoed - voorbijgangers wendden zich altijd tot hem. Rond en licht, als een rubberen bal, 'rolde' hij de wereld rond: hij reed met kameelcaravans door de woestijn, legde stenen bij de bouw van een antroposofische tempel in Zwitserland... zijn chique kleren waren altijd op zoek naar smokkelwaar.

Vrouwen roddelden: Max lijkt zo weinig op een echte man dat het geen schande is om hem uit te nodigen in het badhuis om zijn rug te wrijven. Zelf begon hij echter graag een gerucht over zijn mannelijke 'veiligheid'. Tegelijkertijd had hij talloze romans. Kortom, Voloshin was de meest excentrieke Rus van het begin van de twintigste eeuw. Iedereen was het met deze mening eens, behalve degenen die zijn moeder kenden ...

Moeder van de oorspronkelijke man

Zodra ze trouwde met de vader van Max, een respectabele gerechtelijke ambtenaar, pas afgestudeerd aan het Instituut voor Noble Maidens, begon Elena Ottobaldovna Glezer (uit gerussificeerde Duitsers) haar leven op haar eigen manier in te richten. Om te beginnen raakte ze verslaafd aan sigaretten, daarna kleedde ze zich in een mannenhemd en -broek, toen ontdekte ze dat ze een mannenhobby was - gymnastiek met gewichten, en toen ze haar man volledig verliet, begon ze te leven als een man: ze kreeg een baan op het kantoor van de Zuidwestelijke Spoorweg. Ze herinnerde zich haar man niet meer.

Behalve misschien twintig jaar na zijn dood, op de bruiloft van de vrienden van zijn zoon, Marina Tsvetaeva en Sergei Efron, in de kolom "Getuigen" van het parochieboek, zwaaide ze over het hele blad: "De ontroostbare weduwe van collegiale adviseur Alexander Maksimovich Kiriyenko -Voloshin." Het is duidelijk dat deze geweldige dame haar zoon op haar eigen manier heeft opgevoed. Geen wonder dat ze hem de naam Maximiliaan gaf, van het Latijnse maximum. Alles mocht Max, met uitzondering van twee dingen: boven de norm eten (al overgewicht) en net als iedereen zijn.