Maneno ya Nyimbo

Nyimbo, mashairi ya lyric(kutoka kwa Kigiriki λυρικός - "inayoimbwa kwa sauti za kinubi, nyeti" "lyrical; lyric") huzaa hisia za kibinafsi au hali ya mwandishi.

Aina zilizoorodheshwa za nyimbo za kitamaduni zinaonekana mapema sana kati ya watu wote wa Uropa. Kutajwa kwa zamani zaidi kwa nyimbo za Slavic kunarudi karne ya 7. Nchini Ujerumani, nyimbo za mapenzi, maombolezo, na nyimbo za harusi zimetajwa mapema sana. Mafuatiko ya nyimbo za kitamaduni za Ufaransa yanaweza kuonekana katika maigizo ya sauti ya karne ya 12 na 13.

Zinatofautiana sana na muziki wa bandia wa troubadour ambao ulikuwa mkubwa wakati huo na, kinyume chake, ni sawa na nyimbo za karne ya 16. Fasihi ya watu wa Italia ya zamani haikutufikia hadi karne ya 13, lakini uwepo wake wa mapema unaweza kukadiriwa kutoka kwa kazi zingine za karne ya 13. (kwa mfano, mchezo wa Ciullo d'Alcomo) na kulingana na nyimbo za karne ya 15.

Kazi za zamani zaidi za fasihi bandia ambazo zimetufikia ni Zaburi za Mfalme Daudi na Wimbo Ulio Bora. Zaburi hizo baadaye ziliunda msingi wa fasihi ya kidini ya Kikristo na zilitafsiriwa katika lugha zote za Ulaya. Wimbo Ulio Bora, unaohusishwa na Mfalme Sulemani, unaweza kuitwa drama ya sauti. shairi; maudhui yake yametokeza tafsiri nyingi tofauti.

Mwisho huo unachukuliwa kuwa mwandishi wa kwanza wa wimbo wa mchungaji wa bucolic. Ushawishi wa shule ya Dorian pia ulienea hadi kusini mwa Italia, ambapo mshairi Ivicus aliishi, ambaye kazi zake zilikuwa za asili tu. Fasihi ya hisia ilifikia ukamilifu wake wa juu zaidi na mshairi wa shule ya Ionian Anacreon (karne ya 6 KK).

Huko Ufaransa, mwigaji wa kwanza wa Petrarch ni Melin de S.-Gelais. Harakati hii ilionyeshwa sana huko Uingereza. Hapa hadi karne ya 16. Fasihi kwa ujumla haikukuzwa kidogo: kulikuwa na wimbo wa kitamaduni na wa kila siku, kama inavyoweza kudhaniwa kutoka kwa vipande vya nyimbo huko Shakespeare, lakini wimbo wa kitamaduni wa kutukuza ushujaa wa Robin Hood ulikuwa maarufu sana.

Jaribio la Chaucer kutambulisha balladi ya Ufaransa halikuota mizizi. Kwa hivyo, soneti hapa hazikulazimika kuchukua nafasi ya L. Waimbaji kadhaa wa Kiingereza wanaanza na Watt na Serret; wanafuatwa na Sidney, Shakespeare n.k. Sonnetism inaendelea katika fasihi ya Italia, Ufaransa, Uingereza na katika karne ya 17. na hapa, pamoja na madrigal na epigram, inachukua tabia ya saluni iliyodhihakiwa na Molière.

Huko Italia na Uhispania alisasishwa na tabia mpya chini ya ushawishi wa washairi Marini na Gongora. Kutoka Kifaransa wanasoneti wa karne ya 16 na 17. iliyotolewa na Ronsard, Voiture, Balzac. Corneille pia hakupuuza aina hii ya ushairi. Huko Ujerumani, Sonnetism ilistawi kati ya wale wanaoitwa. Pignitzschäferov. Mitindo ya Kiitaliano, ambayo ilienea kote Ulaya pamoja na ubinadamu, pia ilileta maslahi makubwa kwa watu wa kale.

Joachim Dubella (katika katikati ya karne ya 16 c.), kukataa aina zote za mashairi yaliyorithiwa kutoka Enzi za Kati, ilipendekeza kwanza ya fasihi yote ya kale: odes, elegies, nyimbo za anacreonic, epigrams, satires, nk, na tu kwa kuongeza ilielekeza kwa soneti. Kuanzia hapo na kuendelea, katika kipindi chote cha utawala wa kinachojulikana. ya mwelekeo wa uwongo wa kitamaduni, tunaona haswa aina hizi za fasihi katika fasihi. Walistawi huko Ufaransa, na Ujerumani, na Urusi, mara tu ilipokubali ustaarabu wa Ulaya Magharibi. Njia ya ajabu ya mahakama ya uwongo ilianzishwa kwanza nchini Ufaransa na Ronsard.

Malherbe akamfuata; odes na Boileau, Perrault, La Motta na wengine pia wanajulikana, lakini kwa ujumla kipindi chote cha uongo-classical kilikuwa duni sana na L. haikuzalisha chochote muhimu katika eneo hili. Ushairi wa Lyric ulianza kuishi nchini Ufaransa tu mwishoni mwa karne ya 18. katika elegies na iambics ya Andrei Chenier, ambaye alipata msukumo kutoka kwa Kigiriki cha kale. watunzi wa nyimbo.

Huko Ujerumani, pseudo-classicism na kuiga Ufaransa pia zilitoa ode ya korti. Tamaduni ya kitaifa ilidumu kwa muda mrefu tu katika mfumo wa mwanafunzi leipz. nyimbo na kuamshwa kwa maisha mapya tu chini ya ushawishi wa uzalendo. Hizi ndizo "Nyimbo za Vita vya Prussia za Grenadier" za Gleim, ambazo zimesababisha kuiga nyingi.

Mfululizo mrefu wa odes za Kirusi huanza na ode ya kutekwa kwa Danzig na Tredyakovsky, ambaye alimfuata Boileau kwa upofu. Kati ya odes 19 za Lomonosov, wengi hawapanda juu ya ode ya kawaida ya mahakama, lakini kati yao kuna wale ambao masomo yao ni karibu na moyo wa Lomonosov na kujisikia sana; hii ni kwa mfano ode kutoka katika kitabu cha Ayubu, “Hotuba Kuhusu Ukuu wa Mungu” na nyinginezo nyingi. na kadhalika.

Derzhavin alijua jinsi ya kuchanganya bombast ya ode na aina ya satire na maelezo ya asili yaliyotumiwa kwa ustadi. Ode yake "Mungu" ni maarufu sana. Pia aliandika kuiga za zaburi, nyimbo za anacreontic, nk Karibu na Derzhavin kulikuwa na waandishi wengi wa odes, wasio na vipaji na waaminifu. Haja ya kutunga odes ikawa kitu cha ugonjwa wa karne na hatimaye ilidhihakiwa na Dmitriev katika "Mazungumzo ya Mgeni."

Wapenzi wa Kiingereza Wordsworth, Coleridge, Southey, Byron, Shelley, Keats kimsingi ni washairi wa wimbo. Vile vile vinaweza kusemwa juu ya Wafaransa. wapenzi: Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Musset, na kuhusu Waitaliano Monti, Ugo Foscolo, Leopardi. Mood ya sauti pia inawahimiza washairi wetu wa mwanzo wa karne - Zhukovsky, Batyushkov, Ryleev, Pushkin, Lermontov, Vyazemsky, Baratynsky, Alexander Odoevsky.

Utunzi wa maneno hupenya kila aina ya ushairi, hata mashairi ya simulizi. "Huzuni za Young Werther", "Wimbo wa Kengele", "Corsair", "Malkia Mab", "Rolla", "Gypsies", " Mfungwa wa Caucasus", "Mababu" ya Mickiewicz yana alama ya sauti. Aina ya L. inakuwa huru na inatii sheria za ndani za esto-kisaikolojia tu. Tamthilia za sauti za kipindi cha mapenzi na fasihi ya kisasa huitwa mashairi tu (Gedichte, po e sies) na mara nyingi haziingii katika kategoria zozote. fomu za jadi.

Kweli, Goethe anaandika elegies, Wordsworth anaandika soneti, Victor Hugo anaandika odes, lakini aina hizi za mashairi zinakubaliwa pamoja na ugumu wote wa fomu za ushairi zilizowahi kutengenezwa na wanadamu. Ballad ilitengenezwa mahsusi na wapendanao, njama ambazo huchukuliwa kutoka Zama za Kati au kutoka kwa maisha ya watu wa kisasa.

Kuibuka kwake kuliathiriwa, kati ya mambo mengine, na wale ambao walikuwa na mafanikio makubwa katika karne ya 18. nyimbo za Ossian, zilizotungwa kwa sehemu, zimechukuliwa kutoka kwa Waskoti. nyimbo na McPherson. Nyimbo za mapenzi ziliandikwa na Schiller, Burger, Uhland nchini Ujerumani, na huko Uingereza na Wordsworth, Coleridge, na Southey. Balladi yao ni ya kweli zaidi katika maudhui. Mickiewicz pia aliandika nyimbo kama hizo.

Balladi yetu ilianza na tafsiri, kama kwa mfano. kutoka Zhukovsky, lakini baadaye alipewa tabia ya kitaifa, kama Poles, kwa mfano. kutoka Pushkin, kutoka Alexei Tolstoy. Hii ndiyo aina pekee ya uhakika ya upendo wa kimapenzi; wengine wa L. romantics inaweza bora kugawanywa kulingana na maudhui ya ndani- kwa mashairi yaliyotolewa kwa taswira ya hisia, maoni au maoni. Kundi la kwanza linakumbatia tamthilia zinazohusika zaidi, k.m. upendo.

Mashairi yanayojibu mtazamo ni pamoja na, kwanza kabisa, maelezo ya maumbile. Goethe alikuwa wa kwanza kugeukia taswira ya maumbile katika tamthilia zake za sauti. Mashairi ya asili ya kuelezea mara nyingi hupatana na yale yanayoonyesha hali ya kibinafsi ya mshairi, lakini mara nyingi hupunguzwa kwa madhumuni ya maelezo tu, na hii ni sifa ya tabia ya mashairi ya kimapenzi na ya kisasa.

Idara ya mwisho ya ushairi wa lyric, kiitikadi, hutoa mawazo yoyote ya kifalsafa, kisiasa au kijamii. Katika kipindi cha kimapenzi, fasihi ya Ulaya ilifikia ukamilifu wake wa juu; lakini hivi karibuni mwelekeo wa kweli ulikuja kuchukua nafasi ya mapenzi, na kutoka wakati huo na kuendelea ushairi ulikoma kuwa wa sauti. Aina za kusudi zaidi za ubunifu wa ushairi huja mbele: riwaya, hadithi, n.k. L. kwa sehemu inaendelea kuishi katika mila ya zamani, kama "Parnasians" huko Ufaransa, Tennyson huko England, Alexei Tolstoy, A.

Maendeleo ya haraka ya teknolojia ya habari yana pande zake mbaya. Sayansi za kibinadamu kugeuka kuwa kusahaulika bila kustahili, lakini jina lao linatokana na neno la Kilatini humanus - "binadamu".

Sio kila mtumiaji wa mtandao anayejiamini ataweza kutoa jibu wazi kwa swali rahisi la kiada: "Mashairi ni nini?"

Neno mashairi linatokana na kichwa ala ya muziki- vinubi. Nyimbo huanzia nyakati za zamani, wakati nyimbo na mashairi yalitungwa na kuigizwa kwa sauti za kinubi. Kazi kulingana na hisia za kibinafsi na mhemko wa mwandishi inaitwa sauti.

Leo neno "wimbo" hutumika sana katika fasihi na muziki. Katika hotuba ya mazungumzo, neno hili linamaanisha nyanja ya kihisia, kinyume cha mawazo na vitendo vya vitendo (mfano: "hebu tuache maneno, tushuke kwenye biashara").

Kamusi ya Ozhegov inaainisha maneno kama aina ya kazi za fasihi zinazoonyesha hisia na uzoefu. Katika kamusi ya Ushakov uundaji ni tofauti: kuna maneno yanaelezewa kama aina ya mashairi ambayo yanaonyesha hali ya kibinafsi na uzoefu wa mshairi. Kuna uundaji mwingi wa kifahari, lakini una kiini sawa: maneno yana msingi wa hisia na uzoefu wa mwanadamu.


Maneno ya wimbo yanamaanisha ukweli na ukweli, uwazi wa hisia na uchangamfu wa kihemko. Aina kuu za sauti ni shairi, mapenzi na ulimbwende. Kwa mtazamo wa kwanza, aina hizi za mashairi hazihitajiki sana leo, lakini kwa kweli hii si kweli kabisa.

Ushairi wa sauti hutumika sana, kwa mfano katika maneno ya nyimbo; Vibao vingi maarufu kimsingi ni kazi za sauti. Ikiwa unakumbuka nyimbo zako zinazopenda, labda kutakuwa na mifano kadhaa ya nyimbo za wimbo kati yao. Kwa njia, katika istilahi ya muziki neno "lyrics" pia hutumiwa.

Nyimbo ni aina ya kazi ya muziki ambayo sehemu ya hisia hutawala. Kazi za aina mbalimbali za muziki zinaweza kuwa za sauti; ni muhimu kwamba ziamshe huruma kubwa kwa msikilizaji katika kiwango cha kihisia cha kina.

Sehemu ya sauti hucheza jukumu muhimu katika kazi nyingi za muziki wa kitamaduni, siku hizi mashairi ya muziki yanatumika sana katika aina kama vile jazba, blues, mdundo na blues, chanson, mapenzi ya mjini, nyimbo za sanaa, na vilevile elektroniki na.


Muziki mzuri wa sauti unaweza kueleweka bila maneno; msikilizaji huona hisia zilizowekwa ndani yake, bila kujali lugha ambayo mtunzi aliyeiandika anazungumza na kufikiria.

Nyimbo za kale zaidi za sauti ambazo zimesalia hadi nyakati zetu ni maandiko ya Biblia - Wimbo Ulio Bora na Zaburi za Mfalme Daudi. Wimbo Ulio Bora, unaohusishwa na Mfalme Sulemani, ni mfano kamili wa shairi la kiigizo. Zikiwa zimejawa na hisia nyingi za kidini, Zaburi zikawa msingi wa maneno ya Kikristo na zilitafsiriwa katika lugha zote za kisasa za Ulaya.

Lakini maua halisi ya fasihi ya sauti yalikuja tu katika karne ya 19. Alama angavu katika ukuzaji wa nyimbo iliachwa na mabwana bora wa maneno kama Byron, Percy Shelley, Victor Hugo, F. I. Tyutchev, A. A. Fet, N. A. Nekrasov, I. A. Bunin, A.K. Tolstoy. Nyimbo, ambazo bado ni kiwango cha kawaida cha mashairi ya Kirusi ya sauti, zimepata umaarufu duniani kote.

Wacha tutoe mifano mahususi ya kazi za kifasihi.

A. S. Pushkin. Mashairi "Jioni ya Majira ya baridi", "Kijiji", "Nilikupenda", "Nabii", "Kwa Mshairi", "Kwa Bahari", "Nakumbuka Wakati Mzuri".

N. A. Nekrasov. Mashairi "Troika", "Elegy", "Knight kwa Saa", "Mshairi na Mwananchi", "Sipendi kejeli yako".

F. I. Tyutchev. Mashairi "Jinsi ulivyo mzuri, Ee bahari ya usiku", "Nilikutana nawe", "Urusi haiwezi kueleweka kwa akili", "Jioni ya vuli", "Vivuli vya kijivu vimebadilika".


Nyimbo za asili za muziki ni Beethoven's Moonlight Sonata, Hadithi za Strauss za Vienna Woods, na Requiem ya Mozart.

Kati ya mifano ya kisasa, maarufu zaidi ni nyimbo za mwamba za vikundi kama Scorpions na Guns N' Roses.

Lugha zote Kiabkhazi Adyghe Kiazerbaijani Aymara Ainu Lugha ya Kiakani Kialbeni Altaic Kiingereza Kiarabu Aragonese Kiarmenia Kiarmenia Kiasti Kiafrikana Bagobo Basque Bashkir Kibelarusi Kibulgeri Buryat Welsh Warayan Hungarian Vepsian Upper Sorbian Kihaiti Kihaiti Kigiriki Kigejia Kiguarani Kigaeli Kideni Kidenishi Kiindonesia Kiindonesia Kidenishi Kiayalandi Kiayalandi Kiayalandi Kiayalandi Kiayalandi Kiayalandi Kigiriki Kiayalandi Kigaeli Kidenishi Kidenishi Kidenishi Kidenishi Kiindonesia Kiaisilandi Kihispania Kiitaliano Kiyoruba Kazakh Karachai Kikatalani Quenya Quechua Kirigizi Kiklingoni Komi Kikorea Kree Crimean Tatar Kumyk Kurdish Khmer Kilatini Kilatvia Lingala Kilithuania Mayan Kimasedoni Kimalei Manchu Maori Mari Mycenaean Moksha Kimongolia Nahuatl Kijerumani Kiholanzi Kireno cha Kiholanzi Ooktoria Kinorwe Kichina kama Kiromania , Moldavian Kirusi Sanskrit kaskazini mwa Sami Serbian Sephardic Silesian Slovak Slovenian Swahili Tagalog Tajik Thai Tatar Twi Tibetan Tofalar Tuvan Kituruki Turkmen Udmurd Uzbek Uyghur En Czech Chuvash Cheyenne Sweden Shor Sumer Eveki Alsatian Erzyan Kiesperanto Kiestonia Yupian Yakut Kijapani Lugha zote Kiabkhazi Avar Adyghe Kiazabaijani Aymara Ainu Lugha Kialbeni Altaic Kiingereza Kiarabu Kiarmenia Kiafrikana Basque Bashkir Kibelarusi Kibulgeri Kihangeri Vepsian Votic Kivietinamu Kihaiti Kigalisia Kigiriki Kideni Kirusi Kiyahudi Kiyidi Izhoran Ingush Kiindonesia Kiayalandi Kihispania Kiitaliano Yo ruble Kazakh Karachay Kitatari cha Kikorea cha Crimea Kumyk Kurdish Khmer Kilatini Kilatvia Kilingala Kilithuania Lojban Maya Kimasedoni Kimalei Maori Mari Moksha Kimongolia Kiholanzi Kinorwe Kiossetian Pali Papiamento Kiajemi Kireno Kipashto Kiromania, Moldavian Kirusi Kisabia Kislovakia Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kitamil Kiurdu Kiukreni Urum Kifaroe Kifini Kifaransa Kihindi Kikroeshia Kanisa Kislavoni (Kanisa la Kislavoni la Kale) Chamorro Cherokee Chechen Kicheki Chuvash Shor Evenki Alsatian Erzya Kiesperanto Kiestonia Yakut Kijapani

Tafuta!

Maneno ya Nyimbo



Maneno ya Nyimbo

Maneno ya Nyimbo

NYIMBO. - Mgawanyiko wa ushairi katika aina kuu tatu ni wa kimapokeo katika nadharia ya fasihi. Epic, fasihi na drama zinaonekana kuwa aina kuu za ubunifu wote wa ushairi. Kwa kuongezea, kwa epic (tazama) tunamaanisha ushairi ambao unaelezea ukweli na matukio; chini ya L. - mashairi, kitu ambacho ni uzoefu wa kibinafsi au wa pamoja wa mtu kwa namna ya hisia zilizoonyeshwa moja kwa moja; chini ya mchezo wa kuigiza - kazi zinazohitaji uigizaji wa hatua, lakini kimsingi zinajulikana na ukweli kwamba kila mhusika, akielezea imani yake, hisia zake, kujitahidi kufikia malengo yake, nk, imejumuishwa na wahusika wengine katika lengo fulani. Drama (tazama) ni hivyo. ar. kana kwamba ni aina ya ushairi iliyosanifiwa, ikijumuisha matukio ya kiimbo-ya-malengo na wakati wa shabaha.
Hegel aliweka wazi tofauti kati ya aina za ushairi. Kulingana na Hegel, epic ni aina ya simulizi ya ushairi. Ushairi wa kitambo na wa kuigiza, ambao husawiri kitendo kupitia katikati ya jukwaa, lengo lao huwa na onyesho la ukweli wa nje, na lengo la ushairi huu ni kuibua kwa wasikilizaji hisia ambazo zingesababishwa na ukweli wenyewe. ambayo ndiyo nyenzo ya kazi hii ya kishairi. Kinyume chake, katika ushairi wa lyric lengo ni kueleza hisia za ndani za mshairi. Kwa hivyo, Hegel anaainisha aina mbili za kwanza kama ushairi wa kusudi, wakati wa tatu anauainisha kama ushairi wa kibinafsi: "Ushairi wa sauti," anasema, "unaonyesha ulimwengu wa ndani wa roho, hisia zake, dhana zake, furaha na mateso yake. Hili ni wazo la kibinafsi, ambalo liko katika ukweli kwamba lina ya ndani zaidi na ya kweli, iliyoonyeshwa na mshairi, kama mhemko wake mwenyewe; ni zao lililo hai na lililopuliziwa na roho yake.” L. imeunganishwa kwa karibu, kulingana na Hegel, na ushairi. msukumo.
Inapaswa kusemwa, hata hivyo, kwamba, licha ya urahisi wa mgawanyiko huo, ambao uliipa maisha marefu ya kuvutia, shaka juu ya usahihi na uwazi wake ilitokea mapema sana. Goethe tayari alionyesha hali yake ya kawaida na usanii wazi kabisa. "Ukiangalia kwa karibu kategoria zote zinazokubalika za ushairi," anasema, "unafikia hitimisho kwamba aina wakati mwingine huamuliwa na sifa za nje, wakati mwingine na vitu, mara chache na sifa muhimu za umbo lao. Inabainika kuwa baadhi yao huungana na kila mmoja, wakati wengine wanageuka kuwa chini ya wengine. Hasa, kama aina kuu za ushairi - epic, sauti na ya kushangaza, mambo yao yanapatikana katika kila shairi ndogo. Chukua kwa mfano balladi, jinsi ilivyotokea kati ya watu mbalimbali. Katika janga la Kigiriki la kale unaweza pia kutambua kwa urahisi uwepo wa genera hizi zote tatu, wakati mwingine pamoja na kila mmoja, wakati mwingine kutengwa. Wakati kwaya ilicheza jukumu kuu hapa, ushairi wa lyric kimsingi ulitawala. Wakati kwaya ikawa watazamaji, aina zingine mbili zilionekana kwa kasi. Wakati hatua hiyo ilipungua na kuchukua mhusika anayekaribia matukio ya maisha ya kila siku, kwaya iligeuka kuwa sio lazima kabisa, wakati wa sauti kwa maana hii ulitoweka. Katika mkasa wa Ufaransa, maonyesho ni ya ajabu, mazingira yanaonyeshwa kwa kasi, lakini mtu anaweza kutambua kikamilifu kama sauti za sauti hizo katika tendo la mwisho ambalo limejazwa na shauku na shauku. Kwa asili, aina za mashairi ni tofauti sana, vipengele vyao vinaweza kuunganishwa kwa njia ya ajabu zaidi. Ndiyo maana ni vigumu sana kuanzisha mpangilio wowote wa kudumu ili kuweka aina ya ushairi karibu na kila mmoja au kwa kutiiana.”
Mgawanyiko huu unashutumiwa hata zaidi na maeneo yale ya uhakiki wa kifasihi wa kisasa wa ubepari ambao hutumia mbinu ya lahaja dhabiti. Kwa hivyo, B. Croce, ambaye ameteleza kutoka kushoto kwenda kulia Hegelianism, anakosoa vikali fundisho la jinsia za fasihi kama mojawapo ya "maoni potofu ya kiakili" yenye uharibifu, akitambua tu umuhimu mdogo wa kikundi kiholela kwa madhumuni ya kuorodhesha kivitendo. ("Aesthetics kama sayansi ya kujieleza na kama isimu ya jumla").
Ukosoaji wa fasihi wa Ki-Marx katika kesi hii, kama ilivyo kwa wengine wote, lazima uweke lahaja ya udhanifu "kutoka kichwa hadi mguu," kwa msingi wa umoja wa lahaja wa kuwa na fahamu kama "picha, taswira ya kioo" (Lenin, Materialism na Empirio-Criticism) . Kila jenasi hutoka kwa mahitaji fulani ya kijamii, katika mazingira fulani ya kijamii, na ndani ya kila mmoja wao kuna aina kubwa sana. Kwa hivyo, inawezekana kukubali, kwa mfano, ubunifu mkubwa wa wanadamu kama aina fulani ya umoja kwa masharti tu. Vivyo hivyo katika tamthilia na fasihi.Hapa tunashughulikia maisha hai, kila dhihirisho lake huamuliwa na hali maalum; uainishaji hapa ni rasmi na bandia.
Hakika, kwa asili, uainishaji wa ushairi katika genera unategemea upinzani wa somo na kitu, juu ya utata usiotatuliwa wa subjective na lengo. Lakini katika mfumo wa lahaja za kimaada, mikanganyiko hii inaweza kuondolewa katika umoja wa lahaja (sio utambulisho kabisa). Kwa hivyo, ni kawaida kabisa kwamba swali la genera ya ushairi linapaswa kuangaliwa upya (tazama Genera).
Asili iliyotumika kwa ufinyu ya mgawanyiko katika aina za ushairi pia inaonyeshwa na historia ya asili yake. Mgawanyiko unaokubalika katika uhakiki wa fasihi wa Ulaya unatokana na mitazamo iliyozuka katika Ugiriki ya kale. Walakini, Wagiriki hawakuambatanisha na mgawanyiko wao maana ambayo tunapata katika fomu iliyopanuliwa, kwa mfano. katika Hegel. Mgawanyiko huu ni mdogo sana wa bandia. Zinatokana na sifa rasmi na za kiufundi - kwa kweli tofauti sana - sifa ubunifu wa kisanii. Kwa hiyo, Wagiriki wanatofautisha kati ya epos na melos, yaani, kile kinachosemwa na kile kinachoimbwa. Hapa tunashughulika na sanaa mbili tofauti za maneno. Katika kwanza, neno ni carrier mkuu wa thamani ya kisanii ya kazi. Kwa kweli, kazi za epic pia ziliimbwa; mdundo fulani na moduli fulani pia zilianzishwa ndani yao, zote mbili zilizoamriwa milele, nusu ya muziki (ya kukariri), na asili ya kihemko (kuongezeka, kupungua, kuongeza kasi, kudhoofisha sauti) kulingana na yaliyomo. . Katika ubunifu wa hali ya juu, muziki na sauti huja kwanza. Inaweza kuchukua tabia ya shirika lililoagizwa, mlolongo wa sauti au mchanganyiko wa sauti, ambayo neno linaingizwa, likitii mtiririko wa melody; Udhihirisho wa hisia zaidi pia unawezekana, ambapo muziki unakuwa usemi fasaha wa uzoefu wa msanii kwa njia yake yenyewe na unaunganishwa kwa urahisi sana na maneno. Kuna aina mbalimbali za mpito - kutoka kwa wimbo uliojengwa kwa uthabiti, wa asili hadi wimbo unaotiririka moja kwa moja unaoundwa na uzoefu fulani. Wagiriki hawakulinganisha moja kwa moja wimbo wa melic, ubunifu wa kishairi, na mashairi, lakini si kwa sababu walihamia kwa ufafanuzi mwingine, wa ndani wa haki. Neno "L". linatokana na neno "kinubi", chombo maalum awali kilichotengenezwa kutoka kwa ngao ya kobe, ambayo ilitumika kama resonator kwa nyuzi kadhaa. Ushairi wa kupendeza wa Wagiriki haukuwa mdogo kwa ufuataji huu. Mara nyingi aliamua kuambatana na filimbi. Hivyo. ar. Hapo awali L. lilikuwa jina la aina ya nyimbo ambazo ziliimbwa na mwimbaji kwa kuandamana naye mwenyewe, ambazo hazingeweza kufanywa kwa filimbi, na ambazo zilipaswa kutofautishwa na midundo rahisi zaidi na kutoshtushwa na wimbi la hisia la papo hapo. .
Maudhui asilia ya aina binafsi hubadilika kwa njia sawa. Elegy (q.v.) awali ilimaanisha wimbo wowote ulioimbwa kwa sauti ya filimbi; baadaye ilikuwa aina ya kutafakari, au mashairi ya aphoristiki. Ballad (tazama), kama inavyoweza kuonekana kutoka kwa neno lenyewe, lilikuwa jina la asili la nyimbo kama hizo, ambazo ziliimbwa katika nchi zingine za Romanesque. Ulaya ya kati ikifuatana na ngoma; baadaye balladi ilifafanuliwa na idadi ya mipangilio maalum rasmi; hatimaye, ch. ar. chini ya ushawishi wa mapenzi ya Kiingereza (haswa zaidi ya Celtic), balladi ilifafanuliwa kuwa hadithi fupi ya kishairi kuhusu tukio - la kimiujiza au la maana na la kusisimua. Hivyo. ar. balladi inaweza kuainishwa kama epic, ikiwa sivyo kwa uwepo wa hisia za ndani za mwandishi, ambayo ilihakikisha nafasi ya balladi kati ya kazi za sauti katika uainishaji ambao umeanzishwa hadi sasa.
Kwa hivyo, istilahi iliyopitishwa, asili na asili, sio lengo wala kuridhisha kabisa na kwa hivyo inaweza kusahihishwa sana. Vipengele vitatu ambavyo Hegel anazungumza bila shaka vimeunganishwa na kila mmoja, na hakuna sababu ya kuamini kwamba msanii wa epic anapaswa kuepuka wakati wa sauti au wa kushangaza katika shairi lake. Hakuna sababu ya kufikiria kuwa kazi ya sauti "itaharibiwa" ikiwa wakati muhimu wa simulizi utaletwa ndani yake (hii inafanywa kila wakati kwa balladi). Drama inaweza kuanzisha katika hotuba kwa njia pana zaidi iwezekanavyo wahusika, katika utangulizi, epilogue, katika maonyesho ya kwaya au mtu mmoja au mtu mwingine ambaye ni mtoa maoni juu ya hatua, wakati wowote wa sauti au epic. Walakini, hii haikatai urahisi fulani wa mgawanyiko unaokubalika kwa ujumla, ambao unaweza kukubaliwa katika siku zijazo kama masharti.
Katika historia ya mashairi, kwa kuzingatia mgawanyiko huu wa kawaida, mtu anaweza kutofautisha kuonekana kwa kila genera na hatima tofauti ya kila mmoja wao. Hakuna shaka, hata hivyo, kwamba aina zote tatu za ushairi zina mzizi mmoja.
Kwa undani zaidi tunapitia tabaka za ngano hadi matukio asilia shughuli ya kishairi mtu, ndivyo tabia yake ya kusawazisha inavyokuwa wazi zaidi. Hata hivyo, ni muhimu kuikosoa vya kutosha nadharia ya usawazishaji wa primitive kutokana na makosa ya kimawazo inayofanya katika kutatua tatizo la jenasi la sanaa, hasa sanaa ya maneno. Makosa kama haya yanaonekana wazi kati ya wawakilishi wa shule zinazofaa, kama vile. kutoka kwa Alexander N. Veselovsky na mwanasosholojia Mfaransa Lévy-Bruhl, lakini baadhi ya majaribio ya urekebishaji wa kimaada ya nadharia hii si mara zote huru kutoka kwao (ona Syncretism).
Hakuna haja yoyote ya uthibitisho maalum wa kutowezekana kwa nyimbo za mtu binafsi katika muundo wa kabla ya ufalme (kikabila na mapema) kwa kukosekana kwa mahitaji yanayolingana katika uchumi, umma, ufahamu wa umma. Binafsi ni kidogo sana hujitofautisha kati ya aina yake. Kabila, ukoo, kikundi kilichounganishwa na totem, ndicho tunachopata katika hatua hii ya maendeleo; katika enzi hizi za zamani za uwepo wa mwanadamu, hitaji la kulinganisha mkusanyiko na mshiriki wake binafsi bado halijafikiwa, ambayo inaonyeshwa kwa usawa katika muundo wa lugha. na katika aina za mashairi, haswa L.
Moja ya misingi ya maisha ya ukoo ni kwa hakika kila aina ya sherehe, wakati wa utendaji ambao ukoo huhisi umoja wake. Lakini sio hisia za umoja kama umuhimu halisi wa michezo hii ya kipekee, inayofanya ujanja, kama mazoezi ya shughuli (maonyesho ya uwindaji, vita, n.k.) ambayo hutoa sherehe za umma (kama vile corroboree ya Australia, iliyosomwa na Ernst Grosse) mhusika wa thamani halisi ya vitendo. Uwepo wa midundo, iliyoonyeshwa katika harakati na sauti, bila shaka ina tabia ya kinidhamu na ya kumfunga, yenye faida kwa nguvu na nguvu ya mbio. Ushairi, kama sanaa yoyote, ina jukumu la vitendo sana hapa, ambayo haifuati kwamba mtu wa tamaduni ya zamani alikuwa na wazo sahihi la mazoezi. Lakini hii inaweza kuelezea maudhui yote ya ubunifu asilia wa kishairi? Wengi wa nadharia zilizopo primitive syncretism huleta mbele hapa wakati wa kichawi kabla ya mantiki kufikiri tabia ya formations haya ya kijamii. Muundaji wa sanaa ya zamani ya syncretic - kabila - na mtoaji wa fahamu zake - watu wa zamani - walifikiria manufaa ya vitendo ya sherehe kama nguvu yake ya kichawi. Katika aina hii ya hatua ya kichawi ya sherehe ya kabila au ukoo, tuna mchanganyiko wa vipengele vyote vya ushairi. Ukweli husimuliwa kwa sehemu (epic), kwa sehemu huonyeshwa moja kwa moja (drama). Choreografia, muziki na maneno huchukua sehemu kubwa, na uwepo wa hisia hai, ya haraka ndio kiini cha ukuzaji zaidi wa ushairi wa sauti.
Haijalishi jinsi miundo hii ni ya kushawishi, ambayo hupata usanii wa syncretic kutoka kwa kitendo cha kichawi (pamoja na mbinu ya kiyakinifu, inayoeleweka kama mchakato wa kazi-kichawi au kama mchakato wa uzalishaji), kwa kweli, katika mchakato wa kazi-kichawi tunaoshughulika nao. muundo wa baadaye zaidi, na "miundo ya ukungu katika akili za watu," ambayo tayari ni "sublimates ya nyenzo zao, inayotambulika kwa nguvu na inayohusishwa na hali ya nyenzo, mchakato wa maisha" (K. Marx).
Ingawa kati ya wale wanaoitwa watu wa tamaduni ya zamani kuna aina mbali mbali za fasihi ya kichawi, inayoonyesha aina za baadaye za fikra potofu za "kabla ya mantiki", pia bila shaka tunapata kati yao aina za wimbo wa kazi wa zamani zaidi, unaodhibiti ufanyaji kazi. midundo ya uzalishaji fulani (nyimbo za kupiga makasia, lifti, madereva, madereva ya rundo, nk).
Ikiwa nadharia ya asili ya kazi-kichawi ya sanaa ya zamani inastahili kusahihishwa sana kwa kuzingatia fundisho la Marx juu ya asili ya jamii, basi nadharia ya kile kinachojulikana. "msukumo", kuunganisha aina za uchawi wa zamani na matukio ya pathological ya utaratibu wa kibiolojia.
Ufafanuzi wa Hegel, ambao tuliutaja hapo juu, unasisitiza kukubaliana na ukweli kwamba fasihi, kuwa kielelezo cha uzoefu wa moja kwa moja wa nafsi, inahusishwa hasa na "msukumo." Kwa hakika, kuonekana kwa mashairi ya mtu binafsi dhidi ya msingi wa ushairi wa upatanishi wa kwaya ya umma mara nyingi kulihusishwa na “msukumo.” Msukumo, hata hivyo, kama inavyothibitishwa na ukweli wa ethnografia, akiolojia na historia ya kitamaduni, si chochote zaidi ya jambo la kisaikolojia, kwa kiasi kikubwa, lililoigwa kwa sehemu. "Kumilikiwa na roho" - hii ni ardhi isiyo na upande, ambayo nabii, akiongozwa na miungu, anaweza kusimama upande mmoja (hivi ndivyo mshairi alivyo kwa muda mrefu), na kwa upande mwingine - mwenye . Ukweli wa milki hiyo, ambayo, bila shaka, haina uhusiano wowote na roho yoyote, bila shaka hutokea. Pia hakuna shaka juu ya umuhimu mkubwa waliopata. Mtu aliye katika kifafa huchukuliwa na wale walio karibu naye kama kipokezi cha roho fulani ambayo "imeviringika" juu yake; anakuwa somo la tahadhari kali, hofu na heshima - matukio yaliyozingatiwa kutoka kwa kinachojulikana. "utamaduni wa zamani" hadi angalau ukabaila. Zaidi ya hayo, heshima kwa watu wa aina hii inaonyeshwa kwa kadiri tu masalia ya ukabaila yalivyo hai.
Inakwenda bila kusema kwamba substrate ya kibayolojia - bila kujali ikiwa ni spells ya shamans au unabii - ni fomu tupu ambayo imejazwa na maudhui na mazingira fulani ya kijamii. Katika kesi hiyo, mtu binafsi ni mratibu tu wa vipengele vinavyotokea katika mazingira ya kijamii na kuathiri, na mpiganaji wa maslahi ya mazingira haya. Lakini pamoja na ujio wa aina hii ya mtu binafsi, kama bwana wa ufundi wake, kama mtaalamu, tunakutana tu kwa urefu fulani. maendeleo ya kitamaduni na mtengano ulio wazi wa ukomunisti wa zamani, mara nyingi na mwonekano dhahiri wa utabaka wa tabaka. Baadaye, jukumu la mtu aliyepagawa kuzungumza kwa niaba ya Mungu linakuwa zaidi na zaidi na linaunganishwa kwa namna ya pekee na jukumu la makuhani na makasisi. Hii inafafanua mashairi yote ya kidini, kama vile maneno ya manabii wa Biblia, wale wanaoitwa. Zaburi za Daudi na isitoshe matukio sawa ya sauti.
Lakini washairi wa sauti, ambao walijitenga na unabii wa kidini na wakaanza kuunda kazi zao kwa mpangilio wa uandishi wa habari wa kidunia na "nyimbo" zilizopangwa kimuziki, mtu anaweza kusema, zimehifadhiwa, hadi leo, mila ya kuunganisha zaidi au zaidi. wakati mdogo wa mafanikio ya kazi yao, kama talanta yake kwa ujumla, na nadharia ya zamani ya kikuhani ya "msukumo".
Moja ya maonyesho ya kushangaza zaidi ya uhusiano huu ni kinachojulikana. shida ya sauti, ambayo nyuma katika karne ya 18. hata wananadharia wa fasihi wenye busara waliona kuwa inakubalika na ni muhimu katika odes kama onyesho la umakini kama huo, kama aina ya ujinga, ishara ya machafuko yaliyoletwa katika mawazo na hisia za mtu na roho iliyomvamia (tazama Classicism na Ode) .
Mizizi ya utunzi, na vile vile sanaa ya zamani kwa ujumla, inapaswa kutafutwa sio kwa vitendo vya kichawi, na hata kidogo katika hali ya "umiliki" wa mpangilio wa kibaolojia, lakini kwa mahitaji ya haraka ya mchakato wa uzalishaji wa pamoja. na fahamu inayotokana nayo - katika wimbo wa kazi ambao unasimamia midundo ya kazi. Mwisho - katika anuwai nyingi - inawakilishwa katika fasihi ya ngano za mdomo za watu wa tamaduni ya zamani na ya juu, na katika makaburi yaliyoandikwa ya fasihi ya Mashariki ya zamani ambayo yametujia (taz., kwa mfano, kazi). Nyimbo Misri ya kale) na ulimwengu wa kale, Karibu na Mashariki ya Mbali.
Pamoja na hili, hata hivyo, karibu fasihi zote zilizoorodheshwa pia zinaonyesha aina mbalimbali za urejeshaji wa baadaye malezi ya kijamii kichawi L. - kutoka kwa tahajia isiyo ya kawaida ya shamanic (mifano ya tahajia kama hizo za kitenzi zinaweza kuonyeshwa katika ushairi wa kale wa Kiarabu) hadi dithyramb au wimbo uliokuzwa kimaudhui, kama nyimbo za Rig-Veda (tazama Wimbo). Vile vile hutumika kwa kiasi kikubwa kwa aina za nyimbo za uandishi wa habari zisizo za ibada - ode, encomia, qasida, nk Ikiwa ode, ambayo bila shaka ilitokea baadaye, tayari ni kazi ya mshairi binafsi, mtaalamu, mwimbaji na mtunzi, basi walakini ode inapaswa kuelekezwa kwa kitu ambacho kina umuhimu wa ulimwengu wote au pana sana, na katika hali ya juu, ya hali ya juu ili kuelezea hisia ambazo zimo katika kundi zima la kijamii nyuma ya mshairi. Ni katika enzi za baadaye tu (kwa mfano, katika malezi ya zamani ya kijamii) ambapo mshairi anazidi kuondoka kutoka kwa ulimwengu huu na kudai uhalisi. Walakini, uhalisi katika ode unakuja chini zaidi kwa ukuaji wa kisasa wa umbo. Wakati ode iko hai, haiwezi kupata mtu binafsi, wa karibu, mhusika asili, wa kibinafsi. Ode inabaki kuwa aina ya L.
Kwa kuwa ushairi sio tu onyesho la uwepo wa darasa na fahamu, lakini pia ni silaha ya moja kwa moja ya shambulio la darasa na utetezi mbele ya kiitikadi, aina za fasihi za ibada na zisizo za ibada zinajazwa mapema na mambo ya kejeli na kejeli. Hivi ndivyo aina nyingi za propaganda L. zinaundwa, kwa upande mmoja, na mbishi L., kwa upande mwingine; tayari katika nyimbo za Rig Veda kuna nyimbo za kejeli kuhusu brahmanas, kama vile Ugiriki ya kale anajua wimbo wa wizi na mapigano ya iambic, na Roma anajua satire na epigram (tazama makala husika kuhusu hili).
Mkusanyiko wa uzoefu wa vitendo na wa uwongo wa pamoja (kabila, ukoo, kikundi cha totemic) husababisha - kwa kukosekana kwa njia za kutosha za ujumuishaji wa picha - kwa hitaji la fomula za mnemonic za kuisambaza kutoka kizazi hadi kizazi. Hivi ndivyo aina za fasihi ya didactic huundwa, zikisimama kwenye mpaka wa ushairi na fasihi ya kisayansi, katika aina zake za zamani zaidi: kusema, mbilikimo, methali na maumbo ya maswali na majibu, kimsingi mafumbo; Wengi wa aina hizi baadaye kupata tabia ya ibada L. - cf. km mafumbo katika Vedas. Aina hizi zote ni za kawaida hasa kwa fasihi ya pamoja, ya umma, na sio ya mtu binafsi. Mwisho unaweza kutofautishwa, kwa kuwa tunakubali kuungana chini ya jina hili vipengele vya kibinafsi, uzoefu wa kihisia wa moja kwa moja wa mtu. Lakini bado hazitambui au kwa vyovyote vile kuzionyesha kuwa ni za asili ndani yake.
Kila kitu ambacho kimesemwa kitakuwa sahihi kwa utanzu mkubwa unaofuata wa ushairi wa sauti (neno "aina" limetumika hapa kwa maana ya kawaida ambayo tulijadili hapo juu). Wimbo unaweza kuwa wa kwaya. Kwa njia hii, kama ode, inaunganishwa kupitia kwaya zinazofanana na nyimbo kwa vitendo asili vya ulandanishi vya pamoja. Usawazishaji wa awali wa wimbo pia unaonyeshwa katika upambanuzi wake katika aina mbili kuu: ngoma na zisizo za ngoma (kulinganisha, kwa mfano, katika malezi ya L. Magharibi mwa Ulaya ya feudal tofauti kati ya Lied na Reigen, canzo na ballata, dansa).
Lakini wimbo huo unajitahidi kuwa kielelezo cha uzoefu wa mtu binafsi, hata hivyo, si kwa kutengwa kwake, pekee, lakini, kinyume chake, kwa usahihi katika kurudiwa kwake. Kufuatilia hatima ya wimbo unaoitwa watu, tutaona kuwa imegawanywa kwa upana sana, inayotokana na mgawanyiko wa jinsia ya kazi na mabadiliko katika fomu za familia - nyimbo za wanaume, wanawake, nyimbo ambazo huweka alama moja au moja. wakati mwingine katika maisha ya mtu binafsi na hata hisia tofauti - furaha, huzuni, nk Hata hivyo, ni rahisi kutambua kwamba aina ya awali ya aina hii ya lyrics ni nyimbo za kazi na za ibada. Ni hapa kwamba anuwai, kila wakati inakubaliwa kwa ujumla, wakati mwingine hata hisia za kudumu pia zina tabia ya mtu binafsi: kujitenga kwa bibi arusi kutoka kwa marafiki zake, nk.
Hivyo. ar. Sanaa ya wimbo wa watu iko katika ukweli kwamba hatua kwa hatua, kwa kuchagua maneno ya mtu binafsi, hisia fulani, kazi za ushairi na melodic zinaundwa, zimejumuishwa katika hazina ya kabila fulani, watu, katika maisha yake ya kila siku, ambayo husambazwa kwa usahihi. kwa sababu msimamo kama huo wa mtu binafsi, hisia kama hizo na njia sawa ya kuzielezea katika mazingira fulani ni ya kawaida sana. Kwa hivyo, bila shaka, ukopaji mkubwa zaidi unawezekana.
Fasihi isiyo na utu, ambayo kimsingi ina watu wengi, wahusika wa kwaya, na ya kibinafsi, lakini bila kuwa na mwandishi binafsi nyuma yake, haina kikomo. Inapatikana kati ya watu wote na inajumuisha sehemu kubwa ya utajiri wa ngano za wanadamu. Kutoka kwake inasimama L. iliyoandikwa, ambayo kiasi kikubwa sana cha yaliyomo hapo awali hutiwa. Kwa kuwa sanaa ya uandishi hapo awali ni ukiritimba wa tabaka nyembamba za tabaka tawala (ukuhani, wasomi wa kifalme), aina za ibada (au zinazotambulika kama ibada) za fasihi au aina zisizo za ibada kama vile odes, encomia na aina kama hizo zimeunganishwa katika kuandika. Tunaweza kupata mifano mingi ya aina hii ya fasihi katika fasihi ya Kihindi na Kichina, katika mabaki ya maandiko ya Babeli, Ashuru, Misri, katika Biblia ya Wayahudi, katika epigraphy ya ulimwengu wa kale (epitaph ya Scipio), baadaye katika Fasihi ya Kiarabu na Kiajemi, nk.
Hata hivyo, kama tulivyokwisha kuonyesha, kutobinafsishwa kwa fasihi ya ngano kunahusiana sana. Hii ni onyesho la uzoefu anuwai, wa kufurahisha na wa kusikitisha, kuhusiana na matukio ya kawaida zaidi au chini ya maisha ya watu binafsi, na ni kufanana kwa watu hawa ambao huhakikisha uhifadhi mkubwa na wa kudumu wa nyimbo kama hizo. Tunapofikia enzi iliyo na mgawanyiko uliotamkwa wa madarasa, na mapambano ya darasani na idadi ya watu ambao wanajikuta wametolewa nje ya mazingira ya kawaida, wakitolewa nje ya tabia ya kawaida, basi zaidi na zaidi walionyesha mtu binafsi, hata mtu binafsi L. na mashairi haya ya mtu binafsi yanaweza tu kuenea ikiwa makundi yoyote ya kijamii yatachukua kazi hiyo kama onyesho la hisia na mawazo yao wenyewe.
Kwa ujumla, kuibuka kwa mtu binafsi, na hata zaidi ya kibinafsi, fasihi inawezekana tu mbele ya mapambano makali ya darasa na katika hali ya tabaka hilo, msemaji wa moja kwa moja na mtetezi wa masilahi yake mshairi aliyepewa ni. Tunaweza kusema kwamba lyrics ya mtu binafsi, i.e. kazi za sauti, waandishi ambao wanajulikana wazi na ambao wanadai kwamba wanaelezea uzoefu wao wa kibinafsi na mashairi yao, wanaweza kutofautiana kwa kiasi kikubwa kwenye mistari miwili, kati ya ambayo kuna yote ya kati. Kwa upande mmoja, mshairi wa lyric anaweza kuwa maarufu kwa sababu anaelezea hisia za jumla za darasa, ambayo ni mdomo uliohitimu sana kwa uzoefu wake wa kawaida. Hii inaweza tu kuwa wakati jamii ina maendeleo ya kutosha kutoa mabwana na wataalam hata kwa hitaji lililosafishwa kama hadithi ya uwongo, na kwa upande mwingine, wakati darasa bado lina umoja wa kweli. Kinyume chake, kadiri umoja wa kitabaka kama huo unavyokiukwa, ndivyo mgawanyiko unavyozidi kuongezeka darasani, ndivyo tabia nyingine ya L. inavyotawala zaidi - yaani, L. ni ya kibinafsi, inayothamini sana uhalisi wake, iliyosafishwa sana, tathmini haifanyiki. hata kidogo inaashiria kwamba mtathmini anakubali maneno haya kwa usemi kamili wa uzoefu wao. Msomaji kwa wakati huu anathamini sana mshairi wa asili wa lyric hata wakati hali za mshairi huyu zinaambatana na mhemko wake mwenyewe haswa, vinginevyo akithamini utu wake tu. Msomaji kama huyo wakati huo huo hutukuza ujanja, upekee na upekee wa uzoefu wa mshairi. Kipindi cha ubepari wa maendeleo ya kitamaduni, kama kipindi cha ubinafsi kwa ujumla, haswa katika enzi ya kuporomoka kwa utaratibu wa ubepari, ni sifa ya mtu binafsi L.
Hata hivyo, itakuwa ni kurahisisha kabisa kupunguza historia nzima ya upendo kwa mpigo wa historia ya kijamii na historia ya mtu binafsi. Bila kutaja ukweli kwamba, kama ilivyotajwa hapo juu, wazo la kutokuwa na utu wa ngano ni jamaa sana (ngano za watu wengi zinajua waimbaji binafsi, ambao majina yao mara nyingi huhifadhiwa, cf., kwa mfano, ashugs ya Transcaucasia, waandishi wa nyimbo kati ya watu wasiojua kusoma na kuandika wa Caucasus Kaskazini), upunguzaji kama huo unachukua nafasi ya lahaja za kweli za ukuzaji wa fasihi na mpango wa kufikirika. Kupunguzwa kwa historia ya L. kwa mapambano kati ya fomu na yaliyomo pia ni ya kimkakati.
Kwa kweli, katika historia ya L. mtu anaweza kutambua mabadiliko kutoka kwa maudhui ya kitamaduni, ambayo mshairi hupata katika nyimbo za kitamaduni ambazo zina sifa ya uzoefu na urithi wa enzi ya wanajamii, hadi yaliyomo hai ya mtu binafsi, inayoonyesha utofauti wa matukio fulani. wakati, na kisha kwa upotezaji wa yaliyomo na kwa uthamini mkubwa zaidi wa maswali ya fomu safi. Utaftaji rasmi kama huu wa mashairi, ambayo yaliyomo katika hali nyingi mara moja na kwa yote yameanzishwa, hutofautiana kidogo sana, na kazi rasmi ni mazoezi magumu sana katika anuwai zaidi au chini ya uimara na kila wakati ni ngumu sana kufanya aina za sauti na za kujenga. cf. katika L. wa tabaka tawala katika enzi ya ukabaila wa marehemu na uozo, kushamiri kwa aina za kujenga kama vile balladi, rondel, virele, sonnet, n.k.), ni sifa ya kushuka kwa ndani kwa tabaka hili na utamaduni unaoongozwa na katika hali hizo, hata hivyo, wakati jamii bado haijaweka nguvu mpya na tabaka mpya, ambazo zinaweza kutishia sana wasomi. Tunapata vipindi kama hivyo vya kifo cha kawaida cha L. kwa nyakati tofauti na kati ya watu tofauti. Kwa mfano, tunaweza kutaja fasihi ya marehemu ya Kiajemi na Uarabuni, fasihi ya marehemu ya skalds za Kiaislandi, ossification ya Meistersang nchini Ujerumani, nk. Hata hivyo, upinzani huu ni wa masharti na wa kufikirika sana; Nyimbo zinazodaiwa kuwa zimekufa hutumikia kikamilifu malengo ya mapambano ya darasa katika uhalisia.
Ikiwa uainishaji kulingana na aina kuu za ushairi, urahisi na utulivu ambao ni mkubwa, lazima ushughulikiwe kwa tahadhari kali, kama aina fulani ya mgawanyiko wa kawaida, na kuongeza umuhimu wake katika enzi ambayo mshairi mwenyewe yuko chini ya zaidi au zaidi. rubri za shule ambazo hazijaimarika sana, na kudhoofika kwa zama, wakati wimbi jipya la ushairi linaloletwa na darasa jipya linaelekea kuvunja rubri hizi kwa urahisi sana, hii inatumika zaidi kwa tanzu moja moja kama mgawanyiko ndani ya genera. Hata dhana thabiti za aina kama vile mpira wa miguu na urembo, ambazo tumejadili tayari, hazieleweki na zinatetereka.
Kadiri enzi fulani ya maendeleo ya utamaduni wa kitabaka inavyokuwa rasmi zaidi, ndivyo inavyokuwa zaidi thamani ya juu ina mgawanyiko wa L. kulingana na fomu za nje. Katika sehemu zingine, hii inakuja kwa uundaji wa vichwa vingi tofauti, vilivyoamuliwa tu na makusanyiko ya kujenga yanayojulikana (taz., kwa mfano, mgawanyiko wa fomu za fasihi katika mashairi ya fomu za mashariki za feudal). Mgawanyiko kama huo, kwa kweli, sio muhimu na hauwezi kudumu; kawaida hufa kwa sehemu kubwa pamoja na tamaduni ya kupungua kwa tabaka la hegemonic ambalo liliiunda (hali ambazo urasimi huendelea).
Katika hali fulani, hata hivyo, pamoja na utulivu wa aina za rhythmic na metriki (mguu na stanza), ambayo, baada ya kuamua na Ch. ar. katika Ugiriki, zimekuwepo hadi leo na pengine zitakuwepo katika siku zijazo; aina nyingine za bandia zilizovumbuliwa wakati wa mtazamo wa kidesturi wa ushairi, kama vile sonnet au "ghazal" ya mashariki, pia iligeuka kuwa thabiti. .
Tofauti na tofauti hizi rasmi na, kwa ujumla, kwa aina yoyote ya fasihi mara moja na kwa aina zote za nje, wazo la fasihi huwekwa mbele kama sanaa kwa kiwango cha haraka sana kwamba haivumilii sheria yoyote yenyewe. Kwa hivyo kwa mfano. katika mashairi ya Ufaransa tangu miaka ya 80. karne iliyopita, vuguvugu lenye nguvu lilianza dhidi ya kanuni sahihi kabisa za kaisara, kibwagizo, euphony, n.k. ambazo zilibana fasihi ya Kifaransa. Waimbaji wa nyimbo za kizazi kipya, kwa sehemu wakionyesha ukosefu wa nguvu wa kijamii wa mabepari wadogo, kwa kiasi fulani kukera kwa kizazi kipya. class (Verhaerne), ilitaka kuunda aya huru ( tazama) ( vers libre ), ambayo lazima itii maagizo ya ndani ya uzoefu wenyewe. Wakati huo huo, katika mashairi ya kimawazo (zaidi ya kudhamiria, ya kisaikolojia) ya ukosoaji wa fasihi ya ubepari, kuna majaribio ya kugawa fasihi katika tanzu kulingana na mhemko au mtazamo wa ulimwengu. Hizi ni kwa mfano. kugawanya L. kuwa L. ya kitamathali na kimaandiko L. (Harnack), katika L. ya moja kwa moja na ya upatanishi, katika gnomic, tafakari na muziki L. (Girt), katika angavu-kiroho, ono-kutafakari na moyo wa kutojua L. (Marquardt ), Jaribio pia lilifanywa kugawanya fasihi katika aina kulingana na vitu. Walizungumza kuhusu kidini, kifalsafa, kijamii na kisiasa, kimaadili na maisha ya kila siku, mandhari, meza, erotic, nk. Artificiality ya migawanyiko hiyo ni dhahiri; mtu anaweza kupata kwa urahisi aina mbalimbali za miunganisho na miunganisho ya aina hizi zinazoweza kugawanywa.
Kwa hivyo, ujenzi wowote wa historia ya L. kwa kutengwa na uwepo halisi wa ukweli wa darasa na mapambano ya darasa, kwa kutengwa na utafiti wa mabadiliko na mapambano. mbinu za kisanii na mitindo ya kifasihi kwani uakisi na ala yake hupelekea mihtasari ya kimawazo na mipango rasmi. Ndio maana, badala ya kutoa historia ya L. kwa kutengwa na fasihi kwa ujumla, tunapendelea kumrejelea msomaji kwa nakala zinazoonyesha ukuzaji wa fasihi ya lugha moja moja, hapa tunaelezea misimamo yetu kwa mfano mmoja wa kina - historia. ya L. katika enzi ya ubepari wa viwanda na ubeberu - katika XIX na karne ya XX mapema.
Mabadiliko makubwa ya kijamii na kisiasa ambayo Mapinduzi ya Ufaransa yalileta maisha huko Uropa yalikuwa na athari kubwa kwa hatima ya Latvia. ubepari - yote haya hayangeweza kusaidia lakini kuelekeza Latvia kwenye njia mpya. Ulimwengu wa ndani wa mtu anayejitosheleza huwa mada kuu ya taswira yake. Harakati ya fasihi iliyoibuka chini ya ushawishi wa Mapinduzi ya Ufaransa na inayojulikana kama mapenzi inaonyeshwa na ukuzaji wa ushairi wa sauti katika mwelekeo huu na kutawala kwa ushairi juu ya aina zingine zote za ushairi, uundaji wa mchezo wa kuigiza wa sauti, shairi la sauti, n.k.
L. wa enzi hii alifunua kawaida ya mgawanyiko wa aina, mara nyingi kukiuka mipaka yao au kumwaga katika fomu za jadi maudhui ambayo yalionekana kuwa ya kawaida kabisa kwao (odes na V. Hugo, sonnets na Wordsworth, nk). Ikitimiza kazi yake ya kijamii, falsafa ya jamii mpya ya baada ya mapinduzi inatangaza vita dhidi ya udhabiti na aina zake za kiungwana, ambazo zinadai na makusanyiko yao, "mtindo wao wa hali ya juu" uongozi wa tabaka, aina ya "njia za umbali" kati yao. mabwana “kwa neema ya Mungu” na watumishi. Baada ya Mapinduzi ya Ufaransa, demokrasia na kurahisisha L. hufanyika. Wimbo wa watu, sio wa makopo na kulainishwa. mythology ya kale inakuwa chanzo chake, kuleta ukaribu wake na ustadi ndani ya mtu binafsi L. Washairi wakubwa zaidi wa zama hugeuka kwa wimbo wa watu: Goethe, Brentano, Shelley, Coleridge, Wordsworth, Burns, T. Moore, nk.
Mbinu ya ubunifu ya L. hii inaweza kuwa na sifa ya udhanifu. Inachukua mhusika zaidi au chini ya fumbo, haswa nchini Ujerumani, ambapo ukuzaji wa ushairi wa sauti uliambatana na siku kuu ya falsafa ya kitambo ya udhanifu (Novalis, kwa mfano). Ufahamu wa kibinadamu, "roho", ni ukweli wa juu kabisa, kiini na msingi wa kuwa. Mali yake huhamishiwa kwa asili. Kitu hicho kinakataliwa, kisha kupingwa na kuwekwa chini, au kumezwa na mhusika.
Hizi ndizo sifa za jumla ambazo huturuhusu kuzungumza juu ya kipindi cha baada ya mapinduzi au "kimapenzi" katika historia ya Latvia. Lakini ndani ya mfumo huu mpana, matukio tofauti kabisa yamewekwa katika vikundi: upatanisho na ukweli na hata majibu ya wazi (Brentano na mengine. Wapenzi wa Ujerumani), kukataa siasa au huduma ya wazi kwa "uovu wa siku" (mzalendo wa Ujerumani L. wakati wa vita vya Napoleon, Kerner), uasi dhidi ya ukweli, kupinga majibu (Shelley, Byron). L. inakuwa si tu zaidi au chini ya kujificha, lakini pia silaha dhahiri ya mapambano ya darasani.
Michakato hii yote ya mabadiliko ya fasihi ya Ulaya Magharibi ilionyeshwa kwa kipekee katika fasihi ya Kirusi. Hapa tayari mwishoni mwa karne ya 18. Wakuu wa kati na wadogo walianza kulinganisha mtindo wao na ushairi wa korti. Kadiri mchakato wa utabaka wa waungwana unavyozidi kuwa mkali, ndivyo upinzani huu unavyozidi kuwa mkali. Mchakato wa mtaji wa waungwana wa kati, kwa upande mmoja, na uainishaji unaoibuka wa wakuu mdogo, kwa upande mwingine - yote haya yanaonyeshwa kwa hadithi za uwongo kwa ujumla na haswa katika fasihi. Zhukovsky na Batyushkov wanatayarisha njia ya Pushkin, muumbaji mkuu wa hii mpya ya kifahari L. Sifa yake kuu ni kurahisisha mandhari, aina na lugha. Pushkin huleta hotuba ya mazungumzo ya kupendeza katika L., hata "silabi ya kawaida." Badala ya ode, kinachojulikana kama aina hupata umuhimu mkubwa. "wa karibu L." (hasa elegy). Motifu za hisia hupokea maendeleo ya kisasa zaidi.
Wanaoitwa waimbaji wa nyimbo wanahusishwa na Pushkin. "Galaxy ya Pushkin" - Vyazemsky, Delvig, Baratynsky. Kuanguka kwa harakati ya Decembrist ilizuia maendeleo katika Leningrad ya nia ya kiraia ambayo ilisikika kwa sauti kubwa katika kazi za Decembrist Ryleev. Mwakilishi kamili zaidi wa mapenzi kwenye ardhi ya Urusi alikuwa Tyutchev - wote kwa suala la njia yake ya ubunifu, ambayo inalingana na falsafa ya kitambulisho cha Schelling, na kwa maana ya "mfano wa hadithi" katika ushairi wake.
Wakati enzi ya mapinduzi mapya (1830-1848) inakaribia, maendeleo ya fasihi ya Ulaya Magharibi yanaingia katika hatua mpya. Wapya wanazidi kuwa na nguvu miunganisho ya kijamii, ubepari wanajiimarisha, suala la kuondoa ngome za mwisho za ukabaila na ukabaila linazidi kuwa kali. Vipengele vya uhalisia vilipaswa kuendelezwa katika L. Demokrasia ya aina zake, ambayo ilikuwa sifa ya harakati ya kimapenzi, ilibidi kupokea maudhui tofauti. Ibada ya ulimwengu wa ndani na njia ya ubunifu inayohusishwa nayo inakataliwa katika maandishi ya Heinrich Heine, yaliyojaa kejeli. Sheria ya kiraia hupokea maendeleo maalum kutoka kwake; katika enzi iliyopita, Ch. picha ya mandamanaji mwenye kejeli L. Byron. Lakini mawazo yasiyoeleweka ya Byron na wafuasi wake kuhusu uhuru, manufaa ya umma, wadhalimu, n.k. yanabadilishwa katika vipeperushi vya Heine vya sauti na kejeli na wazo wazi zaidi la madarasa na mapambano ya darasa. Usemi wa uelewa huu mpya wa maisha ya kijamii unawezeshwa na "ujenzi wa utofauti" wa Heine: kejeli - maneno ya kusikitisha. Heine pia alitumia aina ya hekaya kama silaha ya mapambano ya kisiasa ya mada.
Wakati huo huo na Heine, lakini duni kwake kwa upana wa kufahamu kwake na ukali wa kupenya kwake katika ulimwengu wa mahusiano ya kijamii, aliunda "iambs" zake Barbier huko Ufaransa na aliandika nyimbo zake maarufu za kejeli na kiitikio cha Beranger. Hivyo. ar. mashairi ya mapinduzi ya 1848 huko Ufaransa na Ujerumani yanatayarishwa. Baada ya kupitia shule ya Heine, Herwegh, Freiligrath, Prutz na wengine wanapambana na mwitikio wa ukabaila. Mila za kitamaduni ambazo ziko karibu nazo mara nyingi hutumiwa dhidi yake (Herwegh).
Sauti za washairi wa kisiasa kutoka kwa wasomi wa mbepari wadogo zimeanza kuunganishwa na sauti kutoka kwa tabaka la wafanyikazi na tabaka la nusu-kazi (E. Elliott, T. Goode nchini Uingereza, Dupont huko Ufaransa, Bromberger huko Ujerumani). Wakati huo, washairi wa tabaka la wafanyikazi walikuwa bado hawajaweza kushinda ushawishi wa fasihi ya ubepari.
KATIKA muunganisho wa karibu Pamoja na maendeleo ya fasihi ya Ulaya Magharibi, mageuzi zaidi ya fasihi ya Kirusi pia hutokea. Byronism, iliyopitwa na Pushkin wakati wa ukomavu wa kisanii, inaendelea kujidhihirisha kwa uzuri katika L. Lermontov, ambaye, hata hivyo, kufuatia Pushkin, mwishoni mwa shughuli zake za ubunifu, aligeuka kwenye ukweli. Kundi zima la washairi wa miaka ya 40 liliathiriwa sana na Heine. mashairi haya" watu wa ziada"- mashairi ya wasomi watukufu, walioadhibiwa kwa mimea isiyo na nguvu katika hali ya mageuzi ya awali ya Urusi, iko karibu sana na kejeli ya huzuni ya Heine. Ogarev anafuata uhalisia wa Pushkin kwa njia ya kipekee, na prosaisms zake zikisisitiza ubatili na uharibifu wa matarajio ya wasomi watukufu, pamoja na uchambuzi wao wa uchungu wa kibinafsi. "Kujifurahisha katika mchakato wa mateso, uliochangiwa na fantasia," ni tabia ya L. Fet ya kawaida. Vipengele hivi ni, kwa kiwango kimoja au kingine, tabia ya watunzi wa nyimbo kama Maikov na Polonsky.
Ikiwa Kirusi mtukufu L. 40-50s. wengi wa karibu, kisha L. 60s. - L. wa wasomi mbalimbali - hutofautishwa na tabia yake ya kijamii iliyosisitizwa. Njia za mapambano ya kitabaka dhidi ya waungwana na utamaduni wake hupenya ndani yake. Usemi huu wenye nguvu mtindo mpya kupatikana katika L. Nekrasov, idadi ya washairi wengine ni karibu naye (Mikhailov, Kurochkin, nk). Ikilinganisha itikadi tukufu, ya kiitikadi na ya kiliberali, na itikadi ya demokrasia ya kimapinduzi, inayoelezea masilahi ya wakulima na watu wa tabaka la chini la mijini, Nekrasov na kikundi chake wanapunguza kanuni tukufu ya L. pamoja na ubinafsi na aestheticism yake, wakikana kwa kejeli na mizaha. yake, kuutofautisha na uhalisia wa kimapinduzi na upendeleo ulio wazi.
Mtindo wa fasihi uliunganishwa katikati ya karne ya 19. ubepari wa viwanda, ambao ulijidhihirisha katika uwanja wa tamthilia na riwaya, haukuacha athari zinazoonekana katika uwanja wa L. Lakini mtindo wa mambo yaliyoharibika ya jamii ya ubepari, tabaka zake zilizotengwa na uzalishaji, zinawakilishwa kwa wingi ndani yake. Impressionism na ishara, ngumu kutengana kutoka kwa kila mmoja, inawakilisha hatua muhimu sana katika historia ya L., iliyotangazwa na "Maua ya Ubaya" tayari maarufu na Baudelaire. "Kanoni" ya L. hii ilianzishwa katika miaka ya 80. Verlaine, pamoja na ubinafsi wake wenye uchungu, ibada ya machweo, mhemko usio na hakika, ishara ya sauti isiyo na maana - dokezo la L., ambamo muziki wa mstari huo unashinda upande wake wa kisemantiki. Bidhaa ya maisha ya neva ya jiji la kibepari, hisia na ishara zinaonyesha kugawanyika kwa psyche chungu ya mkaazi wa jiji tayari katika mitindo yao. Umoja wa kisintaksia umekiukwa, badala ya saizi za kisheria, kinachojulikana. mstari wa bure (Kann, Mallarmé, Verhaerne, nk). Ishara kwa hivyo hufungua njia ya futari, mtindo huu wa enzi ya ubepari ambao tayari umeanza kuoza, ukiharibu umoja wa kisintaksia na fomu za ushairi sio ili kuelezea vyema uzoefu wa "roho iliyosafishwa", lakini ili kumwaga. Pongezi kwa teknolojia ya kukata tamaa na ngumi ya kivita ya ubeberu (Marinetti).
Lakini sauti ya darasa - mpinzani wa ubepari - huanza kusikika zaidi na zaidi huko Latvia wakati mapambano ya kitabaka yanapoendelea. Harakati zinazoendelea za wafanyikazi zinaonyeshwa katika L., ikiathiri pia baadhi ya washairi wa ubepari wadogo, kama vile kwa mfano. juu ya Verhaeren, ambaye alipitia ishara, mmoja wa waundaji wa kinachojulikana. urbanism (tazama) katika L.
Ishara ya Kirusi, au uharibifu wa Kirusi, ulianza katika enzi ya majibu ya miaka ya 80. pamoja na kukataa kwake umma, ibada ya wasio na akili, tangazo la "sanaa safi." Katika kipindi cha kwanza cha maendeleo yake, ni harakati ya kuiga, kurudia Baudelaire, Verlaine na wengine.Lakini baadaye, chini ya ushawishi wa kupanda kwa ubepari wa viwanda wa Kirusi katika miaka ya 90, pia hupata sifa za kipekee. Uharibifu hauko sawa katika muundo wake wa tabaka: unaonyesha mihemko iliyoharibika ya waungwana wanaozidi kuzorota, ufisadi wa ubepari, na madai ya vipengele vyake vya hali ya juu kwa jukumu kuu la kisiasa na kitamaduni. Madai haya ya ubepari wa viwanda wa Urusi yalionyeshwa kwa uwazi zaidi na V. Bryusov; decadence bourgeois - F. Sologub; mawazo ya fumbo ya waheshimiwa wenye kudhalilisha - A. Blok.
Kambi hiyo ilikamilisha mapinduzi katika uwanja wa fomu ulioanzishwa na Bryusov. Baada ya kunusurika uvumbuzi wa watu wa kawaida, mita za silabi-tonic, wimbo halisi, ubeti wa kawaida hupeana njia ya mashairi yasiyo sahihi, aya ya tonic tu. Utamu na kutokuwa na akili katika uundaji wa taswira (ukuu wa sitiari na tabia yake ya kizushi) hutufanya tukumbuke maneno ya mapenzi. Katika miaka iliyotangulia vita, maneno dhahania ya kimafumbo ya ishara yalichochea hisia katika safu zake yenyewe (Acmeism). Ibada ya kitu, uhakika na uwazi inatangazwa (S. Gorodetsky, Kuzmin). Mwelekeo mpya uliendana zaidi na hisia za kabla ya vita za wamiliki wa ardhi na ubepari wakubwa, ambao walipata katika mshairi mashuhuri wa Acmeism, Gumilev, mtetezi wa matarajio yao ya ubeberu. Mrithi mwingine wa ishara alikuwa futurism, iliyoundwa katika nchi yetu na bohemia ndogo-bourgeois, kinyume na utamaduni wa ubepari.
Ingawa sifa za asili za mageuzi ya ushairi wa vijana wa proletarian katika nchi yetu, kwa Kirusi na kwa lugha zingine. ya Muungano wetu, itafichuliwa katika vifungu vya fasihi husika na haswa katika kifungu cha "Proletarian Literature" (tazama), walakini tunaona ni muhimu kutoa maoni kadhaa hapa kuhusu proletarian L.
Kwanza kabisa, ni dhahiri kwamba fasihi ya proletarian haitaambatana na mgawanyiko mkali, haitaogopa ukweli kwamba kanuni za epic na za sauti zimechanganywa na kila mmoja. Hii haina, bila shaka, kukataa kwamba mashairi proletarian pia kutafakari kinachojulikana. mhemko wa kibinafsi, i.e. maoni ya kihemko moja kwa moja na uzoefu wa mtu binafsi. Hakuna shaka kwamba proletariat inahitaji kwa maana hii L. Katika proletarian L., katika nafasi ya kwanza, kama mtu angetarajia kutoka kwa tabaka hai na muhimu, ni L. Mshairi wa kibinafsi katika jamii. kwa kesi hii ni mdomo wa darasa lake (wakati mwingine ni nyembamba zaidi kuliko ile ya avant-garde yake - chama chake, ambacho hakinyimi ushairi wa tabia yake ya darasa la kina, lakini, kinyume chake, huinua mhusika huyu hadi urefu mkubwa zaidi). Mshairi anaelezea uzoefu wake wa kibinafsi, akichukua kama tabia ya ukomunisti wa kweli au mwanachama wa kweli wa Komsomol, proletarian, raia wa nchi ya Soviet; anaonekana kudai kwamba anapitia uzoefu huu mkali na wazi zaidi kuliko mtu wa kawaida na, kwa vyovyote vile, anaweza kueleza kwa uwazi na kwa uwazi zaidi. Hii tu inatofautisha mshairi mwenye talanta kutoka kwa watu wengi - vinginevyo, anajitangaza kwa kiburi kuwa mtu wa misa hii na haoni tofauti yoyote kubwa kati ya uzoefu wake na uzoefu wa watu wengi. Msukumo hapa sio roho ya fumbo, lakini kwa hali yoyote hali ya kiolojia ya kuongezeka kwa ubunifu "isiyoelezeka", inayodaiwa kuwa huru ya muumbaji mwenyewe - msukumo hapa ni maoni kutoka kwa matukio makubwa ya asili ya kijamii, kutoka kwa wimbi kubwa la watu. huinua mshairi, kwa neno - nguvu za kijamii zinapovamia, kupanua na kuinua utu wa mwanadamu. Mshairi, bila shaka, wakati huo huo anaweza kumwaga kazi zake katika fomu zilizoanzishwa hapo awali, kwa kazi rasmi mara nyingi husaidia kuokoa katika kujieleza, mfumo wa nje unageuka kuwa msaada kwa muumbaji; anaweza pia kujiwekea masharti rasmi, kuchagua moja au nyingine mbinu ya kujenga, ambayo itapitia kazi yake ya sauti kutoka mwanzo hadi mwisho, lakini anaweza kuacha kabisa mipangilio yoyote rasmi na kutoa uhuru wa sauti na sauti ambayo huzaliwa ndani yake moja kwa moja chini ya ushawishi. mazingira na uzoefu wa kijamii.
Kama mfano wa wote wawili, tunaweza kuchukua fomu za L. kutoka kwa Mayakovsky. Rhythm ya jumla ya Mayakovsky ni bure kabisa. Kwa kweli, umoja wa utu wa mwandishi na umoja fulani wa mada huamua hali fulani ya kawaida ya rhythm, hata hivyo, katika kila kesi inaweza kubadilika kwa uhuru kabisa kulingana na mipangilio isiyo rasmi. Lakini, kwa upande mwingine, Mayakovsky anashikilia sana wimbo. Kweli, alionyesha ustadi maalum katika suala la utungo, ambao ulijumuisha upanuzi uliokithiri wa maneno ya mashairi, katika mabadiliko ya konsonanti za hila sana. Hii haiingilii, hata hivyo, na ukweli kwamba Mayakovsky alijua umuhimu mkubwa wa wimbo kama wakati wa mnemonic (kuwezesha kukariri), kama wakati ambao huongeza kujieleza na kutoa ukamilifu kwa kila sentensi. Njia hii imepata matumizi mengi kati ya washairi wengine wa proletarian wa wakati wetu. Kuna uwezekano mkubwa kwamba itakuwa imara zaidi au chini.
Walakini, ushairi wa sauti wa babakabwela hauzuiliwi kwa uzoefu kama huo wa kibinafsi na wa wingi. Mshairi wa mtu binafsi au kazi ya wimbo wa kibinafsi, kwa asili yake, hujiweka nje ya mipaka ya muda. mashairi, lakini ukomunisti huhakikisha maendeleo ya mtu binafsi kwa kiwango cha juu.
Ubinafsi ni wazo la "mimi" ya mtu kama kitu kilichotengwa na hata chuki kwa "I" mwingine, wakati ubinafsi uliokuzwa sana unajiona kama kitu kinachosaidia wengine, na uhalisi wa thamani wa uzoefu, nk huleta rangi mpya tu. na sauti kwa ujumla, katika simphoni ya maisha ya kijamii.
Katika wakati wetu wa mpito, wakati utu mpya unaundwa tu, bila shaka, utafutaji huu wa maendeleo ya mtu binafsi, ambayo wakati huo huo sanjari na maendeleo ya jumla, haipiti bila matukio maumivu, bila kuvunjika, na pia. kama bila mafanikio ya asili ya kijamii na kisaikolojia. Michakato hii yote, ambayo maisha ya kijamii ya tabaka na utu hai yenyewe hushinda mabaki ya zamani na kuanzisha isiyo na kifani, inastahili kuzingatiwa kikamilifu. Kwa hivyo, inawezekana kabisa na ni muhimu katika ushairi wa proletarian kwa kuibuka kwa ushairi wa kibinafsi, wa kibinafsi, ambao katika maelezo yake hauwezi sanjari na uzoefu wa raia au watu wengine wengi. Hapa, pia, msomaji atathamini mshairi kama mtu anayeweza kuhusishwa sana na, labda, atathamini uhalisi wake na uhuru wake haswa.
Kwa mtazamo huu, maisha ya babakabwela hayatakuwa ya rangi kidogo, tajiri kidogo kuliko maisha ya enzi ya ubepari walioendelea sana, lakini tofauti itakuwa kwamba maendeleo ya ubinafsi katika ulimwengu wa ubepari huambatana kila wakati. kuambatana na ubinafsi wa mbwa mwitu au hamu ya kujitenga , kutengwa, au na melancholy ya kina mtu anayejisikia mpweke na kutengwa. Sifa zote za ushairi wa mtu mmoja mmoja wa ubepari ni dalili za kuporomoka kwa jamii, ingawa zenyewe wakati mwingine ni fasihi ya hila sana. Kinyume chake, sifa zote zinazofanana na ushairi wa mtu mmoja mmoja zitamaanisha kwamba upatanifu wa maendeleo ya juu zaidi ya jamii isiyo na tabaka na watu wa aina mbalimbali waliojumuishwa ndani yake, ambao tunauita ukomunisti na njia kuuendea lazima iangaziwa kutoka ndani ya fasihi ya proletarian.
Kwa kawaida, tamaa hii ya kuangaza ndani ya mchakato huu mara nyingi inaweza kushindwa. Kwa hiyo, katika baadhi ya matukio, kwa Mayakovsky sawa, L. yake binafsi alifunua uso wa mshairi mdogo-bourgeois. Kwa hivyo, na washairi kama Utkin na Zharov, ambao walijitolea sana kuangazia michakato hii ya kisaikolojia, sio kila kitu kilifanikiwa kabisa na, mara nyingi bila sababu, kazi zao zilionekana sio kama dalili za ukuaji wa mtu binafsi, lakini kama dalili. ya kupenya kwa vipengele vidogo-bourgeois katika mashairi ya proletarian. Hata hivyo, usumbufu huo wa pekee haupaswi kuzuia maendeleo ya pande zote ya fasihi ya proletarian. Hakuna sababu kabisa ya kudhani kuwa ushairi wa lyric utakuwa mgeni kwa ujamaa; badala yake, kuna kila sababu ya kufikiria kuwa kama aina zingine zote za sanaa, ushairi wa lyric utastawi katika jamii ya ujamaa na haswa ya kikomunisti. Bibliografia:
Aristotle, Poetics, Academia edition, Leningrad, 1927; Bely A., Symbolism, M., 1910 (makala "Nyimbo na majaribio"); Veselovsky A. N., Poetics, vol I, St. Petersburg, 1913; Bobrov S., O mandhari ya sauti, "Kazi na Siku", M., 1913, I-II; Tiander K., Mitazamo ya kihistoria ya maneno ya kisasa, "Maswali katika nadharia na saikolojia ya ubunifu," juzuu ya I, ed. 2, Kharkov, 1911; Ovsyaniko-Kulikovsky D. N., Nyimbo kama aina maalum ya ubunifu, "Maswala ya nadharia na saikolojia ya ubunifu," Iliyohaririwa na B. A. Lezin, Juzuu ya II, Na. II, St. Petersburg, 1910 (na katika "Kazi Zilizokusanywa" na Ovsyaniko-Kulikovsky); Kartashev F., mashairi ya Lyric, asili na maendeleo yake, ibid., Juzuu ya II, Na. mimi, St. Petersburg, 1909; Zhirmunsky V., Muundo wa mashairi ya lyric, P., 1921; Bem A., Kuelekea uelewa wa dhana za kimsingi za kihistoria na fasihi, "Habari za Idara ya Lugha na Fasihi ya Kirusi Chuo cha Kirusi Sayansi", juzuu ya XXIII, kitabu. I, P., 1918; Eikhenbaum B., Melodics of Russian lyric verse, P., 1922; Zhirmunsky V., Melodics of Verse, "Fikra", 1922, No. 5 (na katika mkusanyiko wa makala "Maswali katika Nadharia ya Fasihi", Leningrad, 1928); "Nyimbo", sanaa. katika "Kamusi ya Masharti ya Fasihi", juzuu ya I, M. - L., 1925; Larin B., Kuhusu lyrics kama aina mbalimbali hotuba ya kisanii, "Hotuba ya Kirusi", vol. I, L., 1927; Malakhov S., Jinsi shairi linajengwa, M. - L., 1928; Yunovich M., Shida ya aina katika mashairi ya kijamii, "Lugha ya Kirusi katika shule ya Soviet", 1929, kitabu. IV; Aseev N., Kazi juu ya mashairi, Leningrad, 1929; Tomashevsky B., Kuhusu mashairi, M. - L., 1929; Yake, Nadharia ya Fasihi. Washairi, mh. 5, Moscow - Leningrad 1930; Timofeev L., Matatizo ya mashairi, M., 1931. Kutoka kwa kazi za Ujerumani: Werner, Lyrik und Lyriker, 1890; Hirt E., Das Formgesetz der lyrischen, epischen und dramatischen Dichtung; Nef W., Die Lyrik als besondere Dichtungsgattung, Zurich, 1899; Litzmann B., Goethe's Lyrik (utangulizi), 1903; Geiger E., Beitrage zur einer asthetik der Lyrik, 1905; Witkop P., Das Wesen der Lyrik, Heidelberg, 1907; Volkelt J., Gesammelte Aufsatze, 1908; Ermatinger E., Das dichterische Kuntwerk, 1921; Bock K., Das Gedicht, 1922; Sieburg Fr., Die Grade der lyrischen Formung, Munst., 1922; Hefele H., Das Wesen der Dichtung, 1923; Werner H., Die Ursprunge der Lyrik, 1924; Hartl R., Versuch einer psychologischen Grundlegung der Dichtungsgattungen, 1925. Tazama pia fasihi za aina na fasihi zilizotajwa katika maandishi. Kwa bibliografia ya kina, tazama kitabu. Balukhatogo S.D., Nadharia ya Fasihi, L., 1929 (sehemu ya VIII. Nyimbo na epic).

Ensaiklopidia ya fasihi. - Saa 11 t.; M.: Nyumba ya Uchapishaji ya Chuo cha Kikomunisti, Ensaiklopidia ya Soviet, Hadithi. Imeandaliwa na V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Maneno ya Nyimbo

(Lyrikos ya Kigiriki, kutoka kwa jina la chombo cha muziki lyra), moja ya kuu tatu kuzaa fasihi, kuwahudumia, tofauti Epic Na tamthilia, kuonyesha mwitikio wa mwandishi kwa matukio ya maisha, uzoefu wake na tathmini za kihisia na za kimantiki. Ikiwa epic na mchezo wa kuigiza unaonyeshwa na simulizi juu ya mabadiliko ya hali ya ulimwengu wa nje, basi kazi ya mwandishi katika kazi ya sauti ni kuelezea ulimwengu wake wa ndani, kuonyesha harakati za kihemko za msomaji, na kwa njia ya mfano.
Lakini mtunzi wa nyimbo hawezi kuonyesha hisia zake zinazobadilika na hali ya fahamu tu kwa msaada wa marejeleo ya moja kwa moja ya ukweli wa maisha ya ndani ("Ninahisi vizuri", "Ninahisi vibaya", "Niko katika upendo", "Niko katika upendo". alikasirika", nk), bila kutaja matukio hayo ya ukweli wa kweli ambayo alijibu ndani, na zaidi ya uwakilishi wa harakati za kiakili za kibinafsi zilizoonyeshwa kwa njia ya vitendo vilivyoonyeshwa kwa mwili. Ili kujua kwa nini hii haiwezekani, acheni tugeukie mifano miwili kutoka kwa maneno ya A.S. Pushkin.

Najisikia huzuni na mwanga; huzuni yangu ni nyepesi;

Huzuni yangu imejaa wewe...

("Giza la usiku liko kwenye vilima vya Georgia ...")

Miaka ilipita. Dhoruba ni dhoruba ya uasi

Kuondoa ndoto za zamani

(“Nakumbuka wakati mzuri sana…”)
Kila wakati mwandishi anapata maelezo ya hali yake ya ndani: "huzuni na nyepesi" katika mfano wa kwanza ni majibu ya shujaa wa sauti kwa mawazo juu ya mpendwa wake, hisia ambayo akilini mwake inahusishwa na hali fulani, kama sababu na athari. ; hali "Nilisahau" katika mfano wa pili inawakilishwa na matokeo ya hatua ya sheria za lengo za tabia ya wakati wa ulimwengu wa nje. Msomaji hakuweza kujazwa na mhemko na mhemko wa mwandishi ikiwa hakuelewa ni kwanini waliibuka, ikiwa hali za maisha ambazo zilitumika kama sababu za kutokea kwao hazikuwa za kawaida. Kwa hivyo, wakati akionyesha hisia za kibinafsi, mtunzi wa nyimbo - huku akisisitiza ubinafsi - bado anajitahidi kuipa tabia ya ulimwengu wote.
Mwimbaji anasawazisha kati ya tathmini za malengo na vyama subjective. Kwa upande mmoja, msomaji anapaswa kuwa na fursa ya "kupima" hisia za watu wengine na uzoefu wake mwenyewe ("Ninafahamu hali ya akili iliyoonyeshwa na mwandishi, kwa sababu pia nilikuwa nayo katika hali sawa"); kwa upande mwingine, wakati wa kuelezea hisia, mwandishi haipaswi kurudia watangulizi. Kwa hivyo, mada ya taswira katika mashairi ni uzoefu wa mtu binafsi wa hisia za binadamu zima. Nyimbo humtambulisha mtu sio hisia, lakini kwa kivuli chake cha nadra: watu wote wanapaswa kupata huzuni mara kwa mara, lakini katika A.S. Pushkin (katika mfano wa kwanza), huzuni inageuka kuwa "nyepesi" (yaani, ya kupendeza). .
Ubinafsi wa uzoefu katika nyimbo huamua, kwanza kabisa, chaguo la kisanii Picha, ambayo wao hujitokeza, na uchaguzi wa njia za stylistic. Kwa ujumla kwa sauti mtindo kujieleza ni tabia. Inajidhihirisha katika uteuzi wa fomula za maneno - capacious, lakini ya mfano, iliyo na vyama vya bure vya matukio tofauti. Muundo wa sitiari wa mashairi humlazimisha msomaji kusoma polepole, kwa uangalifu, kufafanua lugha ya kishairi, kukisia miunganisho ya ushirika ambayo mwandishi alitumia. Katika hali nyingine, vyama kama hivyo vinaonyeshwa kwa ushairi au kukisiwa kwa urahisi, kwa wengine vimefichwa kwa undani katika muktadha wa kazi nzima (linganisha usemi wa A. S. Pushkin "huzuni yangu ni mkali" na usemi wa O. E. Mandelstam"Huzuni yangu ni mafuta" katika shairi lake "Januari 10, 1934").
Nyimbo hutofautiana na epic na drama sio tu katika mada ya taswira na sifa za kimtindo. Kila moja ya jinsia ina fomu yake ya hotuba, kwa msaada ambao mwandishi huwasiliana na wasomaji. Katika mchezo wa kuigiza, hotuba ya wahusika ni muhimu sana; sauti ya mwandishi inasikika tu maelekezo ya hatua. Katika epic, masimulizi hayo yanafanywa ama kwa niaba ya mwandishi, au kwa niaba ya msimulizi fulani wa hadithi, ambaye amepewa wasifu wake mwenyewe, ana jinsia, umri, hadhi ya kijamii, n.k. ambayo haiambatani na mwandishi. Na katika nyimbo tunawasilishwa kwa fomu ngumu zaidi ya hotuba - fomu shujaa wa sauti, ambaye katika mawazo, hisia na hata wasifu wa dotted sio tofauti sana na mwandishi, lakini kamwe hailingani naye. Hiki ndicho kiungo cha kati kinachounganisha mwandishi na msomaji: shujaa wa sauti huwasilishwa kila mara kwa namna ambayo ni rahisi kwa msomaji kujiweka mahali pake, ambayo ina maana ni rahisi kumuhurumia.
Hatimaye, wakati na nafasi zimepangwa kwa njia maalum katika lyrics. Kwa kuwa sio ukweli unaoonyeshwa, lakini mtazamo wake kwa ufahamu wa shujaa wa sauti, wakati na nafasi pia zinajumuishwa katika wao. tafakari ya kisaikolojia. Saikolojia ya wakati na nafasi inaonyeshwa wazi katika maandishi katika mfumo wa mchanganyiko wa mipango mbalimbali ya mpangilio na topografia. Kwa hivyo, katika urembo wa Pushkin "Kwa Bahari," ufahamu wa shujaa huteleza kiholela kupitia vipindi tofauti vya wakati (sasa: "Kwaheri, vitu vya bure!" - siku za hivi karibuni: "... kando ya mwambao wako / nilitangatanga ..." - siku za usoni: "Popote sasa / Je, nimeenda kwenye njia isiyojali?" - zamani za mbali: "Napoleon alikuwa akififia huko," "Mtaalamu mwingine alikimbia kutoka kwetu" - siku za usoni: "Sasa wapi / ungeenda wapi mimi, bahari?" - sasa: "Kwaheri, bahari!" - na, hatimaye, siku zijazo: "Sitasahau / uzuri wako wa dhati"). Kwa uhuru, fikira humpeleka kwa sehemu mbali mbali kwenye nafasi (pwani fulani - mwambao - uso wa bahari - kisiwa cha mbali na "mwamba, kaburi la utukufu" - ufukweni - "misitu" na " jangwa kimya” wakingoja shujaa). Machafuko haya ya kimawazo hayawezekani tu katika maneno - ni ya lazima kwa hilo. Ni katika kesi hii tu picha ya ufahamu wa kufanya kazi wa shujaa wa sauti hupata ubora wa maisha.
Kuna uainishaji anuwai wa aina za nyimbo: zinatofautishwa na mada (upendo, kiraia, nk), na hali ya kihisia (ode, satire, elegy, idyll), kwa kazi ( ujumbe, epitaph) nk Aina kuu ya kazi za sauti ni shairi, lakini ikumbukwe kwamba nyimbo pia zipo katika nathari: hizi ni vipande vya sauti vilivyoingizwa katika kazi za epic (hizi ni baadhi ya vipengele vya ziada vya "Nafsi Zilizokufa" na N.V. Gogol), na taswira ndogo za sauti (baadhi ya "Mashairi katika Nathari" ya I.S. Turgenev, hadithi nyingi za I.A. Bunina).

Fasihi na lugha. Ensaiklopidia ya kisasa iliyoonyeshwa. - M.: Rosman. Imehaririwa na Prof. Gorkina A.P. 2006 .

Maneno ya Nyimbo

NYIMBO. Kwa neno hili tunamaanisha aina hiyo ya ubunifu wa kishairi, ambao ni ufichuzi, usemi wa nafsi(wakati Epic hueleza, huunganisha ukweli wa nje, matukio na ukweli kwa maneno, na mchezo wa kuigiza hufanya jambo lile lile, si kwa niaba ya mwandishi, bali kupitia mazungumzo ya moja kwa moja, mazungumzo kati ya wahusika wenyewe). Lakini sasa ni muhimu kufanya uhifadhi kwamba mgawanyiko wa mashairi, uliokopwa kutoka kwa Wagiriki wa kale na ulioonyeshwa kwa maneno ya Kigiriki, kwa kiasi fulani ni bandia, kwa sababu kwa kweli, mara nyingi kuna uhusiano, mchanganyiko wa aina hizi zote tatu za mashairi, kuunganishwa kwao kuwa moja ya kisanaa nzima, au mchanganyiko wa lyric na epic, epic na drama, drama na lyric hufanyika. Na ikiwa tutatafuta msingi wa msingi, mzizi wa ushairi, basi lazima ionekane kwa usahihi katika maandishi. Tunaweza kusema kwamba kwa asili kuna ushairi mmoja tu - wa sauti. Kwa maana nafsi ina sauti ya asili. Epic na mchezo wa kuigiza ni ugumu tu, usanifu wa maneno ya awali. Nafsi ni kinubi (chombo cha kamba cha Uigiriki cha zamani, uchezaji wake ambao uliambatana na nyimbo na ambayo mashairi ya lyric yalichukua jina lake). Nyimbo humkidhi mshairi katika hitaji lake la kufunua na kutaja, kwanza kabisa, kwake mwenyewe, na pili, kwa wengine, ulimwengu wake wa ndani, roho yake iliyosisimka. Na kwa kuwa nafsi haichangamkiwi sana na mawazo bali kwa hisia, hisia, basi ushairi wa sauti ni usemi wa hisia; ina tabia ya kihisia zaidi, inaonyesha hali ya moyo, gamut nzima ya muziki wa moyo. Ndio maana mashairi ni ya karibu, ya kibinafsi - katika udhihirisho wao mwingi, laini na wa dhati. Nini ni kiakili kupitia na kupitia, kupenyeza na blade baridi ya wazo moja tu - hii haifai kwa lyricism. Ukweli, pia kuna wimbo wa mawazo, wimbo wa kifalsafa (kama, kwa mfano, huko Baratynsky), lakini katika kesi hii wa mwisho tayari anaacha urefu wake wa kimantiki, tayari amepoteza chuki yake, na kuchukua moto, au angalau joto la hisia. Walakini, katika mfumo wa umoja wa roho ya mwanadamu, katika psyche ngumu Katika yetu, vipengele vya hisia, ujuzi na mapenzi havijatenganishwa kwa kasi kutoka kwa kila mmoja: vinaunganishwa kwa kila mmoja kwa njia mbalimbali; na kwa hivyo ni muhimu kusema juu ya maneno kwamba hisia ina jukumu kubwa ndani yake, lakini sio kwamba iko upande mwingine wa akili; Takwa la busara la Pushkin kwamba ushairi uwe "mjinga" unatumika kwa ushairi wa sauti zaidi kuliko aina nyingine yoyote ya ushairi - hii ni kweli, lakini ushairi wa lyric, chombo hiki kikubwa cha hisia, haupaswi kwenda kwenye nafasi zisizoweza kuepukika za utupu na kutokuwa na mawazo. Katika suala hili, ni muhimu pia kutaja kwamba udhibiti na kuzuia, kuamuru nguvu ya mawazo huokoa maneno kutoka kwa matumizi mabaya ya haki hiyo ya kujitolea, ambayo, kama tulivyokwisha kutaja, hujumuisha kipengele chake muhimu zaidi. Kama inavyoonekana wazi kutoka kwa mifano bora ya ushairi wa ulimwengu, mshairi wa lyric katika utii wake anabaki kueleweka na kuvutia kwa wengine, kwa kila mtu; Hapa ndipo haswa ambapo moja ya hirizi zake ziko: akizungumza juu yake mwenyewe, akijiambia, anatuambia pia, analeta wasomaji wake kwake, ambaye yake watapata hisia zao zao; roho ya mshairi ni roho ya ubinadamu, na hapa mada, kwa uchawi wa uzuri, inaunganishwa na lengo. Kwa hiyo, kila kitu ambacho ni cha mtu binafsi, cha ajabu, cha kigeni, kila kitu ambacho sio lazima kisaikolojia haipati nafasi yake sahihi katika lyrics.

Hii haimaanishi, kwa kweli, kwamba eneo la utunzi halali ni mdogo tu kwa mistari michache, moja kwa moja na ya msingi: hapana, kila kitu kilicho ndani ya roho kinaweza kuwa katika ushairi - muhuri fulani tu wa ubinadamu wa ulimwengu wote na wa ulimwengu wote. umuhimu ni lazima. Maua ya cornflower yana uzuri wao wenyewe, na chrysanthemums wana wao wenyewe. Mashairi ya sauti ni maua kila wakati, haijalishi iko shambani au kwenye bustani, watoto wasio na ujuzi wa meadows au kipenzi kilichopambwa vizuri cha bustani za miti. Wote wawili wanakubalika, kwa sababu uzuri ni tofauti; tunadai tu kuwa ni halisi, si ya bandia, na kwamba aina zote za maua ziwe hai. iliyosafishwa ni sawa na rahisi; lakini kisasa zaidi kinapaswa kuwa asili, i.e. hakuna haja ya kumtafuta. Wigo mzima wa kichekesho wa maisha huyeyuka katika rangi nyeupe ya unyenyekevu. Na kile ambacho hakiwezi kupunguzwa kurudi kwenye umoja wa hali ya juu, kwa kawaida ya jua la kila siku, iliyoenea ulimwenguni kote, ni hatia ya aina fulani ya uvivu wa ndani na ubatili. Kwa kuwa mashairi ni mashairi ya mhemko na jambo la kuvutia zaidi juu yake, kama katika muziki, ni sauti yake, kisaikolojia na sauti, hii inaileta karibu, zaidi ya aina zingine za ushairi, kwa muziki. Sio bure kwamba mtunzi mashuhuri wa nyimbo wa Ufaransa Verlaine alidai muziki kwanza kutoka kwa sanaa yake, na kwa dharau akazingatia "fasihi" iliyobaki. Na sio bila sababu kwamba katika hatua za mwanzo za tamaduni ya mwanadamu, kazi za sauti hazikusomwa, lakini ziliimbwa, ili hata sasa tunatumia kwa urahisi jina la wimbo kwa shairi la sauti. "Kuna sauti: maana ni giza au haina maana, lakini haiwezekani kuwasikiliza bila msisimko," maneno haya ya Lermontov yanapaswa kuhusishwa kwa usahihi na ushairi wa sauti, ambapo haiba ya sauti, kama vile, kwa kuongeza yao. utimilifu wa mantiki, yenyewe hufikia athari ya juu ya kisanii. Pamoja na haya yote, hata hivyo, kutambua ushairi wa lyric na muziki, kufuata njia ya Verlaine hadi mwisho, itamaanisha kupuuza asili maalum ya ushairi, itamaanisha kuondoa kipengele chake cha kisemantiki kutoka kwa mwisho, na kuiondoa kwa maudhui yake ya kiakili. Baada ya yote, neno ni smart, kwa sababu neno ni mleta sababu aliyekusudiwa. Wakati huo huo, kama muziki unavyoweka vitambaa vya, kwa kusema, bila ubinafsi, i.e. sauti zisizo na maana na mawazo madhubuti haithubutu kutoa madai yake juu yake, kuingilia kati mkataba wake wa bure - fasihi, haswa mashairi, na hata ushairi wa sauti, itakuwa tupu ikiwa ni ya sauti tu, ya muziki tu. Nyimbo ni muziki, lakini hakika ya kitambo: hii inamaanisha kuwa hapa, kwanza kabisa, maana inahitajika, na kwamba uvivu wa kifalme, kutokuwa na mzigo wa mawazo, ambayo ni ya asili katika sanaa ya Ariel, upinde wa muziki wa hewa, haifai na haiwezekani. . Lakini, kwa upande mwingine, lyricism haifikiriki bila melodiousness, na mchanganyiko wa muziki wa sauti, mwingiliano wao wa sauti, husaidia sana shairi la lyric kupenya sikio na roho ya mtu mwingine. Kwa kweli, sio mwingine isipokuwa washairi wa lyric ambao wanalalamika juu ya kutotosheleza na kutojieleza kwa maneno, juu ya ufidhuli na ukaribu wao ("Loo, ikiwa tu mtu angeweza kusema roho yake bila neno!" anashangaa, kwa mfano, mwimbaji wa hila Fet) ; wanahisi kwamba maneno hayana uwezo wa kuwasilisha vivuli maridadi zaidi vya hisia: hapa ndipo sauti huja kuwaokoa, hapa ndipo muziki unapoinua sauti yake ya kusisimua. Ndiyo maana katika shairi la wimbo muziki wa mstari ni muhimu hasa, rhythm ambayo mkondo wake wa maneno unapita na gurgles. Na muziki huu sio mfuatano rahisi, sembuse aina fulani ya kiambatisho cha sauti cha nje ambacho kinaweza kutolewa: hapana, ni sehemu muhimu ya shairi, moja ya sehemu muhimu zaidi za kiini chake cha ndani. Mtaalamu wa fasihi wa Kirusi Shalygin anarejelea kwa usahihi kukiri kwa Schiller kwamba muziki wa mashairi yake mengi ya sauti ulionekana katika nafsi yake kabla ya maandishi yao na hata njama, kwa hivyo, muziki pia una jukumu muhimu sana katika ushawishi ambao mashairi ya sauti yana kwenye nafsi ya msomaji-msikilizaji. jukumu, kwa hivyo bila hiyo, bila jukumu hili, mchezo wenyewe hautafanikiwa: kwa kuunga mkono bila kujali na kukiuka au kwa njia fulani kubadilisha sauti ya kazi ya sauti, kwa hivyo tunaivunja, kuchukua msingi. kutoka kwa mwanzi wake mzuri. Inashangaza kwamba wakati lyricism haipenye kwenye kipengele chake cha kupenda, i.e. si katika vipengele vya mstari, lakini kwa nathari, basi pia inaonyesha utungo unaoonekana, na bado inajiunga na muziki huo huo.

Kwa kuchanganya tahajia ya maneno na muziki, ushairi wa lyric unathibitisha kutawala kwake juu ya mioyo ya wasomaji. Na ni wazi kwamba, kufunua nafsi, inakubali yenyewe kabisa kila kitu ambacho kinajumuishwa katika nyanja ya maslahi ya kibinadamu, kila kitu ambacho hisia zetu hugusa. Katika suala hili, asili ina sehemu kubwa sana katika lyrics - hifadhi hii isiyo na mwisho ya hisia; Kwa kuongezea, sio yeye tu, asili, hutuhimiza, kuamsha hisia kadhaa ndani yetu, lakini kwa upande wake, tunaonekana kurudisha hali hizi za kiakili kwake, kumpa hisia, kujihamisha ndani yake. Na pamoja nasi, asili hulia na kufurahiya, hupenda na kuteseka, huzungumza na kuhuzunika - kutoka kwa msingi hadi hisia zilizosafishwa zaidi, kuchukua kutoka kwake, sifa za mwanadamu kwa maumbile, huiga mtu, huifanya, na waimbaji bora wa fasihi ya ulimwengu. ionyeshe kwetu kama hai, kiumbe mwerevu na mwenye woga, mwenye hali ya kiroho. "Alipumua maisha na maumbile peke yake, alielewa kutetemeka kwa mito, na akaelewa mazungumzo ya majani ya miti, na akahisi mimea ya nyasi" - maneno haya ya Baratynsky kuhusu Goethe yanaweza kutumika kwa mtunzi yeyote wa kweli. Kwa ujumla, kutokana na maneno yake ya asili, mshairi, mwakilishi wa ubinadamu, hujitolea kwa ukarimu kwa ulimwengu wa nje, ili katika ushairi wa lyric shida ya nje na ya ndani inapata suluhisho lake, i.e. ukweli wa kiakili na ukweli halisi huunganishwa katika umoja wa kikaboni. Ikiwa tungeamua kuanzisha aina fulani za kazi za sauti, basi, kwa kuzingatia kwamba uainishaji kamili haungewezekana hapa na ungekuwa wa asili ya bandia, bado tunaweza kutaja aina kama hizi za mashairi ya sauti kama elegy, ode, satire, bila kutaja matoleo hayo yasiyo na jina na yasiyo na mwisho ya mashairi - nyimbo zinazoamsha hisia za hisia zote - upendo. Nafasi kuu katika mashairi inachukuliwa mahali pa kwanza na yule tuliyemtaja elegy, i.e. shairi lililojaa huzuni, huzuni, huzuni, huzuni, kukata tamaa, kutokuwa na tumaini, maombolezo, malalamiko, mshangao wa uchungu: hii inashangaza? Baada ya yote, ni hisia hizi, pamoja na vivuli vyake vyote, ambazo ni muhimu sana kwa roho ya mwanadamu, hupokea lishe nyingi na msaada kutoka kwa maisha yetu ya huzuni, na hupaka rangi ya ukanda muhimu wa psyche yetu katika rangi yao ya giza. Karibu mara nyingi lyricism ni elegism. Na hata hivyo, mali ya kisaikolojia huzuni na visawe vyake vya kiroho ni kwamba hupenya ndani ya moyo wa mtu mwingine kwa nguvu zaidi na kuambukiza kuliko kitu kingine chochote; Kwa hivyo, katika ushairi wa lyric, ni elegy ambayo haizuiliki zaidi. Na katika nyakati hizo wakati roho inapata kuinuliwa maalum, inapoinuliwa juu ya maisha ya kila siku na mbawa za furaha, kutoka humo, katika mshairi, hutoka. Oh ndio-yaani. maneno ya kidini (“Mungu” ya Derzhavin) au ya kizalendo, yale kwa ujumla ambayo yanakidhi uhitaji wa kibinadamu wa kuabudu kitu fulani, hutambua kitu fulani kuwa kitakatifu cha mtu, kuwa thamani yenye kutia moyo. Kinyume chake, pale tunaporuhusu hisia zetu za kulaaniwa, kukataliwa, kukataliwa, pale, kinywani mwa mshairi, hugunduliwa. dhihaka; inaweza kuwa ya kuridhika (kama Horace) au hasira (kama Juvenal), lakini msingi wake wa ndani katika visa vyote viwili hakika ni bora, imani kwa mwanadamu, vinginevyo dhihaka ya mwanadamu, mtazamo wa kejeli juu yake hupoteza maana yake kubwa, hubadilika kuwa kicheko. kwa ajili ya kucheka na kuacha katika nafsi ya msomaji hisia chungu za utupu na kutoridhika kwa maadili. Kwa saikolojia kwa msingi ambao utunzi wa sauti huzaliwa kwa ujumla, mawasiliano haya ya kiroho ya nguzo mbili za ushairi wa lyric - ode na satire ni ya kuvutia sana: ode ni uthibitisho, satire ni kukanusha, lakini msingi wa kawaida kwa wote wawili ni kutambuliwa. ukamilifu na mamlaka katika ulimwengu wa mafundisho fulani ya maadili yasiyoweza kuepukika; na kejeli ni "uthibitisho wa kupingana," uthibitisho wa pande zote na uthibitisho wa maadili ambayo ode hufunua moja kwa moja, katika milipuko ya furaha ya sauti. Tunaweza kusema: mtu anapumua hewa ya lyricism, na lyricism ni moja ya mambo kuu ya maisha na ubunifu. Ndiyo maana ushairi wa lyric ulianza nyakati za kale: ni vigumu kufikiria mtu asiyeimba, ambaye haambatani na kazi yake na wimbo au aina fulani ya rhythm ya kutia moyo. Nafaka ya lyricism iko katika nyimbo za watu, ambapo roho huonyesha furaha na huzuni zake moja kwa moja na kwa ujinga, kwa maneno rahisi na kwa sauti rahisi. Na ni kawaida kwamba katika nchi hiyo, ambayo kwa ujumla ilikuwa utoto wa utamaduni wa Ulaya, katika Ugiriki ya kale, lyricism ilistawi kwa rangi nzuri na yenye maridadi; inatosha kutaja majina ya Archilochus, Alcaeus, Sappho, Anacreon, Pindar. Tamaduni ya utunzi iliingia katika fasihi ya Uropa Magharibi, hata hivyo, sio sana kupitia wabebaji wa majina haya, lakini kupitia ushairi wa Kirumi, ambao katika karne ya 1 KK uliunda picha za juu za maandishi katika mashairi ya Catullus, Tibullus, Propertius, Horace, na Ovid. Halafu, ni nani ambaye hajui angalau kwa uvumi juu ya waimbaji wa upendo - juu ya troubadours ya Provençal, juu ya trouvères ya kaskazini mwa Ufaransa, juu ya Wachimbaji wa Ujerumani, juu ya ushairi wa nyimbo za Sicilian, juu ya soni za Petrarch, juu ya wimbo wa Ufaransa. mashairi ya mwishoni mwa karne ya 18 na Parney na Andre Chénier, kuhusu Byron na Shelley, kuhusu Victor Hugo na Alfred Musset, kuhusu gala tukufu ya waandishi wa nyimbo wa Kirusi kutoka Zhukovsky kupitia Fet na Tyutchev hadi Alexander Blok? Mtiririko wa wimbo, mshipa wa kutetemeka wa wimbo unapitia fasihi mpya na ya hivi karibuni (jinsi ubunifu wa sauti ulivyo hapa, katika Urusi ya sasa!). Je, hii si kwa sababu mashairi ni mojawapo ya maonyesho bora ya utu?

Yu Podolsky. Ensaiklopidia ya fasihi: Kamusi ya maneno ya fasihi: Katika juzuu 2 / Iliyohaririwa na N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Nyumba ya uchapishaji L. D. Frenkel, 1925

Maneno ya Nyimbo

NYIMBO-Na; na.[kutoka Kigiriki lyrikos - hutamkwa kwa sauti ya kinubi, nyeti]

1. Moja ya genera kuu tatu tamthiliya(pamoja na epic na drama), ambayo ukweli unaonyeshwa kwa kuwasilisha uzoefu wa kina, wa dhati, mawazo na hisia za mwandishi; kazi za aina hii. Kirusi classical l. L. Lermontov. Pushkinskaya l. Upendo L.

2. Kipengele, sehemu ya kitu. kazi inayoakisi mawazo na hisia za mwandishi. Makala ya gazeti la L.. Riwaya ina sauti zaidi kuliko epic.

3. Razg. Hali, hali ambayo kipengele cha kihisia kinashinda juu ya busara; usikivu. Pata sauti. Ingia kwenye maandishi(kuwa mwangalifu, kuwa na hisia kupita kiasi kuhusu jambo fulani).

◁ Lyrical (tazama).

lyrics

(kutoka kwa lyrikós ya Uigiriki - iliyotamkwa kwa sauti za kinubi), aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, "I" ya mshairi mwenyewe, na fomu ya hotuba ni monologue ya ndani, haswa katika aya. Inashughulikia aina nyingi za ushairi, kama vile elegy, romance, ghazal, sonnet, wimbo, shairi. Tukio lolote na tukio la maisha katika nyimbo hutolewa tena kwa njia ya uzoefu wa kibinafsi. Hata hivyo, "kujieleza" kwa mshairi hupata umuhimu wa kibinadamu kwa wote katika shukrani za wimbo kwa kiwango na kina cha utu wa mwandishi; anaweza kufikia utimilifu wa kujieleza kwa matatizo magumu zaidi ya kuwepo. Mifano ya juu ya mashairi ya lyric iliundwa na Anacreon, Catullus, washairi wa Kiarabu wa karne ya 6-8, Li Bo, Saadi, F. Petrarch, J. Byron; nchini Urusi - A. S. Pushkin, A. A. Blok.

NYIMBO

LYRICS (kutoka kwa Kiyunani lyrikos - hutamkwa kwa sauti za kinubi), aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, "I" ya mshairi mwenyewe, na fomu ya hotuba ni. monologue ya ndani, haswa katika aya. Inashughulikia aina nyingi za ushairi, k.m.: elegy, romance, ghazal, sonnet, wimbo, shairi (sentimita. SHAIRI). Tukio lolote na tukio la maisha katika nyimbo hutolewa tena kwa njia ya uzoefu wa kibinafsi. Hata hivyo, "kujieleza" kwa mshairi hupata umuhimu wa kibinadamu kwa wote katika shukrani za wimbo kwa kiwango na kina cha utu wa mwandishi; anaweza kufikia utimilifu wa kujieleza kwa matatizo magumu zaidi ya kuwepo. Mifano ya juu ya mashairi ya lyric iliundwa na Anacreon, Catullus, washairi wa Kiarabu wa karne ya 6-8, Li Bo, Saadi, F. Petrarch, J. Byron; nchini Urusi - A. S. Pushkin, A. A. Blok.

Kamusi ya encyclopedic. 2009 .

Visawe:

Tazama "lyrics" ni nini katika kamusi zingine:

NYIMBO. Mgawanyo wa ushairi katika aina kuu tatu ni wa kimapokeo katika nadharia ya fasihi. Epic, fasihi na drama zinaonekana kuwa aina kuu za ubunifu wote wa ushairi. Kwa kuongezea, kwa epic (tazama) tunamaanisha mashairi ambayo yanasimulia juu ya ... ... Ensaiklopidia ya fasihi

Maneno ya Nyimbo- NYIMBO. Neno hili linamaanisha aina ya ubunifu wa kishairi unaowakilisha ufunuo, usemi wa nafsi (wakati epic inasimulia, kuunganisha ukweli wa nje, matukio na ukweli kwa maneno, na mchezo wa kuigiza hufanya vivyo hivyo, sio kutoka ... ... Kamusi ya istilahi za fasihi

Dutu inayotumika ›› Pregabalin* (Pregabalin*) Jina la Kilatini Lyrica ATX: ›› N03AX16 Pregalabin Kikundi cha dawa: Dawa za kifafa Uainishaji wa Nosological (ICD 10) ›› G40 Epilepsy ›› G62.9 Polyneuropathy… … Kamusi ya dawa

NYIMBO, nyimbo, nyingi. hapana, mwanamke (Lyrike ya Kigiriki). 1. Aina ya mashairi, preem. akielezea hali ya kibinafsi na uzoefu wa mshairi. | Aina ya muziki yenye kutawala kwa vipengele vya kihisia. 2. Jumla ya kazi za aina hii ya ushairi. Kirusi…… Kamusi ya ufafanuzi ya Ushakov

- (kutoka kwa lyrikos ya Kiyunani inayotamkwa kwa sauti za kinubi), aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, ubinafsi wa mshairi, na fomu ya hotuba ni monologue ya ndani. , hasa katika aya. Inashughulikia nyingi ... Ensaiklopidia ya kisasa

- (kutoka kwa lyrikos ya Uigiriki iliyotamkwa kwa sauti za kinubi) aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, ubinafsi wa mshairi, na fomu ya hotuba ni monologue ya ndani, hasa katika aya. Vifuniko...... Kamusi kubwa ya Encyclopedic

LYRICS, na, kike. 1. Aina ya kazi ya fasihi, hasa. mshairi, akionyesha hisia na uzoefu. Kirusi classical l. 2. Jumla ya kazi za aina hii ya ushairi. L. Pushkin. 3. uhamisho Sawa na lyricism (katika maana 2). | adj....... Kamusi ya Ufafanuzi ya Ozhegov

Nomino, idadi ya visawe: 7 uaminifu (14) maneno (10) minnesang (1) ... Kamusi ya visawe

- (Lirikos ya Kigiriki - hutamkwa kwa sauti za kinubi) aina ya fasihi (pamoja na epic na mchezo wa kuigiza), picha ya maisha ya ndani, hali ya mtu binafsi, uzoefu wake, hisia, mawazo yanayosababishwa na hali ya maisha inayozunguka. ; inashughulikia...... Encyclopedia ya Mafunzo ya Utamaduni

Maneno ya Nyimbo- (kutoka kwa lyrikos ya Kiyunani inayotamkwa kwa sauti za kinubi), aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, "I" ya mshairi mwenyewe, na fomu ya hotuba ni monologue ya ndani, haswa katika aya. Vifuniko...... Illustrated Encyclopedic Dictionary

NYIMBO- (kutoka kwa ala ya muziki ya lýra ya Uigiriki, hadi kuambatana na ambayo mashairi, nyimbo, n.k. ziliimbwa), aina ya fasihi (pamoja na epic na mchezo wa kuigiza), ambayo sio kitu cha msingi, lakini mada. ya taarifa na uhusiano wake na kile kinachoonyeshwa. KATIKA…… Kamusi ya fasihi encyclopedic

Kamusi ya Ushakov

Maneno ya Nyimbo

Lee Rick, maneno, PL. Hapana, wake (Kigiriki lyrike).

1. Aina ya mashairi awali. akielezea hali ya kibinafsi na uzoefu wa mshairi.

|

2. Mkusanyiko wa kazi za aina hii ya ushairi. Nyimbo za Kirusi. Nyimbo za karne ya 19. Maneno ya Pushkin.

3. trans. Hisia, ukuu wa kipengele cha kihemko juu ya busara ( mtengano) Acha maneno, nenda kwenye uhakika. "Baba aliingia kwenye wimbo." Chekhov.

Kamusi ya Etymological ya Lugha ya Kirusi

Maneno ya Nyimbo

Kilatini - lyra.

Kukopa kwa neno hilo kulitokea katika karne ya 19. Chanzo kikuu ni Kilatini, ambapo neno hilo lilipitishwa kwa Kigiriki. Maana yake ni "kinubi". Kutoka kwa Kigiriki neno hilo lilipitishwa kwa Kifaransa, Kijerumani, Kiingereza na Kiitaliano. Kwa Kirusi, neno lilionekana kwa kukopa kutoka kwa lugha ya Kifaransa - lyrique. Katika kesi hii, kiambishi kiliongezwa kwa neno la Kiyunani lyra.

Katika Kirusi cha kisasa, neno "lyrics" lina maana zifuatazo:

1. Aina ya kazi za fasihi;

2. Jumla ya kazi za aina hii.

Nyingine: sauti.

Utamaduni. Kitabu cha marejeleo cha kamusi

Maneno ya Nyimbo

(Kigiriki lirikos - hutamkwa kwa sauti za kinubi)

aina ya fasihi (pamoja na epic na drama), picha ya maisha ya ndani, hali ya mtu binafsi, uzoefu wake, hisia, mawazo yanayosababishwa na hali ya maisha ya jirani; inashughulikia aina nyingi za ushairi ambazo zina uwezo wa kuelezea kwa njia ya uzoefu wa kibinafsi utimilifu wa shida ngumu zaidi za uwepo.

Ulimwengu wa kale. Kitabu cha marejeleo cha kamusi

Maneno ya Nyimbo

dhana, Crimea katika nyakati za kisasa. Lit.-Ved. idadi ya aina za kale zimeunganishwa. ushairi. Katika Dk. Huko Ugiriki, neno L. lilionekana katika falsafa ya Aleksandria pekee na lilitumika kama kisawe cha dhana hiyo Melika. Kwa sasa vr. L. pia inajumuisha kazi zilizoandikwa katika mita za kutangaza - elegies, iambs, epigrams. Maendeleo ya zamani L. kupita mara kadhaa. hatua. 1. Mapema Gr. kipindi, ambacho kizamani wakati mwingine hutofautishwa. (VII - VI karne; Alcaeus, Sappho, Archilochus, Solon) na classic. (V karne: Pindar, Bacchylides) L. Tatizo muhimu zaidi la wakati huu. yavl. uamuzi wa kibinafsi wa mtu binafsi katika hali ya malezi na uimarishaji wa vikundi vingine. majimbo ya jiji. 2. Kipindi cha Hellenistic (III - II karne), wakati L. inapoteza jamii yake pana, maudhui na kuzingatia picha. ndani ulimwengu wa mwanadamu (Callimachus, Theocritus). Hasa kustawi katika III - I karne. epigram fika, preem. hisia za kimapenzi maudhui. 3. Roma, L-, inayoibuka katika karne ya 1. BC e. katika kazi za Neoterics (ikiwa ni pamoja na Catullus) na kisha iliyotolewa na washairi wa "umri wa Augustus" (Horace, Tibullus, Propertius, Ovid). Kujua mafanikio rasmi ya Greco-Hellenic yake. watangulizi, Roma. L. anatafuta njia za kuanzisha maelewano kati ya mwanadamu na jamii, mazingira, ambayo yanazidi kutambulika kama kitu kigeni kwake. Kwa Roma Karne ya L. I. n. e. hutawala ar. mwelekeo wa satirical (Waajemi, Martial, Juvenal). 4. Marehemu marehemu. ushairi (karne ya IV BK), unaohusishwa, haswa, na majina ya Ausonius na Claudian, wakijitahidi kujumuisha mahitaji ya Enzi Mpya. pamoja na msanii mila ya zamani.

(Utamaduni wa kale: fasihi, ukumbi wa michezo, sanaa, falsafa, sayansi. Kitabu-rejeleo cha kamusi / Kimehaririwa na V.N. Yarho. M., 1995.)

Kamusi ya istilahi-thesaurus juu ya uhakiki wa kifasihi

Maneno ya Nyimbo

(kutoka Kigiriki lyrikos - hutamkwa kwa sauti ya kinubi) ni moja ya aina tatu za hadithi. Tofauti na epic na mchezo wa kuigiza, ambao unaonyesha wahusika fulani wakitenda katika hali tofauti, nyimbo zinaonyesha hali ya mtu binafsi wakati fulani maishani, "I" ya mwandishi mwenyewe; aina ya hotuba ya maneno ni monologue ya ndani, hasa ya kishairi.

RB: aina na aina za fasihi

Mwandishi: mchezo wa kuigiza, epic

Jenasi: jinsia ya kifasihi

Est: wimbo

Punda: mashairi

* "Katika ushairi wa lyric, kama katika utunzi wowote wa muziki, toni moja tu, hisia moja ya msingi hutawala" (F. Schelling).

"Kila kitu ambacho kinachukua, kinasisimua, cha kufurahisha, cha kusikitisha, cha kufurahisha, kinatesa, kinatuliza, kinatia wasiwasi, kwa neno moja, kila kitu ambacho kinajumuisha maisha ya kiroho ya somo, kila kitu kinachoingia ndani yake kinatokea ndani yake - yote haya yanakubaliwa. kwa maneno kama mali yake halali" (V.G. Belinsky). *

Kamusi ya ufafanuzi ya Lugha ya Kirusi (Alabugina)

Maneno ya Nyimbo

NA, na.

1. Aina ya tamthiliya inayoakisi ukweli kwa kuwasilisha hisia na uzoefu wa mwandishi, pamoja na jumla ya kazi za aina hii.

* Nyimbo za Kirusi za karne ya 19. Maneno ya Blok. *

2. trans., mtengano Uzoefu, hisia kinyume na sababu.

* Pata sauti. *

Mambo ya Kale kutoka A hadi Z. Kitabu cha marejeleo cha Kamusi

Maneno ya Nyimbo

dhana ya Kigiriki ambayo katika aesthetics ya zamani iliashiria maneno "lyrical" (kutoka kwa Kigiriki lirikos - lyre) na "melic" (kutoka kwa Kigiriki melos - wimbo), ambayo ilionyesha kazi za kishairi zilizofanywa kwa kuambatana na ala ya muziki yenye nyuzi (kinubi, filimbi, cithara ) na zilitofautishwa na muundo wao wa kipekee wa picha ya kisanii.

Kamusi ya encyclopedic

Maneno ya Nyimbo

(kutoka kwa lyrikos ya Uigiriki - iliyotamkwa kwa sauti za kinubi), aina ya fasihi (pamoja na epic, mchezo wa kuigiza), mada ambayo ni yaliyomo katika maisha ya ndani, ya mtu mwenyewe. "Mimi" mshairi, na fomu ya hotuba ni monologue ya ndani, hasa katika ushairi. Inashughulikia aina nyingi za ushairi, kwa mfano: elegy, romance, swala, sonnet, wimbo, shairi. Tukio lolote na tukio la maisha katika nyimbo hutolewa tena kwa njia ya uzoefu wa kibinafsi. Hata hivyo "kujieleza" mshairi hupata katika nyimbo, shukrani kwa ukubwa na kina cha utu wa mwandishi, umuhimu wa ulimwengu; anaweza kufikia utimilifu wa kujieleza kwa matatizo magumu zaidi ya kuwepo. Mifano ya juu ya mashairi ya lyric iliundwa na Anacreon, Catullus, washairi wa Kiarabu wa karne ya 6-8, Li Bo, Saadi, F. Petrarch, J. Byron; nchini Urusi - A. S. Pushkin, A. A. Blok.

Kamusi ya Ozhegov

L NA RIKA, Na, na.

1. Aina ya kazi ya fasihi, hasa. mshairi, akionyesha hisia na uzoefu. Kirusi classical l.

2. Mkusanyiko wa kazi za aina hii ya ushairi. L. Pushkin.

3. trans. Sawa na (katika tarakimu 2).

| adj. sauti, oh, oh. Ushairi wa Lyric. Upungufu wa sauti (katika kazi ya epic au lyric-epic: mchepuko uliojaa sauti, iliyochorwa na anwani ya karibu ya mwandishi kwa msomaji). Mood ya sauti.

Kamusi ya Efremova

Maneno ya Nyimbo

1. na.
   1. :
      1. Mojawapo ya aina tatu kuu za hadithi za uwongo (pamoja na epic na mchezo wa kuigiza), ambamo ukweli unaonyeshwa kwa kuwasilisha uzoefu wa kihemko wa kina wa mwandishi, mawazo na hisia, kawaida katika muundo wa kishairi.
      2. Mkusanyiko wa kazi za aina hii ya ushairi.
      3. Vipengele vya kihemko katika kazi, katika kazi ya mtu. mwandishi.
   2. Aina ya muziki iliyo na mambo mengi ya kihisia na ya kibinafsi.
   3. mtengano Hali, hali ambayo vipengele vya kihisia vinatawala juu ya mambo ya busara; nyimbo (2).

Encyclopedia ya Brockhaus na Efron

Maneno ya Nyimbo

mashairi ya lyric - huzalisha hisia za kibinafsi au hisia za mwandishi. Mwanzo wa L. upo katika wimbo rahisi, kwa maneno machache moja kwa moja akielezea hali ya mwimbaji. Nyimbo zinazofanana zinaweza kusikika kati ya wakali wa kisasa. Wakati baadaye lyrical. wimbo huo unazidisha utu na kuwa fomula iliyotayarishwa tayari na inayoonyeshwa vizuri ya mhemko au hisia fulani, inakumbukwa bila hiari na kila mtu anayeijua, akipata hisia au mhemko huo, na huanza kupita kutoka mdomo hadi mdomo, kuwa. mali ya taifa. Kwa kukosekana kwa maandishi, mwandishi husahaulika haraka, na fomu yenyewe inabadilishwa kwa urahisi kulingana na mpango wa kibinafsi wa kila mwimbaji. Wimbo unachukua tofauti nyingi, ambazo waliofanikiwa zaidi huishi wale dhaifu. Pamoja na depersonalization ya L. kuna mchakato mwingine ambao huamua fomu yake. Ushairi wa awali wa lyric haukuimbwa tu kila wakati, lakini katika hali nyingi ulihusishwa na kucheza na sura za uso; Pia kulikuwa na vipengele vya hadithi ndani yake. Aina hii ya mchanganyiko wa mashairi inaitwa. cantilena ya kiigizo na ya kuigiza. Baada ya kujitenga katika aina maalum za ushairi - epic na drama - vipengele hivi vinabaki hadi kwa kiasi fulani asili katika sauti ushairi; inajumuisha picha za asili, hadithi fupi kwa niaba ya mwandishi au mwandishi anayedaiwa, maelezo ya tukio, eneo, nk. Wimbo wa watu ulitujia katika kipindi cha uzoefu, wakati sehemu kubwa ilianza kupoteza maana yake ya asili chini ya ushawishi wa Ukristo, hali mpya za maisha, na pia mambo mengi ya juu juu, ya vitabu yalionekana. Nyimbo za kitamaduni zinazojulikana kwetu zilirekodiwa kutoka kwa maneno ya watu na wakusanyaji wa karne ya 18 na 19, au zilizomo katika vitabu vya nyimbo vya zamani (karne ya 16 na 17), au kuhifadhiwa kwenye makaburi kwa bahati mbaya. Mkusanyiko wa nyimbo ulianza chini ya ushawishi wa Romantics na haswa Herder, ambaye alikuwa wa kwanza kuthamini sifa zao za urembo. Huko Urusi, makusanyo ya kwanza ya nyimbo za watu yalianza wakati wa Catherine ("Mkusanyiko" wa Chulkov, 1770). Katika karne ya sasa, ukusanyaji na utafiti wa nyimbo za watu ("ngano") imekuwa ya kisayansi na inafanywa kwa bidii kubwa. Walakini, uainishaji mkali wa nyenzo zilizokusanywa bado haujafanywa, ambayo inaelezewa na muundo tofauti na wa kutatanisha wa nyimbo nyingi. Kirusi na kwa ujumla Slavic nyimbo za watu imehifadhiwa katika fomu ya hivi karibuni na ya kizamani. Inaweza kugawanywa katika sehemu mbili: nyimbo za ibada na nyimbo za kila siku. Kundi la kwanza linajumuisha nyimbo zinazohusiana na likizo kuu za watu na kuhusishwa na ngoma, ngoma za pande zote na kutembelea nyumba za wanakijiji wenzao. Hii ni pamoja na, kwa upande mmoja, Stoneflies, Rusal na Semiti nyimbo kati ya Waslavs, Mei na nyimbo za densi za msimu wa baridi huko Magharibi, kwa upande mwingine, nyimbo zetu za nyimbo, ovsenevye, shchedrivka, volochobnye na kotyrka na nyimbo nyingi nzuri huko Magharibi. Aina ya mazungumzo au ya ajabu ya nyimbo, pia kuhusiana na mila ya sherehe, pia ni ya kawaida; hizi ni migogoro(k.m. "mzozo kati ya msimu wa baridi na kiangazi" nchini Ujerumani, sehemu ya zamani ya joc kusini mwa Ufaransa) na mabadiliko. Nyimbo zingine za kitamaduni - harusi, meza, meza Na mabaka - ni wa matambiko Maisha ya kila siku. Nyimbo za kila siku zinahusiana na hali tofauti za kawaida; Kuna, kwa mfano, nyimbo za mapenzi, za wanaume na wanawake, za wasichana na wanawake walioolewa, na nyimbo za kufanya kazi mbalimbali, kama nyimbo kwenye gurudumu linalozunguka. Hii pia inajumuisha nyimbo za watoto, waajiriwa, askari na majambazi. Mtindo sawa hupatikana katika nyimbo za matumizi tofauti. Mara nyingi hutegemea hadithi fupi karibu na hadithi za hadithi (kama vile nyimbo kuhusu hatima mbaya, kuhusu mtoto wa mbuzi mkuu), au zinajumuishwa katika kikundi kinachojulikana. motif za chini za epic. Wanahekaya hupenda kutoa maelezo ya kiishara kwa maudhui ya nyimbo nyingi za matambiko; Lakini sayansi ya kisasa aliacha tafsiri hii hata kuhusu alama za kuona (kama msichana wa waridi). Majaribio machache sana yamefanywa kupanga nyimbo za kinadharia (balladi, mahaba) na mijadala ya chini kabisa, ingawa, bila shaka, mbinu ya kulinganisha ya kihistoria inapaswa kutumika hapa (angalia Kukopa). Aina zilizoorodheshwa za nyimbo za kitamaduni zinaonekana mapema sana kati ya watu wote wa Uropa. Kutajwa kwa zamani zaidi kwa nyimbo za Slavic kunarudi karne ya 7. Nchini Ujerumani, nyimbo za mapenzi, maombolezo, na nyimbo za harusi zimetajwa mapema sana. Mafuatiko ya nyimbo za kitamaduni za Ufaransa yanaweza kuonekana katika maigizo ya sauti ya karne ya 12 na 13. Zinatofautiana sana na muziki wa bandia wa troubadour ambao ulikuwa mkubwa wakati huo na, kinyume chake, ni sawa na nyimbo za karne ya 16. Fasihi ya watu wa Italia ya zamani haikutufikia hadi karne ya 13, lakini uwepo wake wa mapema unaweza kukadiriwa kutoka kwa kazi zingine za karne ya 13. (kwa mfano, mchezo wa Ciullo d'Alcomo) na kulingana na nyimbo za karne ya 15.

Kazi za zamani zaidi za fasihi bandia ambazo zimetufikia ni Zaburi za Mfalme Daudi na Wimbo Ulio Bora. Zaburi hizo baadaye ziliunda msingi wa fasihi ya kidini ya Kikristo na zilitafsiriwa katika lugha zote za Ulaya. Wimbo Ulio Bora, unaohusishwa na Mfalme Sulemani, unaweza kuitwa drama ya sauti. shairi; maudhui yake yametokeza tafsiri nyingi tofauti. Vedas za Kihindi (q.v.), ambazo mara nyingi zilionekana kama kazi ya asili ya maandishi ya Indo-Ulaya, inaweza tu kuhusishwa na fasihi (kwa fasihi ya Kihindi, tazama fasihi ya Kihindi). Chini ya ushawishi wa Mohammed, fasihi ya kale ya Kihindi ilitoweka, na mabaki yake yalipewa umuhimu wa fumbo wa masharti (katika karne ya 12 AD). Katika Ugiriki ya kale, aina zote kuu za nyimbo za watu (odes) zilikuwepo: nyimbo za maombi na nyimbo za ngoma za pande zote, nyimbo za upendo, nyimbo za harusi, nyimbo za kunywa na nyimbo za maombolezo; lakini kuwaeleza yake zama za kale ngumu sana kwa sababu ya uhusiano wake na hadithi za hadithi. Kilicho hakika ni kwamba iliundwa chini ya ushawishi ustaarabu wa mashariki. Aina za zamani zaidi Kigiriki lyrical elegy (kutoka neno la Kiarmenia linalomaanisha huzuni) na iambic zinahusishwa na jina la Olympus mshairi-mwanamuziki wa Phrygian. Elegies za asili ya kisiasa zilitungwa kwanza na Kallin, mzaliwa wa Asia Ndogo Ionia (katika karne ya 7 KK). Alifuatwa na Tirtaeus huko Attica, Archilochus huko Paros, Mimnermus huko Smirna. Katika kipindi cha kwanza cha mashairi ya lyric ya Kigiriki, iliimbwa hasa kwa kuambatana na filimbi, ambayo ilihifadhiwa baadaye. Gitaa ya nyuzi iliyoboreshwa, inayohusishwa na Terpander, inaonekana kwenye Lesbos. Alcaeus pia alikuwa wa wasagaji, au Aeolian, shule, akitunga nyimbo za kisiasa za kwaya, nyimbo za miungu, na pia nyimbo zilizotolewa kwa divai na upendo. Mtu wa kisasa na mshirika wa Alcaeus alikuwa Sappho, ambaye, pamoja na nyimbo za upendo, alitunga hymens, ambayo ni, nyimbo za harusi, na epithalamus, ambayo ni, viraka. Shule ya Dorian ilikuwa na tabia tofauti; ilisitawi kutokana na wimbo wa dansi wa duara unaohusishwa na ibada ya kiliturujia. Waandishi wa zamani zaidi wa nyimbo za kwaya zinazotukuza kisiasa matukio yalikuwa Alcman na Stesichorus. Mwisho huo unachukuliwa kuwa mwandishi wa kwanza wa wimbo wa mchungaji wa bucolic. Ushawishi wa shule ya Dorian pia ulienea hadi kusini mwa Italia, ambapo mshairi Ivicus aliishi, ambaye kazi zake zilikuwa za asili tu. Fasihi ya hisia ilifikia ukamilifu wake wa juu zaidi na mshairi wa shule ya Ionian Anacreon (karne ya 6 KK). Mshairi mwingine wa shule hiyo hiyo, Simonides, alizungumzia matukio ya kisiasa katika kitabu chake cha L. Aliandika nyimbo za sifa kwa heshima ya washindi katika michezo ya umma (epinikia), ambayo iliendelezwa sana na Pindar (pia katika karne ya 6). Pindar alichanganya ushawishi wa shule za Dorian na Aeolian. Aliandika aina zote za mashairi ya kwaya: nyimbo za miungu, dithyrambs, nyimbo za maandamano, au prosodies, ngoma au nyimbo za kuigiza, ngoma za duara za wasichana, meza na odes za sifa. Ushindi kwenye michezo ulileta utukufu sio tu kwa mshindi mwenyewe, bali pia kwa watu au kabila lake. Kwa hivyo, odes za Pindar zilipewa umuhimu mkubwa, na yeye mwenyewe aliziona kama kazi ya kijamii. Baada ya Pindar, Kigiriki L. haikuzalisha chochote ila migago ya zamani; katika karne ya 5 na 4. nyimbo za elegies na za kunywa zilitungwa na Ion wa Chios, Dionysius Mwathene, Critias the Athene, na wengineo.Kati ya waimbaji wa nyimbo za kipindi cha mwisho, Mgiriki. fasihi, kinachojulikana Kipindi cha Alexandria, kilichotolewa na Callimachus. Katika karne ya 3. Ushairi wa mchungaji unafufuliwa tena huko Sicily. Mtangazaji wake mkuu zaidi alikuwa Theocritus, ambaye maigizo yake ni ya sauti na ya asili. Theocritus anafuatiwa na Moschus na Bion. Kigiriki L., akiwa amekua kutoka kwa wimbo wa watu, kwa hivyo akakuza aina fulani za ushairi: ode, elegy, wimbo wa mapenzi na shairi la bucolic (ona. Fasihi ya Kigiriki). Aina za zamani zaidi za lyric za Kilatini. mashairi ya asili ya watu na ni ya fasihi ya kidini; hizo ndizo nyimbo za akina Arval na nyimbo za makuhani wa Sali. Hawakupata maendeleo ya kifasihi; zote za sauti ushairi wa nyakati zilizofuata huiga mifano ya Kigiriki. Fasihi ya Kilatini ilifikia ukamilifu wa hali ya juu kwa mtu wa washairi wa karne ya 1. BC - Catullus, Virgil, Horace, Tibullus, Propertius, Ovid. Catullus aliandika katika aina zote za barua zilizotengenezwa na Wagiriki; Upendo una jukumu kubwa katika mashairi yake. Shairi refu la Lucretius "Juu ya Asili" pia lina sauti ya asili. "Bucolics" ya Virgil inajumuisha eklogues (kama vile mashairi mafupi yalivyoitwa huko Roma), kwa kiasi fulani kuiga Theocritus; kuweka ndani ya vinywa vya wachungaji mawazo yasiyo ya kawaida kwao na mada ya siku hiyo, huunda msingi wa mashairi ya kawaida ya mchungaji. Horace alimuiga Archilochus katika michoro yake. Odes za Horace ni za tabia tofauti kabisa na zile za Pindar; baadhi yao yanaeleza hisia au hisia za kibinafsi za mshairi, mengine yana maudhui ya maadili, na mengine yanahusiana na matukio ya kisiasa. Tibullus - muundaji wa elegy ya Kilatini ya erotic; Proportius alifuata zaidi shule ya Aleksandria kuliko ile ya Kigiriki ya kale, kwa sababu hiyo urembo wake unang'aa kwa kujifunza na umejaa hila za kizushi. Katika ujana wake, Ovid alifanya kazi katika uwanja wa upendo wa elegy; vile ni "Amores" wake maarufu. Baada ya Ovid, fasihi ya Kilatini haikutoa tena kitu chochote bora au cha asili. Ukristo ulizaa mashairi yanayolingana nayo kwa njia ya nyimbo (kwa mfano, nyimbo za Fortunatus katika karne ya 6) na mlolongo - fomu maalum ya ushairi ambayo ilikuwa ya wale wanaoitwa. Kilatini ya watu. Aina hizi zote mbili za kiimbo pia ziliimbwa wakati wa ibada. Kazi zinazofanana zilitungwa mapema sana na katika Kiingereza cha Kale, kati ya Waanglo-Saxons. Tafsiri za Kilatini na Kiingereza cha Kale za zaburi pia ni za kawaida. Katika karne ya 9, katika mzunguko wa Charles Mkuu, fasihi za kidunia zilifufuliwa: hizi ni tamthilia ndogo za Alcuin na Paul the Deacon, ambazo zina tabia ya epigram. Eklogues ziliandikwa na mshairi Naso, haswa akiiga Virgil. Fasihi zaidi ya Kilatini inasonga mbali zaidi na aina za kitamaduni na mbinu za watu: kutoka karne ya 11. Hata balladi moja, iliyoandikwa kwa Kilatini, imetufikia. Huko Ufaransa katika karne ya 11 na 12. fasihi ya watu imeunda aina kadhaa za nyimbo ambazo ziko karibu na maisha (conzo, chanson), kwa mfano. estrabot (kwa hivyo strambotto ya Kiitaliano), retroe nce, joc partit, dé bat (mizozo na mabadiliko), alba (wimbo wa asubuhi), reverdie (wimbo wa masika), pastoreta (wimbo wa mchungaji, pia majira ya kuchipua), chanson de toile (wimbo wa nyimbo za masika). wimbo nyuma ya gurudumu linalozunguka), ballata - wimbo wa ngoma ya wanawake (th ème de la mal marie e). Nyingi za nyimbo hizi zinahusiana na matambiko ya masika. Mashairi ya Kifaransa ya lyric kwanza yalichukua tabia ya kibinafsi huko Provence kwa sababu ya kuwepo hapa kwa darasa maalum la waimbaji wa kitaaluma - jugglers na troubadours. Kusimama kwa muda au kwa kudumu kwenye mahakama za wakuu wa feudal, waliimba ushujaa wa bwana na uzuri wa mke wake; kwa hiyo nyimbo zao ziliitwa nyimbo za huduma (sirventes). Pia walitunga nyimbo za kisiasa (km Vita vya Msalaba: chanson d "outr é e) na wengine mbalimbali, wakitengeneza upya aina za watu hapo juu. Miongoni mwa wasumbufu, uelewa maalum wa upendo wa platonic uliundwa, ambayo ni, hasa upendo kwa mwanamke ambaye anasimama juu katika jamii. Kuakisi dhoruba, kama vita. maisha ya wakuu wa watawala, mashairi ya troubadours pia yana maagizo ya maadili, hata hivyo, mara nyingi yanaunganishwa na nia za upendo.Ukamilifu wa fomu kati ya troubadours ulikuwa mzuri: wananadharia wa mashairi katika Zama za Kati waliamini kuwa ushairi ulionyeshwa vyema katika lugha. ya kusini mwa Ufaransa. Pigo kuu Ushairi wa Provencal uliharibiwa na kampeni dhidi ya Albigenses. Wahasiriwa wengi waliunga mkono dhehebu hili na walikuwa miongoni mwa washirika wa Raymond wa Toulouse; iliwabidi kuondoka katika nchi yao, na wakatawanyika kotekote Italia na Hispania. Walipenya hadi kaskazini mwa Ufaransa katika karne ya 12; hapa waigaji wao wa kwanza, trouvères, walionekana. Kilatini ya Kifaransa ya Kaskazini pia ilikuza aina za watu wa kawaida, kama vile romance na pastourelle. Huko Ujerumani, mashairi ya troubadours yaliingia pamoja na Mtindo wa Kifaransa mwishoni mwa karne ya 12. kupitia Flanders na watu wa Kijerumani waliochukua nafasi ya L. hivi kwamba hakuna athari yoyote iliyobaki. Wakati huo huo, L. ya kawaida ilitoka Austria. Walter von der Vogelweide aliweza kujikomboa kutoka kwa kuiga Provencals na anaweza kuchukuliwa kuwa mwanzilishi wa mashairi ya kitaifa ya Ujerumani. Tamthilia zinazotukuza "upendo wa chini," yaani, zinapingana na uelewa wa troubadour wa upendo, ni za kipekee na za asili. Maoni ya fasihi hii ya kitaifa yanaweza pia kuonekana katika nyimbo za zamani zaidi za Kurenberg, sawa na mapenzi ya Ufaransa ya kaskazini (chanson de toile). Michezo ya Nitgard, ambaye alifufua nyimbo za densi za msimu wa baridi na masika, ni za kitaifa zaidi. Ushairi wa sauti wa Minnesingers hivi karibuni ulipita kutoka kwa mazingira ya wapiganaji hadi kwa mazingira ya philistinism ya mijini na, baada ya kubadilika kulingana na mazingira mapya, ulipokea jina Meistersang. Hapa alikua karibu na nyimbo za watu na akaathiri sana za mwisho. - Knight's L. inafanana sana na Kiarabu L.. Katika mashairi ya kale ya Kiarabu tunapata ugomvi uleule, mtazamo ule ule wa shauku kwa wanawake, vielelezo sawa kwa wakuu. Mwarabu L. wa zama za kabla ya Mohammed hajatujia katika mkusanyo wa nyimbo "Hamas" na "Kitab el Agani", ambazo zilionyesha maisha ya kuhamahama ya Waarabu wa wakati huo. Baada ya Muhammad, ushairi wa lyric unaendelea kuiga ushairi wa jangwani: hawa ndio wanaoitwa nedzms au mendzums. Abu Taib-Ahmed Motenebbi anatambuliwa kama mshairi mashuhuri zaidi wa kipindi cha Mohammed wa fasihi ya Kiarabu. Aliandika, kwa njia, satires (geje), ambayo kwa ujumla si ya kawaida sana kati ya Waarabu. Karibu na Kiarabu L. mtu anaweza pia kuweka ile ya kale ya Kiajemi. Mshairi mkuu wa Uajemi Hafiz aliishi katika karne ya 14. na, licha ya cheo cha kiroho alichokuwa nacho, aliandika mashairi ya kusifu divai na upendo. Baadhi ya tamthilia zake zina alama ya fumbo.

Fasihi ya Uropa ilipata maendeleo maalum nchini Italia katika karne ya 14. Nyuma katika karne ya 13. chini ya ushawishi wa Provencals, troubadours ya Italia huanza kuonekana; Kulikuwa na wengi wao haswa kwenye korti ya mshairi wa kifalme Frederick II (tazama fasihi ya Italia). Wanaoitwa washairi Shule ya Sicilian ilitayarisha maua ya baadaye ya fasihi ya Kiitaliano na kuendeleza aina zake mbili muhimu zaidi: canzone na sonnet. Wakati huo huo, muziki wa kiroho ulikuzwa katika Italia ya Kati - laude, nyimbo za sifa kwa Mungu, zilizojaa mafumbo makubwa. Katika kinachojulikana Shule ya sauti ya falsafa ya Florent. washairi (tazama), upendo wa platonic hupata maana ya kiadili na ya mfano, ambayo mara nyingi haiwezekani kugundua bila ufafanuzi. Katika Dante, hata hivyo, allegorism ni kiasi fulani chini ya utata; kati ya canzonas zake pia kuna michezo inayohusiana na upendo "wa chini". Canzonas za Petrarch na sonnets, kumsifu au kuomboleza Laura mpendwa wake, kufikia ukamilifu wa juu wa fomu na ufundi wa kisaikolojia; upendo platonism hufikia hapa usemi wake wa juu zaidi, kwa kuzingatia busara ya uzuri na ladha ya mshairi. Ushawishi wa sonnets za Petrarch juu ya mashairi ya baadaye ya lyric, hata mbali zaidi ya mipaka ya Italia, hatua kwa hatua huongezeka, kufikia kilele chake katika kinachojulikana. Petrarchism ya karne ya 16. Walakini, aina maarufu zaidi ya ushairi wa sauti pia inakua: kama vile nyimbo za kisiasa za mshairi wa kitamaduni wa Florentine Burchiello na strambotti wa Lionardo Giustiniani. Nyimbo za sauti za Lorenzo de' Medici the Magnificent pia ni za watu asilia. Ballate, barzellette, frottoli kurudi kwenye wimbo wa ngoma ya watu, unaojulikana katika siku za kwanza za Provençal Latvia; kwa kawaida zilihusishwa na matambiko ya sherehe na nchini Italia zilihusishwa na kanivali (canti Carnavaleschi). Wote ndani. Ufaransa, ambapo ushairi wa Trouvaire ulikuwa karibu kila wakati na ushairi wa watu kuliko Kusini, mwishoni mwa karne ya 13. inachukua mhusika maarufu zaidi inapohama kutoka kwa jumba la kifalme hadi mraba wa jiji. Jumuiya za fasihi (puis) ​​​​ziliundwa kati ya watu wa mijini na kutunukiwa tuzo za michezo bora zaidi. Aina tofauti za ushairi wa ubepari mdogo nchini Ufaransa huitwa dits, chansons, complaints, n.k. Miongoni mwa ushairi huu wa ubepari mdogo, moja kabisa. mshairi binafsi Ruetbeuf (q.v.), maskini wa Parisi, msikivu kwa mada ya siku hiyo. Ushairi wa wazururaji (q.v.) ni wa kimataifa kimaumbile; mkusanyo mkubwa zaidi wa kazi zao, Carmina Burana, ulianzia Ujerumani. Mwangwi wa Trouvaires' L. unaendelea nchini Ufaransa katika karne ya 14; Tahadhari zote hulipwa kwa fomu, iliyosasishwa kwa kiasi fulani na mwenendo wa watu. Aina alizozipenda zaidi za L. zilikuwa rondeau (wimbo wa densi ya pande zote), vireloi, ballade, chant royal. Balladi haswa zikawa za mtindo, zilienea kama soneti nchini Italia. Mshairi wa mwisho wa knight alikuwa Charles, Hertz. Orleans (tazama). Mshairi mwingine mashuhuri wa karne ya 15. huko Ufaransa, Villon (q.v.), anatufahamisha tena kwa mazingira ya tabaka la watu maskini zaidi, karibu na Rutbeuf.

Historia ya Ufaransa iliingia katika awamu mpya ya maendeleo huru mwanzoni mwa karne ya 16. Inasasishwa na wazo la ubinadamu na matengenezo, lakini fomu hiyo bado haijatengana na Zama za Kati. Mkusanyiko wa mashairi ya Margaret wa Navarre unaonyesha wazi matumaini angavu na maoni mapana ya mwanzo wa Renaissance ya Ufaransa. Mshairi mwenye talanta zaidi wa wakati huo alikuwa Clément Marot (tazama). Vuguvugu la marekebisho katika Ujerumani lilisababisha uamsho katika Latvia, hasa wa asili ya kidini. Tayari katika karne ya 15. Heinrich von Laufenberg alitunga tamthilia za kiroho, akitumia umbo la nyimbo za kitamaduni; Ilikuwa ni aina hii ya mashairi ya sauti ambayo Luther aliyafanya upya. Tamthilia za ubishi za Ulrich von Hutten pia zinaweza kuainishwa kuwa fasihi ya kidini. Fasihi ya Kijerumani ya karne ya 16, kama Kifaransa, ni ya tabia ya kitaifa na iko karibu na Mastersingers; lakini huko Ufaransa na Ujerumani, fasihi ya kitaifa inarudi kwa Petrarchism, ambayo ni kuiga soneti za Petrarch. Petrarchist mkuu wa karne ya XYI. huko Italia kulikuwa na Bembo (tazama). Huko Ufaransa, mwigaji wa kwanza wa Petrarch ni Melin de S.-Gelais. Harakati hii ilionyeshwa sana huko Uingereza. Hapa hadi karne ya 16. Fasihi kwa ujumla haikukuzwa kidogo: kulikuwa na wimbo wa kitamaduni na wa kila siku, kama inavyoweza kudhaniwa kutoka kwa manukuu ya nyimbo kutoka kwa Shakespeare, lakini wimbo wa kitamaduni wa kutukuza ushujaa wa Robin Hood ulikuwa maarufu sana. Jaribio la Chaucer kutambulisha balladi ya Ufaransa halikuota mizizi. Kwa hivyo, soneti hapa hazikulazimika kuchukua nafasi ya L. Waimbaji kadhaa wa Kiingereza wanaanza na Watt na Serret; wanafuatwa na Sidney, Shakespeare n.k. Sonnetism inaendelea katika fasihi ya Italia, Ufaransa, Uingereza na katika karne ya 17. na hapa, pamoja na madrigal na epigram, inachukua tabia ya saluni iliyodhihakiwa na Molière. Huko Italia na Uhispania alisasishwa na tabia mpya chini ya ushawishi wa washairi Marini na Gongora. Kutoka Kifaransa wanasoneti wa karne ya 16 na 17. iliyotolewa na Ronsard, Voiture, Balzac. Corneille pia hakupuuza aina hii ya ushairi. Huko Ujerumani, Sonnetism ilistawi kati ya wale wanaoitwa. Pignitzschäferov. Mitindo ya Kiitaliano, ambayo ilienea kote Ulaya pamoja na ubinadamu, pia ilileta maslahi makubwa kwa watu wa kale. Joachim Dubelle (katikati ya karne ya 16), baada ya kukataa aina zote za mashairi yaliyorithiwa kutoka Enzi za Kati, alipendekeza kwanza ya fasihi zote za kale: odes, elegies, nyimbo za anacreonic, epigrams, satires, nk, na tu kwa kuongeza alisema. kwa soneti. Kuanzia hapo na kuendelea, katika kipindi chote cha utawala wa kinachojulikana. ya mwelekeo wa uwongo-classical tunaona katika L. kwa usahihi aina hizi zake. Walistawi huko Ufaransa, na Ujerumani, na huko Urusi, mara tu ilipokubali Magharibi. - Ustaarabu wa Ulaya. Njia ya ajabu ya mahakama ya uwongo ilianzishwa kwanza nchini Ufaransa na Ronsard. Malherbe akamfuata; odes na Boileau, Perrault, La Motta na wengine pia wanajulikana, lakini kwa ujumla kipindi chote cha uongo-classical ni duni sana na L. haikuzalisha chochote muhimu katika eneo hili. Ushairi wa Lyric ulianza kuishi nchini Ufaransa tu mwishoni mwa karne ya 18. katika elegies na iambics ya Andrei Chenier, ambaye alipata msukumo kutoka kwa Kigiriki cha kale. watunzi wa nyimbo. Huko Ujerumani, pseudo-classicism na kuiga Ufaransa pia zilitoa ode ya korti. Tamaduni ya kitaifa ilidumu kwa muda mrefu tu katika mfumo wa mwanafunzi leipz. nyimbo na kuamshwa kwa maisha mapya tu chini ya ushawishi wa uzalendo. Hizi ndizo "Nyimbo za Vita vya Prussia za Grenadier" za Gleim, ambazo zimesababisha kuiga nyingi. Mfululizo mrefu wa odes za Kirusi huanza na ode ya kutekwa kwa Danzig na Tredyakovsky, ambaye alimfuata Boileau kwa upofu. Kati ya odes 19 za Lomonosov, wengi hawapanda juu ya ode ya kawaida ya mahakama, lakini kati yao kuna wale ambao masomo yao ni karibu na moyo wa Lomonosov na kujisikia sana; hii ni kwa mfano ode kutoka katika kitabu cha Ayubu, “Hotuba Kuhusu Ukuu wa Mungu” na nyinginezo nyingi. nk Derzhavin alijua jinsi ya kuchanganya bombast ya ode na aina ya satire na ustadi kutumika maelezo ya asili. Ode yake "Mungu" ni maarufu sana. Pia aliandika kuiga za zaburi, nyimbo za anacreontic, nk Karibu na Derzhavin kulikuwa na waandishi wengi wa odes, wasio na vipaji na waaminifu. Haja ya kutunga odes ikawa kitu cha ugonjwa wa karne na hatimaye ilidhihakiwa na Dmitriev katika "Mazungumzo ya Mgeni." Karne ya 18, licha ya kuvutiwa kwake na uasilia wa uwongo, haikudharau nyimbo za watu. Catherine II alipenda aina hii ya L. na kuingiza nyimbo za watu katika vichekesho vyake. Wakati huo huo, watu matajiri walianza kuunga mkono kwaya za waimbaji-waimbaji, ambayo ilionekana katika kile kinachojulikana kama L. "nyimbo za laki". Moja ya nyimbo bora Wimbo wa aina hii, "Mheshimiwa alitoka kwenye msitu mdogo," bado unaimbwa hadi leo. Ulimbwende ulitoa msukumo mkubwa katika ukuzaji wa ushairi.Uamsho wa wimbo katika nusu ya pili ya karne ya 18. huko Ujerumani iliathiriwa na ukweli kwamba ladha ya fasihi ilikuwa imevuka mipaka nyembamba iliyowekwa kwa ajili yake na classicism; haki za ubinafsi, za kitaifa na za kibinafsi, zilirejeshwa, na fasihi ikakamatwa kwa hamu kubwa ya kuwekeza maoni mapya katika sanaa. Wakati wa Ujerumani. Ulimbwende ulikumbatia fasihi zote za Uropa, pia zikawa za sauti; hii iliathiriwa na Goethe, Schiller, Burger, Uhland na Tieck. Wapenzi wa Kiingereza Wordsworth, Coleridge, Southey, Byron, Shelley, na Keats kimsingi ni washairi wa wimbo. Vile vile vinaweza kusemwa juu ya Wafaransa. wapenzi: Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Musset, na kuhusu Waitaliano Monti, Hugo Foscolo, Leopardi. Mood ya sauti pia inawahimiza washairi wetu wa mwanzo wa karne - Zhukovsky, Batyushkov, Ryleev, Pushkin, Lermontov, Vyazemsky, Baratynsky, Alexander Odoevsky. Utunzi wa maneno hupenya kila aina ya ushairi, hata mashairi ya simulizi. "Huzuni za Vijana Werther", "Wimbo wa Kengele", "Corsair", "Malkia Mab", "Rolla", "Gypsies", "Mfungwa wa Caucasus", "Babu" za Mickiewicz zina alama ya sauti. Aina ya L. inakuwa huru na inatii sheria za ndani za esto-kisaikolojia tu. Tamthilia za sauti za kipindi cha kimapenzi na fasihi ya kisasa huitwa mashairi tu (Gedichte, po é sies) na mara nyingi haziingii katika aina zozote za kitamaduni. Kweli, Goethe anaandika elegies, Wordsworth - sonnets, Victor Hugo - odes, lakini aina hizi za mashairi zinakubaliwa pamoja na ugumu mzima wa fomu za ushairi zilizowahi kukuzwa na ubinadamu. Ballad ilitengenezwa mahsusi na wapendanao, njama ambazo huchukuliwa kutoka Zama za Kati au kutoka kwa maisha ya watu wa kisasa. Kuibuka kwake kuliathiriwa, kati ya mambo mengine, na wale ambao walikuwa na mafanikio makubwa katika karne ya 18. nyimbo za Ossian, zilizotungwa kwa sehemu, zimechukuliwa kutoka kwa Waskoti. nyimbo na McPherson. Nyimbo za mapenzi ziliandikwa na Schiller, Burger, Uhland nchini Ujerumani, na huko Uingereza na Wordsworth, Coleridge, na Southey. Balladi yao ni ya kweli zaidi katika maudhui. Mickiewicz pia aliandika nyimbo kama hizo. Balladi yetu ilianza na tafsiri, kama kwa mfano. kutoka kwa Zhukovsky, lakini baadaye alipata mhusika wa kitaifa, kama Poles, kwa mfano. kutoka Pushkin, kutoka Alexei Tolstoy. Hii ndiyo aina pekee maalum ya upendo wa kimapenzi; mashairi mengine ya kimapenzi yanaweza kugawanywa vyema kulingana na yaliyomo ndani - kuwa mashairi yaliyotolewa kwa taswira ya hisia, maoni au maoni. Kundi la kwanza linakumbatia tamthilia zinazohusika zaidi, k.m. upendo. Mashairi yanayojibu mtazamo ni pamoja na, kwanza kabisa, maelezo ya maumbile. Goethe alikuwa wa kwanza kugeukia taswira ya maumbile katika tamthilia zake za sauti. Mashairi ya asili ya ufafanuzi mara nyingi hupatana na yale yanayoonyesha hali ya kibinafsi ya mshairi, lakini mara nyingi hupunguzwa kwa madhumuni ya maelezo tu, na hii ni sifa ya tabia ya fasihi ya kimapenzi na ya kisasa. au mawazo ya kijamii. Katika kipindi cha kimapenzi, fasihi ya Ulaya ilifikia ukamilifu wake wa juu; lakini hivi karibuni mwelekeo wa kweli ulikuja kuchukua nafasi ya mapenzi, na kutoka wakati huo na kuendelea ushairi ulikoma kuwa wa sauti. Aina za kusudi zaidi za ubunifu wa ushairi huja mbele: riwaya, hadithi, nk. L. kwa sehemu inaendelea kuishi katika mila ya zamani, kama "Parnasians" huko Ufaransa, Tennyson huko England, Alexei Tolstoy, A. Maykov, Polonsky, Tyutchev, Fet, Pleshcheev huko Urusi, kwa sehemu inasukumwa na ukweli, kama katika kazi za Coppe, Baudelaire, Lecomte de Lisle, Richpin huko Ufaransa, na kwa sehemu imejaa maoni ya kijamii na kisiasa, kama katika kazi za Heine, Nekrasov, Ogarev, Nadson na wengine.Mawazo ya kifalsafa ya karne hii pia yanaakisiwa katika ushairi wa sauti, hasa kutoka kwa Browning, Victor Hugo na Sully Prudhomme.

Fasihi kuhusu Kirusi nyimbo za watu, tazama Sanaa. Fasihi ya watu. Jumatano. Yagich, “Ushahidi wa Kihistoria wa Kuimba na Nyimbo za Watu wa Slavic,” katika Kitabu cha Mwaka cha Slavic cha Zaderatsky (1878); Voltaire, "Nyenzo za ethnografia ya kabila la Kilatvia" (1890, sehemu ya I). Kuhusu fasihi ya watu wa Ujerumani, tazama Bibliografia katika juzuu ya II ya "Grundriss der Germanischen Philologie", ed. v. Paulo; kuhusu kile cha Kifaransa cha Jeanroy, “Les Origines de la po ésie lyrique en France au moyen â ge” (1889) na mapitio ya kitabu hiki cha G. Paris, katika “Journal des Savants” (1891-1892). Tazama pia Rhys, "L. Poetry from the Bible" (1894); Basset, "La po ésie orale préislamique" (1880); Flach, "Geschichte der Griechischen Lyrik" (1832); Gorra, "Delle origini della poesia lirica del Medio Evo" (1895); Gautier, "La poésie, religieuse dans les cloî tres du IX et XI s." (1887); Meyer, "Die Altgermanische Poesie" (1889); Bartsch, "Deutsche Liederdichter" (1893; biblia hapa); Franke, "Zur Geschichte der lateinischen Schulpoesie"; Gaspary, "Sicilianische Dichterschule"; Cesarco, "La poesia siciliana nk." (1895); Graf, "Petrarchinti", katika "Attraverso il cinque ceuto"; Arullon), "Lyrica e lyricici nel XVII" (1893); Br ünettere, "L"évolution de la poésie lyrique en France" (1895); Phelps, "The Beginnings of the English Romantic Movement" (1893); Larrozin, "La renaissance de la poésie anglaise 1798-1889" (1889), Miles; "Washairi wa kisasa wa Kiingereza"; Chmielowski, "Ad. Mickiewicz" (1886).

E. Anichkov.

Kamusi za lugha ya Kirusi