Що таке творчість і в чому вона проявляється? Семінарське заняття. Що таке творчість і як її розвинути

РЕФЕРАТ

Творчість у житті людини

Вступ

творчість особистість самовдосконалення

Коли ми говоримо про творчість, то передусім маємо на увазі великих людей – письменників, художників, учених. Однак кожна людина займається у своєму житті творчістю, - коли намагається не просто виконати механічно свою роботу, а й внести до неї щось від себе, у чомусь її вдосконалити. Скрізь, де мета діяльності народжується із глибини людського духу, має місце творчість. Скрізь, де людина працює з любов'ю, смаком та натхненням, вона стає майстром.

Перед людьми здавна постало питання: звідки береться нове, нова ідея, нова думка? Адже нова думка не складається із суми старих, інакше взагалі не було б проблеми творчості, кожен міг би творити, схожі на нові ідеї.

Можна скільки завгодно перебирати знання, здобуті в школі та вичитані з книг – нічого нового не створиш. Потрібно самому змінитись. Потрібно стати здатним до творчості, навчитися постійно дивуватися світові, постійно бачити таємниці та проблеми там, де інший нічого подібного не бачить. Творчість – це спосіб життя.

Метою мого реферату є вивчення ролі творчості у житті. Для досягнення поставленої мети у рефераті вирішено такі завдання:

Охарактеризовано ставлення до творчості у різні епохи;

Проаналізовано можливі появи творчості у житті людини;

Зроблено висновки про значення творчості та її існування у житті кожної людини.

У своєму рефераті я постаралася розкрити творчість не тільки як форму взаємодії суспільства та особистості, але і як явище і поняття, які розглядаються на рівні або на філософських психологічних досліджень та узагальнень, або стосовно конкретних сфер людської діяльності. Я спробувала розкрити творчість саме як сутнісну силу людини, як основу життя.

1. Творчість. Ставлення до творчості у різні часи

Творчість - процес людської діяльності, що створює якісно нові матеріальні та духовні цінності. Творчість є здатність людини, що виникла в праці, з матеріалу, що доставляється дійсністю, бачити (на основі пізнання закономірностей об'єктивного світу) нову реальність, що задовольняє різноманітним суспільним потребам. Види творчості визначаються характером творчої діяльності (творчість винахідника, організатора, наукова та художня творчість тощо).

Ставлення до творчості різні епохи змінювалося кардинально. У Стародавньому Риміу книзі цінувався лише матеріал і робота палітурника, а автор був безправний - не переслідувалися ні плагіат, ні підробки. У Середні віки і значно пізніше творець був прирівняний до ремісника, а якщо він зухвало виявляв творчу самостійність, то вона ніяк не заохочувалася. Творець мав заробляти життя іншим шляхом: Мольєр був придворним обойщиком, та й великого Ломоносова цінували за утилітарну продукцію - придворні оди і створення святкових феєрверків.

І лише XIX в. художники, літератори, науковці та інші представники творчих професій отримали змогу жити за рахунок продажу свого творчого продукту. Як писав А.С. Пушкін, «не продається натхнення, але можна продати рукопис». При цьому рукопис цінували лише як матрицю для тиражування, для виробництва масового продукту.

У XX столітті реальна цінність будь-якого творчого продукту також визначалася не вкладом у скарбницю світової культури, а тим, якою мірою вона може бути матеріалом для тиражування (у репродукціях, телефільмах, радіопередачах тощо). Тому існують неприємні для інтелектуалів відмінності у доходах, з одного боку, представників виконавського мистецтва (балету, музичного виконавства тощо), а також ділків масової культуриі, з іншого боку, митців.

Суспільством, однак, поділялися за всіх часів дві сфери людської активності: otium та oficium (negotium), відповідно, активність на дозвіллі та діяльність соціально регламентована. Причому соціальна значимість цих галузей змінювалася згодом. У Стародавніх Афінах biostheoretikos - життя теоретичне - вважалося більш «престижним» і прийнятним для вільного громадянина, ніж biospraktikos - життя практично.

У Стародавньому Римі vitaactiva - життя діяльна (negotium) - вважалася обов'язком і основним заняттям кожного громадянина і глави сімейства, тим часом як vitacontemplativa - життя споглядальне - і взагалі дозвілля мало цінувалися і натомість громадянського служіння. Можливо, тому всі геніальні ідеї античності народилися в Стародавній Греції, а римляни втілили їх у статті Римського права, інженерні споруди та блискучі за формою рукописи, що популяризують працю великих греків (наприклад - Лукрецій).

В епоху Відродження, принаймні, в умах ідеологів гуманізму, панував примат дозвілля над практичною діяльністю, яка мала служити лише джерелом засобів розвитку особистості у вільний від виконання соціальних та практичних завдань час. Новий час поставило перше місце Справа (зокрема, вустами гетевського Фауста), а otium сузило до буржуазного хобі.

Інтерес до творчості, особистості митця у XX ст. пов'язаний, можливо, з глобальною кризою, проявом тотального відчуження людини від світу, відчуттям, що цілеспрямованою діяльністю люди не дозволяють проблему місця людини у світі, а ще більше віддаляють її розв'язання.

Головне у творчості – не зовнішня активність, а внутрішня – акт створення «ідеалу», образу світу, де проблема відчуження людини та середовища вирішена. Зовнішня активність є лише експлікація товарів внутрішнього акта. Особливості протікання творчого процесу як ментального (душевного) акта та будуть предметом подальшого викладу та аналізу.

Виділяючи ознаки творчого акту, майже всі дослідники підкреслювали його несвідомість, спонтанність, неможливість контролю з боку волі і розуму, і навіть зміна стану свідомості.

З провідною роллю несвідомого, домінуванням його над свідомістю у процесі творчого акту пов'язані й інші особливості творчості, зокрема ефект «безсилля волі» при натхненні. У момент творчості людина не здатна керувати потоком образів, довільно відтворювати образи та переживання.

Спонтанність, раптовість, незалежність творчого акту зовнішніх причин- Одна з основних його ознак. Потреба творчості виникає навіть тоді, коли вона небажана. При цьому авторська активність усуває будь-яку можливість логічної думки та здатність до сприйняття навколишнього. Багато авторів сприймають свої образи за реальність. Творчий акт супроводжується збудженням та нервовою напруженістю. Перед розуму залишається лише обробка, надання закінченої, соціально прийнятної форми продуктам творчості, відкидання зайвого і деталізація.

Творчість - це те, що допомагає в житті людей досягти великих успіхів. Саме творчі люди стають світовими знаменитостями та першими історичними особистостями. Леонардо да Вінчі, А. Суворов, А. Ейнштейн, Л. Толстой, Г. Гейне, С. Прокоф'єв, Б. Гейтс, безвісний пекар із сусідньої булочної та безліч відомих і невідомих імен, представників різних професій може продовжити цей список - список людей, які проявили творчий підхіду якомусь виді діяльності та реалізували свої здібності на якомусь терені.

Як правило, рідні та близькі, що схилилися над колискою немовляти, вловлюючи його перші рухи та реакцію на навколишній світ, пророкують новонародженому велике майбутнє. Фантазія батьків у цій сфері немає меж. Тут, плідно висуваються гіпотези з приводу того, хто перебуває перед ними. Швидше за все, це майбутній великий (великий): вчений; полководець; композитор; естрадний виконавець; спортсмен; фотомодель; підприємець; релігійний діяч тощо. Але дані припущення залишаються лише припущеннями, не більше, т.к. поле реалізації особистості безмежне і передбачає дві крайності досягнутого людиною рівня самореалізації - це геніальність та бездарність, посередня та безпосередня особистість.

2. Творчі здібності як супутник людини від народження. Творчі здібності як результат самовдосконалення

Питання про присутність у людини творчого початку та потреби в самореалізації було і є актуальним з давніх часів і до нашого часу. Здатність творити - що це, даність чи результат величезних зусиль особистості на шляху розвитку та самовдосконалення? Однозначної відповіді на це питання не існує і навряд чи будь-хто колись зможе на нього вичерпно відповісти.

Тварина чи рослина пристосовується до навколишньої природи суто біологічно; чи то для цього у нього розвиваються необхідні органи, чи то розвивається потрібна поведінка, чи то за допомогою спеціальних фізіологічних процесіві т.д. Людина ж, поряд із біологічними пристосуваннями, отримала від природи ще одне, суто соціальне пристосування. Полягає воно в тому, що людина цілеспрямовано змінює навколишню природу, пристосовуючи її до себе, даючи можливість у своїй реалізувати потенціал розвитку природи. Цим він стає істотним і потужним фактором її розвитку (істотнішим і потужнішим, ніж тварини). Ось процес такого перетворення зазвичай називають творчістю.

Така творчість – це потреба людини. Не будь воно властиве нам, ми, будучи слабкими біологічними істотами, не змогли б пристосуватися до фізично сильного навколишнього світу і неминуче б загинули. Силі навколишнього світу люди змушені протиставити свою силу, і ця сила створюється у процесі їхньої творчої діяльності.

Ці вимушені дії, як і у разі видобутку нових знань, підтримуються і тим величезним задоволенням, радістю, які людина отримує в період творчості та при успішному завершенні творчої справи, незалежно від того, справа ця виконується у процесі розумової чи фізичної праці. Сила задоволення від творчості навіть сильніша за задоволення, що отримується від видобутку нових знань, про яке говорилося раніше. У цьому задоволенні задоволення торжества над навколишнім світом і співпраці з ним, задоволення боротьби з тими труднощами, які ставить перед нами життя, радість першопрохідника в дорозі, яку не змогли пройти досі інші, задоволення досягнення нових вершин, нових звершень, радість від свого внеску у покращення життя інших людей. Це хвилююче почуття змагання з такими ж творцями і з самим собою (адже раніше я таке не міг зробити), почуття гордості за результати своєї творчої праці, потрібної людям. Усе це сприятливо впливає стан кожної людини, суспільства загалом.

Але крім сприятливого впливу часто спостерігаються і несприятливі впливи. Несприятливий вплив творчості виникає у разі, коли воно спрямоване не на благо суспільства, а лише на отримання особистого задоволення від нього. І відбувається це тоді, коли задоволення від творчості набуває вигляду задоволення від панування над навколишнім світом, який нібито вдається змінювати за своїм бажанням. До чого веде така творчість, скажімо трохи згодом.

Через задоволення, задоволення, яке отримує людина, яка здійснює творче діяння, працю, засновану на творчості, з повинності заради виживання, вигоди тощо. перетворюється на насолоду. Це знає будь-хто, хто хоч трохи стикається з творчістю. Ось і автори цих рядків, творячи цю брошуру, теж одержують велике задоволення, яке без жодного примусу спонукає їх займатися цією творчою роботою.

При цьому спрямованість, якість творчості істотно залежать від характеру зацікавленості суспільства та його здатності забезпечити ініціацію, процес творчості, доведення результатів творчості до рівня готовності до їх сприйняття та використання та, нарешті, забезпечити саме їх використання.

Творчість ґрунтується на наявних у творця знаннях та вміннях. Знання і вміння - продукт соціальний. Творчість теж не є справою однієї тільки людини, а справою всього суспільства, тим більше, що часто творять не поодинці, а цілими колективами. Творчість також соціальне явище.

Мало того, оскільки творчість пов'язана з перетворенням навколишнього світу, а значить, є фактором його зміни, його розвитку, його еволюції, впливає на весь світ, то його можна вважати не тільки соціальним, але вселенським явищем.

Так предок людини міг вважатися людиною тільки тоді, коли в неї розвинулася здатність творити, і він цю здатність реалізував. Тварини така здатність майже зовсім не властива; у них, наскільки нам відомо, на відміну здібності видобутку та використання знань фактично немає навіть зачатків творчої діяльності, ніж людина і відрізняється від них. З моменту виникнення творчості у людському суспільствівоно продовжує нас радувати і засмучувати протягом усієї нашої історії. Причому масштаби творчої діяльності зростали в геометричній прогресіїна основі такого ж зростання знань, умінь та попередніх творчих досягнень.

Стрімке зростання творчості, з одного боку, загалом покращує життя людей, з другого боку, стає небезпечним йому. Небезпека ось у чому.

Творчо перетворюючи за своїм бажанням навколишній світ, прагнучи пристосувати його до себе, людина мимоволі втручається в хід природних процесів, що протікають самостійно, незалежно від нього і не потребують втручання ззовні. Цим він змушує навколишній світ змінюватися, не зважаючи на його готовність до змін, чим робить акт насильства над навколишньою природою, масштаби якого зі зростанням могутності людини зросли вже до загрозливих розмірів.

Втручається він у справи інших людей і цілих народів, втручається в процеси, що відбуваються всередині організмів, клітин, молекул, в процеси, що протікають у водоймах, в грунті, в атмосфері, в космосі і т.д.

Сп'янілий успіхами такого насильства, що чиниться їм, людина уявила себе чи не Богом, вважаючи, що вона може підкорити собі все. Справа лише у часі: одні процеси можуть стати підвладними його волі сьогодні, а інші - завтра. А чи це так насправді? Чи всемогутня людина в природі? Чи справедливо вираз, що приписується Архімеду: «дайте мені точку опори, і я переверну світ»?

Виявляється, ні. Вже давно помічено, що насильницьке перетворення, зміна не приносить бажаних успіхів. З цього приводу ще в 1883 році Ф. Енгельс висловив думку в «Діалектиці природи»: «Не надто будемо зваблюватися нашими перемогами над природою. За кожну таку перемогу вона нам мститься. Кожна з цих перемог має, правда, в першу чергу ті наслідки, на які ми розраховували, але в другу і третю чергу зовсім інші непередбачені наслідки, які дуже часто знищують значення перших. . Раніше такий ефект по відношенню до суспільних процесів Гегель назвав «іронією історії». І відбувається це тому, що таке втручання порушує природний хід процесів, які творець за своїм бажанням хоче змінити, не зважаючи на їх об'єктивну незалежність від бажання людини, з можливістю зміни тільки готового до цього об'єкта, без повного знання можливих наслідків, що загрожує несприятливим результатом. як для самого процесу, так і для людини-творця, що його змінює.

На заперечення всемогутності людини і покарання людей, які не зважають на цю реальність, вказує і будь-яка релігія, що накладає табу (забороне) на спроби змінювати навколишню природу і втручатися в процеси, йому не підвладні. Згідно з різними релігійними віруваннями, вони підвладні тільки нікому божеству, що не дозволяє людині вторгатися в чужий для нього світ і карає його за це вторгнення. Такі вірування, природно, ґрунтувалися на досвіді людини, що на кожному кроці відчуває свою немічність перед силами природи, персоніфікацією яких був бог, добрі і злі духиі т.п. Вони вже тоді - в пору свого виникнення, ще на зорі розвитку людства - попереджали людину: твої спроби насильницької зміни незалежного від тебе світу будуть невдалими і закінчаться для тебе бідою (покаранням божим).

Ми живемо в суспільстві класовому, в якому панування, насильство одних над іншими є природним. Людина в ньому постійно відчуває конкуренцію і диктат над особою з боку інших людей у визначенні своєї соціальної поведінки: діти - з боку своїх батьків, учні - з боку вчителів, працівники - з боку своїх начальників, солдати - з боку командирів, бідні з боку і т.п. І диктатори, малі та великі, маючи ту чи іншу владу над іншими, неминуче використовують її для насильницьких дій над останніми. Насильство у суспільстві є загальним. Ось і виростають у нас творці-диктатори, від творчості яких його насильницького характеру страждає все навколо, а за нинішніх багаторазово зрослих можливостей таке нерозумне, насильницьке перетворення навколишнього може призвести взагалі до знищення людства.

Деякі можуть сказати (і кажуть), що якщо людство настільки нерозумне, що готове вчинити самогубство, то й хай себе знищує. Природа від цього не постраждає. Сказавши це, будуть докорінно неправі. Природа від загибелі людства все ж таки постраждає і, можливо, це буде справжньою катастрофою для навколишнього світу і навіть катастрофою всесвітнього масштабу. Вихід у цій ситуації щодо одного: у знищенні системи панування одних з інших, влади одних з інших, що породжують насильство, зокрема насильницький характер творчості. Не панування має правити у людському суспільстві. Ніде його немає в природі, крім, як у нас – людей, ніде немає панування одних над іншими. Правити повинні взаємодопомога, співпраця, взаємозалежність всіх один від одного, як це має місце між згаданими парами цілісних об'єктів. Ці об'єкти тому й цілісні, що взаємозалежні. Через це їх зруйнувати неможливо, оскільки кожна частина цієї пари окремо одна без іншої довго існувати не може. І існують лише у парі. Знищення одного компонента пари автоматично призводить до зникнення іншого. Що стосується ліквідації панування у суспільстві має місце те саме правило: нічого очікувати пана - нічого очікувати підлеглого, службовця об'єктом насильства із боку пана. А за відсутності у суспільстві явища панування, воно природно зникне і з творчості.

У прояві творчих здібностей немає нічого несподіваного і дивовижного: ці здібності притаманні всім ще з дитинства. Про них часто просто забувають. Згадай своє дитинство, коли ти, використовуючи збережені в пам'яті побачені, почуті або прочитані картини з чужого життя, чисто інтуїтивно, на одній уяві складав такі розповіді, що дорослі, якщо їм вдавалося їх почути, тільки дивувалися. Недарма дітей вважають найбільшими фантазерами. На жаль, люди, зростаючи, у своїй діяльності все більше використовують логічні операціїз поступово накопичується хибною інформацієюі цим вони заганяють углиб і в бік від реальних знань, проблем і можливостей свої колишні творчі здібності. Але їх можна витягти, якщо нейтралізувати мислення і дати волю інтуїції, нестримної людської фантазії і уяви - уявним інтуїтивним діям, як це пропонується вище (наприклад, усамітнитися або піти з обстановки, що заважає слухати «внутрішній» голос.)

Повного знання про взаємозалежності об'єкта з його середовищем у людини найчастіше немає, хоча в ідеалі бажано, щоб вони були, щоб уникнути негативних ефектіввід творчості. А раз повних знаньні, то від творчого акта годі було очікувати наміченого напередодні результату чи крайньому разі очікувати результату негайно. Щоб не розчаруватися у своїй діяльності або не наробити дурниць, необхідно знати деякі правила творчості, яких треба дотримуватись у цьому випадку.

Правило 1. Не можна очікувати однакових результатів при однакових впливах на різні об'єкти, що підлягають перетворенню (об'єкти перетворення).

Правило 2. Не намагайся в цьому випадку насильно змінити об'єкти перетворення, щоб все ж таки отримати потрібне, оскільки таке насильство не тільки не дасть потрібного результату, але може стати джерелом небезпеки, як оточуючого, так творця. Щоб все ж таки добитися свого, треба за допомогою відповідних цілеспрямованих дій, створення відповідних умов спочатку об'єкти освіти довести до потрібного стану(«зрілості»), а потім тільки його перетворювати.

Правило 3. Творчість полягає у створенні якісно нових елементів у нашому оточенні - об'єктів з новими взаєминами до навколишнього світу, тобто. із новими властивостями.

Правило 4. Об'єкт перетворення якісно зміненим може вважатися лише тоді, коли він з'явиться як мінімум дві протилежні властивості (якості) і прояви кожного їх досить змінювати середовище, у якому перебуває об'єкт перетворення.

Правило 5. Якщо першому етапі творчості об'єкт перетворення набув небажані властивості, то зміни продовжують у бік ліквідації отриманих першому етапі недоліків до отримання планованих результатів.

Правило 6. Творчість має бути спрямована на результати, позитивні для людини та навколишньої природи.

3. Творчість у кожному з нас

Оскільки творчість є властивістю людини, яка відрізняє її від тварини, то вона має бути властива всім людям. Творчість грає величезну роль життя кожного. За інтенсивного творчого процесу в людини виникає величезне бажання жити, бути щасливим. Кожна людина має впустити у своє життя творчість, адже творча людина не може слідувати второваному шляху. Він має знайти свій власний. І має йти один – вирватися з колективного розуму, колективної психології.

Більшість людей хотіли б реалізувати себе у творчості, але чомусь це так і залишається на рівні мрії. Ці люди можуть купувати квитки до театру, на концерти та виставки. Годинниками обговорювати чужу творчість - книги, п'єси, живопис чи музику, будучи справжніми поціновувачами мистецтва. Але при цьому залишаючись у тіні більш успішних та щасливих.

Чому ж більшість талановитих людей заривають свої здібності, вигадуючи всілякі відмовки, виправдовуючи цим страх перед власною творчістю? Як сказав Костянтин Георгійович Паустовський: «Порив до творчості може так само легко згаснути, як і виник, якщо залишити його без їжі». Адже одного разу приходить усвідомлення, що життя перетворилося на нескінченну гонитву за грошима і втратило якийсь інший сенс.

З'являється заздрість до тих, хто не побоявся розпочати творчий процес та досяг визнання.

Класична відмовка таких людей – нестача часу. Але варто лише один раз людині змінити його розпорядок дня, витрачати годину на роздуми, пофілософствовать і він зрозуміє, що час для втілення творчих ідей знайдеться саме собою.

Творчість у житті потребує натхнення, але багато хто відмовляється відсутністю натхнення. А чи варто їм спробувати творити, як вони самі зловлять відповідний настрій. Занурившись із головою в щось цікаве, наступного дня вони вже з нетерпінням чекатимуть моменту, коли зможуть продовжити творити.

Адже тема творчості у житті кожного з нас відіграє величезну роль. Людина завдяки творчості здатна висловлювати свої емоції та переживання, передавати настрій. Звичайно, безглуздо сподіватися, що ваше хобі принесе вам мільйони, стати Коко Шанель або Пауло Коельоне так просто.

Однак усі ваші праці можуть з лишком компенсуватися, якщо замість регулярних безглуздих розваг, що позбавляють вас нудьги і певної суми грошей, ви витратите частинку свого часу на реалізацію ідеї, що давно виношується. Але не варто витрачати час можливої творчості на понаднормову роботу. Можливо, у такий спосіб ви зможете поповнити сімейний бюджет, але в душі від цього радості не побільшає.

І все ж таки іноді виникають сумніви, наскільки важлива роль творчості в житті людини - чи це треба комусь? Адже в першу чергу це потрібно вам і часом просто необхідно. Оскільки поринаючи у світ власних ідей, людина виключає можливість відчувати постійний стрес від реальних подій, що відбуваються у світі.

Більше того, далеко не кожна сучасна людина, віддаючи своїй роботі по 8-12 годин на добу, може бачити результати своєї праці. Навіть стоси документів оброблюваних у процесі робочого дня людина може бачити насправді, їх замінюють деякі віртуальні електронні файли. І тільки творчість може дозволити випробувати задоволення від результату своєї праці.

І як сказав Джордж Принц: "Ще одне слово для творчості - це мужність". Мужність у творчості - це можливість приймати рішення у ситуації невизначеності, не лякатися власних висновків та доводити їх до кінця, ризикуючи особистим успіхом та власною репутацією.

І безсумнівно те, що кожна людина – творча особистість. Життя кожної людини індивідуальне, ніхто ніколи не повторить життєвий шляхіншої особи. Отже, життя – це творчість, а творчість – це життя.

Висновок

У висновку хочеться сказати, що на Землі знайдеться не так багато людей, які ніколи не відчувають стан повної апатії, коли немає ні сил, ні настрою робити що-небудь. Важко виходити із цього стану.

Але всі невдачі, що звалилися на голову, не будуть вічними. Мине місяць, інший - і все здасться дрібним і смішним, у крайньому випадку трохи сумним, але не трагічним. Треба творити своє майбутнє щасливе життя, мріяти про неї, малювати яскравими барвистими фарбами. Потрібна максимальна концентрація та позитивний настрій.

Якщо лаяти себе за те, що сьогодні не зробили те й те - завтра ви знову це не зробите! Краще пробачити себе від щирого серця і налаштуватись на майбутній день - я обов'язково зроблю все, що треба, у мене вистачить сил…

Що може допомогти зберігати досить довгий час почуття здорового оптимізму? Що за всіх часів рухало людиною в його житті? Творчість! Творчість у житті грає величезну роль. Саме воно може врятувати нас у біді, вивести з найглухіших життєвих ситуацій, підтримати, коли немає сил, вказати шлях, якщо ми губимося в непростому житті. Саме творчість надає сенс нашому існуванню. Якщо людина здатна ставитися до життя творчо – вона житиме!

Творчість - це дія, та дія самостійна. Дуже часто творчих людей не розуміють оточуючі, але це не позначається на діях митця. Творча людина має творити собі, а чи не на користь суспільства. А найголовніше, що творча людина живе у кожному з нас.

Метою мого реферату було вивчення ролі творчості у житті. Діяльність неодноразово сказано, що роль творчості у житті величезна. Творчість – основа життя. Таким чином, мету реферату досягнуто.

Список використаної літератури

1.Дружинін В.М. Психологія: підручник для гуманітарних вузів. 2-ге вид. - СПб.: 2009. Розділ 35. Психологія творчості.

2.Тутушкіна М.К. « Практична психологія». 4-те вид. / Видавництво «Дідактіка Плюс», 2001. Глава 3. Творчість у розвитку індивідуальності.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення якоїсь теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть репетиторські послуги з цікавої для вас тематики.
Надішліть заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.

Творити - це означає втілювати внутрішній досвід у зовнішню реальність. Р. Нусбаум

Первинне визначення творчості: « Творчість – це діяльність, у результаті якої створюється продукт, що відрізняється оригінальністю»

Версії визначень творчості:

Маккелар: творчість – це сплав сприйняттів, здійснений новим способом

Кюбі: здатність знаходити нові зв'язки

Роджерс: виникнення нових відносин

Меррей: поява нових творів

Ласкуель: нахил здійснювати та впізнавати нововведення

Жерар: діяльність розуму, що призводить до нових прозрінь

Тейлор: трансформація досвіду у нову організацію

Підходи до розуміння творчості:

Творчість визначається продуктом. Прихильник - К. Тейлор

Сутність творчості розкривається через процес.

Р. Арнхейм: «Про творчість не можна судити за тим об'єктом, який він відтворює… Творчість – це повне розгортання знань, дій та бажань»

Акцент у творчості необхідно робити на якості творчої особистості.

Дж. Гілфорд: "Творчий потенціал може бути визначений як сукупність здібностей та інших рис, які сприяють успішному творчому мисленню"

Отже, маємо фактично три підходи до розуміння творчості: як до продукту, як до процесу і як до особистості, її особливостей.

У широкому значенні творчість визначається як створення людиною активно перетвореної дійсності .

У вузькому значенні творчість – це діяльність, результатом якої є створення нових матеріальних чи духовних цінностей . (Г.Гіргінів)

Ознаки творчості:

Наявність протиріччя: проблемної ситуації чи творчого завдання

Соціальна та особиста значимість та прогресивність, тобто. вона робить внесок у розвиток суспільства та особистості

Наявність об'єктивних передумов, умов творчості (соціальних, матеріальних)

Наявність суб'єктивних передумов для творчості (особистісних якостей – знань, умінь, позитивної мотивації, творчих здібностей особистості)

Новизна та оригінальність процесу чи результату

Дискусії про ознаку «прогресивності»

Сутність творчості несумісна з діяльністю, ворожою людині. При аналізі творчості поряд із ознаками «новизна» та «соціальна значимість» необхідно виділяти ознаку «прогресивність».

Інакше ми отримаємо «антитворчість» чи варварство, антигуманне у своїй основі.

Творчість може бути спрямована не тільки на добрі справи, не тільки на творення, а й на руйнування, знаходити вихід у пустощі, хуліганстві та злочині. Скільки винахідливості та таланту виявляють злочинці!

Ф.Д.Кондратенко З

рівняйте ці думки і висловіть своє з питання про «прогресивність» як ознаку творчості: Типи творчості. Відрізняються за рівнем співвідношення між елементами, базисних сторін психіки: образного чуттєвого відображення; понятійногологічного мислення

та емоцій..

Види творчості

Залежно від домінування інтуїтивних чи логічних процедур діяльності:

А) інтуїтивно-евристична; Б) нормативно-логічна творча діяльність.

Залежно від специфіки змісту творчих завдань:

а) винахідницька діяльність; б) дослідницька діяльність;

В) художня творчість (літературна, музична тощо);

Г) прикладну творчість, наприклад, народні промисли.

Залежно від співвідношення емпіричних та теоретичних процедур творчої діяльності:

А) емпіричні;

б) теоретичні.

Залежно від ступеня ініціативи при постановці та вирішенні творчого завдання:

а) самостійну творчість; Б) вимушена творчість.

Залежно від співвідношення логічних процедур діяльності:

А) індуктивно-мистецьке; Б) дедуктивно творче.

Залежно від сфери діяльності та співвідношення об'єктивної чи суб'єктивної значущості новизни результату:

а) навчально-творча; Б) наукова (чи навіть творча).Залежно від предметної галузі:

А) математична творчість; Б) фізична творчість;

в)

літературна творчість

і т.д.

Залежно від професії:- процес людської діяльності, що створює якісно нові матеріальні та духовні цінності або результат створення суб'єктивно нового. Основний критерій, що відрізняє творчість від виготовлення (виробництва) – унікальність його результату. Результат творчості неможливо прямо вивести з початкових умов. Ніхто, крім, можливо, автора, не може отримати в точності такий самий результат, якщо створити для нього ту саму вихідну ситуацію. Таким чином, у процесі творчості автор вкладає в матеріал якісь незведені до трудових операцій або логічного висновку можливості, виражає в кінцевому результаті якісь аспекти своєї особистості. Саме цей факт надає продуктам творчості додаткову цінність, порівняно з продуктами виробництва.

Творчість - діяльність, яка породжує щось якісно нове, що ніколи раніше не існувало. Творчість – це створення чогось нового, цінного як даного людини, але й інших.

Види та функції творчості

Дослідник творчого чинника людини та феномена інтелігенції Віталій Тепікін виділяє художню, наукову, технічну, спортивно-тактичну, а також військово-тактичну творчість як самостійні види. Л. Рубінштейн вперше правильно вказав на характерні особливості винахідницької творчості: «Специфіка винаходу, що відрізняє його від інших форм творчої інтелектуальної діяльності, полягає в тому, що воно має створити річ, реальний предмет, механізм чи прийом, який вирішує певну проблему. Цим визначається своєрідність творчої роботивинахідника: винахідник повинен запровадити щось нове в контекст дійсності, реальне протікання якоїсь діяльності. Це щось суттєво інше, ніж вирішити теоретичну проблему, в якій потрібно врахувати обмежену кількість абстрактно виділених умов. У цьому реальність історично опосередкована діяльністю людини, технікою: у ній втілено історичний розвиток наукової думки. Тому в процесі винаходу потрібно виходити з контексту дійсності, який потрібно ввести щось нове, і врахувати відповідний контекст. Цим визначається загальний напрямок та специфічний характер різних ланок у процесі винаходу».

Творчість як здатність

Креативність(Від англ. create- Створювати, англ. creative- творчий, творчий) - творчі здібностііндивіда, що характеризуються готовністю до створення принципово нових ідей, що відхиляються від традиційних або прийнятих схем і входять до структури обдарованості як незалежний фактор, а також здатність вирішувати проблеми, що виникають усередині статичних систем. Згідно з авторитетним американським психологом Абрахамом Маслоу - це творча спрямованість, вроджена властива всім, але втрачається більшістю під впливом середовища.

На побутовому рівні креативність проявляється як кмітливість - здатність досягати мети, знаходити вихід з уявної безвихідної ситуації використовуючи обстановку, предмети та обставини незвичайним чином. Ширше – нетривіальне та дотепне вирішення проблеми. Причому, як правило, мізерними та неспеціалізованими інструментами чи ресурсами, якщо матеріальна. І сміливому, нестандартному, що називається не штампованому підходу до вирішення проблеми або задоволенню потреби в нематеріальній площині.

Критерії креативності

Критерії креативності:

швидкість - кількість ідей, що виникають в одиницю часу;
оригінальність - здатність виробляти незвичайні ідеї, від загальноприйнятих;
гнучкість. Як зазначає Ранко, важливість цього параметра обумовлюється двома обставинами: по-перше, цей параметр дозволяє відрізняти індивідів, які виявляють гнучкість у процесі вирішення проблеми, від тих, хто виявляє ригідність у їх вирішенні, і по-друге, дозволяє відрізняти індивідів, які оригінально вирішують проблеми від тих, хто демонструє хибну оригінальність.
сприйнятливість - чутливість до незвичайних деталей, протиріч та невизначеності, готовність швидко перемикатися з однієї ідеї на іншу;
метафоричність - готовність працювати у абсолютно незвичайному контексті, схильність до символічного, асоціативного мислення, вміння побачити у простому складне, а у складному - просте.
радість - результат прояви креативності. При негативному результатівтрачається сенс і подальший розвитокпочуття.

Торренсом

Побіжність - здатність продукувати велику кількість ідей;
Гнучкість - здатність застосовувати різноманітні стратегії під час вирішення проблем;
Оригінальність – здатність продукувати незвичайні, нестандартні ідеї;
Розробленість - здатність детально розробляти ідеї, що виникли.
Опір замиканню - це здатність не слідувати стереотипам і тривалий час «залишатися відкритим» для різноманітної інформації, що надходить при вирішенні проблем.
Абстрактність назви - це розуміння суті проблеми того, що справді суттєво. Процес називання відображає здатність до трансформації образної інформації у словесну форму

Творчість як процес (творче мислення)

Стадії творчого мислення

Г. Уоллес

Найбільш відомий сьогодні опис послідовності стадій (етапів), який дав англієць Грем Воллес в 1926 році. Він виділив чотири стадії творчого мислення:

Підготовка- Формулювання завдання; спроби її розв'язання.
Інкубація- тимчасове відволікання від завдання.
- Поява інтуїтивного рішення.
Перевірка- випробування та/або реалізація рішення.

Втім, цей опис не оригінальний і походить від класичної доповіді А. Пуанкаре 1908 року.

А. Пуанкаре

Анрі Пуанкаре у своїй доповіді в Психологічному суспільстві в Парижі (1908 року) описав процес здійснення ним кількох математичних відкриттів і виявив стадії цього творчого процесу, які згодом виділялися багатьма психологами.

Стадії

1. На початку ставиться завдання протягом деякого часу робляться спроби вирішити її.

«Протягом двох тижнів я намагався довести, що не може існувати жодної функції, аналогічної до тієї, яку я назвав згодом автоморфною. Я був, однак, зовсім неправий; кожен день я сідав за робочий стіл, проводив за ним годину чи дві, досліджуючи велике числокомбінацій, і не приходив до жодного результату».

2. За цим слідує більш-менш тривалий період, протягом якого людина не думає про так і не вирішену поки завдання, відволікається від неї. В цей час, вважає Пуанкаре, відбувається несвідома робота над завданням.

3. І нарешті настає момент, коли раптово, без безпосередньо які передували цьому міркувань завдання, у випадкової ситуації, яка має завдання ніякого відношення, у свідомості виникає ключ до решения.

Якось увечері, всупереч своїй звичці, я випив чорної кави; я не міг заснути; ідеї тіснилися, я відчував, як вони стикаються, поки дві з них не з'єдналися, щоб створити стійку комбінацію». На противагу звичайним повідомленням такого роду, Пуанкаре описує тут не тільки момент появи у свідомості рішення, а й нібито дивом, що стала.несвідомого, що безпосередньо передувала цьому; Жак Адамар, звертаючи на цей опис, вказує на досконалу його винятковість: «Я ніколи не відчував цього чудесного почуття і я ніколи не чув, щоб його відчував хтось, крім нього [Пуанкаре]».

4. Після цього, коли ключова на вирішення ідея вже відома, відбувається завершення рішення, його перевірка, розвиток.

«На ранок я встановив існування одного класу цих функцій, який відповідає гіпергеометричному ряду; мені залишалося лише записати результати, що зайняло лише кілька годин. Я хотів представити ці функції як відносини двох рядів і ця ідея була цілком свідомою і обдуманою; мною керувала аналогія з еліптичними функціями. Я запитував себе, які властивості повинні мати ці ряди, якщо вони існують, і мені легко вдалося побудувати ці ряди, які я назвав тета-автоморфними».

Теорія

Теоретизуючи, Пуанкаре зображує творчий процес (з прикладу математичної творчості) як послідовність двох етапів: 1) комбінування частинок - елементів знання та 2) наступний відбір корисних комбінацій.

Початкова свідома робота над завданням актуалізує, «приводить у рух» ті елементи майбутніх комбінацій, які стосуються вирішуваного завдання. Потім, якщо, звісно, завдання вирішується відразу, настає період несвідомої роботи над завданням. У той час як свідомість зайнята зовсім іншими речами, у підсвідомості частинки, що отримали поштовх, продовжують свій танець, стикаючись і утворюючи різноманітні комбінації. Які ж із цих комбінацій потрапляють до тями? Це комбінації «найкрасивіші, тобто ті, які найбільше впливають цього спеціальне почуття математичної краси, відоме всім математикам і недоступне профанам настільки, що часто схильні сміятися з нього». Отже, відбираються і проникають до тями найбільш «математично красиві» комбінації. Але якими є характеристики цих красивих математичних комбінацій? Це ті, елементи яких гармонійно розташовані таким чином, що розум без зусилля може їх охоплювати цілком, вгадуючи деталі. Ця гармонія служить одночасно задоволенням наших естетичних почуттів та допомогою для розуму, вона його підтримує і нею він керується. Ця гармонія дає можливість передбачити математичний закон». «Таким чином, це спеціальне естетичне почуття відіграє роль решета, і цим пояснюється, чому той, хто його позбавлений, ніколи не стане справжнім винахідником».

З історії питання

Ще ХІХ столітті Герман Гельмгольц подібним чином, хоч і менш детально, описував «зсередини» процес здійснення наукових відкриттів. У його самоспостереженнях вже намічаються стадії підготовки, інкубації і осяяння. Гельмгольц писав у тому, як народжуються в нього наукові ідеї:

Ці щасливі натхнення нерідко вторгаються в голову так тихо, що не відразу помітиш їхнє значення, іноді тільки вкаже згодом, коли і за яких обставин вони приходили: з'являється думка в голові, а звідки вона - не знаєш сам.

Але в інших випадках думка осяює нас раптово, без зусиль, як натхнення.

Наскільки можу судити з особистого, вона ніколи не народжується у втомленому і ніколи – за письмовим столом. Щоразу мені доводилося спершу всіляко перевертати мою задачу на всі лади, так щоб усі її вигини і сплетіння залягли міцно в голові і могли знову пройдені напам'ять, без допомоги листа.

Дійти до цього зазвичай неможливо без тривалої роботи. Потім, коли пройшла втома, потрібна година повної тілесної свіжості і почуття спокійного добробуту - і тільки тоді приходили гарні ідеї. Часто... вони були вранці, прокидаючись, як зауважував і Гаус.

Особливо охоче приходили вони... у години неквапливого підйому лісистими горами, сонячного дня. Найменша кількість спиртного напою ніби відлякувала їх геть.

Цікаво відзначити, що подібні до описаних Пуанкаре етапи виділяв у процесі художньої творчості Б. А. Лезін на початку XX століття.

Працянаповнює сферу свідомості змістом, який потім перероблятиметься несвідомою сферою.
Несвідома роботає відбір типового; «Але як та робота відбувається, про це, звичайно, не можна судити, це таємниця, одна із семи світових загадок».
Натхненняє «перекладання» з несвідомої сфери до свідомості готового висновку.

Стадії винахідницького процесу

П. К. Енгельмейєр (1910) вважав, робота винахідника складається з трьох актів: бажання, знання, вміння.

Бажання та , походження задуму. Ця стадія починається з появи інтуїтивного проблиску ідеї та закінчується з'ясуванням її винахідником. Виникає можливий принцип винаходу. У науковій творчості цьому етапу відповідає гіпотеза, у художній – задум.
Знання та міркування, схеми або плану. Вироблення повного розгорнутого уявлення про винахід. Виробництво дослідів - уявних та дійсних.
Вміння, конструктивне виконання винаходу. Складання винаходу. Не потребує творчості.

Поки від винаходу є тільки ідея (I акт), винаходу ще немає: разом зі схемою (II акт) винахід дається як уявлення, а III акт дає йому реальне існування. У першому акті винахід передбачається, у другому – доводиться, у третьому – здійснюється. Наприкінці першого акта – це гіпотеза, наприкінці другого – уявлення; наприкінці третього – явище. Перший акт визначає його телеологічно, другий – логічно, третій – фактично. Перший акт дає задум, другий – план, третій – вчинок».

П. М. Якобсон (1934) виділяв такі стадії:

Період інтелектуальної готовності.
Розсуд проблеми.
Зародження ідеї – формулювання завдання.
Пошук рішення.
Отримання принципу винаходу.
Перетворення принципу на схему.
Технічне оформлення та розгортання винаходу.

Чинники, що заважають творчому мисленню

некритичне прийняття чужої думки (конформізм, угода)
зовнішня та внутрішня цензура
ригідність (у тому числі передача шаблонів, алгоритмів у вирішенні задач)
бажання знайти відповідь негайно

Творчість та особистість

Творчість можна розглядати не лише як процес створення чогось нового, а й як процес, що протікає при взаємодії особистості (або внутрішнього світу людини) та дійсності. У цьому зміни відбуваються у дійсності, а й у особистості.

Характер зв'язку творчості та особистості

«Особистість характеризується активністю, прагненням суб'єкта розширювати сферу своєї діяльності, діяти за межами вимог ситуації та рольових розпоряджень; спрямованістю - стійкою домінуючою системою мотивів - інтересів, переконань тощо…». Дії, що виходять за межі вимог ситуації, є творчими діями.

Відповідно до принципів, описаних С. Л. Рубінштейном, здійснюючи зміни в навколишньому світі, людина змінюється сама. Таким чином людина змінює себе, здійснюючи творчу діяльність.

Б. Г. Ананьєв вважає, що творчість – це процес об'єктивації внутрішнього світу людини. Творчий вираз є виразом інтегральної роботи всіх форм життя людини, проявом його індивідуальності.

У найбільш гострій формі зв'язок особистісного та творчого розкривається у Н. А. Бердяєва. Він пише:

Особистість є не субстанція, а творчий акт.

Мотивація творчості

В. Н. Дружинін пише:

В основі творчості лежить глобальна ірраціональна відчуження людини від світу; воно спрямовується тенденцією до подолання, функціонує на кшталт «позитивної зворотний зв'язок»; творчий продукт тільки підганяє процес, перетворюючи його на гонитву за горизонтом.

Таким чином, через творчість здійснюється зв'язок людини зі світом. Творчість сама стимулює себе.

Психічне здоров'я, свобода та творчість

Представник психоаналітичного напряму Д. В. Віннікотт висуває таке припущення:

У грі, а можливо, тільки в грі, дитина або дорослий має свободу творчості.

Творчість пов'язана з грою. Гра є механізмом, що дозволяє людині бути креативним. Через творчу діяльність людина прагне знайти свою самість (себе, ядро особистості, глибинну сутність). На думку Д. В. Віннікотта, творча діяльність – це те, що забезпечує здоровий стан людини. Підтвердження зв'язку гри та творчості можна знайти і у К. Г. Юнга. Він пише:

Створення нового є справою не, а потягу до гри, що діє з внутрішнього примушення. Творчий дух грає тими об'єктами, що він любить.

Р. Мей (представник екзистенційно-гуманістичного спрямування) підкреслює, що в процесі творчості здійснюється зустріч людини зі світом. Він пише:

…Те, що проявляється як творчість - це завжди процес… у якому здійснюється взаємозв'язок особистості та світу…

Н. А. Бердяєв дотримується наступної точки:

Творчий акт завжди є визволення та подолання. У ньому є переживання сили.

Таким чином, творчість - це те, в чому людина може здійснювати свою свободу, зв'язок із світом, зв'язок зі своєю глибинною сутністю.

Міністерство культури Російської Федерації

Кемеровський Державний Університет Культури та Мистецтв

Факультет народної художньої творчості

Кафедра педагогіки та психології

Поняття про художню творчість

контрольна робота

Виконавець:

Рогова Ніна,

студент 3 курсу, ФТіМІ,

гр. РЛТ-071

Викладач:

Ахметгамєєва З. М.,

канд. пед. наук, доцент

Кемерово 2010

Введение…………………………………………………………………3

Основна частина…………………………………………………………4

Заключение……………………………………………………………..8

Список литературы……………………………………………………9

Вступ

У цій роботі я розмежовую поняття «творчість» та «художня творчість». Вважаю цю роботу актуальною, оскільки в даний час ці два поняття мають один сенс і часто прирівнюються один до одного, хоча насправді мають величезну різницю.

Для того щоб зрозуміти, що таке художня творчість, з'ясуємо, що таке творчість взагалі. Для цього я звернулася до інтернет-енциклопедії «Вікіпедія».

«Творчістьу загальному сенсі - процес людської діяльності, що створює якісно нові матеріальні та духовні цінності або результат створення суб'єктивно нового.

Основний критерій, що відрізняє творчість від виготовлення (виробництва) – унікальність його результату. Результат творчості неможливо прямо вивести із початкових умов. Ніхто, крім, можливо, автора, не може отримати в точності такий самий результат, якщо створити для нього ту саму вихідну ситуацію. Таким чином, у процесі творчості автор вкладає в матеріал якісь незведені до трудових операцій або логічного висновку можливості, виражає в кінцевому результаті якісь аспекти своєї особистості. Саме цей факт надає продуктам творчості додаткову цінність, порівняно з продуктами виробництва.

Творчість - діяльність, яка породжує щось якісно нове, що ніколи раніше не існувало.

Художня творчість одна із видів творчості.

Види та функції творчості.

Вид творчості	Функція(мета)	Предмет(Результат)
Художня творчість	Створення нових емоцій	твори мистецтва)
Наукова творчість	Створення нових знань	Теорії, Відкриття, винаходи
Технічна творчість	Створення нових засобів праці	Процеси, Механізми
Спортивна творчість	Створення[досягнення] нових результатів	Сила, Швидкість, Витривалість

Таким чином можна зробити висновок, що художня творчість-це вид творчості, результатом якого є створення витвору мистецтва, тобто специфічне відображення об'єктивної реальності у формі художніх образів.

Художня творчість здійснюється через творчий процес, що є сукупністю стадій роботи художника щодо втілення певного ідейно-образного задуму в закінчений витвір мистецтва. І тому виділяють деякі чинники творчої діяльності, такі як можливості.

Г.Л. Єрмаш відносить до здібностей працю, волю, натхнення, почуття, пам'ять, мислення, інтуїцію, уяву, фантазію, талант тощо.

Художня творчість починається з загостреної уваги до явищ світу і передбачає «рідкісні враження», вміння їх утримати в пам'яті та осмислити. Важливим психологічним чинником мистецької творчості є пам'ять. У митця вона не дзеркальна, вибіркова і носить творчий характер. При цьому підсвідомі процеси тут відіграють особливу роль. На значення інтуїції у творчості звертають увагу самі художники.

Таким чином, у творчому процесі взаємодіють несвідоме та свідоме, інтуїція та розум, природний дар та набутий навик. В.Шиллер писав: «Несвідоме у поєднанні з розумом і робить поета-художника».

Особливо плідний творчий процес, коли художник перебуває у стані натхнення.

Це – специфічний творчо-психологічний стан ясності думки, інтенсивності її роботи, багатства та швидкості асоціацій, глибокого проникнення в суть життєвих проблем, могутнього
«викиду» накопиченого у підсвідомості життєвого та художнього досвіду та безпосереднього включення його до творчості. У стані натхнення досягається оптимальне поєднання інтуїтивного та свідомого засад у творчому процесі.

Творча діяльність є основним компонентом культури, її сутність.
Культура і творчість тісно взаємопов'язані, навіть взаємозумовлені.
Немислимо говорити про культуру без творчості, оскільки вона – подальший розвиток культури (духовної та матеріальної). Творчість можлива лише з урахуванням наступності у розвитку культури. Суб'єкт творчості може реалізувати своє завдання лише взаємодіючи з духовним досвідом людства, з історичним досвідом цивілізації. Творчість як необхідну умову включає вживання його суб'єкта в культуру, актуалізацію деяких результатів минулої діяльності людей.

Усім відоме прагнення людини до самопізнання.

Відомо, що найповніше розкриття здібностей людини можливе лише у суспільно значимій діяльності. Причому важливо, щоб провадження цієї діяльності детермінувалося не лише ззовні (суспільством), а й внутрішньою потребою самої особистості. Діяльність особистості цьому випадку стає самодіяльністю, а реалізація її здібностей у цій діяльності набуває характеру самореалізації. Потреба, прагнення самореалізації – родова потреба людини. Особливість потреби у самореалізації у тому, що задовольняючи їх у поодиноких актах діяльності (наприклад, написання роману, створення художнього твору) особистість будь-коли може задовольнити її повністю.

Задовольняючи базову потребу в самореалізації в різних видахдіяльності, особистість переслідує свої життєві цілі, знаходить своє місце у системі суспільних зв'язків та відносин.

«Флобер вважає, що найвище досягнення мистецтва не в тому, щоб викликати сміх чи сльози, пристрасть чи лють, а в тому, щоб пробудити мрію, так як це робить сама природа».

Висновок

У результаті виконаної роботи можна дійти невтішного висновку, що творчість є узагальненим поняттям, а художня творчість лише з його видів.

Список літератури

http://www.xserver.ru

http://www.coposic.ru/suschnost-tvorchestva/tvorchestvo

Пономарев Я. А. Психологія творчості. М., 1976.

http://ua.wikipedia.org

Бердяєв Н. А. Сенс творчості// Філософія творчості, культури та мистецтва. - М.: Мистецтво, 1994.

Дружинін В. Н. Психологія загальних здібностей. СПб.: Пітер, 2002.

О.М. Кам'янська.