tiểu sử Đặc trưng Phân tích

Lí luận văn học. thể loại trữ tình

ồ vâng- thể loại hàng đầu của phong cách cao, đặc trưng chủ yếu cho thơ của chủ nghĩa cổ điển. Bài ca dao được phân biệt bởi các chủ đề kinh điển (tôn vinh Chúa, tổ quốc, sự khôn ngoan của cuộc sống, v.v.), kỹ thuật (tấn công "yên tĩnh" hoặc "nhanh chóng", sự hiện diện của lạc đề, "rối loạn trữ tình" được phép) và các loại (bài ca dao là tinh thần, trang trọng - "pindaric", đạo đức - "Horatian", tình yêu - "Anacreontic").

Thánh ca- một bài hát trang trọng cho những câu thơ có tính chất chương trình.

tao nhã- một thể loại lời bài hát, một bài thơ có độ dài trung bình, nội dung thiền định hoặc cảm xúc (thường là buồn), thường ở ngôi thứ nhất, không có bố cục riêng biệt.

Cảnh đồng quê- thể loại trữ tình, tác phẩm nhỏ miêu tả thiên nhiên tươi đẹp vĩnh cửu, đôi khi đối lập với con người tráo trở, luẩn quẩn, cuộc sống hiền hòa đạo đức trong lòng thiên nhiên, v.v.

Sonnet- Thể thơ 14 câu, 2 câu 2 khổ 4 hoặc 3 câu 1 câu đối. Các loại sonnet sau đây được biết đến:

Sonnet "Pháp" - abba abba ccd eed (hoặc ccd ede);

Sonnet "tiếng Ý" - abab abab cdc dcd (hoặc cde cde);

"Bản sonnet tiếng Anh" - abab cdcd efef gg.

Vòng hoa sonnet- một chu kỳ gồm 14 bài sonnet, trong đó câu đầu tiên của mỗi bài lặp lại câu cuối cùng của bài trước (tạo thành một "vòng hoa"), và những câu đầu tiên này cộng lại thành bài sonnet thứ 15, "chính" (tạo thành một bản bóng) .

Lãng mạn- một bài thơ ngắn viết để hát một mình có nhạc đệm, lời văn có giai điệu du dương, cú pháp đơn giản và hài hòa, ý tứ trọn vẹn trong khuôn khổ khổ thơ.

dithyramb- một thể loại lời bài hát cổ xưa phát sinh như một bài hát hợp xướng, một bài thánh ca để tôn vinh thần Dionysus, hay Bacchus, sau này - để tôn vinh các vị thần và anh hùng khác.

Madrigal- một bài thơ nhỏ có nội dung chủ yếu là yêu thương-khen ngợi (ít thường là trừu tượng-thiền định), thường có một sự mài giũa nghịch lý ở cuối.

Nghĩ- một bài hát trữ tình-sử thi, phong cách của nó được đặc trưng bởi những hình ảnh tượng trưng, ​​\u200b\u200bsự song hành tiêu cực, sự chậm phát triển, cụm từ lặp lại, sự đơn điệu.

Tin nhắn- một thể loại lời bài hát, văn thơ, đặc điểm chính thức của nó là sự hiện diện của lời kêu gọi đối với một người nhận cụ thể và theo đó, các động cơ như yêu cầu, mong muốn, lời khuyên, v.v. Nội dung của thông điệp theo truyền thống (từ Horace ) chủ yếu là đạo đức-triết học và mô phạm, nhưng có rất nhiều thông điệp tường thuật, tán tỉnh, châm biếm, tình yêu, v.v.

biểu tượng- một bài thơ châm biếm ngắn, thường có một câu châm biếm ở cuối.

bản tình ca- một bài thơ với sự phát triển kịch tính của cốt truyện, dựa trên một câu chuyện phi thường phản ánh những khoảnh khắc quan trọng của sự tương tác giữa một người và xã hội hoặc các mối quan hệ giữa các cá nhân. Đặc điểm nổi bật của ballad là dung lượng nhỏ, cốt truyện căng thẳng, thường thấm đẫm bi kịch và bí ẩn, lối kể lắt léo, tính đối thoại kịch tính, tính du dương và nhạc tính.

tổng hợp ca dao với các thể loại văn học khác

Thể loại trữ tình-sử thi (loại)- tác phẩm văn học nghệ thuật kết hợp các đặc điểm của sử thi và thơ trữ tình; cốt truyện tường thuật về các sự kiện được kết hợp trong đó với những câu nói mang tính suy ngẫm về cảm xúc của người kể chuyện, tạo nên hình ảnh của cái “tôi” trữ tình. Sự kết nối của hai nguyên tắc có thể đóng vai trò như sự thống nhất của chủ đề, như sự tự suy nghĩ của người kể chuyện, như động lực tâm lý và hàng ngày của câu chuyện, như sự tham gia trực tiếp của tác giả vào cốt truyện đang diễn ra, như việc tác giả bộc lộ các kỹ thuật của chính mình , trở thành một yếu tố của khái niệm nghệ thuật. Về mặt sáng tác, mối liên hệ này thường được thực hiện dưới dạng lạc đề trữ tình.

Bài thơ bằng văn xuôi- một tác phẩm trữ tình ở thể văn xuôi, có những đặc điểm của một bài thơ trữ tình như dung lượng nhỏ, tăng cảm xúc, bố cục thường không có cốt truyện, bối cảnh chung để thể hiện ấn tượng hoặc kinh nghiệm chủ quan.

anh hùng trữ tình- hình ảnh nhà thơ trong lời ca, một trong những cách bộc lộ ý thức của tác giả. Người anh hùng trữ tình là “kép” nghệ thuật của tác giả-nhà thơ, phát triển từ văn bản của các tác phẩm trữ tình (một chu kỳ, một tập thơ, một bài thơ trữ tình, toàn bộ lời bài hát) với tư cách là một nhân vật hoặc vai trò cuộc đời được xác định rõ ràng, với tư cách là một người được ban cho sự chắc chắn về số phận cá nhân, sự khác biệt về tâm lý của thế giới nội tâm và đôi khi là cả những đặc điểm của vẻ ngoài dẻo dai.

Các hình thức thể hiện trữ tình:

    độc thoại ở ngôi thứ nhất (A.S. Pushkin - “Anh yêu em…”);

    lời bài hát nhập vai - lời độc thoại thay mặt nhân vật được đưa vào văn bản (A.A. Blok - “Tôi là Hamlet, / Máu đang nguội dần…”);

    kháng cáo đối với một số người vô thời hạn (F.I. Tyutchev - "Silentium");

    cốt truyện (M.Yu. Lermontov - "Ba cây cọ").

Thể loại trữ tình bắt nguồn từ các loại hình nghệ thuật đồng bộ. Trước mắt là những trải nghiệm và cảm xúc cá nhân của một người. Lời bài hát là loại văn học chủ quan nhất. Phạm vi của nó là khá rộng. Các tác phẩm trữ tình được đặc trưng bởi chủ nghĩa diễn đạt ngắn gọn, sự tập trung tối đa của những suy nghĩ, cảm xúc và kinh nghiệm. Thông qua nhiều thể loại ca từ khác nhau, nhà thơ là hiện thân của những gì khiến anh ta phấn khích, khó chịu hay hài lòng.

Đặc điểm của lời bài hát

Bản thân thuật ngữ này bắt nguồn từ tiếng Hy Lạp lyra (một loại nhạc cụ). Các nhà thơ của thời kỳ cổ đại đã biểu diễn các tác phẩm của họ với phần đệm của đàn lia. Lời bài hát dựa trên kinh nghiệm và suy nghĩ của nhân vật chính. Anh ta thường được đồng nhất với tác giả, điều này không hoàn toàn đúng. Bản chất của người anh hùng thường được bộc lộ qua những việc làm và hành động. Một vai trò quan trọng được chơi bởi đặc điểm của tác giả trực tiếp. Một vị trí quan trọng được trao cho đoạn độc thoại được sử dụng thường xuyên nhất. Đối thoại là rất hiếm.

Thiền là phương tiện biểu đạt chính. Trong một số tác phẩm, ca từ và kịch được đan xen. Trong các tác phẩm trữ tình không có cốt truyện chi tiết. Trong một số có mâu thuẫn nội bộ của người anh hùng. Ngoài ra còn có "vai trò" lời bài hát. Trong những tác phẩm như vậy, tác giả đóng vai trò của những người khác nhau.

Các thể loại ca từ trong văn học gắn bó chặt chẽ với các loại hình nghệ thuật khác. Đặc biệt là với hội họa và âm nhạc.

Các loại lời bài hát

Chủ nghĩa trữ tình được hình thành như thế nào ở Hy Lạp cổ đại. Sự ra hoa cao nhất xảy ra ở Rome cổ đại. Các nhà thơ cổ nổi tiếng: Anacreon, Horace, Ovid, Pindar, Sappho. Trong thời Phục hưng, nổi bật là Shakespeare và Petrarch. Và trong thế kỷ 18-19, thế giới đã bị sốc bởi thơ của Goethe, Byron, Pushkin và nhiều người khác.

Các loại lời bài hát như một loại: trong biểu cảm - thiền định hoặc gợi ý; theo chủ đề - phong cảnh hay đô thị, xã hội hay thân mật, v.v.; theo âm điệu - phụ hay chính, hài hước hay anh hùng, bình dị hay kịch tính.

Các thể loại ca từ: thơ (thơ), kịch (nhập vai), văn xuôi.

phân loại chuyên đề

Thể loại trữ tình trong văn học có một số phân loại. Thông thường, các bài tiểu luận như vậy được phân phối theo chủ đề.

  • dân sự. Các vấn đề xã hội-quốc gia và cảm xúc được đặt lên hàng đầu.
  • Thân mật. Nó truyền tải những trải nghiệm cá nhân mà nhân vật chính đã trải qua. Nó được chia thành các loại sau: lời bài hát tình yêu, tình bạn, gia đình, khiêu dâm.
  • triết học. Nó là hiện thân của nhận thức về ý nghĩa của cuộc sống, hiện hữu, vấn đề thiện và ác.
  • Tôn giáo. Cảm giác và kinh nghiệm về cao hơn và tâm linh.
  • Phong cảnh. Nó truyền tải những suy nghĩ của người anh hùng về các hiện tượng tự nhiên.
  • trào phúng. Phơi bày những tệ nạn của con người và xã hội.

Đa dạng theo thể loại

Thể loại trữ tình rất đa dạng. Cái này:

1. Bài thánh ca - một bài hát trữ tình thể hiện cảm giác lạc quan về lễ hội được hình thành từ một số sự kiện tốt hoặc trải nghiệm đặc biệt. Ví dụ: "Bài thánh ca về bệnh dịch" của A. S. Pushkin.

2. Lời mời. Có nghĩa là một lời tố cáo đột ngột hoặc chế giễu châm biếm của một người thực sự. Thể loại này được đặc trưng bởi tính đối ngẫu về ngữ nghĩa và cấu trúc.

3. Madrigal. Ban đầu, đây là những bài thơ miêu tả cuộc sống nông thôn. Vài thế kỷ sau, madrigal được biến đổi đáng kể. Vào thế kỷ 18 và 19, hình thức tự do tôn vinh vẻ đẹp của người phụ nữ và chứa đựng lời khen ngợi. Thể loại thơ thân mật được tìm thấy ở Pushkin, Lermontov, Karamzin, Sumarokov và những người khác.

4. Ode - một bài hát ca ngợi. Đây là một thể loại thơ, cuối cùng được hình thành trong kỷ nguyên của chủ nghĩa cổ điển. Ở Nga, thuật ngữ này được giới thiệu bởi V. Trediakovsky (1734). Bây giờ nó đã được kết nối từ xa với các truyền thống cổ điển. Có một cuộc đấu tranh của các khuynh hướng phong cách trái ngược nhau trong đó. Người ta đã biết đến những bài ca tụng trang trọng của Lomonosov (phát triển một phong cách ẩn dụ), những bài ca tụng dị thường của Sumarokov và những bài ca tụng tổng hợp của Derzhavin.

5. Bài hát (bài hát) - một trong những hình thức nghệ thuật ngôn từ và âm nhạc. Có trữ tình, sử thi, trữ tình kịch tính, trữ tình sử thi. Ca khúc trữ tình không có tính chất kể, trình bày. Chúng được đặc trưng bởi biểu hiện tư tưởng và cảm xúc.

6. Điệp (chữ trong thơ). Ở Nga, thể loại này cực kỳ phổ biến. Các thông điệp được viết bởi Derzhavin, Kantemir, Kostrov, Lomonosov, Petrov, Sumarokov, Trediakovsky, Fonvizin và nhiều người khác. Trong nửa đầu thế kỷ 19, chúng cũng được sử dụng. Chúng được viết bởi Batyushkov, Zhukovsky, Pushkin, Lermontov.

7. Lãng mạn. Đây là tên một bài thơ có tính chất của một bản tình ca.

8. Sonnet là một hình thức thơ vững chắc. Nó bao gồm mười bốn dòng, lần lượt được chia thành hai khổ bốn câu (quatrain) và hai khổ ba (tercet).

9. Bài thơ. Đó là vào thế kỷ 19 và 20, cấu trúc này đã trở thành một trong những hình thức trữ tình.

10. Elegy là một thể loại phổ biến khác của thơ trữ tình u sầu.

11. Đoạn văn - một bài thơ ngắn của một nhà kho trữ tình. Nó được đặc trưng bởi sự tự do tuyệt vời của nội dung.

12. Văn bia (bia mộ).

Thể loại trữ tình của Pushkin và Lermontov

A. S. Pushkin đã viết ở nhiều thể loại trữ tình khác nhau. Cái này:

  • Ồ vâng. Ví dụ, "Tự do" (1817).
  • Elegy - "Ánh sáng ban ngày đã tắt" (1820).
  • Thông điệp - "Gửi Chaadaev" (1818).
  • Epigram - "Trên Alexander!", "Trên Vorontsov" (1824).
  • Bài hát - "Về Oleg tiên tri" (1822).
  • Lãng mạn - "Tôi ở đây, Inezilla" (1830).
  • Sonnet, châm biếm.
  • Các tác phẩm trữ tình vượt xa các thể loại truyền thống - "Ra biển", "Làng", "Anchar" và nhiều tác phẩm khác.

Các chủ đề của Pushkin cũng rất đa dạng: quyền công dân, vấn đề tự do sáng tạo và nhiều chủ đề khác được đề cập trong các tác phẩm của ông.

Các thể loại khác nhau trong lời bài hát của Lermontov tạo nên phần chính trong di sản văn học của ông. Ông là người kế thừa truyền thống thơ ca dân sự của Decembrists và Alexander Sergeevich Pushkin. Ban đầu, thể loại được yêu thích nhất là độc thoại-thú tội. Sau đó - lãng mạn, thanh lịch và nhiều thứ khác. Nhưng sự châm biếm và sử thi là cực kỳ hiếm trong tác phẩm của anh ấy.

Phần kết luận

Những tác phẩm như vậy có thể được viết ở nhiều thể loại khác nhau. Ví dụ: sonnet, madrigal, epigram, lãng mạn, thanh lịch, v.v. Ngoài ra, lời bài hát thường được phân loại theo chủ đề. Ví dụ, dân sự, thân mật, triết học, tôn giáo, v.v. Điều đáng chú ý là lời bài hát liên tục được cập nhật và bổ sung với các thể loại mới. Trong tập thơ, có những thể loại ca từ vay mượn từ các loại hình nghệ thuật có liên quan. Từ âm nhạc: điệu valse, khúc dạo đầu, hành khúc, nocturne, cantata, requiem, v.v. Từ hội họa: chân dung, tĩnh vật, ký họa, phù điêu, v.v. Trong văn học hiện đại có sự tổng hợp các thể loại nên tác phẩm trữ tình được chia thành các nhóm.

Thuật ngữ này xuất phát từ tiếng Hy Lạp lyra - một nhạc cụ mà các nhà thơ cổ đại đã biểu diễn những bài thơ của họ. Những tác phẩm được biểu diễn kèm theo đàn lia được gọi là trữ tình. Tại trung tâm của lời bài hát - du. Umki và kinh nghiệm của người anh hùng trữ tình. Thuật ngữ "anh hùng trữ tình" đã được giới thiệu. Yu Tynyanov, người anh hùng trữ tình không thể đồng nhất với tác giả, mặc dù anh ta gắn liền với tác giả, kinh nghiệm tâm linh và tiểu sử, tâm linh, thái độ tinh thần của anh ta. Những trải nghiệm trữ tình có thể là cố hữu không chỉ của nhà thơ, mà còn của những người khác, những người không giống những người không giống trước đây.

Tính cách của người anh hùng trữ tình thường được bộc lộ qua những hành động, việc làm. Trong một bài thơ. V. Simonenko "Đừng tin tôi" người anh hùng trữ tình trong tình yêu đặc trưng cho trạng thái tâm hồn của anh ta theo cách này và:

Những từ rõ ràng, chỉ có tôi biết

Trong lẩm bẩm nhàm chán rót

Nụ cười của em trong sự mệt mỏi lạnh giá

Chết đuối không suy nghĩ, không đầu

Và tôi sẽ ngu ngốc

Và thật không thích hợp để than vãn vì một lý do nào đó

Nhưng khi bạn cần khóc

Tôi là người quê hương, cười ngu ngốc

Một vị trí quan trọng trong các tác phẩm trữ tình bị chiếm giữ bởi đặc điểm của tác giả trực tiếp. V. Simonenko xưng hô với giáo dân bằng lời nói;

Bạn không đánh thức báo thức vào buổi sáng

Bộ não của bạn không say sưa trong mồ hôi

rèm thần kỳ độc

Bạn đã đóng cửa thế giới

Bạn khôn ngoan, bạn biết nhiều

bạn biết tất cả mọi thứ

Bạn ngáp với những trò đùa

Khi vụ nổ làm rung chuyển trái đất

Thường dùng trong tác phẩm trữ tình có đặc điểm tự sự:

Khi tôi thậm chí còn màu xám

và cuộc sống của tôi sẽ trở nên mơ hồ

Tôi sẽ trở nên xinh đẹp với bạn

nhưng đối với một số người, có thể không

Và đối với ai đó xấu xa, bướng bỉnh

đối với người khác là phù thủy, rắn hổ mang

Và nhân tiện, nếu thẳng thắn

đó là tôi ngu ngốc và tốt bụng

(L. Kostenko, "Nhân tiện")

Việc miêu tả ngoại hình đóng vai trò quan trọng trong việc bộc lộ tính cách của người anh hùng trữ tình:

Bạn phải là cô gái giàu có

giấu nụ cười thất thường nơi khóe môi

Cây kim ngân hoa pivzamerzlu trông như thế nào

(V. Vovk, "Bản ballad của một cô gái mùa thu")

Ngoài người anh hùng trữ tình, trong lời bài hát còn có tác giả-người kể chuyện và chính tác giả. S. Broitman gọi đây là "tôi" trữ tình, không trùng với anh hùng trữ tình. Trong các tác phẩm có tác giả - người kể chuyện, lời ca có đặc điểm là lối diễn đạt trầm mặc dựa trên giá trị, được thể hiện qua các hình thức ý thức phi chủ quan của tác giả: lời kể thuộc về ngôi thứ ba, chủ thể của ngôn ngữ không thuộc về mặt ngữ pháp. thể hiện qua các biểu thức.

Như những chiếc lá mùa thu nóng bỏng. lòng bàn tay Peche

Những cây tần bì kêu răng rắc buồn bã. thức giấc

Những chiếc lá nóng bỏng của Dachshund vào mùa thu như những giấc mơ đã từng. Nhưng không thành hiện thực

(X. Kerita, "Những chiếc lá nóng vào mùa thu")

Trong những tác phẩm mà khuôn mặt của người nói không được tiết lộ, trong đó cô ấy chỉ là một giọng nói, ảo ảnh được tạo ra rằng người nói không chia thành anh hùng và tác giả, chính tác giả tan biến trong sự sáng tạo của mình

Khác với tác giả-người kể chuyện, bản thân tác giả là người thể hiện đúng ngữ pháp, anh ta hiện diện trong văn bản với tư cách là “tôi” hoặc “chúng ta”. Ở phía trước không phải anh ta mà là những tình huống, hoàn cảnh, sự kiện. Trong những tác phẩm như vậy, theo L. Ginsburg, cá tính trữ tình “tồn tại như một hình thái ý thức của tác giả, trong đó các chủ đề bị khúc xạ chứ không tồn tại như một chủ đề độc lập” Trong bài thơ “Thời gian đã quên sự tồn tại của tôi” của X. Kerit, những trải nghiệm của cô ấy chứ không phải bản thân tác giả trải qua; її đang trải nghiệm chứ không phải bản thân tác giả đang trải nghiệm:

Thời gian đã quên mất sự tồn tại của tôi. Đã qua rồi tất cả những lo lắng vụn vặt vẫy gọi những vì sao trong ánh hoàng hôn run rẩy, trần nhà của những con đường xanh vô định. Một cái lớn bên dưới tôi. Trái đất,. Và bản thân tôi, như một con chim cứng. Sâu thẳm trong thiên đường, tôi đã chắp đôi cánh lại với nhau, tôi đã thử xoáy nước bằng đôi cánh của mình.

Chúng ta có thể nói về cái "tôi" trữ tình trong trường hợp người bản ngữ trở thành chủ thể một cách độc lập. Dựa theo. S. Broitman, "anh hùng trữ tình là một chủ thể tự nó và là một chủ thể, và cho chính nó. Trong lời bài hát của thế kỷ XIX, số lượng các hình thức biểu đạt như vậy ngày càng nhiều, trong đó người nói nhìn thấy chính mình từ bên trong và từ bên cạnh, từ giữa và từ bên cạnh."

Tính trữ tình bắt nguồn từ nghệ thuật đồng bộ, trong đó, ngoài câu chuyện và hành động kịch tính, còn có cảm xúc và trải nghiệm. Lời bài hát là loại văn học chủ quan nhất. Phạm vi của lời bài hát là rộng. Tất cả những gì làm nhà thơ phấn khích, hài lòng hay khó chịu đều có thể trở thành chủ đề của trải nghiệm trữ tình. Một tính năng đặc trưng của tác phẩm trữ tình là chủ nghĩa súc tích. Nhà lý luận của chủ nghĩa lãng mạn F. Schlegel viết: “Những tư tưởng, tình cảm, trải nghiệm trong một tác phẩm trữ tình được cô đọng, cô đọng, hay khái quát hơn so với trong một tác phẩm trữ tình sử thi”, nhà lý luận của chủ nghĩa lãng mạn F. Schlegel viết, “luôn chỉ rút ra một trạng thái tâm hồn trong chính nó, chẳng hạn, một sự bốc đồng, bất ngờ, bộc phát cơn tức giận , đau đớn, vui sướng, v.v. - ở đây, trên thực tế, tổng thể không phải là một tổng thể. Ở đây cần có sự thống nhất của cảm giác "1. Lời bài hát không phấn đấu để tạo nên một nhân vật hoàn chỉnh của nhân vật anh hùng của người anh hùng.

Các tác phẩm trữ tình chủ yếu ở thể thơ. Các tác phẩm trữ tình bằng văn xuôi rất hiếm ("Những bài thơ bằng văn xuôi" của I. Turgenev, "Những lá thư của bạn luôn có mùi hoa hồng héo" của Lesya Ukraine, thơ bằng văn xuôi. Yu. Bởi vì Orshosh-Kumyatsky .. Borshosh-Kum "Yatsky").

hình thức phổ biến của tác phẩm trữ tình là độc thoại, hiếm có đối thoại. Phương tiện trình bày chủ yếu là phản ánh. Miêu tả (về thiên nhiên, sự vật, nội tâm) thường được sử dụng trong các tác phẩm trữ tình, chúng là phương tiện sang trọng khép lại thế giới nội tâm của con người. Trong một số tác phẩm trữ tình có truyện kể về sự kiện - yếu tố sử thi. Ngoài ra còn có yếu tố kịch tính (đối thoại). Vì vậy, lời ca sử dụng phương tiện của các loại hình văn học khác. Thơ trữ tình gần với âm nhạc, âm nhạc cũng như lời ca, thể hiện thế giới nội tâm của con người. Trong tác phẩm trữ tình không có cốt truyện, tình huống chi tiết. Trong một số tác phẩm trữ tình có mâu thuẫn giữa người hùng trữ tình và giọng nói, anh ta lấp đầy tác phẩm trữ tình bằng kịch ("Mặt trời lặn" của T. Shevchenko, "Những người thợ nề" và .. Franko Kamenari "I.. Frank).

Có lời bài hát "nhập vai". Trong những ca từ như vậy, tác giả đóng vai người này hay người kia. Thật thú vị khi sử dụng hình thức nhập vai lời bài hát. P. Tychina trong “Thư gửi nhà thơ” Ba điểm nhìn của ba độc giả là điểm nhìn của chính tác giả và của chính tác giả.

Trữ tình với tư cách là một thể loại văn học được hình thành từ năm Cổ đại. Hy Lạp, đạt trình độ phát triển cao trong. Cổ đại. La Mã. Các nhà thơ cổ đại nổi tiếng là. Pindar. sappho,. Anacreón,. Horace,. trứng. Trong một thời đại. Từ drodzhennya có những tác phẩm. Petrarch,. Shakespeare của thế kỷ XVIII-XIX đã cống hiến cho thế giới thơ ca. Điethe. Byron. vỏ sò. Sevchenko,. Pushkin. Pháp,. Lesya người Ukraine.

Lời bài hát tiếng Ukraina được phát triển từ các bài hát dân gian. Những bài hát huyền thoại. Marousi. churây. Mãi mãi được đưa vào quỹ vàng lời bài hát tiếng Ukraina:. Ông là một nhà thơ hậu trữ tình nổi tiếng. Chảo. P. Tychina, M. Rylsky, V. Sooyura, A. Malyshko, D. Pavlychko, V. Simonenko, Lina Kostenko, P. Skunts P. Skunk.

Các loại và thể loại lời bài hát

A. Tkachenko để hiểu theo từng giai đoạn về hiện tượng lời bài hát gợi ý trình tự sau: "1. Chi - lời bài hát 2. Xem -

a) thơ, hoặc thơ;

b) đóng kịch hoặc nhập vai;

c) văn xuôi (thu nhỏ và hình thức lớn)

3. Thể loại (bài hát, ode, elegy, epigram, v.v.)

Mỗi vị trí trong hệ thống phân cấp này có thể có vị trí riêng. Ranova đi. Ví dụ:

1 chi - lời bài hát; giống chi:

a) từ quan điểm biểu cảm (tâm lý / nhập vai; thiền định / gợi mở);

b) về chủ đề (phong cảnh/đô thị; thân mật/xã hội; thần thoại/văn hóa, v.v.);

c) xét về thanh điệu (thứ/chính; hào hùng/hài hước; bi tráng/bình dị, v.v.)”

Ngoài các giống như vậy, có thể có các tham số khác: có xu hướng / không có xu hướng, ẩn dụ / tự động. Phù hợp với các loại mầm bệnh, các giống khác là có thể. Có thể xảy ra và các chuỗi phân cấp khác. Vâng, và lời bài hát thân mật có thể được yêu thương.

Ode (tiếng Hy Lạp cho - một tác phẩm trữ tình tôn vinh các vị thần, những người nổi tiếng, các sự kiện xã hội quan trọng, các hiện tượng tự nhiên hùng vĩ. Vào thời cổ đại, một bài hát hợp xướng được gọi là một bài hát ca ngợi. Pi. Indar (thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên) là một tác phẩm kinh điển xuất sắc của thơ ca dao . Ông đã viết những bài thánh ca tôn giáo có tính chất thần thoại để vinh danh Dionysus, những bài hát trang trọng để vinh danh những chiến thắng quân sự của người Hy Lạp và Epinicia - những bài hát vinh danh những người chiến thắng trong Thế vận hội Olympic, chỉ có Epinicia còn tồn tại cho đến ngày nay. (522 - 422 TCN) có phong cách trang trọng, hào hoa, phương pháp tinh tế, hình thức và bố cục nhịp điệu nghiêm ngặt (khổ thơ - phản đối âm - epod). V Bài ca dao thời Phục hưng trở nên phổ biến trong tác phẩm của các nhà thơ Pleiades, đứng đầu là nhà văn nổi tiếng người Pháp Ronsard, người đã xuất bản cuốn "Odes" (1550). . N. Boileau trong tác phẩm “Nghệ thuật thơ ca” đã vạch ra những quy tắc miêu tả. Theo ông, bài thơ phải trang trọng và gây xúc động cho người đọc. Có những bài thơ nổi tiếng. Klopstock,. Schiller (Đức). Lômônôxốp,. Kantemir (Nga),. Byron (Anh) Lômônôxốp,. Cantemir (Nga). Byron (Anh).

Trong văn học Ukraine, thể loại ode được hình thành vào đầu thế kỷ 19 (I. Kotlyarevsky "Bài hát mừng năm mới 1805 cho chúa và hoàng tử của chúng ta. Alexei. Borisovich. Kurakin"). Trong thời kỳ Baroque, bài thơ ca ngợi được gọi là paneg girik, các nhà thơ Ukraine đã rời xa phong cách cao của bài thơ ca tụng. Gulak-Artemovsky đã thực hiện một bản sửa đổi theo phong cách khôi hài của od. Horace ("K. Garaska", "K. Parkhom"). Trong văn học thế kỷ 20, thể loại này đã mất đi tính phổ biến, các nhà thơ ít sử dụng. Chu kỳ nổi tiếng từ. S. Kryzhanovsky ("Ode to a Man", "Ode to a Tree", "Ode to Speed", "Ode to a Library"). Thể loại của ode cũng đã được giải quyết. Muratov, I. drach. Vào thời Xô Viết, những người theo chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa đã ca ngợi các nhà lãnh đạo của đảng cộng sản;

I. Kachurovsky gọi bài thơ là một đoạn thơ có khuynh hướng thể loại. Ba hình thức được biết đến:

1) khổ thơ tám câu gồm hai câu bốn câu có vần chéo nhau, kích thước - iambic tetrameter;

2) khổ thơ tám câu gồm hai câu tứ, khổ đầu có vần ngang, khổ thứ hai - ohopni;

3) bài thơ tứ tuyệt gồm mười câu có vần bằng và sáu câu thơ có vần đối

Có những khổ thơ odic gồm mười hai câu thơ

Pean (tiếng Hy Lạp raian, rayeon, raion - người chữa bệnh, vị cứu tinh) - một bài thánh ca tôn vinh thần thơ ca và mặt trời, người bảo vệ khỏi rắc rối. Apollo, sau này. Peano bắt đầu được gọi là những bài hát cầu nguyện, những bài hát biết ơn để tôn vinh các vị thần khác. Được hình thành như một thể loại. Sparta (thế kỷ VII TCN). tác giả. Peano là. Alcman,. trực khuẩn. pinda. Pindar.

Bài thánh ca (từ bài thánh ca Hy Lạp) - một bài hát trang trọng để vinh danh một sự kiện hoặc anh hùng nổi bật. V. Cổ đại. Ai Cập và. Hy Lạp trong các bài thánh ca ca ngợi các vị thần (cult hymns). Aphrodite. Artemis và Heroes (thánh ca chiến tranh). V. Kievskaya. Russ đã sáng tác những bài thánh ca để vinh danh các hoàng tử. Vào thời Trung cổ, các bài thánh ca tôn giáo đã trở nên phổ biến. Các bài thánh ca cổ đại có một thành phần đặc biệt. Họ bao gồm một hình thức địa chỉ cho đối tượng ca ngợi, trong bài thánh ca, những chiến công đã được hát một cách chi tiết. Các tác phẩm kết thúc bằng một lời cầu nguyện, một câu thần chú, một điều ước, họ sử dụng các hình thức cảm thán, nghi vấn và lặp lại. V. Cổ đại. Các bài thánh ca của Hy Lạp là đối tượng của họ.

Ở Ukraine, vai trò của quốc ca được thực hiện bởi "Di chúc" của T. Shevchenko, "Nhà cách mạng vĩnh cửu" và.. Franko. Quốc ca của Ukraine độc ​​lập là "Ukraine chưa chết" (lời của P. Chubinsky, nhạc của M. Verbitsky)

canzones (tiếng Ý canzone - bài hát) - một thể loại lời bài hát thời trung cổ của những người hát rong. Provence, dành riêng cho tình yêu của canzone có cấu trúc strophic, thông qua các vần điệu. Khổ thơ cuối ngắn hơn, nó dành tặng cho người phụ nữ của trái tim. Canzone thể loại và được sử dụng. Dante. Petrarch,. Boccaccio, các nhà thơ Ukraine hiếm khi đề cập đến thể loại này. Ở Ukraine, canzones được biết đến từ các bản dịch. Tôi.. Franco và. M. Bazhan.. Bazhan.

Thánh vịnh (tiếng Hy Lạp psalmos - bài hát, chơi nhạc cụ có dây) - bài hát có nội dung tôn giáo. Thi thiên rất phổ biến trong thời kỳ Baroque. thánh vịnh đã biết. G. Skovoroda ("Khu vườn của những bài hát thần thánh"). T. Shevchenko ("Davydov và Thi thiên"). Với những thay đổi nhất định, thể loại này đã được sử dụng. P. Tychyna ("Thi thiên cho sắt"),. Ăn. Malanyuk ("Thi thiên thảo nguyên" zu "), Y.. Malanyuk ("Thi thiên thảo nguyên").

Madrigal (tiếng Ý madrigale - một bài hát bằng tiếng mẹ đẻ) - một bài luận ngắn (2-12 dòng) về chủ đề tình yêu. N. Boileau đã viết rằng madrigal nên hít thở "sự dịu dàng, ngọt ngào và tình yêu." Madrigal có dạng một địa chỉ, nó được đánh dấu bằng sự hóm hỉnh, chứa đựng những lời khen ngợi dành cho người mà nó được gửi đến. Ông xuất hiện trong thời đại. Phục hưng. Các tác giả của madrigals là. Petrarch,. Boccaccio. Madrigal phổ biến trong thơ salon và album của thế kỷ 16-18. Hiếm khi được sử dụng trong thơ ca sau này. Tác giả của madrigals Ucraina là. Clêmentê. Zinoviv,. O. Konissky,. M. Staritsky,. Olga. Petrovna, I. Pháp,. Lesya người Ukraine. Alexander. ole,. Oleg Olzhyndr. ole,. Oleg. Olzhich.

Dithyramb (tiếng Hy Lạp dithyrambos) là một bài hát hợp xướng trang trọng dành riêng cho Chúa. Dionysus, sau này là các vị thần và anh hùng khác. Dithyramb với những bài hát trang trọng gần giống với một bài thơ ca ngợi và một bài thánh ca, nó được kèm theo các điệu nhảy. Thời hoàng kim của difi iramba gắn liền với sự sáng tạo. Pindara và. Bacchilid, và sự hình thành thể loại có lời bài hát của nhà thơ Hy Lạp cổ đại. Arion. Aristotle tin rằng dithyramb đã phát triển bi kịch Hy Lạp vào cuối thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên difi. Rambam không còn tồn tại. Bây giờ, bằng cách ca ngợi, chúng tôi hiểu sự khen ngợi quá mức về một số khuôn mặt của một cá nhân.

Stanzas (khổ thơ Ý - dừng lại, phòng) - một khổ thơ bốn dòng, có một ý tưởng hoàn chỉnh và thể loại lời bài hát thiền định. Về nội dung, khổ thơ là sự giao thoa giữa ca dao và ca dao. Một ví dụ trong sách giáo khoa về khổ thơ là một bài thơ. O. Pushkin "Tôi có lang thang dọc theo những con phố ồn ào" Tác giả của khổ thơ là. M. Rylsky,. B. Kravtsov và. M. Vinranovsky. trong di sản sáng tạo. B. Kravtsiva là tuyển tập "Những bài thơ và khổ thơ. Từ một cuốn nhật ký bằng thơ (1971-1973) của một sinh viên (1971-1973)".

Alba (Provence alba - bình minh) - một thể loại lời bài hát lịch sự của thế kỷ 11-12. Đây là một bài hát có hình thức đối thoại hoặc độc thoại, hoàn cảnh của Alba là cuộc chia ly của đôi tình nhân lúc bình minh. Nó chứa đựng những lời phàn nàn rằng bình minh, người canh gác từ tòa tháp, tiếng tù và đầu tiên làm gián đoạn câu thần chú của tình yêu, cuộc hẹn hò của chàng hiệp sĩ hát rong với các nhân vật “quý cô của trái tim” Alba: một quý cô, một hiệp sĩ, một kẻ ghen tuông. chồng, đồng đội của một hiệp sĩ đứng gác. Những người tạo ra album thật tài năng. Ukdela. Bacalaria,. Bertrand de. BorBertrand de. Sinh ra.

Rubai là một thể loại lời bài hát thiền mượn từ văn hóa dân gian của Tajiks và Ba Tư. Thời hoàng kim của rubaiyat rơi vào thế kỷ 11, nó gắn liền với sự sáng tạo. Omar. Khayyama và. Abu. sayida. Rubaiyat bao gồm bốn dòng, trong đó vần đầu tiên, thứ hai và thứ tư. Câu đầu tiên (bài thơ hai dòng) là tiền đề, câu thứ ba là kết luận, được củng cố bằng câu cách ngôn ở dòng cuối. Rubaiyat-drama, rubaiyat-mô tả, edge-to-edge và panegyrics đã được biết đến. Bộ rubaiyat được gọi là rubaiyat.

Thể loại rubaiyat đã được giải quyết. D. Pavlychko,. O. Thợ cày,. Galina. Tarasyuk,. V. Bazilevsky. Nghiên cứu được dành cho các tính năng của rubaiyat. Helena. Semochkin "Rubai trong hệ thống thể loại-phong cách của thơ ca Ukraine nửa sau thế kỷ XX" (2005 tr "(2005 tr.).

Epithalama (Văn bia Hy Lạp rơi vào thế kỷ thứ 8-6 trước Công nguyên. Các tác giả của văn bia là. Sappho,. Theocritus,. Catullus. V. Trediakovsky, và. Severyanin đề cập đến thể loại này, nó được tìm thấy trong tác phẩm của. M. RilskogRilsky .

Serenade (tiếng Pháp serenade từ tiếng Ý sera - buổi tối) là một bản tình ca được trình diễn với phần đệm của đàn mandolin hoặc guitar. Bản serenade tôn vinh trinh tiết của cô gái, mời cô ấy hẹn hò. Nó đã được phân phối trong Tây Ban Nha và. Ý, trong âm nhạc của thế kỷ XVIII-XIX, nó đã trở thành một tác phẩm nhạc cụ mang tính chất thính phòng.

Trong một bài thơ. Hiệp sĩ "Chuyện cổ tích" người Ukraine Lesya. Bertoldo chinh phục trái tim người đẹp bằng những bản serenade. Isidora. Thể loại serenade đã được giải quyết. M. Voronoy,. Ăn. Cái lược,. S. Cherkasenko

Văn bia (văn bia Hy Lạp - từ mộ) - một bài thơ được viết trên bia mộ. Một dòng chữ như vậy dưới dạng một biểu tượng, epinicia (bài hát về người chết được chôn cất) có liên quan đến sự sùng bái người chết, nó có chức năng mô phạm. V. Cổ đại. Văn bia Hy Lạp tôn vinh đức tính của những người xuất chúng, những anh hùng, đặc biệt là những người bảo vệ. Tổ quốc. Sau đó, các văn bia xuất hiện để vinh danh những người không tồn tại, trong đó một số tật xấu của con người đã bị phơi bày. Ở Ukraine, văn bia trở nên phổ biến trong văn học baroque (Lazar. Baranovich, Varlaam. Yasinsky, Feofay. Prokopovich). Văn bia xuất hiện trong văn học của thế kỷ 20. V. Ellan-Blue. V. Simonenko,. M. Soma. Thể loại này đã không mất đi ý nghĩa của nó ngay cả ngày nay.

Epigram (tiếng Hy Lạp epigramma-inscription) là một thể loại lời bài hát châm biếm. V. Cổ đại. Ở Hy Lạp, các biểu tượng được viết trên bàn thờ, đầu tiên ở dạng elegiac distich, sau đó ở dạng iambic. Lịch sử của biểu tượng được kết nối với tên. Ez zopa. Platon. sappho,. Simonides. Anacreon, trong văn học La Mã -. Marshall. Vị thành niên. Epigram đã phổ biến trong sáng tạo. G.Smotrytsky,. A. Rimshi. Thể loại này đã được sử dụng. Tôi. Franko,. V. Samoylenko,. V. Sos yu-ra,. D. Bê-li-cốp, . V. Simonenko,. P. Osadchuyuo,. P. Osadchuk.

Elegy (tiếng Hy Lạp elegeia - khiếu nại) - một tác phẩm trữ tình có nội dung u sầu, buồn bã. Thanh lịch xuất hiện trong Cổ đại. Hy Lạp vào thế kỷ thứ 7 trước Công nguyên hình thức nhỏ của elegiac disich. Archilochus. Tirtaeus,. Solon đã viết những người yêu nước ichni tao nhã. Mimnerm - thân mật. Văn học La Mã đã nuôi dưỡng thể loại tình yêu cao cả (Propertius, Tibull, Ovid). Elegy là thể loại yêu thích của những người theo chủ nghĩa tình cảm, lãng mạn Ukraine (M. Petrenko, V. Zab elaia). Những lời thú tội thanh lịch nổi tiếng (S. Rudansky), những suy nghĩ thanh lịch (T. Shevchenko), những bài hát thanh lịch (L. Glebov). Có những thanh lịch trong nghệ thuật. I.. Franco ("Maiovi Elegies"),. Lesia Ukrainsky ("To my pianoforte" ("Elegy about the ring of night", "Elegy about the ring of love") Các nhà thơ hiện đại chuyển sang thể loại này (P. Tychina, A. Malyshko, và. Drach,. Lina). Kostenko). Các đặc điểm của thể loại bi ca đã được nghiên cứu bởi các học giả văn học như G. Sivokon ("Từ lâu, bi ca đã được các học giả văn học như G. Sivokin thể hiện" ("Từ lâu

Thi pháp Ukraina"), V. Maslyuk ("Thi pháp và tu từ học Latinh thế kỷ 17 - nửa đầu thế kỷ 18 và vai trò của chúng trong sự phát triển lý thuyết văn học ở Ukraina"), Elena Tkachenko ("Thơ ca cổ điển Ukraina")

Tin nhắn - một tác phẩm trữ tình được viết dưới dạng một bức thư hoặc lời kêu gọi gửi đến một người hoặc một người nào đó. Trong các tác phẩm thuộc thể loại này, các vấn đề giáo khoa hoặc đạo đức-triết học đã được sử dụng, được kết hợp với những điều không vô nghĩa, hài hước hoặc châm biếm. Người sáng lập thể loại này là một nhà thơ La Mã. Horace, tác giả của tin nhắn "K. Pisoniv" Thể loại của tin nhắn đã được giải quyết. T. Shevchenko ("Thông điệp thân thiện của tôi tới những vùng đất đã chết, còn sống và chưa sinh của tôi ở Ukraine chứ không phải ở Ukraine", "Gogol", "Mark. Vovchka", "K. Osnovyanenko"), và. Franco ("Đồng chí trong tù", "Người bạn trẻ"),. Lesya Ukraine (thuộc thể loại này là tác phẩm của P. Tychyna, M. Rylsky, M. Dry-Khmara, V. Sosyur. Thể loại hàng đầu là dorobka sáng tạo. P.. Tichini,. M. Rilsky,. M. .Khô-Khmari, V.. Sosyuri.

Một bức chân dung trữ tình là một bài thơ trong đó đưa ra đánh giá về một người thực nhất định (Có. Malanyuk - "Đến bức chân dung. Mazepa", D. Pavlychko - "Alexander. Dovzhenko", M. Rylsky - "Shevchenko"). Trong các bức chân dung trữ tình, ngoại hình và thế giới nội tâm của nhân vật trữ tình hoặc nhân cách hóa anh hùng, hoặc một cá nhân cụ thể được vẽ nên.

Ý kiến ​​​​(duma) là một thể loại trữ tình có tính chất thiền định, phổ biến trong các tác phẩm của các nhà văn lãng mạn Ukraine, Ba Lan, Bêlarut thế kỷ 19. Suy nghĩ là công việc. T. Shevchenko "Tại sao tôi cần lông mày đen", "Thật khó để sống trên đời", một tập thơ. M. Petrenko "Suy nghĩ và bài hát" Dumi và Spivy.

Tiểu thuyết đang phát triển, lời bài hát được làm phong phú với sự hình thành thể loại mới. Trong thực hành thơ ca, có những thể loại vay mượn từ âm nhạc (hành khúc, dạ khúc, khúc dạo đầu, điệu valse, biến tấu, tổ khúc, giao hưởng rhapsody, yêu cầu, oratorio, cantata), hội họa (etude, chân dung, chân dung tự họa, tĩnh vật, phù điêu) . Đôi khi các nhà thơ gọi tác phẩm của họ là độc thoại, phóng sự, tiểu luận, truyện ngắn, truyện ngắn, tập sách nhỏ.

Vì không thể phân loại chính xác các tác phẩm trữ tình trong văn học hiện đại, nên các thể loại thuần túy hiếm khi xuất hiện, chúng mang tính tổng hợp, nên chọn ra các nhóm tác phẩm thuộc thể loại rộng, đặc biệt là lời triết học, thiền định, gợi mở, báo chí, châm biếm và khoa học. Trong lời bài hát triết học, lý trí thống trị cảm xúc; chủ đề của nó là sự phát triển triết học của con người và thế giới, các quy luật chung về sự phát triển của xã hội và tự nhiên, các vấn đề bản thể và hiện sinh. Lời bài hát triết học sử dụng các thể loại như thanh lịch, etude, sonnet, ghazal, rubaiyat. Vào những năm 50-70 của TK XX trong thể loại pp triết học. Các đồng tiền đã hoạt động. M. Rylsky,. A.Malyshko,. P. Shestov.. Tichina.

Thiền (tiếng Latinh meditatio - suy tư) là một thể loại thơ trữ tình, trong đó nhà thơ suy tư về những vấn đề bản thể, hiện sinh. Trọng tâm của lời bài hát thiền là phân tích thế giới nội tâm của một người, đang ngủ và được nhìn thấy với môi trường. Tác giả thiền tìm cách nhận biết mình và thế giới, hiện tượng đời sống nhất định. Những bài thiền được viết bằng thơ Ukraine. La-xa-rơ. Baranovich,. G. Skovoroda,. T. Shevchenko,. P. Kulish, và. Pháp,. M. Rylsky. M. Zerov,. B-I. Antonich,. Lina. Kostenko,. P. Movchan,. Igor. Kalinet Igor. Kalynets.

Lời bài hát gợi ý (lat. suggestio - gợi ý, gợi ý) - một nhóm thể loại của các tác phẩm trữ tình, làm chủ lĩnh vực tinh thần, xung đột nội bộ có tính chất đạo đức và tâm lý. Một vai trò quan trọng trong lời bài hát gợi mở được thể hiện bởi các liên kết liên kết, ẩn dụ phong phú, du dương, hình ảnh mờ ảo, cấu trúc văn hóa và ngữ điệu bị phá vỡ, cũng như các gợi ý gián tiếp. Ca từ gợi cảm thường là dòng cảm xúc, trải nghiệm cảm xúc phức tạp mà không xác định động cơ, lý do, trạng thái khó hiểu, khó nắm bắt của người anh hùng trữ tình, khó tái hiện bằng phương tiện hiện thực. Những câu thơ gợi mở được nhà thơ viết theo lối suy tư triết lý. Nó thường được giải quyết bởi các nghệ sĩ có tư duy nội tâm (B. Pasternak - "Đêm đông", Lina. Kostenko - "Ngày mùa thu, ngày mùa thu, mùa thu" іnіy, оіній...).

Trong gợi ý thơ, phong cách ấn tượng chiếm ưu thế, trong đó, ấn tượng sống động đi trước. Một mẫu lời bài hát như vậy là một bài thơ. Lina. Kostenko "Ngày mùa thu, ngày mùa thu, mùa thu"

Ngày thu, ngày thu, ngày thu!

Ôi ngày xanh, ôi ngày xanh, ôi ngày xanh!

Hosanna của mùa thu, trong nỗi buồn

Có phải mùa thu, mùa thu, ôi!

Những con cúc tây cuối cùng trở về đầy đau đớn

Gene, một tấm thảm dệt từ các loài chim, bay trên cánh đồng

Tên trộm Baghdad mùa hè, tên trộm Baghdad

Và con ngựa đang khóc giữa cỏ - không có giai điệu

Ca từ báo chí là những tác phẩm có khuynh hướng công khai, chủ đề của nó là những vấn đề xã hội, chính trị, tư tưởng, nhiệm vụ: tán thành hoặc bác bỏ một tư tưởng nào đó. Lời bài hát báo chí được gửi đến một người cụ thể hoặc một loạt các độc giả. Nó kết hợp một cách hữu cơ giữa lý trí và tình cảm, nó dùng đến cách thể hiện như một lời tuyên bố.

Lời bài hát báo chí sử dụng các thể loại độc thoại, điệp ngữ, thơ ca dao, phóng sự, phóng sự, thư ngỏ

Khó gọi tên một nhà thơ không làm thơ báo chí

lời ca trào phúng. Châm biếm (lat. satira từ satura - hỗn hợp, đủ thứ) kết hợp các tác phẩm thuộc nhiều thể loại khác nhau phơi bày những hiện tượng tiêu cực trong đời sống xã hội hoặc con người. Theo nghĩa hẹp, đây là những tác phẩm trữ tình có nội dung buộc tội. Những ví dụ đầu tiên của thể loại này được tìm thấy trong nhà thơ La Mã. Vị thành niên.

T. Valkovaya lưu ý: "Trong thời đại của chủ nghĩa cổ điển, "thơ châm biếm có thể mang tính sử thi và trữ tình trong cấu trúc sáng tác của nó. Trong một số bài, trào phúng mang tính chất trữ tình-sử thi (Kantemir, Derzhavin) và đôi khi mang tính sử thi hơn là trữ tình (Kantemir ), ở những người khác - trữ tình (Lomonosov, Sumarokov, Derzhavin). Tạo ra một hình ảnh châm biếm, nhà thơ sử dụng cường điệu, kỳ cục, biếm họa. Sự châm biếm được thể hiện bởi các thể loại như nhại, sử thi, tiểu cảnh châm biếm, bài hát châm biếm của tác giả, đối thoại châm biếm, microbike , cách ngôn nghịch lý, feuilleton trữ tình, văn bia, cuốn sách nhỏ châm biếm, tranh biếm họa thân thiện, bản sao, câu thơ đại chúng.

Lời bài hát khoa học. Đây là một thể loại lời bài hát trong đó nội dung là một thành phần khoa học. Nhà lý luận thơ khoa học là nhà phê bình văn học Pháp 3. Gil. TRONG"". Chuyên luận về từ "(1869) ông đã viết về sự cần thiết phải kết hợp. Uvat trong một tác phẩm nghệ thuật khoa học và nghệ thuật. Một ví dụ về thơ khoa học là tác phẩm. Titus. Lucretius. Kara" Về bản chất của sự vật "Horace (" K. Pisoniv"),. N. Boileau ("Nghệ thuật thơ") trong các tác phẩm của họ đã vi phạm lý thuyết nghệ thuật với vấn đề. Thơ khoa học đang trở nên đặc biệt phổ biến trong văn học thế kỷ 20. Nó được đại diện bởi M. Dolengo ( "Lời bài hát khách quan. Sơ đồ và chẩn đoán", 1923), V. Polishchuk ( "Những viên pha lê rực rỡ"). Ảnh hưởng của tiến bộ khoa học và công nghệ đã được phản ánh trong lời bài hát của những người theo chủ nghĩa tương lai, những người theo chủ nghĩa kiến ​​tạo. I. Drach (" Bản ballad của DNA", "Chernobyl. Madonna"). Các mẫu thơ khoa học là các tác phẩm riêng lẻ từ tuyển tập. RCT "Trong dàn nhạc không gian" P. Tychyna, "Number" M. Desirable. Thơ khoa học có thể mang tính triết học (P. Antokolsky - "Thứ nguyên thứ tư", và. Selvinsky - "Bản tình ca không gian"), thiền định (L. Vysheslavsky - "Star sonnets"), đặc trưng báo chí (I. Drach - "Bản ballad của DNA") - "Sonata vũ trụ"), thiền định (L. Vysheslavsky - "Zoryanі sonnets"), báo chí (I.. Drach - "Balada about. ký tự DNA") .

Từ những gì đã nói về lời bài hát, chúng ta thấy rằng vấn đề phân loại nó vẫn còn bỏ ngỏ.

Khi nghiên cứu tác phẩm trữ tình, người ta thường sử dụng cách phân loại theo chủ đề. Các thể loại sau đây được phân biệt:

1. Lời bài hát công dân - tiết lộ các vấn đề và cảm xúc xã hội và quốc gia ("Hubbub vàng" của P. Tychyna, "Yêu Ukraine" của V. Sosyura, "Gửi quốc hội bất kỳ" của P. Skunts)

Trong lời bài hát dân sự, người ta có thể chọn ra các chủ đề chính trị xã hội ("Chống toàn cầu hóa" của P. Skunts) và chủ đề yêu nước ("Tôi không quan tâm" của T. Shevchenko)

2. Lời bài hát thân mật phản ánh những trải nghiệm của người anh hùng liên quan đến cuộc sống cá nhân đa dạng của anh ta:

a) tình yêu - về tình yêu như một trạng thái tâm hồn của một anh hùng trữ tình ("Không ai được yêu như vậy" của V. Sosyura);

b) khiêu dâm - về tình yêu nhục dục thể xác (bộ sưu tập "Quả táo vàng" của D. Pavlychko);

c) gia đình ("én tóc xám" B. Oleinik);

d) lời bài hát về tình bạn ("Không có người lãnh đạo" của P. Skunts)

3. Lời bài hát triết lý - tìm hiểu ý nghĩa nhân sinh, vấn đề thiện ác (tuyển tập của Lina. Kostenko "Bên bờ cõi vĩnh hằng")

4. Lời bài hát tôn giáo - thể hiện cảm xúc và kinh nghiệm tôn giáo ("Cầu nguyện" của T. Shevchenko, "Đền thờ của tôi" của Zoreslav)

5. Lời bài hát phong cảnh truyền tải những suy tư và trải nghiệm của người anh hùng trữ tình, do hiện tượng tự nhiên gây ra ("Mùa thu ở vùng Hutsul" của Y. Borshosh-Kumyatsky, "Lại mưa dưới ô cửa sổ" của X. Kerita)

6. Lời bài hát châm biếm vạch trần những tệ nạn xã hội hoặc con người ("Caucasus" của T. Shevchenko, "Từ có tiếng đến điếc" của P. Skunts)

laikina elizabeth

Lời bài hát là loại văn học hình thành thế giới tinh thần, ảnh hưởng một cách tinh tế và sâu sắc đến con người. Rika là thể loại văn học hình thành thế giới tinh thần, ảnh hưởng một cách tinh tế và sâu sắc đến con người.

Tải xuống:

Xem trước:

Để sử dụng bản xem trước của bản trình bày, hãy tạo tài khoản Google (tài khoản) và đăng nhập: https://accounts.google.com


Chú thích slide:

Công việc nghiên cứu Lời bài hát và các thể loại của nó Hoàn thành bởi học sinh lớp 8 "b" Laikina Elizaveta Giảng viên Tkachenko l.s.

LYRICS VÀ CÁC THỂ LOẠI CỦA NÓ Lời bài hát là thể loại văn học hình thành thế giới tinh thần, ảnh hưởng một cách tinh tế và sâu sắc đến con người. Khi nghiên cứu lời bài hát, các nguyên tắc logic và cảm xúc được kết hợp. Nghiên cứu lời ca cần tìm ra hình tượng nghệ thuật, đặc trưng nhất của lời ca - người anh hùng trữ tình.

Hình ảnh trữ tình là hình ảnh trải nghiệm, phản ánh trực tiếp tư tưởng, tình cảm. Trong lời bài hát, trải nghiệm trở thành một đối tượng quan sát độc lập. Trong lời bài hát, cảm xúc của nhà thơ được thể hiện trực tiếp, trực tiếp. Hình tượng nghệ thuật trong ca từ, cũng giống như hình tượng trong sử thi và kịch, có tính khái quát, kỹ thuật. Tính cách của nhà thơ đóng một vai trò to lớn trong lời bài hát, lớn hơn nhiều so với trong kịch và thậm chí là sử thi. “THƠ TRỮ TÌNH THỂ HIỆN TRỰC TIẾP CẢM XÚC CỦA NHÀ THƠ BỞI MỘT HIỆN TƯỢNG ĐÃ BIẾT CỦA THIÊN NHIÊN HOẶC CUỘC SỐNG. Cái chính ở đây không phải ở bản thân cảm giác, không phải ở nhận thức thụ động, mà ở phản ứng bên trong đối với ấn tượng nhận được từ bên ngoài.

Cảm thụ một tác phẩm trữ tình là một quá trình sáng tạo phức tạp. Không một loại hình sáng tạo văn học nào được coi là cụ thể, riêng lẻ như lời bài hát, vì lời bài hát là loại hình sáng tạo chủ quan nhất. Đặc điểm của sức mạnh tác động của lời bài hát là nó luôn thể hiện cảm xúc, trải nghiệm trực tiếp sống động. Các tác phẩm trữ tình rất đa dạng, vì nhiều động cơ khác nhau có thể được phản ánh trong một trải nghiệm của nhà thơ: tình yêu, tình bạn, tình cảm công dân. Hình tượng nghệ thuật của bất kỳ tác phẩm nào, kể cả tác phẩm trữ tình, đều khái quát các hiện tượng đời sống thông qua trải nghiệm cá nhân của mỗi cá nhân, bộc lộ tư tưởng, tình cảm. Chủ đề của ca từ văn học là đa dạng nhất. Cảm xúc thơ có thể gây ra các hiện tượng khác nhau của cuộc sống xung quanh, ký ức, giấc mơ, đồ vật, suy tư. Mặc dù rất khó để phân chia các bài thơ theo thứ hạng, nhưng có thể phân biệt các loại trong lời bài hát.

Thể loại ca từ Triết lý (thiền). Triết học là tình yêu của trí tuệ. Những suy ngẫm về sự sống và cái chết, về số phận của con người, ý nghĩa của cuộc sống, về thiện và ác, sự bất tử, hòa bình và chiến tranh, về sự sáng tạo, về dấu vết mà một người sẽ để lại trên trái đất - một người nghĩ về rất nhiều, và những suy tư này gây ra những cảm xúc nhất định mà nhà thơ cùng với những suy nghĩ của mình thể hiện trong bài thơ. Chẳng hạn, bài thơ "Con chim" của Pushkin Ở xứ lạ, tôi thiêng liêng tuân theo phong tục cổ xưa của người bản địa: Tôi thả một con chim vào tự nhiên Vào một ngày lễ tươi sáng của mùa xuân. Tôi trở nên sẵn sàng để được an ủi; Tại sao tôi phải càu nhàu với Chúa, Khi tôi có thể ban tự do cho ít nhất một sinh vật!

Dân sự (chính trị). Một người được kết nối bằng tình cảm không chỉ với những người thân yêu, bạn bè, kẻ thù, mà anh ta còn là một công dân, một thành viên của xã hội, một đơn vị của nhà nước. Thái độ với xã hội, quê hương, đất nước, thái độ với các sự kiện chính trị được thể hiện trong lời bài hát dân gian. Bài thơ của N.A. Nekrasov là một ví dụ sinh động về lời bài hát dân sự. Hôm qua, lúc sáu giờ, tôi đến Sennaya; Ở đó, họ dùng roi đánh một phụ nữ, một phụ nữ nông dân trẻ. Không một âm thanh nào phát ra từ ngực cô ấy, Chỉ có tiếng roi rít lên, chơi vơi ... Và tôi nói với nàng thơ: “Nhìn kìa! Em gái của chính anh!"

Thân mật (thân thiện và yêu thương). Thân mật là mối quan hệ không phân biệt, gần gũi của người này với người khác, trước hết là cảm giác yêu đương. Tình yêu phân biệt một người, nó có nhiều sắc thái và biểu hiện. Đây là một trong những cảm xúc chính trong cuộc đời của mỗi người. Nó quyết định mức độ hạnh phúc của anh ấy. Ai cũng muốn yêu và được yêu. Tại mọi thời điểm, các nhà thơ đã tạo ra những bài thơ về tình yêu, nhưng chủ đề này không có hồi kết. Ngoài tình yêu, hai người có thể gắn kết với nhau bằng tình bạn, sự tôn trọng, lòng biết ơn. Tất cả điều này được kể bằng lời bài hát thân mật. Bài thơ Anh yêu em của Pushkin có thể coi là một ví dụ về ca từ thân mật: có lẽ tình yêu vẫn chưa hoàn toàn lụi tàn trong tâm hồn tôi; Nhưng đừng để nó làm phiền bạn nữa; Tôi không muốn làm bạn buồn với bất cứ điều gì. Tôi đã yêu em trong thầm lặng, vô vọng, Lúc rụt rè, lúc ghen tuông; Anh đã yêu em thật chân thành, thật dịu dàng, Chúa cấm em được người khác yêu như thế nào.

Phong cảnh. Mỗi người có mối quan hệ đặc biệt của riêng mình với thiên nhiên. Nhận thức của cô ấy phụ thuộc vào tâm trạng, vào trạng thái. Và đôi khi chính thiên nhiên đã thay đổi con người, cho anh ta một ý tưởng mới về quy luật cuộc sống, lấp đầy anh ta bằng những sức mạnh và cảm xúc mới. Các nhà thơ đặc biệt dễ tiếp thu những bức tranh về thiên nhiên nên những ca từ về phong cảnh chiếm một vị trí lớn trong tác phẩm của họ. Bài thơ của A.A. Feta thường chụp những bức ảnh phi thường về thiên nhiên. Sáng nay, niềm vui này, Sức mạnh, ngày và ánh sáng, vòm trời xanh này, tiếng kêu và dây đàn này, những đàn chim này, phương ngữ này của nước, những cây liễu và bạch dương này, Những giọt nước mắt này, bông tơ này không phải là một chiếc lá, Những ngọn núi này Những thung lũng này Những con ruồi này, những con ong này, Cái lưỡi và tiếng còi này, Những buổi bình minh không có nhật thực, Tiếng thở dài này của ngôi làng về đêm, Đêm không ngủ này, Màn sương mù và sức nóng của chiếc giường này, Phần nhỏ này và những tiếng ngân nga này, Đây là tất cả - mùa xuân.

Thể loại trữ tình. Theo thể loại, lời bài hát được chia thành: 1. Thơ trữ tình 11. Ode 2. Bài hát hoặc bài hát 12. Mục vụ 3. Elegy 13. Thông điệp 4. Ballad 14. Lãng mạn 5. Burime 15. Rondo 6. Burlesque 16. Ruban 7 . Câu 17. Sonnet 8. Câu thơ tự do 18. Khổ thơ 9. Dithyramb 19. Eclogue 10. Madrigal 20. Elegy

Đặc điểm của lời bài hát Điểm đặc biệt của lời bài hát là cái chính trong đó là người anh hùng trữ tình. Anh hùng trữ tình là hình ảnh của anh hùng đó trong tác phẩm trữ tình mà những trải nghiệm, suy nghĩ và cảm xúc của anh ta được phản ánh trong đó. Nó hoàn toàn không giống với hình ảnh của tác giả, mặc dù nó phản ánh những trải nghiệm cá nhân của ông gắn với những sự kiện nhất định trong cuộc đời, thái độ này đối với thiên nhiên, đời sống xã hội và con người. Tính đặc thù của thế giới quan, thế giới quan, sở thích, nét tính cách của nhà thơ tìm thấy sự thể hiện tương ứng trong hình thức, trong phong cách tác phẩm của ông.

Lời bài hát được phân biệt với văn xuôi bởi nhịp điệu và vần điệu. Việc xác minh dựa trên sự xen kẽ chính xác của các âm tiết được nhấn và không nhấn, phổ biến cho tất cả các câu thơ. Nhịp điệu là sự lặp lại trong lời nói thơ của các đặc điểm âm thanh đồng nhất. Vần là một sự trùng hợp ngẫu nhiên, một sự lặp lại của các âm thanh kết nối các từ hoặc dòng riêng biệt. Mỗi sự kết hợp của các âm tiết nhấn mạnh và không nhấn mạnh được lặp lại theo một thứ tự nhất định được gọi là chân. Khi một số dòng thơ được kết hợp, một mét thơ phát sinh. Bàn chân là hai thành phần và ba phức tạp. Không đồng âm: trochee (ro-za), iambic (re-ka). Wa-nya I-van. Tresyllabic: dactyl), amphibrach, anapaest (de-re-vo (be-re-za) (bi-ryu-za) Va-nech-ka Va-nu-sha I-va-nov

Theo số lượng chân, có hai chân (ba, bốn, năm, sáu chân) trochaic hoặc iambic, hai chân (ba, bốn chân) dactyl, amphibrach, anapaest. Bàn chân giúp bắt nhịp. Sự kết hợp của hai hoặc nhiều dòng thơ, được thống nhất bởi một hệ thống vần điệu hoặc ngữ điệu, được gọi là một khổ thơ. Các khổ thơ đi từ đơn giản đến phức tạp.

Một câu thơ: Ô che bàn chân xanh xao! (V. Bryusov) Câu đối (distich): Thơ ở trong bạn. Bạn biết cách nâng những cảm xúc đơn giản lên thành nghệ thuật (W. Shakespeare) Ba dòng (tertsina): Chúng ở trong chính bạn. Bạn là tòa án cao nhất của riêng bạn; Bạn sẽ có thể đánh giá cao công việc của mình một cách nghiêm túc hơn. Bạn có hài lòng với nó không, nghệ sĩ khó tính? Thỏa mãn? Vì vậy, hãy để đám đông mắng mỏ anh ấy Và nhổ vào bàn thờ, nơi anh đốt lửa, Và giá ba chân của anh đung đưa trong trò đùa trẻ con? (A.S.Pushkin.)

Quatrain (quatrain) Ngay cả trên cánh đồng, tuyết trắng xóa, Và nước đã xào xạc vào mùa xuân - Họ chạy và đánh thức bờ biển buồn ngủ, Họ chạy và tỏa sáng và nói ... F.I. Tyutchev Pentistish (ngũ tấu) Hương thơm hạnh phúc của mùa xuân chưa kịp hạ xuống Với chúng ta, Những khe núi vẫn đầy tuyết, Xe vẫn ầm ầm lúc bình minh Trên con đường băng giá. A.A. Fet Shestistishie (sextina) Mẹ nhìn ra ngoài cửa sổ - Hôm qua con mèo rửa mũi không phải là vô cớ: Không có bụi bẩn, cả sân đều mặc quần áo, Nó đã sáng lên, chuyển sang màu trắng - Có thể thấy rằng có một đợt sương giá. A.A. thai nhi

Semitishie (sentima) - Thưa bác, nói cho cháu biết, chẳng phải vô cớ mà Mátxcơva, bị lửa thiêu rụi, lại được trao cho người Pháp sao? Rốt cuộc, đã có những trận đánh nhau, Vâng, họ nói, một số nữa! Không có gì ngạc nhiên khi cả nước Nga nhớ về ngày Borodin! M. Lermontov Tám dòng (quãng tám) Terek hú, hoang dã và hung ác, Giữa những khối đá, Tiếng kêu của nó như một cơn bão, Nước mắt bay thành tia, Nhưng, rải rác khắp thảo nguyên, Nó giả dạng ranh mãnh Và âu yếm vuốt ve, Những lời thì thầm với biển Caspi ...

Nine Lines (nona) ít được sử dụng hơn. Cho một lần trong đời và tự do, Như chia sẻ với tôi một người xa lạ, Để nhìn tôi gần hơn. Decathlete (decima) Khoa học nuôi dưỡng những chàng trai trẻ, Mang lại niềm vui cho những người trẻ tuổi, Trang trí cho cuộc sống hạnh phúc, Bảo vệ trong một tai nạn, Trong khó khăn gia đình, niềm vui Và trong những chuyến phiêu lưu xa xôi không phải là trở ngại. Khoa học được sử dụng ở khắp mọi nơi, Giữa các dân tộc và trong sa mạc, Trong thành phố ồn ào và một mình, Ngọt ngào trong hòa bình và công việc. M. Lômônôxốp

Mười một dòng Cả mười hai dòng và mười ba dòng đều được phép. Các hình thức đặc biệt: bộ ba (một dòng bát tử trong đó các dòng được lặp lại theo một thứ tự nhất định), rondo (hai dòng năm dòng và ba dòng giữa chúng), sonnet (hai khổ bốn, hai khổ thơ) và khổ thơ Onegin (mười bốn dòng, đặc biệt được tổ chức). Khổ thơ được tổ chức theo vần. Có các vần: chéo (ab ab), liền kề hoặc ghép nối (aa bb), vòng hoặc bao quanh (ab ba).

Các vần là nam tính - với trọng âm ở âm tiết cuối cùng của dòng (cửa sổ - trong một thời gian dài), nữ tính - với trọng âm ở âm tiết thứ hai từ cuối dòng (không có gì - bằng lửa), dactylic - với một nhấn mạnh vào âm tiết thứ ba từ cuối dòng (lây lan - tràn), hyperdactylic với trọng âm ở các âm tiết thứ tư và tiếp theo từ cuối (treo - trộn). Các vần chính xác khác nhau (âm lặp lại giống nhau: núi - rác, anh là giấc mơ), không chính xác (có âm không khớp: truyện - khao khát, đóng đinh - hộ chiếu)

Điều chính trong lời bài hát là hình ảnh nghệ thuật, được tạo ra với sự trợ giúp của nhiều phương tiện tượng hình và biểu cảm. Các trò lố phổ biến nhất là phép ẩn dụ, văn bia, nhân cách hóa, so sánh. Ẩn dụ - việc sử dụng một từ theo nghĩa bóng dựa trên sự giống nhau về bất kỳ khía cạnh nào của hai đối tượng hoặc hiện tượng: sương kim cương (lấp lánh như kim cương), bình minh của một cuộc sống mới (bắt đầu, thức tỉnh). Nhân cách hóa là một phương tiện tượng hình bao gồm việc quy các thuộc tính của chúng sinh cho những vật vô tri vô giác: Bạn đang hú hét về điều gì, gió đêm, bạn đang phàn nàn điên cuồng về điều gì. Văn bia là một nét thơ, nghĩa bóng, thường được diễn đạt bằng một tính từ, có khi là danh từ, trạng từ, phân từ: mắt nhung, gió lang thang, nhìn thèm thuồng, ào ạt lấp lánh. So sánh - so sánh theo nghĩa bóng của hai hiện tượng: Bên dưới, giống như một tấm gương thép, các hồ nước của máy bay phản lực chuyển sang màu xanh lam.

METAPHOR MỞ RỘNG - sự kết hợp của một số ẩn dụ, khi liên kết kết nối giữa chúng không được đặt tên và tồn tại ở dạng mở. Rừng lật trong nước, Ngập trong nước đỉnh lởm chởm, Giữa hai vòm trời uốn lượn. Vẽ một bức tranh trong đầu, chúng ta sẽ khôi phục lại hình ảnh còn thiếu trong văn bản: một tấm gương nước. Việc khôi phục lại hình ảnh bị thiếu sẽ tạo ra một phép ẩn dụ mở rộng. Trong sự đa dạng hóa, nhiều phép ẩn dụ và hình tượng khác của lời nói cũng được sử dụng.

Phần kết luận. Tôi chỉ xem xét một số đặc điểm của lời bài hát và thể loại của nó. Có thể kết luận rằng lời bài hát là cả một thế giới văn học rộng lớn sống theo quy luật riêng của nó, biết rằng chúng ta không chỉ có thể hiểu các bài thơ mà còn làm phong phú thế giới tinh thần và phát triển khả năng sáng tạo của chúng ta.

Trải qua hàng thiên niên kỷ phát triển văn hóa, nhân loại đã sáng tạo ra vô số tác phẩm văn học, trong số đó có một số loại hình cơ bản giống nhau về cách thức và hình thức phản ánh tư tưởng của con người về thế giới xung quanh. Đây là ba loại (hoặc loại) văn học: sử thi, kịch, thơ.

Mỗi thể loại văn học khác nhau như thế nào?

Epos như một loại văn học

sử thi(epos - tiếng Hy Lạp, tường thuật, câu chuyện) là hình ảnh của các sự kiện, hiện tượng, quá trình bên ngoài tác giả. Tác phẩm sử thi phản ánh quá trình khách quan của cuộc sống, sự tồn tại của con người nói chung. Sử dụng nhiều phương tiện nghệ thuật khác nhau, các tác giả của các tác phẩm sử thi thể hiện sự hiểu biết của họ về các vấn đề lịch sử, chính trị xã hội, đạo đức, tâm lý và nhiều vấn đề khác mà xã hội loài người nói chung và từng đại diện của nó nói riêng phải đối mặt. Các tác phẩm sử thi có khả năng hình tượng đáng kể, qua đó giúp người đọc tìm hiểu thế giới xung quanh, lĩnh hội những vấn đề sâu xa của sự tồn tại của con người.

Kịch với tư cách là một loại hình văn học

Kịch(kịch - Hy Lạp, hành động, hành động) là một thể loại văn học, đặc điểm chính của nó là tính chất sân khấu của các tác phẩm. Lượt chơi, tức là các tác phẩm kịch được tạo ra dành riêng cho nhà hát, để dàn dựng trên sân khấu, tất nhiên, không loại trừ sự tồn tại của chúng dưới dạng các văn bản văn học độc lập dành cho việc đọc. Giống như sử thi, kịch tái hiện mối quan hệ giữa con người với nhau, hành động của họ, những xung đột nảy sinh giữa họ. Nhưng khác với sử thi mang tính chất kể chuyện, kịch mang hình thức đối thoại.

Liên quan đến điều này Đặc điểm của tác phẩm kịch :

2) văn bản của vở kịch bao gồm các cuộc trò chuyện của các nhân vật: độc thoại của họ (lời nói của một nhân vật), đối thoại (cuộc trò chuyện của hai nhân vật), đa thoại (trao đổi nhận xét đồng thời của một số người tham gia hành động). Đó là lý do tại sao đặc điểm lời nói hóa ra là một trong những phương tiện quan trọng nhất để tạo nên tính cách đáng nhớ của người anh hùng;

3) hành động của vở kịch, theo quy luật, phát triển khá năng động, mạnh mẽ, theo quy luật, nó có thời lượng sân khấu là 2-3 giờ.

Lời bài hát như một loại văn học

lời bài hát(lyra - tiếng Hy Lạp, một nhạc cụ đi kèm với các tác phẩm thơ, bài hát được biểu diễn) được phân biệt bởi một kiểu xây dựng hình tượng nghệ thuật đặc biệt - đây là một trải nghiệm hình ảnh trong đó trải nghiệm cảm xúc và tinh thần của cá nhân tác giả là hiện thân. Lời bài hát có thể được gọi là thể loại văn học bí ẩn nhất, bởi vì nó hướng đến thế giới nội tâm của một người, những cảm xúc, ý tưởng, ý tưởng chủ quan của anh ta. Nói cách khác, tác phẩm trữ tình chủ yếu phục vụ cho sự tự thể hiện của cá nhân tác giả. Câu hỏi đặt ra: tại sao độc giả, tức là. những người khác đề cập đến các tác phẩm như vậy? Vấn đề là người viết lời, nói thay mặt và về chính mình, thể hiện một cách đáng ngạc nhiên những cảm xúc, ý tưởng, hy vọng phổ quát của con người và tính cách của tác giả càng quan trọng thì trải nghiệm cá nhân của anh ta càng quan trọng đối với người đọc.

Mỗi loại văn học cũng có hệ thống thể loại riêng.

thể loại(thể loại - chi Pháp, loài) - một loại tác phẩm văn học đã được thiết lập trong lịch sử có các đặc điểm đánh máy tương tự. Tên của các thể loại giúp người đọc định hướng trong biển văn học vô biên: người thì thích truyện trinh thám, người thì thích truyện giả tưởng, người thứ ba thì mê hồi ký.

Làm thế nào để xác định Tác phẩm cụ thể thuộc thể loại nào? Thông thường, chính các tác giả giúp chúng tôi trong việc này, gọi tác phẩm của họ là tiểu thuyết, truyện, thơ, v.v. Tuy nhiên, một số định nghĩa của tác giả có vẻ bất ngờ đối với chúng tôi: hãy nhớ rằng A.P. Chekhov nhấn mạnh rằng The Cherry Orchard là một bộ phim hài chứ không phải là một bộ phim truyền hình, mà là A.I. Solzhenitsyn coi "Một ngày trong đời của Ivan Denisovich" là một câu chuyện chứ không phải một câu chuyện. Một số học giả văn học gọi văn học Nga là một tập hợp các nghịch lý thể loại: tiểu thuyết bằng thơ "Eugene Onegin", bài thơ bằng văn xuôi "Những linh hồn chết", biên niên sử châm biếm "Lịch sử của một thành phố". Đã có rất nhiều tranh cãi liên quan đến "Chiến tranh và hòa bình" của L.N. Tolstoy. Bản thân nhà văn chỉ nói về những gì cuốn sách của anh ấy không có: “Chiến tranh và Hòa bình là gì? Đây không phải là một cuốn tiểu thuyết, càng không phải là một bài thơ, càng không phải là một biên niên sử lịch sử. "Chiến tranh và Hòa bình" là những gì tác giả muốn và có thể thể hiện dưới hình thức mà nó được thể hiện. Và chỉ trong thế kỷ 20, các nhà phê bình văn học mới đồng ý gọi tác phẩm xuất sắc của L.N. tiểu thuyết sử thi của Tolstoy.

Mỗi thể loại văn học có một số đặc điểm ổn định, kiến ​​​​thức về chúng cho phép chúng ta gán một tác phẩm cụ thể cho nhóm này hoặc nhóm khác. Các thể loại phát triển, thay đổi, chết đi và ra đời, chẳng hạn, theo nghĩa đen, trước mắt chúng ta, một thể loại blog mới (tạp chí mạng tiếng Anh loq web) - nhật ký Internet cá nhân - đã ra đời.

Tuy nhiên, trong vài thế kỷ nay, đã có những thể loại ổn định (chúng còn được gọi là kinh điển).

Văn học của tác phẩm văn học - xem bảng 1).

Bảng 1.

Thể loại tác phẩm văn học

Thể loại văn học sử thi

Các thể loại sử thi chủ yếu khác nhau về số lượng, trên cơ sở này chúng được chia thành các thể loại nhỏ ( văn, truyện ngắn, truyện ngắn, cổ tích, ngụ ngôn ), trung bình ( câu chuyện ), lớn ( tiểu thuyết, tiểu thuyết sử thi ).

bài viết nổi bật- một bản phác thảo nhỏ từ thiên nhiên, thể loại vừa miêu tả vừa tự sự. Nhiều bài tiểu luận được tạo ra trên cơ sở tài liệu, cuộc sống, chúng thường được kết hợp thành các chu kỳ: một ví dụ kinh điển là “Hành trình tình cảm qua Pháp và Ý” (1768) của nhà văn người Anh Laurence Sterne, trong văn học Nga, đó là “Hành trình từ St. Petersburg đến Moscow” (1790) A. Radishcheva, "Frigate Pallada" (1858) I. Goncharov "Italy" (1922) B. Zaitsev và những người khác.

Câu chuyện- một thể loại truyện ngắn, thường miêu tả một tình tiết, một sự việc, một nhân vật hoặc một sự việc quan trọng trong cuộc đời của một anh hùng có ảnh hưởng đến số phận tương lai của anh ta (“Sau bóng” của L. Tolstoy). Các câu chuyện được tạo ra cả trên cơ sở phim tài liệu, thường là tự truyện (“Matryonin Dvor” của A. Solzhenitsyn), và nhờ vào tiểu thuyết thuần túy (“Quý ông đến từ San Francisco” của I. Bunin).

Ngữ điệu và nội dung của các câu chuyện rất khác nhau - từ hài hước, gây tò mò (những câu chuyện đầu tiên của A.P. Chekhov) đến bi kịch sâu sắc (Truyện Kolyma của V. Shalamov). Các câu chuyện, giống như các bài tiểu luận, thường được kết hợp thành các chu kỳ ("Ghi chú của một thợ săn" của I. Turgenev).

tiểu thuyết(novella ital. news) về nhiều mặt giống với một câu chuyện và được coi là sự đa dạng của nó, nhưng nó được phân biệt bởi tính năng động đặc biệt của câu chuyện, những khúc quanh sắc nét và thường bất ngờ trong diễn biến của các sự kiện. Phần trần thuật trong truyện ngắn thường bắt đầu bằng phần kết, được xây dựng theo quy luật đảo ngữ, tức là. theo thứ tự ngược lại, khi phần kết thúc xảy ra trước các sự kiện chính ("Sự trả thù khủng khiếp" của N. Gogol). Đặc điểm xây dựng truyện ngắn này sau này sẽ được thể loại trinh thám mượn.

Từ "novella" còn có một nghĩa khác mà các luật sư tương lai cần biết. Ở La Mã cổ đại, cụm từ "novellae leges" (luật mới) được sử dụng để chỉ các luật được đưa ra sau khi luật được chính thức hóa (sau khi Bộ luật Theodosius II được ban hành vào năm 438). Các truyện ngắn của Justinian và những người kế vị ông, được xuất bản sau ấn bản thứ hai của Bộ luật Justinian, sau này trở thành một phần của bộ luật La Mã (Corpus iuris civillis). Ở thời hiện đại, tiểu thuyết được gọi là luật trình quốc hội xem xét (hay nói cách khác là dự thảo luật).

truyện cổ tích- thể loại cổ xưa nhất trong số các thể loại sử thi nhỏ, một trong những thể loại chính trong nghệ thuật truyền miệng của bất kỳ dân tộc nào. Đây là một tác phẩm nhỏ mang tính chất ma thuật, phiêu lưu hoặc đời thường, nơi tính hư cấu được nhấn mạnh rõ ràng. Một đặc điểm quan trọng khác của truyện kể dân gian là tính chất hướng dẫn của nó: “Truyện cổ tích là một lời nói dối, nhưng có một ẩn ý trong đó, một bài học cho những người bạn tốt”. Truyện dân gian thường được chia thành truyện ma thuật ("Truyện kể về nàng công chúa ếch"), truyện gia đình ("Cháo rìu") và truyện cổ tích về động vật ("Túp lều của Zayushkina").

Với sự phát triển của văn học viết, những câu chuyện văn học nảy sinh trong đó các mô típ truyền thống và khả năng tượng trưng của một câu chuyện dân gian được sử dụng. Nhà văn Đan Mạch Hans Christian Andersen (1805-1875) được coi là tác phẩm kinh điển của thể loại truyện cổ tích văn học, tác phẩm tuyệt vời "Nàng tiên cá", "Công chúa và hạt đậu", "Bà chúa tuyết", "Người lính thiếc kiên định". ”, “Shadow”, “Thumbelina” được nhiều thế hệ độc giả yêu thích, cả rất trẻ và khá trưởng thành. Và điều này không phải là ngẫu nhiên, bởi truyện cổ tích của Andersen không chỉ là những cuộc phiêu lưu phi thường, đôi khi là kỳ lạ của các anh hùng, chúng còn chứa đựng ý nghĩa triết học và đạo đức sâu sắc, chứa đựng trong những hình ảnh tượng trưng đẹp đẽ.

Trong số những câu chuyện văn học châu Âu của thế kỷ 20, Hoàng tử bé (1942) của nhà văn Pháp An-toine de Saint-Exupery đã trở thành một tác phẩm kinh điển. Và tác phẩm nổi tiếng "Biên niên sử Narnia" (1950 - 1956) của nhà văn Anh Kl. Lewis and The Lord of the Rings (1954-1955) cũng của J. R. Tolkien, người Anh, được viết theo thể loại kỳ ảo, có thể gọi là sự chuyển thể hiện đại của một câu chuyện dân gian cổ.

Tất nhiên, vượt trội trong văn học Nga là những câu chuyện của A.S. Pushkin: “Về công chúa đã chết và bảy anh hùng”, “Về người đánh cá và con cá”, “Về Sa hoàng Saltan…”, “Về con gà trống vàng”, “Về linh mục và công nhân của ông ta Balda”. Một người kể chuyện thay thế là P. Ershov, tác giả của Con ngựa nhỏ lưng gù. E. Schwartz ở thế kỷ 20 đã tạo ra hình thức của một vở kịch cổ tích, một trong số đó là "Con gấu" (tên gọi khác là "Phép màu bình thường") được nhiều người biết đến nhờ bộ phim tuyệt vời của đạo diễn M. Zakharov.

ngụ ngôn- cũng là một thể loại văn hóa dân gian rất cổ xưa, nhưng không giống như truyện cổ tích, truyện ngụ ngôn chứa đựng những di tích bằng văn bản: Talmud, Kinh thánh, kinh Koran, một tượng đài của văn học Syria "Akahara dạy dỗ". Dụ ngôn là một tác phẩm mang tính chất hướng dẫn, tượng trưng, ​​​​được phân biệt bởi sự cao siêu và nghiêm túc của nội dung. Các truyện ngụ ngôn cổ xưa, theo quy luật, có số lượng nhỏ, chúng không chứa đựng một bản tường thuật chi tiết về các sự kiện hoặc đặc điểm tâm lý của nhân vật anh hùng.

Mục đích của dụ ngôn là sự gây dựng hay, như người ta đã từng nói, là sự dạy dỗ về sự khôn ngoan. Trong văn hóa châu Âu, nổi tiếng nhất là những câu chuyện ngụ ngôn trong Phúc âm: về đứa con hoang đàng, về người giàu có và Lazarus, về vị thẩm phán bất chính, về người đàn ông giàu có điên rồ, v.v. Chúa Kitô thường nói chuyện ngụ ngôn với các môn đệ, và nếu họ không hiểu ý nghĩa của dụ ngôn, thì Người giải thích.

Tất nhiên, nhiều nhà văn chuyển sang thể loại truyện ngụ ngôn, không phải lúc nào cũng đặt ý nghĩa tôn giáo cao cả vào đó, mà cố gắng thể hiện một kiểu giáo dục đạo đức nào đó dưới hình thức ngụ ngôn, chẳng hạn như L. Tolstoy trong tác phẩm quá cố của mình. Mang nó. V. Rasputin - Vĩnh biệt Matera “cũng có thể gọi là một câu chuyện ngụ ngôn chi tiết, trong đó nhà văn nói với sự lo lắng và đau buồn về sự hủy hoại “hệ sinh thái lương tâm” của một người. Câu chuyện "Ông già và biển cả" của E. Hemingway cũng được nhiều nhà phê bình coi là theo truyền thống của một câu chuyện ngụ ngôn văn học. Nhà văn hiện đại nổi tiếng người Brazil Paulo Coelho cũng sử dụng hình thức ngụ ngôn trong tiểu thuyết và truyện ngắn của mình (tiểu thuyết Nhà giả kim).

câu chuyện- một thể loại văn học trung bình, đại diện rộng rãi trong văn học thế giới. Câu chuyện mô tả một số tình tiết quan trọng trong cuộc đời của người anh hùng, thường là một cốt truyện và một số ít nhân vật. Các câu chuyện được đặc trưng bởi sự bão hòa tâm lý lớn, tác giả tập trung vào những trải nghiệm và thay đổi tâm trạng của các nhân vật. Rất thường xuyên, chủ đề chính của câu chuyện là tình yêu của nhân vật chính, chẳng hạn như "Đêm trắng" của F. Dostoevsky, "Asya" của I. Turgenev, "Tình yêu của Mitina" của I. Bunin. Các câu chuyện cũng có thể được kết hợp thành các chu kỳ, đặc biệt là những câu chuyện được viết trên chất liệu tự truyện: "Thời thơ ấu", "Thời niên thiếu", "Tuổi trẻ" của L. Tolstoy, "Thời thơ ấu", "Trong con người", "Trường đại học của tôi" của A. Gorky. Ngữ điệu và chủ đề của các câu chuyện rất đa dạng: bi kịch, đề cập đến các vấn đề xã hội và đạo đức cấp bách (“Mọi thứ đều trôi chảy” của V. Grossman, “Ngôi nhà trên bờ kè” của Y. Trifonov), lãng mạn, anh hùng (“Taras Bulba” của N. Gogol), triết học, ngụ ngôn ("Cái hố" của A. Platonov), tinh nghịch, truyện tranh ("Ba người trên thuyền, không kể con chó" của nhà văn người Anh Jerome K. Jerome).

Cuốn tiểu thuyết(Gotap tiếng Pháp ban đầu, vào cuối thời Trung cổ, bất kỳ tác phẩm nào được viết bằng ngôn ngữ Lãng mạn, trái ngược với những tác phẩm được viết bằng tiếng Latinh) là một tác phẩm sử thi lớn trong đó câu chuyện tập trung vào số phận của một cá nhân. Tiểu thuyết là thể loại sử thi phức tạp nhất, được phân biệt bởi vô số chủ đề và cốt truyện đáng kinh ngạc: tình yêu, lịch sử, trinh thám, tâm lý, kỳ ảo, lịch sử, tự truyện, xã hội, triết học, trào phúng, v.v. Tất cả những hình thức và thể loại này của cuốn tiểu thuyết được thống nhất bởi ý tưởng trung tâm của nó - ý tưởng về tính cách, cá tính của một người.

Cuốn tiểu thuyết được gọi là sử thi về đời sống riêng tư, bởi vì nó mô tả những mối liên hệ đa dạng giữa thế giới và con người, giữa xã hội và cá nhân. Thực tế xung quanh một người được trình bày trong tiểu thuyết trong các bối cảnh khác nhau: lịch sử, chính trị, xã hội, văn hóa, quốc gia, v.v. Tác giả của cuốn tiểu thuyết quan tâm đến việc môi trường ảnh hưởng đến tính cách của một người như thế nào, anh ta được hình thành như thế nào, cuộc sống của anh ta phát triển như thế nào, liệu anh ta có tìm được định mệnh và nhận ra chính mình hay không.

Nhiều người cho rằng sự xuất hiện của thể loại này là do thời cổ đại, đó là Daphnis và Chloe của Long, Golden Ass của Apuleius, tiểu thuyết hào hiệp Tristan và Isolde.

Trong tác phẩm kinh điển của văn học thế giới, tiểu thuyết được thể hiện bằng nhiều kiệt tác:

Ban 2. Ví dụ về tiểu thuyết cổ điển của các nhà văn nước ngoài và Nga (thế kỷ XIX, XX)

Tiểu thuyết nổi tiếng của các nhà văn Nga thế kỷ XIX .:

Trong thế kỷ 20, các nhà văn Nga đã phát triển và nhân rộng truyền thống của những người đi trước vĩ đại của họ và tạo ra những cuốn tiểu thuyết không kém phần đặc sắc:


Tất nhiên, không một sự liệt kê nào trong số này có thể khẳng định tính đầy đủ và tính khách quan thấu đáo, đặc biệt là trong văn xuôi hiện đại. Trong trường hợp này, những tác phẩm nổi tiếng nhất đã tôn vinh cả nền văn học của đất nước và tên của nhà văn được đặt tên.

tiểu thuyết sử thi. Vào thời cổ đại, có những hình thức sử thi anh hùng: sagas dân gian, rune, sử thi, bài hát. Đó là "Ramayana" và "Mahabharata" của Ấn Độ, "Beowulf" của Anglo-Saxon, "Bài hát của Roland" của Pháp, "Bài hát của Nibelungs" của Đức, v.v. trong một hình thức lý tưởng hóa, thường phóng đại. Các sử thi sau này "Iliad" và "Odyssey" của Homer, "Shah-name" của Ferdowsi, tuy vẫn giữ được tính chất thần thoại của sử thi sơ khai, nhưng vẫn có mối liên hệ rõ rệt với lịch sử hiện thực và chủ đề đan xen giữa con người với nhau. số phận và cuộc sống của con người trở thành một trong số đó. Kinh nghiệm của người xưa sẽ được yêu cầu trong thế kỷ 19-20, khi các nhà văn sẽ cố gắng hiểu mối quan hệ đầy kịch tính giữa thời đại và tính cách cá nhân, kể về những thử thách mà đạo đức, và đôi khi là tâm lý con người, phải chịu đựng. thời điểm của những biến động lịch sử vĩ đại nhất. Chúng ta hãy nhớ lại những dòng của F. Tyutchev: "Thật may mắn cho người đã đến thăm thế giới này vào những thời khắc định mệnh của nó." Công thức lãng mạn của nhà thơ trong thực tế có nghĩa là sự hủy diệt của tất cả các dạng sống thông thường, những mất mát bi thảm và những giấc mơ không thành.

Hình thức phức tạp của tiểu thuyết sử thi cho phép các nhà văn khám phá một cách nghệ thuật những vấn đề này một cách đầy đủ và không nhất quán.

Tất nhiên, khi chúng ta nói về thể loại tiểu thuyết sử thi, chúng ta nhớ ngay đến Chiến tranh và Hòa bình của Leo Tolstoy. Có thể kể đến các ví dụ khác: Sông Đông êm đềm của M. Sholokhov, Cuộc đời và số phận của V. Grossman, The Saga of the Forsytes của nhà văn Anh Galsworthy; cuốn sách "Cuốn theo chiều gió" của nhà văn Mỹ Margaret Mitchell cũng có thể được coi là có lý do chính đáng trong thể loại này.

Chính tên gọi của thể loại này đã chỉ ra sự tổng hợp, kết hợp của hai nguyên tắc chính trong đó: tiểu thuyết và sử thi, tức là. liên quan đến chủ đề cuộc sống của một cá nhân và chủ đề lịch sử của con người. Nói cách khác, tiểu thuyết sử thi kể về số phận của các anh hùng (theo quy luật, bản thân các anh hùng và số phận của họ là hư cấu, do tác giả nghĩ ra) dựa trên bối cảnh và có mối liên hệ chặt chẽ với các sự kiện lịch sử của thời đại. Vì vậy, trong "Chiến tranh và Hòa bình" - đây là số phận của từng gia đình (Rostovs, Bolkonskys), những anh hùng được yêu thích (Hoàng tử Andrei, Pierre Bezukhov, Natasha và Công chúa Mary) trong một bước ngoặt đối với nước Nga và toàn bộ châu Âu, giai đoạn lịch sử đầu thế kỷ 19, Chiến tranh Vệ quốc năm 1812 . Trong cuốn sách của Sholokhov, các sự kiện của Chiến tranh thế giới thứ nhất, hai cuộc cách mạng và một cuộc nội chiến đẫm máu xâm nhập một cách bi thảm vào cuộc sống của trang trại Cossack, gia đình Melekhov, số phận của các nhân vật chính: Grigory, Aksinya, Natalya. V. Grossman nói về Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại và sự kiện chính của nó - Trận chiến Stalingrad, về thảm kịch Holocaust. Trong "Life and Fate", chủ đề lịch sử và gia đình cũng đan xen: tác giả lần theo lịch sử của Shaposhnikovs, cố gắng hiểu tại sao số phận của các thành viên trong gia đình này lại phát triển khác nhau như vậy. Galsworthy mô tả cuộc sống của gia đình Forsyte trong thời kỳ Victoria huyền thoại ở Anh. Margaret Mitchell là một sự kiện trung tâm trong lịch sử Hoa Kỳ, cuộc nội chiến giữa hai miền Nam Bắc, đã làm thay đổi đáng kể cuộc sống của nhiều gia đình và số phận của nữ anh hùng nổi tiếng nhất của văn học Mỹ - Scarlett O'Hara.

Thể loại kịch của văn học

bi kịch(tragodia Bài ca dê Hy Lạp) là một thể loại kịch có nguồn gốc từ Hy Lạp cổ đại. Sự xuất hiện của nhà hát và bi kịch cổ đại gắn liền với việc thờ thần sinh sản và rượu vang, Dionysus. Một số ngày lễ được dành riêng cho anh ta, trong đó các trò chơi ma thuật nghi lễ được chơi với các xác ướp, satyrs, những người mà người Hy Lạp cổ đại đại diện là những sinh vật giống dê hai chân. Người ta cho rằng chính sự xuất hiện của các satyrs, những người đã hát những bài thánh ca về vinh quang của Dionysus, đã đặt cho thể loại nghiêm túc này một cái tên kỳ lạ như vậy. Hoạt động sân khấu ở Hy Lạp cổ đại mang ý nghĩa tôn giáo kỳ diệu, và các nhà hát, được xây dựng dưới dạng đấu trường ngoài trời rộng lớn, luôn nằm ở trung tâm thành phố và là một trong những địa điểm công cộng chính. Khán giả đôi khi dành cả ngày ở đây: họ ăn, uống, lớn tiếng bày tỏ sự tán thành hoặc lên án cảnh tượng được trình bày. Thời kỳ hoàng kim của bi kịch Hy Lạp cổ đại gắn liền với tên tuổi của ba nhà bi kịch vĩ đại: Aeschylus (525-456 TCN) - tác giả của các bi kịch Xiềng xích Prometheus, Oresteia, v.v.; Sophocles (496-406 TCN) - tác giả của "Oedipus Rex", "Antigone" và những người khác; và Euripides (480-406 TCN) - người tạo ra Medea, Troy Nok, v.v. Những sáng tạo của họ sẽ vẫn là những ví dụ về thể loại này trong nhiều thế kỷ, họ sẽ cố gắng bắt chước, nhưng họ sẽ vẫn vượt trội. Một số trong số họ ("Antigone", "Medea") vẫn được dàn dựng cho đến tận ngày nay.

Các tính năng chính của bi kịch là gì? Cái chính là sự hiện diện của một cuộc xung đột toàn cầu không thể hòa tan: trong bi kịch cổ đại, đây là cuộc đối đầu giữa một bên là định mệnh, số phận, và bên kia là con người, ý chí của anh ta, sự lựa chọn tự do. Trong những bi kịch của các thời đại sau này, cuộc xung đột này mang tính chất đạo đức và triết học, như một cuộc đối đầu giữa thiện và ác, trung thành và phản bội, tình yêu và thù hận. Nó có một tính cách tuyệt đối, các anh hùng, hiện thân của các lực lượng đối lập, không sẵn sàng cho sự hòa giải, thỏa hiệp và do đó thường có nhiều cái chết ở cuối bi kịch. Đây là cách xây dựng các vở bi kịch của nhà viết kịch vĩ đại người Anh William Shakespeare (1564-1616), chúng ta hãy nhớ lại những bi kịch nổi tiếng nhất trong số đó: Hamlet, Romeo và Juliet, Othello, King Lear, Macbeth, Julius Caesar, v.v.

Trong các vở bi kịch của các nhà viết kịch người Pháp thế kỷ 17, Corneille ("Horace", "Polyeuctus") và Racine ("Andromache", "Britanic") cuộc xung đột này đã nhận được một cách giải thích khác - như một cuộc xung đột giữa nghĩa vụ và cảm xúc, lý trí và tình cảm. trong tâm hồn của các nhân vật chính, tức là . nhận được một giải thích tâm lý.

Nổi tiếng nhất trong văn học Nga là bi kịch lãng mạn "Boris Godunov" của A.S. Pushkin, được tạo ra trên chất liệu lịch sử. Trong một trong những tác phẩm hay nhất của mình, nhà thơ đã đặt ra một cách sắc bén vấn đề về “sự bất hạnh thực sự” của nhà nước Mátxcơva - phản ứng dây chuyền của những kẻ mạo danh và “sự tàn bạo khủng khiếp” mà mọi người sẵn sàng thực hiện vì quyền lực. Một vấn đề khác là thái độ của người dân đối với mọi việc xảy ra trong nước. Hình ảnh của những người "im lặng" trong đêm chung kết của "Boris Godunov" mang tính biểu tượng, cho đến ngày nay, các cuộc thảo luận vẫn tiếp tục về những gì Pushkin muốn nói qua điều này. Dựa trên bi kịch, vở opera cùng tên của M. P. Mussorgsky đã được viết, vở này đã trở thành một kiệt tác của kinh điển opera Nga.

Hài kịch(Tiếng Hy Lạp komos - một đám đông vui vẻ, oda - một bài hát) - một thể loại bắt nguồn từ Hy Lạp cổ đại muộn hơn một chút so với bi kịch (thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên). Diễn viên hài nổi tiếng nhất thời bấy giờ là Aristophanes ("Mây", "Ếch", v.v.).

Trong hài kịch, với sự trợ giúp của châm biếm và hài hước, tức là hài hước, những tệ nạn đạo đức bị chế giễu: đạo đức giả, ngu xuẩn, tham lam, đố kỵ, hèn nhát, tự mãn. Phim hài có xu hướng thời sự; đề cập đến các vấn đề xã hội, phơi bày những thiếu sót của quyền lực. Phân biệt giữa phim sitcom và phim hài nhân vật. Đầu tiên, âm mưu xảo quyệt, chuỗi sự kiện (Hài kịch sai lầm của Shakespeare) rất quan trọng, trong phần thứ hai - tính cách của các nhân vật, sự ngớ ngẩn, phiến diện của họ, như trong phim hài "The Undergrow" của D. Fonvizin , "Người buôn bán trong giới quý tộc", "Tartuffe", được viết bởi thể loại cổ điển, diễn viên hài người Pháp thế kỷ 17 Jean-Baptiste Molière. Trong phim truyền hình Nga, hài kịch châm biếm với tính phê phán xã hội sắc bén, chẳng hạn như Tổng thanh tra của N. Gogol, Đảo đỏ thẫm của M. Bulgakov, hóa ra lại được yêu cầu đặc biệt. Nhiều bộ phim hài tuyệt vời đã được tạo ra bởi A. Ostrovsky ("Wolves and Sheep", "Forest", "Mad Money", v.v.).

Thể loại hài kịch luôn thành công với công chúng, có lẽ vì nó khẳng định chiến thắng của công lý: trong đêm chung kết, tội ác nhất định phải bị trừng phạt, và đức hạnh phải chiến thắng.

Kịch- một thể loại tương đối "trẻ" xuất hiện ở Đức vào thế kỷ 18 với tên gọi lesedrama (bằng tiếng Đức) - một vở kịch để đọc. Bộ phim đề cập đến cuộc sống hàng ngày của một người và xã hội, cuộc sống hàng ngày, các mối quan hệ gia đình. Kịch chủ yếu quan tâm đến thế giới nội tâm của một người, nó là tâm lý nhất trong tất cả các thể loại kịch. Đồng thời, nó cũng là thể loại văn học nhất trong các thể loại sân khấu, chẳng hạn như các vở kịch của A. Chekhov phần lớn được coi là văn bản để đọc hơn là các vở kịch sân khấu.

Thể loại văn học trữ tình

Sự phân chia thành các thể loại trong lời bài hát không phải là tuyệt đối, bởi vì. sự khác biệt giữa các thể loại trong trường hợp này là có điều kiện và không rõ ràng như trong sử thi và kịch. Thông thường, chúng ta phân biệt các tác phẩm trữ tình theo các đặc điểm chủ đề của chúng: phong cảnh, tình yêu, lời bài hát triết học, thân thiện, gần gũi, v.v. Tuy nhiên, chúng ta có thể kể tên một số thể loại có những đặc điểm riêng rõ rệt: thanh lịch, sonnet, sử thi, thông điệp, văn bia.

tao nhã(Bài ca thương tiếc Hy Lạp elegos) - một bài thơ có độ dài vừa phải, theo quy luật, mang tính đạo đức-triết học, tình yêu, nội dung thú tội.

Thể loại này phát sinh từ thời cổ đại, và tính năng chính của nó, tức là, được coi là đặc điểm chính của nó. chia bài thơ thành câu đối, ví dụ:

Giờ mong đợi đã đến: công việc dài hạn của tôi đã kết thúc, Tại sao một nỗi buồn khó hiểu ngấm ngầm quấy rầy tôi?

A.Pushkin

Trong thơ ca thế kỷ 19-20, việc chia thành các câu đối không còn là yêu cầu khắt khe nữa, giờ đây những đặc điểm ngữ nghĩa gắn liền với nguồn gốc của thể loại càng có ý nghĩa hơn. Về nội dung, bi ca quay trở lại hình thức tang lễ cổ xưa “khóc”, trong đó, trong lúc thương tiếc người đã khuất, họ đồng thời tưởng nhớ đến những đức tính phi thường của người đó. Nguồn gốc này đã xác định trước đặc điểm chính của elegy - sự kết hợp giữa nỗi buồn với niềm tin, sự hối tiếc với hy vọng, sự chấp nhận tồn tại qua nỗi buồn. Người anh hùng trữ tình của bi tráng nhận thức được sự không hoàn hảo của thế giới và con người, tội lỗi và sự yếu đuối của chính mình, nhưng không từ chối cuộc sống mà chấp nhận nó trong tất cả vẻ đẹp bi thảm của nó. Một ví dụ nổi bật là "Elegy" của A.S. Pushkin:

Năm tháng điên cuồng nhạt nhòa niềm vui

Thật khó cho tôi, như một sự nôn nao mơ hồ.

Nhưng, giống như rượu - nỗi buồn của những ngày đã qua

Trong tâm hồn tôi, càng già càng mạnh mẽ.

Con đường của tôi thật buồn. Hứa với tôi lao động và đau khổ

Biển sóng gió sắp tới.

Nhưng hỡi các bạn, tôi không muốn chết;

Tôi muốn sống để suy nghĩ và đau khổ;

Và tôi biết tôi sẽ tận hưởng

Giữa những muộn phiền, lo lắng và âu lo:

Đôi khi tôi sẽ say lại với sự hài hòa,

Tôi sẽ rơi nước mắt vì tiểu thuyết,

Và có lẽ - lúc hoàng hôn buồn của tôi

Tình yêu sẽ tỏa sáng với nụ cười chia tay.

Sonnet(sonetto, ital. song) - thể thơ được gọi là "rắn", có quy tắc xây dựng chặt chẽ. Bài sonnet có 14 dòng, được chia thành hai câu thơ bốn câu (quatrains) và hai câu thơ ba câu (tercet). Trong thơ tứ tuyệt chỉ có hai vần được lặp lại, trong khổ thơ hai hoặc ba vần. Các phương pháp gieo vần cũng có những yêu cầu riêng, tuy nhiên, rất đa dạng.

Nơi sinh của sonnet là Ý, thể loại này cũng được thể hiện trong thơ Anh và Pháp. Petrarch, nhà thơ người Ý thế kỷ 14, được coi là ngôi sao sáng của thể loại này. Anh ấy đã dành tất cả những bản sonnet của mình cho Donna Laura yêu dấu của mình.

Trong văn học Nga, những bản sonnet của A.S. Pushkin vẫn vượt trội, những bản sonnet tuyệt đẹp cũng được tạo ra bởi các nhà thơ của Thời đại Bạc.

biểu tượng(tiếng Hy Lạp epigramma, dòng chữ khắc) là một bài thơ ngắn, chế nhạo, thường gửi đến một người cụ thể. Nhiều nhà thơ viết các văn bia, đôi khi làm tăng số lượng những kẻ xấu và thậm chí là kẻ thù của họ. Biểu tượng về Bá tước Vorontsov đã thay đổi A.S. Pushkin căm thù nhà quý tộc này và cuối cùng bị trục xuất khỏi Odessa đến Mikhailovskoye:

Popu-chúa tể của tôi, nửa thương nhân,

Nửa khôn, nửa ngu,

Bán vô lại, nhưng có hy vọng

Điều gì sẽ được hoàn thành cuối cùng.

Những câu thơ chế giễu không chỉ có thể dành riêng cho một người cụ thể mà còn dành cho một người nhận chung chung, chẳng hạn như trong đoạn văn của A. Akhmatova:

Bice có thể sáng tạo như Dante không,

Laura có tôn vinh sức nóng của tình yêu không?

Tôi đã dạy phụ nữ nói...

Nhưng, Chúa ơi, làm sao để họ im lặng được!

Thậm chí có những trường hợp của một loại đấu tay đôi. Khi luật sư nổi tiếng người Nga A.F. Ngựa được bổ nhiệm vào Thượng viện, những kẻ xấu đã gửi cho anh ta một biểu tượng xấu xa:

Caligula mang ngựa đến Thượng viện,

Anh ấy đứng mặc cả nhung và vàng.

Nhưng tôi sẽ nói rằng, chúng ta có cùng một sự độc đoán:

Tôi đã đọc trên báo rằng Kony đang ở Thượng viện.

Cái gì A.F. Koni, người nổi bật bởi tài năng văn học phi thường của mình, đã trả lời:

(Văn bia Hy Lạp, bia mộ) - một bài thơ tiễn biệt người đã khuất, dành cho bia mộ. Ban đầu, từ này được sử dụng theo nghĩa đen, nhưng sau đó nó có nghĩa bóng hơn. Ví dụ, I. Bunin có một bản thu nhỏ trữ tình trong văn xuôi "Văn bia", dành để tiễn biệt gia sản Nga thân yêu nhưng mãi mãi lùi xa của nhà văn. Dần dần, văn bia được chuyển thành một bài thơ cống hiến, một bài thơ tiễn biệt ("Vòng hoa cho người chết" của A. Akhmatova). Có lẽ bài thơ nổi tiếng nhất thuộc thể loại này trong thơ ca Nga là “Cái chết của một nhà thơ” của M. Lermontov. Một ví dụ khác là "Văn bia" của M. Lermontov, dành để tưởng nhớ Dmitry Venevitinov, một nhà thơ và triết gia đã qua đời ở tuổi hai mươi hai.

Thể loại văn học trữ tình

Có những tác phẩm kết hợp một số đặc điểm của lời bài hát và sử thi, bằng chứng là tên của nhóm thể loại này. Đặc điểm chính của chúng là sự kết hợp của tường thuật, tức là. một câu chuyện về các sự kiện, với sự chuyển giao cảm xúc và trải nghiệm của tác giả. Nó là thông lệ để đề cập đến các thể loại trữ tình-sử thi bài thơ, ode, ballad, ngụ ngôn .

bài thơ(thơ Hy Lạp tôi tạo tôi tạo) là một thể loại văn học rất nổi tiếng. Từ “bài thơ” có nhiều nghĩa, cả nghĩa trực tiếp và nghĩa bóng. Vào thời cổ đại, những tác phẩm sử thi lớn mà ngày nay được coi là sử thi (những bài thơ của Homer đã đề cập ở trên) được gọi là những bài thơ.

Trong văn học thế kỷ 19-20, thơ là một tác phẩm thơ lớn với cốt truyện chi tiết, đôi khi được gọi là truyện thơ. Bài thơ có nhân vật, có cốt truyện, nhưng mục đích của chúng hơi khác so với truyện văn xuôi: trong bài thơ, chúng giúp tác giả thể hiện cái tôi trữ tình. Có lẽ đó là lý do tại sao các nhà thơ lãng mạn rất yêu thích thể loại này (“Ruslan và Lyudmila” của Pushkin thời kỳ đầu, “Mtsyri” và “Demon” của M. Lermontov, “Cloud in Pants” của V. Mayakovsky).

ồ vâng(Bài hát Hy Lạp oda) - một thể loại được thể hiện chủ yếu trong văn học thế kỷ 18, mặc dù nó cũng có nguồn gốc cổ xưa. Bài ca ngợi quay trở lại thể loại dithyramb cổ xưa - một bài thánh ca ca ngợi một anh hùng dân gian hoặc người chiến thắng trong Thế vận hội Olympic, tức là. một người kiệt xuất.

Các nhà thơ của thế kỷ 18-19 đã tạo ra các bài thơ trong nhiều dịp khác nhau. Đó có thể là một lời kêu gọi đối với quốc vương: M. Lomonosov đã dành những lời ca ngợi của mình cho Hoàng hậu Elizabeth, G. Derzhavin cho Catherine P. Trong khi tôn vinh những việc làm của họ, các nhà thơ đồng thời dạy các hoàng hậu, truyền cảm hứng cho họ những ý tưởng chính trị và dân sự quan trọng.

Các sự kiện lịch sử quan trọng cũng có thể trở thành chủ đề được tôn vinh và ngưỡng mộ trong bài ca dao. G. Derzhavin sau khi bị quân đội Nga bắt giữ dưới sự chỉ huy của A.V. Suvorov của pháo đài Thổ Nhĩ Kỳ, Izmail đã viết bài ca tụng "Sấm sét chiến thắng, hãy vang vọng!", Trong một thời gian, đây là bài quốc ca không chính thức của Đế quốc Nga. Có một loại ca ngợi tâm linh: "Suy ngẫm buổi sáng về sự vĩ đại của Chúa" của M. Lomonosov, "Chúa" của G. Derzhavin. Các ý tưởng chính trị, công dân cũng có thể trở thành nền tảng của một bài thơ ca ngợi ("Tự do" của A. Pushkin).

Thể loại này có tính chất mô phạm rõ rệt, có thể gọi là bài giảng thơ. Vì vậy, nó được phân biệt bởi sự trang trọng trong văn phong và cách nói, lối kể thong thả... Một ví dụ là đoạn trích nổi tiếng trong “Bài ca ngợi ngày lên ngôi toàn Nga của Nữ hoàng Elisaveta Petrovna năm 1747” của M. Lomonosov, được viết vào năm Elizabeth phê duyệt điều lệ mới của Viện Hàn lâm Khoa học, tăng đáng kể quỹ để duy trì nó. Điều quan trọng nhất đối với nhà bách khoa toàn thư vĩ đại người Nga là sự khai sáng của thế hệ trẻ, sự phát triển của khoa học và giáo dục, theo nhà thơ, sẽ trở thành chìa khóa cho sự thịnh vượng của nước Nga.

bản tình ca(balare Provence - khiêu vũ) đặc biệt phổ biến vào đầu thế kỷ 19, trong thơ tình cảm và lãng mạn. Thể loại này bắt nguồn từ vùng Provence của Pháp như một điệu nhảy dân gian có nội dung tình yêu với những điệp khúc lặp đi lặp lại bắt buộc. Sau đó, bản ballad di cư đến Anh và Scotland, nơi nó có được những đặc điểm mới: giờ đây nó là một bài hát anh hùng với cốt truyện huyền thoại và những anh hùng, chẳng hạn như những bản ballad nổi tiếng về Robin Hood. Tính năng không đổi duy nhất là sự hiện diện của các đoạn điệp khúc (lặp lại), điều này sẽ rất quan trọng đối với các bản ballad được viết sau này.

Các nhà thơ của thế kỷ 18 và đầu thế kỷ 19 yêu thích bản ballad vì tính biểu cảm đặc biệt của nó. Nếu chúng ta sử dụng phép loại suy với các thể loại sử thi, một bản ballad có thể được gọi là một tiểu thuyết thơ: nó phải có một tình yêu khác thường, một cốt truyện huyền thoại, anh hùng thu hút trí tưởng tượng. Khá thường xuyên, những hình ảnh và mô-típ tuyệt vời, thậm chí thần bí được sử dụng trong các bản ballad: chúng ta hãy nhớ lại "Lyudmila" và "Svetlana" nổi tiếng của V. Zhukovsky. Nổi tiếng không kém là "Bài hát của nhà tiên tri Oleg" của A. Pushkin, "Borodino" của M. Lermontov.

Trong lời bài hát Nga của thế kỷ 20, một bản ballad là một bài thơ lãng mạn về tình yêu, thường đi kèm với phần đệm âm nhạc. Các bản ballad đặc biệt phổ biến trong thơ "bardic", bài quốc ca có thể được gọi là bản ballad của Yuri Vizbor, được nhiều người yêu thích.

ngụ ngôn(basnia lat. story) - một truyện ngắn bằng thơ hoặc văn xuôi có tính chất giáo huấn, trào phúng. Các yếu tố của thể loại này từ xa xưa đã có mặt trong văn học dân gian của mọi dân tộc như những câu chuyện cổ tích về loài vật, rồi chuyển thể thành giai thoại. Truyện ngụ ngôn văn học hình thành ở Hy Lạp cổ đại, người sáng lập ra nó là Aesop (thế kỷ V trước Công nguyên), sau tên của ông, bài phát biểu ngụ ngôn bắt đầu được gọi là "ngôn ngữ Aesop". Trong truyện ngụ ngôn, theo quy định, có hai phần: cốt truyện và đạo đức. Phần đầu tiên chứa một câu chuyện về một sự cố hài hước hoặc ngớ ngẩn nào đó, phần thứ hai - đạo đức, giáo huấn. Các anh hùng trong truyện ngụ ngôn thường là động vật, dưới lớp mặt nạ che giấu những tệ nạn xã hội và đạo đức khá dễ nhận biết, bị chế giễu. Các nhà ngụ ngôn vĩ đại là Lafontaine (Pháp, thế kỷ 17), Lessing (Đức, thế kỷ 18) Ở Nga, I.A. Krylov (1769-1844). Ưu điểm chính của truyện ngụ ngôn của ông là ngôn ngữ dân gian, sinh động, sự kết hợp giữa tinh ranh và trí tuệ trong ngữ điệu của tác giả. Cốt truyện và hình ảnh của nhiều truyện ngụ ngôn của I. Krylov trông khá dễ nhận biết cho đến tận ngày nay.