Svetlanina balada je pravac u književnosti. Analiza balade "Svetlana" (V

Balada "Svetlana" s pravom se može smatrati simbolom ranog ruskog romantizma. Djelo je postalo toliko poznato čitatelju, toliko živo odražava nacionalni mentalitet da ga je teško shvatiti kao prijevod njemačke balade. Među radovima Žukovskog, ova kreacija je jedna od najboljih, nije slučajno da je u književnom društvu "Arzamas" Vasilij Andreevič imao nadimak "Svetlana".

Godine 1773. Gottfried Burger je napisao svoju baladu "Lenora" i postao osnivač ovog žanra u Njemačkoj. Žukovski je zainteresovan za njegov rad, pravi tri prevoda knjige. U prva dva eksperimenta pisac teži nacionalnoj adaptaciji balade. To se očituje čak i u promjeni imena glavnog lika: 1808. Žukovski joj daje ime Ljudmila, a 1812. - Svetlana. U drugoj transkripciji autor vrši preradu radnje na ruskom tlu. Kasnije, 1831. godine, Žukovski je stvorio treću verziju balade "Lenora" što je moguće bliže originalu.

Žukovski je posvetio baladu "Svetlana" svojoj nećakinji i kumčeri A.A. Protasova, to je bio svadbeni poklon: djevojka se udala za njegovog prijatelja A. Voeikova.

Žanr i režija

Teško je zamisliti doba romantizma bez žanra balade, gdje je naracija predstavljena melodičnim stilom, a s junakom se često događaju natprirodni događaji.

Romantizam u baladi "Svetlana" zastupljen je prilično široko. Karakteristična karakteristika ovog doba je interesovanje za folklor. U nastojanju da istoriju učini najruskijom, Žukovski joj ne uskraćuje jedan od glavnih motiva nemačke narodne umetnosti - kidnapovanje neveste od strane mrtvaca. Dakle, fantastično u baladi "Svetlana" pripada dvema kulturama: od ruske je delo dobilo temu gatanja na krštenju, a od nemačke - mladoženja koji ustaje iz groba.

Balada je bogata simbolima ruskog folklora. Na primjer, gavran je glasnik smrti, koliba koja upućuje na Baba Yagu, čije se stanište nalazi na granici svijeta živih i mrtvih. Golub u baladi simbolizira Duha Svetoga, koji poput anđela spašava Svetlanu od tame pakla. Pijetanje pijetla raspršuje čaroliju noćne tame, najavljujući zoru - sve se vraća u normalu.

Još jedna tipična romantičarska tehnika je motivacija za spavanje. Vizija stavlja heroinu pred izbor: iskreno vjerovati da će Bog pomoći njenom zaručniku da se vrati, ili podlegnuti sumnjama i izgubiti vjeru u moć Stvoritelja.

O čemu?

Suština balade "Svetlana" je sljedeća: na Bogojavljensko veče djevojke se tradicionalno okupljaju da gataju za svoju vjerenicu. Ali heroinu ova ideja ne zabavlja: ona brine za svog ljubavnika koji je u ratu. Želi da zna hoće li se mladoženja vratiti, a djevojka sjeda da gata. Ona vidi svog voljenog, crkvu, ali onda se sve to pretvara u strašnu sliku: kolibu, u kojoj je kovčeg s njenim voljenim.

Radnja "Svetlane" završava prozaično: ujutru se djevojka zbunjeno probudi iz sna, uplašena je zlim predznakom, ali sve se završava dobro: mladoženja se vraća nepovređen. Evo o čemu se radi u ovom komadu.

Glavni likovi i njihove karakteristike

Priča stavlja u prvi plan samo jednog glavnog lika. Ostale slike u baladi "Svetlana" su u izmaglici sna koji se nije rasplinuo, teško je razaznati njihove karakteristične osobine, jer su glavni likovi u ovom slučaju uporedivi sa scenografijom u predstavi, tj. , ne igraju samostalnu ulogu.

Na samom početku djela, Svetlana se čitaocu čini tužnom i zabrinutom: ne zna sudbinu svoje voljene. Devojka ne može da bude tako nemarna kao njene devojke, u njenom srcu nema mesta za devojačku zabavu. Već godinu dana je smogla snage da se pravedno nada i moli da sve bude u redu, ali na Bogojavljensko veče radoznalost ima prednost nad pravednošću - nagađa junakinja.

Karakteristika Svetlane Žukovski predstavljena je kao pozitivna, ne idealna, već uzorna. Postoji detalj u njenom ponašanju koji je suštinski razlikuje od devojaka u drugim prevodima samog autora i od originalne Lenore. Saznavši za smrt svog dragog, mlada ne gunđa na Boga, već se moli Spasitelju. Stanje Svetlane u trenutku strašne vizije može se prije opisati kao strah, ali ne i očaj. Glavna junakinja je spremna da se pomiri sa "gorkom sudbinom", ali samo nemojte kriviti Boga što je nije čuo.

Svetlana dobija nagradu za svoju upornost - mladoženja joj se vraća: "Ista ljubav je u njegovim očima." Mali broj redaka o mladoženji daje razlog za pretpostavku da se radi o čovjeku od riječi, vjernom i poštenom. On zaslužuje tako iskrenu i ljubaznu mladu.

Teme rada

• Ljubav. Ova tema prožima baladu, na neki način pokreće radnju, jer ljubav je ta koja izaziva pravoslavnu devojku na gatanje. Ona daje snagu mladoj da čeka i nada se povratku mladoženja, možda ga Svetlanin osjećaj štiti od ozljeda. Djevojka i njen ljubavnik su prebrodili težak test - razdvajanje, a njihova veza je samo postala jača. Sada je pred njima vjenčanje i duga zajednička sreća.
• Vjera. Svetlana iskreno vjeruje u Boga, ne sumnja da će molitva spasiti njenog ljubavnika. Ona spašava djevojku iz paklenog zagrljaja mrtvaca, koji Lenore, junakinja originalne balade, nije mogla izbjeći.
• Proricanje. Ova tema je predstavljena na vrlo originalan način. Prvo, Svetlana ne posmatra određenu viziju u ogledalima, sve što joj se dešava je samo san. Drugo, gatara mora ukloniti križ, inače joj se mračni drugi svijet neće u potpunosti otvoriti, a naša heroina - "sa krstom u ruci". Dakle, djevojka ne može u potpunosti pogoditi: čak i tokom ovog mističnog sakramenta, ona se moli.

glavna ideja

Kao što znate, Žukovski ima tri opcije za prevođenje Burgerove balade "Lenora", ali zašto je upravo "Svetlana" stekla takvu popularnost tokom života pisca i ostala relevantno delo do danas?

Možda je tajna uspjeha knjige njena ideja i način na koji je izražena. U svijetu u kojem postoje dobro i zlo, svjetlost i tama, znanje i neznanje nisu laki za čovjeka: on podleže uzbuđenju, sumnji. Ali postoji način da se stekne samopouzdanje i unutrašnji sklad - to je vjera.

Javnosti je očigledno bila privlačnija opcija koja ima sretan kraj. Ali upravo je takvo finale omogućilo Žukovskom da uvjerljivije prenese svoj autorski stav, jer značenje balade "Svetlana" je da osoba uvijek treba težiti prosvjetljenju. Sudbina glavnog lika zorno ilustruje prednosti koje donosi spasonosna snaga iskrene vjere.

Problemi

V.A. Žukovski je, kao obrazovana osoba, učitelj cara Aleksandra II, bio zabrinut zbog činjenice da Rusi gotovo nikada nisu bili potpuno pravoslavni. Čovjek ide u crkvu, ali izbjegava crnu mačku, a kada se vrati kući, zaboravivši nešto, pogleda se u ogledalo. Uz hrišćanski Uskrs slavi se i paganska Maslenica, koja traje do danas. Tako u baladi "Svetlana" do izražaja dolaze vjerska pitanja.

Žukovski u svom djelu pokreće problem praznovjernog neznanja, koji je za Ruse relevantan od samog trenutka usvajanja kršćanstva. U svojoj baladi skrenuo je pažnju na to da se, slaveći Krštenje Gospodnje, djevojke vjernice upuštaju u grešno gatanje. Autor to osuđuje, ali u isto vrijeme ne kažnjava strogo svoju voljenu heroinu. Žukovski je samo očinski grdi: "Šta je tvoj san, Svetlana ...?"

Istorizmi u "Svetlani" Žukovskog

Baladu "Svetlana" napisao je Žukovski 1812. godine. Unatoč tome, općenito se i danas lako čita i percipira, ali i dalje sadrži zastarjele riječi. Važno je uzeti u obzir i činjenicu da je Žukovski pisao svoje djelo u vrijeme kada se ruski književni jezik još formirao, pa knjiga sadrži i kratke oblike pridjeva (svadbeni, tesovski) i neglasničke verzije nekih riječi. (ploče, zlato), što lirskom djelu daje svečanost i određenu arhaičnost.

Vokabular balade bogat je zastarjelim riječima: historizmima i arhaizmima.

Istorizmi su riječi koje su napustile leksikon zajedno sa imenovanim objektom. Ovdje su predstavljeni uglavnom vokabularom koji se odnosi na crkvu:

mnogo godina - što znači "mnogo godina" - pjevanje koje izvodi hor, po pravilu, a cappella, povodom svečanog praznika.

Podblyudny pjesme su obredne pjesme koje se izvode tokom proricanja, kada je djevojka bacila lični predmet (prsten, minđušu) u tanjir, uz posebnu pjesmu.

Naloye je vrsta stola za čitanje, koji se koristi i kao postolje za ikone.

Zapona - bijela tkanina, dio svešteničke odjeće.

Arhaizmi su zastarjele riječi zamijenjene modernijim:

1. vatreno - vatreno
2. Ryans su revni
3. Usta - usne
4. Osnivač - Osnivač
5. Tamjan - tamjan
6. reći - reći
7. Tesov - napravljen od tes - posebno obrađenih tankih ploča
8. dobro dobro

Šta uči?

Balada uči postojanosti i odanosti, i što je najvažnije, poštovanju Božjeg zakona. Spavanje i buđenje se ovdje ne mogu shvatiti samo jednoznačno: ovo nije samo fizičko stanje čovjeka: san je zabluda koja uzalud uzbuđuje dušu. Buđenje - uvid, razumevanje prave vere. Prema autoru, unutrašnji mir i harmonija se mogu naći ako se drže Gospodnje zapovesti i čvrsto se veruje u moć Stvoritelja. Odstupajući od kršćanskog konteksta, recimo da osoba, prema moralu Žukovskog, mora biti čvrsta u svojim uvjerenjima, a sumnje, neprestano bacanje i očaj mogu ga odvesti u nevolje, pa čak i smrt. Nada, upornost i ljubav vode ka sreći, što zorno ilustruje primjer junaka balade "Svetlana".

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Vasilij Žukovski je mnogima poznat kao onaj koji je stajao u prvim redovima među ruskim pjesnicima koji su radije komponovali stihove koji bi bili najjednostavniji i najrazumljiviji za čitaoca. Zašto to kažemo kada analiziramo baladu „Svetlana“ Žukovskog? Zato što je ova pjesma napisana u tom duhu, uprkos činjenici da su u to vrijeme pjesnici radije pisali u složenijim oblicima, vjerujući da će takva djela imati veću dubinu.

Vrijedi napomenuti da se za ispravnu procjenu talenta Žukovskog mora gledati na njegova djela ne samo sa pozicije modernog čitaoca, već i sa pozicije njegovih suvremenika. 19. vijek je, kao što znate, obilježen erom sentimentalizma - mnogi su pisali u tom duhu, uključujući Vasilija Andrejeviča Žukovskog. Balada "Svetlana", koju sada analiziramo, kombinuje narodni žanr i sentimentalizam, i predstavlja pokušaj pesnika da stvori rusku narodnu baladu.

Istorija pisanja i ideja autora

Osnova radnje "Svetlane" bila je apel na rad Burgera. Riječ je o njemačkom pjesniku, čije je jedno od djela Žukovski odabrao kao oslonac u pisanju nove balade. Zanimljivo, Vasilij Andrejevič je oduvek smatrao da Rusi ne treba da zanemaruju rad Zapada, pa čak i da ga uzimaju kao osnovu, međutim, treba raditi svoj posao, posmatrajući sve kroz prizmu razumevanja ruskog karaktera i narodnih običaja.

Posebnost žanra u kojem je Žukovski pisao zahtijevala je od autora da se okrene bajkama, legendama i naučnoj fantastici. Temeljna analiza balade "Svetlana" jasno nam daje razumijevanje da ovo djelo nije kao nijedno drugo, naizgled slično, a to tjera čitaoca da se još više s pažnjom i poštovanjem odnosi prema jedinstvenoj ideji Žukovskog.

Slika glavnog lika i ostali detalji analize

Počevši da čita baladu, čitalac je u početku u strahu od onoga što se dešava. Međutim, kraj je radostan i sretan - glavnim likovima može biti drago samo, jer je njihov život na kraju sretan, što se ne može reći o dramatičnom završetku takvih balada, kao što se može vidjeti kod Ljudmile, npr. ili Šumski car.

Dakle, balada "Svetlana" počinje činjenicom da autor čitaocu predstavlja skromnu, tihu i tužnu devojku. Da bi imidž djevojke, glavnog lika, bio življi, Žukovski se upustio u sentimentalnu poeziju. Svetlana je u tuzi jer je odvojena od voljenog. Međutim, ne vidimo da ona grdi život i da se žali na sudbinu. Ne, Svetlana se smiruje, moli se. Šta je Žukovski ovim hteo da pokaže?

Analiza balade "Svetlana" bila bi nepotpuna bez sagledavanja slike glavne junakinje, jer činjenica da je religiozna, pokorna sudbini i krotka pokazuje tip ruskog naroda i naroda u cjelini, a to je glavna ideja rada. Već smo spomenuli da radnju karakterizira romantično-sentimentalni stil, a jedan od načina na koji autorka pojačava percepciju u okviru ovog stila je deminutivni oblik, a općenito se, naravno, djelo može nazvati optimističnim. .

Nakon analize balade "Svetlana" Žukovskog, nismo imali namjeru da prepričavamo zaplet, za to se možemo pozvati na sažetak djela. Cilj nam je bio da istaknemo stil, žanr i glavnu ideju, kao i da skrenemo pažnju na poreklo balade. Na našem književnom blogu možete pronaći stotine književnih članaka.

Glavna lirska junakinja djela, koje je zasnovano na radnji pozajmljenoj iz djela evropskih pjesnika, je čista i besprijekorna djevojka po imenu Svetlana.

Događaji balade odvijaju se u vrijeme praznika Bogojavljenja, kada su djevojke ponesene raznim božićnim gatanjima: bacaju čizmu kroz kapiju, tope vosak od svijeća, stavljaju nakit u vodu. I sve to kako bi vidio svoju dugo očekivanu zaručnicu. Nagovaraju njene prijatelje i Svetlanu da učestvuju u igrama gatanja.

Svetlana se slaže, jer već čitavu godinu proživljava mučnu čežnju za voljenom koja je otišla i koja ga muči nepoznato. Pjesnik opisuje patnju osjetljive, iskreno voljene djevojke, koristeći umjetnička sredstva koja pojačavaju emocionalnu pozadinu balade i naglašavaju njen nacionalni okus. Balada sadrži i komparativne slike, i antitezu, i folklorne motive u obliku narodnih znakova, obrednih pjesama, kao i živopisne definicije s verbalnim lajtmotivima.

U stvaranju djela pjesnik je koristio jednostavne i nepretenciozne rečenice u vidu poetskih koreja i ukrštenih rima, dajući baladi dašak melodičnosti, šarma, šarma i naglašavajući u pojedinim trenucima ekskluzivnost događaja koji se odvijaju sa poetskim likovima. .

Napetost djela dostiže vrhunac u mističnom događaju koji je opisao autorka koji se dogodio Svetlani u noći nakon proricanja.

Djevojka vidi san u kojem se nalazi u zgradi crkve na vjenčanju sa svojim voljenim muškarcem, ali umjesto svog ljubavnika, otkriva pokojnika u liku svog vjerenika i s mukom mu pobjegne. Probudivši se iz noćne more i osjećajući radosno buđenje, Svetlana s olakšanjem shvata da su snovi samo rezultat njenih emotivnih iskustava zbog dugog čekanja mladoženja. Djevojka vjerno čeka svog ljubavnika i ne žali se na sudbinu, njena duhovna snaga je u stanju izdržati zamorno i neizbježno odvajanje od voljenog. U senzualnoj i šarmantnoj slici Svetlane, pjesnikinja crta tradicionalni ruski tip žene, vjerne, odane, sentimentalne, pokorne, religiozne.

Na kraju poetske balade, cijeli, neozlijeđeni mladić se vraća kući, a ljubavnici pronalaze sreću i mir, odigravši dugo očekivano vjenčanje.

Opcija 2

Vasilij Žukovski se smatra osnivačem romantizma u ruskoj književnosti. U istoriju je ušao kao autor brojnih balada pisanih u stilu elegijskog romantizma i popularizator ove književne vrste. U ovom stilu je napisana i balada "Svetlana".

Svetlani, mladoj devojci, nedostaje njen ljubavnik. Od njega nema vijesti već godinu dana. Svetlaninu tugu izaziva radosno, živahno raspoloženje djevojačkog proricanja sudbine. Slika Svetlane se spaja sa slikom koja je okružuje: narodne pjesme, bajke, zimska ruska priroda, seljački život.

Romantična balada čitaocu tradicionalno predstavlja junakinju čije snove ili misli o boljem životu odvode od tužne stvarnosti. Postoji opozicija dva svijeta, stvarnog i imaginarnog, takozvana „dva svijeta“. Često je to pojačano pojavom epizode iz snova u priči djela. San je središnji, dinamičan i bogat, sa stanovišta radnje koja je u toku, dio cijele balade. Nasuprot tome, kada vidimo Svetlanu u stvarnom životu, na početku priče, ona je veoma statična, tužna i neodlučna. Svetlana oklijeva: želi se pogledati u ogledalo i saznati svoju budućnost i plaši se toga.

Šta joj ogledalo pokazuje? Ona vidi srećne trenutke susreta sa svojim ljubavnikom, ali oni se pretvaraju u noćnu moru i samo vera štiti Svetlanu u snu. Buđenje donosi nove sumnje. Je li ovo predznak budućih nevolja ili samo djevojačka fantazija? Realnost se pretvara u srećno razrešenje svih prethodnih duševnih muka. Svetlanin verenik se vraća, ljubavnici se ponovo okupljaju.

Žukovski, iako po njegovim riječima pokazuje simpatiju prema narodnim obredima, proricanju sudbine - "papuča", "pjesme", "Bogojavljensko veče", "djevojke" - ipak, na očinski način upućuje djevojku da se probudi i živi za danas. Vjera u svoju sudbinu, proviđenje, postaje vjera u život.

„Ovdje je nesreća lažni san,

Sreća je buđenje."

Upravo da bi proglasio ovu ideju koja potvrđuje život, Žukovski prvo vodi junakinju svoje balade kroz sumnju, strah, pa čak i smrt. Samo preživjevši mračna vremena čovjek može istinski cijeniti dolazak svjetla!

Analiza kompozicije prema pjesmi Svetlane Žukovski

Ova pjesma je vrlo romantična i mistična... Izgleda kao moderni triler.

Glavni lik je djevojka. Sigurno je lijepa, iako se njenom portretu, otkrivanju karaktera ne pridaje velika pažnja. Zove se Svetlana. U drugim pesmama Žukovskog, dotakli smo se toga na časovima književnosti, fokus je takođe na lepim devojkama sa kojima se dešavaju čudne stvari.

U ovoj pesmi sve se odvija tokom proricanja. To je uvijek tako suptilan trenutak - prijelazni. Odnosno, čovek kontaktira sa drugim svetom, traži nešto, želi da zna ono što možda ne treba da zna... Kada su nagađali u Rusiji, uklonjen je krst, okačene su ikone.

Čuo sam za proricanje prikazano u pjesmi. Djevojka sjeda ispred ogledala, pali svijeću u mraku. Jasno, on izgovara čini... I zaviruje u tamu, pokušavajući vidjeti njegov odgovor.

I tako je Svetlana sanjala! Isprva, iza njegovih leđa su neke zlokobne oči. Čuje se nježan glas "voljenog". Nakon što je bila u blizini crkve, tamo je prevezena saonicama. Kao da je njen verenik došao po nju. I onda vidi nekoga u crkvi, sveštenik peva sahranu. Onda dođu do kolibe prekrivene snijegom, uđu, a tamo je kovčeg. I vidi svog bledog verenika mrtvog. I on se, poput zombija, diže iz kovčega do nje, pozivajući je. Jasno je da ako su imali vezu, a on je umro, onda njegov duh nije baš zadovoljan, on želi da je povede sa sobom. Ovdje je kulminacija pjesme, junakinja je, zapravo, suočena s izborom - otići na drugi svijet sa svojim vjerenikom ili ostati živjeti bez njega. Ali Svetlana, naravno, ne želi da umre! Štaviše, sve ispada tako čudno - nije joj doletio duh, ne anđeo, već neka vrsta nečistih sila. Možda je jednostavno mame, prevare i nakon toga neće mariti za svog verenika, već će završiti sama u paklu. Ona se stalno moli, a u poslednjem trenutku sjajna golubica je spasava od mrtvih.

Slog pjesme je već prilično lagan, prijatan, čak i melodičan. Mnoge zastarjele riječi, što nije iznenađujuće, pune su narodnih motiva. Podseća me na strašnu priču.

Srećom, opet kao u filmovima, ona se probudi. Zaspala sam pred ogledalom, samo sam imala užasan san.

6., 7., 9. razred

Analiza pjesme Svetlana po planu

Možda ćete biti zainteresovani

• Analiza pjesme Obrazi žare grimiznom toplinom Fet

  Fet pokreće tri ključne teme u svom stvaralaštvu, a to su teme umjetnosti, prirode i ljubavi. Sve ostale teme autor je smatrao svakodnevnim i nedostojnim oličenja u svom radu.

• Analiza Lermontovljeve pjesme Borodino 5. razred

  Djelo "Borodino" napisao je Lermontov 1837. godine. Ovo djelo postalo je vrlo popularno i među običnim i među plemenitijim ljudima. "Borodino" - pjesma koja puno govori

• Analiza pjesme Posveta Gippius

  Pesma je, zaista, posvećena osobi - najverovatnije, bliskoj i dragoj pesnikinji. Međutim, ni u tekstu ni u naslovu nije navedeno njegovo ime. Za Gipijusa je bio kolega, prijatelj, brat...

• Analiza pjesme Srce se lomi od Nekrasovljevog brašna

  Nikolaj Nekrasov 1862. godine prolazi kroz težak rastanak sa Avdotjom Panaevom, ona je bila njegova jedina ljubavnica koja mu je ostala u srcu sve do smrti.

• Analiza pjesme Dombeya i Mandelstamovog sina

  Djelo je odličan primjer pjesnika koji slične, ali različite slike pretvara u živopisnu sliku.

Pisanje

Ime Vasilija Andrejeviča Žukovskog, prijatelja i učitelja AS. Puškin, ušao je u rusku književnost kao autor niza balada. U baladama je vaskrsao slike feudalnog srednjeg vijeka i narodne tradicije pune naivne vjere. Po prvi put definiciju balade kao žanra dao je V.G. Belinski On je definisao njenu originalnost na sledeći način: „U baladi pesnik uzima neku fantastičnu i narodnu tradiciju ili sam izmišlja događaj ove vrste, ali u njoj nije glavni događaj, već osećaj koji uzbuđuje, misao. do koje vodi čitaoca. » Većina balada Žukovskog su prijevodi. Sam pjesnik je pisao o specifičnostima talenta pjesnika-prevodioca: "Prevodilac: u prozi postoji rob, u poeziji - suparnik"

Prva balada Žukovskog bila je "Ljudmila" (1808), koja je slobodan prevod balade njemačkog pjesnika Burgera "Lenora". Koristeći radnju njemačkog pjesnika, Žukovski je dao drugačiji nacionalni okus, prenijevši radnju u Moskovsku Rusiju 16.-17. stoljeća, dao je heroini rusko ime Ljudmila, uveo pjesme i folklorne karakteristike svojstvene ruskom narodu.

Sledeća balada "Svetlana", napisana 1812. godine, takođe je zasnovana na radnji Burgerove "Lenore". Ali u "Svetlani" je već pojačan nacionalni ukus, koji stvaraju detalji iz svakodnevnog života i slike ruske prirode. Stoga su "Svetlanu" čitaoci doživljavali kao istinski narodno, rusko djelo. Izgrađena je na širokoj i postojanoj narodnoj osnovi: tu su gatanja, znamenja, obredne pjesme, narodne legende o zlim mrtvima i motivi ruskih narodnih priča.

Radnja balade "Svetlana" po mnogo čemu podseća na radnju "Ljudmile". Tužna Svetlana na Bogojavljenskoj večeri nagađa pred ogledalom o svom dragom. Tužna je zbog svog verenika o kome već dugo nema vesti:

Godina je proletjela - nema vijesti:

On mi ne piše

Oh! i imaju samo crveno svjetlo,

Samo u srce dišu...

Svetlana se gleda u ogledalo i čuje glas svog voljenog koji je zove da se venča u crkvi. Na putu do crkve u mraku ugleda crni kovčeg na otvorenoj kapiji. Konačno se saonice privlače do kolibe. Konji i konjušar nestaju. Junakinja, prekrstivši se, ulazi u kuću i vidi kovčeg. Iz nje ustaje mrtav čovjek i povlači ruke prema njoj. Ali Svetlanu spašava divna golubica koja je pokriva od strašnog duha:

Zaprepašteno, raspleteno

On je laka krila;

Mrtvacima na grudima lepršalo...

Sve bez snage

Stenjao, škrgutao

Strašan je sa svojim zubima

I zaiskrila prema djevojci

Užasne oči...

Svetlana prepoznaje svog voljenog u ovom strašnom duhu i budi se. Bio je to užasan, užasan san. Na kraju balade pojavljuje se živi verenik, junaci se udružuju i igraju svadbu. Sve se dobro završava. Optimistični zvuk balade kosi se sa završetkom "Ljudmile", u kojoj mrtvi mladoženja vuče mladu u carstvo senki. Fantastični događaji - pojava mrtvog mladoženja na putu do njegovog "prebivališta", oživljavanje mrtvaca - odražavaju borbu dobra i zla. U ovom slučaju, dobro pobjeđuje:

Najbolji prijatelj nam u ovom životu

Vjera u proviđenje.

Blagoslov tvorca zakona:

Ovdje je nesreća lažni san;

Sreća je buđenje.

Imidž Svetlane Žukovski suprotstavlja i Lenore Burger i Ljudmili. Tužna Svetlana, za razliku od očajne Ljudmile, ne gunđa na svoju sudbinu, ne poziva Stvoritelja na sud, ne moli se za „anđela utješitelja“ da ugasi njenu tugu. Stoga, mračne sile nemaju moć da unište njenu čistu dušu. Nemilosrdna sudbina ustupa mjesto dobrom Proviđenju. Logika balade je uništena, srećan, fantastičan završetak pobija tradicionalnu shemu. Svijetla duša heroine ispada jača od noćne tame, vjera i ljubav su nagrađeni. Autorov stav prema onome što se dogodilo Svetlani izražava se riječima:

O! ne znam ove strašne snove

ti si moja Svetlana...

Budi, kreator, pokrij je!

Svetlana u baladi Žukovskog zadivljuje nas čistoćom svog unutrašnjeg sveta.Čistota, krotkost, poslušnost proviđenju, vernost, pobožnost - to su odlike ovog lika. Samo ime heroine postavlja temu svjetla u pjesmi, suprotstavljajući se tami balade i pobjeđujući je. Da bi prikazao svoju heroinu, pjesnik je koristio narodne boje,

Svetlana je jedna od najvažnijih poetskih slika za Žukovskog, koja povezuje njegovu sudbinu i rad. Ime Svetlana postalo je za Žukovskog i njegove prijatelje simbolična oznaka posebnog pogleda na svijet i stava, "svijetle" vjere, osmišljene da svojim prisustvom osvijetli sumornu suštinu života. Ispostavilo se da je to neka vrsta talismana koji štiti od zlih sila. Slika Svetlane inspirisala je poznatog ruskog umjetnika K. Bryullova da stvori sliku "Svetlanino gatanje". Puškin se više puta prisjećao "Svetlane", uzimao epigrafe iz njenih pjesama, upoređivao svoju Tatjanu sa heroinom balade.

Visoka poetska vještina, romantični nacionalni okus balade privukao je interesovanje čitalaca, a savremenici su je prepoznali kao najbolje djelo Žukovskog, kojeg su zvali Svetlanina pjevačica. Analiza književnog nasleđa Žukovskog pokazuje visoku umetničku vrednost njegove poezije i omogućava da se shvati koliki je značaj ovog pesnika za rusku poeziju i književnost. Riječi A.S. Puškin, koji je o Žukovskom rekao prije skoro dvije stotine godina:

Njegova poezija pleni slatkoćom

Proći će vijekovi zavidne udaljenosti...

„Svetlana“ je najpoznatije delo Žukovskog, ovo je prevod-aranžman balade nemačkog pesnika Burgera „Leonora“. Radnja "Svetlane" zasnovana je na tradicionalnom starom motivu narodnih istorijskih i lirskih pesama: devojka čeka mladoženju iz rata. Događaji se odvijaju na način da sreća zavisi od same heroine. Žukovski koristi tipičnu situaciju "strašne" balade: Svetlana juri fantastičnim putem u svijet mračnih sila. Radnja djela „izbija“ iz stvarnosti (proricanje djevojaka na „Bogojavljensko veče“) u sferu čudesnog, gdje zli duhovi čine svoja prljava djela. Put do šume, do moći noći je put od života do smrti. Međutim, Svetlana ne umire, a njen verenik ne umire, već se vraća nakon duge razdvojenosti. Balada ima srećan kraj: svadbena gozba čeka junake. Ovaj kraj podsjeća na rusku narodnu priču.

Glavni lik u baladi obdaren je najboljim osobinama nacionalnog karaktera - vjernošću, osjetljivošću, krotošću, jednostavnošću. Svetlana kombinuje spoljašnju lepotu sa unutrašnjom. Djevojka je "slatka", "lijepa". Mlada je, otvorena za ljubav, ali bez razmišljanja. Cijelu godinu, bez primanja vijesti od mladoženja, heroina ga vjerno čeka. Ona je sposobna da duboko oseća:

Godina je proletjela - nema vijesti;

On mi ne piše;

Oh! i imaju samo crveno svjetlo,

Samo u srce dišu...

Djevojka je tužna i čezne u razdvojenosti od svog voljenog. Ona je emotivna, čista, direktna i iskrena:

Kako moje devojke mogu da pevaju?

Dragi prijatelju daleko...

Svet narodne kulture uticao je na duhovni razvoj Svetlane. Nije slučajno da je autor baladu započeo opisom ruskih obreda i običaja vezanih za crkveni praznik Bogojavljenja, vjenčanjem u hramu Božjem. Ovako pesnik objašnjava narodno poreklo Svetlaninih osećanja: nada i dužnost u srcu junakinje jači su od sumnje.

Devojčine narodne ideje su kombinovane sa religioznim, sa dubokom verom u Boga i sudbinu. Ime glavne junakinje formirano je od riječi "svijetlo" i povezano je s izrazom "Božja svjetlost", koja je prodrla u njenu čistu dušu. Svetlana se nada Božijoj pomoći i stalno se obraća Bogu za duhovnu podršku:

Umiri moju tugu

Utješni anđeo.

U najnapetijem trenutku, vidjevši lijes u snu u kolibi, Svetlana pronalazi snagu da učini najvažniju stvar:

Ona je pala u prah pred ikonom.

Molio sam se Spasitelju;

I sa krstom u ruci,

Ispod svetaca u uglu

Robko se sakrio.

Kao nagradu za pravu vjeru, za krotost i strpljenje, Bog spasi djevojku. Svetlana ne umire u razdvojenosti od svog voljenog, već pronalazi sreću na zemlji. Žukovski je vjerovao da čak ni smrt mladoženja ne može uništiti ljubav. Pjesnik je bio uvjeren da su voljene duše ujedinjene izvan granica zemaljskog postojanja. Njegova heroina ima istu vjeru. Ona ne gunđa na Providnost, već bojažljivo pita:

Tajna tama dana koji dolaze,

Šta obećavaš duši mojoj

Radost ili tuga?

Neka vrsta fantastičnog "dvojnika" heroine - "snježnobijele golubice". To je upravo onaj „anđeo utješitelj“ kojem se Svetlana obratila prije proricanja i molila: „Umiri moju tugu“. Ovo je dobri glasnik neba, "sjajnih očiju". Epitet daje ideju o čistoti, svetosti anđela. On zadržava Svetlanu. Spašava je od mrtvih:

Tiho duva, doleteo,

Za nju je Percy tiho sjeo,

Zagrlio ih sa krilima.

"Golub" je nježno, nježno ime. Ovo je simbol ljubavi. Ljubav spasava Svetlanu, a autor o golubici govori sa sve većom nežnošću: „ali golub bijela ne spava“. Dobro se suprotstavlja zlu i pobjeđuje ga:

Zaprepašteno, raspleteno

On je laka krila;

Mrtvacima na grudima lepršalo...

Slika Svetlaninog verenika takođe odgovara romantičnim idejama. On je zgodan, hrabar, ljubazan. Djevojčin ljubavnik je sposoban za sveobuhvatan osjećaj:

... još uvijek isto

U iskustvu odvajanja;

Ista ljubav u njegovim očima

To su prijatni izgledi;

Oni na slatkim usnama

Slatki razgovori.

Ponavljanje u ovim redovima naglašava glavne kvalitete koje autor cijeni u svojim likovima - vjeru i odanost.

U baladi "Svetlana" pobjeđuje dobro, trijumfuju narodno-vjerska načela. Žukovski je u svom delu otkrio karakter ruske devojke, otvorene i srdačne, čiste, koja se raduje životu. Svetlana je dostojna sreće, jer je u njenoj "duša kao vedar dan..."

Junakinja je postala jedan od najomiljenijih likova ruske književnosti. Kao Liza iz priče N.M. Karamzina, kao Tatjana Larina iz romana A.S. Puškina.

A kroz kreativnost saznajemo da pisac stvara djela u duhu romantizma, a upravo je on začetnik romantizma u ruskoj književnosti, jer su prije toga svi pisali u duhu sentimentalizma. I tako smo se na času upoznali sa jednim od njegovih djela, baladom Svetlana. Sada ćemo analizirati baladu Svetlana.

Analiza balade Svetlana

Balade Svetlane Žukovski vrlo su jednostavne za izradu, jer je sam rad zanimljiv, lagan i uzbudljiv. Ovdje je i mistika, i romantika, i očekivanje drage iz dalekih zemalja.

Na početku rada, u kratkoj analizi balade Svetlana, vidimo božićno veče, kada su se prijatelji okupili da gataju i saznaju svoju sudbinu. Sama Svetlana nije vesela, a kako se zabavljati kada od njenog voljenog nema vesti više od godinu dana. Zato joj prijatelji savjetuju da gata za svog voljenog, koji će sigurno doći i sve ispričati. A onda vidimo neobjašnjive stvari. Svetlana je odlučila da gata i pojavio joj se muškarac. Dok ne znamo o kome se radi, jer se vide samo njegove oči. Kako se ispostavilo, mladoženja je stigao i želi da odvede Svetlanu u crkvu.

Njihov put je opisan za vrijeme snježne mećave, čuje se krik gavrana koji nastoji da ispriča tugu, i tihi i blijedi izgled mladoženje. I tako, kočija je dovezla do kuće i sve je nestalo. Svetlani nije preostalo ništa drugo nego da se pomoli i uđe u kuću u kojoj je stajao kovčeg i iz njega je ustao mrtav čovek, u čemu Svetlana prepoznaje mladoženju. Uplašila se, a čitalac nehotice brine za Svetlanu. Tek na kraju rada možemo odahnuti, jer to je samo san. San je strašan, a Žukovski vrlo često koristi snove u svojim radovima da prikaže dvojni svijet. Zahvaljujući ovom snu, Svetlanini strahovi su otkriveni, jer je negde u svojim mislima verovatno mislila da je njen verenik umro.

Ali, dobro je da je ovo san, jer kada se probudila, Svetlana je videla istu sobu i novi dan u kojem je konačno upoznala svog verenika.

Radeći baladu Svetlana za Jedinstveni državni ispit, reći ću da se ovdje autor koristi folklornim motivima. Vidimo gatanje, vjerovanja, znakove, a ovdje se vide motivi bajki. U Svetlaninoj baladi misticizam se pretvara u san, a životno afirmativni početak dolazi do izražaja. I samo ime balade i ime Svetlana, govori o nečem vedrom. Stoga se već u početku vjeruje u dobar završetak balade koju je stvorio autor. I volim ovu vrstu posla.