priručnik

5. Uzbekistanska književnost 17.-19. vijeka

U djelima pjesnika ovog perioda počinju se pojavljivati ​​motivi nezadovoljstva društvenim sistemom. Građanski patos karakterističan je za književnost 17.-19. U 17. veku uzbekistanska književnost dobija nove karakteristike.

Više nije bio koncentrisan u Heratu ili Samarkandu. Glavni književni centri su dolina Fergana, koja je nominovala pjesnike Khuveydoa, Akmala, Nizamija, Gulkhanija, Makhmura, Nadira, Uveisija i druge:

Harezm, gdje su radili pjesnici kao što su Ravnak, Rokim, Nishati, Andalib. U 19. vijeku u Kharezmu su do izražaja došli pjesnici Munis, Ziyrak, Agakhi, Dilavari.

Treći književni centar bila je Buhara sa svojim tradicijama koje datiraju iz antičkih vremena; već u 10. veku postao je rodno mesto oživljene iranske kulture i književnosti na farsiju. Buhara je bila glavni centar preplitanja kultura dva bratska naroda - Uzbeka i Tadžika.

U 17-19 veku u Buhari dolaze do izražaja pjesnici Saikali, Shavki, Khirami i dr. Karakteristično je da se u tom periodu javlja potreba za pisanjem na dva jezika i među pjesnicima koji su pisali samo na farsiju. . Na primjer, u kanatu Buhara, poznati pjesnici kao što su Abdulla Mulham Bukhari, Shamsutdin Shahin, Ahmad Donish, Sadr Ziya, kasnije Sadriddin Aini i drugi, također su pisali na uzbekistanskom jeziku.

U periodu ekonomskog pada u Khiva kanatu, pjesnik i istoričar Ravnak Palavankuli je došao do izražaja. O njegovom životu i radu se gotovo ništa ne zna, osim da je pisao pesme na tradicionalne teme. Ravnakovi historijski spisi su u prirodi nekrologa. Na primjer, do nas su došle njegove pjesme, napisane povodom ubistva Timurgazikhana 1773. ili smrti Muhamedove kćeri Amin Mehtar 1785. godine. Poetski rad Ravnaka je pesimističan.

Isti motivi razočaranja karakterišu i rad drugog predstavnika uzbekistanske književnosti 18. veka, rodom iz Khive, pesnika Nišatija Kharezmija. Ni o njemu nisu sačuvani gotovo nikakvi podaci.

Ideje sufizma, prema prikladnoj Bertelsovoj definiciji, bile su toliko raznovrsne da se svaki idealistički pogled na svijet i drugačiji koncept mogu sažeti pod ovim konceptom: od potpunog poricanja života i zemaljskih dobara (na primjer, Ahmed Yassevi) do humanizma. (Khurufit Nasimi). Bilo je pristalica sufizma koji su kritizirali osnovne dogme islama. Ovaj trend se razvio u Centralnoj Aziji i zvanično je nazvan "Naqshbandizam", u čast njegovog osnivača Bahouddina Naqshbanda (XIV vek), koji je nastojao da pomno prati Muhamedov život. Tražio je da bude zadovoljan minimalnim sredstvima za život. Ljudi ih moraju sami obezbijediti, fizičkim radom. Nakshband nije propovijedao samoću i potpuno odricanje od svega zemaljskog, već služenje bližnjemu.

Sljedbenik nakšbandizma, posebno, bio je Jami. Živio je od vrlo oskudnih sredstava, trošeći bogatstvo na društveno korisnu gradnju i dobrotvorne svrhe.

U 17. i ranom 18. stoljeću, istaknuti predstavnik nakšbandizma u uzbekistanskoj književnosti bio je pjesnik Boborahim Mašrab (1657-1711), koji je pogubljen odlukom muslimanskog klera zbog otpadništva.

Mašrab, koji je prošao školu sa istaknutim predstavnicima klera, lutao je poput derviša po zemljama srednje Azije i Bliskog istoka i širio svoje spise. Za ime pjesnika vezuje se dastan "Divana Mašrab". Dastan je uglavnom religiozne i mistične prirode.

Građanski patos karakterističan je za ostavštinu pjesnika druge polovine 17. vijeka Turde Faragija, o čijem životu nije sačuvano gotovo nikakvih podataka. Očigledno je na početku svog života imao dovoljno bogatstva, o čemu svjedoče riječi:

Ko će me se sjetiti? A bilo je trenutaka -

Šef veseljaka - pijan sam zalio prijatelje.

Razlozi njegovog osiromašenja su nepoznati, ali je sigurno da je pjesnik bio učesnik narodnih ustanaka (1680., 1685. i 1694.) protiv tiranije kanske vlasti i feudalne eksploatacije. U svojoj oštro optužujućoj satiri, napao je vladara Subkhankulikhana.

Do nas je došao samo jedan rukopis cjelokupnog stvaralačkog nasljeđa pjesnika, otkriven 1924. godine i koji sadrži 17 pjesama, od kojih su dvije na tadžikistanskom jeziku. Ali i ovi stihovi su dovoljni da rasvijetle Turdijev poetski talenat.

Hojanazar Khuvaido je rođen u 18. veku u gradu Ošu. Bio je sljedbenik Mašraba sa svojim filozofskim stavovima. Otac Khuvaydo Gaibnazar bio je jedan od murida Ofokhozha. Kasnije se preselio u Chimion i tamo živio do svoje smrti. Sahranjen je u Chimianu. U njegovoj sofi ima preko 300 gazela, nekoliko rubaja, muhama, musada, musammana. Pesnik u njima opeva zemaljsku i duhovnu ljubav, kao i ljudski bol. U njegovom dastanu "Rohati dil" kritikuje se ljubav prema bogatstvu, mito, proždrljivost, veličaju moralne i duhovne osobine čoveka.

Muhammad Sharif Gulkhani rođen je 70-ih godina 18. vijeka. Otac mu je bio Tadžik, a majka Uzbekistanka.

U mladosti je stupio u vojnu službu kod lokalnog vladara i živio na dvoru do kraja svojih dana. Kada se kanova vlast promijenila, novi vladar, želeći da se riješi ljudi koji su služili bivšem kanu, naredio je da pjesnika bace u rijeku. Tako je završio život jednog od istaknutih predstavnika uzbekistansko-tadžičke poezije.

Gulkhanijeve gazele nisu išle dalje od tradicije. Ipak, ostavio je mnogo lijepih lirskih pjesama na uzbekistanskom i tadžičkom jeziku, koje je jednako briljantno savladao.

Njegov savremenik, dvorski pjesnik Fazli Namangani, Gulkhanijevo poetsko stvaralaštvo oštro negativno ocjenjuje.

U svojoj knjizi "Zbirka poezije" Fazli piše:

On je ratnik, a ne pesnik, Gulkhani,

Zato mrzi tebe i mene

Rekli su mnogo, ali sve uzalud.

U gazelama otkriva svoju potrebu.

Pesnik je zaista osetio snažnu potrebu i o tome je govorio u svojim pesmama: „Gospodaru moj, umirem od gladi, daj mi parče hleba“. Nije li to "prosjačenje" ono što izaziva gadljiv stav aristokratskog pjesnika, koji nije znao za potrebu? Gulkhanijeve riječi upućene kralju su optužba protiv društva koje ne može osigurati dobro uhranjen život čak ni onima koji su pozvani da štite njegovu neprikosnovenost.

Gulkhani je poznat u uzbekistanskoj književnosti kao autor nedovršenog djela "Priče o sovi" ili "Poslovice", kao i nekoliko pjesama na uzbekistanskom i tadžikistanskom jeziku. Smatra se osnivačem basnopisa u uzbekistanskoj književnosti.

Gulkhani, iako nije stekao sistematsko obrazovanje, dobro je poznavao perzijsko-tadžičke i uzbekistanske klasike, kao i djela narodne umjetnosti. U svojim oštro satiričnim radovima ismijava poroke svog okruženja. Hrabrost pjesnika, po svoj prilici, koštala ga je života. Kako je bilo nemoguće otvoreno govoriti protiv onih koji su na vlasti, pjesnik je pisao alegorijska djela, često posuđujući teme od klasika. Ovo poetično sredstvo dalo mu je priliku da izrazi svoje sudove o sistemu u kojem je živio. Glavni likovi njegovih parabola i bajki su ptice. Gulkhani je ušao u istoriju uzbekistanske književnosti kao talentovani satiričar, optuživač onih na vlasti.

Drugi satiričar istog doba, Makhmur (godina rođenja nije poznata - umro je 1844.), za razliku od svog zemljaka Gulkhanija, stekao je opsežno obrazovanje za to vrijeme. Studirao je u jednoj od najboljih medresa u Kokandu, gdje se upoznao sa djelima velikih klasika - Navoija, Saadija, Khafiza itd. Makhmurov otac je bio poznati učitelj (mudarris), komponovao je dobru poeziju; mnogi poznavaoci i poznavaoci otmjene riječi posjećivali su njegovu kuću, pa se Makhmur od malih nogu pridružio poeziji. Međutim, kasnije, tokom godina samostalnog života, finansijska situacija pjesnika gotovo se nije razlikovala od one njegovog suvremenika Gulkhanija. On je također služio Umarkhanu i također je živio u nevolji. Napisao je poetsku poruku pod nazivom "Mahmurov apel emiru Omaru Sultanu", u kojoj je naslikao ružnu sliku svog života:

Nema krova nada mnom da provodim noći.

Nemam ni gutljaj vode da popijem tokom dana.

U mojoj kući nema ni šake žita.

Ni dva metra kaliko da pokrije glavu.

Pjesnik je dobro znao da ne samo on, sluga suverena, pati od gladi, nesposoban da prehrani svoju porodicu. Većina stanovništva je bila u istom položaju. Pjesnik upotpunjuje realističnu sliku narodne tuge pozivom kanu, pozivom na njegovu milost. On naivno vjeruje da će onaj koji je doveo selo Khafalak u takvo stanje spasiti ga od konačnog uništenja:

Khafalak, okupivši se juče, odleteo je kao moljac,

Nema šanse da donese novu veliku počast!

Siguran sam da ćete pomoći da se selo vrati.

Proslavljeni ste dobrotom, veliki ste mađioničar sa velikodušnošću:

Nećete uzimati porez od ljudi, ma koliko mali, -

Ja, Makhmur, siguran sam u ovo - sažalit ćete jadne momke.

Bilo bi naivno misliti da bi se svemogući kan sažalio na "jadnike". Ali Makhmur je, poput mnogih idealističkih pjesnika, vjerovao u trijumf ljubaznosti.

Od pjesnika demokratskog kruga s kraja 18. i početka 19. vijeka treba istaći i Muniza i njegovog nećaka Agakhija. Munis Kharezmi (1778-1844), sin miraba (distributera vode), rođen je u kišlaku Kijata Khiva kanata. Njegov otac je visoko cijenio kulturu svog rodnog naroda i svom sinu je dao dobro obrazovanje, razvijajući i podržavajući njegova naučna i književna interesovanja. Muniz je odgajan u tradiciji velikih klasika.

Munizova zaostavština sastoji se od divana sagovornika ljubavnika, sa dodatkom Traktat o pismenosti i istorijskog djela Vrt sreće. Takođe je preveo Mirkhondovo poznato istorijsko djelo "Čista bašta" sa farsi na starouzbečki jezik. Glavno Munisovo djelo "Vrt sreće" pokriva historiju Khiva kanata do 1812. godine. Ovo djelo pjesnik nije dovršio.

Njegov nećak i Munizov učenik, pjesnik Agakhi (1809-1874), nastavio je. On je, kao i Munis, rođen u selu Kiyat Khiva Khanata. Izgubio je oca na tri godine, odgajao ga je Muniz, koji ga je uveo u književnost. Budući da nije bio finansijski siguran, Agakhi je kombinovao studije sa fizičkim radom. Agakhino pjesničko nasljeđe, koje se sastoji od gazela, kasida, mesneva, itd., sakupljeno je u divanu "amajlija ljubavnika". Pjesnik je napisao mnoge pjesme na farsiju, koje su također uključene u njegov divan. Od velikog je interesa Agakhijeva prevodilačka djelatnost, o kojoj izvještava u predgovoru svom divanu. Preveo je više od dvadeset djela sa farsi na starouzbečki jezik. To su uglavnom beletristička dela: pesme "Salamon i Absal", "Jusuf i Zulejka", kao i "Bakharistan" od Džamija, čuveno didaktičko delo Saadija "Gulistan", pesme "Sedam lepotica" od Nizamija, " Osam raja" Emira Khosrova, "Shahu Gade" Hilalija i drugih. Ovi prijevodi se odlikuju velikom umjetničkom zaslugom, "svjedočeći o velikoj erudiciji, talentu i umjetničkom ukusu Agakhe. Od velike vrijednosti su i historijski spisi Agakhija i njegovi prijevodi sa farsija na starouzbekistanski jezik brojne istorijske literature.

Nemoguće je ne primijetiti zasluge Agakhe u sastavljanju različitih zbirki poezije, zahvaljujući kojima su informacije o radu mnogih pjesnika preživjele do danas.

Pesnikinja Nadira (1791-1842) rođena je u aristokratskoj porodici u Andijanu. U jednoj od svojih pesama ona piše:

I sam sam iz kraljevske porodice: Baburova krv teče u meni.

Smiluj se mojim pradjedovima, veliki, milostivi Bože.

Odgajana je u najboljim tradicijama svog okruženja, stekla je dobro obrazovanje, uključujući književnost Bliskog istoka srednjeg vijeka. Nadira je bila supruga pjesnika i vladara Umarkhana, poznatog u književnosti kao Amiri, i bila je pod utjecajem njegovog djela. U stvaralaštvu pjesnikinje može se pratiti raspoloženje čežnje, boli koja paraju dušu. Očigledno, ovi stihovi su uzrokovani njenom patnjom u posljednjim godinama života, kada je postala žrtva međusobne svađe. Buharski emir Nasrullakhan ubio je njenog voljenog unuka pred Nadirom, 1842. godine i sama pjesnikinja je pogubljena. Sve se to ogledalo u jednom i predivno ispisano od strane pjesnikinje od deset stihova (muashshar).

Poznato je da je nakon smrti njenog muža (1822), kada je vlast prešla u ruke njenog sina, državom zapravo vladala Nadira. U tom periodu izgrađene su mnoge medrese, kupatila i džamije.

Nadira je imala visok poetski dar. Njene pesme, posebno pesnički konkurs (mushaira) sa Amirijem, obogatile su uzbekistansku književnost na mnogo načina:

Prenesi moje pozdrave mom prijatelju, o povjetarcu pred svitanje.

Ne znam ko ali ti bi mogao ispuniti ovaj zahtjev.

Neću još dugo pričati o bolu mog srca,

S poštovanjem objašnjavate mu svu gorčinu ovih redova.

Htjela sam utažiti žeđ slatkom šalicom susreta s njim.

Ali nemilosrdna sudbina ispunila je moje srce gorkim otrovom.

Pesnikinja je pisala pesme na dva jezika: starouzbekistanskom i perzijskom, kojim je tečno govorila.

Izvori ukazuju na filantropiju pjesnikinje. Jedno od Nadirinih plemenitih djela bilo je pokroviteljstvo pjesnika, uključujući pjesnikinju Uveisi.

Jahanatin Uveisi (1780-1846) rođen je u siromašnoj porodici pjesnika u gradu Margelan. Od djetinjstva se rotirala u književnom okruženju. Neuspjeh u privatnom životu ju je natjerao da se bavi poezijom, a u pjesničkom radu joj je pomogla uticajna vršnjakinja Nadira, koja ju je približila i odvela u palatu.

Očigledno, Uveisijev život u krugu plemića nije bio baš sladak. U sofi pjesnikinje, na primjer, nagoveštava se da su njena djeca (sin i kćerka) bila u finansijskoj potrebi. Nadirin muž, gospodar Umarkhan, protjerao je sina pjesnikinje u Kašgar, ne obazirući se na tugu svoje majke:

Danas, prijatelji, izgubio sam svog voljenog sina,

Nema veze ako sam osiromašen, izgubio sam gospodara.

Životni preokreti ostavili su dubok trag u njenom poetskom stvaralaštvu. Pun je tuge i tuge. Očigledno, tragedija njenog ličnog života diktirala joj je teme njenih dastana „Šahzade Hasan“ i „Šahzade Husein“, poznatih pod opštim nazivom „Karbalanam“, i nedovršene istorijske pesme „Biografija Muhamedalihana“. Uveisijevo pjesničko nasljeđe sakupljeno je u divanu, preslikano između 1857. i 1858. godine.

Fazli je u antologiju "Zbirka poezije" uvrstio ime i nekoliko pjesama druge pjesnikinje tog vremena - Makhzune, za koju kaže: "Ona je nadmašila muškarce u sadržaju svog govora" i dodaje: "Njene pjesme su živjele među ljudima poput poslovica." Posebno se ističe poetsko nadmetanje između autora antologije i Makhzune. Poetsko nadmetanje, kao književna forma, poznato je na Istoku od davnina. Takmičari su morali da poštuju određena pravila: jedan od njih postavlja pitanje, drugi odgovara na njega. Istovremeno, ispitanik je bio dužan da sačuva veličinu, melodiju i rimu stihova svog protivnika.

Proces razvoja književnosti u ovo doba pripremio je dalju demokratizaciju književnosti. Formiranje demokratskog pravca može se pripisati drugoj polovini XIX vijeka.

Kontrolna pitanja i zadaci:

1. Koje osobenosti ima književnost 17.-19. vijeka?

2. Recite nam nešto o životu i radu Turdija Faragija?

3. Šta znate o životu i radu Mašraba?

4. Predstavnik kog pravca je Khojanazar Khuvaido?

5. Ko je osnivač basnopisa u uzbekistanskoj književnosti?

6. U kom planu su napisane Makhmurove pjesme?

7. Šta znate o životu i radu Muniza i Agakhija?

8. Koje je mjesto stvaralaštva pjesnikinje u uzbekistanskoj književnosti?

6. Osobenosti književnosti XX veka. Predstavnici džadizma: Behbudi, Chulpon, Fitrat, Kadiri

Pokret džadizma u Turkistanu započeo je 90-ih godina XIX vijeka. Ovaj pokret je povezan s imenom poznatog krimskotatarskog prosvjetitelja Ismaila Gasparalija. U to vrijeme u Turkistanu se pojačao ruski šovinizam, narod je bio umoran od bilateralnog ugnjetavanja.

Naročito početkom 20. stoljeća, prva ruska revolucija utjecala je na život naroda kolonija carske Rusije.

Pokret džadizma nastao je kao odgovor na ove društveno-političke uslove kao nužnost života. Bila je to prirodno-istorijska situacija. Džadidi su prvi shvatili suštinu politike koju su vodili ruski kolonizatori. Jadidizam je ujedinio pristalice obnove u društvu. Carska Rusija je u Turkistanu otvorila mnoge ruske škole. Godine 1916. broj škola sa ruskim porijeklom dostigao je 212.

Džedidi su otvorili svoje nove škole, u kojima su djecu podučavali vjerskim i svjetovnim naukama, a također su predavali ruski i strani jezik.

Učitelji - džadidi su putovali u inostranstvo i naučili nove nastavne metode, donosili udžbenike i priručnike za škole, a takođe su pisali udžbenike za svoje škole i objavljivali ih.

Ovi postupci Džadida, naravno, nisu se svidjeli vladi, koja se suprotstavljala sljedbenicima religije Jadidima. Imami su džadide proglasili kefirima (heretima).

Pokret džadizma nije ograničen na obrazovne kreacije, džadizam je također politički trend. Jadidi su, pored obrazovanja, koristili i štampu za postizanje svojih političkih ciljeva.

Prvo štampano izdanje Džadida su novine "Taržimon" - "Prevodilac", koje je izdao Ismail Gasparali 1883. godine na Krimu. Druge novine Džadida zovu se "Tarakkiy" - "Razvoj", zatim novine "Khurshid" koji uređuje Munavvarkori, "Shukhrat" - "Slava" koji uređuje Avloni.

U to vrijeme većina ljudi je bila nepismena i stoga ove novine i knjige džadida nisu ušle u mnoge porodice. Stoga su Jadidi odlučili iskoristiti pozorišnu scenu.

Prvi put u Samarkandu Behbudi, zatim u Taškentu Munavvarkori, Avloni, u Kokandu, Khamza Hakimzade Niyazi je organizovao dramsku trupu. Da bi obezbijedili repertoare ovih dramskih trupa, dramaturzi Jadidi su počeli pisati drame i tako se žanr drame pojavio u uzbekistanskoj književnosti. Predstava "Padarkush" Mahmudhoja Behbudija smatra se prvom dramom u uzbekistanskoj dramaturgiji.

Dvadesetih godina prošlog stoljeća u Uzbekistanu je nastao široki javni pokret za kulturni preporod, nacionalno oslobođenje, do političke i ekonomske nezavisnosti. Jedna od glavnih odredbi ovog društvenog pokreta bila je sljedeća: čovjek mora sam sebi uspostaviti zakone, a ne pobjeđivati ​​prirodu, ne osvajati svoju vrstu, već svu svoju snagu i energiju dati sebi. Predstavnici uzbekistanske inteligencije, slijedeći napredne ljude Zapada, smatrali su da je neophodan prijelaz sa materijalnog i institucionalnog tipa civilizacije na duhovni. Bez duhovne civilizacije, vjerovali su, ne može biti ni njenih materijalnih ni institucionalnih inkarnacija. Duhovna civilizacija nije ograničena na ideju poslušnosti vladaru i služenja domovini. Karakteriše ga takav sistem, čiji je aktivni centar razumna civilizovana osoba. U okviru takvog sistema život, rad i priroda mišljenja određuju se sadržajem ljudske aktivnosti.

Predstavnici ovog pokreta oslanjali su se na najbogatiju kulturnu baštinu i ogromne mobilizacijske resurse, odnosno na drevne tradicije naroda, prirodne i ljudske resurse regiona.

Ovaj društveni, kulturni i intelektualni uspon u regionu Turkestana 20-ih godina prošlog stoljeća obično se naziva džadizam.

Džadizam je u svojim redovima ujedinio, uglavnom, mladu uzbekistansku inteligenciju, koja je težila inovacijama. Jadidi su otvarali nove moderne škole po uzoru na razvijene zemlje svijeta, pozivali na učenje stranih jezika i kulture, borili se protiv nazadnih, konzervativnih stavova. Istovremeno, pozivali su na korištenje najboljeg što je u uzbekistanskoj kulturi, visoko cijenili progresivne tendencije klasičnih pjesnika i nastojali naširoko širiti djela najboljih pjesnika prošlosti.

U tom periodu počela je da se aktivno razvija kultura i književnost ovog progresivnog pokreta, koji su u mnogome bili inovativni i uticali na razvoj sve naredne uzbekistanske književnosti 20. veka.

U istoriji uzbekistanske književnosti tog vremena bilo je pisaca koji su je svojim radom podigli na neviđenu visinu. Njihova djela se i danas smatraju važnom prekretnicom u razvoju ruske književnosti. Jedan od ovih pisaca bio je Abdurauf Fitrat (1886-1938). Živeo je neverovatno bogat život, pun događaja, uspona i padova.

Pisac i novinar, naučnik i javna ličnost prve trećine dvadesetog veka Abdurauf Fitrat rođen je 1886. godine u Buhari. Njegovi roditelji Aburahim i Mustafo bibi (Bibidžon) bili su inteligentni ljudi. Učinili su mnogo za odgoj i obrazovanje svog najstarijeg sina. Studirao je u čuvenoj bukharskoj medresi Mir Arab, a potom na Univerzitetu u Istanbulu (1909-1913).

Nakon februarske revolucije 1917. godine, Fitrat je postao glavni urednik sammarkandskih novina Khurriyat. On poziva svog starijeg saborca, izuzetnog uzbekistanskog pjesnika Mahmudhoju Behbudija, koji je dao značajan doprinos razvoju književnosti i obrazovanja u regionu, da doprinese ovom listu.

U septembru 1920. godine formirana je Buharska narodna sovjetska republika (BNSR), koja je trajala samo četiri godine. Za kratak istorijski period republička vlada je preduzela niz mera za razvoj kulture i narodnog obrazovanja. Počele su da se otvaraju nove škole, pojavile su se štampane publikacije. Ne posljednju ulogu u ovom procesu imao je Abdurauf Fitrat, koji je bio član vlade BNSR. Bio je nazir za vanjske poslove (1922), prosvjetu (1923), potpredsjednik Vijeća nazira. Godine 1923. Fitrat je optužen za zloupotrebu položaja i suspendovan s posla. Odlazi u Moskvu, predaje na Institutu za orijentalne jezike i aktivno se bavi književnim aktivnostima. Godine 1924. Fitrat je dobio zvanje profesora. Tokom ovog perioda piše i objavljuje u velikoj meri. Njegovi radovi stiču slavu u Evropi.

U zlokobnim tridesetim godinama XX vijeka, zajedno sa drugim uzbekistanskim piscima, Abdullom Kadyrijem i Chulpanom, bio je represiran i kasnije strijeljan pod optužbom za buržoaski nacionalizam.

Fitrat je oštro kritizirao neznanje, korupciju, ekonomsku situaciju u Emiratu Buhara, obraćajući posebnu pažnju na pad obrazovanja. Nekada je u Buhari postojala široka mreža nižih (više od 100), srednjih (39) i viših (33) medresa, kao i osnovnih mekteba (300), velikih biblioteka (11). Propadanje je počelo oko 18. veka. Prema Abduraufu Fitratu, razvoj nauke omogućio je Britancima da preuzmu Indiju, Egipat, dio arapskih zemalja, a Rusima da postanu vladari tatarskih, kirgiških, turkestanskih i kavkaskih zemalja. Ako muslimani Turkestana zadrže stari sistem obrazovanja i ne izučavaju moderne nauke korisne za narod, onda će za nekoliko godina islam potpuno nestati iz Turkestana, sa izuzetkom imena u istorijskim knjigama. Fitrat je smatrao više muslimansko svećenstvo odgovornim za moralni i intelektualni pad Buhare, koja je blokirala sve puteve koji vode ka napretku i time ugrozila dobrobit i samo postojanje nacije.

Fitrat je vidio prevazilaženje pada u percepciji i razvoju temelja moderne nauke, posebno u obrazovanju doktora u Evropi, u obrazovanju žena, u oživljavanju i modernizaciji zanata, industrije i trgovine. U nacrtu reformi koji je napisao 1917. godine, predložio je promjene u strukturi uprave emirata, s ciljem da se on iz despotizma pretvori u prosvijećenu monarhiju evropskog tipa. Tek 1920. godine, shvativši nemogućnost provedbe reformi uz zadržavanje moći emira, Fitrat je prihvatio ideju transformacije emirata u narodnu republiku. U januaru 1920. godine, uz njegovo učešće, stvoren je Turkestanski biro Revolucionarne Mlade Buharske partije, koji je pozvao na svrgavanje emira.

Književno naslijeđe Abduraufa Fitrata izuzetno je bogato i raznoliko. Kao student počeo je da piše svoje prve pesme pod tahallusom Mizhmar ("žarilo"), kasnije je počeo da potpisuje svoja dela sa tahallusom Fitrat ("stvaralac"), sa kojim se nije rastajao do kraja života. .

Abdurauf Fitrat je autor nekoliko zbirki poezije, kao što su "Iskra", "Pjesme. Pjesma", "Moja noć". Glavni motiv njegovih pjesama je ljubav prema domovini, ljepoti i posebnosti rodnog kraja. Pesnik rodoljub iskreno želi da vidi svoju domovinu slobodnu i srećnu, gde neće biti mesta nepravdi i ugnjetavanju, a narod će poznavati ljubav i sreću.

Fitrat je nadaleko poznat i kao dramaturg, napisao je petnaestak drama, od kojih su neke istorijske drame i tragedije. Posebno treba istaći dvije Fitratove drame koje su sačuvane u cijelosti.

Radnja drame "Abdulfayzhon" (1924) odvija se u 18. veku u Buhari. Glavni lik Abdulfayzhon je glup i kukavički kan. Kako bi zadržao vlast, on dosljedno uništava sve svoje rođake i ljude bliske prijestolju. Tako Abdulfayzhon slabi državu i ubrzo iranski šah pokorava i uništava Buharski emirat.

Fitrat pokazuje kako nasilje, kukavičluk i nesklonost svojoj domovini dovode do tragedije cijele nacije, države. Filozofski zaključak do kojeg autor navodi čitaoca je u jedinstvu naroda, u odanosti i ljubavi prema domovini. U suprotnom, svaka zemlja će se suočiti sa fizičkim i moralnim kolapsom.

U drami "Arslon" (1925) autor je prikazao život naroda u doba Buharskog emirata. Prožeta je visokim humanizmom običnih ljudi. Njegov glavni lik Arslan godinama štedi novac za vjenčanje. To mu je dao naporan naporan rad. Međutim, dogodilo se da je jednom siromahu trebao novac da se izvuče iz veoma teške situacije, a Arslan siromašnom seljaku daje sve. Upravo ti ljudi zanimaju Fitrata kao pisca, kao istraživača ljudske duše. Ovo su ljudi budućnosti: pošteni, plemeniti, pristojni, oni i samo oni treba da budu pravi gospodari života.

Peru Fitrat takođe poseduje priču "Sudnji dan" i niz priča. Nažalost, mnoga prozna djela pisca još uvijek nisu prevedena na ruski.

Još jedan izuzetan pisac tog vremena bio je pisac Abdula Kadiri (Žulkunboj). Rođen je 10. aprila 1894. godine na periferiji starog Taškenta. Od malih nogu, slušajući brojne usmene priče svog oca, veštog baštovana Kadyr-aka, koji je mnogo znao i živeo na svetu 102 godine, upijao je tako izuzetne kvalitete kao što su ljubav prema poslu, neverovatna zapažanje, sposobnost da vidi kretanje života, saoseća sa drugima i, verovatno, najvažnije je ljubav prema zemlji, poštovanje prema ljudima, koje je sačuvao i nosio kroz ceo svoj kratki život.

Kao jedanaestogodišnji dječak stupa u službu bogatog trgovca, koji budućeg pisca šalje na školovanje u školu porijeklom iz Rusije, kako bi ga kasnije učinio svojim sekretarom.

U periodu 1915-1917, Abdulla Kadyri je studirao u medresi, gdje je savladao arapski i perzijski jezik. Voleo je da uči jezike i bio je jedan od prvih uzbekistanskih intelektualaca koji su ozbiljno proučavali ruski jezik. Pohađajući nastavu u školi porijeklom iz Rusije, briljantno ju je završio, a za odlične studije nagrađen je srebrnim satom u ime generalnog guvernera Taškenta Samsonova. Nakon toga, već se bavio književnim stvaralaštvom, 1923-1925, pisac je studirao na Književnom institutu Brjusov u Moskvi. Tokom svog života, Abdulah Kadiri se s vremena na vreme vraćao ruskom jeziku i književnosti. Tako je aktivno učestvovao u sastavljanju "Rusko-uzbekistanskog rječnika", preveo na uzbečki niz djela N.V. Gogol, A.P. Čehova i nekih drugih ruskih pisaca.

Književnu djelatnost Abdulla Kadiri započeo je 1915. godine, objavljujući dramu "Nesrećni ženik" kao posebnu knjigu, a nešto kasnije priču "Raslobnjak" i priče "Na Ulaku", "Praznik zlih duhova". Iste 1915. u časopisu "Oyna" ("Ogledalo") objavio je djela kao što su "Naša država", "Narodi", "Vjenčanje".

Međutim, A. Kadyri je započeo svoju književnu aktivnost kao pjesnik. Početkom 20. vijeka formirana je nova uzbekistanska inteligencija, koja je okupila sve borce za napredak i slobodu pod zastavom džadizma, ovom pokretu se pridružio i Abdulah Kadiri. Njegovi prvi pjesnički radovi, još nezreli, bili su posvećeni propagandi ideja džadizma i ni po čemu se nisu razlikovali od ogromnog niza sličnih djela koji su punili stranice novih novina i časopisa.

Kreativni talenat i umjetničko umijeće A. Kadirija najjasnije su se ispoljili u prozi. Uz njegovo ime vezuje se nastanak zrele uzbekistanske realističke proze. Djelo Abdulla Kadyrija izraslo je na popularnom tlu, na najbogatijim tradicijama uzbekistanske klasične književnosti. Ali, istovremeno, njegov rad je bio pod snažnim uticajem svjetske književnosti.

Priča "Na Ulaku" (1915) prikazuje svijetlu stranicu u životu običnog naroda. Priča je ispričana iz ugla dječaka koji je prvi dobio dozvolu da sa starijim bratom ode na odmor. Glavna ideja priče je sklad i ljepota života običnih ljudi. Autor s velikom ljubavlju i umjetničkim umijećem opisuje zavičajnu prirodu, narodne običaje i običaje učesnika narodne fešte - hrabrih i spretnih mladića. U isto vrijeme, A. Kadyri prikazuje tragediju: na samom vrhuncu veselog i lijepog odmora, jedan od jahača ispada iz sedla i konji su ga zgazili. Šta je ovo? Tragična nesreća ili sudbina? Pisac ne odgovara na ovo pitanje. Prepušta sudu čitalaca, promišljanjima svog dvanaestogodišnjeg junaka, za kojeg se praznik završio dramatično.

Tako je iz pera vrlo mladog pisca Abdulla Kadirija izašlo jedno sadržajno djelo, koje je po mnogo čemu anticipiralo pojavu duboko filozofskih priča o životu običnih ljudi bez ikakve društvene orijentacije.

Najupečatljivije i najzrelije djelo A. Kadirija bio je roman "Prošli dani" (1922-1924). Prvi put je objavljena u časopisu Inquilob 1922. godine, a 1926. godine objavljena je kao posebna knjiga. Sadržaj romana obuhvata jedan od najvažnijih perioda u istoriji uzbekistanskog naroda - Centralnu Aziju sredinom 19. veka. Ova priča se ogleda kroz ljubav i tragediju Atabeka i Kumušbibija. Razvoj i drama njihovog odnosa isprepleteni su istorijskim događajima - borbom između Kokandskog kanata i vladara Taškenta. Roman karakterizira svestranost narativa, prisustvo sporednih zapleta, dosljedan i rastući razvoj događaja.

Idejno i kompoziciono središte romana je slika Atabeka, koji se pridržava progresivnih pogleda. Otvoreno se protivi starim metodama vođenja trgovačkih odnosa, drži se radikalnih pogleda na porodične i domaće odnose. Tako dolazi do sukoba između Atabeka i njegovih prijatelja sa reakcionarnim snagama koje koče razvoj u regionu. Abdulah Kadiri stavlja svoje stavove i sudove u usta svog heroja Atabeka.

Paralelno, pisac prati sudbinu Uzbekistanke. Neljudski i okrutni običaji poligamije dovode do smrtonosnog neprijateljstva između dvije žene - Kumush i Zainab. Sa posebnom ljubavlju, A. Kadyri crta sliku prelijepe Kumush, koja zahvaljujući čistoj i sveobuhvatnoj ljubavi prema Atabeku pobjeđuje sve životne nedaće i prevaru neprijatelja. Međutim, tragedija je neizbježna. Očigledno, još nije došlo vrijeme kada pristojnost i ljubav mogu pobijediti zavist i prijevaru.

I drugi književnikov roman Škorpion sa oltara (1929) odlikuje se posebnim umijećem - zrelim i umjetnički cjelovitim djelom Abdule Kadirija. U njemu se autor ponovo okreće prošlosti, pokazujući feudalno-kanske temelje i pozive. Događaji u romanu razvijaju se u 19. veku, u vreme poslednjeg vladara Kokanda. Sadržaj i razvoj romana je pun dramatike. Protagonista romana - Anvar - potiče iz jednostavne radničke porodice. Njegovo prijateljstvo iz detinjstva sa učiteljičinom ćerkom Rano, u čijoj porodici je odrastao, prerasta u veliku zajedničku ljubav. Pisac postepeno otkriva unutrašnji svijet glavnih likova, njihovu rastuću samosvijest.

Anwar rano dolazi do uvjerenja da u svijetu postoje dvostruki standardi, o nemoralu i neodgovornosti sveštenstva i zvaničnika. Pod uticajem okolnosti formiraju se Anwarovi konstruktivni stavovi. Počinje razmišljati o nepravdi svijeta.

Uzbekistanska književnost je besmrtno stvaralaštvo kreativnog genija uzbekistanskog naroda, umjetnička historija njegovog života, najsjajnije oličenje njegovih slobodoljubivih težnji i težnji, ljubavi prema domovini. Pod "uzbekistanskom književnošću" podrazumijevamo književnost uzbekistanskog naroda, napisanu prvenstveno na uzbekistanskom jeziku. Međutim, dugo vremena književnost turkijskih naroda koji su naseljavali Srednju Aziju bila je ujedinjena i pisana na takozvanom turskom jeziku, ili, kako se uobičajeno vjeruje u domaćoj nauci, na čagatajskom (starouzbekskom) jeziku. Shodno tome, ta drevna turska književnost, počevši od prvih spomenika starog turskog pisanja, pripada gotovo svim turskim narodima koji su naseljavali ovo prostrano područje, i sastavni je dio uzbekistanske književnosti, iako nije pisana na samom uzbekistanskom jeziku.
Uzbekistanska književnost je životvorni spomenik istorijske prošlosti naroda. Na njegovim stranicama, u slikama koje je stvorio, utisnut je duhovni razvoj društva tokom stoljeća, oličen je nacionalni karakter uzbekistanskog naroda.
Cijela historija uzbekistanske pisane književnosti može se uslovno podijeliti u nekoliko faza. U podjeli na etape, iako postoji nekoliko gledišta, držimo se gledišta F. Khamraeva, koji historiju uzbekistanske književnosti šematski dijeli na sljedeće etape:

Prva faza

To je bio procvat romantičarsko-filozofske i moralno-obrazovne književnosti. Istorijski gledano, obuhvata period do 16. veka. Ova faza je pak podijeljena na dva istorijska perioda:

Od antičkih vremena do početka XIV veka.

Tokom ovog perioda počela je da se oblikuje uzbekistanska pisana književnost, čiji su najistaknutiji predstavnici Yusuf Khas Khadzhib Balasaguni i Mahmud Kashgari. Upravo su njihova djela odigrala odlučujuću ulogu u formiranju svjetovne književnosti narednog perioda. Osim toga, ovaj period karakterizira procvat takozvane religijsko-mistične književnosti, koja je stekla svjetsku slavu i priznanje.

Književnost XIV-XV vijeka.

Ovaj period karakteriše najveći uspon uzbekistanske sekularne književnosti. Djelo Mahmuda Pakhlavana, Durbeka, Lutfija, Jusufa Amirija, Gadoija i drugi pokazatelji povećane vještine, originalnosti poetskog mišljenja, žanrovskog obogaćivanja uzbekistanske književnosti. U to vrijeme je živio i radio briljantni pjesnik i mislilac Alisher Navoi.

Druga faza

Ovu fazu karakteriše prelazak na realističku književnost. Odlikuje ga, prije svega, istinitiji i holističkiji odraz slika stvarnosti. Ova faza se može podijeliti u tri perioda:

Književnost 16. - ranog 17. vijeka.

Među najistaknutijim predstavnicima ovog perioda su Zahiriddin Muhammad Babur, Muhammad Salih i Babarakhim Mashrab. Oni su prvi prikazali realističke slike tog vremena, što je uvelike doprinijelo razvoju realističkih trendova u kasnijoj klasičnoj uzbekistanskoj književnosti.

Književnost 18. - prve polovine 19. vijeka.

Ovaj period je značajan po pojavi izuzetnih pjesnikinja Uvaisi, Nadira i Makhzuna. Oni su, zajedno s muškim pjesnicima, počeli aktivno razvijati realističke tendencije u uzbekistanskoj književnosti. Istovremeno, prvi put se pojavila ženska ljubavna lirika. Najistaknutiji pjesnici tog vremena bili su Muhammad Sharif Gulkhani, Makhmur, Munis Khorezmi, Agakhi.

Književnost druge polovine XIX veka. - početak XX veka.

U ovom periodu su djelovali izuzetni uzbekistanski pisci, od kojih su najistaknutiji Mukimi, Furkat, Zavki, Muhammadniyaz Kamil, Avaz Otar-ogly. Oni su odigrali izuzetnu ulogu u formiranju sve potonje uzbekistanske književnosti najnovijeg perioda. Njihovi radovi bili su inovativni na mnogo načina i poslužili su kao osnova za formiranje novog demokratskog trenda u ruskoj književnosti. Oni su prvi stvorili dirljivo satirična i humoristična djela koja su bila popularna i koja do danas nisu izgubila na aktuelnosti.

Treća faza

- Istorija uzbekistanske književnosti modernog doba. Obuhvata skoro ceo dvadeseti vek. Ovu fazu karakterišu usponi i padovi, kreativna traganja i pojava novih žanrova uzbekistanske književnosti. U ovoj fazi mogu se izdvojiti i tri istorijska perioda:

Književnost 20-50-ih godina XX veka.

Najveći predstavnici ovog perioda su Abdurauf Fitrat, Khamza, Abdulla Kadiri, Gafur Ghulam, Aibek, Hamid Alimzhan. Upravo je njihovo djelo postalo veza između klasične uzbekistanske književnosti i modernog doba. Uspjeli su ne samo stvoriti dostojna djela koja odgovaraju zahtjevima novog vremena, već nisu izgubili ni ono najbolje što je ranije postignuto u domaćoj književnosti. Upravo su njihova djela postavila temelje uzbekistanskoj književnosti modernog doba.

Književnost 60-90-ih godina XX veka.

Ovaj istorijski period bio je ključan u istoriji uzbekistanske književnosti. Nije bio ništa manje složen i odgovoran od prethodnog. Istovremeno, umijeće pisaca je značajno poraslo, te su počeli stvarati djela koja zadovoljavaju sve zahtjeve savremenog književnog procesa. Uzbekistanska književnost nije se izgubila u snažnom toku razvoja svjetske književnosti, naprotiv: postala je očigledna njena jedinstvenost i originalnost. Said Akhmad, Askad Mukhtar, Adyl Yakubov, Primkul Kadirov, Erkin Vakhidov, Abdulla Aripov i mnogi drugi ne samo da su stekli široku popularnost i priznanje, već su stvorili djela dostojna moderne ere.

Književnost nezavisnog Uzbekistana.

Današnji period razvoja književnosti karakteriše i žanrovska i tematska raznolikost. Međutim, modernost još nije našla pravo oličenje u ruskoj književnosti. Rođenje novih pisaca i vrijednih djela još uvijek čeka u svojim krilima. Pokušali smo sagledati uzbekistansku književnost ne izolovano od opšteg svetskog književnog procesa, već u vezi s njim. Posebno pitanja kao što su odnos i međusobni uticaj književnosti i žanrovsko obogaćivanje.

Kraj pedesetih - početak šezdesetih godina XX vijeka obilježila je kvalitativno nova faza u razvoju društva. Promjene koje su se dogodile u ideološkoj sferi (razotkrivanje Staljinovog kulta ličnosti) dovele su do ozbiljnog kreativnog uzleta određenog dijela kreativne inteligencije.

Svojim radom formirali su fundamentalno nove tokove u razvoju nacionalne kulture i književnosti, doprinijeli širenju, a ponekad i ozbiljnom labavljenju krutog ideološkog okvira realizma. Nakon dugo vremena, prvi su odbili uljepšavanje u prikazu stvarnosti, počeli su pisati ne o vanjskim, već o unutrašnjim, dubokim procesima ljudske duše, čime su ozbiljno podigli umjetnički nivo uzbekistanske književnosti. Estetske tradicije prošlosti i inovativna umjetnička rješenja, iskustvo usmene narodne umjetnosti i stilska traženja umjetnika - sve je inherentno književnosti 60-90-ih, koju odlikuje raznolikost kreativnih pojedinaca, raznovrsnost tipova. i žanrovi. Svi oni pomažu da se dublje uđe u život, da se prošlost shvati kao efikasno oružje u rješavanju savremenih problema, a da se modernost smatra pragom budućnosti. Teme i sukobi, ideje i slike djela nastalih u drugoj polovini 20. stoljeća živo i realistično odražavaju istinu prošlog stoljeća, koja je bila složena i kontradiktorna u istoriji uzbekistanskog naroda.

Uzbekistansku književnost 20. veka karakteriše njeno obogaćivanje novim proznim žanrovima. Konkretno, takav žanr moderne proze kao što je istorijski roman počeo se aktivno razvijati u uzbekistanskoj književnosti. Ovaj žanr je relativno mlad, ali se može primijetiti da se određena dostignuća u ovom žanru vezuju uglavnom za ime Adyl Yakubov.

Izvanredan uzbekistanski prozni pisac Adyl Yakubov rođen je 1926. godine u selu Atabay u Turkestanskom okrugu u regionu Čimkent (danas Južno-Kazahstan) u Kazahstanu.

Budući narodni pisac Uzbekistana započeo je svoju karijeru u seoskoj prodavnici Abaevsky u gradu Turkestanu, služio je u redovima Oružanih snaga. Godine 1955. preselio se u Taškent, gdje je godinu dana kasnije diplomirao na filološkom fakultetu Taškentskog državnog univerziteta (danas Nacionalni univerzitet Uzbekistana) i radio kao konsultant u Savezu pisaca Uzbekistana. Kasnije radi kao dopisnik Literaturnaya Gazeta u republici, glavni urednik filmskog studija Uzbekfilm, glavni i odgovorni urednik Komisije za kinematografiju pri Vijeću ministara, zamjenik glavnog urednika Književnosti i Art izdavačka kuća nazvana po. Gafur Guljam, glavni urednik lista "Uzbekiston adabieti va san'ati", predsednik Saveza književnika Republike. Trenutno je Adyl Yakubov predsjedavajući odbora za terminologiju i potpredsjednik Skupštine kulturnih ličnosti naroda Turkestana (predsjednik Skupštine je Chingiz Aitmatov).

Prvo veće prozno djelo A. Yakubova - priča "Vršnjaci" objavljeno je 1951. godine. U njemu je mladi pisac nastojao da prikaže karakteristične likove, pokušao je da duboko zaviri u njihov unutrašnji svet. Pisac svoje likove stavlja u poziciju da stalno moraju da rade stvari, biraju, traže jedini pravi odgovor. Iz toga, intriga djela privlači i čini čitatelja suosjećajnim s junacima Adyl Yakubov. Kasnije je pisac napisao svoje poznate priče i romane, kao što su "Davron Gaziev - kapetan straže", "Muqaddas", "Zbuna", "Nije lako postati čovjek", "Ptica je jaka u krilima" , "Savjest" i "Ulugbekovo blago" i, naravno, brojne priče. Ova djela donijela su piscu široko priznanje i ljubav čitalaca daleko izvan granica republike.

Pisca u svom stvaralaštvu zanima ponašanje likova u kritičnim situacijama, kada je potrebno donijeti vitalnu odluku, kada se otkriva njihova unutrašnja suština. Tako Adyl Yakubov u svojoj prozi istražuje aktuelne situacije, nove likove, daje im nova umjetnička rješenja.

Peruanski pisac Adyl Yakubov također posjeduje niz dramskih djela. Njegove drame "Prava ljubav", "Vjernost", "Srce treba da gori" i druge nisu izgubile na aktuelnosti ni danas, iako su nastale prije nekoliko decenija.

Roman Adyla Yakubova "Savjest" (1977), posvećen aktuelnim problemima našeg vremena, izazvao je najveće negodovanje javnosti u svoje vrijeme. I to nije slučajnost. Roman pokreće akutne, aktuelne probleme našeg vremena, probleme savesti.

Naučnik Šamuradov je prikazan u sukobu sa pseudonaučnikom Vahidom Mirabidovim, za kojeg je istina u nauci prazna fraza. Spor između Šamuradova i njegovog preterano revnog protivnika je duboko fundamentalan. Nisu se sukobila samo dva različita pogleda, već dva tipa razmišljanja, dva različita stava prema temeljnim interesima naroda.

Zanimljiv je moralni sukob koji se razvija u romanu između Šamuradova i njegovog nećaka Atakuzija Umarova, koji vodi veliku prosperitetnu zadrugu.

Atakusi su složena slika. Ovo je osoba sa zavidnom energijom, odličnim organizacionim sposobnostima. Svojom sposobnošću nesebičnog rada privlači kolektivne poljoprivrednike. Ali ovo je osoba koja pati od mnogih moralnih mana, od kojih je glavna uspavana, lijena savjest. Kolaps Atakuze Umarova je u velikoj meri posledica toga što nije poslušao glas savesti, nije ozbiljno shvatio reči svog mudrog strica, koji je blagovremeno upozorio svog nećaka na opasnost od klizavog puta koji je izabrao u život.

Said Akhmad Khusankhojaev (rođen 1920.) - Narodni pisac Uzbekistana, laureat Državne nagrade Khamza, u književnost je došao četrdesetih godina kao autor feljtona, eseja i priča. Saradnja u časopisima "Mushtum", "Sharq Yulduzi" doprinijela je rastu umijeća pisca. Omiljeni heroji Saida Ahmada su obični ljudi, savremenici. Autora prvenstveno zanimaju unutrašnji motivi postupaka likova, psihologizam, motivacija radnji.

Said Ahmad je dobio najveće priznanje i nacionalnu slavu kao autor pjenušavih smiješnih komedija. Lirska komedija "Pobuna snaha" uspješno je postavljena na najboljim pozorišnim scenama u 14 zemalja svijeta. Na osnovu komedije snimljene su dvije filmske verzije - domaća i u Laosu.

Uspeh komedije je u aktuelnosti problema postavljenih u njoj, u dvosmislenosti likova, njihovoj vitalnosti i u upotrebi elemenata narodnog teatra. Radnja, sukob, opisane situacije podliježu komičnom dizajnu. Među stilskim obilježjima komedije su elementi umjetničkog pretjerivanja, alegorije, metafore, upotreba narodnih žanrovskih tehnika - askiya. Sam autor je tvrdio da u njegovoj komediji gotovo da nema pretjerivanja, ali su koncentrisane smiješne crte ljudskih likova.

Zanimljiv je početak svake od tri akcije - ocjenu im daje pojava postolara Uste Bakija, koji govori o učesnicima događaja. Usta Baki je takođe direktni učesnik u predstavi. Iz njegove priče saznajemo o stanovnicima "države u državi" - porodici kojom je komandovao "general", "maršal" Farmon-bibi, majka sedmoro sinova i baka četrdeset i jednog unuka.

U prvoj sceni pojavljuje se najmlađa snaha Farmon-bibi Nigore i počinje da se bavi gimnastikom. Pogled na mladu snaju u laganoj sportskoj odeći užasava Farmon-bebe. Ona svom najmlađem sinu postavlja gotovo "hamletovsko" pitanje - "majka ili žena". Tako počinje glavni sukob drame – borba za poštovanje slobode pojedinca, protiv apsurdnih preživljavanja, ropske psihologije. Velika sreća pisca je što su svi likovi u komediji dvosmisleni. Dakle, Farmon-bibi, „general“, škrta i vlastodržačna gazdarica velike porodice, ujedno puna ljubavi, brižna majka i baka, koja kod djece i unučadi vaspitava poštenje, marljivost i poštenje.

Poseban komični efekat autor stvara u scenama kada se sve snahe odjednom hvataju za posao, a sinovi u sređenim redovima odlaze u svoje sobe. Međutim, uz svu vanjsku sličnost (čak i Farmon-bibi svima kupuje istu kućnu odjeću), svaki od likova je individualiziran, lako prepoznatljiv.

Izvanredno ostvarenje dramskog pisca je govor likova. Svetao je, ekspresivan, ispunjen nežnim humorom, zajedljivom ironijom, komičnim preuveličavanjem, poslovicama i izrekama. Tako, karakterišući Farmon-bibija, snahe tvrde da čak i avioni koji lete iznad njihove kuće gase motore kako ne bi naljutili svekrvu, a komšijin petao je ujutro prestao da vrišti iz straha od ona.

Pod vodstvom Nigore, snahe i njihovi muževi prikazuju Farmon-bibi predstavu "Buna snaha", u kojoj naglo odigravaju situaciju koja se razvila u njihovoj porodici. parodijski oblik. Prepoznavši sebe u svojeglavoj, zlobnoj starici, Farmon-bibi odustaje. Komedija se završava sretnim pomirenjem sukobljenih strana, veselim plesom.

Lirska komedija Saida Ahmada "Pobuna snaha" zauzima dostojno mjesto među djelima uzbekistanske dramaturgije.

Savremeni izuzetan pjesnik je Erkin Vakhidov. Rođen je 1936. godine u okrugu Altiarik u oblasti Fergana. Godine 1960. diplomirao je na filološkom fakultetu Taškentskog državnog univerziteta (danas Nacionalni univerzitet Uzbekistana). Karijeru je započeo kao urednik u izdavačkoj kući Yesh Guard, gdje je radio tri godine (1960-1963). Kasnije je pjesnik radio u istoj izdavačkoj kući, ali već kao glavni urednik (1975-1982). Erkin Vakhidov je također radio u izdavačkoj kući za književnost i umjetnost po imenu. Gafur Guljam kao urednik, glavni i odgovorni urednik (1963-1970), direktor (1985-1987), bio je glavni urednik časopisa "Ješlik" (1982-1985).

Erkin Vakhidov je od 1990. godine aktivno uključen u javne i državne aktivnosti. U periodu 1990-1995, kao zamjenik Olija Kengaša, bio je na čelu Odbora za glasnost. Od 1995. godine je član Oliy Medžlisa i predsjednik Odbora za međunarodne poslove i međuparlamentarne odnose. Na ovim visokim pozicijama iskazao se njegov talenat ne samo kao organizator i kreativni vođa, već i kao političar, osoba sposobna za generiranje ideja, čija inteligencija, fleksibilnost u vođenju politike pomaže podizanju autoriteta države.

Trenutno je Erkin Vakhidov laureat Državne nagrade Uzbekistana. Khamza (1983), narodni pjesnik Uzbekistana (1987), heroj Uzbekistana (1999).

Kreativni put E. Vakhidov je također izuzetno dosljedan. Erkin Vakhidov je počeo da piše poeziju rano, ranih pedesetih, dok je još bio u školi. Već tada se pojavio talenat koji je svojstven samo pesnicima velikog talenta. Čak je i tada E. Vakhidov savršeno dobro shvatio da je potrebno pisati samo o najintimnijem i najstvarnijem:

Vruće srce pjesnika je šipak.

sok od vatre od nara

Pesnikove iskričave crte gore

U upornosti visoka, okrutna.

On je navikao da ne štedi svoje srce

I vrući sok od nara od njega

Sve pritiska, kao da ne zna:

Čim mu se šolja napuni -

I zemaljski život će završiti.

Od samog početka šezdesetih Erkin Vakhidov skoro svake godine objavljuje svoje zbirke poezije: „Dah zore“ (1961), „Moje pesme za tebe“ (1962), „Srce i um“ (1963), „Moje Zvezda" (1964), "Eho" (1965), "Lirika" (1966), "Divan mladosti" (1969), "Svetlost" (1970), "Današnja mladost" (1971).

Nastoji da proširi teme svog rada, okuša se u različitim žanrovima - epskom, pjesmičkom, novinarskom.

To nisu bile samo pjesme mladog pjesnika.

Bile su to umetnički zrele, iskrene pesme pesnika, čiji je talenat bio neverovatan. Primjer je pjesma "Čelik", napisana 1959. godine:

Uzela je i briljantnost i hrabrost,

Gladno oružje

Smrtonosni bas.

Pretopljen u mačeve od raonika

I atomska bomba je eksplodirala...

Ali osvojio svijet

sa jednom olovkom

Njegovo najsuptilnije oličenje.

Njegov rad je odmah postao predmet naučnih sporova, raznih studija, što se izuzetno retko dešava kod stvaralaštva mladih pesnika.

U prirodi njegove poezije dešavaju se primjetne promjene.

Sve ga više privlači iskrena i glatka intonacija, oslobođena pretjeranog lakonizma i naglosti, način povjerljivog, iskrenog razgovora s čitaocima:

Od ljubavnih muka postao sam bled,

mračno umorna duša

Ne gledaj se u ogledalo

Uostalom, nije on kriv.

Zbirke poezije Erkina Vahidova koje su se pojavile kasnije, kao što su "Ljubav" (1976), "Žive planete" (1978), "Istočna obala" (1982), "Poruka potomcima" (1983), "Nesanica" (1985), a dvotomna zbirka izabranih djela (1986), "Kui avžida uzilmasin tor" (1991), "Gorka istina je dobra" (1992) i, konačno, njegova četverotomna zbirka izabranih djela, koja je objavljena na sam. početkom 21. veka, dobio je izuzetno široku popularnost.

Najvredniji psihološki kvalitet E. Vahidova je duboka unutrašnja demokratija, koja ne protivreči suptilnoj inteligenciji, već je, naprotiv, učvršćuje.

Prirodna manifestacija demokratije je neutaživa radoznalost za životom. U takvoj radoznalosti nema besposlice. Njegova osnova je ravnodušnost. Obratite posebnu pažnju na ljude i situacije koje se mogu izbrisati iz sjećanja ili lažno utjeloviti ako ih ne uhvati neposredni svjedok. Zanimljiva je njegova pjesma "Noj":

On je rekao:

Volim mir i posao. -

On je rekao:

Da, puna galame! -

Kamile su rekle da je on kamila,

I ptice čuvajte se! - kakva ptica.

Erkin Vakhidov je autor niza zanimljivih pjesama i poetskih drama, među kojima su pjesme kao što su "San o zemlji", "Pesma napisana u šatoru", "Odanost", "Pobuna besmrtnika", "Osvajač i berberin" i neki drugi.

Naravno, sav rad izuzetnog pjesnika Erkina Vahidova je dragocjen istorijski dokaz, umjetnički dokument tog doba.

Kako se, uostalom, meri talenat pesnika, pravog pesnika, majstora? Neobičnost poetskog mišljenja ili moć generalizacije, umjetnost ili sposobnost adekvatnog reflektiranja života?

I prvo, i drugo, i treće... Pa ipak, čini se, nešto što je dato od Svevišnjeg i što se ne može riječima iskazati – potrebno je razumjeti i osjetiti. I nemoguće je to ne prihvatiti. Tako se može okarakterisati rad izuzetnog uzbekistanskog pjesnika Abdulla Aripova.

Abdula Aripov je rođen 21. marta 1941. godine u selu Nekuz, okrug Kasan, region Kaškadarja. Ličnost i pogled na svet mladog A. Aripova u glavnim crtama oblikovali su se u teškim posleratnim teškim vremenima. Bilo je to vrijeme kada je samo rad, mukotrpan i svakodnevan, dozvoljavao da se preživi i preživi.

Abdulla Aripov je od djetinjstva volio puno čitati. Općenito, knjige su bile njegova strast. U velikoj mjeri zbog toga, proučavanje budućeg pjesnika bilo je lako. Učio je sa zadovoljstvom. Generacija šezdesetih, kojoj je pripadao Aripov, poznavala je sve nedaće polugladnog vremena, cijenila vrijeme i nastojala, uprkos poteškoćama, da ide naprijed, shvatajući život.

Godine 1958. Abdulla Aripov je završio srednju školu sa odličnim uspjehom, a 1963. godine odsjek za novinarstvo Taškentskog državnog univerziteta (danas Nacionalni univerzitet Uzbekistana). Verovatno je od detinjstva znao da će biti pesnik. Nije se predstavljao ni u kom drugom svojstvu. U tome su mu pomogli i nastavnici-mentori, koji su bili pažljivi prema mladom talentu. Među njima su bili poznati naučnici kao što su Ozod Šarafudinov, Matjokub Koščanov i još neki, kojih će se kasnije sjećati s posebnom toplinom. U velikoj meri zahvaljujući njihovom zalaganju, u mladom pesniku ojačala je strastvena želja da postane pesnik, da svoj život poveže samo sa kreativnošću.

Abdula Aripov je započeo svoju karijeru kao urednik izdavačke kuće Yosh Guard (1963-1969). Zatim je radio u izdavačkoj kući za književnost i umjetnost. Gafur Gulyam (1969-1974), u časopisu "Sharq Yulduzi" (1974-1976), Savezu pisaca (1976-1982), glavni urednik časopisa "Gulkhan", sekretar Saveza pisaca i posljednjih godina je njen predsjednik. Pesnik je i na čelu Republičke agencije za autorska prava.

Od samog početka svog rada, Abdulla Aripov je bio zadivljen svojom maštom, plastičnošću slika i izvanrednom metaforikom. To se primjećuje u skoro svakoj pjesmi A. Aripova:

Ne očekujem sreću ni od koga.

I sam teško da ću ikome dati sreću.

Ne zato što sam škrt, samo moć

Ja ga nemam. Znam sebe.

Pogledajte: sa zelene grane brijesta

List je otpao, uginuo u naponu života.

Drugi listovi, videći ovo, plaču,

Ali niko ne može pomoći, ne.

Heroj Uzbekistana, narodni pjesnik Republike Abdula Aripov jedan je od najomiljenijih i najpopularnijih majstora uzbekistanske riječi, autor preko petnaest originalnih zbirki poezije, himne Republike Uzbekistan. Njegov rad se izučava u srednjim i visokoškolskim ustanovama. Dosta njegovih pjesama prevedeno je na desetine jezika svijeta. Na njegove pesme napisane su popularne uzbekistanske pesme...

U jednoj od najboljih pjesama Abdule Aripova "Uzbekistan" postoji stih koji se kao refren provlači kroz cijelo njegovo djelo: "Uzbekistan, moja domovina". Da, pjesnikov osjećaj za domovinu je izuzetno svijetlo razvijen. Ali, razmišljajući o tome, Abdula Aripov hrabro prelazi granice regiona u kojem je rođen i živi. Otadžbina je za njega cijela zemaljska kugla, sasvim mala, ali na svojim plećima nagomilana i dobra, i zla, i ljubavi, i mržnje, i sa teškim teretom usmjerenim ka svjetlosti sreće. Sva poezija Abdule Aripova prožeta je životno-potvrđujućim optimizmom. Štaviše, pesnik ume da vidi i oseti život u svoj njegovoj raznolikosti i dvosmislenosti. Razumije složenost života, njegove kontradiktornosti, i zato njegova poezija živi, ​​neprestano se ažurira, kao i sama priroda. Samo njegova ljubav prema domovini ostaje nepromijenjena.

U životu ima radosti i tuge

Ali samo sa tobom moje srce je uvek bilo

I nisam se usudio da te lažem.

Hteo sam da te zagrlim, ali nisam mogao

Ti si kao nebo, kao vlat trave ja...

Moja svetinja, moja rodna dvorana,

Domovino, ti si moja domovina!

U pesnikovom delu nema nasumičnih redova, nema pozajmljenica, nema očiglednih uticaja. Djelo Abdule Aripova poseban je fenomen u uzbekistanskoj književnosti. Zaista, on je originalan pjesnik. To se ne odnosi toliko na formu koliko na sadržaj njegovih pjesama. Mnoge od njih privlače kako impresivnom svježinom poetske riječi, tako i budno uočenim životnim detaljima, i originalnim figurativnim tumačenjem kako svakodnevnih pojava, tako i narodnih legendi, pjesama, poslovica i izreka:

Nemojte se umoriti od ponavljanja:

U poslovicama uma naroda. On je fleksibilan

Slušati ih znači shvatiti mudrost.

Slijedite ih - ne pravite greške.

Da, fleksibilan je...

Ovdje sa pjenom na ustima

Čovjek buči o vjernosti psa...

Kada vaš pas - možda i jeste

A ako je tuđe, onda je drugačije!?

Općenito, pjesnikov rad često koristi folklorne motive, slike koje tumači ne u uobičajenom tradicionalnom smislu. Evo kako se, na primjer, A. Aripov poigrava poznatom uzbekistanskom poslovicom:

Pas laje - karavan ide dalje,

Ljudi to znaju odavno!

Ali ne smatrate zavidnim udjelom

Cijeli život da idem - i čujem zli lajanje.

Inovacija kreativnosti Abdule Aripova nije pokušaj odvajanja od tradicije. On jasno razumije da zbog dubokih i duhovnih veza s prošlošću nema i ne može biti prekida. Postoji nastavak, razvoj, ali neobičan i čak nepredvidiv. I od toga poezija A. Aripova samo pobjeđuje. Evo malog odlomka iz pjesme "Slušajući" Munozhat ":

Ako ove žice govore istinu,

U njima sam čuo ljudske krikove.

Ne, ti nisi kolevka majke prirode,

Ti si skela, ti bezdušni krvniče!

Kroz magle vekova u sunčanim danima,

Na žicama je dopirao prastari eho.

Samo eho. Kako bi mogli

Izdrži takvu fatalnu tugu!

Ali malu pjesmu "Zlatna ribica", koja je jedna od programskih u pjesnikovom stvaralaštvu, citiram u cijelosti:

Kad ostane malo kavijara,

Bačena je u našu zaraslu baru.

Otpad hranjen i poprskan

Ona je u stajaćoj vodi, loše.

Šta je vidjela na klimavoj površini?

Trava i lišće, dno sa smrdljivim muljem...

Sramota mi je da zlatna ribica

Pokvareni svijet smatra cijeli svijet.

Neverovatno, zar ne?! Kako je umjetnički i suptilno izražena duboka i, istovremeno, jednostavna misao.

Prema takvim stihovima A. Aripova, fizički je opipljiva neutažena žeđ za prodorom u narodnu duhovnost. Oseća se u svemu: u ritmu, u rečniku, u načinima razumevanja, u želji da pišete „ne o sebi“. Ništa manje hitna za pjesnika nije ni žeđ da vikne, da stihovima dopre do sluha i svijesti onih ljudi koje njeguje više od svega na svijetu, i ljubav prema kojima ga vodi i na njegovom životnom i književnom putu.

Nesklad života pogoršao je osjećaj jedinstva čovjeka i prirode, koji prožima čitavo stvaralaštvo Abdule Aripova. Humanizam lirskog junaka proteže se na svu prirodu.

Spasite čovečanstvo - to je dar,

Ostavili su nam ga naši preci u naslijeđe.

Zadržite prijateljstvo labudovih parova

I čistoća duše iz bosonogog djetinjstva...

Kada dođe do požara u šumi, oni odmah izgore

I mladi javor, i hrast koji je živeo dva veka...

Ljudske duše su poput majke prirode

Potrebna im je ljudska zaštita!

Pjesnik poštuje istorijsko iskustvo naroda, prema njemu se odnosi s poštovanjem i pažljivo. Historicizam Abdule Aripova je selektivan, konkretan, organski. Upravo takav je njegov dastan (pjesma) o Amiru Timuru, jednom od najboljih uzbekistanskih dastana na istorijsku temu. Dugi niz godina ovo djelo nije silazilo sa scene Narodnog pozorišta Uzbekistana.

Peru takođe pripada dastanima A. Aripova "Avicena i smrt", "Put u raj", koji su s pravom zauzeli dostojno mesto u istoriji uzbekistanske književnosti.

Govoreći o poeziji, ne možemo zanemariti ljubavnu liriku Abdule Aripova. I ljubavna lirika A. Aripova je takođe osebujna: doživljavaju se, osećaju, veoma bliski:

Ne poznajem nikoga na cijelom svijetu

Čiji bi kamp bio graciozniji od tvog.

Ne znam koga ćeš sresti u životu

Ali znam da ćeš ga usrećiti.

Ne znam koliko ću pjesama napisati

Ali znam

Spreman da se zakuneš:

Rođen si samo za

Spaliti pesnika samog!

Pjesnik nastavlja da aktivno radi i stvara divne primjere prave poezije. Uostalom, on poseduje reči:

Moji najbolji dani još nisu proživljeni! ..

To je suština pjesnika Abdule Aripova, koji ne prestaje da stvara, ne prestaje da zauzima aktivnu životnu poziciju, nikada ne prestaje biti potreban i neophodan ljudima, svakom konkretnom čovjeku.

Procvat talenta jednog od najdarovitijih uzbekistanskih pjesnika s kraja 20. i početka 21. vijeka. Muhamed Jusuf (1954-2002) pao je na period oživljavanja i formiranja novog nezavisnog Uzbekistana. Njegov život je bio kratak, ali njegov stvaralački put bio je svijetao, što se može okarakterizirati Puškinovim riječima o Bajronu: "Priznavao je u svojim pjesmama, nehotice, zanesen ushitom poezije."

Muhamed Jusuf je u književnost ušao kasnih sedamdesetih i već tada se o njemu počelo govoriti kao o ozbiljnom i neobično talentovanom pjesniku koji je znao pronaći jedinstvene i nezaboravne slike, da se duboko i osebujno poigrava naizgled običnim događajima i pojavama života u umjetničkom obliku. . U prvom periodu svog rada čitaoci su ga pamtili po pesmi o uzbekistanskoj lubanje, a zatim je dugi niz godina ovo delo bilo svojevrsna vizit karta pesnika.

U ovoj pesmi pesnik je bio iskreno iznenađen što su ljudi prestali da nose lubanje. Zašto, pita se pjesnik, postoje različite vrste ovog pokrivala za glavu? Ili je postalo teško nositi nacionalnu kapu za glavu? I dolazi do razočaravajućeg zaključka da nije stvar u tome da nema odgovarajućih lubanja, već da nema ljudi koji bi bili dostojni da ih nose.

Muhammad Jusuf je rođen 1954. godine u selu Kovunči, okrug Markhamat, Andijanska oblast, u porodici farmera.

1971. godine, nakon završene srednje škole, upisao se na Republički institut za ruski jezik i književnost, nakon čega je radio kao urednik u Društvu ljubitelja knjige Uzbekistana. Zatim je Muhammad Yusuf radio kao dopisnik za novine "Toshkent okshomi", urednik u izdavačkoj kući književnosti i umjetnosti nazvanoj. Gafur Gulyam, dopisnik lista Uzbekiston Ovozi, zamjenik glavnog urednika Nacionalne novinske agencije Uzbekistana, šef odjela u časopisu Tafakkur.

Godine 1996. pjesnik odlazi da radi u Savezu pisaca Uzbekistana. Najprije radi kao književni konsultant, a od 1997. do kraja života - zamjenik predsjednika Saveza književnika Republike Uzbekistan. Muhamed Jusuf je 1998. godine dobio počasnu titulu narodnog pjesnika Uzbekistana.

Pjesnik je svoju prvu pjesmu objavio 1976. godine u listu "Uzbekiston adabieti va san'ati". A samo devet godina kasnije, 1985. godine, izašla je prva pesnička zbirka pesnika „Poznate topole“. U ovoj zbirci pjesnik lirski i prirodno govori o svojim mislima i osjećanjima, o događajima iz svog života. Iznenađujuće, bio je vrlo dobro primljen i od kritike i od starijih drugova u poetskoj radionici. Muhammad Yusuf je općenito imao sreće: na samom početku svoje kreativne biografije, šansa je mladog pjesnika dovela do Erkina Vahidova, koji je u određenoj mjeri pomogao u razvoju njegovog nevjerovatnog talenta. I u kasnijem periodu života bio je blizak sa Abdulom Aripovom. Ova dva izuzetna savremena pjesnika odigrala su pozitivnu ulogu u razvoju talenta Muhameda Jusufa. I u njihovom radu može se uočiti međusobni uticaj i međusobno bogaćenje. Može se, na primjer, prisjetiti se u vezi s tim pjesme A. Aripova "Gužva", koja se završava stihovima:

Zašto si ćutljiv i slijep?

Kad postanete ljudi, gomila!

A evo kako se završava pjesma Muhameda Jusufa "Postanite ljudi, ljudi":

Djeca etabliranih ljudi su privučena jedni drugima,

Djeca propalih ljudi jedu jedno drugo.

Konačno stanite dostojanstveno i velikodušno,

Postanite ljudi, ljudi, postanite ljudi, ljudi...!

Ovdje se možemo prisjetiti i ruskog pjesnika E. Jevtušenka, koji je napisao:

Samo onaj ko misli, taj ljudi,

Sve ostalo je stanovništvo.

U pjesmama Muhameda Jusufa, uzbekistanska priroda se pojavila u različitim oblicima na pun i raznolik način. Sve što je video i osetio, oličio je u poeziji. I kakvi stihovi! U njima nije bilo verbalnih ukrasa ili poetskih ekscesa. Tako iskren poetski glas bio je retkost za uzbekistansku književnost 20. veka. Možda su samo Chulpan, Gafur Gulyam i Abdulla Aripov bili tako duboko nacionalni pjesnici.

Poznate topole. Buka kanala.

Mutna voda, izvorna voda.

Grane uličnih vrba povijene...

Nisam bio ovde dugo...

Drvena vrata se tiho otvaraju...

Veoma sam rezervisan, ali

Sad mogu da briznem u plač -

Nisam bio ovde dugo...

U isto vrijeme, pjesnik je često paradoksalan. Piše naizgled jednostavne stihove, ali su duboki i teško stečeni:

Mama, zašto si me rodila?

Za domovinu.

Mama, zašto si me rodila?

Za tvoju srecu...

Mama, zašto si me rodila?

Od potrebe.

Mama, zašto si me rodila?

dosada...

Osvojila je svježina, spontanost, prodorna iskrenost pjesama Muhameda Jusufa, lukav šarm njegovih pjesama, novina i originalnost žanrovskih slika, njihov istinski narodni pjesnički početak. Nacionalna originalnost njegove poezije, potpuna nezavisnost pjesnika od svih vrsta utjecaja, doprinijela je nevjerovatnoj popularnosti pjesama Muhameda Jusufa.

Pesme nastale na njegovim pesmama počele su da žive sopstvenim samostalnim životom i bile su, kao nikada do sada, izuzetno popularne. Naročito početkom ovog vijeka, kada je narodni umjetnik Uzbekistana Yulduz Usmanova izveo nekoliko pjesama po njegovim pjesmama.

Kao pjesnika, Muhameda Jusufa karakterizira izuzetna svestranost u percepciji svijeta, paradoksalnost, gorljiva reakcija na svaki pokret života i neobuzdani let fantazije.

Neću pisati poeziju.

Sad sam samo muško

Počinjem da živim kao normalna osoba.

Ali ako duša traži da pišem,

Stvoriću ga noću i spalit ću ga ujutro!

Muhamed Jusuf nastoji otkriti život u njegovoj punoći i raznolikosti. Ljubav prema njemu je sam život. Bez ljubavi nije mogao da zamisli sebe ni u životu ni u stvaralaštvu. Zato je gotovo sav njegov rad prožet dirljivim i izrazito lirskim stihovima:

Ako dođeš, obasuću cestu cvećem,

Upoređujem te sa Lejlom, sebe sa Medžnunom,

Živeo bih na ovom svetu ne znajući razdvojenosti,

Gde mogu da te potražim...

Ipak, glavna tema njegovog rada bila je ljubav prema domovini. Uvijek je pisao o Uzbekistanu: kako na početku svog stvaralačkog djelovanja, tako i u kasnijem periodu svog života.

Iako svaki pjesnik piše o domovini, samo je nekolicina pisala o Uzbekistanu na tako svijetao i originalan način.

Ali čak i u isto vrijeme, pjesme Muhammada Yusufa, posvećene rodnoj strani, odlikuju se posebnim raspoloženjem, nevjerovatnom plastikom i živopisnim slikama. Samo najodaniji i najiskreniji sinovi Otadžbine mogli su voljeti Otadžbinu kao što ju je volio Muhamed Jusuf!

Ovako piše o domovini u pesmi "Uzbekistan".

Dani provedeni sa tobom su za mene praznik,

Ako se rastanem od tebe, nedostaješ mi.

Klanjam se onima koji te poznaju.

Izražavam žaljenje onima koji ne znaju.

Teme domovine blisko su pjesnikove pjesme posvećene njegovoj majci. Ove dirljive i iskrene pjesme ne samo da prenose ljubav sina prema majci, već su upućene i svim majkama.

One su ispunjene posebnim značenjem, a pjesnik ponekad govori u ime cijele generacije.

Kao i svaki drugi veliki pjesnik, Muhammad Jusuf se bavio prevođenjem.

Uradio je to selektivno i prilično zahtjevno pristupio prevodu. Unatoč činjenici da je i sam proučavao prijevode djela velikih pjesnika, riječi V. Žukovskog mogu se u potpunosti pripisati njegovim prijevodima: "prevodilac proze je rob, prevodilac poezije je rival."

Naravno, svaka riječ, svi događaji iz njegovog ličnog života bili su poezija za Muhameda Jusufa.

Živeo je lako i vedro, kao ptica, vinuo se iznad zemlje.

Život pesnika je rano završio.

Kao da je njegov kreativni let prekinut na poletanju...

Jedina utjeha je da nam je pjesnik takvog razmjera, takve dubine osjećanja i misli, kakav je bio Muhamed Jusuf, ostavio svoja divna umjetnička djela koja će, bez sumnje, imati ogroman uticaj na razvoj uzbekistanske poezije u ovom vijeku. .

Kontrolna pitanja i zadaci:

1. Koja je posebnost uzbekistanske književnosti XX vijeka?

2. Opišite rad Adyl Yakubov? Koja je glavna tema njegovih radova?

3. Šta je zajedničko, a koja razlika između radova Erkina Vahidova i Abdule Aripova?

4. Kako je tema domovine obrađena u djelima E. Vakhidova, A. Aripova, Muhameda Jusufa?

5. Koje je djelo A. Aripova poznato svim građanima Uzbekistana?

6. Koga još poznajete od savremenih uzbekistanskih pisaca? Koja su dela oni autori?

7. Zašto su mnoge pjesme napisane na stihove Muhameda Jusufa?

Spisak istaknutih pisaca, pesnika, književnika i novinara povezanih sa Taškentom

Taškent su posjećivali, živjeli i radili mnogi istaknuti pisci, pjesnici, pisci i novinari

Uključujući:

• Aleksandar Solženjicin - svjetski poznati ruski pisac, laureat 1970. godine, bio je u bolnici (TashMI) u Taškentu od januara do marta 1954. godine, na osnovu utisaka stečenih u to vrijeme, nastao je roman "Odjel za rak".

• Zulfiya (Zulfiya Israilova) (1. mart 1915-1996) - narodna pjesnikinja Uzbekistana. Rođena je, živela, radila i umrla u Taškentu.

• Aibek (28. decembar 1904 (10. januar 1905) - 1. jul 1968) - narodni pisac Uzbekistana. Rođen, živio i umro u Taškentu.

• Rakhmatulla Atakuziev (Uygun) (14. maj 1905-1990) - uzbekistanski pjesnik i dramaturg, zaslužni umjetnički radnik Uzbekistana. Živeo, radio i umro u Taškentu.

• Hamid Alimjan (12. decembar 1909 - 3. jul 1944) - uzbekistanski pjesnik, dramaturg, književni kritičar. Živeo, radio i umro u Taškentu.

• Abdulla Kadiri (1894 - 1940) - poznati uzbekistanski pisac. Živeo je i radio u Taškentu.

• Gairati (Abdurahim Abdullaev) (1905-1976) - narodni pjesnik Uzbekistana.

• Mirtemir (Mirtemir Tursunov) (28. maj 1910-1978) - uzbekistanski pjesnik.

• Sabir Abdulla (5. septembar 1905-1972) - narodni pjesnik Uzbekistana, dramaturg, zaslužni umjetnički radnik.

• Sultan Jura (septembar, 1910-1943) - uzbekistanski pjesnik.

• Sabir Abdulah (5. oktobar 1905-1972) - pisac, dramaturg, pjesnik i satiričar. Zaslužni umjetnički radnik Uzbekistana, narodni pjesnik Uzbekistana.

• Askar Mukhtar (23. decembar 1920-1997) - poznati pesnik i romanopisac Uzbekistana, narodni pisac Uzbekistana.

• Mirtemir (Mirtemir Tursunov) (1910-1978) - uzbekistanski pjesnik.

• Timur Fattah (1910-1966) - uzbekistanski pisac.

• Charkhi (Askarali Khamraaliev) (1900-1979) - uzbekistanski pjesnik.

• Khabibi (Zakirjan Kholmuhammad oglu) (1890-1980) - uzbekistanski tekstopisac, zaslužni radnik kulture Uzbekistana.

• Aleksandar Pavlovič Horoshkhin - potpukovnik Uralske kozačke vojske, učesnik u srednjoazijskim kampanjama, vojni pisac.

U Taškentu je Jesenjin upoznao poznatog revolucionara i sovjetskog diplomatu Fjodora Raskoljnikova, a također je upoznao i sprijateljio se sa taškentskim umjetnikom Aleksandrom Volkovom. U Taškentskom klubu Crvene armije, Jesenjin je održao predavanje o imažizmu i imažistima. Jesenjin se susreo i sa prvim postrevolucionarnim direktorom Turkestanske javne biblioteke, Nikolajem Nikolajevičem Kulinskim, koga je posetio zajedno sa Širjajevcevom i Volpinom. Jesenjin je jedan primjerak svojih knjiga donesenih u Taškent poklonio fondovima Turkestanske javne biblioteke. Na poziv direktora biblioteke, Jesenjin se obratio publici Umetničkog studija koji je postojao pri biblioteci. Dana 25. maja 1921. godine u prostorijama Turkestanske narodne biblioteke održano je književno veče Sergeja Jesenjina, čiji su domaćini bili njegovi prijatelji. Na kraju Jesenjinovog boravka u Taškentu, prijatelji su mu organizovali putovanje van grada do bogatog uzbekistanskog zemljoposednika kojeg je poznavao, Alimbaija, koji je živeo u blizini železničke stanice u predgrađu Keles. Alimbay je bio zanimljiva osoba koja je prilično dobro poznavala ruski jezik i uzbekistansku poeziju. Jesenjin mu je predstavljen kao veliki "ruski hafiz". Jesenjin je 28. maja posetio taškentskog pesnika V.I. Volpina, kojeg je upoznao još ranije u Moskvi. Jesenjin i njegovi prijatelji su 30. maja otišli vozom u Samarkand, gde je odseo u rezidenciji perzijskog konzula Ahmedova, čija se rezidencija nalazila u Samarkandu. Uz pomoć konzula, Jesenjin je uspio da napravi obilazak Samarkanda automobilom, kao i jahanje. 2. juna, Jesenjin i njegovi saputnici su se vratili vozom u Taškent. Dana 3. maja, u porodici poznanika - Mihajlovih - održana je oproštajna večera u čast Jesenjina. Sergej Jesenjin je 3. juna napustio Taškent vozom i vratio se u Moskvu 9. juna.

• Anna Ahmatova - pjesnikinja, živjela je u Taškentu u evakuaciji od jeseni 1941. do maja 1945.;

• Joseph Brodsky - pjesnik, dobitnik Nobelove nagrade za književnost godine, bio je u kratkoj posjeti Taškentu u aprilu 1958. godine.

• Aleksandar Širjaevec (1887 - 1924) - ruski seljački pesnik srebrnog doba, prijatelj Sergeja Jesenjina. Prve pjesme i priče Aleksandra Širjajevca objavljene su 1908. u časopisu Turkestan Courier. Do 1922. radio je kao službenik telegrafskog odeljenja u Taškentu. Od 1922. živi u Moskvi. Član Saveza književnika.

• Konstantin Simonov - sovjetski pisac, pesnik i novinar, živeo je u Taškentu kao dopisnik lista Pravda u republikama centralne Azije.

Valentin Vladimirovič Ovečkin

• Dina Rubina - pisac, scenarist. Rođena je, živela, studirala i radila u Taškentu.

• Muhammad Salih je uzbekistanski pjesnik i političar iz opozicije. Živeo i radio u Taškentu, sada u egzilu.

• Julius Fucik - čehoslovački pisac i novinar, posjetio je Srednju Aziju i Taškent prije Drugog svjetskog rata.

• Oleg Vasiljevič Sidelnikov - (1924 Tjumenj) sovjetski, ruski pisac, učesnik Velikog domovinskog rata. Diplomirao je na Pravnom i istorijskom fakultetu Univerziteta u Taškentu. Član Saveza pisaca SSSR-a. Živeo u Taškentu. Autor nekoliko romana i kratkih priča, uključujući Otkriće gospodina Vrapca (Taškent, 1965) i Bilješke Inkognitova (Taškent, 1983). Djela su mu prevedena na mnoge strane jezike.

• Sergej Petrovič Tatur - uzbekistanski pisac, član Saveza pisaca Uzbekistana. Živio je u Taškentu, radio kao glavni urednik časopisa Star of the East.

• Vladimir Vasiljevič Karpov je poznati ruski sovjetski pisac, publicista i javna ličnost. Učesnik Velikog Domovinskog rata - Heroj Sovjetskog Saveza. Počasni građanin Taškenta. Autor romana, kratkih priča, priča i studija o Velikom otadžbinskom ratu. Studirao je 1940. godine u Lenjin školi u Taškentu. Od 1966. do 1973. radio je u Taškentu kao zamjenik glavnog urednika Državnog komiteta za štampu Uzbekistanske SSR.

• Eduard Grigorijevič Babajev je profesor na Moskovskom državnom univerzitetu, glavni istraživač Tolstoja, autor serije pjesama o Taškentu. Kao dijete, u Taškentu, poznavao je Anu Ahmatovu. Takođe je vodio listu neobjavljenih pjesama O. E. Mandelstama, poznatu kao "Taškentska lista". Napisao je knjigu "Memoari", objavljenu nakon njegove smrti.

• Faina Grimberg - spisateljica, pjesnikinja, prevoditeljica. Rođena je 1951. godine u gradu Akmolinsku. Diplomirala je na Filološkom fakultetu Taškentskog državnog univerziteta, istoričarka Balkana, autorka knjiga o istoriji Rusije i Bugarske, kao i istorijskih romana, drama, naučnih članaka i prevoda sa engleskog, bugarskog i grčkog jezika. Trenutno živi u Moskvi.

Povezani linkovi

• Kalendar značajnih i nezaboravnih datuma Nezavisne Republike Uzbekistan za 2005. Comp. O. V. Kolpovskaya; Izd.: I. Z. Maminova; Nacionalna biblioteka Uzbekistana nazvana po. A. Navoi; Odvojeni nacionalni bibliografija. - Taškent.: Izdavačka kuća Nacionalne biblioteke Uzbekistana nazvana po. A.Navoi, 2005.

, Uvaisi i drugi. Klasični žanr uzbekistanske književnosti čine rubai, qasida, gazal.

Istorijski pregled

usmena književnost

Uzbekistanska književnost razvila se na osnovu usmene i pisane narodne umjetnosti. Usmena poezija Uzbeka predstavljena je poslovicama i izrekama, bajkama i dastanom - epskim žanrom. Među potonjima su "Alpamysh-Batyr", "Gorogly", "Kuntugmysh", "Shirin i Shokar". Dastan, poput bajke, ima tradicionalni kliše zapleta. Epos je razvijen u uzbekistanskom folkloru, ima mnogo legendi i epskih pjesama.

U uzbekistanskom folkloru postoje radne, ljubavne, obredne pesme, od kojih se neke pominju već u 11. veku. Među njima su dugotrajne pesme "Kushik" i svadbeni "Yar-Yar". Ergash Jumanbulbul-ogly je bio poznati narodni pripovjedač i šoir (pjesnik).

Bajke zauzimaju značajno mjesto u književnosti naroda Uzbekistana. Posebno o životinjama i bajkama. Tu se može vidjeti žanr latifa, što znači anegdota, tačnije, razvijena oko šaljivdžija, uglavnom čuvenog Nasreddina Afandija, razotkrivanja hanova i baja. Mnogo je obilježja društvene satire u demokratskim narodnim verzijama latifa. Postoji i takav epski žanr kao dastan, koji se široko koristi u Uzbekistanu. Na primjer, postoji više od 80 zapleta od 50 pripovjedača herojskog epa "Alpamysh", više od 40 zapleta herojsko-romantičnog epa "Gorogly", vojne priče "Jusuf i Ahmed", romantičnih dastana avanturističkog romana i bajke. -priče-fantastičan sadržaj.

U uzbekistanskoj književnosti postoje i folklorna djela poput „Takhir i Zuhra“, „Širin i Šakar“, ciklus „Rustamkhon“ itd. Prema genetskoj osnovi dijele se na folklorne i knjižne. Zapleti knjiga, u pravilu, posuđeni su iz klasičnih djela na arapskom, perzijsko-tadžičkom ili starouzbečkom. Na primjer, „Khosrov i Shirin“, „Leyli i Majnun“, „Yusuf i Zuleikha“ itd. Razlika između modernih i istorijskih dastana leži u činjenici da oni prikazuju specifičnu istorijsku stvarnost, kao što je „Hasan-labor“, “Ustanak u Džizaku » F. Yuldash-ogly i drugi.

pisana literatura

Za vrijeme postojanja Buharskog, Khivskog i Kokandskog kanata, značajan popularni trend u književnosti iskazali su istaknuti predstavnici demokratske poezije, poput Boborakhim Mashraba (1653-1711), Turdyja i drugih, koji su oštro osuđivali samovolju feudalnih vladara. Što se više povećavao uticaj folklora na pisanu književnost, to je više jačala međusobna povezanost i interakcija različitih stilova književnosti uzbekistanskih pisaca i pjesnika. Pjesnik Nifon stvorio je dastan "Bahram i Gulandam", "Khamro i Khurliko", koji su bili široko korišteni među Turkmenima pod imenom "Hyurlukga i Khamra". Pjesnik Sajjodi je književno obradio jedan od najboljih dastana, "Tahir i Zuhra", koji je veoma popularan među mnogim narodima Centralne Azije.

Srednja Azija je takođe poznata po svojim pjesnicima. Istaknuti predstavnici su Nadira (1792-1842), Uvaisi (1780-1845) i Makhzuna. Tradicionalna ljubavna tematika i formalno savršenstvo stiha karakteristični su za njihovo djelo.

Književnost prve polovine 19. veka predvodili su pesnici Muhamed Šarif Gulkhani, Makhmur, Agaki i dr. Gulkhanijeve „Priče o sovi, ili izreke“, koje su napisane u obliku narodne priče po knjizi "Razgovor ptica", a gdje je autor kritikovao nemoral razorenih dvorjana, feudalnih vladara i reakcionarnog klera. Zauzvrat, Agakhi je napustio poznatu sofu "Talisman ljubavnika". Predstavnici progresivno-demokratskog krila uzbekistanske književnosti bili su pjesnici Zavki, Mukimi, Zakirjan, Furkat, Dilshad, Otar-oglu, Avaz i Anbar-Atin, koji su postavili temelje za realističan odraz stvarnosti i uveli društvene i političke teme. u književnost.,.

Književnost

• Zhirmunsky V. M. i Zarifov Kh. T., Uzbekistanski narodni herojski ep, M., 1947;
• Vladimirova N. V., Sultanova M. M., Uzbekistanska sovjetska priča, Taš., 1962;
• Tursunov T., Formiranje socijalističkog realizma u uzbekistanskoj drami, Taš., 1963;
• Rustamov E. R., Uzbekistanska poezija u prvoj polovini 15. veka, M., 1963;
• Abdumavljanov A., Babakhanov A., Istorija uzbekistanske književnosti, Taš., 1966: Istorija uzbekistanske sovjetske književnosti, M., 1967;
• Kor-Ogly Kh., Uzbekistanska književnost, 2. izdanje, M., 1976;
• Uzbekistanski adabiyoti masalary, kit. 1-2, Totakent, 1959-62; Abduafurov A., uzbekistanski demokrat adabiyo-tida satira, Taškent, 1961;
• Zoidov V., Uzbekistanski adabiyoti tarnkhidan, Taškent, 1961;
• Uzbekistanski adabiyoti tarihi, kit. 1-3, Taškent, 1963-66;
• Uzbekistansko vijeće adabiyoti tarihi, kineski. 1-3, Taškent, 1967;
• Uzbekiston matbuoti 50 yil ichida, Taškent, 1967.