Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα που διαβάζουν. Ανάλυση του ποιήματος «Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα» Α

1. Η διάθεση του ποιήματος είναι θλίψη, προβληματισμός, νοσταλγία. Στο πρώτο μέρος, ο λυρικός ήρωας ανακαλύπτει τη θλίψη του, τις αναμνήσεις που του φέρνει το αστέρι, αγγίζει την καρδιά του και ξυπνά μια σειρά από εικόνες:

"Εκεί που ανέβαιναν λεπτές λεύκες στις κοιλάδες,
Εκεί που κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι,
Και τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν γλυκά.

Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα.

... Ξύπνησε τις σκέψεις που είχαν αποκοιμηθεί μέσα μου.

2 μέρος:

Θυμάμαι την ανατολή σου, γνώριμο φωτιστικό,

...Και φώναζε με ονόματα τις φίλες της.

3. Δύο λυρικές εικόνες: η μία - ένας λυρικός ήρωας, για λογαριασμό του οποίου διεξάγεται η αφήγηση, και «μια νεαρή κοπέλα».

4. Λέξεις για κάθε εικόνα:

στον λυρικό ήρωα -" Λατρεύω το αδύναμο φως σου" Ξύπνησε τις σκέψεις που αποκοιμήθηκαν μέσα μου, "" όλα είναι γλυκά για την καρδιά», " γεμάτος σκέψεις καρδιάς», « Έσυρα έξω τη στοχαστική τεμπελιά.

στη λυρική ηρωίδα: " Και η νεαρή κοπέλα σε έψαχνε στο σκοτάδι
Και φώναζε με ονόματα τις φίλες της.

5.Συσχετιστικές σειρές:

Ο λυρικός ήρωας στην αρχή του ποιήματος βρίσκεται σε ένα απόμερο, απόμερο μέρος: η έκταση της περιοχής (κάμποι), το μεγαλείο των βράχων, ο κόλπος τον ξυπνούν σε αναμνήσεις μιας συγκεκριμένης χώρας.

μαραμένες πεδιάδες - κοιλάδες,

κορυφές μαύρων βράχων - "λεύκες ανέβηκαν"

ένας κοιμισμένος κόλπος - τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν χαρούμενα.

6. Με βάση την παραπάνω συνειρμική σειρά, μπορούμε να συμπεράνουμε για την ανάπτυξη των συναισθημάτων. Το τοπίο της περιοχής που κοιμάται στη νυχτερινή γαλήνη και ένα συγκεκριμένο αστέρι δημιουργούν πρώτα μια διάθεση στοχασμού στον λυρικό ήρωα και ξυπνούν μνήμες. Η κύρια ώθηση δίνεται από το αστέρι - τελικά, είναι αυτή που ενώνει τον λυρικό ήρωα με μια ορισμένη "νεαρή κοπέλα". Στη συνέχεια, ο λυρικός ήρωας βυθίζεται στις αναμνήσεις του εορταστικού κόσμου μιας ορισμένης «ειρηνικής χώρας», οι εικόνες της οποίας είναι τόσο αγαπητές στην καρδιά του. Αυτές οι εικόνες είναι γεμάτες ζωή και ήλιο (" τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν γλυκά"). Μετά από αυτό, το βράδυ και το αστέρι επανεμφανίζονται στο ποίημα, αλλά τώρα δεν υπάρχει πικρία στις γραμμές, γιατί εδώ εμφανίζεται η εικόνα μιας ορισμένης κοπέλας που, μαζί με τον ήρωα, θαύμαζε αυτό το αστέρι. Το ποίημα, που ξεκίνησε με θλίψη και νοσταλγία, τελειώνει ανάλαφρα και ρομαντικά.

7. Εκφραστικά γλωσσικά μέσα:

επίθετα: ένας κοιμισμένος κόλπος, ένα αχνό φως, μια ειρηνική χώρα. απαλή μυρτιά κ.λπ.

μεταφορά: ιπτάμενη κορυφογραμμή από σύννεφα (ράχη - το γενικό όνομα των επιμήκων, σχετικά χαμηλών θετικών μορφών εδάφους), αδρανείς σκέψεις (ξύπνησε τις σκέψεις που είχαν αποκοιμηθεί μέσα μου), απαλή μυρτιά σε λήθαργο

«Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα» Πούσκιν

Ανάλυση του έργου - θέμα, ιδέα, είδος, πλοκή, σύνθεση, ήρωες, προβλήματα και άλλα θέματα αποκαλύπτονται σε αυτό το άρθρο.

Ιστορία της δημιουργίας

Το ποίημα «Η ιπτάμενη κορυφογραμμή των σύννεφων αραιώνει» γράφτηκε στο κτήμα των αδελφών Davydov Kamenka (σημερινή περιοχή Cherkasy). Ο Πούσκιν έφτασε εκεί τον Νοέμβριο του 1820 μετά από πρόσκληση του στρατηγού N.N. Raevsky, του ήρωα του 1812 και αδελφού των Davydov. Στις όχθες του ποταμού Tyasmin στην Kamenka, ο Πούσκιν έγραψε ένα ποίημα - μια ανάμνηση του πρώτου ταξιδιού με τους Raevskys κατά την περίοδο της νότιας εξορίας.

Όταν ο ποιητής κρυολόγησε άσχημα στον Αικατερινόσλαβ στις αρχές του καλοκαιριού του 1820, ο Ραέφσκι, που ταξίδευε στον Καύκασο, έπεισε τον Ινζόφ (αρχηγό υπηρεσίας του Πούσκιν) να τον αφήσει να πάει στον Καύκασο για θεραπεία.

Στην επιστροφή σταματήσαμε στο Gurzuf για τρεις εβδομάδες. Ο Πούσκιν έγραψε σύντομα στον αδερφό του για την παραμονή του εκεί ως για «τα πιο ευτυχισμένα λεπτά της ζωής του». Όμως ο 21χρονος Πούσκιν έκρυψε από τον αδερφό του την αγάπη του για τη 15χρονη Μαρία Ραέβσκαγια. Προφανώς, οι αδερφές Raevsky είπαν στον Πούσκιν ότι στην Ουκρανία, όπου μεγάλωσαν, η Αφροδίτη μερικές φορές αποκαλείται το "άστρο της Μαρίας" ...

Λίγα χρόνια αργότερα, ο Alexander Bestuzhev, σε μια επιστολή στον Πούσκιν, ζήτησε την άδεια να τυπώσει το ποίημα στο αλμανάκ "Polar Star". Ο Πούσκιν συμφωνεί, αλλά ζητά να μην δημοσιευτούν οι τρεις τελευταίοι στίχοι, στους οποίους είναι κρυπτογραφημένο το όνομα αυτού στον οποίο είναι αφιερωμένο το έργο του!

Ο Μπεστούζεφ δεν εκπλήρωσε τη θέληση του ποιητή. Ο Πούσκιν του έγραψε το 1824: «Φανταστείτε την απελπισία μου όταν τα είδα τυπωμένα - το περιοδικό μπορεί να πέσει στα χέρια της. Τι θα σκεφτεί; .. Ομολογώ ότι εκτιμώ περισσότερο μια σκέψη αυτής της γυναίκας από τις απόψεις όλων των περιοδικών του κόσμου και ολόκληρου του κοινού μας.

Μέχρι εκείνη την εποχή, το νεανικό ειδύλλιο του Πούσκιν και της Μαρίας Ραέβσκαγια είχε γίνει και για τους δύο μόνο μια γλυκιά μακρινή ανάμνηση. Η Μαρία ήταν αρραβωνιασμένη με έναν νεαρό στρατηγό, τον πρίγκιπα Σεργκέι Βολκόνσκι.

Λογοτεχνική κατεύθυνση, είδος

Το ποίημα «Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα» είναι μια ρομαντική ελεγεία. Το αστέρι που ανατέλλει πάνω από τις «μαρασμένες πεδιάδες» και πάνω από τις απόκρημνες όχθες του ποταμού Kamenka ξυπνά μνήμες από έναν καλύτερο χρόνο και τόπο, από μια ειρηνική χώρα, «όπου όλα είναι γλυκά στην καρδιά». Το ρομαντικό τοπίο προκαλεί την εικόνα μιας «νεαρής κοπέλας», που προκάλεσε την «εγκάρδια σκέψη» του λυρικού ήρωα.

Σε ένα αυτόγραφο, το ποίημα ονομάζεται "Ταυρίδα αστέρι", σε ένα άλλο, μαζί με πολλά άλλα ποιήματα - "Ένα επίγραμμα στη γεύση των αρχαίων".

Θέμα, κύρια ιδέα και σύνθεση

Το ποίημα αποτελείται από 16 γραμμές και 3 προτάσεις σχεδόν ίσες σε μήκος. Κάθε πρόταση είναι μια ξεχωριστή εικόνα και μια νέα σκέψη. Όλοι τους ενώνονται με την εικόνα του βραδινού αστέρα, που ο λυρικός ήρωας παρατηρεί τότε και τώρα - «το οικείο φωτιστικό». Της απευθύνεται ο λυρικός ήρωας.

Το πρώτο μέρος είναι ένα θαμπό φθινοπωρινό τοπίο, στο οποίο μαντεύονται οι όχθες του ποταμού Tyasmin. Το δεύτερο μέρος είναι ένα τοπίο-μνήμη της Κριμαίας. Το τρίτο μέρος περιγράφει την κατάσταση της αγάπης του λυρικού ήρωα και υπαινίσσεται την προσωπικότητα του αγαπημένου.

Το θέμα του ποιήματος είναι η ελαφριά θλίψη για την περασμένη αγάπη. Η κύρια ιδέα: ό,τι υπήρχε στη ζωή παραμένει μέρος της προσωπικότητας. Η φύση ως θεϊκή αρχή ξυπνά μνήμες και ζωντανεύει.

Μέγεθος και ομοιοκαταληξία

Το ποίημα είναι γραμμένο σε ιαμβικό εξάποδο με πολλούς πυρρίχιους. Ο λόγος είναι ομαλή, κοντά στην καθομιλουμένη. Αντρικές και γυναικείες ρίμες εναλλάσσονται. Η πρώτη ομοιοκαταληξία είναι αρσενική, κάτι που είναι σπάνιο. Steam ομοιοκαταληξία. Υπάρχουν 8 δίστιχα στο ποίημα.

Μονοπάτια και εικόνες

Το ποίημα βασίζεται σε μια λεπτομερή προσωποποίηση. Ο λυρικός ήρωας στρέφεται στο βραδινό αστέρι (Αφροδίτη), που γίνεται μάρτυρας των ευτυχισμένων ημερών και των συναισθημάτων του. Το αστέρι είναι ενδιάμεσος μεταξύ του λυρικού ήρωα και της αγαπημένης του, της «νεαρής παρθένας». Η Αφροδίτη, το «άστρο της Μαρίας» είναι το συνονόματο της αγαπημένης. Κοιτάζοντας το αστέρι, ο λυρικός ήρωας θυμάται την κοπέλα.

Οι προσωποποιήσεις κάνουν τη φύση ζωντανή και αισθητή: κολπίσκος που κοιμάται, μυρτιά που κοιμάται, το φως ενός αστεριού ξύπνησε σκέψεις. Τα μεταφορικά επίθετα πνευματοποιούν τη φύση: λυπημένο αστέρι, λεπτές λεύκες, τρυφερή μυρτιά.

Το ποίημα περιέχει μεταφορές. πτητικός μια όχθη από σύννεφα, μια αχτίδα ασημίωσε τους κάμπους, τα κύματα θροΐζουν γλυκά. Αυτές οι εικόνες κάνουν το τοπίο ρομαντικό, όπως και τα επίθετα κορυφές μαύρων βράχων, ουράνια ύψη, μια ειρηνική χώρα, μεσημεριανά κύματα, μια σκέψη της καρδιάς, μια νεαρή κοπέλα.

Παλιός σλαβωνισμός σε μεταφορά πάνω από τη θάλασσα έσυρα στοχαστική τεμπελιάκαθιστά δυνατή με υψηλό ύφος την αναφορά για τις συνήθεις δραστηριότητες του λυρικού ήρωα στο νότο: περιπάτους, προβληματισμούς και αδράνεια.

Μετωνυμία μαραμένες πεδιάδεςκαθορίζει το χρόνο του συμβάντος. Το ποίημα περιγράφει μια ώρα της ημέρας, αλλά διαφορετικά μέρη (Καμένκα και Γκουρζούφ) και διαφορετικές εποχές (φθινόπωρο και καλοκαίρι). Ώρα της ημέρας - βράδυ, η στιγμή της ανατολής της Αφροδίτης. Είναι αυτή που ξυπνά τις μνήμες της αγάπης.

Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα.
Λυπημένο αστέρι, βραδινό αστέρι,
Το δοκάρι σου ασημοποίησε τις μαραμένες πεδιάδες,
Και ο κοιμισμένος κόλπος, και οι μαύροι βράχοι της κορυφής.
Λατρεύω το αχνό σου φως στα ουράνια ύψη:
Ξύπνησε τις σκέψεις που είχαν αποκοιμηθεί μέσα μου.
Θυμάμαι την ανατολή σου, γνώριμο φωτιστικό,
Πάνω από μια ειρηνική χώρα, όπου όλα είναι γλυκά για την καρδιά,
Εκεί που ανέβαιναν λεπτές λεύκες στις κοιλάδες,
Εκεί που κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι,
Και τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν γλυκά.
Εκεί κάποτε στα βουνά, γεμάτος σκέψεις καρδιάς,
Πάνω από τη θάλασσα έσυρα τη στοχαστική τεμπελιά,
Όταν η σκιά κατέβηκε στις καλύβες τη νύχτα -
Και η νεαρή κοπέλα σε έψαχνε στο σκοτάδι
Και φώναζε με ονόματα τις φίλες της.

ΑΠΟ.Ποιες αναμνήσεις ξύπνησαν στον ποιητή οι όμορφες και μυστηριώδεις εικόνες της φύσης;

ΣΤΙΣ 8.Ποια είναι τα μέσα καλλιτεχνικής αναπαράστασης στα οποία καταφεύγει ο ποιητής στην πρώτη γραμμή του ποιήματος (« ιπτάμενη κορυφογραμμή από σύννεφα»).

ΣΤΙΣ 9.Ποιο είναι το μέγεθος του ποιήματος του Πούσκιν;

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Υποδείξτε τη μέθοδο ενίσχυσης της εκφραστικότητας του στίχου, με βάση την ομοιότητα του αρχικού ήχου των γραμμών:

Εκεί που ανέβαιναν λεπτές λεύκες στις κοιλάδες,
Εκεί που η τρυφερή μυρτιά και το σκούρο κυπαρίσσι κοιμούνται...

ΣΤΙΣ 11.Πώς λέγεται μια καλλιτεχνική εικόνα που φέρει ένα πολύτιμο νόημα και γίνεται ένα είδος ποιητικού «έμβλημα» («λυπημένο αστέρι, βραδινό αστέρι»);

ΣΤΑ 12.Υποδείξτε το όνομα της στυλιστικής συσκευής που ενισχύει την εκφραστικότητα του ποιητικού λόγου και βασίζεται στην εγγύτητα πανομοιότυπων συμφώνων (" διέρρευσε τη συλλογισμένη τεμπελιά»)

Γ1.Πώς μεταφέρονται στο ποίημα οι εμπειρίες του λυρικού ήρωα;

Γ2. Ποια έργα της ρωσικής ποίησης έχουν θεματική απήχηση με αυτό το ποίημα; Να αιτιολογήσετε την απάντησή σας.

ΣΤΙΣ 8. μεταφορική έννοια

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ. αναφορα, επαναλαμβανω

ΣΤΙΣ 11. σύμβολο

ΣΤΑ 12. αλλοίωση, ηχητική γραφή.

Ασήμι στο χωράφι
Ασήμι στο χωράφι
Το χιόνι είναι κυματιστό και τσακισμένο,
Το φεγγάρι λάμπει, η τρόικα ορμάει
Στον πολικό δρόμο.

Τραγουδήστε: στις ώρες της πλήξης του δρόμου,
Στο δρόμο, στο σκοτάδι της νύχτας
Γλυκοί είναι οι εγγενείς μου ήχοι,
Ήχοι ενός τραγουδιού τηλεχειριστήριο.

Τραγούδα, αμαξά! Είμαι σιωπηλός, λαίμαργα
Θα ακούσω τη φωνή σου.
Το καθαρό φεγγάρι λάμπει ψυχρά,
Το μακρινό ουρλιαχτό του ανέμου είναι θλιβερό.

Τραγουδήστε: "Lucinushka, δάδα,
Γιατί δεν καίγεσαι έντονα;

A.S. Πούσκιν

ΣΤΙΣ 8. Ποιο είναι το όνομα ενός είδους περιγραφής σε ένα λογοτεχνικό έργο, με τη βοήθεια του οποίου ο συγγραφέας δημιουργεί μια ποιητική εικόνα του ρωσικού χειμώνα:

Ασήμι στο χωράφι
Το χιόνι είναι κυματιστό και τσακισμένο,
Το φεγγάρι λάμπει, η τρόικα ορμάει
Στον πολικό δρόμο.

………………….

Το καθαρό φεγγάρι λάμπει ψυχρά,
Το μακρινό ουρλιαχτό του ανέμου είναι θλιβερό.

ΣΤΙΣ 9.Η δεύτερη, η τρίτη και η τέταρτη (ημιτελής) στροφή του ποιήματος του A.S. Pushkin ξεκινούν με τη λέξη "τραγουδώ". Πώς ονομάζεται αυτή η καλλιτεχνική τεχνική;

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Υποδείξτε τον όρο που χρησιμοποιείται στη λογοτεχνική κριτική για μια υφολογική διάταξη που συνίσταται στην επανάληψη ομοιογενών συμφώνων σε μια ποιητική στροφή.

ΣΤΙΣ 11. Από το κείμενο του ποιήματος του A.S. Pushkin " Ασημίζει σε ένα καθαρό χωράφι…» γράψτε δύο επιρρήματα που καθορίζουν ακριβώς πώς ακούει ο ποιητής το τραγούδι του αμαξά.

ΣΤΑ 12.ποιο είναι το όνομα των μέσων καλλιτεχνικής έκφρασης που βρέθηκαν στο ποίημα του A.S. Pushkin "Σε ένα πεδίο από καθαρό ασήμι ..." ( «σε καθαρό χωράφι», «απομακρυσμένο τραγούδι», «καθαρός μήνας»), και επιτρέποντάς μας να μιλήσουμε για τη σύνδεση αυτού του έργου με τις παραδόσεις της ρωσικής λαογραφίας.

C3.Ποια είναι τα κύρια θέματα και τα κίνητρα του ποιήματος "Σε ένα χωράφι από καθαρό ασήμι ...".

Γ4. Γιατί η εικόνα του δρόμου εμφανίζεται συχνά στο έργο του A.S. Pushkin και σε ποια έργα της ρωσικής λογοτεχνίας ακούγεται επίσης το θέμα της επιλογής μιας διαδρομής ζωής;

Απαντήσεις:

ΣΤΙΣ 9. αναφορά, μονογαμία

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ. αλλοίωση, ηχητική γραφή

ΣΤΙΣ 11. σιωπηλά, ανυπόμονα

ΣΤΑ 12. μόνιμα επίθετα, σταθεροί λαογραφικοί συνδυασμοί

"Φθινόπωρο"

Η συνήθης ρωσική φύση φαίνεται εδώ με διπλή όραση. Από τη μια πλευρά, ποιείται, περιγράφεται με ένα ποιητικό υψηλό ύφος. εξ ου και τα «υπέροχα» επίθετα («Λατρεύω το υπέροχο μαρασμό της φύσης, // Δάση ντυμένα με βυσσινί και χρυσό»), προσωποποιήσεις (το φθινόπωρο είναι ένα ανέραστο παιδί· βλ. τον χαρακτηρισμό της Τατιάνας στον «Ευγένιος Ονέγκιν»), λεπτομερείς συγκρίσεις (φθινόπωρο είναι μια καταναλωτική παρθενική, VI στροφή). Από την άλλη πλευρά, το ποίημα διακρίνεται από την ιδιαιτερότητα του θέματος στην απεικόνιση της μεταβαλλόμενης φύσης:

Ω, κόκκινο καλοκαίρι! θα σε αγαπούσα
Αν δεν ήταν η ζέστη, η σκόνη, τα κουνούπια και οι μύγες -

τονίζει την οργανική σύνδεση της φύσης με την καθημερινή ζωή:

Και κάθε φθινόπωρο ανθίζω ξανά.
Το ρωσικό κρύο κάνει καλό στην υγεία μου.
Νιώθω πάλι αγάπη για τις συνήθειες του να είμαι:
Ο ύπνος πετά διαδοχικά, η πείνα έρχεται διαδοχικά.

Στο "Φθινόπωρο" το "υψηλό" στυλ συνδυάζεται αρμονικά με το "χαμηλό"("Είμαι πάλι γεμάτος ζωή" - εδώ ο τόνος είναι ανεβασμένος, ποιητικός· και μετά μια απότομη κίνηση "κάτω": "... αυτό είναι το σώμα μου // (Συγγνώμη για τον περιττό πεζό)"· καθημερινή και καθημερινή λήψη τέλεια (σε μια γραμμή Έτσι είναι η ζωή, έτσι είναι το ποίημα. Στην ποίηση εκείνης της εποχής, συνηθίζεται η αλληγορική κατανόηση του φθινοπώρου ως πικρής έκβασης της ζωής (βλ. «Φθινόπωρο» του E.A. Baratynsky). Στο «Φθινόπωρο» του Πούσκιν , η περιγραφή της φύσης γίνεται σύνθετη και αντιφατική (όπως η ίδια η ζωή) εμπλουτισμένη με λεπτές και ποικίλες σημασιολογικές αποχρώσεις. Έτσι, το φθινόπωρο, αφενός, παρατηρείται πόνος και αποξένωση, αφετέρου, κομψότητα και γλέντι. Περιγράφεται το φθινόπωρο είτε ως οριακή κατάσταση της φύσης μεταξύ ζωής και θανάτου, μετά ως εποχή στοχασμού και μελαγχολίας, μετά καθώς είναι ώρα για ζωντάνια και υγεία, νιότη και ευτυχία. Και εδώ είναι μια έκπληξη: ίσως για πρώτη φορά στην παγκόσμια ποίηση, έχει επισημανθεί η φυσιολογική σύνδεση φύσης και δημιουργικότητας.

"Το επισκέφτηκα ξανά..."

Και πάλι επισκέφτηκα

Η γωνιά της γης που πέρασα

Μια εξορία για δύο χρόνια δυσδιάκριτη.

Δέκα χρόνια έχουν περάσει από τότε - και πολλά

Αλλαξε την ζωή μου

Και ο ίδιος, υπάκουος στο γενικό νόμο,

Έχω αλλάξει - αλλά και πάλι εδώ

Το παρελθόν με αγκαλιάζει ζωντανό,

Και φαίνεται ότι το βράδυ ακόμα περιπλανήθηκε

Είμαι σε αυτά τα άλση.

Εδώ είναι ένα ντροπιασμένο σπίτι,

Εκεί που έμενα με τη φτωχή μου νταντά.

Ήδη η γριά έχει φύγει - ήδη πίσω από τον τοίχο

Δεν ακούω τα βαριά βήματά της,

Ούτε το επίπονο ρολόι της.

Εδώ είναι ένας δασώδης λόφος, πάνω από τον οποίο συχνά

Κάθισα ακίνητος - και κοίταξα

Στη λίμνη, που θυμάται με θλίψη

Άλλες ακτές, άλλα κύματα...

Ανάμεσα στα χωράφια του χρυσού και των πράσινων βοσκοτόπων

Απλώνεται ευρέως μπλε.

Μέσα από τα άγνωστα νερά της

Ένας ψαράς κολυμπά και τραβάει μαζί του

Φτωχό δίχτυ. Στις ακτές θα ρίξουμε

Διάσπαρτα χωριά - εκεί πίσω τους

Ο ανεμόμυλος στραβός, τα φτερά αναγκάστηκαν

Πετάγεται και γυρίζει στον άνεμο...

Στο όριο

Τα υπάρχοντα του παππού, επί τόπου

Εκεί που ο δρόμος ανηφορίζει

Με λάκκους βροχές, τρία πεύκα

Όρθιος - ένας σε απόσταση, δύο άλλοι

Κοντά το ένα στο άλλο - εδώ, όταν είναι παρελθόν

Καβάλα στο φως του φεγγαριού

Ο γνώριμος θόρυβος από το θρόισμα των κορυφών τους

με καλωσόρισε. Σε αυτόν τον δρόμο

Τώρα έχω φύγει, και μπροστά μου

Τους ξαναείδα. Είναι ακόμα τα ίδια

Παρόλα αυτά, το γνωστό τους θρόισμα -

Αλλά κοντά στις ρίζες του απαρχαιωμένου τους

(Εκεί που κάποτε όλα ήταν άδεια, γυμνά)

Τώρα το νεαρό άλσος μεγάλωσε,

Πράσινη οικογένεια; οι θάμνοι συνωστίζονται

Κάτω από τη σκιά τους, σαν παιδιά. Και μακριά

Υπάρχει ένας θλιβερός σύντροφος

Σαν παλιός εργένης, και γύρω του

Όλα είναι ακόμα άδεια.

γεια σου φυλή.

Νέος, άγνωστος! όχι εγώ

Θα δω την μεγάλη σου ηλικία,

Όταν ξεπερνάς τους φίλους μου

Και θα τους καλύψεις το παλιό κεφάλι

Από τα μάτια ενός περαστικού. Άσε όμως τον εγγονό μου

Ακούστε τον θόρυβο του γεια σας όταν,

Επιστρέφοντας από μια φιλική συζήτηση,

Γεμάτο εύθυμες και ευχάριστες σκέψεις,

Θα σε περάσει στο σκοτάδι της νύχτας

Και θα με θυμάται.

Το έργο ολοκληρώθηκε στο Mikhailovsky στις 26 Σεπτεμβρίου 1835. Το έργο του Πούσκιν αναπτύχθηκε προς την κατεύθυνση του ρεαλισμού. Αυτό εξηγεί την ακρίβεια και την απλότητα των λεπτομερειών του τοπίου.

Στο επίκεντρο του ποιήματος «Επισκέφτηκα ξανά» βρίσκονται στοχασμοί για την έννοια του είναι. Η εικόνα του Χρόνου ως φιλοσοφικής κατηγορίας βοηθά τον ποιητή να μεταφέρει αυτές τις σκέψεις. Έχουμε το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον. Η ζωή, σύμφωνα με τον ποιητή, είναι ένας «σύνδεσμος» τριπλής, ένα ενιαίο σύνολο με το γενικό όνομα της Αιωνιότητας, που υπάρχει ανεξάρτητα από ένα άτομο, από τη θέλησή του. Και ο λυρικός ήρωας του ποιήματος είναι «υποταγμένος στο γενικό νόμο». Έτσι εκφράζει ο ποιητής τη χριστιανική άποψη για τη ζωή και τον θάνατο. Τα πάντα στον κόσμο είναι λογικά, ολιστικά. Ένας άνθρωπος είναι επίσης αιώνιος αν πέσει στο ρυθμό των νόμων της Ύπαρξης. Η ιδέα της «αιώνιας ευφυούς ζωής» ενσωματώνει την καλλιτεχνική εικόνα ενός δέντρου, των φύλλων. Εμείς, όλοι οι άνθρωποι, είμαστε σαν τα φύλλα στα δέντρα. Τα φύλλα πέφτουν, αλλά το δέντρο μένει. Την άνοιξη εμφανίζονται νέα φύλλα, σαν νέες γενιές ανθρώπων. Ο άνθρωπος μένει στον κόσμο μέσω της οικογένειας, των παιδιών, μέσω της μνήμης. Το κίνητρο της μνήμης ακούγεται στα μέρη 1 και 3 του ποιήματος, όπου προκύπτουν εικόνες του παρελθόντος και του μέλλοντος.

Η μνήμη είναι το συνδετικό νήμα μεταξύ τους. Φορέας της μνήμης του παρελθόντος είναι ο ίδιος ο λυρικός ήρωας του ποιήματος. Η μνήμη του κρατά στην καρδιά του εικόνες: «ένα ντροπιασμένο σπίτι», η εμφάνιση μιας νταντάς, «ένας δασώδης λόφος», μια λίμνη, «άλλες όχθες, άλλα κύματα». Το συνηθισμένο γίνεται για αυτόν σύμβολο αιωνιότητας. Στο μέρος 3 του ποιήματος, ο εγγονός γίνεται φορέας της μνήμης. Και αυτό είναι μια χαρά, λέει ο ποιητής. Και καλωσορίζει αυτή τη «φυλή, νέος, άγνωστος». Το νόημα της ζωής βρίσκεται σε αυτή τη μνήμη των απογόνων. Είμαστε όλοι μέρος ο ένας του άλλου. Είμαστε όλοι ένα: ο άνθρωπος με τον άνθρωπο, ο άνθρωπος με τη φύση, επομένως η σύνδεση των καιρών δεν καταρρέει, και η ανθρώπινη ζωή έχει νόημα, δεν υπόκειται σε θάνατο. Η χριστιανική θεώρηση του κόσμου είναι μια αγάπη για τη ζωή, μια ήρεμη και σοφή αποδοχή του θανάτου ως γενικού νόμου της ύπαρξης. Η αγάπη ως ψυχική κατάσταση σώζει έναν άνθρωπο από τη μοναξιά. Το να είσαι «υπάκουος στον γενικό νόμο» σημαίνει να αποδέχεσαι τη λογική του Είναι. Αυτός είναι ο δρόμος προς την αγάπη, την αρμονία, τον Θεό. Ο άνθρωπος πηγαίνει σε μια τέτοια αντίληψη της ζωής όλη του τη ζωή και το μαθαίνει μόνος του και έχοντας «μάθει», αποκτά την αιωνιότητα. Ο Πούσκιν μας διδάσκει με μεγάλη σοφία «Αγαπώντας καλή θέληση» σε όλα τα έμβια όντα, ως προς τη δημιουργία και την εικόνα του Θεού.

Η φύση πνευματικοποιείται. Οι νεαροί βλαστοί πεύκων ονομάζονται "πράσινη οικογένεια", "θάμνοι πλήθος // Κάτω από το θόλο" των γηραιών δέντρων, "σαν παιδιά". Και εκεί κοντά, ένα μοναχικό πεύκο παρομοιάζεται με έναν ζοφερό εργένη, που στερείται απογόνους. Γύρω από αυτό το πεύκο - "όλα είναι ακόμα άδεια".

Το νεαρό άλσος είναι η προσωποποίηση της αιώνιας ανανέωσης της φύσης. Και ο ποιητής είναι πεπεισμένος: το μέλλον ανήκει στους νέους, που μεγαλώνουν. Και παρόλο που δεν θα βλέπει πια την «πανίσχυρη όψιμη ηλικία» των πεύκων, ο εγγονός του θα ακούσει τον «θόρυβο καλωσορίσματος» τους, όταν, // Επιστρέφοντας από μια φιλική συνομιλία, // Γεμάτος εύθυμες και ευχάριστες σκέψεις, // Θα περάσει από αυτούς.

Ο ίδιος ο ποιητής βίωσε πάντα αυτή τη χαρά της επικοινωνίας με φίλους όταν τους πλούτιζε με τις σκέψεις του και δεν έμεναν χρεωμένοι.

Συνέχεια γενεών, αέναη κίνηση και εμπλουτισμός της ανθρώπινης σκέψης - αυτοί είναι οι νόμοι της ύπαρξης. Και ο Πούσκιν καλωσορίζει τις νέες γενιές με μια αφοριστική φράση:

γεια σου φυλή.
Νέος, άγνωστος!

« Και πάλι επισκέφτηκα το ... «χωρίς πληθώρα μονοπατιών, σύνθετες εικόνες. Σε αυτό κυριαρχούν οι λέξεις του λογοτεχνικού λόγου, αλλά ο συγγραφέας αναφέρεται και στο λεξιλόγιο της καθομιλουμένης ( το βράδυ, γυρίζοντας και γυρίζοντας, κάθισε), και να κρατήσω λέξεις ( αγκαλιές, κουβούκλιο, σκοτάδι), Σλαβικισμοί ( χρυσός, μπρέγκαμ, κεφάλι, νεαρός). Και όλο αυτό το λεξιλόγιο συγχωνεύεται οργανικά σε ένα ενιαίο σύνολο.

Ποίημα γραμμένο σε χωρίς ομοιοκαταληξία ιαμβικό πεντάμετρο.

Αλεξάντερ Σεργκέεβιτς Πούσκιν

Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα.
Λυπημένο αστέρι, βραδινό αστέρι!
Το δοκάρι σου ασημοποίησε τις μαραμένες πεδιάδες,
Και ο κοιμισμένος κόλπος, και οι μαύροι βράχοι της κορυφής.
Λατρεύω το αδύναμο φως σου στα ουράνια ύψη.
Ξύπνησε τις σκέψεις που αποκοιμήθηκαν μέσα μου:
Θυμάμαι την ανατολή σου, γνώριμο φωτιστικό,
Πάνω από μια ειρηνική χώρα, όπου όλα είναι γλυκά για την καρδιά,
Εκεί που ανέβαιναν λεπτές λεύκες στις κοιλάδες,
Εκεί που κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι,
Και τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν γλυκά.
Εκεί κάποτε στα βουνά, γεμάτος σκέψεις καρδιάς,
Πάνω από τη θάλασσα έσυρα τη στοχαστική τεμπελιά,
Όταν η σκιά κατέβηκε στις καλύβες τη νύχτα -
Και η νεαρή κοπέλα σε έψαχνε στο σκοτάδι
Και φώναζε με ονόματα τις φίλες της.

Πούσκιν και Ραέβσκαγια

Το ποίημα «Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα…» γράφτηκε το 1820, στην πρώιμη περίοδο της νότιας εξορίας. Ο Πούσκιν πήγε εκεί λόγω πολλών έργων που, σύμφωνα με τις αρχές, δεν αντιστοιχούσαν στην ιδιότητα του δημοσίου υπαλλήλου. Αρχικά, ο φιλελεύθερος ποιητής απειλήθηκε με πολύ πιο αυστηρή τιμωρία - εξορία στη Σιβηρία ή εγκατάσταση στο μοναστήρι Solovetsky. Ο Alexander Sergeevich σώθηκε με τη μεσολάβηση σημαντικών φίλων. Σε ένα πρώιμο λευκό αυτόγραφο, το ποίημα είχε το όνομα - "Tauride Star". Το έργο δημιουργήθηκε με την εντύπωση ότι μένει στο Gurzuf. Ο Πούσκιν ήταν εκεί με την οικογένεια Ραέφσκι από τον Αύγουστο έως τον Σεπτέμβριο του 1820. Δεν είναι ακόμη γνωστό ποιον ακριβώς είχε στο μυαλό του ο ποιητής όταν μιλούσε στις τελευταίες γραμμές για τη «νεαρή κοπέλα». Οι κριτικοί λογοτεχνίας κατονομάζουν αρκετούς διεκδικητές. Ανάμεσά τους η Ekaterina Nikolaevna Raevskaya, η Ekaterina Andreevna Karamzina, η Maria Arkadievna Golitsyna.

Στο υπό εξέταση κείμενο, τα μοτίβα της αρχαίας τέχνης συνδυάζονται με τα χαρακτηριστικά μιας ρομαντικής ελεγείας. Η χερσόνησος της Κριμαίας γίνεται αντιληπτή μέσα από το πρίσμα της πλούσιας αρχαίας ιστορίας της. Για τον λυρικό ήρωα, αυτά τα εδάφη είναι η αρχαία Ταυρίδα, ένας τόπος που φιγουράρει σε μύθους. Για παράδειγμα, στο μύθο της Ιφιγένειας - της κόρης του βασιλιά των Μυκηνών Αγαμέμνονα και της συζύγου του Κλυταιμνήστρας. Στις πρώτες γραμμές, ο ήρωας αναφέρεται στο αστέρι, πιθανότατα, μιλάμε για την Αφροδίτη, που πήρε το όνομά της από την αρχαία ρωμαϊκή θεά του έρωτα. Εμφανίζεται στον ουρανό, ξυπνώντας λανθάνουσες σκέψεις. Χάρη στην επανάληψη - «ένα λυπημένο αστέρι, ένα βραδινό αστέρι» - έχει κανείς την αίσθηση ότι διαβάζει ένα ξόρκι. Υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Alexander Sergeevich δανείστηκε το βασικό κίνητρο του ποιήματος από το VII ειδύλλιο του Bion "To Hesperus", σε μετάφραση Koshansky. Απεικονίζει την αρχαία αρμονία, η οποία επιτρέπει σε ένα άτομο να συνδεθεί με τη φύση, τον ουρανό.

Στο έργο "Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα ..." υπάρχουν ξεκάθαρα χαρακτηριστικά μιας ρομαντικής ελεγείας. Οι τέσσερις πρώτες γραμμές είναι μια περιγραφή του τοπίου που προκαλεί τον λυρικό ήρωα σε αναμνήσεις. Σύμφωνα με τους ερευνητές των στίχων του Πούσκιν, αυτό αναφέρεται στην ορεινή όχθη του ποταμού Tyasmina στην Kamenka (τώρα ένα χωριό στην περιοχή Cherkasy της Ουκρανίας). Εκεί συντάχθηκε το κείμενο που αναλύθηκε. Ακολουθεί η εξέλιξη της πλοκής. Η φαντασία του ήρωα σχεδιάζει όμορφες εικόνες της νότιας φύσης. Δημιουργείται μια ατμόσφαιρα ηρεμίας. Στους αναγνώστες παρουσιάζεται μια «ειρηνική χώρα», «όπου κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι», όπου βουνά αιώνων υψώνονται πάνω από τη γη, όπου ακούγεται ο ήχος των κυμάτων της θάλασσας. Ο λυρικός ήρωας δεν μπορεί να επιτύχει την πλήρη συγχώνευση με τη φύση. Η λαχτάρα για το χαμένο ιδανικό, χαρακτηριστικό της ρομαντικής λογοτεχνίας, παρεμβαίνει. Αρχίζει να φαίνεται πιο κοντά στο τέλος του ποιήματος. Όπως προαναφέρθηκε, οι τελευταίες γραμμές αναφέρουν μια «νεαρή κοπέλα» που έψαχνε στο σκοτάδι το αστέρι Αφροδίτη και την αποκαλούσε με το όνομά της. Έτσι η γυναικεία εικόνα γίνεται η προσωποποίηση της ίδιας της αγάπης.

Σύμφωνα με τον ποιητή Vyacheslav Ivanov, τόσο το ρομαντικό όσο και το αρχαίο περιεχόμενο του αστεριού οφείλεται στον χριστιανικό συμβολισμό. Στους μεσαιωνικούς καθολικούς ύμνους, η Παναγία εμφανιζόταν με το όνομα stella maris, δηλαδή το αστέρι των θαλασσών. Το ίδιο όνομα φορούσε και η Αφροδίτη. Ο Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς ήξερε για τη Στέλλα μαρίς. Επιβεβαίωση αυτού είναι οι γραμμές από το προσχέδιο «Akathist του Κ. Ν. Καραμζίνα»:

Παναγία,
Αστέρι των θαλασσών, Heavenly Maiden...

Όπως πολλά άλλα ποιήματα του Πούσκιν, το έργο "Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα ..." μελοποιήθηκε. Το ομώνυμο ειδύλλιο συνέθεσε ο εξαιρετικός Ρώσος συνθέτης του δέκατου ένατου αιώνα Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ.

«Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα…» Αλεξάντερ Πούσκιν

Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα.
Λυπημένο αστέρι, βραδινό αστέρι!
Το δοκάρι σου ασημοποίησε τις μαραμένες πεδιάδες,
Και ο κοιμισμένος κόλπος, και οι μαύροι βράχοι της κορυφής.
Λατρεύω το αδύναμο φως σου στα ουράνια ύψη.
Ξύπνησε τις σκέψεις που αποκοιμήθηκαν μέσα μου:
Θυμάμαι την ανατολή σου, γνώριμο φωτιστικό,
Πάνω από μια ειρηνική χώρα, όπου όλα είναι γλυκά για την καρδιά,
Εκεί που ανέβαιναν λεπτές λεύκες στις κοιλάδες,
Εκεί που κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι,
Και τα μεσημεριανά κύματα θροΐζουν γλυκά.
Εκεί κάποτε στα βουνά, γεμάτος σκέψεις καρδιάς,
Πάνω από τη θάλασσα έσυρα τη στοχαστική τεμπελιά,
Όταν η σκιά κατέβηκε στις καλύβες τη νύχτα -
Και η νεαρή κοπέλα σε έψαχνε στο σκοτάδι
Και φώναζε με ονόματα τις φίλες της.

Ανάλυση του ποιήματος του Πούσκιν "Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα ..."

Το ποίημα «Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα…» γράφτηκε το 1820, στην πρώιμη περίοδο της νότιας εξορίας. Ο Πούσκιν πήγε εκεί λόγω πολλών έργων που, σύμφωνα με τις αρχές, δεν αντιστοιχούσαν στην ιδιότητα του δημοσίου υπαλλήλου. Αρχικά, ο φιλελεύθερος ποιητής απειλήθηκε με πολύ πιο αυστηρή τιμωρία - εξορία στη Σιβηρία ή εγκατάσταση στο μοναστήρι Solovetsky. Ο Alexander Sergeevich σώθηκε με τη μεσολάβηση σημαντικών φίλων. Σε ένα πρώιμο λευκό αυτόγραφο, το ποίημα είχε τίτλο - "Tauride Star". Το έργο δημιουργήθηκε με την εντύπωση ότι μένει στο Gurzuf. Ο Πούσκιν ήταν εκεί με την οικογένεια Ραέφσκι από τον Αύγουστο έως τον Σεπτέμβριο του 1820. Δεν είναι ακόμη γνωστό ποιον ακριβώς είχε στο μυαλό του ο ποιητής όταν μιλούσε στις τελευταίες γραμμές για τη «νεαρή κοπέλα». Οι κριτικοί λογοτεχνίας κατονομάζουν αρκετούς διεκδικητές. Ανάμεσά τους η Ekaterina Nikolaevna Raevskaya, η Ekaterina Andreevna Karamzina, η Maria Arkadievna Golitsyna.

Στο υπό εξέταση κείμενο, τα μοτίβα της αρχαίας τέχνης συνδυάζονται με τα χαρακτηριστικά μιας ρομαντικής ελεγείας. Η χερσόνησος της Κριμαίας γίνεται αντιληπτή μέσα από το πρίσμα της πλούσιας αρχαίας ιστορίας της. Για τον λυρικό ήρωα, αυτά τα εδάφη είναι η αρχαία Ταυρίδα, ένας τόπος που φιγουράρει σε μύθους. Για παράδειγμα, στο μύθο της Ιφιγένειας, της κόρης του βασιλιά των Μυκηνών Αγαμέμνονα και της συζύγου του Κλυταιμνήστρας. Στις πρώτες γραμμές, ο ήρωας αναφέρεται στο αστέρι, πιθανότατα, μιλάμε για την Αφροδίτη, που πήρε το όνομά της από την αρχαία ρωμαϊκή θεά του έρωτα. Εμφανίζεται στον ουρανό, ξυπνώντας λανθάνουσες σκέψεις. Χάρη στην επανάληψη - «ένα λυπημένο αστέρι, ένα βραδινό αστέρι» - έχει κανείς την αίσθηση ότι απαγγέλλει ένα ξόρκι. Υπάρχει μια εκδοχή ότι ο Alexander Sergeevich δανείστηκε το βασικό κίνητρο του ποιήματος από το VII ειδύλλιο του Bion "To Hesperus", σε μετάφραση Koshansky. Απεικονίζει την αρχαία αρμονία, η οποία επιτρέπει σε ένα άτομο να συνδεθεί με τη φύση, τον ουρανό.

Στο έργο "Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει σύννεφα ..." υπάρχουν ξεκάθαρα χαρακτηριστικά μιας ρομαντικής ελεγείας. Οι τέσσερις πρώτες γραμμές είναι μια περιγραφή του τοπίου που προκαλεί τον λυρικό ήρωα σε αναμνήσεις. Σύμφωνα με τους ερευνητές των στίχων του Πούσκιν, αυτό αναφέρεται στην ορεινή όχθη του ποταμού Tyasmina στην Kamenka (τώρα ένα χωριό στην περιοχή Cherkasy της Ουκρανίας). Εκεί συντάχθηκε το κείμενο που αναλύθηκε. Ακολουθεί η εξέλιξη της πλοκής. Η φαντασία του ήρωα σχεδιάζει όμορφες εικόνες της νότιας φύσης. Δημιουργείται μια ατμόσφαιρα ηρεμίας. Στους αναγνώστες παρουσιάζεται μια «ειρηνική χώρα», «όπου κοιμούνται τρυφερή μυρτιά και σκούρο κυπαρίσσι», όπου βουνά αιώνων υψώνονται πάνω από τη γη, όπου ακούγεται ο ήχος των κυμάτων της θάλασσας. Ο λυρικός ήρωας δεν μπορεί να επιτύχει την πλήρη συγχώνευση με τη φύση. Η λαχτάρα για το χαμένο ιδανικό, χαρακτηριστικό της ρομαντικής λογοτεχνίας, παρεμβαίνει. Αρχίζει να φαίνεται πιο κοντά στο τέλος του ποιήματος. Όπως προαναφέρθηκε, οι τελευταίες γραμμές αναφέρουν μια «νεαρή κοπέλα» που έψαχνε στο σκοτάδι το αστέρι Αφροδίτη και την αποκαλούσε με το όνομά της. Έτσι η γυναικεία εικόνα γίνεται η προσωποποίηση της ίδιας της αγάπης.

Σύμφωνα με τον ποιητή Vyacheslav Ivanov, τόσο το ρομαντικό όσο και το αρχαίο περιεχόμενο του αστεριού οφείλεται στον χριστιανικό συμβολισμό. Στους μεσαιωνικούς καθολικούς ύμνους, η Παναγία εμφανιζόταν με το όνομα stella maris, δηλαδή το αστέρι των θαλασσών. Το ίδιο όνομα φορούσε και η Αφροδίτη. Ο Αλέξανδρος Σεργκέεβιτς ήξερε για τη Στέλλα μαρίς. Επιβεβαίωση αυτού είναι η γραμμή από το προσχέδιο «Akathist by K. N. Karamzina»:
Παναγία,
Αστέρι των θαλασσών, Heavenly Maiden...

Όπως πολλά άλλα ποιήματα του Πούσκιν, το έργο "Η ιπτάμενη κορυφογραμμή αραιώνει τα σύννεφα ..." μελοποιήθηκε. Το ομώνυμο ειδύλλιο συνέθεσε ο εξαιρετικός Ρώσος συνθέτης του δέκατου ένατου αιώνα Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ.