Elementer av språklig analyse av litterær tekst i litterære lesetimer. Om engelsk med kjærlighet

Hilsen, Argemona University-studenter, til en ny leksjon!

Jeg vil si med en gang at faget innebærer en dyp fordypning i det russiske språket, dypere enn i Språkmagi-timene på skolen. Det er veldig bra om du etter å ha lest forelesningsstoffet tar leksene på alvor. Som alltid vil dine egne tanker om temaet for forelesningen og ytterligere forskning være velkommen. Leksespørsmål vil noen ganger bli tatt opp midt i forelesningen. Vær derfor forsiktig. Det blir ingen scoring på spørsmål, som på skolen, slik at du kan uttrykke tankene dine uten å begrense deg på forhånd til de numeriske grensene for de annonserte poengene. Hvis du ser mange spørsmål til forelesningen, vil du kanskje få et valg. Noen av oppgavene vil være obligatoriske, og fra resten kan du velge dine favoritter. Hvor mange spørsmål som skal besvares vil være forskjellig hver gang, og dette vil bli rapportert på slutten av forelesningen.

I løpet av fem kurs i språkets magi på Argemona-skolen prøvde du og jeg å berøre språkets magi. Vi så på språk fra ulike synsvinkler. Vi lærte å se magi i lyder og bokstaver. Vi klatret dypt inn i ordet, inn i selve roten, som bærer selve essensen av ordet. Vi prøvde å skape magi ved hjelp av suffikser og prefikser. Vi lærte å konstruere magiske ord basert på analyse av lyder. Vi fargela ord og hele tekster. Nå er det på tide å ta en mer seriøs titt på selve ordet.

Det er en gammel indisk legende som sier følgende:

Tanken sa: "Jeg er bedre enn deg. Tross alt, du sier ikke det jeg ikke har oppnådd. Siden du imiterer meg, følg meg, jeg er bedre enn deg!"
Da sa talen: "Jeg er bedre enn deg. Tross alt, det du vet, gjør jeg kjent, det gjør jeg forståelig."

Språk og tenkning henger sammen. Tanken krystalliserer seg i språket, i verbal form. Er tanke mulig uten språk? Dette spørsmålet gir ingen mening, fordi tenkning bare oppstår i språklig form og kan ikke eksistere "utenfor språket." Å tenke gjennom språket blir bedre og får et harmonisk utseende, selv om det er noe slikt som tomme fraser, tomme rop. Som Goethe sa, "fjern tale er alltid lett å sette ord på." Imidlertid får tilsynelatende tomme fraser også sin betydning. I dag kalles dette ofte trolling.
Et ord er et unikt fenomen fordi det har betydning. Det kan forene, skille, inspirere, deprimere, helbrede, såre... Derfor var det en gang i tiden ikke noe høyere enn ord. «I begynnelsen var Ordet, og Ordet var hos Gud, og Ordet var Gud», som det står skrevet i Det nye testamente fra Johannes.

Det er mange ord på jorden. Det er daglige ord -
De viser vårhimmelens blå.

Det er nattord vi snakker om om dagen
Vi husker med et smil og søt skam.

Det er ord - som sår, ord - som dømmekraft, -
De gir seg ikke og blir ikke tatt til fange.

Et ord kan drepe, et ord kan redde,
Med et ord kan du føre hyllene med deg.

Med et ord kan du selge, og forråde, og kjøpe,
Ordet kan helles i slående bly.

Men det er ord for alle ord på språket vårt:
Ære, moderland, lojalitet, frihet og ære.

Jeg tør ikke gjenta dem ved hvert trinn, -
Som bannere i et etui, verner jeg dem i min sjel.

Dette fantastiske diktet ble skrevet i 1956 av Vadim Shefner.

Mange kjente personer har skrevet om ordet.

Ordet er en persons eksklusive evne til å uttrykke sine tanker og følelser; talegaven... En kombinasjon av lyder som utgjør én helhet, som i seg selv betyr et objekt...; Guds Sønn tolkes; sannhet, visdom og makt... (V.I. Dal)

Det er ikke skummelt å legge seg død under kuler,
Det er ikke bittert å være hjemløs,
Og vi vil redde deg, russisk tale,
Flott russisk ord.

Vi vil bære deg fri og ren,
Vi vil gi det til våre barnebarn og redde oss fra fangenskap
For alltid!
(A. Akhmatova)

Det er ingenting i verden som ikke har blitt navngitt, navngitt. Ordet er klærne til alle fakta, alle tanker, og lyd er ordets klær. (M. Gorky)

Et ord har så å si to begynnelser: lyd og mening. De henger sammen. Ordet er som en ball. Mannen tar den og begynner å slappe av. Noen mennesker vil se meningen; andre - ikke bare meningen, men også andre betydninger (figurativ); atter andre ser ingenting. Alt avhenger av personen. En person tar et ord, introduserer det i talen sin, og ordet begynner å snakke.

Hva er ordet for deg? Hvilke ord er verdifulle for deg personlig? Dette blir den første oppgaven.

Roten i ordet "ord" er den samme som i "herlighet", "omdømme", "høring". Det er interessant i dette tilfellet å se på ordet "slaver". Den opprinnelige skrivemåten var "slovensk". Det eldgamle navnet på forfedrene til slaverne er Wends. "Sloven" betyr "kjent som vender", det vil si å ha vendenes herlighet. Og vendene satte spor i hele Europa: på Donau bærer Wien navnet deres, i Nord-Italia - Venezia (under Julius Caesar bodde vendene der), og i nordvest i Frankrike - Vendée, det vil si landet der Wends levde en gang. Og da Ilmenskys fortsatt ble kalt slovenere, ble alle sammen allerede kalt "slaver". «Slovenere» er et herlighetsfolk. Stavemåten "slaver" er ikke lenger forbundet på noen måte med roten "vene"; den forsvinner i bakgrunnen, og bare "slava" gjenstår. Dette er et veldig snilt ord: en hyggelig gutt (det er tydelig at gutten er en god person, selv om han ennå ikke har fått berømmelse), en hyggelig ektemann (her refererer dette ordet ikke bare til militær ære, men også til dyd) .

Så ordet har mange betydninger. I en snever terminologisk forstand er et ord en språkenhet, som er et godt uttrykk for begrepet ethvert virkelighetsfenomen. Men ordet kan ha en bredere betydning:
- "Si ordet"; "Ordet er sølv, stillhet er gull" - en uttalelse, et verbalt uttrykk;
- "Han kjenner ordet" - en konspirasjon, en trolldom;
- "En preken om lov og nåde av Metropolitan Hilarion" - tale, preken;
- "The Tale of Igor's Campaign" - narrativ;
- "Når du har gitt ditt ord, hold fast, og hvis du ikke har gitt det, vær sterk" - et løfte.

Den italienske historiefortelleren Gianni Rodari fortalte hvordan du kan trenge inn i ordenes vidunderlige verden.

"Hvis du kaster en stein i en dam, vil konsentriske sirkler gå gjennom vannet, som involverer i deres bevegelse, på forskjellige avstander, med forskjellige konsekvenser, en vannlilje og et siv, en papirbåt og en fiskerflåte. Gjenstander som hver eksisterte på egen hånd, var i en tilstand av hvile eller dvale, ser ut til å våkne til liv, de er tvunget til å reagere, samhandle med hverandre. Bevegelsen sprer seg i bredden og dybden. En stein som suser ned, skyver vekk alger, skremmer bort fisk; når den når bunnen, rører den opp silt, støter på gjenstander som er glemt for lenge siden; noen av dem er utsatt, andre er tvert imot dekket med et lag med sand. På kortest mulig tid, mange hendelser eller mikrohendelser Selv med ønske og tid, ville det neppe være mulig å registrere dem alle uten unntak.
På samme måte sprer et ord som ved et uhell faller inn i hodet bølger i bredden og dybden, og forårsaker en endeløs serie av kjedereaksjoner, trekker ut lyder og bilder, assosiasjoner og minner, ideer og drømmer når det "synker." Denne prosessen er nært forbundet med erfaring og hukommelse, med fantasi og underbevissthetens sfære og kompliseres av det faktum at sinnet ikke forblir passivt, det griper inn, kontrollerer, aksepterer eller avviser, skaper eller ødelegger."

Og nå vil jeg foreslå deg å gjøre det neste oppgave.
Ta en tur rundt hjemmet ditt eller bare rundt rommet ditt. Eller et annet sted - ditt valg. I Argemon, selvfølgelig. Skriv ned navnene på objekter som omgir deg, lyder, støy som fyller det valgte rommet. Hvilket materiale er disse varene laget av? Hvordan er de malt?
Nå, bruk materialene du har mottatt, skriv en fantastisk historie der ethvert objekt eller fenomen som du "fanget" under turen rundt i huset vil være en uavhengig karakter.
Jeg tror navnene på noen emner vil hjelpe deg med å bestemme: "Mr. pulten", "Den overhørte samtalen mellom kappen og hatten", "Historien om sengen som ikke lot deg sove", "Den fornærmede tryllestaven".
Du foreslår selvfølgelig ditt eget emne, men du kan også bruke et av de annonserte.

Emne: "Elementer av språklig analyse av litterær tekst i litterære lesetimer"

Ordenes verden, deres kombinasjoner og sammenvevninger i vår verden er kompleks og flerfarget. hverdagskommunikasjon. Men de viser seg å være mer kompliserte språklige fenomener så, når de faller inn i en litterær tekst, får de spesielle estetiske funksjoner og blir fakta om en av de mest effektive kunstartene - litteraturen.

Teknologien til en moderne leksjon forutsetter at litterære lesetimer i grunnklasse også er designet for å løse problemet knyttet til barns tilstrekkelige oppfatning og forståelse av litterære kunstverk. Derfor bør leksjonene inkludere språklig analyse av teksten. På sidene av litterære tekster møter vi stadig ord og uttrykk som er uvanlige i vår daglige kommunikasjon. Det er derfor, i prosessen med å undervise i skjønnlitteratur, blir språklig analyse, basert på å ta hensyn til det litterære språkets normativitet og historiske variabilitet, samt en korrekt vurdering av individuelle forfatterlige og generelle språklige fakta, av stor betydning.

Viktigheten av lingvistisk analyse er overordnet. Lærere refererer ofte til mangel på tid, barnets mangel på abstrakt tenkning og vanskeligheten med å utføre analyser. Men enhver litterær tekst er informasjon uttrykt med visse språklige virkemidler. I moderne barneskoler blir det lagt stor vekt på hensynet til yngre skolebarns psykologiske oppfatning av skjønnlitteratur. Den har en rekke funksjoner:

skjematikk av persepsjon;

den ensidige naturen ved å forstå et polysemantisk ord;

konkrethet i presentasjonen av ordet - bilde;

oppfatning av individuelle detaljer i stedet for hele bildet;

manglende evne til å forestille seg hendelser og bilder i dynamikk;

misforståelse av handlingene til heltene;

ufullstendighet av opplevelser.

Yngre skolebarn tenker ikke i abstrakte kategorier, så de vil ha store problemer med å forstå nyansene i teksten. Men de vil umiddelbart legge merke til det uvanlige ordet som forfatteren bruker og føle dets figurative betydning.

Når man vurderer hvilke eksempler på litteratur som krever språklig analyse av en litterær tekst?

I lærebøker grunnskole Poetiske tekster presenteres i store mengder. Dikt i lesetimer bør betraktes som kunstverk, siden det viktigste her er prosessen med å føle som barnet opplever når det oppfatter teksten. Skolebarn føler det uvanlige med lydskriving, finner epitet og sammenligninger. Læreboken "Literary Reading" (samlet av L.F. Klimanova og andre) presenterer de poetiske verkene til S. Yesenin, A. Blok og moderne barnepoeter. Jeg vil gjerne gi fragmenter av leksjoner som inkluderer elementer av språklig analyse av en litterær tekst.

S. Yesenin "Fuglekirsebær".

Lærer. På høyden av våren, når den lyse, allerede veldig varme solen begynner å varme opp alle levende ting, blomstrer et vakkert tre med store duftende blomster. Dette er fuglekirsebær. Det er skrevet mange sanger og dikt om henne. Og dette er ingen tilfeldighet, for fuglekirsebær er et tre som ser ut som en slank brud i et hvitt slør. I dag vil jeg lese deg et dikt av den store russiske poeten Sergei Aleksandrovich Yesenin, som kalles "Fuglekirsebær".

Læreren leser diktet ekspressivt.

Lærer. La oss dele tankene våre om diktet. Hvilken stemning følte du på forfatteren: glad, festlig, trist, trist? Forklar valget ditt.

Elevene svarer at de kjente dikterens glade humør.

Lærer. Hvilke følelser oppsto i hjertet ditt?

Studenter. Beundring, glede, tristhet...

Lærer. Husk, gutter, lyriske dikt gjenspeiler ikke hendelser, men dikterens følelsesmessige opplevelse, humøret hans. Vi leser dette diktet og i fantasien kan vi tegne et fuglekirsebærtre, en bekk og til og med føle duften av blomster.

Elevene leser diktet selvstendig.

Språklig kommentar.

Ordkombinasjoner fra teksten er gitt. Læreren forklarer muntlig betydningen deres:

honningdugg - duftende, med lukten av honning;

krydret grønt - med en skarp, aromatisk lukt;

raslende bølge - støyende, gir høye lyder;

insinuerende - forsiktig;

under en bratt skråning - under en klippe osv.

Arbeid med poetisk vokabular.

Lærer. Hva heter disse ordene?

Studenter. Epitet.

Lærer. Hva er et epitet?

Studenter. Dette er ord som navngir de karakteristiske egenskapene til objekter, fenomener og svarer på spørsmålene: hvilken? hvilken? hvilken? hvilken?

Lærer. Et epitet er figurativt kunstnerisk definisjon Emne. Det hjelper forfatteren å tegne og leseren å forestille seg bildet. La oss komme opp med epitet for ordet fuglekirsebær.

Studenter. Snøhvit, fluffy, etc.

Lærer. Finn fargeepiteter i teksten.

Studenter. Sølvbekk, gyllent grønt.

Lærer. Hva mener de?

Studenter. Sølv - med en stålglans, gylden - med en gylden glans.

Lærer. Finn epitet som hjelper til med å beskrive egenskapene til objekter.

Studenter. Krydret grønt, honningdugg, duftende fuglekirsebær.

Lærer. Hva tenker dere, hva tiltrekker forfatteren til fuglekirsebær?

Studenter. Det er duftende, det er dugg på barken på treet, det er en sølvstrøm nær røttene.

Lærer. Hvordan ser fuglekirsebær ut? Hvem sammenligner dikteren henne med?

Studenter. Med en vakker jente.

Lærer. Hvordan vet vi dette?

Lærer. For at vi skal forestille oss emnet klarere, introduserer Yesenin sammenligninger. I livet bruker vi ofte sammenligninger. Stor som en bjørn, solen som en gul ball osv. Sammenligningen er lagt til med ordene: som, som om, som om, hva, nøyaktig. Noen ganger uttrykt i det instrumentelle tilfellet: snøen ligger som et laken. Finn likheter i dette diktet.

Studenter. "Og de gylne grenene som krøllet krøllene hennes..."

Lærer. Bird kirsebær er en jente, og hvem representerer forfatteren som unge menn?

Studenter. Sølvstrøm.

Lærer. Hvordan gjettet du det? Les denne passasjen.

Studenter.

Bekken er som en tordenbølge.

Alle grenene er gjennomvåte.

Og insinuerende under bratten

Synger sangene hennes.

Lærer. La oss nå ta hensyn til setningene: det skinner i sølv, grøntområdet brenner. Det grønne er dekket av dugg, duggdråpene skinner som sølv. I solen ser det ut til at duggen brenner. Dette er figurative betydninger av ord. Overføring av mening basert på likhet i sammenligning kalles metafor. Tenk deg nå at du er poeter. Velg sammenligninger og metaforer for ordene: fuglekirsebær, øyne, bjørk.

Studenter. Fuglekirsebæret er trist, bjørka er som en prinsesse, øynene er som innsjøer.

Lærer. Gutter, er det noen gjenstander i dette diktet som Yesenin skildrer som levende vesener?

Studenter. Fuglekirsebær, dugg, bekk.

Lærer. Bevis med eksempler fra teksten.

Lærer. Ord brukt billedlig og karakteriserer livløse gjenstander som levende vesener er personifikasjoner. Personifisering er en type metafor. Hjemme, kom opp med et eventyr om fuglekirsebær. Skriv eksempler på epitet, metaforer, sammenligninger og personifikasjoner i notatboken.

Leksjonen avsluttes med en kollektiv lesning av diktet "Fuglekirsebær" og oppsummering av de generelle resultatene.

Lesetimer som inkluderer elementer av språklig analyse av tekst er svært nyttig for yngre elever. For det første utvides horisontene, for det andre begynner studenten å tenke figurativt, for det tredje, i fremtiden vil han korrekt evaluere og oppfatte komplekse verk, for det fjerde, lære å tenke i abstrakte kategorier, studenten begynner å snakke og skrive uttrykksfullt. Og dette er veldig viktig for å jobbe med presentasjon og komposisjon.

Jeg tror at en lærer som jobber kreativt og forbedrer teknologien i utdanningsprosessen definitivt vil bruke språklig analyse av tekst i timene, fordi dette ikke lenger bare er en type arbeid, men et presserende behov.

Enhver vitenskap begynner med klassifisering. Klassifisering er grunnlaget for orientering i ethvert pedagogisk materiale. Tenk deg at i et stort bibliotek er det ingen katalog, og alle bøkene er stablet opp i en haug. Hvordan finne riktig bok? Mye av det samme skjer med ord. Dette er en veldig kjent situasjon for mange: det er som om jeg kan et ord, men i det rette øyeblikket finner jeg det ikke i minnet. Dette betyr at vi må sette ting i orden i vokabularet vårt og "sette alt i orden."

La meg minne deg på at på ethvert språk er ord delt inn i grupper i henhold til deres betydning. Disse gruppene av ord kalles DELER AV TALE. Det er grunnleggende deler av talen og det er funksjonsord. Hoveddelene av talen inkluderer fire grupper av ord. Substantiv, adjektiv, verb og adverb.

Ved menneskehetens morgen, da språk ble skapt, ble det først gitt navn til alt som fantes rundt: elv og skog, himmel og jord, mennesker og fisk, etc. Men elver er forskjellige: lange og korte, dype og grunne, brede og smale. Derfor dukket det opp nye ord - ADJEKTIVER, som ga substantivene noen karakteristikk. Disse ordene i seg selv kunne ikke brukes, de var alltid "festet" til substantiver, og beskrev det, og det er derfor de ble kalt adjektiver. På engelsk er adjektivet "ADJECTIVE", og betydningen av dette ordet, i tillegg til det grammatiske, kan også oversettes med "additional", "dependent", "dependent". Det sier alt.

Adjektiver må klassifiseres etter deres betydning, vi vil definitivt gjøre dette litt senere. La oss nå avklare hovedpunktene i denne delen om adjektiver.

1. Gode nyheter om adjektiver: på engelsk ENDRES IKKE adjektivnavnet i antall, kasus og kjønn, i motsetning til det russiske språket, hvor hvert adjektiv stemmer overens i kjønn, tall og kasus med substantivet som det endrer. Dette gjør ting mye enklere, fordi du bare trenger å huske betydningen av ordet og ikke bekymre deg for noe annet. La oss se på et eksempel:

Stor OG JEG rom = et stort rom

Stor OE felt = et stort felt

Stor DVS vinduer = store vinduer

Stor ÅH hus = et stort hus

2. I henhold til deres struktur er adjektiver:

en enkel: Dette er alltid enstavelses- eller tostavelsesord, i ett ord - kort.

For eksempel:

stor = stor;

rød = rød;

adelig = adelig;

rettferdig = ærlig/rettferdig;

dårlig = dårlig.

b) DERIVATER: Dette er ord som er dannet fra andre deler av talen, det vil si med suffikser eller prefikser.

For eksempel:

ubehagelig = ubehagelig;

uærlig = uærlig;

farlig = farlig;

ubrukelig = ubrukelig;

pålitelig = pålitelig.

c) KOMPLEKS: Dette er ord som består av to eller flere ord.

For eksempel:

mørk-blå = mørk blå;

nærsynt = nærsynt;

rødglødende = rødglødende;

enøyd = enøyd;

håndstrikket = håndstrikket.

2. Innslag i tekstene til russiske oversettelser av Oscar Wildes eventyr.

Konklusjon. Bibliografi.

Introduksjon

Ordenes verden og deres kombinasjoner i vår daglige kommunikasjon er kompleks og flerfarget. Men språklige fenomener viser seg å være enda mer komplekse når de faller inn i det stormende elementet i en kunstnerisk tekst, får spesielle estetiske funksjoner og blir fakta om en av de mest effektive og spesifikke kunstartene - litteraturen.

Språklige fenomener i kunstverk fremstår alltid annerledes for oss enn i dagligtalen. Dette forklares av det faktum at de er farget med forskjellige figurative, metaforiske og stilistiske nyanser og er smeltet sammen av ideen uttrykt av forfatteren til et enkelt figurativt system.

Materialet som presenteres i dette arbeidet er basert på analysen av Oscar Wildes eventyr fra samlingen " Glad prins and other tales" (1888) - "The Happy Prince", "The Nightingale and the Rose", "The Selfish Giant", "The Wonderful Rocket". Ved oversettelse av de analyserte verkene, Longman dictionary of English Idioms (1980), The Oxford Dictionary of English Etymology redigert av K. Anians (1966), The Oxford English Dictionary (OED), redigert av J. Muray og G. Bradley (1977) ) ble brukt.

Målet med studien er de stilistiske trekkene til oversettelsen, presentert i forfatterens varianter av K. Chukovsky, M. Blagoveshchenskaya, V. Chukhno, T. Ozerskaya, A. Sokolov.

1. Stilistik av Oscar Wildes eventyr

Oscar Wildes eventyr, samlet i samlingene The Happy Prince and Other Tales (1888) og The House of Pomegranates (1891), introduserer oss til en verden av animerte statuer, dverger, kjemper, trollmenn, prinser og prinsesser. Men det forfatteren skapte ligner ikke på det som i litteraturvitenskap generelt anses som en muntlig poetisk sjanger med fokus på skjønnlitteratur.

Eventyr er de mest populære av alt Oscar Wilde skrev, og de beste av dem, så vel som historiene hans, går utvilsomt utover grensene for dekadanselitteraturen, som igjen tjener som bevis på hvor nært forfatteren var. innenfor grensene til dekadent estetikk.

Fortellingene samlet i samlingen "The Happy Prince and Other Tales" (1888) inkluderer historier som: "The Happy Prince", "The Nightingale and the Rose", "The Selfish Giant", "The Devoted Friend" og "The Bemerkelsesverdig rakett". Fortellingene «Den unge kongen», «Infantas fødselsdag», «Fiskeren og hans sjel» og «Stjernegutten» er forent under den generelle tittelen «Granateplehuset» (1891).

O. Wilde (1856-1990) lærte mye av den danske forfatteren G.H. Andersen, hvis eventyr dukket opp på 30-tallet av forrige århundre og vant verdensomspennende anerkjennelse. Det var G.Kh. Andersen viste hvordan et gammelt folkeeventyr kan tilpasses til å beskrive det moderne livet.

Forfatterens appell til "kunsten å lyve" i prosa var forårsaket av en aktiv avvisning av naturalisme og betydde ikke likegyldighet til det virkelige liv. Historiene hans har et dypt moralsk innhold. Etter de romantiske tradisjonene fra den første tredjedelen av 1800-tallet, i en allegorisk, det vil si allegorisk form, skildrer O. Wilde sammenstøtet mellom helter, bærere av høye humanistiske idealer som vennskap, kjærlighet, lojalitet, uselviskhet med verden av egeninteresse, klasse- og eiendomsfordommer.

I eventyrene "Den unge kongen" og "Den glade prinsen" snakker forfatteren om den urettferdige strukturen i samfunnet, der de som jobber lider nød og ønsker, mens andre lever lykkelig takket være deres arbeid. I "The Egoistic Giant" og " Til en hengiven venn«han viser hvordan denne verdens egoisme og grådighet dreper alle levende ting rundt den; i «The Remarkable Rocket» latterliggjør han briljant tomheten og arrogansen til adelen som skryter av sin adel, og i eventyret «The Birthday of the Infanta» får samme tema en tragisk lyd.

I en av de beste, mest rørende og triste historiene - i "The Devoted Friend" - stiger forfatteren til en virkelig satirisk eksponering av eierens grådige og hyklerske moral. Wilde løfter historien om den lille arbeideren Hans, ranet og ødelagt av den rike og grusomme Miller, som hyklerisk kaller seg sin hengivne venn, til høyden av symbolsk generalisering.

Det er faktisk umulig å lese uten tårer den triste historien om Lille Hans, som bodde bekymringsløst i en beskjeden hytte, gravde dag etter dag blant roser, krokus og fioler og smilte til solen. Fra forfatterens synspunkt er dette vakre, men triste eventyret ideelt for å hjelpe et barn med å utvikle et visst verdisystem. Moralen er for åpenbar. I barnas bevissthet blir det harde arbeidet, lydhørheten og det snille hjertet til Lille Hans, den svikefulle og late Miller som ødela den uheldige babyen, øyeblikkelig registrert.

Oscar Wilde skildrer så tydelig en positiv og negativ helt at barnet bare trenger å huske handlingene til den ene og den andre og trekke en konklusjon, som ikke virker vanskelig, i motsetning til slike eventyr, som er relativt vanskelige for barn å forstå, som f.eks. som "The Nightingale and the Rose", "The Birthday Party" infanta, etc.

Det viktigste som gir Wildes eventyr deres unike "villeiske" originalitet, er rollen som den paradoksale formen for tankeuttrykk spiller i dem, som er et særtrekk ved forfatterens stil. Wildes fortellinger (som alle hans prosa) er rike og overmettede med paradokser. I kritisk litteratur er det en fast etablert tradisjon for å betrakte paradoksene hans som bare ordspill. Men ifølge forfatteren er mange av dem basert på forfatterens skeptiske holdning til en rekke allment aksepterte etiske og estetiske normer i det borgerlige samfunnet. Formålet med Wildes paradokser, rettet mot hellig hyklerisk moral, var å kalle en spade for en spade, og dermed avsløre dette hykleriet.

Originaliteten til stilen til Wildes eventyr manifesteres i deres ordforråd og stil. En utmerket kjenner av språket (som det sømmer seg en anstendig estetikk), han var presis ikke bare når han valgte ordet han trengte, men også i intonasjonsstrukturen til uttrykket. Konstruksjonen av setningen er ekstremt enkel og er et av de klassiske eksemplene på engelsk prosa. Samtidig tvinger innflytelsen fra dekadent manerisme forfatteren til å unngå lakonismen i fortellingen og mett historien din med alle slags eksotiske ting som «rosa ibiser som står i en lang falanks langs Nilen» eller «svart som ibenholt, kongen av månefjellene, og tilber et stort stykke krystall».

Samtidig blir Oscar Wilde stadig anklaget for mangel på dybde i sine vurderinger om visse aspekter av samtidens virkelighet, for den "karakteristiske" svakheten ved avslutningene på eventyrene hans, som som regel ikke følger av hele utviklingen av handlingen. For eksempel, ironisk over rike filantroper, tyr Wilde selv nå og da til sentimentale og filantropiske avslutninger i eventyrene sine.

Det er også viktig å merke seg Wildes synspunkt på denne saken: «...I had a high gave; Jeg laget kunstfilosofi, og filosofikunst, hva enn jeg sa, hva jeg enn gjorde - alt kastet folk i forundring, alt jeg rørte ved - det være seg drama, roman, poesi eller prosadikt, vittig eller en fantastisk dialog - alt ble opplyst med en hittil ukjent skjønnhet. Jeg vekket min tids fantasi slik at den omringet meg med myter og legender.»

Ved å oppsummere alt det ovennevnte kan vi si at Wildes ekstreme individualisme førte til det faktum at selv de kornene av ekte sannhet om livet og oppriktig sympati for de vanskeligstilte, som gjorde eventyrene hans populære, ikke kunne finne videre utvikling i arbeidet hans.

2. Innslag i tekstene til russiske oversettelser av Oscar Wildes eventyr

I denne delen av arbeidet skal vi utføre referansemåling oversettelser av O. Wildes eventyr fra samlingen «The Happy Prince and Other Tales» til russisk og gir eksempler på den filologiske oversettelsen vi har foreslått av noen fragmenter av O. Wildes eventyr.

For å studere trekkene i tekstene til O. Wildes eventyr ble 3 bøker utgitt mellom 1990 og 2001 valgt ut. Oversettelsen av tekstene ble utført av K. Chukovsky (2 eventyr, første publisering av oversettelser - 1912), M. Blagoveshchenskaya (første publisering av oversettelsen - 1912), Y. Kagarlitsky, T. Ozerskaya, Y. Yasinsky, 3. Zhuravskaya (første utgivelse av oversettelsen - 1912).

Oversettelsen av Oscar Wildes eventyr "Den glade prins" laget av K. Chukovsky i 1912 oppfattes for tiden av forlagene og kompilatorene som kanonisk. Faktisk inneholder denne oversettelsen noen alvorlige unøyaktigheter som, etter vår mening, forvrenger forfatterens intensjoner for denne historien. For eksempel,

a) Prinsen, som forteller svalen historien om hans lykkelige liv, sier: "Så jeg levde, og så døde jeg." I K. Chukovskys oversettelse høres disse ordene ut som følger: «Slik levde jeg, det er hvordan jeg døde». Som et resultat viser det seg at prinsen både levde lykkelig og døde lykkelig, og fra dette er det for eksempel ikke klart hvorfor han døde i så ung alder. Men alt blir klart og får en dyp betydning hvis Prinsens ord under diskusjon formidles med uttrykket «Så levde jeg og derfor døde jeg»;

b) På slutten av historien sier Herren til en av englene sine: «Bring meg de to mest dyrebare tingene i byen.» I K. Chukovskys oversettelse høres disse ordene ut som følger: «Bring meg den mest verdifulle tingen du vil finne i denne byen», som i betydning tilsvarer følgende setning: «Bring meg den mest verdifulle tingen, det gjør jeg ikke vet hva." Men alt får en annen betydning hvis Herrens ord formidles med uttrykket "Bring meg de to mest verdifulle tingene i denne byen": Herren er allvitende, og vet selvfølgelig på forhånd hva engelen skal bringe ham;

c) Da svalen fortalte prinsen om sorgene til innbyggerne i byen hans, sa prinsen til henne: "Jeg er dekket med fint gull, du må ta den av, blad for blad, og gi den til mine fattige; de levende alltid tenke at gull kan lage dem lykkelig."

I K. Chukovskys oversettelse lyder disse ordene som følger: «Jeg er helt forgylt. Ta gullet mitt, ark for ark, og gi det til de fattige. Folk tror det er lykke i gull.»

Vær oppmerksom på at i K. Chukovskys oversettelse mangler omtrent 30 % av ordene i originalteksten (se de understrekede ordene i originalteksten) og tatt i betraktning får Prinsens ord en litt annen betydning: «Jeg er dekket med det beste gullet. Du må ta det ned, ark for ark, og dele det ut til mine trengende byboere. I de levendes verden tror alle uten unntak at gull kan gjøre dem lykkelige»;

d) Svalen skulle fly til Egypt: ""Hun (Siv) har ingen samtale, - sa han (Svalen), - og jeg er redd hun er en kokett, for hun flørter alltid med vinden. " Og absolutt, når vinden blåste, gjorde Reed de mest grasiøse curtseys."

I K. Chukovskys oversettelse lyder disse ordene som følger: Å, Gud, tross alt han (Reed) som en stum får du ikke et ord ut av ham,- hun sa bebreidende Svelg, - og jeg er redd han er veldig flørtende: han flørter med hver bris." Og det er sant, så snart vinden, Reed den bøyer seg og bukker».

For å synliggjøre unøyaktighetene i denne oversettelsen, har vi understreket de ordene som ikke er i originalteksten. La oss også ta hensyn til følgende: i teksten til det originale eventyret forelsker svalen (et mannlig individ) seg i sivet (en kvinnelig skapning). Ved oversettelsen endret K. Chukovsky kjønnet Swallow til kvinne, og Reed til mann. Men i dette tilfellet, når han oversatte fragmentet under diskusjon, burde K. Chukovsky ha endret kjønnet til den som Reed flørter med til kvinnelig: «Du kan ikke engang chatte med ham (Reed),» resonnerte svalen, "og jeg er redd han er for flyktig: han flørter med hver dråpe regn." Og det var en viss sannhet i dette, siden Reed grasiøst bøyde seg for enhver regndråpe han la merke til";

e) K. Chukovsky oversetter ordene "I don"t think I like boys, - responded the Swallow" (se den første dagen av Swallows opphold i byen) som følger: "I don't really like hjerte"gutter," svarte svalen.

Unøyaktigheten her er at ordet «hjerte» er et nøkkelord i Oscar Wildes eventyr. Derfor, hvis dette ordet er fraværende i originalteksten, bør det også være fraværende i oversettelsesteksten: "Jeg liker egentlig ikke gutter," svarte svalen.

f) Ordene "Jeg er glad det er noen i verden som er ganske lykkelig, - mumlet en skuffet mann mens han stirret på den fantastiske statuen" (se begynnelsen av historien) K. Chukovsky oversetter som følger: "Jeg Jeg er glad for at det er minst en heldig person i verden! - mumlet den uheldige mannen som var forfulgt av skjebnen, og så på denne vakre statuen.

Det er to unøyaktigheter i denne oversettelsen: for det første ordene "Jeg er glad for at det er minst én heldig person i verden!" det er umulig å "mumle", og for det andre, i den originale teksten er det ingen ord "forfulgt av skjebnen": "Det er bra at i det minste noen er lykkelige i denne verden," mumlet noen uheldige mens de så på denne vakre statuen."

Et spesielt trekk ved oversettelsen av Oscar Wildes eventyr ("The Happy Prince", laget av V. Chukhno i 2001, er at den inneholder et stort antall eksempler som bekrefter gyldigheten av denne uttalelsen:

- "Vil du la meg elske deg?" - spurte svalen direkte, ikke vant til å slå rundt busken”;

- "Jeg tilbrakte dagene mine i hagen ..., og om kveldene danset jeg i Storsalen og åpnet alltid ballet";

- "Slik gikk hele livet mitt, slik endte det";

- "Slik er det - det viser seg at det ikke bare er gull! - tenkte Swallow for seg selv (hun var for godt oppdratt til å komme med slike personlige observasjoner høyt)”;

- "Men det er allerede vinter," svarte svalen, "og den iskalde snøen vil snart falle";

- "Ok, jeg blir en natt til," sa svalen, "men kan jeg hakke ut det andre øyet ditt? Da blir du blind." "Svale, svale, lille svale," insisterte prinsen, "gjør som de ber deg om"";

- «Under buen på broen, mens de klemte hverandre godt og prøvde å varme seg opp, lå to gutter. "Jeg er sulten!" - nå og da sutret de”;

"Jeg er helt dekket med rent gull," sa prinsen. ...Og slik begynte svalen å fjerne det rene gullet som dekket ham fra den glade fyrsten»;

- "Den stakkars svalen ble kaldere og kaldere, men hun tenkte ikke engang på å forlate prinsen - slik var styrken til hennes kjærlighet til ham";

- "Hun (Svale) levde av å plukke opp brødsmuler fra bakeren når bakeren ikke så i hennes retning";

– Frosten på den tiden var veldig voldsom.

La oss analysere noen andre feil i oversettelsen av V. Chukhno (a) og K. Chukovsky (b), og presentere forfatterens versjon av oversettelsen.

«Høyt over byen, på en høy søyle, sto statuen av den glade prinsen. Han var forgylt over det hele med tynne blader av fint gull, for øynene hadde han to lyse safirer, og en stor rød rubin glødet på sverdhjeltet hans.»

a) "På toppen" enorm søyler, ruvende over byen, sto statuen av den glade prinsen. Det hele var dekket med de tynneste platene renøynene hans er gull var laget av glitrende safirer, og på sverdet hans lyste stor rød rubin".

b) «På en høy søyle over byen sto en statue av den glade prinsen. Prinsen var dekket fra topp til bunn blader ren gull. I stedet for øyne har han det var safirer, og en stor rubin lyste på sverdets skaft.»

På en høy kolonne, ruvende over takene på byens bygninger, sto statuen av den glade prinsen. Fra topp til tå var prinsen dekket med blader av det fineste gull. I stedet for øyne hadde han et par glitrende safirer, og en stor rubin glødet på sverdet hans.

""Jeg er glad det er noen i verden som er ganske glad," -mumlet en skuffet mann mens han så på den fantastiske statuen.

a) "Det er hyggelig å vite at i det minste noen er lykkelige i denne verden," mumlet noen uheldige uten å ta øynene fra meg fra en vakker statue."

b) "Jeg er glad for det i verden det var minst én heldig person!» mumlet drevet av skjebnen stakkars sjel, ser på denne vakre statuen.»

"Det er bra at i det minste noen er lykkelige i denne verden," mumlet noen stakkars sjel, ser på denne vakre statuen.

""Hvordan vet du det? - sa Matematikkmesteren, - du har aldri sett en." "Ah! Men vi har det i våre drømmer," svarte barna, og matematikkmesteren rynket pannen og så veldig alvorlig ut, for han godtok ikke at barn drømte.

a) «Hvorfor bestemte du deg for det?» ble matematikklæreren overrasket. «Du har tross alt aldri sett engler.» " Nei, vi så"Vi drømmer om dem," svarte barna, og matematikklæreren rynket strengt: han likte ikke barnas vane med å drømme».

b) "Hvordan vet du dette? - protesterte Matematikklærer. «Du har aldri sett engler.» «Å, vi ser dem i drømmene våre!» svarte barnehjemsbarna, og mattelæreren rynket pannen og så strengt på dem: han likte ikke at barn drømte».

"Hvorfor bestemte du deg for det? - overrasket Matematikklærer. "Du har tross alt aldri sett engler." "Å, vi ser dem i drømmene våre"- Barnehjemsbarna svarte, og mattelæreren rynket pannen og så strengt på dem: han godtok ikke barnslig dagdrømmer.

""Skal jeg elske deg?" - sa svalen, som likte å komme til poenget med en gang, og sivet gjorde ham lavt.

a) "Vil du la meg elske deg?" – spurte svalen direkte, ikke vant til å slå rundt bushen, Og Reed svarte henne med en lav bue.»

b) "Vil du at jeg skal elske deg?" - spurte svalen fra det første ordet, fordi jeg elsket rettframhet i alt; og Reed bøyde seg for henne som svar.»

"Vil du la meg elske deg?" - umiddelbart med en gang spurte svalen, og Reed svarte henne med en lav bue.

""Hun har ingen samtale, - sa han, - og jeg er redd hun er en kokett, for hun flørter alltid med vinden." "Jeg innrømmer at hun er hjemlig, - fortsatte han, - men jeg elsker å reise, og min kone burde følgelig også elske å reise."

A) "Du får aldri et ord ut av ham (Trosnichka)," ska hun (Svale) satt i gangen for seg selv. – Dessuten flørter han konstant med River Wave"... "Det må vi selvsagt innrømme, hva han elsker hjemmet sitt. – Svalen fortsatte å resonnere, – men jeg elsker å reise mest av alt, og derfor mannen min skulle ha likt det"».

B) """ Gud, han er dum"Du vil ikke få et ord fra ham," sa hun bebreidende Svelg, - og jeg er redd for at han er veldig flørtende: han flørter med hver bris".,. "Selv om han er en hjemmemenneske, men jeg elsker å reise, og mannen min det ville vært slemt Jeg elsker også å reise."

"Du kan ikke engang chatte med ham (Reed), - resonnerte svalen- og det er jeg redd han også er vind, flørter med hver dråpe regn"... "Jeg forstår at han er et hjemmemenneske , - fortsatte hun (Svelge), men jeg elsker å reise , og derfor min utvalgte også må elske reise.

""På dagtid lekte jeg med kameratene mine i hagen, og om kvelden ledet jeg dansen i Storsalen... Så jeg levde, og så døde jeg. Og nå som jeg er død har de satt meg opp her så høyt at jeg kan se all det stygge og all elendigheten i byen min, og selv om hjertet mitt er laget av bly, kan jeg ikke velge annet enn å gråte." "Hva! Er han ikke solid gull?" sa svalen til seg selv. "Han var for høflig til å komme med personlige kommentarer høyt."

A) «Jeg tilbrakte dagene mine i hagen, og spilte alle slags spill med min Lukk, og om kveldene danset han i Storsalen, alltid åpne ballen... Slik gikk hele livet mitt, slik endte det. Og nå, når jeg ikke lenger lever i verden. Jeg ble installert her i en slik høyde at jeg kan se alle grusomhetene og katastrofene som skjer i byen min, og selv om hjertet mitt er laget av bly, kan jeg ikke holde tårene tilbake". "Slik - det viser seg at han ikke er helt gull!" - tenkte Swallow for seg selv(hun var for godt oppdratt til å si denne typen personlig observasjon høyt)".

b) ""I løpet av dagen hadde det gøy i hagen med venner og på kvelden jeg danset i Storsalen... Det var slik jeg levde og det var slik jeg døde. Og så Nå, da jeg ikke lenger levde, plasserte de meg her, oppe, så høyt at jeg kan se alle sorgene og all fattigdommen i min hovedstad. Og selv om hjertet Nå jeg har tinn, jeg klarer ikke slutte å gråte. "Å, så du er ikke helt gull!" - tenkte Svelge, men... selvfølgelig ikke høyt, for hun var ganske høflig».

"På dagtid lekte jeg med vennene mine i hagen, og om kvelden åpnet ballen inn Den store salen i palasset... Det var slik jeg levde og det var derfor jeg døde. Og etter min død, Jeg ble installert her i en slik høyde at jeg kan se alle grusomhetene og katastrofene som skjer i byen min. Og selv om hjertet mitt er nå laget av bly, jeg klarer ikke slutte å gråte. "Det er det! Så du er ikke helt gull"- Svalen ble overrasket, men selvfølgelig ikke høyt, fordi hun var ganske høflig."

"Det er vinter," svarte svalen, "og den kalde snøen er snart her."

A) " Men det er allerede vinter,- svarte svalen, og snart kommer det iskald snø".

B) "Nå er det vinter," svarte svalen, "og snart kommer det kald snø her."

«Kjære lille svale,» sa prinsen, «du forteller meg om fantastiske ting, men mer forunderlig enn noe annet er menns og kvinners lidelser. Det er ikke noe mysterium så stort som elendighet.»

A) "Min kjære svale," sa prinsen til dette, "du fortalte meg om ting fantastisk, Men Finnes det noe mer fantastisk? enn menneskelig lidelse? De mest fantastiske miraklene i verden er ingenting sammenlignet med sorgen til én mann.»

B) "Kjære svale," svarte den glade prinsen, "alt du snakker om er fantastisk. Men det mest fantastiske i verden er dette er menneskelig lidelse. Hvor finner du løsningen for dem??»

"Kjære lille svale," sa prinsen, "du fortalte meg om fantastiske ting, men enda mer fantastisk folks lidelse. Det finnes ikke noe større mysterium enn lidelse."

"Jeg er dekket med fint gull," sa prinsen, "du må ta det av blad for blad og gi det til mine fattige; de levende tror alltid at gull kan gjøre dem lykkelige.»

A) "Jeg er helt dekket ren gull,” sa prinsen etter å ha lyttet til henne (Svale). - Du må ta den av meg, tallerken bak rekorden, og gi det til de fattige. Folk tenker at med gull kommer lykke."

B) "Jeg alt forgylt,- sa den glade prinsen. Ta gullet mitt, ark for ark, og gi det til de fattige. Folk tenker"at det er lykke i gull."

"Jeg er dekket av det fineste gullet, - sa den glade prinsen. Du bør ta den av blad for blad, og distribuere til mine trengende byboere. I de levendes verden tenker alle uten unntak at gull kan gjøre dem lykkelige."

""Bring meg de to mest dyrebare tingene i byen," sa Gud til en av sine engler; og engelen brakte ham blyhjertet og den døde fuglen. "Du har valgt rett," sa Gud, "for i min paradishage skal denne lille fuglen synge for alltid, og i min by av gull skal den lykkelige fyrsten prise meg."

a) ""Bring meg de to mest verdifulle tingene du vil finne i denne byen," befalte Herren Gud en av englene hans, og den engel brakte ham en død fugl og gått i stykker hjertet av bly. "Du tok det rette valget," sa Herren, " så la det være denne lille fuglen synger fra nå av og for alltid i min Edens hage, og den glade prinsen la evig priser meg i min gyldne by.»

b) “Og Herren befalte sin engel: “Bring meg mest verdifulle hva vil du finne i denne byen." Og engelen brakte ham tinn hjerte og død fugl. " Du valgte riktig- sa Herren. – For i mine paradishager skal denne lille fuglen synge for alltid og alltid, og i min skinnende palass Den glade prinsen vil prise meg."

"Ta med meg to ting, den mest verdifulle i denne byen,» befalte Herren en av englene hans, og engelen førte ham lede hjerte og en død fugl. " Du valgte riktig- sa Herren, - for denne lille fuglen skal synge for alltid og alltid. i mine paradishager, og den glade prinsen vil prise meg i min gyldne by."

Noen unøyaktigheter som ble gjort av M. Blagoveshchenskaya i 1912 og V. Chukhno i 2001 da han oversatte Oscar Wildes eventyr «Nattergalen og rosen» ble lagt merke til og korrigert av oss ytterligere. Fra analysen av oversettelser kan vi konkludere med at oversettelsen av M. Blagoveshchenskaya (B) er nærmere originaltekst eventyr enn oversettelsen av V. Chukhno (A). Spesielt i V. Chukhnos oversettelse er O. Wildes ironiske holdning til studenten «tapt».

«Hun sa at hun ville danse med meg hvis jeg tok med henne røde roser... Men det er ingen rød rose i hagen min, så jeg skal sitte ensom, og hun går forbi meg. Hun vil ikke gi akt på meg, og hjertet mitt vil knekke."

A) Hun sa: " Ta med meg røde roser, så skal jeg danse med deg«... Men i hagen min er det ingen røde roser, Og Jeg skal sitte alene ved ballet, og hun går forbi uten å legge merke til meg og hjertet mitt vil knekke fra sorg».

B) «Hun sa at hun ville danse med meg hvis jeg tok med henne røde roser. ...Men det er ingen rød rose i hagen min, og Jeg må sitte alene og hun går forbi. Hun vil ikke engang se på meg og hjertet mitt vil knekke fra sorg».

«Hun sa at hun ville danse med meg hvis jeg tok med henne røde roser . ...Men det er ikke en eneste rød rose i hagen min. Og det er derfor jeg Jeg vil være alene og hun vil aldri bli min. Hun vil ikke ta hensyn til meg Og hjertet mitt vil knekke».

"Her er virkelig den sanne elskeren," sa nattergalen. – Det jeg synger om, lider han; det som er glede for meg, for ham er smerte. Sikkert kjærlighet er en fantastisk ting."

a) "Ja, her er han, en ekte elsker," sa Nightingale. - Det jeg synger om, han virkelig bekymrende; At, hva er for meg glede, for ham lidelse. Virkelig kjærlighet er mirakel".

b) "Dette er en ekte elsker," sa Nightingale. – Det jeg bare sang om, opplevde han Det er virkelig; hva er for meg glad sti, det er lidelse for ham. Virkelig kjærlighet - eh det er et mirakel».

« Her en ekte elsker," sa Nightingale. – Han gråter fordi jeg synger; min inspirasjon og hans erfaringer har samme kilde. Virkelig kjærlighet er et mirakel."

"Hun sang først om kjærlighetens fødsel i hjertet til en gutt og en jente."

A) «Han sang om hvordan i hjertene til gutter og jenter kjærlighet er født."

B) " Først han sang om hvordan sniker seg inn kjærlighet i hjertet til en gutt og en jente."

« Først han sang om hvordan kjærlighet er født i hjertet til en gutt og en jente."

"...Hun (Nattergalen) sang om kjærligheten som fullbyrdes av døden, om kjærligheten som ikke dør i graven."

A) «...Han (Nattergalen) sang om kjærlighet som finner perfeksjon i døden, om den kjærligheten som ikke dør i graven».

B) «...Han sang om kjærlighet, som Om finner perfeksjon i døden, om den kjærligheten som ikke dør i graven».

«...Han sang om Kjærlighet, som slutter kun på grunn av døden elskere, om den kjærligheten som ikke dør selv i graven.»

"Du sa at du ville danse med meg hvis jeg tok med deg en rød rose," ropte studenten. – Her er den rødeste rosen i hele verden. Du vil bruke den i kveld ved siden av hjertet ditt, og når vi danser sammen vil det fortelle deg hvordan jeg elsker deg.»

A) " Du lovet å danse med meg hvis jeg tok med deg en rød rose! - med glede utbrøt studenten. - Her er en rød rose - den rødeste i verden. Fest den henne før ballen rett i hjertet, og når vi danser, vil hun fortelle deg hvor mye jeg elsker deg.»

B) «Du lovet at du skulle danse med meg hvis jeg tok med deg en rød rose! - utbrøt studenten. – Dette er den rødeste rosen i verden. Fest den hennes kveld nærmere hjertet mitt, og når vi danser, vil hun fortelle deg hvordan jeg elsker deg".

«Du lovet at du skulle danse med meg hvis jeg tok med deg en rød rose! - utbrøt studenten. – Dette er den rødeste rosen i verden. Plass om kvelden på kjolen hennes nærmere hjertet, og, når skal vi danse, hun vil fortelle deg hvor mye jeg elsker deg.»

Noen unøyaktigheter gjort av T. Ozerskaya (a), J. Yasinsky (b) og V. Chukhno (c) når de oversatte Oscar Wildes eventyr "The Egoistic Giant" er notert nedenfor.

""Min egen hage er min egen hage," sa kjempen, "det kan enhver forstå, og jeg vil ikke la andre leke i den enn meg selv. Så han bygde en høy mur rundt hele den og satte opp et varsel- styret: "GJENNOMSTREKKERE VIL BLI TILSIKTIG." Han var en veldig egoistisk kjempe. De stakkars barna hadde nå ingen steder å leke."

A) ""Min hage er min hage," mumlet Kjempe, - er det virkelig så vanskelig å forstå? Det er ikke lov å spille i den til ingen. bortsett fra meg selv selvfølgelig"Og han bygde en høy mur rundt hagen, ved å henge et skilt på et synlig sted med slik informasjon helvete skriving:« INGEN INNGANG FOR Uautoriserte Overtredere vil bli tiltalt PÅ ZAK ONU." Dette er hvordan Kjempen var egoistisk. Nå hadde de stakkars barna ingen vei boltre seg».

B) "" Min egen hage er min egen hage, - ska Hall selv en gigant. E da burde alle forstå og jeg vil ikke la noen bortsett fra seg selv, spille i min egen hage." Og han omringet den med et høyt gjerde og postet inskripsjonen: " INNKOMST ER STRENGT FORBUDT" Denne giganten var slik egoist. Stakkars barn siden da det var ingen steder å spille."

B) ""Min hage er min hage," sa kjempen, "og alle på det skal være klart, Og, selvfølgelig, til ingen, bortsett fra seg selv, Jeg vil ikke tillate deg å leke her." Og han omringet hagen sin med en høy mur og spikret den kunngjøring: " INNKOMST FORBUDT N. Overtredere VIL BLI STRAFFET" Han var en stor egoist, denne kjempen. De stakkars barna hadde nå ingen steder å leke.»

"Min hage er min egen hage , - sa kjempen. Alle er kapable forstå denne enkle sannheten, og til ingen, unntatt deg selv, jeg vil ikke la deg leke her." Etter det gjerdet han av hagen sin med et høyt gjerde og hengte opp et skilt: " Overtredere vil bli tiltalt" Kjempen opptrådte som en ekte egoist. Nå hadde de stakkars barna ingen steder å leke.»

«En gang stakk en vakker blomst hodet ut av gresset, men da den så oppslagstavlen, var det så synd på barna at den gled tilbake i bakken igjen og sovnet.»

En ener vakker blomst var i ferd med å se ut laget av gress, men da han så skiltet med påskriften, ble han så oppgitt over barna at skyndte seg å skli igjen ned i bakken og Ikke sant sovnet."

B) «En vakker blomst hevet den hodet over gresset, men da han så denne inskripsjonen, ble han så opprørt på barnas vegne gjemte seg igjen ned i bakken og sovnet».

B) «Det var en gang, en vakker blomst kikket ut fra gresset, men jeg så annonsen og var så lei for barna at gjemte seg umiddelbart tilbake i bakken og sovnet."

"Det var en gang en vakker blomst stakk hodet ut laget av gress, men da han så skiltet med påskriften, ble han så oppgitt over barna at vendte tilbake til bakken og sovnet."

«Så haglet kom. Hver dag i tre timer skranglet han på taket av slottet til han knuste de fleste skifer, og så løp han rundt og rundt i hagen så fort han kunne. "Han var kledd i grått, og pusten hans var som is."

A) "Grad" lot meg heller ikke vente. Hver dag i tre timer på rad han trommet på slottstaket til han knuste nesten alle flisene, og sirklet så lenge rundt i hagen med all den smidigheten jeg var i stand til. Han var kledd i grått, og pusten hans var iskald.»

B) “Og så dukket byen opp. Hver dag trommet han på taket av slottet i tre timer, Så knuste nesten alle flisene, og da løp fortere og fortere, virvlet rundt i hagen, på hvor mye styrke var nok. Han var kledd i grått og pusten hans var som is».

B) “Og så dukket byen opp. Dag etter dag banket han på i timevis langs taket av slottet til nesten alle flisene var knust, og så løp han rundt i hagen så hardt han kunne. Han hadde på seg grå klær

«Og så dukket byen opp. Først han hver dag han trommet på slottstaket i tre timer til han knuste nesten alle teglsteinene, og så Han overførte raseri til hagen. Han var kledd i grått, og pusten hans var iskald.»

A) "Hos Giant's" ser konstant ut av vinduet, litt etter litt begynnelsenå tine hjertet."

B) «Og kjempens hjerte myknet, når han så dette».

B) "Og kjempens hjerte smeltet da han så ut av vinduet».

"Og fra alt så han kjempens hjerte smeltet».

"Men da barna så ham, ble de så redde at de alle stakk av, og hagen ble vinter igjen."

A) "Men barn, knapt å se de var så redde for ham (kjempen) at de begynte å løpe hvor enn øynene dine ser, og inn i hagen kom tilbake igjen Vinter".

B) "Men barna, da de så ham (kjempen), så redd at alle stakk av, og vinteren kom igjen i hagen.»

B) "Men så snart barna så Kjempen, de var så redde for det stormet umiddelbart i alle retninger, og inn i hagen kom igjen Vinter.

"Men Når barna så kjempen, de så redd, Hva alle stakk av, og i hagen igjen vinteren kom».

Fra analysen kan vi konkludere med at T. Ozerskayas oversettelse er nærmere eventyrets originaltekst enn oversettelsene til J. Yasinsky og V. Chukhno.

Noen unøyaktigheter gjort av T. Ozerskaya (a) og Z. Zhuravskaya (b) ved oversettelsen av Oscar Wildes eventyr «Den bemerkelsesverdige raketten» er notert og rettet videre.

«Prinsen og prinsessen satt på toppen av den store salen og drakk av en kopp med klar krystall. Bare ekte elskere kunne drikke av denne koppen, for hvis falske lepper rørte ved den, ble den grå og matt og overskyet "Det er helt tydelig at de elsker hverandre, - sa den lille Page, - så klar som krystall!" og kongen doblet lønnen sin en gang til.»

a) «Prinsen og prinsessen satt på æresplasser på bordet i den store salen og drakk av en gjennomsiktig krystallskål. Fra denne bollen bare folk kunne drikke, virkelig elsker hverandre, for hvis liggende lepper berørte den, ble krystallen umiddelbart dempet, ble grå og som om det er røykfylt. "Det er ganske tydelig at de elsker hverandre," sa den lille Page. "Det er klart som krystall." Og kongen som belønning doblet lønnen igjen."

B) «Prinsen og prinsessen satt øverst ved bordet i Storsalen og drakk fra en gjennomsiktig krystallskål. Bare ekte elskere kunne drikke av denne koppen, for så snart liggende lepper berørte den, ble krystallen matt, uklar og grå. "Det er helt tydelig at de elsker hverandre," sa den lille Page. "Det er like klart som krystallen i denne koppen!" Og kongen doblet den for andre gang. til ham lønn".

«Prinsen og prinsessen satt på hedersplassen Great Hall og drakk fra en gjennomsiktig krystallskål. Bare ekte elskere kunne drikke av denne koppen, for så snart liggende lepper berørte den, ble krystallen grå, matt og uklar. "Det er helt tydelig at de elsker hverandre," sa den lille Page. "Det er like klart som krystallen i denne koppen!" Og kongen doblet seg for andre gang hans lønn".

"Reise forbedrer sinnet fantastisk, og fjerner alle ens fordommer."

A) "Reise" utrolig gunstig påvirker utviklingen av sinnet og fjerner alle fordommer.»

B) " Turer strålende foredle sjelen Og hjelp fri deg fra fordommer."

« Reise Fantastisk utvikler sinnet og frigjør fra alle fordommer."

A) ""Bestill! bestill!" - ropte en Cracker. "Han var litt av en politiker, og hadde alltid tatt en fremtredende del i lokalvalget, så han visste hvilke parlamentariske uttrykk han skulle bruke."

B) ""Å bestille! Å bestille!" - ropte en av Burakov. Han var inne på en måte politiker og alltid spilte en fremtredende rolle ved kommunevalget, altså visste forresten å skru et passende parlamentarisk uttrykk."

""Oppmerksomhet!" – ropte Bengal Fire. Han var interessert i politikk og deltok alltid aktivt i lokalvalg. og brukte den derfor veldig dyktig alle parlamentariske ytringer».

"Holde orden!"- Sparkler skrek. Var han en av de politikerne jeg alltid godtar? aktiv deltakelse i lokalvalg og skiller seg ut blant andre hans kunnskap om parlamentariske uttrykk.»

A) " Jeg hater folk som gråter over sølt melk."

B) " Når du tar av hodet, gråter du ikke over håret ditt, og jeg tåler ikke de som ikke følger denne regelen».

« Jeg liker ikke folk som gråter over sølt melk.»

«Prinsen og prinsessen ledet dansen. De danset så vakkert at de høye hvite liljene tittet inn i vinduet og så på dem, og de store røde valmuene nikket med hodet og slo tiden.»

A) «Prinsen og prinsessen åpnet ballen. De danset så kult en det var grått at høye hvite liljer tittet inn i vinduene og stien silt bak ham, A store røde valmuer nikket med hodet og slo om takt».

B) "Prinsen og prinsessen åpnet ballen, og dansen deres var den samme Til vakker at de høye hvite liljene vil beundre den. sto på tå og så inn i vinduene, og de store røde valmuene nikket med hodet til takten».

«Prinsen og prinsessen åpnet ballen. De danset så vakkert at de var høye hvite liljer, som smugkikk gjennom vinduet, klarte ikke å ta øynene fra dem, og de store røde valmuene ristet på hodet i beundring."

"Jeg har ingen sympati selv med industri av noe slag, minst av alt med slike bransjer som du ser ut til å anbefale."

A) «Jeg personlig sympatiserer ikke med noen form for arbeidskraft, minst av alt som du anbefaler."

B) "Jeg personlig Jeg har ingen sympati for nyttig ka aktiviteter noen av noe slag, og minst av alt - til den du fortjente å anbefale."

« Jeg føler ikke sympati for enhver produksjonsaktivitet, og minst av alt til den ene som du er glad for å anbefale."

Fra analysen kan vi konkludere med at T. Ozerskayas oversettelse er nærmere eventyrets originaltekst enn Z. Zhuravskayas oversettelse (selvfølgelig med unntak av oversettelsen av det fjerde fragmentet).

De resulterende ekvivalentene til originalen kan ikke betraktes som oversettelser i riktig forstand. De er gode eller dårlige, mer eller mindre vellykkede, men likevel variasjoner over et tema. Imidlertid kan en sann forståelse av teksten oppnås gjennom et sett med oversettelser, som kan utfylle hverandre, og avsløre forskjellige aspekter ved originalen som studeres. Vi tilbyr filologisk tilnærming til oversettelse av skjønnlitteratur, det vil si en tilnærming når det, som et resultat av å sammenligne alle tilgjengelige oversettelser av en gitt original på alle nivåer av språket, skapes en vitenskapelig basert, filologisk versjon av oversettelsen.

Konklusjon

Rolle litterær oversettelse litterære verk i utveksling av tanker mellom ulike folk og kulturer kan vanskelig overvurderes. Leser verket oversatt fra engelsk, tysk eller fransk, vi oppfatter teksten nøyaktig som fiksjon og tenker ikke på hvilket arbeid som ble gjort av oversetteren for å oppnå den mest adekvate overføringen av alle betydningene i det litterære verket.

Kompleksitet tekstoversettelse kunstverk er også forklart av den uvanlig høye semantiske "belastningen" av hvert ord - oversetteren må ikke så mye reprodusere teksten på et annet språk som å lage den på nytt; og forskjellige "visjoner" av verden - og derfor spesifikke måter å forstå og reflektere verden på på forskjellige språk; og forskjellen i kulturer som oversettelsen og originalspråkene tilhører: en arabisk leser kan lett gjenkjenne et snev av historiene til Koranen i teksten, men en europeer legger kanskje ikke merke til disse erindringene.

Gjennom århundrene av dens historiske utvikling har russisk litteratur blitt beriket takket være oversettelsesaktivitetene til en storslått galakse av litterære skikkelser: Fra og med Gnedich og Zhukovsky begynte russiske forfattere oversettelse av litterære tekster fra europeiske språk - fransk, engelsk, tysk, fra eldgamle språk (latin, gresk), de oversatte litteraturen i øst og asiatiske land.

En bokstavelig ord-for-ord-oversettelse er ikke bare ute av stand til å gjenspeile dybden literært arbeid, det formidler ofte ikke den generelle betydningen av teksten. I litterær oversettelse av teksten er kanskje ikke helt lik originalen. Hovedsaken er at oversettelsen betyr for morsmålsspråklige det samme som den originale uttalelsen betydde for morsmålsspråklige. Forfatteren-oversetteren, som morsmål, uttrykker faktisk ikke originaltekst originalen, men din forståelse av denne teksten.

Derfor, litterær oversettelse er umulig uten en omfattende forståelse av originalen, og kunnskap om et fremmedspråk alene er ikke nok; spesiell ferdighet er nødvendig - evnen til å tolke ordlek, en følelse av språklig form, evnen til å formidle et kunstnerisk bilde. For eksempel slik at når oversettelse fra engelsk til russisk For å gjenskape et verk som et kunstverk, er det viktig å kunne skrive på russisk, formidle den nasjonale engelske smaken, i tillegg trenger oversettere, som forfattere, mangefasettert livserfaring og et utrettelig påfyll av inntrykk – uten kunnskap om livet, er det ikke mulig å formidle ideen, ånden, livet til et verk. Samtidig anser noen oversettere det som viktig at oversettelsen samsvarer med ånden i morsmålet og den hjemlige leserens vaner, andre insisterer på at det er viktigere å venne leseren til å oppfatte en annen måte å tenke på, en annen. kultur – og for at dette til og med skal ty til vold mot morsmålet. Oppfyllelse av det første kravet fører til en fri oversettelse, oppfyllelse av det andre - til en ord-for-ord, bokstavelig oversettelse.

Det er to typer ekvivalens ved oversettelse av en litterær tekst: funksjonell, når bare funksjonen til originalen er gjengitt, og funksjonell-substantiv, når både funksjonen og innholdet er gjengitt.

Oversettelsesekvivalens kan oppnås ved bruk av grammatiske transformasjoner, leksikalsk-semantiske parafraser Og situasjonelle transformasjoner.

Semantikken til en litterær tekst under oversettelse må bevares i enheten av alle dens komponenter, hvis sammenkobling og interaksjon bestemmes av forfatterens intensjon, noe som forplikter oversetteren til å inkludere konseptet med tekstens semantiske struktur i omfanget av hans faglige kompetanse.

Vi tilbyr filologisk tilnærming til oversettelse av skjønnlitteratur, det vil si en tilnærming når det, som et resultat av å sammenligne alle tilgjengelige oversettelser av en gitt original på alle nivåer av språket, skapes en vitenskapelig basert, filologisk versjon av oversettelsen. Den funksjonell-substantive funksjonen i oversettelse oppnås nettopp med denne tilnærmingen til oversettelse, når både funksjonen og innholdet i teksten er gjengitt.

Bibliografi

1. Arnold I.V. Stilistikk av moderne engelsk. - L., 1973.

2. Bally M. Fransk stilistikk/Trans. fra fr. K.A. Dolinina. – M., 1961.

3. Barkhudarov L.S. Språk og oversettelse. - M., 1975.

4. Belchikov Yu.A. . Språk: system og funksjon: samling av vitenskapelige artikler. – M.: Nauka, 1988.

5. Belyaevskaya E.G. Ordets semantikk. – M., 1987.

6. Kazakova T.A. Praktiske grunnprinsipper for oversettelse. St. Petersburg: "Soyuz Publishing House", - 2000.

7. Minyar-Beloruchev R.K. Generell teori om oversettelse og muntlig oversettelse. - M., 1980; Konsekutiv oversettelse. - M., 1969.

8. Nikitin M.V.. Ordets leksikalske betydning. M., 1983.

9. Revzin I.I., Rosenzweig V.Yu. Grunnleggende om generell og maskinoversettelse. - M., 1964.

10. Reformatsky A.A. Introduksjon til lingvistikk / Red. V. A. Vinogradova. – M.: Aspect Press, 1999.

11. Retsker Ya.I. Om naturlige korrespondanser ved oversettelse til morsmålet // Spørsmål om teori og metodikk for pedagogisk oversettelse: Lør. ST. / Red. CA. Ganshina og I.V. Karpova. - M., 1950.

12. Retzker Ya. I. Oversettelsesteori og oversettelsespraksis. M.: Internasjonal. forhold, 1974.

13. Salmina L.M., Kostycheva L.M. Semantisk struktur av litterær tekst og oversettelse // Tekst og oversettelses uttrykksevne. – Kazan, 1991. s. 107-109.

14. Telia V.N. Metafor som modell for betydningen av et verk og dets ekspressivt-evaluerende funksjon // Metafor i språk og tekst. – M.: Nauka, 1988.

15. Fedorov A.V. Innføring i oversettelsesteori. - M., 1953.

16. Fedorov A.V. Grunnleggende om den generelle teorien om oversettelse. (Språklig essay). M.: Høyere. skole, 1986.

17. Fedulenkova T.N. Engelsk fraseologi: Forelesningskurs. – Arkhangelsk, 2000.

18. Hornby A.S. Konstruksjoner og fraser av det engelske språket // Khronbi A.S. – M.: Hefte, 1994.

19. Chernov G.V. Teori og praksis for simultanoversettelse. - M., 1978.

20. Chernyakhovskaya L. A. Oversettelse og semantisk struktur. M.: Internasjonal. forhold, 1976.

21. Schweitzer A.D. Oversettelsesteori. - M., 1988.

22. Shiryaev A.F. Samtidig oversettelse. - M., 1979.

23. Shreiber V.I. Aktualisering av fraseologiske enheter i litterære og kunstneriske tekster: abstrakt. dis. Kandidat i filologi Sciences. - M., 1981.

24. Berlin, B & Kay, P. Basic Color Terms: Their Universality and Evolution, University of California Press, Berkeley, 1969.

25. Catford J.C. En språklig teori om oversettelse. - London, 1965.

26. Howarth, Peter Andrew Fraseologi i engelsk akademisk skriving: Noen implikasjoner for språklæring og ordboklaging. – Tübingen: Niemlyer, 1996.

27. W. van Humboldt. Sein Leben und Wirken, dargestellt in Briefen, Tagebuchern und Dokumenten seiner Zeit // Fedorov A.V. Grunnleggende om den generelle teorien om oversettelse. - M., 1983.

28. Jakobson R. On Linguistic Aspects of Translation // On Translation / Red. I.A. Brower. - Cambridge (Mass.), 1959.

29. Juger G. Translation und Translationslinguistik. - Halle (Saale), 1975.

30. Nida E. Lingvistikk og etnologi i oversettelsesproblemer // Word. - N.Y., 1945. - Nei. 2.

31. Nida E. Toward a Science of Translating. - Leiden, 1964.

32. Mounin G. Les problemer théoriques de la traduction. - Paris, 1963.

33. Neubert A. Tekst og oversettelse. - Leipzig, 1985.

34. Newmark P. Approaches to Translation. - Oxford, 1981.

35. Reiss K. Moglichkeiten und Grenzen der Ubersetzungskritik. - Munchen, 1971.

36. Reiss K., Vermeer H.J. Grundlagen einer allgemeinen Translationstheorie. -Tubingen, 1984.

37. Seleskavitch D. Zur Theorie des Dolmetschens // Ubersetzer und Dolmetscher / Hrsg. V, Kapp. - Heidelberg, 1974.

38. Vinai J.P. et Darbelnet J. Stylistique cotrarée du francais et de 1"anglais. - Paris, 1958.

Ordbøker

39. LES Linguistic Encyclopedic Dictionary / ed. V.N. Yartseva. – M.: Sov. Encyclopedia, 1990.

40. Ny stor engelsk-russisk ordbok: I 3 bind / Under felles hender. Yu.D. Apresyan. 5. utg. Steriotype..- M.: Rus.yaz.., 2000.

41. Ozhegov S.I. Forklarende ordbok for det russiske språket: Ok. 57 000 ord / utg. N. Yu. Shvedova _ 20. utgave, stereotypi. M.: Rus. Yaz., 1988.

42. Russisk-engelsk ordbok / Under. Ed. R. S. Daglisha - 8. utg. Stereotypi..- M.: Rus. lang., 1991.

43. Longman Dictionary of Contemporary English. London, 1997.

44. Longman-ordbok for engelske idiomer, Longman. 1980.

45. The Oxford Dictionary of English Etymology/ Ed. av C. T. Onions. Oxford, 1966

46. Oxford English Dictionary (OED). En korrigert nyutgivelse av New English Dictionary on Historical Principles (NED): In thirteen vols/ Ed. Av J. F. H. Murray, H. Bradley, W. A. Craigie, C. T. Onions. 3. utg., revidert, med rettelser. Oxford, 1977.

Litterære kilder

47. Wilde O. The Happy Prince // Wilde O. Fairy Tales. M.: Raduga, 2000. S. 9-17.

48. Wilde O. Nattergalen og rosen // Wilde O. Fairy Tales. M.: Raduga, 2000. S. 19-25.

49. Wilde O. The Remarkable Rocket // Wilde O. Fairy Tales. M.: Raduga, 2000. S. 43-52.

50. Wilde O. The Selfish Giant // Wilde O. Fairy Tales. M.: Raduga, 2000. S. 26-30.

Kjennetegn på fargebegreper i poesien til S. Yesenin

Introduksjon

Språk poetisk tekst lever i henhold til sine egne lover, annerledes enn livet naturlig språk, den har spesielle mekanismer for å generere kunstneriske betydninger. Ordene og utsagnene til en litterær tekst i deres faktiske betydning er ikke lik de samme ordene som brukes i dagligspråket. Et ord i en litterær tekst blir, på grunn av spesielle driftsforhold, semantisk transformert og inkluderer ytterligere betydning, konnotasjoner og assosiasjoner. "Spillet med direkte og figurativ betydning genererer både estetiske og ekspressive effekter av en litterær tekst, gjør teksten figurativ og ekspressiv. Et spesifikt kjennetegn ved en poetisk tekst er dens semantiske belastning, polysemi og metafor, som bestemmer mangfoldet av tolkninger av enhver litterær tekst." I en poetisk tekst er det altså en helt unik tegnsituasjon; naturlig språk med sin egen ryddighet, stabil systematikk fungerer som et tegnsystem på første nivå. På grunnlag av dette dannes språket i verbal kunst som et tegnsystem på andre nivå.» En fullstendig analyse av språket i en litterær tekst, tatt i betraktning polyfoni språklige enheter, individuelle forfatters overføringer, forskyvninger og assosiasjoner, som fungerer som et middel til å avsløre forfatterens intensjon, er gjenstand for ikke bare selve det språklige, men, bredere, det filologiske studiet av teksten. Hovedmålet med språklig analyse av en litterær tekst er å avsløre det som er umulig å se ved første øyekast og forstå med vanlig, overfladisk oppfatning, å forstå dybden av forfatterens tanker og følelser, siden tale ble gitt til mennesket for å skjule tankene sine Emnet for språklig analyse av en litterær tekst er tekstens språklige materiale. I følge N.M. Shansky inkluderer "språklig analyse av en tekst først og fremst bestemmelsen av den språklige essensen av utdaterte ord og uttrykk, uforståelige fakta om poetisk symbolikk, utdaterte og sporadiske perifraser, ukjente til det moderne mennesket dialektismer, profesjonaliteter, argotismer og termer; individuelle forfatteres nye formasjoner innen semantikk, orddannelse og kompatibilitet; utdaterte eller ikke-standardiserte fakta innen fonetikk, morfologi, syntaks. Følgelig er det bevisstheten og egenskapene til disse fenomenene i arbeidet som utgjør innholdet i språkanalysen. kunstverk».

Lingvistisk analyse er studiet av språket til et kunstverk på alle språklige nivåer, som bestemmer deres rolle i å avsløre innholdet i teksten. «Språklig analyse av en poetisk tekst er helt nødvendig fordi språket i ethvert verk er mangefasettert og flerlags, på grunn av at det inneholder slike taleinnlegg, uten kunnskap om hvilke det enten er uklart hva som blir sagt, eller et forvrengt bilde av den figurative karakteren til ord og uttrykk, kunstnerisk verdien og nyheten til de språklige fakta som brukes, deres forhold til den moderne litterære normen, etc.

Språklig analyse kommer ned til analyse av språklige enheter på alle nivåer, og tar i betraktning den spesifikke deltakelsen hver språklig enhet tar i dannelsen av et poetisk bilde. Dermed beskriver teksten på sin side alle nivåer i språkstrukturen: fonetisk og metrisk (for poesi), leksikalsk nivå, morfologiske og syntaktiske nivåer.

Når man studerer språklige enheter, identifiseres midler og teknikker for å skape uttrykksevnen til en litterær tekst, dvs. en slags kamp mellom allmennspråklige og poetiske betydninger og betydninger. Språklig analyse lar oss se bildet av den estetiske helheten i sitt sanne lys, slik forfatteren skapte det og ønsket at det skulle oppfattes.»

Litteraturstudiet kan ikke betraktes som en prosess som kun tar sikte på å oppnå spesifikk kunnskap, utdanne sjelen og utvide leserens horisont - det er først og fremst å trenge ned i dypet og stige opp til språkets høyder - "en av de største kreasjonene av menneskeheten." Språket er «det viktigste kommunikasjonsmidlet, et subtilt og fleksibelt instrument ved hjelp av hvilken menneskelig tanke dannes og uttrykkes».

Språklig analyse av en litterær tekst er grunnlaget for dens litterære og stilistiske studie. For å avsløre det ideologiske innholdet i et verk, dets kunstneriske trekk, den riktige oppfatningen av verket som helhet, som ikke bare gir estetisk nytelse, men også utdanner følelser, utvikler fantasifull og logisk tenkning og språklig kompetanse, må du tilegne deg ferdigheter til en detaljert, dybdeanalyse av teksten.

Et av de viktigste områdene innen språklig analyse er identifisering og forklaring av språklige fakta brukt i en litterær tekst i alle deres betydninger og bruksområder, siden de er direkte relatert til å forstå innholdet og den ideologiske og kunstneriske originaliteten til et litterært verk.

Dermed representerer det et komplekst system, mens språket til et kunstverk også er et system, bygget i henhold til sine egne mangfoldige lover. Hvert ord, hvert tegn i teksten har informasjon som hjelper til med å forstå nyansene av den generelle betydningen, siden det ikke er tilfeldige detaljer i en litterær tekst. Lingvistisk analyse er studiet av de språklige aspektene ved et kunstverk, og avslører betydningen av ulike elementer i språket for å forstå teksten fullt ut og tydelig.

På kunstverksidene møter vi ord og uttrykk, språklige former og kategorier som ikke er karakteristiske for moderne hverdagskommunikasjon. Derfor får studiet i prosessen med språklig analyse av det litterære språkets normativitet og historiske variabilitet, en klar distinksjon og en korrekt vurdering av individuelle forfatterlige og generelle språklige fakta så stor betydning. «Når man studerer en tekst, er det nødvendig å identifisere og tolke i et verk slike leksikalske lag som arkaismer, historisismer og neologismer, for å definere ord relatert til nøytralt, redusert og forhøyet ordforråd, siden de spiller en stor rolle i skapelsen av kunstneriske bilder : hvis forhøyet eller redusert ordforråd brukes i karakterens tale, blir det en vesentlig del av taleegenskapene hans. I tillegg kan bruk av ord fra de to siste gruppene gi verket en patetisk eller hverdagslig klang. Ved å bruke sublimt vokabular kan man også oppnå en komisk effekt. Den emosjonelle fargingen av det kunstneriske ordet er også av stor betydning. Et viktig språklig verktøy er syntaktisk uttrykksevne, siden syntaks legemliggjør de levende intonasjonene til det talte ordet. Analyse av tekstens syntaktiske struktur er av stor betydning, siden syntaktiske figurer øker tekstens uttrykksevne og forsterker den emosjonelle innvirkningen på leseren."

Vi anser fargemaleri som et av hovedmidlene for uttrykksevne, som lar en trenge inn i dypet av et verk, siden det er kjent at "hvert språklig faktum, underordnet en kunstnerisk oppgave, blir et poetisk redskap. Foreløpig arbeid med fargemaling forårsaker ingen spesielle vanskeligheter, og å bygge logiske fargeparalleller, korrelere dem med hendelser og bilder av karakterer, lar deg øke nivået av språklig årvåkenhet og analytisk tenkning. Språklig analyse av en litterær tekst gjør det mulig å se samspillet mellom figurative og ekspressive virkemidler, som representerer en dynamisk enhet og merkes i kontekstens levende bevegelse.»

Ordenes verden og deres kombinasjoner i vår daglige kommunikasjon er virkelig kompleks og flerfarget. Men språklige fenomener viser seg å være enda mer komplekse når de befinner seg i et stormfullt miljø. litterær tekst, samtidig som den mottar spesielle estetiske funksjoner.

I 1905 skrev Alexander Blok en artikkel "Paints and Words", der han beklaget at moderne forfattere var blitt "kjedelige for visuelle oppfatninger": "Forfatterens sjel ble uunngåelig lei av å vente blant abstraksjoner, ble trist i ordlaboratoriet. I mellomtiden brøt en regnbue av farger uendelig foran hennes blinde blikk. Og er ikke veien ut for en forfatter å forstå visuelle inntrykk, evnen til å se? Virkningen av lys og farger er befriende." Yesenin vandret ikke blant abstraksjoner, han så de rene og lyse fargene i regnbuen, og de, noen ganger delikat gjennomsiktige, noen ganger brennende lyse, farget og opplyste diktene hans. Snakker om fargevalg Yesenins landskap, forfatteren av boken "The Poetic World of Yesenin" Alla Marchenko bemerker: "Forbindelsen mellom hans "farging" er ganske tydelig følt med en rekke rosa , det vil si et ikon renset for tørkende olje som har blitt mørkere over tid, bygget på harmonien av rene og klare farger - rød, gul, blå eller grønn." Den store kunstneren Yesenin tiltrakk sine første lesere med sin friskhet i oppfatningen og ekte, naive lyse farger.

Yesenins landskap er flerfarget og fargerikt. Naturen leker og skimrer med alle farger, bildene er pittoreske, som om de er malt i akvareller. Som nasjonal folkedikter Sergei Yesenin absorberte i sitt poetiske system det fargerike området, elsket siden antikken. Fargeinntrykkene som strømmes inn i de klangfulle diktene hans, gjentar og gjentar i stor grad fargene vi finner i folkebroderi, freskomaleri og muntlig folkediktning.

Imidlertid detaljene visuell oppfatning verden ikke bare i lyse farger som sådan. En stor kunstner, Yesenin viste seg å være mye vanskeligere. Oppdagelsen hans var at «et fargebilde, akkurat som et figurativt, kan absorbere en kompleks definisjon av tanke. Ved hjelp av ord som matcher fargene, var han i stand til å formidle de mest subtile følelsesmessige nyanser og skildre de mest intime bevegelsene til sjelen. Fargevalget hans bidro til å formidle ulike stemninger, pustet romantisk spiritualitet og tilførte friskhet til bildene. Hvor, det virket, landskapet er vanlig, hvor lys og skygger ikke plutselig fanger fantasien, hvor det ved første øyekast ikke er noen fengende, minneverdige bilder i naturen og mye allerede er blitt kjent, avslører dikteren plutselig uventet og dristig nytt farger. Blått, blått, skarlagenrødt, grønt, rødt og gull spruter og skimrer i Yesenins dikt."

I følge Potebnya er kjærlighet til rene og lyse farger en egenskap ved en naiv bevissthet, ikke ødelagt av sivilisasjonen. Poeten Sergei Yesenin hadde denne egenskapen og utdypet fargeoppfatningen med de mest subtile inntrykkene av virkelige verden.

Relevansen av å studere fargebegreper i arbeidet til S. Yesenin gir oss muligheten til ikke bare å bestemme fargebildet av verden i poesien hans, men også til å utdype den eksisterende forståelsen av hans verdensbilde som helhet, noe som er viktig for studie av dikterens personlighet og kreativitet.

Hensikten med arbeidet er å identifisere sammensetningen av fargefeltet til det russiske språket i den formen det presenteres i Yesenins poesi og å etablere funksjonene i dikterens verk.

Målene med oppgaven er:

identifikasjon av fargetermer i S. Yesenins poesi;

karakterisering av funksjonene til fargebegreper avhengig av deres deltidstilknytning;

bestemmelse av ytterligere assosiative, konnotative, semantiske og stilistiske betydninger som er iboende i den enkelte forfatters bruk av fargebegreper.

Fargebetegnelser i S. Yesenins poetiske tekster ble studert ved bruk av metoder for observasjon, beskrivelse, semantisk-stilistisk og kontekstuell analyse.

Dikt av S. Yesenin er sitert fra utgaven: Yesenin S. A. Collected Works. I 5 bind, / S. A. Yesenin. - M.: Goslitizdat, 1961-1962.

1. Fargetermenes rolle i poetisk tekst

Språk er et organisert system av tegn som er det viktigste middelet for menneskelig kommunikasjon. Ordforrådet er delt inn i mikroforeninger - ord som er forbundet med bestemte relasjoner. "Basert på helheten av relasjoner mellom ord, plasseringen av hvert ord i leksikalsk system» .

Å bestemme stedet til et ord i det leksikalske systemet avhenger av de semantiske relasjonene og forbindelsene til dette ordet med andre ord i et gitt språk. Et system kan defineres som ordene til et gitt språk pluss et sett med relasjoner mellom dem. Hvis det er et system, så er det også et slikt konsept som strukturen til et leksikalsk system: "struktur er et sett med forhold mellom ord."

Den systematiske organiseringen av ordforrådet manifesteres i ulike semantiske sammenhenger mellom ordene. Disse forbindelsene kan oppstå i ord som betegner generelle realiteter (ved likhet, etter funksjon, etter formål) og i ord som korrelerer med én virkelighet (objekt, egenskap, attributt). Basert på eventuelle fellestrekk av realiteter, tematiske grupper av ord eller semantiske felt ord "Grunnlaget for å kombinere ord i grupper er, ifølge M.M. Pokrovsky, verbale assosiasjoner som gjenspeiler forbindelsene til objekter i den omgivende virkeligheten, så vel som den morfologiske fellesheten til ord. I læren til M.M. Pokrovsky var ordforrådets systematiske natur, fra et semantisk synspunkt, assosiert med den systematiske naturen til menneskelige ideer, som igjen reflekterte det tematiske fellesskapet av fenomener, det sosiale og økonomiske livet til mennesker."

I det leksikale korpuset til ethvert språk er det et spesielt fond med ordforråd med følelsesmessige konnotasjoner inkludert i betydningen. Dette ordforrådet er sosiologisert og tilstrekkelig brukt av alle som snakker dette språket. "Med en rekke tilnærminger til konnotasjon fremhever vi emosjonell konnotasjon, og forstår følelsene som følger med et bestemt lydkompleks eller semantikk av et ord, takket være at vurderingen av det som blir sagt oppfattes som emosjonell godkjenning/misbilligelse. Ved å fremheve den tradisjonelle konseptuelle komponenten som den semantiske kjernen i et ord, danner lingvistikk logisk-lingvistisk, d.v.s. fagbegrepsmessig og emosjonelt-evaluerende, samt stilistiske betydninger". Tradisjonelt inkluderer lingvister emosjonelle, ekspressive, evaluerende og funksjonell-stilistiske komponenter av semantikken til et ord i den semantiske konnotasjonsstrukturen. Den følelsesmessige semantikken til et ord består av følelsesmessig betydning, følelsesmessig konnotasjon og følelsesmessig potensial. " Generelt prinsipp Den emosjonelle semantikken til ordet er emosjonell godkjenning av det som sosialt vurderes som bra, emosjonell misbilligelse er sosialt vurdert som dårlig og uønsket." Ord - CO i S. Yesenins poesi uttrykker det generelle semantiske prinsippet for emosjonell semantikk - emosjonell godkjenning/misbilligelse. CO-er er konnotativer. "Konnotativ er en emosjonell, den emosjonelle delen av betydningen som er en komponent - konnotasjon, dvs. co-signification som følger med den logisk-objektive hovedkomponenten av mening. Dette er et ord i den semantiske strukturen som det enten er en emosjonelt preget seme (dets attributt/spesifikasjoner) av eller en emosjonell-subjektiv vurdering. Konnotasjon reflekterer evaluering og følelsesmessige relasjoner. "Følelser er et tegn på en eller annen evaluerende holdning til en person til gjenstander eller fenomener i den virkelige virkeligheten."

I andre halvdel av 1900-tallet dukket det opp en rekke verk viet studiet av fargebegreper. Blant de mest kjente er verkene til G. Gerne, 11. Hill, samt verkene til russiske forskere V. A. Moskvich, N. F. Pelevina, N. B. Bakhilina "Historien om fargebegreper i det russiske språket", R. M. Frumkina " Farge, betydning, likheten."

Ord som navngir farge danner et leksikalsk-semantisk fargefelt, med relasjoner som er typiske for semantiske grupper. Fargebetegnelser av feltet kan vurderes i ulike aspekter: formelle, funksjonelle, semantiske, etc. Ord med betydningen av farge gjennomgår konstant utvikling og endring. Denne funksjonen har vært og brukes for tiden av poeter og forfattere. Samtidig vil mestere i kunstnerisk uttrykk, som vender seg til de generelle språklige betydningene og relasjonene til ord, tenke nytt, bidra til utvidelsen av den leksikalsk-semantiske gruppen og skape sitt eget fargebilde av verden.

Som et resultat av den semantiske utviklingen av fargebegreper har sameksistensen i språket av ulike betydninger (direkte, figurative og symbolske) dukket opp, som aktivt brukes i ulike typer verbal kreativitet. I konstruksjonen av en litterær tekst spiller utvalget av fargebegreper og deres bruk en enorm rolle. Naturen til bruken av fargeord i verket gjenspeiler originaliteten til forfatterens stil, hans kreative individualitet og unike verdensbilde.

Fargemaleri brukes aktivt i alle sjangre av litteratur som et lyst visuelt middel. Poesi inntar hovedplassen i bruken av fargebegreper. Mye forskning har blitt viet til problemet med fargebetegnelser i poetiske verk; fargebetegnelsene til mange russiske poeter har blitt studert - A. Akhmatova, N. Gumilyov, M. Bulgakov, M. Tsvetaeva, poesien til Sergei Yesenin er ingen unntak. Etter vår mening fortjener bruken av fargebegreper i S.A. Yesenins tekster mye oppmerksomhet, fordi det fargesymbolikk, presentert i diktene hans, er spesielt rik og lys. «Om dikterens evne til å avsløre bilder basert på likheten mellom ytre objektive og mentale liv, for å bruke ulike metoder for metaforisering, et konveks konkret-materiell uttrykk for opplevelser, som oftest kommer fra folkegåter og sanger, er mye skrevet i kritikk og i forskningslitteraturen, som underbygger konklusjonen om at Yesenskys konkrete materiale gjennom årene bilder har blitt modifisert, kvalitativt beriket og forbedret, ble fylt opp med nye teknikker og former."

Sergei Alexandrovich Yesenin er en lys og talentfull poet. I sitt arbeid utvikler han et poetisk menneskebegrep i denne enorme og fargerike verden. Yesenins poesi er flerfarget, men ikke bare utstyrt med farger, men organisk smeltet sammen med musikalitet og farger med dikterens indre verden og det omkringliggende rommet han lever og skaper. "S. Yesenins poesi er full av farger; han, som ingen andre, var i stand til å formidle skjønnheten i russisk natur. Han etterlot sine lesere en rik poetisk arv. Yesenins linjer har virkelig magisk kraft, de berører sjelen, stemmen når dypt i menneskehjertet. I den tidlige perioden av hans kreativitet ble den sterkeste siden av S. Yesenins poetiske talent åpenbar - hans evne til å tegne bilder av russisk natur. CO-er utgjør en integrert karakteristikk av Yesenins stil."

"I hans tidlige poesi dominerer fortsatt veldig rolige og rolige, blå og grønne toner, ispedd hvitt snøkirsebær . Rus selv, majestetisk og rolig, gikk inn på sidene til Yesenins tekster. Hun sover fortsatt, rolig, opplyst av månedens gylne stråler. Men bekjentskap med byen bringer andre farger til Yesenins poesi - grått og svart, den gyldne fargen blir matt gul, skarpe, kontrasterende farger bryter inn. Byen er fremmed for poeten, med hans kjærlighet til bredden og romsligheten til store felt." Verdenen til Yesenins poesi, til tross for kompleksiteten, mangfoldet og til og med motsetningene i arbeidet hans, er et uløselig kunstnerisk stoff av bilder, symboler, malerier, motiver, temaer. Det samme ordet, gjentatt mange ganger, blir til et slags Yesenin-symbol, og i kombinasjon med andre ord og bilder skaper det en enkelt poetisk verden. Forskere av S. Yesenins poesi trakk en parallell med maleriene til K. Petrov-Vodkin. Kunstneren kjempet for en ny "fargeoppfatning", for en retur til klarhet, til den klassiske trefarge "rød - blå - gul". Han nærmet seg farger som en mesterfilosof. Yesenin hadde et øye som veldig subtilt oppfattet «naturens fargekarakteristikker». Det er ingen monotoni i diktene hans. Så snart landskapet blir for monotont og grønt, introduserer Yesenin skarlagenrød, rød farge i det lyriske landskapet. Han kler sin "Maiden Rus" i skarlagenrøde klær, og glemmer ikke å kaste et "grønt sjal" på skuldrene hennes.

Bruken av COs, som bærer en viktig semantisk belastning, er et av de karakteristiske trekkene ved Yesenins poesi. "Yesenin lånte mange av fargene i poesien hans fra russisk natur. Han kopierer dem ikke bare, hver maling har sin egen betydning, noe som resulterer i en fargerefleksjon av følelser. Yesenins landskap er flerfarget og fargerikt. Naturen leker og skimrer med alle regnbuens farger, bildene hans er pittoreske og lyse, som om de var malt i akvareller.»

Bruken av CO-ord tilfører lysstyrke og emosjonalitet til kunstnerisk tale. Når man konstruerer en litterær tekst, spiller valget av fokuspunktet en stor rolle. "Farger formidler originaliteten til forfatterens stil, hans kreative individualitet og unike verdensbilde. Og daggryets ild, og sprutet fra en bølge, og den sølvblanke månen, og suset fra siv, og den enorme himmelvidden og den blå overflaten av innsjøene - all skjønnheten i hjemlandet gjennom årene var helles inn i dikt fulle av brennende kjærlighet til det russiske landet. Yesenin fengslet sine første lesere ved å lede dem gjennom et vakkert land de hadde glemt, og tvang dem til å bevare dets farger i øynene, lytte til dets ringelyder, dets stillhet og absorbere luktene med hele deres vesen.»

Bruk av farger i poesi er et betydelig middel for å uttrykke ikke så mye tanker som følelser og følelser, og fra fargepaletten som brukes kan man gjenskape bildet av dikteren og hans indre selvfølelse. A. Blok spådde at det ville dukke opp en poet som ville bringe russisk natur inn i poesi med fantastiske farger i sin enkelhet. Sergei Yesenin ble en slik poet, som beriket poesien sin med fargerike russiske landskap.

Forskere bemerker at farge- og lyssemantikk påvirker den første nominasjonen av en språklig enhet, og gir den tilleggsinformasjon, og tvinger den til å inngå komplekse forhold mellom komponentene i teksten. Som et resultat begynner forfatterens estetiske funksjon å transformere teksten, og berike språklige enheter med "overtoner av mening." «De figurative betydningene av et ord dukker opp i språket som et resultat av indirekte, eller indirekte, nominasjon, dvs. en måte å utpeke objektivt eksisterende objekter (handlinger, tilstander, etc.), som ikke er assosiert med navnet på deres essensielle egenskaper (direkte nominasjon), men med betegnelsen på et objekt (egenskaper, handlinger, etc.) gjennom ubetydelige, sekundære trekk ved et annet, allerede utpekt objekt, reflektert i navnet." Den figurative betydningen av et ord er forbundet med den opprinnelige, direkte betydningen av to typer forbindelser: analogi (metaforisk type figurativ betydning) og contiguity (metonymisk type figurativ betydning, med dens variasjon - synecdoche). Metafor og metonymi er to universelle semantiske lover.

"Metafor (fra gresk tetafora - overførbar) er en type trope, en figurativ betydning av et ord, basert på å sammenligne et objekt eller et fenomen med et annet ved likhet." Metafor brukes i daglig og kunstnerisk tale. Poetisk metafor skiller seg fra den kjente hverdagsmetaforen i sin friskhet og nyhet. I poesi og prosa er metafor ikke bare et middel for leksikalsk uttrykksevne, men også en måte å konstruere bilder på. I vid forstand gjelder begrepet metafor for enhver type bruk av ord i en indirekte betydning. Det er ikke bare en kilde til figurativ (poetisk) tale, men også en kilde til dannelsen av nye betydninger av ord.

"Metonymi (gresk metonymia - omdøping) er erstatning av det direkte navnet på et objekt med et annet ved sammenheng, påføring av den direkte betydningen av et ord på dets figurative betydning." Bruken av ord i en figurativ betydning finner en naturlig plass i poetisk og kunstnerisk tale. I poesi brukes figurativ betydning, som introduserer attributive og evaluerende konnotasjoner i innholdet. Til poetisk tale preget av en overført betydning som oppsto på grunnlag av sammenligning. Den figurative betydningen er ment for ikke-bokstavelig persepsjon og krever at leseren kan forstå og føle den billedlig-emosjonelle effekten som skapes. Evnen til å se bakgrunnen til en metafor, den skjulte sammenligningen i den, er nødvendig for å mestre litteraturens figurative rikdom.

Studiet av S.A. Yesenins CO gjør det mulig å gjenskape et lyst fargebilde av dikterens verden, som er dannet gjennom bruk av ulike deler av tale med betydningen av farge. Når man studerer rollen og trekk ved bruken av fargebegreper i en litterær tekst, virker følgende viktig: 1) fargebegrepet ordet er i utgangspunktet emosjonelt ladet, det bryter hardnakket ut av rammen for å bare betegne farge og streber etter å uttrykke vår holdning mot det; 2) farge kan uttrykkes eksplisitt (ved å direkte navngi en farge eller attributt etter farge), og implisitt (ved å navngi et objekt hvis fargeattributt er fast i hverdagen eller kulturen på tradisjonsnivå). Når man analyserer fargebetegnende vokabular i en litterær tekst, er det nødvendig å ta hensyn til alle måter å uttrykke farge på. «Fra litteraturkritikkens ståsted bør teksten oppfattes som en kunstnerisk helhet, hvor farge er et av elementene i denne helheten. Studiet av farge involverer i dette tilfellet analyse av alle kunstneriske midler der farge presenteres, arrangementet av toner i teksten. Det er nødvendig å vurdere semantikken til tonene og fargekombinasjonene presentert i teksten, korrespondansen av denne semantikken til de tradisjonelle betydningene av farge eller dens transformasjon i forfatterens arbeid.

En historisk studie av CO-vokabularet viser at skjebnen til de forskjellige ordene som utgjør CO-gruppen er svært forskjellig. Noen av dem har gjennomgått store endringer, andre har holdt seg nesten uendret. Noen utvikler synonyme rader, inngår visse relasjoner med hverandre, forenes i noen grupper, andre holder seg fra hverandre, forblir liksom isolert. I en viss forstand kan det hevdes at hvert ord har sin egen historie, lever sitt eget liv. "Filologisk analyse hjelper til med å forstå forholdet mellom en idé og et ord gjennom et bilde; det hjelper å forstå hvordan i fonetikk, individuelle ord, metaforer, sammenligninger, syntakstrekk og andre språklige virkemidler Og stilistiske figurer forfatterens verdensbilde, hans ideer, tanker, vurderinger, følelser osv. avsløres.»

Språket til en poetisk tekst lever i henhold til sine egne lover, forskjellig fra livet til naturlig språk; det har spesielle mekanismer for å generere kunstneriske betydninger. Ordene og utsagnene til en litterær tekst i deres faktiske betydning er ikke lik de samme ordene som brukes i dagligspråket. Et ord i en litterær tekst blir, på grunn av spesielle driftsforhold, semantisk transformert og inkluderer ytterligere betydning, konnotasjoner og assosiasjoner. Fargenominasjoner er i stand til å uttrykke ikke bare farger, men også andre konsepter: de fungerer som et middel til å formidle følelser og mentale opplevelser. Deres oppfatning og bruk i en litterær tekst er i stor grad subjektiv.

Fargebetegnelser er en integrert del av den enkelte forfatters bilde av verden. I menneskehetens kultur har farge alltid vært viktig, og vært nært forbundet med den filosofiske og estetiske forståelsen av verden. Fargebetegnelse, materielt uttrykt i språklig form, er samtidig en «tegnmodell». Fargeepiteter er resultatet av intuitivt kunstnerisk utvalg. De utfører tre hovedfunksjoner i skjønnlitterær tekst: semantisk, beskrivende (fargeepiteter brukes av forfatteren for å gjøre beskrivelsen synlig) og emosjonell (et bestemt bilde påvirker følelser). Uttrykksmidler er kunstnerisk polysemantiske, komplekst sammenkoblede og gjensidig avhengige.

I det russiske språket er det mange virkemidler som brukes til å konstruere bilder og for å danne nye leksikalske betydninger. Teknikker for å øke det energikrevende potensialet til et ord har vært kjent i lang tid. Dette er først og fremst teknikker for figurativ assosiativitet, rettet mot å ødelegge vanlige stereotypier av persepsjon, gi drivkraft til generering av nye ideer og tillate oss å se lenge kjente ting i et nytt lys. «Ordet har ikke bare grammatiske, leksikalske og pragmatiske betydninger, det uttrykker samtidig vurderingen av faget. Ekspressiv vurdering avgjør ofte valg og plassering av alle de semantiske hovedelementene i en ytring. Den faglogiske betydningen av hvert ord er omgitt av en spesiell uttrykksfull atmosfære, som varierer avhengig av konteksten. Uttrykkskraft er iboende i lydene til et ord og deres ulike kombinasjoner, morfemer og deres kombinasjoner, og leksikalske betydninger. Ord er i kontinuerlig forbindelse med alle våre intellektuelle og følelsesliv» .

"I poetisk tale opptrer ordet alltid i forhold til bildet; det er en konstant interaksjon av ideer og betydninger som oppstår i ordet, som settes inn i en poetisk kontekst." Fargetermer i ulike sammenhenger, f.eks. i forhold til andre ord kan de ha forskjellige betydninger. Disse betydningene skiller seg i en eller annen grad fra de grunnleggende leksikalske betydningene. Ved hjelp av CO kan du beskrive et objekt, følelser, tilstand, følelser, med andre ord en emosjonell og mental tilstand.

Lyrisk poesi er utrolig rik og mangefasettert i sitt emosjonelle uttrykk, oppriktighet av følelser og drama, i sin inderlige følelser og menneskelighet, lakonisme og pittoreske bilder. Poetens stemning er basert på de fargede detaljene i landskapet, og de skjerper på sin side følelser og tanker, og avslører deres dype strøm. "På en spesiell måte leder seg selv som et ord i poesi, fordi poesi er en måte å formelt organisere ord der en ekstraordinær multiplikasjon og komplikasjon av semantikken til nesten hver av dem oppstår, og får ytterligere betydninger og konnotasjoner, hvoretter det ofte genereres nye betydninger som ikke er karakteristiske. av et gitt ord i vanlig språk.» .

Farge i S. Yesenins poesi blir ikke så mye en bærer av ekte farger, men snarere et middel til å uttrykke emosjonell vurdering, formidle et "subjektivt farget" individuelt bilde av et objekt, fenomen, tanke, følelse. I denne emosjonelle og subjektive verden får alle ekte farger mange uventede lyder.

2. Bruken av fargeadjektiver i poesien til S. Yesenin

2.1 Bruken av fargeadjektiv i deres bokstavelige betydning

Bruken av CO-ord tilfører lysstyrke og emosjonalitet til kunstnerisk tale. Når man konstruerer en litterær tekst, spiller valget av fokuspunktet en stor rolle. COs formidler originaliteten til forfatterens stil, hans kreative individualitet og unike verdensbilde. Og daggryets ild, og sprutet fra en bølge, og den sølvblanke månen, og suset fra siv, og den enorme himmelvidden og den blå overflaten av innsjøene - all skjønnheten i hjemlandet gjennom årene var helles inn i dikt fulle av brennende kjærlighet til det russiske landet. Yesenin fengslet sine første lesere ved å lede dem gjennom et vakkert land de hadde glemt, og tvang dem til å bevare dets farger i øynene, lytte til dets ringelyder, dets stillhet og absorbere luktene med hele deres vesen.

Adjektiver-CO i S. Yesenins poesi brukes vanligvis i en direkte fargebetydning. I de fleste sentrene er de fagspesifikke. Definisjonen av en farge er ofte basert på et objekt som har den fargen. Betydningen av ord reflekterer ikke hele settet av kjente tegn, objekter og fenomener, men bare de av dem som bidrar til å skille ett objekt fra et annet. En riktig forståelse av ordenes betydning krever bred kjennskap til den offentlige sfæren hvor ordet fantes eller eksisterer. Følgelig spiller ekstraspråklige faktorer en viktig rolle i utviklingen av betydningen av et ord.

Ved sammenheng kan korrelasjon med virkelighetssubjektet, dvs. I henhold til metoden for navngivning eller nominasjon er betydningene direkte, eller grunnleggende, og figurative eller indirekte.

Direkte mening er en som er direkte relatert til et objekt eller fenomen, kvalitet, handling, etc. En bærbar betydning er en som ikke oppstår som et resultat av direkte korrelasjon med et objekt, men gjennom overføring av direkte mening til et annet objekt på grunn av ulike assosiasjoner. Forbindelser mellom ord som har en direkte betydning er mindre avhengig av kontekst og bestemmes av subjekt-logiske relasjoner, som er ganske brede og relativt frie. Den figurative betydningen avhenger mye mer av konteksten; den har et levende eller delvis utdødd bilde.

Yesenins CO-er kan deles inn i tematiske grupper av deres bruk; en slik klassifisering dannes i samsvar med hva livets virkelighet angi fargeadjektiv. Bruken av CO i kombinasjon med substantiver gjør det mulig å identifisere unike tematiske grupper av Yesenins CO. Det er et utvalg av tematiske grupper som: CO naturfenomener og gjenstander (vann, himmel, sol, måne, tid på dagen, fugler, etc.); Det sentrale punktet til en person og hans utseende (øyne, hår, klær); CO av lys og glans; Sentralt senter for brann, bål.

COs av naturlige objekter og fenomener i kombinasjon med navn på naturlige stoffer, for eksempel vann, himmel. S. Yesenin bruker for det meste ekte fargesentre blå og cyan. Begreper som vann og himmel har i virkeligheten en lignende farge.

Vann som et naturlig objekt i fysisk forstand er fargeløst og gjennomsiktig, men i sitt store volum har det blå eller blå farger i sine direkte betydninger. En slik CO av vann forekommer også i Yesenin:

Jeg hører lyden av blått regn...

Jeg reflekteres i det blå bakvannet i mine fjerne innsjøer.

Den stille elven er bred og blå...

Og bortenfor den blå Don,

Kosakklandsbyer,

På dette tidspunktet er ulven ondsinnet

Gjøken gråter.

I ovennevnte sammenhenger brukes fargebegrepene blå og cyan. Her brukes COs i bokstavelig forstand for å beskrive naturens realiteter, spesielt vann. I den forklarende ordboken er ordet blå gitt med følgende betydning: blå - ha fargen til en av primærfargene i spekteret - gjennomsnittlig mellom fiolett og grønt.

Ofte, avhengig av miljøet og tilstanden til en hvilken som helst vannmasse, endres Yesenins rette COs av blått og blått til delikat rosa, knallgul og veldig rik indigo.

Fred med ospetrærne som sprer grenene sine,

Så inn i det rosa vannet...

Havet virker som indigo for meg...

Gylne blader virvlet

I det rosa vannet i dammen.

Blå farge i sin direkte leksikalske betydning er definert som "fargen på en klar himmel." I Yesenins poesi har himmelen både en direkte CO og en figurativ (poetisk) betegnelse.

Himmelens chintz er så blå...

Kintzhimmelmetaforen er basert på en kompleks assosiativ overføring: himmelen er som chintz.

Lammekrøllet måned

Å gå i det blå gresset...

Denne konteksten er ganske interessant for sine poetiske sammenligninger: måneden sammenlignes med et lam, og himmelen med gress.

Variasjonen av nyanser som himmelen og skyene kan tilegne seg avhengig av tidspunktet på dagen (soloppgang, solnedgang) formidles av Yesenin med adjektivene gul og rosa.

Strikke blonder over skogen

I skyenes gule skum..

Og du, som meg i trist nød,

Å glemme hvem som er din venn og hvem som er din fiende,

Du lengter etter den rosa himmelen

Og dueskyer.

Slike kombinasjoner av metonymisk karakter som blå luft, blå kulde, blå kulhet ble også reflektert i farger. Slike naturfenomener oppfattes ikke visuelt, men ved berøring, men har fortsatt sine egne metonymiske CO-er.

En ganske stor gruppe består av CO-ene til solen og månen.

For det meste disse naturlige gjenstander ha en direkte fargebetegnelse av gult og figurativt gull.

Månens kalde gull...

Solen med et gyllent segl

Vakten står ved porten.

Måned gul spell

De heller over kastanjene inn i lysningen.

Det som kommer til Yesenin, med Bloks ord, er "en forståelse av visuelle inntrykk, evnen til å se," det vil si evnen til å føle farger.

CO blå og hvit brukes til å gi emosjonell stemning, utdypet "lyrisk følelse" generelt:

Blåhorn måne

Skyene ble gjennomboret.

Så under denne hvite månen,

Godta en lykkelig skjebne...

CO-tiden på døgnet har fått ganske hyppig og variert bruk. Fargeadjektiver som betegner disse virkelighetene er: blå, gylden, svart, rød, blå, lilla.

Beitemark og jorder drukner

I dagens blå lys...

La ham noen ganger hviske til meg

Blå kveld.

I den blå kvelden, i den månelyse kvelden

Jeg var en gang kjekk og ung.

Metonymiske fraser som rød kveld, svart kveld, gylden aften, syrinnetter er poetisk figurative.

Ganske ofte i Yesenins dikt kan du finne navn på planter og dyr.

Som de andre har disse animerte substantivene sine egne CO-er: svarte kråker, grå kråker, svart padde, røde kyr.

Bare grå kråker

De laget bråk på enga.

Poetens gave er å kjærtegne og rable,

Det er et fatalt stempel på den.

Hvit rose med svart padde

Jeg ønsket å gifte meg på jorden.

Jeg ser en drøm. Veien er svart.

Hvit hest. Foten er sta.

Gjennom kontrasterende adjektiver uttrykker den hvite og svarte poeten tanker om livet sitt. Dette er typisk for syklusen "Moscow Tavern", når gapet mellom miljøet som Yesenin befant seg i og den poetiske inspirasjonen diktert av følelsesromantikken føles smertefullt.

Min blomst,

Valmue blomst.

I dette tilfellet bør du vurdere uttrykket valmueblomst. Den forklarende ordboken gir følgende leksikalske betydning av ordet valmue - 1) urteaktig plante med lang stilk og store, ofte røde, blomster, røde valmuer ; 2) som valmuefarge (veldig rødme) (Utdatert). I denne sammenhengen brukes adjektivet valmue både som navn på en planteart og som fargebetegnelse for skarlagenrød eller rød.

En ganske stor undergruppe består av sentrale sentre for slike naturlige objekter som: steppe, høyder, enger, felt, vidde, vidde, avstand, kant, dal.

Disse objektene kan kalles landskapsobjekter. De er konsepter som ikke har en eksakt CO. Yesenin bruker følgende CO-er med slike lokative og abstrakte substantiver: blå, crimson, gull, grønn, svart, blå, hvit, etc.

Ikke for vårens sanger over viddene

Den grønne vidden er kjær for meg...

De rosa steppene skinner i det fjerne...

O Rus' - en bringebæråker...

Jeg har drømt om det lenge nå

Crimson felt (7, 24)

Fargebetegnelser for tiden på dagen: morgen, ettermiddag, natt, daggry, soloppgang, solnedgang.

Yesenin lyser opp diktene sine, får dem til å gløde og skimre med forskjellige farger. Det gir hvert segment av dagen (daggry, soloppgang, solnedgang) sin egen unike farge: rosa solnedgang, gylden daggry, rød soloppgang, skarlagenrød daggry.

Hvordan står det til med brannen?

Gylden soloppgang.

De røde vingene til solnedgangen blekner...

S. Yesenin er preget av bruken av fargeadjektivet gyllen når den beskriver tidspunktet på dagen (daggry, daggry, solnedgang, etc.). S. Yesenin ser ut til å lyse opp diktene sine og få dem til å gløde av gull.

Måtte du være gull

Morgengryets lys drysser.

Ofte bruker S. Yesenin nyanser av blått når han beskriver tiden på dagen. Således, i den følgende sammenhengen, brukes adjektivet blå for å beskrive morgen.

Fra midnatt

Helt til det blå om morgenen

Over din Neva

Peters skygge vandrer.

Fargebetegnelser for bål og bål.

Motivet til et bål eller bål er ganske ofte til stede i Yesenins dikt. Sammen med det tradisjonelle røde fargesenteret for ild for mennesker, er det også en gylden farge som er karakteristisk for Yesenins poesi og en slik metaforisk bruk som en hvit ild.

Under vinduene

Bål av en hvit snøstorm...

Og bjørketreet står

I søvnig stillhet,

Og snøfnuggene brenner

I gyllen ild.

Kombinasjonen av gyllen ild, akkurat som den hvite ilden diskutert ovenfor, fungerer som en metaforisk, og begge komponentene brukes i en overført betydning: gyllen - som en CO (mot bakgrunnen av den direkte betydningen av adjektivet - laget av gull ); brann - som glans, utstråling.

CO av en persons utseende

Når man beskriver en person, er det umulig å klare seg uten CO. I sin poesi bruker forfatteren ofte CO for å beskrive en persons utseende. Beskrivelser lyrisk helt ganske ofte faller de sammen med selvportrettet av dikteren selv. Det er kjent at S. Yesenin hadde et slavisk utseende, noe hans blonde hår og øyne viser. Selvportrettet av den lyriske helten er malt i de samme lyse fargene: "blond, nesten hvitaktig", "mine blå øyne." Den viktigste delen av ansiktet er øynene. I menneskesinnet er det øynene som er direkte forbundet med en persons indre verden, hans tanker, følelser og hans sjel. Direkte fokuspunkter for øynene i Yesenins tekster eksisterer side om side med metaforiske som er forankret i folks sinn. Yesenin beskriver øyne ved å bruke nyanser av blått, lyseblått og kornblomstblått.

Slik at hun har kornblomstblå øyne...

Å, din blåøyde fyr...

Blå og blå øyne er assosiert i menneskesinnet med himmelen,

vann; Yesenin hadde også de samme assosiasjonene:

Jeg så havet i øynene dine,

Brennende med blå ild.

For å beskrive hår brukes adjektivene gull, hvit og svart, samt de komplekse adjektivene rødhåret, gulhåret, og bruker også en sammenlignende frase.

Alt som var i den var

Det håret er som natt...

Og vinden blafrer under skjerfet

Rødhåret flette.

Gjennom det blå glasset, gulhåret ungdom

Han vender blikket mot flåttspillet.

Gylden hårfarge symboliserer ungdom, vennlighet, moro:

«gyllen våghals», «hår som gyllent høy», «hode som en gyllen rose».

Når man beskriver menneskehår, er det et adjektiv grått som reflekterer aldring, falming av en person, brukt i betydningen gråhåret svart og grått:

De hårene er gyllent høy

Blir grå...

I noen sammenhenger ser fargebegreper ut til å beskrive portrettet av en lyrisk helt. Som nevnt ovenfor, er bruken av blå farge når man beskriver en persons øyne og gull og gul når man beskriver hår ganske typisk for S. Yesenins poesi, som også kan være assosiert med funksjonene i portrettet av forfatteren selv.

Ikke bann. Slik en ting!

Jeg er ikke en kjøpmann av ord.

Hun falt tilbake og ble tung

Mitt gullhode.

Jeg vet ikke, jeg husker ikke

I en landsby,

Kanskje i Kaluga,

Eller kanskje i Ryazan,

Det var en gang en gutt

I en enkel bondefamilie,

Gulhåret,

Med blå øyne...

En av de vanligste stilmidlene i skjønnlitteratur er bruken av lignelser. Dermed brukes sammenligning, som er basert på en fargebetegnende komponent, også i poetiske og prosatekster. I den følgende sammenhengen sammenlignes jenta med lilla mai. Uttrykket lilla mai er ikke tilfeldig, fordi... Det er i mai syriner blomstrer. lilla - har en lilla farge, lys fiolett, lys lilla.

I så fall, hvor er fortvilelsen?

Slank jente

Alt er som syrin

Akkurat som en innfødt

Kant.

I diktene til S. Yesenin er bruken av den stabile kombinasjonen rød jomfru notert.

Den vakre jenta fortalte lykke ved syvtiden.

En bølge raknet opp en krans av dodder.

Hvis vi ser på historien til ordet rød, kan vi si at dets opprinnelige betydning var vakkert, fantastisk. "Allerede i oldtidens monumenter brukes adjektivet oftest i sin opprinnelige betydning Vakker , vakker å beskrive en person, hans vakre, attraktive utseende."

Rødfargen og dens nyanser brukes oftest for å karakterisere lepper. Yesenin er preget av bruken av arkaismens munn når den betegner lepper: "munn - kirsebærjuice", "røde lepper", "skarlagenrøde lepper". En integrert del av Yesenins portrett er klær. Yesenin bruker i diktene sine navnene på både vanlige, hverdagslige klær, samtidige for poeten: blå jakke, rød og hvit sundress, blå sundress, rød tåkete og religiøse, kirkeklær: skarlagensklær, gullrad, blå kappe.

Å mirakelarbeider!

Bred kinn og rødkjeftet...

Blå jakke. Blå øyne.

Jeg fortalte ingen søt sannhet.

Hvit rulle og skarlagensrød,

Jeg river opp de fargerike valmuene fra sengene.

Dermed kan vi konkludere med at fargene som utgjør spekteret – rød, gul, grønn, blå, indigo, fiolett – i de fleste tilfeller i Yesenins poesi har en spesifikk fagoppgave. Disse CO-ene brukes i stabile tradisjonelle kombinasjoner. De fleste kombinasjoner av adjektiver-CO med substantiv er normative for det russiske språket. Denne normativiteten gjenspeiles i betegnelsen av naturlige objekter og fenomener (måne, sol, dag, natt, solnedgang, soloppgang, fugler, dyr, etc.), landskapselementer (steppe, felt, høyde, bredde, vidde), når man definerer slike fenomener i folks liv, som ild og bål. S. Yesenin tildelte en viktig rolle til fargebetegnelser når han beskrev en person, hans utseende og klær.

2 Figurative betydninger og evaluerende konnotasjoner av fargebegreper

S. Yesenins poesi er full av farger, han, som ingen andre, var i stand til å formidle skjønnheten i russisk natur. Han etterlot sine lesere en rik poetisk arv. Yesenins linjer har virkelig magisk kraft, de berører sjelen, stemmen når dypt i menneskehjertet. I den tidlige perioden av hans kreativitet ble den sterkeste siden av S. Yesenins poetiske talent åpenbar - hans evne til å tegne bilder av russisk natur. Som allerede nevnt, utgjør COs en integrert karakteristikk av Yesenins stil.

Ord med fargebetydninger i ulike sammenhenger, f.eks. i forhold til andre ord kan de ha forskjellige betydninger. Disse betydningene skiller seg i en eller annen grad fra de grunnleggende leksikalske betydningene. Ved hjelp av CO kan du beskrive et objekt, følelser, tilstand, følelser, med andre ord - en emosjonell og mental tilstand. Det er stabile fargeassosiasjoner, vi kan snakke om forholdet mellom farge og følelse. For eksempel er grønt håp, svart er frykt, smerte, sinne, hvitt er fred, rødt er lidenskap, spenning, blått er klarhet osv. Sammen med disse funksjonene har farge også en objektbelastning; semantiseringen av CO er basert på et objekt, og fremhever dermed farge-objekt-forholdet, hvit - "fargen på snø, melk, kritt", blå - "har fargen på en av fargene på spekteret, farge - "en fra spekterets primærfarger, fargen på kornblomstblomster", svart - "fargen på sot, kull", etc.

Avhengig av deres kompatibilitet med andre ord, får CO-er en annen betydning og semantisk og stilistisk allsidighet.

En av teknikkene for å analysere fargesentre er deres beskrivelse mot bakgrunnen av konteksten.

Med skarlagenrød bærjuice på huden,

Hun var øm og vakker

Du ser ut som en rosa solnedgang

Og som snø, strålende og lys...

Hovedbetydningen av fargeadjektivet skarlagen - "lyserød" fremkaller ikke den samme følelsen av skjønnhet og femininitet som når den kombineres med kontekstuelle synonymer øm og vakker.

2.1 Assosiativ symbolikk av fargetermer-adjektiver i representasjonen av moderlandet, Russland

I diktene hans Yesenin kombinert med ordene hjemland,

Russland, jorden bruker adjektivene gylden, blå, blå.

Disse sentrale sentrene personifiserer konseptet om dikterens hjemland: et blått land, golden russ, blå felt osv. Oftest bruker S. Yesenin nyanser av blått for å definere Russland: "tross alt trodde Yesenin at i selve navnet Russland var det et "blått noe" skjult, så han sa: "Russland! Hvilken godt ord... Og "dugg", og "styrke", "blått" noe! . Kjærligheten til disse fargetonene har lenge blitt notert av forskere av arbeidet hans: "Yesenins mest elskede farger er blått og blått. Disse fargene kan bli dikterens personlige tegn. Selv under Yesenins levetid hevdet forskere av hans arbeid at angivelig en poet med et veldig lett hjerte ... deformerte teknikken til folkedikting for å koble det samme tilnavnet med det samme kvalifikatoren (det såkalte konstante epitetet hvitt felt, voldsomme vinder) til en ekstremt original og en merkelig teknikk - å kombinere det samme epitetet med en hvilken som helst definert (blå munn, blå Guds sjel, blå hage, blå russ, blått felt, blå ild, etc.) ..

Jeg vandrer gjennom de blå landsbyene,

Slik nåde

Desperat, munter,

Men jeg handler om deg, mor.

I denne sammenhengen får frasen blå landsbyer en positiv nytenkning når den samhandler med substantivet nåde: 1) gunst, godhet, hjelp, komme - ifølge religiøse ideer - fra Gud, sendt ned av ham ; 2) tilstand av tilfredshet, fred i sinnet ; 3) naturtilstanden, omverdenen, som fremkaller i en person en følelse av fred, ro, lykke." En positiv vurdering oppnås også ved å bruke kvalitative adjektiver desperat, munter, som forsterker den optimistiske lyden av hele konteksten.

Uutsigelig, blå, øm...

Mitt land er stille etter stormer, etter tordenvær,

Og min sjel er et grenseløst felt -

Puster inn duften av honning og roser.

Blått i denne sammenhengen, kombinert med adjektivene ømt og det substantiviserte partisippet usigelig, blir veldig

rolig morgenfarge. Kort adjektiv formidler stille

en følelse av stillhet og fred i sjelen til den lyriske helten.

Det substantiviserte adjektivet ømt og partisippet usigelig, som kommer nærmere hverandre leksikalsk, gir en positiv vurderende betydning til fargen blå.

Kaldt gull av månen

Lukten av oleander og gelblomst.

Det er godt å vandre i fred

Blått og kjærlig land.

Den positive omtenkningen av fargen adjektivet blå er for det første forbundet med betydningen av det predikative adverbet god, og for det andre oppnås den gjennom den leksikalske konvergensen av adjektivene blå og hengiven, i forbindelse med hvilken de fungerer som homogene medlemmer og bli leksikalsk nær. Definisjonen av hengiven bidrar til fremveksten av betydningen av en abstrakt positiv vurdering i adjektivet blått.

Jeg roser deg blå

stjernefylte høyder...

I denne sammenhengen får verbet slavlyu (herliggjøre), kombinert med adjektivet blå, betydningen av takknemlighet til hjemlandet, ros foran alle. Opprettelsen av den generelle følelsesmessige stemningen i konteksten tilrettelegges av substantivet vys - "et rom som ligger høyt over bakken; høyde" og pronomenet deg, som betegner nærhet og slektskap. Den generelle positive konnotasjonen av konteksten er bidratt av selve adjektivet blå, som betyr "ren, lys."

Å, din blå syrin,

Blå Palisade!

I disse sammenhengene brukes fargefargene blå og cyan. Adjektivet blå brukes i bokstavelig forstand for å navngi fargen på syrin, og adjektivet blå brukes i en metonymisk funksjon, mest sannsynlig fra fargen på blomstene som vokser i den. Palisade - det samme som forhagen - liten inngjerdet hage, blomsterhage foran huset.

Like ofte som fargekoden blå og blå, bruker S. Yesenin også adjektivet golden for å karakterisere sitt hjemland.

Ring, ring, golden Rus',

Bekymring, rastløs vind!

Salig er han som feirer med glede

Hyrdens tristhet.

Ring, ring, golden Rus'. [7, s. 109]

Det korte adjektivet salig har leksikalske betydninger 1) - V høyeste grad lykkelig ; 2) å gi glede, nytelse; ekstremt hyggelig." Dette adjektivet i kombinasjon med den predikative delen, som med glede bemerket, bidrar til en positiv nytenkning av fargeadjektivet golden. Substantivet glede brukt i denne sammenhengen (som en del av den predikative delen) er et uttrykk for det positive følelsesmessig tilstand person.

Mitt land, gull!

Høstlys tempel.

Flokk støyende gjess

Susende mot skyene.

Et tempel, en kirke i folkediktningen er allerede et symbol på hellighet. I denne sammenhengen blir Russlands gyldne land et lyst tempel for dikteren.

Å hjemland, å ny

Tilfluktsrom med gulltak,

Trompet, moo ku,

Brøl kroppen av torden.

I de gitte sammenhengene danner adjektivet golden en lys figurativ betydning, og blir ikke bare strålende, men "vakker, glad, gunstig." De nye assosiasjonene antyder en sterk evaluerende betydning av positivitet.

S. Yesenins palett er preget av bruken av ikke-fargede ord i funksjonen og betydningen av farge.

Ah, eple

Søte farger!

Uttrykket søt farge refererer til fargen på den saftige, modne frukten, som kan variere fra rosa til gul. Bruken av det emosjonelt uttrykksfulle interjeksjonen ah indikerer en positiv vurdering av uttrykket søt farge.

2.2 Den figurative bruken av CO-adjektiver som et middel til å formidle den emosjonelle tilstanden til den lyriske helten

Den blå fargen i S. Yesenins poesi er ikke bare assosiert med moderlandet, Russland, men også med en så vakker, altoppslukende følelse som kjærlighet:

En blå brann feide rundt

Glemte slektninger.

For første gang sang jeg om kjærlighet,

For første gang nekter jeg å lage en skandale.

«Tatt alene virker den blå brannen langsøkt. Ordet brann inneholder et visst livsviktig innhold, og epitetet blå ser ut til å være knyttet til det vilkårlig. Men i dette tilfellet har begrepet brann en overført betydning - kjærlighet. I våre sinn er blåfargen assosiert med en klar, ren tone. Ved å bruke denne assosiasjonen farger Yesenin dristig den kyske kjærligheten som plutselig blusset opp som en ildblå. Ytterligere bevegelser av diktet forsterker den emosjonelle konnotasjonen i bildet av den blå ilden, noe som gjør det enda mer romslig, skjønnheten i følelsen - overbevisende." I denne sammenhengen har CO-blå en klar positiv betydning, i stor grad manifesteres denne evalueringsevnen gjennom bruken av substantivet kjærlighet.

Noen adjektiver i S. Yesenins dikt har en poetisk figurativ positiv vurdering, som er forbundet med en beskrivelse av fortiden, forgangen, fortiden. Gull, rosa, hvit og også i noen tilfeller syrin har denne betydningen i S. Yesenins poesi.

Gult og gull uttrykker et komplekst sett med følelser og vurderinger; ofte er disse CO-ene assosiert "med falming, tapt skjønnhet, anger over fortiden. I disse sammenhengene er dette meningen som presenteres:

Å, ungdom, vill ungdom,

Gylden våghals...!

Uttrykket gylden våghals blir en

en synonym serie med uttrykket sprudlende ungdom, og får dermed en positiv vurderende betydning. Men bruken av det emosjonelle interjeksjonen eh bringer inn i konteksten en følelse av tristhet, sorg, lengsel og anger. Fargen gull får samme betydning som visnende og tristhet i noen dikt:

Visnet i gull,

Jeg vil ikke være ung lenger.

Adjektivet rosa kan også assosieres med tristhet og bekymring:

La dem ikke gå i oppfyllelse, la dem ikke gå i oppfyllelse

Disse tankene om rosenrøde dager.

Verbene i fortid gikk ikke i oppfyllelse, ble ikke sanne, og ga diktet en farge av tristhet og anger over det som gikk tapt. Kombinasjonen av uoppfylte tanker representerer tristhet og skuffelse. Men på bakgrunn av følelser av tristhet og skuffelse, avslører selve kombinasjonen av rosa dager positive, evaluerende konnotasjoner.

I de følgende sammenhengene symboliserer adjektivet rosa også ungdom, menneskelivets vår.

Mine dagers rosa kuppel flyter.

I hjertet av drømmer er det gylne summer.

Som om jeg red på en rosa hest i den klingende tidlige våren.

Yesenins rosa hest blir et symbolsk symbol på ungdom, moro og frihet. De homogene definisjonene spring og booming blir kontekstuelle synonymer for adjektivet rosa, danner én synonym rad med det, og får derfor den samme positive betydningen.

I mange tilfeller avviker bruken av adjektivet hvit fra dens direkte leksikalske betydning; som andre fargesentre får hvitt sin evaluerende betydning. Det er umulig å si entydig hvilken vurdering leksemet hvit i større grad uttrykker – positiv eller negativ. I ett tilfelle kan vi snakke om en negativ omtenkning av fargen hvit, som er assosiert med tidligere ungdom og tristhet:

Jeg kommer tilbake når grenene sprer seg

Den hvite hagen vår ser ut som vår.

Jeg angrer ikke, ikke ring, ikke gråt,

Alt vil passere som røyk fra hvite epletrær.

Yesenins hvite epletrær har en symbolsk betydning av blomstring og ungdom. Samtidig vil det predikative senteret alle passere i forbindelse med konstruksjonen, som røyk fra hvite epletrær, har en negativ betydning, noe som innebærer en form for tap eller tap. Men i kombinasjon med de homogene predikatene angrer jeg ikke, jeg ringer ikke, jeg gråter ikke, den hvite fargen får betydningen ydmykhet, aksept som en gitt (alt vil gå over), en viss forhåndsbestemmelse av livet , og introduserer dermed et notat av fred, ro, og får den evaluerende betydningen av positivitet.

Denne tristheten kan ikke forsvinne nå

Den klingende latteren fra fjerne år.

Mitt hvite lindetre har falmet,

Nattergalens daggry ringte.

Hvit i dette tilfellet er også assosiert med tidligere ungdom. Denne assosiasjonen blir spesielt merkbar på bakgrunn av substantivet tristhet og predikatverbet bleknet. Forskere mener at «farge»-ordet hvit i S. Yesenins poetiske tekster frastøter dets iboende symbolske betydninger av paradis, utviklet av verdens- og folkekulturen, så vel som kristendommen.»

Noen CO-er i en persons liv er assosiert med følelser av frykt, smerte og sinne. Slike assosiasjoner danner CO svart og grått. I Yesenins poesi får disse CO-ene, som ingen andre, motstridende konnotasjoner når de kombineres med andre ord.

Svart, så stinkende hyl!

Hvordan kan jeg ikke kjærtegne deg, ikke elske deg!

Jeg går ut på sjøen inn på den blå veien,

Kveldsnåden klamrer seg til hjertet.

I denne sammenhengen kan man også merke seg en viss nytenkning og dobbeltvurdering av adjektivet svart. På den ene siden, sammenhengen av definisjonen av svart med deltakende setning da formidler det stinkende hylet en negativ oppfatning hardt arbeid, menig bondearbeid. Men i kombinasjon med konstruksjonen av hvordan man ikke skal kjærtegne, ikke elske, vises en likeverdig bekreftelse av aksept av dette livet, og derfor en positiv vurdering av svarthet.

I følgende sammenheng fungerer adjektivet svart som et stabilt epitet:

De svarte kråkene gråt:

Det er en vid åpen plass for forferdelige problemer ...

Kombinasjonen av svarte kråker er et symbol på ulykke, sorg, som ytterligere kommer til uttrykk gjennom konstruksjonen av formidable ulykker, noe som gir oss en klar negativ svart farge.

De samme negative assosiasjonene er forårsaket av CO-grå, som brukes til å bety gråhåret .

Og jeg er ikke glad for det enkle med seire,

De hårene er gyllent høy

Blir grå.

Forfatteren liker ikke grå farge, for ham blir det et tegn på likegyldighet og avstand. Av særlig vurderende betydning er sammenligningen av gull og grått i forhold til samme virkelighet (hår). Denne sammenligningen er en kontrast til den motsatte vurderingen. En av de leksikalske betydningene av adjektivet grå er beskrivelsen av et umerkelig, innholdsfattig objekt. I denne sammenhengen med å beskrive hår som gyllent høy som blir til grått, er det nettopp den negative omtenkningen av den grå fargen som følger med aldring og falming av en person som er godt synlig.

2.3 Fargebetegnelser-adjektiver som et middel til å forstå sosiofilosofiske begreper

Poeten søkte å ytterligere utdype assosiasjonene som kan oppstå ved bruk av visse CO-er. Slike adjektiver - CO som svart, hvitt, rødt oppfattes som symboler. «Hver farge kan leses som et ord, eller tolkes som et signal, tegn eller symbol. Lesingen av "farge kan være subjektiv, individuell, eller den kan være kollektiv, felles for store sosiale grupper og kulturelle og historiske regioner."

Skjebnen til den svarte fargen i S. Yesenins dikt "The Black Man" er ganske interessant. "The Black Man" er et av de mest mystiske, tvetydig oppfattede og forstått verkene til Yesenin.

Diktet uttrykte stemningen av fortvilelse og redsel foran en uforståelig virkelighet, en dramatisk følelse av nytteløsheten i ethvert forsøk på å trenge inn i tilværelsens mysterium. Tragedien til den lyriske heltens selvfølelse ligger i forståelsen av hans egen undergang: alt det beste og lyseste er i fortiden, fremtiden blir sett på som skremmende og dystert håpløs.

Svart mann

Han sitter på sengen min,

Svart mann

Lar meg ikke sove hele natten.

Svart mann

Kjører fingeren over den ekle boken

Og nasalt mot meg,

Som en munk over den avdøde,

Leser livet mitt

En slags skurk og fylliker,

Forårsaker melankoli og frykt inn i sjelen.

Svart mann

Svart, svart!

I denne sammenhengen brukes adjektivet svart i en overført betydning og har en klar negativ vurdering, noe som fremgår av bruken i samme sammenheng med dette adjektivet av negative ord som sjofel - 1) ekkelt, ekkelt. 2) veldig ubehagelig, ekkel (samtale) ; nasal (nasal) - snakke utydelig, lage ubehagelige neselyder.

Selve adjektivet svart på russisk har flere betydninger: svart - 1) sot, kullfarge ; 2) mørk, i kontrast noe lettere, kalt hvit ; 3) mørknet, mørknet ; 5) dyster, dyster, tung ; 6) full f., overs. kriminell, ondsinnet.

Det er kjent at svarte og mørke farger generelt er forbundet med tristhet, negativitet og lidelse. "Svart farge er iboende negasjonen av alle andre farger, derfor velges den i tilfeller der de ønsker å trekke oppmerksomheten ikke til fargen, men til formen og innholdet til et objekt. Sammen med tilbakeholdenhet og hemmelighold, representerer det noe mystisk, som inneholder ukjente sannheter.»

Svart mann

Han ser blankt på meg.

Og øynene blir dekket

Blå oppkast, -

Som om han vil fortelle meg det

At jeg er en svindler og en tyv,

Så skamløs og frekk

Ranet noen.

I tillegg er fargen svart assosiert med bruk av makt og intoleranse mot svakhet. "Sort farge kan skjule det den har. Følgelig har folk som foretrekker denne fargen en tendens til å skjule sin sanne natur. Svart representerer slutten og begynnelsen. Svart natt er slutten på dagen, men også begynnelsen på den neste, begynnelsen på et nytt ukjent liv. Svart farge søker å kontrollere alt rundt og påvirke tingenes tilstand." Kanskje S. Yesenin, ved å bruke den svarte fargen i sitt arbeid, ønsket å formidle nøyaktig alle dens figurative betydninger og betydninger.

Her er den svarte igjen

Han sitter på stolen min,

Hever topphatten

Og tilfeldig kaster av seg frakken.

Bruken av fargen svart er veldig typisk for gammel russisk litteratur, der "svart" personifiserte ondskapens krefter. Den samme assosiasjonen ble reflektert i diktet "The Black Man", der poeten fremhevet de onde kreftene bare med denne malingen.

Ikke mindre symbolsk i S. Yesenins poesi er slike kontrasterende farger som fargebegrepene rødt og hvitt. Dermed ble disse fargebetegnelsene reflektert i S. Yesenins revolusjonære dikt "Song of the Great March", "Land of Scoundrels", "Inonia", etc. Yesenin var en av de russiske forfatterne som fra de første dagene av oktober åpenlyst tok side med det opprørske folket. "I løpet av revolusjonen," skrev Yesenin, "var han helt på siden av oktober, men han aksepterte alt på sin egen måte, med en bondeskjevhet." Alt som skjedde i Russland under oktoberrevolusjonen var uvanlig, unikt og uforlignelig med noe som helst. Sergei Yesenin forutså også store endringer i Russlands liv.

Kom ned og vis deg for oss, røde hest!

Utnytt deg til jordens sjakter.

Vi gir deg en regnbue - en bue,

Polarsirkelen er på sele.

Å, ta ut kloden vår

På et annet spor.

Det er «den røde hesten som i S. Yesenins poesi er et symbol og forbuder for revolusjonen». Bruken av imperative verb i denne sammenhengen, gå ned, dukke opp, utnytte, ta ut, indikerer dikterens klart positive holdning til revolusjonen og troen på seier.

Og hoppa vil vinke lekent

Over sletten er det en rød hale.

"Oktober opplyste Yesenins poesi med et nytt lys. "Hvis det ikke var for revolusjonen," skrev poeten senere, kunne jeg ha tørket opp på unødvendige religiøse symboler. Riktignok ble det revolusjonerende temaet først løst av Yesenin på en unik måte. Den nye verden dukker opp i diktene hans enten i form av utopiske bilder av et bondeparadis på jorden, eller i form av en romantisk "by Inonia", hvor "de levendes lykke" lever og den "revolusjonære" troen råder. . Hovedsaken i disse verkene er bevisstheten om ens styrke, frihet, som, som han trodde, oktober brakte til bonden Rus.

Yesenin aksepterte revolusjonen med ubeskrivelig glede, og aksepterte den bare fordi han allerede var internt forberedt på den, at temperamentet hans var i harmoni med oktober. Mer og mer Yesenin blir fanget av "virvel"-prinsippet, det universelle, kosmiske omfanget av hendelser.

Imidlertid var han naturligvis ikke umiddelbart i stand til dypt og bevisst å forstå den fulle betydningen av historiske og sosiale endringer i livet til folket, spesielt den russiske landsbyen, knyttet til kampen for triumfen av ideene til den store oktoberrevolusjonen. . Intervensjon, kontrarevolusjon, blokade, terror, sult, kulde falt på folkets skuldre.

Det er et rop i den hvite leiren,

I den hvite leiren er det et stønn:

Hæren vår omkranser

De fra alle kanter.

Det er et rop i den hvite leiren,

Det er delirium i den hvite leiren.

Denne konteksten inneholder fargeadjektivet hvit, som brukes på russisk i følgende verdier: 1) farger av snø, melk, kritt ; 2) veldig lett ; 3) klar, lys (omtrent tid på dagen, omtrent lys) ; 4) i sovjetmaktens første år: kontrarevolusjonær, handlet mot sovjetmakten eller rettet mot den. 5) i betydningen av et substantiv ; 6) som en del av noen zoologiske og botaniske navn . Bruken av slike negativt fargede substantiv som skrik, stønn, gråt, delirium indikerer dikterens negative vurdering av den hvite bevegelsen.

I dette tilfellet utfører fargebetegnelsen hvit en metonymisk funksjon, brukes figurativt og betegner hæren, en sosiopolitisk bevegelse som eksisterte under borgerkrigen. Adjektivet hvit brukes sammen med substantivet stan - 1) leir, parkeringsplass ; 2) overføring krigførende, stridende parti, sosiopolitisk gruppe (høy). Selv under borgerkrig i Russland har hvit utviklet betydningen av å «forsvare det gamle, juridiske systemet; deltar i den væpnede kampen mot bolsjevikene." Avhengig av en persons politiske posisjon, består det semantiske innholdet i et ord av enten negative evaluerende elementer autokratisk, tsaristisk, reaksjonær, kontrarevolusjonær (på sovjetisk språk) - eller positivt-evaluerende forsvare det gamle regimet, antirevolusjonært, med sikte på å undertrykke revolusjonen (på språket til folk som ikke aksepterte sovjetmakten).

Etter revolusjonen i 1917 hadde begrepet hvit følgende innhold: «assosiert med autokrati, tsarisme; taler til hans forsvar." Ordet ble vurdert skarpt negativt på det sovjetiske språket og ble dessuten en av betegnelsene på begrepet «folkets fiende».

Det snorkes i den røde leiren,

Det stank i den røde leiren.

Stanken av fottøy

Fra støvlene til en soldat.

I morgen, knapt lys,

Vi må kjempe igjen.

Sov, min klønete!

Sov, min gode!

Bruken av adjektivet rød i ovennevnte sammenheng er også ganske symbolsk. I ovennevnte sammenheng brukes adjektivet rød også i en metonymisk funksjon for å betegne en politisk bevegelse og en hær.

For en mer detaljert titt, la oss gå til den forklarende ordboken: 1) har fargen til en av primærfargene i spekteret, som kommer før oransje ; 2) fargen på blod, modne jordbær, lyse valmueblomster ; 3) relatert til revolusjonær aktivitet, revolusjonær; assosiert med det sovjetiske systemet, med den røde hæren ; 4) vakkert, fantastisk ; 5) glad, glad ; 5) klart, lyst, lett ; seremoniell, æres . Fargebetegnelsen adjektiv rød brukes i denne sammenhengen sammen med substantivene stank, snorking, stank, kamp, men, i motsetning til konteksten gitt ovenfor, er denne fargebetegnelsen her tolket positivt av poeten, dette bevises av de klart positivt fargede adjektivene gode og klønete, som i dette tilfellet er stilistiske synonymer.

I de aktuelle sammenhengene er adjektivene hvit og rød antonyme i sine figurative betydninger.

Følsom for tilværelsens estetiske rikdom, S. Yesenin farger fenomener i verden rundt. Men han finner ikke opp disse fargene, men ser på dem i sin opprinnelige natur. Samtidig graviterer han mot rene, friske, intense ringetoner. E.S. Rogover hevdet i en av artiklene hans at hver poet har sin egen, så å si, visittkort: enten er dette et trekk ved poetisk teknikk, eller så er det rikdommen og skjønnheten til tekstene, eller originaliteten til ordforrådet. I sin poesi bruker S. Yesenin også fargebegreper kun for å skape en positiv stemning og et lyst poetisk landskap. «Poetens stemning er så å si basert på de fargerike detaljene i landskapet, og de skjerper på sin side følelser og tanker, og avslører deres dype strøm. Fra avslappet-trist til engstelig-dramatisk opplevelsesbevegelse." Slik bruk av slike CO-er fungerer som et middel til å skape en viss emosjonell og stilistisk farge.

Jeg går gjennom dalen. På baksiden av hetten,

En mørk hånd i en barnehanske.

De rosa steppene skinner langt borte,

Den stille elven er bred blå.

Sololje strømmer på

Til de grønne åsene.

Bruken av fargeadjektiv i kombinasjon med andre ord som er kontekstuelt relatert til dem, dvs. fungere som kontekstuelle synonymer, med kvalitative adjektiver, med predikative adverb, med abstrakte og i noen tilfeller konkrete substantiv fører til en figurativ betydning: gullhode, blått land, syrinnetter, karmosinrødt felt, rosa himmel, grønn vidde, svart hyl, sølvvind etc. "Tvetydighet og polysemi er i naturen til ethvert bilde, men Yesenin beviste at et fargebilde, akkurat som et figurativt, kan være "fett", det vil si å inkludere en kompleks definisjon av tanke, uten å slutte å være et bilde, uten blir til en abstraksjon, allegori. Det faktum at Yesenin overførte det fra "tilstøtende" til radikalt, og tvang ham til å bære "betydningens seletøy" sammen med figurative likheter, var faktisk hans oppdagelse. Ved hjelp av ord som matcher fargene, var han i stand til å formidle de mest subtile følelsesmessige nyanser og skildre sjelens mest intime bevegelser.» Ved å oppsummere observasjonene som er gjort i denne delen, kan vi si følgende. CO-adjektiver brukes oftere billedlig enn bokstavelig. Med slik bruk får de en rekke semantiske, assosiative og evaluerende konnotasjoner som tjener til å uttrykke poetens holdning til de avbildede fenomenene. Farge i S. Yesenins poesi blir et middel for filosofisk forståelse av verden.

3. Bruken av fargesubstantiver i poesien til S. Yesenin

Bruk av farge i poesi er et betydelig middel for å uttrykke ikke så mye tanker som følelser og følelser, og fra fargepaletten som brukes kan man gjenskape bildet av dikteren og hans indre selvfølelse. Som nevnt ovenfor skrev A. Blok i sin artikkel "Farger og ord" at det vil dukke opp en poet som vil bringe russisk natur inn i poesi med farger som er fantastiske i sin enkelhet. Sergei Yesenin ble en slik poet, som beriket poesien sin med fargerike russiske landskap.

I det russiske språket er det en viss leksikalsk - semantisk gruppe ord som angir farge. "Resultatet av den semantiske utviklingen av slike ord var overfloden av deres direkte, figurative og symbolske betydninger. Denne funksjonen har vært og brukes for tiden av poeter og forfattere. Samtidig vil mestere i kunstnerisk uttrykk, vende seg til de generelle språklige betydningene og relasjonene til ord, tenke nytt, bidra til utvidelsen av den leksikalsk-semantiske gruppen og skape sitt eget fargebilde av verden."

Farge i skjønnlitteratur er gjenstand for oppmerksomhet fra både lingvister og litteraturvitere. I de senere år har det dukket opp flere og flere arbeider som tar sikte på å syntetisere disse to tilnærmingene på prinsippet om komplementaritet: a) språklig analyse av funksjonen til fargetermer gjør det mulig å oppnå korrekt utvalgt og systematisert materiale; b) litterære data lar oss konstruere meningsfulle tolkninger av funksjonsmønstrene til fargebegreper i idiostilen til en bestemt forfatter.

Ved å analysere verkene til S.A. Yesenin, kan man ikke unngå å legge merke til hans spesielle forkjærlighet for å bruke feminine og maskuline substantiv som et fargerikt vokabular: blått, grønt, hvitt, svart, mørkt, rosa, tjære, dreg, dysterhet, rust, etc. Lignende leksemer av fargemaleri finnes ofte hos andre diktere, men S.A. Yesenin bruker dem spesielt mye, variert, med eksepsjonell emosjonalitet. Slike substantiver er dannet på en ikke-affiks måte (null suffiksasjon), vanligvis fra adjektiver, sjeldnere fra verb, og det er svært sjeldne tilfeller av dannelse fra substantiv. Hovedbetydningen deres er et abstrakt tegn, i de analyserte sammenhengene - farge.

S. Yesenin er preget av bruken av substantiver i en direkte leksikalsk betydning, men det er tilfeller av bruk av figurative betydninger. Yesenins CO-er kan deles inn i 3 grupper: 1) CO-er, som angir den direkte naturlige fargen til ethvert fenomen eller objekt; 2) COs som ikke ringer naturlig farge gjenstander, anskaffelse av hvilken som helst farge under visse forhold; 3) COs brukt i den metonymiske funksjonen. "Metonymi er erstatningen av det direkte navnet på et objekt med et annet med sammenheng, påtvingelsen av den direkte betydningen av et ord på dets figurative betydning."

Hvis du leser S. Yesenins dikt nøye, vil du legge merke til at noen adjektiver har blitt forvandlet til substantiv. For eksempel var adjektivet skarlagen grunnlaget for dannelsen av substantivet skarlagen, crimson - crimson, rosa - rosa, blå - blå.

Det ville vært fint, som pilegrener,

Å kantre inn i det rosa vannet.

Substantivet pinkness brukes i sin egentlige fargebetydning og forutsetter en ervervet karakteristikk, d.v.s. vann fra S. Yesenin anskaffer rosa farge, som reflekterer solnedgangen, kveldshimmelen. Den emosjonelle tonen i diktet er positiv, noe som fremgår av bruken av et positivt farget ord i tilstandskategorien god.

Dum, søt lykke,

Friske rosenrøde kinn!

I denne sammenhengen brukes substantivet pinkness i sin direkte leksikalske betydning og betegner en naturlig hudfarge; samtidig uttrykker dette substantivet, som korrelerer i sammenheng med ordet lykke, tilsynelatende også en figurativ betydning. Substantivet lykke som brukes i denne sammenhengen, bidrar sammen med fargebetegnelsen til dannelsen av en positiv følelsesmessig bakgrunn i diktet.

Ah, hjemland! Så morsom jeg har blitt.

En tørr rødme flyr på de innsunkne kinnene.

I denne sammenhengen brukes substantivet blush også i en metonymisk funksjon. Den forklarende ordboken gir følgende tolkning av ordet rødme - rosa-rød hudfarge, kinn . "Ruddy farge er en del av den røde fargegruppen. Navnet rød farge ble historisk avledet fra den vanlige indoeuropeiske roten "*rudh- (*reudh-, *roudh-) - rød , denne roten har blitt bevart på hovedspråkene i Europa som en betegnelse for fargen rød frem til i dag. Slaviske språk beholdt generelt ikke den indoeuropeiske roten *rudh- for å betegne den faktiske rødfargen, de fleste Slaviske språk, som har forskjellige CO-er med roten *rudh-, kaller de rud ikke den faktiske røde fargen, men forskjellige nyanser av rødbrunt og brunt. De eldste navnene på rødfargen med roten *rudh- går imidlertid ikke sporløst tapt. På moderne russisk er gruppen av CO-er bevart, som navngir forskjellige nyanser av fargen rød eller rødlig." [15, s.108] Den samme rotgruppen inkluderer også adjektivet rødmusset. Ordet rødmosset navngir en vag blandingsfarge, den har noen kvaliteter av rødt og hvitt, eller rettere sagt rosa og hvitt. Det er kjent at rødfargen brukes både for å beskrive en persons utseende og når man beskriver nyansen av rødt på gjenstander, for eksempel for å indikere fargen på planter og frukt, for å indikere fargen på brødprodukter og når man beskriver naturfenomener .

På moderne russisk er adjektivet synonymt med ordet rosa, men det er definisjonen rødrød som brukes for å betegne hudfargen til en sunn, ung, frisk person; det er en lett, delikat nyanse av rødt." Etymologer tror at roten *rudh- opprinnelig betydde "sunn kropp", "sunt kjøtt", "muskler", "kjøtt" og så videre. Med tanke på ordet rødmosset, gir forskere følgende korrespondanser: "muskel, muskelkjøtt", lt. raumins "røkte muskeldeler". Ordet rødmosset inneholder også noen evaluerende konnotasjoner, siden rødfarget hudfarge betyr reflekterer helse, vakker, hyggelig , som fremkaller positive følelser, og denne fargen er mer naturlig og vakker for det menneskelige ansiktet. I ovennevnte sammenheng er det et semantisk skifte i fargebetegnelsen blush.

Tatt i betraktning dette substantivet isolert, kan vi si at det innebærer klare positive konnotasjoner, men på bakgrunn av konteksten, kombinert med adjektivet tørr, som i dette tilfellet brukes i overført betydning - blottet for følsomhet, mildhet, vennlighet; blottet for uttrykksevne, emosjonalitet , uttrykker misbilligelse. Samtidig er dette bevist av den emosjonelle interjeksjonen ah, som uttrykker tristhet, sorg, melankoli og anger.

Og det er blomster på rognetreet,

Blomster er forgjengerne til bærene,

De skal falle som hagl på bakken,

Kaster ned den karmosinrøde ovenfra.

I den ovennevnte sammenhengen presenteres fargesubstantivet crimson, som følgende tolkning er gitt i den forklarende ordboken: 1) antikke silke stoff av rød farge; produkter laget av slikt stoff ; 2) den røde fargen på noe; skarlagenrød.

Gjerdet er bevokst med brennesle

Hun kledde seg i lys perlemor.

Substantivet perlemor brukes billedlig. Hvis vi går til den forklarende ordboken, finner vi følgende: perlemor - det harde indre laget av skjellene til noen bløtdyr er et verdifullt stoff med en iriserende iriserende farge , og perlemorsfarge - det er en iriserende, sølvfarget rosa . I denne sammenhengen, kledd i lys prelamour, kan vi snakke om den ervervede sølvfargen, dvs. ble skinnende og sølvfarget.

Det er honningdugg rundt omkring,

Glir langs barken

Krydret grønt under

Lyser i sølv.

Her brukes substantivet sølv i en overført fargebetydning, og konstruksjonen skinner i sølv kan forvandles til verbene skinner, skinner. Ordboken gir følgende tolkning av substantivet sølv - edelt skinnende metall av gråhvit farge . Hvis vi vender oss til tolkningen av adjektivet sølv, vil vi finne følgende figurative betydning av adjektivet sølv - strålende hvite, sølvfarger . I denne sammenhengen finner vi en annen fargebetegnelse: grønn - grønn farge, grønn maling, noe grønt; vegetasjon, planter. Her brukes substantivet grønt i sin bokstavelige betydning - vegetasjon, gress.

Men kampen er over...

Hun med sitronlyset sitt

Trær kledd i grønt,

En klangfull utstråling vil strømme.

Denne konteksten representerer bruken av substantivet grønn i sin direkte fargebetydning. Konstruksjonstrærne kledd i grønt betyr grønne trær, som indikerer bruken av substantivet grønt i sin bokstavelige betydning.

Den hunden døde for lenge siden,

i samme drakt som har en blå fargetone,

Med en høylytt frenetisk bjeff

Hennes unge sønn skjøt meg.

Ordboken inneholder følgende definisjon av ordet blå - det samme som blått; blå farge, blåaktig farge . I denne sammenhengen brukes substantivet blå i sin grunnleggende fargebetydning; her kan vi snakke om tilegnelsen av en blå fargetone, skimmer eller en viss utstråling av et objekt. Det er kjent at i det gamle russiske språket kan blåfargen noen ganger bety lys blå, mørkeblå, blåaktig og til og med svart. I ovennevnte sammenheng bruker S. Yesenin CO-blått spesielt for å formidle den blå-svarte fargen til dyret.

Renser måneden i stråtaket

Blåkantede horn.

Hvis vi ser på historien til utseendet til fargeordet blå, kan vi si at blått "i fødselsøyeblikket betydde "strålende, skinnende." Dette vanlige slaviske ordet er dannet ved å bruke suffikset -n- fra samme stamme (si-) som verbet skinne. Slektskapet er blått og skinner utvilsomt. Man skulle kanskje tro at ordet blå i opprinnelse og i gammel tid lå nær betegnelsen lys, d.v.s. den beholder betydningen "relatert til lys, glans."

På moderne russisk brukes CO sin eller blå for å betegne uklare blålige, blålige nyanser i naturbeskrivelser. S. Yesenin avviker ikke fra disse sentrale sentrene i diktene sine, han bruker ordet xin når han beskriver store vidder.

Goy Rus', min kjære,

Hytter - i klærne til bildet ...

Ingen ende i sikte

Bare blått suger øynene hans.

Det er blått og ilden mer luftig

Og sløret er lettere enn røyk.

Hver kveld, når det blå blekner,

Mens daggry henger på broen,

Du kommer, min stakkars vandrer,

Bøy deg for kjærligheten og korset

Om Rus' - bringebæråker

Og det blå som falt i elven.

I disse sammenhengene observeres bruken av substantivet xin som et abstrakt begrep, vi kan si at i disse tilfellene reflekterer substantivet xin en metonymisk overføring av betydning. For S. Yesenin er fargebetegnelsen blå en identifikasjon av de enorme vidder av det russiske landet.

For S.A. Yesenin var den blå fargen ikke bare et symbol på hjemlandet, men også et symbol på guddommelighet og spiritualitet.

Hellig og fredelig er din gave,

Blått og sang i taler,

Og det brenner på skuldrene dine

En uforståelig ball!

Fargebetegnelsen xin, presentert i denne sammenhengen, representerer et symbol på hellighet, spiritualitet og vennlighet. Konteksten skaper levende positive følelser, takket være kombinasjonen med de korte adjektivene hellig og fredelig.

Den gule fargen i S. Yesenins poesi uttrykker et komplekst sett med følelser og vurderinger; forfatteren forbinder denne fargen med falming, tapt skjønnhet og anger over fortiden. I den gitte konteksten er dette meningen som presenteres. Dette fargeuttrykket uttrykker særegenhetene til den indre følelsesmessige tilstanden til den lyriske helten, hans pessimistiske humør.

Gulhet vil ikke få gresset til å forsvinne.

Som et tre som i stillhet kaster bladene,

Så jeg slipper triste ord.

S. Yesenin bruker CO for å beskrive en persons utseende. Når man beskriver en persons utseende, er det umulig å klare seg uten en CO. I dikt bruker dikteren ulike deler av talen for å beskrive utseendet. Substantivene blå og due brukes til å betegne øyenfarge. adjektiver brukt i hele og korte former, samt komplekse adjektiver gulhåret, blåøyd.

Hvem er jeg? Hva er jeg? Bare en drømmer

Det blå i øynene hans mistet i mørket.

Jeg drømmer om en annen i ansiktet ditt,

hvis øyne er duer.

Modig fyr, blå øyne

Jeg så ikke på den bare for å le.

Substantivet due brukt i denne sammenhengen er en forfatters sporadiske dannelse. I den ovennevnte sammenhengen formidler substantivet due både farge og en viss følelsesmessig positiv tilstand hos forfatteren. Dette tyder på at blått er Yesenins favorittfarge, og det er ikke uten grunn at en av diktsamlingene hans har samme navn "Dove".

Dermed kan vi si at fargeskjemaet hjelper til med å formidle de mest subtile stemningene, gir romantisk spiritualitet og friskhet til Yesenins bilder. Poetens favorittfarger er blått og lyseblått. Disse fargetonene forsterker følelsen av enorme vidder i Russland ("bare det blå suger øynene", "høvlede helvetesild av solen blokkerer det blå, det er ingen ende i sikte, bare det blå suger øynene," osv. .), skape en atmosfære av den lyse gleden ved å være ("på en måneskinn kveld, blå om kvelden", "før daggry, blå, tidlig", "blå på en sommerkveld"), uttrykke en følelse av ømhet, kjærlighet ("øyne er duer, blå øyne", "blåøyd fyr", etc.) Epiteter, sammenligninger, metaforer i Yesenins tekster eksisterer ikke alene, for skjønnheten i formen, men for å uttrykke seg mer fullstendig og dypere.

"Kunst for meg," bemerket Yesenin i 1924, "er ikke mønstrenes komplisitet, men selve nødvendig ord språket jeg ønsker å uttrykke meg på." Virkelighet, konkrethet, håndgripelighet er karakteristisk for dikterens figurative struktur.» Bruk av farger i poesi er et betydelig middel for å uttrykke ikke så mye tanker som følelser og følelser, og fra fargepaletten som brukes kan man gjenskape bildet av dikteren og hans indre selvfølelse. Fargeanalyse kaster lys over forfatterens stil, poetikken i verkene hans og generelle og spesifikke spørsmål om kreativitetens psykologi. Ordet spiller en estetisk rolle i en poetisk tekst, og i kombinasjon med versets rytme og melodi er det et middel til å skape et bilde. Språk som utfører en estetisk funksjon, selv om det har sterke røtter i det vanlige språket, representerer en viss indre form.

4. Bruke verb med fargebetydninger

"På grunn av den sentrale rollen som verbet spiller i språket, det unike ved selve kategorien verbalitet, er den språklige betydningen av verbale leksemer et komplekst fenomen som bestemmes av tre faktorer: 1) korrelasjon med den virkelige virkeligheten, som ikke er verden av objekter, men verden av deres relasjoner, statlige handlinger; 2) kategorisk semantikk av emnenavn kombinert med et verb; 3) typen semantisk forhold mellom handlingen, dens subjekt og objekt, og følgelig typen modeller "subjekt-handling", "handling-objekt"" [23, s.5] I henhold til deres betydninger, ord i det leksikalske systemet er kombinert til visse tematiske eller leksikalske grupper semantiske. «Hvert felt er preget av en komplett liste over ordformer, gruppert rundt betydningen av ordformene. Tilstedeværelsen i hvert medlem av LSP av et slikt felles sett med kjernefysiske komponenter av semantikk gjør dem til en paradigmatisk korrelert gruppe ord og bestemmer enhetligheten til deres syntamatiske egenskaper. Denne objektive likheten i paradigmatikk og syntagmatikk er det definerende prinsippet for dannelsen av LSP» 23, s.9].

Språket har følgende leksikalsk-semantiske grupper av verb. Dermed er det 1) sanseverb, 2) begjærsverb, 3) persepsjonsverb, 4) oppmerksomhetsverb, 5) verb for emosjonell tilstand, erfaringer, relasjoner, 6) tenkningsverb, 7) kunnskapsverb. , 8) minneverb, 9) handlingsverb osv. Sammen med disse gruppene kan en gruppe fargebetegnende verb (“farge”-verb) skilles ut.

"Tilstedeværelsen av de samme bestemmerne i forskjellige ord anses som objektive bevis på den semantiske likheten til ord. Rollen til slike bestemmere er vanligvis verb med en ganske generell betydning. Hvis flere verb har en felles bestemmer, kan disse verbene defineres i LSG." Dermed blir verbene hvite, røde, grønne, sølvfargede, blåfargede osv. noe informasjon og har en felles bestemmer, generell betydning- anskaffelse av en farge av en gjenstand, eller betegnelse av et naturfenomen preget av en bestemt farge. Disse verbene tilhører den mer generelle semantiske gruppen av tilstandsverb.

I tekstene til S.A. Yesenin er verb som har fargebetydning også notert. Denne gruppen er ikke mindre nysgjerrig enn adjektiver og substantiv, selv om den ikke er mange. Poeten har ingen forkjærlighet for noen spesiell form av verbet, derfor er bruken av verbformer i verkene hans svært mangfoldig. Det er verb som angir fargeegenskapene til gjenstander og naturfenomener. For eksempel: blir sølv, blir hvit, rødmer, blir rød, blir gylden, blir blå, blir grønn osv. Fargebetegnende verb brukes både bokstavelig og billedlig, og betegner naturlige farger. I de fleste tilfeller bruker Yesenin naturlige fargebegreper for alle gjenstander, gjenstander eller naturlige stoffer. For eksempel blir himmelen blå, fjellasken blir rød, vannet blir blått, hyttene blir hvite, sjalet blir grønt. Tallrike verbale former "formidler bildet av farge i prosess, i formasjon, i identifikasjon." For eksempel: de blir blå, blir gylne, blir hvite, blir grønne osv.

Kun synlig på støt og depresjoner,

Så blå himmelen er rundt.

Verbet blå brukes også i sin bokstavelige betydning og betegner himmelens naturlige farge.

I den gjennomsiktige kulden ble dalene blå,

Lyden av skodde hover er tydelig.

Verb perfekt form indikerer fullføring av en handling. Kulde, som et naturfenomen, er vanligvis forbundet med fargen blå. I ovennevnte sammenheng gir verbet zagolubeli sammen med substantivlyden diktet klang og melodi.

På en gren av skyer som en plomme

Den modne stjernen er gyllen

I dette tilfellet brukes verbet zlatitsya, dannet fra det tvetydige adjektivet gull (gylden), i en figurativ fargebetydning: gull farge, strålende gul . Verbet zlatitsya kan også erstattes stilistisk synonym brenner, lyser, skinner, noe som vil gi oss en indikasjon på den direkte figurative bruken av dette verbet i den gitte konteksten. Verbform blir gylden, formidler ikke selve fargen, men snarere dens formasjon, og kanskje bare dens refleksjon.

Om morgenen i et rughjørne

Der mattene er gylne på rad,

Tisa fikk syv,

Sju røde valper.

Rogozha - et grovt materiale vevd av svamp. Verbet zlatyatsya brukes heller ikke for å betegne fargen på materialet eller stoffet, men for å betegne rugen som er lagret i den.

I en mørk lund på grønne grantrær

Bladene til de visne pilene blir gylne.

Verbet gylden gjenspeiler i denne sammenheng fargen på høstløv som har blitt gule.

Hånden blir sølv.

Bekken er sølvfarget.

Gresset blir sølv

Vanne stepper.

I denne sammenhengen har imperfektive verb sølv betydningen skinnende, lysende, som indikert av substantivet skinne. Verbene som brukes gir en samlet positiv bakgrunn til diktet.

Det er en grønn skog rundt landsbyen.

Hagene blomstrer. Hyttene blir hvite.

Alene, som det gamle, blir fjellet hvitt,

Ja ved fjellet

Høy grå stein.

I de gitte sammenhengene blir verbene med betydningen av farge hvite og blekede har en spesifikk fagspesifikk korrelasjon med realitetene i den ytre verden, og betegner også farge i prosessen med dens dannelse og indikerer handlingens ufullstendighet.

Rognetreet ble rødt,

Vannet ble blått.

Verbene røde og blåne i denne sammenhengen har en spesifikk subjektkorrelasjon med objektene de kaller: Rognen har derfor en naturlig rød farge, og vann som naturlig stoff er alltid indikert med blått.

Du spiller, trekkspill, til det minste,

Sov av, danser, rull!

Det er et rødt monogram på skjerfet,

Bare klikk, ikke vær sjenert!

Verbet rødmer i ovennevnte sammenheng brukes i sin direkte fargebetydning, dvs. indikerer den umiddelbare fargen på monogrammet på skjerfet. Denne konteksten bidrar til fremveksten av en positiv vurdering av fargebetegnelsen rød.

Er det ikke ditt sjal med kanten?

Blir det grønt i vinden?

I denne sammenhengen brukes verbet grønt i sin direkte betydning og har en spesifikk objektiv korrelasjon med ordet sjal, som tilsynelatende har en grønn kant.

Lyset går opp på bakvannene i elven

Og rødmer himmelnettet.

I denne sammenhengen brukes det imperfektive verbet blush også i sin direkte fargebetydning. I dette tilfellet er det klart at konseptet rødmoss kan brukes ikke bare for å betegne en persons utseende, og spesifikt en persons ansikt, men også for å betegne naturfenomener. I dette tilfellet snakker det om begynnelsen av kvelden, tidspunktet for solnedgang.

Løs rust blir rød langs veien

Åsene er skallet og sanden er tykk.

I ovennevnte sammenheng brukes det ufullkomne verbet rødt, som indikerer handlingens varighet og ufullstendighet. Kombinasjonen av verbet rødme med det abstrakte substantivet rust gir diktet en rød-oransje farge. Denne konteksten skaper negative evaluerende konnotasjoner, som er forårsaket av bruken av slike ord med negativ vurdering, som et adjektiv skallet og et partisipp ill.

Dermed kan vi konkludere med at en litterær tekst er en figurativ forståelse av verden. Ved å lese de poetiske tekstene til S.A. Yesenin og undersøke fargebegrepene han bruker, begynner vi å forstå hans indre verden, bildene som gjennomsyrer alle diktene hans. Derfor nøkkelkonsept relatert til den litterære teksten er bildet. Et enkelt ord har mening, men et ord i en litterær tekst har allerede mening. Et ord i en litterær tekst blir, på grunn av spesielle driftsforhold, semantisk transformert og inkluderer ytterligere betydning, konnotasjoner og assosiasjoner. Spillet med direkte og figurativ mening gir opphav til både den estetiske og ekspressive effekten av en litterær tekst, og gjør den figurativ og ekspressiv.

fargebetegnelse poesi Yesenin

Konklusjon

«Talebilder er en språklig-stilistisk kategori; den er skapt ved hjelp av semantisk originalitet, bruksmetoder og måter å ordne ulike talemidler på. Språket blir figurativt når metaforisk betydning og andre semantiske lag aktiveres i ord. I slike tilfeller fremkaller ord, som betegner begreper og objekter, bilder og assosiasjoner i sinnet. Talens billedspråk forutsetter ikke bare dets uttrykksevne, men også maleriskhet, fargerikhet og klarhet.» En generelt akseptert metode for uttrykksfull tale er bruken av ord i overført betydning. «Det poetiske vokser inn ekte ord hva heter han spesiell funksjon"på nøyaktig samme måte som poesi vokser ut av virkelighetens verden rundt oss." Faktisk projiseres poetisk språk hele tiden på det vanlige språket, takket være hvilket dets figurativitet blir realisert. "Samtidig kan elementene som utgjør den kunstneriske helheten være preget av et særegent "spill" av direkte og figurativ-figurative betydninger av ordet som et tegn på mobiliteten til dets semantikk."

Da han konstruerte en litterær tekst, betalte S. Yesenin en stor rolle for valget av fargebegreper og bruken av dem. Naturen til bruken av ord med betydningen av farge i arbeidet gjenspeiler originaliteten til forfatterens stil, hans kreative individualitet. Lyrisk poesi er utrolig rik og mangefasettert i sitt emosjonelle uttrykk, oppriktighet av følelser og drama, i sin inderlige følelser og menneskelighet, lakonisme og pittoreske bilder. Poetens stemning er basert på de fargede detaljene i landskapet, og de skjerper på sin side følelser og tanker, og avslører deres dype strøm. På en spesiell måte leder seg selv som et ord i poesi, fordi poesi er en måte å formelt organisere ord der en ekstraordinær multiplikasjon og komplikasjon av semantikken til nesten hver av dem oppstår, og får ytterligere betydninger og konnotasjoner, hvoretter det ofte genereres nye betydninger som ikke er karakteristiske. av et gitt ord i vanlig språk. Farge i S. Yesenins poesi blir ikke så mye en bærer av ekte farger, men snarere et middel til å uttrykke emosjonell vurdering, formidle et "subjektivt farget" individuelt bilde av et objekt, fenomen, tanke, følelse. I denne emosjonelle og subjektive verden får alle ekte farger mange uventede lyder. Naturen til bruken av fargeord i verket gjenspeiler originaliteten til forfatterens stil. Analyse av fargemaling kan gi nye tilleggskarakteristikker av trekkene i dikterens stil, fargeleggingen av både en poetisk tekst og all poesi som helhet. Fargebetegnelser lar deg lage et mangefasettert bilde, formidlet av uventede assosiasjoner realisert på det konnotative nivået: "Enhver fargesensasjon fremkaller veldig subtilt og individuelt responspsykologiske impulser, realisert i de mest uventede assosiasjoner, følelser, distraksjoner og komplekse bilder."

Pittoreske bilder, dets semantikk og pragmatikk innenfor det kunstneriske systemet avhenger i stor grad av kontekstens generelle og spesielle estetiske orientering, av forfatterens intensjoner, siden det er forfatterens synspunkt som bestemmer sammenhengen og kollisjonen mellom fargeadjektiv med andre elementer av kunstverkets figurative system. I dette tilfellet kan en estetisk transformasjon finne sted, det vil si ikke bare et skifte i konseptuell mening, men også utseendet til emosjonelle og evaluerende komponenter i ordenes struktur. Fargeords evne til å utvikle emosjonell tvetydighet i en kunstnerisk kontekst forutbestemte en annen av fargemidlenes viktigste funksjoner: å formidle endringer i følelser, stemninger og gjøre vurderinger.

Et kunstnerisk ord, på grunn av sin spesifisitet, "forårsaker mange assosiasjoner til andre ord, danner en idé om objekter, handlinger, følelser, på en eller annen måte forbundet med et gitt ord i leserens egen livserfaring." Hele kunstnerens kunst består nettopp i å dirigere mulige og nødvendige, om enn uklare assosiasjoner langs en bestemt vei. Det var langs denne veien at S. Yesenin dirigerte fargebetegnelser i poesien sin. S. Yesenin bruker i sin poesi slike fargefarger som blå, cyan, gul, rosa, grønn, rød, svart osv. De vanligste fargefargene er blå, cyan og gull. Adjektiver-CO i S. Yesenins poesi brukes vanligvis i en direkte fargebetydning. I de fleste sentrene er de fagspesifikke. Definisjonen av en farge er ofte basert på et objekt som har den fargen. Yesenins fargeskjemaer kan deles inn i tematiske grupper for deres bruk; en slik klassifisering er dannet i samsvar med hvilke livsrealiteter fargeadjektivene betegner. Bruken av CO i kombinasjon med substantiver gjør det mulig å identifisere unike tematiske grupper av Yesenins CO. Det er et utvalg av tematiske grupper som: CO av naturfenomener og objekter (vann, himmel, sol, måne, tid på døgnet, fugler, etc.); Det sentrale punktet til en person og hans utseende (øyne, hår, klær); CO av lys og glans; Sentralt senter for brann, bål.

For å beskrive slike virkeligheter som vann og himmel, bruker S. Yesenin ofte fargefarger som gjenspeiler de virkelige fargene blått og cyan. Vann som et naturlig objekt er fysisk fargeløst og gjennomsiktig, men i sitt store volum har det en blå eller blå farge. Variasjonen av nyanser som himmelen og skyene kan tilegne seg avhengig av tidspunktet på dagen (soloppgang, solnedgang) formidles av Yesenin med adjektivene blå, gul og rosa. Slike kombinasjoner av metonymisk karakter som blå luft, blå kulde, blå kulhet ble også reflektert i farger. En ganske stor gruppe består av CO-ene til solen og månen. For det meste har disse naturlige gjenstandene en direkte fargebetegnelse av gult og figurativt gull. Tid på døgnet CO-er har fått ganske hyppig og variert bruk. Fargeadjektiver som betegner disse virkelighetene er: blå, gylden, svart, rød, blå, lilla. Metonymiske fraser som rød kveld, svart kveld, gylden aften, syrinnetter er poetisk figurative. Ganske ofte i Yesenins dikt kan du finne navn på planter og dyr. Som de andre har disse animerte substantivene sine egne CO-er: svarte kråker, grå kråker, svart padde, røde kyr. En ganske stor undergruppe består av de sentrale sonene til slike naturlige objekter som steppen, høyder, enger, felt, vidde, vidde, avstand, kant, dal. Yesenin bruker følgende fargesymboler med slike abstrakte substantiver: blå, crimson, gull, grønn, svart, blå, hvit, osv. Fargebetegnelser for tiden på dagen: (morgen, ettermiddag, natt, daggry, soloppgang, solnedgang) finner også deres plass i S. Yesenins poesi unike refleksjon. Det gir hvert segment av dagen (daggry, soloppgang, solnedgang) sin egen unike farge: rosa solnedgang, gylden daggry, rød soloppgang, skarlagenrød daggry.

Når man skal beskrive en person, er det også umulig å klare seg uten en CO. I sin poesi bruker forfatteren ofte CO for å beskrive en persons utseende. Beskrivelser av den lyriske helten faller ofte sammen med selvportrettet av dikteren selv. Selvportrettet av den lyriske helten er malt i de samme lyse fargene: "blond, nesten hvitaktig", "mine blå øyne." Det er ganske typisk for S. Yesenins poesi å bruke blått når man beskriver en persons øyne og gull og gult når man beskriver hår. En integrert del av Yesenins portrett er klær. Yesenin bruker i diktene sine navnene på både vanlige, hverdagslige klær, samtidige for poeten: blå jakke, rød og hvit sundress, blå sundress, rød monisto, og religiøse, kirkeklær: skarlagenrød chasuble, gyllen rad, blå kappe.

Avhengig av kompatibiliteten med andre ord av CO, blir den semantiske og stilistiske allsidigheten også tenkt på nytt.

I diktene hans bruker Yesenin, i kombinasjon med ordene moderland, Russland, jord, adjektivene gylden, blå, blå. For poeten personifiserer disse CO-ene konseptet om hjemlandet hans: blått land, gyldne russ, blå felt, etc. Oftest bruker S. Yesenin nyanser av blått for å definere Russland. Like ofte som fargekoden blå og blå, bruker S. Yesenin også adjektivet golden for å karakterisere sitt hjemland.

I poesien til S. Yesenin er det en figurativ bruk av CO-adjektiver som et middel til å formidle den emosjonelle tilstanden til den lyriske helten. Ved hjelp av CO-ord formidler poeten slike følelser og tilstander til den lyriske helten som ungdom, kjærlighet, glede, anger, melankoli, tristhet osv. Disse tilstandene er oftest preget av fargeadjektiv blå, gull, hvit og rosa. Gult og gull uttrykker et komplekst sett med følelser og vurderinger; disse fargefargene er ofte forbundet med falming, tapt skjønnhet og anger over fortiden. Med slike negative følelser som smerte, sinne, frykt, bruker dikteren svarte og grå farger.

De fleste av de sentrale punktene i Yesenins poesi er av symbolsk natur.

Poeten søkte å ytterligere utdype assosiasjonene som kan oppstå ved bruk av visse CO-er. Adjektiver som svart, hvit, rød oppfattes som symboler. Bruken av svart er veldig typisk for gammel russisk litteratur, der svart personifiserte ondskapens krefter. Den samme assosiasjonen ble reflektert i diktet "The Black Man", der poeten fremhevet de onde kreftene bare med denne malingen.

Ikke mindre symbolsk i S. Yesenins poesi er slike kontrasterende farger som rødt og hvitt. Dermed ble disse fargebetegnelsene reflektert i S. Yesenins revolusjonære dikt "Song of the Great March", "Land of Scoundrels", "Inonia", etc. Det er den røde hesten som er symbolet og forkynneren for revolusjonen i S. Yesenins poesi. Fargebetegnelsen hvit etter revolusjonen i 1917 hadde følgende innhold: «assosiert med autokrati, tsarisme; taler til hans forsvar." Ordet ble vurdert skarpt negativt på det sovjetiske språket og ble dessuten en av betegnelsene på begrepet «folkets fiende». TsO white fikk også denne betydningen i dikt dedikert til revolusjonen.

I tillegg til fargebetegnende adjektiver, er det substantiv og verb som har fargebetydning. De vanligste fargebegrepene er blå, grønn, sølv, perlemor, samt verb som bli blå, bli gylden, bli hvit, bli grønn osv. De fleste substantivene og verbene CO som S. Yesenin bruker, brukes i en direkte fargebetydning: friske rosenrøde kinn; trær kledd i grøntområder; Himmelen blir blå rundt omkring, fjellasken blir rød osv.

På bakgrunn av kompatibilitet med andre ord får fargebegreper tvetydighet og allsidighet. I noen dikt observeres semantiske skift i fargetermer, noe som fører til fremveksten av nye betydninger i teksten og dannelsen av evaluerende betydninger. I poesien til S.A. Yesenin faller de assosiative betydningene som CO tilegner seg oftest sammen med generelle språklige og symbolske betydninger. Bruken av ord med betydningen av farge i kombinasjon med forskjellige ord fører til dannelsen av en figurativ betydning: bladene er gylne, månen er sølv, hånden er sølv, bekken er sølv, gresset er sølv, dalene er blå, dalene skinner i sølv, vannet er rosa, etc. En spesiell plass i poetikken til S. Yesenin inntar blå og blå farger, representert ved substantivene blå, due og verbene blå, blå, blå, etc. ., disse fargebegrepene formidler ikke så mye farger som en følelsesmessig forståelse av konteksten.

Epiteter, sammenligninger, metaforer i Yesenins tekster eksisterer ikke alene, av hensyn til formens skjønnhet, men for å uttrykke seg mer fullstendig og dypere. I sin poesi bruker S. Yesenin også fargebegreper for å skape en viss emosjonell stemning og et lyst poetisk landskap, bruken av fargesymboler fungerer som et middel til å skape en viss uttrykksfull og stilistisk farging av konteksten.

Betydningen av et ord i en litterær tekst kan realiseres i en ny dyp mening, som ordet får nettopp i denne teksten, det vil si at det i denne poetiske teksten er en meningstilvekst til den grunnleggende konseptuelle betydningen. Ingen av ordbøkene gjenspeiler den leksikalske betydningen av et ord i den grad det kan avsløres i teksten. Den mest hensiktsmessige analysen av et ord er på nivå med kontekstuell betydning, siden det er den semantiske siden som er nært forbundet med den ideologiske og kunstneriske vurderingen av teksten, med dens generelle kunstneriske betydning. Slik analyse av et ord bidrar til å spore viktige sammenhenger mellom tekst og undertekst og trekker oppmerksomheten mot implisitt informasjon.

Liste over kilder som er brukt

1. Marchenko, A. M. Yesenins poetiske verden / A. M. Marchenko. - M.: Sovjetisk forfatter, 1989. - 303 s.

2. Suprun, A. E. Generell lingvistikk / A. E. Suprun. - Mn.: Høyere. skole, 1984 -454s.

Shansky, N.M. I ordenes verden: en bok for lærere. -3. utg. Rev. Og i tillegg / N.M. Shansky. - M.: Utdanning, 1985. - 327 s.

Maslova, V. A. Filologisk analyse av poetisk tekst / V. A. Maslova. - Mn.: Higher School, 1997. - 220 s.

Maslova, V. A. Språklig analyse av uttrykksevnen til en litterær tekst / V. A. Maslova. - Mn.: Videregående skole, 1997.- 180 s.

Figurativt ord av A. Blok: Samling av artikler. / under generell redaksjon A.P. Kozhin. - M.:, 1980. -214 s.

Yesenin, S. A. Samlede verk. I 5 bind, / S. A. Yesenin. - M.: Goslitizdat, 1961-1962.

Koshechkin, S. P. Yesenin og hans poesi / S. P. Koshechkin. - Baku: Yazichy, 1980. - 353 s.

Belskaya, L. L. Sangord: Poetisk mestring av S. Yesenin. / L. L. Belskaya. - M.: Utdanning, 1990. -144 s.

Suslova N.V. Den nyeste litterære ordbok-referanseboken for studenter og lærere. / N.V. Suslova, T.N. Usoltseva. - Mozyr: LLC Publishing House "White Wind", 2003. -304s.

Shansky, N.M. Moderne russisk språk. Del 1. Introduksjon. Ordforråd. Fraseologi. Fonetikk. Grafikk og rettskriving. / N.M. Shansky, V.V. Ivanov. - M.: Utdanning, 1987. - 192 s.

Vinogradov, V.V. Stylistics. Teori om poetisk tale. Poetikk. / V.V. Vinogradov. - M.: Forlag. An. USSR. 1963. - 255 s.

Ozhegov S.I. Ordbok for det russiske språket. / under generelt utg. N. Yu. Shvedova. - 14. utgave, stereotypi. - M.; Russisk språk. - 1983. - 816 s.

Bakhilina, N. B. Historie om fargebegreper på det russiske språket. / N. B. Bakhilina. - M.: Vitenskap, 1975. - 287 s.

Prokushev, Yu. L. Et ord om S. Yesenin. / Yu. L. Prokushev. - M.: Khud.lit., 1977. -429 s.

Rumyantseva L. "Med en sjel så lys som en stråle": farge i poesien til N. Rubtsov // Russisk ord i tekst og i ordboken. - VSPU: forlag "Rus", 2033. - s.65 - 75

Samodelova E.A. SA fargesymbolikk. Yesenin og bryllupspoesi i Ryazan-regionen // Filologiske vitenskaper. 1992. nr. 3, 12 -22.

Betydningen av svart: [elektronisk ressurs]. - Tilgangsmodus: http://magicofcolour.ru/znachenie-chernogo-cveta/ Tilgangsdato: 05/03/2011.

Symbolikk av farger: [elektronisk ressurs]. - Tilgangsmodus: http://www.mironovacolor.org/theory/humans_and_color/symbolism/ Tilgangsdato: 05/03/2011.

Rogover, E. S. Russisk litteratur fra andre halvdel av 1800-tallet: pedagogisk pos. / E. S. Rogover. -red. Saga. forum. 2007. - 352 s.

Shmelev, D. N. Ord og bilde / D. N. Shmelev; Ed. A. A. Reformatsky; USSRs vitenskapsakademi. Institutt for russisk språk. M.: Nauka, 1964. -120 s.

Sergeeva, T. D. Spørsmål om semantisk typologi av verbal vokabular: studie. landsby / T. D. Sergeeva. - Barnaul: ASU, 1984. -82 s.

Efimov, A. I. Stilistikk av det russiske språket. / A. I. Efimov. - M.: Utdanning, 1969. - 262s.

Gvozdev, A. N. Essays om stilistikken til det russiske språket. Ed. Tredje. / A. N. Gvozdev. - M.: Utdanning, 1965. - 407s.

Læring

Trenger du hjelp til å studere et emne?

Våre spesialister vil gi råd eller gi veiledningstjenester om emner som interesserer deg.
Send inn søknaden din angir emnet akkurat nå for å finne ut om muligheten for å få en konsultasjon.