Leksikalsk-syntaktiske enheter. Syntaktiske midler for kunstnerisk uttrykksevne av tale

SYNTAKSISKE TEKNIKK FOR RYTMISERING I GAMLE RUSSISKE VERK (På EKSEMPEL PÅ "DANIEL'S BØN" OG "HISTORIEN OM BESKYTTELSE-MAILFACE")

Kalinin Konstantin Andreevich

4. års student, Institutt for russisk språk og litteratur, NISPTR, Russland, Naberezhnye Chelny

Glukhova Olga Petrovna

vitenskapelig veileder, Ph.D. filolog. Sciences, førsteamanuensis, NISPTR, Russland, Naberezhnye Chelny

Dette arbeidet er viet til studiet av tekstene til gamle russiske verk fra synspunktet deres rytmiske organisering.

Som kjent var følelsen av rytme ikke fremmed for forfedrene til russiske folk i antikken. Man kan minnes i det minste russiske epos, historiske og dagligdagse sanger, eventyr, ordtak og ordtak osv. Noen av disse verkene ble sunget eller sunget med sangstemme. Dette krevde en spesiell rytmisk organisering av den litterære teksten.

En betydelig del av litteraturen til Ancient Rus' var også rytmisk. Mange forskere av gammel russisk litteratur bemerket denne egenskapen til den. Dette er spesielt tydelig i arbeidene med høytidelig og lærerik veltalenhet, i monumentene, som er preget av stor emosjonalitet, lyrikk, i hagiografiske verk. Også fenomenet rytmisering er tydelig manifestert i slike gamle russiske verk som oppsto i krysset mellom bokelementet og folklore.

Formålet med dette arbeidet er å analysere og beskrive de viktigste syntaktiske metodene for rytmisering i gamle russiske tekster.

Valget av verk for analyse er heller ikke tilfeldig. Det første verket som vi valgte for analyse, «Bønnen til skarperen Daniel», refererer til slutten av 1100- eller begynnelsen av 1200-tallet, til perioden da boklitteratur kom i kontakt med folklore og nye sjangre begynte å dannes i krysset mellom gammel russisk litteratur og folklore. Et annet verk, The Tale of Woe-Ufortune, ble skrevet i andre halvdel av 1600-tallet. Dette er også et litterært verk laget i den tradisjonelle stilen med muntlig folkediktning. Dermed er begge verkene godt stoff for å studere rytmiseringsteknikker.

Det metodiske grunnlaget for vår studie var arbeidet til D.S. Likhatsjev, V.V. Vinogradova, V.M. Zhirmunsky, V.V. Kolesova, V.V. Ivanova m.fl. Materialet for studien var testene av gamle russiske verk: "Bønnen om Daniel skarperen" og "Fortellingen om sorg-ulykke."

Nyheten med studien ligger i det faktum at dette emnet ikke er tilstrekkelig studert i det syntaktiske aspektet. V.M. Zhirmunsky skrev om det på denne måten: "Problemet med prosaens rytme er fortsatt uløst, selv om russiske versteoretikere gjentatte ganger har tatt det opp." Hans ord, etter vår mening, er fortsatt relevante i dag.

Begrepet "rytme" er viktig for mange områder av menneskelig kunnskap: fysikk, logikk, musikk, arkitektur, maleri, litteratur. Et spesielt sted for studiet av rytme er gitt i teorien om versifisering. For å skape et rytmisk organisert poetisk verk er det nødvendig med en spesiell konstruksjon av leksikalsk og syntaktisk materiale. Som russisk grammatikk bemerker, "ordrekkefølgen i poetisk tale er mer variabel og fri sammenlignet med prosatale. Den samme bestemmelsen, med en viss grad av forsiktighet, kan også tilskrives rytmisk prosa.

Fenomenet rytme inntar også en spesiell plass i studiet av prosaverk. Tilstedeværelsen av rytme i noen prosaverk er et åpenbart fenomen, lagt merke til av mange forskere.

Rytmisk prosa i ordets videste forstand er fonetisk organisert prosa med et merkbart mønster av veksling av visse lydelementer (lange og korte, understrekede og ubetonede stavelser, etc.). Den er en integrert del av en del av litterære tekster, den kan spille en sjanger, stil eller semantisk funksjon. Den kan skapes av forfattere bevisst eller intuitivt.

Den spesielt organiserte rytmen til prosa, som V. Zhirmunsky bemerker, bør ikke forveksles med den "naturlige rytmen" som oppstår i tale ganske tilfeldig og kaotisk. Rytmisk prosa, derimot, er organisert spesielt for en spesiell innvirkning på lytteren eller leseren.

Denne egenskapen til prosa er av interesse for litteraturkritikere og lingvister. I russisk litteratur er de mest betydningsfulle, sett fra den rytmiske organiseringen av teksten, verkene til I.S. Turgenev, N.V. Gogol, M.V. Lomonosov, N.M. Karamzin, A.S. Pushkin, N.S. Leskova, I.A. Bunina og andre.

I russisk vitenskap ble forskjellige teorier om rytmedannelse utviklet av den fremragende poet-teoretikeren A. Bely ("hundrepunkts"-teori), forskerne A.M. Peshkovsky (oppgjør av antall tiltak i fonetiske setninger), B.V. Tomashevsky (utligner med antall syntagmer i prosapassasjer), etc.

V.M. Zhirmunsky, som benekter prinsippene for disse teoriene som rytmedannende, tilbyr i sin artikkel "Om rytmisk prosa" sin teori om organiseringen av rytmisk tekst, basert på den kunstneriske ordenen av syntaktiske grupper, på elementet repetisjon og syntaktisk parallellisme. Han bemerker at den rytmiske organiseringen i poetisk tale ikke bare er basert på veksling av føtter, men inkluderer også den semantiske siden av verket, syntaktisk artikulasjon i et vers, periode, strofe, leksikalsk og syntaktisk parallellisme, allitterasjon, assonans, alle slags av repetisjoner, indre rim og etc. Vi mener at denne tilnærmingen til studiet av dette problemet er den mest vellykkede, siden den reflekterer prinsippene for å organisere en rytmisk prosatekst. Dette bekreftes også av vår studie.

Forskere av gammel russisk litteratur har gjentatte ganger bemerket tilstedeværelsen av fenomenet rytmisering i noen verk av gammel russisk litteratur. I sin artikkel "Prinsippet om rytmisk organisering i arbeidene med høytidelig veltalenhet fra den eldre perioden" L.I. Sazonova bemerker at gammel russisk prosa "kanskje er mye mer rytmisk enn moderne som helhet. Den rytmiske lyden av noen monumenter fra gammel russisk litteratur, og spesielt slike enestående som "The Tale of Igor's Campaign", "The Tale of Law and Grace" av Hilarion, "The Prayer of Daniil the Zatochnik", er estetisk bevisst og utvilsomt .

Dikt, i ordets sanneste betydning, begynte å dukke opp først på 1600-tallet. Imidlertid var rytmesansen slett ikke fremmed for gamle russiske forfattere. Behovet for vers ble tilfredsstilt av folklore (russisk eventyrvers, paradisvers) og kirkesangkunst (hymnografi, botsvers).

Rytmisk prosa i gammel russisk litteratur når sitt høydepunkt i stilen med "veveord", som oppsto under påvirkning av den "andre sørslaviske innflytelsen". Som forskerne bemerker, oppnås rytmiseringen av slike verk ved hjelp av repetisjoner og syntaktisk parallellisme.

For å analysere metodene for rytmisering i gamle russiske tekster, valgte vi to verk: "The Prayer of Daniel the Sharpener" og "The Tale of Wee-Ufortune". For enkelhets skyld godtar vi betingede forkortelser: henholdsvis MDZ og PGZ.

En av de viktigste metodene for å skape rytme i en tekst er syntaktisk parallellisme (gresk parallellos - går ved siden av) er en konstruksjon der flere tilstøtende setninger bygget med samme syntaktiske struktur er ordnet i samme sekvens: " chirs og strømper - alt tatt av, // skjorte og bukser - alt skrumpet"(PGZ). Syntaktisk parallellisme deler en stor syntaktisk konstruksjon i flere mindre som er parallelle med hverandre. Dermed er det en følelse av rytme: " La oss blåse i trompeten, brødre, som en gullsmidd trompet, inn i sinnet vårt og begynne å slå sølvharganene i nyhetene om visdom, og vi vil slå på tamburinene i vårt sinn og synge i guddommelig inspirerte fløyter. .."(MDZ). Her begynner begynnelsen av hver passasje med et flertall fremtidig verb med ord som er avhengige av det, og det er også en repeterende konjunksjon med det. Ser du nøye på denne passasjen vil du legge merke til at passasjene er bygget etter lignende konstruksjoner, både semantisk og grammatisk.

Syntaktisk parallellisme kan kombineres med repetisjon: " fra begynnelsen av menneskets tidsalder. // Og i begynnelsen av den forgjengelige tidsalder"(PGZ). Preposisjonell kasusform av et substantiv Start forvalter R.p. ord århundre, som adjektivet i R.p.

Syntaktisk parallellisme kan kombineres med inversjon: " Fattigdom temmet min veltalende tunge, / tristhet tørket opp ansiktet og hvite kroppen» (PGZ): predikatet i dette eksemplet går foran emnet.

I gamle russiske monumenter er det et stort antall eksempler på syntaktisk parallellisme, som gir teksten rytme: " Deres egne boringer er lyse, de samme talene er ærlige"(MDZ); " Ikke se på mitt ytre, men se på mitt indre"(MDZ); " Jeg vil ikke tømme havet til det halve, og heller ikke tømme huset ditt med våre eiendeler"(MDZ); " Fyren tjente femti rubler, // han fikk seg femti venner"(PGZ); " et englenavn på seg selv, men en fortabt disposisjon, hierarkiske navn på seg selv, men uanstendig etter skikk"(MDZ), etc.

På eksemplet med to gammelrussiske tekster så vi den viktige organiserende rollen til syntaktisk parallellisme i gammelrussiske tekster.

Repetisjoner spiller også en stor rolle i å skape rytme i den gamle russiske teksten.

I passasjen " Ve er ikke et jag for de nakne, // ja, ingen er knyttet til den nakne, // men til den nakne, barbeint for å lage lyd fra ran» (PGZ) rytmisering oppnås parallelt med grammatisk rim ved å repetere preposisjonelle kasuskonstruksjoner av ordet naken: for de nakne(T.p.), til den nakne(D.p.), naken(D.p.).

Hele frasen kan gjentas med en endring i ett element: " Å være deg, gress, klipp,// lyve for deg, gress, klipp"(PGZ). Dette gir teksten rytme og integritet.

En setning som skaper en epifora kan gjentas, med inkludering av et annet ord i den: " Det er bedre for oss å spise slik, gjøre slutt på magen, enn etter å ha oppfattet bildet av en engel, lyve for Gud. Lie bo, tale, fred, og ikke til Gud: Gud kan ikke lyve eller leke i det høye"(MDZ). Denne passasjen kombinerer anafora med grammatisk rim ( løgn - lek).

I tillegg til ord, setninger, kan hele uttrykk gjentas i en litt modifisert form: stolt // på sin bror som heter' og etter syv linjer «Han håpet på den navngitte broren"(PGZ). Denne teknikken skaper en rytmisk fullstendighet av et fragment av den gamle russiske teksten.

Repetisjon kan eksistere ikke bare innenfor en liten passasje, men hele verket. Så i "Sliperen Daniels bønn" tjueen ganger i begynnelsen av store syntaktiske konstruksjoner, bestående av en eller flere setninger, uttrykket " Prinser, sir!". Dette er et levende eksempel på forfatterens konsekvente bruk av anafora gjennom hele verket.

Repetisjonen av preposisjoner kan også organisere teksten rytmisk: Han gikk, en god kar hoppet // langs bratten, langs den røde langs bredden, // langs den gule sanden"(PGZ); " og jeg vil gå med deg arm i arm under høyre"(PGZ), etc. Denne teknikken er veldig vanlig i folketalen.

En av variantene av repetisjon er anadiplose - en slags repetisjon, som er et veikryss (henting) eller repetisjon av det siste ordet (ordgruppen) i et vers i begynnelsen av følgende: Har barnet mitt det bra i andre havner? - // men i andre havner er det ingen pris!"(PGZ).

Anaphora og epiphora, som er bredt representert i verkene vi studerer, er en spesiell type repetisjon.

Bruken av anafora skaper rytme i gamle russiske tekster: " Stå opp, min ære, stige opp, psalter og harpe"(MDZ). I utdraget" bøyde seg for det urene fjellet - // bøyde seg for den fuktige jordens fjell”(PGZ) anaphora skaper leksikalsk redundans, men det er ikke uberettiget ordlyd her, men skaper en rytmisering av denne passasjen.

Anafora i den gamle russiske teksten kan kombineres med en annen anafora, sammen skaper de en spesiell rytme av passasjen basert på parallellisme: " En rik ektemann er kjent overalt og i en fremmed by; men den elendige mannen går usett i sin egen by. En rik mann skal tale - de skal tie og hans ord skal løftes opp til skyene; og den elendige mannen skal tale, da skal alle utbryte ham"(MDZ).

Hvis syntaktiske konstruksjoner av samme type gjentas (i begynnelsen av separate deler av ytringen), vises en syntaktisk anafora: " Ikke gå, barn til høytider og brødre, // ikke sett deg ned du er på et større sted, // ikke drikk, barn, to trollformler for en! // Mer, baby ikke gå for viljens øyne, // ikke la deg lure barn, på gode røde koner ...(PGZ)

Syntaktisk parallellisme kan kombineres med epiphora: " sette dem i stor ulykke, // tillot store sorger på dem"(PGZ).

Sammen med den syntaktiske anaforen er det også en syntaktisk epifora. I eksemplet, på slutten av parallelle syntaktiske konstruksjoner, gjentas et substantiv, dannet med suffikset ost, stående i formen R.p. og fungerer i setningen som en definisjon med et besittende entallspronomen i formen R.p .: " Vend skyen av din nåde til min ondskaps land"(MDZ).

Syntaktisk parallellisme kan kombineres med både anafora og epifora på samme tid: " Vi burde heller å se foten din i lynetten i huset ditt, i stedet for i svart sapoz i adelsgården; vi bør heller i deryuze tjene deg, snarere enn i skarlagen i guttegården "(MDZ). Denne teknikken med å bruke anaphora og epiphora samtidig kalles simplock.

Dermed spiller ulike repetisjoner en stor rolle i å lage rytmisk prosa i gamle russiske tekster.

Sammen med andre metoder for å organisere rytmisk tale, er rim av ingen liten betydning: det bryter teksten inn i visse syntaktiske konstruksjoner og skaper effekten av tekstintegritet.

Parallelt (grammatisk) rim dannes ved å bruke ordene i en del av tale i samme grammatiske form: " fra søvnen våkner den unge mannen, // på den tiden ser den unge mannen seg rundt"(PGZ). Her brukes også leksikalsk repetisjon, noe som forsterker passasjens rytme.

Det er nødvendig å være veldig forsiktig når du bestemmer det grammatiske rimet i den gamle russiske teksten. En av de viktige betingelsene for å lage et rim er det eneste stedet for stress i rimende ord. Det kan oppstå vanskeligheter med å identifisere rim i gamle russiske tekster, siden det ikke alltid er klart hvor stresset falt i visse ord. Utviklingen av historisk aksentologi utføres for eksempel av V.V. Kolesov, men hun møter mange vanskeligheter og motsetninger på veien. Et av hovedproblemene er at vi ikke kan høre lyden av den gamle russiske teksten. Derfor er det nødvendig å være veldig forsiktig og oppmerksom på de gamle russiske tekstene, spesielt for å identifisere rim.

Man kan sitere et stort antall bruksområder for grammatisk rim i gamle russiske tester: " men han drikker ikke, han spiser ikke, ikke en teshitza - // og det er ingenting å skryte av på festen"(PGZ); " Jeg er fattig i kamp, men rik i sinnet"(MDZ); " og derfra velge søtheten av ord og kopulere visdom, som sjøvann i pels"(MDZ); " og jeg, Ve, gikk fra dem, // men de ulykkelige ble igjen i graven. // Fortsatt flammende, jeg, Ve, knyttet til andre"(PGZ); " slekt og stamme vil rapportere, // alle venner borte låser opp"(PGZ); " Det ville vært bedre for meg å jobbe med jern enn å være sammen med en ond kone"(MDZ), etc.

For å øke uttrykksevnen og skape rim, kan ord som er veldig nær hverandre rime i teksten: bli rik stva og verre stva la meg ikke, Herre; etter å ha beriket, vil jeg se stolt st og bøye st "(MDZ). I dette eksemplet er ord med samme orddel rimet, dannet på samme måte og står i samme grammatiske form: i det første tilfellet, substantiver singularia tantum i form av R.p., dannet ved hjelp av suffikset estv (stv) med betydningen av et abstrakt trekk; i det andre - substantiver singularia tantum i form av V.p., dannet ved hjelp av suffikset er (awn) med betydningen av en abstrakt funksjon eller tilstand.

Rim kan organiseres ikke bare på slutten av parallelle syntaktiske konstruksjoner, men også innenfor dem. Dermed dukker det opp et internt grammatisk rim: i passasjen " Mange er venner med meg, strekk ayushche egne hender i salto, nyt ayushche strupehodet ditt med bitalent ...» (MDZ) syntaktisk anafora skaper et internt daktylisk grammatisk rim. Et lignende opplegg er brukt i passasjen " årer yasya søt drikke, sky asya inn i skjønnheten til plaggene dine"(MDZ).

Historien til russisk rim, som du kan se, gikk fra parallell (grammatisk) til fremveksten av ikke-grammatisk. De begynte å rime ikke de samme grammatiske formene av ordet, men konsonante fonetiske kombinasjoner. Flere slike eksempler finnes i tekstene vi studerer. Som en pavoloka, oversådd med mange sholkaer"(MDZ); " og hans far og mor elsket ham, // de lærte ham å lære, å straffe, // å lære ham i gode gjerninger"(PGZ); " selv om du vil gå inn i det blå havet som en fisk, // og jeg vil gå med deg arm i arm under min høyre” (PGZ) effekten av rytmisering oppnås ved å gjenta de samme lydkombinasjonene på slutten av små segmenter, men ikke ved å gjenta ord med samme grammatiske form. Og vi kan snakke om tilstedeværelsen av individuelle tilfeller av bruk av rike, ikke-grammatiske rim i gamle russiske tekster.

Dermed er rim et av de viktige rytmedannende virkemidlene i gamle russiske tekster.

I dette arbeidet analyserte vi tekstene i gammel russisk litteratur fra synspunktet om deres rytmiske organisering. Tekster av denne typen er laget både i den gamle russiske perioden og i moderne russisk litteratur. Etter å ha analysert "The Prayer of Daniil the Sharpener" og "The Tale of Woe-Ufortune", har vi identifisert de viktigste syntaktiske metodene for rytmisering i dem.

For det første spiller syntaktisk parallellisme en viktig rolle i utformingen av rytmisk prosa. For det andre spiller forskjellige repetisjoner (leksikalsk, anafora, epiphora, simplex) en viktig rolle i organiseringen av rytmisk prosa. Og til slutt, rim skaper effekten av tekstens rytme, det organiserer den i en enkelt helhet. Opprinnelig var det i gamle russiske tekster et parallell (grammatisk) rim, hvis utseende også er assosiert med teknikken for syntaktisk parallellisme.

Alle disse syntaktiske enhetene, kombinert med hverandre, organiserer den gamle russiske teksten til rytmisk prosa.

Bibliografi:

Vinogradov V.V. Utvalgte verk. Om språket i kunstnerisk prosa / V.V. Vinogradov. M.: Nauka, 1980. - 360 s.
Zhirmunsky V.M. Versteori / V.M. Zhirmunsky. L.: Sovjetisk forfatter, 1975. - 664 s.
Kuskov V.V. Historie om gammel russisk litteratur: lærebok for universiteter / V.V. Kuskov. M.: Videregående skole, 1982. - 296 s.
Prokofiev N.I. Gammel russisk litteratur. Leser / N.I. Prokofiev. M.: Opplysning, 1980. - 399 s.
Russisk grammatikk. Bind 2. Syntaks. M.: Nauka, 1982. - 709 s.
Sazonova L.I. Prinsippet om rytmisk organisering i verkene av høytidelig veltalenhet fra den eldre perioden (Hilarions ord om lov og nåde, Domentians lovprisning til St. Simeon og St. Savva) av L.I. Sazonova // TODRL. L .: Nauka, - 1974. - T. 28. - S. 30-46.

For moderne oratorisk tale er en kombinasjon av logisk-analytiske og emosjonelt-figurative språkmidler karakteristisk. Praksisen til de beste foredragsholderne viser at en tørr forretningstale, redusert til overføring av "bar" informasjon i et moderne, velinformert publikum, som regel forblir uten tilsyn, og ofte forårsaker kjedsomhet og til og med irritasjon.

Uansett hvor interessant emnet er, blir oppmerksomheten til publikum sløvet over tid. Det må støttes av følgende oratoriske teknikker:

Spørsmål-svar mottak. Taleren stiller spørsmål og svarer på dem selv, reiser mulig tvil og innvendinger, avklarer dem og kommer til visse konklusjoner.

Overgangen fra en monolog til en dialog (kontrovers) lar deg involvere individuelle deltakere i diskusjonsprosessen, og dermed aktivere deres interesse.

Mottak av opprettelse av en problemsituasjon. Lytterne tilbys en situasjon som reiser spørsmålet: «Hvorfor?», som stimulerer deres kognitive aktivitet.

Mottakelsen av nyheten av informasjon, hypoteser får publikum til å anta, reflektere.

Stol på personlig erfaring, meninger som alltid er interessante for lyttere.

Viser den praktiske betydningen av informasjon.

Ved å bruke humor kan du raskt vinne et publikum.

En kort digresjon fra temaet gir lytterne mulighet til å «hvile».

Å bremse ned med en samtidig reduksjon i stemmens styrke kan trekke oppmerksomheten til de ansvarlige stedene for talen (den "stille stemme"-teknikken).

Mottak av gradering - en økning i den semantiske og emosjonelle betydningen av ordet. Gradering lar deg styrke, gi dem følelsesmessig uttrykksevne til en frase, en formulert tanke.

Teknikken for inversjon er en taleomsetning, som så å si distribuerer den vanlige, allment aksepterte tankerekken og uttrykkene til den diametralt motsatte.

Aksept av en appell til egne tanker.

Blant teknikkene for oratorisk, som betydelig øker effektiviteten og overtalelsesevnen, bør leksikalske teknikker fremheves. I nesten alle veiledninger til oratorisk, blant leksikalske virkemidler, anbefales det å bruke de såkalte banene.

Tropes er talevendinger og individuelle ord brukt i overført betydning, som lar deg oppnå den nødvendige følelsesmessige uttrykksevnen og bilder. Troper inkluderer sammenligninger, metaforer, epiteter, hyperboler, etc.

Sammenligning er en av de mest brukte teknikkene, som har stor overbevisningskraft, stimulerer assosiativ og figurativ tenkning hos lyttere, og dermed lar taleren oppnå ønsket effekt.

Metafor er overføringen av navnet på ett objekt til et annet, det er den verbale konvergensen av 2 fenomener ved likhet eller kontrast. For eksempel: "Historiens lokomotiv kan ikke stoppes..."

Et epitet er en figurativ definisjon av et objekt, et fenomen som avslører dens essens. For eksempel: "En student er ikke et kar som skal fylles med kunnskap, men en fakkel som skal tennes!.."

Allegori - allegorisk skildrer noe. For eksempel: "En gang spurte en forbipasserende byggherren: "Hva gjør du?" Han tenkte og svarte: "Ser du ikke? Jeg kjører stein." Den andre byggherren svarte på det samme spørsmålet: "Jeg tjener penger!"

Hyperbole er en slags trope, som består i en bevisst overdrivelse av egenskapene, kvalitetene til objekter og fenomener. For eksempel: "En sjelden fugl vil fly til midten av Dnepr."

Et effektivt kontaktmiddel er spesielle ord og uttrykk som gir tilbakemelding. Dette er personlige pronomen for 1. og 2. person (jeg, du, vi, vi er med deg), verb i 1. og 2. person (la oss prøve å forstå, ta en reservasjon, merk, vær så snill, merk selv, tenk, spesifisere, etc.), appeller (kjære kolleger, mine kjære), retoriske spørsmål (du vil høre min mening, ikke sant?). Spesifisiteten til muntlig tale manifesteres i konstruksjonen av setninger og hele setninger. Det antas at i offentlige taler bør man foretrekke kortere setninger, de blir bedre oppfattet av øret og husket. I tillegg tillater en kort setning en mer variant tilnærming til å endre intonasjon.

Poetisk syntaks- en kombinasjon av ord i en setning, en syntaktisk måte å danne kunstnerisk tale på. Den er designet for å formidle forfatterens intonasjon, kunstnerens styrking av visse følelser og tanker.

Et retorisk spørsmål- dette er en poetisk vending der utsagnets følelsesmessige betydning understrekes av en spørrende form, selv om dette spørsmålet ikke krever svar.

Retorisk utrop- designet for å forbedre en viss stemning.

Retorisk adresse- ikke designet for direkte respons. Inversjon- brudd på den vanlige, naturlige for et gitt språk, ordrekkefølge.

Syntaks parallellisme- identisk eller lignende konstruksjon av tilstøtende fragmenter av en litterær tekst.

Antitese- mottak av opposisjon. Det brukes aktivt i verbal kunst. Ellipsis- utelatelse av ord, hvis betydning lett gjenopprettes fra konteksten. Forsterkning- teknikken for stilistisk forsterkning av enhver emosjonell manifestasjon, teknikken for å "hauge opp" følelser: a) ikke-forening - teknikken for å hoppe over fagforeninger mellom medlemmer av en setning eller setninger. b) multi-union - en teknikk motsatt til ikke-union. Gjentakelsen av en forening brukes, ved hjelp av hvilken delene av setningen er koblet sammen. c) pleonasme - en metode for verbositet, som skaper inntrykk av en overdreven akkumulering av ett tegn. d) gradering - en metode for gradvis å øke betydningen.

Anacoluthon- mottak av et brudd på den syntaktiske normen. Tjener til å skape talen til karakterer for å formidle spenning eller satirisk fremstilling av dem som analfabeter.

Ofte brukt i kunst gjenta. Det skjer: enkel, anaphora (gjentakelse av et ord i begynnelsen av en setning eller et vers), epiphora (repetisjon av et ord på slutten av et vers eller en setning), anadiplose (repetisjon av ett eller flere ord på slutten av setningen). forrige vers og i begynnelsen av neste), prosapodosis (gjentakelse av et ord på begynnelsen og slutten av linjen), refreng (et vers som gjentas etter hver strofe eller en bestemt kombinasjon av dem).

Poetisk fonetikk- god organisering av kunstnerisk tale. Lydkoherens manifesteres først og fremst i kombinasjonen av visse lyder. I verbal kunst er teknikker mye brukt assonans- repetisjon av vokallyder allitterasjon- repetisjon av konsonanter. Ved hjelp av lydkonsistens forsterker poeter og forfattere patosen – «tonaliteten» i det kunstneriske innholdet i verket. tilhører fagfeltet lyd. paronymi, eller paronomasia– en lek med ord som høres like ut. Kunstnere gjør utstrakt bruk av onomatopoeia. Dermed spiller poetisk fonetikk en viss rolle i organiseringen av den kunstneriske helheten. Fonikkens posisjoner i poesi er spesielt viktige.

30. Begrepet "poetisk linje". Strofisk. Solide former for strofisk. Rim.

Et trekk ved slekten-sjangerformen til tekstene er yavl. Dikt- en viss måte organisert lydserier, poetisk linje. Dette er en enhet for inndeling av kunstnerisk tale i lyriske verk, så vel som i verk skrevet i poetisk form.

Strofe er en gruppe vers forent av et formelt trekk, og dette trekket gjentas. Hovedtyper av strofer: Europeisk poesi inkluderer et jevnt antall linjer - distich, quatrain, oktav, odic strofe. Tercet er en strofe som består av 3 linjer. Denne strofen er inkludert i sonetten.

solid poetisk form besitter sonettsjangeren (14 linjer). Sonetten består av 2 kvad (med to rim) og 2 terzets (med to eller tre rim). Historisk sett ble det dannet 2 typer - italiensk og fransk, som er forskjellige i rim. Selv om det er ganske mange varianter av sonetten: engelsk (4 + 4 + 4 + 2), hale - med ekstra terter, hodeløs - blottet for det første kvadet, sonett med en coda - en ekstra linje, veltet - første terts, så kvad. Toppen av ferdigheter er kransen av sonetter - en syklus på 14 sonetter der siste vers av hvert forrige dikt gjentas som første vers av neste.

Rim er lydkonsistensen til slutten av vers. Klassifiseringen av rim i det stavelse-toniske versifikasjonssystemet er basert på prinsippet om den understrekede stavelsen i den siste gruppen av stavelser. Rim er:

maskulin - stresset faller på siste stavelse.

feminin - til forrige stavelse.

daktylisk - på tredje stavelse fra slutten av verset.

hyperdactylic - på den fjerde stavelsen fra slutten av verset.

De skiller også mellom eksakte rim (sammenfall av alle lyder - fra den siste understrekede vokalen til slutten av verset) og unøyaktige (forskjeller i misforhold mellom vokaler).

Rike rim er rim med samme grunnvokaler og konsonanter. Dette er rim med en homogen grammatisk rad. Homonyme rim anses som rike når, med samme lyd og samme (nære) stavemåte, betydningen av ordene er forskjellig. Tautologiske rim oppstår når ett ord eller varianten av det gjentas. Sammensatte rim - antyder fonetisk sammenfall av ett ord og et annet ord som en del av det første. Det er substituerte rim, omtrentlige, avkortet.

Det finnes flere typer rim:

1.adjacent (aavv)

2.kryss (aaww)

3. ring (abba)

Det er også blandede rim. Siden middelalderen har det vært kjent et vers som ikke har meter og rim – fritt vers. I russisk kultur er dette oftere et slags fritt hvitt vers - et urimet aksentvers. Det er åpenbart at frie vers ligger nær et dikt i prosa. Blanke vers er et fenomen av ny europeisk kultur; rimet vers i stavelse og stavelse-tonisk versifisering.

Du har sikkert hørt mer enn en gang at russisk er et av de vanskeligste språkene. Hvorfor? Alt handler om måten talen blir holdt på. Ekspressive virkemidler gjør ordene våre rikere, diktene mer uttrykksfulle, prosaen mer interessant. Det er umulig å tydelig formidle tanker uten bruk av spesielle leksikalske figurer, fordi talen vil høres dårlig og stygg ut.

La oss finne ut hva som er virkemidlene for uttrykksevnen til det russiske språket og hvor du finner dem.

Kanskje du skrev essays dårlig på skolen: teksten "gikk ikke", ordene ble valgt med vanskeligheter, og det var generelt urealistisk å avslutte presentasjonen med en klar tanke. Faktum er at de nødvendige syntaktiske midlene legges i hodet med lesing av bøker. Men bare de er ikke nok til å skrive interessant, fargerikt og enkelt. Du må utvikle dine ferdigheter gjennom praksis.

Bare sammenlign de to neste kolonnene. Til venstre - tekst uten uttrykksmidler eller med et minimum av dem. Til høyre er rik tekst. Disse finnes ofte i litteraturen.

Det ser ut til at tre banale setninger, men hvor interessante kan de males! De uttrykksfulle språkmidlene hjelper betrakteren til å se bildet du prøver å beskrive. Å bruke dem er en kunst, men det er ikke vanskelig å mestre det. Det er nok å lese mye og ta hensyn til interessante teknikker brukt av forfatteren.

For eksempel, i tekstavsnittet til høyre, brukes epiteter, takket være at motivet umiddelbart fremstår lyst og uvanlig. Hva vil leseren huske bedre - en vanlig katt eller en feit kommandantkatt? Vær trygg på at det andre alternativet sannsynligvis vil være mer til din smak. Ja, og det blir ingen slik flauhet at katten midt i teksten plutselig blir hvit, men leseren har lenge sett ham for seg som grå!

Så syntaktiske virkemidler er spesielle teknikker for kunstnerisk uttrykk som beviser, underbygger, trekker informasjon og engasjerer leserens eller lytterens fantasi. Dette er ekstremt viktig ikke bare for skriftlig, men også for muntlig tale. Spesielt hvis talen eller teksten er komponert i . Imidlertid bør både der og der uttrykksmåter på det russiske språket være i moderate mengder. Ikke overmett leseren eller lytteren med dem, ellers blir han fort lei av å ta seg gjennom en slik "jungel".

Eksisterende uttrykksmidler

Det er mange slike spesielle teknikker, og det er usannsynlig at du vet alt om dem. Til å begynne med trenger du ikke bruke alle uttrykksmidlene på en gang - dette gjør talen vanskelig. Du må bruke dem med måte, men ikke vær gjerrig. Da vil du oppnå ønsket effekt.

Tradisjonelt er de delt inn i flere grupper:

fonetisk - oftest funnet i dikt;
leksikalsk (troper);
stilistiske figurer.

La oss prøve å håndtere dem i rekkefølge. Og for å gjøre det mer praktisk for deg, etter forklaringen, presenteres alle språkets uttrykksfulle virkemidler i praktiske nettbrett - du kan skrive ut og henge på veggen for å lese på nytt fra tid til annen. På den måten kan du lære dem diskret.

Fonetiske triks

De vanligste fonetiske enhetene er allitterasjon og assonans. De skiller seg bare ved at konsonanter gjentas i det første tilfellet, vokaler gjentas i det andre.

Denne teknikken er veldig praktisk å bruke i dikt når det er få ord, men du må formidle atmosfæren. Ja, og poesi leses oftest høyt, og assonans eller allitterasjon hjelper til med å "se" bildet.

Anta at vi må beskrive en sump. Raslende siv vokser i sumpen. Begynnelsen av linjen er klar - sivet rasler. Vi kan allerede høre denne lyden, men det er ikke nok til å fullføre bildet.

Hører du, som om lydløst rasling og susende siv? Nå kan vi føle denne atmosfæren. Denne teknikken kalles allitterasjon - konsonanter gjentas.

På samme måte, med assonans, repetisjon av vokaler. Denne er litt enklere. For eksempel: Jeg hører et vårens tordenvær, så blir jeg stille, så synger jeg. Med dette formidler forfatteren en lyrisk stemning og vårlig tristhet. Effekten oppnås gjennom dyktig bruk av vokaler. Når du forklarer hva assonans er, vil tabellen hjelpe.

Leksikalske enheter (troper)

Leksikalske virkemidler brukes mye oftere enn andre uttrykksmåter. Faktum er at folk ofte bruker dem ubevisst. For eksempel kan vi si at hjertet vårt er ensomt. Men hjertet kan faktisk ikke være ensomt, det er bare et epitet, et uttrykksmiddel. Slike uttrykk er imidlertid med på å understreke den dype meningen med det som ble sagt.

De viktigste leksikalske enhetene inkluderer følgende troper:

epitet;
sammenligning som et middel for uttrykksfull tale;
metafor;
metonymi;
ironi;
hyperbole og litote.

Noen ganger bruker vi disse leksikale enhetene ubevisst. For eksempel glir sammenligningen i alles tale - dette uttrykksmidlet har kommet godt inn i hverdagen, så du må bruke det med omhu.

Metafor er en mer interessant form for sammenligning fordi vi ikke sammenligner langsom død med sigaretter ved å bruke ordet "som om". Vi forstår allerede at langsom død er en sigarett. Eller for eksempel uttrykket "tørre skyer". Mest sannsynlig betyr dette at det ikke har regnet på lenge. Epitetet og metaforen overlapper ofte hverandre, så det er viktig å ikke forveksle dem når man analyserer en tekst.

Hyperbole og litote er henholdsvis overdrivelse og underdrivelse. For eksempel er uttrykket "solen har absorbert kraften til hundre branner" en klar hyperbole. Og "stille, stillere enn en bekk" er en litote. Disse fenomenene er også godt forankret i hverdagen.

Metonymi og parafrase er interessante fenomener. Metonymi er en forkortelse av det som sies. For eksempel er det ikke nødvendig å snakke om Tsjekhovs bøker som «bøkene Tsjekhov skrev». Du kan bruke uttrykket "Tsjekhovs bøker", og dette vil være en metonymi.

En parafrase er en bevisst erstatning av begreper med synonyme for å unngå tautologi i teksten.

Selv om tautologi med riktig dyktighet også kan være et uttrykksmiddel!

Også leksikalske uttrykksmidler i tale inkluderer:

arkaismer (utdatert ordforråd);
historisisme (leksikon relatert til en spesifikk historisk periode);
neologismer (nytt vokabular);
fraseologiske enheter;
dialektismer, sjargong, aforismer.

uttrykksmiddel	Definisjon	Eksempel og forklaring
Epitet	En definisjon som bidrar til å legge farge til et bilde. Ofte brukt billedlig.	For helvete himmel. (Snakker om soloppgangen.)
Sammenligning som et middel for uttrykksfull tale	Sammenligning av gjenstander med hverandre. De er kanskje ikke i slekt, men til og med omvendt.	Uttrykksmidler, som dyre smykker, opphøyer talen vår.
Metafor	"Skjult sammenligning" eller figurativ. Mer kompleks enn en enkel sammenligning brukes ikke komparative konjunksjoner.	Sydende sinne. (Mann blir sint). Søvnig by. (Morgenby, som ennå ikke har våknet).
Metonymi	Bytte ut ord for å forkorte en tydelig setning eller unngå tautologi.	Jeg leste Tsjekhovs bøker (og ikke "Jeg leste bøker av Tsjekhovs forfatterskap").
Ironi	Et uttrykk med motsatt betydning. En skjult latter.	Du er et geni, selvfølgelig! (Ironisk nok, her brukes "genialitet" i betydningen "dum").
Hyperbel	Bevisst overdrivelse.	Lysere enn tusen lyn. (Blendende, lyst show).
Litotes	Bevisst reduksjon av det som ble sagt.	Svak som en mygg.
parafrasere	Bytte av ord for å unngå tautologi. Erstatningen kan bare være et beslektet ord.	Huset er en hytte på kyllinglår, løven er dyrenes konge osv.
Allegori	Et abstrakt konsept som bidrar til å avsløre bildet. Oftest - en etablert betegnelse.	En rev i betydningen utspekulert, en ulv i betydningen styrke og frekkhet, en skilpadde i betydningen langsomhet eller visdom.
personifisering	Overføring av egenskaper og følelser til et levende objekt til et livløst.	Lykten så ut til å svaie på et langt, tynt ben - den minnet meg om en bokser som forberedte seg på et raskt angrep.

Stilistiske figurer

Stilistiske figurer inneholder ofte spesielle grammatiske konstruksjoner. De mest brukte inkluderer:

anafora og epifora;
komposisjonelle ledd;
antitese;
oksymoron eller paradoks;
inversjon;
parsellering;
ellipsis;
retoriske spørsmål, utrop, appeller;
asyndeton.

Anaphora og epiphora blir ofte referert til som fonetiske enheter, men dette er en feilvurdering. Slike metoder for kunstnerisk uttrykk er ren stilistikk. Anaphora - den samme begynnelsen av flere linjer, epiphora - de samme avslutningene. Oftest brukt i poesi, noen ganger i prosa, for å understreke dramatikken og den økende angsten, eller for å forsterke øyeblikkets poesi.

Det kompositoriske knutepunktet er en bevisst «oppbygging» av konflikten. Ordet brukes på slutten av en setning og i begynnelsen av den neste. Det ga meg alt, ordet. Ordet hjalp meg å bli den jeg er. Denne teknikken kalles en komposisjonsledd.

Antitese er motsetningen til to antipoder: i går og i dag, natt og dag, død og liv. Av de interessante teknikkene kan man merke seg parselleringen, som brukes til å øke konflikten og endre tempoet i historien, samt ellipsen - utelatelsen av et setningsmedlem. Ofte brukt i utrop, samtaler.

uttrykksmiddel	Definisjon	Eksempel og forklaring
Anaphora	Den samme begynnelsen på flere linjer.	La oss slå sammen, brødre. La oss slå sammen hender og forene våre hjerter. La oss ta opp sverd for å avslutte krigen.
Epiphora	Samme slutt for flere linjer.	Jeg vasker den feil! Jeg ser feil ut! Helt feil!
Sammensatt skjøt	En setning slutter med dette ordet, og den andre setningen begynner med det.	Jeg visste ikke hva jeg skulle gjøre. Å gjøre for å overleve i denne stormen.
Antitese	motstand	Jeg gjenopplivet med hvert sekund, men etter det døde jeg hver kveld. (Brukes til å vise drama).
Oksymoron	Bruk av begreper som motsier hverandre.	Varm is, fredelig krig.
Paradoks	Et uttrykk som ikke har en direkte mening, men har en estetisk mening.	Den døde mannens varme hender var mer levende enn alle de andre. Skynd deg så sakte du kan.
Inversjon	Tilsiktet omorganisering av ord i en setning.	Jeg var trist den kvelden, jeg var redd for alt i denne verden.
Parsellering	Å dele ord i separate setninger.	Han ventet. En gang til. Bøyer seg, gråter.
Ellipsis	Forsettlig utelatelse.	Kom deg på jobb! (Savnet ordet "ta").
gradering	Økning i uttrykk, bruk av synonymer i henhold til graden av økning.	Øynene hans, kalde, ufølsomme, døde, uttrykte ingenting. (Brukes til å vise drama).

Funksjoner ved bruk av uttrykksmidler

Vi bør ikke glemme at bevegelser også brukes i muntlig russisk tale. Noen ganger er de mer veltalende enn de vanlige uttrykksmidlene, men i en dyktig kombinasjon av disse figurene. Da vil rollen vise seg å være livlig, rik og lys.

Ikke prøv å sette inn så mange stilistiske eller leksikalske figurer i talen som mulig. Det vil ikke gjøre ordet rikere, men det vil få deg til å føle at du har «satt på» for mye smykker og blitt uinteressant. Uttrykksmiddel - som et dyktig utvalgt tilbehør. Det hender at du ikke en gang legger merke til det med en gang, det er så harmonisk sammenflettet i en setning med andre ord.

For å forsterke talens figurative og ekspressive funksjon, brukes spesielle syntaktiske konstruksjoner - de såkalte stilistiske (eller retoriske) figurene.
En stilfigur er en talefigur, en syntaktisk konstruksjon som brukes til å forsterke uttrykksevnen til en ytring (anafora, antitese, inversjon, epifora, ellipsis, retorisk spørsmål, etc.).

4. Ellipsis - en stilistisk figur, som består i utelatelse av et hvilket som helst underforstått medlem av setningen	Vi landsbyer - til aske, hagl - til støv, til sverd - sigd og ploger. (V. Zhukovsky)
5. Parsellering - dele setningen inn i separate segmenter (ord)	Og igjen Gulliver. Kostnader. slentende. (P. Antokolsky)
6. Gradering - en stilistisk figur som består av et slikt arrangement av ord der hvert påfølgende inneholder en økende (sjeldnere - avtagende) betydning	Da Laevsky og Alexandra Fyodorovna kom hjem, gikk de inn i sine mørke, tette, kjedelige rom. (A. Tsjekhov) Jeg vil ikke knekke, jeg vil ikke vike, jeg vil ikke bli sliten, jeg vil ikke tilgi mine fiender et korn. (O. Bergholz)
7. Inversjon - arrangementet av medlemmene av setningen i en spesiell rekkefølge (som bryter den såkalte direkte ordren) for å forbedre uttrykksevnen til talen	Med gru tenkte jeg hva alt dette ville føre til! Og med fortvilelse kjente jeg igjen hans makt over min sjel. (A. Pushkin)
8. Stillhet - en talevending, som består i det faktum at forfatteren bevisst ikke uttrykker tanken fullt ut, og lar leseren / lytteren gjette hva som ikke ble sagt	Nei, jeg ville ... kanskje deg ... jeg trodde det var på tide at mesteren skulle dø. (A. Pushkin)
9. Retorisk appell - en stilfigur som består i en understreket appell til noen eller noe	Blomster, kjærlighet, landsby, lediggang, åker! Jeg er hengiven til deg i sjelen. (A. Pushkin)

10. Retorisk spørsmål - en stilistisk figur, som består i at spørsmålet ikke er stilt med sikte på å få svar på det, men med sikte på å trekke leserens/lytterens oppmerksomhet til et bestemt fenomen	Kan du ukrainsk natt? (N. Gogol) Eller vi krangler med Europa ny? Har russeren mistet vanen med seire? (A. Pushkin)
11. Polyunion - den forsettlige bruken av gjentatte foreninger for å øke uttrykksevnen til tale	Tynt regn sådd på skogene og på markene og på den brede Dnepr. (N. Gogol)
12. Unionsløshet - en stilistisk figur, som består i den forsettlige utelatelsen av å koble sammen fagforeninger for å gi dynamikk, uttrykksfullhet til det beskrevne	Svenske, russisk - stikk, kutt, kutt, trommeslag, klikk, skrangle, Dunden av kanoner, klapringen, gnissen, stønn. (A. Pushkin)

№ 256*.
Bestem i disse eksemplene de syntaktiske virkemidlene for uttrykksevne for tale.
1) Vandrer jeg langs de støyende gatene, / går jeg inn i et overfylt tempel, / sitter jeg blant de tåpelige ungdommene, / hengir meg til drømmene mine. (A. Pushkin) 2) Kjære venn, og i dette stille huset // Feber slår meg. // Jeg finner ikke plass i et stille hus // I nærheten av et fredelig bål! (A. Blok) 3) Men du passerer - og du ser ikke, du møter - og du kjenner deg ikke igjen. (A. Blok) 4) Du er i hyttene! Du er i spiskammerset! (V. Mayakovsky) 5) Flerov - han kan gjøre alt. Og onkel Grisha Dunaev. Og legen også. (M. Gorky) 6) Jeg kom, jeg så, jeg seiret. (Julius Caesar) 7) Måneden kom ut på en mørk natt, og så ensom fra en svart sky på øde jorder, på fjerne landsbyer, på landsbyer i nærheten. (B. Neverov) 8) Men hør: hvis jeg skylder deg. Jeg eier en dolk, jeg ble født i nærheten av Kaukasus. (A. Pushkin) 9) Hysj, høyttalere! Ditt ord, kamerat Mauser! (V. Mayakovsky) 10) Hvem er ikke berørt av nyhet? (A. Chekhov) 11) Havet gikk foran øynene mine, og svaiet, og
tordnet, og glitret, og bleknet, og lyste, og gikk et sted til det uendelige. (V. Korolenko) 12) Boder, kvinner, gutter, butikker, lykter, palasser, hager, klostre blinker forbi. (A. Pushkin)
Sluttverk nr. 8

1. Dette tilbudet er en periode:

a) Så gikk de inn i villmarken, hvor ikke en sjel ble møtt, hvor bare øyenstikkerne ringte i krattene av mimoser og så ut til å være mellom de ville steinene til dyr med ukjente glis. (N. Gumilyov) b) Hvis det er sant at du eksisterer, min Gud, min Gud, hvis stjernene er vevd av deg, hvis denne smerten, multiplisert daglig, sendes ned av deg, Herre, tortur, sett på lenken av dommere, vent på besøket mitt. (V. Mayakovsky) c) Etter å ha stablet opp kreasjonene sine som blokker av gigantiske strukturer, brakte han inn et ørnerede og viste alle jordens hemmeligheter; kjempe, hvis ånd er et flytende bilde, du er vår gjennom det faktum at her er vi alle dine. (K. Balmont)

Plasser skilletegn i direkte tale og avgjør hvilket eksempel hvert skjema tilsvarer.

1) "P", - a, a: "P" - a. 2) A: "P"; a: "P!" 3) A: "P!" - a: "P!" a) Eieren, som hevet et fullt glass, var viktig og ubevegelig. Jeg drikker til landet med våre innfødte lysninger, der vi alle ligger, og en venn, som så inn i ansiktet mitt og husket Gud vet hva, utbrøt Og jeg for henne sanger som vi alle lever i! (A. Akhmatova) b) Fantomet av lykke, den hvite bruden tenkte jeg, skjelvende og flau, men hun sa nei fra plassen sin og så stille og forelsket ut. (N. Gumilyov) c) Hvis den hellige hæren roper Kast deg Rus', lev i paradis! Jeg vil si Ingen behov for paradis, gi meg mitt hjemland! (S. Yesenin)

Erstatt direkte tale med indirekte tale.

Du sa: «Hvilken fattigdom! Hvis bare sjelen var sterk, hvis bare lykketørsten ville ha viljen til å leve bevart. (F. Sologub)

Bytt ut indirekte tale med direkte tale.

Yurat sendte en gang ut alle tjenerne for å informere alle de berømte gudinnene om at hun ba dem komme til festen og råde dem til å begå en betydelig gjerning - om en stor løgn. (K. Balmont)

Korriger tegnsettingsfeilen i utformingen av direkte tale.

«Sønner, stå opp. Sal hestene dine!" – banker, roper den gamle gråhårete mannen. - "La oss gå, men hva, far, er det i veien med deg?" - «Sønnen er den eldste, mellomste, hjelp; den yngste sønnen, kjære, hjelp: fiendene har stjålet sine døtre. – «Fiender kidnappet søstrene? Skynd deg etter dem. Å skam! – «Sønner, la oss fly! Vi tar igjen fiendene! La oss begrave skam i blodet til våre fiender!» (K. Balmont)

Se for deg teksten i form av en dialog - du vil få et dikt av N. Gumilyov "Drøm (morgenprat)" (sitater og streker er ikke med vilje):

Du er så vakker i dag, hva så du i drømmen din? Strand, vier i måneskinnet. Hva annet? Man kommer ikke til nattbakken uten å elske. Desdemona og seg selv. Du ser så engstelig ut: Hvem var der bak en haug med piler? Det var Othello, han er kjekk. Var han verdig dere to? Var han som måneskinn? Ja, han er en kriger og en poet. Hva slags uoppdaget skjønnhet sang han i dag? Om ørkenen og drømmen. Og du lyttet i kjærlighet, øm tristhet smelter ikke? Desdemona, men ikke meg.
II. Arbeid med tekst.
Skriv et essay basert på den leste teksten i henhold til et gitt komposisjonsskjema (problemstilling, kommentar, forfatterstandpunkt, begrunnet mening om problemstillingens relevans og enighet/uenighet i forfatterens standpunkt).
til denne avdelingen. Jeg klatret ikke med tre eller fire asfalterte trinn, men med hundrevis og til og med tusenvis av dem - urokkelige, bratte, frosne, fra mørke og kulde, hvor jeg var bestemt til å overleve, og andre - kanskje med en stor gave, sterkere enn meg - døde. Av disse var det bare noen få jeg selv møtte i Gulag-skjærgården. De som har sunket ned i den avgrunnen allerede med et litterært navn er i det minste kjent, men hvor mange er ukjente, aldri navngitt offentlig! Og nesten ingen klarte å komme tilbake. En hel nasjonal litteratur ble liggende der, begravet ikke bare uten kiste, men til og med uten undertøy, naken, med et merke på tåen.
Og for meg i dag, akkompagnert av skyggene til de falne og med bøyd hode, som passerer meg frem til dette stedet til andre som er verdig tidligere, jeg i dag - hvordan gjette og uttrykke hva de ønsket å si?

I kjedelige leiroverganger, i en kolonne av fanger, i disen av kveldsfrost med gjennomskinnelige lenker av lykter - kom det mer enn en gang opp i halsen at vi gjerne ville rope ut til hele verden, hvis verden kunne høre en av oss. Da virket det veldig klart: hva vår heldige budbringer ville si - og hvor umiddelbart verden ville reagere ansvarlig.
Og forbløffende nok for oss viste «hele verden» seg å være helt annerledes enn det vi forventet, slik vi håpet: å leve «i feil retning», gå «i feil retning» og utbryte til den sumpete sumpen: «What a sjarmerende plen!" - på nakkeblokker av betong: "For et sofistikert halskjede!" – og der noen uforgjengelige tårer triller, der danser andre til en uforsiktig musikal.
Hvordan skjedde det? Hvorfor utvidet denne avgrunnen seg? Var vi ufølsomme? Er verden ufølsom? Eller er det - fra forskjellen mellom språk? Hvorfor er det slik at folk ikke er i stand til å høre hverandres tale? Ord resonerer og flyter som vann - ingen smak, ingen farge, ingen lukt. Uten et spor.
Slik jeg forsto dette, endret og endret sammensetningen, meningen og tonen i min mulige tale seg gjennom årene. Min tale i dag.
(Fra nobelforelesningen til nobelprisvinneren A. I. Solsjenitsyn)