Các thể loại văn học về hình thức. Yếu tố hình thức của tác phẩm văn học

Nội dung và hình thức là những khái niệm được tư duy triết học thiết lập từ lâu, với sự trợ giúp của chúng, không chỉ trong các tác phẩm nghệ thuật, mà trong mọi hiện tượng của cuộc sống, hai khía cạnh tồn tại của chúng được phân biệt: theo nghĩa chung nhất, đó là hoạt động của chúng và cấu trúc của chúng. Nội dung của tác phẩm văn học bao giờ cũng là sự tổng hòa của cái được nhà văn miêu tả và thể hiện.

Nội dung của một tác phẩm văn học là cuộc sống như nó được nhà văn hiểu và tương quan với ý tưởng của anh ta về lý tưởng cái đẹp. Hình thức tiết lộ nghĩa bóng của nội dung là cuộc đời của các nhân vật, như nó thường được trình bày trong các tác phẩm, - giáo sư lưu ý. G. N. Pospelov. Nội dung tác phẩm thuộc lĩnh vực đời sống tinh thần và hoạt động của con người, còn hình thức tác phẩm là hiện tượng vật chất: trực tiếp - đây là cấu trúc ngôn từ của tác phẩm - lời nói nghệ thuật, được phát âm thành tiếng hoặc “với chính mình ”. Nội dung và hình thức của tác phẩm văn học là sự thống nhất của các mặt đối lập. Tâm linh của nội dung tư tưởng của tác phẩm và tính vật chất của hình thức của nó - đây là sự thống nhất của các lĩnh vực đối lập của thực tế. Nội dung muốn tồn tại phải có hình thức; hình thức có ý nghĩa và có ý nghĩa khi nó đóng vai trò là biểu hiện của nội dung. Hegel đã viết rất thuyết phục về sự thống nhất giữa nội dung và hình thức trong nghệ thuật: “Một tác phẩm nghệ thuật thiếu hình thức phù hợp, chính vì lý do này, không phải là một tác phẩm chân chính, tức là về nội dung, tác phẩm của anh ta là tốt (hoặc thậm chí là xuất sắc), nhưng họ thiếu hình thức thích hợp. Chỉ những tác phẩm nghệ thuật nào có nội dung và hình thức đồng nhất mới là tác phẩm nghệ thuật đích thực.

Sự thống nhất về tư tưởng - nghệ thuật giữa nội dung và hình thức của tác phẩm được hình thành trên cơ sở tính nguyên thủy của nội dung. Cho dù tài năng của nhà văn lớn đến đâu, ý nghĩa của các tác phẩm của anh ta chủ yếu là do nội dung của chúng. Mục đích của hình thức tượng hình của chúng và tất cả các yếu tố thể loại, bố cục và ngôn ngữ là hoàn thành việc truyền tải nội dung một cách chính xác và sáng sủa về mặt nghệ thuật. Mọi sự vi phạm nguyên tắc này, sự thống nhất sáng tạo nghệ thuật này đều có tác động tiêu cực đến tác phẩm văn học, làm giảm giá trị của nó. Tuy nhiên, sự phụ thuộc của hình thức vào nội dung không làm cho nó có tầm quan trọng thứ yếu. Nội dung chỉ được tiết lộ trong đó, vì điều này, tính đầy đủ và rõ ràng của việc tiết lộ nó phụ thuộc vào mức độ tuân thủ của biểu mẫu với nội dung.

Nói đến nội dung và hình thức phải nhớ đến tính tương đối và tương quan của chúng. Không thể giảm nội dung của tác phẩm chỉ với ý tưởng. Đó là sự thống nhất giữa cái khách quan và cái chủ quan, được thể hiện trong một tác phẩm nghệ thuật. Vì vậy, khi phân tích một tác phẩm nghệ thuật, không thể coi ý tưởng của nó nằm ngoài hình thức tượng hình. Ý tưởng, trong tác phẩm nghệ thuật đóng vai trò là quá trình nhận thức, lĩnh hội hiện thực của người nghệ sĩ, không nên quy thành kết luận, thành chương trình hành động, vốn chỉ là một phần nội dung chủ quan của tác phẩm.

Tính chất chỉnh thể của tác phẩm không phải do người anh hùng tạo nên, mà do sự thống nhất của vấn đề đặt ra trong đó, sự thống nhất của chủ đề được bộc lộ.

Chúng tôi sẽ bắt đầu với việc chứng minh triết học về sự phân bổ nội dung và hình thức trong toàn bộ nghệ thuật. Các phạm trù nội dung và hình thức, được phát triển một cách xuất sắc trong hệ thống của Hegel, đã trở thành những phạm trù quan trọng của phép biện chứng và đã được sử dụng thành công nhiều lần trong việc phân tích các đối tượng phức tạp khác nhau. Việc sử dụng các phạm trù này trong mỹ học và phê bình văn học cũng tạo thành một truyền thống lâu đời và hiệu quả. Do đó, không có gì ngăn cản chúng ta áp dụng các khái niệm triết học đã được chứng minh rất tốt vào việc phân tích một tác phẩm văn học; hơn nữa, từ quan điểm của phương pháp luận, điều này sẽ chỉ hợp lý và tự nhiên. Nhưng cũng có những lý do đặc biệt để bắt đầu phân chia một tác phẩm nghệ thuật với sự phân bổ nội dung và hình thức trong đó. Tác phẩm nghệ thuật không phải là một hiện tượng tự nhiên mà là một hiện tượng văn hóa, nghĩa là nó dựa trên một nguyên tắc tinh thần, để tồn tại và được cảm nhận, nhất định phải có một hiện thân vật chất nào đó, một cách thức tồn tại trong một hệ thống. của các dấu hiệu vật chất. Do đó, tính tự nhiên của việc xác định ranh giới của hình thức và nội dung trong một tác phẩm: nguyên tắc tinh thần là nội dung và hiện thân vật chất của nó là hình thức.
Có thể định nghĩa nội dung của tác phẩm văn học là bản chất, là bản thể tinh thần và hình thức là phương thức tồn tại của nội dung này. Nói cách khác, nội dung là “tuyên bố” của nhà văn về thế giới, một phản ứng cảm xúc và tinh thần nhất định trước những hiện tượng nhất định của hiện thực. Hình thức là hệ thống các phương tiện và phương pháp trong đó phản ứng này tìm thấy biểu hiện, hiện thân. Đơn giản hóa một chút, chúng ta có thể nói rằng nội dung là những gì nhà văn nói với tác phẩm của mình, và hình thức là cách anh ta thực hiện nó.
Hình thức của một tác phẩm nghệ thuật có hai chức năng chính. Cái thứ nhất được thực hiện trong chỉnh thể nghệ thuật nên có thể gọi là nội tại: nó là chức năng biểu đạt nội dung. Chức năng thứ hai được tìm thấy ở tác động của tác phẩm đối với người đọc nên có thể gọi là tác động bên ngoài (trong mối quan hệ với tác phẩm). Nó bao gồm thực tế là hình thức có tác động thẩm mỹ đối với người đọc, bởi vì nó là hình thức đóng vai trò là người mang phẩm chất thẩm mỹ của một tác phẩm nghệ thuật. Bản thân nội dung không thể đẹp hay xấu theo nghĩa thẩm mỹ nghiêm ngặt - đây là những thuộc tính chỉ phát sinh ở cấp độ hình thức.
Từ những gì đã nói về các chức năng của hình thức, rõ ràng là câu hỏi về tính quy ước, vốn rất quan trọng đối với một tác phẩm nghệ thuật, được giải quyết theo cách khác liên quan đến nội dung và hình thức. Nếu như ở phần đầu chúng ta đã nói rằng tác phẩm nghệ thuật nói chung là một quy ước so với hiện thực nguyên thủy, thì thước đo của quy ước này là khác nhau về hình thức và nội dung. Trong một tác phẩm nghệ thuật, nội dung là vô điều kiện; liên quan đến nó, câu hỏi “tại sao nó tồn tại?” Giống như các hiện tượng của hiện thực nguyên thủy, trong thế giới nghệ thuật, nội dung tồn tại vô điều kiện, như một cái cho trước bất biến. Nó cũng không thể là một dấu hiệu tưởng tượng có điều kiện, tùy tiện, không có ý nghĩa gì; theo nghĩa chặt chẽ, nội dung không thể được phát minh ra - nó trực tiếp đến với tác phẩm từ thực tế chính (từ bản thể xã hội của con người hoặc từ ý thức của tác giả). Ngược lại, hình thức có thể là tuyệt vời tùy ý và không hợp lý về mặt điều kiện, bởi vì một cái gì đó có nghĩa là điều kiện của hình thức; nó tồn tại "cho một cái gì đó" - để thể hiện nội dung. Do đó, thành phố Foolov của Shchedrin là một tác phẩm tưởng tượng thuần túy của tác giả, nó có điều kiện, vì nó chưa bao giờ tồn tại trong thực tế, mà là nước Nga chuyên quyền, đã trở thành chủ đề của "Lịch sử thành phố" và được thể hiện trong hình ảnh của thành phố của Foolov, không phải là một quy ước hay hư cấu.
Chúng ta hãy lưu ý rằng sự khác biệt về mức độ quy ước giữa nội dung và hình thức đưa ra các tiêu chí rõ ràng để quy một hoặc một yếu tố cụ thể khác của tác phẩm cho hình thức hoặc nội dung - nhận xét này sẽ hữu ích hơn một lần.
Khoa học hiện đại xuất phát từ tính ưu việt của nội dung so với hình thức. Liên quan đến một tác phẩm nghệ thuật, điều này đúng đối với một quá trình sáng tạo (nhà văn tìm kiếm hình thức phù hợp, ngay cả khi đối với một nội dung mơ hồ nhưng đã có sẵn, nhưng không có trường hợp nào ngược lại - trước tiên anh ta không tạo ra “ biểu mẫu làm sẵn”, rồi đổ một số nội dung vào đó) , và đối với tác phẩm như vậy (các đặc điểm của nội dung xác định và giải thích cho chúng ta các chi tiết cụ thể của biểu mẫu, nhưng không phải ngược lại). Tuy nhiên, xét ở một khía cạnh nào đó, tức là trong mối quan hệ với ý thức tri giác, thì hình thức là chủ yếu, còn nội dung là thứ yếu. Vì nhận thức cảm tính luôn đi trước phản ứng tình cảm và hơn nữa là sự lĩnh hội lý tính về chủ thể, hơn nữa nó còn là cơ sở và nền tảng cho chúng, nên trước hết chúng ta nhận thức được hình thức của nó trong tác phẩm, chỉ sau đó và chỉ thông qua nó - nội dung nghệ thuật tương ứng.
Nhân tiện, từ đó có thể suy ra rằng sự chuyển động của quá trình phân tích một tác phẩm - từ nội dung sang hình thức hoặc ngược lại - không có tầm quan trọng cơ bản. Bất kỳ cách tiếp cận nào cũng có lý lẽ của nó: thứ nhất là ở bản chất xác định của nội dung so với hình thức, thứ hai là ở các kiểu nhận thức của người đọc. Nói tốt về điều này A.S. Bushmin: “Hoàn toàn không cần thiết ... bắt đầu nghiên cứu từ nội dung, chỉ được hướng dẫn bởi một suy nghĩ rằng nội dung quyết định hình thức và không có lý do cụ thể nào khác cho việc này. Trong khi đó, chính trình tự xem xét một tác phẩm nghệ thuật này đã trở thành một kế hoạch gượng ép, nhàm chán, nhàm chán đối với mọi người, đã trở nên phổ biến trong việc giảng dạy ở trường, trong sách giáo khoa và trong các tác phẩm văn học khoa học. Việc chuyển đổi một cách giáo điều mệnh đề chung đúng đắn của lý thuyết văn học sang phương pháp luận nghiên cứu cụ thể các tác phẩm làm nảy sinh một khuôn mẫu buồn tẻ. Tất nhiên, hãy để chúng tôi nói thêm rằng mô hình ngược lại sẽ không tốt hơn chút nào - bắt buộc phải bắt đầu phân tích từ biểu mẫu. Tất cả phụ thuộc vào tình hình cụ thể và nhiệm vụ cụ thể.
___________________
* Bushmin A.S. Khoa học Văn học. M., 1980. S. 123–124.

Từ tất cả những gì đã nói, một kết luận rõ ràng cho thấy rằng cả hình thức và nội dung đều quan trọng như nhau trong một tác phẩm nghệ thuật. Kinh nghiệm phát triển văn học và phê bình văn học cũng chứng minh quan điểm này. Coi nhẹ ý nghĩa của nội dung hoặc hoàn toàn phớt lờ nó dẫn đến phê bình văn học đến chủ nghĩa hình thức, đến những cấu trúc trừu tượng vô nghĩa, dẫn đến quên lãng bản chất xã hội của nghệ thuật, và trong thực hành nghệ thuật, được hướng dẫn bởi loại quan niệm này, nó biến thành chủ nghĩa thẩm mỹ và chủ nghĩa tinh hoa. Tuy nhiên, việc bỏ qua loại hình nghệ thuật như một thứ gì đó thứ yếu và về bản chất là tùy chọn gây ra không ít hậu quả tiêu cực. Cách tiếp cận như vậy thực sự phá hủy tác phẩm với tư cách là một hiện tượng nghệ thuật, buộc chúng ta chỉ nhìn thấy trong đó hiện tượng tư tưởng này hay tư tưởng kia chứ không phải hiện tượng tư tưởng và thẩm mỹ. Trong thực tiễn sáng tạo, vốn không muốn tính đến tầm quan trọng to lớn của hình thức trong nghệ thuật, tính minh họa phẳng, tính nguyên thủy, việc tạo ra những tuyên bố “đúng”, nhưng thiếu cảm xúc về một chủ đề “có liên quan”, nhưng chưa được khám phá về mặt nghệ thuật, chắc chắn sẽ xuất hiện.
Làm nổi bật hình thức và nội dung trong tác phẩm, qua đó chúng tôi ví nó như bất kỳ một chỉnh thể có tổ chức phức tạp nào khác. Tuy nhiên, mối quan hệ giữa hình thức và nội dung trong tác phẩm nghệ thuật có những nét riêng. Hãy xem nó bao gồm những gì.
Trước hết, cần nhận thức vững chắc rằng, mối quan hệ giữa nội dung và hình thức không phải là mối quan hệ không gian, mà là mối quan hệ cấu trúc. Hình thức không phải là cái vỏ có thể bóc ra để mở cái hạt nhân - nội dung. Nếu chúng ta lấy một tác phẩm nghệ thuật, thì chúng ta sẽ bất lực “chỉ tay”: đây là hình thức, nhưng là nội dung. Về mặt không gian, chúng được hợp nhất và không thể phân biệt được; sự thống nhất này có thể được cảm nhận và thể hiện ở bất kỳ “điểm” nào của văn bản văn học. Ví dụ, hãy lấy một đoạn trong tiểu thuyết Anh em nhà Karamazov của Dostoevsky, trong đó Alyosha, khi được Ivan hỏi phải làm gì với người chủ đất đã nhử đứa trẻ bằng chó, đã trả lời: "Bắn!". "Bắn" này là gì! nội dung hay hình thức? Tất nhiên, cả hai đều thống nhất, hợp nhất. Một mặt, nó là một phần của lời nói, hình thức lời nói của tác phẩm; Nhận xét của Alyosha chiếm một vị trí nhất định trong hình thức sáng tác của tác phẩm. Đây là những điểm chính thức. Mặt khác, "bắn súng" này là một thành phần của nhân vật anh hùng, tức là cơ sở chủ đề của tác phẩm; bản sao thể hiện một trong những lượt tìm kiếm đạo đức và triết học của các nhân vật và tác giả, và tất nhiên, nó là một khía cạnh thiết yếu của thế giới tư tưởng và cảm xúc của tác phẩm - đây là những khoảnh khắc có ý nghĩa. Vì vậy, trong một từ, về cơ bản không thể chia thành các thành phần không gian, chúng tôi đã thấy nội dung và hình thức trong sự thống nhất của chúng. Tình hình tương tự với toàn bộ tác phẩm nghệ thuật.
Điều thứ hai cần lưu ý là mối liên hệ đặc biệt giữa hình thức và nội dung trong một chỉnh thể nghệ thuật. Theo Yu.N. Tynyanov, quan hệ được thiết lập giữa hình thức nghệ thuật và nội dung nghệ thuật, không giống như quan hệ của “rượu và ly” (ly là hình thức, rượu là nội dung), tức là quan hệ tương thích tự do và tách biệt tự do như nhau. Trong một tác phẩm nghệ thuật, nội dung không thờ ơ với hình thức cụ thể mà nó được thể hiện và ngược lại. Rượu sẽ vẫn là rượu, dù ta rót ra ly, cốc, đĩa, v.v.; nội dung không quan tâm đến hình thức. Theo cách tương tự, sữa, nước, dầu hỏa có thể được rót vào ly có rượu - hình thức “không quan tâm” đến nội dung chứa đầy nó. Không phải như vậy trong một tác phẩm nghệ thuật. Ở đó, mối liên hệ giữa các nguyên tắc hình thức và thực chất đạt đến mức độ cao nhất. Có lẽ hơn hết, điều này thể hiện ở tính quy luật sau: bất kỳ sự thay đổi nào về hình thức, dù có vẻ nhỏ nhặt và riêng tư, đều không thể tránh khỏi và ngay lập tức dẫn đến sự thay đổi về nội dung. Chẳng hạn, khi cố gắng tìm hiểu nội dung của một yếu tố hình thức như đồng hồ thơ, những người làm thơ đã tiến hành một thử nghiệm: họ “biến đổi” những dòng đầu tiên của chương đầu tiên của “Eugene Onegin” từ iambic sang choreic. Thì ra thế này:

Bác của các quy tắc trung thực nhất,
Anh ấy không bị bệnh đùa giỡn,
Khiến tôi tôn trọng bản thân
Không thể nghĩ ra một cái tốt hơn.

Ý nghĩa ngữ nghĩa, như chúng ta thấy, thực tế vẫn giữ nguyên, những thay đổi dường như chỉ liên quan đến hình thức. Nhưng bằng mắt thường có thể thấy một trong những thành phần quan trọng nhất của nội dung đã thay đổi - giọng điệu tình cảm, tâm trạng của đoạn văn. Từ sử thi-tự sự, nó biến thành vui tươi-hời hợt. Và nếu chúng ta tưởng tượng rằng toàn bộ "Eugene Onegin" được viết bằng múa? Nhưng một điều như vậy là không thể tưởng tượng được, bởi vì trong trường hợp này, công việc chỉ đơn giản là bị phá hủy.
Tất nhiên, một thử nghiệm như vậy về hình thức là một trường hợp độc đáo. Tuy nhiên, trong quá trình nghiên cứu một tác phẩm, chúng ta thường hoàn toàn không nhận thức được điều này, thực hiện những "thí nghiệm" tương tự - không trực tiếp thay đổi cấu trúc của hình thức, mà chỉ không tính đến đặc điểm này hay đặc điểm khác của nó. Vì vậy, nghiên cứu trong "Những linh hồn chết" của Gogol, chủ yếu là Chichikov, địa chủ, và "đại diện cá nhân" của bộ máy quan liêu và nông dân, chúng tôi hầu như không nghiên cứu một phần mười "dân số" của bài thơ, bỏ qua khối lượng của những anh hùng "nhỏ" đó Gogol không chỉ là thứ yếu, mà còn thú vị với anh ấy ở mức độ tương tự như Chichikov hay Manilov. Kết quả của một “thử nghiệm về hình thức” như vậy, sự hiểu biết của chúng ta về tác phẩm, tức là nội dung của nó, bị bóp méo đáng kể: xét cho cùng, Gogol không quan tâm đến lịch sử của các cá nhân, mà quan tâm đến lối sống dân tộc, ông được tạo ra không phải là một “bộ sưu tập hình ảnh”, mà là một hình ảnh về thế giới, một “lối sống”.
Một ví dụ khác cùng loại. Khi nghiên cứu câu chuyện "Cô dâu" của Chekhov, một truyền thống khá mạnh mẽ đã phát triển để coi câu chuyện này là lạc quan vô điều kiện, thậm chí là "mùa xuân và dũng cảm"*. V.B. Kataev, phân tích cách giải thích này, lưu ý rằng nó dựa trên "việc đọc không hoàn toàn" - toàn bộ cụm từ cuối cùng của câu chuyện không được tính đến: "Nadya ... vui vẻ, hạnh phúc, rời khỏi thành phố, như cô ấy nghĩ, mãi mãi." V.B. Kataev, - bộc lộ rất rõ sự khác biệt trong cách tiếp cận nghiên cứu đối với tác phẩm của Chekhov. Một số nhà nghiên cứu, khi giải thích ý nghĩa của "Cô dâu", thích coi câu mở đầu này như thể nó không tồn tại"**.
___________________
* Ermilov V.A. A.P. Chekhov. M., 1959. S. 395.
** Kataev V.B. Văn xuôi của Chekhov: vấn đề diễn giải. M, 1979. S. 310.

Đây là “thí nghiệm vô thức” đã được thảo luận ở trên. “Hơi” cấu trúc của hình thức bị bóp méo – và hậu quả trong lĩnh vực nội dung sẽ không còn lâu nữa. Có một “khái niệm về sự lạc quan vô điều kiện, “sự dũng cảm” trong công việc của Chekhov trong những năm gần đây”, trong khi trên thực tế, nó thể hiện “sự cân bằng tinh tế giữa những hy vọng thực sự lạc quan và sự tỉnh táo có kiềm chế liên quan đến những thôi thúc của chính những người mà Chekhov biết và đã nói ra biết bao sự thật cay đắng”.
Trong mối quan hệ giữa nội dung và hình thức, trong cấu trúc của hình thức và nội dung trong tác phẩm nghệ thuật bộc lộ một nguyên tắc nhất định, một tính quy luật. Chúng tôi sẽ nói chi tiết về bản chất cụ thể của tính quy luật này trong phần “Xem xét toàn diện một tác phẩm nghệ thuật”.
Trong khi chờ đợi, chúng tôi chỉ lưu ý một quy tắc phương pháp luận: Để hiểu chính xác và đầy đủ nội dung của tác phẩm, nhất thiết phải chú ý đến hình thức của nó, cho đến những đặc điểm nhỏ nhất của nó. Trong hình thức của một tác phẩm nghệ thuật, không có "điều nhỏ nhặt" nào thờ ơ với nội dung; Theo một cách diễn đạt nổi tiếng, “nghệ thuật bắt đầu từ nơi “một chút” bắt đầu.

MẪU NGHỆ THUẬT

MẪU NGHỆ THUẬT

Tái hiện hiện thực khách quan và chủ quan bằng các phương tiện nghệ thuật biểu đạt. Trong nghệ thuật, có sự đổi mới liên tục của bộ máy hình thức. Đồng thời, có một sự tuân thủ nhất định đối với chủ nghĩa truyền thống ở đây. Cùng với những đổi mới, theo đam mê của nghệ sĩ, khán giả, độc giả, thính giả, nó theo đuổi một loại hình thức phổ quát nhất, có giá trị ở một số tham số - dung lượng, nồng độ, sang trọng, tinh tế, v.v. Ví dụ, kể từ thời I.S. Các dạng fugue, chu kỳ đa âm, v.v. của Bach hầu như không thay đổi.
Trong số các hình thức "truyền thống" trong các loại hình nghệ thuật là: trong văn học (thơ và văn xuôi), hình thức sonnet, lãng mạn (lãng mạn Tây Ban Nha thế kỷ 17), bi ca, thơ ca ngợi, truyện kể (cái gọi là hình thức nhỏ), một câu chuyện, một cuốn tiểu thuyết , một chu kỳ văn học nhiều tập (J. Joyce, J. Galsworthy và những người khác). Trong nghệ thuật thị giác cũng không kém phần đa dạng: tranh màu nước và tranh khổ lớn, tranh thu nhỏ đồ họa và tranh khảm khổ lớn, tranh chân dung, tranh biếm họa, v.v. Trong rạp chiếu phim và sân khấu: phim ngắn và phim dài tập lớn, vở kịch nhỏ dành cho một hoặc hai diễn viên và vở kịch kiểu tứ giác quy mô lớn. Nhiều hình thức cũng là truyền thống cho âm nhạc: sonata, partita, giao hưởng, concerto cho nhiều loại nhạc cụ, bao gồm cả concerto cho dàn nhạc.
H.f. có thể được hiểu theo hai cách. Theo cách hiểu hạn hẹp của H.f. là , được chia nhỏ thành các phần , . Vì vậy, trong âm nhạc, sonata thường được viết dưới dạng cái gọi là. sonata allegro, bao gồm ba phần: trình bày tài liệu theo chủ đề, sự phát triển và phát lại của nó. Mỗi phần có thể được xem xét chi tiết hơn - đến mức phân tích các nguyên tố vi lượng nhỏ nhất. Tiếp tục minh họa về chất liệu âm nhạc, chúng ta có thể nói rằng ngay cả một bản nhạc "nhỏ nhất" như cao độ, nhà phê bình cũng có quyền xem xét từ quan điểm. chức năng của nó trong mối quan hệ với dụng ý nghệ thuật của tác phẩm. Việc phân chia hình thức thành cấp độ vi mô và vĩ mô là cần thiết để phân tích chuyên nghiệp về "vật liệu xây dựng" của nghệ thuật và các nguyên tắc hình thành của nó.
Theo nghĩa rộng, H.f. là một phương tiện (hoặc một tập hợp các phương tiện) mà một tác phẩm nghệ thuật được “hình thành”. Nghệ thuật sáng tạo hình thức (chỉ loại trừ nghệ thuật sáng tạo chuyên nghiệp) bao giờ cũng là nghệ thuật hình thành nội dung mới.
Nghệ thuật của hình thức là bí ẩn lớn nhất trong toàn bộ hiện tượng nghệ thuật.
Tương lai của H.f. có thể được liên kết với một đặc điểm không gian-thời gian (nén cuối cùng - tăng trưởng quá mức, cường điệu hóa tượng đài - thu nhỏ vi mô, cực kỳ ngắn gọn - nối tiếp), với tính biểu cảm và chất lượng hình ảnh tăng lên, đôi khi là sự hợp nhất hoàn toàn của chúng, với sự gia tăng vai trò biểu tượng hóa. Tương lai của sáng tạo hình thức phần lớn quyết định tương lai của chính nghệ thuật.

Triết học: Từ điển bách khoa. - M.: Gardariki. được biên tập bởi A.A. Ivina. 2004 .

Xem "MẪU NGHỆ THUẬT" là gì trong các từ điển khác:

hình thức nghệ thuật- (lat. hình thức bên ngoài) tổ chức bên trong và bên ngoài, cấu trúc của một tác phẩm nghệ thuật, được tạo ra với sự trợ giúp của các phương tiện biểu cảm tượng hình để thể hiện nội dung nghệ thuật. Phiếu tự đánh giá: Các phạm trù thẩm mỹ trong văn học ... ...

I. Sơ lược lịch sử. Vấn đề của F. và S. là một trong những vấn đề hàng đầu trong lịch sử giáo lý thẩm mỹ, cuộc đấu tranh giữa chủ nghĩa duy vật và chủ nghĩa duy tâm, cuộc đấu tranh giữa khuynh hướng hiện thực và duy tâm trong nghệ thuật. Vấn đề của F. và S. được kết nối hữu cơ ... bách khoa văn học

MẪU, hình thức, vợ. (dạng Latinh). 1. Hình chiếu bên ngoài, những đường nét bên ngoài của đối tượng. Trái đất hình cầu. Tạo cho nó một hình dạng cong. Ngôi nhà có hình khối lập phương. “Những đám mây trắng có hình dạng kỳ lạ xuất hiện ở đường chân trời vào buổi sáng.” L. Tolstoy. || chỉ nhiều. Đề cương... ... Từ điển giải thích của Ushakov

hình thức nghệ thuật- xem hình thức nghệ thuật ... Từ điển thuật ngữ-từ điển phê bình văn học

hình thức nghệ thuật- HÌNH THỨC NGHỆ THUẬT là khái niệm biểu thị tính thống nhất cấu tạo của tác phẩm nghệ thuật, tính toàn vẹn độc nhất của nó. Bao gồm các khái niệm về kiến ​​trúc, âm nhạc và các hình thức khác. Ngoài ra còn có không gian và thời gian ... ... Bách khoa toàn thư về nhận thức luận và triết học khoa học

Xem thêm: Tiểu thuyết (xuất bản) Tiểu thuyết là một hình thức nghệ thuật sử dụng các từ và cấu trúc ngôn ngữ tự nhiên làm chất liệu duy nhất. Tính đặc thù của tiểu thuyết được tiết lộ trong ... ... Wikipedia

Kết hợp nghệ thuật với công nghiệp. Sự khác biệt giữa nghệ thuật thuần túy và nghệ thuật ứng dụng này chỉ được thiết lập trong thời hiện đại. Nó khác ở một số quy ước; trong nhiều trường hợp rất khó xác định nó kết thúc ở đâu ... ...

MẪU NGHỆ THUẬT- một tập hợp các kỹ thuật và phương tiện biểu đạt tượng hình, một cách thể hiện một nội dung nhất định. Hình thức “hiện thực hóa” ý tưởng nghệ thuật thông qua một hệ thống hình tượng nghệ thuật. Điều kiện cần thiết cho sự tồn tại của một tác phẩm nghệ thuật là ... ... Trí tuệ Âu Á từ A đến Z. Từ điển giải thích

Lời nói (được dịch từ tiếng Anh: a speak word) là một hình thức văn học, và đôi khi là diễn thuyết, một buổi biểu diễn nghệ thuật trong đó văn bản, thơ, truyện, tiểu luận được nói nhiều hơn là hát. Thuật ngữ này thường được sử dụng (đặc biệt là ... ... Wikipedia

Có thể nói không ngoa rằng lịch sử của đồ đồng nghệ thuật đồng thời là lịch sử của nền văn minh. Ở trạng thái thô sơ và thô sơ, chúng ta gặp đồ đồng trong thời kỳ tiền sử xa xôi nhất của loài người. Người Ai Cập, người Assyria, người Phoenicia, ... ... Từ Điển Bách Khoa F.A. Brockhaus và I.A. Efron

Phê bình văn học bắt đầu nói và tranh luận về hình thức và nội dung của tác phẩm. Nhưng ngày nay, học thuyết về hình thức và nội dung của tác phẩm là một trong những học thuyết then chốt trong hệ thống, trong luật học, học thuyết này cho phép phân biệt giữa các yếu tố được bảo hộ và không được bảo hộ của tác phẩm.

Luận điểm chính của học thuyết về hình thức và nội dung của tác phẩm với tư cách là đối tượng của quyền tác giả như sau:

Bản quyền bảo vệ hình thức của tác phẩm chứ không bảo vệ nội dung của nó.

Hình thức và nội dung của một tác phẩm là gì?

• trong một bài báo khoa học, nội dung sẽ bao gồm các lý thuyết, khái niệm, giả thuyết, dữ kiện làm cơ sở cho lý luận;
• trong một dự án kiến ​​​​trúc, nội dung có thể được quy cho nhiệm vụ đặt ra ban đầu (diện tích, số tầng, mục đích của tòa nhà), phong cách được lựa chọn bởi kiến ​​​​trúc sư (baroque, cổ điển, v.v.), ý nghĩa ngữ nghĩa và biểu tượng của đối tượng (ví dụ, một tượng đài);
• trong nhiếp ảnh, nội dung chính là chủ đề, tâm trạng mà người chụp muốn gửi gắm, ý tứ muốn gửi gắm đến công chúng.

Những ý tưởng giống nhau, những khái niệm, phương pháp và phương pháp giống nhau có thể tạo thành nền tảng của cả một loạt tác phẩm và thậm chí là tác phẩm của cả một thời đại. Ví dụ rõ ràng nhất là những câu chuyện kinh thánh trong các tác phẩm của thời kỳ Phục hưng. Nội dung không có ranh giới rõ ràng, nó nằm trong “chiều sâu” của tác phẩm. Nội dung của tác phẩm phụ thuộc vào cảm nhận chủ quan của người đọc hoặc người xem. Nội dung trả lời câu hỏi: Gì tác giả có nghĩa là?

Hình thức bên ngoài của tác phẩm là ngôn ngữ mà tác phẩm được viết. Trong tác phẩm văn học, hình thức bên ngoài chính là văn bản, trong tác phẩm hội họa, hình thức bên ngoài chính là hình ảnh. Hình thức bên ngoài có thể được sao chép mà không cần bất kỳ nỗ lực trí tuệ nào, bao gồm cả. không có sự can thiệp của con người, phương tiện kỹ thuật.

hình thức bên trong là hệ thống hình ảnh, phương tiện nghệ thuật dùng để viết tác phẩm. Theo một nghĩa nào đó, hình thức bên trong là mối liên kết giữa hình thức bên ngoài và nội dung, nhưng hình thức bên trong được bảo vệ bởi bản quyền. Không thể sao chép hình thức bên trong mà không sử dụng hình thức bên ngoài nếu không áp dụng lao động trí óc.

Hình thức bên ngoài của các tác phẩm hoàn toàn khác nhau, chúng tôi sẽ không tìm thấy một từ lặp lại nào, bởi vì. đoạn văn được viết bằng các ngôn ngữ khác nhau. Tuy nhiên, hình thức và nội dung bên trong của tác phẩm là như nhau. Người dịch cố gắng giữ gìn hình thức bên trong của tác phẩm và chuyển tải nội dung của tác phẩm thông qua nó. Nội dung sẽ là ý tưởng mà John Donne muốn truyền tải đến người đọc bằng những dòng chữ này.

Hình thức thể hiện của tác phẩm là gì?

• bằng văn bản
• miệng
• tượng hình
• khối lượng không gian
• nghe nhìn (ghi âm thanh và video)

Ý nghĩa của hình thức thể hiện tác phẩm nằm ở chỗ quyền tác giả phát sinh từ thời điểm tác phẩm lần đầu tiên được thể hiện dưới bất kỳ hình thức khách quan nào. Bạn có thể đọc thêm về điều này trong phần Hình thức và Nội dung của một tác phẩm trong Phê bình văn học.
2. Tiến sĩ Luật, Giáo sư E.P. Gavrilov "Bản quyền và nội dung của tác phẩm."

Trong nghệ thuật, mọi thứ trở thành nội dung, mọi yếu tố của hình thức. Các nhà thơ không mệt mỏi tìm kiếm những cách diễn đạt ý nghĩa mới - khác thường, sống động, đáng nhớ. Và điều đầu tiên “đập vào mắt bạn” khi chúng tôi mở một tập thơ là gì? - Tất nhiên, loại và cách sắp xếp các câu: câu đối hay câu tứ tuyệt, câu dài hay câu ngắn, một “bậc thang” (như V. Mayakovsky) hay một thứ gì đó hoàn toàn khác thường ...

Trở lại thế kỷ 17, Simeon Polotsky, một trong những người sáng lập thơ ca và kịch nghệ Nga, đã viết những bài thơ theo hình thức thập tự giá, không phải là một thủ thuật, mà là một cơ hội khác để truyền đạt, làm rõ ý nghĩa mà nhà thơ cần.

Đọc một bài thơ của nhà thơ thế kỷ 19 A. Apukhtin.

Con đường của cuộc sống được lát bằng thảo nguyên cằn cỗi,

Và hoang vu, và bóng tối ... không túp lều, không bụi rậm ...

Trái tim ngủ yên; xiềng xích

Cả tâm lẫn miệng

Và khoảng cách ở phía trước chúng ta

Và đột nhiên con đường dường như không quá khó khăn,

Tôi muốn hát và nghĩ lại,

Có rất nhiều ngôi sao trên bầu trời

Máu chảy rất nhanh...

Những giấc mơ, sự lo lắng.

Ôi, những giấc mơ kia ở đâu? Niềm vui nỗi buồn còn đâu

Tỏa sáng rực rỡ cho chúng ta trong nhiều năm?

Từ ánh sáng của họ trong khoảng cách sương mù

Một ánh sáng yếu ớt có thể nhìn thấy ...

Và họ biến mất...

Bạn nghĩ tại sao nhà thơ cần một hình thức sắp xếp dòng khác thường, dễ thấy ngay lập tức như vậy? Bạn sẽ đặt tên cho con số này là gì? Cô ấy có nhắc bạn điều gì không? Liệu hình thức của một bài thơ ảnh hưởng đến ý nghĩa của nó?

Có thể giả định rằng A.N. Apukhtin đã sắp xếp các dòng thơ của mình theo hình nón để hình thức này gợi cho người đọc liên tưởng đến một cái phễu đổ rất nhiều vào nhưng lại ra ít, hoặc một chiếc đồng hồ cát không phải cát mà chính Thời gian đổ vào...

Trong văn bản, những ý nghĩa này được thể hiện rất yếu: các từ trống rỗng (khoảng cách), biến mất (giấc mơ), chúng không. Đồng ý rằng những từ này rất chung chung, đó là "không", người đọc có thể không cảm nhận được hết tầm quan trọng của chúng để hiểu ý nghĩa của bài thơ. Nhà thơ, rõ ràng, tự mình cảm nhận được điều này - và giúp đỡ người đọc bằng cách tạo ra hình ảnh trực quan về cái phễu hoặc đồng hồ cát. Những giải thích của chúng tôi không phải là giải thích cuối cùng và không phải là giải thích duy nhất có thể về bài thơ này. Bạn có thể đưa ra đề xuất của riêng mình bằng cách tranh luận với chúng tôi hoặc làm rõ những quan sát của chúng tôi. Nhưng trong mọi trường hợp: hãy lưu ý tầm quan trọng của việc có thể “đọc” biểu mẫu để hiểu ý nghĩa.

Bảng câu hỏi dành cho phụ huynh cho người nộp đơn vào trường mẫu giáo Phiếu lấy ý kiến ​​phụ huynh học sinh lớp mẫu giáo Tuổi mầm non, Giáo dục trẻ mẫu giáo Điểm trường mầm non, dành cho giáo viên mẫu giáo...

Thảo luận "Có thể coi Bức tranh Dorian Gray là cuốn sách "đạo đức" hay "vô đạo đức"?... ¦ “Cố gắng không nghĩ về những người quan tâm đến chúng ta” (Epik-tet); ¦ “Chưa chắc đã cần thêm kiến ​​thức, cần một cuộc sống bình lặng và ...