Morskom proroku. Na more

31. oktobra odlazeće 2017. godine je završena zabavno putovanje preko mora i okeana zajedno sa učesnicima Sverusko takmičenje dečije kreativnosti„Čamac plovi, plovi...“, posvećen jubilejima I.K.Ajvazovskog i P.S. Hiljadu i po stanovnika Sankt Peterburga, djece i odraslih, svjedočilo je podvizima ruskih mornara: heroji pomorske bitke i pionirski istraživači novih zemalja. U jednoj od sala, gledaoci su mogli da sretnu hrabre admirale: ovde vas P. S. Nakhimov, obasjan vatrom, pozorno gleda Bitka kod Sinopa, G. I. Nevelskoy nagnut nad mapom Sahalina, iskrcavajući se na pristaništu Petropavlovska tvrđava brod I.F.Kruzenshterna, upravo se vratio sa prvog ruskog putovanje oko svijeta; dalje - jedrenjaci pod komandom F. F. Bellingshausena i M. P. Lazareva utiru put do "Ledenog kontinenta", a na suprotnom zidu S. O. Makarov strogo zaviruje u daljinu.

Mladi umjetnici morali su temeljito proučiti biografije mornara i prožeti se duhom dalekih putovanja i morskih bitaka. Inače, snježno bijela jedra ne bi bila tako lako i slobodno ispunjena vjetrom, a moćna masa kruzera ne bi mogla tako samouvjereno sjeći pobješnjele valove. Kako se ne bi zaustavio ispred vitrine, u kojoj galantni kapetan salutira pored stražara koji čuva Andrijevsku zastavu! Malo niže - ronilac objema rukama čvrsto drži škrinju s nakitom. Naravno, ovo je samo mekana igračka, ali koliko rada i zapažanja momci ulažu u ove radove.

Nemoguće je opisati sve eksponate izložbe (ima ih 236): na primjer, „Nikola Mirlikijski“ (šamot, glazure, emajli, sol; ECC „Kitezhgrad“) svakako zaslužuje posebnu pažnju gledalaca. Rad su završila dva tinejdžera (15 i 16 godina) specijalno za naše takmičenje: u čamcu koji je u rukama držao Sveti Nikola, zaštitnik svih putnika, bili su admiral Nahimov i slikar Aivazovski sa svojim pratiocima. Panel “Jedrilica” koji visi pored njega, izrađen tehnikom filcanja vune, fascinira svojim divnim nijansama boja. Konačno, nakon poraza vječni led Na Arktiku, zajedno sa ledolomcima i brodovima braće Laptev i O.Yu Schmidta, možete doći do nevjerovatne mape svijeta koju su napravili studenti keramičkog studija „Na Vasiljevskom“. Ovdje su snovi svi koji sanjaju o posjeti udaljene zemlje. Štoviše, za to je bilo potrebno ispuniti samo jedan uvjet - postaviti keramički žeton s likom čamca ili sidra na jednom ili drugom kontinentu.

Druga sala, posvećena djelu I.K. Aivazovskog, dočekala je posjetitelje slikama morskih elemenata: oluja, surf u blizini stena, olujni talasi uz obalu, glatka voda tokom potpunog zatišja, odraz ogledala zalazak sunca sija svim bojama. Ali šta je more bez brodova? Momci su sa zadovoljstvom i kreativnošću radili na modelima jedrenjaka i parobroda! Model klipera" Scarlet Sails“ s pravom zauzeo centralno mjesto u dvorani. Bilo je teško odvratiti male posjetitelje izložbe od parobroda “Novichok” s pametnim putnicima na palubi - toliko su bili zainteresirani da ga pogledaju, ali o Zmajevom brodu nema šta reći - samo oduševljenje!

Na pitanje: "Volite li primati poklone?" - svi mladi posjetioci izložbe obično su glasno odgovarali - "Da!", "Volite li sami davati poklone?" - takođe "Da", ali malo tiše. Ali momci iz studija Fontanka-32 napravili su vlastitim rukama ploču "More i brodovi za Ivana Aivazovskog na njegov rođendan" - 8 slikovitih morskih skica i 6 keramičkih reljefa s prikazom brodova. Veliki poklon! U blizini, sam Ivan Aivazovski žarko gleda u goste. Sve je to ovdje predstavljeno kreativni put u stripu koji je stigao iz grada Tvera - od prvog crteža na zidu kuće do jubilarne izložbe u Ruskom muzeju. Pa, na izložbi su predstavljeni brojni smiješni stanovnici mora i oceana u raznim tehnikama: gvaš, akvarel, grataž, šamot, papirna plastika, helijum olovke, perle, batik itd.

Dakle, da sumiramo. Za izložbu su odabrana 234 rada od 1.483 pristigla na konkurs. Među njima: Sankt Peterburg - 184; Lenjingradska oblast– 10 (Otradnoe -1, Roščino – 3, Kommunar – 4, Sosnovy Bor – 2); Ivanovo – 2; Tver - 7; Tula – 5; Južno-Sahalinsk – 2; Čerepovec (Vologda oblast) - 5; Prohladni (Kabardino-Balkarska Republika) – 1; Mirni – 4, Severodvinsk (Arhangelska oblast) – 2; With. Zavyalovo ( Udmurtska republika) – 3; Cheboksarsk - 1, Novocheboksarsk ( Čuvaška Republika) -2; selo Jalil (Republika Tatarstan) – 2, selo Enem (Republika Adygea) – 1; With. Oktjabrskoje (Republika Severna Osetija Alanija) – 5. Dva rada iz Jerevana (Jermenija) dobila su status gostiju izložbe.

Nakon svakog izleta po izložbi, djeca su mogla učestvovati u majstorskim tečajevima „Fantasy Ship“ (papirna plastika), „Jolly Boats“ (origami) ili „Seascape“ (mixed media). Mjesec i po je prošlo brzo, stranice u Knjizi gostiju su ponestajale, holovi i prostrani hodnici istočnog paviljona dvorca Mihajlovski bili su prazni.

Izložba je gotova, živjela izložba! U decembru 2018. svi ćemo upoznati osvajače Antarktika na takmičarskoj izložbi "Na ledenom kontinentu"!

Originalnu verziju pesme „Do mora“ Puškin je napisao u južnom egzilu, u Odesi. Pesnik se vratio ovoj poruci u „novom” izgnanstvu - u Mihajlovskom, 1824. Ova pjesma je upotpunila romantični period Puškinovog stvaralaštva.

Elegični motivi su veoma uočljivi u ovom radu. Štaviše, kako primećuje V. A. Grekhnev, Puškinovo elegično razočaranje kombinuje tri različita životne sfere- filozofsko, istorijsko i konkretno biografsko, a međuprožimanje ovih sfera sačuvano je u svakom stihu pesme.

Na početku pjesme preovlađuje lični, specifični biografski aspekt. Pjesnik ima elegični motiv tuge prilikom rastanka s morem:

Zbogom, besplatni elementi!
Poslednji put pre mene
Valjaš plave talase
I blistaš ponosnom ljepotom.

Kao žalosni žamor prijatelja,
Kao njegov poziv na rastanak,
Tvoja tužna buka, tvoja pozivajuća buka
Čuo sam to posljednji put.

More je hirovita i ćudljiva, baš kao i ljudski impulsi. Nepredvidivo je, baš kao i tajne želje duše. More može biti tiho i mirno, ali može biti i strašno, donoseći čovjeku smrt:

Skromno jedro ribara,
Čuvan tvojim hirom,
Klizi hrabro među valovima:
Ali ti si skočio, neodoljiv,
A jato brodova tone.

Na potpuno isti način umire osoba koja se prepušta moći stihije strasti, ludih želja i impulsivnih poriva. Međutim, slika mora ovdje simbolizira ne samo mir ljudska duša, ali i sudbina. Takođe se hirovito igra sa ljudima, donoseći radost i neočekivanu smrt. Puškin upoređuje ljubav, strast, jak osećaj, podređujući sve težnje i akcije. Međutim, ljubav često sputava nečiju volju i postaje neka vrsta zatočeništva duše i inspiracije:

Čekao si, zvao... Bio sam okovan;
Duša mi se uzalud kidala:
Očarani snažnom strašću,
Ostao sam kraj obale...

Ovdje opet prevladavaju autorove emocije, a onda dolazi do prijelaza na istorijski plan. Romantična slika mora, slobodnog, slobodnog elementa rađa u pjesnikovom umu uspomene na heroja izvanredne sudbine - Napoleona, koji je svoju smrt pronašao blizu mora, na ostrvu Sveta Jelena:

Jedna stavka u tvojoj pustinji
Pogodilo bi mi dušu.
Jedna stena, grobnica slave...
Tamo su utonuli u hladan san
Veličanstvene uspomene:
Napoleon je tamo umirao.

Još jedan romantični junak u pjesmi je pjesnik Bajron. Napoleon i Bajron... Nije bez razloga da Puškin povezuje ove dve slike. Bajron je mnogo pisao o Napoleonu, veoma ga je zanimala ličnost komandanta.

Tako motiv tuge koji se pojavljuje na početku pjesme prolazi kroz pjesnikov istorijski izlet: Puškin se sjeća Napoleonove smrti, Bajronove smrti. Tada ovaj motiv, kroz lična iskustva, dostiže ekstrafabularni, vanlični, filozofski nivo:

Svijet je prazan... Kuda sada
Hoćeš li me izvesti, okeane?
Sudbina ljudi svuda je ista:
Gdje je dobro, već je na oprezu
Ili prosvjetljenje, ili tiranin.

Važno je napomenuti da pjesnik izjednačava tiraniju sa prosvjetiteljstvom. Međutim, ovdje "prosvjetljenje" znači "kultura", svijet civilizacije, koji je lišio čovjeka slobode i prirodnosti mentalnih pokreta. U pjesnikovom shvaćanju, civilizacija je „tiranin“ koji nasilno ometa slobodan tok ljudski život. Suprotstavljanje civilizovanog čoveka prirodnom svetu oduvek je bilo karakteristično za Puškinovo delo (Zatvorenik i Čerkešenka, Aleko i stari Ciganin, Onjegin i Tatjana). IN ovu pesmu motiv prirode se samo nagađa: ona djeluje kao alternativa “prosvjetljenju” i tiraniji, tom luđačkom snu o kojem pjesnik pita okean.

Pesma se završava na Puškinov životno-potvrđujući način. Opraštajući se od mora, pjesnik obećava da će zadržati sliku slobodnog elementa u svojoj duši, da odgovara idealu prirodne, prirodne osobe:

U šumama, u pustinjama ćute
izdržaću, puna sam te,
Vaše stijene, vaše uvale,

Kompozicija pjesme podređena je glavnoj ideji, ideji slobode. Prvi dio je opis mora. Ovdje Puškin koristi ekspresivne epitete („plavi valovi“, „ponosno lijepi“), poređenja i anafore („Kao prijateljski žalosni žamor, Kao njegov zov na oproštaju, tvoja tužna buka, tvoj zov koji sam čuo posljednji put“ ), perifraze („Zbogom, slobodni stihijo!“, „Željena granica moje duše!“), metafore („Bio sam okovan“), neunijaćenje („Kako sam volio tvoje kritike, tupi zvuci, glasovi ponora“) , inverzija („Ostao sam na obali ja...“). Ovdje se koriste i apeli („slobodni element“ „Željena granica moje duše“), zahvaljujući čemu se stvara dojam „razgovora s morem“. Pjesnik koristi i uobičajeni vokabular i slavizme („glas“, „ribari“, „breg“, „uzalud“).

Početak prvog dijela karakterizira jednostavna sintaksa - jednostavne rečenice, koji uključuju poređenja, homogenih članova, participalne fraze. Na kraju prvog dijela već postoji složene rečenice, srodni spojevi i spojevi koji nisu spojevi. Komplikacija sintakse ovdje odražava produbljivanje glavne teme djela.

Izvanredna je i fonetska struktura pjesme. Već u prvom dijelu nailazimo na aliteraciju (ponavljanje od strane autora suglasnika) i asonancu (ponavljanje samoglasnika):

Zbogom, besplatni elementi!
Poslednji put pre mene
Valjaš plave talase
I blistaš ponosnom ljepotom.

U drugom dijelu pjesme Puškin razvija temu slobodoljubive ličnosti čija je duša poput morske stihije. Ovdje se pojavljuju slike Napoleona i Byrona. Drugi dio počinje retoričkim pitanjima („Šta da žalim? Kuda bih sada usmjerio svoj neoprezni put?“). Tu su i precizni, ekspresivni epiteti („bezbrižan put“, „svečana lepota“), anafore („Kao ti, moćan, dubok i tmuran, Kao ti, ništa nas ne može ukrotiti“), perifraze („grob slave“ , „Bio je, o more, tvoj pjevač“), privlačnost („O more“), poređenje („buka oluje“), inverzija („Njega je stvorio tvoj duh“). Osim uobičajenog vokabulara, pjesnik koristi riječi visokog stila („pokoj“, „vladar naših misli“, „kruna“) i slavenizama („hladno“, „moćno“).

U drugom dijelu pjesme se takođe nalaze aliteracija i asonanca: siktavo "sh", "sh>>", "ch", izvučeni samoglasnici "u" i "o", te zvučno "r" se ovdje često ponavljaju. Kako primećuje N.L. Stepanov, prozivka ovih zvukova podseća na monotono, žalosno žuborenje mora.

Istraživači su više puta primijetili kršenje gramatičkih normi u pjesnikovom obraćanju moru. "Čekali ste, zvali ste..." - Puškin se obraća "moru", koristeći muški, iako je imenica "more" srednjeg roda. Uvjerljivo objašnjenje za to daje E. Maimin. Istraživač napominje da je more u pjesnikovom umu povezano s prijateljem “i osjeća se kao prijatelj”, stoga je “nepravilna” upotreba riječi iznutra opravdana.

U ovoj pesmi možemo izdvojiti treći deo. Pjesnik uranja u filozofska razmišljanja o ljudska sudbina, a zatim se ponovo okreće slici mora. I osjećaj beznađa ovdje je uravnotežen ovim pozivom. U trećem dijelu koriste se apeli (“Gdje bi me sad odveo, okeane?”, “Zbogom, more!”), epiteti (“tihe pustinje”, “svečana ljepota”), poliunija (“I sjaj i sjena, i govor talasa"), retoričko pitanje(“Gde bi me sad odveo, okeane?”). Puškin koristi visok vokabular („tiranin“, „dobar“).

Osim toga, tu su i aliteracije i asonance:

U šumama, u pustinjama ćute
izdržaću, puna sam te,
Vaše stijene, vaše uvale,
I sjaj, i senka, i šum talasa.

Puškinove pjesme, uključujući i "Do mora", izazvale su divljenje Belinskog. Analizirajući pjesnikove romantične „drame“, kritičar je napisao: „Pogledajte i slušajte pažljivo ovaj stih, ovaj okret misli, ovu igru osjećaja: u svemu ćete naći čistu poeziju, besprijekornu umjetnost, potpunu umjetnost, bez trunke primjesa proze, poput starog jakog vina, bez i najmanje primjese vode." Mislim da ova procjena vrijedi i danas.

Zbogom, besplatni elementi!
Poslednji put pre mene
Valjaš plave talase
I blistaš ponosnom ljepotom.

Kao žalosni žamor prijatelja,
Kao njegov poziv na rastanak,
Tvoja tužna buka, tvoja pozivajuća buka
Čuo sam to posljednji put.

Željena granica moje duše!
Koliko često duž vaše obale
lutao sam tih i maglovit,
Mi čamimo sa negovanim namerama!

Jako su mi se svidjele tvoje kritike
Prigušeni zvuci, bezdani glasovi
I tišina unutra večernji sat,
I svojeglavi impulsi!

Skromno jedro ribara,
Čuvan tvojim hirom,
Klizi hrabro među valovima:
Ali ti si skočio, neodoljiv,
A jato brodova tone.

Nisam mogao da ga ostavim zauvek
Nalazim dosadnu, nepokretnu obalu
Čestitam vam sa oduševljenjem
I vodite po svojim grebenima
Moj poetski bijeg!

Čekao si, zvao... Bio sam okovan;
Duša mi se uzalud kidala:
Očarani snažnom strašću,
Ostao sam kraj obale...

Šta žaliti? Gde god sada
Jesam li krenuo nemarnim putem?
Jedna stavka u tvojoj pustinji
Pogodilo bi mi dušu.

Jedna stena, grobnica slave...
Tamo su utonuli u hladan san
Veličanstvene uspomene:
Napoleon je tamo umirao.

Tamo se odmarao usred muka.
I za njim, kao buka oluje,
Još jedan genije je odjurio od nas,
Još jedan vladar naših misli.

Nestali, oplakivani slobodom,
Ostavljaš svetu svoju krunu.
Pravite buku, uzbudite se lošim vremenom:
Bio je, o more, tvoj pjevač.

Vaša slika je bila označena na njemu,
Stvorio ga je tvoj duh:
Kako si moćan, dubok i tmuran,
Kao i ti, neukrotivi ni u čemu.

Svijet je prazan... Kuda sad
Hoćeš li me izvesti, okeane?
Sudbina ljudi svuda je ista:
Gdje je kap dobra, tamo je na oprezu
Prosvjetljenje ili tiranin.

Zbogom more! Neću zaboraviti
Tvoja svečana lepota
I čuću se još dugo, dugo
Tvoje brujanje u večernjim satima.

U šumama, u pustinjama ćute
izdržaću, puna sam te,
Vaše stijene, vaše uvale,
I sjaj, i senka, i šum talasa.

Puškin, 1824

Oproštaj od mora povezan je s Puškinovim odlaskom iz Odese, gdje je živio godinu dana, novi link- do Mihajlovskog. Originalna verzija napisana je u Odesi, a strofe o Napoleonu i Bajronu napisane su u Mihajlovskom. Trinaesta strofa, centralna po značaju, nije se mogla pojaviti u štampi za Puškinovog života. Godine 1825. štampana je na sljedeći način:

Svet je prazan...

Nakon ovog reda slijedila je praznina koja odgovara tri reda, a ispod teksta bila je lukava napomena: “ Na ovo mjesto autor je stavio tri i po linije tačaka. Ovu pjesmu je knjiga predala izdavačima. P. A. Vyazemsky u originalu i ovdje štampanom upravo u onom obliku u kojem je došao iz pera samog Puškina. Neki spiskovi toga koji kruže gradom su iskrivljeni apsurdnim dodacima. Izdavači" Dva mjeseca kasnije, u prvoj kolekciji" Pesme Aleksandra Puškina“, ova se strofa pojavila u malo proširenom obliku:

Svijet je prazan... Kuda sad
Hoćeš li me izvesti, okeane?
. . . . . . . . . .
. . . . . . . . . .

Nisam uspio zauvijek otići // Imam dosadnu, nepokretnu obalu- Puškin je planirao da pobegne iz Odese morem u Evropu.
Očarani snažnom strašću- što znači osjećaj za gr. Elizaveta Ksaverevna Voroncova (1790-1880).
Jedna stena, grobnica slave- ostrvo Sv. Helene, gdje je Napoleon bio zatočen od 1815. i gdje je umro 1821.
Još jedan genije odjurio od nas... // Nestao, oplakan slobodom- Bajron je umro 7/19. aprila 1824. u Grčkoj, gde je stigao u leto 1823. da učestvuje u narodnooslobodilačkoj borbi Grka.
Gdje je kap dobra, tamo je na straži // Prosvjeta ili tiranin- konvergencija prosvjetiteljstva i tiranije kao negativnih pojava odražava ideju, svojstvenu romantičarima, o destruktivnosti civilizacije za moral, za dobro čovjeka.

Puškinova pesma „Do mora“ počinje motivom oproštaja od mora, koji ima autobiografsku osnovu: pesnik odlazi iz Odese u Mihajlovsko. Osim toga, rastanak sa dragom zemljom okreće se slikama Bajronove pjesme, budući da lirski junak, poput Childe Harolda, nakon osjeća da mu je „srce prazno“.

Za lirski heroj elegije “Svijet je prazan” ne samo zbog odvojenosti od ljepote primorskih stijena, uvala, odsjaja na vodi (strofe 14-15), već i zbog činjenice da mu na svijetu više nije ostao ni prijatelj ni sagovornik. . Poput lirskog junaka Žukovskog („More“), on se odnosi na more kao na živo biće (kod Žukovskog je „živo“, „diše“, Puškinov lirski junak čuje njegov zov, „kao žamor prijatelja“ - strofa 2) .

U pjesmi „Do mora“ (Puškin), čija analiza nas zanima, ima petnaest strofa, jambski tetrametar, unakrsna rima u katrenima, strofe 5, 6, 13 su peteroredni sa složenom rimom.

Inicijalna dva i zadnja dva su obraćanja moru sa riječima oproštaja. U ovim katrenima pojavljuje se pejzažna skica: plavi valovi se pamte stalna buka, rika i ponosna, svečana lepotica. Posljednji katren ocrtava prirodu mjesta kamo se lirski junak kreće - ovo je ravnica, tiha "pustinja" u kojoj se ne nada da će pronaći harmoniju (u morskom pejzažu ispred njega bilo je "I sjaj, i senka i govor o talasima”).

Priroda na morskoj obali dočekala ga je „pozivnom bukom“ u njoj je pronašao korespondenciju sa svojim idealom („Granica moje duše!“). Ideal nije samo ljepota i harmonija, kao kod Žukovskog, već more oličava apsolutnu slobodu. Njegovi porivi su hiroviti, neodoljivi, oni sadrže ne samo želju za raspršivanjem mračnih oblaka, već i hir, igru elemenata (kao Žukovski, more je ponor, ali Puškinov lirski junak nije „očaran” njenim tajanstvenim „ tjeskobna misao“, ali sluša „recenzije“, „tupe zvukove“, koji se doživljavaju kao empatija prema „njegovanoj namjeri“ „bijega“).

Kao iu Žukovskom „Moru“, u Puškinovoj analiziranoj elegiji, slika prirode postaje analogija (od grčkog „sličnost u nekom pogledu između predmeta, pojava, pojmova“) stanju duše lirskog junaka. Za razliku od svog prethodnika, Aleksandar Sergejevič doprinosi razvoju filozofska pitanja psihološka specifičnost. Okretanje moru motivisano je (od francuskog „opravdano“) osećajem usamljenosti, primoravajući čoveka da traži prijateljsko učešće u huku daska, što jedino odgovara na potrebu prijateljskog razumevanja za „tihog i maglovitog“ roba. , koji „nije uspeo“ da pobegne od „dosadnog, nepokretnog Brege“. Skriveni motiv zatočeništva i okova pojačava smisao slobode. Volja je i spekulativni ideal i njegovani san, hitan zahtev. One se spajaju u opipljivo iskustvo, izraženo kroz ispovesti šta je lirski junak voleo („Kako sam voleo tvoje kritike...“), čemu je težio („...duša mi se rastrgala...“), šta je sanjala („Nije bilo moguće otići zauvek...“), a istovremeno, stopljena sa tim osećanjima, razmišljanje o idealu slobode.

More se pojavljuje kao oličenje ideje apsolutne slobode: ono je element, haos, ponor. Njime vlada „hir“, koji je neshvatljiv i neprijateljski prema ljudima, ali izaziva oduševljenje, jer otkriva iskonsku moć prirode.

Čovjek je bespomoćan pred snagom prirode, kao i u borbi protiv sudbine, ali, hrabro intervenirajući u igri elemenata, demonstrira značaj pojedinca, postaje heroj koji ulazi u bitku s unaprijed određenim ciljem, bez iznevjerivši svoju prirodu, slijedeći „njegovu namjeru“.

U katrenima 3-7 pjesme, slika mora postaje generalizirana, postajući proširena metafora svemira, gdje možete vidjeti i harmoniju („tišina u večernjim satima“ i „tupi zvukovi“, tuga i oduševljenje, poniznost i samovolja, kretanje i nepokretnost) i nedosljednost. Nemoguće je prevazići antitezu između ideala i stvarnosti, želja za apsolutnim je neodoljiva, ali uzrokuje pad i smrt. Samo u mašti neko može zauvek „napustiti“ zemlju; duša izbija iz svog zatočeništva „uzalud“ (uzalud, uzalud, neuspešno). Ideja o beznadežnoj sudbini čovjeka naglašena je strofičnom promjenom: u 5.-6. strofama, koje sadrže ne četiri, već pet redaka, mi pričamo o tome o brodovima koji tonu voljom mora i o neuspjehu lirskog junaka, koji nije bio u stanju da izvede „poetski bijeg“ (autobiografski detalj koji se krije u ovoj slici su Puškinovi snovi o napuštanju Rusije, koji će postati bijeg iz izgnanstvo, uprkos prividu službenog transfera na jug; Na ovo ga je pozvao prijatelj, okean, ideal: upotreba prideva („neodoljiv“ – strofa 5) je važna i glagolski oblici prošlo vrijeme (strofa 7), omogućavajući nam da zabilježimo muški rod onoga kome je upućena ispovijest neostvarenog sna:

Ali ti si skočio, neodoljiv...

Čekao si, zvao... Bio sam okovan;

Duša mi je uzalud bila rastrgana;

Očarani snažnom strašću,

Ostao sam kraj obale...

IN engleski jezik jedino je bilo moguće imenovati adresata obraćanja, kao što se dešava kod Bajrona, jer ne postoji kategorija roda, ali je u ruskom jeziku aluzija kombinovana sa ekspanzivnom interpretacijom, iza zamenice „ti“ sijaju svi pojmovi značajni za autora. . Zbližavanje mora sa živim bićem dovodi do personifikacije (personifikacije), što omogućava pronalaženje animacije u prirodnom fenomenu, sposobnost osjećanja, poziva, čekanja.

U strofama 8-12, pogled lirskog junaka skreće se na primjere ličnih smjernica u stvarnosti. Ne žali što se nije mogao osloboditi „moćne strasti“ koja ga je okovala za obale, „dosadnog, nepomičnog“, ali koja je postala utočište za predmet njegovih ovozemaljskih želja. Nema kuda da usmjeri svoj put, jer onih čija je sudbina budila misli o slavi, veličini, genijalnosti više nema. Za razliku od ode „Sloboda“, gde je lirski junak „mrzeo“ Napoleona („Auto-moćni zlikovac!/Mrzim te, prestole tvoje...“), čitajući „pečat kletve“ na čelu, optužujući njega uzurpacije (od lat. “prisvajanje tuđih prava”), nasilnog preuzimanja vlasti nad “narodima”, u elegiji “Do mora” evocira “Sjećanja na Veličanstvo”. U kontekstu pjesme, Napoleon utjelovljuje slavno, neverovatno stranica u istoriji, koja je povezana sa željom da se afirmiše istinitost „svojoljubivih poriva“ pojedinca koji pokušava da se oslobodi bilo kakvih društvenih okova.

Još jedan primjer izuzetne ličnosti je pjevač mora, „slobodom oplakivan“, borac za nju, koji je zahvaljujući ova dva svojstva zaslužio zahvalnu uspomenu, „krunu“ slave. Na ovom portretu lako se prepoznaje Bajron, koji je 1816. napustio Englesku da bi postao učesnik nacionalno-oslobodilačkog pokreta u Italiji i Grčkoj.

Nakon smrti Napoleona (1821.) i Bajrona (1824.), praznina i usamljenost lirskog junaka postali su apsolutni, na zemlji nisu ostali znakovi idealne ličnosti koja bi mogla zadiviti, uzbuditi ili natjerati na razmišljanje. Jedna od tema razmišljanja je sudbina genija: „Napoleon je zaspao usred muke, odjurio, „kao buka oluje“, veliki pesnik. Njihovo ovozemaljsko postojanje je primjer beznađa, besmislenosti pokušaja prevladavanja zemaljske prirode. „Dobro“ neograničene slobode, kako ga zamišlja lirski junak, prevazilazi značenje obrazovnih institucija koje sputavaju moćnu, nepokolebljivu ličnost, nepodvrgnutu zakonima društva:

Sudbina ljudi svuda je ista:

Gdje je dobro, već je na oprezu

Ili prosvjetljenje, ili tiranin.

Puškinova pjesma "Do mora" ispunjena je romantičnom žeđom za veličanstvenim, svečanim, "dubokim i mračnim", strastvenim, jedinstvenim utiscima. Ličnost u njemu prikazana je na isti način kao i romantična slika, u kojoj važnu ulogu pejzažne predstave. Lirski junak je blizak elementarnoj snazi "naleta" okeana, spreman je povjerovati u svoju "zapaženu namjeru", od njega očekuje izbavljenje, smišljajući bijeg. Napoleonova "grobnica slave" postala je "jedna stena" (ova slika je sinekdoha (od grčkog " poseban slučaj“, upotreba naziva dijela za označavanje cjeline, ili obrnuto), ostrvo Sveta Helena. Ožalošćeni bukom olujno more svog pevača, koji je svoj cilj video u tome da ga peva kao simbol slobode i moći („Njega je stvorio tvoj duh...“).

Međutim, inspiracija idealom apsolutne slobode javlja se kao jedna od faza u evoluciji lirskog junaka. Uprkos stalnom pritisku sudbine, svijet za njega nije zatvoren. Put u budućnost je otvoren, što se izražava u ideji kretanja, duhovni put. Unakrsni motiv je rastanak s prošlošću: riječi oproštaja uokviruju tekst („Zbogom, slobodni elementi!“ - „Zbogom, more!“), ali život ide dalje:

Šta žaliti? Gde god sada

Jesam li krenuo nemarnim putem?

...

Sad kuda

Hoćeš li me izvesti, okeane?..

…

U šumama, u pustinjama ćute

Izdržaću, puna sam te...

Zemaljska priroda u Puškinovoj pjesmi nije samo odraz nebeske ljepote i harmonije, već sama po sebi „željena granica“ za lirskog junaka. Ako je Žukovskiov glavni epitet mora bio "lazurno" ("Tiho more, azurno more..."; apel se ponavlja dva puta), čija je osnova bila ideja o odrazu u vodi „svetleći azur“ neba, njegova čistoća i slatki sjaj („Ti sipaš njegov blistav azur, / Ti gori od večernje i jutarnje svetlosti...“ - „More“), zatim u Puškinovoj elegiji more ima mnogo karakteristika . Plava je, bučna, valovita, šahtovi liče na planinske grebene, na obali se vide stijene i potoci, njegova huka se pamti „dugo, dugo“, kao i šetnje obalom koje su se „često dešavale“ “, i “sada” se doživljavaju kao prošla komunikacija sa prijateljem, ponekad tužna, ponekad svojeglava, ali uvijek draga, pažljiva prema raspoloženju neobičnog sagovornika (“Tvoja tužna buka...”, “Kako su mi se svidjeli tvoji komentari ...”, itd.). Sjaj i ljepota mora su također svoje, ne reflektiraju se (more blista “ponosnom ljepotom”), ne mogu se zaboraviti (“Neću zaboraviti/Tvoju svečanu ljepotu...”).

Bogatstvo i raznolikost okolnog svijeta povezuje se i sa željom za bogatim duhovnim životom. Čovjek u prirodu unosi empatiju i razumijevanje; sjaj i senka, tišina i šum talasa pretočeni su u njegovo delo. U slikama pjesme Puškina "Do mora", koju smo analizirali, postoji nešto što nam omogućava da prevladamo pesimizam koji se pojavljuje zbog neusklađenosti stvarnosti s visokim idealom. Sudbina Napoleona je velika, "ništa ne može ukrotiti" duh pjevača slobode, "moćna strast" tjera lirskog junaka da napusti "neoprezni put". Duša, ispunjena svjetlošću vječnog ideala, otvorena je za ljubav i usavršavanje. U 10. strofi pojavljuje se zamjenica "mi" ("od nas", "naše misli") koja ukazuje na mogućnost prevladavanja romantične usamljenosti. Percepcija svijeta lirskog junaka dio je prirode, njegov glas se ulijeva u njen „govor“ (slika buke, govor valova, koji se nalazi u 2. i 15. strofi, uokviruje lirski izljev).

Književnici Puškinovo "More" nazivaju elegijom. Pesma se pojavila u novembru 1824. U njemu Puškin razmišlja o slobodi kreativnog duha, ljudska ličnost, poredeći ga sa slobodnim, svemoćnim morskim elementom. Tekst Puškinove pjesme "Do mora" možete pročitati na web stranici.

Nepoznati romantični junak, koji stoji na nepomičnoj obali, sluša žamor morski talasi, gleda u moćnu, nasilnu neobuzdanu vodenu stihiju. More se ne povinuje nikakvim zakonima, sudbina i jata velikih brodova i ribarskog čamca zavisi od njegovog hira. More zove, osvaja, privlači heroja svojom svečanom ljepotom, uranjajući u tajanstveni ponor neobjašnjive slobode. Ova sloboda je data odozgo, nije ograničena moći, obrazovanjem ili tiraninom. Ali kao ponosni romantični heroj Bajron, Puškinov lirski junak, ostaje sam na pustoj obali. On ne može razbiti okove ljudskih životnih zakona. Međutim, niko nema pravo lišiti pjesnika njegovog najvišeg dara - uroniti u stihiju osjećaja, srodnu stihiji mora, i rađati lirske linije zadivljujuće snage izraza.

Pjesma "Do mora" Aleksandra Sergejeviča Puškina bila je svojevrsni rezultat južnog perioda pjesnikovog stvaralaštva. Rad možete preuzeti na web stranici.

Zbogom, besplatni elementi!
Poslednji put pre mene
Valjaš plave talase
I blistaš ponosnom ljepotom.

Kao žalosni žamor prijatelja,
Kao njegov poziv na rastanak,
Tvoja tužna buka, tvoja pozivajuća buka
Čuo sam to posljednji put.

Željena granica moje duše!
Koliko često duž vaše obale
lutao sam tih i maglovit,
Mi čamimo sa negovanim namerama!

Jako su mi se svidjele tvoje kritike
Prigušeni zvuci, bezdani glasovi,
I tišina u večernjim satima,
I svojeglavi impulsi!

Skromno jedro ribara,
Čuvan tvojim hirom,
Klizi hrabro među valovima:
Ali ti si skočio, neodoljiv, -
A jato brodova tone.

Nisam mogao da ga ostavim zauvek
Nalazim dosadnu, nepokretnu obalu
Čestitam vam sa oduševljenjem
I vodite po svojim grebenima
Moj poetski bijeg.

Čekao si, zvao... Bio sam okovan;
Duša mi se uzalud kidala:
Očarani snažnom strašću,
Ostao sam uz obalu.