Yesenin το χρυσό φύλλωμα άρχισε να στροβιλίζεται. Yesenin το χρυσό φύλλωμα περιστρεφόταν "Το χρυσό φύλλωμα περιστρεφόταν..." Σεργκέι Γιεσένιν

Σύνθεση

Η Ρωσία δεν ήταν μόνο η ισχυρότερη, αλλά ίσως η μόνη δυνατή αγάπη του Σεργκέι Γιεσένιν. Έξω από τη Ρωσία δεν υπήρχε τίποτα γι 'αυτόν: ούτε ποίηση, ούτε ζωή, ούτε αγάπη, ούτε δόξα. Όλα είναι μέσα της, τίποτα δεν είναι χωρίς αυτήν. Και επομένως, το κύριο θέμα των λυρικών έργων του ποιητή ήταν η αγάπη για την πατρίδα. Η ειλικρινής αγάπη για την πατρίδα του, η οποία εκφράζεται σε μοναδικές εμπειρίες και διαθέσεις, έδωσε στα ποιήματα του Yesenin έναν μοναδικό ήχο. Δεν υπάρχει ούτε ένα ποίημα για τη Ρωσία στο οποίο να μην εξυμνεί τη φύση της.

Από αυτή την άποψη, κατά τη γνώμη μου, τα δύο ποιήματα του ποιητή, που ονομάστηκαν από τις πρώτες γραμμές, είναι ενδιαφέροντα: «Το χρυσό φύλλωμα άρχισε να γυρίζει». (1918) και «Γαλάζιος Μάιος. Λαμπερή ζεστασιά...» (1925) Αυτά τα ποιήματα είναι εμποτισμένα με θλίψη, η οποία γίνεται αισθητή όχι μόνο στην ψυχική κατάσταση του λυρικού ήρωα, αλλά και στη φύση, παρά το γεγονός ότι τα ποιήματα απεικονίζουν διαφορετικές εποχές (φθινόπωρο, άνοιξη):

Υπάρχει δροσιά και στην ψυχή και στην κοιλάδα.

Η μοναξιά και η έλλειψη στέγης του λυρικού «εγώ» είναι ιδιαίτερα αισθητές σε στροφές όπου ένα άτομο είναι μόνο του ανάμεσα σε ένα φθινοπωρινό ή ανοιξιάτικο τοπίο. Φαίνεται μάλιστα ότι μέρος των γραμμών ενός ποιήματος ρέει ομαλά στις γραμμές ενός άλλου, επαναλαμβάνοντας ο ένας τον άλλον:

Είμαι ερωτευμένος απόψε,

Η κιτρινισμένη κοιλάδα είναι κοντά στην καρδιά μου.

...Είμαι με τον εαυτό μου στον ελεύθερο χρόνο μου...

Αυτό το βράδυ όλη μου η ζωή είναι γλυκιά για μένα,

Τι γλυκιά ανάμνηση ενός φίλου.

Το τοπίο του Yesenin δεν είναι μια νεκρή, έρημη εικόνα. Χρησιμοποιώντας τα λόγια του Γκόρκι, μπορούμε να πούμε ότι ένα άτομο είναι πάντα "διασπαρμένο" σε αυτόν. Αυτός ο άνθρωπος είναι ο ίδιος ποιητής, ερωτευμένος με την πατρίδα του. Ο Yesenin είχε ένα μοναδικό χάρισμα βαθιάς ποιητικής αυτοαποκάλυψης. Το γενικό θέμα του ξεθώριασμα, η αίσθηση των τελευταίων ημερών - αυτό είναι που χαρακτηρίζει αυτά τα ποιήματα. «Αλλά δεν βρίζω αυτό που πέρασε», έγραψε ο Yesenin, εκφράζοντας την ίδια σκέψη με τον A.S. Pushkin: «Αυτό που πέρασε θα είναι ωραίο».

Θα ήταν ωραίο, να χαμογελάς στη θημωνιά,

Το ρύγχος του μήνα μασά σανό...

Πού είσαι, πού είναι η ήσυχη χαρά μου -

Να αγαπάς τα πάντα, να μην θέλεις τίποτα;

Μόνο εγώ σε αυτό το άνθος, σε αυτήν την έκταση,

Κάτω από το ζώδιο του Καλού Μάη,

Δεν μπορώ να ευχηθώ τίποτα

Ο ποιητής δέχεται τα πάντα ως έχουν:

Δέχομαι - έλα να εμφανιστείς,

Εμφανίζονται όλα, στα οποία υπάρχει πόνος και χαρά...

Ειρήνη σε σας, θορυβώδη ζωή.

Ειρήνη μαζί σου, γαλάζια δροσιά.

Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι η εικόνα του κήπου εμφανίζεται επίσης σε αυτούς τους στίχους:

Πίσω από την πύλη του σιωπηλού κήπου

Το κουδούνι θα χτυπήσει και θα πεθάνει.

Ο κήπος καίει σαν αφρισμένη φωτιά.

Σημαντικό ρόλο και στα δύο έργα, όπως και σε όλα τα άλλα, παίζει το χρώμα, το οποίο προορίζεται όχι μόνο να δημιουργήσει το χρωματικό σχήμα του ποιήματος, αλλά και να μεταδώσει τα συναισθήματα και τις διαθέσεις του λυρικού ήρωα. Τα αγαπημένα χρώματα του ποιητή, όπως βλέπουμε από αυτά τα έργα, είναι το μπλε και το κυανό. Ενισχύουν την αίσθηση της απεραντοσύνης των εκτάσεων της Ρωσίας («μπλε λυκόφως», «μπλε Μάης», «μπλε δροσιά»).

Αλλά, ταυτόχρονα, το μπλε χρώμα για τον Yesenin είναι το χρώμα της ειρήνης και της σιωπής, γι 'αυτό εμφανίζεται όταν απεικονίζει το βράδυ. Το σημασιολογικό περιεχόμενο αυτού του χρώματος μεταφέρεται εξ ολοκλήρου από τον ποιητή στα εσωτερικά χαρακτηριστικά ενός ανθρώπου. Αυτό σημαίνει πάντα ψυχική ηρεμία, γαλήνη, εσωτερική γαλήνη. Χρησιμοποιώντας διάφορα μέσα εκφραστικότητας (επίθετα: "χρυσό φύλλωμα", "σε ροζ νερό", "εκκεντρικό φεγγάρι", "κολλώδης μυρωδιά", "κολλώδης μυρωδιά", "μοτίβα δαντέλας"· συγκρίσεις: "σαν μια ευχάριστη ανάμνηση ενός φίλου" , «γελάει» για να τρέμουν όλοι», «το μπλε λυκόφως είναι σαν κοπάδι προβάτων», «σαν κλαδιά ιτιάς, να αναποδογυρίζουν στα ροζ νερά»· προσωποποιήσεις: «μια κερασιά πουλί κοιμάται σε μια λευκή κάπα», « χρυσό φύλλωμα στροβιλίστηκε»), ο Yesenin εκφράζει τα συναισθήματά του πιο ολοκληρωμένα και βαθιά, τις εμπειρίες και τη διάθεσή του.

Έτσι, για άλλη μια φορά ο Yesenin δείχνει την ομορφιά της πατρίδας του, ανεξάρτητα από την εποχή του χρόνου, και καταλαβαίνουμε ότι η ψυχή ενός ατόμου που ζει στη Ρωσία και τα υπέροχα τοπία είναι αχώριστα το ένα από το άλλο.

Οι ασυνήθιστες μεταφορές σας αναγκάζουν να ρίξετε μια νέα ματιά σε οικεία, οικεία αντικείμενα και φαινόμενα του κόσμου γύρω σας. Ο λυρικός ήρωας αγωνίζεται για ενότητα με τη φύση ως ενσάρκωση της ευτυχίας. Σημειώνονται στην αρχή του μαθήματος ως οι παραδοσιακές εικόνες της φύσης του Yesenin σε αυτά τα ποιήματα, ενσαρκώνουν την επιθυμία του ποιητή για αρμονία μεταξύ του εσωτερικού και του εξωτερικού κόσμου...

Η εργασία περιέχει 1 αρχείο

Χρυσά φύλλα στροβιλίστηκαν
Στα ροζ νερά της λιμνούλας,
Σαν ελαφρύ σμήνος πεταλούδων
Παγωμένος, πετάει προς το αστέρι.

Είμαι ερωτευμένος απόψε,
Η κιτρινισμένη κοιλάδα είναι κοντά στην καρδιά μου.
Το αγόρι του ανέμου μέχρι τους ώμους του
Το στρίφωμα της σημύδας απογυμνώθηκε.

Και στην ψυχή και στην κοιλάδα υπάρχει δροσιά,
Μπλε λυκόφως σαν κοπάδι προβάτων,
Πίσω από την πύλη του σιωπηλού κήπου
Το κουδούνι θα χτυπήσει και θα πεθάνει.

Ποτέ πριν δεν ήμουν φειδωλός
Δεν άκουσε λοιπόν τη λογική σάρκα,
Θα ήταν ωραίο, σαν κλαδιά ιτιάς,
Να ανατραπεί στα ροζ νερά.

Θα ήταν ωραίο, να χαμογελάς στη θημωνιά,
Το ρύγχος του μήνα μασά σανό...
Πού είσαι, που, ησυχία μου χαρά,
Να αγαπάς τα πάντα, να μην θέλεις τίποτα;

Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος "To Kachalov's Dog"

όλες οι αναρτήσεις χρηστών στην κοινότηταΜούσα

«Τίποτα, σκόνταψα σε μια πέτρα, όλα θα γιατρευτούν μέχρι αύριο». (Με)

Δώσε μου το πόδι σου, Τζιμ, για τύχη,
Δεν έχω ξαναδεί τέτοιο πόδι.
Ας γαυγίσουμε στο φως του φεγγαριού
Για ήσυχο, αθόρυβο καιρό.
Δώσε μου το πόδι σου, Τζιμ, για τύχη.

Σε παρακαλώ, αγάπη μου, μη με γλύφεις,
Καταλαβαίνετε μαζί μου τουλάχιστον το πιο απλό πράγμα.
Άλλωστε δεν ξέρεις τι είναι ζωή
Δεν ξέρεις τι αξίζει η ζωή στον κόσμο.

Ο αφέντης σου είναι και ωραίος και διάσημος,
Και έχει πολλούς καλεσμένους στο σπίτι του,
Και όλοι, χαμογελώντας, προσπαθούν
Μπορώ να αγγίξω το βελούδινο μαλλί σου.

Είσαι διαβολικά όμορφη σαν σκύλος,
Με έναν τόσο γλυκό, έμπιστο φίλο.
Και, χωρίς να ρωτήσω κανέναν λίγο,
Σαν μεθυσμένος φίλος, προσπαθείς να φιλήσεις

Αγαπητέ μου Τζιμ, ανάμεσα στους καλεσμένους σου
Υπήρχαν τόσα πολλά διαφορετικά και όχι όλα τα είδη.
Αυτό όμως που είναι το πιο σιωπηλό και πιο θλιβερό από όλα
Έτυχε να έρθεις εδώ τυχαία;

Θα έρθει, στο εγγυώμαι
Και χωρίς να κοιτάζω το βλέμμα της,
Για μένα, γλείψε το χέρι της απαλά
Για όλα όσα ήμουν και δεν έφταιγα.
<1925>

Δεν είναι αλήθεια ότι συχνά κάτι που ήταν από καιρό κατανοητό και οικείο εμφανίζεται ξαφνικά μπροστά μας σε μια νέα, αόρατη μέχρι τώρα εικόνα; Πόσο συχνά πρέπει απλώς να σκεφτόμαστε λίγο, και κάτι ακατανόητο γίνεται απολύτως κατανοητό;! Πόσες φορές έχετε διαβάσει το ποίημα του Sergei Yesenin «To Kachalov’s Dog»; Πιθανότατα, περισσότερες από μία φορές, αλλά πιθανώς, έχοντας τη γενική εντύπωση των στροφών που δημιούργησε η ιδιοφυΐα, δεν έχετε αναρωτηθεί ποτέ: ποιος είναι λυπημένος ο Yesenin, για ποιους είναι οι σκέψεις του που μοιράζεται με τον αγαπημένο του Jim;

Στην ερευνητική μου εργασία, προσπάθησα να αποκαλύψω το μυστικό της εικόνας, το οποίο, χωρίς να παραβιάζει τη γενική δομή του ποιήματος του Yesenin «Στο σκύλο του Kachalov», το κάνει εκπληκτικά συγκινητικό και ανθρώπινο.Προσπάθησα δηλαδή να μάθω αν που είναι «ο πιο σιωπηλός και πιο λυπημένος απ' όλους» είχε ένα πρωτότυπο, γιατί, όταν τη θυμάται, ο ποιητής βιώνει ένα οδυνηρό αίσθημα ενοχής. Ας θυμηθούμε τις τελευταίες γραμμές του ποιήματος: "Για μένα, γλείψε απαλά το χέρι της για όλα όσα έφταιγες και δεν έφταιγες".

Ασχολήθηκα με αυτό το θέμα επειδή βοηθά στην ανάπτυξη της λογικής σκέψης και με το να γίνω πραγματικός ανακαλύπτοντας τα βάθη της προσωπικής ζωής του ποιητή S. Yesenin, που δεν έχει διερευνηθεί ακόμη από ιστορικούς-λόγους Yesenin ή απλά ερασιτέχνες. Οι ποιητές είναι πολύ εξαιρετικοί άνθρωποι και, ως επί το πλείστον, άστατοι στην αγάπη. Αλλά μέσα από το πρίσμα των χαρακτήρων της αγαπημένης τους, των χαρακτηριστικών τους, μπορεί κανείς να ξετυλίξει μερικά από τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα των ίδιων των ποιητών. Δεν είναι ενδιαφέρον να μάθετε για τη ζωή του αγαπημένου σας ποιητή αυτό που κανείς δεν έχει μαντέψει ακόμα;!

Το πρώτο βήμα της έρευνας θα είναι η μελέτη της ιστορίας της δημιουργίας του ποιήματος "To Kachalov's Dog".

Ο καλλιτέχνης του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας V.I. Kachalov, θυμίζοντας την πρώτη του συνάντηση με τον Yesenin, που έγινε την άνοιξη του 1925, γράφει: «Γύρω στις δώδεκα το βράδυ έπαιξα μια παράσταση, γυρίζω σπίτι... Μια μικρή παρέα από τους φίλους μου και ο Yesenin κάθονται μαζί μου... Ανεβαίνω τις σκάλες και ακούω το χαρούμενο γάβγισμα του Jim, του ίδιου σκύλου στον οποίο ο Yesenin αφιέρωσε αργότερα ποίηση. Ο Τζιμ ήταν μόλις τεσσάρων μηνών τότε. Μπήκα, είδα τον Yesenin και τον Jim - είχαν ήδη συναντηθεί και κάθονταν στον καναπέ, μαζεμένοι ο ένας κοντά στον άλλο. Ο Yesenin έβαλε το χέρι του γύρω από το λαιμό του Jim με το ένα χέρι, και με το άλλο κράτησε το πόδι του και είπε με βραχνή μπάσο: «Τι πόδι, δεν έχω ξαναδεί τέτοιο».

Ο Τζιμ τσίριξε χαρούμενα, έβγαλε γρήγορα το κεφάλι του από τη μασχάλη του Γιεσένιν και έγλειψε το πρόσωπό του. Όταν ο Yesenin διάβασε ποίηση, ο Jim κοίταξε προσεκτικά στο στόμα του. Πριν φύγει, ο Yesenin κούνησε το πόδι του για πολλή ώρα: «Ω, διάολε, είναι δύσκολο να σε αποχωριστώ. Θα του γράψω ποίηση σήμερα».

Από το λεξικό:

Kachalov (πραγματικό όνομα Shverubovich) Vasily Ivanovich (1875-1948) Σοβιετικός ηθοποιός, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ. Στη σκηνή από το 1896, από το 1900 στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Ηθοποιός υψηλής πνευματικής κουλτούρας και τεράστιας γοητείας. Ο Kachalov έπαιξε μια σειρά από ρόλους σε έργα των Τσέχοφ και Μ. Γκόρκι, όπου έπαιξε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Δημιούργησε εξαιρετικές εικόνες σε έργα: Σαίξπηρ (Άμλετ - «Άμλετ»), A.S. Griboyedov (Chatsky - "Woe from Wit"), από το F.M. Ντοστογιέφσκι (Ivan Karamazov - “The Brothers Karamazov”), από το L.N. Τολστόι (συγγραφέας - "Ανάσταση").

Σοβιετικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό. Τέταρτη έκδοση. Μόσχα "Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια" 1988

Προς μεγάλη έκπληξη του ιδιοκτήτη Τζιμ, ο ποιητής κράτησε τον λόγο του. Ο Kachalov θυμάται: «Γύρισα σπίτι μια μέρα αμέσως μετά την πρώτη μου γνωριμία με τον Yesenin. Η οικογένειά μου λέει ότι ο Yesenin Pilnyak και κάποιος άλλος, νομίζω ο Tikhonov, μπήκαν χωρίς εμένα. Ο Yesenin είχε ένα καπέλο στο κεφάλι του και εξήγησε ότι είχε βάλει το καπέλο για την παρέλαση, ότι είχε έρθει στον Jim για μια επίσκεψη και με ποιήματα ειδικά γραμμένα για αυτόν, αλλά από τότε που παρουσίασε ποιήματα στον Jim απαιτεί την παρουσία του ιδιοκτήτη, θα έρθει άλλη φορά» ( «Απομνημονεύματα» σελ.417-420).

Ο Κατσάλοφ θυμήθηκε μια επίσκεψη στο ξενοδοχείο του, που έγινε κατά τη διάρκεια της περιοδείας στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας στο Μπακού τον Μάιο του 1925: «Έρχεται ένα νεαρό, όμορφο, μελαχρινό κορίτσι και ρωτά: «Είσαι ο Κατσάλοφ;» «Κατσάλοφ», απαντώ. «Μόνος έφτασες;» - «Όχι, με το θέατρο». - «Δεν έφεραν κανέναν άλλο;» Είμαι μπερδεμένος: «Η γυναίκα μου», λέω, «είναι μαζί μου, σύντροφοι». - «Ο Τζιμ δεν είναι μαζί σου;» - σχεδόν αναφώνησε. «Όχι», λέω, «ο Τζιμ έμεινε στη Μόσχα». - «Α-γιάι, πώς θα σκοτωθεί ο Yesenin, είναι εδώ στο νοσοκομείο για δύο εβδομάδες, εξακολουθεί να θυμώνει τον Τζιμ και να λέει στους γιατρούς: «Δεν ξέρετε τι σκύλος είναι αυτός!» Αν ο Kachalov φέρει τον Jim εδώ, θα είμαι αμέσως υγιής. Θα του κουνήσω το πόδι και θα είμαι υγιής, θα κολυμπήσω στη θάλασσα μαζί του». Το κορίτσι έδωσε το σημείωμα και απομακρύνθηκε από μένα, εμφανώς αναστατωμένο: «Λοιπόν, θα προετοιμάσω τον Yesenin με κάποιο τρόπο, ώστε να μην υπολογίζω στον Jim». Όπως αποδείχθηκε αργότερα, ήταν ο ίδιος Shagane, Πέρσης».

Στο σημείωμα διάβασα: «Αγαπητέ Βασίλι Ιβάνοβιτς. Είμαι εδώ. Εδώ δημοσίευσα ένα ποίημα στον Τζιμ (το ποίημα δημοσιεύτηκε στην εφημερίδα «Baku Worker» το 1925, Νο. 77, 7 Απριλίου). Θα φύγω από το νοσοκομείο την Κυριακή (είμαι άρρωστος με τους πνεύμονές μου). Θα ήθελα πολύ να σε δω πίσω από τον 57χρονο Αρμένιο. ΕΝΑ? Σου κουνάω τα χέρια. Σ. Γιεσένιν».

Αλλά ο διάσημος μελετητής του Yesenin Ilya Shneider στο βιβλίο του "Συναντήσεις με τον Yesenin", που δημοσιεύτηκε το 1974 από τον εκδοτικό οίκο "Σοβιετική Ρωσία", γράφει:

«Αυτό είναι ένα απόλυτο λάθος: Η Shagane Nersesovna Talyan συνάντησε τον Yesenin τον χειμώνα του 1924 στο Μπατούμι. Δεν ήταν στο Μπακού κατά τη διάρκεια της παραμονής του Yesenin, κάτι που επιβεβαιώνεται από τα δικά της απομνημονεύματα, στα οποία λέει: «Στα τέλη Ιανουαρίου 1925, ο Sergei Yesenin έφυγε από το Batum και από τότε δεν έχουμε συναντηθεί μαζί του».

Όπως και να έχει, η στοργή του Yesenin για τον Jim ήταν στην πραγματικότητα αισθητή και ευχάριστη και για τους τρεις: Yesenin, Kachalov και τον «αγαπητό» Jim.

Λογοτεχνική αναφορά:

Ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς συνάντησε μια νεαρή Αρμένια με το όνομα Σαγκάνε στο Μπατούμι. Ήταν μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα, καλλιεργημένη δασκάλα ενός τοπικού αρμενικού σχολείου, που μιλούσε εξαιρετικά ρωσικά. «Η εξωτερική ομοιότητα με την αγαπημένη του κοπέλα και το μελωδικό της όνομα προκάλεσαν στον Yesenin ένα μεγάλο αίσθημα τρυφερότητας για τον Shagane» (όπως θυμάται ο L. I. Povitsky).

Η Shagane Nersesovna Terteryan (Talyan) είναι ένας Αρμένιος δάσκαλος που έγινε το πρωτότυπο της ρομαντικής γυναικείας εικόνας που κοσμούσε τον ποιητικό κύκλο "Persian Motifs", που δημιουργήθηκε από τον ποιητή κατά τη διάρκεια τριών ταξιδιών στη Γεωργία και το Αζερμπαϊτζάν (στην Περσία, όπως είπε ο Yesenin στο 1924-1925).

Το χρυσό φύλλωμα άρχισε να γυρίζει.
Στα ροζ νερά της λιμνούλας
Σαν ελαφρύ σμήνος πεταλούδων
Παγωμένος, πετάει προς το αστέρι.
Είμαι ερωτευμένος απόψε,
Η κιτρινισμένη κοιλάδα είναι κοντά στην καρδιά μου.
Το αγόρι του ανέμου μέχρι τους ώμους του
Το στρίφωμα της σημύδας απογυμνώθηκε.
Και στην ψυχή και στην κοιλάδα υπάρχει δροσιά,
Μπλε σούρουπο σαν κοπάδι προβάτων.
Πίσω από την πύλη του σιωπηλού κήπου
Το κουδούνι θα χτυπήσει και θα πεθάνει.
Ποτέ πριν δεν ήμουν φειδωλός
Έτσι, δεν άκουσε τη λογική σάρκα.
Θα ήταν ωραίο, σαν κλαδιά ιτιάς,
Να ανατραπεί στα ροζ νερά.

Θα ήταν ωραίο, να χαμογελάς στη θημωνιά,
Το ρύγχος του μήνα μασά σανό...
Πού είσαι, πού είναι η ήσυχη χαρά μου -
Να αγαπάς τα πάντα, να μην θέλεις τίποτα;
1918

Όπως γνωρίζετε, ο Sergei Yesenin είναι ένας ποιητής του χωριού, και ως εκ τούτου η αγάπη για τη φύση, που τον περιέβαλε σε όλη την παιδική του ηλικία και του έδωσε έμπνευση (τα περισσότερα από τα πρώιμα ποιήματά του ήταν αφιερωμένα στη φύση και το χωριό), διαπερνά όλο το έργο του ποιητή. Το ποίημα «Το χρυσό φύλλωμα άρχισε να γυρίζει...» γράφτηκε προς το τέλος της ζωής του Yesenin, όταν είχε ήδη χορτάσει τη ζωή της πόλης, η οποία αργά αλλά σταθερά άρχισε να τον κάνει να νιώθει ναυτία. Ζώντας στη Μόσχα, ο Yesenin ερωτεύτηκε ακόμη περισσότερο το χωριό του και τη φύση του. Αυτό φαίνεται στις τελευταίες γραμμές του ποιήματος. Στο οποίο προσπάθησε να αντικατοπτρίσει πόσο απλή, ειλικρινής, ευγενική και φυσική είναι η αγροτική ζωή, παρά η υποκριτική ζωή της πόλης. Οι γραμμές, διαποτισμένες από λαχτάρα για το σπίτι και την παιδική ηλικία, μας επιτρέπουν να παρατηρήσουμε την αρχή της μεγάλης απογοήτευσης του Yesenin στη ζωή. Φυσικά, αυτό το ποίημα δεν είναι τόσο δηλητηριώδες όσο τα ποιήματα της δεκαετίας του '20, αλλά νότες θλίψης και απογοήτευσης έχουν ήδη αλατίσει τη γλύκα του θαυμασμού για τη ζωή που έζησε κάποτε.

Οι ασυνήθιστες μεταφορές σας αναγκάζουν να ρίξετε μια νέα ματιά σε οικεία, οικεία αντικείμενα και φαινόμενα του κόσμου γύρω σας. Ο λυρικός ήρωας αγωνίζεται για ενότητα με τη φύση ως ενσάρκωση της ευτυχίας. Σημειώνονται στην αρχή του μαθήματος ως οι παραδοσιακές εικόνες της φύσης του Yesenin σε αυτά τα ποιήματα, ενσαρκώνουν την επιθυμία του ποιητή για αρμονία μεταξύ του εσωτερικού και του εξωτερικού κόσμου...

Η ευφωνία, οι ακριβείς ρίμες και οι αναφορές δίνουν και στα δύο ποιήματα έναν τραγουδιστικό χαρακτήρα. Ο ίδιος ο Yesenin θαυμάζει τον κόσμο γύρω του και μας βοηθά να δούμε την ομορφιά του... Η προσωποποίηση είναι το αντίθετο - η εικόνα ενός ανθρώπου είναι προικισμένη με φυσικά χαρακτηριστικά - αντανακλά την κοσμοθεωρία του συγγραφέα...

Σημειώνουμε εικόνες τοπίων κοινές και στα δύο κείμενα:

βραδινή αυγή, έναστρος ουρανός, νερό, άνεμος, αλλά

σύμπτωση των ορισμών των χρωμάτων: σε μπλε ομίχλη = μπλε λυκόφως, αλλά:

μεταφορές

κίνητρα

οικόπεδο

λυρικός ήρωας

Μέγεθος

Το δεύτερο ποίημα, γραμμένο το 1918, φαίνεται να ξεκινάει εκεί που τελειώνει το πρώτο (με ημερομηνία 1917), στο οποίο η θλίψη αντικαθίσταται από την αγάπη ως αίσθημα αρμονίας μεταξύ φύσης και ανθρώπου, ως αποδοχή του κόσμου και της αιωνιότητας - χώρου και χρόνου - ως σπίτι. Ο λυρικός ήρωας καλείται να ονομάσει τα πάντα (Και άθελά του, σε πελάγη ψωμιού\ Η εικόνα σκίζεται από τη γλώσσα...), για να γίνει η φωνή του σιωπηλού σύμπαντος. Εάν στο πρώτο ποίημα το βλέμμα του ήρωα είναι στραμμένο προς τον ουρανό, όλες οι μεταφορές συνδέονται με αυτό, συμβολίζει, πρώτα απ 'όλα, έναν άλλο, αιώνιο κόσμο (στην αρχή - εχθρικό, τρομακτικό, καταπιεστικό, τώρα - αγαπητό και αγαπημένο), τότε ο κόσμος του δεύτερου κειμένου φαίνεται πιο οικείος και οικιακός, το τοπίο περιγράφεται με περισσότερες λεπτομέρειες, τόσο ο ουρανός όσο και το αστέρι δίνονται σε μια ανακλώμενη, «γειωμένη» μορφή. Ακούγοντας τη λογική σάρκα, ο ήρωας έρχεται στην επιθυμία να διαλυθεί στην αποκαλυμμένη ομορφιά της φύσης, να γίνει μέρος της. Η εξέλιξη του λυρικού ήρωα δεν οδηγεί σε απόλυτη αρμονία και ειρήνη (Αγαπώντας τα πάντα, δεν θέλεις τίποτα) - παραμένει μια οδυνηρή επιθυμία: να συγχωνευτείς με τη φύση μέχρι το τέλος (Θα ήταν ωραίο, χαμογελώντας σε μια θημωνιά, να μασήσεις σανό με το ρύγχος του φεγγαριού...).

«Το χρυσό φύλλωμα άρχισε να γυρίζει…» Σεργκέι Γιεσένιν

Χρυσά φύλλα στροβιλίστηκαν
Στα ροζ νερά της λιμνούλας,
Σαν ελαφρύ σμήνος πεταλούδων
Παγωμένος, πετάει προς το αστέρι.

Είμαι ερωτευμένος απόψε,
Η κιτρινισμένη κοιλάδα είναι κοντά στην καρδιά μου.
Το αγόρι του ανέμου μέχρι τους ώμους του
Το στρίφωμα της σημύδας απογυμνώθηκε.

Και στην ψυχή και στην κοιλάδα υπάρχει δροσιά,
Μπλε λυκόφως σαν κοπάδι προβάτων,
Πίσω από την πύλη του σιωπηλού κήπου
Το κουδούνι θα χτυπήσει και θα πεθάνει.

Ποτέ πριν δεν ήμουν φειδωλός
Δεν άκουσε λοιπόν τη λογική σάρκα,
Θα ήταν ωραίο, σαν κλαδιά ιτιάς,
Να ανατραπεί στα ροζ νερά.

Θα ήταν ωραίο, να χαμογελάς στη θημωνιά,
Το ρύγχος του μήνα μασά σανό...
Πού είσαι, που, ησυχία μου χαρά,
Να αγαπάς τα πάντα, να μην θέλεις τίποτα;

Ανάλυση του ποιήματος του Yesenin "Το χρυσό φύλλωμα άρχισε να γυρίζει..."

Τα πρώτα έργα του Σεργκέι Γιεσένιν έχουν εκπληκτικές μαγικές δυνάμεις. Ο ποιητής, που δεν έχει ακόμη απογοητευτεί από τη ζωή και δεν έχει χάσει το νόημα της ίδιας του της ύπαρξης, δεν κουράζεται να θαυμάζει την ομορφιά της γύρω φύσης. Επιπλέον, επικοινωνεί μαζί της σε ισότιμη βάση, προικίζοντας τα άψυχα αντικείμενα με τις ιδιότητες και τους χαρακτήρες των απλών ανθρώπων.

Σε αυτή τη ρομαντική περίοδο του έργου του ποιητή ανήκει και το ποίημα «Golden Foliage Spun…» που γράφτηκε το φθινόπωρο του 1918. Αυτό το έργο αποπνέει εκπληκτική γαλήνη και αγνότητα, σαν με τόσο απλό τρόπο ο Yesenin προσπαθεί να ξεφύγει νοερά από τη φασαρία της Μόσχας, που του προκαλεί μελαγχολία και εκνευρισμό.

Είναι στα ποιήματα της πληγωμένης περιόδου που ο ποιητής αποκαλύπτει τα αληθινά του συναισθήματα και φιλοδοξίες· έλκεται ακαταμάχητα στην πατρίδα του, όπου «ο αγόρι-άνεμος σκέπασε το στρίφωμα της σημύδας μέχρι τους ώμους του». Σίγουρα στη ζωή του Yesenin υπήρχαν πολλά τέτοια ήσυχα και χαρούμενα βράδια, όταν ήταν σε πλήρη αρμονία με τον κόσμο γύρω του. Και κατάφερε να κουβαλήσει αυτό το συναίσθημα μέσα στα χρόνια, προσπαθώντας ξανά και ξανά να το αναστήσει στη μνήμη του. Συγκρίνει το γαλάζιο λυκόφως της επόμενης νύχτας με ένα κοπάδι προβάτων· ο μήνας του θυμίζει ένα νεαρό πουλάρι, που μοιάζει να μασάει σανό, το οποίο μαζεύτηκε σε μια θημωνιά από τα φροντισμένα χέρια κάποιου. Ταυτόχρονα, ο ποιητής σημειώνει ότι «ποτέ πριν δεν άκουσα τόσο προσεκτικά τη λογική σάρκα». Με αυτή τη φράση τονίζει ότι η γύρω φύση είναι πολύ πιο σοφή από τον άνθρωπο και από αυτήν πρέπει να μάθει κανείς όχι μόνο την εγκράτεια, αλλά και την ήρεμη χαρά που ξέρει να δίνει τόσο γενναιόδωρα και ελεύθερα.

Σε κάθε στίχο αυτού του ποιήματος μπορεί κανείς να νιώσει πόσο θαυμάζει ο συγγραφέας το συνηθισμένο αγροτικό τοπίο, που ταυτίζει με την πατρίδα του. Είναι η λιμνούλα, με το νερό χρωματισμένο από το ηλιοβασίλεμα σε απαλό ροζ χρώμα, και τα κιτρινισμένα φύλλα που πέφτουν μέσα της, που δίνουν στον Yesenin την αίσθηση της ειρήνης και της χαράς που μια αγαπημένη μητέρα γη μπορεί να δώσει στον άτυχο άσωτο γιο της που επέστρεψε στο σπίτι . Ωστόσο, δημιουργώντας αυτές τις εικόνες εξαιρετικής ομορφιάς, ο συγγραφέας επιστρέφει μόνο νοερά στο χωριό Konstantinovo, όπου πέρασε τα ξέγνοιαστα παιδικά του χρόνια. Η πραγματική του ζωή είναι ήδη στενά συνδεδεμένη με την ελίτ της πρωτεύουσας, αν και ο ίδιος ο ποιητής δεν συνειδητοποιεί ακόμη ότι στα ποιήματά του αποχαιρετά για πάντα την πατρίδα του, που του είναι κοντινή, κατανοητή και απείρως αγαπητή. Ωστόσο, στις γραμμές αυτού του ποιήματος υπάρχουν ήδη σαφώς ορατές νότες ψυχικής σύγχυσης και άγχους όταν ο Yesenin ρωτά: "Πού είσαι, πού, ήσυχη χαρά μου - να αγαπάς τα πάντα, να μην θέλεις τίποτα;" Ο ποιητής καταλαβαίνει ότι η προηγούμενη ζωή του μετατρέπεται σε αντικατοπτρισμό κάθε χρόνο, αλλά δεν μπορεί να εγκαταλείψει αυτό που πραγματικά αγαπά, αν και καταλαβαίνει ότι η μοίρα τον φέρνει αντιμέτωπο με την ανάγκη για μια επιλογή, σκληρή αλλά αναπόφευκτη.