Βιογραφίες Χαρακτηριστικά Ανάλυση

Η λογοτεχνική έρευνα «το σπίτι ως καλλιτεχνική εικόνα στα έργα του Σεργκέι Γιεσένιν». Πώς εμφανίζεται η εικόνα του σπιτιού κάποιου στους στίχους του S;

Πόσο συχνά οι άνθρωποι, όταν λένε τη λέξη «σπίτι», δεν τη διαχωρίζουν από την αντίληψη του χωριού τους, της μικρής Πατρίδας τους. Οι κόρες και οι γιοι που τον άφησαν έρχονται στο σπίτι των γονιών τους για να αναπαύσουν τις βασανισμένες ψυχές τους εδώ. Έτσι έγινε και με τον μεγάλο ποιητή S.A. Yesenin.

Η πατρίδα του Yesenin είναι οι γυναίκες και οι άνδρες που εργάζονται στα ρεύματα, ένα «χωράφι με βατόμουρο», «δάση βελανιδιάς με πνευμονία», «μπύρα σημύδας», «κόκκινες αυγές», «κίτρινες τσουκνίδες», «μια γηραιά νοσοκόμα μύλου» και, φυσικά , το σπίτι του ποιητή , που ήταν για τον Yesenin υποστήριξη και υποστήριξη στη ζωή. Σε ένα από τα ποιήματα, ο συγγραφέας λέει: «Όλοι είμαστε άστεγοι, πόσο χρειαζόμαστε…». Αποδεικνύεται ότι δεν υπάρχουν πολλά: έτσι ώστε να υπάρχει κάπου το σπίτι ενός πατέρα, μια "γηραιά μητέρα", "το δείπνο ενός γονέα" και "η ζεστασιά μιας οικογένειας". Σε δύσκολες στιγμές δοκιμών, ο ποιητής έπρεπε μόνο να «κλείσει τα μάτια» για να δει το σπίτι των γονιών του, «την πατρίδα του, μέσα από τη χιονοθύελλα ένα φως στο παράθυρο».

Μπορείτε να συλλέξετε κομμάτια από τα πολλά ποιήματα του ποιητή και να φανταστείτε πώς ήταν το σπίτι του Yesenin. Αναμφισβήτητα, πρόκειται για ένα «χαμηλό σπίτι με μπλε παραθυρόφυλλα», δίπλα του είναι ένας «φράχτης ξηρού ουρανού», λίγο πιο μακριά είναι ένας «γερο- σφένδαμος στο ένα πόδι». Και ανοίγεις την πόρτα της καλύβας και βλέπεις λιτή αγροτική κατοικία. Στη γωνία είναι μια εικόνα της Μητέρας του Θεού με μια πετσέτα κεντημένη με «κόκκινες κλωστές». λίγο πιο πέρα ​​υπάρχει μια κούνια με ένα «μωρό» ξαπλωμένο και μια σόμπα!

Ποια ρωσική καλύβα θα μπορούσε να κάνει χωρίς μια τεράστια, καθαρή λευκή σόμπα, η οποία «ούρλιαζε με κάποιο τρόπο άγρια ​​και παράξενα μια βροχερή νύχτα». Τι σήμαινε μια ρωσική σόμπα για ένα άτομο εκείνης της εποχής; Αυτή είναι μια ευκαιρία να ζεσταθείτε τις παγωμένες μέρες και «να απαλλαγείτε από την ασθένεια ιδρώνοντας αρκετά». Και τι πιο αρωματικό και νόστιμο από πίτες με ελαφρώς καμένη κρούστα, που ετοίμασε με αγάπη η γριά μάνα! Πόσα παραμύθια έχουν ειπωθεί, πόσα τραγούδια έχουν τραγουδηθεί σε ένα καυτό κρεβάτι! Δεν είναι τυχαίο ότι, έχοντας χωριστεί από το σπίτι του, ο Yesenin ρωτά την αδελφή του Shura:

Μου τραγουδάς αυτό το τραγούδι από πριν

Μας τραγούδησε η γριά μάνα.

Χωρίς να μετανιώνω για τη χαμένη ελπίδα,

Μπορώ να τραγουδήσω μαζί σου...

Τραγουδήστε μου. Άλλωστε η χαρά μου είναι

Που δεν έχω αγαπήσει ποτέ μόνη μου

Και η πύλη του φθινοπωρινού κήπου,

Και ο πεσμένος σορβιός φεύγει...

"Η πύλη του φθινοπωρινού κήπου", "τα φύλλα των δέντρων σορβιών" - αυτή είναι επίσης η γενέτειρα του Yesenin. Το σπίτι, ο κήπος, η «γηραιά γάτα», τα «ανήσυχα κοτόπουλα», «δυστριχωτά κουτάβια», η «εξαθλιωμένη αγελάδα» ακόμα και η μυρωδιά του «φρέσκου γάλακτος» στην καλύβα - όλα αυτά είναι τόσο κοντά και αγαπημένα στον ποιητή καρδιά. Ο Yesenin δεν χρειάζεται την άλλη πλευρά:

Α, και ξέρω αυτές τις χώρες -

Εγώ ο ίδιος έχω περπατήσει πολύ μέχρι εκεί,

Μόνο πιο κοντά στην πατρίδα μου

Θα ήθελα να γυρίσω τώρα.

Αλλά αυτός ο τρυφερός ύπνος έσβησε,

Όλα χάθηκαν στον μπλε καπνό.

Ειρήνη μαζί σου - άχυρο του χωραφιού!

Ειρήνη μαζί σου - ξύλινο σπίτι!

ΑΓΑΠΗ

«Αγαπώ και αυτό σημαίνει ότι ζω!» (V.S. Vysotsky)

Αγαπώ και αυτό σημαίνει ότι ζω!

Θα στήσω ένα κρεβάτι για ερωτευμένους,

Αφήστε τους να τραγουδήσουν στα όνειρά τους και στην πραγματικότητα!

Αναπνέω - και αυτό σημαίνει ότι αγαπώ!

Αγαπώ - και αυτό σημαίνει ότι ζω!

V. S. Vysotsky

Ο Λ.Ν. Τολστόι έχει μια ιστορία «Πώς ζουν οι άνθρωποι». Σε όλο το έργο του μεγάλου ανθρωπιστή υπάρχουν σκέψεις ότι οι άνθρωποι ζουν όχι με το να νοιάζονται για τον εαυτό τους, αλλά από την «αγάπη μόνο». Αυτός που είναι ερωτευμένος είναι μέσα στον Θεό και ο Θεός είναι μέσα του, γιατί ο Θεός είναι αγάπη». Τι εννοούσε ο συγγραφέας επαναλαμβάνοντας αυτή τη φράση; Νομίζω ότι δεν σκεφτόμουν μόνο την αγάπη για τον Θεό, για την Πατρίδα, για την οικογένειά μου. Λ.Ν. Τολστόι, αλλά και για την αγάπη ενός άντρα για μια γυναίκα...

Ζωντανά παραδείγματα αληθινής αγάπης, χωρίς την οποία η ζωή είναι αδύνατη, ζωγραφίστηκαν από Ρώσους κλασικούς στα έργα τους. Ας θυμηθούμε την απελπισμένη Κατερίνα Καμπάνοβα, μια παντρεμένη γυναίκα που τόλμησε να ερωτευτεί, τον Αντρέι Μπολκόνσκι και τον Πιέρ Μπεζούχοφ, που ειδωλοποίησαν τη Νατάσα Ροστόβα, τον μικρό αξιωματούχο Ζέλτκοφ, σαν όρκο, προφέροντας έναν ύμνο στην αγαπημένη του γυναίκα: «Αγιά σου όνομα!"

Ο ήρωας του I. Turgenev αγαπά επίσης τον επαναστατημένο Bazarov, ο οποίος πριν συναντήσει την A.S. Odintsova σκέφτηκε κυνικά ότι η αγάπη δεν υπάρχει καθόλου, δεν δεχόταν τις γυναίκες ως ίσες και πίστευε ότι μόνο οι φρικιασμοί σκέφτονται ελεύθερα μεταξύ τους. Και τώρα συναντά την Άννα Σεργκέεβνα, την οποία επίσης αρχικά βλέπει ως κάποιο είδος θηλαστικού. Αλλά όλα αυτά είναι λόγια! Από το πρώτο λεπτό, σημειώνοντας τους εκπληκτικούς ώμους της και το γεγονός ότι δεν ήταν σαν τις άλλες γυναίκες, ο μηδενιστής ένιωσε την πρωτοτυπία αυτής της γυναίκας. Έχοντας τη συναντήσει στο ξενοδοχείο, ο Μπαζάροφ ντρέπεται, ντρέπεται, για το οποίο είναι ενοχλημένος με τον εαυτό του που «φοβόταν τις γυναίκες!» Κατά τη διάρκεια της ημέρας, πολλές φορές εξέπληξε τον Αρκάντι με την τόσο ασυνήθιστη για εκείνον βερμπαλισμό με το θέμα της συνομιλίας του που είχε επιλέξει, με το γεγονός ότι προσπαθούσε ξεκάθαρα να κρατήσει απασχολημένο τον συνομιλητή του... Όλα έδειχναν ότι ο Μπαζάροφ ήταν γοητευμένος από Η εκτίμησή του γι' αυτή τη γυναίκα ακούστηκε μάλλον αγενής - «πρώτης κατηγορίας», αλλά μπορεί κανείς να ακούσει ειλικρινή θαυμασμό μέσα της.

Μου αρέσει να διαβάζω και να ξαναδιαβάζω το κεφάλαιο στο οποίο ο I.S. Turgenev περιγράφει πώς γεννιέται η μεγάλη αληθινή αγάπη του Bazarov. Εκείνος, που δεν φοβόταν τίποτα και κανέναν, είναι δειλό στο σαλόνι του σπιτιού της Οντίντσοβα, γελάει με τον εαυτό του που έγινε πράος, προσπαθώντας να είναι πιο συχνά κοντά της, έκπληκτος με το πόσα θέλει να μάθει αυτή η «γυναίκα με εγκέφαλο». . Κατά την επίσκεψή του στην Odintsova, ο Bazarov είναι συνεχώς εκνευρισμένος, γκρινιάζοντας για τη μετρημένη, σοβαρή ορθότητα της καθημερινής ζωής. Αγανακτισμένος ενάντια στη ζωή σύμφωνα με ένα πρόγραμμα, που φαινόταν να κυλά στις ράγες, δεν είχε συνειδητοποιήσει ακόμη ότι η δυσαρέσκειά του είχε άλλο λόγο. Ο ήρωας ερεθίστηκε από το άγχος που εμφανίστηκε στην ψυχή του, το οποίο «τον βασάνιζε και τον εξόργιζε». Μόλις θυμήθηκε τον Οντίντσοφ, το αίμα του πήρε φωτιά, αλλά ο Μπαζάροφ, ένας δυνατός άντρας, μπορούσε εύκολα να τα βγάλει πέρα ​​με το αίμα του. Ο εκνευρισμός προέκυψε γιατί, έμεινε μόνος, είχε αγανακτισμένος αντίληψη του ρομαντισμού μέσα του. Ερωτευμένος ρομαντικός! Τι δεν κάνει ο Μπαζάροφ για να καταπνίξει την αγάπη του για αυτή τη γυναίκα: περπατά με μεγάλους βηματισμούς μέσα στο δάσος, σπάει κλαδιά, μαλώνει χαμηλόφωνα, σκαρφαλώνει στο άχυρο, κλείνοντας πεισματικά τα μάτια του, αναγκάζει τον εαυτό του να αποκοιμηθεί... Αλλά μέσα από τα κλειστά του βλέφαρα τη βλέπει, νιώθει αυτά τα αγνά χέρια κάποια μέρα που θα τυλιχτούν γύρω από το λαιμό του, ότι αυτά τα περήφανα χείλη θα ανταποκριθούν στα φιλιά του... Και πόσο ειλικρινής είναι ο ήρωάς μας σε στιγμές εξήγησης με την Οντίντσοβα: «Να ξέρεις λοιπόν ότι Σ' αγαπώ, βλακωδώς, τρελά...» Να, η αγάπη, χωρίς την οποία ο άνθρωπος δεν μπορεί να ζήσει! Αγάπη που δόθηκε σε έναν άθεο από τον Θεό!

Έτσι, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς αγάπη, αυτό το υπέροχο συναίσθημα που χαρίζει στους ερωτευμένους όχι μόνο ευτυχία, αλλά και ζωή!

«Η αγάπη είναι σαν αστραπή, έλαμψε και έσβησε» (Ι. Μπούνιν.)

Ο M. Lermontov έχει υπέροχες γραμμές:

Δεν μπορώ να ορίσω την αγάπη

Αλλά αυτό είναι το πιο δυνατό πάθος! - είμαι ερωτευμένος

Χρειάζομαι...

Πολλοί διάσημοι φιλόσοφοι, συγγραφείς και ποιητές δεν μπορούσαν να ορίσουν τι είναι αγάπη. Δεν μπορούσαν γιατί «η αγάπη, σύμφωνα με τον Κ. Παουστόφσκι, έχει χιλιάδες πτυχές και καθεμία από αυτές έχει το δικό της φως, τη δική της θλίψη, τη δική της ευτυχία και το δικό της άρωμα».

Ο Ρώσος συγγραφέας I. Bunin έχει μια μοναδική θέα σε αυτό το πιο όμορφο συναίσθημα. Στη συλλογή «Dark Alleys» μιλά για μια λαμπερή και ασυνήθιστη αγάπη που φούντωσε και έσβησε. Δεν είναι τυχαίο ότι ο συγγραφέας αυτών των διηγημάτων έγραψε τα λόγια: «Η αγάπη είναι σαν αστραπή, έλαμψε και έσβησε». Δεν νομίζω ότι με τη λέξη «σβησμένο» ο Bunin εννοούσε την επεισοδιακή φύση του συναισθήματος, την ασυνέπειά του. Όχι, είναι κάτι άλλο. «Έσβησε», που σημαίνει ότι δεν φώτισε τους εραστές με ευτυχία, αλλά τους φώτισε μόνο με μνήμη... Ας πάρουμε οποιαδήποτε ιστορία του Μπούνιν και βεβαιωθούμε ότι τουλάχιστον ένας από τους ήρωες συνεχίζει να αγαπά και να θυμάται μετά τον χωρισμό.

Εδώ είναι η Nadezhda, η ηρωίδα του διηγήματος «Dark Alleys», που είναι πιστή στον άνθρωπο που την εγκατέλειψε για τριάντα χρόνια. Είναι πιστή γιατί αγαπά και... δεν μπορεί να συγχωρήσει. Εδώ είναι κεραυνός, που αναβοσβήνει ακαριαία και φωτίζει, αν όχι με ευτυχία, αλλά με λύπη, ολόκληρη τη ζωή αυτής της δυνατής γυναίκας.

Οι ήρωες της ιστορίας «Νάταλι», που περπατούν για δεκαετίες προς την ευτυχία, την ευτυχία μαζί, κατακτώντας τον χωρισμό, την απόσταση ακόμα και τον χρόνο. Αλλά, δυστυχώς, δεν μπορείς να ξεφύγεις από τη μοίρα... Έχοντας βρει ο ένας τον άλλον, ασφυκτιώντας από την ευτυχία, τη χάνουν: ο θάνατος καταστρέφει την ένωσή τους...

Ή ο ήρωας της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα», τρελά ερωτευμένος με μια όμορφη, μυστηριώδη Μοσχοβίτη. Στα μάτια του η αγαπημένη του είναι τέλεια και όχι μόνο στα δικά του! Ο διάσημος ηθοποιός-γυναίκα Kachalov, θαυμάζοντας το γοητευτικό κορίτσι, την αποκαλεί "The Tsar Maiden, η Shamakhan Queen..." Ο νεαρός αγαπά την εκλεκτή του όχι μόνο για την ομορφιά της, αλλά και για την εξυπνάδα, την πολυμάθεια, την ευπρέπειά της και τιμιότητα. Αγαπά, αλλά δεν βρίσκει την ευτυχία. Η κοπέλα επιλέγει έναν διαφορετικό δρόμο για τον εαυτό της: έχοντας εγκαταλείψει την κοσμική ζωή, χωρίς να του πει λέξη, πηγαίνει στο μοναστήρι για μεγάλη ευεξία. Και ο άντρας ορμάει στη Μόσχα μελαγχολικός, προσπαθώντας να πνίξει τη θλίψη του, το ανεκπλήρωτο συναίσθημά του στο κρασί...

Όλα τα παραδείγματα που έδωσα δείχνουν ότι ο I. Bunin πίστευε στην αγάπη, την υποκλίθηκε και την τραγούδησε! Αλλά, αλίμονο, τραγούδησε την ανεκπλήρωτη, δυστυχισμένη, χαμένη αγάπη... (329 λέξεις)


Η εικόνα του σπιτιού του διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στους στίχους του S.A. Yesenina. Όντας από χωριό, ο ποιητής έτρεφε ιδιαίτερη αγάπη για το σπίτι του, την αγροτική καλύβα στην οποία γεννήθηκε. Στα ποιήματά του, ο ποιητής είναι συχνά νοσταλγός του πατρικού του σπιτιού, απεικονίζοντάς το ως κάποια ιδανική γωνιά. Συχνά συναντώνται παραμυθένια και μυθολογικά μοτίβα, αλλά και θρησκευτικά.

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας σύμφωνα με τα κριτήρια της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης

Οι ειδικοί από τον ιστότοπο Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.


Έτσι, στο ποίημα «Γράμμα

"μητέρα" ο ποιητής αντιπαραβάλλει την ήσυχη, ήρεμη ζωή στο σπίτι του με τη χουλιγκανική ζωή του στην πόλη. Το σπίτι εμφανίζεται στην εικόνα ενός είδους "παραδείσου" όπου μπορείς να κρυφτείς από την "επαναστατική μελαγχολία." Αυτό το συναίσθημα ενισχύεται από η περιγραφή του «ανείπωτου φωτός» πάνω από την καλύβα.Η χρήση από τον συγγραφέα υποτιμητικών λέξεων επιβεβαιώνει την ειλικρινή του αγάπη για τη σεμνή εγχώρια καλύβα του.

Η αγάπη για το χωριουδάκι της καταγωγής του αντικατοπτρίζεται και στο ποίημα «Φύγε, αγαπητέ μου Ρωσ», στο οποίο ο ποιητής συγκρούεται δύο κόσμους - τον αγροτικό καθημερινό και τον θρησκευτικό, δίνοντας ιδιαίτερη εικόνα στις καλύβες του χωριού: «Καλύβες - στο άμφια της εικόνας». Το σπίτι του ποιητή μπορεί να αντικαταστήσει τον παράδεισο: «Θα πω: «Δεν χρειάζεται παράδεισος, // Δώσε μου την πατρίδα μου». Ο ποιητής δημιουργεί μια μοναδική εικόνα του σπιτιού του, συνδυάζοντας καθημερινά και θρησκευτικά μοτίβα.

Η κεντρική θέση στους στίχους του Α.Σ. Το ποίημα του Yesenin «Χαμηλό σπίτι με μπλε παντζούρια» είναι για το σπίτι του. Όπως και στα προηγούμενα ποιήματα, το σπίτι εδώ εμφανίζεται στην εικόνα ενός ειδυλλιακού κόσμου που είναι αδύνατο να μην αγαπήσεις: «Όσο θα ήθελα να αγαπήσω // Δεν μπορώ ακόμα να μάθω». Ο ποιητής λέει και πάλι ότι το σπίτι του είναι αγαπητό με αναμνήσεις από μια ευτυχισμένη παιδική ηλικία που μένουν για πάντα χαραγμένες στη μνήμη του.

Έτσι, βλέπουμε ότι το σπίτι στους στίχους του Σ.Α. Ο Yesenin απεικονίζεται ως ένα ήρεμο, ήσυχο μέρος, ασυνήθιστα αγαπητό στην καρδιά του συγγραφέα, διατηρώντας τη μνήμη της πιο ευτυχισμένης στιγμής της ζωής του.

Ενημερώθηκε: 22-03-2018

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και κάντε κλικ Ctrl+Enter.
Με αυτόν τον τρόπο, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Μάθημα-στοχασμός στους στίχους του Sergei Yesenin.

Θέμα "Theme of the House στους στίχους του S. Yesenin"

Στόχοι μαθήματος: 1) δείχνουν την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής εικόνας του Οίκου στο έργο του S. Yesenin, το φιλοσοφικό βάθος και την ιδιότητά του.

2) μάθουν να αναλύουν ένα λυρικό έργο.

3) καλλιεργήστε την αγάπη για την Πατρίδα και τα ηθικά ιδανικά. ξυπνήσει στα παιδιά αισθητικές εμπειρίες που σχετίζονται με την αντίληψη της ποίησης, της μουσικής και της ζωγραφικής.

Εξοπλισμός: φωτογραφίες της μητέρας του Yesenin. Tatyana Fedorovna, και στο σπίτι στον Konstantinov: κείμενα ποιημάτων για κάθε μαθητή. ηχογράφηση μιας μουσικής σύνθεσης που εκτελείται από ορχήστρα λαϊκών οργάνων. αναπαραγωγή του πίνακα του K. Petrov-Vodkin «Mother».

ΚΑΤΑ ΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ

Εισαγωγή. Πολύ σύντομα θα πρέπει να γράψετε ένα δοκίμιο εξετάσεων. Ένα από τα θέματα που προσφέρονται στην εξέταση είναι η λεγόμενη «cross-cuting», δηλαδή η παραδοσιακή για τη ρωσική λογοτεχνία. Μιλάμε για πνευματικές, ηθικές κατηγορίες: ένα άτομο που αναζητά το μέγεθος της ζωής, το θέμα της Πατρίδας, τη φύση, την αγάπη, το έλεος, την τιμή και το καθήκον κ.λπ. Σήμερα προτείνω να αναλογιστούμε το θέμα του σπιτιού, το οποίο ακούγεται ιδιαίτερα ανησυχητικό XX αιώνας. Ας αναλογιστούμε πώς αναπτύσσεται η εικόνα του Σώματος, της οικογενειακής εστίας στους στίχους του Yesenin.

«Φύγε, αγαπητέ μου Ρωσ...» (1914). Με φόντο τη μουσική, μια ορχήστρα λαϊκών οργάνων) διάβασε ένα ποίημα απέξω.

- Με ποια διάθεση είναι διαποτισμένο το ποίημα; Λάμπει από ευτυχία, χαρά και διαποτίζεται από αγάπη για την πατρίδα.

- Γιατί ο λυρικός ήρωας συγκρίνει τον εαυτό του με έναν επισκέπτη προσκυνητή;

Περιπλανώμενοι και προσκυνητές πήγαιναν σε ιερά μέρη, μοναστήρια και προσεύχονταν σε θαυματουργές εικόνες. Και ο λυρικός ήρωας λατρεύει χωράφια, λεύκες, καλύβες.

- Τι γεννά τη χαρακτηριστική εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στην πρώτη στροφή; (Λόγω του γεγονότος ότι το κύριο πράγμα τονίζεται: «οι καλύβες είναι στα άμφια της εικόνας.») Ποια είναι η εικόνα; (Εικονίδια.) Και η ρόμπα; (Επίχρυσο πλαίσιο, πλαίσιο του εικονιδίου.)

- Ποια έγχρωμη εικόνα είναι δίπλα στη μεταφορά «καλύβα-εικόνα»; «Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια». Ας ακούσουμε τη γραμμή. (Διαβάζω, επισημαίνοντας τους ήχους των συμφώνων.) Τι παρατηρήσατε στον ήχο της γραμμής; Ο ποιητής χρησιμοποιεί ηχητική σημειογραφία και αλλοίωση στα σύμφωνα που σφυρίζουν. Και για τι; Ποια εικόνα προκύπτει; Ένα εκτυφλωτικό μπλε που διαβρώνει τα μάτια. Ξέρεις την αίσθηση του διαπεραστικού μπλε των εκτάσεων όταν άθελά σου στραβώνεις τα μάτια σου;

- Αλλά η έγχρωμη ζωγραφική του Yesenin είναι συμβολική. Τι σημαίνει μπλεμπλε σε πρώιμους στίχους; Αυτό είναι παραδεισένιο, υψηλό, υπέροχο. Ο Yesenin άκουσε "κάτι μπλε" ακόμη και στη λέξη "Ρωσία": "Έχει δροσιά, και δύναμη, και κάτι μπλε..." Αποδεικνύεται ότι μια κομψή αγροτική καλύβα δεν είναι απλώς μια κατοικία, είναι κάτι ιερό. Το σπίτι είναι η ενσάρκωση της αγάπης.

- Ας δούμε με ποιους ήχους γεμίζει το ποίημα.

Κοριτσίστικο γέλιο, χορός στο λιβάδι - κύριοι ήχοι. Και παρόλο που δεν υπάρχουν άνθρωποι στο ποίημα, είναι αόρατα παρόντες στους ήχους των λαϊκών γιορτών. Ο ποιητής δεν είναι μόνος, νιώθει μέρος του λαού του.

- Τι μυρωδιές μεταφέρει ο ποιητής; Με ποια ορθόδοξη γιορτή συνδέονται; Η μυρωδιά των μήλων και του μελιού συνδέεται με τον Σωτήρα.

Μια θαυμάσια παράδοση είναι να φέρνουμε την πρώτη σοδειά μήλων και την πρώτη σοδειά μελιού στο ναό. Οι πρόγονοί μας ένιωσαν διακριτικά τη σύνδεσή τους με τη φύση. Ένιωθαν όχι κύριοι, όχι κατακτητές, αλλά παιδιά της φύσης και «πραία» ευχαρίστησαν τον Δημιουργό για τη γενναιοδωρία του - ίσως γι' αυτό ο Yesenin αποκάλεσε τον Spas «πράο».

Έτσι, όλες οι εικόνες του ποιήματος, η έγχρωμη ζωγραφική και ακόμη και η αρχαία ρωσική λέξη "Rus" αντί για "Russia" επιβεβαιώνουν την άρρηκτη σύνδεση των καιρών, του ανθρώπου και της φύσης. Τέτοιο βάθος μας αποκαλύπτεται σε 20 σειρές ενός νεανικού ποιήματος!.. Οι ερευνητές λένε ότι ο Yesenin δεν είχε πρακτικά φοιτητική περίοδο - δήλωσε αμέσως ως ένας μεγάλος πρωτότυπος ποιητής.

- Ας συνοψίσουμε. Θα ξεκινήσω την πρόταση και θα την ολοκληρώσετε. Η εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στους πρώιμους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση του... (Πατρίδα, φύση, πατρίδα, συνέχεια γενεών, ιστορικές παραδόσεις των ανθρώπων).

Η εικόνα μιας καλύβας, ενός σπιτιού, βρίσκεται σε πολλά από τα ποιήματα του ποιητή.

Κατώφλι γνάθου καλύβας-γριά

Μασάει το μυρωδάτο ψίχουλο της σιωπής...

Που είσαι. που είσαι πατρικό σπίτι;

Να ζεστάνεις την πλάτη σου κάτω από έναν λόφο;...

έφυγα πολυαγαπημένος σπίτι.

Το αριστερό μπλε της Ρωσίας...

Ακούτε τι νότες μπαίνουν σε αυτά τα ποιήματα;... Στη δεκαετία του '20, η διάθεση των ποιημάτων άλλαξε απότομα και η ρομαντική εικόνα της καλύβας αντικαταστάθηκε από την απόκοσμη εικόνα των «σκελετωμένων σπιτιών». Στη δεκαετία του 1920, το μοτίβο της επιστροφής στην πατρίδα του ακουγόταν όλο και πιο επίμονα («Σοβιετική Ρωσία», «Φεύγοντας από τη Ρωσία»). Στο ποίημα "Επιστροφή στην πατρίδα", ο Yesenin δεν αναγνωρίζει το σπίτι του, στο οποίο στον τοίχο αντί για ένα εικονίδιο υπάρχει "ημερολόγιο Λένιν", "ακριβώς όπως στην πόλη". Η πόλη προχωρά προς το χωριό, στραγγαλίζοντας το με τα «πέτρινα χέρια του αυτοκινητόδρομου». Και η πόλη του Yesenin δεν είναι μόνο η ενσάρκωση του τεχνικού πολιτισμού, είναι μια νέα ιδεολογία εχθρική προς τον άνθρωπο. Ο Yesenin ένιωσε τον θάνατο του χωριού πριν από άλλους. Και όμως, αν και η εικόνα αντικαταστάθηκε από το «ημερολόγιο Λένιν», και αντί για τη Βίβλο στην καλύβα, το «Κεφάλαιο» του Μαρξ, ο Yesenin παραδέχεται:

Αλλά για κάποιο λόγο, ακόμα με φιόγκο
Κάθομαι σε ένα ξύλινο παγκάκι.

- Γιατί νομίζεις?..

Και σε ένα άλλο ποίημα, «Το πουπουλένιο χορτάρι κοιμάται, η αγαπημένη πεδιάδα...» παραδέχεται ο ποιητής:

Παραμένω ακόμα ποιητής
Χρυσή ξύλινη καλύβα.

Ο Yesenin ήταν πολύ νοσταλγός για τη μητέρα του και επισκεπτόταν συχνά το Konstantinovo. Το 1925, τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο Yesenin ήταν στο σπίτι πέντε φορές. Αυτή την περίοδο γράφει ποιήματα και μηνύματα στον παππού και την αδερφή του. Ο ποιητής αφιερώνει τρία ποιήματα στη μητέρα του, Tatyana Fedorovna.

Ακούμε το ποίημα «Γράμμα στη μητέρα» (μπαίνει και η μουσική μαζί με το θέμα του σπιτιού).

- Ένα τόσο απλό ποίημα για τον εαυτό μου, για την αγάπη μου για τη μητέρα μου. Και φαίνεται ότι αφορά τον καθένα μας. Γιατί συμβαίνει αυτό? Όλοι νιώθουμε ένοχοι για τη μητέρα μας. Προσβάλλουμε και ανησυχούμε τις μητέρες, αλλά συγχωρούν επειδή αγαπούν, επειδή μετανιώνουν. Ο ποιητής βρήκε οδυνηρά τρυφερά λόγια για τη μητέρα του. Οι οποίες?..

- Ας προσπαθήσουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της συναισθηματικής επίδρασης του ποιήματος. Τι στυλ λέξεων κυριαρχεί εδώ; Καθομιλουμένη, δημοτική(πολύ, πικρός μεθυσμένος, sadanet]. Αυτή είναι η μητρική της γλώσσα, την οποία καταλαβαίνει. Αλλά οι απλές λέξεις μπορούν επίσης να εκφράσουν ένα υψηλό νόημα. Ο Yesenin καταφεύγει σε υψηλό στυλ δύο φορές. Έχετε βρει ακόμα αυτή την έκφραση; Φυσικά, αυτή είναι η εικόνα του «βραδινού ανείπωτου φωτός». Τι σημαίνει «ανείπωτο»; (Ανέκφραστο, που δεν μπορεί να εκφραστεί με λόγια.)

Βραδινό φως - πώς το οραματίζεστε;

Μπλε, έναστρο, σεληνιακό - που προέρχεται από τα ουράνια σώματα. Η αντωνυμία «ότι» υποδηλώνει επίσης την ανώτερη προέλευση αυτού του φωτός (όχι από αυτόν τον κόσμο). Σαν φωτοστέφανο, η λάμψη είναι πάνω από μια καλύβα (γιατί δεν είναι απλώς μια καλύβα, αλλά ένα πατρικό σπίτι), πάνω από μια απλή γυναίκα σε ένα «παλιομοδίτικο, ερειπωμένο shushun» (γιατί είναι μια μητέρα, ένας φύλακας άγγελος) .

Μου φάνηκε ότι το ποίημα και ο πίνακας του K. Petrov-Vodkin, σύγχρονου του Yesenin, είναι πολύ σύμφωνοι. Και τι πιστεύεις;

Τόσο ο ποιητής όσο και ο καλλιτέχνης τραγουδούν τη μητρική αγάπη. Βλέπουμε και τις δύο γυναίκες στην καλύβα. Οι ίδιοι τοίχοι κορμού, ξύλινο τραπέζι, γλάστρα. Αλλά στην απλότητα βρίσκεται η ποίηση της ζωής.

Σημειώστε ότι η εικονοθήκη - το ιερό, ο χώρος για τις εικόνες - έχει καταστραφεί. Και από τον Yesenin: "Και μην διδάσκετε να προσεύχεστε, δεν χρειάζεται ..." Αλλά η Μητέρα του Θεού δεν εγκατέλειψε τις μητέρες της: ούτε ηλικιωμένη ούτε μικρή. Πάντα προστατεύει και τα παιδιά τους... Το ίδιο μπλε φως όπως στο ποίημα κυλάει από το παράθυρο στο πάνω δωμάτιο. Το παράθυρο κατέχει σημαντική θέση στη σύνθεση της εικόνας· συνδέει τον κόσμο του σπιτιού με τον ευρύτερο κόσμο. Είναι σαν να θέλει ο καλλιτέχνης να πει ότι μόνο μια μητέρα με την αγάπη της που συγχωρεί θα σώσει τον κόσμο. βυθισμένος σε ατελείωτους πολέμους και έχθρα.

- Ας επιστρέψουμε στο ποίημα. Ολοκληρώστε την πρόταση: Το σπίτι του Yesenin στα μεταγενέστερα ποιήματά του είναι η ενσάρκωση του... (ζεστασιά, άνεση, ιερή μητρική αγάπη).

Μετά τις απαντήσεις των παιδιών, γυρίζουμε στον πίνακα, ανοίγουμε την ηχογράφηση και συγκρίνουμε τα συμπεράσματα των μαθητών με τη διατριβή στην οποία έπρεπε να έχουν καταλήξει.

Γράψε στον πίνακα: Το σπίτι στους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση της Πατρίδας. μια οικογενειακή εστία, που ζεσταίνεται από τη μητρική αγάπη. Ένα σπίτι είναι μια ιστορική μνήμη, μια πνευματική κοιτίδα.

Αυτή είναι η ιδέα του Yesenin’s House.

Στα παρακάτω μαθήματα μπορείτε να πραγματοποιήσετε ένα σεμινάριο «Το θέμα του σπιτιού στην πεζογραφία XX αιώνα», οι μαθητές θα προετοιμάσουν ανεξάρτητα αναφορές για το μυθιστόρημα του E. Zamyatin «Εμείς», την ιστορία του A. Platonov «The Pit» και τα μυθιστορήματα του M. Bulgakov «The White Guard». *The Master and Margarita», M. Sholokhov’s «Quiet Don».

Πειθαρχία: Ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία

Κεφάλαιο: άρχισε η ποίησηXXαιώνας

Θέμα μαθήματος: “Theme of House στους στίχους του S. Yesenin”

Χρόνος υλοποίησης μαθήματος : 45 λεπτά
Στόχοι :
- Δείξτε την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής εικόνας του Οίκου στο έργο του S. Yesenin, τη φιλοσοφική του ικανότητα, το βάθος.
- εισάγει τους μαθητές στον καθαρό και φρέσκο ​​στην εικόνα, αλλά εσωτερικά πολύπλοκο κόσμο της ποίησης του S. Yesenin.
- μάθουν να αναλύουν ένα λυρικό ποίημα.
- Δείξτε μια βαθιά αίσθηση της γηγενούς φύσης και της Πατρίδας στην ποίηση του S. Yesenin.
- καλλιεργήστε την αγάπη για την Πατρίδα, τα ηθικά ιδανικά.
- να ξυπνήσει στους μαθητές αισθητικές εμπειρίες που σχετίζονται με την αντίληψη της ποίησης, της μουσικής και της ζωγραφικής.

Τύπος μαθήματος : εκμάθηση νέου υλικού
Τύπος μαθήματος : μάθημα καλλιτεχνικής αντίληψης του κειμένου των έργων του συγγραφέα

Εξοπλισμός: υπολογιστής, δημιουργικά φύλλα, φύλλα αξιολόγησης

Επίγραμμα:

Έμεινα ακόμα ποιητής

Χρυσή ξύλινη καλύβα.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων

    Οργάνωση χρόνου

Δάσκαλος. Θα ήθελα να ξεκινήσω το μάθημα διαβάζοντας ένα απόσπασμα από το δοκίμιο ενός μαθητή. Ακούστε προσεκτικά και μετά πείτε μου αν είστε εξοικειωμένοι με το συναίσθημα για το οποίο γράφει ο συγγραφέας. Ακούγοντας το κείμενο, προσπαθήστε να φανταστείτε εικόνες από τη μικρή σας πατρίδα, το σπίτι του πατέρα σας, την αγαπημένη σας γωνιά της φύσης.

    Προετοιμασία για την κατανόηση του θέματος του μαθήματος

    Το Novoselitskoye είναι μια από τις γωνιές της Σταυρούπολης. Ωστόσο, υπάρχουν τόσα πολλά να πούμε για αυτή τη γωνιά! Αγαπώ το χωριό μου. Το λατρεύω οποιαδήποτε εποχή του χρόνου. Η άνοιξη έχει ήδη μπει. Ετοιμάζομαι για την άνοιξη. Σύντομα η γη θα αρχίσει να ζεσταίνεται κάτω από τον ήλιο, ο φρέσκος άνεμος θα μυρίζει στο πρόσωπό σας, ο ουρανός θα καταρρεύσει σε γαλάζια ρεύματα, θα ακούγονται τριγμοί πουλιών, οι οικείοι δρόμοι θα γίνουν χαρούμενοι και εορταστικοί. Και θέλω να κρατήσω αυτό το όραμα στην ψυχή μου για πάντα, γιατί ξέρω ότι θα έρθει η ώρα,όταν ονειρεύομαι έστω και για μια μέρα - άλληβρείτε τον εαυτό σας στο χωριό της καταγωγής σας, όπου τα παιδικά σας χρόνια, ο πρώτος δάσκαλος καιπρώτη σχολική αγάπη. Το πιο σημαντικό για εμάς είναι μόνο ένα πράγμα - η μνήμη και οι γονείς μας, η μικρή μας Πατρίδα και η καταγωγή μας.

    Μνήμη, καταγωγή. Τι αιώνια και απλά λόγια. Χωρίς αυτές τις έννοιες, σημαίνει ότι δεν υπάρχει ζωή, δεν υπάρχει συνέχεια. Αν υπάρχουν, η ανανέωση προκύπτει στην ψυχή και η ζωή συνεχίζεται.

    Το πιο σημαντικό είναι ότι στη φασαρία των ημερών, μην ξεχνάτε την πρωινή αυγή, πώς λάμπει η λεία επιφάνεια των ποταμών και των λιμνών, πώς φλέγεται ο ουρανός στο ηλιοβασίλεμα, πώς παίζουν σταγόνες δροσιάς στις πρώτες ακτίνες του ήλιου.

    Συνομιλία με βάση το κείμενο που διαβάζεται με προβολή διαφανειών

    Δάσκαλος. Για ποιο συναίσθημα μιλάει αυτό το δοκίμιο;

    Δάσκαλος. Ποιες εικόνες θα μπορούσατε να φανταστείτε ακούγοντας αυτές τις γραμμές του δοκιμίου;

    Δάσκαλος. Ίσως αυτές οι εικόνες να είναι κάπως έτσι:

    /εμφάνιση στην οθόνη προβολών που σχετίζονται με τους πίνακες που παρουσιάζονται από τους μαθητές/. Εναρκτήρια ομιλία δασκάλου

    Δάσκαλος . Σκέψεις και αναμνήσεις που συνδέονται με το σπίτι, με την πατρίδα, προκαλούν ένα κύμα τρυφερότητας και ζεστασιάς στην ψυχή του ανθρώπου. Θέμα της Πατρίδας,

    φύση, αγάπη, έλεος, τιμή και καθήκον - αυτό είναι ένα παραδοσιακό θέμα στη ρωσική λογοτεχνία. Αποτυπώνεται σε πολλά έργα μεγάλων ποιητών και συγγραφέων. Σήμερα προτείνω να προβληματιστώ για το θέμα του σπιτιού, της οικογενειακής εστίας, που ακούγεται με ιδιαίτερη δύναμη στους στίχους του αγαπημένου ποιητή όλων Σεργκέι Γιεσένιν. Είναι πολύ σημαντικό ότι μπορείτε να δείτε στα ποιήματα του Yesenin την καλλιτεχνική εικόνα του Σώματος σε εξέλιξη,

    φιλοσοφικό βάθος, ικανότητα. Θέλω να έχετε την ευκαιρία για άλλη μια φορά να έρθετε σε επαφή με την υψηλή τέχνη, η οποία σας βοηθά να βιώσετε αισθητικές εμπειρίες, καλλιεργεί την αγάπη για την Πατρίδα και επιβεβαιώνει ηθικά ιδανικά. Για επιτυχημένη και γόνιμη εργασία στο μάθημα, έχω αναπτύξει τα απαραίτητα φυλλάδια: δημιουργικά φύλλα, φύλλα αξιολόγησης, κείμενα ποιημάτων Τα φυλλάδια βρίσκονται στα θρανία σας.

    3. Εργασία σε ένα νέο θέμα

    * Εργασία σε δημιουργικά φύλλα Εργασία Νο. 1. Λόγια:καλύβα, περίχωρα, βελονιά, παράδεισος, μήλο, μέλι, πεδίο, ελευθερία, μπλε, αγιότητα χωριστείτε σε δύο ομάδες. Η πρώτη ομάδα πρέπει να περιλαμβάνει λέξεις που αντιστοιχούν στην ιδέα του υψηλού. Η δεύτερη ομάδα θα περιλαμβάνει λέξεις που σχετίζονται με την ιδέα του πεζού, του καθημερινού.

    Δάσκαλος. Με βάση τα αποτελέσματα της εργασίας στην εργασία Νο. 1, ας δημιουργήσουμε ένα διάγραμμα μαζί"Ήλιος" και ας δουλέψουμε σε αυτό το σχήμα.

Τι συμπέρασμα μπορεί να εξαχθεί;
Δάσκαλος. Θα συναντήσετε όλες αυτές τις λέξεις ακούγοντας το ποίημα «Go you, my dear Rus'...». Αφού ακούσετε το ποίημα, απαντήστε εάν διατηρείται η συνήθης αντίληψη των συνηθισμένων λέξεων ή αν ακούγονται εξίσου υψηλές με εκείνες τις λέξεις που δηλώνουν ανύψωση.
Δάσκαλος που διαβάζει ένα ποίημα /στην οθόνη/ Δάσκαλος. Διατηρείται στο έργο η συνήθης αντίληψη των λέξεων με την ιδέα του συνηθισμένου, πεζού;
Δάσκαλος. Πώς πετυχαίνει ένας ποιητής μια τέτοια μεταμόρφωση «προσησμών» σε ένα ποίημα;
Δάσκαλος . Με ποια διάθεση είναι διαποτισμένο το ποίημα;
Δάσκαλος. Γιατί ο λυρικός ήρωας συγκρίνει τον εαυτό του με έναν επισκέπτη προσκυνητή;
Δάσκαλος. Τι γεννά τη χαρακτηριστική εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στην πρώτη στροφή; Τι είναι οι εικόνες και τα άμφια;
Δάσκαλος. Ποια έγχρωμη εικόνα είναι δίπλα στη μεταφορά «ρόμπα-εικόνα»;
Δάσκαλος. Ακούστε προσεκτικά τον ήχο της γραμμής «Μόνο το μπλε ρουφά τα μάτια». Εδώ ο ποιητής χρησιμοποιεί αλλοίωση.

Εξετάστε την έννοια της «αλλιτρίωσης».
/στην οθόνη/ Δάσκαλος. Γιατί ο συγγραφέας χρησιμοποιεί αλλοίωση; Τι εικόνα προκύπτει;
Δάσκαλος. Πότε εμφανίζεται αυτό το συναίσθημα;
Δάσκαλος. Αλλά η έγχρωμη ζωγραφική του Yesenin είναι συμβολική. Τι σημαίνειμπλε, γαλάζιο σε πρώιμους στίχους;
Δάσκαλος. "Κάτι μπλε..." Ο Yesenin άκουσε ακόμη και στη λέξη "Ρωσία": "Έχει δροσιά, και δύναμη, και κάτι μπλε..." Αποδεικνύεται ότι μια κομψή αγροτική καλύβα δεν είναι απλώς μια κατοικία, είναι κάτι ιερό . Το σπίτι είναι η ενσάρκωση της αγάπης.

Δάσκαλος. Με ποιους ήχους είναι γεμάτο το ποίημα;

Δάσκαλος. Αυτοί είναι σημαντικοί ήχοι. Και παρόλο που δεν υπάρχουν άνθρωποι στο ποίημα, είναι αόρατα παρόντες στους ήχους των λαϊκών γιορτών. Ο ποιητής δεν είναι μόνος, νιώθει μέρος του λαού του.

Δάσκαλος. Τι μυρωδιές μεταφέρει ο ποιητής και με ποια γιορτή συνδέεται αυτό;

Δάσκαλος. Μια θαυμάσια παράδοση είναι να φέρνουμε την πρώτη σοδειά μήλων και την πρώτη σοδειά μελιού στο ναό. Οι πρόγονοί μας ένιωσαν διακριτικά τη σύνδεσή τους με τη φύση. Ένιωθαν όχι κύριοι, όχι κατακτητές, αλλά παιδιά της φύσης και «πραία» ευχαρίστησαν τον Δημιουργό για τη γενναιοδωρία του - ίσως γι 'αυτό ο Yesenin αποκάλεσε τον Σωτήρα «πράο».

Έτσι, όλες οι εικόνες του ποιήματος, η έγχρωμη ζωγραφική, ακόμη και το αρχαίο ρωσικό «Ρωσ» αντί για «Ρωσία» επιβεβαιώνουν την άρρηκτη σύνδεση των καιρών, του ανθρώπου και της φύσης. Τέτοιο βάθος μας αποκαλύπτεται σε 20 σειρές ενός νεανικού ποιήματος.
Θα ακούσουμε από το μήνυμα πώς συνέβη ο Σεργκέι Γιεσένιν να μην είχε σχεδόν καθόλου φοιτητική περίοδο και αμέσως δήλωσε τον εαυτό του ως σπουδαίος, πρωτότυπος ποιητής.

Ομιλία μαθητή

Υλικό μηνύματος.

/Παίζεται ένα ειδύλλιο βασισμένο στα ποιήματα του S. Yesenin, προβάλλονται απόψεις ενός ρωσικού χωριού της δεκαετίας του '20/.

Δάσκαλος. Ας επιστρέψουμε στο ποίημα «Φύγε, αγαπητέ μου Ρωσ...» και συνοψίζουμε τη συζήτησή μας για την εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στους στίχους του Σεργκέι Γιεσένιν. Θα ξεκινήσω την πρόταση και θα την ολοκληρώσετε. Έτσι, η εικόνα ενός χωρικούοι καλύβες στους πρώιμους στίχους του ποιητή είναι η προσωποποίηση...

Δάσκαλος. Η εικόνα μιας καλύβας, ενός σπιτιού, βρίσκεται σε πολλά από τα ποιήματα του ποιητή. Διαβάστε το ποίημα «Είσαι η εγκαταλειμμένη γη μου...».
/στην οθόνη/ Δάσκαλος. Ποιες νότες μπαίνουν σε αυτά τα ποιήματα;
Δάσκαλος. Διαβάστε το ποίημα «Πού είσαι, πού είσαι, πατρικό σπίτι...».
/στην οθόνη/ Δάσκαλος. Τι διάθεση μεταφέρει αυτό το ποίημα;

Δάσκαλος. Στη δεκαετία του '20, η διάθεση των ποιημάτων του Yesenin άλλαξε απότομα και η ρομαντική εικόνα της καλύβας αντικαταστάθηκε από την απόκοσμη εικόνα των "σκελετών των σπιτιών".

Στη δεκαετία του 1920, το κίνητρο της επιστροφής στο σπίτι του ακουγόταν όλο και πιο επίμονα. Στο ποίημα "Επιστροφή στην πατρίδα", ο Yesenin δεν αναγνωρίζει το σπίτι του, όπου στον τοίχο αντί για ένα εικονίδιο υπάρχει "ημερολόγιο Λένιν". Η πόλη πλησιάζει στο χωριό. Η πόλη του Yesenin δεν είναι μόνο η ενσάρκωση του τεχνικού πολιτισμού, είναι μια νέα ιδέα εχθρική για τον άνθρωπο. Ο Yesenin ένιωσε τον θάνατο του χωριού πριν από άλλους. Και όμως, αν και η εικόνα αντικαταστάθηκε από το «ημερολόγιο Λένιν», και αντί για τη Βίβλο στην καλύβα, το «Κεφάλαιο» του Μαρξ, ο Yesenin παραδέχεται:

Αλλά για κάποιο λόγο, ακόμα με φιόγκο

Κάθομαι σε ένα ξύλινο παγκάκι.

Δάσκαλος. Διαβάστε το ποίημα «Το πουπουλένιο χορτάρι κοιμάται, ο αγαπητός κάμπος...».
/στην οθόνη/ Δάσκαλος. Ποιο συμπέρασμα μπορεί να εξαχθεί από αυτό το έργο για το περαιτέρω έργο του ποιητή;
Δάσκαλος. Ο Σεργκέι Γιεσένιν νοσταλγούσε πολύ τη μητέρα του και επισκεπτόταν συχνά το Κωνσταντίνοβο. Το 1925, τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο ποιητής βρέθηκε στο σπίτι πέντε φορές. Την περίοδο αυτή γράφει ποίηση – μηνύματα στον παππού και την αδερφή του. Αφιερώνει τρία ποιήματα στη μητέρα του, Tatyana Fedorovna. Ανάγνωση ποίημα "Γράμμα" μητέρα."

/στην οθόνη/ Δάσκαλος. Γιατί αυτό το ποίημα είναι κοντά στον καθένα μας;
Δάσκαλος. Ο ποιητής βρήκε οδυνηρά τρυφερά λόγια για τη μητέρα του. Δώστε προσοχή στην εργασία Νο. 2 στα δημιουργικά φύλλα. Περιέχει ερωτήσεις για το ποίημα «Γράμμα σε μια μητέρα». Απάντησε αυτές τις ερωτήσεις. Αυτό το έργο θα σας βοηθήσει να εκφραστείτε πιο ενεργά σε μια προφορική συζήτηση βασισμένη στο ποίημα «Γράμμα σε μια μητέρα».

Εργασία Νο. 2:

1. Ποιο ύφος λέξεων κυριαρχεί στο ποίημα;

2. Πώς οραματίζεστε το «βραδινό φως»;

3. Βρείτε στο κείμενο του ποιήματος μια έκφραση που χρησιμοποιείται σε υψηλό ύφος.

4. Ποια αντωνυμία δείχνει την ανώτερη προέλευση του «φωτός» και τι σημαίνει αυτό;

Συνομιλία

Δάσκαλος. Γιατί ο ποιητής χρησιμοποιεί λέξεις της καθομιλουμένης στο ποίημα;
Δάσκαλος. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν απλές λέξεις με ανώτερη έννοια;
Δάσκαλος. Γιατί το φως «ρέει» πάνω από την καλύβα;
Δάσκαλος. Η εικόνα της μητέρας στο «παλιομοδίτικο ερειπωμένο shushun» είναι η εικόνα ενός φύλακα αγγέλου.

Ο καλλιτέχνης K. Petrov-Vodkin, σύγχρονος του S. Yesenin, έχει έναν πίνακα "Mother". Πώς αντιλαμβάνεστε τη συνοχή μεταξύ του ποιήματος «Γράμμα σε μια μητέρα» και του πίνακα «Μητέρα»;

/στην οθόνη είναι μια εικονογράφηση του πίνακα των K. Petrov - Vodkin «Mother»/

Δάσκαλος. Η Μητέρα του Θεού δεν εγκατέλειψε τις μητέρες της: ούτε μεγάλες ούτε νέες. Η αγάπη της μητέρας είναι συγχωρητική, συνδέοντας τον κόσμο στο σπίτι με τον ευρύτερο κόσμο. Η μητέρα πάντα προστατεύει τα παιδιά της. Ας επιστρέψουμε στο ποίημα. Στα δημιουργικά φύλλα της εργασίας Νο. 3, συμπληρώστε τη φράση: Το σπίτι του Yesenin στα μεταγενέστερα ποιήματά του είναι η ενσάρκωση...
Δάσκαλος. Διαβάστε πώς συμπληρώσατε την πρόταση.

4. Περίληψη μαθήματος

Δάσκαλος. Το μάθημά μας φτάνει στο τέλος του. Για άλλη μια φορά, δώστε προσοχή στο θέμα του μαθήματος και πείτε μου τι σημαίνει το House στους στίχους του Sergei Yesenin;

Δάσκαλος. Δώστε προσοχή στην εργασία Νο. 4 στα δημιουργικά φύλλα. Δημιουργήστε συνέχειες για το μάθημά μας και τι μάθατε από αυτό.

Ακούγοντας δημιουργικά έργα

Δάσκαλος. Στα φύλλα αξιολόγησης, αξιολογήστε τα υποδεικνυόμενα στάδια εργασίας χρησιμοποιώντας ένα σύστημα πέντε σημείων. Νομίζω ότι θα μπορέσεις να αξιολογήσεις αντικειμενικά τον εαυτό σου.

Ήδη τώρα θα μπορώ να δώσω σε κάποιους από εσάς βαθμούς για την καλλιτεχνική ανάγνωση της ποίησης, για τη συμμετοχή στην προφορική ανάλυση ποιημάτων. Μετά την επεξεργασία των δημιουργικών και των φύλλων αξιολόγησης, θα ανακοινώσω στον καθένα από εσάς τον βαθμό για το σημερινό μάθημα στο επόμενο μάθημα. Ας μην στεναχωριούνται όσοι δεν εξέφρασαν τις σκέψεις τους σήμερα. Παρόλα αυτά, στην ψυχή και την καρδιά ήταν με την ποίηση του S. Yesenin. Δεν μπορεί να είναι αλλιώς. Από την παιδική ηλικία αυτή η ποίηση ζει μέσα μας. Διαβάζουμε τα ποιήματα του Yesenin και ακούμε ειδύλλια. Εξάλλου, πολλοί διάσημοι Ρώσοι συνθέτες έγραψαν μουσική για τα ποιήματα του Σεργκέι Γιεσένιν. Το τραγούδι βασίζεται στα ποιήματα του S. Yesenin.

/στην οθόνη γίνεται επίδειξη φωτογραφιών του S. Yesenin/

Όταν χρησιμοποιείτε υλικά από αυτόν τον ιστότοπο - και η τοποθέτηση banner είναι ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ!!!

Σχέδιο μαθήματος λογοτεχνίας για την 11η τάξη

Θέμα: Παρέμεινα ακόμα ο ποιητής της χρυσής κούτσουρας. (Theme of House στους στίχους του S. Yesenin).

Στόχοι: Να δείξουμε σε εξέλιξη την καλλιτεχνική εικόνα του Οίκου στο έργο του S. Yesenin, το φιλοσοφικό του βάθος, την ικανότητά του. Να διδάξει την ανάλυση ενός λυρικού έργου. Να καλλιεργήσει την αγάπη για την πατρίδα, ηθικά ιδανικά. Να αφυπνίσει στα παιδιά αισθητικές εμπειρίες συνδέεται με την αντίληψη της ποίησης, της μουσικής, της ζωγραφικής.

Εξοπλισμός: σχέδιο ακουαρέλας-κολάζ για το θέμα του μαθήματος. φωτογραφίες του σπιτιού του Yesenin στον Konstantinov και της μητέρας του Yesenin, Tatyana Fedorovna. κείμενα ποιημάτων για κάθε μαθητή. ηχογράφηση μουσικής σύνθεσης από ορχήστρα λαϊκών οργάνων. αναπαραγωγή από τον πίνακα «Mother» του K. Petrov-Vodkin.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Εισαγωγή.

Τελειώνετε το μάθημα της σχολικής λογοτεχνίας και πολύ σύντομα θα πρέπει να γράψετε ένα δοκίμιο εξετάσεων. Από τα εννέα θέματα που προτείνονται φέτος, ένα (στον εικοστό αιώνα) θα είναι το λεγόμενο «διασταυρούμενο», δηλ. παραδοσιακός. Μιλάμε για πνευματικές, ηθικές κατηγορίες: άτομο που αναζητά το νόημα της ζωής, το θέμα της πατρίδας, τη φύση, την αγάπη, το έλεος, την τιμή και το καθήκον κ.λπ. Σήμερα προτείνω να αναλογιστούμε το θέμα του Σώματος, το οποίο ακούγεται ιδιαίτερα ανησυχητικό για κάθε συγγραφέα και ποιητή του εικοστού αιώνα. Θα δούμε πώς αναπτύσσεται η εικόνα του Σώματος, της οικογενειακής εστίας στους στίχους του S. Yesenin και με τι ιδεολογικό περιεχόμενο είναι γεμάτη. Διάλεξα επίτηδες τα πιο διάσημα ποιήματα του Yesenin. Πριν από λίγο καιρό είχα την ευκαιρία να επικοινωνήσω με κάποιον της ηλικίας σου, μια μαθήτρια Cheboksary. Το κορίτσι είναι έξυπνο, λατρεύει τη λογοτεχνία και πηγαίνει στο φιλολογικό. Και σε μια συζήτηση ρώτησε ποιος είναι ο αγαπημένος μου ποιητής. - ...Είναι δύσκολο να ονομάσω έναν... - Και λατρεύω τον Μαγιακόφσκι! - Ο Μαγιακόφσκι έχει πολλά υπέροχα ποιήματα. Αλλά, πρέπει να παραδεχτείτε, είναι ένας ιδιαίτερος ποιητής, πολύ δυνατός. Πώς σου φαίνεται ο Γιεσένιν; «Γεσένιν...» τράβηξε απογοητευμένη. - Αυτό είναι ένα τόσο πρωτόγονο πράγμα, αυτή είναι μια τόσο σκληρή πρόταση. Το πρωτόγονο είναι επιφανειακό, ρηχό, στιγμιαίο. Ίσως όχι πρωτόγονο, αλλά απλό; Και αυτά είναι διαφορετικά πράγματα. Ο Πούσκιν είναι υπέροχος στην εξαίσια απλότητά του. Και κάθε καλός ποιητής γράφει πιο απλά στην ωριμότητα. Ας καταλάβουμε λοιπόν τι κρύβεται πίσω από την απλότητα, τον πρωτόγονο ή τη σοφία του Yesenin. Κατά τη διάρκεια της συζήτησης του προβλήματος, θα στραφούμε στην ανάλυση των ποιημάτων, και αυτό είναι επίσης απαραίτητο για εσάς, καθώς δύο θέματα στην εξέταση θα σχετίζονται με το ερμηνεία λυρικών έργων. Αλλά αν όχι μόνο καταλαβαίνετε το μάθημα του θέματος, αλλά θα ζήσετε και στιγμές ιδιαίτερου ενθουσιασμού, εάν τα ποιήματα σας αγγίξουν γρήγορα και κάποιος, ίσως, θα ξαναβρεί τον Yesenin - αυτό σημαίνει ότι το μάθημά μας έχει πραγματοποιηθεί .

2.Ανάλυση του ποιήματος «Πήγαινε, αγαπητέ μου Ρωσ!» (1914)

Η γλώσσα της μουσικής θα μας βοηθήσει στην αντίληψη της ποίησης.Με φόντο τη μουσική (ορχήστρα λαϊκών οργάνων), απαγγέλλω ένα ποίημα απέξω. Αφού διαβάσουμε, μιλάμε: - Με ποια διάθεση είναι διαποτισμένο το ποίημα; Λάμπει από ευτυχία, χαρά, αγάπη για την πατρίδα. - Σε τι μέγεθος είναι γραμμένο το ποίημα; τροχαίος. Αυτό το μέγεθος, καθώς και η ενεργητική χρήση των ρημάτων (τρέξιμο, ring, buzz) τονίζουν τη γιορτινή διάθεση του ποιήματος.

Με ποιον νιώθει ο λυρικός ήρωας;

Επισκέπτης προσκυνητής.

Αλλά οι προσκυνητές πήγαιναν σε ιερούς τόπους, μοναστήρια και προσεύχονταν σε θαυματουργές εικόνες. Και τι λατρεύει ο λυρικός ήρωας; Χωράφια, λεύκες, καλύβες - Στην πρώτη στροφή γεννιέται μια καταπληκτική εικόνα αγροτοκαλύβας - «καλύβα - στα άμφια μιας εικόνας». Τι είναι μια εικόνα; (εικονίδια) Και ο κυνηγητός; (επιχρυσωμένο πλαίσιο, κορνίζα).

Ποια έγχρωμη εικόνα είναι δίπλα στη μεταφορά «καλύβα-εικόνα»;

«Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια». Ας ακούσουμε τη γραμμή. (Διαβάζω, επισημαίνοντας σύμφωνα ήχους). Τι προσέξατε στον ήχο της γραμμής; Ο ποιητής χρησιμοποιεί ηχητική σημειογραφία και αλλοίωση στα σύμφωνα που σφυρίζουν. Και για τι; Τι αίσθηση γεννιέται; Ένα εκτυφλωτικό μπλε που διαβρώνει τα μάτια. Γνωρίζετε την αίσθηση των διαπεραστικών μπλε χώρων, όταν άθελά σας στραβίζετε τα μάτια σας; - Αλλά η έγχρωμη ζωγραφική του Yesenin είναι συμβολική. Τι σημαίνει το μπλε στους πρώιμους στίχους; Είναι παραδεισένιο, ουράνιο, υπέροχο. Ο Yesenin άκουσε ακόμη και "κάτι μπλε" στη λέξη "Ρωσία". Αποδεικνύεται ότι μια κομψή αγροτική καλύβα δεν είναι απλώς μια κατοικία, είναι κάτι ιερό, μια εκδήλωση του θείου στη γη. Το σπίτι είναι πραγματικά η ενσάρκωση της αγάπης.

Ας δούμε ποιοι ήχοι γεμίζουν τον καλλιτεχνικό χώρο

ποιήματα;

Κοριτσίστικο γέλιο, χορός στο λιβάδι.

Κύριοι ήχοι.

Και παρόλο που δεν υπάρχουν άνθρωποι στο ποίημα, είναι αόρατα παρόντες στους ήχους των λαϊκών γιορτών. Ο ποιητής δεν είναι μόνος, νιώθει μέρος του λαού του.- Τι μυρωδιές μεταφέρει ο ποιητής; Με ποιες ορθόδοξες γιορτές συνδέονται; Η μυρωδιά των μήλων και του μελιού συνδέεται με τον Σωτήρα. - Γιατί οι εκκλησίες στον Σωτήρα δεν μυρίζουν θυμίαμα, αλλά μήλα και μέλι; Μια υπέροχη παράδοση είναι να φέρετε την πρώτη σοδειά μήλων, η πρώτη σοδειά μελιού στο ναό. Οι πρόγονοί μας ένιωσαν διακριτικά τη σύνδεσή τους με τη φύση. Ένιωθαν όχι κύριοι, όχι κατακτητές, αλλά παιδιά της φύσης και «πραία» ευχαρίστησαν τον Δημιουργό για τη γενναιοδωρία του - ίσως γι' αυτό ο Yesenin αποκάλεσε τον Spas «πράο». Ο ποιητής σεβάστηκε τα λαϊκά έθιμα και όταν η σοβιετική κυβέρνηση καταστρέφει ανελέητα τις εκκλησίες και την πνευματικότητα, ο Yesenin θα το βιώσει οδυνηρά. Έτσι, οι βιβλικές, ηχητικές εικόνες, η έγχρωμη ζωγραφική και ακόμη και η εκλεκτά επιλεγμένη αρχαία ρωσική λέξη "Rus" αντί για "Russia" επιβεβαιώνουν το άρρηκτη σύνδεση των καιρών, ενότητα ανθρώπου και φύσης. Τέτοιο βάθος σε 20 στίχους νεανικού ποιήματος! Οι ερευνητές λένε ότι ο Yesenin δεν είχε σχεδόν καμία φοιτητική περίοδο - δήλωσε αμέσως ως σπουδαίος, πρωτότυπος ποιητής.

Ας συνοψίσουμε την ανάλυση. Θα ξεκινήσω την πρόταση και θα την ολοκληρώσετε.

Η εικόνα μιας αγροτικής καλύβας στους πρώιμους στίχους του Yesenin είναι η προσωποποίηση της... (Πατρίδα, φύση, ιστορικές παραδόσεις των ανθρώπων).

3. Ο λόγος του δασκάλου με αναφορά στο σχέδιο κολάζ.

Η εικόνα της καλύβας, μαζί με τη σημύδα και το φεγγάρι, περιπλανιέται από το ένα ποίημα στο άλλο.

Κατώφλι γνάθου καλύβας-γριά

Μασώντας το μυρωδάτο ψίχουλο της σιωπής...

Πού είσαι, πού είσαι πατρικό σπίτι,

Να ζεστάνεις την πλάτη σου κάτω από έναν λόφο;...

Έφυγα από το σπίτι μου

Το αριστερό μπλε της Ρωσίας...

Ακούς πώς οι νότες θλίψης σέρνονται στα ποιήματα; Και στη δεκαετία του '20, η διάθεση των ποιημάτων θα αλλάξει απότομα και η ρομαντική εικόνα της καλύβας θα αντικατασταθεί από την απόκοσμη εικόνα των «σκελετωμένων σπιτιών». Στη δεκαετία του '20, το μοτίβο της επιστροφής στο σπίτι ακούγεται όλο και πιο επίμονα. . («Σοβιετική Ρωσία», «Φεύγοντας από τη Ρωσία»). Στο ποίημα "Επιστροφή στην πατρίδα", ο Yesenin δεν αναγνωρίζει το σπίτι του, στο οποίο στον τοίχο αντί για ένα εικονίδιο υπάρχει "ημερολόγιο Λένιν", "ακριβώς όπως στην πόλη". Η πόλη προχωρά προς το χωριό, στραγγαλίζοντας το με τα «πέτρινα χέρια του αυτοκινητόδρομου». Και η πόλη του Yesenin δεν είναι μόνο η ενσάρκωση του τεχνικού πολιτισμού, είναι μια νέα ιδεολογία, ένα σκληρό σύστημα καταστολής. Ο Yesenin ένιωσε τον θάνατο του χωριού πριν από οποιονδήποτε άλλον. Και παρόλο που η εικόνα αντικαταστάθηκε από το «ημερολόγιο Λένιν», και αντί για τη Βίβλο στην καλύβα, το «Κεφάλαιο» από τον Μαρξ, ο Yesenin παραδέχεται:

Αλλά για κάποιο λόγο, ακόμα με φιόγκο

Κάθομαι σε ένα ξύλινο παγκάκι.

Και σε ένα άλλο ποίημα, «Το πουπουλένιο χορτάρι κοιμάται, η αγαπημένη πεδιάδα...» ο ποιητής επαναστατεί ενάντια στη νέα ζωή:

Παραμένω ακόμα ποιητής

Χρυσή ξύλινη καλύβα.

... Ο Γιεσένιν νοσταλγούσε πολύ για τη μητέρα του και επισκεπτόταν συχνά το Κωνσταντίνοβο. Το 1925 (Τι είδους ημερομηνία είναι αυτή στη ζωή του Yesenin;), τον τελευταίο χρόνο της ζωής του, ο Yesenin ήταν στο σπίτι πέντε φορές. Αυτή τη στιγμή, γράφει ποιήματα και μηνύματα στον παππού και την αδελφή του· ο ποιητής αφιερώνει τρία ποιήματα στη μητέρα του, Tatyana Fedorovna.

4. Διάβασα το ποίημα «Γράμμα στη μητέρα». Η μουσική έρχεται με το θέμα του σπιτιού.

Ένα τόσο απλό ποίημα, και κάθε φορά που το ακούς, η καρδιά σου βούλιαζε. Από τι?

Αφορά τον καθένα μας. Όλοι νιώθουμε ένοχοι για τη μητέρα μας. Προσβάλλουμε και ανησυχούμε τις μητέρες, αλλά συγχωρούν τα πάντα, περιμένουν την «επιστροφή του άσωτου γιου», ανεξάρτητα από το αν είναι διάσημος ή σεμνός, φτωχός ή πλούσιος, υγιής ή άρρωστος. Ο ποιητής βρήκε οδυνηρά τρυφερά λόγια για τη μητέρα. Παρεμπιπτόντως, δεν αφιέρωσε ποιήματα τέτοιας λυρικής ισχύος σε κανέναν από τους πολλούς εραστές του.

Ας προσπαθήσουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της συναισθηματικής επίδρασης του ποιήματος.

Ποιο ύφος λέξεων κυριαρχεί στο ποίημα;

Καθομιλουμένη, καθομιλουμένη (πολύ, πικραμένος μεθυσμένος, sadanet). Το χαμηλό στυλ μεταφέρει τη χυδαιότητα και τη βρωμιά της καθημερινότητας. Όσο πιο αποκρουστικές είναι οι σκηνές αυτής της ζωής (ένας μεθυσμένος αγώνας), τόσο πιο ψηλά γεμίζει το νόημα με την καλλιτεχνική εικόνα με την οποία αρχίζει και τελειώνει ο ποιητής το ποίημα.

Ο Yesenin καταφεύγει σε υψηλό στυλ δύο φορές. Έχετε βρει ακόμα αυτή την έκφραση; Φυσικά, αυτή είναι η εικόνα του «βραδινού ανείπωτου φωτός».

Και το βραδινό φως - πώς το φαντάζεσαι οπτικά; Μπλε, έναστρο, σεληνιακό - που πηγάζει από τον ουρανό, ουράνια σώματα. Η αντωνυμία «ότι» δείχνει επίσης την ανώτερη προέλευση αυτού του φωτός. (όχι από αυτόν τον κόσμο). Σαν φωτοστέφανο, μια λάμψη κυλάει πάνω από την καλύβα (γιατί αυτό δεν είναι απλώς μια καλύβα, αλλά ένα πατρικό σπίτι), πάνω από μια απλή γυναίκα σε ένα «παλιομοδίτικο, ερειπωμένο shushun» (γιατί είναι η Μητέρα, ο φύλακας άγγελος) - Μου φάνηκε ότι το ποίημα και ο πίνακας του K. Petrov-Vodkin, ενός σύγχρονου του Yesenin, είναι πολύ σύμφωνοι. Δεν είναι? Βρείτε τις ομοιότητες Και ο ποιητής και ο καλλιτέχνης τραγουδούν τη μητρική αγάπη Και οι δύο γυναίκες συνδέονται με την καλύβα. Οι ίδιοι τοίχοι κορμού, ξύλινο τραπέζι, γλάστρα. Αλλά στην απλότητα βρίσκεται η ποίηση της ζωής.

Δώστε προσοχή στην θήκη εικονιδίων - ένα μέρος για εικονίδια. Το Κιότο έχει καταστραφεί. Και από τον Yesenin:

Και μη με διδάξεις πώς να προσεύχομαι, μην…

Αλλά η Μητέρα του Θεού δεν έφυγε από το σπίτι. στον καλλιτέχνη, όπως και στον ποιητή, πήρε την όψη γυναίκας-μητέρας, η μόνη διαφορά είναι ότι στην εικόνα είναι μια νεαρή μητέρα.Το ίδιο μπλε φως όπως στο ποίημα κυλάει από το παράθυρο στο πάνω δωμάτιο . Το παράθυρο κατέχει σημαντική θέση στη σύνθεση της εικόνας· φαίνεται να συνδέει τον μικρό φιλόξενο κόσμο του σπιτιού με τον τεράστιο κόσμο. Λες και η καλλιτέχνις θέλει να πει ότι μόνο η μητέρα, με την παντοδύναμη αγάπη της, θα σώσει τον κόσμο, βυθισμένο σε ατέλειωτους πολέμους και έχθρα. - Ας επιστρέψουμε στο ποίημα. Ολοκληρώστε την πρόταση: Το σπίτι του Yesenin στα μεταγενέστερα ποιήματά του είναι η ενσάρκωση της... (αγίας μητρικής αγάπης).

5. Ποίημα «Το χρυσό άλσος αποθάρρυνε»

Και το τελευταίο ποίημα σήμερα θα διαβαστεί στην τάξη, το οποίο έγινε επίσης τραγούδι - "Το χρυσό άλσος με απέτρεψε". Αλλά δεν θα ακούσουμε το τραγούδι, αν και ο G. Ponomorenko συνέθεσε μια όμορφη μελωδία. Ας προσπαθήσουμε να ακούσουμε τα ίδια τα ποιήματα και, ίσως, να τα κατανοήσουμε διαφορετικά. (Διαβάζοντας το ποίημα από καρδιάς).- Έχετε ακούσει πολλές φορές αυτές τις γραμμές. Τι είναι το ποίημα;Όχι ένα σκίτσο τοπίου, αλλά μια φιλοσοφική κατανόηση της παροδικότητας της ζωής.

Δείτε την ημερομηνία που δημιουργήθηκε το ποίημα.

Ο ποιητής θα είναι σύντομα 30 και εξάλλου, όπως όλοι οι ποιητές, ο Yesenin προέβλεψε προφητικά τον επικείμενο θάνατό του. Και εδώ το συνοψίζει - ένα αποχαιρετιστήριο ποίημα. - Με ποιον νιώθει ο ποιητής;Περιπλανώμενος που έχει σταματήσει στο δρόμο της ζωής. Και επίσης ένα φθινοπωρινό άλσος. Ο ποιητής και το άλσος είναι δίδυμα, σαν να μεγαλώνουν μεταξύ τους. Όλοι οι ποιητές είναι σε θέση να εξανθρωπίσουν τον κόσμο γύρω τους· αυτή η τεχνική ονομάζεται προσωποποίηση. Και ο Yesenin ένιωθε σαν δέντρο, γρασίδι, ένα μήνα. Αυτό είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στην ποίηση· οι ερευνητές ονόμασαν αυτή την καινοτόμο τεχνική «αντίστροφη προσωποποίηση». Μόνο ο Yesenin θα μπορούσε να πει:

Το κεφάλι μου πετάει γύρω

Ο θάμνος των χρυσών μαλλιών μαραίνεται...

Ο Yesenin αστειεύτηκε ακόμη και για το επώνυμό του: "Το φθινόπωρο και η τέφρα ζουν μέσα μου." Και όταν καταλάβαμε την κύρια εικόνα του ποιήματος, γίνεται σαφές γιατί "το χρυσό άλσος με απέτρεψε με μια σημύδα, χαρούμενη γλώσσα." Το νόημα του αποκαλύπτονται οι τελευταίες γραμμές:

...Όπως ένα δέντρο ρίχνει ήσυχα τα φύλλα του,

Οπότε αφήνω τα λυπημένα λόγια.

Κι αν ο χρόνος, σκορπισμένος από τον άνεμο,

Τα σαρώνει όλα σε ένα περιττό κομμάτι,

(Τι θα σαρώσει; Ποιήματα φυσικά. Υπήρξαν όμως δεκαετίες που απαγορεύτηκε ο Yesenin, θεωρούμενος παρακμιακός ποιητής).

Πες ότι το άλσος είναι χρυσό

Απάντησε με γλυκιά γλώσσα.

Αν στην πρώτη στροφή η λογική έμφαση έπεφτε στο «αποτρεπόμενος», τότε στην τελευταία στροφή τονίζεται με «γλυκιά γλώσσα». Ο ποιητής ήθελε να ονομάσουμε τη γλώσσα του γλυκιά. Μπορείτε να ονομάσετε τα ποιήματά του «γλυκά»; Φυσικά, διδάσκουν αγάπη για όλα τα ζωντανά πράγματα. Παιδιά, το τέλος στο ποίημα του Yesenin είναι του Πούσκιν. Ένα χρόνο πριν από το θάνατό του, ο Πούσκιν γράφει στο περίφημο «Μνημείο»:

Και για πολύ καιρό θα είμαι τόσο ευγενικός με τους ανθρώπους,

Που ξύπνησα καλά συναισθήματα με τη λύρα μου...

Και από τον Yesenin:

...Πες ότι το άλσος είναι χρυσό

Με απελευθέρωσε με γλυκό τρόπο.

Άρα, το ποίημα είναι φιλοσοφικό. Και με τι νόημα είναι γεμάτη η εικόνα;

στο σπίτι σε αυτό το ποίημα;Ποιον λυπάσαι; Άλλωστε κάθε περιπλανώμενος στον κόσμο θα περάσει, θα μπει και θα ξαναφύγει από το σπίτι... Σπίτι είναι όλος ο κόσμος, η γήινη ζωή, η αιώνια φύση. «Οι φούντες της σορβιάς δεν θα καούν», και το γρασίδι θα γίνει πράσινο και οι γερανοί θα επιστρέψουν. Η φύση εμπνέει αισιοδοξία στον ποιητή - Σε τι μέγεθος είναι γραμμένο το ποίημα; (Ψάλλουμε, δείχνοντας ένα ρυθμικό σχέδιο) Στο αποχαιρετιστήριο ποίημα, η θλίψη είναι φωτεινή, σοβαρή, και αυτός ο τονισμός τονίζεται με ιαμβικό πεντάμετρο. Ο ποιητής φεύγει, αλλά το Σπίτι μένει. Ποιο Οίκο μας κληροδοτεί ο Yesenin; Ας κάνουμε μια περίληψη ολόκληρου του μαθήματος.

Μετά τις απαντήσεις των παιδιών, γυρίζουμε στον πίνακα, ανοίγουμε την ηχογράφηση και συγκρίνουμε τα συμπεράσματα των μαθητών με τη διατριβή στην οποία έπρεπε να έχουν καταλήξει.

Γράψε στον πίνακα:

Το σπίτι στους στίχους του S. Yesenin είναι η προσωποποίηση της πατρίδας, της φύσης. μια οικογενειακή εστία, που ζεσταίνεται από τη μητρική αγάπη. Το σπίτι είναι μια ιστορική μνήμη, μια πνευματική κοιτίδα.

6.Περίληψη δασκάλου.

Αυτή είναι η ιδέα του Σώματος του S. Yesenin, θα συμφωνήσετε, είναι πολύ βαθύ και χωρητικό. Ταιριάζει αρμονικά στην παραδοσιακή ανθρωπιστική κάλυψη αυτού του θέματος στη ρωσική λογοτεχνία.

Στα επόμενα μαθήματα, μπορείτε να πραγματοποιήσετε ένα σεμινάριο «Το θέμα του σπιτιού στην πεζογραφία του 20ου αιώνα», οι μαθητές θα προετοιμάσουν ανεξάρτητα εκθέσεις που καλύπτουν αυτό το θέμα στο μυθιστόρημα του E. Zamyatin «Εμείς», την ιστορία του A. Platonov «The Pit» , τα μυθιστορήματα του M. Bulgakov «The White Guard», «The Master and Margarita», το μυθιστόρημα του M. Sholokhov «Quiet Don».

Μάθημα λογοτεχνίας στο λύκειο

Σας άρεσε; Σας παρακαλούμε να μας ευχαριστήσετε! Είναι δωρεάν για εσάς και είναι μια μεγάλη βοήθεια για εμάς! Προσθέστε τον ιστότοπό μας στο κοινωνικό σας δίκτυο: