"Kiến trúc của thế kỷ 17"
Thế kỷ 17 là thế kỷ của những biến động và thay đổi to lớn ở Nga. Đây là thời đại bất ổn, nổi dậy, xuất hiện kẻ mạo danh, sự xâm lược của người nước ngoài, nhưng đồng thời, thời đại được tôn vinh bởi sự kiên cường phi thường và khả năng vực dậy của nhân dân Nga. Nhiều biến động ở Nga vào đầu thế kỷ 17 và việc nước này bước vào kỷ nguyên hiện đại cũng ảnh hưởng đến văn hóa, đặc điểm chính của nó là việc rời xa tính giáo luật của nhà thờ. Trong tất cả các lĩnh vực văn hóa đều diễn ra cuộc đấu tranh giữa nhà thờ cũ và các hình thức thế tục mới, cuộc đấu tranh này dần dần giành chiến thắng, dẫn đến việc củng cố hơn nữa các xu hướng hiện thực trong nghệ thuật.
Khoa học Nga thế kỷ 17. cảm thấy phấn chấn. Những thay đổi cũng đã xảy ra trong lĩnh vực kiến ​​trúc. Phong cách mới bắt đầu xuất hiện
Kiến trúc là một hiện tượng xuất phát từ một nhu cầu chức năng cụ thể, phụ thuộc cả vào khả năng xây dựng và kỹ thuật (vật liệu và kết cấu xây dựng) và ý tưởng thẩm mỹ, được quyết định bởi quan điểm và thị hiếu nghệ thuật của con người, ý tưởng sáng tạo của họ.
Kiến trúc của Rus'
Vào thế kỷ 17 Quá trình chuyển đổi sang nền kinh tế hàng hóa, phát triển thương mại trong và ngoài nước, tăng cường quyền lực trung ương và mở rộng biên giới đất nước đã dẫn đến sự phát triển của các thành phố cũ và sự xuất hiện của các thành phố mới ở phía nam và phía đông, dẫn đến việc xây dựng các thành phố mới. sân khách và các tòa nhà hành chính, nhà ở bằng đá của các chàng trai và thương gia. Sự phát triển của các thành phố cũ diễn ra trong khuôn khổ của một bố cục đã được thiết lập sẵn, và ở các thành phố kiên cố mới, họ cố gắng đưa sự đều đặn vào cách bố trí các đường phố và hình dạng của các khu dân cư. Liên quan đến sự phát triển của pháo binh, các thành phố được bao quanh bởi thành lũy bằng đất với pháo đài. Ở phía nam và ở Siberia, những bức tường bằng gỗ đắp bằng đất cũng được xây dựng, có tháp với các trận địa có bản lề và mái hông thấp. Đồng thời, những bức tường đá của các tu viện miền Trung nước Nga mất đi các thiết bị phòng thủ cũ và trở nên trang nhã hơn. Kế hoạch tu viện trở nên đều đặn hơn. Việc mở rộng quy mô của Moscow dẫn đến việc bổ sung thêm một số tòa nhà của Điện Kremlin. Đồng thời, người ta suy nghĩ nhiều hơn về tính biểu cảm của hình bóng và sự sang trọng của trang trí hơn là cải thiện chất lượng phòng thủ của các công sự. Cung điện tháp được xây dựng ở Điện Kremlin có hình dáng phức tạp và các hình chạm khắc bằng đá trắng phong phú về các đường gờ, mái hiên và các tấm ván có hình. Số lượng các tòa nhà dân cư bằng đá ngày càng tăng. B Thế kỷ XVII chúng thường được xây dựng theo sơ đồ ba phần (có tiền sảnh ở giữa), có các phòng tiện ích ở tầng dưới và một mái hiên bên ngoài. Tầng thứ ba trong các tòa nhà bằng gỗ thường được đóng khung và bằng đá, nó có trần bằng gỗ thay vì mái vòm. Đôi khi tầng trên của những ngôi nhà bằng đá được làm bằng gỗ. Ở Pskov có những ngôi nhà từ thế kỷ 17. hầu như không có trang trí trang trí, và chỉ trong một số trường hợp hiếm hoi, cửa sổ mới được đóng khung bằng băng đô. Những ngôi nhà gạch ở miền Trung nước Nga, thường không đối xứng, có mái có chiều cao và hình dạng khác nhau, có gờ, đai liên sàn, khung cửa sổ phù điêu làm bằng gạch định hình và được trang trí bằng tranh và các tấm lót lát gạch. Đôi khi một kế hoạch hình chữ thập đã được sử dụng, kết nối các tòa nhà ba phần ở góc vuông và cầu thang bên trong thay vì bên ngoài.
Cung điện vào thế kỷ 17 phát triển từ sự phân tán đẹp như tranh vẽ đến sự cô đọng và đối xứng. Có thể thấy điều này khi so sánh cung điện bằng gỗ ở làng Kolologistskoye với Cung điện Lefortovo ở Moscow. Cung điện của những người cai trị nhà thờ bao gồm một nhà thờ, và đôi khi, bao gồm một số tòa nhà, được bao quanh bởi một bức tường có tháp và có hình dáng giống như một điện kremlin hoặc tu viện. Tế bào tu viện thường bao gồm các phần ba bên tạo thành các cơ thể dài. Các tòa nhà hành chính của thế kỷ 17. trông giống như những tòa nhà dân cư. Gostiny Dvor ở Arkhangelsk, nơi có những tòa nhà 2 tầng với nhà ở bên trên và nhà kho bên dưới, đồng thời là một pháo đài với những tòa tháp thống trị các tòa nhà xung quanh. Việc mở rộng mối quan hệ văn hóa giữa Nga và phương Tây đã góp phần tạo nên sự xuất hiện của các hình thức trật tự và gạch tráng men trên mặt tiền của các ngôi nhà và cung điện, trong đó phổ biến các nhà gốm sứ Bêlarut từng làm việc cho Thượng phụ Nikon trong việc xây dựng Tu viện Jerusalem Mới ở Istra. đã đóng một vai trò nhất định. Họ bắt đầu bắt chước cách trang trí của Nhà thờ Tổ phụ và thậm chí còn cố gắng vượt qua nó về độ sang trọng. Vào cuối thế kỷ 17. mẫu đơn đặt hàng được làm bằng đá trắng.
Trong các nhà thờ suốt thế kỷ 17. quá trình phát triển tương tự diễn ra từ các bố cục phức tạp và không đối xứng đến những bố cục rõ ràng và cân bằng, từ “hoa văn” gạch đẹp như tranh vẽ của mặt tiền cho đến cách trang trí có trật tự rõ ràng trên chúng. Trong nửa đầu thế kỷ 17. Những nhà thờ không cột điển hình có mái vòm khép kín là những nhà thờ “kiểu mẫu” với phòng ăn, nhà nguyện và tháp chuông. Chúng có năm chương, mái vòm trên các nhà nguyện, lều trên hiên và tháp chuông, các tầng kokoshnik và phào chỉ, dải băng và đai xay lấy cảm hứng từ kiến ​​trúc dân cư. Với cách trang trí theo từng phần, hình bóng đẹp như tranh vẽ và khối lượng phức tạp, những nhà thờ này giống với những lâu đài giàu có bằng nhiều gỗ, phản ánh sự thâm nhập của các nguyên tắc thế tục vào kiến ​​​​trúc nhà thờ và làm mất đi vẻ rõ nét hoành tráng của bố cục.
Kiến trúc của Mátxcơva, kế thừa những đặc điểm kiến ​​trúc của các công quốc phong kiến ​​​​phát triển nhất, có phong cách đặc biệt riêng, trong đó truyền thống kiến ​​trúc của nước Nga thời tiền Mông Cổ đan xen với những thành tựu quy hoạch đô thị của Novgorod và Pskov, cũng như phản ánh các ý tưởng thống nhất và giải phóng đất đai, tập trung hóa nhà nước và hình thành một quốc gia duy nhất. Kiến trúc của nhà nước Mátxcơva được phân biệt bởi tính nhất quán so sánh của các loại hình xây dựng chính, đặc trưng của cấu trúc phong kiến. Đó là các tòa nhà dân cư và nhà phụ, nhà thờ và tháp chuông, các phòng và tu viện, công sự, tuy nhiên, cấu trúc của các tòa nhà và công trình, đặc điểm phong cách của chúng, phát triển cùng với những thay đổi trong thực tế cuộc sống, điều kiện xã hội và tư tưởng cũng như các yêu cầu phòng thủ. Các thiết kế và vật liệu xây dựng đã thay đổi, kéo theo đó là kiến ​​trúc của các tòa nhà và công trình kiến ​​trúc. Cùng với đá, các tòa nhà bằng gỗ có tầm quan trọng rất lớn, ở Nga luôn là loại hình xây dựng hàng loạt chính, ảnh hưởng đến sự phát triển của các tòa nhà và công trình bằng đá.
Sự trỗi dậy chung của văn hóa dân tộc, do sự củng cố của nhà nước dân tộc Nga, được thể hiện ở sự phát triển của kiến ​​trúc. Đến nửa sau thế kỷ 17. bao gồm việc xây dựng một số di tích kiến ​​trúc đáng chú ý: cung điện hoàng gia ở Kolomenskoye, quần thể kiến ​​trúc hoành tráng và nguyên bản của cái gọi là Giêrusalem Mới trong Tu viện Phục sinh gần Mátxcơva, các nhà thờ Đức Mẹ Gruzia ở Mátxcơva và Sự cầu thay ở Fili, nhiều công trình kiến ​​trúc dân dụng và nhà thờ thú vị ở Zvenigorod, Yaroslavl, Vologda và các thành phố khác. Đặc điểm đặc trưng vốn có của các tác phẩm kiến ​​​​trúc đa dạng về mục đích và hình thức nghệ thuật là vẻ lộng lẫy trang nhã, tính trang trí hiệu quả, màu sắc sặc sỡ và phong phú về trang trí, truyền tải tốt đặc điểm khẳng định cuộc sống chung của nghệ thuật dân tộc Nga đang phát triển nhanh chóng trong thế kỷ 17.
Đặc trưng của kiến ​​trúc Nga thế kỷ 17. Mong muốn về sự hào hoa và sang trọng được thể hiện rõ ràng trong việc trang trí các tòa tháp Kremlin hoành tráng bằng những chiếc lều có giá trị trang trí thuần túy, cũng như trong việc trang trí các bức tường trắng của Nhà thờ Intercession trên Quảng trường Đỏ (Nhà thờ St. Basil) với một hoa văn trang trí sặc sỡ và tươi sáng (2). Các kiến ​​trúc sư Bazhen Ogurtsov, Antip Konstantinov, Trefil Sharutin và Larion Ushakov đã xây dựng Cung điện Terem của Điện Kremlin Moscow vào năm 1635-1636. Tập ba tầng của nó có đặc điểm từng bước được xác định rõ ràng. Cung điện được bao quanh bốn phía bởi một lối đi. Hai đai gạch tráng men nhiều màu tôn lên tầng trên của tòa nhà. Ban đầu, các bức tường của cung điện, nơi có nội thất đặc biệt ấm cúng, được sơn.
Trong nửa sau thế kỷ này, một ngôi đền nhỏ đã trở thành điển hình - có năm mái vòm và không có cột trụ, với phòng ăn, nhà nguyện, phòng trưng bày, tháp chuông và hiên có lều. Đây là những nhà thờ Chúa Ba Ngôi ở Nikitniki và Lễ Giáng Sinh của Đức Trinh Nữ ở Putniki (Moscow), thánh đường của Điện Kremlin Rostov.
Trong những năm này, ở Yaroslavl, nơi đặc biệt hưng thịnh và ngày càng giàu có, việc xây dựng đền thờ được tiến hành rộng rãi. Các nhà thờ St. John Chrysostom ở Korovniki và St. John the Baptist ở Tolchkovo được đặc trưng bởi sự ra đời của hoa văn gạch tráng men tươi sáng. Gạch có nhiều hình dạng khác nhau tạo nên đồ trang trí, động vật hoặc thực vật tuyệt vời thường được miêu tả một cách nhẹ nhõm. Bảng màu chủ đạo là sự kết hợp giữa màu vàng với tông màu xanh lá cây và xanh lam. Gạch màu sáng mang lại cho các tòa nhà một nét thanh lịch rõ rệt. Một di tích điển hình của kiến ​​​​trúc Yaroslavl - Nhà thờ Tiên tri Elijah ở Yaroslavl - là một ngôi đền hình tứ giác rộng lớn, đủ ánh sáng được bao quanh bởi các phòng trưng bày có mái che.
thế kỷ XVII là thời kỳ hoàng kim của kiến ​​trúc bằng gỗ. Các tòa nhà thế tục quan trọng nhất bao gồm cung điện không được bảo tồn của Sa hoàng Alexei Mikhailovich ở Kolologistskoye. Cung điện bao gồm bảy dinh thự và là một tòa nhà có cấu tạo phức tạp, kết hợp một số lượng lớn các chòi gỗ liền kề nhau và được nối với nhau bằng các lối đi.
Tóm tắt sự phát triển của kiến ​​​​trúc trong thế kỷ 17, người ta không thể không chú ý đến sự xuất hiện liên tục của các loại hình, hình thức, kỹ thuật mới và việc tìm kiếm không ngừng các phương tiện để chuyển sang một cấp độ mới về chất - đó là việc chuẩn bị kiến ​​​​trúc của Thời đại mới. Điều quan trọng cơ bản là, bất chấp tất cả những khác biệt trong các biến thể địa phương, kiến ​​trúc này có sự thống nhất đáng kể về mặt nghệ thuật; nó phản ánh những xu hướng giống nhau, khúc xạ khác nhau tùy thuộc vào vật liệu, loại hình xây dựng, truyền thống và thị hiếu địa phương. Do đó, kiến ​​trúc của thế kỷ 17. có thể coi là một giai đoạn không thể thiếu trong lịch sử kiến ​​trúc Nga, hình thành nên những giá trị riêng, khác biệt với cả những giá trị truyền thống Nga cổ xưa và những lý tưởng kiến ​​trúc của thời đại Peter Đại đế đã thay thế chúng.
Kiến trúc đã biến đổi theo thời gian, tuy nhiên, một số đặc điểm của kiến ​​trúc Nga vẫn tồn tại và phát triển qua nhiều thế kỷ, duy trì sự ổn định truyền thống cho đến thế kỷ 20, khi bản chất quốc tế của chủ nghĩa đế quốc bắt đầu xóa dần chúng.

Sự tàn phá của Thời kỳ rắc rối đã dẫn đến việc ngừng xây dựng đá gần như hoàn toàn trong nước. Sự gián đoạn trong hoạt động xây dựng kéo dài gần một phần tư thế kỷ - khoảng thời gian đủ để đàn áp truyền thống kiến ​​​​trúc thời Trung cổ, khi các kỹ năng chuyên môn được truyền qua màn hình trực quan trong quá trình làm việc chung của các thế hệ thợ thủ công già và trẻ. Do đó, vào những năm 1620, khi nền kinh tế Nga đạt đến mức đủ để tiếp tục xây dựng các tòa nhà bằng đá, sự lặp lại những gì đã làm trong kiến ​​​​trúc bắt đầu - những kiểu tòa nhà cũ được tái tạo, đôi khi ở dạng thô, thu gọn.

Việc bảo tồn kiểu chữ cũ và hình thức trang trí sau Thời kỳ khó khăn không chỉ vì lý do vật chất mà còn vì lý do tư tưởng. Sự rạn nứt của truyền thống văn hóa, gây ra bởi hoàn cảnh kinh tế và chính trị không thuận lợi, đã được xã hội Nga thời đó trải qua một cách rất sâu sắc, vốn có định hướng lập trình (như điển hình ở thời Trung cổ) hướng tới việc tái tạo truyền thống. Quay về với cô ấy dường như là một phước lành vô điều kiện, một sự phục hồi sự toàn vẹn đã mất của con người.

Theo những điều trên, Nhà thờ Cầu thay ở Rubtsov (1619 - 1626), được xây dựng theo lệnh của Mikhail Romanov để tưởng nhớ chiến thắng trước quân Ba Lan (nghĩa là có ý nghĩa tưởng niệm quan trọng nhất), lặp lại “Godunov ” những nhà thờ có mái vòm chéo, trên đỉnh là ngọn đồi kokoshniks. Tuy nhiên, các chi tiết kiến ​​trúc đã trở nên đơn giản hơn và phần xây thô hơn.

Tuy nhiên, đã vào đầu những năm 20 - 30 của thế kỷ 17. các tòa nhà xuất hiện, mặc dù chúng quay trở lại kiểu cũ, nhưng làm phong phú thêm kiểu chữ đã được thiết lập bằng một số phát hiện mới. Đó là Nhà thờ Cầu thay ở Medvedkovo (1634 - 1635), giống như một bản sao của Nhà thờ Cầu thay trên Moat (St. Basil's). Ý tưởng về ngôi đền được xây dựng trên khu đất của Hoàng tử D. M. Pozharsky gần Moscow, có lẽ có liên quan đến các sự kiện của Thời kỳ rắc rối (1). Nó, giống như Nhà thờ Cầu thay trên Moat, biểu thị chiến thắng trước kẻ thù của các tín ngưỡng khác và khẳng định vinh quang của vũ khí Nga. Cấu trúc của nhà thờ Medvedkovo với lều trung tâm, được bao quanh bởi bốn mái vòm góc mù, hai mái vòm nhà thờ và một mái vòm phía trên bàn thờ, rõ ràng rất hấp dẫn với nguyên mẫu Grozny (2). Tuy nhiên, sự hài hòa và duyên dáng của nhà thờ ở Medvedkovo, sự phụ thuộc vô điều kiện của các yếu tố phụ vào chiếc lều, ngay cả từ cái nhìn lướt qua đầu tiên, đã giúp nó khác biệt rất nhiều so với nguyên mẫu nổi tiếng. Ở đây cũng có những họa tiết trang trí nguyên bản: ở hàng kokoshnik đầu tiên của hình tứ giác, những kokoshnik hình bán nguyệt lớn xen kẽ với những kokoshnik nhỏ rất dài, khu vực này lấp đầy những hốc khá sâu. Sự xen kẽ của các hình thức lớn và nhỏ, được chọn ở tầng thứ hai của zakomars, nghe giống như một âm thoa cho toàn bộ bố cục; ngôi đền trung tâm và các nhà nguyện, các chương nhỏ và lều, kokoshniks ở phía dưới và chương cũng có mối tương quan với nhau.

Một thái độ mới trong trang trí, một sự thay đổi trong sự tương tác của nó với cấu trúc của tòa nhà, đã được thể hiện ở tòa nhà thế tục lớn nhất những năm 30 của thế kỷ 17. - Cung điện Terem. Vào năm 1636 - 1637, theo lệnh của Sa hoàng Mikhail Fedorovich, những người thợ đá tập sự B. Ogurtsov, A. Konstantinov, T. Sharutin và L. Ushakov đã xây dựng thêm ba tầng trên các phòng Xưởng cũ, nơi là phòng của các thành viên hoàng gia. xác định vị trí. Cung điện có hình dạng bậc thang: cấu trúc thượng tầng mới được đặt cách xa các bức tường cũ, để hình thành một phòng trưng bày mở xung quanh nó; phòng trưng bày thứ hai đi vòng quanh tầng trên cùng - một Teremok nhỏ không có cột. Cách tiếp cận từng bước lần đầu tiên xuất hiện ở đây, sự gia tăng dần dần của các khối kiến ​​​​trúc, sự phân chia hình học rõ ràng, độ nhẹ và độ dày tường không xác định của chúng sẽ trở thành những đặc điểm nổi bật của kiến ​​​​trúc trong một phần tư thế kỷ qua.

Nhà thờ Chúa Ba Ngôi ở Nikitniki được đặc trưng bởi tông màu tươi sáng, dựa trên sự kết hợp giữa những bức tường màu đỏ với lối trang trí bằng đá trắng, những tấm lót lát gạch màu xanh lá cây và rõ ràng là những mái vòm màu xanh lá cây. Độ nổi cao của các tấm nền và cột hỗ trợ cảm giác hoạt động của các hình thức kiến ​​​​trúc, được tạo ra bởi màu sắc, điều này cũng được tạo điều kiện thuận lợi bởi bố cục không đối xứng của ngôi đền. Mái hiên và lối đi ở mặt tiền phía Nam được cân bằng bởi tháp chuông kéo dài về phía Bắc; khối lượng dường như chảy tự do từ phần này sang phần khác của tòa nhà, vẫn ở trạng thái cân bằng không ổn định - nửa thống nhất, nửa đối đầu. Nội thất của nhà thờ, trái ngược với lớp vỏ bên ngoài, có vẻ tĩnh tại, đơn giản, gần như nguyên thủy.

Nhà thờ Chúa Ba Ngôi ở Nikitniki đã trở thành hiện thân của những ý tưởng kiến ​​trúc trưởng thành của thế kỷ 17. và gây ra sự bắt chước ở các thành phố khác của bang Moscow: ở Murom, theo lệnh của Tarasy Borisov, Nhà thờ Chúa Ba Ngôi của tu viện cùng tên đã được dựng lên, và ở Veliky Ustyug, một Nhà thờ Thăng thiên tương tự đã được xây dựng với chi phí của Nikifor Revyakin. Cả hai khách hàng đều là thương gia ở cùng phòng khách ở Moscow với G. Nikitnikov. Sự tập trung hóa kinh tế của đất nước đã góp phần tạo nên sự phổ biến của các loại hình nghệ thuật và đảm bảo vai trò chủ đạo của Mátxcơva trong đời sống văn hóa thế kỷ 17...

Tuy nhiên, tốc độ phát triển nhanh chóng của nghệ thuật ngay lập tức đòi hỏi phải sửa đổi thêm mẫu mới được tìm thấy. Một ví dụ là Nhà thờ Chúa giáng sinh của Đức Trinh Nữ Maria ở Putinki (1649 - 1652). Thành phần của nó, so với của Nikitnikov, đã trở nên phức tạp hơn, trở nên khó hiểu; nhà ăn, tháp chuông, nhà nguyện Burning Bush và ngôi đền chính nằm trong mối quan hệ với nhau khá ngẫu nhiên (6), cấu trúc bên trong của tòa nhà nhìn từ bên ngoài rất khó đọc.

Những ngôi chùa thập niên 50 - 80 của thế kỷ 17. Mặc dù có sự tương đồng đáng kể về các giải pháp quy hoạch và thiết kế, tuy nhiên chúng trông khá riêng biệt. Nhiều kích cỡ, tỷ lệ, tính chất hoàn thiện, kiểu dáng và sự kết hợp trang trí khác nhau đã làm cho mỗi tượng đài trở nên độc đáo. Tuy nhiên, rõ ràng là cần có những loại hình mới. Theo chúng tôi, bằng chứng về nhu cầu đó có thể được nhìn thấy qua sự xuất hiện của các nhà thờ Đức Mẹ Kazan ở Markovo (1672 - 1680) và Thánh Nicholas ở Nikolskoye-Uryupin (1664 - 1665). Khách hàng của những nhà thờ này là Odoevskys, người biểu diễn, như thường được nhắc đến trong văn học, là Pavel Potekhin (24).

Cả hai nhà thờ đều có bốn lối đi, các lối đi nằm ở các góc của tòa nhà chính và mỗi lối đi đều được trang trí theo hình thức một ngôi đền độc lập, trên đỉnh là một ngọn đồi kokoshniks. Ngôi đền chính kết thúc bằng cầu trượt tương tự. Nhà thờ ở Markovo thoạt nhìn có vẻ gần giống với các nhà thờ Posad ở Moscow.

Nhà thờ ở Trinity-Lykovo (1690 - 1696) (28), thuộc cùng một kiểu kiến ​​trúc, giống như ba ngôi đền xâu chuỗi trên một trục: phía trên phần phía đông và phía tây của nhà thờ có những ngôi đền hình tám giống hệt nhau. Sự phong phú của đồ trang trí mặc dù kích thước nhỏ của nhà thờ khiến nó gần như trở thành một món đồ trang sức

Sự hoàn thiện thanh mảnh và tỷ lệ duyên dáng của các lối đi hình bát giác tương phản rõ rệt với các cột xoắn ngồi xổm ở các cạnh của chúng và phần viền rộng được nới lỏng mạnh mẽ bao quanh cổ đầu với một kiểu cổ áo lởm chởm. Sự lấp đầy kỳ lạ của phần cuối của cổng phía bắc tương phản với lớp vỏ nghiêm ngặt của cổng phía nam. Trong nội thất của nhà thờ, ấn tượng về một sự tương phản gần như không hài hòa được tạo ra bởi phòng trưng bày bao quanh khối trung tâm.

Xu hướng tổng hợp các hình thức bố cục cũ (nhà thờ posad hình khối) với những hình thức mới, nhiều tầng, với sự sáng chói và hoàn hảo chưa từng có, đã được thể hiện trong một nhà thờ posad khác ở Mátxcơva - Nhà thờ Đức Mẹ Lên Trời ở Pokrovka (1697 -1705). Hình tứ giác trung tâm có đỉnh hình chữ thập nằm đối xứng với bàn thờ và tiền đình phía Tây, được hoàn thiện bằng các hình bát giác. Gulbische, bao quanh ngôi đền được xây dựng trên tầng hầm, liên hệ nó với các nhà thờ Phục sinh ở Kadashi và Sự cầu thay ở Fili, công trình ba phần - với nhà thờ ở Trinity-Lykovo, và quyết định của người đứng đầu - với Nhà thờ Thánh Paraskeva Thứ Sáu ở Okhotny, được xây dựng bằng kinh phí của hàng V.V. Golitsyn.

Nhà thờ Đức Mẹ Lên Trời dường như đã tích lũy được những nét thú vị và tiêu biểu nhất của kiến ​​trúc thủ đô cuối thế kỷ 17. Cấu trúc bố cục phức tạp nhưng hoàn toàn hợp lý và rõ ràng của tòa nhà đáp ứng đầy đủ các nguyên tắc sắp xếp và lựa chọn họa tiết trang trí: các dải của bàn thờ và tiền đình giống nhau, nhưng khác với các dải của chính. hình tứ giác; khu phức hợp nhất trong số đó nằm trên ngôi đền chính và đơn giản nhất - trên tháp chuông; Các tấm đệm của “tầng” đầu tiên của hình tứ giác có thiết kế khắc khổ nhất, và độ lộng lẫy của chúng tăng dần từ dưới lên trên.

NGÀNH KIẾN ​​TRÚC

Như trong lịch sử của toàn bộ nền văn hóa Nga, thế kỷ 17. chiếm một vị trí đặc biệt

vị trí trong sự phát triển của kiến ​​trúc Nga. Và trong lĩnh vực này với sự tuyệt vời

mong muốn từ bỏ những cuốn kinh điển hàng thế kỷ được thể hiện mạnh mẽ.

Như trước đây, phần lớn các tòa nhà không chỉ được làm bằng gỗ mà còn

vnyakh, mà còn ở các thành phố, nó được xây dựng từ gỗ. Những ngôi đền bằng đá và

các tòa nhà thế tục riêng lẻ trong các thành phố được bao quanh bởi một biển gỗ

các tòa nhà. Các vụ cháy thường xuyên, kể cả những vụ cháy lớn như

trận hỏa hoạn năm 1626 đã phá hủy một phần quan trọng của Mátxcơva, tàn phá

thành phố và làng mạc.

Nhưng thay vì những tòa nhà bằng gỗ đã mất, những tòa nhà mới nhanh chóng được dựng lên.

cao Qua nhiều thế kỷ, nghệ thuật xây dựng bằng gỗ đã đạt tới

thế kỷ XVII trình độ kỹ thuật, mỹ thuật cao. Nổi bật

một công trình kiến ​​trúc bằng gỗ là cung điện nổi tiếng ở Kolo-

Mensky, được xây dựng vào năm 1667-1678. dưới sự hướng dẫn của một người thợ mộc

trưởng lão Semyon Petrov và cung thủ Ivan Mikhailov.

Nghệ thuật dân gian thể hiện mạnh mẽ ở kiến ​​trúc bằng gỗ.

nền văn hóa tiền hiện thực.

Các yếu tố thế tục ngày càng thâm nhập nhiều hơn vào kiến ​​trúc đá.

Yếu tố quan trọng nhất quyết định sự trỗi dậy của kiến ​​trúc đá là

sự phát triển của lực lượng sản xuất. Sản xuất thủ công đã tăng lên

lên một mức độ cao hơn.

Những công trình kiến ​​trúc bằng đá giờ đây không chỉ xuất hiện ở các thành phố mà còn

đôi khi ở các làng.

Một tòa nhà thế tục nổi bật của nửa đầu thế kỷ 17

là Cung điện Terem ở Điện Kremlin Moscow, được xây dựng vào năm

1635-1636 Bazhen Ogurtsov và Trefil Sharutin. Teremnoy

cung điện thể hiện những nét nổi bật của con người Nga đầy sức sống -

rất nhiều sự sáng tạo và nghệ thuật. Cung điện này là ba-

một tòa nhà có nhiều tầng trên các bậc thang cao, trên cùng là một "tháp" cao.

Thêm mái nhà màu vàng và hai dãy phào chỉ màu xanh lam

Cung điện có vẻ ngoài sang trọng, lộng lẫy. Tòa nhà được trang trí lộng lẫy với các hình chạm khắc.

Nhiều hình thức hoàn thiện đến trực tiếp từ kỹ thuật gỗ.

ngành kiến ​​​​trúc Zolotoe nổi bật bởi sự phong phú trong trang trí trang trí.

hiên nhà, gây ra một số hàng nhái.

Điện Kremlin Moscow đã trải qua quá trình tái cơ cấu đáng kể. Năm 1624-

1625 Người Anh Fristophor Galovey cùng với Bazhen Ogurtsov

đã xây dựng Tháp Spasskaya theo hình thức hiện tại. Một tòa tháp mới đã được tạo ra

lối vào chính của Điện Kremlin và gắn liền bản sắc của Điện Kremlin với chiều dọc của nó

hợp nhất với Nhà thờ St. Basil trên Quảng trường Đỏ thành một-

thanh kiếm Việc xây dựng lại các tòa tháp Điện Kremlin đã mang lại cho Điện Kremlin một diện mạo hoàn toàn mới

cái nhìn mới. Vẻ ngoài nghiêm túc giống nông nô của anh ta nhường chỗ cho vẻ ngoài trang nghiêm.

một quần thể thể hiện sự vĩ đại và sức mạnh của nhà nước Nga.

Những tòa nhà đáng chú ý xuất hiện ở Yaroslavl, Tolchkov - nhà thờ

Nhà thờ John the Baptist, Nhà thờ Phục sinh ở Kastrom và Romanov và

Quy định nghiêm ngặt của nhà thờ cuối cùng là vô ích.

mạnh mẽ để ngăn chặn sự phát triển của nguyên tắc phổ biến, thế tục trong kiến ​​trúc

tôn kính. Cũng như trong các lĩnh vực văn hóa khác, ảnh hưởng của tôn giáo và nhà thờ ở

kiến trúc hóa ra là vào thế kỷ 17. bị suy yếu rõ rệt. Hai cuối cùng

thế kỉ 17 được đánh dấu bằng một kiến ​​trúc mới, cao cấp.

Vé 23

Câu hỏi 1

Ảo thuật

Phép thuật (lat. magia), phép thuật phù thủy, phép thuật, phép thuật, các nghi lễ gắn liền với niềm tin vào khả năng của một người có thể ảnh hưởng một cách siêu nhiên đến con người, động vật, hiện tượng tự nhiên, cũng như các linh hồn và vị thần tưởng tượng. Phép thuật, giống như các hiện tượng khác của tôn giáo nguyên thủy, nảy sinh từ thời xa xưa, khi con người bất lực trong cuộc chiến chống lại thiên nhiên. Các nghi lễ ma thuật phổ biến ở tất cả các dân tộc trên thế giới vô cùng đa dạng. Nổi tiếng chẳng hạn là “làm hư” hoặc “chữa bệnh” bằng bùa uống, lễ tắm rửa, xức dầu thiêng, đeo bùa v.v. Các nghi lễ ma thuật lúc bắt đầu cày, gieo hạt, thu hoạch, cầu mưa, để đảm bảo may mắn trong cuộc săn lùng, chiến tranh, v.v. Thông thường, các nghi lễ ma thuật kết hợp một số loại kỹ thuật ma thuật, bao gồm cả bùa chú (âm mưu). Nguồn gốc của mỗi loại phép thuật đều liên quan chặt chẽ đến điều kiện hoạt động thực tiễn cụ thể của con người. Trong một xã hội có giai cấp, các nghi lễ ma thuật lùi dần xuống phía sau trước các hình thức tôn giáo phức tạp hơn, với những lời cầu nguyện và sự sùng bái cầu lành của các vị thần cao hơn. Tuy nhiên, ngay cả ở đây Phép thuật vẫn được bảo tồn như một thành phần quan trọng trong nhiều nghi lễ của bất kỳ tôn giáo nào, không loại trừ những nghi lễ phức tạp nhất - Cơ đốc giáo, Hồi giáo, Phật giáo, v.v. Vì vậy, trong Cơ đốc giáo, các nghi lễ ma thuật đóng một vai trò quan trọng (xác nhận, chú ý, hành hương đến suối chữa bệnh “thánh” và những thứ khác), phép thuật thời tiết và sinh sản (cầu mưa, cầu phúc cho mùa màng, v.v.).

Có sự phân chia ma thuật thành màu đen (thu hút linh hồn ma quỷ) và màu trắng (thu hút các linh hồn thuần khiết - thiên thần, thánh).

Nhận thức kỳ diệu về thế giới, đặc biệt là ý tưởng về sự tương đồng và tương tác phổ quát của vạn vật, đã hình thành nền tảng của những giáo lý triết học tự nhiên cổ xưa nhất và nhiều “khoa học bí mật” khác nhau đã trở nên phổ biến vào cuối thời cổ đại và thời trung cổ ( ví dụ như thuật giả kim, chiêm tinh học, v.v.). Sự khởi đầu của khoa học tự nhiên thực nghiệm vào thời điểm này vẫn đang phát triển, ở một mức độ lớn, có mối liên hệ chặt chẽ với phép thuật, điều này được phản ánh trong nhiều công trình của các nhà khoa học thời Phục hưng. Chỉ với sự phát triển hơn nữa của khoa học, các yếu tố ma thuật mới vượt qua được trong đó.

Theo bài giảng: Phép thuật là một phức hợp các nghi lễ, nghi thức nhằm vào các thế lực bên kia. Các yếu tố được sử dụng: công cụ (vật liệu), phép thuật và chuyển động. Một trong những hình thức ma thuật là huyền bí (mê tín - tàn tích của ma thuật). Dần dần, việc hiến tế máu được thay thế bằng việc sử dụng các bức tượng nhỏ làm bằng bột, gạo, v.v. Vào thời Trung cổ, con người bắt đầu quan tâm đến phép thuật để đạt được mục tiêu ích kỷ và làm giàu. Phép thuật đóng một vai trò trong việc hình thành tôn giáo (niềm tin vào một thế giới khác, vào siêu nhiên). Mantika - bói toán (họ chỉ tìm cách đoán tương lai chứ không ảnh hưởng đến nó). Sự xuất hiện sẽ được chấp nhận. Các loại phép thuật:

Vi lượng đồng căn – tương tự (nguyên nhân)

Một phần (lây nhiễm) – tác động lên các bộ phận của cơ thể

Tích cực và tiêu cực (điều cấm kỵ - hệ thống cấm đoán)

Trực tiếp và gián tiếp

Hung dữ

Phòng ngừa (vừa phải, nhân từ)

Lời nói (thần chú, câu thần chú)

và các cách phân loại khác. Có ma thuật có hại (thường đây là lý do tại sao ma thuật được phân biệt với tôn giáo) - sát thương (qua ảnh, tóc, v.v.), mắt ác (ảnh hưởng xấu qua một cái nhìn). Phép thuật quân sự gắn liền với phép thuật có hại (thu hút chiến thắng). Phép thuật tình yêu (tình dục): mục tiêu là gây ra hoặc phá hủy sự hấp dẫn (bùa yêu) - chạm vào đất, một viên sỏi hoặc một vật thể bị mê hoặc khác. Phép thuật buôn bán: dụ thú, bón ruộng và các khía cạnh khác liên quan đến hoạt động lao động của con người.

Các thành phần ma thuật trong Cơ đốc giáo: thánh hiến nhà cửa, niềm tin vào các biểu tượng và thánh tích kỳ diệu, cầu nguyện.

Phép thuật là một giai đoạn ý thức tôn giáo, bắt buộc đối với mọi dân tộc. Phép thuật phản ánh sự chiếm ưu thế của sự kết hợp so với logic trong thời nguyên thủy. Nhân loại đã nhiều lần đứng trên bờ vực của cái chết, không có gì đảm bảo cho sự sống sót. Có ít nhất một cái gì đó để dựa vào đóng một vai trò rất lớn. Phép thuật là nơi con người cảm thấy bất an và bất lực. Trên thực tế, đây là tác động đến tâm lý của chính bạn. Vì vậy, phép thuật vẫn ngoan cường

Kiến trúc Trong kiến ​​trúc Nga thế kỷ 17, cũng như trong các lĩnh vực khác của đời sống văn hóa ở Nga vào thời điểm đó, các họa tiết thế tục bắt đầu thống trị. Kiến trúc Nga thế kỷ 17 thú vị vì tính trang trí của nó. Những tấm phù điêu đẹp mắt trang trí cửa sổ của các tòa nhà, việc cắt đá làm cho các tòa nhà trở nên cổ kính và đẹp như tranh vẽ lạ thường. Gạch mang lại cho các tòa nhà kiến ​​trúc Nga thế kỷ 17 vẻ ngoài nhiều màu sắc.

Sàn lều Một trong những hình thức kiến ​​trúc phổ biến nhất của thế kỷ 17 là lều. Nhà thờ ăn uống của Tu viện Alekseevsky ở Uglich là một ví dụ nổi bật về hình thức kiến ​​trúc này. Ba chiếc lều mảnh mai nhô lên trên khối lượng nặng nề của phòng ăn. Những chiếc lều nằm trên mái vòm của nhà thờ và không gắn liền với cấu trúc không gian của nó.

Trong sự phát triển hơn nữa của kiến ​​trúc Nga thế kỷ 17, chiếc lều biến từ một yếu tố kết cấu thành một yếu tố trang trí. Lều trở thành một yếu tố kiến ​​trúc đặc trưng của thế kỷ 17 đối với các nhà thờ ở thị trấn nhỏ. Ví dụ điển hình nhất về kiến ​​trúc thế kỷ 17 thuộc loại này là Nhà thờ Giáng Sinh của Đức Trinh Nữ Maria ở Putinki. Giáo dân địa phương bắt đầu xây dựng nhà thờ. Các giáo dân muốn gây bất ngờ cho Moscow bằng sự giàu có và vẻ đẹp chưa từng có. Tuy nhiên, họ không tính toán được sức mạnh của mình và phải cầu cứu nhà vua. Alexey Mikhailovich đã trích một số tiền khổng lồ từ kho bạc nhà nước để xây dựng ngôi đền. Ngôi đền hóa ra thực sự rất tốt. Năm 1652, Thượng phụ Nikon đã cấm xây dựng những nhà thờ theo phong cách kiến ​​trúc cổ điển. Sàn lều

Moscow (Naryshkino) Baroque Trong một phần tư cuối của thế kỷ 17, phong cách Baroque Moscow đã trở nên phổ biến trong kiến ​​trúc Nga. Phong cách này vào thế kỷ 17 được đặc trưng bởi các chi tiết có trật tự, việc sử dụng màu đỏ và trắng trong sơn các tòa nhà cũng như số tầng trong các tòa nhà. Tu viện Novodevichy: cổng nhà thờ, tháp chuông. Mátxcơva (Naryshkino) theo phong cách Baroque

Kiến trúc dân dụng Trong kiến ​​trúc Nga thế kỷ 17, việc xây dựng bằng đá không chỉ dành cho hoàng gia. Các chàng trai và thương gia giàu có giờ đây có thể tự xây dựng “Lâu đài bằng đá”. Mátxcơva và các tỉnh biết đến nhiều công trình kiến ​​trúc bằng đá của những gia đình quý tộc và giàu có.

Hội họa Trong văn hóa Nga thế kỷ 17, hai xu hướng loại trừ lẫn nhau đã va chạm nhau. Một mặt, thời đại này được đánh dấu bằng mong muốn thoát ra khỏi ách thống trị của những truyền thống lỗi thời, thể hiện ở những tìm kiếm hiện thực, khát khao tri thức, tìm kiếm những chuẩn mực đạo đức mới, những thể loại thế tục mới trong văn học và nghệ thuật. . Mặt khác, những nỗ lực bền bỉ đã được thực hiện để biến truyền thống thành giáo điều bắt buộc, nhằm bảo tồn cái cũ, được truyền thống thánh hóa, trong tất cả tính toàn vẹn của nó.

Sự mâu thuẫn xã hội ngày càng trầm trọng đã gây ra sự phân hóa giai cấp ngày càng rõ rệt trong nghệ thuật và đặc biệt là hội họa. Nghệ thuật cung đình bắt đầu đóng một vai trò quyết định: tranh vẽ các phòng trong cung điện, chân dung, hình ảnh cây phả hệ của các sa hoàng Nga, v.v. Ý tưởng chính của ông là tôn vinh quyền lực hoàng gia.

Không kém phần quan trọng là nghệ thuật nhà thờ, vốn rao giảng về sự vĩ đại của hệ thống phân cấp nhà thờ. Sự trỗi dậy của văn hóa và nghệ thuật chỉ bắt đầu vào giữa thế kỷ 17. Trong những năm này, Armory Chamber đã trở thành trung tâm nghệ thuật chính không chỉ của Moscow mà của toàn bộ nhà nước Nga, đứng đầu là một trong những người có học thức nhất của đất nước. Thế kỷ 17, boyar B. M. Khitrovo. Những lực lượng nghệ thuật giỏi nhất đều tập trung ở đây. Các bậc thầy của Armory Chamber được giao nhiệm vụ cải tạo và sơn lại các phòng cung điện và nhà thờ; các biểu tượng và tiểu cảnh được vẽ ở đây. Tại Armory có cả một xưởng gồm những “thợ làm biểu ngữ”, tức là những người soạn thảo tạo ra các bản vẽ cho các biểu tượng, biểu ngữ nhà thờ, biểu ngữ trung đoàn, may vá, đồ trang sức (về Armory như một trung tâm nghệ thuật trang trí và ứng dụng). Ngoài ra, Armory còn đóng vai trò như một trường nghệ thuật cao hơn. Các nghệ sĩ đến đây để nâng cao kỹ năng của họ. Tất cả các tác phẩm hội họa đều do nhà biểu tượng hoàng gia Simon Ushakov đứng đầu. Ngoài Ushakov, những họa sĩ biểu tượng nổi bật nhất của Phòng vũ khí là Kondratyev, Bezmin, Joseph Vladimirov, Zinoviev, Nikita Pavlovets, Filatov, Fyodor Zubov, Ulanov.

Simon Ushakov Một trong những nhân vật trung tâm của nghệ thuật Nga thế kỷ 17 chắc chắn là nghệ sĩ Simon Ushakov (). Tầm quan trọng của bậc thầy này không chỉ giới hạn ở vô số tác phẩm mà ông đã tạo ra, trong đó ông tìm cách vượt qua giáo điều nghệ thuật và đạt được sự miêu tả chân thực về “cuộc sống diễn ra như thế nào”. Bằng chứng về quan điểm tiến bộ của Ushakov cũng là những gì ông đã viết, có vẻ như vào những năm 60, “Lời gửi đến người yêu thích tranh biểu tượng”. Trong chuyên luận này, Ushakov đánh giá cao mục đích của người nghệ sĩ, người có khả năng tạo ra hình ảnh của “tất cả các sinh vật”, “tạo ra những hình ảnh này với mức độ hoàn hảo khác nhau và thông qua nhiều nghệ thuật khác nhau, có thể làm cho tinh thần dễ dàng nhìn thấy được”. Ushakov coi hội họa là cao hơn tất cả “nghệ thuật tồn tại trên trái đất”, “vượt trội hơn tất cả các loại hình khác bởi vì… nó mô tả sinh động hơn đối tượng được thể hiện, truyền tải rõ ràng hơn tất cả các phẩm chất của nó”. Ushakov ví hội họa như một tấm gương phản chiếu cuộc sống và mọi vật thể.

Bức tranh bích họa về Nhà thờ Tiên tri Elijah Bức tranh về Nhà thờ Tiên tri Elijah, bức tranh quan trọng nhất trong tất cả các bức tranh tường ở Yaroslavl, được thực hiện vào năm 1681 bởi một nhóm bậc thầy dưới sự lãnh đạo của các nghệ sĩ Moscow Gury Nikitin và Sila Savin. Thú vị nhất trong đó là những bức bích họa nằm trên tường và dành riêng cho câu chuyện của Elijah và đệ tử Elisha. Trong những bức bích họa này, chủ đề kinh thánh thường được chuyển thành một câu chuyện hấp dẫn, trong đó các khía cạnh thế tục chiếm ưu thế hơn nội dung tôn giáo.

Parsuna Vào nửa sau thế kỷ này, bức chân dung bắt đầu ngày càng có được vị trí vững chắc trong nghệ thuật Nga. Trở lại giữa thế kỷ trước (), một hội đồng nhà thờ đã thảo luận về khả năng khắc họa những người “sống động hơn” trong các biểu tượng.

Đầu thế kỷ 17 ở Nga - sự tiếp nối của “thời kỳ rắc rối” bắt đầu từ cuối thế kỷ 16. Đương nhiên, việc xây dựng trong thời gian này đã suy giảm. Nhưng nó không dừng lại.

Trước tiên, xin nói vài lời về “thời kỳ khó khăn”.
Đây là một giai đoạn thực sự khó khăn trong lịch sử của chúng ta, được đánh dấu bằng những thảm họa thiên nhiên, nội chiến, chiến tranh Nga-Ba Lan và Nga-Thụy Điển, cũng như một cuộc khủng hoảng kinh tế-xã hội và chính trị nhà nước nghiêm trọng. Cuộc đấu tranh giữa các boyar và chính phủ Nga hoàng ngày càng gay gắt. Các cuộc chinh phục của Ivan Bạo chúa và Chiến tranh Livonia cũng làm suy yếu nguồn lực nhà nước. Oprichnina làm suy yếu sự tôn trọng chính quyền và luật pháp.
Kiến trúc của thời kỳ này được phân biệt bởi sự thiếu tính hoành tráng (điều này giúp phân biệt nó với các tòa nhà của thế kỷ trước). Những tòa nhà nhỏ được xây dựng theo phong cách hoa văn đặc trưng của Nga.

hoa văn Nga

Hoa văn kiểu Nga là một phong cách kiến ​​trúc đặc trưng bởi các hình thức phức tạp, phong phú về kiểu trang trí, độ phức tạp của bố cục và hình bóng đẹp như tranh vẽ. Được hình thành vào thế kỷ 17. trên lãnh thổ nhà nước Nga. Việc tạo mẫu của Nga đôi khi được so sánh với chủ nghĩa phong cách và phong cách thời kỳ cuối thời Phục hưng của châu Âu.

Trong nửa đầu thế kỷ 17. một thành phần phức tạp là điển hình. Nhà thờ không cột có mái vòm kín, trên tầng hầm cao, có phòng ăn, nhà nguyện và tháp chuông. Thường có năm mái vòm, mái vòm trên các nhà nguyện, lều trên hiên và tháp chuông, các tầng kokoshnik trên mái vòm. Đỉnh của các ngôi đền thường được dựng lều. Trang trí bao gồm các khung cửa sổ được chạm khắc, kokoshnik nhiều tầng trên mái vòm, các đường gờ theo hình thức “tổ gà trống” và các cột xoắn. Nội thất nổi bật với các họa tiết hoa nhiều màu sắc trên tường và mái vòm.

Trong nửa sau của thế kỷ 17. bố cục rõ ràng và cân bằng, thường đối xứng đã đặc trưng hơn.
Ví dụ về các tòa nhà có hoa văn của Nga: Nhà thờ Biến hình của Đấng Cứu Rỗi của Tu viện Vorotyn, Nhà thờ Giả định của Tu viện Truyền tin ở Nizhny Novgorod, Cung điện Terem ở Điện Kremlin ở Moscow, Nhà thờ Giáng sinh của Đức Trinh Nữ Maria ở Putinki, Nhà thờ Chúa Ba Ngôi ở Nikitniki (Moscow), Nhà thờ Tiên tri Elijah trên Cánh đồng Vorontsovo (Moscow) , Nhà thờ Dấu hiệu bên ngoài Cổng Peter (Moscow), Nhà thờ Thánh Nicholas the Wonderworker ở Khamovniki, Nhà thờ Hodegetria ở Vyazma, Nhà thờ Spassky (Nizhny Novgorod), Nhà thờ Constantine và Helen (Vologda), v.v.
Chúng ta hãy nhìn vào một số trong số họ.

Nhà thờ Giáng sinh của Đức Trinh Nữ Maria ở Putinki (1649-1652)

Một trong những nhà thờ lều lớn cuối cùng trong lịch sử kiến ​​trúc Nga.
Nhà thờ được xây dựng bằng gạch đúc đặc biệt. Một hình tứ giác trải dài từ Bắc tới Nam, trên cùng có ba lều, một khối bàn thờ hình chữ nhật, một nhà nguyện hình khối lập phương Bụi cây cháy, trên cùng có một lều nhỏ đặt trống, một tháp chuông hai tầng và một phòng ăn nhỏ.
Sau khi hoàn thành ngôi đền, Thượng phụ Nikon đã dừng việc xây dựng các nhà thờ dạng lều ở Rus'.
Lịch sử của ngôi đền rất phức tạp, giống như hầu hết lịch sử các ngôi đền ở Rus': nó bị đóng cửa, được sử dụng cho các mục đích khác (chó xiếc và khỉ thậm chí còn được huấn luyện ở đây). Năm 1990, ngôi đền được chuyển giao cho Nhà thờ Chính thống và việc trùng tu bắt đầu. Các dịch vụ trong chùa được tiếp tục vào tháng 8 năm 1991. Nam diễn viên Alexander Abdulov đã có đóng góp to lớn vào việc trùng tu ngôi chùa.

Vào ngày 5 tháng 1 năm 2008, lễ tang của A. Abdulov được tổ chức tại nhà thờ này.
Vào thế kỷ 17 một kiểu chùa không cột đang phát triển. Nhà thờ nhỏ của Tu viện Donskoy (1593) được coi là một trong những nhà thờ đầu tiên thuộc loại hình này.
Cụm từ “ngôi chùa không cột” có nghĩa là gì?
Các hình thức che phủ không có cột đã được sử dụng trong thời kỳ đầu của kiến ​​trúc đá ở Nga; nhưng chỉ có Nhà thờ Elias ở Chernigov (thế kỷ 12) với những mái vòm chu vi được hỗ trợ trên các cột và lưỡi dao còn tồn tại cho đến ngày nay.

Sau đó, trần không cột trở nên phổ biến dưới dạng mái vòm hình trụ đơn giản hoặc bậc thang, tựa trên các bức tường dọc và trong một số trường hợp có khe ngang hẹp để lắp đặt trống nhẹ. Do đó, trống nằm trên các cạnh của vòm chính đã cắt, cũng như trên mặt ngang vòm (hầm) che khe theo từng bậc. Những thứ kia. Kết cấu không có bất kỳ trụ đỡ (trụ cột) nào. Đặc tính chung của hầu hết các tấm không trụ là mức độ lún thấp.

Tu viện Donskoy (Moscow)

Nhà thờ nhỏ không có cột của Đức Mẹ Don (1591-1593) là một ngôi đền có mái vòm duy nhất của thời Godunov với một mái vòm chéo và một ngọn đồi kokoshniks ba tầng. Các thánh đường tu viện không cột khác, kiến ​​trúc Nga thế kỷ 16. không biết.

Nhà thờ nhỏ là tòa nhà tu viện đầu tiên được xây dựng.

Tháp chuông hông được thêm vào năm 1679. Những bức tranh từ những năm 1780 được phát hiện vào năm 1948 trong quá trình trùng tu.

Nhà thờ Chuyển cầu của Đức Trinh Nữ Maria tại Rubtsovo (Moscow)

Ngôi chùa được xây dựng vào năm 1619-1627.
Gần làng Rubtsovo-Pokrovskoye, Sa hoàng Mikhail Feodorovich đã xây dựng cung điện đồng quê của mình và một khu vườn rộng lớn cùng với nó. Mikhail Feodorovich sống trong cung điện này trong những năm đầu tiên, trong khi Điện Kremlin đang được xây dựng sau khi bị quân xâm lược Ba Lan-Litva phá hủy. Để tưởng nhớ sự phản ánh của Hetman Sagaidachny, người gần như đã chiếm lấy Moscow trong cơn bão trong Sự cầu thay năm 1618, sa hoàng đã xây dựng một nhà thờ bằng gỗ ở đây.
Vào năm 1627, một Nhà thờ Cầu nguyện bằng đá được xây dựng trên địa điểm bằng gỗ. Ở các góc phía đông, hai nhà nguyện có mái vòm đơn của Tsarevich Demetrius và Thánh Sergius của Radonezh đã được xây dựng. Một tháp chuông được dựng lên ở phía tây. Người ta tin rằng ngôi đền đá - một trong những Nhà thờ lớn của Cung điện - là tượng đài vinh quang của quân đội Nga, bằng chứng về sự kết thúc của Rắc rối và sự khởi đầu của sự hồi sinh của Tổ quốc.

Nhà thờ này được coi là tiêu chuẩn của nghề làm hoa văn Moscow vào giữa thế kỷ 17. Nó được xây dựng bởi các thương gia Yaroslavl ở Kitai-Gorod. Nhà thờ từng là hình mẫu cho nhiều nhà thờ ở Moscow vào nửa sau thế kỷ 17.
Về mặt kiến ​​trúc, nhà thờ là một hình tứ giác không có cột với mái vòm khép kín. Nhà thờ có 5 mái vòm nhưng 4 trong số đó chỉ mang tính chất trang trí. Lều cao của tháp chuông được trang trí trang trọng, phía Nam, hiên đặt trên lòng đường ngõ và cũng được trang trí một chiếc lều nhỏ.
Các bức tường của ngôi đền được trang trí lộng lẫy bằng những bức chạm khắc bằng đá trắng. Một số loại platband khác nhau được sử dụng. Gạch được sử dụng.
Nhà thờ còn lưu giữ một bức tranh dựa trên bản khắc Kinh thánh bằng tiếng Hà Lan của P. Borcht, thực hiện vào năm 1652-1653. những bậc thầy giỏi nhất của Armory: Joseph Vladimirov, Simon Ushakov và những người khác... Đối với nhà thờ này, Ushakov đã vẽ biểu tượng “Cây của các chủ quyền Nga” (hiện nằm trong Phòng trưng bày Bang Tretykov).

S. Ushakov “Ca ngợi Biểu tượng Vladimir. Cây của Nhà nước Nga" (1668)

Nhà thờ John the Baptist ở Tolchkovo (Yaroslavl)

Nhà thờ được xây dựng vào năm 1671-1687. Tháp chuông cao 45 mét được xây dựng vào năm 1690. Tranh vẽ năm 1694-1695. được thực hiện bởi các họa sĩ Yaroslavl do Dmitry Plekhanov và Fyodor Ignatiev chỉ đạo.
Gạch được sử dụng để trang trí các bức tường. 15 người đứng đầu nhà thờ được chia thành ba nhóm.

Điện Kremlin Rostov

Nó được xây dựng vào năm 1670-1683. theo kế hoạch của khách hàng, Metropolitan Jonah Sysoevich: tạo ra thiên đường hoàn toàn phù hợp với mô tả trong Kinh thánh. Lúc này nó không còn ý nghĩa phòng thủ nữa.
Điện Kremlin nằm gần bờ hồ Nero và có 11 tòa tháp, 6 nhà thờ và các công trình khác.

Đã xuất bản: ngày 2 tháng 11 năm 2013

Kiến trúc Nga và Moscow thế kỷ 17

Trong thời kỳ kiến ​​​​trúc của thế kỷ 17, nhiều sự kiện quan trọng đã diễn ra làm thay đổi đáng kể cuộc sống của người Muscovite và toàn thành phố. Nhiều ngôi nhà vẫn được xây bằng gỗ nhưng việc xây dựng bằng đá và gạch bắt đầu lan rộng rõ rệt. Vật liệu xây dựng mới xuất hiện, các yếu tố đá trắng, gạch có hình dạng khác nhau và gạch nhiều màu bắt đầu được sử dụng. Những thợ thủ công đá đặc biệt đã được thuê và lệnh thành lập họ được ban hành trước đầu thế kỷ 17. Công trình nổi tiếng và vĩ đại nhất được xây dựng trong thời kỳ này là cung điện hoàng gia ở làng Kolologistskoye, nó được xây dựng vào năm 1678. Ở đây có cả một thị trấn nhỏ, được phân biệt bằng các tháp, cột, lối đi và mái có vảy. Tất cả các tòa nhà biệt thự không giống nhau mà đều được kết nối thành một hệ thống duy nhất bằng hành lang, tổng cộng có 270 phòng, từ đó có 3000 cửa sổ mở ra. Ngày nay, nhiều nhà phê bình nghệ thuật và sử học cho rằng đây là “kỳ quan thứ tám của thế giới”.

Cung điện gỗ ở Kolologistskoye. Khắc bởi Hilferding, 1780, thêm hình ảnh của cung điện, tái thiết hiện đại.

Nếu chúng ta nói về các nhà thờ thời đó, thì có nhiều tòa nhà dạng lều hơn, ít tòa nhà nhiều tầng hơn. Kiến trúc nhà thờ thế kỷ 17 chịu ảnh hưởng rất lớn từ việc xây dựng bằng đá, mặc dù Thượng phụ Nikon đã cố gắng cấm vật liệu bằng đá nhưng chúng vẫn chiếm đa số áp đảo. Hiện nay ở Mátxcơva có các nhà thờ Chúa giáng sinh ở Putinki, Chúa Ba Ngôi ở Nikitniki, Nhà thờ Đức Mẹ Lên Trời “tuyệt vời”, Nhà thờ Zosima và Savvaty. Mỗi chiếc đều độc đáo, nhưng mỗi chiếc đều rất trang nhã, phong phú, có nhiều đồ trang trí và nhiều chi tiết khác nhau.

Bản đồ Điện Kremlin dưới thời Alexei Mikhailovich Romanov

Nhờ ảnh hưởng của Nikon, vào nửa sau thế kỷ 17, một số tòa nhà hoành tráng theo phong cách của các thế kỷ trước đã được xây dựng. Điều này được thực hiện để thể hiện sức mạnh của nhà thờ. Đây là cách mà Nhà thờ Phục sinh của Tu viện Jerusalem mới ở Moscow và Tu viện Valdai Iversky xuất hiện. Năm 1670-1680 đã xây dựng Điện Kremlin Rostov, bao gồm nhiều tòa nhà, mỗi tòa nhà đều có những tòa tháp vững chắc. Những người khởi xướng việc xây dựng không chỉ là chính quyền mà còn cả những cư dân bình thường, đó là lý do tại sao hướng này trong một số nguồn được gọi là “posadny”. Điểm đặc biệt ở đây là các tòa nhà tôn giáo ở Yaroslavl, vào thời điểm đó là một trong những trung tâm mua sắm và thủ công lớn nhất. Đền thờ của Nhà tiên tri Elijah, Thánh Nicholas the Wet, John Chrysostom và John the Baptist xuất hiện, các nhà thờ nổi tiếng xuất hiện ở Kostroma và Romanov-Borisoglebsk.

Đến cuối thế kỷ 17, một phong cách mới xuất hiện trong kiến ​​trúc nhà thờ - Naryshkin hoặc Moscow Baroque. Một ví dụ nổi bật cho phong cách này là Nhà thờ Cầu thay ở Fili - trang nhã, có tỷ lệ lý tưởng, có nhiều đồ trang trí, cột, vỏ sò, điểm đặc biệt là chỉ sử dụng hai màu: đỏ và trắng.

Nhưng bên cạnh nhà thờ, các tòa nhà dân cư và hành chính thông thường cũng đang được tích cực xây dựng. Đã trải qua quá trình tái thiết lớn thủ đô Kremli. Những tòa tháp nổi tiếng của Điện Kremlin xuất hiện, Tháp Spasskaya xuất hiện vẫn giữ được hình dáng ban đầu và một lối vào hoành tráng đã được xây dựng. Mỗi tòa tháp bây giờ đều có đỉnh hình lều; giờ đây Điện Kremlin đã trở nên giống một pháo đài hơn chứ không phải là nơi tổ chức lễ kỷ niệm.

Một sự kiện quan trọng của thế kỷ 17 là việc xây dựng Cung điện Terem vào năm 1636. Đó là một tòa nhà 3 tầng có tháp trên mái. Tòa nhà được trang trí theo phong cách đặc trưng của thời đó: sáng sủa và sang trọng, có chạm khắc, vàng và các đường gờ. Mái hiên vàng là một yếu tố trang trí. Việc trang trí mang tính nhắc nhở về kiến ​​trúc bằng gỗ. Phòng gia trưởng (một phần của Zemsky Prikaz) trông hoàn toàn khác, dấu ấn của thời hiện đại có thể được nhìn thấy trong ví dụ về tòa tháp của Mikhail Sukharev. Dưới tầng thứ nhất cồng kềnh có hai tầng khác; còn có một tòa tháp có quốc huy; tầng thứ hai có thể lên được bằng cầu thang chính.

Xưởng đúc pháo trên sông Neglinnaya vào thế kỷ 17, tranh của A. M. Vasnetsov

Vào thế kỷ 17, thương mại và công nghiệp tiếp tục phát triển. Gostiny dvors đang được xây dựng ở Moscow, Kitai-Gorod và Arkhangelsk. Sân Arkhangelsk trải dài 400 m sang một bên, nơi chúng được bao quanh bởi những bức tường đá và tháp, bên trong có khoảng 200 phòng thương mại.

Cung điện Terem năm 1797, kiến ​​trúc sư Veduta Giacomo Quarenghi

Cùng một “Lệnh về đá”, đã tập hợp những thợ thủ công giỏi nhất của mình, tiếp tục làm việc. Tác phẩm cuối cùng của họ là “Cung điện Terem của Điện Kremlin ở Moscow”. Đó là một tòa nhà 2 tầng từ thời Vasily III và Ivan III. Cung điện được dành cho thanh niên hoàng gia; một nghĩa trang và một tháp canh nhỏ được xây dựng cho họ . Đương nhiên, nội thất cũng trẻ con, mọi thứ đều được trang trí rực rỡ với những đồ trang trí thú vị trên đá trắng. Tác giả của nội thất này là Simon Ushakov, nhà vẽ biểu tượng cá nhân giỏi nhất của Sa hoàng.

Việc xây dựng bằng đá cho người dân thủ đô tiếp tục phát triển và có quy mô ngày càng lớn hơn. Lev Kirillovich Naryshkin và gia đình ông đã ra lệnh xây dựng các tòa nhà trên khắp khu vực theo sở thích riêng của họ và phong cách “Naryshkin (Moscow) Baroque” được đặt tên để vinh danh ông. Mệnh lệnh được thực hiện bởi người nông nô bình thường Ykov Bukhvostov, công trình đầu tiên ông xây dựng được là Nhà thờ Cầu thay ở Fili, việc xây dựng kết thúc vào năm 1695, tòa nhà kết hợp các yếu tố của cả văn hóa địa phương và văn hóa Tây Âu, cuối cùng đã mang lại một kết quả mới. Tất cả những gì còn lại của phong cách Baroque thông thường ở đây là những cửa sổ kính lớn và cách trang trí phần trên của cột; mọi thứ khác đều theo tiêu chuẩn: đỏ và trắng, năm chương, v.v. Sau một thời gian, tất cả các tòa nhà của thế kỷ 17 (cả thế tục và dân cư) đều áp dụng các quy tắc giống nhau - tính đối xứng, tâm tâm và các tầng chính xác. Năm 1630-1640 Những ngôi đền năm mái không cột với những chiếc trống thường buồn tẻ trở nên phổ biến. Năm 1670, Pavel Potemkin bắt đầu xây dựng các khu đất boyar, và đến năm 1678, một ngôi đền xuất hiện ở Ostankino.

Chúng ta có thể nêu bật riêng những di tích kiến ​​​​trúc thú vị nhất của thế kỷ 17.

Các chi bộ huynh đệ của Tu viện Vysoko-Petrovsky

Ngay từ cái tên, có thể thấy rõ rằng tòa nhà liên quan đến việc xây dựng nhà thờ, nhưng điều này không hoàn toàn đúng. Vào thời của họ, đây là những phòng tu viện duy nhất thuộc loại này. Các phòng giam không xa thành phố, nhưng ngay bên cạnh các tòa nhà hiện đại, Naryshkin chịu trách nhiệm xây dựng, ngôi mộ của ông sau này trở thành nơi này.

Nhà ăn của Lệnh bào chế thuốc

Việc xây dựng trật tự này vẫn có thể được nhìn thấy cho đến ngày nay. Trước đây, tòa nhà này là một phần của khu phức hợp chăm sóc sức khỏe lớn, chỉ phục vụ gia đình quý tộc. Vườn bào chế thuốc nằm gần bức tường Điện Kremlin (cây thuốc được trồng ở đây), ở đây cũng có một nhà ăn. Khi tòa nhà được xây dựng lại, một tầng khác được thêm vào, cách trang trí bên ngoài cũng thay đổi, và các khung cửa sổ ở mặt tiền gợi nhớ về thời điểm đó.

Sân Lựu

Tòa nhà này diễn ra vào thế kỷ 17, trước đây chiếm một diện tích lớn. Trước đây, bãi lựu đạn sản xuất bom và nhiều loại vũ khí khác nhau, bề ngoài giống chữ G, về nguyên tắc là điển hình của thời đó.

Phòng của Averky Kirilov

Sau khi tòa nhà được xây dựng, tất cả các lần tiếp theo, cho đến thế kỷ 19, nó liên tục được trang trí và sửa đổi, thậm chí cách bố trí sân trong cũng thay đổi. Không còn lối đi giữa khu ở và Nhà thờ Thánh Nicholas. Averky Kirilov là một quân nhân rất giàu có, nhưng không phải là người Muscovite bản địa; ông tham gia vào nhiều việc, từ buôn bán đến phục vụ nhiều mệnh lệnh khác nhau. Anh ta liên tục bị buộc tội trộm cắp và do đó đã bị giết một cách dã man. Bây giờ Nhà thờ Thánh Nicholas đứng một mình và một viện văn hóa đã được tổ chức trong các phòng.

Phòng khách của Sverchkov

Dế mèn là một trong những gia đình giàu có nhất thế kỷ 17 và cách bố trí vẫn như cũ. Bên ngoài, tòa nhà đồ sộ, lối trang trí khá độc đáo và nguyên bản, đó là lý do tại sao nó được khôi phục cẩn thận như vậy.

Phòng của Simon Ushakov

Họa sĩ biểu tượng vĩ đại Simon Ushakov sống trong tòa nhà này. Trước đây, một tòa nhà phụ nhỏ được gắn liền với tòa nhà. Simon thực sự không thích điều kiện sống của mình, anh không có nơi nào để sắp xếp học trò và những người trẻ khác đến với mình.

Di tích thế kỷ 17 ở Nga

Nhà thờ Suy tôn Thánh giá ở Yaroslavl (1675-78)

(đang chuẩn bị)

Hình ảnh bổ sung:

Nhà thờ Đại Thánh Tử đạo Thánh George Chiến thắng (Sự bảo vệ của Đức Trinh Nữ Maria) trên Đồi Pskov (Varvarka St., 12),ảnh © trang web, 2011

Ngôi chùa được xây dựng vào năm 1657 sau trận hỏa hoạn năm 1639 trên nền của một ngôi chùa cổ, tháp chuông và nhà ăn được xây dựng vào năm 1818. Cuối những năm 20, nhà thờ bị đóng cửa và được nhiều cơ sở sử dụng. Ngôi chùa được trả lại cho Giáo hội vào năm 1991

, ảnh © trang web, 2011

Vào nửa sau thế kỷ thứ 6, tại nơi có Nhà thờ Thánh Maximus, có một nhà thờ bằng gỗ của các Thánh Boris và Gleb. Năm 1434, vị thánh ngốc nghếch nổi tiếng ở Mátxcơva Maxim the Bl Phước được chôn cất trong ngôi mộ của nhà thờ này.

Năm 1568, thay vì một nhà thờ bằng gỗ, một ngôi đền bằng đá trắng được dựng lên và thánh hiến để vinh danh Thánh Maximus, người được chôn cất ở đó. vào năm 1698-1699, ngôi đền đổ nát gần như bị tháo dỡ hoàn toàn và được xây dựng lại với chi phí của các thương gia Verkhivitinov và Sharovnikov. Kiến trúc của tòa nhà thể hiện sự pha trộn giữa phong cách Baroque và Đế chế.

Ngôi chùa bị hư hại nặng nề trong một trận hỏa hoạn năm 1737, sau đó được xây dựng lại hoàn toàn và vào năm 1827-29, một tháp chuông hai tầng mới được dựng lên thay cho tháp chuông một tầng cũ. Đáng chú ý là vào những năm 20 của thế kỷ XX, Đức Thượng phụ tương lai của Matxcova và All Rus' Pimen (1971-1990) đã giữ chức nhiếp chính tại chùa. Vào những năm 30, ngôi chùa bị đóng cửa, phá hủy, chuông và cả mái vòm cũng bị phá bỏ.

Được khôi phục vào năm 1965-67. Trở lại Nhà thờ Chính thống Nga vào năm 1991. Từ năm 1994, các buổi thờ phượng đã được nối lại.

(bài viết đang chuẩn bị)

Hình ảnh bổ sung:

Kiến trúc nước Nga thế kỷ 17 - Nizhny Novgorod nửa đầu thế kỷ 17 (từ sách của A. Olearius, 1656)

về chủ đề này:

- Tham gia với chúng tôi! Tên của bạn: (hoặc đăng nhập qua mạng xã hội bên dưới)

Một lời bình luận: