Tiểu sử Đặc điểm Phân tích

Mayakovsky như một nhà thơ trữ tình động cơ của tình yêu chết vì cô đơn. Động cơ của nỗi cô đơn bi thảm của nhà thơ

1. Những nỗ lực vô vọng để được hiểu.
2. Cô đơn như người bạn đồng hành thường xuyên của thi nhân.
3. Anh hùng trữ tình của Mayakovsky.
4. Lời kêu gọi của nhà thơ đối với con cháu mai sau.

Trong một đêm điên cuồng, ốm yếu, những gì tôi đã được hình thành từ Golgothas,
quá lớn và quá vô dụng?
V. V. Mayakovsky

"Không, tôi sẽ không chết tất cả ..." - những lời vĩnh cửu này của A. S. Pushkin có thể được gửi đến V. V. Mayakovsky. Thời gian không có quyền lực đối với nhà thơ. Đôi khi có người đồng ý với Mayakovsky, và có người tranh luận, nhưng không một ai đó vẫn thờ ơ với những bài thơ của ông - vì điều này đơn giản là không thể.

Từ lâu, người ta đã biết rằng lời bài hát có thể truyền tải tất cả những trải nghiệm cảm xúc của một người, những suy nghĩ và cảm xúc, mong muốn và ước mơ của người đó. Mayakovsky có một khả năng phi thường trong việc biến mọi thứ thành thơ, biến một thứ gì đó có thể nhìn thấy và quan trọng từ một thứ không thể nhận thấy được. Ông, với tư cách là một nhà thơ và một người cùng thời, rất lo lắng cho những người không có khả năng và không muốn nhìn thấy vẻ đẹp của cuộc sống. Trong bài thơ "Hãy lắng nghe!" nhà thơ kêu gọi hãy vượt lên trên một cuộc sống buồn tẻ và buồn tẻ và nhìn thấy xung quanh mình không phải "nhổ", mà là những vì sao. Mayakovsky nỗ lực để đốt cháy tâm hồn mỗi con người, để cho nó thấy vẻ đẹp phi thường của cuộc sống, để chắc chắn rằng trong mỗi "phải có một ngôi sao." Nhà thơ nói đến những mục tiêu cao nhất của sự tồn tại của con người, kêu gọi đổi mới, biến đổi chính tâm hồn con người:

Nhân loại,
trái đất tự nó
gọi đến điệu valse!
Đưa bầu trời lên một lần nữa
phát minh ra những ngôi sao mới và phơi bày ...

Nhưng đám đông không nghe thấy những lời kêu gọi như thế của Mayakovsky, cô bị mù và điếc trước tiếng kêu của linh hồn thi sĩ. Trong hầu hết các bài thơ của mình, Mayakovsky nói về những nỗ lực thất bại của mình trong việc tiếp cận mọi người, để kể cho họ nghe về những đau khổ của mình. Điều quan trọng đối với anh là được độc giả lắng nghe và thấu hiểu. Tuy nhiên, ít người hiểu anh. Và đó là lý do tại sao nhà thơ cảm thấy cô đơn thường trực - “... Điều này hoàn toàn không thể chịu đựng được! Tất cả như bị cắn bởi ác ý. Tôi không tức giận như bạn có thể: giống như một con chó đầu trọc mặt trăng, tôi sẽ lấy nó và hú mọi thứ.

Trong tác phẩm của Mayakovsky, người ta có thể thấy rõ sức hút của nhà thơ đối với sự ấm áp, sự tham gia và thấu hiểu của con người:

Nghe tôt:
Tất cả những gì tâm hồn tôi sở hữu
- và sự giàu có của cô ấy, hãy giết cô ấy!
tráng lệ,
điều đó sẽ tô điểm cho bước đi của tôi mãi mãi,
và sự bất tử của tôi,
mà, ầm ầm qua mọi thời đại,
quỳ gối sẽ tập hợp toàn thế giới, -
bạn có muốn tất cả những thứ này không? -
bây giờ tôi sẽ chỉ cho một từ
con người giàu tình cảm.

Nhà thơ cố gắng phá bỏ vòng luẩn quẩn của sự cô đơn, anh cố gắng hét lên với mọi người:

Nghe!
Rốt cuộc, nếu các ngôi sao được thắp sáng -
Vậy có ai cần không?

Nhà thơ cô đơn, và trạng thái tâm trí này là chủ đề chính trong tác phẩm đầu tiên của Mayakovsky:

Đêm nào
khùng,
bị ốm,
bởi những gì Goliaths mà tôi đã được hình thành -
to quá
và thật vô dụng?

Chính trạng thái bi kịch của nhà thơ thật đa dạng. Một mặt, Mayakovsky cho thấy sự cô đơn của một người khổng lồ, một loại siêu nhân, người tháp tùng toàn bộ đám đông không có khuôn mặt. Anh ta khinh thường cô:

Giống như một quán rượu, tôi sợ sự phán xét khủng khiếp của bạn! Mặt khác, nhà thơ, cũng như người anh hùng trữ tình của mình, là một người cô đơn, khao khát và đau khổ. Mayakovsky cũng cố gắng tìm cách thoát khỏi tình trạng này, nhưng không tìm thấy:

Thời gian!
Mặc dù bạn, bogomaz khập khiễng,
vẽ mặt của tôi
cho nữ thần của kẻ quái dị của thế kỷ!
Tôi cô đơn như con mắt cuối cùng
từ một người đàn ông đi đến người mù!

Cả trạng thái tâm hồn của bản thân Mayakovsky và tất cả tác phẩm của ông đều chứa đầy những mâu thuẫn khác nhau: người hùng trữ tình của ông đa chiều, đa nghĩa, ông có thể sử dụng và thay đổi liên tục nhiều mặt nạ. Anh ta tuyên bố với vẻ khinh thường, bật khóc:

... Tôi muốn và vui vẻ khạc nhổ,
nhổ vào mặt bạn
Tôi là lời nói vô giá của một kẻ tiêu xài hoang phí.

Và đột nhiên nó thay đổi, tất cả các bệnh tật biến mất, và một người hoàn toàn khác xuất hiện trước mắt người đọc. Anh sợ hãi và cô đơn trong thế giới điên cuồng, không có sao này, và anh chỉ mơ ước một điều - "để ít nhất một ngôi sao sáng lên trên các mái nhà vào mỗi buổi tối." Trong sự linh hoạt của người anh hùng trữ tình của nhà văn, việc tìm kiếm Chúa và cuộc chiến chống lại Chúa, sự thôi thúc của sự hủy diệt và đau khổ của hỗn loạn, tình yêu thuần khiết chân thành và những bài thánh ca cho đến bạo lực và tàn ác được kết hợp. Tất cả điều này xuất phát từ hai cái “tôi” trái ngược nhau của nhà thơ: yêu ma và kêu cứu. Trong những bài thơ của Mayakovsky, cảm xúc chính của nhân vật chính là nỗi đau. Câu nói then chốt của tác phẩm thuở ban đầu của nhà thơ là - "Có lửa đốt bột." Bản thân nỗi đau chỉ nảy sinh khi bạn cố gắng chạm vào thế giới xung quanh, và thế giới này thu được những màu sắc khác, nó được nhìn nhận theo một cách hoàn toàn đặc biệt.

Trong công việc của mình, Mayakovsky không ngừng tìm kiếm ít nhất một tinh thần nhân hậu trong đám đông, để tìm một người hiểu mình. Và ước muốn này là không thể đạt được đối với nhà thơ. Và càng không mơ ước được cả nước thấu hiểu.

Không có người.
Bạn thấy đấy
tiếng khóc ngàn ngày day dứt?
Linh hồn không muốn im lặng,
nhưng không ai để nói.

Nhà thơ không ngừng tìm cách thiết lập mối liên hệ ít nhất và tinh tế nhất giữa người anh hùng trữ tình của mình với mọi người. Anh muốn chiếm được lòng tin và sự hiểu biết của mọi người. Nhưng theo thời gian, ngày càng có nhiều nghi ngờ bắt đầu vượt qua nhà thơ:

Tôi muốn được hiểu bởi đất nước của tôi
nhưng tôi sẽ không hiểu - à,
Tôi sẽ đi ngang qua ở quê hương của tôi,
cơn mưa nghiêng mình trôi qua như thế nào.

Rõ ràng là những từ này không ám chỉ "một kẻ kích động, một nhà lãnh đạo hay cãi vã", mà là một người luôn nghi ngờ sâu sắc và đau khổ tột cùng. Bản thân người anh hùng trữ tình Mayakovsky không muốn bị cô lập khỏi dàn nhạc khổng lồ của con người. Trong bài thơ “Tiếng vĩ cầm và chút khắc khoải”, ẩn dụ “dàn người” qua đi, chính ở đây thể hiện tư thế của một con người muốn vượt qua sự xa lánh của mọi người. Anh sẵn sàng trở thành anh em với những người tin anh, một người đàn ông với cây vĩ cầm nhẹ nhàng, "cất tiếng khóc chào đời" nỗi cô đơn không lời nào. Trớ trêu thay, sâu sắc và đôi khi còn gay gắt, nhà thơ thể hiện trong câu thơ của mình nỗi tuyệt vọng của người anh hùng trữ tình của mình. Trong một số bài thơ, sự mỉa mai biến thành sự kỳ cục. Vì vậy, trong bài thơ "Nate!" bản thân hình thức sống và con người khá hài hước được miêu tả: “Bạn” không phải là người, mà là “béo bệu”, đối với đàn ông - “bộ ria mép có bắp cải”, “phụ nữ trông giống như một con hàu từ vỏ của mọi thứ”. Nhưng cái chính ở đây là nhà thơ so sánh trái tim mình với con bướm dịu dàng, mỏng manh - đây là “con bướm của trái tim biết rung động”, nhưng đám đông như “con rận trăm đầu” có thể dễ dàng bóp chết nó.

Vào đêm trước khi ông qua đời, Mayakovsky đã viết "Nói to: lời giới thiệu đầu tiên về bài thơ." Bằng những lời lẽ này, nhà thơ ngỏ lời với con cháu mai sau. Đối với những người trong tương lai, anh ấy cố gắng giải thích vị trí của mình trong sáng tạo và nghệ thuật, và anh ấy tin tưởng vào sự hiểu biết và hào phóng của họ:

Chết đuối
dòng chảy của thơ, tôi sẽ bước
qua các tập trữ tình, như thể sống động
nói chuyện với người sống.

Trong tác phẩm này, có những câu thoại nói rất chính xác về bộ phim tình cảm sâu sắc của Mayakovsky:

Nhưng tôi
riêng tôi
hạ mình
đứng trên cổ họng của bài hát của riêng mình.

Vladimir Mayakovsky thường được gọi là "nhà thơ-tribune". Tuy nhiên, thật sai lầm khi giảm thơ của Mayakovsky chỉ thành những bài thơ tuyên truyền và trào lộng, vì nó còn chứa đựng những lời thú tội thân mật, bi kịch, cảm giác buồn và những suy tư triết học về tình yêu. Đằng sau vẻ ngoài thô lỗ của người anh hùng trữ tình Mayakovsky là một trái tim dễ tổn thương và dịu dàng.

Ngay từ những bài thơ đầu tiên (“Từ mệt mỏi”, vòng tuần hoàn “Tôi” và những bài khác), Mayakovsky đã nghe thấy động cơ của sự cô đơn bi thảm của một người trên thế giới:

Hãy để tôi chữa lành cái đầu hói của bạn

giẻ rách

Môi tôi bị nhuộm vàng bởi người khác.

Bạn! Có hai chúng tôi,

Bị thương do con nai điều khiển,

Tiếng ngựa hí của cái chết nổi lên.

Tôi cô đơn như con mắt cuối cùng

Từ một người đàn ông trở thành người mù.

Ngay từ những tác phẩm đầu tiên, Mayakovsky đã đi đến kết luận: một người có tâm hồn rộng mở, có tình yêu với thế giới và con người, hóa ra lại không cần thiết đối với xã hội. Những xung động tốt của anh ta sẽ bị coi là lố bịch và không phù hợp. Vì vậy, trong những câu thơ của nhà thơ có tiếng kêu đau đớn, tuyệt vọng, những lời nguyền rủa vì sự dối trá, hèn hạ mà con người phải sống. Nhà thơ không ngừng tìm kiếm những con người có tâm hồn sống, dễ tổn thương, những con người cùng chí hướng: “Một lần nữa, bị thôi thúc bởi lòng khao khát con người, tôi đang đi…” Nhưng thay vì một người trước mặt ông, một sinh vật kỳ lạ nào đó. :

Hai viên bột màu hồng nhạt không mặt:

Ít nhất nhãn đã được thêu ở góc.

Mọi người không còn suy nghĩ và cảm xúc nào:

Một giờ từ đây đến một con đường sạch sẽ

Mỡ nhão của bạn sẽ chảy ra trên người ...

Nhà thơ đã nhiều lần tuyên bố sự căm ghét của mình đối với những sinh vật "béo", vốn tạo nên phần lớn những người xung quanh mình. Mục tiêu chính của họ là thực phẩm và làm giàu. Mayakovsky giải quyết mọi người, nhưng không tìm thấy sự hiểu biết.

Một cảm giác cô đơn dày vò nhà thơ. Thường trong lời bài hát đầu tiên có mô típ về một nhà tù, “cây bút”, “vùng đất bị xiềng xích”, trong đó tất cả mọi người đều không có ngoại lệ. Trong các bài thơ, một vị thần xuất hiện, bị bắt bởi một con laze trên bầu trời; cảnh sát bị đóng đinh ở ngã tư đường.

Mayakovsky, một nhà thơ tài năng vĩ đại, với phạm vi, tình cảm và yêu cầu của mình đối với cuộc sống, là quá lớn đối với xã hội của những "Lilliputians", trong đó ông đã vô tình tìm thấy chính mình. Điều này đã làm nảy sinh niềm khao khát lớn và sự cô đơn rất lớn. Trong bài thơ “To Everything”, nhà thơ đưa chủ đề thiếu tự do lên tỷ lệ toàn cầu:

... cả trái đất -

Kết án

Với một cái đầu bị cạo bởi ánh nắng mặt trời!

Một nửa cuộc đời của bạn đã trôi qua, bây giờ bạn không thể trốn thoát ...

... Tôi là một tù nhân.

Không có tiền chuộc cho tôi.

Trái đất bị ràng buộc, bị nguyền rủa.

Ngay cả hình ảnh mặt trời trong buổi sớm Mayakovsky cũng thường xuất hiện trong ánh sáng u ám. Mặt trời ló dạng qua vết nứt, "như một vết thương nhỏ mưng mủ", nhanh chóng mờ đi và ẩn mình khỏi bóng tối sắp ập đến. Mặt trời của nhà thơ bị che khuất bởi một mạng lưới, và đại dương khổng lồ bị kẹp trong một tầm nhìn và cũng không tự do.

Trong bài thơ “Cây sáo-cột sống”, nhà thơ, mệt mỏi vì chiến đấu, đã tuyên bố trong tuyệt vọng: “Cũng vậy, tôi biết, tôi sẽ chết sớm”.

Lí do ra đời bài thơ "Mây mặc quần" là những trải nghiệm bi thương của một bản chất cá nhân. Mayakovsky đã xác định ý nghĩa và ý tưởng chính của tác phẩm của mình trong lời tựa cho lần xuất bản đầu tiên của cuốn sách (1918). Nhà thơ, với phong cách đặc trưng của mình, đã diễn tả bản chất nội dung của bốn phần của bài thơ như sau: “Đả đảo tình yêu của bạn!”, “Đả đảo nghệ thuật của bạn!”, “Đả đảo hệ thống của bạn!”, “Đả đảo với tôn giáo của bạn! ”.

Trong phần đầu của bài thơ, nhiều chủ đề trong lời bài hát của Mayakovsky thời kỳ đầu đã được thể hiện.

Đây là sự đối lập của nhà thơ với tâm lý của “béo”, và người anh hùng trữ tình - nạn nhân của thị thành, và một số hình tượng âm nhạc, và một người đàn ông với “một đôi môi rắn”. Trong phần này của bài thơ, văn bản chứa đầy sự mỉa mai ca dao liên quan đến người dân thị trấn và thế giới của họ:

Tôi lại được khen ngợi

Đàn ông tồi tàn như bệnh viện

Và phụ nữ, sờn lòng, như một câu tục ngữ.

Nhà thơ đối lập bản thân và thế giới tươi sáng của mình với sự xấu xa hiện hữu:

Tôi không có một sợi tóc bạc nào trong tâm hồn,

Và không có sự dịu dàng của người già trong đó!

Tôi đang đi - xinh đẹp,

Hai mươi hai tuổi.

Hơn nữa, xuyên suốt văn bản của bài thơ có những âm điệu đối lập. Nhà thơ đang đợi Mary yêu quý của mình, người đã hứa sẽ đến vào lúc bốn giờ, nhưng cô ấy vẫn không ở đó. Có lẽ, trong tất cả các nền văn học Nga, chưa có ai miêu tả sự mong đợi của một người tình với nhiều bi kịch như Mayakovsky. Người anh hùng bị dày vò bởi những nghi ngờ đau đớn:

Sẽ có tình yêu hay không? Cái mà -

Lớn hay nhỏ?

Do đâu mà cơ thể lại có kích thước lớn như vậy:

Phải nhỏ

Hèn chi em yêu.

Người anh hùng trữ tình và mọi thứ xung quanh được mô tả một cách cường điệu: nhà thơ là “khổng lồ”, “lanh lợi”. Anh “rên rỉ và quằn quại” trong tuyệt vọng, các dây thần kinh của anh bắt đầu tự phản ứng:

Như người ốm ra khỏi giường

Thần kinh giật nảy mình.

Đi bộ đầu tiên

Vừa đủ,

Sau đó anh ấy chạy

Bị kích thích,

Bây giờ anh ấy và hai người mới

Họ lao vào trong một điệu nhảy vòi tuyệt vọng.

Trái tim nhà thơ như bùng cháy, muốn “nhảy ra khỏi tim”:

Một trăm con mắt bùng lên từ bến tàu.

Người anh hùng bị sốc bởi tin nhắn của Mary rằng cô ấy sắp kết hôn, nhưng bề ngoài không phản ứng:

Thấy bình tĩnh làm sao!

Như một nhịp đập

Người chết.

Người yêu đã bị lấy đi khỏi anh ta bởi một thế giới thù địch không biết tình yêu đích thực, một thế giới mà mọi thứ được mua và bán. Nhà thơ tuyên bố rằng nghệ thuật là không thể tồn tại, vì nó bị đóng lại trong sự thô tục của nó. Anh ấy đã sẵn sàng, giống như Danko, đặt trái tim của mình lên bàn thờ của nghệ thuật mới.

Ở phần ba của bài thơ, tác giả phủ nhận chế độ cai trị trong nước, thế giới của những kẻ “béo bở”, tàn ác và xấu xa. Trong phần thứ tư, động cơ chiến đấu của thượng đế vang lên, vì tôn giáo thần thánh hóa hệ thống tư sản thối nát. Bài thơ kết thúc bằng một bức tranh vũ trụ vạn vật, nơi những ngôi sao điềm gở tỏa sáng.

Nhà thơ tự hào đi về phía tương lai, anh không gục ngã, anh không từ chối chiến đấu.


(Chưa có xếp hạng)


bài viết liên quan:

  1. Bài thơ "Một đám mây trong quần" (1915) là tác phẩm trung tâm của công việc trước cách mạng của Mayakovsky. Trong đó, nhà thơ đã cố gắng thể hiện số phận đáng buồn của một con người trong xã hội tư sản. Anh hùng trữ tình của anh ta không muốn gắn bó với thực tế, vì vậy bốn phản kháng nảy sinh trong tâm trí anh ta: “Đả đảo tình yêu của bạn!”, “Đả đảo nghệ thuật của bạn!”, “Đả đảo hệ thống của bạn!”, “Đả đảo tôn giáo của bạn! ” Bốn "xuống với!", Bao gồm tất cả các nền tảng của tư sản [...] ...
  2. Vladimir Mayakovsky thường được gọi là "nhà thơ-tribune". Tuy nhiên, thật sai lầm khi giảm thơ của Mayakovsky chỉ thành những bài thơ tuyên truyền và trào lộng, vì nó còn chứa đựng những lời thú tội thân mật, bi kịch, cảm giác buồn và những suy tư triết học về tình yêu. Đằng sau vẻ ngoài thô lỗ của người anh hùng trữ tình Mayakovsky là một trái tim dễ tổn thương và dịu dàng. Ngay từ những bài thơ đầu tiên (“Từ mệt mỏi”, chu kỳ “Tôi” và những bài khác), Mayakovsky nghe [...] ...
  3. Bạn có nghĩ đó là bệnh sốt rét không? V. Mayakovsky V. Mayakovsky là một trong những nhà thơ xuất sắc nhất đầu thế kỷ 20, thế kỷ của những biến động xã hội sâu sắc. Bài thơ "Một đám mây trong quần" được hoàn thành vào tháng 7 năm 1915. Trong đó, nhà thơ xuất hiện với tư cách là “vị tông đồ thứ mười ba” (tiêu đề đầu tiên của bài thơ, bị kiểm duyệt cấm), nhân cách hóa cuộc cách mạng sắp tới. Cuộc cách mạng cho Vladimir Mayakovsky- […]…
  4. Tất nhiên, những bài thơ của Mayakovsky mang dấu ấn của sự độc đáo và không thể hiểu được đối với nhiều người cho đến ngày nay. Một trong những tác phẩm như vậy của nhà thơ là bài thơ "Một đám mây trong quần". Trước hết, người đọc không khỏi ngạc nhiên về tiêu đề của nó. Tại sao nó được đặt tên như vậy? Nhà thơ định đặt cho bài thơ cái tên “Sứ đồ thứ mười ba”, nhưng trước sự chỉ trích khắt khe nhất, Mayakovsky đã phải đổi lại. Không cố gắng [...]
  5. Tình yêu của Mayakovsky là cuộc sống, là thế giới thú vị của tâm hồn con người, là tổng thể những cung bậc cảm xúc và trải nghiệm. Nhà thơ là một chàng trai có tâm hồn “không một sợi tóc bạc”, nghĩa là anh được trao cho tình yêu, anh có thể trải nghiệm một cách chân thành. Ngay trong lời giới thiệu bài thơ “Mây trong quần” anh đã thách thức mọi người: anh có tuổi trẻ và tình yêu song hành […]…
  6. Mọi thứ trong bài thơ đều tuyệt đẹp: từ tiêu đề cho đến dòng cuối cùng. Ban đầu nó được gọi là "Vị Tông đồ thứ mười ba". Theo Phúc âm, Chúa Giê-su Christ có Mười hai môn đồ - những sứ đồ, những người rao giảng đức tin. Mayakovsky tuyên bố mình là sứ đồ thứ mười ba, tuyên bố cho thế giới một chân lý mới, sửa đổi những ý tưởng phổ biến về thiện và ác. “Giáo lý” về triển vọng thế giới của Mayakovsky được thể hiện trong “bốn tiếng kêu gồm bốn phần”: “Đả đảo tình yêu của bạn”, “Đả đảo [...] ...
  7. Ý tưởng cho bài thơ đến từ Mayakovsky vào năm 1914. Ông đã viết một bài thơ ở Phần Lan, nơi ông rời đi trong chiến tranh, vào đêm trước của cuộc cách mạng. “Tôi đã đến Mustamyaki. M. Gorky. Tôi đã đọc các phần của The Cloud cho anh ấy nghe. Gorky, vô cùng xúc động, khóc trên áo gilê của tôi. Lộn xộn với những câu thơ. Tôi có một chút tự hào. Rõ ràng là Gorky đang khóc trên mỗi chiếc áo gilê thơ mộng. Tuy nhiên, tôi vẫn giữ chiếc áo quan ”(V. Mayakovsky. […]…
  8. Với sự xuất hiện trên báo chí của tác phẩm "Mây trong quần" bằng thơ Nga, một sự kiện hoàn toàn không phải là một sự kiện bình thường đã diễn ra. Bài thơ của cô gái 22 tuổi Mayakovsky đã xâm phạm nền tảng của trật tự thế giới tư sản và tiên đoán sự xuất hiện của cuộc cách mạng sắp xảy ra. Theo lời của chính nhà thơ, đó là kết quả của "một ý thức được củng cố về cuộc cách mạng sắp xảy ra." Mayakovsky bắt đầu bài thơ của mình vào nửa đầu năm 1914, sau khi đến thăm Odessa trong Biển Đen [...] ...
  9. Trong số tất cả những gì Mayakovsky tạo ra trong 5 năm trên con đường thơ ca trước Tháng Mười của mình, một vị trí đặc biệt thuộc về bài thơ "Một đám mây trong quần", viết năm 1914-1915. Mỗi câu chữ của tác phẩm là một lời thách thức táo bạo trước hiện thực, sự lật đổ nền tảng xã hội, đạo đức và thẩm mỹ của hệ thống tư sản và là lời kêu gọi cách mạng. Trong cuốn tự truyện của mình, Mayakovsky viết: “Tôi đặt ra một câu hỏi về chủ đề này. Về cách mạng. Tôi đang nghĩ về "Một đám mây trong [...] ...
  10. Hầu hết các bài thơ của Vladimir Mayakovsky đều chứa đựng một khởi đầu trào phúng và nổi loạn. Ông chế giễu bọn philisti, quan liêu, đám đông, thị dân, ông đứng về phía những người mạnh mẽ, không sợ hãi, sẵn sàng bảo vệ ý tưởng của mình đến hơi thở cuối cùng. Không nghi ngờ gì nữa, bản thân Mayakovsky là như vậy: táo bạo, năng động, tràn đầy cảm hứng, mong muốn tìm thấy một tương lai “lý tưởng” trong suốt cuộc đời của mình. Và anh ấy không chỉ muốn, mà còn làm mọi thứ [...] ...
  11. “Một đám mây trong quần” là một trong những bài thơ đầu nổi tiếng nhất của V. Mayakovsky. Chủ đề trung tâm của nó là cuộc xung đột lãng mạn của người anh hùng với một thế giới thù địch với anh ta, những luật lệ bất công vi phạm mọi chuẩn mực đạo đức và luân lý. Ngay ở phần đầu của bài thơ của V. Mayakovsky, một sự sắp đặt đã được đưa ra cho một trò chơi nào đó với người đọc. Người anh hùng trữ tình kể về mình: trước chúng ta là tuổi [...] ...
  12. Ngay từ những tác phẩm đầu tiên của mình, Mayakovsky đã được đặc trưng bởi tính trữ tình cởi mở quá mức với thế giới, cởi mở và không an toàn. Không phải ngẫu nhiên mà “cánh bướm của trái tim thơ” có thể được coi là hình ảnh ẩn dụ nổi bật nhất của thơ ông thuở ban đầu. Trong mỗi anh hùng của lời bài hát ban đầu, người ta có thể cảm nhận được “trái tim vững chắc” của Vladimir Mayakovsky. Tác phẩm lớn đầu tiên được viết bởi một nhà thơ trẻ vào năm 1915 là một bài thơ với tựa đề hơi gây sốc “Một đám mây trong quần”, một bài phân tích […]…
  13. Chúng tôi biết rất rõ tác phẩm của Vladimir Mayakovsky, bởi vì chúng tôi tìm hiểu về nhà thơ tài năng này từ rất sớm, từ những lời kể của cha mẹ chúng tôi. Công việc của anh ấy chứa đầy nhiều tác phẩm tài năng mà bạn có thể yêu ngay từ cái nhìn đầu tiên. Bài thơ "Một đám mây trong quần" thu hút sự chú ý của chúng tôi với một tiêu đề thú vị. Cảm hứng nào để nhà thơ viết nên bài thơ khác thường này? Yêu và quý. Ở Odessa […]…
  14. V. Mayakovsky trong bài thơ "Một đám mây trong quần" đã tìm cách chạm tới tận gốc rễ của nỗi đau khổ của con người trong cấu trúc của xã hội khiến chiến tranh không thể tránh khỏi. Bài thơ thể hiện niềm thương cảm đối với người cùng khổ, đồng thời cũng thể hiện sự tôn vinh hoạt động của chính những người bị áp bức, cơ cực. Bài thơ của V. Mayakovsky phản ánh tâm trạng của quần chúng, những người vẫn còn lâu mới thoát khỏi sự bấp bênh trong [...] ...
  15. NHẬN XÉT ĐÁNH GIÁ BÀI THƠ "A CLOUD IN PANTS" CỦA VV MAYAKOVSKY Bài thơ được sáng tác trong khoảng thời gian 1914 - nửa đầu năm 1915 và lần đầu tiên được gọi là "The Thirteen Apostle". Bản thân Mayakovsky đã xác định bố cục của tác phẩm là bốn Tiếng hét hoặc bốn phần: “Đả đảo tình yêu của bạn,“ Đả đảo nghệ thuật của bạn ”,“ Đả đảo hệ thống của bạn ”và“ Đả đảo tôn giáo của bạn ”. Phần giới thiệu giống như một lời cảnh báo rằng […]
  16. Bài thơ "Một đám mây trong quần" (1914 - 1915) là một trong những tác phẩm tiêu biểu nhất của Mayakovsky trong thời kỳ đầu làm việc của ông. Điều quan trọng cần lưu ý là nhan đề ban đầu của bài thơ là "Sứ đồ thứ mười ba". Cái tên này chắc chắn là mỉa mai và đồng thời, báng bổ liên quan đến tôn giáo Cơ đốc - truyền thuyết về mười hai sứ đồ. Nhưng trong đó, theo tôi, là đặc điểm […]
  17. Bài thơ "Một đám mây trong quần" của V. V. Mayakovsky là một trong những tác phẩm quan trọng nhất của sự sáng tạo trước cách mạng của ông. Ông cố gắng trình bày cho chúng ta thấy số phận đáng buồn của con người trong xã hội tư sản. Nhưng anh hùng của bài thơ sẽ không chịu khuất phục với thực tế xung quanh, đó là lý do tại sao bốn chữ “thất vọng” xuất hiện trong tâm trí anh: “Đả đảo tình yêu của bạn!”, “Đả đảo nghệ thuật của bạn!”, “Đả đảo hệ thống của bạn ! ” và cuối cùng là "Đả đảo tôn giáo của bạn!". […] ...
  18. (1914-1915) Tác phẩm về vở kịch đầu tiên (tháng 3 năm 1914 vở bi kịch "Vladimir Mayakovsky" được xuất bản thành một ấn bản riêng) khẳng định nhu cầu của nhà thơ tiếp tục tìm kiếm sáng tạo trong lĩnh vực thể loại thơ lớn. Trong cuốn tự truyện “Tôi là chính tôi”, Mayakovsky đề cập đến ý tưởng về một tác phẩm mới vào đầu năm 1914: “Tôi cảm thấy mình làm chủ. Tôi có thể nắm vững chủ đề này. Đóng. Tôi đặt ra một câu hỏi về chủ đề này. Về cách mạng. Tôi đang nghĩ về Cloud […]…
  19. “Một đám mây trong quần” là nền tảng cho sự sáng tạo trước cách mạng của Vladimir Mayakovsky. Bắt đầu bài thơ trước Chiến tranh thế giới thứ nhất, Mayakovsky đã hoàn thành nó vào mùa hè năm 1915. Chiến tranh, làm bộc lộ những vấn đề xã hội và đạo đức của thời đại, đã mở ra trước mắt nhà thơ tính tất yếu của cách mạng. Lần đầu tiên bài thơ được xuất bản dưới hình thức xuyên tạc, bị kiểm duyệt là vào tháng 9 năm 1915. Ấn bản không kiểm duyệt thứ hai của bài thơ Mayakovsky đã có cơ hội […]
  20. Đoạn trích trên trong bài thơ “Mây mặc quần” của V. V. Mayakovsky thể hiện chủ nghĩa nhân văn như một nguyên tắc thẩm mỹ quan trọng nhất của văn học Nga như thế nào? Suy nghĩ về câu hỏi được đặt ra, hãy chỉ ra rằng người anh hùng của bài thơ "Một đám mây trong quần", một người từ chối, một kẻ nổi loạn và một người theo đạo Tin lành, vượt qua bi kịch cá nhân, bước ra đường và ở đây tìm thấy định mệnh thực sự của mình: trở thành báo trước về “con phố không người”, “hôm nay […]. ..
  21. Ý tưởng cho bài thơ "Một đám mây trong quần" (tên gọi ban đầu là "Sứ đồ thứ mười ba") đến từ Mayakovsky vào năm 1914. Nhà thơ đã yêu một Maria Alexandrovna, một người đẹp mười bảy tuổi, người đã làm ông say đắm không chỉ bởi vẻ ngoài của cô ấy, mà còn bởi khát vọng trí tuệ của cô ấy đối với mọi thứ mới mẻ, cách mạng. Nhưng tình yêu đã không hạnh phúc. Mayakovsky thể hiện sự cay đắng của những trải nghiệm của mình trong thơ ca. Bài thơ được hoàn thành toàn bộ vào mùa hè năm 1915. […] ...
  22. Vladimir Mayakovsky đã mở ra cả một kỷ nguyên trong lịch sử thơ ca Nga và thế giới. Tác phẩm của ông ghi lại sự hình thành của một thế giới mới, được sinh ra trong những trận chiến đẳng cấp khốc liệt nhất. Nhà thơ đã đóng vai trò là một nghệ sĩ cách tân cải cách thể thơ Nga và cập nhật các phương tiện của ngôn ngữ thơ. Những cuộc chinh phục thơ ca của Mayakovsky đã xác định phương hướng chính trong sự phát triển của thơ ca Xô Viết và có tác động to lớn đến nhiều nhà thơ nước ngoài của thế kỷ 20. Bài thơ […]...
  23. Những ca từ tình yêu của nhà thơ Vladimir Mayakovsky rất khác thường và phi thường. Sự dịu dàng và gợi cảm, niềm đam mê và sự hung hăng, cũng như sự thô lỗ, tự phụ, kiêu hãnh và phù phiếm dễ dàng cùng tồn tại trong đó. Một “ly cocktail” đầy mê hoặc như vậy có thể gợi lên nhiều cảm xúc trong lòng độc giả, nhưng không một ai thờ ơ. Bài thơ rất đặc biệt và hấp dẫn "Một đám mây trong quần" thuộc về thời kỳ đầu của công việc của Mayakovsky. […] ...
  24. Tác phẩm của V. V. Mayakovsky rất đa dạng về chủ đề. Trong thời kỳ đầu, nó được thấm nhuần với những kinh nghiệm tình yêu. Trong những năm tháng trưởng thành của mình, nó bị chi phối bởi các vấn đề xã hội. Sự nổi tiếng đáng ngưỡng mộ đã mang lại cho V. V. Mayakovsky qua các bài thơ "Một đám mây trong quần", "Cây sáo", "Chiến tranh và hòa bình" và "Con người". Chúng thể hiện một cách sinh động những nét đặc trưng về phong cách thi pháp của V. V. Mayakovsky: vô số các thuật ngữ tân học, được đưa vào [...] ... một cách dễ dàng và tự nhiên.
  25. Lịch sử hình thành. Kết quả của một chuyến đi vòng quanh đất nước vào năm 1914, cùng với những người theo chủ nghĩa tương lai (D. Burliuk và V. Kamensky), là bài thơ “Một đám mây trong quần”; (Năm 1915). Bài thơ được xuất bản toàn tập lần đầu tiên vào năm 1918, trong lời tựa V. Mayakovsky viết: “Một đám mây trong quần”; (tên đầu tiên là “Vị Tông đồ thứ mười ba”; bị kiểm duyệt gạch bỏ. Tôi không khôi phục lại. Tôi đã quen với nó) Tôi coi đây là một cuốn sách giáo lý về nghệ thuật ngày nay; "Down with your love" ;, "Down with your [...] ...
  26. V. Mayakovsky là một trong những nhà thơ xuất sắc nhất đầu thế kỷ XX, một thế kỷ có nhiều biến động xã hội sâu sắc. Bài thơ "Một đám mây trong quần" được hoàn thành vào tháng 7 năm 1915. Trong đó, nhà thơ xuất hiện với tư cách là “vị tông đồ thứ mười ba” (tiêu đề đầu tiên của bài thơ, bị kiểm duyệt cấm), nhân cách hóa cuộc cách mạng sắp tới. Cách mạng đối với Vladimir Mayakovsky là sự phá hủy thế giới cũ dưới danh nghĩa tạo ra một thế giới mới, cái chết nhân danh [...] ...
  27. Đọc bài thơ này, người ta có thể hình dung một cách sinh động về Mayakovsky đang đi dọc theo bờ vịnh và đục những dòng “Mây trong quần” trên bãi biển đầy cát ở Kuokkale theo nhịp bước chân mạnh mẽ của anh. Trên nền cát ẩm ướt, dấu vết của những chiếc ủng khổng lồ vẫn còn đó, những bài thơ bất hủ đã ra đời trong tâm trí nhà thơ. Rất nhanh thôi, Mayakovsky sẽ đọc “đoạn chương trình” của mình cho Gorky, và tác giả bề ngoài nghiêm khắc của vở kịch “At the Bottom” [...] ...
  28. Phân tích bài thơ này, người ta có thể hình dung Mayakovsky đang đi dọc theo bờ vịnh và nhẩm theo dòng “Mây trong quần” trên bãi biển đầy cát ở Kuokkale theo nhịp bước chân hùng dũng của anh. Trên nền cát ẩm có dấu vết của những chiếc ủng đáng kể, những bài thơ bất hủ đã ra đời trong tâm trí thi nhân. Chẳng bao lâu nữa Mayakovsky sẽ đọc “đoạn chương trình” của mình cho Gorky, và tác giả bề ngoài nghiêm khắc của vở kịch “At the Bottom” sẽ đổ [...] ...
  29. Tác phẩm sáng tạo của VV Mayakovsky rất đa dạng về chủ đề. Trong thời kỳ đầu, nó được thấm nhuần với những kinh nghiệm tình yêu. Trong những năm tháng trưởng thành của mình, nó bị chi phối bởi các vấn đề xã hội. Sự nổi tiếng xứng đáng đã được mang lại cho V. V. Mayakovsky qua các vở "Mây trong quần", "Cây sáo", "Chiến tranh và hòa bình" và "Con người". Chúng thể hiện một cách sinh động những nét đặc trưng về phong cách thi pháp của V. V. Mayakovsky: vô số các neologisms, dễ dàng và [...] ...
  30. Ngay cả khi chưa đọc bài thơ “Mây mặc quần”, chỉ cần nghe tựa đề, người ta đã có thể cảm nhận được một điều gì đó nhẹ nhàng, êm ái, nhân hậu, một điều gì đó hùng vĩ và ý nghĩa trong cuộc đời của bất kỳ con người nào. Quả thật, trí tưởng tượng hoa lệ của nhà thơ dựa trên những sự kiện có thật, cơ sở của trí tưởng tượng vĩ đại nhất là một cảm giác trần thế, tất cả, sôi sục, nhưng tiếc thay, không được đáp lại. Tình yêu dành cho Maria Alexandrovna Denisova như một động lực để [...] ...
  31. VV Mayakovsky Bài thơ "Một đám mây trong quần" Nhà thơ đã yêu Marya Alexandrovna Denisova. Tuy nhiên, tình yêu không hạnh phúc. Mayakovsky thể hiện sự cay đắng của những trải nghiệm của mình trong thơ ca. Bài thơ được hoàn thành toàn bộ vào mùa hè năm 1915. Thể loại - bài thơ. Bố cục Bài thơ "Một đám mây trong quần" gồm [...] ...
  32. Thơ của Mayakovsky sôi động: “Khen ngợi con!”, “Chúa ơi! Dừng lại! Bạn không phải là người ăn xin, bạn không dám xin phát! Anh ấy thay đổi hoàn toàn những định kiến ​​đã được thiết lập trong công việc về từ này, cập nhật ý nghĩa đã thiết lập của từ: “xe taxi xương”, “taxi mũm mĩm”. Nhà thơ xử lý từ vựng một cách sáng tạo: ông “sàng lọc”, “trộn lẫn” các từ, kết hợp chúng trong những tổ hợp tương phản nhất. Bài thơ kết hợp giữa phong cách “cao” và “thấp”: [...] ...
  33. Tính độc đáo về mặt tư tưởng và chuyên đề. V. Mayakovsky trong bài thơ "Một đám mây trong quần"; cố gắng với tất cả nội dung của mình để đạt đến tận gốc rễ của nỗi đau khổ của con người trong cấu trúc của xã hội khiến chiến tranh không thể tránh khỏi. Bài thơ thể hiện niềm thương cảm đối với người cùng khổ, đồng thời cũng thể hiện sự tôn vinh hoạt động của chính những người bị áp bức, cơ cực. Bài thơ của V. Mayakovsky phản ánh tâm trạng của quần chúng, những người còn lâu mới thoát khỏi sự bấp bênh [...] ...
  34. Bài thơ được sáng tác trong thời gian 1914 - nửa đầu năm 1915 và lần đầu tiên được gọi là "Tông đồ thứ mười ba". Chính Mayakovsky đã định nghĩa bố cục của tác phẩm là bốn tiếng kêu hoặc bốn phần: “Thất vọng với tình yêu của bạn,“ Tàn nhẫn với nghệ thuật của bạn ”,“ Đả đảo hệ thống của bạn ”và“ Đả đảo tôn giáo của bạn ”. Lời giới thiệu như một lời cảnh báo rằng nhà thơ sẽ trêu chọc người đọc, chạm vào “trái tim rướm máu [...] ...
  35. “Một đám mây trong quần” là một bài thơ cách mạng, và không chỉ về chủ đề, mà còn về thái độ cách mạng mới của người nghệ sĩ đối với thế giới, con người và lịch sử. Các yếu tố của bi kịch lùi lại trong nó trước khi các bệnh lý khẳng định sự sống. Xung đột của nhà thơ với thực tại lúc này được giải quyết bằng một lời kêu gọi đấu tranh tích cực. Điều này đặc biệt rõ ràng trong chương thứ hai của bài thơ. Đó là điều mà Mayakovsky cho […]
  36. "Outoud" là một bài thơ không được phép nhìn thấy ánh sáng ban ngày. Không lâu trước khi qua đời, Mayakovsky chỉ viết lời giới thiệu một bài thơ trong tương lai về kế hoạch 5 năm đầu tiên của Liên Xô. Được thành lập vào tháng 12 năm 1929 - tháng 1 năm 1930, nó được dành để triển lãm các tác phẩm của Mayakovsky, dành riêng cho kỷ niệm 20 năm sự nghiệp của ông. Tại triển lãm này, nhà thơ cho biết phần giới thiệu bài thơ [...] ...
  37. Chương thứ hai của bài thơ "Một đám mây trong quần" đề cập đến quá trình sáng tạo thơ và mục đích, sứ mệnh của nhà thơ trong xã hội. Mayakovsky bác bỏ sự dễ dãi của nghề làm thơ, viết về cách tác giả cân nhắc kỹ lưỡng ý tưởng sáng tạo. Nhà thơ nhận thấy sự cô lập rõ ràng của nhiều tác phẩm với đời sống sinh hoạt. Ông phê phán những câu thơ ủy mị-lãng mạn xa rời ngọn lửa tình cảm chân chính. […] ...
  38. Năm 1929, Mayakovsky đã hình thành một bài thơ về kế hoạch 5 năm đầu tiên của Liên Xô. Nhưng anh không có thời gian để thực hiện kế hoạch này. Chỉ viết lời giới thiệu bài thơ “Thành tiếng”. Được thành lập vào tháng 12 năm 1929 đến tháng 1 năm 1930, nó được dành để triển lãm các tác phẩm của Mayakovsky, nhân kỷ niệm 20 năm sự nghiệp của ông. Đọc lời giới thiệu bài thơ tại buổi khai mạc triển lãm, Mayakovsky cho rằng [...] ...
  39. Hầu hết tất cả các nhà văn lớn đều thảo luận về vai trò của nhà thơ và mục đích của thơ ca trong cuộc sống. Văn học Nga luôn gắn bó mật thiết với sự vận động của xã hội và thảo luận những vấn đề cấp bách nhất của một thời đại cụ thể. Đề tài về thi pháp và thi ca chiếm một vị trí quan trọng trong tác phẩm của V. Mayakovsky. Tác giả kêu gọi tiếp cận các hiện tượng nghệ thuật trên quan điểm xã hội. Anh tin rằng […]
Động cơ của nỗi cô đơn bi thảm của nhà thơ. chủ đề tình yêu, nghệ thuật, tôn giáo trong bài thơ “Một đám mây trong quần” của V. V. Mayakovsky

Vladimir Mayakovsky thường được gọi là "nhà thơ-tribune". Tuy nhiên, thật sai lầm khi giảm thơ của Mayakovsky chỉ thành những bài thơ tuyên truyền và trào lộng, vì nó còn chứa đựng những lời thú tội thân mật, bi kịch, cảm giác buồn và những suy tư triết học về tình yêu. Đằng sau vẻ ngoài thô lỗ của người anh hùng trữ tình Mayakovsky là một trái tim dễ tổn thương và dịu dàng.
Ngay từ những bài thơ đầu tiên (“Từ mệt mỏi”, vòng tuần hoàn “Tôi” và những bài khác), Mayakovsky đã nghe thấy động cơ của sự cô đơn bi thảm của một người trên thế giới:

Trái đất!
Hãy để tôi chữa lành cái đầu hói của bạn
Môi tôi rách bươm vì mạ vàng của người khác.
Bạn! Có hai chúng tôi,
Bị thương do con nai điều khiển,
Tiếng ngựa hí của cái chết nổi lên.
Tôi cô đơn như con mắt cuối cùng
Từ một người đàn ông trở thành người mù.

Ngay trong những tác phẩm đầu tiên của mình, ông đã đi đến kết luận: một người có tâm hồn rộng lớn, rộng mở, có tình yêu với thế giới và con người, hóa ra lại không cần thiết đối với xã hội. Những xung động tốt của anh ta sẽ bị coi là lố bịch và không phù hợp. Vì vậy, trong những câu thơ của nhà thơ có tiếng kêu đau đớn, tuyệt vọng, những lời nguyền rủa vì sự dối trá, hèn hạ mà con người phải sống. Nhà thơ không ngừng tìm kiếm những con người có tâm hồn sống, dễ tổn thương, những con người cùng chí hướng: “Một lần nữa, bị thôi thúc bởi lòng khao khát con người, tôi đang đi…” Nhưng thay vì một người trước mặt ông, một sinh vật kỳ lạ nào đó. :

Hai viên bột màu hồng nhạt không mặt:
Ít nhất nhãn đã được thêu ở góc.
Mọi người không còn suy nghĩ và cảm xúc nào:
Một giờ từ đây đến một con đường sạch sẽ
Mỡ nhão của bạn sẽ chảy ra trên người ...

Nhà thơ đã nhiều lần nói lên lòng căm thù của mình đối với những sinh vật "béo ú", vốn tạo nên số đông của những người xung quanh. Mục tiêu chính của họ là thực phẩm và làm giàu. Mayakovsky giải quyết mọi người, nhưng không tìm thấy sự hiểu biết. Một cảm giác cô đơn dày vò nhà thơ. Thông thường trong những lời bài hát đầu tiên có động cơ của một nhà tù, một “chuồng ngựa”, một “vùng đất bị xiềng xích”, trong đó tất cả mọi người đều không có ngoại lệ. Trong các bài thơ, một vị thần xuất hiện, bị bắt bởi một con laze trên bầu trời; cảnh sát bị đóng đinh ở ngã tư đường. Mayakovsky, một nhà thơ tài năng vĩ đại, với phạm vi, tình cảm và yêu cầu của mình đối với cuộc sống, là quá lớn đối với xã hội của những "Lilliputians", trong đó ông đã vô tình tìm thấy chính mình. Điều này đã làm nảy sinh niềm khao khát lớn và sự cô đơn rất lớn. Trong bài thơ "To Everything", nhà thơ đã đưa chủ đề thiếu tự do vào các chiều kích toàn cầu:

... cả trái đất -
kết tội
với một cái đầu bị cạo bởi ánh nắng mặt trời!

Một nửa cuộc đời của bạn đã trôi qua, bây giờ bạn không thể trốn thoát ...
... Tôi là một tù nhân.
Không có tiền chuộc cho tôi.
Trái đất bị ràng buộc, bị nguyền rủa.

Ngay cả hình ảnh mặt trời trong buổi sớm Mayakovsky cũng thường xuất hiện trong ánh sáng u ám. Mặt trời ló dạng qua vết nứt, "như một vết thương nhỏ mưng mủ", nhanh chóng mờ đi và ẩn mình khỏi bóng tối sắp ập đến. Mặt trời của nhà thơ bị che khuất bởi một mạng lưới, và đại dương khổng lồ bị kẹp trong một tầm nhìn và cũng không tự do. Trong bài thơ “Cây sáo”, nhà thơ mệt mỏi vì chiến đấu, tuyệt vọng tuyên bố: “Dù sao tôi cũng biết, tôi sẽ chết sớm thôi.”
Lý do ra đời của bài thơ là những trải nghiệm bi thảm của một bản chất cá nhân. Mayakovsky đã xác định ý nghĩa và ý tưởng chính của tác phẩm của mình trong lời tựa cho lần xuất bản đầu tiên của cuốn sách (1918). Nhà thơ, với phong cách đặc trưng của mình, đã diễn tả bản chất nội dung của bốn phần của bài thơ như sau: “Đả đảo tình yêu của bạn!”, “Đả đảo nghệ thuật của bạn!”, “Đả đảo hệ thống của bạn!”, “Đả đảo với tôn giáo của bạn! ”.
Trong phần đầu của bài thơ, nhiều chủ đề trong lời bài hát của Mayakovsky thời kỳ đầu đã được thể hiện.
Đây là sự đối lập của nhà thơ với tâm lý của “cái béo”, và người anh hùng trữ tình - nạn nhân của thị thành, và một số hình tượng âm nhạc, và một người đàn ông với “một đôi môi rắn”. Trong phần này của bài thơ, văn bản chứa đầy sự mỉa mai ca dao liên quan đến người dân thị trấn và thế giới của họ:

Tôi lại được khen ngợi
đàn ông cũ kỹ như bệnh viện
và phụ nữ, tả tơi như câu nói ấy.

Nhà thơ đối lập bản thân và thế giới tươi sáng của mình với sự xấu xa hiện hữu:

Tôi không có một sợi tóc bạc nào trong tâm hồn,
và không có sự dịu dàng của tuổi già trong đó!
Thế giới bị choáng ngợp bởi sức mạnh của giọng nói,
Tôi đang đi - xinh đẹp,
hai mươi hai.

Hơn nữa, xuyên suốt văn bản của bài thơ có những âm điệu đối lập. Nhà thơ đang đợi Mary yêu quý của mình, người đã hứa sẽ đến vào lúc bốn giờ, nhưng cô ấy vẫn không ở đó. Có lẽ, trong tất cả các nền văn học Nga, chưa có ai miêu tả sự mong đợi của một người tình với nhiều bi kịch như Mayakovsky. Người anh hùng bị dày vò bởi những nghi ngờ đau đớn:

Sẽ có tình yêu hay không? Cái mà -
Lớn hay nhỏ?
Do đâu mà cơ thể lại có kích thước lớn như vậy:
Phải nhỏ
Hèn chi em yêu.

Người anh hùng trữ tình và mọi thứ xung quanh được miêu tả một cách cường điệu: nhà thơ là “khổng lồ”, “lanh lợi”. Anh "rên rỉ và quằn quại" trong tuyệt vọng, các dây thần kinh của anh bắt đầu tự phản ứng:

Nghe:
Im lặng,
Như người ốm ra khỏi giường
Thần kinh giật nảy mình.
Và vì thế, -
Đi bộ đầu tiên
Vừa đủ,
Sau đó anh ấy chạy
Bị kích thích,
Xa lạ.
Bây giờ anh ấy và hai người mới
Họ lao vào trong một điệu nhảy vòi tuyệt vọng.

Trái tim nhà thơ như bùng cháy, muốn “nhảy ra khỏi tim”:

Một trăm con mắt bùng lên từ bến tàu.

Người anh hùng bị sốc bởi tin nhắn của Mary rằng cô ấy sắp kết hôn, nhưng bề ngoài không phản ứng:

Thấy bình tĩnh làm sao!
Như một nhịp đập
Người chết.

Người yêu đã bị lấy đi khỏi anh ta bởi một thế giới thù địch không biết tình yêu đích thực, một thế giới mà mọi thứ được mua và bán. Nhà thơ tuyên bố rằng nghệ thuật là không thể tồn tại, vì nó bị đóng lại trong sự thô tục của nó. Anh ấy đã sẵn sàng, giống như Danko, đặt trái tim của mình lên bàn thờ của nghệ thuật mới.
Ở phần ba của bài thơ, tác giả phủ nhận chế độ cai trị trong nước, thế giới của những kẻ “béo bở”, tàn ác và xấu xa. Trong phần thứ tư, động cơ chiến đấu của thượng đế vang lên, vì tôn giáo thần thánh hóa hệ thống tư sản thối nát. Bài thơ kết thúc bằng một bức tranh vũ trụ vạn vật, nơi những ngôi sao điềm gở tỏa sáng. Nhà thơ tự hào đi về phía tương lai, anh không gục ngã, anh không từ chối chiến đấu.

Vladimir Mayakovsky thường được gọi là "nhà thơ-tribune". Tuy nhiên, thật sai lầm khi giảm thơ của Mayakovsky chỉ thành những bài thơ tuyên truyền và trào lộng, vì nó còn chứa đựng những lời thú tội thân mật, bi kịch, cảm giác buồn và những suy tư triết học về tình yêu. Đằng sau vẻ ngoài thô lỗ của người anh hùng trữ tình Mayakovsky là một trái tim dễ tổn thương và dịu dàng.

Ngay từ những bài thơ đầu tiên (“Từ mệt mỏi”, vòng tuần hoàn “Tôi” và những bài khác), Mayakovsky đã nghe thấy động cơ của sự cô đơn bi thảm của một người trên thế giới:

Trái đất! Hãy để tôi chữa lành cái đầu hói của bạn Với đôi môi rách rưới nhuộm vàng của người khác. Bạn! Có hai người chúng tôi, Bị thương, bị nai lái, Ngựa hí hửng vì chết sống dậy. Tôi cô đơn như con mắt cuối cùng của người mù.

Ngay từ những tác phẩm đầu tiên, Mayakovsky đã đi đến kết luận: một người có tâm hồn rộng mở, có tình yêu với thế giới và con người, hóa ra lại không cần thiết đối với xã hội. Những xung động tốt của anh ta sẽ bị coi là lố bịch và không phù hợp. Vì vậy, trong những câu thơ của nhà thơ có tiếng kêu đau đớn, tuyệt vọng, những lời nguyền rủa vì sự dối trá, hèn hạ mà con người phải sống. Nhà thơ không ngừng tìm kiếm những con người có tâm hồn sống, dễ tổn thương, những con người cùng chí hướng: “Một lần nữa, bị thôi thúc bởi lòng khao khát con người, tôi đang đi…” Nhưng thay vì một người trước mặt ông, một sinh vật kỳ lạ nào đó. :

Hai phiến bột màu hồng nhạt không mặt: Giá như có một dấu thêu ở góc. Mọi người không còn suy nghĩ và cảm giác nào: Trong một giờ từ đây đến một con hẻm sạch sẽ Lớp mỡ nhão của bạn sẽ chảy ra trên người ...

Nhà thơ đã nhiều lần nói lên lòng căm thù của mình đối với những sinh vật "béo ú", vốn tạo nên số đông của những người xung quanh. Mục tiêu chính của họ là thực phẩm và làm giàu. Mayakovsky giải quyết mọi người, nhưng không tìm thấy sự hiểu biết. Một cảm giác cô đơn dày vò nhà thơ. Thông thường trong những lời bài hát đầu tiên có động cơ của một nhà tù, một “chuồng ngựa”, một “vùng đất bị xiềng xích”, trong đó tất cả mọi người đều không có ngoại lệ. Trong các bài thơ, một vị thần xuất hiện, bị bắt bởi một con laze trên bầu trời; cảnh sát bị đóng đinh ở ngã tư đường. Mayakovsky, một nhà thơ tài năng vĩ đại, với phạm vi, tình cảm và yêu cầu của mình đối với cuộc sống, là quá lớn đối với xã hội của những "Lilliputians", trong đó ông đã vô tình tìm thấy chính mình. Điều này đã làm nảy sinh niềm khao khát lớn và sự cô đơn rất lớn. Trong bài thơ "To Everything", nhà thơ đã đưa chủ đề thiếu tự do vào các chiều kích toàn cầu:

... cả trái đất là một tên tội phạm bị cạo trọc đầu bởi mặt trời!

Hoặc: tài liệu từ trang web

Đã nửa đời người trôi qua, giờ anh không thể trốn thoát ... ... Tôi là tù nhân. Không có tiền chuộc cho tôi. Trái đất bị ràng buộc, bị nguyền rủa.

Ngay cả hình ảnh mặt trời trong buổi sớm Mayakovsky cũng thường xuất hiện trong ánh sáng u ám. Mặt trời ló dạng qua vết nứt, "như một vết thương nhỏ mưng mủ", nhanh chóng mờ đi và ẩn mình khỏi bóng tối sắp ập đến. Mặt trời của nhà thơ bị che khuất bởi một mạng lưới, và đại dương khổng lồ bị kẹp trong một tầm nhìn và cũng không tự do. Trong bài thơ “Cây sáo”, nhà thơ mệt mỏi vì chiến đấu, tuyệt vọng tuyên bố: “Dù sao tôi cũng biết, tôi sẽ chết sớm thôi.”

Vladimir Mayakovsky thường được gọi là "nhà thơ-tribune". Tuy nhiên, thật sai lầm khi giảm thơ của Mayakovsky chỉ thành những bài thơ tuyên truyền và trào lộng, vì nó còn chứa đựng những lời thú tội thân mật, bi kịch, cảm giác buồn và những suy tư triết học về tình yêu. Đằng sau vẻ ngoài thô lỗ của người anh hùng trữ tình Mayakovsky là một trái tim dễ tổn thương và dịu dàng.

Ngay từ những bài thơ đầu tiên (“Từ mệt mỏi”, vòng tuần hoàn “Tôi” và những bài khác), Mayakovsky đã nghe thấy động cơ của sự cô đơn bi thảm của một người trên thế giới:

Hãy để tôi chữa lành cái đầu hói của bạn

Môi tôi rách bươm vì mạ vàng của người khác.

Bạn! Có hai chúng tôi,

Bị thương do con nai điều khiển,

Tiếng ngựa hí của cái chết nổi lên.

Tôi cô đơn như con mắt cuối cùng

Từ một người đàn ông trở thành người mù.

Ngay từ những tác phẩm đầu tiên, Mayakovsky đã đi đến kết luận: một người có tâm hồn rộng mở, có tình yêu với thế giới và con người, hóa ra lại không cần thiết đối với xã hội. Những xung động tốt của anh ta sẽ bị coi là lố bịch và không phù hợp. Vì vậy, trong những câu thơ của nhà thơ có tiếng kêu đau đớn, tuyệt vọng, những lời nguyền rủa vì sự dối trá, hèn hạ mà con người phải sống. Nhà thơ không ngừng tìm kiếm những con người có tâm hồn sống, dễ tổn thương, những con người cùng chí hướng: “Một lần nữa, bị thôi thúc bởi lòng khao khát con người, tôi đang đi…” Nhưng thay vì một người trước mặt ông, một sinh vật kỳ lạ nào đó. :

Hai viên bột màu hồng nhạt không mặt:

Ít nhất nhãn đã được thêu ở góc.

Mọi người không còn suy nghĩ và cảm xúc nào:

Một giờ từ đây đến một con đường sạch sẽ

Mỡ nhão của bạn sẽ chảy ra trên người ...

Nhà thơ đã nhiều lần nói lên lòng căm thù của mình đối với những sinh vật "béo ú", vốn tạo nên số đông của những người xung quanh. Mục tiêu chính của họ là thực phẩm và làm giàu. Mayakovsky giải quyết mọi người, nhưng không tìm thấy sự hiểu biết. Một cảm giác cô đơn dày vò nhà thơ. Thông thường trong những lời bài hát đầu tiên có động cơ của một nhà tù, một “chuồng ngựa”, một “vùng đất bị xiềng xích”, trong đó tất cả mọi người đều không có ngoại lệ. Trong các bài thơ, một vị thần xuất hiện, bị bắt bởi một con laze trên bầu trời; cảnh sát bị đóng đinh ở ngã tư đường. Mayakovsky, một nhà thơ tài năng vĩ đại, với phạm vi, tình cảm và yêu cầu của mình đối với cuộc sống, là quá lớn đối với xã hội của những "Lilliputians", trong đó ông đã vô tình tìm thấy chính mình. Điều này đã làm nảy sinh niềm khao khát lớn và sự cô đơn rất lớn. Trong bài thơ "To Everything", nhà thơ đã đưa chủ đề thiếu tự do vào các chiều kích toàn cầu:

... cả trái đất -

kết tội

với một cái đầu bị cạo bởi ánh nắng mặt trời!

Một nửa cuộc đời của bạn đã trôi qua, bây giờ bạn không thể trốn thoát ...

... Tôi là một tù nhân.

Không có tiền chuộc cho tôi.

Trái đất bị ràng buộc, bị nguyền rủa.

Ngay cả hình ảnh mặt trời trong buổi sớm Mayakovsky cũng thường xuất hiện trong ánh sáng u ám. Mặt trời ló dạng qua vết nứt, "như một vết thương nhỏ mưng mủ", nhanh chóng mờ đi và ẩn mình khỏi bóng tối sắp ập đến. Mặt trời của nhà thơ bị che khuất bởi một mạng lưới, và đại dương khổng lồ bị kẹp trong một tầm nhìn và cũng không tự do. Trong bài thơ “Cây sáo”, nhà thơ mệt mỏi vì chiến đấu, tuyệt vọng tuyên bố: “Dù sao tôi cũng biết, tôi sẽ chết sớm thôi.”

Lí do ra đời bài thơ "Mây mặc quần" là những trải nghiệm bi thương của một bản chất cá nhân. Mayakovsky đã xác định ý nghĩa và ý tưởng chính của tác phẩm của mình trong lời tựa cho lần xuất bản đầu tiên của cuốn sách (1918). Nhà thơ, với phong cách đặc trưng của mình, đã diễn tả bản chất nội dung của bốn phần của bài thơ như sau: “Đả đảo tình yêu của bạn!”, “Đả đảo nghệ thuật của bạn!”, “Đả đảo hệ thống của bạn!”, “Đả đảo với tôn giáo của bạn! ”.

Trong phần đầu của bài thơ, nhiều chủ đề trong lời bài hát của Mayakovsky thời kỳ đầu đã được thể hiện.

Đây là sự đối lập của nhà thơ với tâm lý của “cái béo”, và người anh hùng trữ tình - nạn nhân của thị thành, và một số hình tượng âm nhạc, và một người đàn ông với “một đôi môi rắn”. Trong phần này của bài thơ, văn bản chứa đầy sự mỉa mai ca dao liên quan đến người dân thị trấn và thế giới của họ:

Tôi lại được khen ngợi

đàn ông cũ kỹ như bệnh viện

và phụ nữ, tả tơi như câu nói ấy.

Nhà thơ đối lập bản thân và thế giới tươi sáng của mình với sự xấu xa hiện hữu:

Tôi không có một sợi tóc bạc nào trong tâm hồn,

và không có sự dịu dàng của tuổi già trong đó!

Tôi đang đi - xinh đẹp,

hai mươi hai.

Hơn nữa, xuyên suốt văn bản của bài thơ có những âm điệu đối lập. Nhà thơ đang đợi Mary yêu quý của mình, người đã hứa sẽ đến vào lúc bốn giờ, nhưng cô ấy vẫn không ở đó. Có lẽ, trong tất cả các nền văn học Nga, chưa có ai miêu tả sự mong đợi của một người tình với nhiều bi kịch như Mayakovsky. Người anh hùng bị dày vò bởi những nghi ngờ đau đớn:

Sẽ có tình yêu hay không? Cái mà -

Lớn hay nhỏ?

Do đâu mà cơ thể lại có kích thước lớn như vậy:

Phải nhỏ

Hèn chi em yêu.

Người anh hùng trữ tình và mọi thứ xung quanh được miêu tả một cách cường điệu: nhà thơ là “khổng lồ”, “lanh lợi”. Anh "rên rỉ và quằn quại" trong tuyệt vọng, các dây thần kinh của anh bắt đầu tự phản ứng:

Như người ốm ra khỏi giường

Thần kinh giật nảy mình.

Đi bộ đầu tiên

Vừa đủ,

Sau đó anh ấy chạy

Bị kích thích,

Bây giờ anh ấy và hai người mới

Họ lao vào trong một điệu nhảy vòi tuyệt vọng.

Trái tim nhà thơ như bùng cháy, muốn “nhảy ra khỏi tim”:

Một trăm con mắt bùng lên từ bến tàu.

Người anh hùng bị sốc bởi tin nhắn của Mary rằng cô ấy sắp kết hôn, nhưng bề ngoài không phản ứng:

Thấy bình tĩnh làm sao!

Như một nhịp đập

Người chết.

Người yêu đã bị lấy đi khỏi anh ta bởi một thế giới thù địch không biết tình yêu đích thực, một thế giới mà mọi thứ được mua và bán. Nhà thơ tuyên bố rằng nghệ thuật là không thể tồn tại, vì nó bị đóng lại trong sự thô tục của nó. Anh ấy đã sẵn sàng, giống như Danko, đặt trái tim của mình lên bàn thờ của nghệ thuật mới.

Ở phần ba của bài thơ, tác giả phủ nhận chế độ cai trị trong nước, thế giới của những kẻ “béo bở”, tàn ác và xấu xa. Trong phần thứ tư, động cơ chiến đấu của thượng đế vang lên, vì tôn giáo thần thánh hóa hệ thống tư sản thối nát. Bài thơ kết thúc bằng một bức tranh vũ trụ vạn vật, nơi những ngôi sao điềm gở tỏa sáng. Nhà thơ tự hào đi về phía tương lai, anh không gục ngã, anh không từ chối chiến đấu.