Развитие на артистични способности. Проблеми и търсения при изучаване на артистичните способности

Хапчаева Зулейха Аскребиевна 2008

Z. А. Хапчаева

ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИ ОСНОВИ ЗА РАЗВИТИЕ НА ХУДОЖЕСТВЕНИТЕ СПОСОБНОСТИ

ЛИЧНОСТИ

Работата е представена от катедра „Методика на обучението по художествено-графически дисциплини“. Карачаево-Черкез държавен университеттях. У. Д. Алиева.

Научен ръководител - д-р на педагогическите науки, проф. И. М. Раджабов

Статията разглежда психологическите и педагогическите основи за развитието на художествените способности, обобщава възгледите на местните учени, а също така определя ролята на естетическото възпитание и художествено възприятиепри решаването на изследвания проблем.

Ключови думи: артистични способности, креативно мислене, естетическо възпитание.

ПСИХОЛОГИЧЕСКИ И ПЕДАГОГИЧЕСКИ ОСНОВИ НА РАЗВИТИЕТО НА ХУДОЖЕСТВЕНИТЕ СПОСОБНОСТИ НА ЧОВЕКА

В статията се изследват психологическите и педагогическите основи на художественото развитие. Мненията на руските учени са обобщени, и наопределя се ролята на естетическото възпитание и художественото възприятие при решаването на разглеждания проблем.

Ключови думи: артистични способности, творческо мислене, естетическо възпитание.

Социалните процеси, протичащи в обществото, поставят нови изисквания към развитието на индивида. Необходимостта на съвременното общество е творчески подход към намирането на рационални нестандартни начини за решаване на проблеми във всяка област на дейност, повишаване на интелектуалния потенциал на всеки член на обществото и максимално развитие на човешките артистични способности. Развитието на способностите на личността не може да се разглежда като

процесът е самостоятелен, отделен от комплексното си формиране.

Изследвайки проблемите на психологическите характеристики на развитието на артистичните и творчески способности, е необходимо да се определят факторите, които влияят върху процеса на развитие на артистичните способности, включително: наследственост, среда, дейност, възпитание, образование, развитие и др.

Анализът на местна и чуждестранна психопедагогическа литература позволи

да се заключи, че всеки човек е надарен с наклонности, въз основа на които се формират индивидуални способности: артистични, литературни, музикални, научни, организационни, спортни и др.

Способностите за всеки вид дейност имат определена структура, която представлява сложен набор от основни и спомагателни свойства. Така например в своите научни трудове В. С. Кузин идентифицира някои компоненти на такъв комплекс от индивидуални артистични способности, като: творческо въображениеи мислене, визуална памет, допринасящи за създаването на ярки визуални образи в съзнанието на художника и спомагащи за успешното им трансформиране в художествен образ, емоционална нагласакъм изобразеното явление и др.

Все пак трябва да се отбележи, че повечето изследвания в тази област са по-често посветени на самия процес на възприемане на произведение на изкуството и не отчитат влиянието на възприемането на произведения на изкуството върху формирането на творческите способности на индивида. . Въпросът за степента на адекватност визуално възприеманеИдеологическото и естетическото съдържание на произведенията изисква да се вземат предвид много фактори, включително културното ниво на потребителите (реципиентите), техните вкусове и психофизиологични характеристики, степента на готовност за възприемане на произведения на изкуството.

Един от критични въпросиПсихологията на развитието на личността е въпросът за влиянието на наследствеността и околната среда върху развитието на артистичните способности на учениците.

Редица психологически изследвания отбелязват, че голямо значение имат наследствените фактори, изразени в анатомо-физиологичната основа на способностите. Но независимо дали съответните способности ще се развият въз основа на определени наклонности, в критичензависи от условията на живот и дейност на човек, от неговата творческа дейност, от условията на социалната среда. Има обаче и други мнения за връзката между наследствеността и околната среда.

в развитието на човешките артистични способности. Същността на тези възгледи е, че децата имат вродени наклонности, които предопределят по-нататъчно развитиеспособности и следователно те трябва да бъдат обучени в съответствие с това.

Определяне на решаващата роля външни факторипри формирането на индивидуалните способности и креативностличността, разглеждат това въздействие през „призмата” на образованието, възпитанието и развитието.

Многобройни психологически изследвания доказват, че няма нищо към нищо способни хора. Но способностите, включително артистични и творчески, могат да бъдат развити в по-голяма или по-малка степен. Целенасочено се влияе върху масовото развитие на целия спектър от способности на децата институции като детски градини, училища: общообразователни, художествени, музикални, спортни, домове за творчество за деца и младежи, клубове и др., т.е. тези институции, които осъществяват педагогическа дейност . За целта на ученика трябва да се даде възможност да се изрази различни полетадейности от самото ранна възраст. Това е най-ефективният начин за развитие на индивидуалните способности на децата и въвеждането им в последваща активна, творческа дейност.

От цялото разнообразие от специфични дейности, според нас, изкуствата и занаятите са най-важните в процеса на художествено развитие на човек, тъй като това допринася за активното формиране и усъвършенстване на неговите различни качества, отваряйки широки възможности за самореализация.

Творческите способности в процеса на декоративно-приложната дейност могат да се формират само като се вземат предвид нейните характеристики. Тяхното целенасочено развитие, както отбеляза

по-горе трябва да се основава на индивидуални качествана човек, върху неговите естествени наклонности, наклонности, осигуряващи себеизразяване, самоусъвършенстване и саморазвитие на растяща личност.

IN научна литератураизбрани групи сложни характеристикиличности:

Първият включва особеностите на различни психични процеси (чувства, емоции, усещания, възприятия, мислене, памет, воля), характерни за този конкретен човек;

Втората група съчетава типологични черти на личността (черти на темперамента), които обикновено се наричат биологично обусловени. Те не са основни, но играят важна роляпри избора на дейност. Хората с различен темперамент (холерични, флегматични, сангвинични, меланхолични) ще се различават по своя стил на работа, морални и физически усилия за постигане на резултати;

Третата група включва социално определени черти на личността (интереси, идеали, стремежи, убеждения, мироглед), които се формират в процеса на обучение и се определят като ориентация на личността, която се основава на потребностно-мотивационната сфера на човека. ;

Четвърто, формирането на личността се осъществява и в резултат на придобиването на знания, умения и способности, които се натрупват в процеса на обучение, изразяват нивото на развитие, подготовка, опит.

Всички деца първоначално имат потенциални способности за определен вид дейност. Както пише В. А. Крутецки: „Има вродени индивидуални различия в наклонностите, във връзка с които някои хора могат да имат предимство пред други по отношение на възможностите за овладяване на една дейност и в същото време могат да бъдат по-ниски от тях по отношение на възможностите. на овладяване на друга дейност.” По този начин, дете, което има благоприятни наклонности в областта художествено творчество, ще се развива творчески по-бързо, ceteris paribus, и ще постига повече

резултати, отколкото дете, което няма такива наклонности.

Занятията по изкуства и занаяти формират и развиват артистичните способности на индивида, доставят морално удовлетворение, естетическо удоволствие, радост от творчеството. Красотата на предметите на декоративното изкуство, притежаващи голяма изразителност, допринася за развитието на вкуса, формирането положителни качестваличност. Чувството за красота е тясно свързано с целенасочената и съзнателна художествена дейност на човека. Велик мислителоснователят на много учения К. Маркс пише: „Едно животно формира материята само според мярката и нуждите на вида, към който принадлежи, докато човек знае как да произвежда според стандартите от всякакъв вид и навсякъде знае как да се приложи съответната мярка към обект; поради това и човекът формира материята според законите на красотата.

Естетическото възприемане на реалността може да се осъществи успешно, ако красивото влезе в дейността на индивида или колектива като творческа практическа задача.

В процеса на развитие на артистичните способности се формира и творческото мислене на индивида. Тези процеси протичат неразривно, поради което не са противопоставени един на друг и не се разглеждат отделно.

Разглеждайки понятието "творческо мислене", можем да разграничим основните му компоненти. Те напълно отговарят на разгледаните по-горе функционални нива. умствена дейностчовек. Трябва да се отбележи, че това са:

1) аналитични компоненти (концептуално логическо мислене): последователност, мобилност, селективност, асоциативност, изобретателност, способност за разграничаване и др.;

2) емоционални компоненти (чувствено-фигуративно мислене): яркост на образите, емоционална оценка на събития, факти, явления, произведения на изкуството и др.;

3) творчески компоненти (визуално-ефективно мислене): търсене рационални начинирешения, нестандартност (проява на индивидуалност, оригиналност, преодоляване на стереотипи), способност за предвиждане на резултата, желание за синтез най-добри качествапознати продукти в създадения обект, избор на най-подходящото решение от настроикии способността да се обоснове правилността на избора.

Развитието на художественото мислене е най-важният резултатхудожествено развитие на личността и същевременно предпоставка за повече високо ниво

естетическо възпитание като цяло. Освен това познанията на учителя за индивидуалните типологични характеристики на учениците до голяма степен определят успеха на това целенасочено, организирано и контролиран процес, какво е развитието на художествения потенциал на личността със средствата на декоративното изкуство.

По този начин, обобщавайки горното, може да се отбележи, че колкото и феноменални да са самите наклонности, извън дейността, извън обучението, те не получават максимално развитие. Това се доказва от заключенията на учените, базирани на множество изследвания.

Естетическото възпитание на учениците е в крайна сметка образование обща културачовек, култура на възприемане на света в границите, в които субектът действа, като се трансформира в морално и интелектуално развитие и реалност въз основа на подобряване на социалния, политически, икономически и духовен живот на обществото.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Trouble GV Живопис и нейните фигуративни средства: Proc. помощ за студенти. HGF пед. институции. Москва: Образование, 1977. 186 с.

2. Уекер М. Психологически процеси: Мислене и интелигентност: В 2 т. Л .: Издателство на Ленинградския държавен университет, 1976. 344 с.

3. Крутецки Р. А. Психология на обучението и възпитанието на учениците. Москва: Образование, 1976 300 с.

4. Маркс К., Енгелс Ф. За изкуството. М.: Изкуство, 1957. Т. 1. 158 с.

Как да развием артистичните способности на детето?

Какво трябва да се направи, така че способностите да служат в полза на този, който е надарен с тях? Спомнете си: без значение каква военна специалност получава човек, той първо преминава курс млад войник. Има общи принципи на възпитание. Каквото и да стане детето по-късно, то трябва да бъде подготвено за живота като цяло, трябва да е готово да преодолява трудностите, трябва да бъде смело, закалено и трудолюбиво, да получи общо развитие и образование. И от този, на когото се дава много, специално изискване. И колкото по-висока е надареността, способностите, толкова по-високи са изискванията за образование. Надарените деца често имат странно поведение. Понякога изглеждат „луди“, „омагьосани“, странни, „ексцентрични“, изненадват с някаква неадекватност, особени са, емоционално впечатлителни и раними. С тях, както се казва, няма да скучаете. Но именно поради своята нестандартна, подчертана индивидуалност те объркват възпитателите, дразнят ги с необичайното си поведение. Такива деца за тях са "неспокойни, упорити, странни, своенравни" и дори "лошо възпитани". В крайна сметка мнозина си представят добре възпитано дете под формата на послушно добро момче. Надареното дете често изглежда като черна овца. Родителите трябва своевременно да разберат особеностите на умственото развитие на детето си. Кой, ако не те, ще го разбере, ще повярва в него, ще го насърчи? Незаменим компонент креативност- Оригиналност на мисълта. Ако детето изрази нещо интересно, оригинално, трябва да покажете своето одобрение, дори възхищение, за да разбере: това е интересно, това е, което се цени високо. И отново ще се отличи, защото ще разбере разликата между оригиналното, свежото, яркото и баналното. Развитието на такъв неочакван, оригинален възглед се улеснява от възпитанието на наблюдение, прозрение, специален ъгъл на зрение. Майсторите на фотографията и живописта учат това. Следователно родителите могат да възпитат в детето способността да вижда необичайни аспекти в природата, в хората, в ежедневието.

27 начина за развитие на креативността на децата.

Децата с радост приемат всичко ново и проявяват голям интерес към творчеството. Задачата на родителите е да подкрепят и развиват този интерес.

Събрах няколко прости ефективни техникикоето ще помогне за подобряване на творческите способности на детето. Те няма да изискват много усилия, но ще донесат много ползи и ще зарадват бебето.

· 1. Носете малка тетрадка със себе си, в която можете да рисувате и скицирате. И като цяло, оставете детето да рисува колкото е възможно повече. Помолете го да нарисува нещо ново.

2. Помолете детето да нарисува несъществуващо животно, което да комбинира възможно най-много черти на всички познати му животни. Например лисица с рибени люспи или заек с дълга шия с копита. Това ще помогне за развитието на въображението на бебето.

· 3. Организирайте танцово парти. Опитайте да танцувате с детето си в различни жанрове.

· 4. Отидете на разходка сред природата. По пътя научете имената на дървета, птици, насекоми, които срещате. Събирайте пръчки и листа и след това правете занаяти от тях.

· 5. Изградете "крепост". Всичко може да служи като „строителен материал“: възглавници за дивани, маси, столове, покривки за легла.

· 6. Поканете детето да състави история. Оставете го да измисли характера и навиците на всеки герой и след това напишете истинска книга.

7. Поканете детето да оцвети камъчетата. Малките деца могат да направят нещо толкова просто като калинки. А по-големите деца - да нарисуват цял сюжет.

· 8.Изключете телевизора, телефона, таблета. Опитайте се да се забавлявате цял ден по други начини.

· 9. Позволете на детето си да отгледа нещо само във вашата градина. Или поне лук на перваза на прозореца.

10. Поканете детето да започне да води дневник: всеки ден да отбелязва важни за него събития, какво го е зарадвало или, напротив, разстроило.

· 11. Задавайте въпроси. Много въпроси.

12. Вземете Речники произволно изберете две произволни думи. Просто посочете с пръст всяка страница. Помолете детето да намери нещо общо между тях. И след това заедно напишете история, в която поставяте връзката.

· 13. Сгответе заедно ново ястие или опитайте нова кухня. Запознайте детето си с кулинарни традициидруги държави. Например, научете го как да борави с китайски клечки.

· 14. Излепете нещо от глина или солено тесто.

· 15. Поставете детето пред огледалото и го помолете да нарисува себе си.

16. Поставете просто научен експеримент. Нека детето играе ролята на вашия лаборант и запишете всички наблюдения.

· 17. Направете своя собствена играчка заедно. Ако не сте много добри в шиенето, можете просто да зашиете две заоблени парчета плат заедно и да ги напълните с памук. И тогава дайте на детето копчета и флумастери и то ще свърши останалото.

18. Помолете детето си да нарисува къща. Но преди това изберете 10 произволни думи. Кажете на детето, че е архитект и му е възложено да проектира. Но клиентът постави 10 задължителни изисквания. Това са избраните думи. Тук може да има всичко. Например "оранжев" - покривът на къщата трябва да е оранжев, "чиния" - кръгли прозорци в банята и т.н.

· 19. Опитайте се да композирате просто стихотворение или песен. Не намирайте вина, ако детето не се разбира много добре с римата, основното е ентусиазмът.

· 20. Помолете детето да се опише така, сякаш не се познавате.

· 21. Играйте на обличане. Оставете детето да се покаже във вашите дрехи или ги направете заедно от импровизирани средства.

· 22. Измислете сценарий за пиесата и след това я разиграйте.

· 23. Помолете детето да си представи, че е журналист и трябва да ви интервюира. След това разменете ролите и интервюирайте детето. Нека се прави на суперзвезда.

24. Замълчете заедно пет минути.

· 25. Гледайте заедно документален филм или друго видео, което ще научи детето на нещо ново или ще обясни някои явления.

· 26. Моделирайте нещо от дреболии, които ще изхвърлите.

· 27. Измислете и оборудвайте специално място, където детето да чете или просто да се валя, мечтаейки и фантазирайки. Защото децата са толкова добри в това.

Изтегли:

Преглед:

„РАЗВИТИЕ НА ХУДОЖЕСТВЕНО-ТВОРЧЕСКИТЕ СПОСОБНОСТИ НА ДЕЦАТА”.

ЦЕЛ: да се стимулира проявата на творчество у децата при създаване на художествен образ.

ЗАДАЧИ:

1. За да научите детето съзнателно да използва елементарните основи на визуалната грамотност, използвайте ги като средство за изразяване на идеята си за заобикалящата реалност с най-голяма пълнота, предавайки настроението, състоянието, характера на изображението.

2. Задълбочаване и разширяване на знанията на децата за различните видове и жанрове на изобразителното изкуство. Научете се да свързвате настроението на изразените изображения различни видовеизкуство.

Глава 1.1 Детско творчество.

Понятието "творчество" се определя като дейност, в резултат на която детето създава ново, оригинално, проявявайки въображение, реализирайки своя замисъл.

Детското творчество се основава на подражание, което служи важен факторразвитие на детето, по-специално неговите артистични способности. Задачата на учителя е, разчитайки на склонността на децата да подражават, да им внуши умения и способности, без които творческата дейност е невъзможна, да ги възпитава в самостоятелност, активност в прилагането на тези знания и умения, да формира критично мислене.

Образованието играе огромна роля в "разумната творческа дейност" на детето. Съзнанието играе водеща роля в човешката дейност като цяло, което изисква полет на мисълта, силата на въображението, базирано на опит и знания. Способността на детето да анализира нараства, проправяйки пътя за нови постижения в тази област. Именно в предучилищна възраст се полагат основите на творческата дейност на детето, които се проявяват в развитието на способността за планиране и изпълнение.

Художественото творчество на децата е свързано с особеностите на възприемане на околния свят. Средствата за предаване на образа от децата са разнообразни очертания на формата, линейни контури, децата самостоятелно се опитват да намерят изразителни средства за въплъщение на идеята (форма, цвят, композиция), в творческа рисунка те предават отношението си към изобразеното, използват изразителни похвати, разширявайки ги върху по-голям брой изобразени обекти. Рисуването, подобно на играта, помага на детето да осъзнае себе си и света около него. Изображенията, които децата отпечатват върху хартията, не са нищо друго освен етапите на тяхното личностно израстване. Рисунката му дава възможност да фиксира преживяното на хартия, да го погледне отстрани, да го допълни. Всичко това позволява на детето да промени себе си.

Децата са талантливи в почти същия смисъл като природата. „Почти“ – защото „произведенията“ на природата се явяват като отпечатъци от спонтанен, безцелен процес, но детски рисунки.

Необходимото участие на възрастен в създаването на успешна рисунка от дете обикновено не се осъзнава от нас, очевидно защото детска работанамираме ги готови и само отбелязваме, че тази работа е талантлива. Детето (често неусетно за себе си) се подпомага да твори от възрастен, който поема функциите на вътрешен критик и отчасти на творец.

Глава 1.2 Стойността на развитието на артистичните и творчески способности на децата.

В предучилищна възраст се полагат основите на творческата дейност на детето, които се проявяват в развитието на способността да я планират и реализират, в способността да комбинират своите знания и идеи, в искреното предаване на чувствата си.

Рисуването за децата е органична потребност, канал, чрез който вътрешният живот на душата на детето може да се реализира в материал. Все още не може да се изрази с думи, детето се опитва да отрази в драсканици впечатленията от живота, които го завладяват. Артистични дейности включват големи възможностиза всестранно развитие - умствено, емоционално, естетическо, двигателно, трудово. Рисувайки, детето непрекъснато сравнява, анализира, обобщава - и това също формира неговото мислене.

Когато децата се запознават с произведения на изобразителното изкуство, се формира личността, развива се нейният творчески потенциал. Детето съзнателно използва елементарните основи на изобразителната грамотност, предавайки настроението, състоянието, характера на изображението в рисунката. Детето открива постоянен и устойчив интерес, потребност от общуване с красивото в заобикалящата го действителност и произведения на изкуството, изпитва удоволствие и радост от срещата с него.

Глава 1.3 Ролята на родителите в развитието на артистичните и творчески способности на децата.

Семейството е от голямо значение за развитието на творческите способности на децата. Красотата във всичко, което заобикаля децата у дома, предизвиква чувство на радост, увереност, засилва привързаността на децата към родителите.
Добре е детето в семейството да има възможност да развива своите артистични и творчески способности: да пее, танцува, рисува и др.

В процеса на различни дейности се формират естетическите чувства на детето, неговите творчески способности, развива се талант. Вниманието към всяка проява на интерес от страна на детето, към някакъв вид дейност от страна на родителите е задължително, особено ако този интерес е стабилен. В този случай децата трябва да бъдат насърчавани, насърчавани по всякакъв начин да развиват своите творчески способности.

Природата е неизчерпаем източник на творческите способности на децата. Екскурзия сред природата, пътуване извън града, разходка в градски парк или просто по градска улица може да се превърне в източник на запознаване с красотата за тях. Тези родители, които по време на разходка говорят за околната среда, правят правилното нещо. Дете, което знае как да се възхищава на цветята и животните, техните цветове и навици, развива способността да вижда красивото и има желание да го показва в своите рисунки, занаяти.

деца предучилищна възрастте обичат да разглеждат снимки и снимки с родителите си. Гледането на телевизионни предавания, филми, ако не се злоупотребява с това, отваря широки възможности за запознаване на децата с красотата, следователно жизненоважна роляв организирането на свободното време на децата принадлежи на възрастен.

Красотата на околния свят, възприета от детето в поетични, художествени образи, навлиза по-дълбоко в съзнанието му. Литературата, музиката, живописта, народното творчество трябва да бъдат постоянни спътници на децата в семейството.

Глава 1.4 Възгледи на учените.
Педагогиката и психологията решават въпроса за детското творчество въз основа на целите и задачите на възпитанието на по-младото поколение. Успешното развитие на тези качества зависи от възпитанието, което в бъдеще ще осигури участието на детето в творческата работа.

Н. К. Крупская в речта си на третата конференция по предучилищно възпитание (1926 г.) повдигна въпроса, че още в предучилищна възраст е необходимо да се формират способностите, които са необходими за обучение на "сръчни работници" във всички области на труда. Крупская Н.К. неведнъж е изтъквал необходимостта от насърчаване и развитие на детското творчество по всякакъв възможен начин.

Началото на развитието на творческите способности на децата пада в предучилищна възраст, когато естеството на тяхната дейност се променя в сравнение с ранно детство. Този вид дейност L.S. Виготски го характеризира като период на творческа дейност, той пише: „Най-високите прояви на творчеството са все още достъпни само за няколко гении на човечеството, но в ежедневието около нас творчеството е необходимо условие за съществуване, всичко, което надхвърля границите на рутината и в която има поне нотка на новото, дължи произхода си на творческия процес на човека. Ако разбираме творчеството по този начин, тогава е лесно да видим, че творческите процеси се разкриват с пълна сила още в ранна детска възраст.

Въображението на по-големите деца в предучилищна възраст става по-активно, те развиват способността за творческа дейност. Така отбеляза A.A. Люблинская: „Това се потвърждава и от факта, че децата започват да обръщат все повече внимание на идеята, т.е. намерението на вашата работа. Нито дете в предучилищна възраст, нито дори ученик се опитва да предаде някаква абстрактна мисъл във фигуративна форма. Идеологическата идея на 6-7 годишно дете обикновено се ограничава до сюжета на неговата рисунка, игра или история.

Интересни мисли за способността на децата да бъдат креативни са изразени от художници. К.С. Станиславски посъветва актьорите да се учат от децата, чиято игра винаги се отличава с вяра и истина.

Поетът П. Антоколски твърди, че всички деца са надарени в една или друга област на изкуството.

„Детската надареност се проявява както в наблюдението на децата, така и в тяхното зорко разбиране на приликите и характерни особености, в остро ухо за музика, в необичайно развит инстинкт за имитация ”, - Л. С. Виготски,
Б. М. Теплов, изключителен съветски психолог, засягащ въпросите на развитието детско творчество, написа: „Основното условие, което трябва да се осигури в детското творчество, е искреността. Без него всички останали добродетели губят смисъл. Това условие естествено се задоволява от творчеството, което възниква у детето самостоятелно, въз основа на вътрешна потребност, без целенасочено педагогическо стимулиране.

Глава 2.1 Характеристики на формирането на артистични и творчески способности на децата.

Разглеждайки процеса на детско изобразително изкуство като постепенно развиващ се, е необходимо да се намерят начини за неговото формиране (методи и техники на обучение, характерни за изобразителното изкуство: наблюдения, художествено изразяване, показване на начини за изобразяване).
Както знаете, детското творчество се "храни" с образи на реалността, взети от наблюдения.

Наблюдението е целенасочено, систематично възприемане на обекти и явления от околния свят. За развитието на визуалната дейност в процеса на наблюдение е необходимо да се развие естетическо възприятие, да се научат децата да виждат естетически свойстваи признаци на предмети. Децата не трябва просто да гледат предмет, да разпознават и подчертават неговите свойства: форма, структура, цвят и други, те трябва да виждат неговите художествени достойнства. Необходимо е постоянно да се развива у децата способността да разбират защо този или онзи предмет, това или онова явление е красиво. Наблюденията дават възможност на децата да създават нови образи, поради сложната обработка на това, което виждат, те придобиват способността да комбинират форми в различни нови комбинации.

Целенасоченото, систематично наблюдение се отразява във формирането на художественото възприятие на децата, тяхното любопитство, интерес. Наблюдението формира в предучилищна възраст образна визия за света, реалността, а заобикалящата реалност е в основата творчески процесдете.
За формирането на творчество при моделиране, рисуване и апликиране голямо значение има взаимодействието на художественото слово. С децата се провеждат разговори, които помагат да се обърне внимание на основното, учат децата да възприемат емоционално художествен образ.

По време на разговора се разглеждат различни начини за изобразяване на предмети (графични, пластични, декоративно-силуетни). Това дава на децата представа за различен подходпри предаване на изображение. Помага на децата в техните практически дейности да дават различни опциицветови съчетания, композиционни постройки.

Глава 2.2 Работа със семейството.

Неотложна задача в момента е развитието на артистични и творчески способности в предучилищна възраст. Следователно развитието на творческите способности на дете в предучилищна възраст не може да се разглежда само в рамките на детската градина.

Родителите могат да видят процеса на развитие на творческите способности на децата директно в детската градина, за това се организират изложби на детски творби (рисунки, занаяти).

Ефективно средство за работа със семейството е „папката с плъзгачи“, която се дава на родителите. Папките съдържат материал с консултации: психолог, музикален директор, съдържанието на консултациите може да съответства на темата на предстоящите родителска срещаили проучвания.

Особено внимание се обръща на съвместната работа на децата и родителите в групата на детската градина при декорирането на помещенията за празнични събития. Учителят предварително обсъжда предстоящите въпроси с членовете на родителския комитет, определя задълженията и обхвата на работа за възрастни и деца. Такива Съвместна дейностплаща на отбора.
По този начин педагогът провежда работа със семейството в три посоки:

1. изучава опита на семейното възпитание и отчита неговите постижения и пропуски в своята педагогическа дейност.

2. оказва ефективна помощ на родителите при възпитанието и творческото развитие на децата.

3. координира работата с децата от детската градина и родителите.

Координираната организация в работата на детската градина и семейството е най-важният принцип за пълноценно обучение и развитие на детското творчество.

Артистични способности. Уверено твърдим, че са, още по-уверено, че детето ги няма. Но какво имаме предвид с това, какви критерии използваме? Може - защото бързо схваща обясненията, усвоява показаната техника, правилото. Има твърда ръка, усеща пропорциите, улавя приликата "А моят е съвсем посредствен! Не може да направи права линия." Той намира рима за всяка дума, "играе думи" за радост на по-възрастните, лесно изгражда сложни фрази (а злощастният му антипод "не може да свърже две думи", "поставя грешка върху грешка"). Ако чуе мелодия, той безпогрешно ще я улови на слух (а на неспособния „мечка му е стъпила на ухото“ и светът на музиката е завинаги затворен за него).

Способен – защото има богато въображение. Той ще съчини такава история, която дори възрастен не може да измисли, и я разказва по такъв начин, че сте готови да повярвате! Не е необходимо да бъде подканван: „Пишете за това, нарисувайте го“ - неизчерпаема изобретателност, дори рисува новогодишно дърво всеки път по нов начин. Случва се някои странни цветове да се вдигнат, но се получава добре. Способен - защото в неговите писания, разкази, рисунки се усеща собственият му поглед към света, някакво свое, специално, уникално отношение към живота. Това обаче рядко се чува за дете. По-често казват това за велик артист, но веднага добавят, че той, зрял, мъдър човек- успяха да запазят "нещо детско" в отношението си (и го наричат спонтанност, незаинтересованост, откритост, свежест на погледа, лековерие - по различни начини). Способността да се предаде в рисунката приликата с обекта - и богато въображение, придаващо необичаен и дори безпрецедентен, безпрецедентен характер на рисунка или история. Собствен специално отношениекъм всичко в живота - и добра способност за усвояване на общоприетите технически методи на рисуване, стихосложение, свирене на музикален инструмент. - колко различни, почти противоположни са тези качества, а всички ги наричаме еднакво: артистични способности.

Всъщност артистичният талант на човек може да се разглежда от различни точкивизия и как различни нива. Дали защото процесът на човешкото художествено развитие е толкова многопластов, толкова труден за прогнозиране и управление? И все пак, за да се включите в артистичното развитие на дете, трябва да имате представа какви качества искаме да развием в него. Какво е артистична способност? Би било грешка да започнете да търсите отговор, като изучавате самите деца и тяхното творчество. Ще можем да разберем какво представляват артистичните способности, като ги наблюдаваме у истински, велики артисти. Тогава ще ни е по-лесно да различим зародишите на тези качества у децата. И на първо място, трябва да разберете какво е самото изкуство, защо съществува, какви задачи поставя пред художника. Едва след като отговорим на тези въпроси, ще стигнем до разбиране за човешките артистични способности.

Въз основа на това можем да заключим: Художествените способности са способностите за художествено творчество в определена област на изкуството, характеризиращи степента на развитие на тази дейност като, от гледна точка на светогледа, способността да се създаде идеята за произведение на изкуството като "свой свят", което ще предизвика отговор от страна на зрителя, слушателя, читателя и в техническата способност за избор на средства за художествено изразяване, които са адекватни на идеята и уменията, които правят тези средства ефективни.

Има различни начини за развиване на артистични способности. По правило артистичните способности се развиват в почти всеки урок. Единственото нещо е, че всичко зависи от степента на интерес на самите ученици. Както описахме по-рано, артистичните способности не означават непременно добра рисунка. Може да бъде както наука, така и творчество. Днес светът е натрупал достатъчно опит за включване на художествената дейност в процеса на развитие на художествените способности на децата. Философите от древна Гърция пишат за необходимостта да се даде възможност на децата да творят. Известни учители придават голямо образователно значение на това: Я.А. Коменски, И.Г. Песталоци, Ф. Фрьобел и др.. Формиране творческа личностедна от най-важните задачи на педагогическата теория и практика на съвременния етап.

Многобройни психологически изследвания доказват, че няма неспособни хора. Но способностите, включително артистични и творчески, могат да бъдат развити в по-голяма или по-малка степен. Целенасочено масовото развитие на целия спектър от способности на децата се влияе от такива институции като детски градини, училища: общообразователни, художествени, музикални, спортни, домове за творчество за деца и младежи, клубове и др., т.е. тези институции, които извършват образователна дейност. За да направите това, е необходимо да се даде възможност на ученика да се изразява в различни области на дейност, като се започне от най-ранна възраст. Това е най-ефективният начин за развитие на индивидуалните способности на децата и въвеждането им в последващи активни, творчески дейности.

Основното условие за успешното развитие на индивидуалните артистични способности на индивида, учителите и психолозите считат техните компоненти (интелектуална активност, инициатива за търсене, желание за самоусъвършенстване). От цялото разнообразие от специфични дейности, според нас, изкуствата и занаятите са най-важните в процеса на художествено развитие на човек, тъй като това допринася за активното формиране и усъвършенстване на неговите различни качества, отваряйки широки възможности за самореализация. Творческите способности в процеса на декоративно-приложната дейност могат да се формират само като се вземат предвид нейните характеристики. Тяхното целенасочено развитие, както беше отбелязано по-горе, трябва да се основава на индивидуалните качества на човек, на неговите естествени наклонности, наклонности, осигуряващи самоизява, самоусъвършенстване и саморазвитие на растяща личност.

Занятията по изкуства и занаяти формират и развиват артистичните способности на индивида, доставят морално удовлетворение, естетическо удоволствие, радост от творчеството. Красотата на предметите на декоративното изкуство, притежаващи голяма изразителност, допринася за развитието на вкуса, формирането на положителни черти на личността. Чувството за красота е тясно свързано с целенасочената и съзнателна художествена дейност на човека. Великият мислител и основател на много учения К. Маркс пише: „Едно животно формира материята само според мярката и нуждите на вида, към който принадлежи, докато човек знае как да произвежда според стандартите от всякакъв вид и навсякъде знае как да приложи подходящата мярка към даден обект; поради това човек формира материята и според законите на красотата."

В процеса на развитие на художественото възприятие учениците придобиват способността да виждат света в цялото му многообразие от форми, явления и цветове. Потапянето в света на изкуството не може да бъде съпроводено само със съзерцателно възприемане на произведения на изкуството. Практически, реален живот в изкуството, овладяване на законите, техниките, материалите на различни видове изкуство - това е, което учениците трябва да подготвят за свободно творчество. Естетическото възприемане на реалността може да се осъществи успешно, ако красивото влезе в дейността на индивида или колектива като творческа практическа задача. В процеса на развитие на артистичните способности се формира и творческото мислене на индивида. Тези процеси протичат неразривно, поради което не са противопоставени един на друг и не се разглеждат отделно.

Разглеждайки понятието "творческо мислене", можем да разграничим основните му компоненти. Те напълно съответстват на разгледаните по-горе функционални нива на човешката умствена дейност. Трябва да се отбележи, че това са:

2) емоционални компоненти (сетивно-фигуративно мислене): яркост на образите, емоционална оценка на събития, факти, явления, произведения на изкуството и др.;

3) творчески компоненти (визуално-ефективно мислене): търсене на рационални решения, нестандартност (проява на индивидуална оригиналност, преодоляване на стереотипи), способност за предвиждане на резултата, желание да се синтезират най-добрите качества на познати продукти в обекта създаване, избор на най-подходящото решение от възможните варианти и способност за обосновка на правилния избор.

Развитието на художественото мислене е най-важният резултат от художественото развитие на личността и същевременно предпоставка за по-високо ниво на естетическо образование като цяло. В допълнение, познанията на учителя за индивидуалните типологични характеристики на учениците до голяма степен определят успеха на този целенасочен, организиран и контролиран процес, който е развитието на художествения потенциал на личността чрез декоративно изкуство.

Общинска бюджетна детска градина образователна институциядетска градина от общ тип за развитие с приоритетно прилагане на интелектуалните, екологични и валеологични направления на развитие на ученици № 151 на Челябинск

Обобщен трудов стаж

„Развитие на артистични и творчески способности при деца в предучилищна възраст“

Разработено от: Булатова Алена Сергеевна

Челябинск, 2015 г

Създаване - интегрална дейностличност, необходима на всеки съвременен човек и човек на бъдещето. И е възможно и необходимо да започне формирането му в предучилищния период.

Теоретична основа

Анализът на проблема за развитието на творческите способности до голяма степен ще се определя от съдържанието, което ще инвестираме в тази концепция. Много често в ежедневното съзнание творческите способности се идентифицират със способности за различни видове художествена дейност, със способността да рисувате красиво, да композирате поезия, да пишете музика и др. Какво всъщност е творчеството?

Очевидно е, че разглежданото понятие е тясно свързано с понятието "творчество", "творческа дейност". Под творческа дейност трябва да се разбира такава човешка дейност, в резултат на която се създава нещо ново - независимо дали става въпрос за обект от външния свят или структура на мислене, която води до ново познание за света, или чувство, което отразява ново отношение към реалността.

Ако внимателно разгледаме поведението на човек, неговата дейност във всяка област, тогава можем да различим два основни вида действия. Някои човешки действия могат да се нарекат репродуктивни или репродуктивни. Този вид дейност е тясно свързана с нашата памет и нейната същност се състои в това, че човек възпроизвежда или повтаря предварително създадени и развити методи на поведение и действия.

В допълнение към репродуктивната дейност в човешкото поведение има творческа дейност, резултатът от която не е възпроизвеждането на впечатления или действия, които са били в неговия опит, а създаването на нови образи или действия. Творчеството е в основата на тази дейност. По този начин, в самото общ изгледОпределението за творчество е следното. Творческите способности са индивидуалните характеристики на качеството на човека, които определят успеха на изпълнението му на различни творчески дейности.

Творчеството е широта и разнообразие творчески възможностиличност. Как да го увеличим?

Развитието на творческата дейност на по-възрастните деца в предучилищна възраст се извършва в условията на една или друга дейност, докато овладява нейните социално развити средства (B.G. Ананиев, S.L. Rubinshtein, M.N. Skatkin). въпреки това по най-добрия начиндопринася за това Практически дейностидеца, включително физически труд (Е.Я. Беляева, Н.М. Конишева, Л.В. Куцакова, Л.В. Пантелеева, Д.В. Сергеева и др.).

Изработка на занаяти от различни материали(хартия, конци, парчета кожа и плат, листа, плодове на растения и др.) напълно отговаря на нуждите, интересите и възможностите на децата в предучилищна възраст.

Такава работа, поради своята достъпност, висока ефективност и целесъобразност, позволява на детето директно да изпълнява плановете си, да подобрява, създава и вижда крайния продукт.

Ефективно средство за развитие на артистични и творчески способности при децата, според N.A. Ветлугина, Т.Г. Казакова, Т.С. Комарова, Г.Н. Пантелеева, Е.А. Флерина и др., е изпълнението на творчески задачи, които позволяват прилагането на придобити преди това знания, умения и способности за решаване на нови познавателни задачи.

Понятието и същността на способностите

Способностите са психофизиологичните свойства на човек, от които зависи динамиката на придобиване на знания, умения и способности и успехът на определена дейност. Способностите включват например музикален слух и чувство за ритъм, необходими за успешни уроци по музика; конструктивно въображение, необходимо за извършване на дейностите на дизайнер, инженер; скоростта на двигателните реакции, необходими за практикуване на определени спортове; (тънкостта на разграничаването на цветовете е за художник художник).

Различните видове дейности, различни по своето съдържание, предявяват различни изисквания към индивида, към неговите способности. Разликата в изискванията, наложени от дейностите към индивида, се отразява в класификацията на човешките способности.

Общи способности са тези, които се проявяват по един и същи начин в различни форми. човешка дейност. Те включват например нивото на общ интелектуално развитиена човек, неговата способност за учене, внимание, памет, въображение, реч, ръчни движения, работоспособност.

Специални - това са способности за определени видове дейности, като музикални, лингвистични, математически.

Ролята на художественото творчество в развитието на децата в предучилищна възраст

Надареността определя само възможността за постигане на успех в определена дейност, реализацията на тази възможност се определя от степента, в която ще бъдат развити съответните способности и какви знания и умения ще бъдат придобити.

Индивидуалните различия на надарените хора се откриват главно в посоката на интересите. Някои хора например се спират на математиката, други на историята, трети на обществена служба. По-нататъшното развитие на способностите става в конкретна дейност. Описвайки способностите на човек, те често отделят такова ниво на тяхното развитие като майсторство, тоест съвършенство в определен вид дейност. Когато хората говорят за умението на човек, те имат предвид преди всичко способността му да се занимава успешно с продуктивни дейности. Уменията във всяка професия включват психологическа готовносткъм творчески решения на възникващи проблеми.

Високата степен на способностите на човек за определена дейност, проявяваща се в оригиналността и новостта на подхода, придружена от постигането на най-високи резултати, се нарича талант. Талантът на човек, ръководен от подчертана потребност от творчество, винаги отразява определени социални изисквания. Развитие на таланта решителнозависи от обществено-историческите условия. Талантът може да се прояви във всяка човешка дейност, не само в областта на науката или изкуството. Следователно и лекуващият лекар, и учителят, и пилотът, и новаторът на селскостопанското производство, и квалифицираният работник могат да бъдат талантливи. По правило талантът винаги се съчетава с изключителна работоспособност и усърдие. Не напразно всички талантливи хора подчертават, че талантът е труд, умножен по търпение, талантът е склонност към безкраен труд. Пробуждането на таланта, както и на способностите като цяло, е социално обусловено. Кои таланти ще получат най-благоприятни условия за пълноценно развитие зависи от нуждите на епохата и характеристиките на конкретните задачи, пред които е изправено това общество.

Геният е най-високата степен на надареност. За гений се говори, когато творческите постижения на човек съставляват цяла епоха в живота на обществото, в развитието на културата.

По този начин творческите способности са индивидуалните характеристики на качеството на човек, които определят успеха на неговото изпълнение на различни творчески дейности.

Предучилищната възраст е периодът, в който художественото творчество може да стане и най-често е устойчиво хоби не само за особено надарените, но и за почти всички деца, т.е. завличане на детето в приказен святизкуство, ние неусетно развиваме неговото въображение и способности.

В домашната психология разглеждането на въображението като независимо умствен процесе предложен от Л.С. Виготски.

Виготски показа, че въображението е най-развито в предучилищна възраст, започвайки да се оформя в игрови дейности и получава по-нататъшно развитие в голямо разнообразие от дейности (изобразителни, музикални). Какво е креативност?

Л.С. Виготски смята, че човешката дейност може да бъде разделена на два вида:

- възпроизвеждащ (репродуктивен);

- комбиниране (творчески).

Репродуктивната дейност е свързана с нашата памет, тя се възпроизвежда, а творческата дейност е този вид дейност, когато човек си представя. Творческата дейност се нарича въображение или фантазия. А.В. Запорожец твърди, че „детското творчество съществува“, той обръща внимание на факта, че е необходимо да се научим как да управляваме характеристиките на неговото проявление, да разработим методи, които насърчават и развиват детското творчество.

Голяма роля той отдава на художествените занимания, както и на цялата възпитателна работа с децата за развиване на възприятието им за красота в околния животи в произведенията на изкуството, което играе голяма роля в общото и творческо развитие на детето. Интересът към художественото творчество на децата се определя от значението му за развитието на детската личност. Едно от условията за проява на творчество в художествената дейност е организирането на интересен смислен живот на детето.

Н.П. Сакулина смята, че до 4-5-годишна възраст се открояват два вида чертожници: тези, които предпочитат да рисуват отделни предмети (те развиват главно способността да изобразяват) и тези, които са склонни да разгръщат сюжета, разказването (изображението им се допълва от речта и придобива игрови характер). Г. Гарднър ги нарича "комуникатори" и "визуализатори". За първи процесът на рисуване винаги е включен в играта, драматичното действие, комуникацията; вторият фокус върху самата рисунка, рисувайте безкористно, без да обръщате внимание на околната среда. Децата, които са склонни към сюжетно-игровия тип рисуване, се отличават с ярко въображение, активност на речеви прояви. Тяхната творческа изява в речта е толкова голяма, че рисунката става само опора за развитието на историята. Визуалната страна се развива по-лошо при тези деца. Децата, фокусирани върху изображението, активно възприемат предметите и рисунките, които създават, грижат се за тяхното качество.

Познавайки тези особености, можем целенасочено да направляваме творческите прояви на децата.

Едно от основните условия и показатели за физическото и нервно-психическото здраве на детето е своевременното и многостранно овладяване на малък арсенал от движения, които подобряват функциите на централната нервна система. Ако говорим за пластмаса, смятаме, че е необходимо да се съсредоточим върху развитието на движенията на ръцете на детето, а именно пръстите (по време на рисуване, моделиране, упражнения).

Във връзка с необходимостта да се развие у децата способност за извършване на фини манипулации, трябва да се отбележи едно интересно обстоятелство - наличието близка връзкамежду координацията на фините, леки движения и речта. Това показаха изследванията на проф. М. Колцева речева дейностпри деца частично се развива под въздействието на импулси, идващи от пръстите. Същото се потвърждава от многобройни изследвания на други специалисти: нивото на развитие при децата винаги е в пряка зависимост от степента на развитие на движенията на пръстите.

Чрез изобразителното изкуство и художественото творчество децата формират естетическо отношение към заобикалящата действителност, съпричастност при възприемане на художествени образи.

Благодарение на възприемането на художествени образи в изобразителното изкуство, детето има възможност по-пълно и ярко да възприема заобикалящата го действителност, а това допринася за създаването на емоционално оцветени образи от децата в изобразителното изкуство.

Досега няма достатъчно изследвания, които да разкриват спецификата на детското познаване на изобразителното изкуство. Основно се отбелязват такива жанрове като пейзаж и натюрморт (Н. А. Зубарева), скулптура с точна пластика (Г. М. Вишнева), портрет (А. М. Щетинина), илюстрации (В. А. Езикеева, В. Я. Кионова).

Важно е детето в предучилищна възраст в детската градина и в семейството да бъде заобиколено от предмети на изкуствата и занаятите, произведения на изобразителното изкуство.

Собственото художествено творчество на детето става синтетично, тъй като детето едновременно използва различни методи на цвят, пластична изразителност, когато създава свой собствен сюжет или декоративни композиции.

Можем да кажем, че процесът на детското художествено творчество придобива характер на дизайнерска дейност. Детето е ограничено в средствата за предаване на художествения образ. Следователно е необходима връзката между видовете художествено творчество, в които детето има право да избира най-много изразни средствапри създаване на конкретно изображение.

Затова е важно да се даде възможност на децата да покажат своите способности, да реализират творчески идеи.

И така, в основата на художествено-творческото развитие на детето чрез изобразителното изкуство и художественото творчество са:

лична позициядете, желанието да изразят себе си;

развитие на способности за художествено творчество (тяхната структура включва емоционална отзивчивост, сетивност, творческо въображение, чувство за цвят, форма, композиция, ръчни умения);

създаване на художествен образ - лично отношениедете, емоционална реакция, себеутвърждаване, избор и предпочитание на изразни средства (живописни, графични, пластични, декоративно-силуетни); връзката на различните методи и техния самостоятелен избор от децата;

синтез на изкуство за създаване на художествен образ, атмосфера на емоционална съпричастност, съвместно творчество, т.е. фокусиране върху определени видове изкуство (доминиращи) и модели на синтез:

Системата от образователни дейности с деца в предучилищна възраст в художественото творчество е насочена към обучение на децата да изобразяват околните предмети и явления, като използват придобитите визуални умения и способности за това, използват наличните изразни средства при създаване на образ и развиват художественото творчество на децата.

Художественото творчество в детската градина се основава на единството и взаимовръзката на три вида: рисуване, моделиране, музикално апликиране, които допринасят за по-ефективното овладяване на всички тези дейности от децата, както и за по-ефективното естетическо развитие на децата.

Ефективността на обучението и, следователно, развитието на детското творчество и цялостното обучение на децата в детската градина зависи от редица условия.

Най-важните от тях: изграждане на учебния процес в съответствие с програмата, методи на обучение, насочени към овладяване на децата с всички компоненти на дейността и задоволяване на общите изисквания.

Преходът към педагогиката на сътрудничеството, педагогиката на развитието дава възможност за ефективно развитие на визуалните способности на децата в предучилищна възраст. Важно е да се извършва развойна дейност по цялостен начин.

Например, запознавайки децата с всякакъв вид изкуства и занаяти в старши или подготвителни групи, се планира блок от пряко образователни дейности. В този блок, запознанство с Димково Народно изкуство, всички видове дейности са взаимосвързани, както и предварителната работа в група.

Широко включване в педагогически процес, в живота на децата от различни класове в художествени и творчески дейности, максимално внимание и уважение към продуктите на детското творчество, широкото им използване в живота на децата в предучилищна възраст и дизайна на помещенията на детската градина изпълва живота на децата с нов смисъл, създава атмосфера на емоционално благополучие за тях.

Сравнявайки работата си, децата се убеждават в предимствата на един или друг метод, така че те са подготвени за самостоятелно търсене на най-добрите средства за изображение, а това от своя страна подготвя децата за творческа дейност, която се отличава с търсещ характер .

Въз основа на факта, че всяко дете трябва организирано да придобие определен обем от знания, умения и способности по време на учебни дейности и в самостоятелни свободни занимания под ръководството на учител, работата за запознаване на децата с художествени дейности в детската градина се извършва съгласно към схемата:

1. Изявление учебен материал(под формата на игра, разговор, екскурзия). Въвеждането на нови начини на художествена дейност, нови материали чрез творчески задачиче децата решават заедно с учителя и индивидуално, допринася за решението Цели на обучениетои задачи.

2. Аз практическа работадеца, което е основата в образователния процес. Нейната цел е творчеството. Създаването на художествени образи развива у децата способността да ги обобщават, водят до единство, цялост.

3. Обсъждането на творческата работа от децата и учителя помага на детето да види света не само от своята гледна точка, но и от гледна точка на други хора, да приеме и разбере интересите на другите хора.

Например темата „Цирк“, за да я нарисувате творчески, на децата в групата се разказва много за цирка, по време на разговора децата споделят впечатленията си от посещението на цирка, правят скици - клоуни, животни с учител , а след това в урока децата, проявявайки креативност, създават произведения – извайват, рисуват и др.

При въвеждането на работа с деца по време на директни образователни дейности в художественото творчество е важно да се обърне внимание на социалното и емоционалното развитие, а не само в предаването на знания, идеи и умения на детето. Важно е децата да се насърчават да проявяват независимост и креативност в художественото творчество.

Резултатите от работата в тази посокатрябва да стане:

активност и самостоятелност на децата в художественото творчество;

способност за намиране на нови начини за художествено представяне;

способността да предават чувствата си в творбите с различни изразни средства.

Преките образователни дейности се провеждат в подгрупи и имат интегративен характер. Установяват се тесни връзки между всички видове художествено творчество - рисуване, моделиране, апликация с музикален съпровод, както и художествените занаяти.

Обучението на децата е изградено като вълнуваща проблемно-игрова дейност, която осигурява субективната позиция на детето и постоянното израстване на неговата независимост и креативност.

Дейности в обогатена развиваща среда педагогическа средапозволява на детето да проявява любознателност, любопитство, да познава околната среда без принуда, да се стреми към творческо показване на познатото. И така, по време на GCD децата попадат в интересни ситуации, в които трябва сами да измислят изход.

По време на GCD на децата се задават въпроси: какво мислите? Как бихте го направили? И как си представяте, описвате и т.н. Очевидно децата могат и трябва да бъдат обучавани. Но не художествената техника на възрастните, а ново виждане, ново пластично разбиране на пространството. Но не забравяйте да вземете предвид техните възрастови характеристики. Така че всяка рисунка или завършена работа е изпълнена не с образователно, а с детско съдържание, така че да отразяват впечатленията на детето, отношението му към това, което изобразява. Ето защо по време на GCD за изобразителни дейности с музикален съпровод голяма роля се отдава на източниците на фантазия, творчество и независимост.

За да имат желание децата да изпълнят учебната задача, се работи за формиране на игрова мотивация. Например, кратко, но убедително разказва измислена история за проблемите на герой от играта (зайче, клоун и т.н.) и ги насърчава да помогнат.

Основното е да предизвикате добро отношение към героите на играта, желание да им помогнете, да създадете мотивация. Важно е да разберете дали децата искат да помогнат приказен герой, само след утвърдителен отговор продължаваме образователната дейност. Например, приложението „Кралството на гъбите“ - децата помагат на стареца Лесовичка да събере пълна кошница с гъби (нарежете и залепете).

Много е важно детето да изпълнява благородната роля на помощник и защитник на слабите само като научи нещо ново.

Всяка работа се оценява само положително, правилните коментари са възможни само по време на работа, понякога идващи от героя на играта.

Важен момент в края на GCD е настроението на детето, неговото емоционално състояние.

Важен момент в структурата на GCD е използването на пръстова гимнастика, релаксация за отпускане на мускулите, физическо възпитание.

Игрите за развитие на фините двигателни умения на ръцете и имитационните двигателни упражнения, резониращи с темата на GCD, допринасят не само за физическото разтоварване, но и за максималното усвояване на материала и развитието на креативността.

По този начин, необходими условияРазвитието на художественото творчество при децата е творчески подход към организирането на образователни дейности с деца и използването на различни методи и техники на работа в тази посока.

Библиография:

Ликова И.А. Програмата за художествено образование, обучение и развитие на деца на възраст 2-7 години "Цветни длани". и допълнителни
Ликова И.А. Художествена работа в детската градина. Учебно помагало.- М.: Издателство"Цветен свят", 2010.-144с.
Развитие на творческите способности на деца на възраст 5-7 години: диагностика, система от класове / изд. С.Г. Королева.-Волгоград: Учител, 2010.-114с.
Щанко И.В. Художествено образование в детската градина: интегриран подход: Методическо ръководство.-M .: TC Sphere, 2007.-144p.-(Допълнение към списание "Управление на предучилищни образователни институции")

Художествената практика в битовата, културно-просветната традиция, декларирана като приоритет духовно развитиеличност, наистина е изградена върху идеята за изкуството като вид "виртуозно ръкоделие". Ярка илюстрация на този подход е този, който действа през 19-20 век. практиката за диагностициране на художествения талант при подбора в учебни заведения по изкуства. Не бяха положени усилия, заслужаващи внимание, за да се определят нивата на развитие на духовните качества на индивида, творческите способности, докато владеенето на техническата страна на въпроса беше доста внимателно проверено (височина на слуха, фина цветова дискриминация, чувство за ритъм, владеене на академично рисуване, музикален инструмент и др.).

По този начин в обучението по изкуствата се разви подход, според който нивото на инструментално владеене на изразните средства (академична рисунка, академична живопис и др.) При постъпване във висше учебно заведение по изкуства беше и остава много високо, което е „изкуство " сам по себе си, изискващ изключителни природни данни и много години специални академична работа. Подобно беше положението в музиката и другите форми на изкуството. В същото време е лесно да се види, че при такава селекция са оценени само инструментални или технически качества. Те са необходими за художествената дейност, но не са достатъчни за постигане на високи резултати в нея и затова е изключително безразсъдно да се съди само по тях за степента на художествения талант на индивида. Това е убедително доказано в редица специални психологически изследвания (Р. Арнхайм, А. А. Мелик-Пашаев, З. И. Новлянская и др.).

Подбор на най-способните от дадена гледна точка, развиващи тези качества за дълъг период от време ( професионално образованиеизкуството винаги е било и остава едно от най-дългите) учители постоянно се сблъскват с факта, че известни художници, музиканти, танцьори често стават изобщо не онези, които блестят по време на периода на обучение. Тази практика има своите теоретични корени в някои особености на разбирането на психологията на способностите и надареността. Да, в Съветска психологияпонятието "художествен талант" всъщност е изключено от кръга на разглежданите явления, а мястото му е заето от по-неутрално такова - "наклонности". Последните се тълкуват като "... вродени анатомични и физиологични особености на нервната система, мозъка, които представляват естествената основа за развитието на способностите" . В същото време способностите се разбират като "... индивидуални психологически характеристики на човек, които са условие за успешното изпълнение на една или друга продуктивна дейност" .

С този подход мн известни психолози(Б. Г. Ананиев, В. А. Крутецки, В. И. Кириенко, В. Н. Мясищев, С. Л. Рубинштейн, Б. М. Теплов и др.) провеждат задълбочен, задълбочен анализ на различни видове художествена дейност. Например В. И. Кириенко изучава проблемите на способностите за изящни изкуства, Б. М. Теплов - към музиката и др. В резултат на това, разбира се, се отделя необходим и достатъчен, от гледна точка на авторите, набор от умствени качества, но възможностите са най-простите, елементарни. Комбинацията от тези качества, според привържениците на този подход, характеризира общата структура и отделните варианти на дизайна на тези способности.

Това поражда цяла линияпроблеми, а един от най-трудните е, че нито теоретичният анализ, нито емпирични изследванияне ни позволяват да кажем със сигурност, че необходимият и в същото време достатъчен списък от елементарни способности, точно илюстрираща общата картина на способностите като психичен феномен. Да, при различни авторикоито са изучавали същия проблем, можете да намерите различни версии на списъците (стеснени или разширени) на основните способности. Следващият проблем е проблемът за съпоставянето на отличителните качества и тяхната йерархия. Опитите за изграждане на такива йерархични структури при решаване на проблема с гребането бяха направени с различна степен на успех. Те се опитаха да разграничат способностите на доминиращи-субдоминантни (V. A. Krutetsky); поддържащ - водещ - фон (В. А. Ковалев) и др.

В най-опростена форма такова решение на проблема може да бъде представено като опит да се разглеждат способностите като проста сума от свойства или умствени качества. Тази сума осигурява функционирането на цялата структура на артистичните способности като система като цяло. В тази връзка много уместно звучи въпросът на един от основните противници на този подход А. А. Мелик-Пашаев: „... като вторично спрямо частите, цялото може да придобие качества, които не са били в частите и които не са създадени чрез добавянето им.Не е ли по-лесно да се предложи в този случай първичността на цялото в неговата специална, потенциална форма?

В публикациите си в началото на 80-те години на ХХ в. А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская предложиха свой собствен подход към характеристиката на артистичните способности, което ги накара да създадат фундаментално различен теоретичен модел. Проблемът за артистичните способности се появява в различна светлина, ако, както предполага А. А. Мелик-Пашаев, се разглеждат способностите не като субективен аналог на структурата на дейността, а като "орган на самореализация на творческото "аз"" в една или друга сфера на културата. Тогава, според неговото справедливо твърдение, ценностно-личностната характеристика на човека, която го определя като творец, става отправна точка и процесът на развитие на способностите в този случайще действа като идентификация и конкретизация на това цяло. Последният "... абсорбира и модифицира различни умствени качества, превръщайки ги в техните части (а не добавяйки ги) и ги трансформира в творчески способности" .

Така вниманието на изследователя и учителя-практика не се концентрира върху търсенето на индивидуални способностинеобходими за извършване на дейността, а върху качествените трансформации на психичните свойства, които те претърпяват, придобивайки статус на творчески способности в тази област. А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская също придобиват различно съдържание в проблема за йерархията на способностите. Според тях то ще се изразява в това, че по-елементарните частни качества ще действат като необходим, но подчинен момент на качества от по-висок порядък, свързани с генерирането на творчески идеи, близки до „върха на пирамидата“ – „творческо „аз”” на човек.

А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская определят основното интегрално свойство на художествено надарения човек с термина "естетическо отношение към реалността", като същевременно го наричат единствената основа на "способността за всички видове художествено творчество" . В най-общ вид те го разглеждат като преодоляване на границите на "егото", създаване на условия за проявление на висшия "Аз" в съзнанието и дейността на човека. В естетическото отношение към реалността, онази невидима, но осезаема психологическа бариера, като обикновено разделя "човек" и "свят", "аз" и "не аз", субект и обект.

Трябва да се признае, че това е успешен опит за решаване на традиционния психологически проблем за връзката между общото и специални умения по нетрадиционен начин. Повечето изследователи разбират общите способности като общи интелектуални или общи творчески способности, а специалните включват артистични, математически, лингвистични, психомоторни и др. Чрез преразглеждане общи способностикъм епистемологичната дейност, последният подход може да бъде логично и оправдан. В основата на художествените способности, както правилно отбелязват А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Повлянская, не са общите интелектуални, а общите художествени способности. Те включват:

- естетическо отношение към действителността;
- художествено въображение, в неговата обща форма, несводима до конкретен материал;
- инструментални, действащи като конкретизация на тези общи точки, във връзка с различни видове художествени практики (литературни, музикални, визуални и др.).

Друг важен проблем за психологията на способностите е проблемът за мотивацията. С традиционния подход теоретични моделиспособностите се разглеждат като определен набор от качества, необходими за успешното изпълнение на дадена дейност, в този случай разделянето на способностите и мотивацията изглежда съвсем естествено и логично. Способностите и мотивацията се разглеждат като компоненти на успеха. В подхода на А. А. Мелик-Пашаев и З. И. Новлянская, когато основата на способностите е специално, естетическо отношение към света, границата между действителните способности и мотивационно-нужната сфера на личността практически изчезва.

Важно е, че "естетическото отношение към реалността" не оглавява (както е прието в традиционните представи) списъка с артистични способности, а ги създава. А. А. Мелик-Пашаев подчертава, че извън това цяло някои качества на психиката са само предпоставки за артистични способности - повече или по-малко благоприятни, но неутрални от гледна точка на задачите на изкуството. Извън „естетическото отношение към реалността“ индивидуалните личностни, умствени свойства, които по-рано се наричаха художествени способности, не са такива.

От гледна точка на общото, не само на художественото образование, е важно да се отбележи, че естетическото отношение към света "... действа като една от страните на напълно развитата човешка психика изобщо", като основа на способността за артистично изследване на света, която е характерна за всеки човек по един или друг начин.различна степен. Очевидно даден имотможе да се квалифицира като интегрално личностно образование - "артистичен талант", теоретично присъстващ във всяка личност и различаващ се само по степен.