Biografieën Kenmerken Analyse

Hoeveel verzoeken heeft jouw geliefde altijd? Gedichten over de liefde

"Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!..." Anna Achmatova

Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!
Een vrouw die verliefd is geworden, heeft geen verzoeken.
Ik ben zo blij dat er water is vandaag
Het bevriest onder het kleurloze ijs.

En ik zal worden - Christus, help! -
Op deze omslag, licht en broos,
En jij zorgt voor mijn brieven,
Zodat onze nakomelingen ons kunnen beoordelen,

Om het duidelijker en duidelijker te maken
Je was zichtbaar voor hen, wijs en moedig.
In je glorieuze biografie
Is het mogelijk om ruimtes achter te laten?

De aardse drank is te zoet,
De liefdesnetwerken zijn te dicht
Moge mijn naam ooit komen
Kinderen lezen in het leerboek,

En nadat ik het droevige verhaal had vernomen,
Laat ze sluw lachen...
Zonder mij liefde en vrede te geven,
Geef mij bittere glorie.

Analyse van Achmatova's gedicht "Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!..."

In april 1910 trouwde Achmatova met Gumiljov. Het huwelijk was het resultaat van een langdurige verkering van Nikolai Stepanovich. Hij zocht de liefde van de jonge dichteres met buitengewone vasthoudendheid - een paar keer probeerde hij zelfs zelfmoord te plegen na haar weigeringen. Geen van de familieleden van Anna Andreevna kwam naar de huwelijksceremonie. Volgens hen was deze unie vanaf het allereerste begin gedoemd. Het resultaat was dat de sombere voorspelling uitkwam. Na de bruiloft verloor Gumilyov snel de interesse in zijn jonge vrouw. Hoogstwaarschijnlijk was het veroveringsproces voor hem veel belangrijker en interessanter dan het daaropvolgende bezit van de ontvangen prijs. In maart 1912 bracht Nikolai Stepanovich de collectie "Alien Sky" uit. Op de pagina's verscheen Achmatova als een gifmenger, of als een tovenares uit de Kale Berg, of als Margarita die verliefd was op Mephistopheles. Op de een of andere manier voerde de lyrische held een strijd op leven en dood met de vrouw. In september 1912 beviel Anna Andreevna van de zoon van Gumiljov, die Lev heette. Korte tijd nadat de jongen was geboren, werd de relatie tussen de echtgenoten uiteindelijk bijna een formaliteit. Zoals Achmatova zich herinnerde, waren ze ‘niet meer geïnteresseerd in de intieme kant van elkaars leven.’ In de herfst van 1913 keerde Nikolai Stepanovich terug van een andere Afrikaanse expeditie. Anna Andreevna ontmoette haar man met brieven aan hem gericht van actrice Olga Vysotskaya. Hij glimlachte alleen maar verlegen als antwoord. Na deze aflevering werd het gedicht “Hoeveel verzoeken heeft je geliefde altijd!..” geboren.

Het belangrijkste dat je moet weten over de lyrische heldin van de tekst in kwestie wordt helemaal aan het begin gegeven: de man werd verliefd op haar. Een interessant punt is dat er niets wordt gezegd over zijn vertrek naar een andere vrouw. Het blijkt dat de relatie formeel voortduurt, maar aan de ene kant is er geen liefde meer. Vervolgens wordt een landschapsdetail genoemd, dat helpt bij het bepalen van het tijdstip van actie: het water bevriest onder kleurloos ijs, wat betekent dat het herfst is. De heldin van het gedicht is klaar om een ​​wanhopige stap te zetten - om op glad ijs te staan. Ze heeft maar één verzoek aan haar geliefde: om voor haar brieven te zorgen, zodat haar nakomelingen ze kunnen beoordelen. Met onverholen ironie noemt ze de man wijs en moedig, en noemt ze zijn biografie glorieus. Aan het einde van de tekst spreekt de heldin de hoop uit op postume glorie, zij het bitter. Deze glorie dient als een soort compensatie voor de liefde en vrede die haar minnaar haar tijdens haar leven niet kon schenken.

Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!
Een vrouw die verliefd wordt, heeft geen verzoeken...
Ik ben zo blij dat er water is vandaag
Het bevriest onder het kleurloze ijs.

En ik zal worden - Christus, help mij! -
Op deze omslag, licht en broos,
En jij zorgt voor mijn brieven,
Zodat onze nakomelingen ons kunnen beoordelen.

Om het duidelijker en duidelijker te maken
Je was zichtbaar voor hen, wijs en moedig.
In je biografie
Is het mogelijk om ruimtes achter te laten?

De aardse drank is te zoet,
De liefdesnetwerken zijn te dicht...
Moge mijn naam ooit komen
Kinderen lezen in het leerboek,

En nadat ik het droevige verhaal had vernomen,
Laat ze sluw glimlachen.
Zonder mij liefde en vrede te geven,
Geef mij bittere glorie.

Opmerkingen: 28

gedichten voor echtgenoot

Vasya, je hebt helemaal niet het recht om zulke dingen te schrijven! Het is niet aan jou om te beoordelen of een vers goed is of niet! Al was het maar omdat er geen enkel werk is ontstaan! Oh, raak de klassiekers niet aan! Als ze je geen gevoel voor smaak kunnen bijbrengen, of je zelfs geen tact kunnen leren, is dat jouw probleem! Iedereen heeft het recht om zijn gedachten te uiten, maar het moet beleefd gebeuren, en je bent maar een lomp. En als rap jouw plafond is, het zij zo!!!

***
Er zijn zovelen van ons, onbemind, die ongecontroleerd wachten op geluk,
Achteloos. Onderdanig. Stil. Open. Naief.
Ze zien ons niet en zingen geen liedjes over ons.
Het bestaan ​​streeft ernaar te verpletteren met een onverschillige lawine.
Tot het laatste moment, tot aan de rand van het lot
Een blik vol hoop, vertrouwend, helder, gaat niet weg...
Met de rest van mijn adem, trillend van de ongelijke strijd,
Honderden van ons, onbemind, geloven nog steeds in geluk.

Iedereen heeft verschillende smaken, sommigen zweren graag in rijm, sommigen bekennen graag hun liefde... in rijm, maar niemand denkt dat de tijd vooruitgaat en niet stilstaat, toen waren er Achmatova, Poesjkin, Blok, Pasternak, nu Guf, AK-47, maar iedereen heeft nog steeds een andere smaak...

geweldig gedicht

goede gedichten. elk meisje zal een gedicht vinden dat bij haar leven past.
Goed gedaan. alles bleek zoals Achmatova schreef)))

Anna Andrejevna Achmatova

Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!
Een vrouw die verliefd is geworden, heeft geen verzoeken.
Ik ben zo blij dat er water is vandaag
Het bevriest onder het kleurloze ijs.

En ik zal worden - Christus, help!
Op deze omslag, licht en broos,
En jij zorgt voor mijn brieven,
Zodat onze nakomelingen ons kunnen beoordelen,

Om het duidelijker en duidelijker te maken
Je was zichtbaar voor hen, wijs en moedig.
In je glorieuze biografie
Is het mogelijk om ruimtes achter te laten?

De aardse drank is te zoet,
De liefdesnetwerken zijn te dicht
Moge mijn naam ooit komen
Kinderen lezen in het leerboek,

En nadat ik het droevige verhaal had vernomen,
Laat ze sluw lachen...
Zonder mij liefde en vrede te geven,
Geef mij bittere glorie.

In april 1910 trouwde Achmatova met Gumiljov. Het huwelijk was het resultaat van een langdurige verkering van Nikolai Stepanovich.

Anna Achmatova en Nikolai Gumiljov

Hij zocht de liefde van de jonge dichteres met buitengewone vasthoudendheid - een paar keer probeerde hij zelfs zelfmoord te plegen na haar weigeringen. Geen van de familieleden van Anna Andreevna kwam naar de huwelijksceremonie. Volgens hen was deze unie vanaf het allereerste begin gedoemd. Het resultaat was dat de sombere voorspelling uitkwam. Na de bruiloft verloor Gumilyov snel de interesse in zijn jonge vrouw. Hoogstwaarschijnlijk was het veroveringsproces voor hem veel belangrijker en interessanter dan het daaropvolgende bezit van de ontvangen prijs. In maart 1912 bracht Nikolai Stepanovich de collectie "Alien Sky" uit. Op de pagina's verscheen Achmatova als een gifmenger, of als een tovenares uit de Kale Berg, of als Margarita die verliefd was op Mephistopheles. Op de een of andere manier voerde de lyrische held een strijd op leven en dood met de vrouw. In september 1912 beviel Anna Andreevna van de zoon van Gumiljov, die Lev heette.

Leo met zijn ouders, Nikolai Gumiljov en Anna Achmatova

Korte tijd nadat de jongen was geboren, werd de relatie tussen de echtgenoten uiteindelijk bijna een formaliteit. Zoals Achmatova zich herinnerde, waren ze ‘niet meer geïnteresseerd in de intieme kant van elkaars leven.’ In de herfst van 1913 keerde Nikolai Stepanovich terug van een andere Afrikaanse expeditie. Anna Andreevna ontmoette haar man met brieven aan hem gericht van actrice Olga Vysotskaya.

Olga Vysotskaja

Hij glimlachte alleen maar verlegen als antwoord. Na deze aflevering werd het gedicht “Hoeveel verzoeken heeft je geliefde altijd!..” geboren.

Het belangrijkste dat je moet weten over de lyrische heldin van de tekst in kwestie wordt helemaal aan het begin gegeven: de man werd verliefd op haar. Een interessant punt is dat er niets wordt gezegd over zijn vertrek naar een andere vrouw. Het blijkt dat de relatie formeel voortduurt, maar aan de ene kant is er geen liefde meer. Vervolgens wordt een landschapsdetail genoemd, dat helpt bij het bepalen van het tijdstip van actie: het water bevriest onder kleurloos ijs, wat betekent dat het herfst is. De heldin van het gedicht is klaar om een ​​wanhopige stap te zetten - om op glad ijs te staan. Ze heeft maar één verzoek aan haar geliefde: om voor haar brieven te zorgen, zodat haar nakomelingen ze kunnen beoordelen. Met onverholen ironie noemt ze de man wijs en moedig, en noemt ze zijn biografie glorieus. Aan het einde van de tekst spreekt de heldin de hoop uit op postume glorie, zij het bitter. Deze glorie dient als een soort compensatie voor de liefde en vrede die haar minnaar haar tijdens haar leven niet kon schenken.

“Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!..”


Mijn geliefde heeft altijd zoveel verzoeken!
Een vrouw die verliefd is geworden, heeft geen verzoeken.
Ik ben zo blij dat er water is vandaag
Het bevriest onder het kleurloze ijs.


En ik zal worden - Christus, help mij! -
Op deze omslag, licht en broos,
En jij zorgt voor mijn brieven,
Zodat onze nakomelingen ons kunnen beoordelen,


Om het duidelijker en duidelijker te maken
Je was zichtbaar voor hen, wijs en moedig.
In je glorieuze biografie
Is het mogelijk om ruimtes achter te laten?

“Deze kwellingen, klachten en zulke extreme nederigheid – is dit niet zwakte van geest, is het niet simpele sentimentaliteit? Natuurlijk niet: de stem van Achmatova, vastberaden en nogal zelfverzekerd, de kalmte bij het herkennen van zowel pijn als zwakheden, de overvloed aan poëtisch vertaalde kwelling - dit alles getuigt niet van tranen bij gelegenheid van de kleinigheden van het leven , maar onthult de lyrische ziel, eerder hard dan te zacht, eerder wreed dan betraand, en duidelijk dominant in plaats van onderdrukt.

Het enorme lijden van deze niet zo gemakkelijk kwetsbare ziel wordt verklaard door de omvang van haar eisen, door het feit dat ze zich alleen maar wil verheugen of lijden bij grote gelegenheden. Andere mensen lopen in de wereld, verheugen zich, vallen, doen zichzelf pijn aan elkaar, maar dit alles gebeurt hier, midden in de wereldcirkel; maar Achmatova behoort tot degenen die op de een of andere manier de “rand” bereikten - en waarom zouden ze zich omdraaien en teruggaan naar de wereld? Maar nee, ze vechten pijnlijk en hopeloos aan de gesloten grens, en schreeuwen en huilen. Hij die hun verlangen niet begrijpt, beschouwt hen als excentriekelingen en lacht om hun onbeduidende gekreun, niet vermoedend dat als deze zelfde zielige heilige dwazen plotseling hun absurde hartstocht zouden vergeten en naar de wereld zouden terugkeren, ze met ijzeren voeten over de lichamen van hem zouden lopen, een levend werelds persoon; dan zou hij de brutale kracht daar aan de muur hebben herkend uit de kleinigheden van betraande wispelturige vrouwen en wispelturige vrouwen.

Nikolaj Nedobrovo. "Anna Achmatova"


De aardse drank is te zoet,
De liefdesnetwerken zijn te dicht.
Moge mijn naam ooit komen
Kinderen lezen in het leerboek,


En nadat ik het droevige verhaal had vernomen,
Laat ze sluw lachen...
Zonder mij liefde en vrede te geven,
Geef mij bittere glorie.

1912 (?)


Er klonk muziek in de tuin
Wat een onuitsprekelijk verdriet.
Frisse en scherpe geur van de zee
Oesters op ijs op een schotel.


Hij zei tegen mij: “Ik ben een echte vriend!”
En hij raakte mijn jurk aan.
Hoe anders dan een knuffel
De aanraking van deze handen.


Dit is hoe ze katten of vogels aaien,
Zo wordt er naar slanke ruiters gekeken...
Alleen maar gelach in zijn kalme ogen
Onder het lichte goud van wimpers.

Maart 1913

"Bloemen en levenloze dingen..."


Bloemen en levenloze dingen
De geur in dit huis is aangenaam.
In de tuinbedden liggen stapels groenten
Ze liggen kleurrijk op de zwarte aarde.


De kou stroomt nog steeds,
Maar de matten zijn uit de kassen gehaald.
Er is daar een vijver, zo'n vijver,
Waar de modder op brokaat lijkt.


En de jongen vertelde mij, bang:
Heel opgewonden en stil,
Wat een grote kroeskarpers leven daar
En bij hem zit een grote kroeskarper.

1913

“Ik zie een vervaagde vlag boven het douanekantoor...”


Ik zie een vervaagde vlag boven de douane
En er hangt een gele waas over de stad.
Nu is mijn hart voorzichtiger
Hij bevriest en het doet pijn om te ademen.

“Het is vooral moeilijk om over de gedichten van Anna Achmatova te praten, en we zijn niet bang om het toe te geven. Nu we hun charmante intimiteit, hun voortreffelijke melodieusheid en de fragiele subtiliteit van hun schijnbaar zorgeloze vorm hebben opgemerkt, willen we nog steeds niets zeggen over wat hun charme uitmaakt. De gedichten van Achmatova zijn heel eenvoudig, laconiek, daarin zwijgt de dichteres opzettelijk over veel dingen - en dit is misschien wel hun belangrijkste charme.

Vladislav Chodasevitsj. “Review van Anna Achmatova’s boek “The Rosary”.” 1914


Ik wou dat ik weer een kustmeisje kon worden,
Zet schoenen op blote voeten,
En zet een kroon op je vlechten,
En zing met een opgewonden stem.

“De hele dag herinner ik me je regels over het ‘zeemeisje’, ik vind ze niet alleen leuk, ze bedwelmen me ook. Er is zoveel eenvoudigweg gezegd, en ik ben er absoluut van overtuigd dat van alle post-symbolistische poëzie jij en misschien (op jouw eigen manier) Narbut de belangrijkste zullen blijken te zijn.

“Laten we niet uit hetzelfde glas drinken...”

Geadresseerd aan M.L. Lozinsky. Dit wordt bevestigd in de notitie van L.K. Chukovskaya van 10 mei 1940:

"...Ze dicteerde mij kleine wijzigingen in het gedicht "We zullen niet uit hetzelfde glas drinken..." - Mikhail Leonidovich was beledigd toen hij zag dat ik veranderd was, deed het niet zoals ik deed in mijn jeugd . En dus herstel ik het op de oude manier”, legde ze uit. "Hoe? Dus dit is voor hem!” - Ik dacht, maar zei het niet” (Chukovskaya, deel 1, p. 108).

“Je kunt echte tederheid niet verwarren...”

Analyse van Nedobrovo –

‘De toespraak is misschien zo eenvoudig en informeel dat het geen poëzie is? Maar wat als je het nog eens leest en merkt dat als we zo praatten, het voor de volledige uitputting van veel menselijke relaties voldoende zou zijn als iedereen twee of drie regels van acht regels uitwisselde - en er zou een heerschappij van stilte. Groeit het woord niet in de stilte uit tot de kracht die het in poëzie omzet?

Je kunt echte tederheid niet verwarren

Met niets… -

wat een eenvoudige, volkomen alledaagse zin, hoe rustig het van vers naar vers beweegt, en hoe soepel en met spanning het eerste couplet vloeit - pure anapests, waarvan de klemtoon ver verwijderd is van de uiteinden van de woorden, zo passend voor het dactylische rijm van het vers. Maar nu, soepel overgaand in het tweede couplet, wordt de toespraak gecomprimeerd en afgesneden: twee anapesten, de eerste en de derde, worden samengetrokken tot jamben, en de spanningen, die samenvallen met de uiteinden van de woorden, snijden het vers in stevige voeten. Je kunt de voortzetting van een eenvoudig gezegde horen:

...tederheid kan niet worden verward

Met niets, en ze is stil, -

maar het ritme had al boosheid overgebracht, die ergens diep zat, en het hele gedicht werd er opeens gespannen van. Deze woede besliste alles: het had de ziel van degene tot wie de toespraak was gericht al onderworpen en vernederd; Daarom is in de volgende verzen de triomf van de overwinning al naar de oppervlakte gekomen – in koude minachting:

Je bent tevergeefs bezig met het zorgvuldig inpakken...

Wat geeft vooral duidelijk de mentale beweging aan die met spraak gepaard gaat? De woorden zelf worden hier niet aan verspild, maar de stroom en val ervan werken weer: dit "wikkelt je zorgvuldig in" is zo figuurlijk en zo, als je wilt, teder, dat je het tegen een geliefde zou kunnen zeggen, daarom het klopt hier. En dan is het bijna een aanfluiting in woorden:

Mijn schouders en borst zijn bedekt met bont... -

Dit is het datiefgeval, dat de sensatie dichterbij brengt en een soort huivering van walging veroorzaakt, en tegelijkertijd klinkt, klinkt! "Mijn schouders en borst..." - wat een zacht geknars van alle zachte, pure en diepe geluiden in deze spondee en anapest.

Maar plotseling is er een verandering in toon naar een eenvoudige en betekenisvolle toon, en hoe syntactisch deze verandering authentiek gerechtvaardigd is: de herhaling van het woord ‘tevergeefs’ met ‘en’ ervoor:

En tevergeefs de woorden van onderdanigheid...

De vergeefse poging tot onbeschaamde tederheid kreeg een hard antwoord, en vervolgens werd vooral benadrukt dat onderdanige woorden ook tevergeefs waren; De bijzonderheid van deze tint wordt geschetst door het feit dat de overeenkomstige verzen zijn opgenomen in een ander rijmsysteem, in het tweede kwatrijn:

En tevergeefs zijn de woorden onderdanig

Je hebt het over eerste liefde.

Hoe dit weer op een gewone manier lijkt te worden gezegd, maar welke reflecties spelen op de glans van dit schild - het schild is het hele gedicht. Maar er wordt gezegd: en tevergeefs spreek je onderdanige woorden... Is het versterken van het idee van spreken niet al een ontmaskering? En schuilt er enige ironie in de woorden ‘onderdanig’, ‘over de eerste’? En is dat niet de reden waarom de ironie zo gevoeld wordt omdat deze woorden worden uitgesproken op jambische anapesten, op ritmische verhullingen?

In de laatste twee verzen:

Hoe ken ik deze koppige mensen,

Je ontevreden blikken! –

nogmaals, het gemak en de behendige expressiviteit van dramatisch proza ​​in de woordcombinatie, en tegelijkertijd het subtiele lyrische leven in het ritme, dat, door het woord ‘deze’ in een jambische anapest uit te voeren, de genoemde opvattingen feitelijk ‘deze’ maakt. ”, dat wil zeggen, hier, nu zichtbaar. En juist de manier waarop we de laatste zin introduceren, na het doorbreken van de vorige golf, met het uitroepende woord ‘hoe’, laat meteen zien dat er in deze woorden iets compleet nieuws en definitiefs op ons wacht. De laatste zin is vol bitterheid, verwijten, oordeel en nog iets anders. Wat? – Poëtische bevrijding van alle bittere gevoelens en van de persoon die hier staat; het wordt ongetwijfeld gevoeld, maar hoe wordt het gegeven? Alleen het ritme van de laatste regel, puur, deze geheel vrijelijk, zonder enige pretentie, uitrollende anapesten; Er zit nog steeds bitterheid in de woorden ‘je ontevreden blikken’, maar onder de woorden schuilt al een vlucht.