تحليل قصيدة فيتا الهمس ، خجول التنفس. تحليل قصيدة "الهمس خجول التنفس

"اهمس ، تنفس خجول ..." أفاناسي فيت

همسة ، نفس خجول. ترعشات العندليب والفضة وتموج تيار سليبي. ضوء الليل ، ظلال الليل ، ظلال بلا نهاية ، سلسلة من التغييرات السحرية للوجه الحلو ، في السحب الدخانية ، أرجواني الوردة ، انعكاس العنبر ، والقبلات ، والدموع ، وفجر الفجر!. .

تحليل قصيدة فيت "الهمس ، التنفس الخجول ..."

يعتبر Afanasy Fet بحق أحد أكثر الشعراء الروس رومانسية. على الرغم من أن المؤلف لم يعرّف نفسه أبدًا بهذه الحركة الأدبية ، إلا أن أعماله مشبعة بروح الرومانسية. أساس عمل فيت هو كلمات المناظر الطبيعية. علاوة على ذلك ، في بعض الأعمال تتشابك عضويًا مع الحب. هذا ليس مفاجئًا ، لأن الشاعر كان من أشد المؤيدين لنظرية وحدة الإنسان مع الطبيعة. في رأيه ، الإنسان جزء لا يتجزأ منه ، فالابن من نتاج أبيه. لذلك ، من المستحيل عدم حب الطبيعة ، وهذا الشعور في Fet يتم التعبير عنه أحيانًا في الشعر بقوة أكبر بكثير من حب المرأة.

قصيدة "الهمس ، التنفس الخجول ..." ، التي كتبت عام 1850 ، هي مثال حي على ذلك. إذا أعجب فيت في أعماله السابقة بجمال المرأة ، معتبراً إياها مركز الكون ، فإن كلمات الشاعر الناضج تتميز ، أولاً وقبل كل شيء ، بالإعجاب بالطبيعة - سلف كل أشكال الحياة على الأرض. تبدأ القصيدة بخطوط مصقولة ومكررة تصف الصباح الباكر. بتعبير أدق ، تلك الفترة القصيرة عندما يتم استبدال الليل بالنهار ، ويستغرق هذا الانتقال بضع دقائق ، ويفصل بين الضوء والظلمة. النذير الأول لاقتراب الفجر هو العندليب ، الذي تُسمع أصواته من خلال الهمس وأنفاس الليل الخجولة ، "الفضة وتأرجح جدول نائم" ، بالإضافة إلى اللعب المذهل للظلال التي تخلق أنماطًا غريبة ، مثل في حالة نسج شبكة غير مرئية من التنبؤات لليوم التالي.

لا يغير شفق ما قبل الفجر العالم من حوله فحسب ، بل هو أيضًا سبب "التغييرات السحرية في الوجه الجميل" ، والتي ستتألق عليها أشعة شمس الصباح بعد لحظات قليلة. ولكن قبل أن تأتي هذه اللحظة المبهجة ، هناك وقت لتنغمس في أفراح الحب التي تترك دموع الإعجاب على الوجه ، مختلطة مع انعكاسات الفجر الأرجواني والعنبر.

من سمات قصيدة "الهمس ، التنفس الخجول ..." أنها لا تحتوي على فعل واحد. تظل جميع الإجراءات ، كما كانت ، خلف الكواليس ، وتسمح لك الأسماء بإعطاء كل عبارة إيقاعًا غير عادي ، محسوبًا وغير مستعجل. في نفس الوقت ، كل مقطع عبارة عن إجراء مكتمل يوضح ما حدث بالفعل. يتيح لك هذا إنشاء تأثير الوجود وإضفاء حيوية خاصة على الصورة الشعرية لصباح صيفي مبكر ، مما يجعل الخيال يعمل ، والذي "يرسم" بوضوح التفاصيل المفقودة.

على الرغم من حقيقة أن قصيدة "الهمس ، التنفس الخجول ..." هي من الكلاسيكيات في الأدب الروسي ، إلا أن موجة من التعليقات السلبية ضربت أفاناسي فيت بعد نشرها. أُلقي باللوم على المؤلف في حقيقة أن هذا العمل لا طائل من ورائه. وحقيقة أنه يفتقر إلى التفاصيل ، وعلى القراء أن يخمنوا الفجر القادم من عبارات قصيرة مقطوعة ، جعل النقاد يصنفون هذا العمل على أنه "أعمال شعرية مصممة لدائرة ضيقة من الناس". اليوم يمكن القول بثقة أن كلاً من ليو تولستوي وميخائيل سالتيكوف-شيدرين اتهما فيت علانية بـ "التفكير الضيق" لسبب واحد فقط - الشاعر في قصيدته سيتطرق إلى موضوع العلاقات الحميمة ، والتي في القرن التاسع عشر كان لا يزال خاضعًا للمحرمات غير المعلنة. وعلى الرغم من أن هذا لم يذكر بشكل مباشر في العمل نفسه ، إلا أن التلميحات الدقيقة تكون أكثر بلاغة من أي كلمة. ومع ذلك ، فإن هذه القصيدة لا تفقد رومانسيتها وسحرها وصقلها ونعمها وأناقتها وأرستقراطتها ، وهي سمات الغالبية العظمى من أعمال أثناسيوس فيت.

كانت قصيدة "الهمس ، التنفس الخجول" تمليها على المؤلف بالحب نفسه. يدرسه تلاميذ المدارس في الصف العاشر. نحن نقدم لك معرفة المزيد عن العمل من خلال قراءة تحليل موجز عن "الهمس ، التنفس الخجول!" حسب الخطة.

تحليل موجز

تاريخ الخلق- كتبت القصيدة عام 1850 عندما كان الشاعر يشعر بالعطاء تجاه محمد لازيش.

موضوع القصيدة- علاقات حب ، موعد في ظل الليل.

تكوين- تقسم الآية التي تم تحليلها تقليديًا إلى رسومات تخطيطية وأوصاف للحنان بين العشاق. A. Fet لا يحد هذه المشاهد ، لكنه يربط بينها بشكل وثيق.

النوع- مرثية.

الحجم الشعري- درع ذو قدمين وأربعة أقدام ، قافية متقاطعة ABAB.

استعارات – "تيار فضي" ، "تيار نائم" ، "ورود أرجوانية في سحب دخانية ، انعكاس للعنبر".

الصفات – "ضوء الليل", "تغيير سحري" ، "وجه جميل" ، "غيوم دخان".

تاريخ الخلق

يرتبط تاريخ الخلق بحب الشاعر لماريا لازيش. أ. فت التقى بفتاة في صيف عام 1848 ، عندما خدم على حدود مقاطعتي خيرسون وكييف. غالبًا ما تمت دعوة الشاب إلى الكرات. على أحدهم ، رأى امرأة سمراء طويلة ونحيلة ذات بشرة داكنة. نشأ التعاطف بين الشباب للوهلة الأولى ، وسرعان ما نما إلى علاقة جدية. أصبحت ماريا لفيت ليس فقط روحًا عشيرة ، ولكن أيضًا مصدر إلهام.

كان الشاعر يتزوج فتاة ، ولكن بسبب المشاكل المالية ، اضطر العشاق إلى المغادرة. بعد فترة وجيزة من الفراق ، توفي M. Lazich. لا يزال مجهولاً ما إذا كان حادثاً أم انتحاراً. حتى نهاية أيامه ، أعرب فيت عن أسفه لأنه لم يخلق عائلة مع لازيتش. ماريا هي التي لم تكرس لها القصيدة التي تم تحليلها فحسب ، بل كتب الشاعر لها سطورًا حتى وفاته.

تم إنشاء العمل "Whisper، Timid Breath" في عام 1850 ، عندما كان الشباب لا يزالون على علاقة. ماتت ماريا في نفس العام.

عنوان

في وسط القصيدة موضوعات الحب والحب. هم تقليديون للكلمات الحميمة للأدب المحلي والعالمي. يتم الكشف عن الموضوع المعلن ليس فقط بمساعدة أوصاف الحالة الداخلية للعشاق ، بل يقوم الشاعر بتشبيكهم مع عناصر المناظر الطبيعية.

لا يُظهر البطل الغنائي نفسه عمليًا ، لكن الوصف العاطفي والعطاء لمشهد الحب يوحي بأن لدينا طبيعة متحمسة أمامنا. في السطور الأولى ، يصف A. Fet أصوات الحب الساحرة: "همسة ، نفس خجول". يكمل الحديث بين شقيقتين "تريلز العندليب". العندليب هو رمز للنقاء والحب ، لذلك يذكر المؤلف هذا الطائر لسبب ما. وصف مجرى نائم ، يتأرجح مياهه بشكل إيقاعي ، يعطي وصفًا للكسل والحنان.

في المقطع الثاني ، تظهر مشكلة الحب بشكل أكثر تعبيرًا. يسمح البطل الغنائي للقارئ بالاقتراب ، مما يسمح له برؤية كيف يتغير "الوجه الجميل". في المقطع الثالث ، تنمو العواطف أكثر ، وتشتعل العاطفة بين العشاق. يتحدث الشاعر عن القبلات الممزوجة بالدموع. لماذا يظهرون أمام العشاق السعداء؟ يعلم الشباب أن الفجر سيشرق قريبًا وسيضطرون إلى الانفصال ، وبالنسبة للقلوب المحبة ، حتى الانفصال القصير يبدو وكأنه خلود مؤلم.

تكوين

يبدو تكوين العمل للوهلة الأولى بسيطًا فقط. القصيدة مقسمة إلى ثلاث رباعيات فقط. ومع ذلك ، في ثلاث رباعيات ، تمكن المؤلف من الجمع بين عناصر المناظر الطبيعية وكلمات الحب ؛ يمكن تمييز عنصرين مشروطًا في محتوى الشعر.

النوع

نوع العمل مرثية ، لأنه لا يحتوي على قطعة أرض ، ولكن هناك رسومات تخطيطية للمناظر الطبيعية. يشعر العمل أيضًا بحزن طفيف ناتج عن الفراق القادم ، وهو أمر نموذجي للأناقة. الحجم الشعري - دعامة بطول قدمين وأربعة أقدام. يستخدم النص القافية المتقاطعة ABAB ، والقوافي الذكورية والأنثوية.

وسائل التعبير

خصوصية القصيدة التي تم تحليلها هي عدم وجود أفعال. تتيح لك هذه التقنية إبطاء الأحداث ، ومنحهم طعم الهدوء الليلي من الصمت والحب. مثل هذا "التحديد" في مجموعة الكلمات لا يمنع المؤلف من ابتكار وسائل فنية أصلية لكشف الموضوع وإعادة إنتاج مشاعر العشاق. تعني اللغة في هذه الآية بسيطة ، لأنها تتكون من كلمتين أو ثلاث على الأقل.

في كل مقطع ينسج الشاعر استعارة: "تيار نائم" ، "ظلال بلا نهاية" ، "أرجواني من وردة في السحب الدخانية ، انعكاس للعنبر". الرقة والعاطفة تنتقل من خلال الصفات: "التغييرات السحرية" ، "الوجه الجميل" ، "السحب الدخانية". لا توجد مقارنات في النص.

يكون التنغيم في المقطعين الأوليين سلسًا ، وينمو فقط في المقاطع الأخيرة ، وينفجر السطر الأخير بعلامة تعجب. نمط التجويد هذا يكمل المحتوى بشكل متناغم. يعطي الآية نعومة الجناسسونورانت "م" ، "ن" ، "ف" ، "ل". في المقطع الأخير ، استخدم المؤلف عدة كلمات مع الحرف الساكن "r" ، مما يعكس حدة المشاعر بين العشاق.

لا يُعرف أ. فيت بقصائده حول وحدة الإنسان والطبيعة فحسب ، بل يُعرف أيضًا بأشعاره المحببة. ولكن من بين البقية ، يجب على المرء أن يسلط الضوء بشكل خاص على "الهمس ، التنفس الخجول" ، والذي يرد أدناه تحليل له. يعتبره النقاد الأدبيون "لفيتوف" ، لأنه مكتوب بطريقة خاصة ، خاصة بأفاناسي أفاناسييفيتش فقط ، ويكشف عن كل موهبته الشعرية.

كلمات أ. أ. فيت

في تحليل "الهمس ، النفس الخجول" يمكن للمرء أن يأخذ بعين الاعتبار سمات عمل الشاعر. في القصائد المبكرة ، أعجب الشاعر بجمال الأنثى ، واحتلت كلمات المناظر الطبيعية لاحقًا مكانًا مركزيًا. تتخلل جميع أعمال فيت روح الرومانسية ، على الرغم من أن الشاعر نفسه لم يعتبر نفسه منتميًا لهذا الاتجاه.

في قلب معظم القصائد كان الإعجاب بالطبيعة. في بعض كلمات المناظر الطبيعية تتشابك مع موضوع الحب. هذا ليس مفاجئًا ، لأنه ، وفقًا لفيت ، كان الإنسان لا ينفصل عن الطبيعة. في تحليل "Whisper، Timid Breath" ينبغي التأكيد على أن هذه القصيدة الخاصة هي مثال ممتاز على كيفية دمج كلمات المناظر الطبيعية والحب بشكل متناغم بشكل مدهش.

في هذه الآية ، تتناوب أوصاف العالم المحيط والتجارب الحسية. وهذا يخلق صورة غنائية كاملة. تعكس الخطوط المشاعر الحميمة التي يمكن أن تكون بين العشاق. وتكمل صور الليل والفجر المتغيرة تجارب البطل الغنائي. وكل هذا يؤكد رأي الشاعر بأن الإنسان والعالم من حوله يجب أن يكونا في وئام.

ميزات التكوين

أيضا واحدة من نقاط تحليل "الهمس ، خجول التنفس" هو تكوين القصيدة. نحويًا ، هي جملة واحدة مقسمة إلى ثلاثة مقاطع. لكن يبدو للقارئ كمكون واحد بسبب تكامل التكوين الذي له بداية وذروة ونهاية.

هو مكتوب في tetrameter التفاعيل. نوع القافية هو صليب ، مما يعطي القصيدة إيقاعًا مهلًا ومحسوبًا.

أساس القصيدة هو المقارنة بين خطتين - عامة وخاصة. على خلفية الطبيعة ، يتم عرض قصة حب شخصين. الظواهر الطبيعية المتغيرة تكمل المكون الغنائي للحب.

صورة الطبيعة

في تحليل "الهمس ، التنفس الخجول" لأثناسيوس فيت ، من الضروري التفكير بالتفصيل في صورة الطبيعة. في هذه القصيدة ، يظهر العالم من حولنا في وئام مع شخص ، أو بالأحرى مع عشاق. في المقطع الأول ، يُعرض العندليب ، الذي يصدر صوت نغماته الجميلة فوق مجرى نائم. يمكن مقارنة ذلك بحقيقة أن الحب يظهر في حياة الشخص مثل أغنية العندليب الجميلة التي توقظه.

في المقطع الثاني ، لم يتم تصوير أي ظواهر طبيعية. يقال فقط أن كل ظلال الليل تسبب تغييرات على وجه البطل اللطيف. وفي المقطع الثالث ، يتم رسم الفجر بجميع الألوان ، والذي يبدو مثل الضباب ، ثم يتوهج بعد ذلك أكثر إشراقًا وإشراقًا. إنه مثل مشاعر العشاق تصبح أقوى وتنير الحياة البشرية.

كلمات الحب

في تحليل "الهمسات ، والتنفس الخجول ، وحيوان العندليب" من الضروري مراعاة خط الحب في القصيدة. الشاعر لا يسمي الأسماء ، ولا حتى الضمائر. لكن القارئ يتفهم أننا نتحدث عن اجتماعات سرية لعشيقين ، وذلك بفضل حقيقة أن البطل يسمي الوجه لطيفًا.

لماذا الاجتماعات سرية؟ يجتمع الأبطال في الليل ، ومع بزوغ الفجر يضطرون إلى توديعهم. في بداية اللقاء بينهما ، يشعر المرء بالحرج والخجل الذي يحدث بمشاعر صافية وصادقة.

ومع شروق الشمس عليهم أن يفترقوا. لكن هذه المشاعر تندلع بقوة أكبر ، مثل الفجر. توضح هذه القصيدة كيف يمكن أن يتواجد الإنسان والطبيعة في وئام.

صفات اللون

في تحليل موجز لـ "الهمس ، التنفس الخجول" يمكن للمرء أن يكتب أن الصفات اللونية تلعب دورًا كبيرًا في إعطاء التعبير عن العمل. في البداية ، يستخدم الشاعر ألوانًا صامتة لإضافة المزيد من الغموض إلى الاجتماعات ، لإظهار ظهور المشاعر.

ثم هناك زيادة تدريجية في التعبير. تصبح الألوان أكثر إشراقًا ، حيث يصبح العشاق أكثر جرأة في تجليات المشاعر. يظهر هذا التباين اللوني تطور السرد الذي لا يظهر نحويًا بأي شكل من الأشكال.

تلوين الصوت

لا يخلق الشاعر صورة بصرية فحسب ، بل صورة صوتية أيضًا. تكتمل سمات اللون بتصميم الصوت. المقطع الأول ينقل صوت العندليب ، وفي المقطع التالي يتم خلق شعور بالصمت المطلق.

ومرة أخرى ، فإن الشاعر ، بفضل التباين ، يعطي مؤامرة الصوت. لكن تجدر الإشارة إلى أن جميع الأصوات تكمل بشكل عضوي المكون الغنائي للقصيدة.

سمة من سمات الوسائل التعبيرية

من السمات المميزة لهذه القصيدة أنها لا تحتوي على أفعال. يمثل هذا الشكل البسيط من الخطوط تحديًا للمجتمع ، والذي كان رد فعله في ذلك الوقت سلبًا على مثل هذه القصيدة "الخالية من الكلمات". استخدام الأسماء فقط يعطي إيقاعًا سلسًا مُقاسًا.

ولكن ، على الرغم من عدم وجود الأفعال ، فإن كل سطر هو عمل كامل. للوهلة الأولى ، قد يبدو للقارئ أنه لا توجد حبكة أو تطور للأفعال في القصيدة. في الواقع ، هذا ليس كذلك ، وصف الشاعر مشاعره. لا توجد صور لأبطال غنائي ، الشاعر يشير فقط إلى أن مسرحية الضوء والظل معروضة على وجه البطل الحلو. هناك عمل خفي في الأسماء ، هناك شعور بالديناميكية. هذا يخلق تطوير الحبكة.

استخدم الشاعر أيضًا مجازات أدبية أخرى. هذا عدد كبير من الصفات والتشخيصات والاستعارات. تبرز الجملة الأخيرة بشكل خاص لتلوينها العاطفي. يتم تسهيل ذلك من خلال كل من التكرار والتعجب. إن تكرار الحروف الساكنة التي لا صوت لها يجعل السطور شنيعة. تضيف كل وسائل التعبير هذه الحنان والشعر الغنائي إلى القصيدة.

انتقاد القصيدة

في التحليل وفقًا لخطة "الهمس ، التنفس الخجول" يجب أن يتحدث فيت أيضًا عن كيفية قبول العمل من قبل الجمهور. تحدث عنه بعض الشعراء والكتاب بشكل غامض. السبب الرئيسي هو خصوصية الكتابة ، أي عدم وجود الأفعال.

رأى البعض أن القصيدة ليس لها حبكة ، وقالوا إن الموضوع الذي اختاره الشاعر كان ضيقًا ومحدودًا. كما اشتكوا من عدم وجود أي أحداث. كانت هناك نكات أنك إذا قرأتها من النهاية ، فلن يتغير شيء. الأشخاص الذين يقفون وراء صور الأحاسيس لم يروا زيادة تدريجية في التعبير. فشلوا في ملاحظة الانسجام وسلامة التكوين.

تم انتقاد العمل أيضًا لحقيقة أن الشاعر لم يقدم وصفًا محددًا للموضوع. وكان على القارئ فقط أن يخمن ما يدور حوله في هذا السطر أو ذاك. العبارات مكتوبة بأسلوب مقطوع ، ولم يلاحظ بعض النقاد نعومة القصيدة الموسيقية وتأخرها.

لكن هناك رأي مفاده أن هذا الخلق تم قبوله بشكل غير موات من قبل بعض الشعراء والكتاب بسبب حقيقة أن الشاعر تطرق إلى موضوع ألفة المشاعر. وعلى الرغم من عدم قول ذلك بشكل مباشر ، يمكن للقارئ أن يخمن بفضل التلميحات. لكن من هذا المنطلق ، لا يصبح إبداع فيت أقل دقة وأناقة ، ولا يفقد قطرة من غنائيته.

أشاد A. A. Fet في عمله ليس فقط بجمال وعظمة الطبيعة. لكن الشاعر وصف المشاعر في عمله أيضًا. لكن بالنسبة له ، فإن الإنسان والعالم من حوله كل واحد ، وهو ما ينعكس في هذه القصيدة. كان هذا تحليلًا موجزًا ​​لخطة "الهمس الخجول".

أ. قصيدة فيت "الهمس. التنفس الخجول ... "(1850) مكرس لـ M. Lazich. في وقت نشرها ، جذبت القصيدة الكثير من الجدل والنقد. ومع ذلك ، فإن هذه القصيدة هي مثال على حب حي للطبيعة ، متشابك مع حب المرأة.

الفكرة الرئيسية للقصيدة هي إظهار جمال الطبيعة واندماج الإنسان معها.

للقيام بذلك ، يقدم الشاعر في القصيدة صورة البطل الغنائي المحبوب ، ويرسم منظرًا طبيعيًا في الصباح الباكر. إن أصوات العندليب ، والحفيف والأصوات ، وتأرجح التيار هي إشارات الصباح الذي يقترب.

في المقطع الثاني ، تظهر العديد من الظلال التي تضفي على القصيدة لمسة من الغموض والغموض. إلى جانب التغييرات في الطبيعة ، عندما يأتي الصباح ، يتغير أيضًا وجه محبوب البطل.

في المقطع الثالث ، نرى فجرًا مبكرًا مشرقًا يتدفق فوق سماء مليئة بالدخان. في نهاية هذا المقطع ، تحدث ذروة القصيدة - أقوى مظهر من مظاهر الحب ، جنبًا إلى جنب مع أعلى نقطة في فجر الصباح.

تتكون القصيدة بأكملها من جملة مركبة واحدة مقسمة إلى ثلاثة مقاطع.

ومع ذلك ، فإنهم مرتبطون ببعضهم البعض من خلال نظام من الصور يتغير ديناميكيًا واحدًا تلو الآخر. على الرغم من عدم استخدام فعل واحد في القصيدة ، إلا أن صورًا مختلفة للطبيعة تظهر سريعًا أمامنا: همسات ، ترلات ، موجات ، ظلال ، قبلات ، فجر. في جميع أنحاء القصيدة ، يستخدم الشاعر تقنية التدرج - مع كل لحظة ، ينتشر "أرجواني الوردة" أكثر إشراقًا عبر السماء ، وتشتد مشاعر الأبطال الغنائيون وعاطفتهم.

لا توجد سوى صور في القصيدة ، والتي تفتح حجاب سر فجر الصباح بشكل طفيف. الشاعر لا يفهم تمامًا ما يحدث بالفعل ، فهو يلمح فقط إلى ما يحدث.

بمساعدة الإيقاع ، ينقل المؤلف حركة الطبيعة والمشاعر. يعطي التناوب بين المدور ذي الأربع أقدام والثلاثة أقدام ديناميكية القصيدة. القافية الأنثوية تجعل العمل شيقًا وسلسًا. تنقل أصوات الهسهسة ضجيج وحفيف الصباح الباكر.

يرسم Fet صورًا متضاربة: التنفس الخجول - ترعشات العندليب ، الظلال الليلية - انعكاس العنبر ، القبلات - الدموع. تُستخدم تقنية النقيض لإظهار المناظر الطبيعية الصباحية والمشاعر المتزايدة بوضوح.

"همسة. التنفس الخجول ... "- قصيدة تنقل المزاج والمشاعر بمساعدة الصور. بمساعدة الكلمات ، يرسم الشاعر في خيالنا الجمال الاستثنائي لإيقاظ الطبيعة. بهذه القصيدة ، ينقل Fet للقارئ البهجة والفرح والسعادة مما رآه وشعر به البطل الغنائي.

تم التحديث: 2018-02-07

انتباه!
إذا لاحظت وجود خطأ أو خطأ إملائي ، فقم بتمييز النص واضغط السيطرة + أدخل.
وبالتالي ، ستوفر فائدة لا تقدر بثمن للمشروع والقراء الآخرين.

شكرا لاهتمامكم.

ظهرت قصيدة فيت "الهمس ، التنفس الخجول ..." في عام 1850. بحلول ذلك الوقت ، كان فيت بالفعل شاعرًا راسخًا ، له صوته الخاص: مع تلوين شخصي حاد للتجربة الغنائية ، مع القدرة على ملء الكلمة بملمس حي وفي نفس الوقت التقاط نغمات جديدة ، "وميض" الفروق الدقيقة في معناها ، مع إحساس متزايد بدور التكوين في القصيدة - تركيبة تنقل ، في جوهرها ، البناء ، وهيكل تطور شعور المؤلف نفسه. طور Fet بشكل مبتكر البنية التصويرية للآية ، لحنها ، فوجئ بالاستخدام المجاني للمفردات وأثار غضبًا بسبب عدم الرغبة في الاستماع إلى القوانين الأساسية لقواعد اللغة.
باختصار ، عند ذكر اسم Fet في أذهان معاصريه ، نشأت فكرة عن شخصية شعرية مشرقة وواضحة بشكل مفرط. في الوقت نفسه ، كان فيت قد أسس نفسه كشاعر ركز على مجموعة ضيقة إلى حد ما من المشاكل بعيدًا عن موضوع اليوم ، وعن المصالح الحيوية للواقع. لقد ضمن هذا الأمر سمعة بعض الأحادية البعد لكلماته ، وفي نظر أكثر الشخصيات راديكالية في ذلك العصر - حتى نوع من الدونية.
تم تعزيز قصيدة "الهمس ، التنفس الخجول ..." في أذهان المعاصرين باعتبارها الأكثر فيتوف من جميع وجهات النظر ، باعتبارها جوهر أسلوب Fet الفردي ، مما أدى إلى كل من البهجة والحيرة:

في هذه القصيدة ، كان الرفض ناتجًا بشكل أساسي عن "عدم الأهمية" ، وضيق الموضوع الذي اختاره المؤلف ، والافتقار إلى الأحداث - وهي صفة بدت متأصلة في شعر فيت. في اتصال وثيق مع هذه الميزة من القصيدة ، تم إدراك جانبها التعبيري أيضًا - تعداد بسيط لانطباعات الشاعر ، مفصولة بفواصل ، شخصية للغاية ، غير ذات أهمية في الطبيعة. يمكن اعتبار الشكل غير القياسي البسيط والوقح في نفس الوقت بمثابة تحدٍ. واستجابة لذلك ، تمطر المحاكاة الساخرة بشكل حاد وموجّه جيدًا ، لأن المحاكاة الساخرة ، كما تعلم ، تتفوق على أكثر الصفات المميزة للأسلوب ، وتركز في حد ذاتها على خصائصها الموضوعية والتفضيلات الفنية الفردية للمؤلف. في هذه الحالة ، كان يُفترض أن قصيدة فيت لن تخسر إذا طُبعت بترتيب عكسي - من النهاية ...

من ناحية أخرى ، كان من المستحيل عدم الاعتراف بأن الشاعر حقق هدفه ببراعة - صورة ملونة لصورة الطبيعة الليلية ، والثراء النفسي ، وشدة المشاعر الإنسانية ، والشعور بالوحدة العضوية للحياة الروحية والطبيعية ، الكاملة من التفاني الغنائي. في هذا المعنى ، يجدر الاستشهاد ببيان الخصم الرئيسي لـ Fet من حيث النظرة العالمية - Saltykov-Shchedrin: "مما لا شك فيه ، أنه نادرًا ما يمكن للمرء أن يجد في أي أدب قصيدة ، برائحتها العطرة ، من شأنها أن تغري القارئ إلى هذا الحد. مثل قصيدة السيد فيت "الهمس ، التنفس الخجول. .."
تولستوي ، الذي قدّر بشدة شعر فيت ، مثير للاهتمام: "هذه قصيدة بارعة ؛ لا يوجد فعل واحد (مسند) فيها. كل تعبير عبارة عن صورة ... لكن اقرأ هذه القصائد لأي فلاح ، سيكون في حيرة من أمره ، ليس فقط ما هو جمالهم ، ولكن أيضًا ما هو تفكيرهم. هذا شيء لدائرة صغيرة من الذواقة في الفن. "
دعنا نحاول تحديد كيف يحقق فيت أن "كل تعبير" يصبح "صورة" ، وكيف يحقق التأثير المذهل للطبيعة اللحظية لما يحدث ، والشعور بالوقت الدائم ، وعلى الرغم من عدم وجود الأفعال ، فإن الحضور الداخلي الحركة في القصيدة ، تطور الفعل.
نحويًا ، القصيدة عبارة عن جملة تعجب واحدة تمر عبر جميع المقاطع الثلاثة. لكن تصورنا لها كوحدة نصية غير قابلة للتجزئة يندمج بقوة مع الشعور بنزاهتها التركيبية المدمجة داخليًا ، والتي لها بداية دلالية وتطور وتتوج. التعداد الكسري ، المفصول بفواصل ، والذي قد يبدو أنه المحرك الرئيسي في ديناميات التجربة ، هو في الواقع مجرد آلية هيكلية خارجية. المحرك الرئيسي للموضوع الغنائي هو التطور التركيبي الدلالي ، والذي يقوم على المقارنة المستمرة ، والارتباط بين خطتين: خاص وعامة ، وإنساني حميم وطبيعي معمم. هذا الانتقال من صورة العالم البشري إلى العالم من حوله ، من "هنا ، قريب" إلى ما هو "هناك ، حول ، بعيد" ، والعكس بالعكس ، يتم تنفيذه من مقطع إلى مقطع. في الوقت نفسه ، تتوافق طبيعة التفاصيل من العالم البشري مع طبيعة التفاصيل من العالم الطبيعي.