Анализ на стихотворението "Името ти е птица в ръката ти ..." от М. И. Цветаева. Стихотворението "Името ти е птица в ръката": анализ

СТИХОВЕ ДО БЛОКА

Твоето име- птица в ръка
Името ти е лед на езика.
Едно единствено движение на устните.
Вашето име е от пет букви.
Топка, уловена в движение
Сребърна камбанка в устата.

Камък, хвърлен в тихо езерце
Въздишка, сякаш се казваш.
В светлото щракване на нощните копита
Вашето гръмко име гърми.
И го призовете в нашия храм
Силно щракащ спусък.

Вашето име - о, не можете! -
Името ти е целувка в очите
В нежния студ на неподвижните клепачи,
Името ти е целувка в снега.
Ключ, леден, синя глътка.
С твоето име - сънят е дълбок.
(М. А. Цветаева, 15 април 1916 г.)

1. Посочете традиционен лирически жанр, с което стихотворението на М.И. Цветаева „Стихове към Блок“.
2. Какво стилистично средство използва M.I. Цветаева в реда "В нежния студ на неподвижни клепачи"?
3. Как се нарича повторението на дума или група думи в началото на съседни редове на стихотворение:
Името ти е птица в ръката ти, / Името ти е ледена висулка на езика ти...?
4. Как се появява вътрешен външен видпоетът, към когото е адресирано стихотворението "Стихове към Блок"?
5. Какви чувства преобладават в лиричното изявление на героинята на M.I. Цветаева "Стихове към Блок"
6. Какъв термин обозначава фигуративни дефиниции, които придават на лирическото изявление специална изразителност („ключова, ледена, синя глътка“)?
7. Посочете техника, основана на оприличаване на едни явления с други и формиране на фигуративно-асоциативна серия в M.I. Цветаева.
8. Кой от руските поети, като M.I. Цветаева, адресирана в текстовете си към приятели или колеги писатели, и какво обединява произведения от този вид? ()

* * *

Кой е направен от камък, кой е направен от глина,
И аз съм сребро и блясък!
Моят бизнес е предателство, казвам се Марина,
Аз съм смъртната пяна на морето.

Кой е направен от глина, кой е направен от плът -
Ковчегът и надгробните паметници...
- Кръстена е в морския купел - и в полет
Неговата – непрестанно чупена!

През всяко сърце, през всяка мрежа
Моето своеволие ще пробие.
Аз - виждаш ли тези разпуснати къдрици? -
Не можете да направите земна сол.

Смазвайки гранитните ти колене,
С всяка вълна възкръсвам!
Да живее пяна - забавна пяна -
Висока морска пяна!
(M.I. Цветаева, 1920 г.)

1. Какво е името на съзвучието на краищата на поетичните редове (плът - в полет; плочи - счупени и т.н.)?
2. Определете размера, в който е написано стихотворението на M.I. Цветаева "Кой е създаден от камък, който е създаден от глина ..." (дайте отговор на именителен падежбез посочване на броя на спирките).
3. Какво художествена техникаизползвани в редовете: „Кой от камък, кой от глина“; „През всяко сърце, през всяка мрежа“?
4. Въведете заглавие стилистично средство, базиран на повторението на еднакви съгласни звуци в ред („А аз сребря и искря!“).
5. Какво е името на ярка дефиниция, която придава на израза образност и емоционалност („смешна пяна“, „висока пяна“, „смъртна пяна“)?
6. В какви произведения на руски поети звучи темата вътрешна свободаи по какъв начин са съзвучни със стихотворението на М.И. Цветаева?
7. Как се появява вътрешен святлирическата героиня на стихотворението на M.I. Цветаева? (Обосновете отговора си.)

***

Носталгия! За дълго време
Изложена мъгла!
Изобщо не ми пука -
Където съвсем сам

Бъдете на какви камъни у дома
Разходете се с пазарска чанта
До къщата и без да знам, че е моя,
Като болница или казарма.

Не ме интересува кои
Лица настръхнали в плен
Лъв, от каква човешка среда
Да бъде репресиран - със сигурност -

В себе си, в единството на чувствата.
Камчатска мечка без леден блок
Където не можете да се разбирате (а аз не се опитвам!),
Къде да унижавам е едно за мен.

Няма да се самозалъгвам с езика си
Роден, млечен му зов.
Не ме интересува какво
Неразбираемо за среща!

(Читател, тонове вестници
Гълтач, дояч на клюки...)
ХХ век – той
А аз - до всеки век!

Зашеметен като пън
Останали от алеята
Всички са ми равни, всичко ми е равно,
И може би най-равният

По-познато от първото - всичко.
Всички знаци от мен, всички мета,
Всички дати - сякаш премахнати на ръка:
Родената душа е някъде.

Така че ръбът не ме спаси
Ми, това и най-бдителният детектив
По цялата душа, цялата - напречно!
Родилният белег няма да бъде намерен!

Всяка къща ми е чужда, всеки храм ми е празен,
И всичко е същото, и всичко е едно.
Но ако по пътя - храст
Издига се, особено планинската пепел ...
3 май 1934 г. (: А. Б. Фрейндлих чете стихотворението)

1. В редовете „Зашеметен, като дънер, останал от алеята” се използва похват, при който едно явление се изяснява чрез съотнасянето му с друго явление. Назовете този трик.
2. Назовете средствата за художествено изобразяване, които предават емоционална нагласаавторът към различни житейски явления („пленен”, „остроглед”).
3. Какво е името на съзвучието на поетичните редове (например в първата строфа: „за дълго време - равно“, „мъгла - самотна“)?
4. Във фразите „роден език“, „млечен зов“ дефинираната дума е пред определението, което помага да се подчертае образът, да се засили емоционалното му въздействие. Каква техника се използва в тези случаи?
5. Какво символизира в стихотворението на Цветаева „Копнеж по Родината! От дълго време ... "офиков храст и кой от руските поети Сребърен векзвучи носталгично?

В руската литература на 20 век творчеството на Марина Ивановна Цветаева стои отделно. Творбите й се отличават с особено емоционално напрежение и изразителност. Оригиналността, неудържимостта, постоянният стремеж към свобода и истина доближават Цветаева до друг известен руски поет Александър Александрович Блок, който до известна степен повлия на творчеството на поетесата.

Цветаева не е била лично запозната с поета, но е пренесла възхищението си от него през целия си живот. В поезията на Марина Цветаева може да се разграничи цял слой от произведения, посветени на Александър Блок и неговото творчество. Най-известният от тях е стихотворението "Името ти е птица в ръката ти ..."

В него Блок се явява пред нас не като поет-символист или мистик, а като непостижим идеал, модел. Цветаева буквално идолизира поета, слуша го, възхищава му се. Темата на тази творба е темата за поета и поезията. Отношението на Марина Цветаева към творчеството на Александър Блок се разкрива само в страхопочитание към името на поета. На практика цялото произведение е името, или по-скоро фамилията Блок (затова "името ти е пет букви"). Цветаева се оказа ненадминат художник на словото. Създадените от нея динамични, мигновени образи създават истински звукова картина, предават усещания за вкус и допир.

И така, Цветаева чува заветното "Блок" в почти всичко - заема цялото пространство. Трябва да се отбележи градацията на изображенията - от почти нечуваемия звук на "топка, уловена в движение" до "името ти гърми силно" и звънливото щракване на спусъка близо до ухото. Тази последователност показва нарастване на емоциите, които в края се превръщат в интонационен взрив:

".. Вашето име, о, не можете! -

Твоето име е целувка в очите..."

Множество тирета, удивителен знак, междуметие "ах" показват откъслечните чувства и мисли на поетесата. Блокът за нея е нещо непонятно, неописуемо, възвишено и затова забранено.

Последните 6 реда на стихотворението разкриват трагичното настроение на творбата.

Вашето име - о, не можете! -
Името ти е целувка в очите
В нежния студ на неподвижни клепачи.
Името ти е целувка в снега.
Ключ, ледена, синя глътка...
С твоето име - сънят е дълбок.

Цветаева въвежда мотива за смъртта и самотата. Според мен в тези редове се чува страх, горчивина от загубата. Наистина, за поетесата Блок е нещо неуловимо, всеки момент, всеки звук от името му е важен за нея. Алитерацията (повторение на звуци [l], [l "]) създава образ на нещо студено, мистериозно, изглежда, сякаш сме погледнали в най-затворените, интимни кътчета на душата на Цветаева.

Творбата се състои от 3 строфи, всяка от които има специално значение. В първия се създава метафоричен, осезаем образ на Блок ("птица в ръката", "ледено парче на езика). Във втория - фонетичен образ. В третия - пряка връзка с поета Съседното римуване прави стихотворението динамично и в същото време цялостно, завършено.

Интересен синтаксис тази работа. Авторът използва безглаголни синтактични конструкции, което засилва емоционалността на стихотворението. Тирето ви кара да спрете, което също носи специално, семантично натоварване. Анафората „твоето име” акцентира върху ключовия образ на творбата, правейки я възвишена, изключителна.

Това произведение, посветено на Блок, звучи цветно и образно. Метафори („птица в ръка”, „лед на езика”) – изразяват емоционално отношение към поета; епитети ("нежен студ на неподвижни клепачи"); персонификация („ще извика спусъка“), което прави образа на Блок по-ярък, запомнящ се.

Несъмнено това стихотворение е пример за сугестивна лирика; Цветаева сякаш ни заразява с чувство на възхищение и възхищение към Блок и неговото творчество.

„Името ти е птица в ръката ти“ е едно от най- известни произведенияМарина Цветаева. Специалната емоционалност, изразителност, дълбочина и искреност на емоциите не могат да оставят в сърцата на читателите чувствата, които самата поетеса изпитва към писателя Блок.

„... цялата работа е, че обичаме, че сърцето ни бие, дори и да се разбие на парчета! Винаги съм била разбивана на пух и прах и всичките ми стихотворения са тези много сребърни сърдечни парчета ”(c) Марина Цветаева

Chacun est entraîné par sa passion (на френски. Всеки има своя собствена страст)

Марина Ивановна Цветаева (08.10.1892-31.08.1941) е известна руска поетеса, прозаик, преводач, една от най-великите поети на 20 век. Роден в Москва. Тя е дъщеря на учения Иван Владимирович Цветаев (1847-1913) и пианистката Мария Александровна Мейн (1868-1906). Основно образованиеполучени вкъщи, под ръководството на майката. Тя посещава класове в гимназията Bryukhonenko M.T., а след това в Швейцария, в Лозана. След друго семейно преместване тя посещава френско училище-интернат. И тя продължи обучението си в Германия, в пансиона във Фрайбург. Лесно й се даваха езици, така че преводите донесоха добри приходи. Биографията и поезията едва след смъртта й започнаха да предизвикват интерес сред широка публика. Нейното творчество се характеризира с романтичен максимализъм, отричане на ежедневието, мотивите на самотата, любовната болка.

Кой разбира любовта по-добре от французите? Това обяснява подзаглавието на статията. И кой пише за любовта по-добре от Цветаева? Това ще бъде обсъдено.

Не знам дали любовта може да се нарече странност на Марина Ивановна. Но изучавайки нейната биография, е трудно да не забележите поредица от любови, които се променят като вълните на солен океан в буря, започвайки от ранна възраст и превръщайки се в така наречената „достопочтена“. Това може да се нарече влюбчивост с нотки на страст. Цялото й внимание, всичките й чувства са насочени към подробностите от нейния духовен живот. Този живот е толкова хлъзгав и неуловим, че изисква силно опъване на струните и всеки удар може да ги скъса. За Цветаева може да се каже това: влюбчива природа с фина душевна организация. Изказването на тази диагноза се доказва от плодовете на тази любовна страст под формата на поезия и проза.

На кого е посветено стихотворението „Името ти е птица в ръката ти“?

AT любовна лирикаЦветаева ясно и силно проявява цялата женска същност. Богатството на тази същност се изразява в контраста на щастлива и нещастна любов, мимолетна и доживотна, взаимна и несподелена, ревност, щастие, отчаяние, надежда, трагедия, успех и фиаско – цяла гама от любовни връзки. Тази изразителност, ексцентричност, пламенно желание за свобода я доближават до друг известен руски поет Александър Александрович Блок. Той оказа силно влияние върху творчеството й, което означава, че докосна сърцето й. Не го познаваше лично, въпреки че често посещаваше литературните му вечери. Така започна историята на създаването на стихотворението "Твоето име е птица в ръка".

Защо Цветаева посвети стихотворението на Блок? Недостъпност. Той беше недостъпен за нея и нищо не можеше да омаловажи този образ, създаден във въображението на жена, която толкова много обича да мечтае. Какво обоняние имаше, не е изненадващо, че много жени бяха влюбени в него. Цветаева таеше чувствата си към него в себе си, обяснявайки, че за любов между тях не може и дума да става. И знаем защо: ще убие и унищожи, ще подреже крилата и ще почерни всички ярки илюзии и идеи. В нейната поезия се различават цяла линияпроизведения, посветени на неговия образ. Най-известният от тях е стихотворението "Името ти е птица в ръката ти ..."

Марина Цветаева: „Името ти е птица в ръката ти…“

Твоето име е птица в ръката ти
Името ти е лед на езика
Едно единствено движение на устните
Вашето име е от пет букви.
Топка, уловена в движение
Сребърна камбанка в устата
Камък, хвърлен в тихо езерце
Въздишка, сякаш се казваш.
В светлото щракване на нощните копита
Вашето гръмко име гърми.
И го призовете в нашия храм
Силно щракащ спусък.
Вашето име - о, не можете! -
Името ти е целувка в очите
В нежния студ на неподвижните клепачи,
Името ти е целувка в снега.
Ключ, леден, синя глътка.
С твоето име - сънят е дълбок.

Теми, идея и изразни средства в стихотворението "Името ти е птица в ръката ти"

Това стихотворение напълно отразява нейната любов и възхищение към поета. Изненадващо е, че името на Блок никога не се произнася в него, но всички разбираме, че говорим за него. Стихът се състои от три строфи. В първия Цветаева пресъздава образа на думата "Блок", всяка линия е значима в ескиза на изображението. При писането на стих се използват безглаголни синтактични конструкции, което позволява да се постигне специална експресия при предаване на чувствата. Изреченията също фиксират сегашно време, но имат особен, надвременен характер. Те подчертават безсмъртието на Блок. Поетесата се обръща към синтактичния паралелизъм: конструкцията синтактични конструкции 1 и 3 строфа съвпадат, което придава на стихотворението композиционна завършеност и цялост.

Визуалният образ на Блока помага за създаване финансови средства художествена изразителност : метафори(„птица в ръката“, „лед на езика“) - те изразяват емоционално отношение към поета; епитети(“нежен студ на неподвижни клепачи”); персонификация („обадете се на спусъка“), което прави изображението по-ярко и запомнящо се. Музикалната палитра също е наситена: тук има и звън на камбана, и щракване на спусък, и тропот на копита. Думата "блок" е "гъба" за звуци: Той е едновременно "топка, уловена в движение" и "камък, хвърлен в тихо езерце".

Нека анализираме стихотворението и дешифрираме посланията, които Цветаева предаде. Името Блок се свързва с поетесата с птица в ръка и с леден къс на езика. Ето я птица, жива, топла, но щом отвориш дланта си, бързо ще отлети и няма да се върне. Това е моментът: „Едно единствено движение на устните“.

Какво предизвиква в нас думата ледена висулка? Нещо студено, самотно, крехко, чисто... тази линия е пронизана от хлад на тайнственост, внимателно докосване до дълбините на душата, но толкова нежно, че най-съкровеното не се страхува да се поддаде и стопи.

„Вашето име е пет букви ...“. Тук си струва да внесем малко яснота, името на Блок преди революцията е написано с „b“ в края, следователно се състои от пет букви. Самият поет също подписва стиховете си: А. Блок (5 букви)

Във втората строфа виждаме света на поетичните образи на Блок: „камък, хвърлен в тихо езерце“ (хармония и шепот на природата, имението на Шахмотов), „щракането на нощните копита“ („Над бездънната яма във вечността,
Задъхан, лети тръс“ или „Днес си на звънлива тройка / Летиш ти, богаташ, хусар, поет, / И всеки, минавайки отстрани, / Гледа завистливо след...“), "звънящ спусък" (трагичен " страшен свят» Блок).

В третата строфа можем да видим любовна декларация, която свързва звученето на името на поета с поетичния свят на неговата снежна маска („Ледена глътка“, „Целувка в снега“).

Символично е и че последната думастихотворения - "дълбоко" - съдържа всички звуци от името на поета и се рими с него, защото те няма да достигнат до дълбините на душата и поезията му.

Цветаева също заявява: „Името ти е целувка в очите“. С едно изречение тя натиска спусъка и уцелва целта толкова силно. Тя свързва образа му с нещо дълбоко, студено и мистично, което не се вписва в обикновения човешки свят. Като океан! Ето защо очите му не можеха да я оставят безразлична. Исках да се удавя в тях, исках да ги целуна. Душата му оставаше загадка за нея, но тя й беше благодарна за дълбоките и съдържателни невероятни стихове.

"С твоето име - сънят е дълбок." Тази фраза е представена и в различна форма, в образа на влюбената Цветаева, която всяка вечер заспива с томче на Блок под възглавницата си. И насън си представя себе си във влака „Москва – Санкт Петербург”, който бърза да я предаде на живото доказателство за безсмъртието на душата.

Интересно? Направете репост!

Марина Цветаевабеше много скептична към творчеството на поети, които познаваше единственият човеккогото тя боготвори буквалнона тази дума, беше. Цветаева призна, че стиховете му нямат нищо общо със земното и обикновеното, те са написани не от човек, а от някакво възвишено и митично същество.

не е бил отблизо запознат блок, въпреки че често посещаваше неговите литературни вечери и всеки път не преставаше да се изненадва от силата на чара на този изключителен човек. Не е изненадващо, че много жени бяха влюбени в него, сред които дори близки приятели на поетесата. Въпреки това Цветаева никога не е говорила за чувствата си към Блок, вярвайки, че в този случайи не може да се говори за любов. В крайна сметка за нея поетът беше недостъпен и нищо не можеше да омаловажава този образ, създаден във въображението на жена, която толкова много обича да мечтае.

Марина Цветаева посвети доста стихотворения на този поет, които по-късно бяха рамкирани в цикъла „До Блок“. Поетесата е написала някои от тях по време на живота на идола, включително произведение, наречено, което е публикувано през 1916 г. Това стихотворение напълно отразява искреното възхищение, което Цветаева изпитва към Блок, като твърди, че това чувство е едно от най-силните, които е изпитвала в живота си.

Името Блок се свързва с поетесата с птица в ръка и леден блок на езика. „Едно единствено движение на устните. Вашето име е петбуквено”, твърди авторът. Тук трябва да се внесе известна яснота, тъй като фамилното име на Блок наистина се е изписвало с ят в края преди революцията, следователно се е състояло от пет букви. И то произнесено на един дъх, което поетесата не пропусна да отбележи. Смятайки се за недостоен дори да развие темата за възможна връзка с това невероятен човек, Цветаева сякаш пробва името му на езика и записва асоциациите, които се раждат в нея. „Топка, уловена в движение, сребърна камбана в устата“ - това далеч не са всички епитети, с които авторът награждава своя герой. Името му е звук от хвърлен във водата камък, женски ридания, тропот на копита и гръмотевици. „И шумно щракащият спусък ще го призове в нашия храм“, отбелязва поетесата.

Въпреки благоговейното му отношение към Блок Цветаевавъпреки това той си позволява малко свобода и заявява: „Името ти е целувка в очите“. Но от него лъха студенината на другия свят, защото поетесата все още не вярва, че такъв човек може да съществува в природата. След смъртта на Блок тя ще напише, че е изненадана не от трагичната му картина, а от факта, че той като цяло живее сред обикновените хорадокато създава неземни поеми, дълбоки и изпълнени със скрит смисъл. За Цветаева Блокирайтеи остана мистериозен поет, в чието творчество имаше много мистика. И точно това го издигна до ранг на своеобразно божество, с което Цветаева просто не смееше да се сравнява, смятайки, че е недостойна дори да бъде до този необикновен човек.

Обръщайки се към него, поетесата подчертава: „С твоето име – сънят е дълбок”. И в тази фраза няма претенция, тъй като Цветаева наистина заспива с том със стихове на Блок в ръцете си. Тя сънува невероятни световеи страната, а образът на поета става толкова натрапчив, че авторът дори се хваща да мисли за някаква духовна връзка с този човек. Тя обаче не успя да провери дали това наистина е така. Цветаева живее в Москва, а Блок живее в Санкт Петербург, срещите им са редки и случаен характер, те нямат романтика и високи отношения. Но това не притеснява Цветаева, за която стиховете на поета са най-доброто доказателство за безсмъртието на душата.

Блок и Цветаева... Каква е тайната на Цветаева? Какво я прави различна от никого и в същото време вътрешно се свързва с Блок? На първо място, ексцентричността на личността на бойните поети, бунтарският дух, непокорството, безпрецедентната енергия, подчертаното напрежение. модерен животвъплътен в стил. Тези характеристики бяха отразени в стиховете, посветени на Блок. Любовните признания в тях са съчетани с надгробни оплаквания, звучи изключително искрена изповед. Трагичното чувство на самота сродява Цветаева с Блок. За нея Блок е "две бели крила", ангел, Божи праведник. Блокът е нещо възвишено, леко, но по някаква причина неуловимо и нематериално. Цветаева възхвалява името на Блок, обича, внимава, моли му се. Във всички стихове от цикъла, писани от 1916 до 1921 г., усещаме горчивината на загубата и надеждата за възкресение. Заглавието в цикъла е стихотворението „Името ти е птица в ръката ти...“. Изненадващо е, че в него, който отваря цикъла, името на Блок никога не се произнася, но все пак безпогрешно определяме кой въпросният. Стихотворението се състои от 3 строфи. В първия Цветаева пресъздава фонетичния и дори графичен образ на думата „Блок“, като всеки ред е значим в оформянето на образа на Блока. „Името ти е птица в ръката ти“ – в думата „блок“ има само една сричка, но усещаме тази неуловимост на момента. Ето я птица, жива, топла, но разтвориш ли длани, ще отлети и няма да я има. Отеква това и линията "едно движение на устните". Кажете думата - тя отлита, не се връщайте. за Цветаева всеки звук от името на блока е важен. Когато произнасяме "л", се появява образ на нещо светло, студено, синьо. Така се появи репликата "твоето име е висулка на езика". Ледена висулка е гъделичкащ хлад на мистерията, докосване до най-съкровените дълбини на душата.
Музикалната палитра на поемата е изключително наситена: тук има и звън на камбана, и щракване на спусък, и тропот на копита. Думата "блок" поглъща всички звуци, всички цветове, толкова умело нанесени върху платното на стиха от художника. Той е едновременно „топка, уловена в движение“ и „камък, хвърлен в тихо езерце“. Иска се да повторите думите на Цветаева от третата строфа, напомнящи звука на целувка. Блок Цветаева - нейната любов, духовна любов, неземна. Цветаева се опитва да чуе в звука на името на поета света на неговата снежна маска: "ключ, леден, син" Символично е също, че последната дума на стихотворението - "дълбоко" - съдържа всички звуци от името на поета и се римува с него, защото той е безмерен, като поезията му.
Синтаксисът на стихотворението е много близък до синтаксиса на самия лок. Цветаева използва безглаголни синтактични конструкции, което й позволява да постигне специална експресия в предаването на чувствата си. Изреченията фиксират сегашното време, но имат особен, извънвремеви характер. Те подчертават безсмъртието на Блок. Това ви позволява да се съсредоточите върху основното нещо за нея - асоциативния масив. Затова напрежението, вълнението на поета е толкова голямо. Цветаева използва синтактичен паралелизъм: конструкцията на синтактичните конструкции на строфа 1 и 3 е еднаква, което придава на стихотворението композиционна пълнота и цялост. Анафората "твоето име" привлича вниманието ни ключова думаи засилва възхищението към поета. Дори тирето на Цветаева носи синтактично натоварване - трябва да направите пауза. Помага на Цветаева и инверсия. Това прави линиите особено гладки: ".. с леко щракване...". Визуалният образ на Блок спомага за създаването на тропи: метафори ("птица в ръката", "лед на езика") - те изразяват емоционално отношение към поета; епитети ("нежен студ на неподвижни клепачи"); персонификация („ще извика спусъка“), което прави образа на Блок по-ярък, запомнящ се.
Повествованието се държи не толкова от сюжета, колкото от енергията на монолога на Цветаева. Тази енергия се придава на стихотворението от всеки негов елемент.

ЦВЕТАЕВА, МАРИНА ИВАНОВНА (1892-1941), руска поетеса.
Тя е родена на 26 септември (9 октомври) в Москва. Родителите на Цветаева са Иван Владимирович Цветаев и Мария Александровна Цветаева (по баща Мейн). Баща, класически филолог, професор, ръководи катедрата по история и теория на изкуствата в Московския университет, беше куратор на отдела за изящни изкуства и класически антики в Московския обществен музей и в Румянцевския музей. През 1912 г. по негова инициатива е открит музеят в Москва. Александър III(сега Държавен музей изящни изкустватях. А. С. Пушкин). В баща си Цветаева цени отдадеността на собствените си стремежи и аскетичния труд, който, както твърди, е наследила от него. Много по-късно, през 30-те години, тя посвещава няколко мемоара на баща си (Музей на Александър III, Лавров венец, Откриване на музея, Баща и неговият музей).
Мария Александровна умира през 1906 г., когато Марина е още младо момиче. В паметта на майка си дъщерята запази ентусиазирано възхищение. Марина Ивановна посвети есета-мемоари, написани през 30-те години на миналия век, на майка си (Майка и музика, Приказката на майката).
Въпреки духовно близките отношения с майка си, Цветаева се чувстваше в себе си родителски домсамотен и настрана. Тя съзнателно затвори вътрешния си свят както от сестра си Ася, така и от полубрата и сестра си Андрей и Валерия. Дори с Мария Александровна нямаше пълно разбирателство. Младата Марина живееше в свят на прочетени книги, възвишени романтични образи.
Семейството прекарва зимния сезон в Москва, лятото - в град Таруса, провинция Калуга. Цветаеви пътуват и в чужбина. През 1903 г. Цветаева учи във френско училище-интернат в Лозана (Швейцария), през есента на 1904 г. - през пролетта на 1905 г. учи със сестра си в немско училище-интернат във Фрайбург (Германия), през лятото на 1909 г. отива сама в Париж, където посещава курс по древнофренска литература в Сорбоната.
Според собствените си спомени Цветаева започва да пише поезия на шестгодишна възраст. През 1906-1907 г. тя написва историята (или историята) Четвъртите, през 1906 г. превежда на руски драмата на френския писател Е. Ростан Орел, посветена на трагична съдбасин на Наполеон (нито историята, нито преводът на драмата са оцелели). В литературата тя беше особено привързана към произведенията на А. С. Пушкин и произведенията на немските романтици, преведени от В. А. Жуковски.
Творбите на Цветаева се появяват в печат през 1910 г., когато тя издава първата си книга със стихове „Вечерен албум“ на собствени средства. Пренебрегвайки приетите правила на литературно поведение, Цветаева решително демонстрира собствената си независимост и нежелание да се съобразява социална роля"писател". Тя представи писането на поезия не като професионално занимание, а като личен въпрос и пряко себеизразяване.
Стиховете на вечерния албум се отличаваха със своята „домашност“, те разнообразяваха мотиви като пробуждането на душата на младо момиче, щастието доверителна връзка, свързвайки лирическата героиня и нейната майка, радостите от впечатленията от природния свят, първата любов, приятелството със съученици в гимназията. Разделът „Любов“ е съставен от стихотворения, адресирани до V. O. Nilender, към когото Цветаева тогава беше страстна. Стихотворенията съчетаха в себе си теми и настроения, присъщи на детската поезия, с виртуозна поетична техника.
Поетизацията на ежедневието, автобиографичната голота, настройката на дневниковия принцип, характерни за Вечерния албум, са наследени от стиховете, съставляващи втората книга на Цветаева „Вълшебният фенер“ (1912).
Вечерният албум беше много добре приет от критиците: В. Я. Брюсов, М. А. Волошин, Н. С. Гумильов, М. С. Вълшебният фенер се възприема като относителен провал, като повторение на оригиналните черти на първата книга, лишено от поетична новост. Самата Цветаева също усети, че започва да се повтаря. През 1913 г. тя издава нов сборник - От две книги. Когато съставя третата си книга, тя подбира много стриктно текстовете: от двеста тридесет и девет стихотворения, включени във Вечерния албум и Вълшебния фенер, само четиридесет са препечатани. Такава взискателност свидетелства за поетичното израстване на автора. В същото време Цветаева все още се отдръпва от литературните кръгове, въпреки че се среща или се сприятелява с някои писатели и поети (един от най-близките й приятели е М. А. Волошин, на когото Цветаева по-късно посвещава мемоарното есе „Живот за живота“, 1933 г.). Тя не се разпознаваше като писател. Поезията остава за нея личен въпрос и висока страст, но не и професионален въпрос.
През зимата на 1910-1911 г. М. А. Волошин кани Марина Цветаева и нейната сестра Анастасия (Ася) да прекарат лятото на 1911 г. в Коктебел, където той живее. В Коктебел Цветаева се срещна със Сергей Яковлевич Ефрон.
В Сергей Ефрон Цветаева видя въплъщение на идеала за благородство, рицарство и в същото време беззащитност. Любовта към Ефрон беше за нея както възхищение, така и духовен съюз и почти майчинска грижа. Нося неговия пръстен с предизвикателство/ - Да, във Вечността - съпруга, не на хартия. - / Прекалено тясното му лице / Като меч, - написа Цветаева за Ефрон, приемайки любовта като клетва: В негово лице съм вярна на рицарството. Цветаева възприе срещата с него като начало на нова, възрастен животи как да намерим щастието: Истинско, първо щастие / Не от книги! През януари 1912 г. се състоя сватбата на Цветаева и Сергей Ефрон. На 5 септември (стар стил) се ражда дъщеря им Ариадна (Аля).
През 1913–1915 г. настъпва постепенна промяна в поетическия маниер на Цветаева: трогателният и уютен детски живот е заменен от естетизацията на ежедневните детайли (например в цикъла „Приятелка“, 1914–1915 г., адресиран до поетесата С. Я. Парнок) и идеалният, възвишен образ на древността (стихотворения до генералите от дванадесетата година, 1913 г., баба, 1914 г. и др.). Цветаева преодолява опасността да се превърне в „естетическа” поетеса, да се изолира в тесен кръг от теми и стилови клишета в лириката от 1916 г. Оттогава стиховете й стават по-разнообразни в метрично и ритмично отношение (владее долника и тонически стих, отклонява се от принципа на равното ударение на линиите ); поетичният речник се разширява, за да включва разговорна лексика, подражание на сричка народна поезияи неологизми. Дневникът и изповедта на ранното творчество се заменят с ролеви текстове, в които поетичните „двойници“ стават средство за изразяване на „аз“ на автора: Кармен (цикълът „Дон Жуан“, 1917), Манон Леско, героинята на френския едноименен роман от 18 век. (стихотворение от кавалер дьо Грийо! - Напразно ..., 1917). В стихотворенията от 1916 г., които отразяват романа на Цветаева с О. Е. Манделщам (1915 – началото на 1916 г.), Цветаева се свързва с Марина Мнишек, полска съпруга на измамника Григорий Отрепьев (Лъже Дмитрий I), и О. Е. Манделщам в същото време с истински царевич Димитрий и с измамника Отрепиев. Манделщам посвещава няколко стихотворения на Цветаева: На шейните, постлани със слама..., В дисонанса на девическия хор..., Не вярвайки на чудото на неделята.... (По-късно Цветаева описва своето запознанство и общуване с поета в есето „История на едно посвещение“, 1931 г.).
AT поетичен святЦветаева е проникната от ужасни и трагични теми, а лирическата героиня е надарена както с черти на святост, в сравнение с Божията майка, така и с демонични, тъмни черти, наречени "магьосник"). През 1915–1916 г. индивид поетична символикаЦветаева, нейната "лична митология". Тя се характеризира с „Аз”-а на героинята като поглъщаща всичко в себе си, надарена с „черупкова” природа (Викам те, славя те, аз съм само / Черупката, където океанът още не е замлъкнал - стихотворение Черно , като ученик, суче ... от цикъла Безсъние, 1916) ; отказът на героинята от собствената си плът, „сънят“ на тялото, символичното идентифициране на „аз“ с лозето и лозата (Не от ветровития вятър - до - есента ..., 1916); дарявайки героинята с дара на полета, идентифицирайки ръцете й с крила. Тези черти на поетиката ще бъдат запазени в стиховете на Цветаева от по-късно време.
Характерната за Цветаева демонстративна независимост и рязко отхвърляне на общоприетите идеи и норми на поведение се проявяват не само в общуването с други хора (невъздържаността на Цветаева често изглеждаше груба и лоши маниери), но и в оценките и действията, свързани с политиката. първият световна война(през пролетта на 1915 г. съпругът й Сергей Ефрон, напускайки обучението си в университета, става брат на милостта във влака на военната болница) Цветаева възприема като експлозия на омраза срещу Германия, скъпа на сърцето й от детството. Тя отговаря на войната със стихотворения, които са в остър дисонанс с патриотичните и шовинистични настроения от края на 1914 г.: Вие сте дадени на света за гонение, / И враговете ви нямат сметка, / Е, как да ви оставя? / Е, как да те предам? (Германия, 1914 г.). Февруарска революцияТя посрещна 1917 г., както и съпругът й, чиито родители (починали преди революцията) бяха революционери от Народната воля. Тя възприема Октомврийската революция като триумф на разрушителния деспотизъм. Сергей Ефрон застана на страната на временното правителство и участва в битките в Москва, защитавайки Кремъл от Червената гвардия. Новини за октомврийска революциянамери Цветаева в Крим, посещавайки Волошин. Скоро пристигна и съпругът й. На 25 ноември 1917 г. тя тръгва от Крим за Москва, за да вземе децата си - Аля и малката Ирина, която се ражда през април тази година. Цветаева възнамеряваше да се върне с децата си в Коктебел, при Волошин, Сергей Ефрон реши да отиде на Дон, за да продължи борбата срещу болшевиките там. Не беше възможно да се върне в Крим: непреодолими обстоятелства, фронтове гражданска войнараздели Цветаева със съпруга й и с Волошин. Тя никога повече не видя Волошините. Сергей Ефрон се бие в редиците на Бялата армия и Цветаева, която остава в Москва, няма новини за него. В гладна и бедна Москва през 1917–1920 г. тя пише стихове, възхваляващи жертвения подвиг на Бялата армия: бяла гвардия, пътят ти е висок: / Черно буре - гърди и слепоочие; Бури, виелици, вихрушки те милели, / И ще останеш в песента - бели лебеди! До края на 1921 г. тези стихотворения са обединени в сборника Лебедов лагер, подготвен за публикуване. (По време на живота на Цветаева сборникът не е отпечатан, за първи път е публикуван на Запад през 1957 г.). Цветаева публично и предизвикателно рецитира тези стихове в болшевишка Москва. Прослава на Цветаева бяло движениеимаше не политически, а духовни и морални причини. Тя беше солидарна не с триумфалните победители - болшевиките, а с обречените победени. Към поемата Посмъртен марш (1922), посветена на смъртта Доброволческа армия, тя подхвана епиграфа Доброволчеството е добра воля да умреш. През май-юли 1921 г. тя пише цикъла „Раздяла“, адресиран до съпруга си. Тя и децата едва свързваха двата края, гладуваха. В началото на зимата на 1919–1920 г. Цветаева дава дъщерите си в сиропиталище в Кунцево. Скоро тя научила за тежкото състояние на дъщерите си и прибрала най-голямата, Аля, към която била привързана като приятелка и която обичала страстно. Изборът на Цветаева се обяснява както с невъзможността да се хранят и двете, така и безразлично отношениена Ирина. В началото на февруари 1920 г. Ирина умира. Смъртта й е отразена в поемата „Две ръце, леко спуснати ...“ (1920) и в лирическия цикъл „Раздяла“ (1921). Текстовете от 1917-1920 г. Цветаева обединява в колекцията на Versta, публикувана в две издания в Москва (1921, 1922). Предстоящият НЕП, Цветаева, подобно на много от съвременните й писатели, го възприема рязко негативно, като триумф на буржоазното „ситост“, самодоволния и егоистичен меркантилизъм. На 11 юли 1921 г. тя получава писмо от съпруга си, който е евакуиран с остатъците от Доброволческата армия от Крим в Цариград. Скоро той се премества в Чехия, в Прага. След няколко изтощителни опита Цветаева получи разрешение да напусне Съветска Русияи на 11 май 1922 г. заедно с дъщеря си Аля напуска родината си. 15 май 1922 г. Марина Ивановна и Аля пристигат в Берлин. Там Цветаева остава до края на юли, където се сприятелява с писателя символист Андрей Бели, който временно живее тук. В Берлин тя дава за печат нова стихосбирка – „Занаятът“ (публикувана през 1923 г.) – и поемата „Царска девойка“. Сергей Ефрон дойде при жена си и дъщеря си в Берлин, но скоро се върна в Чешката република, в Прага, където учи в Карловия университет и получи стипендия, отпусната от Министерството на външните работи на Чехословакия. Цветаева и дъщеря й дойдоха при съпруга си в Прага на 1 август 1922 г. Тя прекара повече от четири години в Чехия. Те не можеха да си позволят да наемат апартамент в чешката столица и семейството първо се установи в предградието на Прага - село Хорни Мокропси. По-късно успяха да се преместят в Прага, след което Цветаева с дъщеря си и Ефрон отново напуснаха столицата и заживяха в село Вшенори близо до Горники Мокропси. Във Вшенори на 1 февруари 1925 г. се ражда нейният дългоочакван син, наречен Джордж (домашно име - Мур). Цветаева го обожаваше. Желанието да направи всичко възможно за щастието и благополучието на сина си се възприема от зрелия Мур като отчуждено и егоистично; Волно и неволно той изиграва трагична роля в съдбата на майка си. В Прага Цветаева за първи път установява постоянни връзки с литературните среди, с издателства и редакции на списания. Нейните творби са публикувани на страниците на списанията "Воля на Русия" и "По техните собствени пътища", Цветаева изпълнява редакторска работа за алманаха "Ковчегът". Последните годинипрекарва у дома, а първите години на емиграция са белязани с нови черти в разбирането на Цветаева за връзката между поезия и действителност, поетиката на нейните поетични творби също претърпява промени. Сега тя възприема реалността и историята като чужди, враждебни на поезията. Разширява се жанровият диапазон на творчеството на Цветаева: тя пише драматични произведенияи стихотворения. В стихотворението „Царска девойка“ (септември 1920 г.) Цветаева преосмисля сюжета на народната приказка за любовта на царската девойка и царевича в символична история за прозрението на героинята и героя на друг свят („небесни морета“). “), за опит за обединяване на любовта и творчеството – за опит, който в земното битие е обречен на провал. На друг народна приказка, разказвайки за таласъм, който завладява момиче, Цветаева се обръща в стихотворението М?Лодец (1922). Тя изобразява страстта-обсебеност на героинята Маруся от любов към Добрия таласъм; Любовта на Маруся е пагубна за близките й, но за самата нея тя отваря пътя към отвъдното, към вечността. Любовта се тълкува от Цветаева като чувство не толкова земно, колкото трансцендентно, двойствено (пагубно и спасително, греховно и извън юрисдикцията). През 1924 г. Цветаева създава Поемата на планината, завършва Поемата на края. Първото стихотворение отразява романа на Цветаева с руския емигрант, познатия на съпруга й К. Б. Родзевич, а второто стихотворение отразява окончателната им раздяла. Цветаева възприема любовта към Родзевич като трансформация на душата, като нейното спасение. Родзевич си припомни тази любов по следния начин: „Разбрахме се по характер<…>- отдайте се изцяло. Имаше много искреност в отношенията ни, бяхме щастливи.” Изискванията на Цветаева към любовника и съзнанието й за краткотрайността на абсолютното щастие и неразделността на влюбените доведоха до раздяла, която се случи по нейна инициатива. В поемата на планината "беззаконната" страст на героя и героинята е противопоставена на скучното съществуване на жителите на Прага, живеещи в равнината. Планината (неин прототип е пражкият хълм Петрин, до който Цветаева е живяла известно време) символизира любовта в нейната хиперболична грандиозност и висотата на духа, и скръбта, и мястото на обещаната среща, най-висшето откровение на дух: Ти тръпнеш - и планините от раменете ти, И душата - скръб. Нека пея за мъката: За моята мъка.<..>О, далече от азбучен рай - чернови на чернови! Планината ни хвърли на гръб, Привлече: легнете! Библейският подтекст на Поемата за края е разпъването на Христос; символите на раздялата са мостът и реката (на нея съответства истинската река Вълтава), разделящи героинята и героя. Мотивите за раздяла, самота, неразбираемост също са постоянни в текстовете на Цветаева от тези години: циклите Хамлет (1923, по-късно разделени на отделни стихотворения), Федра (1923), Ариадна (1923). Жаждата и невъзможността за среща, съюзът на поетите като любовен съюз, плодът на който ще бъде живо дете: / Песен - лайтмотивите на цикъла "Жица", адресирани до Б. Л. Пастернак. Телеграфните жици, простиращи се между Прага и Москва, се превръщат в символ на връзката на разделените: Низ от пеещи купчини Подкрепяйки Empyrean, аз ви изпращам своя дял от пепелта на долината. По алеята на въздишките - с тел до стълб - Телеграф: лу - у - блу ... Поетичен диалог и кореспонденция с Пастернак, с когото Цветаева не беше близко запозната преди да напусне Русия, станаха за Цветаева в изгнание приятелско общуване и любов на двама духовно сродни поети. Три лирически стихотворенияПастернак, адресиран до Цветаева, няма любовни мотиви, това са призиви към приятел поет. Цветаева служи като прототип на Мария Илина от романа на Пастернак в стихове Спекторски. Цветаева, надявайки се на чудо, чакаше лична среща с Пастернак; но когато през юни 1935 г. посещава Париж с делегация от съветски писатели, срещата им се превръща в разговор между двама духовно и психологически далечни хора. В лириката от пражкия период Цветаева се обръща и към темата за преодоляването на плътското, материалното начало, бягството, бягството от материята и страстите в света на духа, откъснатостта, небитието, станало й скъпо: След всичко, няма да безпокоите! Няма да се намесвам! / Без ръце все пак! Не уста да падне / Уста! - С безсмъртие ухапване от змия / Женската страст свършва! (Евридика до Орфей, 1923); Или може би най-добрата победа / Над времето и гравитацията - / Да минеш, за да не оставиш следа, / Да минеш, за да не оставиш сянка // По стените ... (Промъкни се ..., 1923). През втората половина на 1925 г. Цветаева приема окончателно решениенапуска Чехословакия и се премества във Франция. Постъпката й се обяснява с тежкото финансово положение на семейството; тя вярва, че може по-добре да уреди себе си и близките си в Париж, който тогава се превръща в център на руската литературна емиграция. На 1 ноември 1925 г. Цветаева и децата й пристигат френска столица; Сергей Ефрон също се премести там до Коледа. В Париж, през ноември 1925 г., тя завършва поема (авторско заглавие - "лирическа сатира") Pied Piper върху сюжета на средновековна легенда за човек, който прочистил германския град Gammeln от плъхове, примамвайки ги със звуците на своя чудесна тръба; когато скъперническите жители на Гамелн отказаха да му платят, той изведе децата им, свирейки на същата тръба, и ги отведе в планината, където бяха погълнати от откритата земя. Пайперът е публикуван в пражкото списание "Воля на Русия". В интерпретацията на Цветаева ловецът на плъхове олицетворява творческо, магически мощно начало, плъховете се свързват с болшевиките, които преди това са били агресивни и враждебни към буржоазията, а след това са се превърнали в същите граждани като техните скорошни врагове; Хамелианците са въплъщение на вулгарен, дребнобуржоазен дух, самодоволство и тесногръдие. Във Франция Цветаева създава още няколко стихотворения. Новогодишното стихотворение (1927) е дълга епитафия, отговор на смъртта на немския поет Р.-М.Рилке, с когото тя и Пастернак поддържат кореспонденция. Поемата на въздуха (1927) е художествено преосмисляне на непрекъснатия полет Атлантически океан, извършено от американския летец Ч. Линдберг. Полетът на пилот за Цветаева е едновременно символ на творческо извисяване и алегоричен, криптиран образ на умиращ човек. Написана е и трагедията "Федра" (публикувана през 1928 г. в парижкото списание "Съвременни записки"). Във Франция цикли, посветени на поезията и поетите, са създадени от Маяковски (1930 г., отговор на смъртта на В. В. Маяковски), Стихове на Пушкин (1931 г.), Надгробен камък (1935 г., отговор на трагична смъртпоет-емигрант Н. П. Гронски), Стихове за сираче (1936, адресирано до поета-емигрант А. С. Щейгер). Творчеството като тежък труд, като дълг и освобождение - мотивът на цикъла "Трапеза" (1933). Антитезата на суетата човешки животи божествени мистерии и хармония естествен святизразени в стихове от цикъла Буш (1934). През 30-те години Цветаева често се обръща към прозата: автобиографични писания, есета за Пушкин и неговите произведения („Моят Пушкин“, публикуван в № 64 от 1937 г. на парижкото списание „Съвременные записки“), „Пушкин и Пугачов“ (публикуван в № 2 от 1937 г. в парижко-шанхайското списание „Руски записки“). Преместването във Франция не улесни живота на Цветаева и нейното семейство. Сергей Ефрон, непрактичен и неприспособен към трудностите на живота, спечели малко; само самата Цветаева литературна творбаможе да изкарва прехраната си. Въпреки това във водещия парижанин периодични издания(в "Модерни бележки" и в " последни новини”) Цветаева беше отпечатана малко, текстовете й често бяха коригирани. За всички Парижки годинитя успя да издаде само една стихосбирка - След Русия (1928). Емигрантската литературна среда, ориентирана предимно към възраждането и продължаването на класическата традиция, е чужда на емоционалния израз и хиперболизъм на Цветаева, възприеман като истерия. Мрачната и сложна авангардна поетика на емигрантските стихове не среща разбиране. Водещи емигрантски критици и писатели (Z.N. Gippius, G.V. Adamovich, G.V. Ivanov и др.) оцениха нейната работа негативно. Висока оценка на творчеството на Цветаева от поета и критика В. Ф. Ходасевич и критика Д. П. Святополк-Мирски, както и съчувствие по-младото поколениеписатели (Н. Н. Берберова, Довид Кнут и др.) не са променени обща ситуация. Отхвърлянето на Цветаева беше изострено от нея сложна природаи репутацията на нейния съпруг (Сергей Ефрон се суети от 1931 г. за съветски паспорт, изразява просъветски симпатии, работи в "Съюза на завръщането"). Започва да сътрудничи на съветските специални служби. Ентусиазмът, с който Цветаева посрещна Маяковски, пристигнал в Париж през октомври 1928 г., се възприема от консервативните емигрантски среди като доказателство за просъветските възгледи на самата Цветаева (всъщност Цветаева, за разлика от съпруга и децата си, не си прави илюзии относно режим в СССР и просъветският не е конфигуриран). През втората половина на 30-те години Цветаева преживява дълбока творческа криза. Тя почти спря да пише поезия (едно от малкото изключения е цикълът „Стихове за Чехия“ (1938-1939) – поетичен протест срещу завземането на Чехословакия от Хитлер. Отхвърлянето на живота и времето е лайтмотивът на няколко стихотворения, създадени в средата на 1930: Самота: върви си, // Живот! (Самота: върви си..., 1934), Моята възраст е моята отрова, моята възраст е моята вреда, / Моята възраст е моят враг, моята възраст е ад (аз не т мисля за поета..., 1934).дъщеря, която настоя, следвайки баща си, да замине за СССР;дъщеря напусна къщата на майка си.През септември 1937 г. Сергей Ефрон участва в убийството на И. Райс от съветските агенти - също бивш агентСъветските специални служби, които се опитаха да излязат от играта. (Цветаева не е била наясно с ролята на съпруга си в тези събития). Скоро Ефрон беше принуден да се скрие и да избяга в СССР. След него в родината се завърна и дъщеря му Ариадна. Цветаева остана в Париж сама със сина си, но Мур също искаше да отиде в СССР. Нямаше пари за живота и образованието на сина си, Европа беше заплашена от война, а Цветаева се страхуваше за Мур, който вече беше почти възрастен. Тя също се страхуваше за съдбата на съпруга си в СССР. Нейно задължение и желание беше да бъде обединена със съпруга и дъщеря си. На 12 юни 1939 г. на параход от френския град Хавър Цветаева и Мур отплават за СССР, а на 18 юни се завръщат в родината си. У дома Цветаева и семейството й за първи път живеят в държавната дача на НКВД в Болшево близо до Москва, предоставена на С. Ефрон. Скоро обаче и Ефрон, и Ариадна бяха арестувани (по-късно С. Ефрон беше застрелян). Оттогава тя постоянно е посещавана от мисли за самоубийство. След това Цветаева беше принудена да се скита. Шест месеца преди да получи временно (двугодишно) жилище в Москва, тя се установява със сина си в къщата на писателите в село Голицин близо до Москва. Срещите с А. Ахматова и Б. Пастернак не оправдаха очакванията на Цветаева. Служителите на Съюза на писателите се отвърнаха от нея, като от съпруга и майка на "врагове на народа". Подготвената от нея стихосбирка през 1940 г. не е издадена. Имаше катастрофална липса на пари (Цветаева печелеше малки суми пари чрез трансфери). Тя беше принудена да приеме помощта на няколко приятели. Малко след началото на Великия Отечествена война, 8 август 1941 г. Цветаева и нейният син са евакуирани от Москва и се озовават в малкия град Елабуга. В Елабуга нямаше работа. От ръководството на Съюза на писателите, евакуиран в съседния град Чистопол, Цветаева поиска разрешение да се установи в Чистопол и място за миялна машина в столовата на писателите. Разрешение получиха, но в трапезарията нямаше място, тъй като още не беше отворена. След завръщането си в Елабуга Цветаева се скарала със сина си, който очевидно я упрекнал за трудното им положение. На следващия ден, 31 август 1941 г., Цветаева се обеси. Точното място на погребението й не е известно.