Биографии Характеристики Анализ

Колко искания винаги има вашият любим? Стихове за любовта

„Моят любим винаги има толкова много молби!...“ Анна Ахматова

Моят любим винаги има толкова много молби!
Жена, която е разлюбила, няма искания.
Толкова се радвам, че днес има вода
Замръзва под безцветния лед.

И аз ще стана - Христе, помогни! -
На тази корица, лека и крехка,
И ти се грижиш за писмата ми,
За да могат нашите потомци да ни съдят,

За да стане все по-ясно и по-ясно
Ти беше видим за тях, мъдър и смел.
В твоята славна биография
Възможно ли е да оставяте празни места?

Земната напитка е твърде сладка,
Любовните мрежи са твърде плътни
Нека моето име някой ден
Децата четат в учебника,

И след като научи тъжната история,
Нека се усмихват лукаво...
Без да ми даде любов и мир,
Дай ми горчива слава.

Анализ на стихотворението на Ахматова „Моята любима винаги има толкова много молби!...“

През април 1910 г. Ахматова се жени за Гумильов. Бракът е резултат от дълго ухажване от страна на Николай Степанович. Той търсеше любовта на младата поетеса с необикновена упоритост - няколко пъти дори се опита да се самоубие след нейните откази. Никой от роднините на Анна Андреевна не дойде на сватбената церемония. Според тях този съюз е обречен от самото начало. В резултат на това мрачната прогноза се сбъдна. След сватбата Гумильов бързо губи интерес към младата си съпруга. Най-вероятно процесът на завладяване е бил много по-важен и интересен за него от последващото притежание на получената награда. През март 1912 г. Николай Степанович издава колекцията „Чуждо небе“. На страниците му Ахматова се появява или като отровителка, или като магьосница от Плешива планина, или като Маргарита, влюбена в Мефистофел. По един или друг начин лирическият герой води битка на живот и смърт с жената. През септември 1912 г. Анна Андреевна ражда син на Гумильов, който се казва Лев. Малко след раждането на момчето връзката между съпрузите най-накрая се превърна в почти формалност. Както си спомня Ахматова, те „спряха да се интересуват от интимната страна на живота на другия“. През есента на 1913 г. Николай Степанович се завръща от поредната африканска експедиция. Анна Андреевна се срещна със съпруга си с писма, адресирани до него от актрисата Олга Висоцкая. Той само се усмихна плахо в отговор. След този епизод се роди стихотворението „Колко искания винаги има твоят любим!..“

Основното, което трябва да знаете за лирическата героиня на въпросния текст, е дадено в самото начало - мъжът я разлюби. Интересен момент е, че нищо не се споменава за напускането му заради друга жена. Оказва се, че формално връзката продължава, но от една страна вече няма любов. След това се споменава пейзажен детайл, който помага да се определи приблизително времето на действие: водата замръзва под безцветен лед, което означава, че е есен. Героинята на стихотворението е готова да предприеме отчаяна стъпка - да застане на тънък лед. Тя има само една молба към любимия си - да се грижи за писмата й, за да могат потомците да ги съдят. С нескрита ирония тя нарича човека мъдър и смел, а биографията му – славна. В края на текста героинята изразява надежда за посмъртна слава, макар и горчива. Тази слава служи като вид компенсация за любовта и спокойствието, които нейният любим не успя да й даде през живота си.

Моят любим винаги има толкова много молби!
Разлюбена жена няма искания...
Толкова се радвам, че днес има вода
Замръзва под безцветния лед.

И ще стана - Христе, помогни ми! -
На тази корица, лека и крехка,
И ти се грижиш за писмата ми,
За да ни съдят потомците.

За да стане все по-ясно и по-ясно
Ти беше видим за тях, мъдър и смел.
В биографията си
Възможно ли е да оставяте празни места?

Земната напитка е твърде сладка,
Любовните мрежи са твърде гъсти...
Нека моето име някой ден
Децата четат в учебника,

И след като научи тъжната история,
Нека се усмихнат лукаво.
Без да ми даде любов и мир,
Дай ми горчива слава.

Коментари: 28

стихове за съпруга

Вася, изобщо нямаш право да пишеш такива неща! Не е твое да преценяваш дали един стих е добър или не! Най-малкото от факта, че не е създадена нито една творба! О, не пипайте класиката! Ако не са успели да ви възпитат чувство за вкус или дори да ви научат на такт, това е ваш проблем! Всеки има право да изразява мислите си, но това трябва да се прави учтиво, а вие сте просто грубиян. И ако рапът е вашият таван, така да бъде!!!

***
Има толкова много от нас, необичани, които неудържимо чакаме щастието,
Независимо от това. Покорно. Безшумно. Отворете. Наивен.
Те не ни виждат и не пеят песни за нас.
Съществуването се стреми да смаже с безразлична лавина.
До последния момент, до самия ръб на съдбата
Поглед изпълнен с надежда, доверчив, светъл, не си отива...
С останалия си дъх, треперещ от неравната борба,
Стотици от нас, необичани, все още вярваме в щастието.

Всеки има различни вкусове, някой обича да се кълне в рима, друг обича да признава любовта си... в рима, но никой не мисли, че времето върви напред и не стои на едно място, тогава имаше Ахматова, Пушкин, Блок, Пастернак, сега Guf, AK-47, но всеки има различни вкусове...

невероятно стихотворение

добри стихотворения. всяко момиче ще намери стихотворение, подходящо за живота си.
Много добре. всичко се оказа, както пише Ахматова)))

Анна Андреевна Ахматова

Моят любим винаги има толкова много молби!
Жена, която е разлюбила, няма искания.
Толкова се радвам, че днес има вода
Замръзва под безцветния лед.

И аз ще стана - Христо, помогни!
На тази корица, лека и крехка,
И ти се грижиш за писмата ми,
За да могат нашите потомци да ни съдят,

За да стане все по-ясно и по-ясно
Ти беше видим за тях, мъдър и смел.
В твоята славна биография
Възможно ли е да оставяте празни места?

Земната напитка е твърде сладка,
Любовните мрежи са твърде плътни
Нека моето име някой ден
Децата четат в учебника,

И след като научи тъжната история,
Нека се усмихват лукаво...
Без да ми даде любов и мир,
Дай ми горчива слава.

През април 1910 г. Ахматова се жени за Гумильов. Бракът е резултат от дълго ухажване от страна на Николай Степанович.

Анна Ахматова и Николай Гумильов

Той търсеше любовта на младата поетеса с необикновена упоритост - няколко пъти дори се опита да се самоубие след нейните откази. Никой от роднините на Анна Андреевна не дойде на сватбената церемония. Според тях този съюз е обречен от самото начало. В резултат на това мрачната прогноза се сбъдна. След сватбата Гумильов бързо губи интерес към младата си съпруга. Най-вероятно процесът на завладяване е бил много по-важен и интересен за него от последващото притежание на получената награда. През март 1912 г. Николай Степанович издава колекцията „Чуждо небе“. На страниците му Ахматова се появява или като отровителка, или като магьосница от Плешива планина, или като Маргарита, влюбена в Мефистофел. По един или друг начин лирическият герой води битка на живот и смърт с жената. През септември 1912 г. Анна Андреевна ражда син на Гумильов, който се казва Лев.

Лео с родителите си Николай Гумильов и Анна Ахматова

Малко след раждането на момчето връзката между съпрузите най-накрая се превърна в почти формалност. Както си спомня Ахматова, те „спряха да се интересуват от интимната страна на живота на другия“. През есента на 1913 г. Николай Степанович се завръща от поредната африканска експедиция. Анна Андреевна се срещна със съпруга си с писма, адресирани до него от актрисата Олга Висоцкая.

Олга Висоцкая

Той само се усмихна плахо в отговор. След този епизод се роди стихотворението „Колко искания винаги има твоят любим!..“

Основното, което трябва да знаете за лирическата героиня на въпросния текст, е дадено в самото начало - мъжът я разлюби. Интересен момент е, че нищо не се споменава за напускането му заради друга жена. Оказва се, че формално връзката продължава, но от една страна вече няма любов. След това се споменава пейзажен детайл, който помага да се определи приблизително времето на действие: водата замръзва под безцветен лед, което означава, че е есен. Героинята на стихотворението е готова да предприеме отчаяна стъпка - да застане на тънък лед. Тя има само една молба към любимия си - да се грижи за писмата й, за да могат потомците да ги съдят. С нескрита ирония тя нарича човека мъдър и смел, а биографията му – славна. В края на текста героинята изразява надежда за посмъртна слава, макар и горчива. Тази слава служи като вид компенсация за любовта и спокойствието, които нейният любим не успя да й даде през живота си.

„Моят любим винаги има толкова много молби!..“


Моят любим винаги има толкова много молби!
Жена, която е разлюбила, няма искания.
Толкова се радвам, че днес има вода
Замръзва под безцветния лед.


И ще стана - Христе, помогни ми! -
На тази корица, лека и крехка,
И ти се грижиш за писмата ми,
За да могат нашите потомци да ни съдят,


За да стане все по-ясно и по-ясно
Ти беше видим за тях, мъдър и смел.
В твоята славна биография
Възможно ли е да оставяте празни места?

„Тези терзания, оплаквания и такова крайно смирение - това не е ли слабост на духа, не е ли обикновена сантименталност? Разбира се, че не: самият глас на Ахматова, твърд и доста самоуверен, самото спокойствие в разпознаването както на болките, така и на слабостите, самото изобилие от поетично преведени терзания - всичко това не свидетелства за сълзливост по повод на житейски дреболии , но разкрива лирическата душа, по-скоро твърда, отколкото прекалено мека, по-скоро жестока, отколкото плачлива, и явно доминираща, а не потисната.

Огромното страдание на тази не толкова лесно ранима душа се обяснява с големината на нейните изисквания, с факта, че тя иска да се радва или страда само при големи поводи. Други хора ходят по света, радват се, падат, нараняват се един срещу друг, но всичко това става тук, в средата на световния кръг; но Ахматова принадлежи към тези, които по някакъв начин са стигнали до неговия „ръб“ - и защо ще се обърнат и ще се върнат в света? Но не, те се бият, болезнено и безнадеждно, на затворената граница, и крещят, и плачат. Който не разбира желанието им, ги смята за ексцентрици и се надсмива на дребните им стенания, без да подозира, че ако същите тези жалки святи глупаци внезапно забравят абсурдната си страст и се върнат в света, тогава с железни крака ще ходят по телата му, жив светски човек; тогава той щеше да разпознае бруталната сила там до стената от дреболиите на разплакани капризни жени и капризни жени.

Николай Недоброво. "Анна Ахматова"


Земната напитка е твърде сладка,
Любовните мрежи са твърде плътни.
Нека моето име някой ден
Децата четат в учебника,


И след като научи тъжната история,
Нека се усмихват лукаво...
Без да ми даде любов и мир,
Дай ми горчива слава.

1912 (?)


В градината кънтеше музика
Такава неописуема мъка.
Свеж и остър мирис на море
Стриди върху лед на поднос.


Той ми каза: "Аз съм истински приятел!"
И той докосна роклята ми.
Колко различно от прегръдка
Докосването на тези ръце.


Ето как галят котки или птици,
Ето как се гледат на стройните ездачи...
Само смях в спокойните му очи
Под светлото злато на миглите.

март 1913 г

"Цветя и неодушевени неща..."


Цветя и неодушевени неща
Миризмата в тази къща е приятна.
В градинските лехи има купчини зеленчуци
Лежат, цветни, върху черната пръст.


Хладът все още тече,
Но рогозката е премахната от оранжериите.
Там има езерце, такова езерце,
Където калта изглежда като брокат.


И момчето ми каза, уплашено,
Доста развълнуван и тих,
Какъв голям шаран живее там
И с него е голям шаран.

1913

„Виждам избеляло знаме над митницата...“


Виждам избеляло знаме над митницата
И над града има жълта мъгла.
Сега сърцето ми е по-внимателно
Той замръзва и го боли да диша.

„Особено трудно е да се говори за стиховете на Анна Ахматова и ние не се страхуваме да го признаем. След като отбелязахме очарователната им интимност, изящната им мелодичност, крехката изтънченост на привидно небрежната им форма, все пак няма да кажем нищо за това в какво се състои техният чар. Стиховете на Ахматова са много прости, лаконични, в тях поетесата умишлено мълчи за много неща - и това е може би основният им чар.

Владислав Ходасевич. „Рецензия на книгата на Анна Ахматова „Броеницата“.“ 1914 г


Иска ми се отново да мога да стана морско момиче,
Обувайте обувки на боси крака,
И сложи корона на плитките си,
И пейте с развълнуван глас.

„По цял ден си спомням репликите ти за „морското момиче“, не само че ги харесвам, те ме опияняват. Толкова много е казано просто и аз съм абсолютно убеден, че от цялата постсимволистична поезия вие и може би (по ваш собствен начин) Нарбут ще се окажете най-значимите.”

„Да не пием от една чаша...“

Адресирано до М. Л. Лозински. Това се потвърждава в бележката на Л. К. Чуковская от 10 май 1940 г.:

„...Тя ми продиктува незначителни поправки в стихотворението „Няма да пием от една и съща чаша...“ - Михаил Леонидович се обиди, когато видя, че съм се променил, не съм го направил по начина, по който правех в младостта си . И така, аз го възстановявам по стария начин“, обясни тя. „Как? Значи това е за него!“ - Мислех, но не го казах” (Чуковская, том 1, стр. 108).

„Не можете да объркате истинската нежност...“

Анализ на Недоброво –

„Речта е проста и разговорна до степен, може би, че не е поезия? Но какво ще стане, ако го прочетете отново и забележите, че когато говорим така, тогава, за пълното изчерпване на много човешки взаимоотношения, би било достатъчно всеки да размени два или три реда от осем реда - и ще има царство на тишина. Не в тишината словото израства до силата, която го превръща в поезия?

Не можете да объркате истинската нежност

С нищо... -

каква проста, съвсем битова фраза, колко спокойно преминава от стих в стих и колко плавно и напрегнато тече първият стих - чисти анапести, чието ударение е отдалечено от краищата на думите, така подходящо за дактилната рима на стиха. Но сега, плавно преминавайки във втория стих, речта е компресирана и нарязана: два анапеста, първият и третият, са събрани в ямби, а ударенията, съвпадащи с краищата на думите, нарязват стиха на твърди крака. Можете да чуете продължението на една проста поговорка:

...нежността не може да се обърка

Без нищо и тя мълчи, -

но ритъмът вече беше предал гняв, дълбоко затаен някъде, и цялото стихотворение изведнъж стана напрегнато от него. Този гняв реши всичко: той вече беше покорил и унизил душата на този, към когото беше отправена речта; Затова в следващите стихове триумфът на победата вече е изплувал на повърхността – в студено презрение:

Напразно внимателно опаковате...

Какво особено ясно показва умственото движение, което придружава речта? Самите думи не се хабят за това, но потокът и падането им отново работят: това „грижливо те увива“ е толкова образно и толкова, ако искате, нежно, че може да се каже на любим човек, затова тук бие. И тогава това е почти подигравка с думи:

Раменете и гърдите ми са покрити с козина... -

Това е дателният падеж, който доближава усещането и издава някаква тръпка на отвращение и в същото време звучи, звучи! “Раменете и гърдите ми...” - какво нежно хрущене на всички нежни, чисти и дълбоки звуци в този спондей и анапест.

Но внезапно има промяна в тона към прост и значим и колко синтактично тази промяна е автентично оправдана: повторението на думата „напразно“ с „и“ преди нея:

И напразни думите на покорство...

На напразния опит за нагла нежност беше даден груб отговор, а след това беше особено подчертано, че и покорните думи са напразни; Особеността на този нюанс се очертава от факта, че съответните стихове са включени в друга римна система, във второто четиристишие:

И напразни са думите покорни

Говориш за първата любов.

Как това отново изглежда да е казано по обикновен начин, но какви отражения играят върху блясъка на този щит - щитът е цялото стихотворение. Но се казва: и напразно говорите покорни думи... Не е ли вече излагация укрепването на идеята за говорене? И има ли ирония в думите „покорен“, „за първия“? И не затова ли се усеща иронията, защото тези думи се произнасят върху ямбични анапести, върху ритмични скривания?

В последните два стиха:

Откъде ги познавам тези упорити,

Вашите недоволни погледи! –

отново лекотата и пъргавата изразителност на драматическата проза в словосъчетанието и същевременно тънкият лирически живот в ритъма, който, пренасяйки думата „тези” в ямбичен анапест, прави посочените възгледи всъщност „тези ”, тоест тук, сега се вижда. И самият начин на въвеждане на последната фраза, след прекъсването на предишната вълна, с възклицателната дума „как“ веднага показва, че в тези думи ни очаква нещо съвсем ново и окончателно. Последната фраза е пълна с горчивина, упрек, присъда и още нещо. Какво? – Поетично освобождаване от всички горчиви чувства и от човека, който стои тук; несъмнено се усеща, но как се дава? Само ритъмът на последния ред, чист, тези напълно свободно, без преструвки, разточващи се анапести; Все още има горчивина в думите „твоите недоволни погледи“, но под думите вече има бягство.