Βιογραφία. Το νόημα του Surikov Ivan Zakharovich σε μια σύντομη βιογραφική εγκυκλοπαίδεια Vasily Surikov σύντομη βιογραφία για παιδιά

Ως παιδί, ζούσε πολύ άσχημα, ειδικά μετά τον θάνατο του πατέρα του από φυματίωση, όταν ήταν μόλις 11 ετών. Αφού αποφοίτησε από δύο τάξεις του δημοτικού σχολείου, ο Surikov μπήκε στο σχολείο της περιοχής. Ήταν ενώ σπούδαζε εκεί που ο Βασίλι άρχισε να σχεδιάζει. Τελειώνοντας τις σπουδές μου, πήγα στη δουλειά, αφού η οικογένειά μου δεν είχε χρήματα για να συνεχίσω τις σπουδές μου. Κατά τύχη, τα σχέδιά του τα είδε ο ίδιος ο κυβερνήτης, ο οποίος τον βοήθησε να μπει στην Ακαδημία Τεχνών της πόλης της Αγίας Πετρούπολης, όπου σπούδασε ο Σουρίκοφ από το 1869 έως το 1875. Το 1877 μετακόμισε στη Μόσχα και έζησε εκεί μέχρι το τέλος της ζωής του.

Στις 25 Ιανουαρίου 1878 παντρεύτηκε την Ελισαβέτα Σάρα, με την οποία απέκτησε δύο κόρες, την Έλενα και την Όλγα. Το 1888, η σύζυγός του πέθανε, κάτι που ήταν ένα τρομερό πλήγμα για τον Σουρίκοφ - δεν ζωγράφιζε καν για κάποιο χρονικό διάστημα.

Ταξίδεψε πολύ, επισκέφτηκε την Ιταλία, τη Γαλλία, την Ισπανία, την Κριμαία και άλλα μέρη. Το 1910, βοήθησε να ανοίξει μια σχολή σχεδίου στην πατρίδα του το Κρασνογιάρσκ.

Οι πιο σημαντικοί πίνακες: "Boyaryna Morozova", "Morning of the Streltsy Execution", "Suvorov's Crossing of the Alps", "Capture of the Snowy Town", "Conquest of Siberia by Ermak Timofeevich", "Menshikov in Berezovo", " Στέπαν Ραζίν», «Επίσκεψη στη Μονή της Πριγκίπισσας των Γυναικών», «Πορτρέτο μιας κόρης».

Ο Vasily Ivanovich Surikov συνέβαλε πολύ στην ανάπτυξη της ρωσικής σχολής τέχνης. Γεννήθηκε στις 24 Ιανουαρίου (12 Ιανουαρίου - σύμφωνα με το παλιό ημερολόγιο) 1848 στην πόλη Κρασνογιάρσκ της Σιβηρίας. Οι γονείς του Surikov, ο πατέρας Ivan Vasilyevich Surikov, ο οποίος υπηρέτησε ως γραμματέας της επαρχίας, και η μητέρα Praskovya Fedorovna, το γένος Torgoshina, ανήκαν στους απογόνους των πρώτων οικογενειών των Κοζάκων. Οι πατρικοί του πρόγονοι μπορεί να ήρθαν σε αυτά τα εδάφη από τον Ντον σχεδόν την εποχή του Ερμάκ. Η καταγωγή των Κοζάκων ήταν πηγή ιδιαίτερης υπερηφάνειας για τον Σουρίκοφ - αυτό αποδεικνύεται από το γεγονός ότι ο Βασίλι Ιβάνοβιτς αποκαλούσε τον εαυτό του απευθείας Ρώσο Κοζάκο.

Γνωρίζουμε για τα πρώτα χρόνια της ζωής του Surikov, την παιδική του ηλικία, κυρίως από το έργο του ποιητή M. Voloshin. Λίγο πριν το θάνατο του ζωγράφου, το 1913, ο Μ. Βολόσιν, ενώ εργαζόταν σε μια μονογραφία για τον Σουρίκοφ, με παραγγελία του Ι. Γκραμπάρ, συναντούσε συχνά και συνομιλούσε με τον εξαιρετικό καλλιτέχνη.

Το 1859, ο πατέρας του καλλιτέχνη πεθαίνει, η οικογένειά του βρίσκεται σε δύσκολη οικονομική κατάσταση. Η Praskovya Fedorovna αναγκάστηκε να νοικιάσει τον δεύτερο όροφο του σπιτιού της σε ενοικιαστές και η ίδια δεν αρνήθηκε τις περίεργες δουλειές. Ο Σουρίκοφ αποφοίτησε από το σχολείο της περιφέρειας του Κρασνογιάρσκ το 1861 και εισήλθε στην υπηρεσία της επαρχιακής διοίκησης ως κληρικός. Μέχρι εκείνη τη στιγμή είχε ήδη αποφασίσει ότι θα γινόταν καλλιτέχνης. Μεγάλη τύχη και επιτυχία για τον Σουρίκοφ ήταν η γνωριμία του με τον Ν. Γκρέμπνεφ, ο οποίος έγινε ο πρώτος μέντορας και δάσκαλός του. Ο Γκρέμπνεφ αναγνώρισε μεγάλες δυνατότητες στον έφηβο και άρχισε να τον καθοδηγεί απαλά αλλά επίμονα προς τη σωστή κατεύθυνση.

Στην τύχη του ταλαντούχου ατόμου συμμετείχε και ο κυβερνήτης του Κρασνογιάρσκ Π. Ζαμιάτιν, ο οποίος έστειλε αίτηση στην Αγία Πετρούπολη με αίτημα να εγγραφεί ο Σουρίκοφ στην Ακαδημία. Παρά το γεγονός ότι η αίτηση έγινε δεκτή, η Ακαδημία αρνήθηκε να καταβάλει υποτροφία στον Σουρίκοφ. Οι βιομήχανοι από τη Σιβηρία εκείνη την εποχή διακρίνονταν για το εύρος των φιλανθρωπικών τους δραστηριοτήτων· δεν φείδονταν έξοδα τόσο για πολιτιστικό όσο και για εκπαιδευτικό έργο. Ανάμεσά τους ήταν ο χρυσωρύχος Π. Κουζνέτσοφ, ο οποίος ανέλαβε να παράσχει στον Σουρίκοφ όλα τα απαραίτητα για την περίοδο των σπουδών του στην Ακαδημία. Στα τέλη του 1868, ο Σουρίκοφ, με το βιομηχανικό τρένο του Κουζνέτσοφ, ξεκίνησε για να κατακτήσει τον καλλιτεχνικό κόσμο. Το ταξίδι στην Αγία Πετρούπολη κράτησε δύο μήνες.

Ωστόσο, ο Surikov δεν έγινε δεκτός αμέσως στην Ακαδημία - έπρεπε να σπουδάσει λίγο στην Εταιρεία Ενθάρρυνσης των Τεχνών, όπου "εκπαίδευσε" το χέρι του σχεδιάζοντας γύψινα εκμαγεία, μόνο μετά από αυτό γράφτηκε στην Ακαδημία ως εθελοντής. Ο Σουρίκοφ έγινε πλήρης μαθητής της Ακαδημίας τον Αύγουστο του 1870, έχοντας ολοκληρώσει μόνος του ένα τριετές πρόγραμμα εκπαίδευσης.

Μετά από αυτό ήρθαν θρίαμβοι. Δυστυχώς και προς αγανάκτηση του δασκάλου του Σουρίκοφ, Π. Τσιστιάκοφ, ο οποίος εγγυήθηκε πρακτική εξάσκηση στο εξωτερικό, ο Σουρίκοφ δεν έλαβε χρυσό μετάλλιο μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία. Έξι μήνες αργότερα, στον Surikov προσφέρθηκε ακόμη ένα ταξίδι στο εξωτερικό, αλλά εκείνος το αρνήθηκε, αναλαμβάνοντας το έργο της ζωγραφικής τοιχογραφιών στον καθεδρικό ναό του Χριστού του Σωτήρος στην Belokamennaya.

Χάρη στο έργο του στο ναό, ο καλλιτέχνης απέκτησε οικονομική ανεξαρτησία και ένα νέο βιότοπο. Μόλις στο Belokamennaya, ο Surikov ένιωσε αμέσως οικεία και μετακόμισε για τα καλά στην Pervoprestolnaya. Τα "Menshikov in Berezovo", "Boyaryna Morozova", "Morning of the Streltsy Execution" που δημιουργήθηκαν εδώ έφεραν στον Vasily Ivanovich την άξια αναγνώριση και μια θέση μεταξύ των εξαιρετικών ζωγράφων εκείνης της εποχής. Μετά την προβολή του "The Morning of the Streltsy Execution" το 1881, ο Surikov συμμετείχε ενεργά στο κίνημα των πλανόδιων για 26 χρόνια, εγκαταλείποντας την Ένωση μόλις το 1907, συνειδητοποιώντας ότι αυτό το κίνημα εμπόδιζε την περαιτέρω ανάπτυξη της ζωγραφικής.

Όσον αφορά την προσωπική ζωή του Vasily Ivanovich, είναι απαραίτητο να σημειωθεί ο γάμος του με την Elizaveta Augustovna Share, που ολοκληρώθηκε το 1878. Έζησαν δέκα ευτυχισμένα χρόνια. Η Elizaveta Augustovna γέννησε δύο κόρες στον Surikov. Μετά από μια σοβαρή ασθένεια, πέθανε το 1888· ο θάνατός της έγινε η αιτία της σοβαρής κατάθλιψης του Surikov. Σταμάτησε να γράφει και το 1889 έφυγε με τα παιδιά του για το Κρασνογιάρσκ, προσδοκώντας να μείνει για πάντα στην «πόλη της παιδικής ηλικίας».

Εδώ, στη «μικρή μας πατρίδα», η κατάθλιψη υποχωρεί. Σχεδόν με το ζόρι, ο αδερφός του Σουρίκοφ τον αναγκάζει να αρχίσει να γράφει το «The Capture of the Snow Town». Ο Σουρίκοφ άρχισε να ενδιαφέρεται για το έργο του και το φθινόπωρο του 1890 επέστρεψε στη Μόσχα. Ολόκληρη η περίοδος της δεκαετίας του 1890 σημαδεύτηκε από μια νέα αναζήτηση περιεχομένου και χρώματος - και, φυσικά, νέα εικονογραφικά αριστουργήματα, που πάντα εκτίθενται μεταξύ των «Πλανητών».

Σε αυτήν και την επόμενη δεκαετία, ο Βασίλι Ιβάνοβιτς ταξίδευε πολύ και συχνά. Επισκέφτηκε τη Σιβηρία, την Κριμαία, την Όκα και τον Βόλγα. Επισκέφθηκε την Ισπανία, την Ελβετία, την Ιταλία, τη Γαλλία. Στο τέλος της ζωής του, ο Σουρίκοφ παρέμεινε αιχμάλωτος από μεγαλειώδεις ιδέες. Αλλά, δυστυχώς, τα "Krasnoyarsk Riot", "Pugachev", "Princess Olga" παρέμειναν ημιτελή. Ενώ βρισκόταν σε διακοπές και θεραπεία στην Κριμαία το 1915, ο Σουρίκοφ ζωγράφισε την τελευταία του αυτοπροσωπογραφία, η οποία χρησιμεύει ως κατάλληλη απεικόνιση του χαρακτηρισμού που έδωσε ο Βολόσιν.

Ο εξαιρετικός Ρώσος Πλανόδιος καλλιτέχνης πέθανε στις 19 Μαρτίου (6 Μαρτίου σύμφωνα με το παλιό ημερολόγιο) στη Μόσχα. Το νεκροταφείο Vagankovskoe έγινε το τελευταίο καταφύγιο του καλλιτέχνη.

Vasily Ivanovich Surikov (12 Ιανουαρίου (24), 1848, Κρασνογιάρσκ - 6 Μαρτίου 1916, Μόσχα) - Ρώσος ζωγράφος, δάσκαλος ιστορικών έργων ζωγραφικής μεγάλης κλίμακας.

Βιογραφία του Vasily Surikov

Ο Σουρίκοφ γεννήθηκε στις 12 Ιανουαρίου (24), 1848 στο Κρασνογιάρσκ, ανήκε σε μια οικογένεια Κοζάκων που ήρθαν στη Σιβηρία από το Ντον με τον Ερμάκ τον 16ο αιώνα. Βαπτίστηκε στις 13 Ιανουαρίου στην Εκκλησία των Αγίων Πάντων. Ο παππούς - Vasily Ivanovich Surikov (πέθανε το 1854), ξάδερφος του παππού - Alexander Stepanovich Surikov (1794-1854), ήταν ο αταμάνος του συντάγματος των Κοζάκων Yenisei. Είχε αμέτρητη δύναμη. Μια φορά, κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας, μια Κοζάικη σχεδία έσπασε από την ακτή, ο αταμάν όρμησε στο ποτάμι, άρπαξε το ρυμουλκό και, σαν ήρωας στο έπος, τράβηξε τη σχεδία στην ακτή. Το νησί Atamansky στο Yenisei ονομάζεται προς τιμήν του. Ο παππούς Vasily Ivanovich Torgoshin υπηρέτησε ως εκατόνταρχος στο Turukhansk.

Πατέρας - συλλογικός γραμματέας Ivan Vasilyevich Surikov. Η μητέρα - Praskovya Fedorovna Torgoshina - γεννήθηκε στις 14 Οκτωβρίου 1818 στο χωριό των Κοζάκων Torgoshino κοντά στο Krasnoyarsk (σύγχρονη ονομασία Torgashino). Το 1854, ο πατέρας μου μετατέθηκε για να υπηρετήσει στο τμήμα ειδικών φόρων κατανάλωσης στο χωριό Sukhoi Buzim (σήμερα Sukhobuzimskoye, περιοχή Sukhobuzimsky της επικράτειας Krasnoyarsk).

Η κόρη του Σουρίκοφ, Όλγα, παντρεύτηκε τον καλλιτέχνη Πιότρ Πέτροβιτς Κοντσαλόφσκι. Η εγγονή του Natalya Konchalovskaya ήταν συγγραφέας, μεταξύ των έργων της είναι η βιογραφία του παππού της "Το ανεκτίμητο δώρο". Τα παιδιά της είναι τα δισέγγονα του Vasily Surikov: Nikita Mikhalkov και Andrei Konchalovsky. Δισέγγονη - Όλγα Σεμιόνοβα.

Η δημιουργικότητα του Σουρίκοφ

Ο Surikov επιβεβαίωσε το χάρισμά του ως εξαιρετικός ιστορικός ζωγράφος στους πίνακες του Menshikov στο Berezovo (1883) και της Boyarynya Morozova (1887· και οι δύο πίνακες βρίσκονται στο ίδιο μέρος), επίσης ένα είδος περίπλοκων και ταυτόχρονα εντυπωσιακά ολιστικών εικαστικών μυθιστορημάτων - για η εξορία στη Σιβηρία του άλλοτε ισχυρού Πέτρου του Μεγάλου αυλικού και για την απομάκρυνση ενός Παλαιοπιστού ασκητή στη φυλακή. Η πολύχρωμη εκφραστικότητα των λεπτομερειών συνδυάζεται με τη δεξιοτεχνία της συνολικής σκηνοθεσίας.

Όχι κατώτερο και από αυτά τα τρία «χορωδιακά έργα ζωγραφικής» (όπως ονόμασε ο Stasov αυτά τα είδη πολυμορφικών σκηνών) είναι το The Taking of the Snowy Town (1891, Ρωσικό Μουσείο), το οποίο είναι εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στη σύγχρονη λαϊκή ζωή - το παιχνίδι Maslenitsa, που παρουσιάζεται ως εύθυμο και συνάμα συντριπτικά απειλητικό στοιχείο.

Οι επόμενοι «χορωδικοί» πίνακες (Κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Ermak, 1895· Suvorov's Crossing of the Alps, 1899· Stepan Razin, 1903–1907· όλοι στο Ρωσικό Μουσείο) αντιπροσωπεύουν ήδη ένα συγκεκριμένο είδος παρακμής. Επικές σκηνές της ρωσικής επέκτασης στη Σιβηρία, η αντιγαλλική εκστρατεία στις Ελβετικές Άλπεις και, τέλος, ένα επεισόδιο από τη ζωή του αγαπημένου ήρωα των λαϊκών τραγουδιών είναι γραμμένα αριστοτεχνικά, αλλά χωρίς το περίπλοκο και πολυφωνικό δράμα που διακρίνει τα καλύτερα έργα του ο αφέντης.

Σε μια προσπάθεια να επιτευχθεί η μέγιστη πειστικότητα της εικονιστικής δράσης, στα μεταγενέστερα έργα του ο Surikov μειώνει τον αριθμό των μορφών, ενώ ταυτόχρονα αυξάνει την εκφραστικότητα της πολύχρωμης υφής (Visit to the Princess of the Convent, 1912, Tretyakov Gallery; Annunciation, 1914, Πινακοθήκη, Κρασνογιάρσκ).

Στην τελευταία περίπτωση, ο πλοίαρχος τηρεί πλήρως το στυλ Art Nouveau στη θρησκευτική του εκδοχή.

Τα καλύτερα έργα του Surikov ξεχώριζαν πάντα για το αξιοσημείωτο – άκρως εποικοδομητικό και όχι μόνο διακοσμητικό – χρώμα τους. Οι όψιμες ακουαρέλες του εντυπωσιάζουν με την χρωματική τους έκφραση, ειδικά αυτές που δημιουργήθηκαν στην Ισπανία, όπου ταξίδεψε το 1910 με τον γαμπρό του, τον καλλιτέχνη P.P. Konchalovsky. Ο Σουρίκοφ πέθανε στη Μόσχα στις 6 Μαρτίου 1916.

Έργα καλλιτέχνη

• Μπογιαρίνα Μορόζοβα
• Παίρνοντας τη χιονισμένη πόλη
• Το πέρασμα του Σουβόροφ από τις Άλπεις
• Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι
• Menshikov στο Berezovo

• Μεγάλη μεταμφίεση το 1772 στους δρόμους της Μόσχας με τη συμμετοχή του Πέτρου Α και του Πρίγκιπα Καίσαρα I.F. Romodanovsky
• Κράταιγος με τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος
• Βράδυ στην Αγία Πετρούπολη
• Άποψη του μνημείου του Πέτρου Α στην πλατεία Γερουσίας στην Αγία Πετρούπολη
• Το καμπαναριό του Μεγάλου Ιβάν και οι θόλοι του καθεδρικού ναού της Κοιμήσεως
• Επίσκεψη της πριγκίπισσας στο μοναστήρι
• Εκκλησία στο χωριό Dyakovo
• Ο Πατριάρχης Ερμογένης σε προσευχή για την ανατροπή του κλέφτη Tushino
• Γυναικείο πορτρέτο

Ο Vasily Surikov είναι ένας καλλιτέχνης, ένας εξαιρετικός δεξιοτέχνης στη ρωσική τέχνη του 19ου αιώνα και των αρχών του 20ου αιώνα. Το έργο του Surikov συνδέεται στενά με τις φωτεινές περιόδους της ρωσικής ιστορίας· στα έργα του μεγάλης κλίμακας, ο καλλιτέχνης μετέφερε με ειλικρίνεια τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ρωσικού λαού, την ταυτότητα και τη ζωτική του ουσία.

Ο Βασίλι Σουρίκοφ καταγόταν από μια φτωχή οικογένεια Κοζάκων και ήταν κοντά στους δικούς του ανθρώπους από την πρώιμη παιδική ηλικία. Οι πίνακες του καλλιτέχνη Surikov είναι πολύ αξιόλογοι για τη θαυμάσια χρωματική ερμηνεία της γραφής, όπου υπάρχει μια σαφής καινοτομία του καλλιτέχνη στη δημιουργία πολύχρωμων καμβάδων, η πολύχρωμη σύνθεση των οποίων μελετάται ακόμα από σύγχρονους καλλιτέχνες σήμερα.

Surikov Vasily Ivanovich σύντομη βιογραφία και δημιουργικότητα. . Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στην πόλη Krasnoyarsk σε μια οικογένεια Κοζάκων. Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο καλλιτέχνης έδειξε τις απαρχές ενός ταλέντου στο σχέδιο. Σε ηλικία οκτώ ετών, το αγόρι έγινε δεκτό να σπουδάσει στο ενοριακό σχολείο Krasnoyarsk, όπου η ικανότητά του να σχεδιάζει ανακαλύφθηκε από τον δάσκαλό του N.V. Grebnev, ο οποίος βοήθησε τον νεαρό καλλιτέχνη να δουλέψει με χρώματα, μελετώντας ξεχωριστά μαζί του, είπε και έδειξε πολλά για τις λεπτότητες του ζωγραφικού γραμματισμού και για τους μεγάλους δασκάλους της ζωγραφικής τέχνης. Αυτό ήταν ένα καλό εφαλτήριο για τη μελλοντική εξέλιξη του Surikov.

Αλλά δεν ήταν όλα ομαλά στη ζωή του Surikov· σε ηλικία 11 ετών, ο πατέρας του πέθανε από ασθένεια και η οικογένεια βρέθηκε σε δύσκολη οικονομική κατάσταση. Ωστόσο, αφού τελειώσει τις σπουδές του στο σχολείο, του δίνουν δουλειά στο γραφείο, παράλληλα με αυτό, το αγόρι μελετά επίμονα σχέδια, γράφει ακουαρέλες και εξελίσσεται ως καλλιτέχνης, ελπίζοντας στο μέλλον να εγγραφεί οπωσδήποτε για σπουδές. καλλιτέχνης. Και κατά τύχη, οι ακουαρέλες άρεσαν στον κυβερνήτη, στην οικογένεια του οποίου ο Surikov αργότερα έδωσε ακόμη και μαθήματα.

Στην οικογένεια του κυβερνήτη, συχνός καλεσμένος ήταν ο ντόπιος χρυσωρύχος P. I. Kuznetsov. Έχοντας δει το αξιοσημείωτο ταλέντο του νεαρού δασκάλου, αποφάσισε να υποστηρίξει οικονομικά την επιθυμία του νεαρού να πάει για σπουδές στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, όπου δεν μπήκε αμέσως, έχοντας αποτύχει στις εξετάσεις στο σχέδιο από γύψο, αυτή, φυσικά, ήταν η πρώτη αποτυχία. Ως εκ τούτου, αποφασίζει να μπει στη σχολή σχεδίου της Ένωσης για την Ενθάρρυνση Καλλιτεχνών, όπου εργάζεται εντατικά με τον εαυτό του στο σχέδιο και σε άλλους τομείς· μετά από τρεις μήνες σπουδών, προσπαθεί ξανά να περάσει τις εξετάσεις στην ακαδημία και περνά με επιτυχία τα έτη σπουδών από το 1869 έως το 1875.

Προλαβαίνει με επιτυχία αυτό που ονειρευόταν, λαμβάνοντας επάξια διάφορα βραβεία για τη δουλειά του. Μελετώντας την αρχαία αρχαία τέχνη, δημιουργεί με μαεστρία ένα σχέδιο της γιορτής του Βαλτάσαρ, όπου το έργο του σημειώνεται σε ένα περιοδικό που ονομάζεται World Illustrations.

Τέλος, φαίνεται ότι του αξίζει ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο με ένα ταξίδι συνταξιοδότησης στο εξωτερικό για τον πίνακα Απόστολος Παύλος, αλλά ορισμένες κορυφαίες προσωπικότητες της ακαδημίας αποφάσισαν να αρνηθούν το βραβείο. Παρ 'όλα αυτά, κατά τη διάρκεια των σπουδών του στην ακαδημία, ο Vasily Surikov έλαβε πολλά ασημένια μετάλλια, με ένα υλικό μπόνους.

Φυσικά, κοιτάζοντας αυτή την κατάσταση, ο καλλιτέχνης δεν άρεσε στις αρχές της φοίτησης στην ακαδημία, παρ 'όλα αυτά, ο καλλιτέχνης εργάστηκε πολύ το 1870, δημιουργώντας τη ζωγραφική Θέα του μνημείου του Πέτρου 1 στην Πλατεία Γερουσίας.

Έχοντας μετακομίσει στη Μόσχα, θα του ανατεθεί η ζωγραφική τοιχογραφιών στον Καθεδρικό Ναό του Σωτήρος Χριστού. Ο Σουρίκοφ δημιουργεί το πρώτο έργο μεγάλης κλίμακας, Το πρωί της εκτέλεσης του Στρέλτσι, στο οποίο ο καλλιτέχνης περιγράφει παραστατικά τις τραγικές στιγμές μετά την εξέγερση του Στρέλτσι υπό τον Μέγα Πέτρο.

Ο πίνακας ζωγραφίστηκε το 1881, τη χρονιά της ένταξης στην Ένωση Περιπλανώμενων, όπου ο Σουρίκοφ εξέθεσε τα έργα του στο ευρύ κοινό.

Επιφορτισμένος με την επιθυμία να ζωγραφίσει εικόνες για τη ρωσική ιστορία, ο καλλιτέχνης δημιουργεί τα επόμενα αριστουργήματα του Menshikov στο Berezovo και τον πίνακα του Boyarin Morozov, που παρουσιάστηκε στη 15η έκθεση των καλλιτεχνών Peredvizhniki.

Το 1887, το 1888, η σύζυγός του πέθανε, δυσκολεύοντας να επιβιώσει αυτές τις φορές, αργότερα ο ίδιος και οι κόρες του πήγαν στην πατρίδα τους στο Κρασνογιάρσκ, όντας εκεί σε κάποια απελπισία, για να ευθυμήσουν θυμούμενοι τα παιχνίδια της παιδικής τους ηλικίας.

Αποφασίζει να γράψει ένα πιο χαρούμενο και χαρούμενο έργο, την εικόνα The Capture of a Snowy Town· ντόπιοι χωρικοί συμμετείχαν στη σκηνή των χαρακτήρων και οι αγρότες έχτισαν την ίδια τη χιονισμένη πόλη ακριβώς στην αυλή του σπιτιού του.

Ο πίνακας έγινε δεκτός με ενθουσιασμό από το κοινό και μάλιστα στάλθηκε σε έκθεση στη Γαλλία, όπου παρουσιάστηκε στο Παρίσι το 1890 και του απονεμήθηκε προσωπικό μετάλλιο.

Το 1891, ο Vasily Surikov στράφηκε ξανά στη ρωσική ιστορία, σχεδιάζοντας να ζωγραφίσει τον πίνακα The Conquest of Siberia by Ermak, δουλεύοντας για αρκετά χρόνια σε ένα ιστορικό έργο, σε διάφορα μέρη στη Ρωσία ο καλλιτέχνης δημιούργησε σκίτσα και σκίτσα για τον πίνακα.

Στον καμβά, ο Σουρίκοφ αντανακλούσε έντονα τις χαρακτηριστικές εικόνες των ηρώων, δείχνοντας την τολμηρή παρόρμηση των Κοζάκων έτοιμοι για μάχη, απεικονίζοντας πολύχρωμα τα αντιμαχόμενα μέρη μέχρι θανάτου. Ο πίνακας ζωγραφίστηκε εξ ολοκλήρου το 1895.

Ένα άλλο έργο με παρόμοιο ιστορικό θέμα, ο Vasily Surikov δημιουργεί τον πίνακα Suvorov's Crossing the Alps, αρχίζει να εργάζεται στο Krasnoyarsk, ταξιδεύει επίσης στο εξωτερικό στην Ελβετία, όπου μελετά το ορεινό έδαφος και επιλέγει ένα μέρος για να ζωγραφίσει σκίτσα, ο πίνακας εκτέθηκε στο Πετρούπολη και Μόσχα και αγοράστηκε από τον ίδιο Τσάρο.

Το επόμενο στάδιο είναι επίσης ένας ιστορικός πίνακας του Στέπαν Ραζίν με τους Κοζάκους να πλέουν σε μια μεγάλη βάρκα. Ο καλλιτέχνης στρέφεται επίσης στη ζωή της βασιλικής οικογένειας και το 1912 δημιουργεί έναν πίνακα με την επίσκεψη της πριγκίπισσας σε ένα μοναστήρι· ο καλλιτέχνης περιγράφει εκφραστικά την παρουσία της πριγκίπισσας στην εκκλησία ανάμεσα στις ταπεινές καλόγριες.

Ο καλλιτέχνης Vasily Surikov ήταν πολύ αφοσιωμένος στην ιδιότητά του ως ελεύθερος καλλιτέχνης, καθώς ασχολείται αποκλειστικά με τη δημιουργία των ιστορικών του ζωγραφιών, δεν ήθελε ποτέ να αποσπαστεί από την επιλεγμένη πορεία του.

Συχνά του προσφέρθηκε δουλειά ως δάσκαλος σε σχολές τέχνης και στην Ακαδημία Τεχνών, την οποία αρνιόταν πάντα· σε αυτόν τον τομέα, μάλωνε κάπως με τον Ρέπιν, ο οποίος τον έπεισε επίσης να διδάξει στην Ακαδημία.

Ο χαρακτήρας του καλλιτέχνη ήταν περισσότερο προς τη μοναξιά· δεν του άρεσαν οι διάφορες κοινωνικές συναναστροφές.

Επίσης σπάνια μπορούσε να έρθει κάποιος στο εργαστήριό του, όπου ο δάσκαλος δημιουργούσε ιστορικές εικόνες.Ουσιαστικά ήταν κάπως συγκρατημένος άνθρωπος και είχε λίγους φίλους, ωστόσο, ήταν πολύ ευγενικός και συγκινητικός στην οικογένειά του, ήταν πάντα καλά σχέσεις με τους συγγενείς του, έγραφε συχνά γράμματα στη μητέρα και τον αδερφό του στο Κρασνογιάρσκ.

Προς το τέλος της πολυάσχολης δημιουργικής του ζωής, ο Βασίλι επισκέπτεται συχνά την πατρίδα του, ζωγραφίζει μια σειρά από τοπία, σκίτσα με ακουαρέλα και μερικές φορές ζωγραφίζει πορτρέτα.

Μέχρι το 1915, ο Σουρίκοφ ένιωσε την υγεία του να επιδεινώνεται και πήγε στην Κριμαία για θεραπεία, αλλά λόγω κακής καρδιάς, πέθανε το 1916 και θάφτηκε στη Μόσχα στο νεκροταφείο Vagankovskoye.

Η δημιουργικότητα του Σουρίκοφ εκτιμάται ιδιαίτερα στη ρωσική τέχνη· τα ιστορικά έργα του αντικατοπτρίζουν αληθινά δύσκολες περιόδους στη ζωή του ρωσικού λαού στην ιστορία της Ρωσίας.

Η βιογραφία του Vasily Ivanovich Surikov, ενός καλλιτέχνη που ζωγράφισε πίνακες με θέματα της ρωσικής ιστορίας, είναι γνωστή όχι μόνο στους εγχώριους κριτικούς τέχνης. Οι πολυψήφιοι καμβάδες του συνδυάζουν ιστορία, ρομαντισμό και ζωγραφική καινοτομία.

Κρασνογιάρσκ

Το αγόρι γεννήθηκε στο Κρασνογιάρσκ τον χειμώνα του 1848 σε μια οικογένεια που προερχόταν από μια οικογένεια Κοζάκων που εξερευνούσε τη Σιβηρία. Ο πατέρας του Σουρίκοφ ήταν επαρχιακός υπάλληλος. Το παιδί κοιτούσε συνεχώς στα πρόσωπα των ανθρώπων, εξετάζοντας πώς ήταν δομημένο το πρόσωπο, πώς ήταν τοποθετημένα τα μάτια, καθόταν για ώρες και αντέγραφε αρχαίες εικόνες. Έτσι ξεκίνησε η ανεξάρτητη καλλιτεχνική βιογραφία του Surikov.

Σε ηλικία οκτώ ετών, το αγόρι άρχισε να σπουδάζει σε ένα ενοριακό σχολείο. Οι ικανότητές του στο σχέδιο έγιναν αντιληπτές από έναν δάσκαλο που άρχισε να μελετά μαζί του χωριστά. Και το παιδί πίστεψε ότι μπορούσε να γίνει καλλιτέχνης. Όταν πέθανε ο πατέρας του, η οικογένεια ζούσε άσχημα. Ο Βασίλι Σουρίκοφ, σε ηλικία έντεκα ετών, έδινε ήδη μαθήματα ακουαρέλας στην οικογένεια του κυβερνήτη. Σε αυτό το σπίτι, ο Surikov παρουσιάστηκε σε έναν ανθρακωρύχο που αποφάσισε να βοηθήσει τον προικισμένο έφηβο. Του έδωσαν χρήματα και του έστειλαν στη βόρεια πρωτεύουσα. Έτσι, η βιογραφία του Surikov ξεκίνησε με μια απροσδόκητη στροφή, με την αναχώρησή του σε μια μακρινή πόλη.

Πετρούπολη

Δεν ήταν δυνατό να μπει αμέσως στην Ακαδημία Τεχνών, καθώς δεν είχε αρκετή δεξιότητα, αλλά, αφού σπούδασε για σύντομο χρονικό διάστημα σε μαθήματα σχεδίου, ο Surikov εισήλθε ωστόσο (1869 - 1875). Αλλά όταν τελείωσαν οι σπουδές του, ο νεαρός καλλιτέχνης δεν έλαβε ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο για το έργο του. Είχε όμως την ευκαιρία να μετακομίσει στη Μόσχα και να αρχίσει να εργάζεται για τη ζωγραφική σε βιβλικά θέματα για τον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος, ο οποίος ήταν τότε υπό κατασκευή. Έτσι, η βιογραφία του Surikov πήρε μια νέα τροπή.

Μόσχα

Απροσδόκητα, ο Σουρίκοφ ερωτεύτηκε τη Μόσχα με όλη του την ψυχή. Μπορούσε να περπατά κατά μήκος του για ώρες, ειδικά κάτω από τα τείχη του Κρεμλίνου, και να το θαυμάζει. Κατά τη διάρκεια αυτών των περιπάτων γύρω από τη βραδινή Μόσχα, ξαφνικά χτυπήθηκε από την επιθυμία να ζωγραφίσει μια εικόνα με θέμα την εκτέλεση του Στρέλτσι.

Αυτή την εποχή, ο καλλιτέχνης έζησε πολύ σεμνά. Δεν είχε δικό του εργαστήριο και ζωγράφιζε στο σπίτι. Ζωγράφισε την εκτέλεση του Streltsy στην Κόκκινη Πλατεία, όπου ήταν σταθμευμένα τα καρότσια. Τοξότης με λευκά πουκάμισα με αναμμένα κεριά. Και γύρω τους είναι οι συγγενείς τους: μητέρες, γυναίκες, παιδιά.

Στο βάθος, ένας τεράστιος καθεδρικός ναός υψώνεται μέσα από τη γαλαζωπή ομίχλη.Το 1881, ο πίνακας ολοκληρώθηκε και παρουσιάστηκε στο κοινό. Ο Τρετιακόφ αγόρασε αμέσως αυτόν τον πίνακα. Ως εκ τούτου, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να προχωρήσει στην επόμενη δουλειά.

Ο Σουρίκοφ συλλογίστηκε την «Μπογιαρίνα Μορόζοβα» για πολύ καιρό και στο μεταξύ έγραψε αυτό που θεωρούσε μικρό έργο, «Ο Μενσίκοφ στο Μπερέζοβο». Τόσο η σύζυγός του όσο και οι φίλοι του πόζαραν στη φωτογραφία. Η βιογραφία του Σουρίκοφ συμπεριλήφθηκε στον καμβά του. Τώρα ξέρουμε πώς έμοιαζε η αγαπημένη του σύζυγος, την οποία απεικόνισε ως την κόρη του Menshikov, τη Μαρία. Είδα αμέσως τον υπέροχο χρωματισμό του πίνακα, και είναι πραγματικά τέλειος, και τον αγόρασα αμέσως. Με αυτά τα χρήματα, ο Σουρίκοφ και η οικογένειά του ταξίδεψαν στη Γαλλία και την Ιταλία μέσω Γερμανίας. Έτσι, η βιογραφία του Surikov πήρε μια νέα τροπή.

περίοδος της Μόσχας

Έχοντας επιστρέψει, ο Surikov αρχίζει να εργάζεται στο "Boyaryna Morozova". Ο αρχιερέας Αββακούμ και η αρχόντισσα, ένθερμος υποστηρικτής του, αντιτάχθηκαν στις καινοτομίες του Πέτρου, για τις οποίες πλήρωσαν.

Πάνω σε αξιολύπητα έλκηθρα μέσα στο χιόνι οδηγούνται στη φανατική υπερασπιστή της παλιάς πίστης, που έχει σηκώσει το λεπτό της χέρι και κάνει το σημείο του σταυρού με τα δύο δάχτυλα. Και υπάρχουν άνθρωποι γύρω που το βλέπουν διαφορετικά. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε όλο το πιθανό φάσμα των συναισθημάτων. Ήταν πολύ δύσκολο για τον καλλιτέχνη να βρει το πρόσωπο της αρχόντισσας και ήθελε επίσης να απεικονίσει ότι το έλκηθρο δεν στεκόταν, αλλά κινούνταν. Στο τέλος όλα λειτούργησαν. Υπάρχουν άνθρωποι και στις δύο πλευρές του ελκήθρου: από τη μια πλευρά, υπερασπιστές της παλιάς πίστης, από την άλλη, η νέα. Ο πίνακας είναι ένα μεγάλο επίτευγμα του καλλιτέχνη ως χρωματιστή. Ο Τρετιακόφ το αγοράζει απευθείας από την έκθεση Peredvizhniki για τη γκαλερί του.

Στο Κρασνογιάρσκ

Μετά από ένα τόσο μεγάλο και πολύπλοκο έργο, ο καλλιτέχνης πηγαίνει στην πατρίδα του για να αποκτήσει νέα δύναμη. Αλλά αυτό το ταξίδι επιδείνωσε την κακή υγεία της γυναίκας του και πέθανε το 1888. Μια σύντομη βιογραφία του Surikov λέει ότι αυτό ήταν ένα σοβαρό πλήγμα για τον καλλιτέχνη. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, διαβάζει πολύ τη Βίβλο και διαλογίζεται.

Κρασνογιάρσκ και Σιβηρία

Το χειμώνα του 1890, ο καλλιτέχνης επέστρεψε ξανά στη γενέτειρά του και άρχισε να εργάζεται στον πίνακα "Η σύλληψη της χιονισμένης πόλης". Στη διασκέδαση Maslenitsa, ήταν συνηθισμένο να χτίζεται μια κατασκευή γεμάτη νερό και καλυμμένη με πάγο, και ένας καβαλάρης σε άλογο πρέπει να τη διασχίσει. Ο ζωγράφος ήθελε να μεταφέρει αυτή την εμβέλεια και την ανδρεία των ανθρώπων, το παιχνίδι και τη γενικότερη χαρά τους.

Οι λεπτές αποχρώσεις του χιονιού και του ουρανού έρχονται σε έντονη αντίθεση με το κομψό πολύχρωμο χαλί. Είναι ντυμένο στο πίσω μέρος του ελκήθρου. Έτσι προκύπτει ένα νέο θέμα της ευρείας ψυχής του ρωσικού προσώπου.

Ο καλλιτέχνης επισκέπτεται διάφορες πόλεις της Σιβηρίας και ζωγραφίζει σκίτσα παντού. Συλλέγει υλικό για έναν νέο πίνακα, κάνει σκίτσα για έναν νέο πίνακα, ζωγραφίζει πορτρέτα Χακασίων και Κουνγκούρ. Σε σκίτσα για σύνθεση δίνει τοποθετήσεις και περιστροφές μορφών. Μια σύντομη βιογραφία του Σουρίκοφ μιλά για το ακούραστο έργο όλων των πνευματικών του δυνάμεων.

Μόσχα

Το Ermak δεν ήταν ένας κατακτητικός πόλεμος για τη Ρωσία, αλλά μόνο ένας αμυντικός πόλεμος ενάντια στις επιδρομές των λαών που κατοικούσαν στη Σιβηρία. Το αποτέλεσμα είναι ένας επικός καμβάς, εκπληκτικά αρμονικός και θαρραλέος.

Όλοι οι Κοζάκοι είναι ήρεμοι. Κάνουν το σωστό. Σε άλλες ανησυχητικές και προβληματικές καταστάσεις, απεικονίζονται φυλές που πρέπει τώρα να πάνε στη μάχη. Στην αριστερή πλευρά της εικόνας, οι φιγούρες των Κοζάκων και του Ερμάκ είναι φωτισμένες έτσι ώστε να εμφανίζονται ανάγλυφες, προεξέχοντας στο γενικό φόντο. Η βιογραφία του Vasily Surikov επιβεβαιώνει ότι οι πρόγονοι του καλλιτέχνη συμμετείχαν σε αυτές τις μάχες.

Ο τελευταίος σημαντικός ιστορικός πίνακας είναι ο «Στέπαν Ραζίν» (1906-1910). Ο καλλιτέχνης σκέφτηκε τη σύνθεσή της για πολύ καιρό μέχρι που εγκατέλειψε εντελώς την εικόνα της Περσικής πριγκίπισσας.

Το κύριο μέλημα του καλλιτέχνη ήταν να μεταφέρει τις σκέψεις του Razin, ο οποίος κάθεται σε ένα άροτρο με φόντο τον απέραντο, ατελείωτο Βόλγα, ακούγοντας τον μουσικό. Ένα χρυσό ηλιοβασίλεμα φωτίζει τον βραδινό ουρανό. Τα πρόσωπα των Κοζάκων είναι θαρραλέα και όμορφα. Δεν τους δίνεται όμως η ευκαιρία να καταλάβουν τι σκέφτεται ο αρχηγός τους.

Ένας καλλιτέχνης με σπάνιο ταλέντο πέθανε το 1916. Ενσάρκωσε τα σχέδιά του σε τεράστιες συνθέσεις με εκπληκτικές λύσεις σε χρώμα και ρυθμό. Αυτή είναι μια σύντομη βιογραφία του Vasily Surikov.