Šta je uradio Jean Baptiste Lamarck? Jean Baptiste Lamarck - tvorac prve evolucijske teorije

(1770-1827) Nemački kompozitor, pijanista, dirigent

Ludwig van Beethoven rođen je 16. decembra 1770. u Bonu. Dječak nije slučajno izabrao profesiju: ​​njegov otac i djed su bili profesionalni muzičari, pa je prirodno krenuo njihovim stopama. Njegovo djetinjstvo proteklo je u materijalnoj potrebi, bilo je sumorno, surovo.

Kako god, većina Ludwig je morao posvetiti vrijeme studiranju: dječaka su učili da svira violinu, klavir i orgulje.

Brzo je napredovao i od 1784. služio je u dvorskoj kapeli. Možemo reći da je Betoven mnogo zahvalio povoljnoj situaciji koja se razvila na dvoru kelnskog elektora Franca Maksimilijana. Ludwig je prošao dobra škola u dvorskom orkestru, gde su ga obučavali mnogi istaknuti muzičari - K. Nefe, I. Haydn, I. Albrechtsberger, A. Salieri. Tamo je počeo da komponuje muziku, a uspeo je i da zauzme mesto orguljaša i violončeliste.

Godine 1787. Ludwig van Beethoven je odlučio otići u susret svojoj sudbini u Austriju. Njegov glavni grad - Beč - bio je poznat po velikoj muzičkoj tradiciji. Mocart je tamo živio, a Beethovenova je dugogodišnja želja bila da uči kod njega. Čuvši mladog bonskog muzičara kako svira, Mocart je rekao: „Obratite pažnju na njega. On će naterati sve da pričaju o njemu!”

Ali Ludwig Beethoven nije mogao dugo ostati u Beču zbog bolesti svoje majke. Istina, nakon njene smrti, on je ponovo došao tamo, ovaj put na poziv drugog kompozitora - Haydna.

Uticajni prijatelji pomogli su Beethovenu, a on je ubrzo postao moderan pijanista i učitelj. Od 1792. Beethoven je stalno živio u Beču. Ubrzo je stekao slavu kao izuzetan pijanista i improvizator. Njegovo sviranje impresioniralo je svoje savremenike dubinom strasti, emocionalnošću i izvanrednim instrumentima.

Vrijeme provedeno u austrijskoj prijestolnici bilo je vrlo plodno za kompozitora početnika. U prvoj deceniji svog boravka tu je stvorio 2 simfonije, 6 kvarteta, 17 klavirskih sonata i druge kompozicije.

Međutim, kompozitora, koji je bio u najboljim godinama, pogodila je teška bolest. Od 1796. godine počinje da oglušuje, a do kraja 1802. potpuno je oglušio. Isprva je pao u očaj, ali, prebrodivši teškoću psihološka kriza, uspeo sam da se saberem i ponovo počeo da komponuje muziku. Teška iskustva i veliku ljubav prema životu i muzici, Ludwig van Beethoven je odrazio u svojim kompozicijama, ali sada su one dobile dramatičnu konotaciju.

Njegov pogled na svijet bio je određen idejama Velikog francuska revolucija 1789. Stoga su glavne teme u njegovom stvaralaštvu teme života i smrti, bratstva i jednakosti ljudi, herojskog djela u ime slobode. Ove teme su se prvi put čule u njegovoj horskoj pesmi" Slobodan čovjek“, napisan pod dojmom revolucionarnih događaja.

Betovenovo delo je bilo prelazna faza od kanonske muzike Baha i Hendla, u kojoj je dogmatski okvir crkvene muzike još uvek bio jak, ka muzici modernog doba. Stoga savremenici nisu prihvatili sve kompozicije Ludwiga Beethovena. Neki su bili uplašeni žestinom strasti, moći preneo emocije, dubina filozofski problemi. Drugi su govorili o složenosti izvršenja.

Ludwig Beethoven nije bio samo najveći kompozitor, već i divan pijanista. Zato su njegove sonate, koje su savremenici nazivali "instrumentalnim dramama", toliko izražajne. U muzici ponekad vide pesme bez reči. Na prvom mjestu je Appassionata. Beethoven je ovdje predstavljen poseban obrazac zasnovano na ponavljanju melodijskih ciklusa. To je osnažilo glavnu ideju djela i povećalo dramatičnost različitih prenošenih osjećaja.

U čuvenoj "Mjesečevoj sonati" Betovenova lična drama otkrivena je u potpunosti, zbog nemogućnosti braka sa groficom Julijom Gičardi, koju je kompozitor duboko i strastveno voleo.

U Trećoj simfoniji Betoven je nastavio potragu za drugim sredstva izražavanja. Ovdje uvodi novu temu za svoje djelo života i smrti. Dramska osnova narativa uopće nije značila pojavu pesimističkih raspoloženja, već je, naprotiv, pozivala na odlučnu promjenu stvarnosti. Stoga je ova simfonija poznatija pod nazivom "Herojska". Odlikuje je skala formi, bogatstvo i skulpturalni reljef slika, ekspresivnost i jasnoća muzičkog jezika, zasićenog voljnim ritmovima i herojskim melodijama.

Posljednja od simfonija koje je Beethoven stvorio bila je Deveta, koja zvuči kao himna snazi ​​i snazi ​​ljudskog duha koji se uzdigao iznad bolesti. Nakon svega poslednjih godina Beethovenov život je bio zasjenjen teškim životnim nedaćama, bolešću, usamljenošću. Simfonija je prvi put izvedena 7. maja 1824. godine. Njegova glavna ideja je jedinstvo miliona. O tome govori i horsko finale ovog briljantnog djela po tekstu ode F. Schillera "Radosti".

Po snazi ​​misli, širini ideje, savršenstvu utjelovljenja, Deveta simfonija nema premca. Tek u 20. veku ruski kompozitori D. Šostakovič i A. Šnitke uspevaju da dostignu vrhunce Betovenovog stvaralačkog duha.

Gotovo istovremeno sa Devetom simfonijom, kompozitor stvara Svečanu misu, gdje također promovira ideju mira i bratstva čovječanstva. Istovremeno, nadilazi tradicionalnu muzičku pratnju svečane službe, uvodi ideju o potrebi za konkretnim oličenjem jedinstva svih ljudi. Monumentalnost, pažljiva razrada vokalnih i instrumentalnih dijelova učinili su ovo djelo inovativnim.

Ludwig van Beethoven napisao je samo jednu operu, Fidelio (1805). U ovoj herojskoj operi monumentalne scene izmjenjuju se sa svakodnevnim, često komičnim, skečevima. Ljubavna priča je postala osnova za prenošenje dubokih osećanja i istovremeno je bila odgovor na revolucionarni događaji njegovog vremena.

U središtu gotovo svih Betovenovih djela je bistar, neobičan lik osobe koja se bori, koja posjeduje istinski optimizam. Istovremeno, herojske slike su isprepletene dubokom, koncentrisanom lirikom, sa slikama prirode. Beethovenova sposobnost da kombinuje elemente različitih žanrova u jednom djelu nije bila samo otkriće, već i odlika muzike njegovih sljedbenika. Kompozitorovo stvaralaštvo imalo je veliki uticaj na evropsku muziku.

Brams, Mendelson i Wagner su se divili Beethovenu i smatrali ga svojim učiteljem.

Prošlo je više od dvije stotine godina otkako su Beethovenova djela prvi put čula bečka javnost. Ali muzika velikog kompozitora i danas uzbuđuje milione ljudi širom sveta.

djetinjstvo

Ludwig van Beethoven, čija su muzička dela uvrštena u zlatnu kolekciju svetskih klasika, rođen je u gradu Bonu, u porodici tenora dvorske kapele. Otac kompozitora sanjao je da će njegov sin jednog dana postati drugi Mocart. Stoga, pod njegovim rukovodstvom, ranim godinama studirao klavir kod Ludwiga van Beethovena. Mladi pijanista je sa nevjerovatnim žarom proučavao muzička djela. Međutim, mladi Betoven, poput Mocarta, nije postao čudo od djeteta.

Otac je bio grub i brz. Možda zato mladi muzičar nije odmah pokazao svoj talenat. Lekcije Kapellmeister Nefe, kojem je Ludwig išao kao student, pokazale su se mnogo efikasnijim od vježbi koje je nametnuo njegov otac.

Početak kreativnosti

Beethoven je imao samo petnaest godina kada mu je povjereno mjesto orguljaša u kapeli. A sedam godina kasnije, po nalogu jednog od svojih mentora, odlazi u Beč kako bi nastavio studije muzike. Tamo je uzeo lekcije od Haydna i Salierija.

Najznačajnija Betovenova muzička dela osamdesetih godina XVIII veka:

1. "Patetična sonata".
2. "Mjesečeva sonata".
3. "Krojcerova sonata".
4. Opera Fidelio.

Betovenova najranija muzička dela nisu štampana. Ali dječje sonate i pjesma "Svizac" opstale su do danas.

Povratak u Bonn

Jednom je Mocart čuo Beethovenova djela. Veliki kompozitor je, prema memoarima svojih savremenika, rekao: "Ovaj muzičar će vas naterati da pričate o sebi!" Mocartovo proročanstvo se obistinilo. Ali kasnije. Nedugo nakon što je Betoven stigao u Beč, njegova majka se razboljela. Mladi kompozitor bio je primoran da se vrati u svoj rodni grad.

Nakon smrti njegove majke, sve brige oko porodice pale su na pleća mladog Ludwiga. Kako bi prehranio svoju mlađu braću, zaposlio se u orkestru kao violist. Beethovenova djela je jednom čuo Haydn, vraćajući se iz Engleske i svraćajući u Bon. Ovaj muzičar je bio oduševljen i kompozicijama mladog Betovena. Godine 1792. Ludwig je ponovo otišao u Beč, gdje je ovoga puta živio više od deset godina.

Haydnove lekcije

Austrijski kompozitor postao je Betovenov učitelj. Međutim, njegove lekcije, prema Ludwigu, nisu donijele nikakvu korist. Beethovenova su djela njegovom učitelju djelovala čudno i sumorno. Ubrzo je Ludwig prestao uzimati lekcije od Haydna i postao Salijerijev učenik.

Stil

Djela Ludwiga Beethovena značajno su se razlikovala od djela savremenih kompozitora. Koristio je gornji i donji registar, pedalu. Njegov stil se razlikovao od stilova drugih pisaca. U drugoj polovini osamnaestog veka bile su popularne izuzetne čipke za čembalo.

Osim toga, Ludwig van Beethoven, čija su djela njegovim savremenicima izgledala previše ekstravagantna, bio je i sam neobična osoba. Prije svega, isticao se po svom izgled. Neprepoznati genije često se u javnosti pojavljivao neuredno, ležerno odjeven. U razgovoru je često bio izuzetno otvoren.

Jednom, tokom govora, jedan od prisutnih u sali imao je nerazboritost da razgovara sa svojom damom. Betoven je otkazao koncert. Nikakva izvinjenja ili molbe nisu smekšali pijanističko srce. Ali uprkos ponosnom i nepokolebljivom raspoloženju, prema memoarima njegovih savremenika, bio je izuzetno ljubazna i simpatična osoba.

gubitak sluha

Djela Ludwiga Beethovena počela su uživati ​​široku popularnost devedesetih godina. Tokom deset godina provedenih u Beču, napisao je tri klavirska koncerta i dvadesetak sonata. Njegovi spisi su dobro objavljeni i uživali su uspjeh. Ali 1796. godine počela se razvijati bolest koja je dovela do potpune gluvoće.

Zbog bolesti, Betoven je retko izlazio iz kuće. Postao je povučen i mrzovoljan. Začudo, njegova najbolja djela nastala su upravo kada je izgubio sluh. Djela posljednjih godina - "Svečana misa", Simfonija br. 9. Posljednji je izveden 1824. Beethoven je dobio ovacije javnosti, koje su trajale toliko dugo da je policija morala savladati ljubitelje klavira.

Prošle godine

Nakon poraza Napoleona u Austriji, uveden je policijski čas. Vlada je uvela cenzuru u svim sferama djelovanja. Slobodoumlje je strogo kažnjeno. Beethoven se čak iu svojim mlađim godinama odlikovao nezavisnim prosuđivanjem. Jednog dana, dok je šetao sa Geteom, sreo je cara Franca sa njegovom pratnjom. Pesnik se s poštovanjem naklonio. Betoven je, međutim, prošao kroz dvorjane, malo podižući šešir. Ova priča se dogodila kada je kompozitor još bio mlad. U posljednjim godinama života, kada su se špijuni i tajni agenti sretali na svakom koraku, Beethoven je postao potpuno neobuzdan u izrazima. Ali njegov autoritet je bio toliki da su vlasti zažmirile na vrlo oštre presude.

Uprkos svojoj gluvoći, kompozitor je bio upoznat sa svim muzičkim i političkim novostima. Pregledao je partiture Šuberta i Rosinija. Tokom ovih godina, Betoven je upoznao Vebera, autora opera Evryanta i Čarobni strijelac.

Godine 1926. kompozitorovo zdravlje se naglo pogoršalo. Počeo je da razvija bolest jetre. U martu 1927. umro je Ludwig van Beethoven. Sahrani autora Mjesečeve sonate i drugih velikih djela prisustvovalo je oko dvadeset hiljada ljudi.

Betoven je napisao devet simfonija, osam simfonijskih uvertira i pet klavirskih koncerata. Osim toga, autor je nekoliko desetina sonata i drugih muzička djela. Mnogi spomenici širom svijeta podignuti su Ludwigu van Beethovenu. Prvi od njih - u domovini jednog od najvećih kompozitora, u Bonu.

Rođen je 16. decembra 1770. u Bonu u Njemačkoj. Njegov otac i djed bili su profesionalni pjevači, i uprkos finansijskim poteškoćama, porodica se trudila da djetetu pruži sveobuhvatno muzičko obrazovanje. Učili su ga da svira orgulje, violinu i klavir. Talenat mladog talenta odmah se otkrio, učenje je bilo lako, a sa 14 godina je već bio upisan u dvorsku kapelu.

Njegovo prvo poznanstvo s austrijskom prijestolnicom dogodilo se sa 17 godina. Mocart je to slušao i u muzičaru vidio budućeg genija. Međutim, morali su se odustati od planova za nastavak studija u Beču. Ludwigova majka je umrla, a on se odmah vratio kući. Trebalo je brinuti o mlađoj braći, a smrću djeda hranitelja, situacija se još više pogoršala. Zbog nedostatka sredstava, Betoven je napustio školu. Međutim, bilo je obrazovana osoba koji je tečno govorio latinski, italijanski i francuski, volio je čitati i drevne i savremenih pisaca, a zahvaljujući svom mentoru u muzici, Christianu Nefeu, upoznao se sa besmrtne kreacije Mozart, Bach i drugi poznati kompozitori.

Tek 1792. godine konačno se nastanio u Beču. Tu mu je došla slava virtuoznog pijaniste i briljantnog improvizatora. Ozbiljno se bavi instrumentalnom muzikom. Svoju "Herojsku" ili "Treću simfoniju" piše dok već pati od upale srednjeg uha. Kreativno najuspješniji period njegovog života je zasjenjen progresivnim gubitkom sluha. Uprkos nadolazećoj gluhoći, komponuje "Petu" i "Pastoralnu" (šestu) simfonije, nekoliko sonata, violinskih i klavirskih koncerata i jedinu operu "Fidelio".

Pošto je potpuno izgubio sluh, postaje mrzovoljan i vodi povučen život. U 57. godini, njemački kompozitor umro je u siromaštvu i usamljenosti.

Bitna biografija Beethovena

Budući kompozitor rođen je 1770. godine u porodici muzičara, a muzika je bila glavni atribut u kući. Dječak je pokazao velike sposobnosti, posebno su mu se svidjele violina i orgulje. Ali njegov otac je sve svoje poduhvate pretvorio u mučenje i maltretiranje. Uvek je želeo da od dečaka napravi kompozitora na nivou Mocarta. I kurs nije bio pohvala, nego uvrede. Atmosfera u kući bila je opresivna, nepovoljna. Betoven je odrastao kao zatvoreno dete, preferirajući da bude sam. Najveća radost za njega su bile muzika i knjige. Mnogo je čitao od Platona do Mocarta.

Ali već sa sedam godina je održao svoj prvi koncert. U tom periodu upoznaje svog mentora i prijatelja Kristijana Nefea. Zahvaljujući njemu, mladić se upoznaje sa radom takvih kompozitora kao što su Mozart, Handel i Haydn. I ko bi rekao da će za mnogo godina Betoven stajati s njima u rangu. Dječak je bio talentovan u svemu. Dakle već unutra adolescencija počeo je raditi kao pomoćni orguljaš na dvoru.

1787 - zahvaljujući njegovim naporima, Betoven putuje u Beč, gde se sastaje sa Mocartom. Čuveni kompozitor je bio toliko impresioniran sposobnostima gosta da je smatrao potrebnim da ga uzme za studenta. Međutim, sudbina je Beethovenu postavila novi test, u rodnom gradu majka umire. Za Beethovena je ovo bio veliki šok. Niko mu nije bio bliži i draži. Mama mu je bila podrška, zaštita i prijatelj. Otac je potonuo na samo dno i jedva je mogao pomoći, pa je, kako bi prehranio svoju porodicu, odustao od muzike i počeo da pohađa predavanja na Univerzitetu u Bonu.

1792. ponovo dolazi u Beč. U potrazi za učiteljem, upoznaje kompozitorku Haydne. Ali kreativni tandem nije donio uspjeh, svaka strana je bila nezadovoljna jedni s drugima. Učitelj je Beethovenovo sviranje klavira smatrao osrednjim, gubljenjem vremena, iako Beč nikada nije čuo virtuoznijeg pijanistu. Ovdje stvara najprepoznatljivija djela za savremenike - "Mjesečeva sonata", "Patetična sonata".

U potrazi za novim mentorom, sudbina ga dovodi kod Antonija Salijerija. Dva kompozitora su se upoznala kao umetnici i kao prijatelji. Kao rezultat korisne saradnje tokom ovog perioda, Betoven je napisao više od trideset dela. Bio je to "zlatni period" njegovog rada.

Zbog svojevoljnosti, zbog slobode govora, kompozitor je mogao dugo pasti u nemilost vlasti, ali ili univerzalna popularnost ili njegov karakter štitili su ga od napada cijeloga života.

Počevši od 1796. godine, za kompozitora dolaze Teška vremena. U to vrijeme počinje gubiti sluh. U početku je kompozitor skrivao svoju novu poziciju, jer među kreativni ljudi takvo stanje jednostavno ne bi bilo percipirano. Nije imao porodicu, poštovaoce i muze njegovog rada, na kraju je pronašao druge odabrane. Prestao sam da pričam sa prijateljima. Pošto se zaštitio od spoljašnjeg sveta, Betoven je prestao da izlazi na ulicu, odbija da nastupa. Postao je zatvoren, tmuran. Za čovjeka koji je svoj život posvetio muzici, ovo je bio udarac. Za kratkotrajnu komunikaciju sa poznanicima, radije je pisao, u svakom redu bilježnica postoji takva moć i snaga, a istovremeno slabost i usamljenost.

Uprkos ozbiljna bolest, na neki nevjerovatan način, upravo u tom periodu stvara najromantičnija djela. Poslednjih godina života Betoven je bio veoma bolestan, nećak mu je bio glavna radost.

Kompozitor je preminuo 1827. godine nakon teške i produžena bolest. Nakon sebe ostavio je zbirku velikih djela koja broji oko stotinu djela.

Zanimljivosti i datira iz života

U porodici flamanskih korena. Kompozitorov djed po ocu rođen je u Flandriji, služio je kao pjevač u Gentu i Louvainu, a 1733. preselio se u Bon, gdje je postao dvorski muzičar u kapeli izbornog nadbiskupa Kelna. Njegov jedini sin Johann, kao i njegov otac, služio je u kapeli kao vokal (tenor) i honorarno radio dajući časove violine i klavijara.

Godine 1767. oženio se Marijom Magdalenom Keverih, kćerkom dvorskog kuhara u Koblenzu (rezidencija nadbiskupa Trira). Ludwig, budući kompozitor, bio je najstariji od njihova tri sina.

Njegov muzički talenat pokazao se rano. Prvi Betovenov učitelj muzike bio je njegov otac, a sa njim su učili i muzičari kapele.

Otac je 26. marta 1778. godine organizovao prvi javni nastup svog sina.

Od 1781. godine kompozitor i orguljaš Christian Gottlob Nefe vodio je mlade talente. Betoven je ubrzo postao koncertmajstor dvorskog pozorišta i pomoćni orguljaš kapele.

Godine 1782. Betoven je napisao svoje prvo djelo, Varijacije za klavier na maršu kompozitora Ernsta Dreslera.

Godine 1787. Betoven je posjetio Beč i uzeo nekoliko lekcija od kompozitora Wolfganga Mozarta. Ali ubrzo je saznao da mu je majka teško bolesna i vratio se u Bon. Nakon smrti majke, Ludwig je ostao jedini hranitelj porodice.

Mladićeva darovitost privukla je pažnju nekih prosvećenih bonskih porodica, a njegove briljantne klavirske improvizacije omogućile su mu besplatan ulaz na bilo koje muzičke skupove. Porodica von Breining, koja je preuzela starateljstvo nad muzičarem, učinila je mnogo za njega.

Godine 1789. Betoven je bio volonter na odsjeku za filozofiju Univerziteta u Bonu.

Godine 1792. kompozitor se preselio u Beč, gdje je živio gotovo bez prekida do kraja života. Njegov početni cilj kada se preselio bio je da poboljša svoju kompoziciju pod vodstvom kompozitora Josepha Haydna, ali ove studije nisu dugo trajale. Beethoven je brzo stekao slavu i priznanje – prvo kao najbolji pijanista i improvizator u Beču, a kasnije i kao kompozitor.

U vrhuncu svojih kreativnih moći, Beethoven je pokazao ogromnu sposobnost za rad. Godine 1801-1812 napisao je tako izuzetna djela kao što su Sonata u cis-molu ("Mjesečina", 1801), Druga simfonija (1802), Krojcerova sonata (1803), "Herojska" (Treća) simfonija, sonate "Aurora" i "Appassionata" (1804), opera "Fidelio" (1805), Četvrta simfonija (1806).

Godine 1808. Beethoven je završio jedno od najpopularnijih simfonijskih djela - Petu simfoniju i istovremeno "Pastoralnu" (Šestu) simfoniju, 1810. - muziku za tragediju Johanna Getea "Egmont", 1812. - Sedmu i Osmu. Simfonije.

Od svoje 27. godine Betoven je patio od progresivne gluvoće. Ozbiljna bolest muzičara je ograničila njegovu komunikaciju s ljudima, otežavala pijanističke nastupe, koje je Beethoven na kraju morao prekinuti. Od 1819. morao je potpuno preći na komunikaciju sa svojim sagovornicima pomoću ploče ili papira i olovke.

U svojim kasnijim kompozicijama Betoven se često okretao formi fuge. Poslednjih pet klavirskih sonata (br. 28-32) i poslednjih pet kvarteta (br. 12-16) odlikuju se posebno složenim i prefinjenim muzičkim jezikom, koji od izvođača zahteva najveću veštinu.

Beethovenovo kasno djelo je dugo bilo kontroverzno. Od njegovih savremenika, samo nekoliko je bilo u stanju da ga razume i ceni. nedavne kompozicije. Jedan od tih ljudi bio je i njegov ruski obožavalac, knez Nikolaj Golicin, koji je naručio i posvetio kvartete br. 12, 13 i 15. Njemu je posvećena i uvertira Osvećenje doma (1822).

Godine 1823. Beethoven je završio Svečanu misu, koju je smatrao svojim najvećim djelom. Ova misa, osmišljena više za koncert nego za kultnu predstavu, postala je jedan od prekretnica u njemačkoj oratorijskoj tradiciji.

Uz Golicina, svečana misa je prvi put obavljena 7. aprila 1824. u Sankt Peterburgu.

U maju 1824. godine u Beču je održan Beethovenov posljednji dobrotvorni koncert, na kojem je, pored dijelova sa mise, izvedena njegova završna, Deveta simfonija sa završnim refrenom na riječi "Ode radosti" pjesnika Fridriha Šilera. Ideja prevladavanja patnje i trijumfa svjetlosti dosljedno se provlači kroz cijelo djelo.

Kompozitor je stvorio devet simfonija, 11 uvertira, pet klavirskih koncerata, violinski koncert, dvije mise, jednu operu. Beethovenova kamerna muzika obuhvata 32 klavirske sonate (ne računajući šest mladalačkih sonata napisanih u Bonu) i 10 sonata za violinu i klavir, 16 gudačkih kvarteta, sedam klavirskih trija, kao i mnoge druge sastave - gudački trio, septet za mešovitu kompoziciju. Njegovo vokalno nasleđe čine pesme, preko 70 horova, kanona.

Ludwig van Beethoven je 26. marta 1827. umro u Beču od upale pluća, komplikovane žuticom i vodenom bolešću.

Kompozitor je sahranjen Centralno groblje Beč.

Betovenovu tradiciju preuzeli su i nastavili kompozitori Hektor Berlioz, Franz List, Johanes Brams, Anton Brukner, Gustav Maler, Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič. Kao njihovog učitelja, Beethovena su počastili i kompozitori Novovenske škole - Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern.

Od 1889. godine u Bonu je otvoren muzej u kući u kojoj je kompozitor rođen.

U Beču su tri muzejske kuće posvećene Ludwigu van Beethovenu, a podignuta su i dva spomenika.

Beethovenov muzej je takođe otvoren u dvorcu Brunsvik u Mađarskoj. Svojevremeno je kompozitor bio prijatelj sa porodicom Brunsvik, često je dolazio u Mađarsku i boravio u njihovoj kući. Bio je naizmjenično zaljubljen u dvije svoje učenice iz porodice Brunswick - Juliet i Terezu, ali nijedan od hobija nije završio brakom.

Materijal je pripremljen na osnovu informacija iz otvorenih izvora

Sadržaj članka

BEETHOVEN, LUDWIG WAN(Betoven, Ludvig van) (1770–1827), nemački kompozitor, koji se često smatra najvećim stvaraocem svih vremena. Njegovo djelo se pripisuje i klasicizmu i romantizmu; u stvari, to ide dalje slične definicije: Beethovenove kompozicije su prije svega izraz njegove briljantne ličnosti.

Porijeklo. Djetinjstvo i mladost.

Betoven je rođen u Bonu, verovatno 16. decembra 1770. (kršten 17. decembra). Osim njemačke, venama mu je tekla i flamanska krv: kompozitorov djed po ocu, također Ludwig, rođen je 1712. u Malinu (Flandrija), služio je kao pjevač u Gentu i Louvainu, a 1733. preselio se u Bon, gdje je postao dvorski muzičar u kapeli izbornog nadbiskupa Kelna. Ovo je bilo pametan čovek, dobar pevač, stručno školovan instrumentalista, dospeo je do mesta dvorskog orkestra i uživao poštovanje drugih. Njegov jedini sin Johan (ostatak djece umrla su u djetinjstvu) pjevao je u istoj kapeli od djetinjstva, ali je njegov položaj bio nesiguran, jer je puno pio i vodio užurban život. Johann se oženio Marijom Magdalenom Lajm, ćerkom kuvara. Imali su sedmoro djece, od kojih su tri sina preživjela; Ludwig, budući kompozitor, bio je najstariji od njih.

Betoven je odrastao u siromaštvu. Moj otac je popio svoju oskudnu platu; naučio je sina da svira violinu i klavir u nadi da će postati čudo od djeteta, novi Mocart, i obezbijediti svoju porodicu. Vremenom je očeva plata povećana na osnovu budućnosti njegovog darovitog i vrijednog sina. Uz sve to, dječak je bio nesiguran u vezi violine, a na klaviru (kao i na violini) više je volio improvizirati nego usavršavati tehniku ​​sviranja.

Beethovenovo opšte obrazovanje bilo je nesistematično kao i njegovo muzičko obrazovanje. U potonjem je, međutim, veliku ulogu odigrala praksa: svirao je violu u dvorskom orkestru, nastupao na klavijaturnim instrumentima, uključujući i orgulje, koje je vrlo brzo savladao. C. G. Nefe, od 1782. bonski dvorski orguljaš, postao je prvi pravi Beethovenov učitelj (između ostalog, išao je s njim i sve Dobro temperirani klavier J.S. Bacha). Beethovenove dužnosti kao dvorskog muzičara znatno su se proširile kada je nadvojvoda Maksimilijan Franc postao izbornik Kelna i počeo da se brine o muzičkom životu Bona, gdje se nalazila njegova rezidencija. Godine 1787. Betoven je uspeo da prvi put poseti Beč - u to vreme muzičku prestonicu Evrope. Prema pričama, Mocart je, slušajući mladićevu igru, visoko cijenio njegove improvizacije i predviđao mu sjajnu budućnost. Ali ubrzo se Betoven morao vratiti kući - njegova majka je ležala blizu smrti. Ostao je jedini hranitelj porodice, koju su činili raskalašeni otac i dva mlađa brata.

Mladićev talenat, njegova pohlepa za muzičkim utiscima, njegova gorljiva i prijemčiva priroda privukli su pažnju nekih prosvećenih bonskih porodica, a njegove briljantne klavirske improvizacije omogućile su mu slobodan ulazak na sva muzička okupljanja. Za njega je posebno mnogo učinila porodica Breuning, koja je preuzela starateljstvo nad nespretnim, ali originalnim mladim muzičarem. Doktor F. G. Wegeler postao mu je doživotni prijatelj, a grof F. E. G. Waldstein, njegov oduševljeni obožavatelj, uspio je uvjeriti nadvojvodu da pošalje Beethovena na studije u Beč.

Vena. 1792–1802

U Beču, gdje je Betoven došao po drugi put 1792. godine i gdje je ostao do kraja svojih dana, brzo je pronašao naslovljene pokrovitelje umjetnosti.

Ljudi koji su upoznali mladog Beethovena opisali su dvadesetogodišnjeg kompozitora kao zdepastog mladića, sklonog bezobrazluku, ponekad drzak, ali dobroćudan i sladak u ophođenju s prijateljima. Shvativši nedostatnost svog obrazovanja, otišao je kod Josepha Haydna, priznatog bečkog autoriteta u oblasti instrumentalne muzike (Mocart je umro godinu dana ranije), i neko vrijeme mu donosio kontrapunktne vježbe da provjeri. Haydn se, međutim, ubrzo ohladio prema tvrdoglavom studentu, a Betoven je, potajno od njega, počeo da uzima lekcije od I. Šenka, a potom i od temeljitijeg J. G. Albrechtsbergera. Osim toga, u želji da se usavrši u vokalnom pisanju, nekoliko je godina posjećivao poznatog operskog kompozitora Antonija Salijerija. Ubrzo se pridružio krugu koji je ujedinio titule amatere i profesionalne muzičare. Princ Karl Likhnovsky je mladog provincijala upoznao sa svojim krugom prijatelja.

Pitanje koliko okruženje i duh vremena utiču na kreativnost je dvosmisleno. Beethoven je čitao djela FG Klopstocka, jednog od preteča pokreta Sturm und Drang. Bio je upoznat sa Geteom i duboko je poštovao mislioca i pesnika. Politički i javni život Evropa tog vremena bila je alarmantna: kada je Betoven stigao u Beč 1792. godine, grad je bio uznemiren vestima o revoluciji u Francuskoj. Beethoven je sa oduševljenjem prihvatao revolucionarne parole i opjevao slobodu u svojoj muzici. Vulkanska, eksplozivna priroda njegovog rada nesumnjivo je oličenje duha vremena, ali samo u smislu da je lik tvorca donekle oblikovan do tog vremena. Smelo kršenje opšteprihvaćenih normi, snažno samopotvrđivanje, gromoglasna atmosfera Betovenove muzike - sve bi to bilo nezamislivo u Mocartovo doba.

Ipak, Betovenove rane kompozicije u velikoj meri prate kanone 18. veka: to se odnosi na trije (gudači i klavir), violinu, klavir i sonate za violončelo. Klavir je tada bio Betovenu najbliži instrument, u klavirskim delima je najintimnije izražavao najintimnija osećanja sa najvećom iskrenošću, a spori delovi nekih sonata (npr. Largo e mesto iz sonate op. 10, br. 3) su već bili prožet romantičnom klonulošću. pateticna sonata op. 13 je takođe očigledno anticipacija Beethovenovih kasnijih eksperimenata. U drugim slučajevima, njegova inovacija ima karakter iznenadnog upada, a prvi slušaoci su to doživjeli kao jasnu proizvoljnost. Objavljeno 1801, šest gudačkih kvarteta op. 18 se može smatrati najvećim dostignućem ovog perioda; Beethoven očito nije žurio s objavljivanjem, shvativši kakve su uzvišene primjere kvartetskog pisanja ostavili Mocart i Haydn. Beethovenovo prvo orkestarsko iskustvo vezano je za dva koncerta za klavir i orkestar (br. 1, u C-duru i br. 2, u B-duru), nastala 1801. godine: on, očigledno, takođe nije bio siguran u njih, jer je dobro poznavao sa velikim Mocartovim dostignućima u ovom žanru. Među najpoznatijim (i najmanje izazovnim) ranih radova- septet op. 20 (1802). Sljedeći opus, Prva simfonija (objavljena krajem 1801.), prva je Beethovenova čisto orkestarska kompozicija.

Pristup gluvoće.

Možemo samo da nagađamo u kojoj meri je Betovenova gluvoća uticala na njegov rad. Bolest se razvijala postepeno. Već 1798. žalio se na zujanje u ušima, bilo mu je teško razlikovati visoke tonove, razumjeti razgovor vođen šapatom. Užasnut mogućnošću da postane predmet sažaljenja - gluvi kompozitor, ispričao je o svojoj bolesti bliskom prijatelju - Carlu Amendi, kao i ljekarima, koji su mu savjetovali da što više zaštiti svoj sluh. Nastavio se kretati u krugu svojih bečkih prijatelja, učestvovao na muzičkim večerima, mnogo komponovao. Bio je toliko dobar u skrivanju gluvoće da sve do 1812. čak ni ljudi koji su ga često sretali nisu sumnjali koliko je ozbiljna njegova bolest. Pripisuje se i činjenica da je tokom razgovora često neprimjereno odgovarao loše raspoloženje ili ometanje.

U ljeto 1802. Betoven se povukao u mirno predgrađe Beča - Hajligenštat. Tamo se pojavio zapanjujući dokument - "Heiligenstadt Testament", bolna ispovijest muzičara izmučenog bolešću. Testament je upućen braći Beethovenu (sa uputstvima za čitanje i izvršenje nakon njegove smrti); u njemu govori o svojoj duševnoj patnji: bolno je kada „koja koja stoji pored mene čuje izdaleka kako svira frula, koja se meni ne čuje; ili kada neko čuje pastira kako peva, a ja ne mogu da razaberem ni zvuka." Ali onda, u pismu dr. Wegeleru, uzvikuje: „Uhvatiću sudbinu za grlo!“, a muzika koju nastavlja da piše potvrđuje ovu odluku: istog leta, svetla Druga simfonija, op. 36, veličanstvene sonate za klavir op. 31 i tri violinske sonate, op. trideset.

Drugi period. "Novi način".

Prema "troperiodnoj" klasifikaciji, koju je 1852. predložio W. von Lenz, jedan od prvih istraživača Beethovenovog djela, drugi period otprilike pokriva 1802-1815.

Konačni raskid s prošlošću je prije bila realizacija, nastavak trendova rani period nego svjesna "deklaracija nezavisnosti": Beethoven nije bio teorijski reformator, kao Gluck prije njega i Wagner nakon njega. Prvi odlučujući proboj prema onome što je sam Beethoven nazvao "novim putem" dogodio se u Trećoj simfoniji ( Herojski), rad na kojem datira iz 1803–1804. Njegovo trajanje je tri puta duže od bilo koje druge simfonije napisane prije. Prvi stavak je muzika izuzetne snage, drugi je zadivljujući izliv tuge, treći je duhoviti, hiroviti skerco, a finale - varijacije na veselu, svečanu temu - po svojoj snazi ​​daleko nadmašuje tradicionalne finale u obliku rondoa. komponovali su Beethovenovi prethodnici. Često se tvrdi (i to ne bez razloga) da je Betoven prvi posvetio herojski Napoleona, ali saznavši da se proglasio carem, otkazao je posvećenje. "Sada će pogaziti ljudska prava i zadovoljiti samo svoje ambicije", bile su riječi Beethovena, prema pričama, kada je pocijepao naslovna strana bodovi s predanošću. Konačno Herojski godine posvećen je jednom od pokrovitelja - princu Lobkovicu.

Radovi drugog perioda.

Tokom ovih godina, briljantne kreacije su izlazile jedna za drugom ispod njegovog pera. Glavni spisi kompozitori, poredani po redosledu pojavljivanja, čine neverovatan tok briljantne muzike, ovaj imaginarni zvučni svet zamenjuje svog tvorca svetom stvarnih zvukova koji ga napušta. Bilo je to pobjedničko samopotvrđivanje, odraz teškog rada misli, dokaz bogatog unutrašnji život muzičar.

Moći ćemo navesti samo najvažnija djela drugog perioda: Sonata za violinu u A-duru, op. 47 ( Kreutzer, 1802–1803); Treća simfonija, op. 55 ( Herojski, 1802–1805); oratorij Hristos na Maslinskoj gori, op. 85 (1803); sonate za klavir: Waldshteinovskaya, op. 53; u F-duru, op. 54, Appassionata, op. 57 (1803–1815); Koncert za klavir br. 4 u G-duru, op. 58 (1805–1806); Beethovenova jedina opera Fidelio, op. 72 (1805, drugo izdanje 1806); tri "ruska" kvarteta, op. 59 (posvećeno grofu Razumovskom; 1805–1806); Četvrta simfonija u B-duru, op. 60 (1806); koncert za violinu, op. 61 (1806); Uvertira u tragediju Collin Coriolanus, op. 62 (1807); Misa u C-duru, op. 86 (1807); Peta simfonija u c-molu, op. 67 (1804–1808); Šesta simfonija, op. 68 ( pastoral, 1807–1808); sonata za violončelo u A-duru, op. 69 (1807); dva klavirska trija, op. 70 (1808); Koncert za klavir br. 5, op. 73 ( Car, 1809); kvartet, op. 74 ( Harfa, 1809); sonata za klavir, op. 81a ( Rastanak, 1809–1910); tri pjesme na Geteove pjesme, op. 83 (1810); muziku za Geteovu tragediju Egmont, op. 84 (1809); kvartet u f-molu, op. 95 (1810); Osma simfonija u F-duru, op. 93 (1811–1812); klavirski trio u B-duru, op. 97 ( Nadvojvoda, 1818).

Drugi period obuhvata najviša Betovenova dostignuća u žanrovima koncerta za violinu i klavir, sonata za violinu i violončelo, opere; žanr sonate za klavir predstavljen je remek-djelima kao što su Appassionata i Waldshteinovskaya. Ali čak ni muzičari nisu uvijek bili u stanju uočiti novost ovih kompozicija. Priča se da je jednom od Betovenovih kolega upitao: da li on zaista smatra muzikom jedan od kvarteta posvećenih ruskom izaslaniku u Beču grofu Razumovskom? "Da", odgovorio je kompozitor, "ali ne za vas, već za budućnost."

Brojne kompozicije bile su inspirisane romantičnim osećanjima koja je Betoven gajio prema nekim od svojih studenata iz visokog društva. Ovo se može odnositi na dvije sonate "quasi una Fantasia", op. 27 (pojavio se 1802.). Drugi od njih (kasnije nazvan "Lunar") posvećen je grofici Juliette Guicciardi. Betoven je čak razmišljao da je zaprosi, ali je vremenom shvatio da gluvi muzičar nije prikladan za koketnu sekularnu lepoticu. Druge dame koje je poznavao su ga odbile; jedan od njih ga je nazvao "nakazom" i "poluludom". Drugačija je bila situacija sa porodicom Brunsvik, u kojoj je Betoven davao časove muzike dvema starijim sestrama - Terezi ("Tezi") i Džozefini ("Pepi"). Pretpostavka da je Tereza bila adresat poruke "Besmrtnom ljubljenom", pronađene u Beethovenovim papirima nakon njegove smrti, dugo je odbačena, ali savremeni istraživači ne isključuju da je ta adresant bila Josephine. U svakom slučaju, idilična Četvrta simfonija svoju ideju duguje Beethovenovom boravku na mađarskom imanju Brunswick u ljeto 1806. godine.

Četvrti, peti i šesti pastoral) simfonije su nastale 1804–1808. Peta - vjerovatno najpoznatija simfonija na svijetu - otvara se kratkim motivom za koji je Betoven rekao: "Tako sudbina kuca na vrata". Godine 1812. završene su Sedma i Osma simfonija.

Godine 1804. Betoven je dobrovoljno prihvatio narudžbu da komponuje operu, jer je u Beču uspeh na operskoj sceni značio slavu i novac. Ukratko, radnja je bila sljedeća: hrabra, preduzimljiva žena, obučena u mušku odjeću, spašava svog voljenog muža, zatočenog od okrutnog tiranina, i izlaže ga pred narodom. Da ne bude zabune sa već postojećom operom na ovoj radnji - Leonora Gaveau, Beethovenovo djelo je nazvano Fidelio, po imenu koje nosi maskirana junakinja. Naravno, Betoven nije imao iskustva u komponovanju za pozorište. Vrhunci melodrame obilježeni su odličnom muzikom, ali u drugim dijelovima nedostatak dramskog štiha ne dozvoljava kompozitoru da se uzdigne iznad operske rutine (iako mu je to jako stalo: u Fidelio postoje fragmenti koji su prepravljani i do osamnaest puta). Ipak, opera je postupno osvajala slušaoce (za života kompozitora tri njene produkcije su se odvijale u različitim izdanjima - 1805., 1806. i 1814.). Može se tvrditi da kompozitor nije uložio toliko truda ni u jedno drugo djelo.

Beethoven je, kao što je već pomenuto, duboko poštovao Geteova dela, komponovao je nekoliko pesama na njegove tekstove, muziku za njegovu tragediju Egmont, ali je Getea upoznao tek u ljeto 1812. godine, kada su zajedno završili u odmaralištu u Teplicama. Rafinirani maniri velikog pjesnika i oštrina kompozitorovog ponašanja nisu doprinijeli njihovom zbližavanju. „Njegov talenat me je izuzetno pogodio, ali, nažalost, ima nepokolebljivu narav, a svet mu se čini mrskom kreacijom“, kaže Gete u jednom od svojih pisama.

Prijateljstvo sa nadvojvodom Rudolfom.

Beethovenovo prijateljstvo sa Rudolfom, austrijskim nadvojvodom i polubratom cara, jedan je od najzanimljivijih istorijskih zapleta. Oko 1804. godine, nadvojvoda, tada star 16 godina, počeo je da uzima časove klavira od kompozitora. Uprkos velikoj razlici u društvenom statusu, nastavnik i učenik su imali iskrenu naklonost jedno prema drugom. Pojavljujući se na časove u nadvojvodinu palatu, Betoven je morao da prolazi pored bezbroj lakeja, da svog učenika naziva „Vaše Visočanstvo“ i da se bori protiv svog amaterskog odnosa prema muzici. I sve je to radio sa nevjerovatnim strpljenjem, iako se nikada nije ustručavao otkazati lekcije ako je bio zauzet komponovanjem. Po nalogu nadvojvode nastala su djela poput klavirske sonate Rastanak, Trostruki koncert, posljednji i najgrandiozniji Peti klavirski koncert, svečana misa(Missa solemnis). Prvobitno je bila namijenjena ceremoniji podizanja nadvojvode u čin Olmutskog nadbiskupa, ali nije završena na vrijeme. Nadvojvoda, princ Kinski i princ Lobkovic ustanovili su svojevrsnu stipendiju za kompozitora, koji je proslavio Beč, ali nije dobio podršku gradskih vlasti, a nadvojvoda se pokazao kao najpouzdaniji od trojice mecena. Tokom Bečki kongres 1814. Beethoven je za sebe izvukao znatnu materijalnu korist od komunikacije s aristokracijom i ljubazno je slušao komplimente - uspio je barem djelimično sakriti prezir prema dvorskoj "briljantnosti" koji je uvijek osjećao.

Prošle godine.

Finansijska situacija kompozitora se značajno poboljšala. Izdavači su tražili njegove partiture i naručivali djela kao što su Diabellijeve varijacije na klaviru na valceru (1823). Njegovi brižni prijatelji, A. Schindler, koji je posebno bio privržen Beethovenu, posmatrali su muzičarev užurbani i lišeni životni stil i čuli njegove pritužbe da je „opljačkan“ (Beethoven je postao neopravdano sumnjičav i bio spreman da okrivi gotovo sve osobe iz svog okruženja za najgore), nije mogao da shvati gde je stavio novac. Nisu znali da ih kompozitor odgađa, ali nije to radio za sebe. Kada mu je brat Kaspar umro 1815. godine, kompozitor je postao jedan od staratelja svog desetogodišnjeg nećaka Karla. Beethovenova ljubav prema dječaku, želja da osigura svoju budućnost došle su u sukob sa nepovjerenjem koje je kompozitor imao prema Karlovoj majci; kao rezultat toga, on se samo stalno svađao sa jednima i drugima, a ova situacija je dala tragično svetlo zadnji period njegov zivot. U godinama kada je Betoven tražio puno starateljstvo, malo je komponovao.

Beethovenova gluvoća postala je gotovo potpuna. Do 1819. morao je u potpunosti preći na komunikaciju sa svojim sagovornicima pomoću ploče ili papira i olovke (sačuvane su takozvane Beethovenove konverzacijske bilježnice). Potpuno uronjen u rad na kompozicijama poput veličanstvene svečana misa u D-duru (1818) ili Devetoj simfoniji, ponašao se čudno, izazivajući uzbunu strancima: "pevao je, urlao, lupao nogama, i općenito se činilo da vodi smrtnu borbu s nevidljivim neprijateljem" (Schindler) . Poslednji genijalni kvarteti, poslednjih pet klavirskih sonata - grandioznih razmera, neobičnih oblika i stila - mnogima su savremenicima delovali kao dela ludaka. Ipak, bečki slušaoci su prepoznali plemenitost i veličinu Betovenove muzike, osećali su da imaju posla sa genijem. Godine 1824. za vrijeme izvođenja Devete simfonije s horskim završetkom na tekst Šilerove ode To Joy (An die Freude) Betoven je stajao pored dirigenta. Dvoranu je opčinio snažan vrhunac na kraju simfonije, publika je divljala, ali Betoven se nije okrenuo. Jedan od pjevača morao ga je uhvatiti za rukav i okrenuti prema publici tako da se kompozitor naklonio.

Sudbina ostalih kasnijih radova bila je složenija. Prošlo je mnogo godina nakon Betovenove smrti, a tek tada su najprihvatljiviji muzičari počeli da izvode njegove poslednje kvartete (uključujući Veliku fugu, op. 33) i njegove poslednje klavirske sonate, otkrivajući ljudima ova najviša, najlepša Betovenova dostignuća. Ponekad se Beethovenov kasni stil karakteriše kao kontemplativan, apstraktan, u nekim slučajevima zanemarujući zakone eufonije; u stvari, ova muzika je nepresušan izvor moćne i inteligentne duhovne energije.

Betoven je umro u Beču 26. marta 1827. od upale pluća komplikovane žuticom i vodenom bolešću.

Beethovenov doprinos svjetskoj kulturi.

Beethoven je nastavio zajednička linija razvoj žanrova simfonije, sonate, kvarteta, koje su zacrtali njegovi prethodnici. Međutim, njegovo tumačenje poznatim oblicima i žanrovi su se razlikovali velika sloboda; možemo reći da je Beethoven pomicao njihove granice u vremenu i prostoru. Nije proširio sastav simfonijskog orkestra koji se do tada razvio, ali njegove partiture zahtijevaju, prije svega, više izvođači u svakoj partiji, i drugo, nevjerovatne izvedbene vještine svakog člana orkestra u njegovoj eri; osim toga, Beethoven je vrlo osjetljiv na individualnu ekspresivnost svakog instrumentalnog tembra. Klavir u njegovim kompozicijama nije bliski srodnik elegantnom čembalu: koristi se čitav prošireni opseg instrumenta, sve njegove dinamičke mogućnosti.

U oblastima melodije, harmonije, ritma Beethoven često pribegava tehnici nagle promene, kontrasta. Jedan oblik kontrasta je jukstapozicija odlučnih tema sa jasnim ritmom i više lirskim, glatkim odeljcima. Oštre disonance i neočekivane modulacije u udaljenim tonalima takođe su važna karakteristika Betovenove harmonije. Proširio je raspon tempa korištenih u muzici i često pribjegavao dramatičnim, impulsivnim promjenama u dinamici. Ponekad se kontrast javlja kao manifestacija Beethovenovog karakterističnog pomalo grubog humora - to se događa u njegovim mahnitim skercosima, koji u njegovim simfonijama i kvartetima često zamjenjuju umireniji menuet.

Za razliku od svog prethodnika Mocarta, Betoven je komponovao s mukom. Beethovenove bilježnice pokazuju kako postepeno, korak po korak, iz nesigurnih skica nastaje grandiozna kompozicija, obilježena uvjerljivom logikom građenja i rijetkom ljepotom. Samo jedan primjer: u originalnoj skici čuvenog “motiva sudbine” koji otvara Petu simfoniju, ona je povjerena flauti, što znači da je tema imala sasvim drugačije figurativno značenje. Snažan umjetnički intelekt omogućava kompozitoru da nedostatak pretvori u vrlinu: Betoven se suprotstavlja Mocartovoj spontanosti, instinktivnom osjećaju savršenstva, nenadmašnom muzičkom i dramskom logikom. Upravo je ona glavni izvor Beethovenove veličine, njegove neuporedive sposobnosti da organizira kontrastne elemente u monolitnu cjelinu. Beethoven briše tradicionalne cezure između dijelova forme, izbjegava simetriju, spaja dijelove ciklusa, razvija proširene konstrukcije od tematskih i ritmičkih motiva, koji na prvi pogled ne sadrže ništa zanimljivo. Drugim riječima, Beethoven stvara muzički prostor snagom svog uma, svojom voljom. On ih je predvideo i stvorio umetnički pravci, koji je postao odlučujući za muzičku umjetnost 19. stoljeća. I danas su njegova djela među najvećim, najcjenjenijim tvorevinama ljudskog genija.