Ποια είναι η Βεατρίκη για την οποία γράφει ο Δάντης. Η Βεατρίκη στη «Νέα Ζωή» και τη «Θεία Κωμωδία»

Η Βεατρίκη στο "New Life" και "The Divine Comedy"

Στη Νέα Ζωή, ο Δάντης μιλά για την πρώτη του συνάντηση με την κυρία που κατέχει τις σκέψεις του: ήταν περίπου εννέα ετών, η Βεατρίκη λίγο παραπάνω από οκτώ. Το κορίτσι φορούσε ένα κόκκινο φόρεμα. Τότε, στα βάθη της καρδιάς του αγοριού, μίλησαν για πρώτη φορά τα μπερδεμένα πνεύματα των συναισθημάτων. Η Αμόρ έγινε αφέντης του Δάντη και η ψυχή του εραστή «τον υπάκουσε πλήρως», η Βεατρίκη του φαινόταν «όχι κόρη θνητού, αλλά του Θεού».

Εννέα χρόνια αργότερα, ο Δάντης είδε την αγαπημένη του με εκθαμβωτικά λευκά ρούχα και για πρώτη φορά άκουσε τον χαιρετισμό της. Το βράδυ είδε ένα όνειρο. Η Βεατρίκη εμφανίστηκε σε ένα σύννεφο στο χρώμα της φωτιάς στην αγκαλιά του θεού της Αγάπης, που την ανάγκασε να φάει την καρδιά ενός κοιμισμένου. Τότε, κλαίγοντας, ο Αμόρ άρχισε να ανεβαίνει μαζί με τη Βεατρίκη στον ουρανό. Όταν ξύπνησε, ο Δάντης έγραψε ένα σονέτο "Στις ερωτευμένες ψυχές ...". Αυτό το σονέτο απαντήθηκε από πολλούς ποιητές της Φλωρεντίας. μόνο ο Guido Cavalcanti, που έγινε ο «πρώτος φίλος» του Δάντη, έφτασε κοντά στο να καταλάβει το νόημά του.

Μετά από μια περίοδο ζοφερών ποιημάτων, μια καμπή συμβαίνει στην ψυχή του ποιητή. Σε μια γιορτή σε ένα σπίτι, ο Δάντης είδε απροσδόκητα τη Βεατρίκη. δεν μπόρεσε να κρύψει τον ενθουσιασμό που τον είχε καταλάβει και, σε ημισυνείδητη κατάσταση, ακούμπησε στην τοιχογραφία στον τοίχο της αίθουσας. Στο κεφάλαιο XVII, οι ερωτευμένες κυρίες ρώτησαν έκπληκτα τον ποιητή, ποιος είναι ο σκοπός του έρωτά του, αν δεν μπορεί να αντέξει ακόμη και την παρουσία της κυρίας της καρδιάς του. Ο Δάντης απάντησε ότι στόχος του ήταν να δοξάσει την κυρία του, κάτι που ένας από τους ερωτώντες πολύ εύλογα παρατηρεί ότι τα ποιήματα του Δάντη μιλούν για κάτι άλλο. Λίγο καιρό μετά από αυτή τη συνομιλία, ενώ περπατούσε κατά μήκος του ποταμού, λέει ο Δάντης, τον κυρίευσε μια τόσο έντονη επιθυμία να συνθέσει ποίηση που «η γλώσσα μου μίλησε σαν από μόνη της». Ο απαισιόδοξος κύκλος, που χαρακτηρίζεται από την επιρροή του Καβαλκάντι, αντικαθίσταται από ποιήματα που δοξάζουν την Ωραία Κυρία, που μεταμορφώνει τον κόσμο.

Η εικόνα της Βεατρίκης είναι γεμάτη με νέες έννοιες, για παράδειγμα, στο σονέτο "Ένιωσα ..." (κεφ. XXIV), ταυτίζεται με τον ίδιο τον θεό της αγάπης και το όνομα της φίλης της Giovanna συγκρίνεται με το όνομα του Ιωάννη του Βαπτιστή, του προδρόμου του Χριστού. Αυτές οι ταυτίσεις, βασισμένες σε μεσαιωνικές ετυμολογίες, και συλλογισμοί είναι καρποί φιλοσοφικών συνομιλιών με φίλους. Οι έπαινοι στην απαράμιλλη κυρία συνεχίζονται, η αγαπημένη του ποιητή κάνει θαύματα: η ταπεινοφροσύνη της έχει μεταμορφώσει τον κόσμο. όλοι οι γύρω της, «έχοντας κατανοήσει το φως του βάθους της καρδιάς, ακούστε υψηλά συναισθήματα».

Και πάλι με την εικόνα της Βεατρίκης συναντιόμαστε στη Θεία Κωμωδία. Στέλνοντας τον Βιργίλιο να βοηθήσει τον Δάντη, που είναι εξουθενωμένος στο άγριο δάσος, η Βεατρίκη φωνάζει τον εαυτό της: «Είμαι η Βεατρίκη, αυτή που σε στέλνει» («Κόλαση», II, 70). Ο Δάντης μαθαίνει για τη νέα της εμφάνιση από την ιστορία του Βιργίλιου:

Το βλέμμα της ήταν σαν ένα καθαρό αστέρι,

Η ιστορία της κυλούσε αργά

Σαν αγγελικός λόγος γλυκοφωνικός. («Κόλαση», ΙΙ. 55-57)

Στο σχόλιο του γιου του Δάντη, Πιέτρο Αλιγκιέρι, η Βεατρίκη-Θεολογία κατευθύνει τον Βιργίλιο-Λόγο να δείξει στον Δάντη την Κόλαση, ώστε να απαρνηθεί τις κακίες και τις αυταπάτες του. Στην ερμηνεία του Pietro, η Ευγενής Κυρία (Παναγία) είναι μια αποτελεσματική χάρη (gratia operans), που επισκιάζει τους ανθρώπους που αγωνίζονται για το καλό, ενώ η Lucia (gratia cooperans) σημαίνει διαφωτιστικό, φωτισμένο έλεος και ελπίδα για θεραπεία, βοηθά την επιτυχία αυτών που έχουν μπει στον δρόμο της βελτίωσης. Αλληγορικά, η Ευγενής Κυρία αντιπροσωπεύει τη Φυσικοφιλοσοφία, η Λουκία - τα Μαθηματικά, ο Βιργίλιος - η ορθολογική Φιλοσοφία, η Βεατρίκη, αμετάβλητα σε όλες τις μεταφορικές έννοιες - τη Θεολογία. Τέτοιες ταυτίσεις ήταν συνηθισμένες μεταξύ των πρώτων σχολιαστών του ποιήματος (με εξαίρεση τον Μποκάκιο), ο οποίος είδε στη Θεία Κωμωδία κυρίως ένα θεολογικό έργο, ερμηνευμένο με τέσσερις έννοιες, με κυρίαρχη προσοχή στις αναλογικές και αλληγορικές ερμηνείες. Για πρώτη φορά, η πραγματική ύπαρξη της Βεατρίκης αναφέρεται στην τελευταία έκδοση του σχολίου του Πιέτρο ντι Δάντη, που γράφτηκε γύρω στο 1350.

Το αποκορύφωμα της Θείας Κωμωδίας είναι η συνάντηση του Δάντη με τη Βεατρίκη στον Επίγειο Παράδεισο. Σύμφωνα με τη Michele Barbie, αυτή η συνάντηση ήταν αναπόφευκτη στην ανάπτυξη του ποιήματος. Από αυτό, λες, φως ρίχθηκε όχι μόνο σε όλα τα προηγούμενα τραγούδια της Κωμωδίας, αλλά και σε όλο το έργο του Δάντη, απορροφώντας όλες τις εμπειρίες του από την περίοδο της Νέας Ζωής.

Αν στη «Νέα Ζωή» η εμφάνιση της Βεατρίκης προοιωνιζόταν από την όμορφη Τζιοβάννα Πριμαβέρα, τότε στο ποίημα προπομπός είναι η Ματέλντα, που χορεύει στα γρασίδι του Επίγειου Παραδείσου. Το γελώντας λαμπερό κορίτσι, που παραπέμπει στη Simonetta Polizian και την Venus Botticelli, είναι η τέλεια ενσάρκωση της αιώνιας θηλυκότητας. «Η Matelda», έγραψε ο De Sanctis, «ένα προαίσθημα της Βεατρίκης, όπως ο Επίγειος παράδεισος είναι μια προαίσθηση του ουράνιου σε ακόμα γήινες μορφές. από εκεί αυτό το χαμόγελό της και αυτή η αλόγιστη χαρά της. Μαζεύει λουλούδια και οι κινήσεις της είναι σαν αυτές ενός αφελούς και αθώου κοριτσιού. Ο ποιητής την προίκισε με δύο ακόμη ιδιότητες - την ικανότητα να ξεκολλάει από τη γη και να ανέρχεται στο άπειρο των ουράνιων όντων στη μελωδία ενός τραγουδιού και την ευκολία του χορού. Τραγουδά σαν άγγελος και κινείται σαν σύλφα. ο χορός ελευθερώνει το σώμα της από το βάρος του και της δίνει κάτι αιθέριο και πνευματικό». Συνοδευόμενος από τη Matelda, ο Dante φτάνει όπου θα μπορούσε επιτέλους να ξεδιψάσει τη «δεκαετή δίψα» του που τον έτρωγε - να δει τη Beatrice. Την βλέπει στην ακτινοβολία μιας ξαφνικής λάμψης φωτός, που φωτίζει τα βάθη του δάσους. Η Βεατρίκη φοράει ένα φλογερό κόκκινο φόρεμα (όπως όταν πρωτογνωρίστηκαν στην παιδική ηλικία!), έναν πράσινο μανδύα και ένα στεφάνι από ελιές πάνω από ένα λευκό πέπλο. Beatrice XXX του τραγουδιού "Purgatory" (και εδώ ο Dante διατηρεί τον συμβολισμό των αριθμών!) Και σε εμφάνιση και ενδυμασία μοιάζει με τη Beatrice της "New Life". Και στην ψυχή του Δάντη, ξυπνούν μνήμες μιας μακροχρόνιας μισοξεχασμένης αγάπης, όχι μια νέα αγάπη, αλλά στην αρχή μόνο μια ανάμνηση της δύναμης ενός παρελθόντος συναισθήματος.

Η συνάντηση με τη Βεατρίκη στον Επίγειο Παράδεισο ήταν το τέλος του χωρισμού, από τώρα μέχρι το τέλος του ποιήματος, δηλαδή για τριάντα επτά τραγούδια τη συνοδεύει ο Δάντης. Με τη δύναμη της πνευματικότητάς της, η Βεατρίκη εισάγει τον Δάντη στα μυστικά του σύμπαντος. αυτή η διαδικασία συντελείται ταυτόχρονα με τη διαδικασία της εσωτερικής φώτισης και ανανέωσης του ποιητή.

Πρώτα από όλα, ο Βιργίλιος απολάμβανε ιδιαίτερη τιμή με τον Δάντη. Τα ποιήματα του Βιργίλιου ήταν το σημειωματάριο της ευρωπαϊκής ανθρωπότητας για είκοσι αιώνες και παραμένουν μέχρι σήμερα. Ο τέταρτος εκλογισμός του ερμηνεύτηκε αλληγορικά και υποστήριξε ότι ο ποιητής φέρεται να προέβλεψε την εμφάνιση του Χριστού. Υπήρχαν θρύλοι για τον ίδιο τον Βιργίλιο.

«Ο παιδαγωγικός ρόλος του Βιργίλιου, ενός μέντορα που έδωσε μια ορισμένη αρχική νόρμα στην αρχή της διανοητικής του διαδρομής, ενός πειθαρχικού παιδαγωγού πολύ νεαρών ψυχών, είναι τόσο μεγάλος στην ιστορία που δύσκολα είναι δυνατόν να τον υπερβάλλουμε.» Ο Βιργίλιος είχε γενικά ένα αναγνώρισε το άψογο γούστο, το ύψος των ηθικών κανόνων που προσέλκυαν τους μέντορες. «Δεν έχει τίποτα απολύτως ψυχικά ανώριμο (νηπιακό) που θα τον καθιστούσε ακατάλληλο για το ρόλο του παιδαγωγού». . «Ο Βιργίλιος είναι ποιητής της ιστορίας ως εποχής γεμάτη νόημα, ποιητής των σημείων των καιρών που καθορίζουν το τέλος του παλιού και την αρχή του νέου. και κατάφερε να μετατρέψει τη Ρώμη του σε παγκόσμιο σύμβολο της ιστορίας - το τέλος και μια νέα αρχή.

Η Αινειάδα είχε τεράστια επιρροή στον Δάντη. Δεν διάβασε απλώς την Αινειάδα: προφανώς, αυτό το ποίημα ήταν για αυτόν, ως ένα βαθμό, υπόδειγμα λογοτεχνικού έργου. Πιθανότατα τον τράβηξε η ιδέα του ποιήματος: η εξύμνηση της ρωμαϊκής εξουσίας, την οποία ο Δάντης θεωρούσε το ιδανικό του κρατικού συστήματος. «Κοντά στον Δάντη είναι το πνεύμα της ιθαγένειας που διαποτίζει την Αινειάδα, η οξεία καταδίκη του πλούτου και η εξιδανίκευση της σεμνής πατριαρχικής ζωής των προγόνων και, τέλος, η φαντασίωση που κατέχει τόσο μεγάλη θέση στο ποίημα του Βιργίλιου. Ολόκληρο το έκτο βιβλίο της Αινειάδας είναι αφιερωμένο στο υπόγειο ταξίδι του Αινεία στο βασίλειο των νεκρών. Οι μύθοι της αρχαιότητας, που αντικατοπτρίζονται από τον Βιργίλιο σε αυτό το ταξίδι του Αινεία, είναι σε κάποιο βαθμό κοντά στη χριστιανική μυθολογία, γεγονός που έδωσε τη δυνατότητα στον Δάντη να τους μεταφέρει στη μετά θάνατον ζωή του. Ο Αινείας Βιργίλιος στον ηθικό του χαρακτήρα δεν είναι ξένος στη χριστιανική ηθική, αφού είναι ευσεβής και υποταγμένος στο θέλημα των θεών. Όλα αυτά είναι, θα λέγαμε, μια υποκειμενική εγγύτητα μεταξύ του Δάντη και του Βιργίλιου.

Η επίδραση της Αινειάδας στον Δάντη αντικατοπτρίστηκε όχι μόνο στο δανεισμό μεμονωμένων λεπτομερειών της πλοκής από τον Βιργίλιο, αλλά και στη μεταφορά στο ποίημα της ίδιας της μορφής του Βιργίλιου, που απεικονίζεται από τον οδηγό του Δάντη κατά την περιπλάνησή του στην κόλαση και το καθαρτήριο. Ο ειδωλολάτρης Βιργίλιος αναλαμβάνει το ρόλο στο ποίημα του Δάντη, που στα μεσαιωνικά «οράματα» έπαιζε συνήθως ένας άγγελος. Αυτή η τολμηρή προσέγγιση βρίσκει την εξήγησή της στο γεγονός ότι ο Βιργίλιος θεωρούνταν πρόδρομος του Χριστιανισμού στον Μεσαίωνα.

Ο Δάντης σπούδασε λατινική λογοτεχνία όπως συνηθιζόταν στην εποχή του. πρώτα διάβασε τους επιγόνους και μετά ο Βιργίλιος, ο Οράτιος, ο Οβίδιος. Δεν ήταν ούτε πιο διαβασμένος ούτε πιο μορφωμένος από μερικούς συγχρόνους του, κι όμως η αντίληψή του για την αρχαιότητα είναι διαφορετική από τη δική τους. Για αυτόν, η αισθητική πλευρά άνοιξε στα έργα των κλασικών, εκτιμούσε την ποίηση του Βιργίλιου υψηλότερα από όλη τη μυθοπλασία του Μεσαίωνα. Ο Βιργίλιος είναι και φιλόσοφος και αγαπημένος ποιητής γι' αυτόν.

Ο Publius Virgil Maron έγινε παγκοσμίως γνωστός χάρη σε έργα όπως: «Bucoliki» («Ποιήματα του ποιμένα»), «Eclogues» («Επιλεγμένα ποιήματα»), και στη συνέχεια «Georgics» («Γεωργικά Ποιήματα») και ιδιαίτερα «Aeneids».

Οι πηγές απεικονίζουν τον Βιργίλιο ως έναν σεμνό, μη φιλόδοξο άνθρωπο, πνευματικά αφοσιωμένο στην αγροτική ζωή και αρκετά ειλικρινή και ένθερμο υποστηρικτή της αυτοκρατορίας του Αυγούστου. Ο αυτοκράτορας Αύγουστος, που είχε βάλει τέλος στα δεινά στη Ρώμη και ονειρευόταν να αναβιώσει την αρχέγονη απλότητα της ρωμαϊκής αρετής και, επιπλέον, δεν ανεχόταν καμία πολιτική ομάδα που θα μπορούσε να είναι επικίνδυνη για αυτόν, είχε στο πρόσωπο του Βιργίλιου μια τέτοια κατάλληλο άτομο, που αγαπούσε πάνω απ' όλα τη γεωργία και την ποιητική δημιουργικότητα και μακριά από κάθε πολιτικό αγώνα.

Ο παιδαγωγικός ρόλος του Βιργίλιου στην ιστορία είναι τόσο μεγάλος που δύσκολα μπορεί κανείς να τον υπερβάλει. Ο Βιργίλιος διέθετε μια παγκοσμίως αναγνωρισμένη άψογη γεύση, το ύψος των ηθικών κανόνων, που προσέλκυε μέντορες. «Δεν έχει τίποτα απολύτως ψυχικά ανώριμο (νηπιακό) που θα τον καθιστούσε ακατάλληλο για το ρόλο του παιδαγωγού». «Ο Βιργίλιος είναι ποιητής της ιστορίας ως εποχής γεμάτη νόημα, ποιητής των σημείων των καιρών που καθορίζουν το τέλος του παλιού και την αρχή του νέου. και κατάφερε να μετατρέψει τη Ρώμη του σε παγκόσμιο σύμβολο της ιστορίας - το τέλος και μια νέα αρχή.

Η σεμνότητά του ήταν τόσο δημοφιλής που στο μέλλον άρχισαν να γράφουν το όνομά του όχι «Βιργίλιος», αλλά «Βιργίλιος», προερχόμενοι από τη λατινική λέξη virgo «κορίτσι» (αυτή η ετυμολογία είναι, φυσικά, αποτέλεσμα μυθοπλασίας).

Έτσι, για τον Dante Alighieri, ο Βιργίλιος είναι πραγματικά άνθρωπος και αγαπημένος ποιητής, έχει τη δική του προσωπική μοίρα, για την οποία λέει στον Δάντη. Αλλά στα μέσα του αιώνα, ο Βιργίλιος θεωρούνταν μάγος, φιλόσοφος και αν ο Δάντης Αλιγκιέρι μετατραπεί σε σύμβολο του Ανθρώπου, τότε ο Βιργίλιος γίνεται σύμβολο του ανθρώπινου νου. Άλλωστε, ο φυσικός ανθρώπινος νους, σύμφωνα με τη Θωμιστική-Αριστοτελική ηθική, είναι αυτός που πρέπει να βοηθήσει τον άνθρωπο να αποφύγει τις κακίες και να προσεγγίσει μια ενάρετη ζωή.

2.2. Πορτρέτο χαρακτηριστικό του Βιργίλιου

Ο Δάντης προίκισε τον αρχηγό του, Βιργίλιο, με μια πολύ ελκυστική και απαλή εμφάνιση. Ο Βιργίλιος είναι ένας σοφός μέντορας, απαντά σε όλες τις ερωτήσεις του Δάντη, του εξηγεί όλα όσα είναι διαθέσιμα στην ανθρώπινη κατανόηση.

Ο Βιργίλιος προσκαλεί τον Δάντη να τον ακολουθήσει στον κάτω κόσμο. Ο Δάντης διστάζει: δεν είναι ούτε επικός ήρωας ούτε ήρωας θρησκευτικού θρύλου, αλλά ο ποιητής Dante Alighieri.

Είναι δύσκολο να τρομάξεις τον Βιργίλιο, και τον Κέρβερο, και τον βραχνόφωνο Πλούτο, και τον κένταυρο Χείρωνα, υποχωρούν μπροστά σε ένα φωτεινό μυαλό. Διαπραγματεύεται με επιτυχία τόσο με το τέρας Γέριον όσο και με τον γίγαντα Ανταίο. Λιγότερο σίγουρος αισθάνεται με τους διαβόλους που δημιουργούνται από τη χριστιανική δαιμονολογία. Δεν μπορεί να τους αναγκάσει να ανοίξουν τις πύλες του Ντιτ και τον απασχολεί καθαρά ανθρωπίνως αυτό, αλλά δεν απελπίζεται και παρηγορεί ακόμη και τον συνεσταλμένο σύντροφό του.

Άλλοι διάβολοι καταφέρνουν να εξαπατήσουν τον Βιργίλιο δείχνοντας τον λάθος δρόμο. Και παρόλο που ο Βιργίλιος δεν εκπλήσσεται πολύ, εντούτοις περπατά, «ελαφρώς θυμωμένος», με ένα πλατύ βήμα, «συνοφρυώνοντας το μέτωπό του». Αυτές οι μικρές γραμμές δίνουν στον συνήθως ήρεμο, γεμάτο αυτοπεποίθηση ζωντάνια του Βιργίλιου. Το απαλό αντίκα μέτωπό του ξέρει να συνοφρυώνεται. Ο Βιργίλιος κοιτάζει το μαρτύριο των αμαρτωλών πιο αδιάφορα από τον Δάντη, αφού ο ίδιος είναι κάτοικος της κόλασης.

Αλλά έχει και τα δικά του βαθιά συναισθήματα, δεν παραπονιέται ποτέ για τη μοίρα, αλλά δεν του είναι εύκολο να χάσει το θείο φως για πάντα, δεν είναι εύκολο για έναν αθώο να καταλήξει στην κόλαση (άλλωστε, το Limbo είναι ακόμα κόλαση , και επίσης δεν υπάρχει ελπίδα να πάμε σε έναν άλλο κόσμο). Φυσικά, περισσότερο από όλα λυπάται τα αδέρφια του.

Ως φροντιστικός πατέρας, ο Βιργίλιος προστατεύει τον Δάντη από τη Μέδουσα, από τον Μινώταυρο, τον σώζει από τους κακούς διαβόλους. Άλλοτε επιδοκιμάζει τις ατομικές ενέργειες του Δάντη, άλλοτε καταδικάζει. Και τα δύο είναι σπάνια, γιατί ο Δάντης σπάνια ενεργεί μόνος του: εμπιστεύεται τον Βιργίλιο περισσότερο από τον εαυτό του. Ο Δάντης αντιμετωπίζει τον Βιργίλιο με ένα αίσθημα βαθύ σεβασμού, τον αποκαλεί δάσκαλο, ηγέτη και δάσκαλο. Σταδιακά, αυτό το συναίσθημα αναμιγνύεται με ένα άλλο, βαθύτερο και πιο οικείο. «Ω, αγαπητέ μου αρχηγέ, μη με αφήνεις! αναφωνεί, αλλού αποκαλεί τον Βιργίλιο «ο καλός πατέρας». Και πάντα και παντού τα λόγια του Βιργίλιου είναι νόμος γι' αυτόν. «Για μένα, το κρύο κάρβουνο είναι η ομιλία των άλλων ανθρώπων», καταλήγει.

Ο Βιργίλιος προέβλεψε τον Χριστιανισμό, αλλά ο ίδιος παρέμεινε στο σκοτάδι της ειδωλολατρίας και ως εκ τούτου είναι καταδικασμένος να υποφέρει. Ήδη στην κόλαση, ο Βιργίλιος χλώμιασε πριν κατέβει στο Λίμπο, εδώ τον θυμάται δύο φορές με νέα πίκρα. Υποδεικνύοντας στον μαθητή του τους περιορισμούς του ανθρώπινου νου, ο Βιργίλιος σημειώνει ότι ακόμη και οι μεγαλύτεροι σοφοί της αρχαιότητας δεν μπορούσαν να γνωρίσουν την αλήθεια, αφού δεν γνώριζαν τη θεία αποκάλυψη.

2.3. Ο ρόλος της εικόνας του Βιργίλιου στο ποίημα

Η επιρροή της «Αινειάδας» στον Δάντη αντανακλάται όχι μόνο στον δανεισμό μεμονωμένων λεπτομερειών της πλοκής από τον Βιργίλιο, αλλά και στη μεταφορά στο ποίημα της ίδιας της μορφής του Βιργίλιου, που απεικονίζεται από τον οδηγό του Δάντη κατά την περιπλάνησή του στην κόλαση και το καθαρτήριο. Ο ειδωλολάτρης Βιργίλιος αναλαμβάνει το ρόλο στο ποίημα του Δάντη, που στα μεσαιωνικά «οράματα» έπαιζε συνήθως ένας άγγελος. «Στον Μεσαίωνα, ο Βιργίλιος θεωρούνταν μάγος, φιλόσοφος και αν ο Δάντης Αλιγκιέρι μετατραπεί σε σύμβολο του Ανθρώπου, τότε ο Βιργίλιος γίνεται σύμβολο του ανθρώπινου μυαλού». Το ταξίδι του Δάντη στην κόλαση, χέρι-χέρι με τον Βιργίλιο, δείχνοντας και ερμηνεύοντάς του τα διάφορα μαρτύρια των αμαρτωλών, συμβολίζει τη διαδικασία αφύπνισης της ανθρώπινης συνείδησης υπό την επίδραση της γήινης σοφίας και φιλοσοφίας. Η Βεατρίκη προσωποποιεί τη θεία σοφία, η οποία οδηγεί σε ηθική κάθαρση και κατανόηση της αλήθειας. Ο δρόμος της πνευματικής αναγέννησης ενός ατόμου βρίσκεται μέσω της επίγνωσής του για την αμαρτωλότητά του (περιπλάνηση στην κόλαση) και της εξιλέωσης αυτών των αμαρτιών (η διαδρομή μέσω του καθαρτηρίου), μετά την οποία η ψυχή, καθαρισμένη από τη βρωμιά, πηγαίνει στον παράδεισο. Ο Δάντης πίστευε ότι η Κωμωδία του ήταν το θέλημα του ίδιου του Αποστόλου Πέτρου:

«Κι εσύ, γιε μου, κατεβαίνοντας στο επίγειο πεπρωμένο

Κάτω από το βάρος του θανάτου, τολμηρά χείλη

Πες μου τι σου είπα!».

Ο ποιητής είναι γεμάτος θαυμασμό για τον πολιτισμό του αρχαίου κόσμου. Ανοίγει μέσα της μια ανεξάντλητη αποθήκη ομορφιάς και σοφίας, που αποτυπώνεται ξεκάθαρα στη συμβολική φιγούρα του Βιργίλιου. Είναι αυτός, ένας σοφός ειδωλολάτρης, και όχι ο παραδοσιακός άγγελος των χριστιανικών θρύλων, που οδηγεί τον Δάντη στη γνώση της αλήθειας. Μια τέτοια στάση απέναντι στην αρχαιότητα, απρόσιτη για έναν μεσαιωνικό στοχαστή, κάνει τον Δάντη άμεσο προκάτοχο των ουμανιστών της Αναγέννησης.

Όπως ο Αινείας, σώζοντας τον εαυτό του, πέτυχε ένα επικό κατόρθωμα - έχτισε μια νέα πολιτεία, έτσι και ο Δάντης, ήδη σαν τον ήρωα του ποιήματος, σώζοντας την ψυχή του, θέλει να σώσει την ανθρωπότητα. Έχει αρκετή εσωτερική δύναμη, δεν έχει τίποτα κοινό με τους ήρωες των παλιών οραμάτων από αυτή την άποψη. Αυτοί ήταν απρόσωποι και παθητικοί παρατηρητές, και οι κάτοικοι της μετά θάνατον ζωής ήταν εξίσου παθητικοί και απρόσωποι. Κανένας αγώνας δεν ήταν δυνατός εκεί. Στη μεταθανάτια ζωή της «Κωμωδίας» δεν υπάρχει αγώνας με την κυριολεκτική έννοια, αλλά όλοι οι χαρακτήρες εξακολουθούν να τη ζουν και ο κύριος χαρακτήρας στις σχέσεις του μαζί τους ξεπερνά ακόμη και τον Αινεία.

Ο Δάντης του γυρίζει με μια προσευχή, και ο Βιργίλιος τον καθοδηγεί, του λέει για τις βλαβερές ιδιότητες της λύκου και την κακή της διάθεση, ότι θα προκαλέσει πολύ περισσότερο κακό και κακοτυχία στους ανθρώπους μέχρι να εμφανιστεί το κυνηγόσκυλο, "Veltro". , που θα την οδηγήσει πίσω στην Κόλαση, από όπου ο φθόνος του Σατανά την απελευθέρωσε στον κόσμο. Τότε ο Βιργίλιος εξηγεί στον ποιητή ότι για να βγει κανείς από αυτή τη ζούγκλα πρέπει να διαλέξει διαφορετικό μονοπάτι και υπόσχεται να τον οδηγήσει μέσα από την κόλαση και τη χώρα της μετάνοιας στην κορυφή του ηλιόλουστου λόφου, «όπου μια ψυχή πιο άξια από εμένα θα σε συναντήσω? Θα της παραδώσω και θα φύγω» ολοκληρώνει την ομιλία του.

Σε όλο το ταξίδι του Βιργίλιου και του Δάντη στην Κόλαση, ο Βιργίλιος στη Θεία Κωμωδία δεν λειτουργεί μόνο ως οδηγός, αλλά και ως βοηθός του, ο ρόλος του οποίου είναι να διδάσκει και να καθοδηγεί τον συγγραφέα. Μέσα από τις ιστορίες του ποιητή, ο συγγραφέας μαθαίνει για τη δομή της Κόλασης, για όλους τους «κατοίκους» της, για το πώς, υπό ποιες συνθήκες, για ποιες πράξεις και πράξεις κατέληξαν στην Κόλαση. Ο Βιργίλιος βοηθά τον Δάντη να καταλάβει τις διαφορές μεταξύ των κύκλων της Κόλασης, δίνοντάς του έτσι έναν πλήρη χαρακτηρισμό.

Το ταξίδι του Δάντη και του Βιργίλιου μέσα από την Κόλαση διαρκεί μια μέρα. Για μέρες δεν βλέπουν το φως της ημέρας, καθώς υπάρχει αιώνιο σκοτάδι στην Κόλαση. Και τέλος, ανεβαίνουν στον επάνω όροφο, πρέπει να ανέβουν στο ψηλό βουνό του καθαρτηρίου, ώστε ο Δάντης να καθαριστεί από όλες τις προηγούμενες αμαρτίες του. Το βουνό χωρίζεται σε ομόκεντρες προεξοχές, κάτι που απλώς περιπλέκει την ανάβασή τους. Η παραλιακή λωρίδα και οι δύο πρώτες προεξοχές σχηματίζουν ένα προπύργιο όπου μαραζώνουν όσοι μένουν στη μετάνοια μέχρι την ώρα του θανάτου τους. Στη συνέχεια ακολουθούν οι επτά προεξοχές του ίδιου του καθαρτηρίου, όπου καθαρίζονται από τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα, τα οποία «καθορίστηκαν» στον πρώιμο Μεσαίωνα. Δηλαδή, όταν συναντά εμπόδια στην πορεία, ο συγγραφέας καταφέρνει να τα ξεπεράσει με επιτυχία μόνο χάρη στον Βιργίλιο. Είναι η επιρροή και η έγκαιρη βοήθεια του σοφού μέντορα και οδηγού Βιργίλιου που σώζει τον Δάντη και διαμορφώνει μέσα του νέες γνώσεις για τον κόσμο, για τον άνθρωπο, για τη μοίρα.

Έτσι, ο ρόλος του Βιργίλιου είναι σημαντικός στη Θεία Κωμωδία του Δάντη, αφού ο ποιητής είναι ο μέντορας και δάσκαλος του συγγραφέα στον Κάτω Κόσμο, μόνο χάρη στον Βιργίλιο, ο Δάντης μαθαίνει τα πάντα για την Κόλαση και μετακινείται από τον έναν κύκλο στον άλλο.

Η εικόνα του Βιργίλιου ως σοφού μέντορα και οδηγού του Δάντη

Η εικόνα του Βιργίλιου στη Θεία Κωμωδία του Δάντη είναι από τις πιο κεντρικές στο ποίημα.

Όπως ο Αινείας, σώζοντας τον εαυτό του, πέτυχε ένα επικό κατόρθωμα: έχτισε ένα κράτος, έτσι και ο Δάντης, ο ήρωας της Κωμωδίας, σώζοντας την ψυχή του, θέλει να σώσει την ανθρωπότητα. Έχει αρκετή εσωτερική δύναμη, δεν έχει τίποτα κοινό με τους ήρωες των παλιών οραμάτων από αυτή την άποψη. Αυτοί ήταν απρόσωποι και παθητικοί παρατηρητές, και οι κάτοικοι της μετά θάνατον ζωής ήταν εξίσου παθητικοί και απρόσωποι. Κανένας αγώνας δεν ήταν δυνατός εκεί. Στη μετά θάνατον ζωή της Κωμωδίας, δεν υπάρχει αγώνας με την κυριολεκτική έννοια, αλλά όλοι οι χαρακτήρες εξακολουθούν να ζουν σε αυτήν και ο κύριος χαρακτήρας στις σχέσεις του μαζί τους ξεπερνά σημαντικά όχι μόνο τον Tnugdal ή τον Alberic, αλλά ακόμη και τον Αινεία στη δραστηριότητα.

Το πρώτο και το δεύτερο τραγούδι της «Άδας» αποτελούν το πρελούδιο ολόκληρης της «Κωμωδίας».

Έχοντας περάσει το ήμισυ της επίγειας ζωής,

Βρέθηκα σε ένα σκοτεινό δάσος

Έχοντας χάσει το σωστό μονοπάτι στο σκοτάδι της κοιλάδας.

Γεννήθηκε το 1265, πέθανε το 1321.

Vita nova comedia divina. Το εμπόριο, οι τράπεζες, οι βιοτεχνίες άνθισαν στη Φλωρεντία - η Φλωρεντία γίνεται η πιο ευημερούσα πόλη. Οι πλούσιοι περιστοιχίζονταν από καλλιτέχνες και ποιητές που τους δόξασαν.

Ο Δάντης ήταν Φλωρεντινός, ανήκε στη συντεχνία των φαρμακοποιών (μορφωμένοι, ιεροί άνθρωποι), πιθανότατα σπούδασε νομικά στη Μπολόνια. Η ζωή του Δάντη είναι καλυμμένη στο σκοτάδι, δεν είναι όλα γνωστά από τη βιογραφία του.

Αγαπούσε πολύ τη Φλωρεντία, δεν μπορούσε να φανταστεί την ύπαρξή του εκτός Φλωρεντίας. Απολάμβανε εξουσία ως ποιητής, φιλόσοφος και πολιτικός. Έλαβε μέρος στη δημόσια ζωή, εξελέγη στη θέση του προέδρου (ήταν ένας από τους ηγεμόνες της Φλωρεντίας). Τα πάρτι πάθη ήταν σε πλήρη εξέλιξη στη Φλωρεντία - υπήρχαν δύο πάρτι Guelphsκαι gibellines.Βασικά, το κόμμα των Guelph περιλάμβανε πλούσιους ανθρώπους, ιδιοκτήτες εργοστασίων και τραπεζών. Οι Γκιμπελίνοι είναι κυρίως η αριστοκρατία της Φλωρεντίας. Και μεταξύ αυτών των δύο κομμάτων υπήρχε ένας ανελέητος αγώνας για την εξουσία. Ο ίδιος ο Δάντης συμμετείχε επίσης σε αυτές τις κομματικές διαμάχες, οι οποίες περιπλέκονταν ακόμη περισσότερο από το γεγονός ότι το κόμμα των Γκουέλφων χωρίστηκε σε λευκούς και μαύρους Γκουέλφους. Η ατυχία του Δάντη ήταν ότι κέρδισαν οι αντίπαλοί του. Ο Δάντης εκδιώχθηκε από τη Φλωρεντία από τους πολιτικούς του αντιπάλους. Δεν γνωρίζουμε ακριβώς ποια χρονιά έφυγε από τη Φλωρεντία, αλλά προφανώς συνέβη στις αρχές κιόλας του 14ου αιώνα. Μέχρι εκείνη την εποχή, ο Δάντης είχε ήδη αποκτήσει φήμη και δόξα, και στην εξορία έγινε δεκτός με τιμές σε διάφορες πόλεις της Ιταλίας, αλλά ονειρευόταν να επιστρέψει στη Φλωρεντία. Για να γίνει αυτό, ήταν απαραίτητο να πραγματοποιηθεί μια ιεροτελεστία μετάνοιας. Έπρεπε να φορέσει μια λευκή ρόμπα και το απόγευμα με ένα κερί να γυρίσει όλη τη Φλωρεντία. Ο Δάντης δεν ήθελε να μετανοήσει και συνέχισε να εργάζεται στην εξορία.

Το κύριο έργο του Δάντη «Η Θεία Κωμωδία».

"Νέα ζωή" -πάνω στο οποίο εργάστηκε ο Δάντης τη δεκαετία του '90 του 13ου αιώνα. Το NJ είναι η πρώτη αυτοβιογραφία του ποιητή. Η νέα ζωή είναι γραμμένη και σε στίχους και σε πεζό λόγο, εδώ το πεζογραφικό κείμενο συνδυάζεται με το ποιητικό. Ο NZh λέει για τη συνάντηση και την αγάπη του Δάντη για τη Βεατρίκη («δίνοντας ευδαιμονία»). Αυτό είναι ένα πραγματικό νεαρό κορίτσι, προφανώς, δεν ήξερε ότι ο Δάντης ήταν ερωτευμένος μαζί της, γιατί η αγάπη του Δάντη γι 'αυτήν είναι επίσης ένα είδος αγάπης από μακριά, η αγάπη είναι αποκλειστικά πλατωνική, πνευματική, ύψιστη. Ερμηνεύει την εικόνα της Βεατρίκης ως τη γήινη ενσάρκωση της Παναγίας. Την προσκυνά, την υποκλίνεται, τη θαυμάζει. Η Βεατρίκη συμβολίζει όλα όσα είναι πιο σημαντικά στη ζωή του Δάντη: αρχοντιά, πίστη, καλοσύνη, ομορφιά, σοφία, φιλοσοφία, ουράνια ευδαιμονία. Μια νέα ζωή ξεκίνησε με μια συνάντηση με τη Beatrice. Η πρώτη φορά που την είδε ήταν όταν ήταν 9 ετών. Ήταν με κόκκινο φόρεμα (όλα είναι γεμάτα σύμβολα και το κόκκινο είναι σύμβολο πάθους). Την είδε δεύτερη φορά μέσα σε εννέα χρόνια, όταν ήταν δεκαοχτώ και φορούσε λευκό φόρεμα (καθαριότητα). Και η πιο ευτυχισμένη στιγμή στη ζωή του Δάντη, όταν η Βεατρίκη του χάρισε ένα αχνό χαμόγελο. Όταν την είδε για τρίτη φορά, όρμησε προς το μέρος της, και εκείνη έκανε ότι δεν τον αναγνώρισε. Συνειδητοποίησε ότι ήταν σωστό να επιδείξει αυτοσυγκράτηση και να μην δείξει τα συναισθήματά του. Και αλίμονο, αυτή ήταν η τελευταία τους συνάντηση, γιατί σύντομα η Βεατρίκη πέθανε και η θλίψη διαπέρασε την καρδιά του ποιητή και πήρε όρκο δοξασμού της Βεατρίκης, σε αυτό είδε το νόημα της ζωής.

Όλα είναι γεμάτα από κάποιο εσωτερικό νόημα. Πέρα από το ότι δρομολογείται πολύ πεζά εδώ, αποτυπώνει σε στίχους τις πιο έντονες στιγμές της πνευματικής του ζωής. Το New Life περιλαμβάνει 25 σονέτα, 3 κανζώνες και 1 μπαλάντα.

Σονέτο - 14 γραμμές.κύριο λυρικό είδος στην αναγεννησιακή ποίηση. Το σονέτο είναι η πιο διαδεδομένη έκφραση σκέψεων και συναισθημάτων. Τα σονέτα έγραψαν για την αγάπη, για την αθανασία της δημιουργικότητας, μόνο για τη ζωή, για το θάνατο. Εκείνοι. ένα σονέτο είναι πάντα ένα ποίημα φιλοσοφικού χαρακτήρα. Το σονέτο πιθανότατα προήλθε από την Ιταλία τον 12ο αιώνα, πιθανώς στη Σικελία. 14 σειρές.Αποτελείται από δύο τετράστιχα και δύο τρίστιχα (4+4, 3+3).

Η φήμη του είδους Σονέτο ήρθε με την ποίηση του Δάντη, έδειξε στον κόσμο την ομορφιά των μορφών σονέτου.

«... Ο σοβαρός Δάντης δεν περιφρόνησε το σονέτο

Ο Πετράρχης έχυσε τη θερμότητα της αγάπης μέσα του ... "(γ) Πούσκιν.

Πραγματεία «Πιρ».Το όνομα είναι δανεικό από τον Πλάτωνα. Φυσικά, έχει μια αλληγορική σημασία - μια γιορτή γνώσης, μια γιορτή του νου.

Πραγματεία για τη Μοναρχία.Ο Δάντης ήταν υποστηρικτής της αυτοκρατορικής εξουσίας, πίστευε ότι η πνευματική εξουσία έπρεπε να ανήκει στον πάπα και η κοσμική εξουσία στον αυτοκράτορα. Διαχωρισμένη πνευματική και κοσμική εξουσία. Οι συμπάθειές του ήταν στο πλευρό του αυτοκράτορα.

Τρακτάρ «Περί λαϊκής ευγλωττίας».Αυτή η πραγματεία είναι γραμμένη στα λατινικά, αλλά ο Δάντης υποστηρίζει ότι η λογοτεχνία πρέπει να υπάρχει στα ιταλικά. Ιταλική γλώσσα - "η γλώσσα της Τοσκάνης (μια περιοχή της Ιταλίας) είναι το κριθαρένιο ψωμί της ποίησης." Τα λατινικά ήταν κατάλληλα σε αυτή την πραγματεία, γιατί. ήταν πιο επιστημονικός.

Η Θεία Κωμωδία

Δημιουργήθηκε τον 14ο αιώνα και ο Δάντης το δούλεψε για περίπου 20 χρόνια. Έγραψε το έργο «Κωμωδία». Οι κωμωδίες είναι έργα που ξεκινούν με δραματικά γεγονότα και τελειώνουν με αίσιο τέλος. Η κωμωδία δεν χρειάζεται να είναι δραματική. Αν ορίσουμε το είδος της Θείας Κωμωδίας, τότε αυτό ποίημα.Αυτό είναι ένα όραμα της μετά θάνατον ζωής. Το «BK» είναι ένα έργο μετάβασης από τον Μεσαίωνα στην Αναγέννηση. Το «ΒΚ» ξεκινά με τους στίχους:

«Η γήινη ζωή έχει περάσει στο μισό

Βρέθηκα σε ένα σκοτεινό δάσος

Το «ΒΚ» γράφεται σε στροφές, οι οποίες αποτελούνται από τρεις γραμμές. Α-Β-Α > Β-Γ-Β > κ.λπ. Αποδεικνύεται μια αλυσίδα. Ο Mandelstam σε ένα δοκίμιο σημείωσε ότι η ύφανση είναι τόσο περίπλοκη που είναι αδύνατο να ξεχωρίσουμε μεμονωμένες γραμμές. Σε σύγκριση με τον καθεδρικό ναό (το ίδιο λεπτός και μεγαλοπρεπής). Ο Πούσκιν είπε ότι ακόμη και ένα σχέδιο του π.Χ. μαρτυρεί την ιδιοφυΐα του Δάντη.

Η «Θεία Κωμωδία» αποτελείται από τρία μέρη: «Κόλαση», «Καθαρτήριο», «Παράδεισος». Αυτή ήταν η παγκόσμια τάξη. Η ανθρώπινη ψυχή φαινόταν να περνά από τρία στάδια. Η Κόλαση, το Καθαρτήριο και ο Παράδεισος αποτελούνται από 33 τραγούδια. Και υπάρχει ένα εισαγωγικό τραγούδι. Αποδεικνύεται ο αριθμός 100 - για τη λογοτεχνία εκείνης της περιόδου - ένας αριθμός που υποδηλώνει μεγαλύτερη ακεραιότητα. Στη Θεία Κωμωδία, ο αριθμός «3» και ένα πολλαπλάσιο του τριών παίζουν ιδιαίτερο ρόλο (η ψυχή περνά από τρία στάδια· η θεία τριάδα· το 3 είναι ιερός αριθμός).

Η Θεία Κωμωδία είναι το πιο περίπλοκο έργο της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Η δυσκολία είναι ότι όλα είναι γεμάτα αλληγορικό νόημα. "Βρέθηκα σε ένα ζοφερό δάσος" - το δάσος είναι σύμβολο της περιπλάνησης. Υπάρχουν τρία ζώα σε αυτό το δάσος: ένα λιοντάρι (υπερηφάνεια), μια λύκος (απληστία), ένας πάνθηρας (ηδονία). Αυτά τα τρία θηρία, που συνάντησε σε ένα σκοτεινό δάσος, συμβολίζουν τις κύριες ανθρώπινες κακίες. Όμως η Βεατρίκη, ο Δάντης την αγιοποιεί, ανακηρύσσει αγία της δικής της ποιητικής θέλησης, βλέποντας τις περιπλανήσεις του Δάντη στην επίγεια ζωή, θέλει να του δείξει έναν διαφορετικό, μεταθανάτιο κόσμο. Ανακαλύψτε τι περιμένει έναν άνθρωπο εκεί, σε έναν άλλο κόσμο. Και στέλνει τον Βιργίλιο να τον συναντήσει. Ο Βιργίλιος είναι επίσης μια συμβολική εικόνα - αυτός είναι ο γήινος νους, αυτός είναι ένας ποιητής, αυτός είναι ένας οδηγός στους κύκλους της κόλασης. Ενώ η Βεατρίκη ενσαρκώνει τη θεϊκή σοφία. Η ίδια η Βεατρίκη βρίσκεται στον παράδεισο.

Η αρχιτεκτονική της κόλασης δεν εφευρέθηκε από τον Δάντη, έτσι φανταζόταν η κόλαση στον Μεσαίωνα. Η κόλαση χωρίζεται σε 9 κύκλους.

19. «Limbo» - αβάπτιστα μωρά, αρχαίοι ποιητές και φιλόσοφοι στερούνται την ουράνια ευδαιμονία, αλλά δεν υποφέρουν. Δεν υπήρχε χαρά, αλλά δεν υπήρχε ιδιαίτερη ταλαιπωρία. Δεν μπορούν να πάνε στον παράδεισο χωρίς δικό τους λάθος.

20. Ο πόθος τιμωρείται. Παραδομένος στη δίνη του πάθους. Ένα από τα πιο υπέροχα τραγούδια είναι το canto five, που αφηγείται την ιστορία της Francesca da Rimini και την αγάπη του Paolo. Αυτή είναι μια αληθινή ιστορία που ήταν ευρέως γνωστή. Η Φραντσέσκα λέει αυτή την ιστορία. Η Θεία Κωμωδία διακρίνεται για το λακωνικό της ύφος. Αυτή η ιστορία λέγεται πολύ σύντομα. Η αρχή της ποίησης του Δάντη είναι «Κατά αμαρτία και ανταπόδοση». Ο Δάντης κάνει τους ερωτευμένους Φραντσέσκο και Πάολο σε έναν και ο δεύτερος κύκλος να περιστρέφεται σε ανεμοστρόβιλο, δηλ. η μεταφορική έκφραση «ανεμοστρόβιλος του πάθους» παίρνει κυριολεκτική σημασία. Η Francesca λέει πώς ερωτεύτηκε τον Paolo (τον αδερφό του συζύγου της) και πώς ήταν ερωτευμένοι μεταξύ τους, ότι διάβασαν μαζί ένα ιπποτικό ειδύλλιο για τον Lancelot και η Francesca λέει πολύ σύντομα: «Εκείνη τη μέρα δεν διαβάσαμε πια». Το έγκλημά τους γίνεται γνωστό, ο σύζυγος διαπράττει αντίποινα, πεθαίνουν. Ο Δάντης τους τιμωρεί στην κόλαση, τους τιμωρεί αυστηρά (δηλαδή ενεργεί σαν μεσαιωνικό άτομο), αλλά αφού άκουσε την ιστορία της Φραντσέσκας, ο ίδιος τους συμπάσχει. Λυπάται πάρα πολύ για τους ταλαιπωρημένους Φραντσέσκο και Πάολο.

21. Οι λαίμαργοι τιμωρούνται. Εδώ απεικονίζει τους διάσημους λαίμαργους στη Φλωρεντία.

22. Οι τσιγκούνηδες και οι σπάταλοι τιμωρούνται. Ο Δάντης πιστεύει ότι οι ξοδευτές και οι τσιγκούνηδες έχουν χάσει την αίσθηση του μέτρου - και αυτό είναι ένα αμάρτημα.

23. Θυμωμένος και ζηλιάρης.

24. Αιρετικοί. Εδώ λειτουργεί σαν μεσαιωνικός ποιητής. Το έγκλημα κατά του Θεού, κατά της πίστης και της θρησκείας είναι ένα από τα πιο τρομερά.

25. Βιαστές. Άτομα που διέπραξαν φόνο, αυτοκτονία. πολύ εκφραστική εικόνα αυτοκτονιών. Μετατράπηκαν σε ξερά κλαδιά και όταν ο ποιητής, με επικεφαλής τον Βιργίλιο, έσπασε κατά λάθος το κλαδί, έτρεξε αίμα από αυτό.

26. Απατεώνες, αποπλανητές, πονηροί. Για τον Δάντη, η εξαπάτηση είναι επίσης ένα τρομερό έγκλημα.

27. Προδότες. Προδότες. Το χειρότερο έγκλημα είναι η προδοσία. Οι προδότες είναι ο Ιούδας που πρόδωσε τον Χριστό και ο Βρούτος που πρόδωσε τον Καίσαρα, κάτι που για άλλη μια φορά θυμίζει ότι ο Δάντης ήταν υποστηρικτής της ισχυρής αυτοκρατορικής εξουσίας.

Ο Δάντης είναι συμμετρικός. 9 κύκλους της κόλασης και κάνει 7 καθαρτήριο. Και η ανθρώπινη ψυχή ανεβαίνει τα σκαλιά, ελευθερώνεται από 7 θανάσιμα αμαρτήματα, οι αμαρτίες εξαφανίζονται από το ανθρώπινο σώμα και πλησιάζει τον παράδεισο.

Υπάρχει περισσότερη αφαίρεση στον Παράδεισο και το Καθαρτήριο. Στην Κόλαση οι εικόνες είναι πιο γήινες. Στον Παράδεισο, φυσικά, ο Δάντης συναντά τη Βεατρίκη και ο Δάντης απολαμβάνει την παραδεισένια ευδαιμονία.

Η Θεία Κωμωδία μεταφράζεται στα ρωσικά από τον Λαζίνσκι.

DZ: Σχεδιάστε την κόλαση.

Δάντη. «Η Θεία Κωμωδία».

Ο Δάντης έζησε στη Φλωρεντία το 1265. Η πλοκή είναι από το μεσαιωνικό «περπάτημα». Ιδιαίτερη σημασία έχει η Αινειάδα. Η μεταθανάτια ζωή δεν είναι αντίθετη με την επίγεια ζωή, αλλά, όπως λες, τη συνέχισή της. Κάθε εικόνα μπορεί να ερμηνευτεί με διαφορετικούς τρόπους.

Η δράση ξεκινά από το δάσος. Αυτό το τραγούδι είναι ένας συνδυασμός συγκεκριμένου και αλληγορικού νοήματος. Το δάσος είναι μια αλληγορία της αυταπάτης της ανθρώπινης ψυχής και του χάους στον κόσμο. Όλες οι επόμενες εικόνες του προλόγου είναι επίσης αλληγορικές. Ο Δ. συναντά 3 ζώα: έναν πάνθηρα, ένα λιοντάρι, μια λύκο. Καθένα από αυτά προσωποποιεί ένα ορισμένο είδος ηθικού κακού και ορ. αρνητική κοινωνική δύναμη. Πάνθηρας - ηδονότητα και ολιγαρχική διακυβέρνηση. Λέων - υπερηφάνεια και βία και τυραννία ενός σκληρού ηγεμόνα. Η λύκος είναι η απληστία και η ρωμαϊκή εκκλησία, που είναι βυθισμένη στην απληστία.

Μαζί, είναι δυνάμεις που εμποδίζουν την πρόοδο. Η κορυφή του λόφου στον οποίο αγωνίζεται ο Δ είναι σωτηρία (ηθική ανύψωση) και μια πολιτεία χτισμένη σε ηθικές αρχές. Ο Βιργίλιος είναι μια αλληγορία του ανθρώπου. σοφία. Η ενσάρκωση της γνώσης στην οποία αφοσιώθηκαν οι ουμανιστές. Beatrice - η σύνδεση της εικόνας με τη "Νέα Ζωή".

1 κύκλος. Ειδωλολάτρες και αβάπτιστα μωρά. Ο Δάντης συναντά εκεί τον Όμηρο, τον Οράτιο, τον Οβίδιο και τον Λουκάν, καθώς και πολλά αρχαία μυθικά και πραγματικά πλάσματα: τον Έκτορα, τον Αινεία, τον Κικέρωνα, τον Καίσαρα, τον Σωκράτη, τον Πλάτωνα, τον Ευκλείδη κ.λπ. Σε αυτόν τον κύκλο ακούγονται μόνο αναστεναγμοί: δεν βασανίζονται ιδιαίτερα.

2ος κύκλος: Ο Μίνως κάθεται στον δεύτερο κύκλο και αποφασίζει ποιον θα στείλει σε ποιον κύκλο. Εδώ, οι υπερβολικά αγαπημένες προσωπικότητες, συμπεριλαμβανομένων. Πάολο, Φραντσέσκα, Κλεοπάτρα, Αχιλλέας (!), Διδώ κ.λπ.

3 κύκλος: οι λαιμαργοί υποφέρουν κάτω από παγωμένη βροχή. Δεν θα απαριθμήσω περαιτέρω ονόματα, δεν θυμάμαι πάντως, αλλά θα τα ψάξω σε παλιοσίδερα. Υπάρχουν κυρίως σύγχρονοι του Δάντη. Στον ίδιο κύκλο ζει ο Κέρβερος.

4: τσιγκούνηδες και ξοδευτές. Συγκρούονται μεταξύ τους φωνάζοντας «Τι να σώσω;» ή «Τι να πετάξω;». Εδώ είναι το έλος της Στυγίας (όσον αφορά τις υδάτινες επιφάνειες στην Κόλαση: ο ποταμός Αχέροντας περικυκλώνει τον 1ο κύκλο της κόλασης, βυθίζοντας προς τα κάτω, σχηματίζει τη Στυγή (Στυγικός βάλτος), που περιβάλλει την πόλη Ντίτα (Εωσφόρος). Κάτω από τα νερά της Στυγός μετατρέπονται στον φλεγόμενο ποταμό Φλεγετώνα και αυτός, ήδη στο κέντρο του, μετατρέπεται σε παγωμένη λίμνη Cocytus, όπου ο Εωσφόρος είναι παγωμένος.)

5: στο έλος της Στυγίας κάθονται οι θυμωμένοι.

6: αιρετικοί. Ξαπλώνουν σε φλεγόμενους τάφους.

7: τρεις ζώνες στις οποίες βασανίζονται βιαστές διαφόρων τύπων: πάνω από ανθρώπους, πάνω από τον εαυτό τους (αυτοκτονίες) και πάνω από μια θεότητα. Στην πρώτη ζώνη ο Δ. συναντά κένταυρους. Στον ίδιο κύκλο - τοκογλύφοι ως βιαστές της φύσης.

8: 10 κακές ρωγμές εκεί που μαραζώνουν: μαστροποί και απατεώνες, κολακευτές που πούλησαν την εκκλησία. θέσεις, μάντεις, αστρολόγοι, μάγισσες, δωροδοκοί, υποκριτές, κλέφτες, δόλιες σύμβουλοι (εδώ Οδυσσέας και Διομήδης), υποκινητές διαμάχης (Μοχάμεντ και Μπερτράν ντε Μπορν), παραχαράκτες που παρίσταναν άλλους ανθρώπους, είπαν ψέματα με μια λέξη.

9: Ζώνες: Κάιν - προδομένοι συγγενείς (που πήρε το όνομά του από τον Κάιν). Antenora - προδότες ομοϊδεατών (εδώ - Ganelon). Tolomei - προδότες σε φίλους .. Giudecca (με το όνομα Ιούδας) - προδότες σε ευεργέτες. Εδώ ο Εωσφόρος μασάει τον Ιούδα. Αυτό είναι το ίδιο το κέντρο της γης. Με μαλλί ο Λ. Δάντης και ο Βιργίλιος βγαίνουν στην επιφάνεια της Γης από την άλλη πλευρά.

Κόλαση - 9 κύκλοι. Καθαρτήριο - 7, + προπηλακτήριο, + επίγειος παράδεισος, παράδεισος - 9 ουρανοί. Γεωμετρική συμμετρία της Γης è συμμετρία στη σύνθεση: 100 τραγούδια = 1 εισαγωγικό + 33 το καθένα για την Κόλαση, το Καθαρτήριο και τον Παράδεισο. Αυτή η κατασκευή ήταν ένα νέο φαινόμενο στη βιβλιογραφία. Ο Δ. βασίστηκε στον μεσαιωνικό συμβολισμό του αριθμού (3 - η Τριάδα και το παράγωγό της 9). Χτίζοντας ένα μοντέλο της Κόλασης, ο Δ. ακολουθεί τον Αριστοτέλη, ο οποίος αναφέρεται στην 1η κατηγορία τις αμαρτίες της ασυγκράτησης, στο 2 - βία, στο 3 - δόλο. Ο Δ. έχει 2-5 κύκλους για τους ασυγκράτητους, 7 για βιαστές (6 δεν ξέρω πού, δεν λέγεται, σκεφτείτε μόνοι σας), 8-9 για απατεώνες, 8 για δίκαιους απατεώνες, 9 για προδότες. Λογική: όσο πιο υλική είναι η αμαρτία, τόσο πιο συγχωρήσιμη είναι. Η Κάρα είναι πάντα συμβολική. Η εξαπάτηση είναι πιο δύσκολη από τη βία, γιατί καταστρέφει τους πνευματικούς δεσμούς μεταξύ των ανθρώπων.

Στη βιογραφία κάθε καλλιτέχνη υπήρχε μια γυναίκα που ενέπνευσε τη δημιουργία έργων και αποτύπωσε σε αυτά για αιώνες. Ο δημιουργός της Θείας Κωμωδίας, φιλόσοφος, ποιητής και πολιτικός, θαύμαζε σε όλη του τη ζωή τη μούσα με το όνομα Βεατρίκη.

Ιστορία της δημιουργίας

Το όνομα της Beatrice Portinari, πιθανότατα, θα είχε ξεχαστεί και χαθεί σε πολλούς θρύλους για όμορφα κορίτσια, αν όχι για τη διακαή αγάπη ενός θαυμαστή. Στο έργο του Dante Alighieri, υπάρχουν αναφορές σε μια γυναίκα που θυμάται η Φλωρεντία και ο μορφωμένος κόσμος. Η μούσα του μεγάλου ποιητή και η αξιοπρέπειά της, υπογραμμισμένη διακριτικά στις λυρικές δηλώσεις του Δάντη, ενέπνευσαν στη συνέχεια τους ποιητές των επόμενων αιώνων.

Προερχόμενος από μια απλή οικογένεια που δεν είχε αρκετά χρήματα για να δώσει στον γιο του εκπαίδευση, ο Δάντης έδειξε μια ρομαντική ψυχική αποθήκη από νεαρή ηλικία. Σε ηλικία 9 ετών, γνώρισε ένα όμορφο κορίτσι που γέννησε μια δυνατή και ακλόνητη αγάπη στην καρδιά του. Η κόρη ενός πλούσιου Φλωρεντίνου έγινε αντικείμενο λατρείας, τον θαυμασμό του οποίου μετέφερε ο Αλιγκιέρι στη ζωή και την εργασία.

Η καταγωγή και η ιδιότητα του κοριτσιού υποδήλωναν γάμο με έναν εκπρόσωπο της τάξης της, έτσι η Beatrice δεν πήρε στα σοβαρά την προσοχή της Alighieri. Ήταν αρραβωνιασμένη με τον πλούσιο Σιμόν ντε Μπάρντι, τον οποίο ευνοούσε η μητέρα του κοριτσιού. Η ιστορία σιωπά για το πόσο ευτυχισμένη ήταν η ένωση της Beatrice και του Simon, που ήταν παντρεμένοι. Ο Δάντης, από την άλλη, χαιρόταν με τα όνειρα εκείνης που θεωρούνταν μάγισσα, βλέποντας πώς ο ποιητής γοητεύτηκε από αυτήν.

Η δεύτερη συνάντηση του Δάντη και της Βεατρίκης έγινε επτά χρόνια μετά τη γνωριμία τους. Αυτή η ημερομηνία επίσης δεν έδωσε λόγο στον Alighieri να πιστεύει στην πιθανότητα αμοιβαιότητας και κοινής ευτυχίας με την αγαπημένη του. Σύμφωνα με το μύθο, το κορίτσι παρέμεινε η μόνη αγάπη της ζωής του, έχοντας έναν αποκλειστικά πλατωνικό χαρακτήρα. Χάρη στο συναίσθημα, η εικόνα της Βεατρίκης αποτυπώθηκε στη ζωή και το έργο του Δάντη, καθώς και στην ιστορία της Ιταλίας. Οι ερευνητές της βιογραφίας του καλλιτέχνη συνδέουν τον θάνατό του με τη λαχτάρα για την αγαπημένη του γυναίκα.

Λίγα χρόνια μετά το θάνατο της Beatrice, ο σύζυγός της παντρεύτηκε μια πλούσια κοπέλα από μια επιφανή οικογένεια. Όλα όσα έγραψε ο Δάντης από εκείνη τη στιγμή ήταν διαποτισμένα από αναμνήσεις της αγαπημένης του. Στο δρόμο από τη Βενετία, όπου ο ποιητής πήγε σε διπλωματική αποστολή, προσβλήθηκε από ελονοσία. Το τέλος ήταν αναπόφευκτο. Ο τάφος του Δάντη, που εμφανίστηκε στον τόπο ταφής πολλά χρόνια αργότερα, είναι διακοσμημένος με πορτρέτο. Ο ποιητής του φαίνεται αφύσικος, καθώς το πρόσωπό του πλαισιώνεται από μια ασυνήθιστη γενειάδα για τον Αλιγκιέρι. Υπήρχαν φήμες ότι ο Δάντης έχασε το ενδιαφέρον για τη ζωή και μάλιστα σταμάτησε να παρακολουθεί την εμφάνισή του, η λαχτάρα για τη Βεατρίκη ήταν τόσο δυνατή.

Είναι περίεργο ότι η εμφάνιση της Beatrice δεν ήταν τόσο εξαιρετική όσο την παρουσίασε ο Alighieri. Η μέτρια κοπέλα ήταν μακριά από τη θεά, όπως την απεικόνιζε ο συγγραφέας της Θείας Κωμωδίας. Η προηγούμενη ψυχολογική κρίση που σχετίζεται με το θάνατο της Beatrice σηματοδότησε την αρχή ενός νέου σταδίου στη ζωή του συγγραφέα. Άρχισε να γράφει ένα έργο με το όνομα «Νέα Ζωή», αλλά η πνευματική αγωνία τον στοίχειωνε, εμποδίζοντάς τον να πετάξει από πάνω του το βαρύ φορτίο των αναμνήσεων και των εμπειριών.

Βιογραφία

Ένα φευγαλέο ραντεβού στην παιδική ηλικία έγινε μοιραίο για ένα αγόρι με το όνομα Durante degli Alighieri, τον μελλοντικό μεγάλο ποιητή. Αποδείχθηκε επίσης μια συνηθισμένη συνάντηση για την Beatrice Portinari. Οι επιστήμονες προτείνουν ότι το όνομα του κοριτσιού ήταν Bice, αλλά ο ερωτευμένος ποιητής έκανε το όνομα ευφώνιο, αλλάζοντας το με τον δικό του τρόπο. Η έννοια του ονόματος Beatrice είναι παρόμοια με τη Beatrice, σημαίνει "ευτυχισμένη" ή "χαρίζοντας ευτυχία". Η κόρη του γείτονα επί τόπου χτύπησε την καρδιά ενός αγοριού που είχε ρομαντική φύση, αλλά ο Δάντης γνώριζε το αληθινό συναίσθημα στην ενηλικίωση. Αυτή η αποκάλυψη συνέπεσε με τον γάμο της αγαπημένης του.

Ο Μποκάτσιο, γράφοντας μια διάλεξη στην οποία ανέλυσε την «Κόλαση» στη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη, έδωσε προσοχή στη Βεατρίκη όχι ως ποιήτρια, αλλά ως μακρινό συγγενή του κοριτσιού. Η θετή του μητέρα αποδείχθηκε ότι ήταν η δεύτερη ξαδέρφη της αγαπημένης του Δάντη. Ο Boccaccio επιβεβαιώνει την καταγωγή της Φλωρεντινής και περιγράφει την κοινωνική της θέση, την οποία γνώριζε από πρώτο χέρι.

Η Βεατρίκη ήταν μια από τις έξι κόρες του γενναιόδωρου Φόλκο Πορτινάρι και ο γιος του πλούσιου ήταν ο καλύτερος φίλος του Δάντη. Οι ερευνητές που έχουν μελετήσει τη βιογραφία της Beatrice δεν έχουν πολλές πληροφορίες και χτίζουν θεωρίες με βάση τη διαθήκη του πατέρα της και αντικείμενα από τα αρχεία της δυναστείας Bardi.

Η επαφή μεταξύ των νέων δεν κράτησε ποτέ περισσότερο από λίγα λεπτά. Ο ντροπαλός ποιητής συνάντησε τον Μπίτσε μια-δυο φορές στους δρόμους της πόλης. Λόγω της ντροπαλότητας, ο Δάντης δεν της μίλησε ποτέ και το κορίτσι δεν υποψιάστηκε πόσο ισχυρό ήταν το συναίσθημά του, επειδή ο ποιητής έδωσε προσοχή σε άλλες κυρίες ως εξώφυλλο. Παρά το γεγονός ότι παντρεύτηκε για λόγους ευκολίας, η καρδιά του Alighieri ανήκε στη Beatrice.

Ο θρύλος λέει ότι το κορίτσι πέθανε σε ηλικία 24 ετών, η αιτία θανάτου ήταν μια δύσκολη γέννα. Ο τάφος της μούσας Δάντη βρίσκεται στην εκκλησία της Santa Margherita de Cherchi, στην κρύπτη όπου είναι θαμμένοι οι πρόγονοί της. Όμως, σύμφωνα με φήμες, το μέρος όπου η Beatrice βρήκε το τελευταίο της καταφύγιο μπορεί να είναι η Βασιλική του Santa Croce.

Στα έργα του Δάντη

Η εικόνα της Βεατρίκης βρίσκεται στη Θεία Κωμωδία του Δάντη και στη Νέα Ζωή. Η εικόνα της, ανάλαφρη, αέρινη και απόκοσμη, σύμφωνα με τον Αλιγκιέρι, ήταν αγγελική. Πίστευε ότι ο Παντοδύναμος πήρε το κορίτσι στον παράδεισο. Η ηρωίδα του συγγραφέα επετράπη να έχει συζητήσεις με τον ήρωα του ποιήματος, μιλώντας για τη θρησκεία. Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, η ηρωίδα Beatrice επέτρεψε στον χαρακτήρα με τον οποίο ταυτίστηκε ο Alighieri να επισκεφθεί τον θεϊκό τομέα. Η ευλογημένη αγαπημένη στο ποίημα απαντά στον εκλεκτό με αμοιβαιότητα, την οποία δεν έλαβε κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Τα βιβλία θεϊκής κωμωδίας του Δάντη

Στη Νέα Ζωή, ο ποιητής κάλυψε την ιστορία της συνάντησης ενός κοριτσιού, κάνοντας παραλληλισμούς με αριθμητικά σύμβολα στη μοίρα του. Στο έργο η Βεατρίκη εμφανίζεται ως ένα εξυψωμένο ον. Είναι ένας νεαρός άγγελος, του οποίου το νόημα έχει μυστικιστικό υπόβαθρο.

Οι ερευνητές του έργου του Dante Alighieri μιλούν για τη γήινη και θεολογική Βεατρίκη. Σύμφωνα με τη λογική των έργων της συγγραφέα, έφερε ένα σύμβολο της θείας Γνώσης, διατηρώντας μια εκλεπτυσμένη θηλυκότητα. Ο συγγραφέας ταύτισε κάθε τι ανθρώπινο με το θείο, χρησιμοποιώντας την εικόνα μιας αγαπημένης γυναίκας.

Εικονογράφηση για το έργο "The Divine Comedy"

31 ποιήματα που περιλαμβάνονται σε 45 κεφάλαια είναι αφιερωμένα στην αγάπη του ποιητή για την εκλεκτή του. Τα βιογραφικά στοιχεία που περιγράφονται στη «Νέα Ζωή» σήμερα φαίνονται αληθινά και μυθιστορήματα λόγω του πνευματικού και λυρικού τρόπου αφήγησης.

Η εικόνα της Βεατρίκης έχει επανειλημμένα φιγουράρει στα έργα ποιητών της Ασημένιας Εποχής και βρίσκει απήχηση στη λαϊκή κουλτούρα. Έτσι, για παράδειγμα, η εικόνα της χρησιμοποιείται σε ένα anime που ονομάζεται "Devil's Beloved".