Η πρωτοτυπία της ωδής στην εποχή του κλασικισμού πίνακα. Χαρακτηριστικά της ποίησης περασμένων εποχών

(ακριβέστερα, «ψευτοκλασικό») μόνο με την έννοια ότι δανείστηκε μορφή από αρχαίους σατυρικούς, δανεικό χαρακτήρα, μερικές φορές τα θέματά του, αλλά το πιο σημαντικό περιεχόμενο- ήταν απαλλαγμένο από κάθε περιορισμό και κανόνα, ήταν πάντα ζωντανό και κινητό, αφού, στην ουσία του, ήταν καταδικασμένο να έρχεται πάντα σε επαφή με την πραγματικότητα. bualo, μεταφρασμένο στα λατινικά, θα επηρέαζε ελάχιστα τη ζωή της Ρώμης. Δεν ήταν έτσι με την «ωδή» - λόγω της απομόνωσής της από τη ζωή, ήταν πιο εύκολο να υποκύψεις στις επιρροές των άλλων. Αυτές οι επιρροές κατέκτησαν όχι μόνο τις μορφές του, αλλά και έκαναν το περιεχόμενό του «κοινό τόπο». Γι' αυτό και οι περισσότερες ωδές είναι εντελώς διεθνείς και στερεότυπες, ισχύουν εξίσου και στη Γαλλία και στη Γερμανία και στη Ρωσία.

Ο κλασικισμός ως τάση στην τέχνη και τη λογοτεχνία

Η «κλασική» ωδή έλαβε όλα τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της στην αυλή του Λουδοβίκου XIV. Αυτή η αυλή υποδούλωσε όχι μόνο την αριστοκρατία, μετατρέποντάς την τελικά σε αυλικούς, αλλά και προσέλκυσε ποιητές, καλλιτέχνες και επιστήμονες στο Παρίσι. Προηγουμένως, οι τραγουδιστές ζούσαν στα κάστρα των ευγενών και επαίνεσαν τα κατορθώματα της γενναιότητας και της φιλοξενίας τους - τώρα, μετά τον συγκεντρωτισμό της ψυχικής ζωής - συνωστίζονταν στην πρωτεύουσα. Ο «Βασιλιάς Ήλιος», που αντέγραψε τον αυτοκράτορα Αύγουστο, έγινε κυρίαρχος γι' αυτούς Προστάτηςαπένειμε βραβεία και συντάξεις. Και έτσι, από τις κρεμάστρες του κάστρου των ιπποτών, έγιναν συνταξιούχοι του βασιλιά: ο «φωτισμένος απολυταρχισμός» τους στέγασε, δυνάμωσαν υπό την προστασία του - και έγιναν κύριοι και νομοθέτες του τότε πανευρωπαϊκού Παρνασσού. δόξασαν τον βασιλιά και τους προστάτες τους, σκόρπισαν τη δόξα τους σε όλη την Ευρώπη.

Αυτοί οι άνθρωποι των γραμμάτων σχημάτισαν την πρώτη εταιρεία της Γαλλικής Ακαδημίας. Τοποθετήθηκε μαζί με τους ανώτατους κρατικούς θεσμούς της Γαλλίας και έλαβε το υψηλό δικαίωμα να φέρνει συγχαρητήρια στον βασιλιά σε επίσημες περιπτώσεις, όμοια με το κοινοβούλιο. Από τότε, η είσοδος σε αυτή την Ακαδημία έχει γίνει το αγαπημένο όνειρο κάθε Γάλλου συγγραφέα.

Το «καθήκον» των ακαδημαϊκών ποιητών να υμνούν τον κυρίαρχο Μαικήνα δημιούργησε τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της γαλλικής ωδής. Οι ωδές του Πίνδαρου και του Οράτιου έγιναν πρότυπα γι' αυτήν. Φυσικά, ο πιο ειλικρινής δημιουργός των ωδών ήταν ο Πίνδαρος, γνωστός για τα εγκωμιαστικά τραγούδια του προς τιμή των σύγχρονων γεγονότων και ηρώων. Τα τραγούδια αυτά τραγουδήθηκαν με τη συνοδεία της λύρας. Η ζωηρή, ειλικρινής στάση του τραγουδιστή στο γεγονός, η συμπάθεια των ακροατών - αυτοί είναι οι απαραίτητοι σύντροφοι αυτής της πρωτόγονης αρχαίας ωδής. Πιο τεχνητή ήταν η ωδή του Οράτιου - ήταν ήδη κολακευτική ποίηση προς τιμήν του ευεργέτη, χωρίς τη συμμετοχή του κόσμου, χωρίς τραγούδι και λύρα, χωρίς πίστη στους θεούς, αν και με παραδοσιακή έκκληση στους θεούς και τη λύρα, και την αναφορά του η λέξη: «Τραγουδάω».

Οι ψευδοκλασικοί της Νέας Εποχής δανείστηκαν τη μορφή και τις τεχνικές από τον Πίνδαρο και τον Οράτιο - έτσι η θεωρία ψευδής κλασικόςωδές. Ο Boileau, όπως πάντα, επιτυχώς, με λίγα λόγια, όρισε τη θεωρία αυτής της ωδής - και η θεωρία του έγινε νόμος για όλους τους επόμενους ωδούς.

Το κύριο χαρακτηριστικό αυτής της ωδής είναι το «πάθος», που ανεβάζει τον ποιητή στον ουρανό, στο ύψος του ειδωλολατρικού Ολύμπου, όπου, σε απόλαυση, ο ποιητής βλέπει τους ίδιους τους θεούς. σε τέτοια άσματα προς τιμήν του νικητή, στον έπαινο των νικών, η ορμητικότητα του ύφους, που αντλεί τον ποιητή από την ηρεμία, τον ρέοντα λόγο σε εκκλήσεις, παρεκκλίσεις, εξυψώσεις που προκύπτουν από τον ενθουσιασμό του, δημιούργησαν αυτό το «beau désordre», «όμορφη αταξία». , που είναι εγγενές στο ειλικρινά εμπνευσμένο συναίσθημα, αλλά θεωρητικά ο Boileau μετατράπηκε σε "effet de l" τέχνη "(όμορφο λογοτεχνικό εργαλείο). Πολλοί ψευδοκλασικοί, συγγραφείς ωδών, αυτό ρεσεψιόνκάλυψε μια έλλειψη ή ανειλικρίνεια συναισθήματος.

Οι ψευδοκλασικές ωδές ήταν επιτυχημένες στη Γερμανία, όπου συνήθως συνέθεταν προς τιμήν διάφορων Γερμανών πριγκίπων που κάθονταν στα κάστρα και τις πόλεις τους και υποδύονταν εκεί ως «ο μικρός Λουδοβίκος XIV». Δεν είναι περίεργο που η μεγαλειώδης κολακευτική γαλλική ωδή εδώ πήρε τον χαρακτήρα ενός χονδροειδούς ψεύδους. Αυτό που στο σκηνικό των Βερσαλλιών ήταν εξυψωμένο, πρησμένο, αλλά είχε ακόμα βάση στο μαγευτικό θεατρικό μεγαλείο της εποχής και του πολιτισμού, στη συνέχεια στην ερημιά της ενάρετης Γερμανίας, στην ατμόσφαιρα της μπύρας και του γιουνκερισμού, ήταν ένα άμεσο ψέμα: το ίδιο απευθύνεται στους θεούς της αρχαιότητας, τις ίδιες παρομοιώσεις ήρωες της αρχαιότητας, το ίδιο πάθος - μόνο αντί για τη μεγαλειώδη προσωπικότητα του Λουδοβίκου - μια πομπώδης, βαρετή φιγούρα Γερμανού, «φωτισμένου από τον γαλλικό κόσμο»!

Ωστόσο, οι Γερμανοί είχαν και ποιητές, των οποίων το ειλικρινές συναίσθημα έβγαινε μερικές φορές μέσα από τις συμβάσεις των έτοιμων, κουρελιασμένων μορφών. Τέτοιος ήταν, για παράδειγμα, ο Günther, ο οποίος πέθανε νέος. Για εμάς τους Ρώσους είναι πολύτιμος ως συγγραφέας, πολύ σεβαστός

Oda M.V. Λομονόσοφ. Η θέση της ωδής στο σύστημα των ειδών του κλασικισμού. Ανάλυση της ωδής «Περί συλλήψεως του Χοτίν».

Ο Λομονόσοφ μπήκε στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας κυρίως ως συγγραφέας ωδών.

Οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν Ρώσο Πίνδαρο. Το Oda είναι ένα λυρικό είδος. Αυτή είναι

πέρασε στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία από την αρχαία ποίηση. Στη ρωσική λογοτεχνία

18ος αιώνας είναι γνωστές οι ακόλουθες ποικιλίες ωδών: νικηφόρες-πατριωτικές,

αξιέπαινη, φιλοσοφική, πνευματική και ανακρεοντιστική. Στο σύστημα των ειδών

Ο ρωσικός κλασικισμός, η ωδή ανήκε στα «υψηλά» είδη, στα οποία

Απεικονίστηκαν «υποδειγματικοί» ήρωες - μονάρχες, στρατηγοί που μπορούσαν να υπηρετήσουν

παράδειγμα προς μίμηση. Στις περισσότερες περιπτώσεις, η ωδή αποτελείται από στροφές με

επαναλαμβανόμενη ομοιοκαταληξία. Στη ρωσική ποίηση, έλαβε χώρα πιο συχνά

στροφή δέκα γραμμών που πρότεινε ο Lomonosov.

Ο Λομονόσοφ ξεκίνησε με τη νικηφόρα πατριωτική Ωδή για τη σύλληψη του Χοτίν. Είναι γραμμένο

το 1739 στη Γερμανία, αμέσως μετά τη σύλληψη από τα ρωσικά στρατεύματα

Τουρκικό φρούριο Khotyn, που βρίσκεται στη Μολδαβία. Φρουραρχείο με

ο αρχηγός του Καλτσακπάσα πιάστηκε αιχμάλωτος. Αυτή η λαμπρή νίκη

ισχυρή εντύπωση στην Ευρώπη και ακόμη υψηλότερα ανέβασε το διεθνές κύρος της Ρωσίας.

Στην ωδή του Lomonosov, διακρίνονται τρία κύρια μέρη: εισαγωγή, εικόνα

πολεμικές επιχειρήσεις και η εξύμνηση των νικητών. Οι εικόνες της μάχης δίνονται σε τυπικό

Ο Λομονόσοφ σε υπερβολικό ύφος με πλήθος λεπτομερών συγκρίσεων, μεταφορών

και προσωποποιήσεις που ενσαρκώνουν την ένταση και τον ηρωισμό των σκηνών μάχης.

Το φεγγάρι και το φίδι συμβολίζουν τον κόσμο των Μωαμεθανών. ένας αετός που πετάει πάνω από το Khotyn, -

Ρωσικός στρατός. Διαιτητής όλων των γεγονότων αναδείχθηκε ένας Ρώσος στρατιώτης, ο «Ρος», όπως

θαυμασμός:

Ενισχύει την πατρική αγάπη

Γιοι του ρωσικού πνεύματος και χεριού:

Όλοι θέλουν να χύσουν όλο το αίμα,

Από τον τρομερό ήχο αναζωογονεί.

Η ένταση, ο αξιολύπητος τόνος της αφήγησης εντείνεται από τη ρητορική

στον εχθρό. Υπάρχει επίσης μια έκκληση στο ιστορικό παρελθόν της Ρωσίας στην ωδή. Πάνω από

οι σκιές του Πέτρου Α και του Ιβάν του Τρομερού εμφανίζονται στον ρωσικό στρατό, έχοντας κερδίσει στον δικό τους

ώρα νίκης επί των Μωαμεθανών: Πέτρος - επί των Τούρκων κοντά στο Αζόφ, Γκρόζνι - πέρα

Τάταροι κοντά στο Καζάν. Τέτοιοι ιστορικοί παραλληλισμοί θα γίνουν μετά

Ο Λομονόσοφ είναι ένα από τα σταθερά χαρακτηριστικά του οδικού είδους.

Επιστημονικοί και φιλοσοφικοί στίχοι του M.V. Lomonosov ("Πρωινός προβληματισμός...",

«Βραδυνή αντανάκλαση...», Επιστολή για τα οφέλη του γυαλιού.

Ο Λομονόσοφ έκανε τις εκτεταμένες γνώσεις του στον τομέα της επιστήμης θέμα ποίησης. Του

Τα «επιστημονικά» ποιήματα δεν είναι μια απλή μεταγραφή των επιτευγμάτων σε ποιητική μορφή

επιστήμη. Είναι πράγματι ποίηση που γεννιέται από έμπνευση, αλλά μόνο μέσα

Σε αντίθεση με άλλους τύπους στίχων, εδώ η ποιητική απόλαυση προκλήθηκε από έναν περίεργο

σκέψη του επιστήμονα. Ο Λομονόσοφ αφιέρωσε ποιήματα με επιστημονικά θέματα στα φαινόμενα

φύση, ειδικά το θέμα του διαστήματος. Ως ντεϊστής φιλόσοφος, ο Λομονόσοφ

είδε στη φύση μια εκδήλωση της δημιουργικής δύναμης μιας θεότητας, αλλά στα ποιήματά του

αποκαλύπτει όχι τη θεολογική, αλλά την επιστημονική πλευρά αυτού του ζητήματος: τη μη κατανόηση

Ο Θεός μέσω της φύσης, αλλά η μελέτη της ίδιας της φύσης, που δημιουργήθηκε από τον Θεό. Υπήρχαν λοιπόν

δύο στενά συγγενικά έργα: «Πρωινός προβληματισμός για τον Θεό

μεγαλείο» και «Εσπερινός διαλογισμός στο μεγαλείο του Θεού με την ευκαιρία του μεγάλου

βόρειο σέλας." Και τα δύο ποιήματα γράφτηκαν το 1743.

Σε κάθε μια από τις «Ανακλάσεις» επαναλαμβάνεται η ίδια σύνθεση. Πρώτα

απεικονίζονται φαινόμενα οικεία σε έναν άνθρωπο από τις καθημερινές του εντυπώσεις. Επειτα

ο ποιητής-επιστήμονας σηκώνει το πέπλο πάνω από την αόρατη, κρυφή περιοχή του σύμπαντος,

εισάγοντας τον αναγνώστη σε νέους κόσμους άγνωστους σε αυτόν. Ναι, στην πρώτη γραμμή

Το "Morning Reflection" απεικονίζει την ανατολή του ηλίου, την έναρξη του πρωινού,

αφύπνιση όλης της φύσης. Τότε ο Λομονόσοφ αρχίζει να μιλάει για το φυσικό

δομή του ήλιου. Σχεδιάζεται μια εικόνα που είναι προσβάσιμη μόνο στο εμπνευσμένο βλέμμα

ένας επιστήμονας που μπορεί να φανταστεί κερδοσκοπικά αυτό που δεν μπορεί να δει

το «θνητό» ανθρώπινο «μάτι» - η καυτή, μαινόμενη επιφάνεια του ήλιου.

Ο Λομονόσοφ εμφανίζεται σε αυτό το ποίημα ως μεγάλος εκλαϊκευτής

επιστημονική γνώση. Πολύπλοκα φαινόμενα που συμβαίνουν στην επιφάνεια του Ήλιου, αυτό

αποκαλύπτει με τη βοήθεια συνηθισμένων, καθαρά ορατών «γήινων» εικόνων: «πύρινες άξονες»,

«πύρινες ανεμοστρόβιλοι», «πύρινες βροχές».

Στον δεύτερο, «βραδινό» προβληματισμό, ο ποιητής αναφέρεται στα φαινόμενα που εμφανίζονται

άνθρωπος στο στερέωμα το βράδυ. Στην αρχή, όπως στο

στο πρώτο ποίημα δίνεται μια εικόνα που είναι άμεσα προσβάσιμη στο μάτι. το

το μεγαλειώδες θέαμα ξυπνά την αδιάκριτη σκέψη του επιστήμονα. Γράφει ο Λομονόσοφ

το άπειρο του σύμπαντος, στο οποίο ένα άτομο μοιάζει με έναν μικρό κόκκο άμμου μέσα

απύθμενος ωκεανός. Για τους αναγνώστες που είναι συνηθισμένοι, σύμφωνα με τις Αγίες Γραφές,

τον κόσμο γύρω του. Ο Λομονόσοφ θέτει το ερώτημα της δυνατότητας ζωής στους άλλους

πλανήτες, προσφέρει μια σειρά από υποθέσεις σχετικά με τη φυσική φύση του βόρειου σέλας.

Τα επιστημονικά ενδιαφέροντα του Lomonosov ήταν πάντα στενά συνδεδεμένα με την πρακτική του εργασία.

δραστηριότητα. Ένα από τα στοιχεία μιας τέτοιας ενότητας είναι το περίφημο

οργάνωση ενός εργοστασίου γυαλιού στην Ust-Ruditsa, κοντά στο Oranienbaum. Παραγωγή

το γυαλί στη Ρωσία μόλις ξεκινούσε, έπρεπε να αποδειχθεί η αναγκαιότητά του.

Επομένως, η «Επιστολή» παραθέτει αναλυτικά τις διάφορες περιπτώσεις εφαρμογής

γυαλί, από κοσμήματα μέχρι οπτικά όργανα. Από συγκεκριμένο

παραδείγματα χρήσης γυαλιού Ο Lomonosov προχωρά σε θέματα που σχετίζονται με

μοίρα της προηγμένης επιστήμης. Τα ονόματα των μεγάλων φυσιοδίφες Kepler ονομάζονται,

Newton, Copernicus, Η αναφορά του Copernicus δίνει στον Lomonosov την ευκαιρία

αποκαλύπτουν την ουσία του ηλιοκεντρικού συστήματος.

Το «Γράμμα για τα οφέλη του γυαλιού» ανάγεται στην αρχαία επιστημονική ποίηση. Ενας

από τους μακρινούς προκατόχους του Lomonosov στην περιοχή αυτή ήταν Ρωμαίος ποιητής

ορισμένοι ερευνητές και «Επιστολή για τα οφέλη του γυαλιού» ονομάζεται επίσης ποίημα, όχι

Δεδομένης της πρωτοτυπίας του είδους του έργου του Lomonosov, έχουμε ακριβώς μπροστά μας

μια επιστολή που έχει συγκεκριμένο αποδέκτη - τον Ιβάν Ιβάνοβιτς Σουβάλοφ, έναν εξέχοντα

ευγενής και αγαπημένος της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα. Σουβάλοφ

προστάτευε τις τέχνες και τις επιστήμες. Με τη βοήθειά του άνοιξαν

πανεπιστήμιο της Μόσχας και την Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Στη βοήθειά του

Ο Λομονόσοφ επανειλημμένα υπέβαλε αίτηση για την υλοποίηση των σχεδίων του. «Επιστολή για

τα οφέλη του γυαλιού» - ένα είδος παραλληλισμού με τις ωδές του Lomonosov, στις οποίες ο ποιητής

προσπάθησε να πείσει τις αρχές για τη σημασία της εκπαίδευσης και της επιστήμης. Αλλά σε

Σε αντίθεση με τις πανηγυρικές ωδές, το «Γράμμα» δεν προοριζόταν για παλάτι

τελετές και ήταν μια άτυπη έκκληση του ποιητή στον Σουβάλοφ απ' ό

και εξηγεί τον αυστηρό, επιχειρηματικό του χαρακτήρα, χωρίς ρητορικούς στολισμούς

Φιλολογικά έργα του M.V. Λομονόσοφ. Η σημασία τους στην ανάπτυξη της ρωσικής φιλολογίας.

Ο Λομονόσοφ μπήκε στη λογοτεχνία σε μια εποχή που η αρχαία ρωσική

γραφή σχετική με την εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα, με καθιερωμένο σύστημα

τα είδη έγιναν παρελθόν και αντικαταστάθηκε από μια νέα κοσμική κουλτούρα. Λόγω

με την εκκοσμίκευση της συνείδησης, η ρωσική γλώσσα έγινε η βάση της λογοτεχνικής γλώσσας.

Ο Λομονόσοφ έγραψε την πρώτη «Ρωσική Γραμματική» (1757), η οποία άνοιξε

ενθουσιώδης έπαινος της ρωσικής γλώσσας, συγκρίνοντάς την με ευρωπαϊκές γλώσσες

και τονίζοντας τα οφέλη του.

Ο Λομονόσοφ απείχε πολύ από το να σκεφτεί να εγκαταλείψει τη χρήση στα ρωσικά

λογοτεχνική γλώσσα του εκκλησιαστικού σλαβονισμού. Ο Τρεντιακόφσκι στον πρόλογο του μυθιστορήματος

Το "Riding to Love Island" έγραψε για ακατανόητο, ακόμη και παραφωνία

εκκλησιαστική σλαβική και το απέφυγε αποφασιστικά στη μετάφρασή του. Τέτοιος

η απόφαση του θέματος δεν έγινε δεκτή από τον Λομονόσοφ.

Η εκκλησιαστική σλαβική, λόγω της συγγένειάς της με τη ρωσική, περιείχε

ορισμένες καλλιτεχνικές και υφολογικές δυνατότητες. Έδωσε λόγο

χροιά επισημότητας, σημασίας. Είναι εύκολο να νιώσεις αν

βάλτε ρωσικές και εκκλησιαστικές λέξεις της ίδιας σημασίας η μία δίπλα στην άλλη:

δάχτυλο - δάχτυλο, μάγουλο - μάγουλο, λαιμός - λαιμός, είπε - ποτάμια κλπ. Εξαιτίας αυτού

Οι εκκλησιαστικοί σλαβονισμοί με την επιδέξια χρήση τους εμπλούτισαν τη συναισθηματική και

εκφραστικά μέσα της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας. Επιπλέον, στις

Τα εκκλησιαστικά σλαβικά μεταφράστηκαν από ελληνικά λειτουργικά βιβλία, στο

πρώτα απ' όλα το Ευαγγέλιο, που εμπλούτισε το λεξιλόγιο της ρωσικής γλώσσας με πολλά

αφηρημένες έννοιες. Ο Λομονόσοφ πίστευε ότι η χρήση των εκκλησιαστικών σλαβωνισμών

στη ρωσική λογοτεχνική γλώσσα είναι απαραίτητο. Παρουσίασε τις ιδέες του

που ονομάζεται "Πρόλογος για τη χρησιμότητα των εκκλησιαστικών βιβλίων στη ρωσική γλώσσα"

(1757). Ο Λομονόσοφ χώρισε όλες τις λέξεις της λογοτεχνικής γλώσσας σε τρεις ομάδες. Προς την

πρώτα αναφέρεται στις λέξεις κοινές στη ρωσική και την εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα: θεός,

δόξα, χέρι, τώρα, διαβάζω κτλ. Στο δεύτερο - μόνο εκκλησιαστική σλαβική

λέξεις κατανοητές σε «όλους τους εγγράμματους ανθρώπους»: ανοίγω, Κύριε, φύτεψα,

τηλεφωνώ. «Ασυνήθιστοι» και «πολύ ερειπωμένοι» εκκλησιαστικοί σλαβονισμοί του τύπου:

obavayu, rassny, ovogda, svene - αποκλείστηκαν από τη λογοτεχνική γλώσσα. Προς την

η τρίτη ομάδα περιλαμβάνει λέξεις μόνο στη ρωσική γλώσσα: Λέω, ροή,

που, προς το παρόν, μόνο, κλπ. Οι τρεις ομάδες λέξεων που αναφέρθηκαν παραπάνω είναι

«υλικό» από το οποίο «κατασκευάζονται» τρία «ήρεμα»: ψηλά,

«μέτρια» (δηλ. μέτρια) και χαμηλή. Η υψηλή «ηρεμία» αποτελείται από

λέξεις της πρώτης και της δεύτερης ομάδας. Μέση - από τα λόγια της πρώτης και τρίτης ομάδας. Μικρός

Το «ηρεμία» αποτελείται κυρίως από τις λέξεις της τρίτης ομάδας. Εδώ μπορείτε

εισάγετε τις λέξεις της πρώτης ομάδας. Σε μια χαμηλή ηρεμία, οι εκκλησιαστικοί σλαβονισμοί δεν το κάνουν

είναι μεταχειρισμένα. Έτσι, ο Lomonosov έκανε τη βάση της λογοτεχνικής γλώσσας

Ρωσική γλώσσα, αφού από τις τρεις ονομαζόμενες ομάδες, δύο, η πιο εκτεταμένη, η πρώτη και

τρίτον, παρουσιάστηκαν με ρωσικές λέξεις. Όσο για τους εκκλησιαστικούς σλαβονισμούς

(δεύτερη ομάδα), στη συνέχεια προστίθενται μόνο στις υψηλές και μεσαίες «ηρεμίες» για να

δώστε τους κάποιο βαθμό επισημότητας. Καθένας από τους «ήρεμους» Λομονόσοφ

συνδέονται με ένα συγκεκριμένο είδος. Τα ηρωικά ποιήματα γράφονται με υψηλή "ηρεμία",

ωδές, πεζοί λόγοι για «σημαντικά θέματα». Μέση - τραγωδία, σάτιρα,

εκλογισμοί, ελεγείες, φιλικά μηνύματα. Χαμηλό - κωμωδίες, επιγράμματα, τραγούδια.

Το 1739, ο Λομονόσοφ έστειλε από τη Γερμανία στην Ακαδημία Επιστημών «Μια επιστολή για τους κανόνες

Ρωσική Ποίηση», στην οποία ολοκλήρωσε τη μεταρρύθμιση του ρωσικού

στιχουργία, που ξεκίνησε ο Τρεντιακόφσκι. Μαζί με την «Επιστολή» στάλθηκε η «Ωδή

για την κατάληψη του Χοτίν «ως σαφή επιβεβαίωση των πλεονεκτημάτων του νέου ποιητικού

συστήματα. Ο Λομονόσοφ μελέτησε προσεκτικά "Ένας νέος και σύντομος τρόπος ..."

Trediakovsky και αμέσως παρατήρησε τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία του. Μετά

Ο Trediakovsky Lomonosov δίνει πλήρη προτίμηση στο syllabo-tonic

στιχουργία, στην οποία θαυμάζει τη «σωστή σειρά», δηλαδή τον ρυθμό. ΣΤΟ

Ο Lomonosov παραθέτει μια σειρά από νέες σκέψεις υπέρ του συλλαβικού τονικού. Αυτήν

αντιστοιχούν, κατά τη γνώμη του, στα χαρακτηριστικά της ρωσικής γλώσσας: ελεύθερο άγχος,

πέφτοντας σε οποιαδήποτε συλλαβή, πώς η γλώσσα μας είναι θεμελιωδώς διαφορετική από την πολωνική

και γαλλικά, καθώς και πληθώρα λέξεων και σύντομων και πολυσύλλαβων, τι άλλο

ευνοεί περισσότερο τη δημιουργία ρυθμικά οργανωμένων ποιημάτων.

Αλλά αποδεχόμενος κατ' αρχήν τη μεταρρύθμιση που ξεκίνησε από τον Τρεντιακόφσκι, ο Λομονόσοφ παρατήρησε ότι

Ο Τρεντιακόφσκι σταμάτησε στα μισά του δρόμου και αποφάσισε να το δει μέχρι το τέλος. Αυτός

προτείνει να γραφούν με νέο τρόπο όλοι οι στίχοι, και όχι μόνο έντεκα και

δεκατρισύλλαβος, όπως πίστευε ο Τρεντιακόφσκι. Μαζί με το δισύλλαβο ο Λομονόσοφ

εισάγει τρισύλλαβα πόδια που απορρίφθηκαν από τον Τρεντιακόφσκι στη ρωσική στιχουργική.

Ο Τρεντιακόφσκι θεωρούσε δυνατή μόνο τη γυναικεία ομοιοκαταληξία στη ρωσική ποίηση.

Ο Lomonosov προσφέρει τρεις τύπους ομοιοκαταληξιών: αρσενικό, θηλυκό και δακτυλικό. Αυτός

το παρακινεί από το γεγονός ότι το άγχος στα ρωσικά μπορεί να πέσει όχι μόνο

προτελευταία, αλλά και στην τελευταία, καθώς και στην τρίτη συλλαβή από το τέλος. Διαφορετικός

από τον Trediakovsky, ο Lomonosov θεωρεί ότι είναι δυνατό να συνδυαστεί σε ένα

ένα ποίημα με αρσενικές, γυναικείες και δακτυλικές ρίμες.

Το 1748, ο Lomonosov δημοσίευσε έναν "Σύντομο οδηγό για την ευγλωττία" (βιβλίο.

1 «Ρητορική»). Στο πρώτο μέρος, που ονομάστηκε «Εφεύρεση», τέθηκε

ερώτηση σχετικά με την επιλογή του θέματος και σχετικές ιδέες. Το δεύτερο μέρος - "Σχετικά με τη διακόσμηση" -

δίνοντας λόγο «ανύψωση» και «λαμπρότητα». Στο τρίτο - "Στην τοποθεσία" -

για τη σύνθεση ενός έργου τέχνης. Στη «Ρητορική» δεν ήταν

μόνο κανόνες, αλλά και πολυάριθμα παραδείγματα ρητορικής και ποιητικής

τέχνη. Ήταν και σχολικό βιβλίο και ανθολόγιο ταυτόχρονα.

Α.Π. Σουμαρόκοφ. Προσωπικότητα. Κοινωνικοπολιτικές απόψεις. Λογοτεχνική και αισθητική θέση. Επιστολή «Περί ποίησης».

Το δημιουργικό φάσμα του Alexander Petrovich Sumarokov (1717-1777) είναι πολύ ευρύ.

Έγραψε ωδές, σάτιρες, μύθους, εκλογισμούς, τραγούδια, αλλά το σημαντικότερο, πώς εμπλούτισε

σύνθεση είδους του ρωσικού κλασικισμού - τραγωδία και κωμωδία.

Η κοσμοθεωρία του Σουμαρόκοφ διαμορφώθηκε υπό την επίδραση των ιδεών του Πετρόφσκι

χρόνος. Αλλά σε αντίθεση με τον Λομονόσοφ, εστίασε στον ρόλο και

καθήκοντα των ευγενών. Κληρονομικός ευγενής, μαθητής των ευγενών

σώμα, ο Σουμαρόκοφ δεν αμφέβαλλε για τη νομιμότητα των ευγενών προνομίων, αλλά

πίστευε ότι το υψηλό αξίωμα και η ιδιοκτησία των δουλοπάροικων έπρεπε να επιβεβαιωθούν

εκπαίδευση και κοινωνική υπηρεσία. Ένας ευγενής δεν πρέπει να ταπεινώνει

η ανθρώπινη αξιοπρέπεια του χωρικού, τον επιβαρύνουν με αφόρητες επιταγές. Αυτός

επέκρινε δριμύτατα την άγνοια και την απληστία πολλών εκπροσώπων των ευγενών

τις σάτιρες, τους μύθους και τις κωμωδίες του.

Ο Σουμαρόκοφ θεωρούσε ότι η καλύτερη μορφή διακυβέρνησης ήταν η μοναρχία. Αλλά

η υψηλή θέση του μονάρχη τον υποχρεώνει να είναι δίκαιος, γενναιόδωρος,

να μπορεί να καταπιέσει μέσα του τα κακά πάθη. Στις τραγωδίες του, ο ποιητής απεικόνιζε

τις επιζήμιες συνέπειες που προκύπτουν από το γεγονός ότι οι μονάρχες ξεχνούν τον εμφύλιο τους

Στις φιλοσοφικές του απόψεις, ο Σουμαρόκοφ ήταν ορθολογιστής. Αν και ήταν

η εντυπωσιακή θεωρία του Locke είναι γνωστή (βλ. το άρθρο του «On Understanding

ανθρώπινο σύμφωνα με τον Λοκ»), αλλά δεν τον οδήγησε στην εγκατάλειψη

ορθολογισμός. Ο Σουμαρόκοφ έβλεπε τη δουλειά του ως ένα είδος σχολείου

αστικές αρετές. Ως εκ τούτου, προτάθηκαν στην πρώτη θέση

ηθικολογικές λειτουργίες. Ταυτόχρονα, ο Σουμαρόκοφ ήταν απόλυτα συνειδητοποιημένος και καθαρά

καλλιτεχνικά καθήκοντα που αντιμετώπισε η ρωσική λογοτεχνία, τους

περιέγραψε τις σκέψεις του για αυτά τα ζητήματα σε δύο επιστολές: «Για τη ρωσική γλώσσα» και

«Περί ποίησης». Αργότερα τα συνδύασε σε ένα έργο κάτω

με τίτλο «Instruction to who want to be writers» (1774). δείγμα για

«Instructions» χρησίμευσε ως η πραγματεία του Boileau «The Art of Poetry», αλλά στο δοκίμιο

Σουμαρόκοφ, γίνεται αισθητή μια ανεξάρτητη θέση, που υπαγορεύεται από επείγον

ανάγκες της ρωσικής λογοτεχνίας. Η πραγματεία του Boileau δεν θέτει το ερώτημα του

τη δημιουργία εθνικής γλώσσας, αφού στη Γαλλία τον 17ο αι. αυτό το πρόβλημα είναι ήδη

έχει επιλυθεί.

Η κύρια θέση στην "Οδηγία" δίνεται στα χαρακτηριστικά του νέου για τα ρωσικά

λογοτεχνικά είδη: ειδύλλια, ωδές, ποιήματα, τραγωδίες, κωμωδίες, σάτιρες, μύθοι.

στην ποίηση, να ξέρεις τη διαφορά μεταξύ των φύλων // Και τι ξεκινάς, ψάξε για αξιοπρεπείς

λέξεις» (Κεφ. 1. Σ. 360). Αλλά η στάση του Boileau και του Sumarokov στα μεμονωμένα είδη δεν είναι

πάντα ταιριάζει. Ο Boileau μιλάει πολύ καλά για το ποίημα. Το βάζει άρτιο

πάνω από την τραγωδία. Ο Σουμαρόκοφ λέει λιγότερα γι 'αυτήν, όντας μόνο ικανοποιημένος

χαρακτηριστικό του στυλ της. Δεν έγραψε ποτέ ούτε ένα ποίημα σε όλη του τη ζωή. Του

το ταλέντο αποκαλύφθηκε στην τραγωδία και την κωμωδία, ο Boileau είναι αρκετά ανεκτικός στα μικρά είδη - να

μπαλάντα, ρόντο, μαδριγάλι. Ο Σουμαρόκοφ στις επιστολές «Περί ποίησης» τους αποκαλεί

"knickknacks", και στην "Οδηγία" παρακάμπτει την πλήρη σιωπή.

Εγγραφο

Και τα λοιπά. Οι τοπικοί πολιτισμοί είναι κοινωνικοί απαντήσειςη ανθρωπότητα στις παγκόσμιες προκλήσεις... πολιτισμός (πριν από το XVI- XVII αιώνες) Τεχνογενής πολιτισμός (πριν από ...) Μεταβιομηχανικός (μηχανογράφηση, πληροφορική) Εισιτήριο 18. Η φύση και ο χαρακτήρας του σύγχρονου ...

Μεθοδική ανάπτυξη "Σύστημα ελέγχου στην πορεία της ιστορίας της Ρωσίας στα τέλη του XVII-XVIII αιώνα"

Μεθοδική ανάπτυξη

Οι ερωτήσεις ταξινομούνται κατά εισιτήρια (εισιτήριο= ερώτηση) που βγάζουν οι μαθητές. Απάντησηδίνεται γραπτώς... το τέλος XVIII αιώνας(3) 10) Πότε εκδόθηκε ο «Άτλας της Ρωσικής Αυτοκρατορίας» του I.K. Kirilov; Απαντήσεις: 1) Ποσόσκοφ...

Εισιτήρια ξένης λογοτεχνίας

Εγγραφο

Ο άνθρωπος. Οι περιπέτειες του Ροβινσώνα Κρούσο. XVIII αιώναςφέρνει στη λογοτεχνία της Ευρώπης ... - το θέμα της θρησκείας και της εκκλησίας (2-4, 6) + πνευματώδης απαντήσειςκαι αιχμηρά λόγια με ορισμένο ηθικό δίδαγμα... η σχολή του Σωκράτη. (Αχαρνιοί, βλ εισιτήριοΝο 6) Αντανάκλαση της κρίσης της οικογένειας στην τραγωδία ...

Αναφορά βαθμού 7.

Η ωδή είναι ένα είδος λυρικής ποίησης. έργο επίσημο, αξιολύπητο, δοξαστικό. Στη λογοτεχνία οι ωδές είναι εγκωμιαστικές, εορταστικές, αξιοθρήνητες. Από τη φύση τους, οι ωδές του Lomonosov είναι έργα που προορίζονται να ειπωθούν δυνατά. Οι πανηγυρικές ωδές δημιουργήθηκαν με την πρόθεση να διαβάσουν δυνατά μπροστά στον παραλήπτη. το ποιητικό κείμενο της πανηγυρικής ωδής έχει σχεδιαστεί για να είναι ένας ηχητικός λόγος, ο οποίος γίνεται αντιληπτός από το αυτί. Στην ωδή δηλώθηκε ένα συγκεκριμένο θέμα - ένα ιστορικό περιστατικό ή ένα γεγονός εθνικής κλίμακας. Ο Lomonosov άρχισε να γράφει επίσημες ωδές από το 1739 και η πρώτη του ωδή είναι αφιερωμένη στη νίκη των ρωσικών όπλων - την κατάληψη του τουρκικού φρουρίου του Khotyn. Το 1764 ο Λομονόσοφ έγραψε την τελευταία του ωδή. Κατά τη διάρκεια ολόκληρης της δημιουργικής περιόδου, δημιούργησε 20 παραδείγματα αυτού του είδους - ένα το χρόνο, και αυτές οι ωδές είναι αφιερωμένες σε σημαντικά γεγονότα όπως η γέννηση ή ο γάμος του διαδόχου του θρόνου, η στέψη ενός νέου μονάρχη, τα γενέθλια ή η ένταξη στον θρόνο της αυτοκράτειρας. Η ίδια η κλίμακα της οδικής «περίστασης» παρέχει στην πανηγυρική ωδή το καθεστώς ενός μεγάλου πολιτιστικού γεγονότος, ενός είδους πολιτιστικής κορύφωσης στην εθνική πνευματική ζωή.

Η ωδή χαρακτηρίζεται από αυστηρή λογική παρουσίασης. Η σύνθεση της πανηγυρικής ωδής καθορίζεται επίσης από τους νόμους της ρητορικής: κάθε οδικό κείμενο πάντα ανοίγει και τελειώνει με εκκλήσεις προς τον παραλήπτη. Το κείμενο της πανηγυρικής ωδής είναι δομημένο ως ένα σύστημα ρητορικών ερωτήσεων και απαντήσεων, η εναλλαγή των οποίων οφείλεται σε δύο παράλληλες εγκαταστάσεις λειτουργίας: κάθε μεμονωμένο κομμάτι της ωδής έχει σχεδιαστεί για να έχει τη μέγιστη αισθητική επίδραση στον ακροατή - και ως εκ τούτου η Η γλώσσα των ωδών είναι υπερκορεσμένη με τροπάρια και ρητορικά σχήματα. Συνθετικά, η ωδή αποτελείται από τρία μέρη:

Μέρος 1 - ποιητική απόλαυση, έπαινος στον παραλήπτη, περιγραφή των υπηρεσιών του στην Πατρίδα.

2 μέρος - εξύμνηση των προηγούμενων επιτυχιών της χώρας, των κυβερνώντων της. ένας ύμνος στις σύγχρονες εκπαιδευτικές επιτυχίες στη χώρα.

Μέρος 3 - η δόξα του μονάρχη για τις πράξεις του για το καλό της Ρωσίας.

Όλες οι πανηγυρικές ωδές του Lomonosov είναι γραμμένες σε ιαμβικά τετραμέτρα. Ένα παράδειγμα επίσημης ωδής είναι η "Ωδή την ημέρα της προσχώρησης στον Πανρωσικό θρόνο της Αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα το 1747". Το είδος ωδής επέτρεψε στον Lomonosov να συνδυάσει στίχους και δημοσιογραφία στο πλαίσιο ενός ποιητικού κειμένου, να μιλήσει για θέματα πολιτικής, δημόσιας σημασίας. Ο ποιητής θαυμάζει τους αναρίθμητους φυσικούς πόρους του ρωσικού κράτους:

Όπου στην πολυτέλεια των δροσερών σκιών Στο κοπάδι των ελαφιών που καλπάζουν Η κραυγή δεν διασκορπίστηκε. Όπου ο κυνηγός δεν σημάδεψε με τόξο? Ο αγρότης δεν πτόησε τα πουλιά που τραγουδούν με τον γδούπο του με το τσεκούρι του.

Η αφθονία των φυσικών πόρων είναι το κλειδί για την επιτυχή ανάπτυξη του ρωσικού λαού. Τα κεντρικά θέματα της ωδής είναι το θέμα της εργασίας και το θέμα της επιστήμης. Ο ποιητής απευθύνει έκκληση στη νεότερη γενιά με μια έκκληση να αφοσιωθούν στην υπηρεσία της επιστήμης:

Τολμήστε τώρα, ενθαρρυμένος από τον ζήλο σας, να δείξετε ότι η ρωσική γη μπορεί να γεννήσει τους δικούς της Πλάτωνα Και έξυπνους Νεύτωνες.

Ο Lomonosov γράφει για τα οφέλη της επιστήμης για όλες τις ηλικίες. Η ωδή δημιουργεί μια ιδανική εικόνα ενός ηγεμόνα που νοιάζεται για τους ανθρώπους, τη διάδοση της παιδείας και τη βελτίωση της οικονομικής και πνευματικής ανάπτυξης. Η υψηλή «ηρεμία» της ωδής δημιουργείται από τη χρήση παλαιοσλαβωνισμών, ρητορικών επιφωνημάτων και ερωτημάτων, αρχαίας μυθολογίας.

Εάν στην επίσημη ωδή ο Lomonosov αντικαθιστά πολύ συχνά την προσωπική αντωνυμία "εγώ" του συγγραφέα με τον πληθυντικό της - "εμείς", τότε αυτό δεν υποδηλώνει την απροσωπία της εικόνας του συγγραφέα στην ωδή, αλλά ότι μόνο μια πτυχή της προσωπικότητας του συγγραφέα είναι σημαντική για την επίσημη ωδή - δηλαδή μια στην οποία δεν διαφέρει από όλους τους άλλους ανθρώπους, αλλά πλησιάζει πιο κοντά τους. Σε μια πανηγυρική ωδή, δεν είναι το άτομο-ιδιωτικό, αλλά η εθνική-κοινωνική εκδήλωση της προσωπικότητας του συγγραφέα και από αυτή την άποψη, η φωνή του Lomonosov στην επίσημη ωδή είναι με την πλήρη έννοια της φωνής του έθνους, η φωνή του έθνους. συλλογικό ρωσικό.

Ένα άλλο πράγμα είναι η πνευματική και ανακρεοντική ωδή, η οποία κατέχει στην ποιητική κληρονομιά του Lomonosov όχι τόσο σημαντική όσο η επίσημη ωδή, αλλά εξακολουθεί να είναι μια πολύ σημαντική θέση. Οι πνευματικές και οι ανακρεοντικές ωδές συγκεντρώνονται από τον Lomonosov και εκφράζουν το προσωπικό συναίσθημα του συγγραφέα, το οποίο αντανακλάται στην παραγωγικότητα της προσωπικής αντωνυμίας του συγγραφέα. Σε αυτά τα κείμενα, το «εγώ» του Lomonosov γίνεται μια πλήρης λυρική ενσάρκωση των συναισθημάτων του μεμονωμένου συγγραφέα. Διαφέρουν μόνο τα ίδια τα λυρικά συναισθήματα, που καθορίζουν το είδος του περιεχομένου της πνευματικής και της Ανακρεοντικής ωδής. Αν χρησιμοποιήσουμε την κλασική ορολογία, τότε η πνευματική ωδή είναι μια μορφή έκφρασης υψηλού λυρικού πάθους. Όσο για την Ανακρεοντική ωδή, αυτή είναι μια μορφή έκφρασης λυρικού πάθους για την ιδιωτική, την καθημερινή ζωή.

Πνευματικές ωδές τον 18ο αιώνα ονομάζονταν ποιητικές μεταγραφές ψαλμών - λυρικά κείμενα προσευχητικού χαρακτήρα που συνθέτουν ένα από τα βιβλία της Βίβλου - το Ψαλτήρι. Για έναν Ρώσο αναγνώστη του 18ου αιώνα, το Ψαλτήρι ήταν ένα ιδιαίτερο βιβλίο: οποιοσδήποτε εγγράμματος ήξερε τον Ψαλτήρι από έξω, επειδή διδάχτηκε να διαβάζει από τα κείμενα αυτού του βιβλίου. Ως εκ τούτου, οι μεταγραφές των ψαλμών (στην πραγματικότητα, μια ποιητική ρωσική μετάφραση παλαιών σλαβικών κειμένων) ως λυρικό είδος ήταν πολύ δημοφιλείς. Όλες οι πνευματικές ωδές του Lomonosov γράφτηκαν μεταξύ 1743 και 1751. Αυτή είναι η εποχή που ο Lomonosov έπρεπε να εδραιωθεί και να επιβεβαιώσει τις επιστημονικές του απόψεις στην Ακαδημία Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης, όπου οι περισσότεροι από τους επιστήμονες και τις διοικητικές θέσεις καταλαμβάνονταν από επιστήμονες από ευρωπαϊκές χώρες, κυρίως Γερμανούς. Η διαδικασία της αυτοεπιβεβαίωσης του Lomonosov στην επιστήμη δεν ήταν καθόλου εύκολη. Επομένως, το πάθος της αυτοεπιβεβαίωσης ακούγεται σε πνευματικές ωδές. Για παράδειγμα, στις μεταγραφές των Ψαλμών 26 και 143:

Με θυμό, καταβρόχθισε τη σάρκα μου

Απεχθής, ορμητικός.

Αλλά κακή συμβουλή όμως για να ξεκινήσετε,

Πεσμένος κάτω, συντετριμμένος.

Τουλάχιστον ένα σύνταγμα ξεσηκώθηκε εναντίον μου:

Αλλά δεν τρομάζω.

Αφήστε τους εχθρούς να ξεκινήσουν έναν αγώνα:

Έχω εμπιστοσύνη στον Θεό (186).

Με αγκάλιασε ένας ξένος λαός,

Στην άβυσσο βυθίστηκα βαθιά,

Τεντώνεις το χέρι σου ψηλά από το στερέωμα,

Σώσε με από πολλά νερά.

Διαδίδοντας ψέματα τη γλώσσα των εχθρών,

Το δεξί τους χέρι είναι δυνατό από εχθρότητα,

Το στόμα είναι γεμάτο ματαιοδοξία.

Κρύβουν ένα κακό κοβ στην καρδιά (197-198).

Ερωτήσεις σχετικά με την έκθεση:

1) Ποια είναι τα χαρακτηριστικά του είδους της ωδής;

2) Ποια είδη ωδών μπορείτε να ονομάσετε;

3) Να αναφέρετε τα κύρια μέρη της παραδοσιακής ωδής. Τι πρέπει να γράφεται σε κάθε μέρος;

4) Ποια είναι η πιο γνωστή ωδή στον M.V. Λομονόσοφ.

5) Μήπως ο M.V. Λομονόσοφ πνευματικές ωδές; Περί τίνος πρόκειται?

Πλήρης λήψη (16,29 Kb)

Η εργασία περιέχει 1 αρχείο

Λήψη Άνοιγμα

σημάδια μιας ωδής.docx

- 18,83 Kb

1. Η θέση της ωδής στο σύστημα των ειδών του κλασικισμού, ειδοποιητικά χαρακτηριστικά της ωδής.

Ο Λομονόσοφ μπήκε στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας κυρίως ως συγγραφέας ωδών. Οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν Ρώσο Πίνδαρο . Ω! ναι- λυρικό είδος. Πέρασε στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία από την αρχαία ποίηση. Ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα είναι γνωστές οι εξής ποικιλίες των ωδών: νικηφόρα-πατριωτική, εγκωμιαστική, φιλοσοφική, πνευματική και ανακρεοντιακή. Στο σύστημα των ειδών του ρωσικού κλασικισμού, η ωδή ανήκε στα «υψηλά» είδη, στα οποία απεικονίζονταν «υποδειγματικοί» ήρωες - μονάρχες, διοικητές, που μπορούσαν να χρησιμεύσουν ως παράδειγμα προς μίμηση. Στις περισσότερες περιπτώσεις, η ωδή αποτελείται από στροφές με επαναλαμβανόμενες ομοιοκαταληξίες. Στη ρωσική ποίηση, η στροφή δέκα γραμμών που πρότεινε ο Lomonosov πιο συχνά λάμβανε χώρα.

Ω! ναι- λυρικό είδος. Σε αυτό, σύμφωνα με τον Τρεντιακόφσκι, «περιγράφει... ευγενές, σημαντικό θέμα, σπάνια - τρυφερό και ευχάριστο σε ομιλίες πολύ οδυνηρό και υπέροχο». Η προέλευσή του είναι οι χορωδικοί στίχοι των αρχαίων Ελλήνων. Δημιουργήθηκαν πανηγυρικές ωδές, που δοξάζουν ένα μεγάλο γεγονός ή έναν μεγάλο ήρωα. Anacreontic - πήρε το όνομά του από τον αρχαίο Έλληνα ποιητή Ανακρέοντα, ο οποίος τραγούδησε τις χαρές και τις απολαύσεις της επίγειας ύπαρξης. πνευματική - "προσθήκες" ψαλμών. στα τέλη του XVIII αιώνα. εμφανίστηκαν ηθικολογικές, φιλοσοφικές, σατιρικές ωδές, ωδές-μηνύματα και ωδές-ελεγείες. Αλλά την κύρια θέση μεταξύ όλων των τύπων καταλαμβάνουν οι επίσημες ωδές.

Μια πανηγυρική ωδή στη Ρωσία έχει ιδιαίτερη μοίρα. Η ποιητική της συνδέεται με την εθνική παράδοση των πανηγυρικών (ευλογίων), καθώς και με τις παραδόσεις των αρχαίων και δυτικοευρωπαϊκών ωδών. Η επίσημη ωδή έγινε το κορυφαίο είδος στη Ρωσία τον 18ο αιώνα, το οποίο συνδέεται με την προσωπικότητα του Πέτρου Α και τις μεταρρυθμίσεις του. «Τα απαράμιλλα κατορθώματα του Μεγάλου Πέτρου δεν μπορεί να τα ξεπεράσει η ανθρώπινη δύναμη», έγραψε ο Μ. Β. Λομονόσοφ σε μια από τις ωδές του.

πανηγυρική ωδήστη Ρωσία τον 18ο αιώνα. - αυτό δεν είναι μόνο ένα λογοτεχνικό κείμενο, όχι μόνο μια λέξη, αλλά μια δράση, μια ιδιαίτερη ιεροτελεστία. Μοιάζει με πυροτεχνήματα ή φωτισμούς που συνόδευαν επίσημες εκδηλώσεις στη ζωή του κράτους στην Αγία Πετρούπολη. Οι ωδές παραγγέλθηκαν από την κυβέρνηση και η ανάγνωσή τους ήταν μέρος της εορταστικής τελετής.

Ο M.V. Lomonosov έγραψε ωδές αφιερωμένες στην Anna Ioannovna, στον Ioann Antonovich, στην Elizaveta Petrovna, στον Peter III και στην Catherine II. Ωστόσο, το περιεχόμενο και η σημασία των αξιέπαινων ωδών του Lomonosov είναι αμέτρητα ευρύτερο και σημαντικότερο από τον επίσημο δικαστικό ρόλο τους. Η εγκωμιαστική ωδή φάνηκε στον Λομονόσοφ η πιο βολική μορφή συνομιλίας με τους τσάρους. Σε καθένα από αυτά, ο ποιητής ανέπτυξε τις ιδέες και τα σχέδιά του που σχετίζονται με την τύχη του ρωσικού κράτους. Οι περισσότερες ωδές απευθύνονταν στην Elizaveta Petrovna. Αυτό εξηγείται όχι μόνο από το γεγονός ότι είκοσι χρόνια της ζωής του ίδιου του ποιητή συνέπεσαν με τη βασιλεία της, αλλά και από το γεγονός ότι ήταν κόρη του Πέτρου!, ο οποίος, σύμφωνα με τον Lomonosov, έπρεπε να συνεχίσει κυρίως το έργο του πατέρα της.

ΡΩΣΙΚΗ ΩΔΗ. - Στοιχεία επίσημης και θρησκευτικής ενδυμασίας υπάρχουν ήδη στη λογοτεχνία της νοτιοδυτικής και της Μοσχοβίτικης Ρωσίας στα τέλη του 16ου-17ου αιώνα. (πανηγυρικοί και στίχοι προς τιμή ευγενών προσώπων, το «καλωσόρισμα» του Συμεών του Πολότσκ κ.λπ.). Οι πρώτες απόπειρες εισαγωγής του είδους της «κλασικής» ποίησης στη ρωσική ποίηση ανήκουν στον Kantemir, αλλά ο ίδιος ο όρος εισήχθη για πρώτη φορά από τον Tredyakovsky στην «Παράδοση της Ωδής της Πόλης του Γκντανσκ». Στη συνέχεια, ο Τρεντιακόφσκι συνέθεσε μια σειρά από «ωδές αξιέπαινες και θεϊκές» και, ακολουθώντας τον Boileau, έδωσε τον ακόλουθο ορισμό στο νέο είδος: η ωδή «είναι ένα υψηλό πιιτικό είδος ... αποτελείται από στροφές και τραγουδά την υψηλότερη ευγενή, μερικές φορές τρυφερή ύλη. ” (“New and a short way to compose Russian poetry”, Αγία Πετρούπολη, 1735). Ωστόσο, ο πραγματικός ιδρυτής της ρωσικής ποίησης, που την καθιέρωσε ως το κύριο λυρικό είδος της φεουδαρχικής και ευγενούς λογοτεχνίας του 18ου αιώνα, ήταν ο Λομονόσοφ. Σκοπός των ωδών του Λομονόσοφ είναι να χρησιμεύσουν με κάθε τρόπο στην εξύψωση της φεουδαρχικής-ευγενούς μοναρχίας του 18ου αιώνα. στο πρόσωπο των ηγετών και των ηρώων της. Εξαιτίας αυτού, ο κύριος τύπος που καλλιεργούσε ο Lomonosov ήταν η επίσημη πινδαρική ωδή. όλα τα στοιχεία του στυλ της πρέπει να χρησιμεύουν για να αποκαλύψουν το κύριο συναίσθημα - ενθουσιώδη έκπληξη, ανάμεικτη με ευλάβεια.

Κύρια σημάδια: ψαλμωδία του μονάρχη και των λειψάνων της πατρίδας του, υψηλό λεξιλόγιο (δηλαδή κάθε είδους πάθος εκφράσεις), αυστηρότητα, σχεδόν καθόλου προσωπικά συναισθήματα.

Η ωδή δεν είναι τόσο κομπλιμέντο προς τις αρχές όσο οδηγία. Η ωδή, ειδικά που αντικατοπτρίζει την άνοδο στο θρόνο ενός σοφού, είναι πάντα κάπως ουτοπική. Πρεσβεύει την αλλαγή προς το καλύτερο, ενώ η ελεγεία εστιάζει στο αιώνιο και επαναλαμβάνεται από γενιά σε γενιά. Στην αισιόδοξη διάθεση, η ελεγεία των ωδών φέρνει μερίδιο σκεπτικισμού.

Γράφτηκε από τον M.V. Ο Λομονόσοφ το 1747 "ωδή την ημέρα της ανόδου στο θρόνο της Ελισάβετ Πετρόβνα" έγινε κανονικό παράδειγμα του είδους. Καταφεύγοντας στην υπερβολή και τα μυθολογήματα που είναι εγγενή στο είδος, ο ποιητής δοξάζει τα μελλοντικά πλεονεκτήματα της βασίλισσας στην πατρίδα, μεταξύ των οποίων τα πιο σημαντικά είναι η ανθρωπιά των νόμων, η ειρήνη, η γενναιόδωρη προστασία της τέχνης, των χειροτεχνιών και των επιστημών:

Σιωπή, φλογεροί ήχοι,

Και σταμάτα να κουνάς το φως:

Εδώ στον κόσμο να επεκτείνει την επιστήμη

Η Ελισάβετ αποδέχτηκε

Ατρόμητοι ανεμοστρόβιλοι, μην τολμήσετε

Βρυχηθείτε, αλλά αποκαλύψτε με πραότητα

Οι εποχές μας είναι υπέροχες.

Στη σιωπή, ακούστε το σύμπαν:

Εδώ η λύρα περπατά θαυμαστή

Πες υπέροχα ονόματα.

Η ωδή είναι γραμμένη σε ιαμβικό τετράμετρο, ομοιοκαταληξίες θηλυκών και αρσενικών εναλλάσσονται, η δεκάστιχη στροφή χωρίζεται σε δύο τετράστιχα, στο πρώτο η ομοιοκαταληξία είναι σταυρωτή, στο δεύτερο είναι κυκλική και μεταξύ τους διακρίνεται.

Στο ρωσικό έδαφος, η ωδή απέκτησε μια σειρά από ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Η παραδοσιακή ωδή του κλασικισμού είχε απρόσωπο χαρακτήρα, στερήθηκε ατομικής αρχής, ο λυρικός ήρωας πρακτικά απουσίαζε σε αυτήν. Στη ρωσική ωδή, ο ποιητής, δοξάζοντας τις νίκες στο πεδίο της μάχης, χαιρετίζοντας την άνοδο στον θρόνο μιας νέας αυτοκράτειρας ή τη γέννηση ενός παιδιού που φέρει πορφύρι, εμπλέκεται σε αυτό που συμβαίνει. Η εκδήλωση τον αφορά προσωπικά, συνδέει τα κρατικά γεγονότα με το δικό του βιογραφικό, γιατί ακόμη και η προβολή ή η παραίτηση εξαρτώνται άμεσα από τη μεγάλη πολιτική.

Περιγραφή Εργασίας

Ο Λομονόσοφ μπήκε στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας κυρίως ως συγγραφέας ωδών. Οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν Ρώσο Πίνδαρο. Το Oda είναι ένα λυρικό είδος. Πέρασε στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία από την αρχαία ποίηση. Ρωσική λογοτεχνία του 18ου αιώνα είναι γνωστές οι εξής ποικιλίες των ωδών: νικηφόρα-πατριωτική, εγκωμιαστική, φιλοσοφική, πνευματική και ανακρεοντιακή. Στο σύστημα των ειδών του ρωσικού κλασικισμού, η ωδή ανήκε στα «υψηλά» είδη, στα οποία απεικονίζονταν «υποδειγματικοί» ήρωες - μονάρχες, διοικητές, που μπορούσαν να χρησιμεύσουν ως παράδειγμα προς μίμηση.

Υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός ειδών στη ρωσική ποίηση, πολλά από τα οποία χρησιμοποιούνται ενεργά από σύγχρονους συγγραφείς, ενώ άλλα έχουν υποχωρήσει στο παρελθόν και χρησιμοποιούνται σπάνια από τους συγγραφείς. Το δεύτερο είναι η ωδή. Στη λογοτεχνία, αυτό είναι ήδη ένα ξεπερασμένο είδος, το οποίο ήταν σε ζήτηση στην εποχή του κλασικισμού, αλλά σταδιακά βγήκε εκτός χρήσης από τους δασκάλους της λέξης. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε αυτόν τον όρο.

Ορισμός

Στη λογοτεχνία; Ο ορισμός μπορεί να διατυπωθεί ως εξής: αυτό είναι ένα λυρικό είδος ποίησης, ένα επίσημο τραγούδι αφιερωμένο σε ένα άτομο με στόχο να τον δοξάσει, να τον επαινέσει. Επίσης, σε μερικά δεν επαινείται ένα πρόσωπο, αλλά κάποιο σημαντικό γεγονός. Ο πρώτος συγγραφέας ωδών στη λογοτεχνία είναι ο ποιητής της αρχαίας Ελλάδας Πίνδαρος, ο οποίος στα μεγαλόπρεπα ποιήματά του τίμησε τους νικητές του αθλητισμού.

Στη Ρωσία, η ακμή του είδους έπεσε στην εποχή του κλασικισμού, όταν οι μεγάλοι κλασικοί - Ντερζάβιν και Λομονόσοφ - δημιούργησαν τα αθάνατα έργα τους. Μέχρι τον 19ο αιώνα, το είδος είχε χάσει τη συνάφειά του, δίνοντας τη θέση του σε πιο εύκολα αντιληπτούς στίχους.

Χαρακτηριστικά του είδους

Η ωδή στη λογοτεχνία είναι ένα μάλλον συγκεκριμένο είδος λόγω των ακόλουθων χαρακτηριστικών της:

• Χρήση ιαμβικού 4 ποδιών.
• Η παρουσία υψηλού, συχνά απαρχαιωμένου, αρχαϊκού λεξιλογίου, που συχνά δυσκόλευε την κατανόηση του κειμένου.
• Το κείμενο έχει σαφή δομή, στην αρχή και στο τέλος πρέπει να υπήρχε έκκληση προς τον αποδέκτη. Είναι αλήθεια ότι ορισμένοι συγγραφείς έχουν απομακρυνθεί από αυτόν τον κανόνα.
• Πληθώρα ρητορικών ερωτήσεων, πλούσια τροπάρια, μεγάλες, κοινές προτάσεις.
• Συχνά στους επίσημους στίχους μπορεί κανείς να βρει μια εκπληκτική συνένωση λυρικών και δημοσιογραφικών αρχών, που είναι ιδιαίτερα εγγενής
• Τα περισσότερα έργα είναι αρκετά μεγάλα σε όγκο.
• Η αντικατάσταση της αντωνυμίας «εγώ» με «εμείς» στο κείμενο (η οποία είναι επίσης χαρακτηριστική για τον Λομονόσοφ) δείχνει ότι ο συγγραφέας δεν εκφράζει την προσωπική του γνώμη, αλλά τη θέση ολόκληρου του λαού.

Τέτοια έργα προορίζονταν να λέγονται δυνατά, μόνο η δυνατή συναισθηματική ανάγνωση μπορούσε να μεταφέρει όλα τα συναισθήματα που έκαιγαν στην ψυχή του συγγραφέα. Γι' αυτό και πολλές ωδές διδάσκονται από καρδιάς.

Θέμα

Τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα θέματα ωδών στη λογοτεχνία είναι οι ηρωικές πράξεις, οι έπαινοι των μοναρχών. Έτσι, η πρώτη πανηγυρική ωδή του Λομονόσοφ είναι αφιερωμένη στη σύλληψη του Τούρκου.Και ο Ντερζάβιν στο ποιητικό του έργο απευθύνθηκε στη Φελίτσα -έτσι αποκαλεί την Αικατερίνη Β'.

Η ωδή είναι ένα ενδιαφέρον είδος της ρωσικής λογοτεχνίας, στο οποίο μπορούμε να δούμε τα κύρια γεγονότα της ρωσικής ιστορίας από μια διαφορετική οπτική γωνία, να ανακαλύψουμε την αντίληψη του συγγραφέα για μια συγκεκριμένη ιστορική προσωπικότητα και να κατανοήσουμε τον ρόλο της. Γι' αυτό μπορούν και πρέπει να διαβαστούν τόσο περίπλοκα με την πρώτη ματιά, αλλά στην πραγματικότητα αρκετά συναρπαστικά έργα.