Η έννοια μιας καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στο λεξικό λογοτεχνικών όρων. Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στη λογοτεχνία: έννοια και παραδείγματα

Μια εκφραστική λεπτομέρεια σε ένα έργο που φέρει σημαντικό σημασιολογικό και ιδεολογικό και συναισθηματικό φορτίο. Μια λεπτομέρεια είναι ικανή να μεταφέρει τη μέγιστη ποσότητα πληροφοριών με τη βοήθεια ενός μικρού όγκου κειμένου, με τη βοήθεια μιας λεπτομέρειας σε μία ή λίγες λέξεις μπορείτε να πάρετε την πιο ζωντανή ιδέα του χαρακτήρα (την εμφάνιση ή την ψυχολογία του) , εσωτερικό, περιβάλλον. Σε αντίθεση με μια λεπτομέρεια, η οποία λειτουργεί πάντα με άλλες λεπτομέρειες, συνθέτοντας μια πλήρη και εύλογη εικόνα του κόσμου, μια λεπτομέρεια είναι πάντα ανεξάρτητη. Από τους συγγραφείς που χρησιμοποίησαν επιδέξια τη λεπτομέρεια μπορεί κανείς να ονομάσει τον Α. Τσέχοφ και τον Ν. Γκόγκολ.

Ο Α. Τσέχοφ στην ιστορία χρησιμοποιεί ως λεπτομέρεια την αναφορά νέων γαλότσες και σνακ στο τραπέζι για να δείξει τον παραλογισμό της αυτοκτονίας που έγινε: «Στο πάτωμα, στα πόδια του τραπεζιού, βρισκόταν ακίνητο ένα μακρύ σώμα, καλυμμένο με λευκό. Στο αδύναμο φως της λάμπας, εκτός από το λευκό κάλυμμα, φαινόταν καθαρά καινούριες γαλότσες από καουτσούκ.. Και μετά λέει αυτοκτονικό «Αυτοκτόνησε με έναν περίεργο τρόπο, πίσω από ένα σαμοβάρι, απλώνοντας σνακ στο τραπέζι».

Μεταφορικά μιλώντας, κάθε όπλο πρέπει να πυροβολεί. Ο γνωστός κριτικός λογοτεχνίας Εφίμ Ντόμπιν υποστηρίζει, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της χρήσης λεπτομερειών από τον Α. Τσέχοφ, ότι η λεπτομέρεια πρέπει να υποβληθεί σε αυστηρή επιλογή και να τοποθετηθεί σε πρώτο πλάνο. Ο ίδιος ο Α. Τσέχοφ υποστήριξε την ελαχιστοποίηση των λεπτομερειών, αλλά για την επιδέξια χρήση ενός μικρού αριθμού λεπτομερειών. Όταν ανέβαζε θεατρικά έργα, ο Α. Τσέχοφ απαιτούσε οι λεπτομέρειες στο σκηνικό και τα ρούχα να ταιριάζουν με τις λεπτομέρειες στα έργα του. ΚΙΛΟ. Ο Παουστόφσκι στο διήγημά του «Ο γέρος στον μπουφέ του σταθμού» εξηγεί και στοχάζεται την έννοια των λεπτομερειών (λεπτομέρειες) στην πεζογραφία. Ο Τσέχοφ είπε: «Ένα πράγμα δεν ζει χωρίς λεπτομέρεια».

Σύμφωνα με τον συνθετικό ρόλο, οι λεπτομέρειες μπορούν να χωριστούν σε δύο βασικούς τύπους: αφηγηματικές λεπτομέρειες (που υποδεικνύουν κίνηση, αλλαγή στην εικόνα, κατάσταση, χαρακτήρα) και περιγραφικές λεπτομέρειες (απεικόνιση, ζωγραφική εικόνας, κατάσταση, χαρακτήρας τη στιγμή). Μια λεπτομέρεια μπορεί να εμφανιστεί στο κείμενο μία φορά ή μπορεί να επαναληφθεί για ενίσχυση του εφέ, ανάλογα με την πρόθεση του συγγραφέα. Οι λεπτομέρειες μπορούν να σχετίζονται με την καθημερινή ζωή, το τοπίο, το πορτρέτο, το εσωτερικό, καθώς και με χειρονομίες, υποκειμενική αντίδραση, δράση και ομιλία.

Σε διαφορετικές περιόδους της ιστορίας της λογοτεχνίας, ο ρόλος της λεπτομέρειας άλλαξε: ο Όμηρος χρησιμοποιούσε λεπτομερείς καθημερινές περιγραφές για να αναπαράγει μια εικόνα της πραγματικότητας, ενώ οι ρεαλιστές στράφηκαν σε μια «ομιλούσα» λεπτομέρεια, μια λεπτομέρεια που εξυπηρετούσε τον συγκεκριμένο σκοπό μιας ρεαλιστικής απεικόνισης ένα τυπικό άτομο σε τυπικές συνθήκες, ενώ οι μοντερνιστές χρησιμοποιούσαν παράλογες, αντιθετικές, μεταφορικές λεπτομέρειες, που τους επέτρεψαν να μειώσουν περαιτέρω το κείμενο χωρίς να διακυβεύσουν την ιδέα.

Βιβλιογραφία

Dobin E. Ήρωας. Οικόπεδο. Λεπτομέρεια. - Μ.: Σοβιετικός συγγραφέας, 1962
Dobin E. Υπόθεση και πραγματικότητα. Λεπτομέρειες τέχνης. - L .: Σοβιετικός συγγραφέας, 1981

Ίδρυμα Wikimedia. 2010 .

Δείτε τι είναι το "Λεπτομέρεια (λογοτεχνία)" σε άλλα λεξικά:

Λεπτομέρεια μπορεί να σημαίνει: Λεπτομέρεια λεπτομέρεια στη μηχανολογία Λεπτομέρεια (λογοτεχνία) λεπτομέρεια στη λογοτεχνία Κατάλογος σημασιών ... Wikipedia

Το περιεχόμενο και το εύρος της έννοιας. Κριτική των προμαρξιστικών και αντιμαρξιστικών απόψεων για τον Λ. Το πρόβλημα της προσωπικής αρχής στο Λ. Η εξάρτηση του Λ. από το κοινωνικό «περιβάλλον». Κριτική μιας συγκριτικά ιστορικής προσέγγισης του L. Κριτική της φορμαλιστικής ερμηνείας του L. ... ... Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια

Ο όρος «μεταμοντέρνα λογοτεχνία» περιγράφει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της λογοτεχνίας του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα (κατακερματισμός, ειρωνεία, μαύρο χιούμορ κ.λπ.), καθώς και την αντίδραση στις ιδέες του Διαφωτισμού που ενυπάρχουν στη μοντερνιστική λογοτεχνία. Ο μεταμοντερνισμός στη λογοτεχνία, ... ... Wikipedia

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Λεπτομέρεια (έννοιες). Ένα εξάρτημα είναι ένα προϊόν που είναι μέρος μιας μηχανής, κατασκευασμένο από ένα υλικό που είναι ομοιογενές στη δομή και τις ιδιότητες χωρίς τη χρήση εργασιών συναρμολόγησης. Λεπτομέρειες (εν μέρει ... ... Wikipedia

Λογοτεχνία Η πολυεθνική σοβιετική λογοτεχνία αντιπροσωπεύει ένα ποιοτικά νέο στάδιο στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας. Ως ένα ορισμένο καλλιτεχνικό σύνολο, ενωμένο από έναν ενιαίο κοινωνικό και ιδεολογικό προσανατολισμό, κοινά ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια

Λογοτεχνία της εποχής της φεουδαρχίας. VIII X αιώνα. XI XII αιώνας. XII XIII αιώνα. XIII XV αιώνας. Βιβλιογραφία. Λογοτεχνία της εποχής της αποσύνθεσης της φεουδαρχίας. I. Από τη Μεταρρύθμιση στον Τριακονταετή Πόλεμο (τέλη 15ου–16ου αιώνα). II Από τον 30ετή πόλεμο έως τον πρώιμο Διαφωτισμό (XVII αιώνας ... Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Sleeve. Το μανίκι είναι ένα ρούχο που καλύπτει ολόκληρο το χέρι ή μέρος του βραχίονα. Μπορεί να είναι κοντό (όπως στα μπλουζάκια), μεσαίο (για παράδειγμα, που καλύπτει το χέρι μέχρι τον καρπό) και μακρύ (ζωντανό μπουφάν). ... ... Wikipedia

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Πλυντήριο. Διαφορετικοί τύποι ροδέλες Πλυντήριο (από τη γερμανική Scheibe) κρέμα ... Wikipedia

Ο σύνδεσμος είναι μια συσκευή (μέρος μιας μηχανής) που έχει σχεδιαστεί για να συνδέει τα άκρα των αξόνων μεταξύ τους, καθώς και τους άξονες και τα μέρη που βρίσκονται ελεύθερα πάνω τους. Ο συμπλέκτης μεταδίδει μηχανική ενέργεια χωρίς να αλλάζει την τιμή του.(Μέρος της ενέργειας χάνεται στον συμπλέκτη. Μπορείτε να ... ... Wikipedia

Αυτός ο όρος έχει άλλες έννοιες, βλέπε Μπάμπα. Το Baba είναι ένα λειτουργικό μέρος μιας μηχανής που εκτελεί χρήσιμη εργασία λόγω πρόσκρουσης μετά από κατευθυνόμενη πτώση. Ένα παρόμοιο βλήμα χρησιμοποιείται για την οδήγηση πασσάλων, σφυρηλάτηση κ.λπ. Η μάζα μιας γυναίκας μπορεί να είναι ... ... Wikipedia

Λειτουργίες της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας

Μια λεπτομέρεια μπορεί να επιτελεί σημαντικές ιδεολογικές και σημασιολογικές λειτουργίες και να δώσει συναισθηματικό φορτίο σε ολόκληρο το κείμενο. Οι λειτουργίες των λεπτομερειών μπορεί να είναι ψυχολογικές, πλοκής και περιγραφικές. Μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια δεν είναι μόνο ικανή να μεταφέρει τις απαραίτητες πληροφορίες. Με τη βοήθεια μιας λεπτομέρειας σε ένα λογοτεχνικό έργο, μπορείτε να πάρετε την πιο ζωντανή ιδέα για τον χαρακτήρα, την εμφάνισή του, την ψυχολογική του κατάσταση ή το περιβάλλον που περιβάλλει τον ήρωα.

Η λεπτομέρεια μπορεί επίσης να λειτουργήσει ως μέσο μεταφορικής έκφρασης. Για παράδειγμα:

Το δάσος στεκόταν ακίνητο, ήσυχο μέσα στη θαμπή σκέψη του, το ίδιο αραιό, ημίγυμνο, εντελώς κωνοφόρο. Μόνο εδώ κι εκεί υπήρχαν εύθραυστες σημύδες με σπάνια κίτρινα φύλλα. (V.P. Astafiev)

Σε αυτήν την πρόταση, για παράδειγμα, τα επίθετα είναι μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια, με τη βοήθεια της οποίας σχεδιάζεται μια εικόνα ενός άβολου δάσους. Ο ρόλος της χρήσης τους είναι να τονίσει τη φοβισμένη, τεταμένη κατάσταση του λογοτεχνικού ήρωα. Να, για παράδειγμα, τι είδους Βασιούτκα στην ιστορία του Αστάφιεφ βλέπει τη φύση όταν συνειδητοποιεί τη μοναξιά της.

«... Τάιγκα... Τάιγκα... Χωρίς τέλος και άκρη, απλωνόταν προς όλες τις κατευθύνσεις, σιωπηλή, αδιάφορη ...».

«Από ψηλά, φαινόταν σαν μια τεράστια σκοτεινή θάλασσα. Ο ουρανός δεν έσπασε αμέσως, όπως συμβαίνει στα βουνά, αλλά απλώθηκε πολύ, μακριά, όλο και πιο κοντά στις κορυφές του δάσους. Τα σύννεφα από πάνω ήταν σπάνια, αλλά όσο πιο μακριά κοιτούσε ο Βασιούτκα, τόσο πιο πυκνά γίνονταν και τελικά τα μπλε ανοίγματα εξαφανίστηκαν εντελώς. Σύννεφα από πατημένο βαμβάκι απλώνονταν πάνω στην τάιγκα και διαλύθηκε μέσα τους.

Το τοπίο υποδηλώνει το μεγάλο εσωτερικό άγχος του αγοριού, και επίσης περιγράφει την αιτία αυτού του άγχους. Βλέπει μια «σιωπηλή» και «αδιάφορη» τάιγκα, παρόμοια με μια σκοτεινή θάλασσα, έναν χαμηλό ουρανό που κατεβαίνει σχεδόν στο ίδιο το δάσος. Συνδυασμοί στο κείμενο του επιθέτου και της σύγκρισης («συμπιεσμένο βαμβάκι»), της προσωποποίησης και της μεταφοράς («ξαπλώνω», «διαλύθηκε»), που είναι μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια, βοηθούν τον αναγνώστη να φανταστεί καλύτερα τον βαρύ ουρανό που κρέμεται πάνω από τη σκοτεινή τάιγκα και ταυτόχρονα μεταφέρει την ιδέα ότι η φύση αδιαφορεί για τη μοίρα του ανθρώπου. Και εδώ η λειτουργία της λεπτομέρειας είναι σημασιολογική.

Εξετάστε ένα άλλο παράδειγμα λεπτομέρειας από το κείμενο του συγγραφέα V.P. Astafyeva: «Με μια καρδιά που χτυπούσε, έτρεξε στο δέντρο για να νιώσει την εγκοπή με σταγόνες ρητίνης με το χέρι του, αλλά αντί αυτού βρήκε μια τραχιά πτυχή φλοιού». Αυτή η περιγραφική και πλοκή λεπτομέρεια ενισχύει το δράμα της κατάστασης στην οποία βρίσκεται ο ήρωας της ιστορίας.

Επίσης, στο κείμενο ενός έργου τέχνης, μπορεί να υπάρχει μια ηχηρή περιγραφική λεπτομέρεια ή μια μεταφορική λεπτομέρεια. Για παράδειγμα, αυτή είναι μια περιγραφή μιας αβοήθητης μύγας που έχει κολλήσει στο δίχτυ ενός ιστού από το ίδιο έργο:

«Ένας έμπειρος κυνηγός - μια αράχνη τέντωσε έναν ιστό πάνω από ένα νεκρό πουλί. Η αράχνη δεν είναι πια εκεί - πρέπει να πήγε να περάσει το χειμώνα σε κάποιο είδος κοιλότητας και να εγκατέλειψε την παγίδα. Μια καλοφαγωμένη, μεγάλη μύγα σούβλας πιάστηκε μέσα της και χτυπάει, χτυπάει, βουίζει με εξασθενημένα φτερά. Κάτι άρχισε να ενοχλεί τη Βασιούτκα στη θέα μιας αβοήθητης μύγας κολλημένης σε ένα δίχτυ. Και μετά φάνηκε να τον χτύπησε: γιατί, χάθηκε!

Για τον ίδιο σκοπό, για να μεταφέρει την εσωτερική δυσφορία του ήρωά του, ο συγγραφέας χρησιμοποιεί τη μέθοδο του εσωτερικού μονολόγου περισσότερες από μία φορές στο κείμενο, και αυτό είναι επίσης μια εντυπωσιακή καλλιτεχνική λεπτομέρεια. Για παράδειγμα:

«F-fu-you, διάολε! Πού είναι οι λαβές; - Η καρδιά του Βασιούτκα βούλιαξε, ο ιδρώτας εμφανίστηκε στο μέτωπό του. - Όλο αυτό το καπρίτσιο! Έτρεξε σαν καλικάντζαρο, τώρα σκέψου πού να πας, - μίλησε δυνατά ο Βασιούτκα για να διώξει τον φόβο που πλησίαζε. - Τίποτα, θα το σκεφτώ και θα βρω τρόπο. Έτσι-έτσι ... Η σχεδόν γυμνή πλευρά της ελάτης - σημαίνει ότι ο βορράς είναι προς αυτή την κατεύθυνση, και όπου υπάρχουν περισσότερα κλαδιά - η νότια. Τα-ακ...».

Δεν είναι μυστικό ότι για να πάρεις υψηλή βαθμολογία στο μέρος Γ (δοκίμιο) στις Ενιαίες Κρατικές Εξετάσεις Λογοτεχνίας, απαιτείται προπαρασκευαστική εργασία, είτε μόνος σου είτε με δάσκαλο. Συχνά η επιτυχία εξαρτάται από την αρχικά σωστά επιλεγμένη στρατηγική προετοιμασίας για τις εξετάσεις. Πριν ξεκινήσετε την προετοιμασία για τις εξετάσεις στη λογοτεχνία, θα πρέπει να απαντήσετε στον εαυτό σας σημαντικές ερωτήσεις. Πώς μπορεί ένας δάσκαλος να συστηματοποιεί θέματα ώστε να μην χρειάζεται να ξεκινάει από την αρχή με κάθε νέα δουλειά; Ποιες «παγίδες» κρύβονται στη διατύπωση του θέματος; Πώς να προγραμματίσετε σωστά την εργασία;

Μία από τις δοκιμασμένες στο χρόνο αρχές της προπαρασκευαστικής εργασίας για ένα δοκίμιο είναι η ανάλυση διαφόρων θεμάτων σε ορισμένους τύπους. Εάν είναι απαραίτητο, οι υποομάδες μπορούν να διακριθούν εντός του τύπου. Η προσεκτική εργασία με έναν τύπο θέματος από διαφορετικούς συγγραφείς (τέσσερις έως έξι) σας επιτρέπει να κατανοήσετε καλύτερα την πρωτοτυπία καθενός από τα έργα και ταυτόχρονα να μάθετε να εργάζεστε με ένα παρόμοιο θέμα, να μην το φοβάστε και να το αναγνωρίσετε σε κανένα διατύπωση. Θα πρέπει να προσπαθήσει κανείς να μπορεί να προσδιορίσει το είδος του θέματος για το Μέρος Γ και να το διατυπώσει τόσο προφορικά όσο και γραπτά. Το κύριο καθήκον μιας τέτοιας εκπαίδευσης είναι να αναπτύξει την ικανότητα να υποστηρίζει τις σκέψεις κάποιου και να συνάγει τα απαραίτητα συμπεράσματα για να αποκαλύψει το θέμα. Μπορεί να επιλεγεί οποιαδήποτε μορφή προετοιμασίας: ένα δοκίμιο σε 1-2 σελίδες, επιλογή υλικού για ένα δεδομένο θέμα, κατάρτιση σχεδίου δοκιμίου, ανάλυση ενός σύντομου κειμένου, σχεδίαση ενός πορτρέτου ενός ήρωα, ανάλυση μιας σκηνής, ακόμη και δωρεάν προβληματισμοί για ένα απόσπασμα από ένα έργο ...

Η εμπειρία δείχνει ότι όσο περισσότερο ο δάσκαλος θέτει εργασίες για ένα συγκεκριμένο είδος θέματος, τόσο πιο επιτυχημένη θα είναι η εργασία στην εξέταση. Αντί να γράψουμε ένα δοκίμιο, θεωρούμε ότι μερικές φορές είναι πιο χρήσιμο να σκεφτόμαστε ένα είδος θέματος και να αναπτύξουμε ένα σχέδιο για τη δημιουργία πολλών δοκιμίων που μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε μια εξέταση.

Αυτό το άρθρο θα επικεντρωθεί σε ένα είδος θέματος - "Η ιδιαιτερότητα των λεπτομερειών ...". Στην εξέταση, το θέμα μπορεί να διατυπωθεί με διαφορετικούς τρόπους ("Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στους στίχους ...", "Ψυχολογικές λεπτομέρειες στο μυθιστόρημα ...", "Λειτουργία καθημερινών λεπτομερειών ...", "Τι λέει ο κήπος του Πλούσκιν εμείς;», «Κανείς δεν κατάλαβε τόσο καθαρά και διακριτικά, όπως ο Άντον Τσέχοφ, η τραγωδία των μικρών πραγμάτων στη ζωή ...», κ.λπ.), η ουσία αυτού δεν αλλάζει: πήραμε ένα θέμα που σχετίζεται με ένα συγκεκριμένο λογοτεχνική έννοια - μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια.

Αρχικά, ας διευκρινίσουμε τι εννοούμε με τον όρο «καλλιτεχνική λεπτομέρεια». Λεπτομέρεια είναι μια λεπτομέρεια που ο συγγραφέας προίκισε με σημαντικό σημασιολογικό φορτίο. Μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια είναι ένα από τα μέσα δημιουργίας ή αποκάλυψης της εικόνας ενός χαρακτήρα. Μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια είναι μια γενική έννοια, η οποία χωρίζεται σε πολλές ιδιωτικές. Μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια μπορεί να αναπαράγει τα χαρακτηριστικά της καθημερινής ζωής ή των επίπλων. Οι λεπτομέρειες χρησιμοποιούνται επίσης από τον συγγραφέα όταν δημιουργεί ένα πορτρέτο ή ένα τοπίο (λεπτομέρεια πορτρέτου και τοπίου), μια δράση ή κατάσταση (ψυχολογική λεπτομέρεια), τον λόγο ενός ήρωα (λεπτομέρεια ομιλίας) κ.λπ. Συχνά, μια καλλιτεχνική λεπτομέρεια μπορεί να είναι ταυτόχρονα πορτρέτο, καθημερινή και ψυχολογική. Ο Makar Devushkin στους «Φτωχούς» του Ντοστογιέφσκι επινοεί ένα ειδικό βάδισμα για να μην φαίνονται τα τρυπημένα του πέλματα. Η τρύπα σόλα είναι το πραγματικό πράγμα. Γενικά, μπορεί να προκαλέσει προβλήματα στον ιδιοκτήτη των μπότων - βρεγμένα πόδια, κρυολόγημα. Αλλά για έναν προσεκτικό αναγνώστη, μια σκισμένη εξωτερική σόλα είναι ένα σημάδι του οποίου το περιεχόμενο είναι η φτώχεια και η φτώχεια είναι ένα από τα καθοριστικά σύμβολα του πολιτισμού της Αγίας Πετρούπολης. Και ο ήρωας του Ντοστογιέφσκι αξιολογεί τον εαυτό του μέσα στα πλαίσια αυτής της κουλτούρας: υποφέρει όχι επειδή κρυώνει, αλλά επειδή ντρέπεται. Άλλωστε, η ντροπή είναι ένας από τους πιο ισχυρούς ψυχολογικούς μοχλούς του πολιτισμού. Έτσι, καταλαβαίνουμε ότι ο συγγραφέας χρειαζόταν αυτή την καλλιτεχνική λεπτομέρεια για να παρουσιάσει και να χαρακτηρίσει εικαστικά τους χαρακτήρες και το περιβάλλον τους, τη ζωή της Αγίας Πετρούπολης τον 19ο αιώνα.

Ο κορεσμός του έργου με καλλιτεχνικές λεπτομέρειες καθορίζεται, κατά κανόνα, από την επιθυμία του συγγραφέα να επιτύχει μια εξαντλητική πληρότητα της εικόνας. Μια λεπτομέρεια που είναι ιδιαίτερα σημαντική από καλλιτεχνική άποψη γίνεται συχνά το κίνητρο ή το μοτίβο του έργου, μια νύξη ή μια ανάμνηση. Έτσι, για παράδειγμα, η ιστορία του Varlam Shalamov "At the Show" ξεκινά με τις λέξεις: "Παίξαμε χαρτιά στον επιβήτορα του Naumov". Αυτή η φράση βοηθά αμέσως τον αναγνώστη να κάνει έναν παραλληλισμό με την αρχή της «Βασίλισσας των Μπαστούνι»: «... έπαιξαν χαρτιά με τον φύλακα των αλόγων Ναρούμοφ». Εκτός όμως από τον λογοτεχνικό παραλληλισμό, το πραγματικό νόημα αυτής της φράσης δίνεται από την τρομερή αντίθεση της ζωής που περιβάλλει τους ήρωες του Shalamov. Σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, ο αναγνώστης θα πρέπει να αξιολογήσει τον βαθμό του χάσματος μεταξύ του φύλακα αλόγων - ενός αξιωματικού ενός από τα πιο προνομιούχα συντάγματα φρουρών - και του κονόγκον που ανήκει στην αριστοκρατία των προνομιούχων στρατοπέδων, όπου η πρόσβαση είναι κλειστή στους "εχθρούς των άνθρωποι» και η οποία αποτελείται από εγκληματίες. Υπάρχει επίσης μια σημαντική διαφορά, η οποία μπορεί να διαφεύγει από έναν ανενημέρωτο αναγνώστη, μεταξύ του τυπικά ευγενούς επωνύμου Narumov και του κοινού Naumov. Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα είναι η τρομερή διαφορά στην ίδια τη φύση του παιχνιδιού με κάρτες. Τα τραπουλόχαρτα είναι μια από τις καθημερινές λεπτομέρειες του έργου, που αντικατοπτρίζει με ιδιαίτερη οξύτητα το πνεύμα της εποχής και την πρόθεση του συγγραφέα.

Η καλλιτεχνική λεπτομέρεια μπορεί να είναι απαραίτητη ή, αντίθετα, περιττή. Για παράδειγμα, μια λεπτομέρεια πορτρέτου στην περιγραφή της Vera Iosifovna από τον A.P. Τσέχοφ «Ιόνιχ»: «... Η Βέρα Ιωσήφοβνα, μια αδύνατη, όμορφη κυρία στο πενς-νεζ, έγραψε ιστορίες και μυθιστορήματα και πρόθυμα τα διάβαζε δυνατά στους καλεσμένους της». Η Βέρα Ιωσήφοβνα φοράει πενς-νεζ, δηλαδή ανδρικά γυαλιά, αυτή η λεπτομέρεια πορτρέτου τονίζει την ειρωνική στάση του συγγραφέα απέναντι στη χειραφέτηση της ηρωίδας. Ο Τσέχοφ, μιλώντας για τις συνήθειες της ηρωίδας, προσθέτει «Διαβάζω δυνατά στους καλεσμένους» τα μυθιστορήματά μου. Ο υπερτροφικός ενθουσιασμός της Βέρας Ιωσήφοβνα για το έργο της τονίζεται από τη συγγραφέα σαν να κοροϊδεύει την «παιδεία και το ταλέντο» της ηρωίδας. Σε αυτό το παράδειγμα, η συνήθεια της ηρωίδας να «διαβάζει δυνατά» είναι μια ψυχολογική λεπτομέρεια που αποκαλύπτει τον χαρακτήρα της ηρωίδας.

Τα αντικείμενα που ανήκουν στους χαρακτήρες μπορεί να είναι ένα μέσο αποκάλυψης του χαρακτήρα (το γραφείο του Onegin στο κτήμα) και ένα μέσο κοινωνικού χαρακτηρισμού του ήρωα (το δωμάτιο της Sonia Marmeladova). μπορεί να αντιστοιχούν στον ήρωα (το κτήμα του Μανίλοφ), ακόμη και να είναι οι διπλοί του (τα πράγματα του Σομπακέβιτς), ή μπορεί να είναι αντίθετοι με τον ήρωα (το δωμάτιο στο οποίο ζει ο Πόντιος Πιλάτος στο Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα). Η κατάσταση μπορεί να επηρεάσει την ψυχή του ήρωα, τη διάθεσή του (το δωμάτιο του Ρασκόλνικοφ). Μερικές φορές ο αντικειμενικός κόσμος δεν απεικονίζεται (για παράδειγμα, η σημαντική απουσία περιγραφής του δωματίου της Τατιάνα Λαρίνα). Για την Τατιάνα του Πούσκιν, η σημαντική απουσία ουσιαστικών λεπτομερειών είναι αποτέλεσμα ποίησης, ο συγγραφέας, λες, εξυψώνει την ηρωίδα πάνω από την καθημερινότητα. Μερικές φορές η σημασία των λεπτομερειών του θέματος μειώνεται (για παράδειγμα, στο Περιοδικό του Pechorin), αυτό επιτρέπει στον συγγραφέα να εστιάσει την προσοχή του αναγνώστη στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα.

Κατά την προετοιμασία ενός αιτούντος για το Μέρος Γ, ο δάσκαλος θα πρέπει να θυμάται ότι η διατύπωση του θέματος μπορεί να μην περιλαμβάνει τον όρο καλλιτεχνική (καθημερινή, αντικείμενο, κ.λπ.) λεπτομέρεια, αλλά αυτό, ωστόσο, δεν πρέπει να συγχέει και να αποσπά την προσοχή από το θέμα.

Οι μη τυπικές διατυπώσεις του θέματος με τη μορφή ερώτησης ή απροσδόκητης λεπτομέρειας πρέπει να αναλυθούν από τον δάσκαλο μαζί με τον μαθητή κατά την προετοιμασία για το Μέρος Γ, καθώς σκοπός τέτοιων ασκήσεων είναι να τον βοηθήσουν να θυμάται καλύτερα τις πληροφορίες και να επιτύχει ένα δωρεάν παρουσίαση σκέψεων. Συνιστούμε τόσο στον δάσκαλο όσο και στον μαθητή να χρησιμοποιήσουν μερικά από τα θέματα από τη λίστα μας:

Τι γνωρίζουμε για τον θείο Onegin; (μίνι δοκίμιο)
Το κτήμα και ο ιδιοκτήτης του. (σύνθεση για το "Dead Souls")
Τι δείχνει το ρολόι Korobochka; (μίνι δοκίμιο)
Ο κόσμος των κοινόχρηστων διαμερισμάτων στις ιστορίες του M. Zoshchenko. (Εκθεση ΙΔΕΩΝ)
Οι τουρμπίνες και το σπίτι τους. (σύνθεση για τη "Λευκή φρουρά")

Το είδος του θέματος που επιλέξαμε - "Η πρωτοτυπία των λεπτομερειών ..." - είναι πιο βολικό να χωριστεί σε δύο υποομάδες: την πρωτοτυπία των λεπτομερειών στα έργα ενός συγγραφέα και στα έργα διαφορετικών συγγραφέων. Ακολουθεί ένα σχέδιο εργασίας για κάθε μία από τις υποομάδες, το οποίο εξηγεί όχι τι να γράψετε, αλλά πώς να γράψετε, για τι να γράψετε.

I. Η πρωτοτυπία των λεπτομερειών στα έργα ενός συγγραφέα:

Τι σημαίνει οικιακό αντικείμενο;
Ο βαθμός κορεσμού της εργασίας με καθημερινές λεπτομέρειες.
Η φύση των ειδών οικιακής χρήσης.
Οργάνωση ειδών οικιακής χρήσης.
Ο βαθμός ιδιαιτερότητας των καθημερινών λεπτομερειών και οι λειτουργίες που επιτελούν οι λεπτομέρειες για τον χρόνο δημιουργίας του έργου.

Τα οικιακά μέρη μπορούν να χαρακτηριστούν ως εξής:

ο βαθμός κορεσμού του χώρου στο έργο με καθημερινές λεπτομέρειες ("Έσφιξε τα χέρια της κάτω από ένα μαύρο πέπλο ...", Α. Αχμάτοβα).
ο συνδυασμός λεπτομερειών σε ένα συγκεκριμένο σύστημα (το Σύστημα των σημαντικών λεπτομερειών στο Έγκλημα και η τιμωρία του Ντοστογιέφσκι).
μια λεπτομέρεια εκτεταμένης φύσης (στο "Banya" ο Zoshchenko φοράει το παλτό του αφηγητή με το μόνο εναπομείναν επάνω κουμπί που δείχνει ότι ο αφηγητής είναι εργένης και ταξιδεύει με τα μέσα μαζικής μεταφοράς σε ώρες αιχμής).
αντίθεση των λεπτομερειών μεταξύ τους (η επίπλωση του γραφείου του Manilov και η επίπλωση του γραφείου του Sobakevich, ο κρότος των μαχαιριών στην κουζίνα και το τραγούδι ενός αηδονιού στον κήπο των Τούρκων στο Ionych).
επανάληψη της ίδιας λεπτομέρειας ή μιας σειράς παρόμοιων (περιπτώσεις και περιπτώσεις στο "The Man in the Case").
υπερβολή των λεπτομερειών (οι αγρότες στον "Άγριο Ιδιοκτήτη Γης" δεν είχαν ράβδο για να σκουπίσουν την καλύβα).
γκροτέσκες λεπτομέρειες (παραμόρφωση αντικειμένων κατά την απεικόνιση του σπιτιού του Sobakevich).
προικίζοντας αντικείμενα με ανεξάρτητη ζωή (η περσική ρόμπα του Ομπλόμοφ γίνεται σχεδόν υποκριτικός χαρακτήρας στο μυθιστόρημα, μπορούμε να εντοπίσουμε την εξέλιξη της σχέσης μεταξύ του Ομπλόμοφ και της ρόμπας του).
χρώμα, ήχος, υφή που σημειώνονται στην περιγραφή των λεπτομερειών (λεπτομέρεια χρώματος στην ιστορία του Τσέχοφ "Ο μαύρος μοναχός", γκρι χρώμα στην "Η κυρία με τον σκύλο").
η γωνία της εικόνας των λεπτομερειών («Γερανοί» του V. Soloukhin: «Γερανοί, μάλλον δεν ξέρεις, // Πόσα τραγούδια έχουν συντεθεί για σένα, // Πόσα ψηλά όταν πετάς, // Κοιτάζει ομιχλώδη μάτια!»);
τη στάση του συγγραφέα και των χαρακτήρων στα περιγραφόμενα οικιακά είδη (αντικειμενική-αισθησιακή περιγραφή από τον N.V. Gogol: "το κεφάλι ενός ραπανιού κάτω", "ένα σπάνιο πουλί θα πετάξει στη μέση του Δνείπερου ...").

Η πρωτοτυπία των λεπτομερειών στο έργο ενός συγγραφέα μπορεί να καθοριστεί κατά την προετοιμασία των ακόλουθων εργασιών:

Δύο εποχές: το γραφείο του Onegin και το γραφείο του θείου του.
Το δωμάτιο του ανθρώπου του μέλλοντος στη δυστοπία του Zamyatin «Εμείς».
Ο ρόλος του θέματος-καθημερινές λεπτομέρειες στους πρώιμους στίχους της Αχμάτοβα.

Μία από τις δεξιότητες ενός επαγγελματία καθηγητή είναι η ικανότητα να δημιουργεί μια σύνθετη εργασία με ένα είδος θέματος. Ένα πλήρες έργο για το μέρος Γ πρέπει απαραίτητα να περιέχει μια απάντηση στο ερώτημα ποιες λειτουργίες εκτελούν στο έργο τα εξαρτήματα του θέματος-οικιακής χρήσης. Παραθέτουμε τα πιο σημαντικά:

χαρακτηρισμός του χαρακτήρα (γαλλικό συναισθηματικό μυθιστόρημα στα χέρια της Τατιάνας).
μια μέθοδος αποκάλυψης του εσωτερικού κόσμου του ήρωα (εικόνες της κόλασης σε μια ερειπωμένη εκκλησία, εκπληκτική Κατερίνα).
μέσα τυποποίησης (έπιπλα στο σπίτι του Sobakevich).
ένα μέσο χαρακτηρισμού της κοινωνικής θέσης ενός ατόμου (το δωμάτιο του Ρασκόλνικοφ, παρόμοιο με ένα φέρετρο ή ντουλάπα).
μια λεπτομέρεια ως ένδειξη πολιτιστικής και ιστορικής φύσης (το γραφείο του Onegin στο πρώτο κεφάλαιο του μυθιστορήματος).
μια εθνογραφική λεπτομέρεια (η εικόνα ενός Οσετίου sakli στο Bela).
λεπτομέρειες σχεδιασμένες να προκαλούν ορισμένες αναλογίες στον αναγνώστη (για παράδειγμα, Moscow-Yershalaim).
μια λεπτομέρεια σχεδιασμένη για τη συναισθηματική αντίληψη του αναγνώστη («Αποχαιρετισμός στο δέντρο της Πρωτοχρονιάς» του B.Sh. Okudzhava, «Khodiki» του Y. Vizbor).
μια συμβολική λεπτομέρεια (μια ερειπωμένη εκκλησία στο Groz ως σύμβολο της κατάρρευσης των θεμελίων του προκατασκευασμένου κόσμου, ένα δώρο στην Άννα στην ιστορία του I.I. Kuprin "Garnet Bracelet").
χαρακτηριστικά των συνθηκών διαβίωσης (η ζωή στο σπίτι της Matrena από το «Matryona Dvor» του A.I. Solzhenitsyn).

Ως άσκηση, προτείνουμε να σκεφτούμε ένα σχέδιο για τα ακόλουθα θέματα:

Η λειτουργία των καθημερινών λεπτομερειών στο μυθιστόρημα σε στίχο «Ευγένιος Ονέγκιν».
Λειτουργίες οικιακών εξαρτημάτων στο "Παλτό".
Οι ερευνητές αποκαλούσαν τους ήρωες της «Λευκής Φρουράς» «κοινοπολιτεία ανθρώπων και πραγμάτων». Συμφωνείτε με αυτόν τον ορισμό;
Στο ποίημα του Μπούνιν «Ολόκληρη η θάλασσα είναι σαν μαργαριτάρι καθρέφτης...» υπάρχουν περισσότερα σημάδια, χρώματα και αποχρώσεις παρά συγκεκριμένα αντικείμενα. Είναι ακόμη πιο ενδιαφέρον να σκεφτόμαστε τον ρόλο των λεπτομερειών του θέματος, για παράδειγμα, τα πόδια ενός γλάρου. Πώς θα ορίζατε αυτόν τον ρόλο;
Ποιος είναι ο ρόλος των λεπτομερειών του θέματος στο ποίημα του Μπούνιν «Ο γέρος καθόταν, ταπεινά και απογοητευμένος ...» (πούρο, ρολόι, παράθυρο - για να διαλέξετε); (Σύμφωνα με το ποίημα του Μπούνιν "Ο γέρος καθόταν, ταπεινά και απογοητευμένα ...").

II. Η πρωτοτυπία των λεπτομερειών στα έργα διαφορετικών συγγραφέων.Για παράδειγμα, ένα δοκίμιο με θέμα «Αντικείμενο-οικιακή λεπτομέρεια στην πεζογραφία του Α.Σ. Πούσκιν, M.Yu. Lermontov και N.V. Gogol" μπορεί να γραφτεί σύμφωνα με το ακόλουθο σχέδιο:

Τι σημαίνει λεπτομέρεια θέματος-νοικοκυριού.
Η διαφορά στα καθήκοντα του συγγραφέα και οι διαφορές σε σχέση με αυτό στην επιλογή των ειδών οικιακής χρήσης.
Η φύση των καθημερινών λεπτομερειών σε σύγκριση με όλους τους συγγραφείς.
Οι λειτουργίες των λεπτομερειών θέματος-νοικοκυριού που επιτελούν στο έργο.

Για να απαντήσει στις ερωτήσεις Γ2, Γ4, ο δάσκαλος πρέπει να εξηγήσει στον μαθητή πώς η λογοτεχνική παράδοση συνέδεσε τα έργα, να δείξει ομοιότητες και διαφορές στη χρήση της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στα έργα διαφορετικών συγγραφέων. Στα καθήκοντα του USE στη βιβλιογραφία, η διατύπωση των εργασιών C2, C4 μπορεί να είναι διαφορετική:

Σε ποια έργα της ρωσικής λογοτεχνίας συναντάμε μια περιγραφή της ζωής και πώς αλληλεπιδρά η ζωή με ένα άτομο σε αυτά;
Σε ποια έργα των Ρώσων κλασικών διαδραματίζει σημαντικό ρόλο ο χριστιανικός συμβολισμός (περιγραφές καθεδρικών ναών, εκκλησιαστικές λειτουργίες, χριστιανικές γιορτές), όπως στο κείμενο της ιστορίας «Καθαρή Δευτέρα»;
Τι ρόλο παίζει η καλλιτεχνική λεπτομέρεια στις ιστορίες του Τσέχοφ; Σε ποια έργα της ρωσικής λογοτεχνίας η καλλιτεχνική λεπτομέρεια έχει την ίδια σημασία;

Για τις εργασίες Γ2, Γ4, αρκεί μια μικρή απάντηση 15 προτάσεων. Αλλά η απάντηση πρέπει απαραίτητα να περιλαμβάνει δύο ή τρία παραδείγματα.

Για πολλά χρόνια πριν από το θάνατό του, στο σπίτι νούμερο 13 στο Alekseevsky Spusk, μια σόμπα με πλακάκια στην τραπεζαρία ζέσταινε και μεγάλωσε τη μικρή Ελένκα, τον Αλεξέι τον πρεσβύτερο και την πολύ μικροσκοπική Νικόλκα. Όπως διάβαζε κανείς συχνά κοντά στη φλογερή πλακόστρωτη πλατεία "Saardam Carpenter", το ρολόι έπαιζε γκαβότ, και πάντα στα τέλη Δεκεμβρίου υπήρχε μια μυρωδιά από πευκοβελόνες και πολύχρωμη παραφίνη καιγόταν σε πράσινα κλαδιά. Σε απάντηση, με ένα χάλκινο γαβότ, με το γκαβότ που στέκεται στην κρεβατοκάμαρα της μητέρας, και τώρα τη Γελένκα, χτύπησαν μαύρους τοίχους στην τραπεζαρία με μια μάχη πύργου. Ο πατέρας τους τα αγόρασε πριν από πολύ καιρό, όταν οι γυναίκες φορούσαν αστεία μανίκια με φούσκα στους ώμους. Τέτοια μανίκια εξαφανίστηκαν, ο χρόνος έλαμψε σαν σπίθα, ο πατέρας-καθηγητής πέθανε, όλοι μεγάλωσαν, αλλά το ρολόι έμεινε ίδιο και χτυπούσε σαν πύργος. Όλοι είναι τόσο συνηθισμένοι σε αυτά που αν εξαφανίζονταν από θαύμα από τον τοίχο, θα ήταν λυπηρό, σαν να είχε πεθάνει μια εγγενής φωνή και τίποτα δεν μπορούσε να βουλώσει ένα άδειο μέρος. Το ρολόι όμως, ευτυχώς, είναι τελείως αθάνατο, και ο Σαρντάμ Καρπέντερ και το Ολλανδικό πλακάκι είναι αθάνατοι, σαν σοφός βράχος, ζωογόνος και καυτός στην πιο δύσκολη στιγμή.

Αυτό το πλακάκι, και τα έπιπλα από παλιό κόκκινο βελούδο, και κρεβάτια με γυαλιστερά πόμολα, φθαρμένα χαλιά, πολύχρωμα και κατακόκκινα, με ένα γεράκι στο μπράτσο του Αλεξέι Μιχαήλοβιτς, με τον Λουδοβίκο ΙΔ', να λιμνάζει στην όχθη μιας μεταξωτής λίμνης στον κήπο του Εδέμ, τούρκικα χαλιά με υπέροχες μπούκλες στα ανατολικά, ένα χωράφι που φανταζόταν η μικρή Νικόλκα στο παραλήρημα της οστρακιάς, μια μπρούτζινη λάμπα κάτω από τη σκιά, οι καλύτερες βιβλιοθήκες στον κόσμο με βιβλία που μυρίζουν μυστηριώδη παλιά σοκολάτα, με τη Νατάσα Ροστόβα, τον Καπετάνιο Κόρη, επιχρυσωμένα κύπελλα, ασήμι, πορτρέτα, κουρτίνες - και τα επτά σκονισμένα και γεμάτα δωμάτια, που μεγάλωσαν τους νεαρούς Τουρμπίνες, η μητέρα τα άφησε όλα αυτά στα παιδιά την πιο δύσκολη στιγμή και, ήδη ασφυκτική και αδυνατισμένη, κολλημένη στο χέρι της Έλενας που κλαίει , είπε:

Φιλικά ... ζωντανά.

Αλλά πώς να ζήσει; Πώς να ζεις?

Μ. Μπουλγκάκοφ.

«Λευκή φρουρά».

Αυτό το κείμενο σας ζητά να κάνετε δύο πράγματα:

Γ1. Οι ερευνητές ονόμασαν το σπίτι των ηρώων της «Λευκής Φρουράς» «κοινοπολιτεία ανθρώπων και πραγμάτων». Συμφωνείτε με αυτόν τον ορισμό; Να αιτιολογήσετε την απάντησή σας.
Γ2. Σε ποια άλλα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας συναντάμε περιγραφές της καθημερινής ζωής και πώς αλληλεπιδρά η καθημερινή ζωή με ένα άτομο σε αυτές; Υποστηρίξτε την απάντησή σας με παραδείγματα.

Η ιδιαιτερότητα και των δύο ερωτήσεων είναι ότι συνδέονται στενά, γεγονός που διευκολύνει το έργο του καθηγητή που προετοιμάζεται για την εξέταση. Έτσι, απαντώντας στις ερωτήσεις που προτείνονται σε αυτές τις εργασίες, οι μαθητές μπορούν να θυμούνται ότι η εικόνα της καθημερινής ζωής συχνά βοηθά στον χαρακτηρισμό του ατόμου γύρω από το οποίο χτίζεται αυτή η ζωή (ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το πρώτο κεφάλαιο του Onegin). Η σχέση ανθρώπου και ζωής είναι διαφορετική. Η ζωή μπορεί να απορροφήσει ένα άτομο ή να είναι εχθρική μαζί του. Αυτό συμβαίνει, για παράδειγμα, με τον Γκόγκολ στο Dead Souls, με τον Τσέχοφ στο Gooseberries. Η καθημερινή ζωή μπορεί να τονίσει την ιδιαίτερη εγκαρδιότητα ενός ατόμου, σαν να επεκτείνεται στα γύρω πράγματα - ας θυμηθούμε τους "Ιδιοκτήτες γης του Παλαιού Κόσμου" ή την Oblomovka του Γκόγκολ. Η καθημερινότητα μπορεί να απουσιάζει (μειώνεται στο ελάχιστο) και έτσι να τονίζεται η απανθρωπιά της ζωής (εικόνα του στρατοπέδου από τους Solzhenitsyn και Shalamov).

Ο πόλεμος μπορεί να κηρυχτεί στην καθημερινή ζωή («Στα σκουπίδια», Μαγιακόφσκι). Η εικόνα του σπιτιού των Τούρμπιν είναι χτισμένη διαφορετικά: έχουμε πραγματικά μια «κοινοπολιτεία ανθρώπων και πραγμάτων». Τα πράγματα, η συνήθεια τους, δεν κάνουν τους ήρωες του Μπουλγκάκοφ φιλισταίους. από την άλλη, τα πράγματα, από μια μακρά ζωή δίπλα στους ανθρώπους, μοιάζουν να ζωντανεύουν. Κουβαλούν τη μνήμη του παρελθόντος, ζεσταίνουν, θεραπεύουν, τρέφουν, μεγαλώνουν, εκπαιδεύουν. Τέτοιες είναι οι σόμπα Turbins με πλακάκια, ρολόγια, βιβλία. Το συμβολικό νόημα στο μυθιστόρημα είναι γεμάτο με εικόνες αμπαζούρ, κρεμ κουρτίνες. Τα πράγματα στον κόσμο του Μπουλγκάκοφ είναι πνευματικοποιημένα.

Είναι αυτοί που δημιουργούν την ομορφιά και την άνεση του σπιτιού και γίνονται σύμβολα του αιώνιου: «Το ρολόι, ευτυχώς, είναι εντελώς αθάνατο, ο ξυλουργός Saardam είναι αθάνατος και το ολλανδικό κεραμίδι, σαν σοφός βράχος, ζωογόνος και καυτός στην πιο δύσκολη στιγμή». Θυμηθείτε ότι η παράθεση του κειμένου κατά την απάντηση στην εξέταση είναι μόνο ευπρόσδεκτη.

Ένα τέτοιο θέμα ως καλλιτεχνική λεπτομέρεια, απείρως ευρύ, συνεπάγεται μια δημιουργική στάση απέναντι στη λογοτεχνική κληρονομιά. Σε αυτό το άρθρο, μπορέσαμε να επισημάνουμε μόνο ορισμένες πτυχές αυτού του ευρύτερου και πολύ ενδιαφέροντος θέματος. Ελπίζουμε ότι οι συστάσεις μας θα βοηθήσουν τόσο έναν μαθητή γυμνασίου στην προετοιμασία για εξετάσεις στη λογοτεχνία όσο και έναν δάσκαλο στην προετοιμασία για τα μαθήματα.

Ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ είναι ένας αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης του διηγήματος. Η ικανότητα να εκφράζονται συνοπτικά οι σκέψεις, η οποία έχει εξελιχθεί από ένα χόμπι στο γυμναστήριο σε μια πραγματική σοβαρή δουλειά με τη λέξη, έχει γίνει το κύριο χαρακτηριστικό γνώρισμα του ρωσικού κλασικού.

Μπαίνοντας στη λογοτεχνία ως συγγραφέας διηγημάτων – «σκετς», ο Α.Π. Ο Τσέχοφ τη δεκαετία του 1880 συνεργάστηκε ενεργά με περιοδικά (κυρίως χιουμοριστικά περιοδικά). Οι κανόνες διάταξης της εφημερίδας υπαγόρευαν ορισμένους περιορισμούς στον αριθμό των χαρακτήρων. Στα έργα που εμφανίζονταν στις σελίδες των περιοδικών, ο συγγραφέας έπρεπε να αποδείξει την ουσία των καλλιτεχνικών εικόνων με την πιο συνοπτική μορφή.

Για να δείξει αμερόληπτα, αλλά ταυτόχρονα ξεκάθαρα τη ζωή όπως είναι, ο Anton Pavlovich Chekhov κατέφυγε στη χρήση διαφόρων εκφραστικών και οπτικών μέσων. Με τη βοήθειά τους, σε μία ή δύο μόνο σελίδες κειμένου, μπόρεσε να μεταφέρει τη διαφορετικότητα και συχνά τον παραλογισμό του πραγματικού κόσμου. Η αγαπημένη τεχνική του συγγραφέα ήταν η χρήση ενός τέτοιου στοιχείου ως καλλιτεχνικής λεπτομέρειας.

Καλλιτεχνικές λεπτομέρειες του Τσέχοφ στην ιστορία "Θάνατος ενός αξιωματούχου"

Μια λεπτομέρεια σε ένα έργο είναι ένας από τους γνωστούς τρόπους δημιουργίας μιας εικόνας ενός χαρακτήρα. Για παράδειγμα, χρησιμοποιήθηκαν ενεργά από τον N.V. Γκόγκολ για να χαρακτηρίσει τους ήρωές του. Αυτή η τεχνική αποκτά ιδιαίτερη σημασία σε έργα μικρού όγκου, όπου δεν υπάρχουν εκτενείς διάλογοι και κάθε λέξη επιλέγεται προσεκτικά.

Τι είναι ένα έργο τέχνης;Αυτή είναι μια εκφραστική λεπτομέρεια, με τη βοήθεια της οποίας αποκαλύπτεται η ουσία ενός προσώπου, γεγονότος ή φαινομένου. Τις περισσότερες φορές, κάποιο αντικείμενο του υλικού κόσμου λειτουργεί όπως αυτό - μπορεί να είναι ένα πράγμα, ένα στοιχείο ρούχων, επίπλων, στέγασης κ.λπ. Συχνά οι εκφράσεις του προσώπου, οι χειρονομίες, ο τρόπος ομιλίας των χαρακτήρων γίνονται επίσης καλλιτεχνικές λεπτομέρειες.

Ποιος είναι ο ρόλος της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας στην πεζογραφία του Τσέχοφ;Σκοπός του είναι να δώσει στον αναγνώστη μια πλήρη εικόνα του χαρακτήρα. Έτσι, στην ιστορία "Ο θάνατος ενός αξιωματούχου" () με τον κύριο χαρακτήρα, τον "όμορφο" κληρικό εργάτη Ιβάν Ντμίτριεβιτς Τσερβιακόφ, υπήρχε μια αμηχανία στο θέατρο. Γεγονός είναι ότι παρακολουθώντας τους «Corneville Bells» φτάρνισε ξαφνικά. Ο συγγραφέας τονίζει το κοινό της κατάστασης: λένε, με ποιους δεν συμβαίνει. Για κακή του τύχη, ο αξιωματούχος παρατηρεί ότι κατά λάθος λέρωσε τον φαλακρό αρχηγό του κράτους στρατηγό Μπριζάλοφ που καθόταν μπροστά. Και παρόλο που δεν αποδίδει καμία σημασία σε ένα τυχαίο επεισόδιο, η ζωή του Τσερβιάκοφ από εκείνη τη στιγμή μετατρέπεται σε εφιάλτη. Ο φόβος του υψηλόβαθμου τον αναγκάζει να ζητήσει τη βαθύτατη συγγνώμη του τόσο κατά τη διάρκεια της παράστασης, όσο και κατά τη διάρκεια του διαλείμματος και την επόμενη μέρα, για την οποία ο Τσερβιάκοφ επισκέπτεται ειδικά την αίθουσα υποδοχής του στρατηγού. Αλλά οι διαβεβαιώσεις ότι η συγγνώμη έγινε αποδεκτή και ότι αυτό που συνέβη είναι μια απλή ασήμαντη υπόθεση, δεν έχουν την κατάλληλη επίδραση πάνω του. Ο Τσερβιάκοφ θα γράψει ακόμη και ένα γράμμα στον στρατηγό, αλλά, μετά από σκέψη, αποφασίζει να παραδοθεί ξανά. Με τη δουλοπρέπειά του, ο επίσημος παρασύρει τον Μπριτζάλοφ σε φρενίτιδα και αυτός στο τέλος διώχνει τον έμμονο επισκέπτη. Κουρασμένος από την ψυχική οδύνη που τον βασανίζει, ο Τσερβιάκοφ επιστρέφει σπίτι και πεθαίνει στον καναπέ του.

Μάλιστα, αξιωματούχοι που βρίσκονταν στα χαμηλότερα σκαλοπάτια της καριέρας συχνά γίνονταν ήρωες των έργων του A.P. Τσέχοφ. Αυτό οφειλόταν πρωτίστως στο γεγονός ότι αυτή η τάξη ήταν μια εξαιρετικά αδρανής μάζα, που ζούσε μια μάλλον ανούσια -και άρα ενδεικτική- ζωή.

Στην ιστορία «Ο θάνατος ενός αξιωματούχου» είναι αισθητή μια σύγκρουση δύο αντίθετων κόσμων. Από τη μια, στην έκθεση, ο συγγραφέας φαίνεται να μας στήνει με μποέμ τρόπο: ο ήρωας ήρθε στο θέατρο και απολαμβάνει την παράσταση. Από την άλλη, ένας προσεκτικός αναγνώστης ταράζεται αμέσως από μια περίεργη λεπτομέρεια: ο Τσερβιακόφ, καθισμένος στη δεύτερη σειρά, παρακολουθεί την όπερα με κιάλια. Αυτή η συνένωση των υψηλών παρορμήσεων με τις χαμηλές παρορμήσεις αποδεικνύεται και πάλι σε μια φράση που δίνει μια πλήρη εικόνα του τρόπου σκέψης του ήρωα: «Όχι το αφεντικό μου, κάποιου άλλου, αλλά ακόμα ντροπιαστικό». Δηλαδή, ο Τσερβιάκοφ ζητά συγγνώμη όχι τόσο σύμφωνα με τους κανόνες εθιμοτυπίας, αλλά από ανάγκη που υπαγορεύει η επίσημη θέση του.

Στο ίδιο πνεύμα, ο Anton Pavlovich Chekhov περιγράφει τη σύζυγο ενός υπαλλήλου γραφείου. Στην ιστορία, η εικόνα της εμφανίζεται μόνο σε τρεις προτάσεις. Αλλά δεν είναι σημαντική η λεπτομέρεια ότι η φοβισμένη σύζυγος ηρεμεί μόλις συνειδητοποιήσει ότι ο Brizzhalov είναι ένα «ξένο» αφεντικό;

Επιπλέον, η σύγκριση του στρατηγού και του αξιωματούχου στη στάση ζωής τους δείχνει ότι οι διαφορές είναι πολύ βαθύτερες από την ανισότητα της κοινωνικής θέσης. Η στενότητα και η στενότητα των απόψεων του Τσερβιάκοφ έρχονται σε έντονη αντίθεση με τον εφησυχασμό του Μπριζάλοφ. Ωστόσο, εδώ υπάρχει ένα παράδοξο. Παρά την επίγνωση του Τσερβιάκοφ για τη χαμηλή του θέση στην ιεραρχική σκάλα, πιθανότατα χωρίς να το καταλαβαίνει ο ίδιος, πιστεύει ότι ο στρατηγός σίγουρα νοιάζεται για το σεμνό πρόσωπό του: "Ξέχασα, αλλά ο ίδιος έχω κακία στα μάτια μου ...", " Δεν θέλει να μιλήσει!. Θυμωμένος σημαίνει…», «Στρατηγέ, αλλά δεν μπορεί να καταλάβει!...».

Η αδυναμία του Τσερβιάκοφ να κατανοήσει τις σκέψεις του, να ακούσει τη φωνή της λογικής, όχι φόβο, υπερβολική καχυποψία, εξωτερική ανασφάλεια και καταπίεση - όλα αυτά μιλούν για την παθητικότητα του χαρακτήρα, τη συνήθεια του να ζει σύμφωνα με τις εντολές. Στον θαυμασμό του για τους δυνατούς αυτού του κόσμου, δεν μπορεί σε καμία περίπτωση να υπερβεί το πλαίσιο της θέσης που ο ίδιος έχει καθορίσει. Ως εκ τούτου, ενώπιον ενός ακροατηρίου με τον στρατηγό Chervyakov, κόβει ειδικά τα μαλλιά του και φοράει μια νέα στολή - ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό.

Παραμένει στην ίδια παραιτηθείσα θέση και μετά θάνατον. Στην τελευταία πρόταση της ιστορίας, ο Τσέχοφ αναδεικνύει την πιο αποκαλυπτική λεπτομέρεια: «Φτάνοντας μηχανικά στο σπίτι, χωρίς να βγάλει τη στολή του, ξάπλωσε στον καναπέ και... πέθανε». Εδώ υπάρχει μια πικρή ειρωνεία: ο ήρωας, όπως έζησε, «μηχανικά» και σύμφωνα με τις παραπάνω οδηγίες, πέθανε χωρίς να βγάλει τη στολή του. Όπως μπορείτε να δείτε, η στολή είναι σύμβολο ακαταμάχητης δουλοπρέπειας που δημιουργείται από το γραφειοκρατικό περιβάλλον.

Ο συγγραφέας αναφέρει επίσης ότι πριν από το θάνατό του «κάτι ξεκόλλησε στο στομάχι του Τσερβιάκοφ». Όχι στο στήθος, αλλά στο στομάχι - έτσι, το μαρτύριο που έχει δει ο αναγνώστης δύσκολα μπορεί να ονομαστεί πνευματικό. Επομένως, η λεπτομέρεια στις ιστορίες του Α.Π. Ο Τσέχοφ γίνεται ένα εξαντλητικό μέσο διαμόρφωσης όχι μόνο ενός κοινωνικού, αλλά και ενός ψυχολογικού πορτραίτου ενός χαρακτήρα.

Σύντομη περιγραφή της πρώιμης περιόδου του έργου του Τσέχοφ

Ο Τσέχοφ είναι μάστορας της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας. Η πρώιμη περίοδος του έργου του αποτελεί παράδειγμα συνοπτικής παρουσίασης. Αργότερα, σε μια επιστολή προς τον αδερφό του Αλέξανδρο, έβγαλε τον περίφημο τύπο: «Η συντομία είναι η αδερφή του ταλέντου», που μπορεί να ονομαστεί χαρακτηριστικό όλων των έργων του. Αποφεύγοντας τη μονόπλευρη απεικόνιση της πραγματικότητας, ο Τσέχοφ στις ιστορίες του πάντα συνέπλεκε το χαμηλό με το υψηλό και το κωμικό με το δραματικό. Και σε αυτό τον βοήθησε ιδιαίτερα η χρήση της καλλιτεχνικής λεπτομέρειας, καθώς έθεσε τον αναγνώστη με έναν συγκεκριμένο τρόπο και κατέστησε δυνατή τη διαμόρφωση μιας ολοκληρωμένης εικόνας του ήρωα ακόμη και στο πλαίσιο μιας σύντομης χιουμοριστικής ιστορίας. Ήδη στα πρώτα έργα του Anton Pavlovich Chekhov, μπορούν να εντοπιστούν τάσεις που αργότερα θα μετατραπούν σε θεατρικά έργα και θα τον οδηγήσουν σε μια σειρά από αναγνωρισμένα παγκόσμια κλασικά.

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Όπως μια μεγάλη ψηφιδωτή εικόνα αποτελείται από κομμάτια ψηφιδωτού, μια ευρύχωρη ακεραιότητα λογοτεχνικού χαρακτήρα, αφήγησης και περιγραφής αποτελείται από καλλιτεχνικές λεπτομέρειες, μεμονωμένες εικόνες. Αυτή η σύγκριση, αν είναι χωλός, γίνεται μόνο υπό την έννοια ότι η «μηχανική» αρχή της προσθήκης (ένα σύνολο από «κομμάτια») εξακολουθεί να είναι αισθητή στη σύνθεση του ψηφιδωτού και τα όρια των μερών είναι εύκολα αντιληπτά. Εν τω μεταξύ, σε ένα λεκτικό έργο τέχνης, μικρές λεπτομέρειες στη σύνθεση ενός μεγάλου εικονιστικού συνόλου συνδέονται με μια οργανική σύνδεση, φυσικά «ρέουν» μεταξύ τους, έτσι ώστε μόνο ένα έντονο «βλέμμα» μας επιτρέπει να παρατηρήσουμε τα περιγράμματα του ατόμου. μικροδομές.

Και μια ακόμη προϋπόθεση απαιτείται για την αισθητική αντίληψη μιας λεπτομέρειας: πρέπει να εκτιμήσει κανείς το χαρακτηριστικό και το ατομικό στην πραγματικότητα, την πληρότητα και το ζωηρό παιχνίδι της ζωής, ακόμα και στις μικρές εκφάνσεις της. Μια λεπτομέρεια, φυσικά, είναι μια λεπτομέρεια στην εικόνα του συνόλου, αλλά δεν είναι κάθε λεπτομέρεια μια λεπτομέρεια, αλλά μόνο αυτή που είναι κορεσμένη με την ενέργεια της ατομικής όρασης. Σε αυτό που περνάει το αδιάφορο βλέμμα, το οξυδερκές μάτι του καλλιτέχνη βλέπει όχι μόνο μια εκδήλωση της άπειρης ποικιλομορφίας της ζωής (εξάλλου, παύουμε να τη νιώθουμε με τα χρόνια), αλλά και τέτοιες λεπτομέρειες στις οποίες ένα πράγμα, ένα φαινόμενο , ένας χαρακτήρας μερικές φορές στρέφεται προς εμάς με την πιο ουσιαστική του πλευρά.

Προφανώς, αυτό απαιτεί όχι μόνο το χάρισμα της ειδικής παρατήρησης, όχι μόνο μια ιδιαίτερη οξύτητα της εξωτερικής όρασης, αλλά τη διορατικότητα και τη δύναμη της εσωτερικής όρασης, μια αυξημένη ευαισθησία της ψυχής. Γι' αυτό αντιλαμβανόμαστε μια σωστά και με ακρίβεια λεπτομέρεια που βρέθηκε ως μια μικρή ανακάλυψη (ειδικά στην ποίηση), που γεννά αγαλλίαση, σαν να μας επέστρεψε ξαφνικά το αφελές και μακάρια διορατικό «όραμα» της παιδικής ηλικίας.

Το ότι αυτό απαιτεί μια ιδιαίτερη ικανότητα, που είναι το σημαντικότερο συστατικό του καλλιτεχνικού ταλέντου, πείθεται από την αναγνώριση των μεγάλων καλλιτεχνών της λέξης. Ο Ivan Bunin έγραψε ότι η φύση του έδωσε ένα ιδιαίτερο δώρο «δεκαπλάσιας» όρασης και «δεκαπλάσιας ακοής».

Ο Afanasy Fet στα απομνημονεύματά του παραδέχεται ότι άσκησε συνειδητά στον εαυτό του τις δυνάμεις παρατήρησης που του είχαν αρχικά δοθεί, κάνοντας μοναχικούς περιπάτους, στους οποίους υπήρχε πάντα φαγητό για εκείνη. Η ζωή της φύσης στις μικρές, ημι-παρατηρήσιμες εκδηλώσεις της, κάποιο είδος φασαρίας μυρμηγκιών που σέρνουν μια λεπίδα χόρτου ή κάτι παρόμοιο, ήταν ατελείωτα διασκεδαστικές γι 'αυτόν, τράβηξαν την προσοχή του για πολλή ώρα.

Πίσω από όλα αυτά κρύβεται η ικανότητα για βαθύ στοχασμό, που είναι ιδιάζουσα μόνο σε έναν καλλιτέχνη (είτε είναι ζωγράφος, είτε ποιητής, είτε πεζογράφος). Αυτή είναι μια ειδική, γνωστική ενατένιση, στην οποία, σύμφωνα με τον A. F. Losev, δεν υπάρχει πλέον ένα υποκείμενο και ένα αντικείμενο που λαμβάνονται στον χωρισμό τους, αλλά υπάρχει, όπως λέγαμε, μια συγχώνευση και των δύο, γεννημένη από αγάπη ( μόνο πάνω του υπάρχει οποιαδήποτε αληθινή γνώση). Αυτή είναι μια «αδιάφορη» ενατένιση, απαλλαγμένη από τις ληστρικές επιθυμίες της θέλησης - την αιώνια πηγή του πόνου. Γι’ αυτό, σύμφωνα με τον Σοπενχάουερ, ο ποιητής είναι το «καθαρό μάτι του σύμπαντος».

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια σε στίχους

Σε ένα λυρικό ποίημα, μια λεπτομέρεια ή μια αλυσίδα λεπτομερειών είναι συχνά τα σημεία αναφοράς μιας εικόνας. Μερικές φορές τέτοιες λεπτομέρειες φέρουν ειδικές συνειρμικές δυνατότητες, ωθώντας τη φαντασία μας, ωθώντας την να «τελειώσει» την πληρότητα της λυρικής κατάστασης, που σκιαγραφείται μόνο με πρόχειρες πινελιές. Η αντικειμενική και ψυχολογική του προοπτική διευρύνεται μπροστά στα μάτια μας, υποχωρώντας στα μυστηριώδη βάθη της ζωής. Και τώρα, μερικές φορές, όλη η μοίρα ενός ανθρώπου με την κρυμμένη τραγωδία του αναβοσβήνει μπροστά στα μάτια μας.

Μια λυρική εικόνα γεννιέται μερικές φορές στους κόλπους μιας λαμπερής ατομικής λεπτομέρειας. Δεν υπάρχει ακόμα τίποτα, κανένα μοτίβο ρυθμού, κανένα ασαφές πρωτότυπο της σύνθεσης, μόνο ένα αδιάκριτα ηχητικό «μουσικό» κύμα βασανίζει τη φαντασία του ποιητή και ήδη μια ζωντανή λεπτομέρεια του να αστράφτει σε αυτή την ομίχλη με ένα έντονο φως, που κλείνει μέσα του το τον εξωτερικό και τον εσωτερικό κόσμο. Η κίνηση της λυρικής σκέψης μερικές φορές ξεκινά με αυτήν, άλλες λεπτομέρειες προσαρμόζονται σε αυτήν, η έκφραση που περιέχεται σε αυτές διαχέεται σε ολόκληρη τη λυρική εικόνα. Αλλά ακόμα κι αν μια τέτοια λεπτομέρεια είναι απλώς μια πινελιά της «εξωτερικής» εικόνας (ένα λυρικό τοπίο, για παράδειγμα), ακόμα κι εδώ περιέχει μια ποιητική έκπληξη που ανανεώνει την αντίληψή μας για τον κόσμο.

Μια τέτοια λεπτομέρεια μπαίνει μερικές φορές ανεξίτηλα στην αίσθηση της ζωής μας, έτσι ώστε η ίδια η στάση μας σε αυτήν δεν είναι πλέον νοητή χωρίς αυτές τις ποιητικές ανακαλύψεις. Είναι αδιανόητη, για παράδειγμα, η αντίληψή μας για μια προκαταιγίδα χωρίς τις λεπτομέρειες του Tyutchev: «Πράσινα χωράφια πιο πράσινα πριν από μια καταιγίδα», «Πιο ζεστό από άρωμα τριαντάφυλλων. Η φωνή της λιβελλούλης είναι πιο δυνατή. Γεγονός είναι ότι σε αυτές τις λεπτομέρειες δεν αποτυπώθηκε απλώς η οξύτητα του ποιητικού οράματος του Tyutchev. Σε αυτά, αν θέλετε, αναδύεται κάποιος πραγματικός νόμος του φαινομένου: το ξύπνημα πριν από μια καταιγίδα του άρρητου, πνιγμένου στον συνηθισμένο ήχο και άνθηση της φύσης, κάποιων «εκλεκτών» ήχων και «εκλεκτών» χρωμάτων που συνοδεύουν τα «μοιραία λεπτά» της. ".

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στους Ryleev και Pushkin

Μια λεπτομέρεια που κατευθύνεται στον εσωτερικό κόσμο είναι ιδιαίτερα εύγλωττη όταν περιέχει μια λακωνική εικόνα κάποιας στιγμιαίας κίνησης, στην οποία, σαν ακούσια, αναδύεται μια αναπόσπαστη εικόνα της ψυχής. Ο Πούσκιν ενθουσιάστηκε με τις γραμμές του Ryley στο ποίημα "Voynarovsky":

Ο Μαζέπα χαμογέλασε πικρά,
Ξαπλωμένος σιωπηλός στο γρασίδι
Και τυλίχτηκε με ένα φαρδύ μανδύα.

Η εξωτερική χειρονομία του ήρωα εδώ είναι πιο εύγλωττη από πολλές περιγραφές. Ο καλλιτεχνικός απόηχος αυτής της λεπτομέρειας απηχεί στην απεικόνιση του Ναπολέοντα από τον Πούσκιν στο ποίημα «Ήρωας»:

Ξεθωριάζει ακίνητος.
Ντυμένος με μανδύα μάχης ...

Σε αντίθεση με τον Ryleyev, ο Πούσκιν οξύνει την αντίθεση μεταξύ της ακινησίας και της διακαής ανάγκης του Ναπολέοντα για δράση. Ο μανδύας μάχης του βασανισμένου από τα βασανιστήρια της ειρήνης ηγέτη, είναι μια λεπτομέρεια που χτυπά με το τραγικό βάθος του.

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στο Turgenev's ("Την παραμονή")

Στην πεζογραφία, μια τέτοια καλλιτεχνική λεπτομέρεια, ριζωμένη σε μια στιγμιαία ψυχολογική χειρονομία, μπορεί να αναβοσβήνει στη σύνθεση μιας αρκετά ευρύχωρης περιγραφής, σηματοδοτώντας ένα ισχυρό συναισθηματικό ξέσπασμα στην ανάπτυξη της εμπειρίας, που ισοδυναμεί με πνευματική κρίση. Στο μυθιστόρημα «Την παραμονή», ο Τουργκένιεφ απεικονίζει την αυξανόμενη ανυπομονησία της Έλενας εν αναμονή της τελευταίας συνάντησης με τον Ινσάροφ. Ό,τι της συμβαίνει σε αυτή τη σκηνή συμβαίνει σαν από αδράνεια. Δεν βρίσκει μια θέση για τον εαυτό της, καταλαμβάνοντας ένα πράγμα, μετά ένα άλλο, και τα κάνει όλα σαν αυτόματα. Ο Τουργκένιεφ απεικονίζει αυτή την κατανυκτική ανυπομονησία της ψυχής, για την οποία κάθε τι οικείο θα είχε χάσει το νόημά του, αναγκάζοντας ρυθμικά-τονικά μέσα να επηρεάσουν τον αναγνώστη. Η Έλενα αρχίζει να βιάζει με ανυπομονησία τον χρόνο και ο ρυθμός της ομιλίας του Τουργκένιεφ αντανακλά αυτόν τον παλμό της άδειας, χωρίς ίχνη ροής του χρόνου. Αυτή τη στιγμή, εμφανίζεται μια απότομη πτώση στην ψυχή της ηρωίδας. Η δύναμη αυτής της πτώσης είναι ίση με τη δύναμη της προσδοκίας. Ο Τουργκένιεφ δεν αποκαλύπτει περαιτέρω το τρένο σκέψης της ηρωίδας, εστιάζει μόνο στις εξωτερικές εκδηλώσεις της καταιγίδας που ξέσπασε στην ψυχή της. Μετά από αυτή την ανικανότητα, ακολουθώντας τον ποταμό των δακρύων, ξαφνικά ωριμάζει μια απόφαση στην Έλενα, μια δυναμική παρόρμηση, η ουσία της οποίας δεν είναι ακόμη ξεκάθαρη στον εαυτό της. Και εδώ, σε ένα πλούσιο ψυχολογικό πλαίσιο, εμφανίζεται μια εξωτερική χειρονομία, μια λεπτομέρεια που συμβολίζει τη μεταμόρφωση της ψυχής: «Ξαφνικά σηκώθηκε και κάθισε: κάτι περίεργο συνέβαινε μέσα της: το πρόσωπό της άλλαξε, τα υγρά της μάτια στέγνωσαν και έλαμψαν. μόνα τους, τα φρύδια της κουνήθηκαν, τα χείλη της συρρικνώθηκαν».

Αυτή είναι η κορυφή της πιο περίπλοκης νοητικής διαδικασίας, και απεικονίζοντας ένα αιχμηρό και φαινομενικά απρόβλεπτο κάταγμα της ψυχής, ο Τουργκένιεφ διατηρεί με ακρίβεια και διακριτικότητα τη λογική του χαρακτήρα. Άλλωστε, η Έλενα του είναι μια ισχυρή και δραστήρια φύση, και η αποτελεσματική αποθήκη του χαρακτήρα της τελικά κάνει το δικό της. Όπως και πριν, σαν αυτόματα, χωρίς να έχει ακόμη συνείδηση της πράξης της, αλλά οδηγούμενη από μια ακαταμάχητη δύναμη, που είναι το κάλεσμα της θέλησης, ορμά προς τον στόχο, που θυμίζει τον εαυτό της σχεδόν ενστικτωδώς, σχεδόν υποσυνείδητα. Και αυτός ο στόχος είναι να δούμε τον Insarov πάση θυσία.

Τέτοιες εξαιρετικά κορεσμένες ψυχολογικές λεπτομέρειες ο Turgenev σπάνια τοποθετεί στην εικόνα, αλλά μεγάλες. Η υπερβολική, κατά τη γνώμη του, ψυχολογική λεπτομέρεια του Λέοντος Τολστόι σαφώς δεν του ταίριαζε.

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στο Gogol

Στην ιστορία της λογοτεχνίας υπάρχουν καλλιτέχνες που προσέχουν έντονα τη ζωή των πραγμάτων, τις ιδιότητες του αντικειμενικού κόσμου που περιβάλλει την ανθρώπινη ύπαρξη. Τέτοιοι ήταν ο Γκόγκολ και ο Γκοντσάροφ. Με σπάνια διορατικότητα, ο Γκόγκολ προέβλεψε την απειλή της ολοκληρωτικής πραγμοποίησης του ανθρώπου, το σημάδι του επερχόμενου πολιτισμού, στον οποίο ο άνθρωπος δεν είναι πλέον τόσο ο δημιουργός και ο κύριος των πραγμάτων όσο ο σκλάβος και αλόγιστος καταναλωτής τους. Στον Γκόγκολ, μια αντικειμενική, υλική λεπτομέρεια μερικές φορές γίνεται, σαν να λέγαμε, «δείκτης» της ψυχής και την αντικαθιστά χωρίς ίχνος. Στην εικονογραφική του λειτουργία, είναι ένας «καθρέφτης» στον οποίο αντανακλάται ο χαρακτήρας. Υπό αυτές τις συνθήκες, τίθεται ένα ειδικό διακύβευμα στην ουσιαστική λεπτομέρεια: για τον Γκόγκολ, είναι το πιο σημαντικό μέσο απεικόνισης του κόσμου και του ανθρώπου. Δεν υπάρχει ίχνος αυτοσυγκράτησης του Πούσκιν στον χειρισμό της λεπτομέρειας. Οι λεπτομέρειες του Γκόγκολ είναι επιδεικτικά άφθονες: τα πράγματα συνωστίζουν τον ανθρώπινο χώρο εδώ και τον συνωστίζουν τόσο πολύ που δεν υπάρχει πλέον η αίσθηση της ευρυχωρίας της ζωής. Ωστόσο, οι χαρακτήρες του Γκόγκολ, άρρηκτα συγχωνευμένοι με αυτήν την πραγμοποιημένη πραγματικότητα, δεν λαχταρούν πλέον αυτή την έκταση. Η ζωή γι' αυτούς είναι για πάντα σκοτεινό ον.

Το «πλοίο» της πλοκής του Γκόγκολ στο «Dead Souls», για παράδειγμα, πλέει στη μέση ενός απέραντου «ωκεανού» πραγμάτων. Ο υλικός κόσμος εδώ είναι είτε πυκνός είτε κάπως αραιός, αλλά σε κάθε περίπτωση τόσο απέραντος που από αυτή την άποψη ο Γκόγκολ δύσκολα συγκρίνεται με κανέναν από τους Ρώσους κλασικούς. Το ίδιο πυκνό υλικό περιβάλλον περιβάλλει (ακόμη και παλαιότερα) τους χαρακτήρες των Mirgorod και Petersburg Tales. Όπου υπάρχει πληθώρα θεματικών λεπτομερειών, η ιδιαιτερότητα του κάθε ατόμου εξασθενεί κάπως, αλλά είναι ακριβώς το σύνολο των πραγμάτων που αποκτά ιδιαίτερη ζωγραφική δύναμη - ένα σύστημα καθρεφτών στο οποίο αντανακλάται το νεκρό πρόσωπο του χαρακτήρα. Στο κενό της ύπαρξης, το πράγμα αποκτά μια μοιραία παράλογη δύναμη πάνω στους ήρωες του Γκόγκολ. Αυτή (το πράγμα) ισχυρίζεται ότι είναι ήρωας στο Gogol, μερικές φορές πέφτει στο ενεργειακό κέντρο της πλοκής, γίνεται η πηγή της κίνησης του (το όπλο στο The Tale of How Ivan Ivanovich Quarreled with Ivan Nikiforovich, μια άμαξα, ένα πανωφόρι) . Ο υλικός κόσμος είναι αυτός ο «φλοιός της γης» που, σύμφωνα με τα λόγια του Γκόγκολ, συνέτριψε τον «υψηλό σκοπό του ανθρώπου» (λόγια που είπε ο Γκόγκολ κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο Γυμνάσιο Νίζιν).

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στο Goncharov's ("Oblomov")

Μια υλική λεπτομέρεια ζει μια διαφορετική ζωή στο μυθιστόρημα Oblomov του I. Goncharov. Το περιβάλλον του αντικειμένου εδώ είναι και πιο πυκνό και πιο ευρύχωρο από οπουδήποτε αλλού στο έργο του Γκοντσάροφ, και στην απεικόνιση των πραγμάτων εδώ, τα καλλιτεχνικά μαθήματα του Γκόγκολ γίνονται πολύ καθαρά αισθητά. Αλλά εδώ, και με όλη της την προφανή, η μοναδική στάση του Γκοντσάροφ στην πραγματική καλλιτεχνική λεπτομέρεια έρχεται κατευθείαν. Η σύνδεση μεταξύ του θέματος και του χαρακτήρα στον Γκοντσάροφ είναι πιο ζεστή και οικεία. Η ρόμπα του Oblomov, η οποία έχει τη δική της ιστορία, αντικειμενοποιώντας συμβολικά την πνευματική κίνηση του ήρωα, τα ορόσημα και τα στάδια του, αυτή η ρόμπα, φυσικά, καλύπτεται από κωμική έκφραση, αλλά ούτε η τραγωδία που τη συνοδεύει, ούτε η γκροτέσκα ιδιορρυθμία στο πνεύμα του Γκόγκολ δεν φαίνεται εδώ.

Το κόμικ που εκπέμπεται από αυτή τη λεπτομέρεια είναι χαμογελαστό και λυπημένο, στερείται παντελώς σατιρικού δηλητηρίου, όπως και η στάση του συγγραφέα απέναντι στον ήρωα δεν έχει καμία σχέση με κανενός είδους έκθεση. Η στοργή του Oblomov για μια ρόμπα είναι σχεδόν αντανακλαστικό και χαρακτηρίζει όχι μόνο την τεμπελιά του Oblomov, αλλά και την ανάγκη για πλάτος και χώρο, έστω και σε καθημερινές εκδηλώσεις και των δύο. Άλλωστε, είναι σημαντικό να καταλάβουμε ότι πρόκειται για ένα ρόμπα «χωρίς ίχνος Ευρώπης» και, με τον κίνδυνο να πέσουμε σε κωμική σοβαρότητα, μπορεί κανείς να πει ότι σηματοδοτεί μια αποστροφή προς κάθε ρύθμιση και καθαρά εξωτερική καλοσύνη, ανυψωμένο σε λατρεία, αλλά ταυτόχρονα, φυσικά. και οι υπερβολές του ανατολικού ησυχασμού, η αιχμαλωσία του στοχασμού που καταστέλλει τη θέληση. Τέλος, η λεπτομέρεια του Goncharov αντανακλά την έλξη του συγγραφέα για έναν σταθερό τρόπο ζωής, για τα παραδοσιακά θεμέλια της ρωσικής ζωής, που διαβρώνονται από τα καρικατούρα παράλογα και ληστρικά πάθη της εποχής, τον αφρό και τα αποβράσματα του μηδενισμού. Γι' αυτό ο αντικειμενικός κόσμος της «ευγενούς φωλιάς» της γιαγιάς Berezhkova στο «The Cliff» φουντώνει με την ποίηση της ρωσικής ζωής, διαποτισμένη από τη ζεστή λάμψη της συγγενικής αγάπης για ολόκληρο τον κόσμο.

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια στον Τσέχοφ

Μια διαφορετική στάση στη λεπτομέρεια του θέματος σε καλλιτεχνικά στυλ που έλκονται προς μικρές αφηγηματικές φόρμες. Είναι σαφές ότι σε αυτή την καλλιτεχνική βάση, η λεπτομέρεια δεν αντιμετωπίζεται τόσο υπερβολικά όσο σε ένα μεγάλο έπος. «Ποτέ δεν έχει περιττές λεπτομέρειες», είπε ο Λ. Ν. Τολστόι για τον Α. Π. Τσέχοφ (σύμφωνα με τον Α. Β. Γκόλντενβάιζερ), «καθένας είναι είτε απαραίτητος είτε όμορφος. Ο λακωνισμός και η συγκέντρωση του νοήματος στη λεπτομέρεια του θέματος του Τσέχοφ είναι τέτοια που η λεπτομέρεια είναι ικανή να αντικαταστήσει μια ευρύχωρη περιγραφή σε αυτόν. Υπό αυτή την έννοια, τα λόγια του Treplev για τον τρόπο του Trigorin ("Ο Γλάρος"): "Ο λαιμός ενός σπασμένου μπουκαλιού αστράφτει στο φράγμα και η σκιά του τροχού του μύλου γίνεται μαύρη - τώρα η φεγγαρόλουστη νύχτα είναι έτοιμη ..." - είναι κοντά στον χειρισμό της λεπτομέρειας από τον Τσέχοφ. Αλλά θα ήταν απερίσκεπτο να τα εκλάβουμε ως κανόνα άνευ όρων, ως αρχή του στυλ του Τσέχοφ, αποκλείοντας τις παρεκκλίσεις. Αρκεί να θυμηθούμε τις ευρύχωρες περιγραφές τοπίων στο The House with a Mezzanine, στο The Black Monk, στο The Student κ.λπ., και γίνεται σαφές ότι το εύρος των αποκλίσεων από τον «κανόνα» του Trigorin είναι πολύ εκτεταμένο. Μια λεπτομερής περιγραφή, φαινομενικά επικίνδυνη ως προς τη συμπίεση και τη συγκέντρωση των μορφών, συνδυάζεται εύκολα και οργανικά στον Τσέχοφ με τον συμβολισμό μιας λεπτομέρειας, όπως πείθει γι' αυτό η σύνθεση της ιστορίας «Μαθητής». Στο πλαίσιο μιας αρκετά ευρύχωρης περιγραφής τοπίου, μια λεπτομέρεια ξεχωρίζει εδώ βαριά και μεγάλη, τραβώντας τις «γραμμές δύναμης» του συνόλου προς τον εαυτό της - τη «φωτιά». Σπρώχνοντας τη φαντασία του ήρωα, αναστώντας στη μνήμη του το επεισόδιο της ευαγγελικής νύχτας στον κήπο της Γεθσημανή, αυτή η λεπτομέρεια συνδέει τα χρονικά στρώματα της εικόνας, ρίχνοντας μια γέφυρα από το παρελθόν στο παρόν.