Undertaker

Loeng nr 15.

Tuletan meelde Boldino lugude kirjutamise asjaolusid. Elu Mihhailovskojes pööras Puškini sisemaailma pea peale ja äratas temas kristlase. Puškin seisis võimaliku surma ees, valmistudes tõeliselt ohtlikuks duelliks F. I. Tolstoiga. Boldino lood, mis on kirjutatud Mihhailovski keeles, on mõtisklused elust ja surmast, patust ja hinge päästmisest, tõest ja aust, kuid peegeldused on nii hiilgavalt peened, ei paista läbi narratiivi kanga, vaid justkui kaetud. tavaelu riietega.

Loo The Undertaker kokkuvõte on järgmine: Matmise tegija Adrian Prohhorov kolis ühest Moskva linnaosast teise ja peagi kutsus ta koos tütardega naabri, saksa kingsepp Schultzi poolt hõbepulmade tähistamisele. Maiuspala oli külluslik ning vein ja poolšampanja voolasid veelgi rikkalikumalt. Peamiselt kogunesid saksa käsitöölised, kes jõid kordamööda kõikide külaliste terviseks, seejärel Moskvasse ja Saksamaa linnadesse ning lõpuks klientide terviseks. Oli Adriani kord ja tunnimees Yurko, matusebüroo naaber lauas, pakkus naljaga pooleks jooki matja klientide, surnute terviseks. Sakslastele nali meeldis ja nad tekitasid üldist naeru. Adrian solvus ja naasis koju halva tujuga. Magama minnes vandus ta teenijate hädaldamisest hoolimata, et korraldab homme oma klientidele, õigeusklikele surnud peo. Järgmisel päeval (mis osutus tegelikkuses unenäoks) saabusid nad kaupmehe naise Tryukhina juurest teatega, et too on surnud. Adrian oli oma surma oodanud juba üle aasta, lootes matustel asjad korda saada. Pärast terve päeva töötamist väsinuna naasis ta majja ja leidis väravast võõra mehe. Astusin majja, mis oli külalisi täis. Külalised osutusid tema surnud klientideks. Üks läks kallistama, Adrian lükkas ta eemale, ta kukkus ja lagunes. Surnud olid nördinud, Adrian kaotas mõistuse, langes teadvusetult. Ärgates ootas ta ebameeldivat vestlust eilsete juhtumite üle ega uskunud kohe, et see kõik oli unenägu. Rõõmustatud matusekorraldaja elavnes, tellis teed ja helistas oma tütardele.

Kuidas sai Puškin sellise esmapilgul ebatavalise loo ideele tulla? Oletame, et ühel teie visiidil Moskvasse...

Aleksander Sergejevitš sõidab vankriga mööda Bolšaja Nikitskajat, piilub hajameelselt majade niiskeid fassaade, väikeste poodide kohal olevate kirjete heledaid tähti ja ühtäkki köidab tema tähelepanu kummaline pleekinud silt, mis oleks justkui toodud vaesest äärelinnast. Puškin loeb. Sõnad sellel on nii ebatavalised, et ei saa muud üle, kui saavad tähelepaneliku vaatleja tervest mõistusest kinni ja satuvad temaga vastuollu. Hoolimata kõigest sellest, värvide kopitusest ja mõningasest olmelisest praktilisusest, näib silt rõhutavat, et see pole mõeldud möödujate šokeerimiseks, vaid lahendab kliendi meelitamise utilitaarse ülesande. Siin on selle tekst: "Siin müüakse ja polsterdatakse lihtsaid ja värvitud kirste, renditakse ja remonditakse ka vanu." Kuidas saab kirste rentida? Kas tõesti on võimalik, et kirstu kasutaja, nagu tavaline elav inimene, kes on rentinud vankri või kleidi, saab selle pärast mõnda aega, kui vajadus on kadunud, rahulikult poodi tagastada? Kes on see hull, kes võiks sellise asja välja mõelda ja isegi kõigi ees välja panna, märkamata oma hullumeelsust? Mis elu tal on ja millised on tema mõtted, millest ta mõtleb ja kuidas elab?

Kunstniku kujutlusvõime taastoodab järk-järgult poevärava kohal rippuva sildi omaniku elu, tema kolimist äärelinnas asuvast onnikust uude piirkonda ja tutvust poepidajanaabritega. Puškin tutvustab nende vestlusi. Nii tuli kingsepp Schultz naabrit pulma-aastapäevale kutsuma ja hakkab rääkima kõige tähtsamast, käsitööst, kurdab raskuste üle, pole sugugi piinlik mõnest matsfirma klientide veidrusest, kiidab naabrinaise käsitööd. kõrvutades seda enda omaga: “...elavad saavad hakkama ilma saabasteta, aga surnud saavad ilma kirstuta hakkama, ei ela.” Matusekorraldaja Adriyan vaidleb talle vastu, kaebades vaeste klientide üle, kellel on õigus kaubale tasuta: “... aga kui elaval inimesel pole midagi, millega saabast osta, siis, ära ole pahane, ta kõnnib paljajalu; ja surnud kerjus võtab oma kirstu tasuta. Poepidajad ei paista märgatavat olulist erinevust klientide vahel: mõned on veel elus, teised aga ei peaks enam hoolima teenindusest ja kauba kvaliteedist. Kuid kas ettevõtjat huvitab tõesti nii väheoluline ostja vara, näiteks kas ta on elus või surnud, kui nii elavad kui ka surnud on ühtviisi ostuvõimelised? Kingsepp hoolib oma jalgade suurusest ja rahakotist taskus. Matja jaoks pole elusas inimeses peale keha midagi huvitavat. Ja keha, kui ta on hinge orjus ja allub sellele kõiges, ei saa saada tema sõbraks ega kliendiks. Adrian ise muutus kõiges tema klientideks. Suheldes surnutega, nagu oleksid nad elus, ja elavatega nagu surnud, oli ta alati sünge ja mõtlik, murdes oma vaikimise ainult selleks, et kaubelda liialdatud kaubahinda või nuhelda oma tütreid. Olles harjunud niimoodi elama, kirjutas ta kord sildi, mitte vähemgi lõbustatult ega naljatades, ega näinud selles midagi imelikku.

Kirjanik, nagu näeme, ei pidanud palju vaeva nägema, et mõnest tahvlil olevast sõnast kogu poepidaja lihtne elu uuesti luua. Kuid ta lihtsalt ei tahtnud oma kangelast nii haletsusväärsesse seisukorda jätta! Kas mingi šokk ei suuda teda vaimsest segadusest välja tuua? Kas temasugune surnud mees saab aru saada, et ta on surnud, ärgata ja ellu äratada? See küsimus oli Puškinile kahtlemata huvitav ja oluline. Ja nii saadab ta Adriani oma naabri Schultziga lärmakale peole. Nad jõid palju ja lärmakalt ning lõpuks, kui nad klientide terviseks klaasid tõstsid, hüüdis valvur Jurkov rõõmsalt: “Mis? Joo, isa, oma surnute terviseks. Yurko ootamatu nali paljastas Adrianile hetkeks tema käsitöö eripära ja klientide kummalisuse. Kuidas saab ta oma klientide terviseks juua, kui nad on surnud? Missugune mõnitamine? Adrianile ei meeldinud sakslaste rõõmsameelne kakerdamine, ta tundis end solvununa. Ja õigupoolest: "Miks on minu käsitöö teistest ebaausam!" - arutles ta: "Ja kas erinevus minu ja nende klientide vahel on tõesti nii suur?" Kuigi see on olemas, pole see üldse piisavalt märkimisväärne, et neid häbistada! Adrian tundis sakslaste naeru ebaõiglust oma “õigeusu” klientuuri üle: kas kõigi teiste külaliste jaoks oli tõesti oluline, kas nende kliendid olid elus või surnud? Adrian tundis, et ei, ei olnud. Juhuslikult osutusid asjaolud selliseks, et sakslased teenisid elavaid: need õigeusu riigi “uskmatud” ei saanud “õigeusu surnuid” matusteks ette valmistada - nii et nad asusid muule käsitööle!

Märgi arutlemine viib meid kirjanikku jälgides järk-järgult kurvema pildini kui ühe väikese poepidaja vaimne või ideoloogiline probleem. See kõigile nähtamatu hullumeelsus - harjumus suhelda mitte elava inimesega, vaid selle kasuliku poolega, kui see osutub absurdsuseni viidud, üllatab ootamatult. Ja kui selline vaimne häire nii selgelt ei avaldu, ei tekita see kelleski vähimatki hämmeldust. Kuidagi ei panda elusaginas tähele, et teatud atribuut, enamasti raha, mis on omane nii elavatele kui ka surnutele, asendab suhtluses kogu inimest. See on ärisuhtluse olemus, millele taandub kogu tänapäeva inimeste elu. Kliendid, kliendid, kellele pidudel naeratatakse ja röstitakse, võivad olla surnud, nukud või mis iganes. Peaasi, et nad vajavad näiteks saapaid või näiteks kukleid või õlut.

Sellised mõtisklused ei viinud Puškinit nähtuse levimuse kohta süngetele järeldustele. Pole kahtlust, et meenutades balle ja vastuvõtte, millel ta regulaarselt osales ja mis peaaegu alati väljakannatamatu melanhoolia ja halva tuju tekitasid, leidis Puškin kõrgseltskonna elanike hulgast omamoodi matja ja oma kliendid. Võib-olla sellepärast on loo järgmine süžeepöördeks groteskne stseen kõrge ühiskonna surnute vastuvõtust Adriyani uues "palees". Taolise satiirilise intensiivsuse saavutas vene kirjandus uuesti alles Gogoli ja Saltõkov-Štšedrini ning hiljem M. Bulgakovi loomingus.

See pööre algab nii. Päev pärast sakslaste pidusööki tundus, nagu oleks kaupmehe naine Tryukhina surnud. Sel ajal, kui tema hing oli rahus, ei vajanud keegi kaupmeest Tryukhinat ega tundnud tema vastu huvi. Ta oli just surnud ja nüüd: “Politsei seisis juba lahkunu väravas ja kaupmehed käisid ringi nagu varesed, tajudes surnukeha. Tema ümber tunglesid sugulased, naabrid ja pereliikmed. Nagu lugeja hiljem teada saab, unistas Adrian Tryukhina surmast. Külaliste tulekut ja seltskondlikku vastuvõttu ennast matusemajja kirjeldab Puškin aga nii realistlikult, et seda ei tajuta mitte unenäona, vaid tõelise sündmusena. Muide, Tryukhina puudus vastuvõtult, kuna ilmselt oli ta enne matmist matuseteenistuse ja muude majapidamistöödega äärmiselt hõivatud. Unenägu oli väga reaalne, sedavõrd, et ärgates ei uskunud Adrian kohe, et kõik tegelikkuses ei juhtu. Siin mõtles Adriyan oma elu üle. Täiesti üleloomulikud sündmused Puškini kujutluses võivad teda kuidagi raputada ja suunata ta sisemise pilgu elavate maailma poole, naasta elu mõtte, armastuse, ideaalide juurde, vähemalt vihjata, et ta on veel elus ja võiks. veeda oma ülejäänud päevad kasulikult. oma hingest. Kuid kunstiline ausus ei lase lool niimoodi lõppeda – selline lõpp poleks tõsi. Kohtuotsus on selge. Tuntud evangeeliumi tähendamissõnas palub üks rikas mees, kes veetis oma elu oma liha pärast muretsedes, pärast surma Aabrahamil saata surnud Laatsarus oma vendade juurde, et nad näeksid, usuksid ja parandaksid meelt. Aga sain vastuseks, et kui keegi surnuist üles tõuseb, siis ta ei usu. Adrian elab ja tegutseb oma üleloomulikus unenäos samamoodi, nagu ta oleks elanud, kui see kõik oleks tõesti juhtunud. Samuti ei näinud unenäost teavitatud lugejad tõenäoliselt kunstilist venitust selles, et suhtlemine juba päris surnutega, kes polnud riietatud elavasse liha nagu varem, vaid juba üsna avalikult surnud, ajas Adriani vaid pisut segadusse. Just niipalju, et hingata kergendatult, kui selgus, et see kõik oli unenägu. Ja jätkas rahulikult oma teekonda veel elava surnute kuningriigi kodanikuna.

Loo idee kordab seda, mille, nagu teate, Puškin Gogolile andis ja Gogol muutis selle romaaniks "Surnud hinged". Surnud talupoegade ostmine ja pantimine on The Undertakeri tegelaste jaoks nii loomulik.

See lugu on esimene seeriast, mis koosneb viiest "Jutud surnud Ivan Petrovitš Belkinist", mille kirjutas Aleksander Sergejevitš Puškin 1830. aasta sügisel ja mis veetis tema Bolshoye Boldino mõisas. Peategelase või õigemini tema modelli leidis kirjanik aga Moskvast. Neid teenindas teatud matusebüroo Adrian, kes pidas oma kauplust Puškini pruudi maja vastas Bolšaja Nikitskajal.

Nagu kõiki teisi "Belkini lugusid", eristab ka "The Undertaker" valitud žanrile iseloomulikku realistlikkust, sest just see eristab lugusid - sündmuste reaalse olemasolu võimalikkus ja nende esitamise järjekord.

Teos algab Adriana Prohhorovi-nimelise matusemeistri elu kirjeldusega, kes kolib ühelt tänavalt teisele, avades seal oma poe. Seal kohtub ta oma uute naabritega, kingsepp Gottlieb Schultzi perega, kes peaaegu kohe kutsub kangelase väikesele pidustusele. Seal hakkavad osalejad, olles parajalt palju joonud, oma klientide "terviseks" jooma, mis tekitab matusekorraldaja Adriani viha ja vaenulikkust, kuid ta ütleb, et on valmis oma klientidele samasuguse peo korraldama.

Adriani kojutuleku ja sellele järgnenud unega algab teine ​​kokkuleppeosa, milleks töö jaguneb. Esiteks unistab ta kaupmehe naise matustest, kelle perekonda ta juba ammu "teenida" tahtis. Pärast seda naaseb ta koju ja seal ootavad teda surnud, keda ta on petnud, ja pärast surnute pidusöögi haripunkti ärkab kangelane koheselt üles. Kangelane naaseb majapidamistööde juurde, silmustades süžeed: igapäevaelu - pidu - uni - igapäevaelu. See pole aga mitte ainult süžeeseade, vaid ka austusavaldus moele, kuna 19. sajandi kirjanduses olid üsna populaarsed teosed, mille süžee põhineb kohutavate sündmuste realistlikul kirjeldusel, mis ootamatult osutuvad unenäoks.

Peamised probleemid teos tuleb ilmsiks just Schultzi pidusöögil purjuspäi “professionaalide” repliikide kaudu ja juba surnute pühal tehtud repliikide kaudu. Puškin esitab küsimuse: kuidas muutub inimene, kes oma ametis mitte ainult ei jälgi pidevalt surma, vaid saab sellest ka kasu?

Kasumijanu on meie jaoks eriti tugev ja indikatiivne Adriani esimese kliendi, vahiseersant Kurilkini loos, kes ilmub meie ette luukere kujul. Nii nagu tema teisi kliente, pettis ka matmisbüroo teda, müües talle tammepuust kirstu asemel odavama männist kirstu. Pärast midagi sellist ei imesta meid isegi matja “jaht” kaupmehe naisele, kelle surma Adrian on oodanud juba töö algusest peale. Sõrmuse kompositsioon näib vihjavat meile, et ükski kohutav unistus ei muuda Adriani küünilist olemust.

2. võimalus

See lugu on ainulaadne. Autor tõstatab surmateema, mille üle mõtleb iga inimene. Peategelane Aleksander Sergejevitš seisab pidevalt silmitsi surmaga erinevates ilmingutes. Kui inimene hakkab enne surma naerma, näitab see, et tema psüühika püüab end tundmatu eest kaitsta. Esiteks tõstatab teos teema: mis tunne on inimesel, kes pidevalt vikatiga vanaprouat jälgib? Kuidas võib see fakt inimest muuta? Kas Adriyan on sünge ja mõtlik, sest tema elutoas ja köögis on kirstud?

Teost lugedes võib märgata järgmist probleemi. Pulmakülaline pakub lahkunu terviseks juua. Inimene, kes kirstu teeb, elab ju surnutest. See tõstatab küsimuse: "Kas teiste inimeste surm teeb ta õnnelikuks?" Lõppude lõpuks moodustab nende raha töötaja eelarve. Põhimõtteliselt saab surmadest kasu. Undertaker on väga tänulik inimestele, kes teda “toetavad”. Ta otsustab nad pidusöögile kutsuda. Surnud otsustavad unes Adriyani juurde tulla. Matusesepa jalad annavad sellest faktist järele. Šoki äärmuslik hetk saabub: Adrian kohtub oma esimese surnud mehega, kelleks oli erru läinud seersant Kurilkin. Isegi siin oli mingi pettus. Adrian müüs tammepuu asemel männist kirstu. Kuidas raputada inimest nii, et ta lõpetaks raha teenimise pettuse ja teiste leinaga.

Matusekorraldaja on Adrian. Ta on peategelane, mees, kes teeb kõike ebaausalt. Julgelt kasu saamine teiste inimeste leinast ja valust. Ta võtab lisaraha ja petab häbematult. Sel põhjusel elab ta pidevas pinges ja ärevuses. Tema pattude tõttu ilmuvad unenägudesse pidevalt surnud inimesed. Ta kardab, et kuhugi mujale võidakse kutsuda mõni teine ​​matja. Kangelane kardab väga oma kasumist ilma jääda. Valmis midagi ütlema, kuni ta saab rohkem palka. Ta võib lubada, et ta ei võta liiga palju. See aga ei vasta tõele.

Valvur Yurko ja surnud Kurilkin püüavad äratada kangelase südametunnistust ja öelda talle, et ta teeb valesti ja alatult.

See lugu on jagatud kaheks osaks. Esimesed teated Adriani kolimisest ja külaelanikega kohtumisest. Kõik jõudis selleni, et kõik jõid end väga purju ja hakkasid oma klientide terviseks jooma.

Teine osa räägib Adriani unenägudest. Surnud tulevad tema juurde ja tahavad kätte maksta, kuid kangelane ärkab. Unenäos koges ta tugevat šokki, kuid pärast ärkamist unustas kõik turvaliselt. Selline mõiste nagu ausus on kangelasele võõras. Teda huvitab ainult see, kuidas rohkem teenida, ja pole vahet, kuidas.

Mitu huvitavat esseed

• Essee Maškovi maali järgi Maasikad ja valge kann, hinne 5

  I.I. Mashkov armastas oma maalidel kujutada maastikke või natüürmorte. Nad näevad tema maalidel nii säravad ja küllastunud. Tema maali iga detail on väga oluline. Valguse ja varjude mäng aitab kunstniku ideed nii palju kui võimalik avardada

• Vürst Vereisky iseloomustus, pilt Puškini romaanis Dubrovski

  Kes teab, kuidas oleks Maria Kirillovna Troekurova saatus kujunenud, kui vürst Vereisky poleks korrakski vaadanud oma valdusse, mis asus Troekurovi mõisa kõrval. See oli tema esimene külastus oma valdusse ja ta tuli otse välismaalt.

• Zaporožje Sichi moraal Gogoli loos Taras Bulba

  Zaporožje Sitši moraal oli karm, nagu ka aeg ise, ja nende kasakate elu, kes põgenesid Vene impeeriumi erinevatest piirkondadest Dnepri kärestike taha, et vabaneda.

• Charlotte Ivanovna karakteristikud ja kuvand Tšehhovi näidendis "Kirsiaed"

  Charlotte Ivanovna on üsna meeldiva välimusega keskealine naine, keda autor esitleb üsna meeldiva kujundina.

• Kirill Troekurovi kuvand ja omadused Puškini teoses Dubrovski essee 6. klass

  Romaan “Dubrovski” on Aleksander Sergejevitš Puškini üks silmatorkavamaid ja originaalsemaid teoseid. See kujutab meisterlikult oma aja tüüpilisi tegelasi

Jevgenia Safonova,
Petra-Dubravskaja kool,
Samara piirkond

Kirjutatud Nižni Novgorodi maal

Puškini jutustuse "KOHTAJA" tähendusest

Puškini proosa on kaasaegsetes kooliprogrammides laialdaselt esindatud. Koos õpikuga “Kapteni tütar”, “Dubrovski”, “Padikuninganna” kuuluvad uuringusse ka “Belkini lugu”. Nende lugejaskonna ja kriitilise taju ajalool ei saa pikemalt peatuda, kuid siiski ei saa jätta märkimata üht väga iseloomulikku seika. Isegi põgus pilk paljastab Puškini lugude lugeja tajuringi kaasamise väga omapärase ajalise jada. Kolm kõige aktiivsemalt õppisid ja õppisid koolis ning võeti isegi iseseisvalt: “Station Agent”, “Shot” ja “Blizzard”. Tunnis piirdudes üksikutest teostest rääkimisega, tahtmatult või tahtmatult, taandas õpetaja kogu tsükli nende sisule ja tähendusele, mainides vahel ainult ülejäänu. Mõnikord asendati “Lass” tsükli teise looga - “Noor taluperenaine”. Mis puutub "The Undertaker", siis see osutus kooliõppe jaoks kõige kinnisemaks teoseks ja selle tulemusena palju vähem "loetud". Tõsine objektiivne põhjus viienda loo koolis kogu tsükli õppimisest “tõrjumiseks” on selle tajumisraskus. Samuti L.N. Tolstoi märkas Yasnaja Poljana õpilastega õppides ülimalt täpselt “Undertakeri” silmatorkavaid ja raskesti vahetult tajutavaid jooni, mida nad loevad: “autori kergemeelne suhtumine inimestesse”; "koomilised omadused"; "alahindamine."

Mida teha? Kas "Belkini lugude" kontseptuaalsest uurimisest saab rääkida, jättes tähelepanuta lugu "The Undertaker"? Luues viis äärmiselt erinevat (teemaliselt, stiililt) lugu, ühendas Puškin need tsükliks, paljastades seeläbi nende terviklikkuse ja hingeläheduse.

"The Undertaker" kirjutati esimesena (9. septembril 1830), määrates seeläbi suuna kogu tsüklile. Selle tulemusel saavutas ta tsüklis keskmise koha, seistes “Blizzardi” ja “Station Agenti” vahel. Seega kerkib küsimus autori mõtte liikumise loomingulisest loogikast, mida pole võimalik mõista, kui lugu “The Undertaker” ei kaasata kooliõppesse.

Teose lugemisel tekitavad teatud kujundid, eriti katkestustega lugedes, lugejas tavaliselt teatud mõtteid – sellised mõtted on loomulikud ega tapa taju emotsionaalsust. Palume õpilastel üles märkida küsimused, mis tekivad iseseisvalt teksti õppimisel vihiku vasakpoolsesse veergu. Ja kirjutage üles oma vastusevariandid paremale, kui need ilmusid edasisel lugemisel. Raskesti mõistetav kirjandustekst vajab lihtsalt sellist tööd. Kodutööde süsteem peaks olema üles ehitatud nii, et põhiosa valmistatakse ette enne tundi, mitte pärast tundi, et õpilased õpiksid ise küsimusi esitama ja tekstist vastuseid otsima, nii et õpetaja analüüsib kirjalikku tööd eelnevalt ja põhineb nende põhjal, et analüüsida klassis kunstiteost. Empaatia süveneb, kui see, mille vastu õpilased iseseisvalt huvi tunnevad, saab tunnis edasiarendust. Siis muutuvad teadmised vajalikuks õpilastele endile ja tekitavad uusi küsimusi.

Üks õpilane, ilma erilise ettevalmistuseta, alustab tunnis vestlust peategelasest. See pole hirmutav, kui räägite tegelasest nii, nagu räägiksite päris inimesest, kellega just kohtusite. Esialgsete arusaamade tuvastamisel on naivistlik-realistlik lähenemine igati õigustatud.

Kujutage ette kirjanduslikku kangelast kui oma tuttavat, kirjanik tutvustas teile teda, näidates teda erinevatest asjaoludest ja eri külgedest. Räägime nüüd temast: kuidas te teda ette kujutate? Kuidas see on ebatavaline või vastupidi tavaline? Miks otsustas Puškin pakkuda lugejatele matja Adrijan Prohhorovi kuvandit? Mis on selle tegelase saladus?

Mis eesmärgil Puškin teie arvates kangelast ettekandjat esitleb? Kas selle elukutse esindaja uurimiseks või lõbutsemise eesmärgil või isegi autori enda kurba terviseseisundit kirjutamise hetkel jäädvustada. Milline on loo meeleolu? Mis toob loo algusesse sünge noodi?

Narratiivi juhtmotiiv viitab Adrian Prohhorovi süngele iseloomule, tema süngusele. Sünge nooti toob sisse ka tegelase käsitöö. Ka loo epigraaf seab meid selleks valmis. Puškinis on epigraafidel alati eriline semantiline roll, mis korrastab tervikut. . "Kas me ei näe iga päev kirste, lagunenud universumi halle juukseid"- sõnad Deržavini "Jõega".

Kas epigraafi stiil on teie arvates korrelatsioonis loo üldise stiiliga? Deržavini ridade kõrge, pühalik kõla, ühelt poolt nende kosmiline filosoofia ja teiselt poolt tühine farss Moskva matusebüroo elust. Kontrast või kombinatsioon?

Kontrastiks näib olevat epigraafi kõrgstiil matusekraavile laaditud matusekraavile laaditud matusepagasist rääkiva algse, tahtlikult langetatud fraasi taustal. On ilmne, et surm pole kangelases juba ammu erilisi tundeid tekitanud. Märgi kirjelduses on ka irooniat, “kujutades portsu (!) Amorit (!)... allkirjaga: “Siin müüakse ja polsterdatakse lihtsaid ja maalitud kirste, neid ka renditakse (!) ja remonditakse vanu (!). Kas see kõik on selge lahknevus epigraafiga? Võib-olla seab autor oma “madala” kangelase meelega silmitsi eksistentsi igaveste küsimustega? Lõppude lõpuks seisavad nad mitte väljavalitute, vaid iga sureliku ees. Kuidas inimene mõistab oma elu eesmärki? Kas ta hoolib tähendusest?

Puškini humanism avaldub selles, et iga inimene maailmas on osa universumi universaalsusest ja tõest. Loo “The Undertaker” autor soovitab näha tavainimeses midagi enamat, tähenduslikku (kangelast paremaks muutmata, tema karakterit ilustamata). Kombineerides epigraafi surma universaalse skaala ja argise, koomilise loo loos endas olevate “surnutega”, loob Puškin suhete süsteemi: elu-surm, olemine-olemine. Puškin esitab taas lugejatele küsimusi. Mis on elu mõte? Kuidas saavutada õnne, millest see koosneb? Kas kangelast saab nimetada "tavaliseks" inimeseks? Millest unistab "lihtne" inimene? Seega näib kirjanik, avades lugejatele Belkini maailma, avavat uksed, kuid mitte matusemeistri poodi, vaid vene elule, “igaveste” küsimuste ja probleemide ringile.

Et mõista kangelase tegelaskuju ja tema rolli loo ideoloogilises orientatsioonis, valime välja pildi-tegelase algse iseloomujoone, mis on tekstis selgelt määratletud, ja proovime seda edasi arendada. Prohhorovi “sündumus” on see kunstiline detail, ilma milleta on loost võimatu aru saada.

Selle sünguse põhjused? Kuidas see loos kajastub? Mis on kangelase iseloomu aluseks: kas kaupmehe kasum (teise surm kui kasumivahend), küüniline suhtumine maailma ja inimestesse (joob tuppa pandud kirstudel rahulikult teed) või midagi muud?

Mis võiks olla selle inimese jaoks rõõmus sündmus? Uude kohta kolimine on kauaoodatud, kuid kangelase tunnetes pole varjugi rõõmu: "Lähenedes kollasele majale, mis oli tema kujutlusvõimet nii kaua võrgutanud ja mille ta lõpuks märkimisväärse summa eest ostis, tundis vana matusemees üllatusega, et tema süda ei rõõmusta."

Öeldi nagu möödaminnes. Kuid sisuliselt on meie ees võti kangelase sisemaailma. Käsikirjas oli algselt "roosa maja". Millised assotsiatsioonid tekivad selle värviga seoses? Mida tahtis autor värvi asendamisega öelda? Vene kultuuri spektris kollast peetakse negatiivseks-negatiivseks väljendamiseks. Ka eleegilised mälestused “rabatud onnist” on signaaliks; Pole juhus, et Adriani edasist reaktsiooni on veelgi raskem seletada: "tundsin Koos üllatus See teie ükskõiksus." Rõõmu puudumine on inimese sisemise seisundi tõsine sümptom. Kuid "üllatus" selles olukorras on juba reaktsiooni algus, mis võib kaasa tuua mitmeid tõsiseid muutusi ellusuhtumises. Kas elu stabiilsus on alati rahulolu ja edu võti? Millise sünonüümi võib siin leida sõnale "stabiilsus"? Igapäevaelu liikumatus ja muutumatus on mingi absoluudiks tõstetud olematus. Matusesepa “sündus” ei ole pelgalt elukutse atribuut. “Süngeduse” kõrval on tekstis “mõtlikkus”: kangelane “ture ja mõtlik”, “nagu tavaliselt... kurbadesse mõtetesse uppunud”. Tekib teatud üleminekute ahel: sünge–pahur–kulmu kortsutades–mõtlik.

Mis on kangelase läbimõelduse põhjus? Millega ta elus rahulolematu on?

Võrrelgem Adrian Prohhorovit teiste loo tegelastega. “Rõõmsameelne” Schultz on “sünge” Adriani antipood. Miks me paneme märksõnad jutumärkidesse? Kuidas tuleks neid teose kontekstis mõista?

Prohhorovi "sündsuses" peitub rahulolematus eluga, küpsemine, nagu hiljem näeme, protesti. Luuakse vastandumine: “sündumus – lustlikkus” kui “mõtlikkus – läbimõtlematus elu suhtes”. Mis puutub väljast, siis rõõmsalt naeratav Schultz istub Prohhorovi samovari juures seintele toetuvate kirstude taustal ja joob rahulikult teed.

Loos on esiplaanil veel üks nimeline tegelane, kelle funktsioon on õpilastele esmasel tajumisel ebaselge. See on valvur - tšuhhonlane Jurko. Koos Prokhorovi ja Schultziga moodustab ta omamoodi semantilise “kolmnurga”. Kas ta vastandub peategelasele või, vastupidi, korreleerub temaga? Ümberringi toimuvad toredad sündmused, pealinna elu käib ja Yurko veedab oma päevad oma boksis. Moskva ajaloolised sündmused mööduvad. See ajaloosündmustest, linnaelust kõrvalejätmine on samasugune muutumatus, sest miski ei saa tema elu muuta: ta on alati oma putka kõrval, nagu Adrian kirstude kõrval.

Aga mille poolest erinevad kangelased? Puškinil pole tegelasi, kes üksteist dubleerivad. Kangelased, nagu me ütlesime, moodustavad "kolmnurga", see tähendab, et nad on kõik võrreldavad ja vastandatud samal ajal. Pöörakem veel kord tähelepanu tõsiasjale, et erinevalt Yurkost, kes on elus kõigega rahul, tajub Adrian intuitiivselt oma eksistentsi lootusetuse, rõõmutuse ja alaväärsuse absurdsust. Sellepärast on ta sünge ja mõtlik. Tal on vajadus näha elu perspektiivi, selle dünaamikat, mis peaks hävitama olemise muutumatuse ehk näitama edasise eksisteerimise tähendust ja tähendust. Sel juhul on surnute kutsumine oma majapidudele Prohhorovi “mäss”. "Miks minu käsitöö pole teistest ausam?" - "...kas matja on timuka vend?..." Millest me siin räägime? Inimeksistentsi väärikusest, mitte vähem.

Lugu tegelikkuses toimuvast asendub pildiga unenäos toimuvast. Aga kuidas see muutub? Märkamatult. Mida tähendab sellise ülemineku märkamatus? Miks on autoril vaja, et seda teost esimest korda lugev inimene ei suudaks lõpuni eristada tegelikkust unenäost?

Varaseim "epigraaf" Boldino teostele 1830. aastal oli luuletus "Deemonid". Ehk leiame sealt võtme küsitud küsimusele vastamiseks?

Kas luuletuses on olukordi tegelikkuse ja illusoorsuse piiril? ("Mis seal põllul on?" - "Kes teab? Puukänd või hunt?"; Kas nad matavad brownie't, // Kas nad abielluvad nõiaga?) Meie ees pole ainult konkreetne pilt lumetormist, sündmuste kirjeldus - meie ees on pilt inimese sisemaailmast, kus võib juhtuda midagi, mis päriselus on võimatu.

Millist rolli mängib fantastiline luuletus deemonitest ja loos surnute ilmumisest? Arusaamatu, tundmatu ei kuulu Puškinis mitte välismaailma, vaid “sisemise inimese” maailma ja on veel üks võti kujundi-tegelase olemuse mõistmiseks. See fantaasia ei ole fantaasia kui selline, vaid meetod kangelase sisemise olemuse, psühholoogia ja iseloomu kujutamiseks. Mis on Adriyani unenäos oletatava rõõmu allikas? Adrianit ootab "rõõmus sündmus" - kasumliku kliendi, kaupmees Tryukhina surm. Kuid unenäos täitunud soov ei paku talle rõõmu, vaid muutub lihtsalt majapidamise detailiks, igapäevasteks muredeks. See tähendab, et kasum ja kasum ei ole kangelase elus määravad komponendid. Tähelepanu tasuks pöörata veel ühele detailile, mis seab samuti kahtluse alla püüdlikkuse kui tegelase põhijoone. Enda hüvesid unustamata ei kõnni Adrian aga ringi nagu teised kaupmehed Razgulayl Tryukhina lähedal, nagu surnukeha lõhna tundnud ronk. Kaupmeestele teeb rõõmu kasu, Prohhorovi jaoks pigem tavalised kirstumeistri hädad.

Kuidas on kujutatud tema kohtumist surnud tuttavatega? Milliseid tundeid kangelane siin kogeb? Mis mõtet on luukerega rääkida? Kuidas ärkamine välja näeb? Ühest küljest kaob lootus ja illusoorne rõõm tulutoovast tellimusest. Kuid need asenduvad järsku... uue rõõmuga. Mis see on? Fantoom või päris? See on rõõmupuhang elava elu päikese valguses.

Loo alguses olev “sünge” kangelane muutub lõpus “õnnelikuks”. Ja see on juba dünaamika. “Oh! - ütles rõõmus matusekorraldaja... Noh, kui nii, joome varsti teed Jah, helistage oma tütardele." Ebaõnnestunud matus ei tekita ei pahameelt ega ärritust. Tulemuseks on särav suur prits. Seega toimub algse olukorra ümberlükkamine, eksistentsi liikumatuse ja lootusetuse eitamine. See tähendab, et inimese iseloomu aluseks ei ole püüdlikkus ega küüniline suhtumine maailma ja inimestesse. Loo varjatud dominant on tungiv vajadus rõõmu järele. See kannab kohustust äratada inimene ellu, soovi nautida, olla täielik osaline olemasolus.

Miks Puškin seda mõne matseja eluloos näitas? Puškin rõhutab, et iha elurõõmu järele on igale inimesele omane, et kõik siin maailmas on isemajandavad ja austust väärt. Sotsiaalse staatuse poolest "väike" inimene pole vaimses mõttes sugugi selline: nii Adriyan Prokhorov kui ka Simson Vyrin "Jaamaagendist" ja teised Puškini kangelased kuulutavad oma õigust tavalisele heaolule ja väärikusele, mõistetakse otseses, kitsamas tähenduses - tunda end inimesena olemasolevate jõudude kõrval ja laiemas mõttes - olla inimene omaenda silmis.

Kas matusesepa elus muutub midagi alates hetkest, kui ta ärkab? Väliselt võib-olla jääb kõik samaks, kuid "sisemiselt" on kangelane juba erinev. Sõna “mõtlemine” tähendab mõttetööd, elu mõtte otsimist. "Mõtlemine" näeb inimene vaistlikult ette eksistentsi teist, huvitavamat külge. Õudusunenäost ärganud kangelane tunneb seda uut elu, saab - esimest korda paljude aastate jooksul - rõõmu maailmas viibimisest, teiste inimestega suhtlemisest.

Mis ühendab lugu “The Undertaker” teiste “Belkini” tsükli teostega? Lõppkokkuvõttes on see küsimus, mis kätkeb endas Puškini peamist kontseptuaalset ideed - inimese kohast elus, õnnest, aust ja väärikusest.

Nagu eespool mainitud, oli järgmine lugu pärast "The Undertakerit" "The Station Agent". Kangelaste võrdlus ja küsimus: mis seos on nende kahe loo vahel? - võib saada järgmise tunni kodutööks.

Vaatamata teemade mitmekesisusele on tsüklil “Jutud” üks tähendus. Juba tsükli esimeses loos “The Undertaker” kinnitatakse mõtet, et kõige väiksema inimese, mõnes mõttes isegi kaaskäsitööliste seas heidiku elu saab anda kosmilise eksistentsi taustal (epigraaf Deržavinilt) . Inimelu ja surma küsimust elu väärtusest püstitas Puškin suures plaanis ja sügavalt nii filmides „Laudis“, „Lumetormis“, kui ka „Jaamaagendis“ ja „Noortes“. Daam-talupoeg”.

Jutt “The Undertaker” on üks viiest “Lugu kadunud Ivan Petrovitš Belkinist”, mis on kirjutatud 1830. aastal nn Boldini sügisel. Puškin avaldas need anonüümselt, kuna need erinesid oluliselt tavapärastest romantilistest lugudest ja tähistasid uue suuna – realismi – algust. Esimesena kirjutati lugu "The Undertaker". Lugusid avaldamiseks ette valmistades tegi Puškin “Alustaja” järjekorras kolmandaks. Kirjanik tutvustab jutustaja Belkini kuvandit, kes pole identne Puškini enda isiksusega. Kolmekümneaastane Puškin otsib igas loos inimeksistentsi mõtet.

Probleemid

"The Undertaker" on Puškini viiest loost kummalisem. Surmahirmu probleemi lahendades kujutab Puškin kangelast, kes sellega pidevalt silmitsi seisab. Naer surma ees on inimese kaitsereaktsioon hirmutavale tundmatule. Juba esimesest lausest peale püstitatakse põhiprobleem: kuidas elab inimene, kes iga päev surma jälgib? Kas see muudab inimest? Kas sellepärast, et Adrian on sünge, sest tema köögis ja elutoas on kirstud?

Teine probleem selles loos on seotud kingsepast naabri Schulzi hõbepulma toostiga. Üks külalistest pakub surnu terviseks juua. Kui matja elab surnute kulul, siis kas ta võib inimese surma üle rõõmustada ja sellest kasu saada? Matusekorraldaja on nii tänulik oma surnutele, kelle matused ta rikkaks tegid, et kutsub nad isegi pidusöögile. Kui surnud tema juurde tulevad (unenäos), annavad Adriyani jalad järele. Õudus jõuab äärmuseni, kui matja kohtub oma esimese surnuga - luukereks muutunud pensionil valveseersant Pjotr ​​Petrovitš Kurilkiniga (justkui ärkaks ellu ütlus "suitsetamisruum on elus, suitsuruum on elus") . Matja mattis oma esimese surnu isegi ebaausalt, müües talle männipuidust kirstu, nagu oleks see tammepuust. Milliseid vapustusi peab inimene läbi elama, et lõpetada pettusega elamine?

Loo kangelased

Undertaker Adrian on loo peategelane. Hoolimata majasoojendusest kauaigatsetud kollases majas on matja kurb. Kogu tema elu on täielik mure. Ta on mures, kas sureva kaupmehe Tryukhina pärijad helistavad mõnele teisele matjale. Ja tema kasum on ebaaus, nagu tema unenäod näitavad. Oma esimeses unenäos nägi matja unes, et kaupmees Tryukhina suri siiski. Matmise tegija lubas kõige eest hoolitseda ja mitte liiga palju võtta, kuid samal ajal vahetas ta ametnikuga märgilise pilgu ehk oli just lisa võtmas.

Kangelasel on kaks rangelt üles kasvanud tütart, kes ei kannata sugugi oma isa kurjakuulutava ameti tõttu. Loos on palju episoodilisi tegelasi: kingsepp Schultz, kes kutsus matusemeistri ja tema pere külla, tšuhhonlastest tunnimees Yurko, kes kutsus matja surnu terviseks jooma, pensionil seersant Kurilkini luustik. Kaks viimast kangelast sunnivad matusematjat südametunnistust äratama, kuid tulemus jääb teadmata.

Žanr

"The Undertaker" on osa sarjast "Belkin Tales". Puškini ajal oli lugu see, mida me tänapäeval nimetame looks: väikese arvu tegelastega väike proosateos, mis räägib ühest sündmusest ühes loos. Nii et nüüdisaegse kirjanduskriitika seisukohalt on “Alustaja” lugu. 19. sajandi keskel. levinud olid müstilised teemad, millele järgnes ärkamine.

Süžee ja kompositsioon

Loo “The Undertaker” võib laias laastus jagada kaheks: esimene räägib matja kolimisest, naabriga kohtumisest ja hõbepulma tähistamisest. Kõik jõid seal päris purju ja jõid nende terviseks, kelle heaks nad töötasid.

Teine osa on matja unistused. Esimene, kaupmehe naise Tryukhina surma ja matmise kohta, on väga realistlik. Nii lugeja kui ka matja tajuvad seda eluna. Matja unistab, et pärast väsitavat päeva kaupmehe naise matmisel naaseb ta koju. Ja siit algab unenäo teine ​​osa, fantasmagooriline: kõik tema poolt maetud (ja petetud) surnud tulevad matja juurde. Ainult ärkamine päästab ta surmast. Surnute rünnak on kõrgeima pinge hetk, haripunkt. Ekspositsioon on lugu kolimisest, tegevuse areng on pidusöök kingsepa juures, matja unistused, lõpp on õnnelik ärkamine. Rõngakompositsioonis lõppeb kõik samamoodi nagu algas - perekondlikud mured. Kõik müstilised hoiatused on unustatud.

• "The Undertaker", kokkuvõte Puškini loost
• “Kapteni tütar”, kokkuvõte Puškini loo peatükkidest
• "Boriss Godunov", Aleksandr Puškini tragöödia analüüs

Lugu "The Undertaker" on kolmas "Belkini juttude" tsüklist. See on kirjutatud Boldinis 1830. aastal. Proovime kaaluda loo süžeed ja kompositsiooni.

Kogu narratiiv jaguneb selgelt kolmeks osaks: reaalsus, unistus ja tagasipöördumine reaalsesse maailma. See on nn ringkompositsioon. Tegevus algab Nikitskaja kollases majas ja lõpeb seal. Pealegi on loo osad mahult erinevad: esimene osa (matseja kolimine, külaskäik naabri juurde) moodustab üle poole kogu tööst. Veidi väiksema mahu hõivab Adriani unenäo sündmuste kirjeldus. Ja kolmas osa (matja ärkamine) on loo väikseim, hõivates ligikaudu 1/12 kogu tekstist.

Iseloomulik on see, et reaalsusest unele ja tagasi ülemineku piire ei ole tekstis verbaalselt näidatud. Vaid matusetöölise Aksinya märkus Adriani hääle, pika une kohta toob lugeja kurssi: kõik toimunud sündmused osutuvad vaid õudusunenäoks.

Lugu algab kangelase kodumajapidamise kirjeldusega. Kirjeldus matja kolimisest uude koju ning lugu Adriani tegelaskujust ja tema käsitööst moodustavad ekspositsiooni. Siin Puškinis, nagu märgib N. Petrunina, on kombineeritud vastandlikud mõisted: majapidamine, elu oma murede ja edevusega ning “matusetee”, surm, argimuredest irdumine. "Matusekorraldaja Adrian Prohhorovi viimased asjad laaditi matusekärusse ja kõhn paar trügis neljandat korda Basmannaja juurest Nikitskajasse, kus matja kolis kogu oma majapidamise."

Ja kohe paneb autor paika kangelase ettearvamatuse, tema teatud vaimse keerukuse, realistliku stiili jaoks vajaliku motiivi. Adriani maailmavaate keerukusest annab tunnistust rõõmu puudumine pärast seda, kui ta soovib saada. "Lähenedes kollasele majale, mis oli tema kujutlusvõimet nii kaua võrgutanud ja mille ta lõpuks märkimisväärse summa eest ostis, tundis vana matusemees üllatusega, et tema süda ei rõõmusta."

Näib, et Adrian kuulab oma tundeid ega mõista ennast. Selle kurbuse motiivid võivad olla erinevad. Kuid Puškin märkab möödaminnes; "... ohkas ta lagunenud onni pärast, kus kaheksateist aastat oli kõik seatud kõige rangemas järjekorras..." Selgub, et nostalgilised tunded pole Adrianile sugugi võõrad, tema südames on kiindumused, mille olemasolu lugejal oleks raske aimata.

Tundub aga, et mälestus tema kunagisest kodust on kangelase sünguse pealiskaudne põhjus. See on see, mida tema teadvus, kes pole harjunud sisekaemusega, näeb kõige selgemalt ja selgemalt. Adriani "arusaamatute" tunnete peamine põhjus on midagi muud. Selle juured ulatuvad sügavale matja endisesse ellu, tema kutse-eetikasse, inimlikku aususse.

Tema naabri, kingsepp Gottlieb Schultzi matja külaskäik ja sellele järgnenud kutse pidustustele tähistavad süžee algust. On iseloomulik, et juba siin tekib peen motiiv tulevaseks tüliks. „Minu toode ei ole sama, mis teie; elav inimene saab hakkama ilma saabasteta, surnu aga kirstuta ei saa,” märgib kingsepp. Nii üritab Prohhorovi naaber juba siin matja käsitööd teistest käsitöödest eraldada.

Lisaks suureneb tegevuse intensiivsus. Pidulikul õhtusöögil kingsepa kitsas korteris ajab Adriani elukutse kõik naerma: klientide tervisele röstinud käsitöölised pakuvad matjale surnu terviseks juua. Adrian tunneb end solvatuna: “... miks on minu käsitöö teistest ebaausam? Kas matja on timuka vend? Miks basurmanid naeravad? Kas matusekorraldaja on pühademees?" Ja solvunud, vihane Prohhorov otsustab mitte kutsuda naabreid oma majapidudele, vaid kutsuda sinna “õigeusu surnud”.

Järgneb matja unistus, mis on laias laastus jagatud kaheks osaks. Adriani unenäo esimene osa sisaldab kangelase pingutusi kaupmees Tryukhina matustel. "Ma sõitsin terve päeva Razguljaniga Nikitski väravani ja tagasi..." ja alles "õhtul sain kõik korda." Ja juba selles osas on vihje Adriani kalduvusele petta: vastuseks pärija kergeusklikkusele "vandus matja, et ta ei võta liiga palju; vahetas ametnikuga olulise pilgu ja asus tööle.

Unenäo teine ​​osa on surnute külaskäik Prohhorovi juurde, kes tulevad rõõmsalt tema majapidudele. Kuid üks neist vihjab ootamatult matja ebaaususele, tema professionaalsele ebaaususele: "Sa ei tundnud mind ära, Prohhorov," ütles skelett. "Kas mäletate pensionile jäänud valveseersant Pjotr ​​Petrovitš Kurilkinit, sama, kellele müüsite oma esimese kirstu – ja tammepuu eest ka männi kirstu?"

Seersant Kurilkini kallistused, surnute needused ja ähvardused on matja unistuse kulminatsioon, mis on samal ajal ka kogu loo kulminatsioon.

Seega näeme siin selgitust Adriani "arusaamatute" tunnete kohta, mis on seotud maja soojendamisega. Ja mis rahaga ta selle sama kollase maja ostis? Tõenäoliselt pidi ta rohkem kui üks kord petma, et "petta" surnuid, kes ei suutnud "enda eest seista". Adrianit rõhub arusaamatu tunne, kuid see pole midagi muud kui tema südametunnistuse ärkamine. On teada, et unenägu väljendab inimese salajasi hirme. Puškini matja ei karda ainult “surnud inimesi” kui selliseid (see hirm on elava inimese jaoks normaalne), ta kardab kohtuda inimestega, keda ta pettis.

See stseen, nagu ka mõned narratiivi varasemad hetked (matusetegija sünge olemuse kirjeldus, tema kiindumus vanasse lagunenud onni), annab tunnistust kangelase sisemaailma keerukusest. Prohhorovi unenäos näib S. G. Botšarovi märkuse kohaselt ärkavat "tema allasurutud südametunnistus". Siiski usub uurija, et muutused matja moraalses olemuses on ebatõenäolised: Puškini matja "eneseteadvus" lõpptulemusena "raiskab". Kuid ärgem välistagem seda võimalust.

Loo lõpp on Prohhorovi õnnelik ärkamine, tema vestlus töölisega. On iseloomulik, et pärast õudusunenägu vabanes kangelane teda rõhunud tunnetest, pahameelest ega pea enam naabrite peale viha. Ja ma arvan, et võime isegi eeldada mõningate muutuste võimalust kangelase moraalses olemuses, tema kutsetegevuses.

Seega on kompositsioon ringikujuline: kangelane justkui kõnnib mööda oma elu teatud ringi, kuid naaseb lähtepunkti teistsuguse, muutunud inimesena. Loo alltekstis võib tajuda mõtet inimese vastutusest oma tegude eest, kättemaksust tehtud kurja eest.