Komposisjon basert på maleriet av Levitan Golden høst 4, grad 5

En veldig talentfull mester som jobbet i landskapsstilen, siden de fleste av verkene hans trygt kan tilskrives denne vakre kunstretningen. Maleriet hans "Golden Autumn" er det mest slående eksemplet på hans arbeid, siden det var her han klarte å avsløre hele sitt enorme talent, som fortjener respekt og litt oppmerksomhet.

Mesteren klarer veldig tydelig å formidle alle sjarmene til denne mystiske tiden på året, da seeren umiddelbart har en følelse av tilstedeværelse, og dette er verdt mye og bekrefter talentet til artisten vår. I forgrunnen observerer vi forskjellig vegetasjon, som er fullstendig gulfarget og denne fargen inntar en dominerende posisjon, siden det er høst ute. I nærheten ligger en bekk med veldig klart vann, som minner oss om et speil, da alle trær og gress reflekteres i det.

Når du ser på dette landskapet, får du umiddelbart en følelse som er mer som tristhet, men dette er sant, siden høsten er en veldig kjedelig tid. Men takket være talentet hans gjør artisten en ekte ferie ut av dette, noe som føles veldig godt. Et bilde som får oss til å tenke og trekke visse konklusjoner, og dette er veldig viktig, for det er alltid tid til å bare stoppe opp og tenke.

3, 4, 5, 8 klasse

2. Komposisjon basert på maleriet av Levitan Golden Autumn

Maleriet "Golden Autumn" ble malt av en talentfull russisk kunstner I.I. Levitan i 1895. Maleriet viser høsten i det sentrale Russland. Mer presist er dette begynnelsen av september. Tiden, populært kalt «Indian summer». Bildet vekker ikke triste tanker i det hele tatt. Hun inspirerer alle med sin optimisme. Sommeren er tilbake, solen har varmet, og jorden har begynt å synge. Det varer vanligvis til den femtende september.

Alt rundt forandret seg, og sjelen sang ikke bare blant artister, men også blant poeter. Denne tiden av året var veldig glad i den fantastiske russiske poeten A.S. Pushkin. Han dro vanligvis til familiens eiendom Boldino. Der skrev han sine beste verk. Hans berømte linje "... I karmosinrød og gull, kledde skoger ... jeg elsker den frodige naturen til å visne." Det er umulig å beskrive høstnaturen bedre og mer nøyaktig.

Maleriet viser gylden høst. Bildet ser ut til å være oversvømmet av sollys. Det er fantastisk vær. Naturen soler seg i strålene fra den fortsatt varme solen. Bildet viser bjørker. Mange russiske kunstnere elsket å tegne dem. Bjørk er et av symbolene på det store Russland. Trær, som gull, er dekket med gult løvverk. Hun flagrer i den varme høstvinden. Noen steder var trærne og buskene kledd i karmosinrød. Det ser ut til at et usynlig nett flyr i den gjennomsiktige og friske luften. En smal elv, med høye, til dels bratte bredder, renner mellom skog og mark.

Vannet i den er så rent og gjennomsiktig at du kan se, som i et speil, skyer som svever over høsthimmelen og nærliggende trær og busker. Med klare strøk setter kunstneren retningen på vannet. Gresset på bakken har allerede begynt å gulne. Slanke bjørker prøvd på gyldne antrekk. De glitrer i høstsolen. Stående osper i nærheten mistet nesten alt løvet. Bak skogen på bildet er en landsby, bak den er det et fjernt felt, fortsatt grønt. Og lunden på høyre bredd er fortsatt grønn.

De tre hovedfargene som brukes av kunstneren for å formidle en lett stemning er gull, blått og blått. Dette er blomster av glede og livsfylde. Landskapet er gjennomsyret av ro og stillhet. Du vil bare legge deg på en ås, slappe av eller ha en liten piknik. Men «Indian summer» er flyktig. Snart flyr det siste gule bladet rundt, og høsten kommer for fullt til sin rett.

I dette, ved første øyekast, et vanlig landskap, klarte kunstneren å formidle all sjarmen til russisk natur, all dens sjarm. Maleriet er i Tretyakov-galleriet.

3, 4, 5, 8 klasse

Nå leser de:

• Bildet og egenskapene til Curly i stykket Thunderstorm-komposisjon

  Den store russiske forfatteren Ostrovsky hadde alltid evnen til å skape interessante, i motsetning til andre karakterer for verkene hans. Det er verdt å merke seg at når han skapte heltene sine, prøvde han å vise i dem hva folk noen ganger er redde for.

• Folk tenkte i romanen Krig og fred komposisjon

  Tolstojs roman "Krig og fred" ble opprettet på 1860-tallet og kom på den tiden da den sosiale bevegelsen, det nasjonale folket, vokste frem. Hovedtemaet for litteraturen for den perioden var temaet nasjonalitet og spiritualitet til innbyggerne. For å utvide dette emnet,

• Meningen med livet Mtsyri (Hva betyr det å leve for Mtsyri) essay

  Hva er følelsen av liv? Dette er kanskje et av de vanskeligste filosofiske spørsmålene, men mange finner meningen med livet for seg selv i hverdagsaktiviteter, reiser, barn og mye mer. I diktet "Mtsyri" svarer M.Yu. Lermontov på dette spørsmålet på sin egen måte.

• Komposisjon basert på bildet Gutt med hund Bartolome Murillo Grad 3

  Murillo er en Sevilla-kunstner som har viet nesten alt arbeidet sitt til å male portretter. Derfor ble det ofte i maleriene hans avbildet enkle karer som lekte på gården og løp fra det ene hjørnet av gården.

• Komposisjon basert på maleriet av Laktionov Letter fra forsiden

  Et av de sentrale temaene for poeter, kunstnere, forfattere og musikere i det tjuende århundre er den store patriotiske krigen. Dette temaet gikk ikke forbi arbeidet til Alexander Ivanovich Laktionov, en av de berømte kunstnerne på den tiden.