Burger Lenora loe täismahus. Gottfried Burger - "Lenora" G

Annotatsioon

Gottfried Burgeri 1773. aastal kirjutatud ballaad "Lenora" kujunes romantilise poeetilise teose eeskujuks ning andis alust paljudele imitatsioonidele ja tõlgetele. Vassili Žukovski pöördus luuletuse süžee poole kolm korda: 1808. aastal tõlkis ta “Lenora” ballaadiks “Ljudmila”, hiljem, aastatel 1808–1812, ballaadiks “Svetlana” ja lõpuks, 1831. aastal, tõlkis ta seda rohkem. täpselt autori pealkirja all.

Arvatakse, et Edgar Poe luuletus "Linor" (1843) on kirjutatud Burgeri ballaadi tugeva mulje all, millest Poe kirjutas oma esseedes rohkem kui korra.

G. Burgeri “Lenora”, E. Poe “Linora” ja sarnase süžeega ballaadid

Gottfriedi burger

Vassili Žukovski

Pavel Katenin

Karel Jaromir Erben

Ustavusvanne

Matthew Gregory Lewis

Karel Jaromir Erben

Adam Mickiewicz

Kohting surnud kihlatuga

Oge ja Else

Katkendeid Islandi ballaadist “Helga Hundi tapja teine laul”

Edgar Allan Poe

G. Burgeri “Lenora”, E. Poe “Linora” ja sarnase süžeega ballaadid

Nimest "Lenora" sai romantismi üldnimetus. Puškin kasutab seda:

Kui sageli õrn muusa

Nautisin vaikset rada

Salaloo võlu!

Kui tihti Kaukaasia kividel

Ta on Lenora kuuvalguses,

Ta sõitis minuga hobusega!

- “Jevgeni Onegin”, 8. peatükk, IV stroof

Peaaegu kõik slaavlased ja teised rahvad teavad legende ja rahvalaule, mis räägivad, kuidas hauast tõusnud surnud mees tuli oma elu jooksul armastatud tüdruku juurde. Sama legendi hämmastavalt lai levik üksteisest kauguse ja keelte poolest eraldatud rahvaste vahel viitab selle sügavale iidsusele.

Karel Jaromir Erben - noot ballaadile “Pulmasärgid”.

Gottfriedi burger

Lenora

Teie poolt tõlgitud saksa ballaad. Žukovski

Lenore nägi kohutavat unenägu,

Ärkasin hirmunult.

"Kus on mesi? Mis temaga on? Kas ta on elus?

Ja kas ta on oma sõbrale truu?

Ta läks võõrale maale

Et Fryderyk sõtta

Keegi ei kuule temast;

Kuid ta ise ei kirjuta talle.

Kuningas on koos keisrinnaga

Saime millegi pärast sõpradeks

Ja veri voolas ja voolas... kuni

Nad ei leppinud.

Ja mõlemad väed, olles lahingu lõpetanud,

Muusika, laulude, püssitulega,

Sõjaväelise pidulikkusega

Asusime tagasiteele.

Nad tulevad! nad tulevad! joone taga, rivistama;

Nad tolmavad, mürisevad, sädelevad;

Sugulased ja naabrid rahvamassis

Nad jooksevad välja, et nendega kohtuda;

Seal kallistas õrn sõber sõpra,

On isa poeg, mehe naine;

Rõõmu kõigile... ja Lenorale

Meeleheitlik lein.

Ta möödub sõjaväelisest formatsioonist

Ja ta helistab sõbrale;

Kuid tal pole uudiseid:

Keegi ei tea temast.

Kui armee möödus -

Ta needis Jumala valgust

Ja ta nuttis valjult

Ja ta kukkus maapinnale.

Ema jookseb kurbusega Lenora juurde:

"Mis sulle nii palju muret teeb?

Mis sinuga juhtus, laps? -

Ja ta suudleb oma tütart.

“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on läbi!

Minu jaoks pole elu elu, vaid kurbus ja kurjus;

Jumal ise on Lenore vaenlane...

Häda mulle! oh häda!

„Anna talle andeks, taevane kuningas!

Kallis, palveta;

Ta on hea, Tema käte läbi oleme olendid:

Alandage oma hing tema ees." -

"Oh mu sõber, mu sõber, kõik on nagu unenägu...

Ta on minu vastu ebasõbralik;

Enne teda oli mu nutt asjatu...

Ta on kurt ja ei reageeri."

“Laps, hoidu kurtmast;

Rahustage oma hinge ärevust;

Võtke osa kõige puhtamate saladustega,

Ohverdage oma süda Jumalale." -

"Oh mu sõber, mis minu sees keeb,

Isegi Jumal ei rahusta teda:

Ei mingeid saladusi ega ohverdusi

Surnuid ei saa elustada."

«Aga mis siis, kui ta ise unustas

Armastuse püha sõna,

Ja ta muutis oma endist vannet,

Ja seotud uue vandega?

Nii sina kui ka sina unustage ta;

Ära rebi asjata igatsusest rinda;

Reetur pole pisaraid väärt;

Tema looja on kohtunik."

“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on möödas;

Kadunud on puudu;

Elu on pahameelest nukker

Providence andis mulle...

Gottfried August Burger(saksa: Gottfried August Bürger; 31. detsember 1747, Molmerswende – 8. juuni 1794, Göttingen) – saksa luuletaja.
Pastori poeg. Sai juriidilise hariduse. Üks Sturmi ja Drangi ideede väljendajaid. Oma kirjanduslikus tegevuses jäljendas ta algul rokokoopoeete. Folklooritraditsioonidele tuginedes lõi ta saksa kirjandusele uue žanri tõsiste ballaadide, mis toovad sisse imelise, salapärase ja irratsionaalse elemente. Tema ballaadides on surnud inimesed, kummitused ja libahundid.
Uut tüüpi ballaadi näide oli “Lenore” (“Lenora”, (1773), tuntud arvukates tõlgetes ja imitatsioonides (V. A. Žukovski samanimeline venekeelne tõlge, kaks Žukovski vaba imitatsiooni - “Ljudmila” ja kuulus). “Svetlana”, P A. Katenina vaba tõlge pealkirjaga “Olga”, muud tõlked) ja sellele lähedane ballaad “Der wilde Jäger” (“Metsik jahimees”, 1786) jt.

Lenore nägi kohutavat unenägu,
Ärkasin hirmunult.
"Kus on mesi? Mis temaga on? Kas ta on elus?
Ja kas ta on oma sõbrale truu?
Ta läks võõrale maale
Fryderykile sõtta;
Keegi ei kuule temast;
Kuid ta ise ei kirjuta talle.
Kuningas on koos keisrinnaga
Saime millegi pärast sõpradeks
Ja veri voolas ja voolas... kuni
Nad ei leppinud.
Ja mõlemad väed, olles lahingu lõpetanud,
Muusika, laulude, püssitulega,
Sõjaväelise pidulikkusega
Asusime tagasiteele.
Nad tulevad! nad tulevad! joone taga, rivistama;
Nad tolmavad, mürisevad, sädelevad;
Sugulased ja naabrid rahvamassis
Nad jooksevad välja, et nendega kohtuda;
Seal kallistas õrn sõber sõpra,
On isa poeg, mehe naine;
Rõõmu kõigile... ja Lenorale
Meeleheitlik lein.
Ta möödub sõjaväelisest formatsioonist
Ja ta helistab sõbrale;
Kuid tal pole uudiseid:
Keegi ei tea temast.
Kui armee möödus -
Ta needis Jumala valgust
Ja ta nuttis valjult
Ja ta kukkus maapinnale.
Ema jookseb kurbusega Lenora juurde:
"Mis sulle nii palju muret teeb?
Mis sinuga juhtus, laps? -
Ja ta suudleb oma tütart.
“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on läbi!
Minu jaoks pole elu elu, vaid kurbus ja kurjus;
Jumal ise on Lenore vaenlane...
Häda mulle! oh häda!
„Anna talle andeks, taevane kuningas!
Kallis, palveta;
Ta on hea, Tema käte läbi oleme olendid:
Alandage oma hing tema ees." -
"Oh mu sõber, mu sõber, kõik on nagu unenägu...
Ta on minu vastu ebasõbralik;
Enne teda oli mu nutt asjatu...
Ta on kurt ja ei reageeri."
“Laps, hoidu kurtmast;
Rahustage oma hinge ärevust;
Võtke osa kõige puhtamate saladustega,
Ohverdage oma süda Jumalale." -
"Oh mu sõber, mis minu sees keeb,
Isegi Jumal ei rahusta teda:
Ei mingeid saladusi ega ohverdusi
Surnuid ei saa elustada."
«Aga mis siis, kui ta ise unustas
Armastuse püha sõna,
Ja ta muutis oma endist vannet,
Ja seotud uue vandega?
Nii sina kui ka sina unustage ta;
Ära rebi asjata igatsusest rinda;
Reetur pole pisaraid väärt;
Tema looja on kohtunik."
“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on möödas;
Kadunud on puudu;
Elu on pahameelest nukker
Providence andis mulle...
Mine välja, sa vastik valgus!

Jumal ise on Lenore vaenlane...
Häda mulle! oh häda!
"Taevane kuningas, andku ta talle andeks
Teie kannatust!
Ta ei tea, mida ta teeb:
Tema hing on unustusehõlmas.
Laps, unusta maise kurbuse:
Jumala tee viib hea poole;
Alandlikud saavad taevaga tasu.
Karda põrgu piina."
„Oh mu sõber, mis on taevane paradiis?
Mis pagana piin?
Temaga koos - kogu taevane paradiis;
Temaga on teisiti - kõik on piin;
Mine välja, sa vastik valgus!
Hukku, elu, kus pole sõpra!
Ma surin temaga eraldi
Nii siin kui seal taevas.
Nii julgelt, täis melanhoolia,
Tema hing mässas...
Ta viib looja kohtusse kaasa
Hullult helistas
Ma piinlesin, kiskusin juukseid välja
Kuni saabus öö
Ja tume võlv meie kohal
Tärnidega puistatud.
Ja nüüd... see on nagu lihtne hüpe
Hobune helises vaikuses:
Rattur tormab üle põllu;
Müristades tormas ta verandale;
Müristades jooksis ta verandale;
Ja sõrmus põristas ust...
Tema veenid värisesid ...
Läbi ukse sosistasid nad talle:
“Kiirustage! tule minu juurde, mu valgus!
Kas sa ootad sõpra, kas sa magad?
Kas olete mind unustanud või mitte?
Kas sa naerad või oled kurb? -
"Oh! kallis... Jumal tõi sind!
Ja ma... kibedatest, kibedatest pisaratest
Ja valgus silmades oli varjutatud...
Kuidas sa siia sattusid?"
"Keskööl saduldame oma hobused...
Ma tulen kaugelt.
Ära kõhkle, sõber; tule kiiresti alla;
Tee on pikk, aeg on lühike." -
„Miks me peaksime kiirustama, mu kallis?
Ja tuul ulub läbi põõsaste,
Ja ööpimedus väljal;
Jää minuga vabaduses."
„Mis meil ööpimedat vaja on!
Las tuul ulgub põõsastes.
Kell töötab; minu hallhobune
Ta kaevab kabjaga maad;
Me ei jõua ära oodata; tule alla, mu sõber;
Meil on pikk tee minna, meil on lühike aeg;
Pole aeg une ja õndsuse jaoks:
Meil on ööbimiseks sada miili."
"Aga kuidas teie hobune lennata saab?
Sada miili hommikuni, kallis?
Kas kuuled kellahelinat:
Üksteist on löönud." -
"Aga kuu on tõusnud, see paistab meile ...
Sujuv on tee surnutele;
Me hüppame, me ei karda;
Me jõuame valguseni."
"Aga kus, kus on teie nurk?
Kus on meie eraldatud varjupaik? -
"Ta on kaugel... viie või kuue miili kaugusel...
Jahe, vaikne, pime." -
"Kas minu jaoks on ruumi?" - "Me mõlemad.
Lähme! seal on kõik valmis;
Külalised ootavad meie kambris;
Käes on kodumajapidu!
Ta mõtles, läks alla,
Ja ta hüppas hobuse selga,
Ja ta kallistas oma sõpra hellalt,
Ja ta kõik klammerdus tema külge.
Nad tormasid... hobune jookseb ja lendab.
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.
Ja neist mööda künkad, põõsad,
Põllud ja metsad lendasid;
Sillad hobuste trampi all
Nad värisesid ja ragistasid.
"Kas pole hirmus?" - "Kuu paistab meile!" -
„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Miks sa neist räägid?"
“Aga kes seal oigab? Mis see heliseb?
Mis ronga üles äratas?
Surnud heliseb; matusenutt;
Nad laulavad üle haua."
Ja edasiminek on nähtav: nad kõnnivad, laulavad,
Teele veetakse rasket kirstu,
Ja matusehääl,
Nagu öökulli kurb ulgumine.
"Mata kirst keskööl:
Nüüd pole pisaratel kohta;
Minu taga! teie pulma
Helistan oma kihlatuga.
Järgige mind, lauljad; järgi mind, pastor;
Laula meile palju aastaid, koor;
Anna meid kihlamiseks
Pastor, õnnistusi."
Ja helin vaibus... ja kirst kadus...
Koor täitus kiiresti
Ja ta jooksis mööda teed
Nende taga on must vari.
Ja kaugele, kaugele!.. hobune lendab,
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.
Ja tagant, eest, külgedelt
Kogu naabruskond lendas:
Põllud, künkad, põõsaread,
Aiad, majad, külad.

„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Sa räägid jätkuvalt surnutest!"
Siin tee ääres, samba kohal,
Seal, kus pootud mees muutub mustaks,
Õhusülm, rõngasse keerdunud,
Keerutab, tantsib, puhub.
“Tulge minu juurde, järgige mind, te tantsijad!
Olete kõik peole oodatud!
Galopin, lendan abielluma...
Mulle! Lõbutse hästi!"
Ja suvel, suvel kerge sülem
Asusin neile järele,
Lärmakas nagu põllutuul
Kuivade lehtede vahele.
Ja kaugele, kaugele!.. hobune lendab,
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.
Kaugel, lähedal, igast küljest
Kõik jooksis neist mööda;
Ja kõik on nagu vari ja kõik on nagu unenägu,
See kadus hetkega.
"Kas pole hirmus?" - "Kuu paistab meile." -
„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Miks sa neist räägid?"
“Mu hobune, mu hobune, liiv jookseb;
Ma tunnen, et öö on värskem;
Mu hobune, mu hobune, kukk laulab;
Mu hobune, mine kiiremini...
Teekond on läbi; tähtaeg täidetud;
Meie kant on lähedal, lähedal;
Minuti pärast oleme kohal...
Jõudsime kohale, pruut!"
Hobune täiskiirusel värava poole
Üle tormanud, seisis ta ja trampis;
Rattur lõi piitsaga polti -
Siik lõhkes kolinaga;
Nad näevad seal surnuaeda...
Hobune tormab kiiresti üle kirstude;
Kuu kiired säravad
Ümberringi vilksatavad ristid.
Niisiis, Lenora, mis siis?
Oh hirmu!.. hetkega
Tükk riidetüki haaval
Lendas temast nagu lagunemine;
Ja luudel pole nahka;
Silmadeta kolju õlgadel;
Ei kiivrit ega tuunikat;
Ta on luustiku käes.
Hobune hüppas... leegid ninasõõrmetest
See jooksis nagu laine;
Ja äkki... kõik muutub tema ees tolmuks
See kukkus kokku ja kadus.
Ja ulguge ja oigage kõrgel;
Ja nutt maa-aluses sügavuses,
Lenora valetab hirmus
Poolsurnult tuha peal.
Ja igakuiste kiirte säras,
Käsi käega, lendab,
Tema kohal hõljus varjude hulk
Ja nii ta laulab talle:
“Ole kannatlik, ole kannatlik, isegi kui rinnus valutab;
Olge muredes Loojale alistuv;
Su laip mine hauda!
Ja Jumal halasta mu hingele!”

Lenora kujutis on poeedi sõnul laenatud ühest saksa laulust, mida vanal ajal ketrusratta juures lauldi. Selle ballaadi fantastiline süžee, mis ulatub tagasi surnud peigmehe legendi, leidub aga paljude rahvaste folklooris.
Ballaadi süžee ja vastavalt ka kangelanna kuvand on kahemõõtmelised: ajaloolised sündmused ja tõelised kogemused lülitab autor ajatu fantaasia sfääri.
Ballaadi alguses mainitakse 6. mail 1757 toimunud Praha lahingut, milles Preisi kuningas Frederick II alistas Austria keisrinna Maria Theresia armee. Seitsmeaastase sõja (1756–1763) ühe olulise episoodi mainimine andis ballaadile selgelt kaasaegse iseloomu. Lenore armukese Wilhelmi kohta ütleb luuletaja tagasihoidlikult:
Ballaadis olev burger tõstab esile Lenora lahkumineku kestusest oma kallimast. Seitse aastat on rahvapärimuses üsna sageli esinev periood. Žukovski ja ka tema lugejate jaoks on hädavajalik mõista hukka sõda kui selline, mis seostus vene teadvuses hiljutise võiduga Napoleoni üle.
Ballaadi autor annab edasi Lenora kontrastset meeleheidet, kes ei leia oma armastatut sõjast naasvate võitjate ridadest, ning nende rõõmu, kes kohtusid oma isa, abikaasa ja pruudiga. Üldine rõõmustamine süvendab kangelanna leina ja sunnib teda astuma meeleheitlikku sammu: ta ei leia kaastunnet ei inimestelt ega Jumalalt, vaid neab Jumala valgust. Lenora jaoks on väljavalitu kaotus võrdne surmaga; kui ta suri, on ta valmis tema saatust jagama. Asjatud on ema manitsused, kes kutsub Lenoret leppima; Tütre vihased kõned, mis saadavad needusi taeva poole, tunduvad talle surmapatuna. Ballaadis olev burger kasutab teist antiteesi: tütre mässu ja ema palvelikku alandlikkust. Ema katse äratada Lenoras armukadedust vihjamisega, et tema väljavalitu osutus reeturiks, osutub asjatuks. Lenora armastus ja lojaalsus on vankumatu ning ta süüdistab oma kihlatu kaotuses ainult Jumalat.
Ballaadi kangelanna mõjub tugeva isiksusena, kirglik õnnejanu paneb teda tõrjuma ebaõiglase ja julma maailma loodud maailma reaalsust.
Tegelik reaalsus asendub sama kohutava fantaasiamaailmaga. Kas see sünnib kangelanna ettekujutuses või on see mingi tervele mõistusele kättesaamatu eksistentsi varjukülg, pole autori jaoks oluline. Lenora elab ballaadis vastavalt žanriseadustele, mis hägustab piiri fiktsiooni ja tegelikkuse vahel. Kangelanna on äärmises põnevuses, ta unistab ja tema nägemused realiseeruvad.
Surnud peigmehe ilmumine hobuse seljas, temaga justkui pulma ratsutav, kuid kalmistule sattumine - see on Lenora jaoks järjekordne katsumus, millele ta vapralt vastu peab. Mõistusega mõistab ta, kuhu kihlatu ta viib, kuid süda sunnib teda olema temast lahutamatu.
Fantastilise hüppe käigus lõputus ööruumis kaovad reaalsuse märgid, pealegi muutub tähtsusetuks ka reaalaja mõiste. Tegevuspaigaks on universaalne lõpmatus, aja asemel igavik. Vastavalt sellele muutub Lenora pilt, mis lülitub sümboolsele tasandile, kaotades igapäevased detailid. Lenorast saab naiseliku truuduse kehastus, ta saab jagada oma kurba saatust oma kihlatuga. Ballaadi lõpus satub Lenora elu ja surma vahele.

Frank Kirchbach, 1896

Euroopa ballaadide romantiline süžee pühendunud pruudist, kes ootab peigmeest sõjaretkele, kuni tema selja taha ilmub tont ja kannab neiu peaaegu hauda, pärineb iidsetest aegadest. Siis usuti, et naised järgivad oma meest järgmisse maailma. „Kiitke oma naisi tuleriidal,” soovitab Odin oma kõnedes, millest teatati vanem Eddas. Usuti, et naise pühendumust saab proovile panna alles pärast surma.
Üks vanem Edda kangelaslauludest - “Helga Hunditapja teine laul” - räägib selle kangelase Volsungi, Sigurdi venna naise pühendumisest. Helga kogu elu oli pühendatud Valhalla väärilistele tegudele ja nimi ise tähendab "püha", "pühendatud". See kuningas tegi palju sõjalisi tegusid, milles teda abistas kuningas Hogni tütar Valkyrie Sigrun. Tema lahinguraevu ohvrite hulgas oli Sigruni isa. Saanud sellest teada, hakkas Sigrun oma sugulasi leinama ja Helgi asus neidu lohutama: selline on saatus, mis käsib tal oma sugulastele Hildi Valküüriks hakata. (Hild on seesama Valküüria, kelle üle jätkub lahing tema isa, keda kutsutakse ka Högniks, ja armastatu Hedini vahel.) Selle peale vastab Sigrun Helgile, et unistaks kõigi tapetute taaselustamisest ja siis tema käte vahel olemisest.
Nimest Hild sai eepilises ja skaldilises luules levinud nimi. Lahingut ennast kirjeldatakse skaldivärssides kui abielu Hildiga: armeepea murrab sõrmuse, et anda talle pulmakingitus. Armastatud Hedina valmistab kiivrikandjatele abieluvoodit... Aga see voodi on lahinguväli! Vene kirjanduse fännid on sellest metafoorist hästi teadlikud. “Jutus Igori sõjaretkest” kirjeldatakse Kajala jõel peetud lahingut polovtsidega kui pulmapidu: verist veini nappis, kuid vaprad venelased lõpetasid pidusöögi – andsid kosjasobijatele juua ja ise surid selle eest. Vene maa. Vene kangelaslaul on ajalooliselt täpne: polovtslased olid tõepoolest vene kosjasobitajad, vene vürstid abiellusid Polovtsi khaanidega. Kuid lahingu võrdlemine pulmapeoga pole pelgalt poeetiline metafoor, eriti kangelaslikul, eepilisel ajal. Valküüri väljavalitu on Einherjar, ta võttis naise armastuse vastu sõjaväeparadiisis. Abielu Valküüriga tähendab surma lahingus.
...
Abielu on populaarkultuuris alati võrreldud surmaga: mitte ilmaasjata ei sarnane pruudi itkumine matuselauluga. Hõimuühiskonna jaoks polnud see võrdlus niivõrd poeetiline, kuivõrd sõnasõnaline: pruut pidi minema kellegi teise klanni ja see oli sama, mis teise maailma minek. Matš oli nagu väljakutse võitlusele. Eddicu laulus viis Helga kangelaslik kosjasobitamine Sigruni sugulaste surma.
Pole üllatav, et skandinaavlast patroneerisid tema sünni, abiellumise ja surma ajal samad saatusetüdrukud - dissid, nornid ja valküürid.
Eddicu laulus polnud maagia eepilisele kangelannale enam kättesaadav. Sigrun ei suutnud oma sugulasi ellu äratada, kuid ta ei reetnud kangelast, mille ta oli valinud: ta sai tema naiseks ja sünnitas talle pojad. Helgale polnud aga määratud kõrge eani elada.
Sigruni vend Dag ohverdas Odinile, et too aitaks tal oma isa kätte maksta. Üks andis kinkijale oma võluoda. Dag kohtus Helgiga metsas nimega Fjöturlund, mis tähendab "köidiste metsatukka". Tacitus räägib sellisest metsatukast kui sakslaste semnonite hõimu pühast: sinna oli võimatu ilma köidikuta siseneda. Selles pühas metsas torkas Dag Helgi odaga läbi ja ohverdas ta Odinile. Siis läks ta oma õe kohtusse ja rääkis talle juhtunust.
See eepiline laul peegeldab laguneva ja sureva rassi draama. Sigrun neab oma venda oma mehe tapmise eest, loitsides talle traditsioonilise loitsu: las ta sureb omaenda relva kätte! Dag vastab, et tema pole selles saatuses süüdi – süüdi on ebakõlade külvaja Odin.
Helgi on vahepeal maetud mäe alla ja ta läheb Valhallasse. Laul räägib, et Odin kutsus järeltulija Völsungi enda juurde valitsema. Siis käsib Helgi oma vaenlasel ja isa tapjal Hundingul (Hundingu nimi ise on halvustava tähendusega - “koer”), kes langes lahingus Helgiga, kuid elab ka Valhallas, Einherjari jalgu pesta, lõket teha, siduda. tõstke koerad üles ja andke isegi sigadele rämpsu (orjatöö!) ja siis mõelge lihtsalt puhkusele.
...
Näeme, et Valhalla võitjal on õigus valitseda võidetute üle, nagu oleksid nad tema teenijad. Kuid need hauatagused autasud ei too eepilisele kangelasele enam õnne.
Ühel päeval kõndis neiu Sigrun päikeseloojangul Helga küngast mööda ja nägi kuningat koos saatjaskonnaga mäe poole lähenemas. Ta küsis, kas maailmalõpp on saabunud, sest surnud hüppasid kohtadesse, kuhu neil ei lubatud tagasi pöörduda. Kuningas vastab, et maailmalõpp pole veel saabunud ja kuigi hauataguse elu salk oma hobuseid kannustab, ei lubata neil koju tagasi pöörduda.
Neiu ütleb armukesele, et küngas on avanenud ja Helgi on tagasi tulnud. Ta palub kuivatada oma verised haavad. Pühendunud Sigrun kiirustab künkale. Tema rõõm on Valküüria rõõm: tal on oma meest nähes nii hea meel, nagu Odini pistrikud (st rongad) rõõmustavad, kui näevad surnute veel sooje laipu. Ta palub Helgil kettposti maha võtta, kuid Sigruni käte vahel on surnud mees: ta juukseid katab härmatis, keha katab surelik kaste, käed on külmad kui jää. Surnud kuningas tuletab meelde, et Helgi “leinast kastega piserdamises” on süüdi Sigrun ise: sattus ju tema sugulastega tülli. Surnud kangelane ei käsi kurbaid laule laulda, sest temaga on nüüd küngas üllas neiu, "sõdalaste disa".
Sigrun teeb küngasse pulmavoodit - ta tahab kohe hauda kangelase jaoks Valhalla korraldada. Kuid Helgal on aeg kiirustada: ta peab kahvatu hobuse seljas mööda helepunast teed sõitma, enne kui kukk Salgofnir äratab Odini palees Einherjarid.
Helgi sõidab tagasi Valhallasse ning Sigrun ja tema neiu naasevad koju. Aga õhtuks saadab Sigrun toateenija jälle küngasse vaatama, kas Helgi tuleb. Asjata – öö saabub, aga Helgat pole. Kuid siis lausub mõistlik sulane salapärase lause: "Öösel muutuvad kõik surnud sõdalased tugevamaks kui päeval päikese käes." Ta heidutab omanikku künkale laskumast.
...
Need sõnad võivad tähendada vaid üht: Valhallasse läinud Helgit kujutatakse üheaegselt kuhjaga kohal – tema hauataguses elus. Sarnaseid ideid oleme juba kohanud kuninglike matmiste praktikas: Cheopsi püramiidi kõrval puhkas tema kuninglik paat hauataguse elu jaoks.
Rahvapärimuses arvatakse, et surnud kihlatu või abikaasat ei saa kaua kurvastada ja leinata, muidu tuleb ta teisest ilmast ja võtab leinava naise endaga kaasa. Saksa ballaadis "Lenora", mis inspireeris paljusid romantilisi luuletajaid, ratsutas Ungaris lahinguväljal (saksa eepose hunnide maal ja vampiiride maal) langenud surnud peigmees öösel oma pruudi juurde. Ta kiirustab ta oma majja rohelisele heinamaale, enne kui kuked laulavad ja kuulutavad koitu. Kuid tark neiu keeldub temaga pikale teekonnale kaasa sõitmast: tema voodi on liiga kitsas ja ta on määratud sellel üksi puhkama kuni viimse kohtupäevani.
Taani ballaadis "Oge ja Else" kuuleb surnud peigmees hauast kallima kisa.
Ta võtab oma kirstu ja tuleb tema majja. Nagu Sigrun, kohtub Else oma kallimaga ja kammib tema juukseid kuldse kammiga. Ta küsib, mis seal hauapimeduses toimub. Ja peigmees vastab esmalt, et hauas on sama, mis taevariigis – tema pruut võib olla rõõmsam. Kui aga pühendunud Else hakkab peigmehele järgnema, tunnistab Oge, et haud on paganama pime. Tema armastus osutub tugevamaks kui soov Elsega koos olla. Kui pruut oma peigmeest leinab, täitub kirst verd ja tema jalge ees kubisevad maod. Kui Else naerab ja laulab, täitub surmajärgne elu roosi kroonlehtedega. Surnud mehe ülestunnistus ei päästa Elset aga melanhooliast – ta sureb.
Armastus teisest maailmast pärit inimese – surnud mehe või alva – vastu on elavatele hukatuslik. Helgist rääkivas laulus Sigrun suri peagi kurbusse - kangelane ootas oma kallimat küngas. Laulu lõpus on öeldud, et vanasti uskusid inimesed, et surnud sünnivad uuesti. Nad rääkisid, et nii Helgi kui ka Sigrun leidsid uue sünni: kangelane sai sündides oma endise nime ja tema armastatuks sai Valküüria Kara. Kuid ka seda paari järgnes kuri saatus. Kara patroneeris Helgi lahingutes, kuid ühel päeval puudutas sõdalane kahevõitluses vaenlasega kogemata mõõgaga tema kohal hõljuvat Valküüri: tema kaitsevaim sai haavata ja Helgi ise langes duellis.

Töö kirjeldus

Uuringu eesmärk: välja selgitada, kas Žukovski ballaadi “Svetlana” võib pidada originaalteoseks?
Uurimistöö eesmärk: tõestada, et “Svetlana” on V. A. Žukovski algupärane ballaad, mis on Burgeri “Lenoraga” seotud vaid kaudselt, kuna süžeed on sarnase süžeepõhimõttega.

1. Sissejuhatus.
2. V. A. Žukovski ballaadi loomise ajaloolised tingimused. “Svetlana” ja ballaadid “Lenora” Burger G.A.
3. Üldine ja erinev ballaadide süžeedes ja konfliktides.
4. Mis on Žukovski stiilis ainulaadset?
5. Ühine ja erinev kangelannade kujutistel / Lenora ja Svetlana /.
6. Rahvuslik maitse “Svetlanas”.
7. Maastiku visandite roll.
8. Svetlana unenäo tähendus. Kujutised-sümbolid, nende tähendus.
9. Romantilised motiivid ballaadis “Svetlana”.
10. Järeldused.
11. Kasutatud kirjanduse loetelu.

Failid: 1 fail

Sissejuhatus.
V. A. Žukovski ballaadi loomise ajaloolised tingimused. “Svetlana” ja ballaadid “Lenora” Burger G.A.
Üldine ja erinev ballaadide süžeedes ja konfliktides.
Mis on Žukovski stiilis ainulaadset?
Ühine ja erinev kangelannade piltidel / Lenora ja Svetlana /.
Rahvuslik maitse “Svetlanas”.
Maastiku visandite roll.
Svetlana unenäo tähendus. Kujutised-sümbolid, nende tähendus.
Romantilised motiivid ballaadis “Svetlana”.
Järeldused.
Kasutatud kirjanduse loetelu.

Sissejuhatus

V.A. Žukovski sillutas teed ballaadile vene kirjanduses. Pole juhus, et V.G. Belinsky nimetas teda "Venemaa kirjanduslikuks kolumbuseks". Žukovski tõlkis kolm tosinat Schilleri ballaadi ja paljude teiste saksa, inglise ja šoti luuletajate, peamiselt Scotti, Goethe, Southey ja Campbelli ballaade. Teatavasti tõlkis ta Burgeri “Lenorat” kolm korda: vabatõlkena oma teose alguses pöördus ta lõpus uuesti “Lenora” juurde, luues ballaadi “Svetlana”. “Svetlana” sisu põhineb saksa ballaadil. Kas Žukovski teost on siiski võimalik turvaliselt iseseisvalt lugeda? Püüan sellele küsimusele oma uurimistöös vastata.

Selle uurimuse objektiks on ballaad V.A. Žukovski “Svetlana” ja G. A. Burgeri ballaad “Lenora.

Uuringu eesmärk: välja selgitada, kas Žukovski ballaadi “Svetlana” võib pidada originaalteoseks?

Uurimistöö eesmärk: tõestada, et “Svetlana” on V. A. Žukovski algupärane ballaad, mis on Burgeri “Lenoraga” seotud vaid kaudselt, kuna süžeed on sarnase süžeepõhimõttega.

2. V. A. Žukovski ballaadi loomise ajaloolised tingimused. “Svetlana” ja ballaadid “Lenora” Burger G.A.

V.A. Žukovski sisenes vene luule ajalukku mitte ainult poeedina, vaid ka ballaadina. Ballaadižanr ilmus vene kirjandusse ammu enne Žukovskit, kuid just tema tegi selle populaarseks, luues vene romantilise ballaadi.

Žukovski oli geniaalne tõlkija ja tema peamine tõlkežanr oli ballaad. Ballaadižanr pärines Euroopa kirjandusest ja oli seotud ajaloolise legendi, folkloori, rahvalaulu ja suulise poeetilise traditsiooniga. Ballaadi sisuks olid fantastilised, ajaloolised või kangelaslikud legendid ja müüdid.

Olgu öeldud, et Žukovski ballaadid pole tõenäolisemalt tõlked, vaid uued kirjandusteosed. Tema tõlkes muutuvad kujundid ise, teemad, probleemid, autori hinnangud jne.

Esimene Euroopa kirjanduslik ballaad ilmus 1771. aastal. See oli G. A. Burgeri ballaad "Lenora", mis põhines saksa rahvalegendidel surnud peigmehest, kes võttis igatseva pruudi enda juurde. Žukovski esimene ballaad "Ljudmila", mis on kirjutatud 1808. aastal, on vabatõlge linnakodaniku "Lenorast". Kuna hiljem kirjutatud “Ljudmila” ja “Svetlana” on kaks teema, probleemide ja tegelaskujude poolest omavahel seotud teost, tuleb neist teostest esimese kohta paar sõna öelda.

“Ljudmillas” viis Žukovski tegevuse 16. sajandil Venemaale, muutis Saksa legendi kangelased vene “neiudeks ja poisteks” ning muutis kangelanna nime. Autori fookuses on tüdruk, kes nurises oma peigmehe surma tõttu jumala peale. Tasapisi tiheneb ballaadis salapärase õhkkond ja kasvab ootus millegi kohutava järele. Ljudmila nuriseb Jumala peale, vaatamata ema hoiatusele ja "kesköötunnile" (südaööl, nagu me teame, tulevad kurjad vaimud omadesse). Selle tulemusena karistati Ljudmillat Jumala tahte vastu mässamise eest: surnud peigmees viis ta endaga hauda.

Ilmselt polnud Žukovski süžee esimese versiooniga rahul ja alustas peaaegu kohe, 1808. aastal, tööd uue versiooni kallal ja lõpetas selle 1812. aastal. Aastal 1813 ilmub Svetlana ajakirjas “Bulletin of Europe” pühendusega Alexandra Voeikovale, tollal armastatud Masha Protasova nooremale õele. See ballaad sai populaarsemaks kui "Ljudmila" ja Žukovskit kutsuti sageli "Svetlana lauljaks".

Gottfried August Bürger (1747-1794) – Sturm und Drangi perioodi saksa luuletaja. Maapreestri poeg õppis algul Halles teoloogiat, seejärel Göttingeni ülikoolis õigusteadust. Kaksteist aastat, alates 1772. aastast, töötas ta külakohtunikuna. Ta tundis hästi rahvaelu ja rahvaluulet. Ballaadist sai Burgeri lemmikluuležanr. Aastatel 1773-1776. loonud suulise rahvakunsti ainetel selliseid ballaade nagu “Röövlikrahv”, “Metsik jahimees”, “Lenora”. Ballaadidest viimane, tänu P.A.Katenini ja V.A.tõlgetele. Žukovski, tegi Burgeri nime Venemaal laialt tuntuks. Lenora kujutis on poeedi sõnul laenatud ühest saksa laulust, mida vanal ajal ketrusratta juures lauldi. Selle ballaadi fantastiline süžee, mis ulatub tagasi surnud peigmehe legendi, leidub aga paljude rahvaste folklooris. Trooja sõja ajastust pärineva Vana-Kreeka müüdi järgi sureb Protesilaus, varem üks Heleni kosilasi, esimesena laevalt Trooja maale. Kord surnute kuningriigis armastab Protesilaus jätkuvalt kirglikult oma noort naist Laodamiat, kellega ta abiellus vaid paar päeva enne Troojasse lahkumist. Jumalad lubavad tal mõneks ajaks oma naise juurde naasta, samal ajal kui Laodamia, kes igatses oma meest, valmistas temast vahakuju ja viis selle igal õhtul naisega voodisse. Protesilaus naaseb surnute kuningriiki ja Laodamia isa käsib kuju põletada. Laodamia, kes ei suuda leina taluda, tormab kuju järgi tulle ja sureb. Seega on surnud peigmehe süžee üsna iidne, Burger tõlgendab seda oma ballaadis omal moel, rikastades süžeed rahvuslike joontega. Vene kirjanduses enne Žukovskit pole surnud peigmehe kohta legendi. Seetõttu seisneb Žukovski teene ka selles, et ta rikastas vene kirjandust uute motiivide ja kujunditega.

3. Üldine ja erinev ballaadide süžeedes ja konfliktides.

Vaatame kahe ballaadi süžeed, toome välja nendes leiduvad ühised jooned ja püüame välja selgitada, milles seisneb iga ballaadi konflikt, samuti kuidas nägid ballaadižanri V. A. Žukovski ja G. A. Burger.

“Svetlana” tegevuspaik on nüüdisaeg ja kõik selles toimuv on unenägu, mis on inspireeritud muinasjutulisest jõuluennustuse õhkkonnast. Juba esimesest stroofist alates on lugeja sukeldunud vene talvepühadega kaasnevate rahvauskumuste ja rituaalide maailma:

Kord kolmekuningapäeva õhtul

Tüdrukud imestasid:

Kinga värava taga,

Nad võtsid selle jalast ja viskasid...

Siis on ballaadis kalli sõbra igatsuse motiiv. Süžee edasine arendamine viib selleni, et Svetlana helistab peigmehele, kasutades peeglil ennustamist. Ta kutsub tüdruku pulma minema. Kuid juba reisi ajal sisendab "prohvetlik süda" Svetlanas ärevust. Ta on pika peigmehe suhtes üllatunud ja ettevaatlik. Templis näevad armastajad kirstu ja ei toimu pulmad, vaid matusetalitus. Hobused kannavad noori aga millegipärast templist mööda. Seejärel pööratakse lumetormi tõttu üksikusse onni, kuhu kaob ootamatult koos hobustega ka peigmees. Svetlana siseneb onni ja näeb kirstu surnud mehega. Surnud mees ärkab ellu, kuid ta ei suuda Svetlanat kahjustada, sest ta päästab palve Päästja ikooni ees. Selle tulemusena osutub surnud mees Svetlana armukeseks ja kõik, mis juhtub, on unistus. Siis naaseb kangelanna imelisest maailmast pärismaailma ja kohtub oma väljavalituga.

“Ballaadi “Lenora” süžee sisaldab ajaloosündmusi, millesse on põimitud fantastilised motiivid. Päris ballaadi alguses mainitakse 6. mail 1757 toimunud Praha lahingut, milles Preisi kuningas Frederick II alistas Austria keisrinna Maria Theresia armee. Ilmselt andis Seitsmeaastase sõja (1756–1763) ühe märkimisväärse episoodi mainimine ballaadile tänapäevase iseloomu. Lenore armukese Wilhelmi kohta ütleb luuletaja tagasihoidlikult:

Ta läks võõrale maale

Fredericki jaoks sõtta;

Keegi ei kuule temast;

Kuid ta ise ei kirjuta talle.

(Tõlkinud V. Žukovski)

Ballaadis olev burger tõstab esile Lenora lahkumineku kestusest oma kallimast. Seitse aastat on rahvapärimuses üsna sageli esinev periood. Žukovski ja ka tema lugejate jaoks on hädavajalik mõista hukka sõda kui selline, mis seostus vene teadvuses hiljutise võiduga Napoleoni üle. Ballaadi autor vastandab Lenora meeleheidet, kes ei leia oma armastatut sõjast naasvate võitjate hulgast, ja nende rõõmu, kes kohtusid oma isa, abikaasa ja pruudiga. Üldine rõõmustamine süvendab kangelanna leina ja sunnib teda astuma meeleheitlikku sammu: ta ei leia kaastunnet ei inimestelt ega Jumalalt, vaid neab Jumala valgust. Lenora jaoks on väljavalitu kaotus võrdne surmaga; kui ta suri, on ta valmis tema saatust jagama. Asjatud on ema manitsused, kes kutsub Lenoret leppima. Seega kasutab Burger ballaadis teist antiteesi: tütre mässumeelsust ja ema palvelikku alandlikkust. Ema katse äratada Lenoras armukadedust vihjamisega, et tema väljavalitu osutus reeturiks, osutub asjatuks. Oma kihlatu kaotuses süüdistab Lenore ainult Jumalat.

Tegelik reaalsus asendub kohutava fantaasiamaailmaga. Pealegi pole lugejale selge, kas see toimub kangelanna ettekujutuses või on see inimeksistentsi varjukülg. Surnud peigmehe ilmumine hobuse seljas, temaga justkui pulma ratsutav, kuid kalmistule sattumine - see on Lenora jaoks järjekordne katsumus, millele ta vapralt vastu peab. Mõistusega mõistab ta, kuhu kihlatu ta viib, kuid süda sunnib teda olema temast lahutamatu.

Fantastilise hüppe käigus osutub tegevuspaigaks universaalne lõpmatus, aeg - igavik. Ballaadi lõpus satub Lenora elu ja surma vahele.

Nii et vaatamata ühisele motiivile on ballaadide süžeed erinevad. Ja ennekõike väljendub see nende lõppudes. Nagu teate, iseloomustab ballaadi traagiline lõpp: kangelaste ebasündsad teod tuleb hukka mõista, kõik, mis juhtuma peaks, juhtub, hukkamine viiakse täide, ennustus läheb täide, “Svetlanas” on see teine. teistpidi: kangelanna on süütu, “prohvetlik unistus” ei täitu, ballaad lõpeb peategelaste pulmaga. Ballaadile traditsioonilised õudused on vaid Svetlana usu proovikivi. Tema särav hing osutub tugevamaks kui ööpimedus, usk ja armastus saavad tasu. Autori sõnul ei pea inimene mitte ainult ilmutama kuulekust ja alandlikkust, vaid ta on ikkagi loodud õnneks:

KOHTA! ei tea neid kohutavaid unenägusid

Sina, mu Svetlana...

Olgu kogu tema elu helge,

Ole sama rõõmsameelne kui sa olid

päeva tema sõber.

Burgeril pole pilti Lenore surmast, seda vaid mainitakse. Vaatamata sellele, et Lenora pilti tõlgendatakse isetuse ja lojaalsuse kehastusena, tuletab autor kangelannale meelde alandlikkuse vajadust:

Ole kannatlik, ole kannatlik, isegi kui rinnus valutab;

Olge probleemides Loojale alistutud:

Su laip mine hauda!

Ja Jumal halasta mu hingele!

Meie ees on vaid õpetlik tähendamissõna. Sellepärast öeldakse lihtsalt: "Ta needis Jumala valgust... ja kukkus maha." Kangelanna kõrval juhtub see, et ta mässab oma erimeelsuses Jumala vastu.

4. Mis on Žukovski stiilis ainulaadset?

Žukovskile saab omaseks erilise laulutüübi romantilisus, lüürilisus, mis avardas oluliselt venekeelsete sõnade väljendusvõimet: mitmekesine meeleolude ampluaa laulus ja romantikas väljendub loomulikumalt, vabamalt ja mitmekesisemalt, ei allu rangele žanriregulatsioonile.
Žukovski näitas end kunstnikuna, kes soovib taastada oma kangelase sisemaailma. Nii edastab poeet Ljudmilla emotsionaalseid elamusi: ärevust ja kurbust lähedaste pärast, lootust kohtingule, leina, meeleheidet, rõõmu, hirmu. Teose romantilist maitset täiendavad kujundid ja motiivid: öö, miraaž, kummitused, surilina, hauaristid, kirst, surnud mees.

Ballaadi romantilisus vastab selle keelele. Žukovski kasutab sageli lüürilis-emotsionaalseid epiteete; "kallis sõber", "külm elukoht", "kurvad silmad", "hell sõber". Luuletaja pöördub oma lemmikepiteedi “vaikne” juurde - “vaikselt sõidab”, “vaikne tammik”, “vaikne koor”. Ballaadi iseloomustavad küsivad ja hüüavad intonatsioonid: "Kas sa oled lähedal, kallis?", "Ah, Ljudmilla?"

Žukovski püüab anda oma loomingule rahvalikku maitset. Ta kasutab kõnekeelseid sõnu ja väljendeid - “mööda läks”, “oota ja oota” ning pidevaid epiteete: “hurthobune”, “raevukas tuul”, kasutab traditsioonilisi muinasjutulisi väljendeid.

Ballaadis “Svetlana” püüdis Žukovski luua iseseisvat teost, mille süžee põhineb vene rahva rahvuslikel kommetel. Ta kasutas iidset uskumust talutüdrukute ennustamisest kolmekuningapäeva eel.
Žukovski avastas huvi oma kangelaste psühholoogilise maailma vastu. “Ljudmilas” ja kõigis järgnevates teostes muutub tegelaste psühholoogiline kujutamine aina sügavamaks ja peenemaks. Luuletaja püüab taasluua Ljudmilla kogemuste kõikvõimalikkust: ärevust ja kurbust armastatu pärast, taaselustatud lootusi magusale kohtingule ja kontrollimatut leina, meeleheidet, hämmeldust ja rõõmu, andes teed hirmule ja surelikule õudusele, kui armastatu toob ta kalmistule. , enda hauale.

5. Üldine ja erinev kangelannade piltidel / Lenora ja Svetlana /.

Žukovski ballaadi peategelane on Svetlana. Žukovski visandab oma pildis ideaalse vene naistüübi tunnused: truudus, alandlikkus, tasadus, poeesia. Autori kangelanna on "kallis Svetlana". Kuid vaatamata oma tasasusele ja leebusele on Svetlana kindel oma usus Jumalasse. Ta ei nurise elu üle, nagu Lenora, vaid palub lohutavalt inglilt oma kurbust surnud kihlatu pärast rahuldada ja seetõttu pole tema saatus sama, mis Lenora oma. Svetlana, nagu Lenora, ootab samuti kohtumist oma kallimaga. Ta ennustab kolmekuningapäeva õhtul, lootes saada soovitud uudiseid. Aga kui “Lenora” on maalitud musta, ilmselt suveöö taustal, siis “Svetlana” on kujutatud pigem valges valguses (lumi, kangelanna nimi). Lisaks on see ballaad täidetud tuledega (Svetlana süüdatud küünla valgus, mis hakkab ennustama, valgus kiriku avatud ustes, küünal hirmutavas onnis). See tükk lõppeb õnnelikult. Samuti toetub Svetlana valikuolukorras Jumalale ega mässa tema vastu; Selle tulemusena muutub kohutav öösõit peigmehega unenäoks ja hommikul kohtub kangelanna oma kihlatuga. Autori suhtumine Svetlanaga juhtunusse väljendub sõnades:

KOHTA! ei tea neid kohutavaid unenägusid
Sa oled mu Svetlana...
Ole looja, kaitse teda!

G. Burgeri “Lenora”, E. Poe “Linora” ja sarnase süžeega ballaadid

Nimest "Lenora" sai romantismi üldnimetus. Puškin kasutab seda:

Kui sageli õrn muusa
Nautisin vaikset rada
Salaloo võlu!
Kui tihti Kaukaasia kividel
Ta on Lenora kuuvalguses,
Ta sõitis minuga hobusega!

- "Jevgeni Onegin", 8. peatükk, IV stroof

Karel Jaromir Erben - noot ballaadile “Pulmasärgid”.

Gottfriedi burger

Teie poolt tõlgitud saksa ballaad. Žukovski

Kuningas on koos keisrinnaga
Saime millegi pärast sõpradeks
Ja veri voolas ja voolas... kuni
Nad ei leppinud.
Ja mõlemad väed, olles lahingu lõpetanud,
Muusika, laulude, püssitulega,
Sõjaväelise pidulikkusega
Asusime tagasiteele.

Nad tulevad! nad tulevad! joone taga, rivistama;
Nad tolmavad, mürisevad, sädelevad;
Sugulased ja naabrid rahvamassis
Nad jooksevad välja, et nendega kohtuda;
Seal kallistas õrn sõber sõpra,
On isa poeg, mehe naine;
Rõõmu kõigile... ja Lenorale
Meeleheitlik lein.

Ta möödub sõjaväelisest formatsioonist
Ja ta helistab sõbrale;
Kuid tal pole uudiseid:
Keegi ei tea temast.
Kui armee möödus -
Ta needis Jumala valgust
Ja ta nuttis valjult
Ja ta kukkus maapinnale.

Ema jookseb kurbusega Lenora juurde:
"Mis sulle nii palju muret teeb?
Mis sinuga juhtus, laps? -
Ja ta suudleb oma tütart.
“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on läbi!
Minu jaoks pole elu elu, vaid kurbus ja kurjus;
Jumal ise on Lenore vaenlane...
Häda mulle! oh häda!

„Anna talle andeks, taevane kuningas!
Kallis, palveta;
Ta on hea, Tema käte läbi oleme olendid:
Alandage oma hing tema ees." -
"Oh mu sõber, mu sõber, kõik on nagu unenägu...
Ta on minu vastu ebasõbralik;
Enne teda oli mu nutt asjatu...
Ta on kurt ja ei reageeri."

“Laps, hoidu kurtmast;
Rahustage oma hinge ärevust;
Võtke osa kõige puhtamate saladustega,
Ohverdage oma süda Jumalale." -
"Oh mu sõber, mis minu sees keeb,
Isegi Jumal ei rahusta teda:
Ei mingeid saladusi ega ohverdusi
Surnuid ei saa elustada."

«Aga mis siis, kui ta ise unustas
Armastuse püha sõna,
Ja ta muutis oma endist vannet,
Ja seotud uue vandega?
Nii sina kui ka sina unustage ta;
Ära rebi asjata igatsusest rinda;
Reetur pole pisaraid väärt;
Tema looja on kohtunik."

“Oh mu sõber, mu sõber, kõik on möödas;
Kadunud on puudu;
Elu on pahameelest nukker
Providence andis mulle...
Mine välja, sa vastik valgus!
Hukku, elu, kus pole sõpra!
Jumal ise on Lenore vaenlane...
Häda mulle! oh häda!

"Taevane kuningas, andku ta talle andeks
Teie kannatust!
Ta ei tea, mida ta teeb:
Tema hing on unustusehõlmas.
Laps, unusta maise kurbuse:
Jumala tee viib hea poole;
Alandlikud saavad taevaga tasu.
Karda põrgu piina."

Nii julgelt, täis melanhoolia,
Tema hing mässas...
Ta viib looja kohtusse kaasa
Hullult helistas
Ma piinlesin, kiskusin juukseid välja
Kuni saabus öö
Ja tume võlv meie kohal
Tärnidega puistatud.

Ja nii... see on nagu lihtne hüpe
Hobune helises vaikuses:
Rattur tormab üle põllu;
Müristades tormas ta verandale;
Müristades jooksis ta verandale;
Ja sõrmus põristas ust...
Tema veenid värisesid ...
Läbi ukse sosistasid nad talle:

"Me saduldame oma hobused südaööl...
Ma tulen kaugelt.
Ära kõhkle, sõber; tule kiiresti alla;
Tee on pikk, aeg on lühike." -
„Miks me peaksime kiirustama, mu kallis?
Ja tuul ulub läbi põõsaste,
Ja ööpimedus väljal;
Jää minuga vabaduses."

„Mis meil ööpimedat vaja on!
Las tuul ulgub põõsastes.
Kell töötab; minu hallhobune
Ta kaevab kabjaga maad;
Me ei jõua ära oodata; tule alla, mu sõber;
Meil on pikk tee minna, meil on lühike aeg;
Pole aeg une ja õndsuse jaoks:
Meil on ööbimiseks sada miili."

"Aga kuidas teie hobune lennata saab?
Sada miili hommikuni, kallis?
Kas kuuled kellahelinat:
Üksteist on löönud." -
"Aga kuu on tõusnud, see paistab meile ...
Sujuv on tee surnutele;
Me hüppame, me ei karda;
Me jõuame valguseni."

"Aga kus, kus on teie nurk?
Kus on meie eraldatud varjupaik? -
"Ta on kaugel... viie või kuue miili kaugusel...
Jahe, vaikne, pime." -
"Kas minu jaoks on ruumi?" - "Me mõlemad.
Lähme! seal on kõik valmis;
Külalised ootavad meie kambris;
Käes on kodumajapidu!

Ta mõtles, läks alla,
Ja ta hüppas hobuse selga,
Ja ta kallistas oma sõpra hellalt,
Ja ta kõik klammerdus tema külge.
Nad tormasid... hobune jookseb ja lendab.
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.

Ja neist mööda künkad, põõsad,
Põllud ja metsad lendasid;
Sillad hobuste trampi all
Nad värisesid ja ragistasid.
"Kas pole hirmus?" - "Kuu paistab meile!" -
„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Miks sa neist räägid?"

“Aga kes seal oigab? Mis see heliseb?
Mis ronga üles äratas?
Surnud heliseb; matusenutt;
Nad laulavad üle haua."
Ja edasiminek on nähtav: nad kõnnivad, laulavad,
Teele veetakse rasket kirstu,
Ja matusehääl,
Nagu öökulli kurb ulgumine.

"Mata kirst keskööl:
Nüüd pole pisaratel kohta;
Minu taga! teie pulma
Helistan oma kihlatuga.
Järgige mind, lauljad; järgi mind, pastor;
Laula meile palju aastaid, koor;
Anna meid kihlamiseks
Pastor, õnnistusi."

Ja helin vaibus... ja kirst kadus...
Koor täitus kiiresti
Ja ta jooksis mööda teed
Nende taga on must vari.
Ja kaugele, kaugele!.. hobune lendab,
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.

Ja tagant, eest, külgedelt
Kogu naabruskond lendas:
Põllud, künkad, põõsaread,
Aiad, majad, külad.

„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Sa räägid jätkuvalt surnutest!"

Siin tee ääres, samba kohal,
Seal, kus pootud mees muutub mustaks,
Õhusülm, rõngasse keerdunud,
Keerutab, tantsib, puhub.
“Tulge minu juurde, järgige mind, te tantsijad!
Olete kõik peole oodatud!
Galopin, lendan abielluma...
Mulle! Lõbutse hästi!"

Ja suvel, suvel kerge sülem
Asusin neile järele,
Lärmakas nagu põllutuul
Kuivade lehtede vahele.
Ja kaugele, kaugele!.. hobune lendab,
Tema all maa kahiseb ja väriseb,
Maanteelt keerlevad tuuled keerised,
Sädemed lendavad kividest.

Kaugel, lähedal, igast küljest
Kõik jooksis neist mööda;
Ja kõik on nagu vari ja kõik on nagu unenägu,
See kadus hetkega.
"Kas pole hirmus?" - "Kuu paistab meile." -
„Sile on surnute tee!
Miks sa nii palju värised?" -
"Miks sa neist räägid?"

“Mu hobune, mu hobune, liiv jookseb;
Ma tunnen, et öö on värskem;
Mu hobune, mu hobune, kukk laulab;
Mu hobune, jookse kiiremini...
Teekond on läbi; tähtaeg täidetud;
Meie kant on lähedal, lähedal;
Minuti pärast oleme kohal...
Jõudsime kohale, pruut!"

Hobune täiskiirusel värava poole
Üle tormanud, seisis ta ja trampis;
Rattur lõi piitsaga polti -
Siik lõhkes kolinaga;
Nad näevad seal surnuaeda...
Hobune tormab kiiresti üle kirstude;
Kuu kiired säravad
Ümberringi vilksatavad ristid.

Niisiis, Lenora, mis siis?
Oh hirmu!.. hetkega
Tükk riidetüki haaval
Lendas temast nagu lagunemine;
Ja luudel pole nahka;
Silmadeta kolju õlgadel;
Ei kiivrit ega tuunikat;
Ta on luustiku käes.

Hobune hüppas... leegid ninasõõrmetest
See jooksis nagu laine;
Ja äkki... kõik muutub tema ees tolmuks
See kukkus kokku ja kadus.
Ja ulguge ja oigage kõrgel;
Ja nutt maa-aluses sügavuses,
Lenora valetab hirmus
Poolsurnult tuha peal.

Ja igakuiste kiirte säras,
Käsi käega, lendab,
Tema kohal hõljus varjude hulk
Ja nii ta laulab talle:
“Ole kannatlik, ole kannatlik, isegi kui rinnus valutab;
Olge muredes Loojale alistuv;
Su laip mine hauda!
Ja Jumal halasta mu hingele!”

1831 Tõlge: Vassili Žukovski

Lenore unistas surmast ja verest,

Ärkasin suure hirmuga.

„Kus sa oled, Wilhelm? Unustasid armastuse

Või magate verises tolmus?

Ta on kevadel Fredericki sõjaväes

Tume, päike, ära sära,

Las ma lähen pimedusse ja kurbusse,

Unustust ei too

Paradiisikülad on minu jaoks.”

Ja kirg möllas pikka aega,

Mu meel on segaduses.

Ta needis püha väge

Universumi looja

Ma murdsin oma sõrmed, rebisin rindkere,

Aga siis saabus ööpimedus,

Ja purjetas välja lagendikutele

Öiste tähtkujude horad.

Ja äkki, ja äkki, kopp-kop, kop-kop!

Kõlas kõva trampimine.

Ja tundus, et rattur hüppas järsku maha

Vaiksel alleel.

Ja vaikselt, hirmus, kõrin-minna-minu,

Sissepääsu juures kõlises roostes kiil,

Ja keegi karjus kähedalt

Läbi suletud väravate:

“Ava, ava! Või läks magama,

Või polnud sul aega oodata?

Vanasti on kaunitar rõõmsameelne

Või nuttis ta silmad välja?"

"William! Milline hiline tund sa oled!

Ma ei suutnud pisarate eest silmi sulgeda,

Ma needsin vihkavat valgust,

Kust sa pärit oled, mu kallis?

"Me ärkame alles südaööl,

Mu hobune lendas nagu nool.

Minu uus kodu on võõral maal,

Ma tulin teie järele."

"Wilhelm, tule sisse, mu armsad,

Kuri tuul vilistab ja ulutab,

Tee on nii pikk!

Tee vähemalt veidi soojaks!”

"Las tuul ulutab ja vilistab,

Las ta nutab üle põldude, -

Mu hobune näeb viltu ja norskab,

Minu jaoks pole teie vahel kohta!

Istu, istu, lõpuks ometi!

Norskab, norskab mu täkk,

Sõitke teiega sada miili

Meie jaoks abielurahule."

"Sada miili! Ja väljal on nii pime!

Sada miili sõita voodisse!

Kell on üksteist üle

Tornis oli sumin."

“Ela! Kuu tõuseb pimedusest.

Koju jõuame enne surnuid.

Tee on mulle tuttav

Varsti oleme kodus."

"Kas teie maja on ilus ja kõrge?

Kas voodi on meie jaoks valmis?"

"Pimedus, jahedus ja seitse lauda,

Üks laud peavarju jaoks.”

„Kas seal kitsas pole? - "Meie kahekesi läheme sisse."

Ela, ela! Minu maja on avatud

Ootame pruuti ja varsti

Kõik külalised on kohal."

Ilu – hüppa! ja mis see oli,

Ta laperdas hobuse laudjale,

Ja mu kallis kallistas oma sõpra,

Ta klammerdus selle külge, mida tahtis.

Ja piits vilistas ja, gop-gop-gop,

Juba müriseb hoogne galopp.

Ja hobune hingab nagu torm,

Ümberringi põleb suits ja leegid

Ja paremale, vasakule, läbi põõsaste,

Hei, kallis! tabamatult

Niidud, põllud, sillad lendavad,

Müristades tormavad nad mööda.

"Kuu on hele, ära karda pimedust,

Koju jõuame enne surnuid.

Ilu, kas sa armastad surnuid? -

"Miks sa surnuid mäletasite?"

Aga milline oigamine? Kust tuleb helin?

Kuidas vares lendu tõusis!

Hauakivi! Hüvastijätu oigamine:

"Matame surnukeha maasse."

Ja koor läheb, sünge ja range,

Ja kirst paaril mustadel rätikutel,

Aga see laul sobiks

Rabakärnkonna kisa eest.

"Matke vaikne tuhk pärast maha

Hüvastijätu heli ja oigamise saatel!

Kiirustan oma naisega koju

Sooritage pulmatseremoonia!

Jälgi mind, sõbrad! Jäta kirst!

Mine õnnista meid, preester!

Laulge, diakon, nii palju kui saate

Meie esimese öö auks!

Helin ja oigamine on lakanud ja kirstu pole -

Ainult tuul vilistab ja mühiseb,

Ja nagu äike, järgides neid

Kõlas kõva trampimine.

Raevukas galopp müristab,

Ja hobune hingab nagu torm,

Ümberringi on suitsu ja leeke.

Külad ja aiad lendavad,

Majad ja katedraalid lendavad,

Tasandikud, jõed ja tiigid,

Metsad, orud, mäed.

„Kas sa värised, laps? Ärge kartke pimedust

Oleme surnutele juba järele jõudnud!

Ilu, kas sa armastad surnuid? -

"Miks sa oled surnud?"

"Vaata, vaata: lööge tolmu üles,

Kolonnidena tolmu kokku viskamine,

Ringi võllapuu ja tellingu vahel

Kesköövaimude kari.

Hei, kurjad vaimud! Hei! Siin, järgi mind!

Minu ja mu naise taga

Lõbusaks

Üle pulmavoodi!

Ja roojane räusk, vait-vah-vah,

Ta tormas talle pauguga järele.

Nii et tuul on kuumuses ja kuivuses kuri

Vihtlemine läbi võmmide.

Ja valjemini, valjemini, gop-gop-gop,

Raevukas galopp müristab,

Ja hobune hingab nagu torm,

Ümberringi on suitsu ja leeke.

Kuidas kõik hüppab kuu kiirtes,

Kui metsikult hüppavad vahemaad!

Ja taevad kantakse minema

Nad tantsisid tema järel.

„Kas sa värised, laps? Ära karda pimedust!

Jõudsime enne surnuid koju!

Ilu, kas sa armastad surnuid? -

"Oh, jumal, mis ma surnutest hoolin!"

“Gop-hop! Minu aeg on juba möödas.

Kukk laulab päikesetõusu ajal.

Hop-hop! Ida muutus roosaks.

Mu hobune, kiirendame!

Määratud eesmärk on lähedal,

Võta meid vastu, pruutvoodi!

Nad ei karda surnuid,

Jõudsime kiiresti kohale."

Ja hobune, kuuldes ähvardavat hüüet,

Ta tõusis raevukas jooksus,

Ja värava piits samal hetkel

Lõhkus selle ühe hoobiga.

Siik lendas ära, klambrid ragisesid,

Jooksja all sumisevad kirstud,

Ja kuus läbimärjana,

Plaadid värelevad ebamääraselt.

Vaata, vaata: põriseb, heliseb,

Ho-ho! juhtus ime!

Kus oli ratsanik, nüüd tema hobusest

Mäda hunnik roomab,

Ja sellel ratsutab ainult skelett,

Skelett kella ja sirbiga,

Silmade ja huulteta

Ta istub ja paljastab hambad.

Norskades seisis hobune püsti,

Ja ta oksendas metsikult koonu püsti,

Ja naeruga ebaõnnestumisse, tulle,

Ta põrutas vastu maad ja kadus.

Ja pilvedes oli kuulda ulgumist, ulgumist

Ja summutatud karje sügavusest,

Ja kui elu on ägedas vaidluses,

Surm on saabunud Lenorale...

Ja mägede, orgude ja vete vaimud

Sülem sülemi järel tiirles,

Põimitud rütmilisse ringtantsu

Ja ulgus haledat ulgumist:

"Ole kannatlik! Olgu teie vanus kurb,

Alandage end Jumala ees, mees!

Tuhk viiakse hauda,

Teine algusvõimalus:
Lenorat piinab raske uni, ta ärkas enne koitu. „Wilhelm, vasta! Kas olete tapetud või magate kuskil kellegi teisega?" (V. Levik “Valitud tõlked”, Moskva 1977)

Gehenna on patuste igavese piina koht, põrgu.