Головний архітектор "СамАрта": "Ми хочемо підготувати глядача до вистави". Як використати шаблони фотокомпозиції, щоб покращити свої знімки Кадрування: фокусування на головному та композиція

Цей короткий список шаблонів я склав, посилаючись на знімки з подорожей, які зробив протягом останніх кількох тижнів. Список не вичерпний, але містить композиційні прийоми, які я використовую найчастіше.

Почнемо з основ:

Базові шаблони з фотокомпозиції

Правило третьої з чистим тлом

Простий та ефективний спосіб виділити суб'єкт зйомки та привнести динаміку в кадр. Розміщення за правилом третин для динамічності (розміщення посередині для статичних сцен) та чисте тло допоможуть погляду глядача зосередитися на головному об'єкті, а не блукати в кадрі. Фон може бути простим, наприклад, звичайна стіна або можна розфокусувати задній план. В ідеалі слід підібрати такі кольори між об'єктом та тлом, які добре працюють разом та доповнюють один одного.

Правило третьих при збалансованому тлі

Якщо ви хочете привнести до зображення більше розповіді, спробуйте знайти фон, який врівноважуватиме об'єкт. Допоможіть очам глядача перемикатися між об'єктом та тлом. При цьому так само важливо зберігати задній план неперевантаженими деталями, щоб вони не вносили плутанину і не перетягували увагу на себе.

Правило третій із жвавим переднім планом

Цей корисний шаблон натхненний фотожурналістикою. Він допоможе додати зображення відчуття дії. Насичений передній план у знімку викликає відчуття динамічності та допомагає приховати хаотичний фон.

Динамічна діагональ

Дуже простий, але ефективний шаблон, який чудово працює, коли маємо справу з дією. Діагоналі набагато більшою мірою, ніж прямі лінії, збільшують динамічний ефект і спрямовують погляд глядачів через зображення.

Обрамлення кадру

Немає потреби представляти цей популярний прийом композиції, який також називають кадром у кадрі. Це ефективний спосіб привернути увагу глядачів до певного елемента зображення.

Обрамлення кадру людьми

Тут трохи складніше, але, як і раніше, ефективно, переважно при використанні ширококутних об'єктивів. Ідея полягає в тому, щоб використовувати людей як природну рамку для головного об'єкта, а також створити напрямні лінії для більшої динаміки.

Правило 10-ї частини

На цей раз ідея полягає в тому, щоб створити відчуття порожнечі здебільшого картинки для більш драматичного результату. Прийом добре працює із силуетами або з темно-синім небом. В основному, порожній простір у картинці додає драми.

Трикутник

Будучи найпростішою формою, трикутник допомагає глядачам слідувати за трьома основними елементами, що заповнюють кадр. Зверніть увагу, тут важливо дійсно заповнити кадр елементами та не залишати марний пустий простір.

Розміщення посередині

Один із моїх улюблених прийомів: розміщувати об'єкт зйомки в центрі із симетричним поділом заднього плану. Це надає зображенню відчуття простоти та збалансованості. Відсутність динаміки ідеально підходить для спокійних та мирних сцен, але особисто я волію порушувати цей спокій та передбачуваність динамічним рухом об'єкта зйомки.

Портрет: "погляд у кадрі"

Коли людина, що портретується, дивиться в бік, це створює в зображенні напруженість, яка спрямовує погляд глядача до обох сторін знімка.

Гільйотина

Тут ідея полягає у видаленні голови суб'єкта зйомки зі складу кадру. Це робиться, щоб збільшити наголос на інших елементах: на руках, ногах, інструментах і т.д. Увага людей насамперед автоматично притягується до очей. Тому, обрізавши голову (а значить і очі), ви притягнете увагу до решти зображення. Необов'язково видаляти всю голову, достатньо забрати очі.

Хоча подібні шаблони допомагають швидше приймати рішення, коли дія відбувається швидко, вони здатні блокувати ваш творчий потенціал.

Часто в подорожах я стикався з просунутими фотографами, які мали тимчасовий застій у творчості. Вони знають все про налаштування фотокамери та про елементарні правила композиції, але їм складно вийти за межі своїх звичних зображень. Переглядаючи їхнє портфоліо, мені на думку спадає одне слово – «передбачуваність». Гартуючи знімок за знімком, я бачу одні й ті самі шаблони. Фотографії, звичайно, дуже хороші, але в них відсутня оригінальність через надлишок цих шаблонів.

Тому розсудливий фотограф використовує шаблони, щоб бути швидше та ефективніше, але з оригінальністю пристосовує їх до кожної конкретної ситуації чи моменту.

Крім того, важливо продовжувати створювати нові шаблони, від яких можна відмовитись у будь-який час. Це допомагає фотографу розвиватися та зберігати оригінальність.

Якщо ви хочете покращити свої фотографії, перегляньте свої роботи: які шаблони ви в них бачите? Чи не зайві вони? Чи не надто їх багато у ваших знімках? Якщо занадто завзято дотримуватися своїх шаблонів, то в результаті ви зніматимете «передбачувані» композиції знову і знову.

Коли ви дивитеся на свої улюблені зображення, чим вони відрізняються від інших? Як ви примудрилися зламати звичні шаблони та придумати оригінальніші зображення?

Що ж нам робити, щоб порвати зі своїми звичними шаблонами та вигадати більш креативні зображення?

Звільнитися та креативничати

Вивчення робіт інших фотографів

Найпростіший спосіб – придивитися до робіт інших фотографів. Коли ви бачите зображення колег, які вас чіпляють, перегляньте і проаналізуйте знімки. Намагайтеся зрозуміти, яка частина композиції викликає відчуття, що це зображення особливе? Нам усім є чому повчитися, дивлячись на чужі роботи, то це добрий початок.

Продовжуючи цю ідею, чому б не відвідати курси фотографування в незнайомій для себе області? На початку цього року я брав участь у семінарі з документальної фотографії у Малайзії. Цей захід відкрив мені двері у новий світ. Будучи професіоналом у сфері туристичної фотографії, я ніколи не уявляв нічого подібного.

Погляньте по-новому

Існують інструменти, використовуючи які можна по-новому поглянути на речі. Найважливіший із них – світло. Зосередившись виключно на ньому (і на тіні), ви можете почати бачити речі по-іншому. Якщо світло посідає лише певну частину об'єкта зйомки, можна видалити ту частину, що у тіні, і композиція відразу зміниться. Зосередившись на світі, ми забуваємо про свої шаблони і слідуємо лише лініям та напрямкам, які дають нам промені світла.

Зміни на краще

Ще я знаходжу дуже корисним змінити ситуацію з точністю навпаки, коли підставляємо своє зображення. Замість того, щоб запитати себе, що я хочу включити в кадр, зосередьтеся на тих елементах, які вам не потрібні і ви хотіли б виключити.

Цей підхід доповнює метод, у якому побудови композиції використовуємо світло. Замість того, щоб думати про звичну для себе побудову кадру (суб'єкт, фон і т. д.), продиктоване побитими шаблонами, ви думаєте тільки про істотні умови: про світло і лінії, які він створює. Коли ви вирішуєте прибрати будь-який інший елемент, ваш мозок більше не намагається створювати композицію, використовуючи один із шаблонів, а просто слідує тому, що диктує світло.

Використовуйте різне обладнання

Думаю, ще один хороший спосіб використовувати різні фотокамери. Звичайно, у фотографії не головне обладнання, але, застосовуючи різні інструменти, можна зламати свої звичні шаблони.

Коли я бачу людей, які чудово знімають портрети з 85мм або 100мм об'єктивами при відкритій діафрагмі, я раджу їм зняти деякий час з 35мм на F/8.0. Тоді вони перестають мислити звичним способом і починають дивитись на речі новими очима. Так само ви можете спробувати змінити звичні пропорції. Якщо перейти на зйомку у квадратному форматі, правило третіх матиме інший ефект, ви побачите, як складатиметься кадр.

Робота в умі

Але я думаю, що найкращий спосіб пов'язаний не з технікою, а з роботою розуму. Використовуючи різні фотоапарати, об'єктиви, параметри та пропорції, ви фактично залишаєте свою зону комфорту. Тоді ви і вступаєте в зону навчання. Але цього не станеться, якщо займатися лише тими речами, в яких ви гарні.

Коли ви намагатиметеся змінити стан свого розуму (я не говорю про те, щоб піти фотографувати в стані алкогольного сп'яніння, хоча цей варіант теж може призвести до цікавих результатів), у вас і фотокомпозиція відразу зміниться.

Якщо ви тревел-фотограф, як і я, чому б вам не стати фотокореспондентом на день? Я знаходжу, що мої композиції кадру та підходи зовсім інші, коли працюю над довгостроковим проектом та/або над серією зображень. Я витрачаю більше часу на вивчення різних елементів ситуації: працюю над деталями, формами, візерунками, намагаюся сфотографувати глибші емоції персонажів – ось на чому я можу повністю зосередитися, а не на складі кадру.

Вулична фотографія – ще одна область, де я почерпнув багато натхнення. Прогулянка вулицями у ролі вуличного фотографа вимагає зовсім іншого підходу, ніж туристична фотографія. Коли я це роблю, мені доводиться утримуватися від зйомки звичайних для мене речей і шукати нові, оригінальні елементи. Я більше зайнятий пошуком світла, тіні, форм чи кумедних сцен, що відбуваються на вулицях.

Вибравшись із зони комфорту, вам доведеться скласти зовсім новий набір правил для фотокомпозиції, що призведе до експериментів і, швидше за все, чогось навчить. Можливо, спочатку буде складно, не виключені розчарування. Але хіба щось цікавить, якщо воно занадто просте?
Через

ТВОРЧІСТЬ.Під творчістю зазвичай розуміють художню, наукову та технічну творчість. Але творчий елемент має місце у будь-якому виді діяльності: у бізнесі, спорті, грі, у простому розумовому процесі, у щоденному спілкуванні, як каже відомий фізик, академік П.Капіца – скрізь, де людина діє не за інструкцією. Сутність творчості – у відкритті та створенні якісно нового, що має будь-яку цінність. У науковій творчості відкриваються нові факти та закони, те, що існує, але що не було відомо. Творчість технічна винаходить те, чого не було, нові пристрої. У мистецтві відкриваються нові духовні, естетичні цінності та створюються, «винаходяться» нові художні образи, нові художні форми. Філософська творчість поєднує в собі риси наукової та художньої творчості.

Різні види творчості відрізняються за результатами, продуктами творчості, але підпорядковуються єдиним психологічним законам. Будь-який процес творчості передбачає суб'єкта творчості, творця, що спонукається до творчості певними потребами, мотивами, стимулами, що має відомі знання, вміння, творчі здібності. Спільними є основні стадії процесу творчості: підготовка, дозрівання (інкубація), осяяння (інсайт) і перевірка.

Природні задатки творчих здібностей притаманні кожній людині. Але щоб розкрити їх та розвинути повною мірою, потрібні певні об'єктивні та суб'єктивні умови: раннє та вміле навчання, творчий клімат, вольові якості особистості (завзятість, працездатність, сміливість та ін.).

Найголовніший «ворог» творчості – страх. Боязнь невдачі сковує уяву та ініціативу. Інший ворог творчості – це надто висока самокритичність, страх помилок і недосконалостей. Кожному, хто прагне розвинути творчі здібності, слід пам'ятати, що незадоволеність – фермент нового. Вона оновлює творчість. Помилки – звичайні та неминучі супутники досягнень. З погляду здобуття уроків недоліки навіть «цікавіше» переваг, вони позбавлені однаковості досконалостей, різноманітні, у яких відбито особистість творця. Вміти знаходити свої помилки так само важливо, як берегти хороше у своїй роботі. Третій серйозний ворог творчості – лінощі та пасивність. Навіть маленьке завдання треба виконувати з повною віддачею.

Серцевина творчості, пік творчого акту – «осяяння», інсайт, коли у свідомість проникає, породжується (генерується) нова ідея – наукова, філософська, технічна чи художня. Але до цього нерідко веде довгий шлях попередньої роботи, під час якої створюються передумови для народження нового.

Однією з них є пильність у пошуках проблем, вміння та бажання побачити те, що не вкладається у рамки раніше засвоєного. Це – особлива спостережливість, що відрізняється свіжістю погляду. В основі такого спостереження лежить вербалізація зорового досвіду (або слухового), тобто вираз його за допомогою слів чи інших інформаційних кодів.

Буває важливим охопити одним поглядом усю картину, весь ланцюг міркувань, «згорнути» до одного узагальнюючого поняття чи символу. Економне символічне – це науковий чи художній символ – позначення інформації становить найважливіша умова творчого, продуктивного мислення.

Істотне значення має вміння, яке можна і потрібно тренувати, застосовувати навичку, набуту при вирішенні одного завдання, до вирішення іншого. Необхідно виробляти узагальнюючі стратегії, алгоритми. Наприклад, у шаховій творчості цьому сприяє вирішення шахових завдань та аналіз етюдів. Корисне прагнення пошуку аналогій. Наприклад, у технічній творчості цілий напрямок, званий «біонікою», лежить на використанні зразків, взятих з живої природи. У міфі про Дедала йдеться про його племінника, який вигадав пилку, взявши за зразок хребет костистої риби.

Аналогія широко розподіляє увагу, створює умови для «бічного мислення», здатності «думати навколо», побачити шлях до вирішення, використовуючи «сторонню» інформацію. Аналогія успішна, коли проблема стає стабільною метою діяльності, її домінантою.

Ціль, тобто. питання завдання виступає важливим чинником віддаленого асоціювання, встановлення зв'язку між далекими областями та поняттями. Здатність до «зчеплення» понять і образів важлива і необхідна для творчості, але вона повинна бути врівноважена здатністю відірвати факти, що спостерігаються, від звичних асоціацій. З одного боку, треба вміти об'єднувати знову сприйняті відомості про те, що було відомо раніше, включати в систему знань, що вже склалася, але з іншого боку, вміти позбавлятися тиску попереднього знання. Це полегшує генерування нових ідей, позбавляє інертності, закостенілості мислення. Інертне, негнучке мислення звикає до звичайного функціонування речей. Перехід до інших можливих функцій йому утруднений. У цьому випадку корисні вправи з перерахування можливих способів використання таких повсякденних предметів, як молоток, цегла, банку з-під консервів та ін.

Для творчого мислення важлива здатність відірватися від послідовного, логічного розгляду фактів і поєднати елементи думки нові цілісні образи. Це дозволяє побачити нове у давно звичному. Логічне мислення – інструмент аналізу, розчленування інформації, що надходить по елементах і з'єднання їх в розумові ланцюжки. Такий дискурсивний спосіб обробки інформації визначається роботою лівої («мовної») півкулі головного мозку. Ця півкуля керує правою рукою. Інша, права півкуля обробляє інформацію не частинами, а цілісно з допомогою образів. Воно керує лівою рукою. У кожної людини, як правило, домінує та чи інша півкуля, і люди діляться на «праворуких» та «ліворуких». Творчість здійснюється в результаті роботи обох півкуль, але «праворукі» схильні та «придатніші» для логічного, аналітичного, наукового мислення. «Ліворукі» успішніше діють у сфері образного, цілісного, художнього мислення. Людині важливо знати, якого типу мисленнєвої діяльності він належить. За класифікацією І.П.Павлова, люди поділяються на розумовий та художній типи. Знаючи себе, можна краще вибрати успішнішу сферу творчої діяльності. Коли «лівопівкульні люди» (розумний тип) замислюється над відповіддю питанням, їх погляд відхиляється праворуч, у «правопівкульних» – вліво. «Правопівкульні» краще сприймають музику, у промові для них важливе не лише значення слів, а й особливо інтонація.

Шлях до вирішення завдання, як правило, не буває прямим та однозначним. Доводиться обирати між багатьма альтернативами. Деякі психологи взагалі зводять творчість до відбору та перебору варіантів. Але в процесі відбору необхідний перехід від одного пошукового поля до іншого, іноді докорінна зміна точки зору. Тут входить у дію принцип зворотний зв'язок, що дозволяє змінити напрям пошуку. Творчість складається з певної кількості циклів, причому кожен наступний передбачає оцінку успішності попереднього. Здатність до оцінки – надзвичайно важлива здатність, що дозволяє оцінити ідею до перевірки. Серед критеріїв оцінки можна виділити логічну несуперечність, відповідність раніше накопиченому досвіду, а також естетичні критерії витонченості, простоти та економії коштів.

Здатність до оцінки нерозривно пов'язана із центральною творчою здатністю – творчою фантазією. Найважливіше значення цієї здібності полягає в тому, що вона дає можливість уявити майбутній результат творчого пошуку до закінчення діяльності, як би передбачити його. Уявлення очікуваного результату докорінно відрізняє творчість людини від пошукової активності тварин, що носить переважно інстинктивний характер.()

Окрім здібностей найважливішою стороною творчості є мотиви. Творчі здібності власними силами не перетворюються на творчі досягнення. Щоб отримати результат, необхідні бажання та воля. Мотиви поділяються на зовнішні та внутрішні. До перших відносяться прагнення матеріальних вигод, забезпечення свого становища. Сюди можна віднести «тиск обставин», наявність проблемних ситуацій, пред'явлення завдання, конкуренція, прагнення перевершити колег і товаришів, суперників тощо.

Набагато більшого значення мають внутрішні мотиви, які, звісно, ​​пов'язані і з зовнішніми обставинами і виявляються завдяки ним. В основі внутрішніх мотивів лежить вроджена потреба до пошукової активності, тенденція до новизни та нововведення, потреба у нових враженнях. Для людей творчо обдарованих сам пошук нового приносить набагато більше задоволення, ніж досягнутий результат і тим більше матеріальні вигоди.

Згідно з психоаналізом, найважливішим мотивом творчості є незадоволені актуальні бажання, які викликають напругу у психіці. Наприклад, художники, письменники, поети прагнуть у творчості вирішити якусь особисту проблему, зменшити напругу всередині психіки, подолати якийсь внутрішній конфлікт. Незадоволеність виникає також грунті постійного прагнення ясності, простоті, впорядкованості, завершеності.

Провідним мотивом творчості є також прагнення самовираження, або самоактуалізації, прагнення утвердити свою особистість, відстояти своє Я. З цим пов'язане також бажання деяких людей діяти наперекір існуючому і загальновизнаному, тенденція до протилежного, до протиставлення.

Як природний, вроджений, творчий початок у людині протистоїть технічному раціоналізму, технічній діяльності конструювання. Це опукло виявилося під час спроб моделювати творчі процеси на ЕОМ (евристичне програмування). Виявилося, що процеси творчості неможливо знайти формалізовані як алгоритму.

Носієм творчого початку як явища соціо-культурного виступає людська особистість. Вона – свідчення духовно-особистісної природи творчості. У творчості особистість проявляється як щось вільне, цілісне, неподільне та неповторне.

У концентрованому вигляді творчий початок присутній у художній, науковій та технічній творчості. Тут творча діяльність виходить за рамки професії та стає покликанням, нерідко ідеалом життя та долею. Успіхи та невдачі стають тут головними подіями життя. У творчості людина буває хіба що «більше себе». Чим більший творець, тим виразніше проявляються у його творчості загальнолюдські, загальнокультурні завдання та проблеми.

Євген Басін

Збудую будинок собі я з консервних банок

І яскраво-червоне собі пошию пальто,

І проживу життя диваком із старих казок,

Який дивиться у світ із розкритим ротом.

Віктор Луферов «Збудую будинок…»

Навіщо визначати творчість?

Щоб зрозуміліше було, що дослідити і що досліджують та про що говорять інші.

Як дослідник завжди пам'ятаю золоте правило експериментатора: як знайти щось нове, не помічене раніше іншими спостерігачами, необхідно спочатку сформувати новий понятійний апарат. Об'єкт конкретного дослідження диктує метод, адекватний його вивченню.

Біографи Ейнштейна розповідають про одну повчальну розмову. Коли молодий Вернер фон Гейзенберг поділився з Ейнштейном планами створення фізичної теорії, яка цілком ґрунтувалася б на фактах і не містила жодних домислів, той із сумнівом похитав головою:

Чи зможете ви спостерігати це явище, залежить від того, якою теорією ви користуєтеся. Теорія визначає, що можна спостерігати.

У науці прийнято шанобливо ставитись до термінології. Розмірковуючи про завдання, вчений думає термінами. Тим часом кожен термін відображає старе, вже існуюче уявлення. Термін прагне нав'язати традиційне, звичне бачення об'єкта. По суті терміни – це захисні механізми наукових парадигм, показник психологічної інерції вчених.

Що таке творчість? Спочатку ми проаналізували 126 визначень творчості. Аристотель вважав, що світ вічний; у сенсі часу не має ні початку, ні кінця. Творчість у природі є процес постійної освіти та руйнування, мета якого - наближення матерії до духу, перемога форми над матерією, що здійснюється, нарешті, у людині.

ТВОРИТИ що, давати буття, творити, творити, творити, виробляти, народжувати. Один Бог творить. Дерево добре плоди добрі творить, Матфе. Творити розумом, творити науково чи художньо. Закон провину творить. | Виробляти, робити, виконувати, лагодити. Старцю капості не твори. Творити суд та правду. Зло творячи, що думаєш? Чого собі не бажаєш, того й другові не роби. Творити пам'ять по кому, поминати. Творити милостиню. Кому служу, того і волю творю. Вино спершу веселить, а там без розуму творить... Що не твориться над нами - все по гріхам нашим. Зачиняй двері. Наробили бід! Відчиніть вікно. Прикинувся бідняком. Пішла біда – розчиняй ворота! Створимо добру справу. Світ створили, і нас не спитали! Творіння, дійств. з дієслов. | Все створене, створене; створення, тварюка. І козявка Боже творіння. Будь-яке творіння розповідає Творця. | Твори, і взагалі все створене розумом людини. Безсмертні витвори знаменитих письменників. Творіння Брюллова. І всяке творіння рук людських тлінно. Яка це людина, це жалюгідне, болісне творіння! Творево порівн. пск. що розчинено, розріджено; квашня. Творило порівн. судина, у якому щось розчиняється, особ. ящик, або обшита дошками яма, в якій розводять вапно на воді з піском ... Творець, Бог, Творець, Всесвіт. Творець неба та землі. | Робитель, виробник, виконавець, винахідник, автор, засновник. Творець ораторії "Створення світу". Творець цьогорічного, вільного побуту селян. Батько мій творець, мати - годувальниця. Наслідувачів багато, а митців немає. Творець, -ниця, робитель. Творець бід, добра, чудес. -тільний відмінок, граматич. у відмінюванні імен, що означає зброю, засіб, питанням ким, чем… Тварь ж. тварина сиб. творіння, божество, жива істота, від черв'ячка до людини. Будь-яка тварюка славить Господа, а людина славословить ... Творчість порівн. творіння, створення, творення, як діяльна якість; творчий, до творця і до творчості. Творчість поета, живописця і скульптора у образах: у промовах, в нарисах і фарбах, в боввані. (Даль В. Тлумачний словник живої мови).

ТВОРЧІСТЬ - діяльність, яка породжує щось якісно нове і відрізняється неповторністю, суспільно-історичною унікальністю. Творчість специфічне в людини, т.к. завжди передбачає творця – суб'єкта творчої діяльності. НАРОДНЕ ТВОРЧІСТЬ (народне мистецтво, фольклор), художня колективна творча діяльність народу, що відбиває його життя, погляди, ідеали; створювані народними творцями і поезія (перекази, пісні, казки, епос), музика (пісні, інструментальні награші та п'єси), театр (драми, сатиричної п'єси, театр ляльок), танець, образотворче та декоративне мистецтво. Зародилося в давнину, тісно пов'язане з традиціями якогось виду художньої діяльності та є історичною основою світової художньої культури (Сучасний Енциклопедичний Словник).

ТВОРЧІСТЬ - абсолютно оригінальне створення людиною небувалого, …одкровення самої людської природи (Н. А. Бердяєв).

ТВОРЧІСТЬ - діяльність, яка породжує щось якісно нове і відрізняється неповторністю, оригінальністю та суспільно-історичною унікальністю. Творчість специфічна в людини, т. до. завжди передбачає творця - суб'єкта творчої діяльності (Великий Енциклопедичний Словник (БЕС)).

ТВОРЧІСТЬ – діяльність, сутність та відмінна риса якої полягає у створенні нового, що не має аналогів у природі та в культурній діяльності людини, соціуму (Культурологія. Короткий словник).

ТВОРЧІСТЬ – психічний процес створення нових цінностей, що є «продовженням та заміною дитячої гри» (Психоаналітичний глосарій).

ТВОРЧІСТЬ – діяльність, результатом якої є створення нових матеріальних та духовних цінностей (Короткий психологічний словник. За загальною ред. А. В. Петровського, М. Г. Ярошевського).

ТВОРЧІСТЬ – унікальна компіляція, зрозуміла для творця і незрозуміла для оточуючих. (Карманов А.)

Грунтуючись на дослідженнях Богоявленської та Матюшкіна, згідно з якими ТВОРЧІСТЬ можна визначити як якийсь вихід за межі (готівкової ситуації або наявних знань) (В. Н. Дружинін).

У переносному значенні творінням, ТВОРЧОСТЮ називають всяке внесення нового, зокрема створення образів в результаті діяльності духу, творчої фантазії. (Коротка філософська енциклопедія).

Які слова, близькі до поняття творчості, існують у російській мові? Відкриємо словник російської Ожегова З. І.: «ТВОРЕННЯ, -я, порівн. (високий.). Твори, результат творчості. Великі твори Пушкіна.

Творець, -рца, м. (висок.). 1. Людина, яка створює, створила що-н. творчо. Радянський народ - т. Нового світу. 2. Бог як міфічна істота, яка створила світ.

Творчий: орудний відмінок - відмінок, що відповідає на запитання ким-чим? ТВОРИТИ, -рю, -ріш; несов., що. 1. Творчо створювати (висок.). Художник творить чудове. 2. Робити, здійснювати (якісь вчинки), здійснювати. Т. Добро. Т. суд та розправу. Не знає, що творить (книжн.). Що ти тільки твориш! (вичиняєш). ІІ сов. створити, -рю, -ріш; -Ренний (-йон, -єна). ТВОРИТИ 2, -рю, -ріш; -Ренний (-йон, -єна); несов., що. Готувати (якийсь склад), розчиняючи, розріджуючи. Т. Тісто. Т. вапно. II сої. зачинити, -рю, -ріш; -Ренний (-йон, -єна). 1Г дод. творильний, -а, -ое (спец.).

ТВОРИТЬСЯ (-рюсь, -ришся, 1 і 2 л. не употр.), -риться; несов. (Розг.). Робитися, відбуватися (зазвичай про щось дивне або погане). Що тут діється? З ним твориться щось недобре. 1| сов. сотвориться (-рюсь, -ришся, 1 і 2 л. неупотр.), -риться. Створилося диво.

ТВОРЧИЙ, - ая, -а. 1. див. 2. Творчий, що самостійно створює що-н. нове, оригінальне. Т. працю. Творчо (нареч.) мислити. Творчі сили народу.

ТВОРЧІСТЬ, -а, порівн. Створення нових за задумом культурних чи матеріальних цінностей. Художнє т. народне т. т. Пушкіна. Т. Новаторів. II дод. творчий, -а, -а. Т. дар. Т. Шлях письменника».

Талант – сукупність здібностей (обдарованість), що дозволяє отримати продукт діяльності, що відрізняється новизною, високою досконалістю та суспільною значимістю (Психологічний словник. За ред. В. В. Давидова, А. В. Запорожця, Б. Ф. Ломова та ін.) .

Нещодавно з'явилося ще одне слово - «креативність»,близьке до поняття схильності чи здібності до творчості.

Поняття креативності (від латів. creatio – творення), запроваджене Торренсом, позначає здатність до творчості у сенсі слова - здатність продукувати нові ідеї та знаходити нетрадиційні способи вирішення завдань. Креативність, однозначно не визначена Торренсом, продовжує сприйматися як синонім творчої активності у сфері людської діяльності (Адаскіна А.А.)

Креатив – творча людина, схильна до нестандартних способів вирішення завдань, здатна до оригінальних та нестандартних дій, відкриття нового, створення унікальних продуктів (В. М. Дружинін).

«Область креативності складна для досліджень і викликає безліч суперечок, оскільки емпіричне поле фактів, що стосуються цієї проблеми, дуже широке. Креативність, що розглядається в різних концепціях, постає у вигляді частин головоломки, зібрати яку цілком ще нікому не вдалося. Ще в 60-х роках. було описано понад 60 визначень креативності і, як зазначав автор, "їх число зростає щодня"... Мабуть, кількість визначень креативності, що нагромадилася на цей момент, вже важко оцінити. Як зазначають дослідники, "процес розуміння того, що таке креативність, сам вимагає креативної дії. Починаючи з визначення креативності, ми тим самим прирікаємо себе на невдачу, оскільки креативність ще не концептуалізована та емпірично не визначена". Автори однієї з останніх досліджень визначають креативність як " досягнення чогось значимого і нового... Інакше кажучи, те, що роблять, щоб змінити світ " (Торшина К.А.).

Поява неймовірно великої кількості визначень та їх неузгодженість свідчить про термінологічну кризу та термінологічний пошук у цій галузі.

Академік Володимир Васильович Шаронов виділяв такі види творчої діяльності, які можуть бути представлені трьома основними групами.

А) Діяльність з висування нових рішень.

Б) Діяльність щодо деталізації, конкретизації, опрацювання цього нового з метою визначення принципової можливості його практичної реалізації.

В) Діяльність щодо втілення нових ідей у ​​життя, їх об'єктивації у тих чи інших матеріальних формах.

Така класифікація творчої діяльності народилася в рамках сучасного наукознавства і відноситься, перш за все, до видів наукової творчості (фундаментальне, прикладне та технічне знання). Але вона, на його думку, може бути віднесена і до творчості як такої.

Існуючі літературі визначення творчості дозволяють виділити деякі загальні його підстави. Насамперед, якісна, принципова новизна кінцевого продукту творчого акта. По-друге, безпосередня відсутність цієї якості у вихідних передумовах творчості. По-третє, творчість – це діяльність.

Творчість можна класифікувати за такими ознаками:

· Суб'єктивне, або внутрішнє, до виходу з духу, і об'єктивне, або зовнішнє, - після виходу з духу (В. В. Розанов «Про розуміння»);

· Суб'єктивно індивідуальна (особиста творчість, особиста ініціатива) та суб'єктивно колективна (народна творчість);

Те, що народилося внаслідок «проб і помилок» або завдяки когнітивному пізнанню, в результатах яких не міститься безпосередньо вихідних передумов;

· сіре та дозволене. Творчість контрольована та безконтрольна.

Ключовою характеристикою творчості є принципова новизна продукту, тобто творче мислення характеризується пошуком нових рішень, виходом за рамки існуючої системи, що не відповідає визначенням ні конвергентного, ні дивергентного мислення. Нагадаємо, що Дж. Гілфорд розділив мислення на дивергентне та конвергентне. Дивергентне мислення пов'язані з породженням безлічі рішень з урахуванням однозначних даних. Конвергентне мислення спрямовано пошук єдино вірного результату і діагностується традиційними тестами інтелекту.

Існують два важливі постулати в теорії творчості, що підтримуються переважною кількістю дослідників. Перше: з погляду академіка А. Д. Александрова, творчість є специфічна видова особливість людини, що істотно відрізняє його від тваринного світу. Саме здатність до творчості, тобто до створення якоїсь принципово нової якості, виділяє людину з природи, протиставляє її природі та виступає джерелом праці, свідомості, культури. Друге: творчість є одним із найактивніших станів і проявів людської свободи. За своїм змістом воно тісно пов'язано з грою, Вважає академік В. В. Шаронов.

Судячи з того усередненого визначення творчості, яке існує, то шимпанзе Келлера, що вставляють одну палицю в іншу і фрукти, що дістають за допомогою неї, теж займалися творчістю, щодо свого виду. Твердження про можливість творчості тільки в людини при детальному розгляді розчиняється в пил, так як багато рис подібності повсякденно-філософськи психологічної творчості є і у тварин.

Творчість - це не тільки феномен людської діяльності, а й, наприклад, поведінка тварин (Великий психологічний словник. Загальн. ред. Б.Мещерякова, В.Зінченко).

Одна з характерних рис гри - це несерйозність (Серавін, 2002); хто зможе стверджувати, що творчість неможлива за серйозного щодо неї ставлення.

Один із основних спірних моментів - творчість іманентно властива будь-якому виду людської діяльності. Академік А. Д. Александров рішуче заперечує проти настільки рідкісного у філософської та психологічної літератури принципового поділу видів людської діяльності на творчі (креативні) і нетворчі (репродуктивні).

У зв'язку з цим варто згадати парадокс Станіславського, суть якого в тому, як оцінити рівень творчого, нового, принципово нового внеску актора в роль. Де грань між конвергентним та дивергентним у діяльності актора? У суб'єктивній оцінці трьох рівних типів експертів:

Самозадоволення актора, його катарсичної самореалізації,

У професійній оцінці його колег та критиків,

У визнанні у глядача, публіці, журналістів.

Яка з цих оцінок більш значуща для самого актора, його творчого та глядацького успіху? Де їхній захід? У чому критерій цих оцінок та його внесок у історію? Де різниця між новим, особистим внеском та досвідом, історією? Парадокс Станіславського – породження суб'єктивності оцінки людської діяльності, – виявляє себе у будь-якій нашій діяльності.

Вважається, що нова якість – продукт творчості – виникає лише тоді, коли дві (або більше) щодо автономні системи знання поєднуються в одну нову систему. Саме їхня взаємодія в рамках цієї нової системи веде до виникнення нової якості. Невипадково, зокрема, саме прикордонні області знання вважаються найбільш творчо потенційними, а практичного життя – такими є, зазвичай, перехідні періоди (У. У. Шаронов).

Однією з основних проблем творчості - те, що у тлумачному словнику російської, де є визначення творчості, немає жодного випадку використання терміна «творчість» за призначенням.

АДІ (Ady) Ендре (1877 - 1919), угорський поет. Його творчість, близька до імпресіонізму і символізму…

Творчість Камю, яке харчувалося і соціальним критицизмом, стало виразником трагічної свідомості XX ст.

Творчість видатних діячів художньої літератури знаменують найважливіші фази розвитку світової та національної культури. Література вивчається філологією, переважно літературознавством.

Султан Велед (Sultan Velet) Мухаммед Бехаеддін (1226 - 1312), турецький поет-суфій (дивись Суфізм). Син Дж. Румі. Писав на фарсі. Вся творчість присвячена життю, діяльності та вченню батька.

АБСТРАКТНЕ МИСТЕЦТВО (абстракціонізм, безпредметне мистецтво, нефігуративне мистецтво), сукупність напрямків в ізо-культурі XX ст., що замінюють натуралістичну, легко впізнавану предметність більш менш вільною грою ліній, фарб і форм (сюжет і предмет лише вгадуються, символічно ). З давніх-давен безпредметна творчість існувала у вигляді орнаменту або нон-фініто, але тільки в новітній історії оформилося в особливу естетичну програму. Серед родоначальників абстрактного мистецтва – В. В. Кандинський, К. С. Малевич, П. Мондріан, майстри орфізму. Склалося кілька його варіантів: геометрична абстракція, абстрактний експресіонізм, інформель, ташизм, постмальовнича абстракція.

АЛЯБ'ЄВ Олександр Олександрович (1787-1851) – російський композитор. Вокальна творчість у традиціях російського міського фольклору поч. 19 ст.

АРТИСТ (франц. artiste від лат. ars - мистецтво), те саме, що актор. У широкому значенні - людина, котра займається творчістю у сфері будь-якого мистецтва. У переносному значенні - людина, яка досягла майстерності у своїй справі.

…Повніше всього творчість майстра представлена ​​в заснованій ним картинної галереї Феодосії, що нині носить його ім'я (Феодосійська картинна галерея імені І. К. Айвазовського).

У 90% випадків слово «творчість» трактується у словнику як опис життєдіяльності людини, чию роботу суспільство визнало соціально-бажаною. Наприклад: «…Повніше за все творчість майстра представлена ​​в заснованій ним картинної галереї Феодосії, що нині носить його ім'я (Феодосійська картинна галерея імені І. К. Айвазовського)». У 99 випадках зі 100 слово «творчість» використовується як позначення трансформації ставлення суспільства до продуктутворчості Наразі існує 4 типи визначень творчості: побутова творчість, як вихід за рамки існуючої системи в найширшому сенсі, творчість як створення нових матеріальних та духовних цінностей, творчість як діяльність та творчість як продукт діяльності. Неоднозначність визначення – суть природи творчості. Як бачимо, більшість визначень характеризують творчість як діяльність, а під час використання терміна «творчість» мається на увазі продукт. Тобто творчість розуміється як продукт, який вимагає визнання і з яким можна познайомитись у «картинній галереї». У «картинній галереї» ми знайомимося не з творчістю, а з творами.

Розглянемо "побутовий" термін "творчість". Років вісім тому я працював охоронцем-адміністратором у перукарні. Начальник попросив мене викликати увечері водопровідника, який мав за ніч полагодити фінську мийку для голови, і залишив грошей. Мені стало шкода розлучатися з цими грошима, а оскільки я все одно мав разом з ним сидіти всю ніч, то я вирішив, що для людини з вищою освітою немає нічого неможливого, і задумав полагодити мийку сам. Я розібрав її та вивчив будову, потім зібрав, і мийка заробила. Але виявилось три деталі, які я не вставив. Я розбирав і знову збирав миття всю ніч, не розуміючи, в чому доцільність цих деталей. Під ранок я її все ж таки зібрав, без двох деталей, і вона без поломок пропрацювала два роки. На думку деяких авторів, це була б творчість, але я не бачу тут творчості тому, що вивчав систему миття і потім, скориставшись цими знаннями, полагодив її. На мій погляд, знанняі вміннякористуватись цими знаннями існуючої системи принципово відрізняється від відкриття нових міжгалактичних систем. Недовірливий колега може запитати: «Чи не здається вам, що відкриття нових міжгалактичних систем є той самий варіант ремонту миття? Адже їхнє відкриття йде за певними законами, виробленими людьми, і при цьому відсутній елемент новизни. Тут немає виходу за межі системи!». У тому й річ, що перш ніж відкрити новий закон, необхідне творче відкриття. «Сидячий землі» людина сприймає різноманітність міжгалактичних систем; перш ніж він їх відкриє, необхідно допустити та обґрунтувати теоретичну можливість їх існування, а потім довести це спільноті. На жаль, не можна сказати, чи йде творчість поступально від відкриття до відкриття, чи кожне наступне творче відкриття – це інше? Ймовірно, трапляється і так, і так. Ця проблема дуже складна для дослідників, багато в чому вона схожа на питання «як відбувається еволюція» - поступально або за допомогою катастроф. Творчість – це індивідуальна діяльність, а продукт діяльності колективний, оскільки у порівнянні з досягненнями попередників ми можемо визначити принципову новизну отриманого продукту. По суті, новим продуктом можна вважати і «мийку без двох-трьох деталей», але принципової новизни порівняно із загальнолюдським досвідом у цій мийці немає. З цієї нагоди згадую свою дискусію з одним професором математики Тольятті. Професор вважав, що на його факультеті студентів навчають творчості, змушуючи вирішувати відомі завдання (конвергентне мислення) новими шляхами та способами (дивергентне мислення), а я говорив, що це вони вчать своїх студентів не творчості, а зовсім іншої діяльності – уміння застосовувати знання існуючої математичної системи. Ймовірно, вміння вирішити завдання стандартним способом – звичайна поінформованість (конвергентне мислення), гарне знання цього предмета, вміння розв'язати задачу декількома способами – це винахідливість (дивергентне мислення), а творчість – це все ж таки щось більше, ніж обізнаність та винахідливість. Творчість - це вихід за рамки існуючої системи, тобто студент-математик мав би вигадати якусь систему, вивчити її і, користуючись своїми знаннями, вирішити завдання з нової системи за допомогою нових правил, а потім ще зуміти довести суспільству, що це все було і є. Тобто мислення можна поділити на дивергентне, конвергентне та творче.

З визначенням конвергентного мислення проблем немає. Наприклад, М. А. Холодна визначає «конвергентні інтелектуальні здібності – у вигляді рівневих, комбінаторних та процесуальних властивостей інтелекту, – які характеризують один із аспектів інтелектуальної активності, спрямованої на пошук єдиного (нормального) результату відповідно до заданих умов діяльності». Розпливчасте визначення дивергентного мислення: дослідники намагаються визначити його або як все інше, що не увійшло до визначення конвергентного мислення, або намагаються притягнути до цього визначення все, що тільки можливо, – ця діяльність є теоретичною та дослідницькою кризою даного поняття. «Дивергентні здібності (або креативність) – це здатність породжувати безліч різноманітних оригінальних ідей у ​​нерегламентованих умовах діяльності. Креативність у вузькому значенні слова – це дивергентне мислення (точніше, операції дивергентної продуктивної продуктивності, за Дж. Гілфорд), відмінною особливістю якого є готовність висувати безліч однаковою мірою правильних ідей щодо одного й того самого об'єкта. Креативність у сенсі слова – це творчі, інтелектуальні здібності, зокрема здатність привносити щось нове у досвід (Ф. Баррон), здатність породжувати оригінальні ідеї за умов вирішення чи постановки нових проблем (М. Уллах), здатність усвідомлювати проблеми та протиріччя, а також формулювати гіпотези щодо відсутніх елементів ситуації (Е. Торренс), здатність відмовлятися від стереотипних способів мислення (Дж. Гілфорд)» (М.А. Холодна 2002).

Основна риса творчості – це вихід за рамки системи. Не обов'язково злиття або перетин систем, суть у знаходженні або створенні нової. Якщо не зважати на системний підхід до розуміння творчості, то моє знання системи, як сантехніка, нічим не відрізняється від творчості Ейнштейна. Але ж це не так! Творчість Ейнштейна - це інший порядок. Необхідно розмежувати побутове розуміння терміна та психологічне, або запровадити новий термін, який розмежовував би справжню творчість та добре знання системи. Під справжньою творчістю автор завжди розуміє вихід за межі.

Однак справжня творчість, яка виходить за межі системи, вимагає опису його в рамках тієї системи. Тобто як тільки ми визначаємо творчість, вганяючи в якусь систему, ми її одразу втрачаємо. Згадуються слова класика: «Судити художника можна лише за законами, ним самим створеним».

Вся робота з визначення творчості мені нагадує другу серію фільму «Місце зустрічі змінити не можна», коли Жеглов із Шараповим ловили кишенькового злодія Цегли. Він відповів слідчому Жеглову те, що творчість відповідає щодня досліднику, котрий намагається його конвергентно-орієнтовано визначити.

Так що немає у вас (карти) методів проти Кості Саприкіна.

Дослідники творчості його визначають точно такими ж методами, завдяки яким слідчий карного розшуку Жеглов упіймав кишенькового злодія Цегли.

Якщо ми чогось не можемо визначити, це зовсім не означає, що не можемо це дослідити. Відверто кажучи, криза розвитку науки у пізнанні творчості – це криза наукової парадигми, що показує свою неспроможність. У творчості нема парадигм.

Якщо ми чогось не можемо визначити, це зовсім не означає, що не можемо це дослідити. Відверто кажучи, криза розвитку науки та у пізнанні творчості – це криза наукової парадигми, яка показує свою неспроможність. У творчості нема парадигм. О.М. Лук писав, що мислення постійно оперує розмитими, нечітко окресленими, недостатньо певними поняттями. У міру просування на шляху пізнання поняття визначається все повніше, але ніколи не може бути вичерпано. Ми визначаємо творчість як діяльність, пов'язану із знаходженням принципово нових рішень «на основі неоднозначних даних». Тобто все-таки даємо визначення, нехай технічне та розмите.

М. Боуен підкреслює, що психолог у своїй практиці стикається з широким колом явищ, які часто не вписуються в рамки наукової логіки, має справу з психічною реальністю, основна сутність якої виражається в непередбачуваності. Все це може порушити цілісність розуміння психологом реальності і, отже, знизити якість професійних дій стосовно клієнта. Не дивно, що багато психологів починають усвідомлювати неадекватність професійної мови та способу мислення для опису психічної реальності.

Ми провели порівняльний аналіз типів мислення за принципом знаходження рішення (таблиця №1) і дійшли висновку, що крім двох типів мислення, виділених Гілфордом, доцільно виділити творче мислення, яке пов'язане зі знаходженням принципово нових рішень «на основі неоднозначних даних», то є незалежне від характеру даних (дані можуть взагалі бути відсутніми). Тести Гілфорда, Торренса та ін. досліджують дивергентне та конвергентне мислення, не торкаючись творчого, оскільки засновані на пошуку прогнозованих рішень у рамках заданих умов існуючої системи.

Тепер, коли ми тактично визначили творчість та підготували новий понятійний апарат для нового бачення цієї діяльності, настав час перейти до аналізу методів та підходів дослідження творчості, що застосовувалися у минулому столітті, та розробки адекватних методів дослідження під нове бачення.

Таблиця №1

Мислення	Характерна риса	Діагностика	Прогностична значущість результатів	Ключове слово (Характеристики успішного процесу)
Конвергентне	мислення спрямоване на пошук єдино вірного результату	діагностується традиційними тестами інтелекту		обізнаність
Дивергентне	пов'язано з породженням безлічі рішень на основі однозначних даних	діагностується спеціалізованими тестами	слабо передбачають реальні творчі досягнення людини в її повсякденній та професійній діяльності	винахідливість, оригінальність
Творче	пов'язане із знаходженням принципово нових рішень «на основі неоднозначних даних»	діагностується спеціалізованим дослідженням	пророкують реальні творчі досягнення людини в її повсякденній та професійній діяльності	геніальність, талановитість	Медитація	неактивне знаходження будь-яких рішень або перебування поза пошуком рішень	діагностується спеціалізованим спостереженням	неможливо передбачити інтелектуальні досягнення людини у реальній життєдіяльності	диктує смаки Альтернативні описи Неміцна, швидка популярність Сукупність звичок та смаків, що панують у певний час Це російське слово походить від латинського, що означає "міра", "спосіб", "правило". Манера поведінки, звичай . "Годувальниця" кутюр'є . "Особа", що видає останній писк Актуальне в одязі Віяння з Парижа Головність смаків Панування смаків Диктатор в одязі Подих з подіуму Її "писк" розбурхує модників Її "писк" розбурхує чепуруна Її показують на подіумі Їй служать кутюр'є Їй служив Діор Ж. франц. звичай, що ходить; тимчасова, мінлива примха в житейському побуті, у суспільстві, у покрої одягу та вбраннях; звичай. За модою і миша в комоді. За старою вірою, та за новою модою, про розкольн. Нині це в моді, у звичаї, у звичаї. Така мода, звичай. олон. назив. модою головна дівоча хустка, пов'язана по міському, кінцями вперед. Модочка, моск.-під. головна пов'язка із чорної шовкової хусточки. Модна пані. Модний чепець, магазин. Вона модно одягається, за модою. Модніше її немає. Модний, не зовсім модний, не останнього звичаю. Модність, моднуватість ж. властивість, належність за знач. дод. Модник м.-ниця ж. хто виряджається за модою і їй слід; -ков, -ніцин, йому, їй належить. Модниця Новг. модистка ж. прибиральниця, швачка уборів та торгівля вбраннями. -Кін, їй належить. Модничати, слідувати моді, наслідувати світський звичай. Голодному не модничається. Повно модитися, живи як водиться! Жалюгідне модництво, модництво, пристрасть модничати. Модель ж. зразок у малому вигляді; предмет, особливо будівельний (церква, корабель, міст) у зменшеному розмірі. Моделька, шкір. снаряд, яким прасувати шкіри; залізна плитка з ручками. Модельний, що до моделі відноситься. -на ж. майстерня, де робляться моделі. -щик м. хто робить моделі. Модифувати, варіювати, змінювати, переінакшувати. -ся, бути змінюваному. Модифікація ж. переробка на інший лад; зміна За нею не виженешся Щороку нове в одязі Примхлива пискля Криклива зрадниця Манера поведінки Нетривале панування певного смаку у будь-якій сфері життя чи культури Нетривале панування певного смаку у будь-якій сфері життя чи культури, у вузькому значенні - зміна форм костюма Зразки предметів одягу, що відповідають сучасним смакам Одяг, що дресирує людей Піскля з Парижа Піскля з Парижа, за яким не наздогнати Повальне захоплення Повітря, але не хвороба Подіумна диктаторка Просунутість в одязі Регулятор довжини спідниці Народжуючись, вона видає останній крик Сукупність звичок та смаків, що панують у певному середовищі у певний час Стезя кутюр'є Стихія Юдашкіна Цариця гламуру Що вередливіші за погоду Що створює кутюр'є Це коли всім подобається те, що відомо, що воно всім подобається У романі "Євгеній Онєгін" Пушкін називав її "нашим тираном" та недугою "нових росіян" У статистиці - величина ознаки (варіанту), що найчастіше зустрічається в сукупності одиниць або в варіаційному ряду (БЕМе) У всі віки жінки за нею ганяються, а вона змінюється Особа, яка пищить щороку по-новому Періодичне переекзаменування на стадність - бажання та здатність не відрізнятися, Олександр Круглов Поголовний психоз Миттєва популярність Тип коливань (нормальні коливання) у розподілених коливальних системах або тип хвиль (нормальні хвилі) у хвилеводних системах та хвильових пучках Тиран жінок та фатів Неміцна, швидка популярність Не те, в чому ходять, а те, за чим ганяються Тимчасова, мінлива примха у житейському побуті, у суспільстві Вона примхлива і мінлива, але до її писку всі дослухаються Одне зі своїх коливань тіла Диктаторка смаків Господиня подіумів Панує на подіумах Віяння з подіуму Тренд сезону Швидкоплинна популярність Криклива зрадниця в одязі Популярність Її "писк" розбурхує стиляг Сезонна зрадниця Що вередливіші за погоду? У романі «Євгеній Онєгін» Пушкін називав її «нашим тираном» та недугою «нових росіян» Що створює кутюр'є? . «особа», що видає останній писк . «годувальниця» кутюр'є Її «писк» розбурхує чепуруна Її «писк» розбурхує модників Її «писк» розбурхує стиляг Останній писк в одязі Її "писк" розбурхує щілину Народжуючись, вона видає останній крик Чи не знайшли відповідь на своє запитання? Подивіться тут Головний архітектор "СамАрта": "Ми хочемо підготувати глядача до вистави" Вивчення робіт інших фотографів Як використати шаблони фотокомпозиції, щоб покращити свої знімки Кадрування: фокусування на головному та композиція Аудіокнига Брайн Трейсі - як керувати своїм часом Виробіть ясні цілі та завдання