الفن خلال الحرب الوطنية العظمى. الرسم خلال الحرب الوطنية العظمى

تمت تغطيته على نطاق واسع في الأدبيات ، خاصة في الحقبة السوفيتية ، حيث شارك العديد من المؤلفين تجاربهم الشخصية وعانوا هم أنفسهم من كل الفظائع الموصوفة جنبًا إلى جنب مع الجنود العاديين. لذلك ، ليس من المستغرب أن تكون الحرب أولاً ثم سنوات ما بعد الحرب قد تميزت بكتابة عدد من الأعمال المكرسة لإنجاز الشعب السوفيتي في النضال الوحشي ضد ألمانيا النازية. لا يمكنك أن تمر بمثل هذه الكتب وتنساها ، لأنها تجعلنا نفكر في الحياة والموت ، والحرب والسلام ، والماضي والحاضر. نلفت انتباهك إلى قائمة بأفضل الكتب عن الحرب الوطنية العظمى التي تستحق القراءة وإعادة القراءة.

فاسيل بيكوف

فاسيل بيكوف (الكتب المعروضة أدناه) هو كاتب سوفيتي بارز وشخصية عامة ومشارك في الحرب العالمية الثانية. ربما يكون أحد أشهر مؤلفي الروايات العسكرية. كتب Bykov بشكل أساسي عن شخص خلال أشد المحاكمات التي تقع على عاتقه ، وعن بطولة الجنود العاديين. غنى فاسيل فلاديميروفيتش في أعماله العمل الفذ للشعب السوفيتي في الحرب الوطنية العظمى. أدناه سننظر في أشهر روايات هذا المؤلف: Sotnikov و Obelisk و Survive until Dawn.

"سوتنيكوف"

كتبت القصة عام 1968. هذا مثال آخر على كيفية وصفها في الروايات. في البداية ، أطلق على هذا التعسف اسم "تصفية" ، واستندت المؤامرة إلى لقاء صاحب البلاغ مع زميله جندي سابق اعتبره ميتاً. في عام 1976 ، بناءً على هذا الكتاب ، تم إنتاج فيلم "الصعود".

القصة تحكي عن انفصال حزبي في حاجة ماسة إلى المؤن والأدوية. يتم إرسال Rybak والمفكر Sotnikov للحصول على الإمدادات ، وهو مريض ، لكن متطوعين للذهاب ، حيث لم يعد هناك متطوعون. تقود الرحلات الطويلة وعمليات البحث الثوار إلى قرية Lyasiny ، حيث يستريحون قليلاً ويتلقون جثة من الأغنام. الآن يمكنك العودة. لكن في طريق العودة اصطدموا بمجموعة من رجال الشرطة. أصيب سوتنيكوف بجروح خطيرة. الآن يجب على Rybak إنقاذ حياة رفيقه وتقديم المؤن الموعودة إلى المخيم. ومع ذلك ، لم ينجح ، وسقطوا معًا في أيدي الألمان.

"مسلة"

كتب العديد منها فاسيل بيكوف. تم تصوير كتب الكاتب في كثير من الأحيان. كان أحد هذه الكتب قصة "المسلة". تم بناء العمل وفقًا لنوع "قصة داخل قصة" وله طابع بطولي واضح.

يأتي بطل القصة ، الذي لا يزال اسمه مجهولاً ، إلى جنازة بافيل ميكلاشيفيتش ، معلم القرية. في الذكرى ، يتذكر الجميع المتوفى بكلمة طيبة ، ولكن بعد ذلك يأتي فروست ويصمت الجميع. في طريق العودة إلى المنزل ، يسأل البطل زميله في السفر عن علاقة موروز بميكلاشيفيتش. ثم قيل له أن فروست كان معلم المتوفى. لقد عامل الأطفال كما لو كانوا أطفاله ، وكان يعتني بهم ، وأخذ ميكلاشيفيتش ، الذي اضطهده والده ، للعيش معه. عندما بدأت الحرب ، ساعد فروست الثوار. احتلت الشرطة القرية. في أحد الأيام ، قام طلابه ، بمن فيهم ميكلاشيفيتش ، بنشر دعائم الجسر ، وانتهى الأمر بقائد الشرطة وأتباعه في الماء. تم القبض على الأولاد. استسلم فروست ، الذي كان قد فر في ذلك الوقت إلى الثوار ، من أجل تحرير الطلاب. لكن النازيين قرروا شنق الأطفال ومعلميهم. قبل إعدامه ، ساعد موروز ميكلاشيفيتش على الهروب. تم شنق البقية.

"البقاء على قيد الحياة حتى الفجر"

قصة عام 1972. كما ترون ، لا تزال الحرب الوطنية العظمى في الأدب مهمة حتى بعد عقود. تم تأكيد ذلك أيضًا من خلال حقيقة أن Bykov حصل على جائزة الدولة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية عن هذه القصة. يحكي العمل عن الحياة اليومية لضباط المخابرات العسكرية والمخربين. في البداية ، تمت كتابة القصة باللغة البيلاروسية ، وعندها فقط تُرجمت إلى اللغة الروسية.

نوفمبر 1941 ، بداية الحرب الوطنية العظمى. الملازم في الجيش السوفيتي إيغور إيفانوفسكي ، بطل القصة ، يقود مجموعة تخريبية. سيتعين عليه قيادة رفاقه خلف خط المواجهة - إلى أراضي بيلاروسيا التي احتلها الغزاة الألمان. مهمتهم هي تفجير مستودع الذخيرة الألماني. يروي بيكوف عن عمل الجنود العاديين. لقد أصبحوا هم ، وليس ضباط الأركان ، القوة التي ساعدت في كسب الحرب.

تم تصوير الكتاب عام 1975. قام بكوف نفسه بكتابة سيناريو الفيلم.

"والفجر هنا هادئ ..."

عمل الكاتب السوفيتي والروسي بوريس لفوفيتش فاسيليف. واحدة من أشهر قصص الخط الأمامي ترجع إلى حد كبير إلى تعديل الفيلم الذي يحمل نفس الاسم في عام 1972. كتب بوريس فاسيليف في عام 1969: "والفجر هنا هادئ ...". يعتمد العمل على أحداث حقيقية: خلال الحرب ، منع الجنود الذين يخدمون في سكة حديد كيروف المخربين الألمان من تفجير خط السكة الحديد. بعد معركة شرسة ، بقي على قيد الحياة فقط قائد المجموعة السوفيتية ، الذي حصل على وسام "الاستحقاق العسكري".

"الفجر هنا هادئون ..." (بوريس فاسيليف) - كتاب يصف التقاطع 171 في برية كاريليا. هذا هو حساب المنشآت المضادة للطائرات. بدأ الجنود ، الذين لا يعرفون ماذا يفعلون ، في الثمل والتسكع. ثم طلب فيودور فاسكوف ، قائد القسم ، "إرسال غير الذين يشربون". ترسل القيادة فرقتين من المدفعية المضادة للطائرات إليه. وبطريقة ما ، يلاحظ أحد الوافدين الجدد وجود مخربين ألمان في الغابة.

يدرك فاسكوف أن الألمان يريدون الوصول إلى أهداف استراتيجية ويدرك أنهم بحاجة إلى اعتراضهم هنا. للقيام بذلك ، قام بجمع مفرزة من 5 مدافع مضادة للطائرات وقادهم إلى سلسلة جبال Sinyukhina عبر المستنقعات على طول الطريق الذي يعرفه وحده. خلال الحملة ، اتضح أن هناك 16 ألمانيًا ، لذلك أرسل إحدى الفتيات للحصول على تعزيزات ، بينما يطارد العدو. ومع ذلك ، فإن الفتاة لا تصل إلى بلدها وتموت في المستنقعات. يتعين على فاسكوف الدخول في معركة غير متكافئة مع الألمان ، ونتيجة لذلك ، تموت الفتيات الأربع المتبقين معه. لكن لا يزال القائد قادرًا على القبض على الأعداء ، ويأخذهم إلى موقع القوات السوفيتية.

تصف القصة الإنجاز الذي حققه رجل قرر بنفسه مقاومة العدو وعدم السماح له بالسير على أرضه الأصلية دون عقاب. بدون أمر من السلطات ، يخوض الشخصية الرئيسية معركة ويأخذ معه 5 متطوعين - تطوع الفتيات بأنفسهن.

"غدا كانت هناك حرب"

الكتاب هو نوع من السيرة الذاتية لمؤلف هذا العمل ، بوريس لفوفيتش فاسيليف. تبدأ القصة بحقيقة أن الكاتب يخبرنا عن طفولته ، وأنه ولد في سمولينسك ، وكان والده قائدًا للجيش الأحمر. وقبل أن يصبح شخصًا على الأقل في هذه الحياة ، ويختار مهنته ويقرر مكانًا في المجتمع ، أصبح فاسيليف جنديًا ، مثل العديد من أقرانه.

"غدا كانت هناك حرب" - عمل حول فترة ما قبل الحرب. لا تزال شخصياتها الرئيسية طلابًا صغارًا جدًا في الصف التاسع ، ويحكي الكتاب عن نشأتهم وحبهم وصداقتهم وشبابهم المثاليين ، والذي تبين أنه قصير جدًا بسبب اندلاع الحرب. يحكي العمل عن المواجهة الجادة الأولى والاختيار ، وعن انهيار الآمال ، وعن النمو الحتمي. وكل هذا في ظل تهديد خطير يلوح في الأفق لا يمكن إيقافه أو تفاديه. وفي غضون عام ، سيجد هؤلاء الفتيان والفتيات أنفسهم في خضم معركة شرسة ، حيث يتجه الكثير منهم إلى الانهيار. ومع ذلك ، في حياتهم القصيرة سوف يتعلمون ما هو الشرف والواجب والصداقة والحقيقة.

"هوت ثلج"

رواية للكاتب الخط الأمامي يوري فاسيليفيتش بونداريف. تم تقديم الحرب الوطنية العظمى في أدب هذا الكاتب على نطاق واسع بشكل خاص وأصبحت الدافع الرئيسي لجميع أعماله. لكن أشهر أعمال بونداريف هي رواية "الثلج الساخن" التي كتبت عام 1970. تجري أحداث العمل في ديسمبر 1942 بالقرب من ستالينجراد. تستند الرواية إلى أحداث حقيقية - محاولة الجيش الألماني إطلاق سراح الجيش السادس لبولس ، المحاصر في ستالينجراد. كانت هذه المعركة حاسمة في معركة ستالينجراد. تم تصوير الكتاب بواسطة G. Egiazarov.

تبدأ الرواية بحقيقة أن فصيلتين مدفعيتين تحت قيادة دافلاتيان وكوزنتسوف سيتعين عليهما الحصول على موطئ قدم على نهر ميشكوفا ، ثم كبح تقدم الدبابات الألمانية التي هرعت لإنقاذ جيش باولوس.

بعد الموجة الأولى من الهجوم ، تُركت فصيلة الملازم كوزنتسوف مع بندقية واحدة وثلاثة جنود. ومع ذلك ، يستمر الجنود في صد هجوم الأعداء ليوم آخر.

"مصير الإنسان"

"مصير الرجل" عمل مدرسي تمت دراسته في إطار موضوع "الحرب الوطنية العظمى في الأدب". القصة كتبها الكاتب السوفيتي الشهير ميخائيل شولوخوف عام 1957.

يصف العمل حياة السائق البسيط أندريه سوكولوف ، الذي اضطر إلى مغادرة عائلته ومنزله مع اندلاع الحرب العالمية الثانية. ومع ذلك ، لم يكن لدى البطل الوقت للوصول إلى المقدمة ، حيث أصيب على الفور وينتهي به المطاف في الأسر النازية ، ثم في معسكر اعتقال. بفضل شجاعته ، تمكن سوكولوف من البقاء على قيد الحياة في الأسر ، وفي نهاية الحرب تمكن من الفرار. بمجرد وصوله إلى بلده ، يحصل على إجازة ويذهب إلى وطنه الصغير ، حيث يعلم أن عائلته ماتت ، ونجى ابنه فقط ، الذي ذهب إلى الحرب. يعود أندريه إلى الجبهة ويعلم أن ابنه قُتل برصاص قناص في اليوم الأخير من الحرب. ومع ذلك ، هذه ليست نهاية قصة البطل ، يوضح شولوخوف أنه حتى بعد أن فقد كل شيء ، يمكن للمرء أن يجد أملًا جديدًا ويكتسب القوة من أجل العيش.

"قلعة بريست"

كتب كتاب الشهير والصحافي سنة 1954. لهذا العمل ، حصل المؤلف على جائزة لينين في عام 1964. وهذا ليس مفاجئًا ، لأن الكتاب هو نتيجة عمل سميرنوف الذي استمر عشر سنوات حول تاريخ الدفاع عن قلعة بريست.

عمل "قلعة بريست" (سيرجي سميرنوف) هو جزء من التاريخ نفسه. الكتابة حرفيا شيئا فشيئا المعلومات التي تم جمعها عن المدافعين ، متمنيا ألا يتم نسيان أسمائهم الطيبة وشرفهم. تم أسر العديد من الأبطال ، وبعد انتهاء الحرب ، تمت إدانتهم. وأراد سميرنوف حمايتهم. يحتوي الكتاب على العديد من الذكريات والشهادات للمشاركين في المعارك ، مما يملأ الكتاب بمأساة حقيقية مليئة بالأعمال الشجاعة والحاسمة.

"حي وميت"

تصف الحرب الوطنية العظمى في أدب القرن العشرين حياة الناس العاديين الذين تحولوا ، بإرادة القدر ، إلى أبطال وخونة. سحق هذا الوقت القاسي الكثيرين ، وتمكن عدد قليل فقط من التسلل بين أحجار الرحى في التاريخ.

"الأحياء والموتى" هو أول كتاب من الثلاثية الشهيرة التي تحمل نفس الاسم من تأليف كونستانتين ميخائيلوفيتش سيمونوف. الجزء الثاني من الملحمة يسمى "الجنود لم يولدوا" و "الصيف الماضي". نُشر الجزء الأول من الثلاثية عام 1959.

يعتبر العديد من النقاد العمل أحد ألمع الأمثلة وأكثرها موهبة لوصف الحرب الوطنية العظمى في أدب القرن العشرين. في الوقت نفسه ، فإن الرواية الملحمية ليست عملاً تأريخيًا أو وقائعًا للحرب. الشخصيات الموجودة في الكتاب هي شخصيات خيالية ، على الرغم من أن لديهم نماذج أولية معينة.

"الحرب ليس لها وجه امرأة"

عادة ما تصف الأدبيات المكرسة للحرب الوطنية العظمى مآثر الرجال ، وتنسى أحيانًا أن النساء ساهمن أيضًا في النصر المشترك. لكن يمكن القول إن كتاب الكاتبة البيلاروسية سفيتلانا ألكسيفيتش يعيد العدالة التاريخية. جمعت الكاتبة في عملها قصص هؤلاء النساء اللواتي شاركن في الحرب الوطنية العظمى. كان عنوان الكتاب هو السطور الأولى من رواية "الحرب تحت الأسطح" للكاتب أ. أداموفيتش.

"غير مدرج"

قصة أخرى كان موضوعها الحرب الوطنية العظمى. في الأدب السوفيتي ، كان بوريس فاسيليف ، الذي ذكرناه أعلاه ، مشهورًا جدًا. لكنه نال هذه الشهرة على وجه التحديد بفضل عمله العسكري ، ومنها قصة "لا تظهر في القوائم".

كتب الكتاب عام 1974. تجري أحداثها في قلعة بريست ، التي يحاصرها الغزاة الفاشيون. انتهى الملازم نيكولاي بلوجنيكوف ، بطل العمل ، في هذه القلعة قبل بدء الحرب - وصل ليلة 21-22 يونيو. وعند الفجر تبدأ المعركة. نيكولاي لديه الفرصة للمغادرة هنا ، لأن اسمه ليس على أي قائمة عسكرية ، لكنه قرر البقاء والدفاع عن وطنه حتى النهاية.

"بابي يار"

نشر أناتولي كوزنتسوف الرواية الوثائقية بابي يار عام 1965. يستند العمل إلى ذكريات الطفولة للمؤلف ، الذي انتهى به المطاف خلال الحرب في الأراضي التي احتلها الألمان.

تبدأ الرواية بمقدمة قصيرة للمؤلف ، وفصل تمهيدي قصير ، وعدة فصول مقسمة إلى ثلاثة أجزاء. الجزء الأول يتحدث عن انسحاب القوات السوفيتية المنسحبة من كييف وانهيار الجبهة الجنوبية الغربية وبداية الاحتلال. كما تضمنت هنا مشاهد إعدام يهود وانفجارات كييف-بيشيرسك لافرا وخريشاتيك.

الجزء الثاني مكرس بالكامل للحياة المهنية 1941-1943 ، ترحيل الروس والأوكرانيين كعمال إلى ألمانيا ، حول المجاعة ، حول الإنتاج تحت الأرض ، حول القوميين الأوكرانيين. يحكي الجزء الأخير من الرواية عن تحرير الأرض الأوكرانية من الغزاة الألمان ، وهروب رجال الشرطة ، ومعركة المدينة ، والانتفاضة في معسكر اعتقال بابي يار.

"حكاية رجل حقيقي"

يتضمن الأدب عن الحرب الوطنية العظمى أيضًا أعمال كاتب روسي آخر خاض الحرب كصحفي عسكري ، بوريس بوليفوي. كتبت القصة في عام 1946 ، أي بعد انتهاء الأعمال العدائية مباشرة تقريبًا.

تستند المؤامرة إلى حدث من حياة الطيار العسكري لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أليكسي ميريسييف. كان نموذجه الأولي شخصية حقيقية ، بطل الاتحاد السوفيتي أليكسي مارسييف ، الذي كان ، مثل بطله ، طيارًا. تروي القصة كيف تم إسقاطه في معركة مع الألمان وإصابته بجروح بالغة. ونتيجة للحادث فقد ساقيه. ومع ذلك ، كانت إرادته كبيرة لدرجة أنه تمكن من العودة إلى صفوف الطيارين السوفييت.

حصل العمل على جائزة ستالين. القصة مليئة بالأفكار الإنسانية والوطنية.

"مادونا بالخبز التمويني"

ماريا جلوشكو كاتبة سوفيتية من القرم ذهبت إلى المقدمة في بداية الحرب العالمية الثانية. يدور كتابها مادونا مع Ration Bread حول الإنجاز الذي حققته جميع الأمهات اللائي اضطررن للنجاة من الحرب الوطنية العظمى. وبطلة العمل فتاة صغيرة جدًا نينا يذهب زوجها للحرب ، وبإصرار من والدها تتوجه إلى طشقند حيث تنتظرها زوجة أبيها وشقيقها. البطلة في مراحل الحمل الأخيرة ، لكن هذا لن يحميها من تدفق المتاعب البشرية. وفي وقت قصير ، سيتعين على نينا اكتشاف ما كان مخفيًا عنها سابقًا وراء الرفاهية والهدوء اللذين ساداها قبل الحرب: يعيش الناس في البلاد بشكل مختلف تمامًا ، ما هي مبادئ حياتهم وقيمهم ومواقفهم ، كيف يختلفون عنها التي نشأت في الجهل والمال. لكن الشيء الرئيسي الذي يتعين على البطلة القيام به هو أن تنجب طفلاً وتنقذه من كل مصائب الحرب.

"فاسيلي تيركين"

شخصيات مثل أبطال الحرب الوطنية العظمى ، رسم الأدب القارئ بطرق مختلفة ، لكن الأكثر تميزًا ومرونة وجاذبية ، بالطبع ، كان فاسيلي تيركين.

هذه القصيدة التي كتبها ألكسندر تفاردوفسكي ، والتي بدأ نشرها في عام 1942 ، تلقت على الفور حبًا وتقديرًا شعبيًا. كُتب العمل ونُشر خلال الحرب العالمية الثانية ، ونُشر الجزء الأخير في عام 1945. كانت المهمة الرئيسية للقصيدة هي الحفاظ على الروح المعنوية للجنود ، وأكمل تفاردوفسكي هذه المهمة بنجاح ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى صورة البطل. فازت تيركين الجريئة والمبهجة ، المستعدة دائمًا للمعركة ، بقلوب العديد من الجنود العاديين. إنه روح الوحدة ، وزميل مرح وجوكر ، وفي المعركة هو نموذج يحتذى به ، وذي حيلة ويحقق دائمًا هدفه المحارب. حتى لو كان على وشك الموت ، فإنه يواصل القتال وهو بالفعل في قتال مع الموت نفسه.

يشتمل العمل على مقدمة ، و 30 فصلاً من المحتوى الرئيسي ، مقسمة إلى ثلاثة أجزاء ، وخاتمة. كل فصل عبارة عن قصة صغيرة في الخط الأمامي من حياة البطل.

وهكذا ، نرى أن أدب الفترة السوفيتية غطى على نطاق واسع مآثر الحرب الوطنية العظمى. يمكننا القول أن هذا هو أحد الموضوعات الرئيسية في النصف الثاني من القرن العشرين بالنسبة للكتاب الروس والسوفيات. هذا يرجع إلى حقيقة أن البلاد بأكملها شاركت في معركة مع الغزاة الألمان. حتى أولئك الذين لم يكونوا في الجبهة عملوا بلا كلل في المؤخرة ، وقدموا للجنود الذخيرة والمؤن.

“الفن السوفياتي خلال الحرب الوطنية العظمى "

مقدمة…………………………………………………………………………………….3

الجزء الرئيسي الأول:

المسرح …………………………………………………………………………………………………………… 5

الرسم …………………………………………………………………………………………… .6

النحت …………………………………………………………………………………………… ... 8

العمارة ……………………………………………………………………………………………… .9

الموسيقى ………………………………………………………………………………………………… .. 9

السينما ………………………………………………………………………………………………………… .11

الأدب …………………………………………………………………………………………… .. 15

الجزء الثاني :

الخلاصة ……………………………………………………………………………………………………… .17

التطبيق …………………………………………………………………………………………………… 18

المراجع …………………………………………………………………………………………… ..19

مقدمة

لا جيش في العالم

لم يكن لديه نفس القوة التي لدينا

الفن أدبنا ...

في آي تشيكوف

(مشير الاتحاد السوفياتي)

بالنسبة لمعظم الشعب السوفياتي ، بدأت الحرب بشكل غير متوقع. لعدة أيام ، كانت القيادة السياسية في حالة صدمة. كان لا بد من شن الحرب بعد القمع الجماعي في الجيش.

استولى الألمان على منطقة شاسعة تضم دول البلطيق وأوكرانيا وبيلاروسيا والجزء الغربي من روسيا. وصل العدو إلى نهر الفولغا ووقف تحت أسوار موسكو.

بفضل الجهود المذهلة للجنود والقادة ، وعمال الجبهة الداخلية الذين تمكنوا من إنشاء إنتاج الأسلحة بالكميات المطلوبة ، تمكن الاتحاد السوفيتي من عكس المسار المأساوي للأحداث في شتاء 1942-1943 ، في عام 1944 لتحرير أراضي الاتحاد السوفياتي والدول الأوروبية وفي 8 مايو 1945 لإنهاء الحرب الأكثر تدميرا في برلين.

من الواضح أن الانتصار لم يتحقق فقط بالمهارات العسكرية والمعدات العسكرية ، ولكن أيضًا بالروح المعنوية العالية لجنودنا. لعب الفن السوفيتي متعدد الجنسيات والصداقة بين شعوب الاتحاد السوفياتي دورًا مهمًا في الحفاظ على هذه الروح والحفاظ عليها.

عند اختيار موضوع ما ، كنت أسترشد بأهمية البحث التاريخي. لا يمكن للزمن أن يمحو من ذاكرة الناس عظمة وأهمية الفن السوفييتي خلال الحرب الوطنية العظمى. إن ذكرى الماضي نار لا تطفأ. هذه ليست مجرد خصائص للوعي البشري ، إنها رابط بين الماضي والمستقبل. حتى يومنا هذا ، تُسمع الأغاني العسكرية في يوم النصر ، وقد أقيمت نصب تذكارية لأبطال الحرب ، وهي مقدسة وغير قابلة للتدمير.

الغرض من بحثي هو إثبات أنه خلال الحرب الوطنية العظمى ، لعب الفن دورًا كبيرًا.

تزداد أهمية وأهمية المواد المقدمة بسبب حقيقة أنه من المهم اليوم ليس فقط تذكر النصر العظيم ومعرفة هؤلاء الكتاب والفنانين والموسيقيين المشهورين ، الذين أثارت أعمالهم روح الجيش السوفيتي.

لم يكن الفن السوفياتي "من الأيام الأولى من العام المرير" شاهدًا فقط - مؤرخًا ، بل كان أيضًا مشاركًا نشطًا في الحرب الوطنية العظمى. لقد لعبت دورًا مهمًا في حشد القوى الروحية للناس لصد العدو.

في كل مكان ، في المقدمة ، في المؤخرة ، ابتكر الرسامون تاريخًا فنيًا للحرب الوطنية العظمى ، تم رسمه في إطار السعي الحثيث للمعارك. غالبًا ما كانت الرسومات التخطيطية والرسومات والأوراق الرسومية المصنوعة في ساحات القتال تتجسد في لوحات المعارك الضخمة.

كان للحرب تأثير كبير على المناخ الروحي للمجتمع السوفيتي. تشكلت الحرب جيلا من الناس لم يعرف الخوف من القمع الجماعي في الثلاثينيات. أدت المصاعب التي عانت منها في زمن الحرب إلى ظهور الآمال في أن الحياة ستكون أفضل بكثير بعد الانتصار. زاد الناس من احترام الذات ، والرغبة في فهم التجربة بشكل مستقل. بالمشاركة في تحرير الدول الأوروبية من الفاشية ، رأى الشعب السوفيتي في الخارج كما هو بالفعل ، وليس على صورة الدعاية الجماهيرية. التناقض بين الوطن الأم المدمر والدول المهزومة ، الغنية بالتغذية والازدهار نسبيًا ، جعل الجنود يفكرون في أشياء كثيرة.

“ كل شيء للجبهة ، كل شيء للنصر " - كان شعارا عالميا.

مسرح

في الحياة اليومية الصعبة للحرب ، أصبحت الاجتماعات مع الممثلين والفن عطلة للمقاتلين ، وساعدت على العيش والقتال والإيمان بالنصر. ذكر بطل الاتحاد السوفيتي ، العقيد العام للطيران إم. غروموف أن "الممثلين في المقدمة مرحب بهم دائمًا وفي كل مكان ... لقد ظهروا في المطارات الميدانية ... أصبحت المقاصة فجأة قاعة احتفالات ، وبنادق مضادة للطائرات ومموهة. أصبحت الطائرات نوعا من الزخرفة " (1.) في بداية الحرب ، كانت مسارح الخطوط الأمامية التي نشأت في الخطوط الأمامية ، من حيث طبيعة أنشطتها ، قريبة من كتائب الخطوط الأمامية المعروفة منذ أيام الحرب الأهلية. قاموا بأداء مجموعة من الأشكال الصغيرة - مع برامج متنوعة للحفلات الموسيقية والمتنوعة. ولكن تدريجياً ، كتعزيز تنظيمي ، تم إثراء وتعميق عمل مسارح الخطوط الأمامية ، وتوسعت ذخيرتها. وتألفت من المسرحيات العسكرية السوفيتية التاريخية والبطولية الوطنية ، وأعمال الدراما الروسية الكلاسيكية والأجنبية. تم عرضه بنجاح (أو المونتاج على أساس المسرحيات): "كان جندي يسير من الأمام" بقلم ف.ب.كاتاييف ، "رجل من مدينتنا" ك. سيمونوف ، "تشاباييف" لد. Svetlov ، "A Man with a Gun" ، "Kremlin Chimes" لـ N. Pogodin ، مسرحيات K. Goldoni ، A. Ostrovsky وآخرون.تم كتابة 700 مسرحية خاصة من فصل واحد للمسارح الأمامية. خلال سنوات الحرب ، زاد عدد مسارح الخطوط الأمامية ؛ في عام 1944 ، كان هناك 25 مسرحًا في الخطوط الأمامية في الجيش النشط. لمدة 4 سنوات حرب ، أنفقت ألوية المسرح في الخطوط الأمامية 1 مليون. 350 ألف عرض. كانت الجهات الفاعلة الرئيسية في موسكو جزءًا من هذه الألوية. لذلك ، على سبيل المثال ، قرأت A. K. كان المخرجون الفنيون للبرامج والحفلات الموسيقية للجبهة أساتذة بارزين في المسرح السوفيتي: A. D. Dikiy ، و Yu. A. Zavadsky ، و S.M Mikhoels وآخرون. ، K.M Simonova ، مقتطفات من عروض "Pets of Glory" لـ A.N. Gladkov ، " Russian People "بقلم K. Simonov و" Front "لـ Korneichuk - باختصار ، كل ما يمكن أن يشجع المقاتلين ويساعدهم على البقاء على قيد الحياة والفوز. كان الجوكر وزميله المرح ، المتهور والحكيم - فاسيلي تيركين ، يتمتعون بشعبية خاصة بين المقاتلين. تيركين - من هو؟ لنكن صريحين: "إنه مجرد رجل بمفرده إنه شخص عادي ... منذ الأيام الأولى للوطن المر ، في الساعة الصعبة للوطن ، وليس المزاح ، فاسيلي تيركين ، أصبحنا أصدقاء معك" (2 ). في عام 1942 ، من أجل خدمة أفضل وأكثر انتظامًا في المقدمة ، تم إنشاء 5 مسارح في الخطوط الأمامية لجمعية All-Union Theatre Society. أكبر مسارح الدولة: المسرح. إفغينيا فاختانغوف ، مسرح مالي ، مسرح لينينغراد الأكاديمي للدراما. بوشكين - نظموا فرقهم في الخطوط الأمامية. لمدة 40 شهرًا من العمل ، قدم فرع الخط الأمامي لمسرح فاختانغوف 1650 عرضًا وحفلًا موسيقيًا. تم الاعتراف به باعتباره الأفضل ، وبعد الحرب حصل جميع المشاركين في هذا المسرح على الأوسمة والميداليات.

أنشأ العازفون المنفردون في مسرح البولشوي لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية 7 ألوية في الخطوط الأمامية وعقدوا 1140 حفلة موسيقية لجنود الجيش الأحمر. منذ الأشهر الأولى من الحرب ، قدم ممثلون من مسرح منطقة كييف العسكرية الخاصة ومسرح الجبهة الغربية (مسرح سمولينسك للدراما سابقًا) في المقدمة. قدم مسرح موسكو مالي كل يوم اثنين عرضًا ، ذهبت المجموعة منه إلى صندوق الجبهة. بهذه الأموال ، تم بناء سرب من الطائرات المقاتلة.

على جبهة لينينغراد ، قام الممثل السوفيتي الرائع إن كيه تشيركاسوف بتنظيم مسرح لميليشيا الشعب. كانت الحفلات الموسيقية الأولى في مطارات Ropshinsky العسكرية. جلس المتفرجون بملابسهم الرسمية على الأرض وتغيروا باستمرار: طار بعضهم بعيدًا ، وعاد آخرون. وتكررت الحفلة ثلاث مرات متتالية من البداية إلى النهاية.

عمل مسرح Red Banner Baltic Fleet على السفن والوحدات البحرية لجبهة لينينغراد. في لينينغراد نفسها ، خلال الحصار ، كانت هناك عروض للمسرح الكوميدي الموسيقي. لم يكن من السهل الوصول إلى هناك: تم استبدال التذاكر بالحصص الغذائية والخبز والبطاقات. في شتاء الحصار البارد ، صعد الممثلون إلى خشبة المسرح في مبنى مسرحي غير مدفأ ، لكنهم غنوا ورقصوا بنفس المهارة كما في وقت السلم.

في حياة لينينغراد البطولية المحاصرة ، تبين أن المسرح ضروري مثل مصنع كيروف. "عندما وقع حادث في لينينغراد ، ولم يكن هناك كهرباء في المدينة لمدة شهر تقريبًا ، لم يكن المسرح قادرًا على العمل ، وكانت المصانع تعمل بمصابيح زيتية ، وكان أول من حصل على الكهرباء فيما بعد مصنع كيروف ومسرح الكوميديا ​​الموسيقية ، "قال فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ن. بيلزر.

في موسكو ، حتى في أصعب الأيام ، فرع مسرح البولشوي ، المسرح الموسيقي. ستانيسلافسكي ونيميروفيتش دانتشينكو ، المسرح الإقليمي للمشاهدين الصغار.

تم إجلاء العديد من الفرق المسرحية الكبيرة من موسكو ولينينغراد ، وكذلك من عواصم جمهوريات الاتحاد التي وقعت تحت الاحتلال ، إلى داخل البلاد. تم إخلاء مسرح موسكو للفنون أولاً إلى ساراتوف ، ثم إلى سفيردلوفسك ، مالي - إلى تشيليابينسك ، مسرح لينينغراد الأكاديمي للدراما. بوشكين - إلى نوفوسيبيرسك ، المسرح. فاختانغوف - في أومسك ، المسرح. مجلس مدينة موسكو - في ألما آتا ، مسرح البولشوي للدراما. غوركي - في كيروف.

عرضت هذه المسارح على الفور المسرحيات الحديثة "الحرب" لفي بي ستافسكي ، "محاكمة" لك.أ.فيدين ، "الغزو" من تأليف إل إم ليونوف ، "الجبهة" للمخرج إيه إي كورنيتشوك ، "الشعب الروسي" للكاي إم سيمونوفا. علاوة على ذلك ، تم عرض هذه المسرحيات أيضًا في المسارح الوطنية: الأوكرانية منهم. أولا فرانكو وهم. تي جي شيفتشينكو ، المسرح البيلاروسي. Y. Kupala سميت المسرح الأرمني بعد. سوندوكيان ، مسرح الدراما الباشكيرية - تجلى هذا في الجوهر الدولي للوطنية السوفيتية. تم إنشاء المسرحيات والعروض المخصصة للأحداث العسكرية على أساس المواد الوطنية: "حرس الشرف" من قبل أ. أويزوف في كازاخستان ، "الأم" لأويغوناف في أوزبكستان ، "دير جورج" لس. د. كلدياشفيلي في جورجيا ، إلخ.

في خريف عام 1942 ، عادت العديد من مسارح موسكو إلى العاصمة ، وبدأت مسارح لينينغراد في العودة بعد كسر الحصار في ربيع عام 1943. وقد صمد المسرح السوفيتي متعدد الجنسيات في وجه المحاكمات الشديدة التي شهدتها سنوات الحرب وأثبت عمليًا قدرته على خدمة أعماله. اشخاص.

تلوين

خلال سنوات الحرب ، كان هناك انتعاش سريع للملصقات السياسية الحادة ، والرسوم الكاريكاتورية السياسية ("TASS Windows" ، وملصقات "Combat Pencil" ، وما إلى ذلك).

ص لاكات إي إم تويدز "The Mother Land Calls!" لا ينفصل عن الصورة العسكرية للبلاد.
سارت النساء على أكتافهن معاول
حفر الخنادق تحت مدينة موسكو.
نظرت إليّ الدولة من ملصق
الجلوس برأس عاري.

باستخدام التقنيات التعبيرية للملصقات الدعائية للحرب الأهلية ، والجمع بينها وبين التجربة الإبداعية لفن ما قبل الحرب ، ابتكر الفنان صورة رحبة للوطن الأم ، مخاطبة بإلحاح جميع مواطني الوطن الأم.

في اليوم الثاني ، بالتزامن مع أغنية "الحرب المقدسة" ، ظهر ملصق Kukryniksy "سنهزم العدو بلا رحمة وندمر!" Kupriyanov ، P.N Krylov ، N.A. كانت ملصقات مطبوعة. لكن كانت هناك أيضًا ملصقات مرسومة.

قام الفنانون ف.س.إيفانوف ، وأ. أ.كوكوريكين ، وإل.أف.غولوفانوف ، وف.ن.دينيس ، وإن.إن.جوكوف وآخرون بإحياء التقليد القتالي لـ "نوافذ ROSTA" في الأيام الأولى من الحرب. Vereisky ، G.N Petrov ، I. S. Astapov وغيرهم من فناني Leningrad قاتلوا مع أداة هجاء "Combat Pencil".

تم إنشاء أكثر من 1500 ملصق يدوي الصنع خلال سنوات الحرب من قبل P.P.Sokolov-Skalya و M. ("Windows UZTAG" ، "Windows KIRTAG" ، إلخ. تم أيضًا توزيع "Windows TASS" في الخارج (الولايات المتحدة الأمريكية ، السويد ، الهند ، إلخ.) كان محتوى "Windows TASS" متنوعًا: دعوات إلى اليقظة ، لتعزيز الوحدة المنشورات الأمامية والخلفية الساخرة عن العدو ، إلخ.

بالإضافة إلى الملصق الموضعي خلال سنوات الحرب ، سادت المعركة والرسم الفني. في الأيام الأولى من الحرب ، تم إنشاء صورة غزو العدو في أعماله بواسطة الرسام أ. أ. بلاستوف: "الألمان قادمون. عباد الشمس "(1941) ،" طار الفاشي من قبل "(1942). لقد بُنيت مؤلفات هذه اللوحات على التناقض "المتفجر" لصورة الأرض الجميلة والمسالمة والفظائع التي ارتكبها المعتدون الفاشيون.

من
بعد سنوات عديدة ، صور الفنان البيلاروسي إم إيه سافيتسكي ، الذي عانى بنفسه أهوال معسكرات الاعتقال الفاشية ، غزو العدو في لوحة "الحقل" (1973). لقد ملأ الصورة برؤية مشؤومة بشكل خيالي لعالم محترق ومنهار ، لا يتراجع مدافعوهم الشجعان ، الذين يموتون في خبز ذهبي وفير ، خطوة واحدة قبل هجوم القوة السوداء اللاإنسانية.

X
صور الفنانون بصدق الخطوط الأمامية والعمل اليومي في زمن الحرب ، في الخلف ، أهوال الاحتلال الفاشي. T.G. Gaponenko "بعد طرد الغزاة الفاشيين" (1943-1946 ، زملائه القرويين حزنوا على جثث أقاربهم المشنوقين) ، S.V. ، K. F. Yuon "Parade on Red Square في 7 نوفمبر 1941 (1949) ، Ya. D. Romas" وابل الشتاء في بحر البلطيق "(1942) ، A. مواجهة ملموسة جسديًا بين قوى لا يمكن التوفيق بينها).

غُنيت صورة الماضي العظيم في صورة كوكرينيكسي "رحلة فاشية من نوفغورود" (1944-1946) ، حيث أشعل البرابرة المنسحبون النار في قلعة نوفغورود ، ونُشرت أشكال النصب التذكاري "ألفية روسيا" يتناثر الغزاة على الثلج. في الجمال المهيب الهائل لكنيسة القديسة صوفيا الأثرية ، على ما يبدو ، تجسدت فكرة الانتقام التاريخي المحتوم للغزاة. كان العديد من الفنانين أنفسهم على جبهات القتال والاحتلال.

سارع رسامو البورتريه لالتقاط صور لأبطال قوم. الفيلم الوثائقي صارم "صورة لبطل الاتحاد السوفيتي ، اللواء آي في بانفيلوف" (1942) ، القائد الأسطوري لفرقة المشاة 316 التي تدافع عن موسكو. تمت كتابة "صورة بطل الاتحاد السوفيتي ، الطيار أ. بي. يوماشيف" (1941) بقلم ب. دقيقة "صورة للحزبي فلاسوف" (1942) ف. أ. سيروف. بدون شفقة مفرطة ، رسم الفنان أ. تم إنشاء أعمال بورتريه رائعة بواسطة Pavel Korin. التفت إلى الماضي المجيد للوطن الأم ورسم لوحة ثلاثية "ألكسندر نيفسكي" (1942-1943). في عام 1945 ، أكمل صورة احتفالية للمارشال جي كي جوكوف.

خلال الحرب ، تم عمل الكثير من الرسومات بالقلم الرصاص وصور للصحف والمجلات. أصبحت بعض الرسومات فيما بعد لوحات ، مثل ، على سبيل المثال ، لوحة فنية رائعة مستوحاة من قصيدة Tvardovsky "Vasily Terkin" "Rest after the battle" لـ Yu. M. Neprintsev.

أعمال رسومية مثيرة للاهتمام وصادقة وعاطفية. تم إنشاء سلسلة من اللوحات للمثقفين المبدعين في لينينغراد المحاصرة بواسطة فنان الجرافيك جي إس فيريسكي. تتميز لوحاته بتعقيدها وقدرتها على الخصائص النفسية ("صورة الأكاديمي أوربيلي" ، 1942 ، مدير متحف الإرميتاج الحكومي ، المستشرق المشهور عالميًا ، بقي في المدينة المحيطة واستمر في العمل). سلسلة وثائقية من إخراج د.أ.شمارين "لن ننسى ، لن نسامح!" (1942). A. F. Pakhomov في سلسلة الرسوم "Leningraders في أيام الحرب والحصار" (1942-1944) يعيد تصوير حياة لينينغراد المحاصر ("من أجل المياه على نهر نيفا" ، "إلى المستشفى" ، "في وسط هزيمة "،" تحية على شرف رفع الحصار "- انتهت المحاكمات اللاإنسانية).

صور الفنانون يوم النصر بطرق مختلفة. ابتهاج وطني في P. A. Krivonogov - "النصر" (1945-1947) ، لقاء عائلي بهيج بعد انفصال طويل في V.N Kostetsky - "العودة" (1945-1947) ، عذاب عرين الفاشي في Kukryniksy - "End. الأيام الأخيرة لمقر هتلر في زنزانة مستشارية الرايخ "(1947-1948).

النحت

غنى النحاتون البطولة التي لا مثيل لها لجنودنا. ابتكر النحات أ. بيمبل صورة الطيار السوفيتي نيكولاي جاستيلو (1943) ، الذي صنع في اليوم الخامس من الحرب أول "كبش صدم". تكوين الصورة يشبه لسان اللهب المتصاعد.

كرس النحاتون في آي موخينا ، إم جي مانيزر ، في في ليسيف ، إس إم أورلوف ، إس دي ليبيديفا ، إي إف بيلاشوفا ، زد آي أزغور ، أعمالهم للحرب وأبطالها ، إن. استمر ديمترييفنا ليبيديفا (1862-1967) في إنشاء صور نفسية ممتازة ("صورة أ. ت. تفاردوفسكي" ، 1943).

ابتكر إي إف بيلاشوفا صورة شجاعة وغنائية لـ "غير مهزوم" (1943). أكمل V. I. Mukhina صورة معممة من "الحزبي" (1943) ، قاسية وغير منتهية. الصور التي رسمها موخينا في عام 1942 ، الكولونيل ب.

في عام 1942 ، ابتكر إم جي مانيزر صورة نحتية لزويا كوزموديميانسكايا ، وهي فتاة أصبحت رمزا للبطولة والتفاني في الوطن الأم. كانت سنوات الحرب وقت أعلى صعود وطني للفن السوفيتي.

بعد نهاية الحرب الوطنية العظمى ، لم يترك هذا الموضوع الفنون الجميلة. كان الفنان والنحاتون والمهندسون المعماريون في الطلاء والحجر والخرسانة والمعدن يخلدون ذكرى المعارك التاريخية وأحداث الحرب ، وإنجاز الشعب السوفيتي ، وأبطالها الفرديين.

علاوة على ذلك ، تحول الفنانون الذين لم يكونوا في حالة حرب إلى هذا الموضوع (إي. مويسينكو "النصر" ، 1970-1972 ، إلخ). كلما تقدمت الأحداث ، كلما كانت الشفقة أقل تفاخرًا ، وفهمًا شخصيًا أكثر لما حدث في الحرب.

هندسة عامة

خلال سنوات الحرب ، تم تنفيذ البناء المتعلق باحتياجات الحرب - الدفاعية والصناعية ، وكذلك كمية صغيرة في المناطق النائية عن الجبهة - الإسكان.

منذ عام 1944 ، عندما تم تحرير الأراضي التي احتلها العدو ، تمت إعادة بناء المستوطنات والمنشآت الصناعية المدمرة.

كانت المهمة الرئيسية للهندسة المعمارية والبناء في زمن الحرب هي نقل المؤسسات الداخلية ، وبناء مصانع جديدة وإعادة بناء المصانع القائمة في جبال الأورال وسيبيريا وآسيا الوسطى ؛ خلال سنوات الحرب ، تم بناء 3500 مؤسسة صناعية. بالتزامن مع المصانع ، نشأت مستوطنات المصنع ، والتي تم بناؤها بعد ذلك بشكل أساسي بمنازل منخفضة الارتفاع من نوع الثكنات. جلبت الحرب دمارا كبيرا. كانت المدن والقرى في حالة خراب. في عام 1943 ، تم إنشاء لجنة الهندسة المعمارية لتنسيق ترميم المستوطنات. عانت العديد من المدن خلال الحرب لدرجة أنه أعيد بناؤها. من بينها مدينة فولغوغراد البطل. خضعت لعملية إعادة تطوير كاملة ، وتحسين المناظر الطبيعية (المهندسين المعماريين - مؤلفي الخطة العامة: K. Alabyan ، V. Simbirtsev ، N. Polyakov ، A. Pozharsky ، E. Levitan وغيرهم). أعيد بناء مينسك عمليا.

م موسيقى

"حرب مقدسة"

كانت الموسيقى والحياة الموسيقية خاضعة لزمن الحرب. في الأيام الأولى للحرب ، كتبت أغنية - الشعار الموسيقي للحرب الوطنية العظمى "حرب مقدسة" ، موسيقى قصائد VI Lebedev-Kumach كتبها الملحن A.V. Aleksandrov. بدأت هذه الأغنية رحلتها في أحد أيام يونيو من عام 1945 في ساحة محطة بيلوروسكي للسكك الحديدية في موسكو ، عندما كانت قطارات بالمقاتلين تستعد لإرسالها إلى الجبهة. قامت بأداء الأغنية فرقة الراية الحمراء التابعة للجيش الأحمر تحت إشراف أ. أليكساندروف ، مؤلف الأغنية.

ص اكتسب كاتيوشا شعبية أسطورية تقريبا. أُعيد كتابتها في زمن السلم ، وخلال سنوات الحرب كانت تُغنى في كل مكان ، وتم اختيار مجموعة متنوعة من الأبيات على لحنها. بعد الحرب ، أصبحت "كاتيوشا" نوعًا من كلمة مرور الصداقة. كانت معروفة في العديد من البلدان وغنت بلغات مختلفة. عندما وصل مؤلفها ، الملحن بلانتر ، إلى إيطاليا ، كتبت الصحف المحلية أن سينيور "كاتيوشا" قد وصل إلى البلاد.

دخلت الحرب ليس فقط في الأغنية ، ولكن أيضًا في السمفونية. في لينينغراد المحاصرة ، عندما كان شوستاكوفيتش يعمل في مجموعة من دفاعات الدفاع المضادة للطائرات لحماية مبنى المعهد الموسيقي ، ظهرت السيمفونية السابعة ، المسماة "لينينغراد". هذا عمل عن الحرب ، عن صمود الشعب السوفيتي وشجاعته التي لا مثيل لها ، وإيمانهم الراسخ بالنصر. في الحركة الأولى ، قدم شوستاكوفيتش صورة قاسية للفاشية: أصبح الموضوع الميكانيكي الباهت للمسيرة رمزًا لاإنسانيتها.

في عام 1943 كتب شوستاكوفيتش السمفونية الثامنة. إنه ينقل مأساة الحرب بمعاناتها وملايين الضحايا ، الإيمان بانتصار الشعب السوفيتي. "سيمفونية لعظمة الروح البشرية وعن الوطن الأم" - هكذا وصف S. S. Prokofiev محتوى سمفونيته الخامسة. انعكاس الحرب تحمله سمفونيته السادسة.

قاتل العديد من الموسيقيين مع العدو في صفوف الجيش السوفيتي. أولئك الذين بقوا في المؤخرة أعطوا الجبهة موهبتهم وفنهم. 474 ألف حفل موسيقي قدمها فنانون بوب وموسيقيون في طليعة الجيش. غنى K. I. Shulzhenko أكثر من 500 مرة أمام جنود جبهة لينينغراد في السنة الأولى من الحرب. بدت ألحان الأوبرا والأغاني وأعمال موسيقى الحجرة والموسيقى السمفونية تحت طلقات العدو.

أكثر من 60 لواء جبهة بوب تعمل في الجبهة. قدم فنانون متنوعون حفلات موسيقية على جميع جبهات الحرب الوطنية - على الأرض والمياه ، حدث ذلك ، وتحت الماء ، على سبيل المثال ، في قمرة القيادة في غواصة ، وفي الهواء ، أثناء الرحلات الجوية على متن طائرات النقل العسكرية. حصل أكثر من 600 فنان على أوامر وميداليات.

ألهمت الموسيقى ليس فقط المقاتلين والعاملين في الجبهة الداخلية. عندما تم إخلاء العديد من المسارح ومجموعات الأداء في موسكو ولينينغراد والمدن التي احتلها العدو مؤقتًا إلى داخل البلاد ، أصبحت الإذاعة مركزًا للحياة الموسيقية فيها. على الراديو ، استمعت البلاد بأكملها إلى أصوات A.V Nezhdanova و N. A. Obukhova و S. Ya. Lemeshev ومسرحية عازفي البيانو Gilels و S. T. في لينينغراد المحاصرة ، كانت أوركسترا لجنة الراديو رطبة فقط في أصعب شتاء لمدن 1941-1942.

خلال الحرب ، نشأت مجموعات جديدة - جوقة الأغنية الروسية الحكومية تحت إشراف A.V.Sveshnikov ، جوقة فورونيج الروسية الشعبية تحت إشراف K. I. Massalitinov ، تم افتتاح المعاهد الموسيقية في ألما آتا ، كازان ، معهد جيسين الموسيقي والتربوي في موسكو ، إلخ.

استمر النشاط الصحفي العلمي والنقدي المكثف. تم نشر الصحف ، حيث تم نشر مقالات حول الموسيقى ، ومجموعات من "الموسيقى السوفيتية". كتب عازف الموسيقى السوفيتي البارز بي في أسافييف أعماله في لينينغراد.

قاتل الشعب السوفيتي ليس فقط من أجل حريتهم ، ولكن أيضًا من أجل خلاص الثقافة العالمية. كان الاهتمام بالفن السوفييتي كبيرًا بشكل غير عادي في العالم. كان أداء لينينغراد سيمفوني شوستاكوفيتش انتصارًا حقيقيًا في الغرب. في 22 يونيو 1942 ، أقيم العرض الأول في لندن ؛ في 19 أغسطس ، أجرى أ. توسكانيني العرض في نيويورك. عبّر أحد النقاد الأمريكيين عن انطباعاته عن السيمفونية: "إن بلدًا يستطيع فنانونه في هذه الأيام القاسية أن يبدعوا أعمالًا بمثل هذا الجمال الخالد والروح العالية لا يُقهر".

فيلم

برزت النشرة الإخبارية باعتبارها أكثر أنواع السينما كفاءة. انعكاس واسع للتصوير الوثائقي ، الافراج الفوري على الشاشة ل المجلات الأجنبية والأفلام الموضوعية القصيرة والطويلة - سمحت وثائق الأفلام للسجلات كنوع من المعلومات والصحافة أن تأخذ مكانها بجانب دوريات الصحف لدينا.

قدم العديد من الأفلام الخاصة التي أنتجها أساتذة التصوير السينمائي في العلوم الشعبية قدامى المحاربين إلى المعدات المختلفة التي كانت بلادهم تتسلح بها لمحاربة الغزاة الفاشيين ، وتحدث عدد من الأفلام عن تكتيكات القتال الحديثة ؛ ساعد عدد كبير من الصور الإرشادية سكان المناطق التي تعرضت لهجمات جوية معادية على تنظيم الدفاع الجوي المحلي.

أصبح التصوير السينمائي الفني مختلفًا عما كان عليه قبل الحرب ، لكنه لا يزال وسيلة قوية للتربية الأيديولوجية للجماهير. في محاولة للتعبير الفوري عن أحداث الحرب العالمية الثانية ، تحول أساتذة التصوير السينمائي الفني إلى رواية دعائية قصيرة. تم تحديد هذا الاختيار مسبقًا من خلال ظرفين. الأول هو أن أحداث بداية الحرب لم تزود الفنانين بالمواد الكافية لعرض معمم للأعمال العدائية. وفي رواية قصيرة كان من الممكن التحدث عن الأبطال ، لإخبارهم بطريقة تلهم مآثرهم آلاف وعشرات الآلاف من الجنود والضباط والأنصار والعاملين في الجبهة الداخلية لأعمال بطولية جديدة. كان ينبغي للقصة القصيرة البطولية والساخرة في التصوير السينمائي أن تأخذ بالفعل نفس المكان الذي اتخذته مقالة الخط الأمامي في الأدب.

محاور الأفلام الروائية:
1) حب الوطن.
2) البطولة.
3) كراهية الفاشية.
4) شجاعة النساء والأطفال.
5) النضال الحزبي.

أصبحت الأنواع أكثر تنوعًا بنهاية الحرب: تم ​​عرض الروايات الدعائية ، والكوميديا ​​، والمأساة التاريخية ، والأفلام التاريخية الثورية والتاريخية ، وأعمال الأدب الكلاسيكي.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، كانت هناك إعادة هيكلة كاملة لإنتاج الأفلام. ظهرت المهمة التالية في المقدمة في السينما السوفيتية خلال الحرب العالمية الثانية: تعبئة القوى الروحية للشعب الروسي. أصبحت السينما في هذه السنوات أفضل وسيلة للتحريض السياسي.

الفيلم نفسه قد تغير أيضا. أصبح التنقل وتوقيت الاستجابة الفنية للأحداث أمرًا مهمًا بشكل خاص. لذلك كانت الأنواع التالية منتشرة على نطاق واسع: الأفلام الوثائقية الصحفية ، والقصص القصيرة ، والدراما العسكرية.

تم إصدار الإصدارات السبعة الأولى من مجموعات الأفلام القتالية ، والتي تتكون من أفلام قصيرة ، في Mosfilm و Lenfilm. لكن في خريف عام 1941 ، في لينينغراد المحاصرة ، وحتى في موسكو ، التي تعرضت للقصف من الجو وانعدام الكهرباء ، أصبح استمرار تصوير الأفلام الروائية غير مناسب ومستحيل. وقررت الحكومة إخلاء استوديو الأفلام الروائية إلى الخلف.

لا يمكن لعملية الإخلاء وتنظيم الإنتاج في مكان جديد إلا أن تؤثر على إنتاج الأفلام. ومع ذلك ، في أصعب ظروف اقتصاد الحرب المتوتر ، تمكن عمال السينما في موسكو ولينينغراد من إتقان القاعدة في ألما آتا في أقصر وقت ممكن والبدء في أنشطة الإنتاج الإبداعي.

خلال الحرب ، تم إصدار أكثر من 400 إصدار من Soyuzkinozhurnal ، و 65 إصدارًا من نشرة أخبار اليوم ، و 24 إصدارًا من الأفلام في الخطوط الأمامية ، وتم إصدار حوالي مائة فيلم وثائقي ، كانت مؤامراتها هي المعالم الرئيسية في كفاح الجيش الأحمر ضد الغزاة ، أكبر المعارك والحياة اليومية البطولية لعمالة العمل. عمال الفن المسرحي لم يبقوا بمعزل عن الأحداث. أظهرت العروض الجديدة التي أنشأوها بالتعاون الإبداعي مع الكتاب المسرحيين ("On the Eve" بواسطة A. Afinogenov و "Russian People" لـ K. Simonov و "Invasion" من تأليف L. Leonov وآخرون) بطولة الشعب السوفيتي في الحرب وثباتهم ووطنيتهم. خلال سنوات الحرب ، أقيم عدد كبير من العروض المسرحية والفنية من قبل فرق الحفلات الموسيقية وفناني الأداء الفرديين في المقدمة وفي المؤخرة. احتل موضوع العمل الإبداعي مكانًا كبيرًا في المسرح في هذا الوقت ، وتم الكشف عنه في مسرحيات N. Pogodin و A. Afinogenov و V. Kataev وغيرهم من المؤلفين. في قصيدة N. 1955) وماريا إيفانوفنا بابانوفا (مواليد 1900). أضاءت روح الاهتمام النبيل على مصير العمل الموكول إليه صورة رئيس بناء مصنع كبير ، "قائد الخطة الخمسية" غي في مسرحية "صديقي". الرجل الذي يؤديه ميخائيل فيدوروفيتش أستانغوف (1900-1965) هو قائد حقيقي من نوع جديد. في العروض على موضوع حديث بنجاح

كانت هناك أيضًا عروض لفنانين كبار. في عام 1931 ، قدم نيكولاي فاسيليفيتش بيتروف (1890 - 1964) مسرحية ألفينوجينوف "الخوف" في مسرح لينينغراد الأكاديمي للدراما. أظهر ممثل أرقى التقنيات النفسية ، إيلاريون نيكولايفيتش بيفتسوف (1879-1934) نقطة تحول في أذهان العالم العظيم البروفيسور بورودين ، الذي أدرك أن العلم أيضًا أصبح اليوم ميدانًا للصراع الأيديولوجي والسياسي المكثف . لعبت إيكاترينا بافلوفنا كورتشاغينا ألكساندروفسكايا (1874 - 1951) دور البلاشفة القديمة كلارا ، التي دخلت في جدال حاد مع بورودين في نزاع علمي.

لم يقدم المسرح السوفيتي موضوعات وصورًا جديدة إلى المسرح فحسب ، بل ملأ أيضًا الأشكال القديمة بمحتوى جديد ، على وجه الخصوص ، أعاد النظر في أشكال النوع التقليدي للدراما. في عام 1933 ، نظم أ. يا تايروف المأساة المتفائلة لـ Vs. فيشنفسكي في مسرح غرفة موسكو. وكشف عن تصميمه المسرحي ، أكد تايروف أن "... في صراع مبدأين - المأساوي والمتفائل - رأينا التركيبة التي كان من المفترض أن تقودنا إلى طريق جديد ، إلى فهم جديد للمأساوية. " (3). تجلى هذا الفهم الجديد للمأساة في صورة مفوضة المرأة ، التي أنشأتها أليسا جورجيفنا كونين (1889 - 1974).

لعب دور اليكسي في هذا الأداء ميخائيل إيفانوفيتش زاروف (مواليد 1900). في الثلاثينيات من القرن الماضي ، ظهرت مسرحية مؤسس أدب الواقعية الاشتراكية ، م. غوركي ، على نطاق واسع على مراحل المسارح. من بين إنتاجات مسرحيات غوركي - "إيجور بوليشيف وآخرون" في المسرح الذي يحمل اسم إيفج. فاختانغوف (1932 ، من إخراج ب.إي زخافا) والأعداء في مسرح موسكو للفنون (1935 ، من إخراج فل إي نيميروفيتش دانتشينكو. مع مسرحية إم غوركي ، دخلت الواقعية الاشتراكية المسرح السوفيتي بخطوة ثابتة في الثلاثينيات كان هذا يتطلب الحياة ، وطالبت حقيقة المسرح بذلك ، ومن الآن فصاعدًا أصبحت الواقعية الاشتراكية هي الأسلوب الإبداعي الأساسي للمسرح السوفيتي.

ح لقد ظهر الصراع المتضارب بين عالمين - البرجوازية المستغلة والعمال - مع حقيقة الحياة المذهلة والدراما الحقيقية في مسرحية "الأعداء" على مسرح موسكو للفنون. تم تمثيل عالم الأول من قبل المدعي العام اللاإنساني والقاسي نيكولاي سكروبوتوف (إن ب. كاشالوف ، الذي لعب دور زاخار باردين ، وأولغا ليوناردوفنا كنبر تشيخوفا (1868 - 1959) ، في دور زوجة باردين ، شجب بسخرية خفية النفاق الليبرالي البرجوازي. ميخائيل ميخائيلوفيتش تارخانوف (1877-1948) صور الجنرال بيشينغوف على أنه مارتينيت ممل. لقد عارضهم البلشفي الثوري المحترف سينتسوف (الذي لعبه إم. ب. بولدمان) والعامل العجوز ليوفشين ، الذي أظهره أليكسي نيكولايفيتش غريبوف (مواليد 1902) بكل اتساع روحي لطبيعته. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، استمر الكشف الاجتماعي المتعمق عن الكلاسيكيات. كان الإنجاز الرائع هو العرض الجديد لكوميديا ​​غريبويدوف Woe from Wit في عام 1938 ، والتي قدمها P.M.Sadovsky و I. Ya. Sudakov ، في مسرح مالي. أعادت الفرقة المنسقة بشكل رائع للسادة البارزين لمسرح مالي خلق الجو الاجتماعي في ذلك الوقت عشية انتفاضة الديسمبريين. شاتسكي ، الذي يؤديه ميخائيل إيفانوفيتش تساريف (مواليد 1903) ، هو شاب محب بشغف ويرفض بشدة أكاذيب ونفاق عالم فاموس. تم تجسيد هذا العالم في صور Famusov (P. M. شخصيات أخرى.

B. V. Schukin في دور V. I. لينين. مسرحية "رجل ذو مسدس" بقلم ن. بوجودين. سمي المسرح باسم Evg. فاختانغوف. موسكو. 1937.

كانت التجربة المثيرة للاهتمام هي التنفيذ المرحلي لأعمال L.N.Tolstoy ، التي قام بها Vl. I. Nemirovich-Danchenko في التمثيل الدرامي لروايات "القيامة" و "آنا كارنينا" في عامي 1930 و 1937. في مسرح موسكو للفنون. وبغض النظر عن فلسفة "عدم مقاومة الشر" ، أظهر المسرح في "القيامة" القوة العظيمة لتولستوي الواقعي. قدم V. I. Kachalov في دور غريب "من المؤلف" تقييمًا حديثًا للأحداث التي تجري على المسرح. في فيلم "آنا كارنينا" ، كانت دراما مصير آنا ، التي نقلتها بصدق آلا كونستانتينوفنا تاراسوفا (1898-1973) ، نتيجة تصادم مشاعرها المفعمة بالحيوية والمرتجفة مع الأخلاق الباردة واللاإنسانية لإمبراطورية بطرسبورغ الرائعة (4 ).

في ثلاثينيات القرن الماضي ، تحولت المسارح السوفيتية أيضًا إلى الدراما الكلاسيكية الأجنبية. من بين أفضل العروض كان شكسبير عطيل (مسرح مالي ، 1935). كان الممثل الرئيسي ممثلًا بارزًا للتقاليد الرومانسية للمسرح الروسي - ألكسندر ألكسيفيتش أوستوجيف (1874 - 1953). تم الكشف بعمق عن المحتوى الإنساني لأعمال الكاتب المسرحي الإنجليزي العظيم في مسرحية "روميو وجولييت" على مسرح الثورة (إخراج إيه دي بوبوف). دويتو رائع في مسرحية "الكثير من اللغط حول لا شيء" في Evg. فاختانغوف كان بينيديكت - روبن نيكولايفيتش سيمونوف (1899-1968) وبياتريس - سيسيليا لفوفنا مانسوروفا (1897-1976).

بطريقة جديدة ، أظهر للناس الأحياء مشاعرهم وعواطفهم ، وليس الأقنعة الشرطية ، نظم K. S. تم الانتهاء من هذا الأداء في عام 1939 ، بعد وفاة ستانيسلافسكي ، من قبل تلميذه ، مؤدي دور البطولة ، ميخائيل نيكولايفيتش كيدروف (1894-1972). لعب دور Orgon ، "المهووس بـ Tartuffe" ، فاسيلي أوسيبوفيتش توبوركوف (1889 - 1970).

النجاحات التي تحققت في تطوير المسرح السوفيتي ، والتي اعتمدت أسلوب الواقعية الاشتراكية في ممارستها الفنية ، جعلت من الممكن حل المهمة الأكثر جدية - إعادة إنشاء صورة لينين على المسرح (انظر مقالة "أفلام عن لينين") ).

تم حل هذه المهمة بشكل مقنع للغاية في إنتاج المسرحيات "الرجل ذو البندقية" لن. بوجودين في Evg. فاختانغوف وبرافدا للمخرج أ. كورنيتشوك في مسرح الثورة. تم عرض هذه العروض في الذكرى العشرين لشهر أكتوبر. قام بتدويرها آر.ن.سيمونوف ون.في.بتروف ، وتم إنشاء صورة في آي.لينين في الأول بواسطة ب.ف.شتشوكين ، في الثانية - بواسطة إم إم شتراوخ ، الذي تمكن أولاً من إظهار لينين - المنبر. جسدت B.V. Shchukin صورة الزعيم بشكل كامل ، حيث نقلت روح لينين العاطفية ، وحجم فكر لينين اللامع وسهولة التعامل مع الناس. تم الكشف عن ارتباط لينين بالشعب والجماهير والقدرة على الاستماع إلى أصواتهم وقيادتهم خلفه باستمرار من قبل شتشوكين في كل مشهد ، وبشكل خاص في مشهد اللقاء بين فلاديمير إيليتش والجندي شادرين (دوره) تولشانوف).

أظهرت العروض المخصصة لـ V. I.Lenin بقوة وإقناع خاصين خصوبة المبادئ الأساسية للواقعية الاشتراكية. كان انتصار هذه الطريقة الإبداعية هو انتظام تطور فن المسرح السوفيتي ، الذي يهدف إلى التعليم الشيوعي لأكبر عدد من الجماهير ، إلى تكوين مُثُل أخلاقية وإنسانية عالية للشباب السوفيتي.

تجلى التوجه البطولي للمسرح السوفييتي بقوة متجددة خلال الحرب الوطنية العظمى. أصبحت ثلاث مسرحيات حاسمة في ذخيرة المسرح خلال هذا الوقت العصيب. هؤلاء هم "الجبهة" لأ. كورنيتشوك ، "الشعب الروسي" لك. سيمونوف و "الغزو" ل. ليونوف.

وبعد النصر الكبير ، تم تنظيم عروض حية حول مآثر الشعب السوفيتي في الحرب الوطنية العظمى بنجاح كبير على المسارح. أحد أفضلها هو The Young Guard (استنادًا إلى الرواية التي تحمل نفس الاسم من تأليف A. Fadeev) ، التي أخرجها N.P. Okhlopkov في عام 1947 على خشبة المسرح ، والتي سميت الآن باسم Vl. ماياكوفسكي ، تطوير الموضوع العسكري الوطني ، تحولت المسارح إلى أعمال الكتاب المعاصرين. بقلم | قدمت أعمال V. Bykov "الفرصة الأخيرة" (المسرح البيلاروسي المسمى على اسم Y. Kupala) ، و B. Vasiliev "The Dawns Here Are Quiet ..." (موسكو الدراما والمسرح الكوميدي في تاغانكا) عروض تقدم للمشاهد انعكاسًا اجتماعيًا. و مشاكل الحداثة الأخلاقية. يحدد موضوع الانتماء إلى الماضي البطولي المشاعر المدنية للإنتاج الحديث على موضوع عسكري. هذه هي المسرحيات "كانوا ممثلين" لف.أورلوف وج. موجة "من تأليف A.

المؤلفات

أبدا تواصل الكتاب مع الناس

لم تكن مزدحمة كما كانت خلال سنوات الحرب.

أ. بروكوفييف

أصبح الأدب الروسي في فترة الحرب العالمية الثانية أدبًا لموضوع واحد - موضوع الحرب ، موضوع الوطن الأم. شعر الكتاب وكأنهم شعراء الخنادق (أ. سوركوف) ، وكل الأدب ككل ، كما قال أ. تولستوف على نحو ملائم ، كان صوت الروح البطولية للشعب.

في الأيام الأولى من الحرب ، نشرت صحيفة "برافدا" قصائد أ. سوركوف "أغنية الشجعان" ، ثم "الحرب المقدسة" بقلم ف. نُشرت أشعار ومقالات صحفية ومقالات وقصص من قبل العديد من الكتاب السوفييت يوميًا. في تلك الأيام ، كتب أ. شولوخوف: "كانت كلمة الفنان في الخدمة مع الجيش والشعب". (5 ).

الجبهة كانت بحاجة إلى "ذخيرة روحية" ، كان الناس بحاجة إلى الإلهام ، لتقوية إيمانهم بالنصر. أصبحت الدعاية والمهارات الصحفية مفيدة هنا ، مما ساعد الكتاب على الاستجابة بسرعة لبيئة سريعة التغير. ذهب العديد من الكتاب السوفييت إلى الجبهة كمراسلين حرب للصحف المركزية والراديو ومكتب المعلومات السوفيتي (K. Simonov ، A. Tvardovsky ، B. Gorbatov ، B. Polevoy ، V.Grossman ، M. Sholokhov ، A. ميخالكوف ، أ. جايدار ، ن. تيخونوف ، مقابل فيشنفسكي) ، وكثير منهم جنود (P. Tychina ، P. Antokolsky ، M. Rylsky والعديد غيرهم). انضم ثلث اتحاد كتاب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في الأيام الأولى من الحرب إلى الجيش كمتطوعين. مات العديد من الشعراء الشباب في الحرب ، من بينهم نيكولاي مايوروف ، وجورجي سوفوروف ، ونيكولاي أوفسيانيكوف ، وبافل كوغان ، وبوريس كوستروف ، وغيرهم الكثير.

قصائد N.N. Aseev و M.V. Isakovsky و O.F Bergolts و A.

منذ 27 يونيو ، في موسكو ، ثم في مدن أخرى ، تم تعليق "نوافذ تاس" - دعاية وملصقات سياسية حتى يعرف السكان الوضع في مقدمة البلاد وفي الجزء الخلفي منها. قام الشعراء أ. أ. أدوي ، ود. بيدني ، وس. آي. كيرسانوف ، وأ. أ. زاروف وآخرون بدور نشط في إنشائهم. رافقه د. بيدني الآيات التالية:

يريد جوبلز إخفاء قلقه:
يلوم الروس
ما هم والله
ليس وفق قواعد الحرب!
ماذا أقول للجنود السوفييت؟
"نحن نهزم الأوغاد ، لا نختبئ ،
ليس وفقًا للقواعد الألمانية ،
ووفقًا لقواعدك الخاصة!
هذا هو التعليق على الملصق بواسطة S.Marshak:
- جنرال عن طريق المنظار
أنت تنظر: هل الجبهة بعيدة؟
- إنه قريب جدًا ، للأسف ،
أني بالفعل بلا رأس! ..

ظهرت في الصحف أعمال مثل "علم الكراهية" لـ M. Sholokhov ، و "The People is Immortal" لـ V. Grossman ، و "Front" لـ A. Korneychuk ، و "Vasily Terkin" لـ A. T. Tvardovsky. تحولت القصص الصحفية في بعض الأحيان إلى دورات كاملة: "قصص إيفان سوداريف" بقلم أ.ن.تولستوي وآخرين. في أدب الحرب ، بدأت الكلمات "روسيا" ، "الروسية" حياتها الثانية ، وهذا يتحدث عن نمو الوعي الذاتي (" نحن روس "فيشنفسكي ،" المجد لروسيا "بقلم إل ليونوف ،" روسيا "بقلم أ. بروكوفييف ،" الشعب الروسي "بقلم ك. سيمونوف ، إلخ).

كرس الكتاب أعمالاً رئيسية لمشاكل شجاعة الجندي في المعارك (أ. بيك. قصة "طريق فولوكولامسك السريع" ، 1943-1944). مآثر الشعب السوفيتي على جبهات الحرب وخلف خطوط العدو كرست لروايات السيد شولوخوف "لقد حاربوا من أجل الوطن الأم" وأ. في أيام الحرب ، كانت أعمال كتاب جمهوريات الاتحاد معروفة على نطاق واسع: "الدم المقدس" لإيبيك ، "سقط القيصر" لس. زوريان وآخرين.

كما تطورت القصيدة الملحمية. خلال سنوات الحرب ، ظهرت قصيدة "كيروف معنا" لـ N. S. Tikhonov ، و "Zoya" لـ M.I.

خلال سنوات الحرب ، بدت الخطوط الوطنية لبوشكين ، ليرمونتوف ، يسينين ، بلوك ، روستافيلي ، شيفتشينكو بصوت عالٍ. انتهى "الخلاف الذي طال أمده حول الكلاسيكيات". بدأ الكلاسيكيات في تشكيل المعركة. خلال سنوات الحرب ، زاد الطلب على الأدب التاريخي بشكل حاد. ظهرت الروايات الرئيسية: "Bagration" للمخرج S.N.

استنتاج

صمد الفن السوفيتي خلال الحرب الوطنية العظمى أمام الاختبار القاسي لسنوات الحرب. واصلت أفضل التقاليد. تم التعبير عن ذلك ، أولاً ، في حقيقة أن الارتباط بحياة الناس كان وثيقًا وقويًا بشكل استثنائي خلال سنوات الحرب. سعى كل الفن والأدب ككل إلى فهم عميق للعمال ، من أجل خلق الشخصيات الوطنية ، من أجل اتساع نطاق تصوير الواقع. ثانياً ، كانت نجاحات الفن والأدب السوفييتي بسبب أيديولوجيتهم العالية وهدفهم. إن اتساع نطاق التفكير التاريخي وفهم الدور التاريخي العالمي للشعب السوفياتي هو أيضًا سمة أساسية لتلك الفترة في الفن والأدب السوفييتي. تجلت الإنسانية المتأصلة في شعبنا خلال سنوات الحرب الوطنية العظمى في كل من لوحات الفنانين ونصوص كتابنا وفي أعمال النحاتين العظماء بقوة خاصة.

كان للتجربة المدنية العظيمة لجميع الفنون والأدب في فترة الحرب الوطنية العظمى تأثير ملحوظ على كل التطور الثقافي اللاحق. تم التعبير عن ذلك ليس فقط في حقيقة أن الفنانين تحولوا باستمرار واستمروا في التحول إلى موضوع الحرب الوطنية العظمى ، وكشفوا المزيد والمزيد من جوانبها ، ودعوا أسماء أبطال مجهولين من النسيان ، وسلطوا الضوء على العديد من الأحداث البطولية التي تم الحفاظ عليها. في ذاكرة الناس ، ولكن أيضًا على نطاق أوسع. لكن الأهم هو الاهتمام الثابت للفن بالحياة الشعبية ، وفهم أهميتها التاريخية ، والاهتمام الوثيق بحياة الفرد ، وعالمه الروحي ، وأخيراً ، القدرة والقدرة على ربط أحداث وتجارب محددة مع الكبير. عالم الحياة البشرية.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، النضال من أجل الحرية والاستقلال
أصبح الوطن الأم المحتوى الرئيسي لحياة الشعب السوفيتي. هذه المعركة
طالبهم ببذل أقصى قدر من القوة الروحية والجسدية. و
أي تعبئة القوى الروحية للشعب السوفياتي خلال العظمة
الحرب الوطنية المهمة الرئيسية لأدبنا وفننا ،
التي أصبحت وسيلة قوية للتحريض الوطني.

طلب

تاريخ الفن السوفيتي. - م ، 1957. س 56.

التاريخ العام للفنون. في 6 مجلدات - M. ، 1966. T. 6.S.103.

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945 T. 1. M. ، دار النشر العسكرية ، 1960. ص 45.

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945 ت 1. م ، دار النشر العسكرية ، 1960. من 50 ..

Zhuravleva A. A. ، الكتاب - كتاب النثر خلال الحرب الوطنية العظمى (رثاء النثر البطولي في سنوات الحرب). - م ، 1978 ، ص 31.

ملصق آي إم تويدز

"الوطن الأم تنادي!" ،

أ.دينكا "الدفاع عن سيفاستوبول" ، 1942

فهرس

أبراموف أ. ، كلمات وملحمة الحرب الوطنية العظمى. - م ، 1972.

بوزنيك ف.بوشمين أ.س وآخرون ، الأدب السوفيتي الروسي: كتاب مدرسي للصف الحادي عشر - م: التعليم ، 1989.

التاريخ العام للهندسة المعمارية. في 12 مجلدا - M. ، 1975. T.12.

التاريخ العام للفنون. في 6 مجلدات - M. ، 1966. T. 6.

Zhuravleva A. A. ، الكتاب - كتاب النثر خلال الحرب الوطنية العظمى (رثاء النثر البطولي في سنوات الحرب). - م ، 1978

Zimenko V. اللوحة التاريخية السوفيتية. - م ، 1970

تاريخ الحرب الوطنية العظمى للاتحاد السوفيتي. 1941-1945 T. 1. M. ، النشر العسكري ، 1960

تاريخ الفن السوفيتي. - م ، 1957.

ليبيديف ب. اللوحة السوفيتية الروسية. - م ، 1963

الفنون الجميلة السوفيتية. الرسم والنحت. - م ، 1962

Chereyskaya M. اللوحة التاريخية السوفيتية. - م ، 1969.

خلال الحرب الوطنية ، قاتل الفنانون ورسامو الجرافيك والنحاتون ، مثل الشعب السوفيتي بأكمله ، بحربة وقلم. منذ الأيام الأولى لإعلان الحرب ، ظهرت رسوم متحركة وملصقات في الصحف والمجلات ومنشورات الحملات ومنشورات الدعوة لمحاربة النازيين. كما فعل الفنانون والنحاتون كل ما في وسعهم للجبهة وللانتصار. خلال الحرب ، تم إنشاء أعمال فنية جميلة ، مشرقة من حيث الإدراك الفني والعاطفي ، والتي تروق حتى اليوم للوطنية ، ولا تترك الجمهور غير مبال.

اللغة المخترقة لملصق عسكري

أصبح الملصق الوطني سلاح أيديولوجي فعال. تم إنشاء صور فنية حية باستخدام مجموعة صغيرة من أدوات الرسم في وقت قصير. كانت الصور الموجودة على الملصق في متناول جميع المواطنين ومفهومة. أثار أبطال الملصقات التعاطف والكراهية للعدو والحب للوطن الأم ، والرغبة الشديدة في الدفاع عن الوطن.

أصبح مبدعو الملصقات وأعمالهم كلاسيكيات الرسومات الوطنية السوفيتية. أمثلة الكتاب المدرسي:

• تويدز وفنانه "وطن المكالمات" ؛
• شمارينوف يطالب بـ "الانتقام".
• كوريتسكي ، يدعو "محارب الجيش الأحمر ، أنقذ!".

إيفانوف ، في.كاسيان ، أ.كوكوريكين ، ل.غولوفانوف وآخرون يطلق عليهم كلاسيكيات الملصق الوطني السوفيتي.

كرتون ريشة حادة

خلال الحرب الوطنية ، يتم تمثيل الرسومات الفنية بوضوح من خلال الرسوم الكاريكاتورية الساخرة. كلاسيكيات الرسوم الكاريكاتورية السوفيتية تعمل Kukryniksy في جريدة البرافدا وغيرها من المطبوعات المطبوعة. تظهر الرسوم الكاريكاتورية الكاوية للنازيين كل يوم تقريبًا ، وتدعو المواطنين إلى المقاومة ، وتوضح مدى قسوة وخبث العدو وكيفية محاربته.

في لينينغراد المحاصرة ، يحافظ رسامو الكاريكاتير على الروح المعنوية من خلال نشر مجلة Fighting Pencil. في جورجيا ، ينشر رسامو الكاريكاتير رزنامة "الحربة والريشة" ، حيث قام الأستاذ L.D. جودياشفيلي. تعاون رسامو الكاريكاتير بوريس إيفيموف ، إم. Cheremnykh مع TASS Windows ، واستجابوا بسرعة للأحداث اليومية على الجبهات. ألهمت الفكاهة والهجاء المقاتلين ، وجّهت غضب الشعب العادل إلى النضال المقدس.

رسومات الحامل العسكرية

خلال فترة الحرب ، تم تطوير رسومات الحامل بنشاط. هذا النوع من الفنون الجميلة ، الديناميكي والمختصر من حيث الوسائل والتقنيات الفنية ، لم يتطلب مواد فنية خاصة. كان قلم الرصاص والفحم في متناول اليد دائمًا وسمح للفنان بعمل رسومات وتوثيق ما رآه وانطباعاته على الورق.

أصبحت الرسومات التخطيطية لـ M. Saryan ، والطباعة الحجرية لـ Vereisky ، والرسومات المائية بواسطة A. Fonvizin ، والنقوش التي قام بها S. تنعكس حياة لينينغراد المحاصرة في رسومات الغواش للفنانين Y.Nikolaev و M. سلسلة من الرسومات التخطيطية بقلم دي إم. Shmarinov "لن ننسى ، لن نسامح!" بدأ في عام 1942 في المدن المحررة من النازيين. مصنوعة من الفحم واللوحة المائية السوداء.

استحوذت الحياة والحياة اليومية العسكرية على رسومات L.V. Soyfertis باللون الأسود المائي. تم إنشاء سلسلة "سيفاستوبول" ، "القرم" ، "القوقاز" من عام 1941 إلى عام 1944. صور النوع مليئة بالفخر للشعب السوفيتي ، والتفاؤل ، وتمجيد الروح القتالية للشعب.

الحرب الوطنية وأبطالها في اللوحات

لم تختلف اللوحة العسكرية ، بما في ذلك اللوحات القتالية ، في المرحلة الأولى من الحرب في عمق التفاصيل. ومع ذلك ، فإن هذه اللوحات تأسر بعمق المشاعر وحيوية الانطباعات التي أراد الفنان نقلها. تم تطوير نوع الصورة بشكل خاص. سعى الفنانون ، المستوحون من الأعمال البطولية للمقاتلين ، إلى التقاط الوجوه الروحانية والمعبرة للأبطال.

كانت إحدى هذه اللوحات "صورة لقائد حزبي" للفنان ف. مودوروف ، 1942. رسم الفنان معرضاً كاملاً لصور الثوار العاديين والقادة العسكريين. في حالة القتال وفي المكتب ، يتركز أبطال الحرب وحازمون ، وهم واثقون في أنفسهم وفي النصر المستقبلي. في عام 1942 أيضًا ، رسم الفنان ف. ياكوفليف صورة اللواء بانفيلوف. على أكتاف القائد معطف فرو قصير للتخييم ، في يديه - منظار. يبدو أنه من الخطوط الأمامية فقط ، لكنه مستعد بالفعل لخوض المعركة مرة أخرى.

مشاهد المعركة ، المقاومة البطولية للعدو تم تصويرها في اللوحة الضخمة بواسطة A.A. Deineka "دفاع سيفاستوبول" 1942. للحظة ، تجمدت شخصيات البحارة ، صد هجمات العدو. الآن حزم القنابل ستطير على النازيين ، بعض الأعداء قتلوا بالفعل. يتم تعزيز شدة المعركة من خلال غروب الشمس الأحمر الذي يعمل كخلفية. تكافح أشعة الشمس مع نفث الدخان الأسود بنفس الطريقة التي يكافح بها البحارة الذين يرتدون أردية بيضاء مع الفاشيين الذين يرتدون الزي الأخضر الداكن. تباين الحركة - بحار متأرجح وفاشي كاذب ، وتباين الألوان - غروب الشمس الأحمر والأسود والزي الأبيض المشرق للبحارة يعطي اللوحة القماشية تعبيرًا فنيًا خاصًا. كما أنها تلهم المشاهد الذي يتأكد من الانتصار على العدو.

الرسم المنزلي والنوع لفترة الحرب الوطنية العظمى

تمكن الرسامون من لينينغراد ف. رايفسكي المحاصر ، في باكولين ، إن. روتكوفسكي ، إن. تيمكوف من تصوير حياة الشعب السوفيتي في المدينة المحاصرة بدقة وثائقية. من لوحة ي. نيكولاييف "خط الخبز" ، 1943. ينفخ البرد والصقيع على المشاهد مع أمل انتظار حصص الخبز. الأمل لم يترك أهل البلدة ، وتمكنوا من البقاء على قيد الحياة!

Kuryniksy M.V. كوبريانوف ، ب. كريلوف ، ن. سوكولوف ، بعد أن علمت بإعدام الحزبية زويا كوزموديميانسكايا ، وصلت إلى مكان وفاتها. بناءً على الانطباعات الجديدة ، قاموا برسم اللوحة القماشية "تانيا". فتاة منهكة ، قبل لحظة من وفاتها ، متمردة وبغض تنظر في عيون الجلادين. زويا ليست مكسورة ، تمسك رأسها بشكل مستقيم ، ويبدو أن الفتاة ستتحدث. تنتقل ثقتها وقوة عقلها إلى الجمهور.

الفن الضخم خلال الحرب الوطنية

خلال الفترة الصعبة من الحرب ، كان الفن الضخم مطلوبًا أيضًا. ذهب النحاتون إلى المقدمة ، وخلقوا رسومات تخطيطية وصور من الطبيعة في ظروف القتال الصعبة. سعى رسامو الجداريات السوفيتية لتصوير الانتفاضة الوطنية للشعب: مشاهد عسكرية وعمل بطولي في العمق. أعطى هذا دفعة جديدة لتطوير النوع والنحت الضخم.

أصبح التمثال النصفي البرونزي للجنرال تشيرنياخوفسكي 1945-1946 ، الذي صنعه إي في.فوشتيتش ، قانونيًا. تم إنشاء تمثال "بوليتروك" من قبله في عام 1942. المدرب السياسي يرفع المقاتلين للهجوم ، وينتقل دافعه البطولي إلى جميع الحاضرين. قام العديد من النحاتين الذين زاروا الجبهة بإنشاء تماثيل نصفية وصور للجنود العاديين والقادة العسكريين. بينهم:

• أعمال L.E. Kerbel - صور الأبطال الطيارين ؛
• بيرشودشيف - صورة للجنرال كوفباك ، المدرب الطبي ماشا ششيرباتشينكو ، الجنود الذين يحملون راية النصر الرقيب إم إيه إيغوروف والرقيب إم في كانتاريا ؛
• V. and Mukhina - صور العقيد B. A. Yusupov ، I. Ya. Khizhnyak ؛
• N.V Tomsky - صورة مرتين لبطل الاتحاد السوفيتي M. T. Goreev.

خلال الحرب الوطنية ، لم يعكس الفنانون الحقائق العسكرية ونضال الشعب السوفيتي فحسب ، بل قاموا أيضًا بتطوير وتحسين الثقافة الفنية ، ودعم الروح القتالية للشعب ، والإيمان بالنصر ، وألهمهم للاستغلال.

سيتذكر الناس دائمًا الحرب ومآثر الأبطال. أثرت الحرب على كل أسرة ، واختبرتهم روحيا وجسديا. اليأس الكامل من الخسائر والجوع وفي نفس الوقت الروح القتالية والوطنية والفرح المحموم بالنصر - كل هذا ، بالطبع ، لا يمكن أن ينعكس في عمل ذلك الوقت. ومع ذلك ، حتى الآن ، ينعكس الماضي في الفن ، وإن لم يكن ذلك ببراعة. خلال الحرب ، ابتكر فنانون بارزون روائع تمجدهم لاحقًا في جميع أنحاء العالم.

تعكس صور العصر الأفكار والمزاج الروحي للأشخاص الذين عاشوا في تلك الحقبة الدرامية. أظهر الفنانون في لوحاتهم في نفس الوقت مأساة حرب قاسية والعمل البطولي للأشخاص الذين وقفوا للدفاع عن وطنهم. تم إنشاؤها في اتجاهات مختلفة ، وتوحد رغبة الفنانين في عكس الخلفية العاطفية ، والتي كان أساسها الشعور المتزايد بالوطنية. استخدم المؤلفون أنماطًا مختلفة: الأسرة ، والنوع ، والمناظر الطبيعية ، والرسم الشخصي ، والواقعية التاريخية.

رسم هذه الفترة

كل صورة عن الحرب الوطنية العظمى هي في نفس الوقت رمز وجاذبية وانعكاس للعواطف. تم إنشاء العديد من اللوحات مباشرة خلال سنوات الحرب. لقد نقلوا رسالة وطنية قوية للجمهور.

على سبيل المثال ، لوحة أ. أ. بلاستوف "طار النازي" (1942). على القماش - طائرة فاشية ، أطلق منها الطيار النار عبر الحقل بقطيع وصبي صغير. تعبر الصورة عن غضب مفهومة لأي شخص سوفيتي ، وكراهية لقسوة العدو التي لا معنى لها.

ألهمت العديد من اللوحات الفنية دعوة ، وألهمت الناس للتضحية بالنفس باسم بلدهم الأصلي. هذا هو عمل A. A. Deineka "الدفاع عن سيفاستوبول". تُظهر هذه الصورة للحرب الوطنية العظمى ، المكتوبة مباشرةً أثناء الأحداث العسكرية ، معركة شوارع في سيفاستوبول. المواجهة بين مقاتلي البحر الأسود والنازيين على قماش هي رمز للشجاعة اليائسة للشعب السوفياتي.

اللوحة القماشية الشهيرة "تانيا" ، التي ابتكرها Kukryniksy في عام 1942 ، تصور الإنجاز الذي حققته الشابة الشابة Zoya Kosmodemyanskaya ، التي عذبها النازيون. تُظهر الصورة شجاعة البطلة التي لا تنتهي ، ويأس الفلاحين ، والقسوة الساخرة للألمان.

نوع اللوحة من العصر

لا تمثل الحرب الوطنية العظمى في اللوحات مشاهد المعارك فقط. تعرض العديد من اللوحات قصصًا قصيرة ولكنها مؤثرة من حياة الناس في وقت التجارب الصعبة.

على سبيل المثال ، تُظهر اللوحة القماشية "رحلة النازيين من نوفغورود" (Kukryniksy ، 1944) مشاهد التخريب النازي في نوفغورود الكرملين القديم. وأثناء فرارهم ، أشعل اللصوص النار في مبانٍ تاريخية لا تقدر بثمن.

قصة أخرى عن الحرب الوطنية العظمى - لينينغراد. شتاء 1941-1942. خط الخبز "(ي. نيكولاييف ، 1942).

أناس جائعون ينتظرون الخبز ، جثة في الثلج - كانت هذه هي الحقائق الرهيبة للمدينة البطلة المحاصرة.

تُظهر اللوحة الشهيرة "أم الحزبي" (M. Gerasimov ، 1943) فخر وكرامة المرأة الروسية وتفوقها الأخلاقي على الضابط الفاشي.

لوحة بورتريه

حمل موضوع اللوحة في الأربعينيات الفكرة الشائعة في فن تلك السنوات. رسم الفنانون القادة المنتصرين والعمال الأبطال والجنود والأنصار. تم رسم الأشخاص العاديين باستخدام الواقعية والرمزية. كانت صور القادة العسكريين احتفالية ، على سبيل المثال ، صورة المارشال جي كي جوكوف (بي كورين ، 1945). مودوروف رسم سلسلة كاملة من صور الثوار ، و V. ياكوفليف - صور الجنود العاديين.

للتلخيص ، فإن صورة الحرب الوطنية العظمى تعكس إلى حد ما الأيديولوجية السوفيتية المميزة في ذلك الوقت. لكن فكرهم الأساسي هو الاعتزاز بالجنود والعمال الذين تمكنوا من كسب الصفات البشرية والحفاظ عليها على حساب تضحيات ضخمة: الإنسانية والإيمان والكرامة الوطنية.

محتوى
1 المقدمة. أربعة
2. الفن إبان الحرب الوطنية العظمى.
2.1. سينما. 5
2.1.1. التاريخ العسكري والروايات السينمائية.
2.1.2. أفلام فنية.
2.2. فن. عشرة
2.2.1. ملصق الدعاية باعتباره الشكل الرئيسي للفنون الجميلة خلال سنوات الحرب.
2.2.2. الرسم والنحت والرسومات.
2.3 موسيقى الفترة العسكرية. 16
3 - الخلاصة. 19
فهرس. عشرين

1 المقدمة
الحرب الوطنية العظمى هي واحدة من ألمع الصفحات وأكثرها مأساوية في تاريخ بلدنا. أصبحت الحرب اختبارًا رهيبًا للشعب السوفيتي بأكمله. اختبار للشجاعة والمرونة والوحدة والبطولة. إن البقاء في المواجهة مع أقوى الدول المتقدمة في ذلك الوقت - ألمانيا الفاشية - أصبح ممكنًا فقط على حساب الجهد الهائل للقوى وأعظم التضحيات.
خلال الحرب ، تجلت بوضوح قدرة شعبنا على تحمل أقسى الأعباء الاجتماعية ، التي طورتها آلاف السنين من الخبرة الروسية. أظهرت الحرب مرة أخرى "الموهبة" المذهلة للشعب الروسي للكشف عن أفضل صفاتهم وقدراتهم وإمكاناتهم على وجه التحديد في الظروف القاسية.
تجلى كل هذه المشاعر والأمزجة الشعبية ليس فقط في البطولة الجماعية للجنود السوفييت في المقدمة ، ولكن أيضًا في المؤخرة. تدفق المتطوعين على الجبهة لم يجف. وقف عشرات الآلاف من النساء ، والمراهقين ، وكبار السن على الآلات ، واتقنوا الجرارات ، والحصادات ، والسيارات لتحل محل الأزواج والآباء والأبناء الذين ذهبوا للقتال.
إن الحرب ، بحزنها ، وفقدان الأحباء ، والمعاناة ، والضغط الهائل لجميع القوى الروحية والجسدية للشعب ، وفي الوقت نفسه انتفاضة روحية غير عادية ، انعكست في محتوى الأعمال الأدبية والفنية. خلال سنوات الحرب. يروي مجريدي عن المساهمة الضخمة في قضية النصر العظيمة ، والتي قدمتها المثقفون الفنيون ، الذين شاركوا مصير البلاد مع الشعب كله. أثناء عملي في الملخص ، درست عددًا من المقالات والمنشورات. لقد تعلمت الكثير من الأشياء الشيقة بنفسي في كتاب ب. وتوجهاتهم الأيديولوجية وأبطالهم. كانت مجموعات الحرب العالمية الثانية: التصوير السينمائي وفن الملصقات ذات أهمية كبيرة ، بالإضافة إلى تاريخ موسكو خلال الحرب الوطنية العظمى وفترة ما بعد الحرب ، والتي عرفتني بصانعي الأفلام والفنانين والموسيقيين المشهورين وأعمالهم. أعطاني كتاب التحضير لامتحانات "الأدب الروسي في القرن العشرين" القاعدة النظرية اللازمة. كما ساهمت موارد الإنترنت في العمل الناجح على الملخص.

2. الفن أثناء الحرب الوطنية العظمى

فتحت الحرب الوطنية العظمى أنظار الفنان على تناثر المواد التي أخفت ثروة أخلاقية وجمالية هائلة. لقد أعطت البطولة الجماعية للناس الفن كعلم إنساني لدرجة أن معرض الشخصيات الشعبية الذي بدأ في تلك السنوات يتم تجديده باستمرار بشخصيات جديدة وجديدة. إن الصراعات الحياتية الأكثر حدة ، والتي تتجلى خلالها أفكار الولاء للوطن ، والشجاعة والواجب ، والحب والرفقة ، في سطوع خاص ، قادرة على تغذية خطط سادة الحاضر والمستقبل.

2.1. سينما
243 مصورًا وثائقيًا التقطوا لنا تاريخ الحرب. كانوا يطلق عليهم "جنود مع مدفعين رشاشين" ، لأنه في ترسانتهم ، بالإضافة إلى الأسلحة العسكرية ، ظل السلاح الرئيسي احترافيًا - كاميرا أفلام.
تم إبراز النشرة الإخبارية بجميع أشكالها. إن عمل المصورين في الخطوط الأمامية هو بحث إبداعي مستمر ، واختيار من كمية هائلة من اللقطات لأهم شيء في الحياة اليومية القاسية للحرب الوطنية العظمى.
في الأشهر الأولى من الحرب ، تم إيقاف تشغيل استوديوهات لينينغراد وكييف ومينسك الإخبارية. بقي استوديو السينما في موسكو ، الذي أصبح المركز التنظيمي ، تمكن بسرعة من تزويد مجموعات الأفلام في الخطوط الأمامية وإرسالها إلى الجيش في الميدان. وبالفعل في 25 يونيو 1941 ، تم تضمين أول تصوير في الخطوط الأمامية في العدد 70 من Soyuzkinozhurnal ، ومنذ بداية يوليو 1941 كان عنوانه الدائم "تغطية الأفلام من جبهات الحرب الوطنية". تم دمج المواد الإخبارية في الأفلام الإخبارية والأفلام في المقر الرئيسي - استوديو Newsreel المركزي في موسكو.
لتلبية احتياجات طواقم الأفلام التي تصور قتال الطيارين ، خصصت قيادة القوات الجوية عددًا كبيرًا من كاميرات الأفلام الضيقة الخاصة. إلى جانب مصممي الطائرات ، تم العثور على أفضل الأماكن لتثبيتها على الطائرات: تم إقران الأجهزة بأسلحة صغيرة للطيران وتشغيلها في وقت واحد مع اللقطة.
عمل حوالي 250 مصورًا على جبهات الحرب الوطنية العظمى. كان الجوهر الرئيسي لأفلام الخط الأمامي هو المشغلون الذين تم تعزيزهم على الجبهات العمالية للخطط الخمسية الأولى - آر. كارمن ، إم. ترونفسكي ، إم. أوشوركوف ، بي. بالي. ولكن كان هناك العديد من الشباب الموهوبين الذين أصبحوا فيما بعد جزءًا من الصندوق الذهبي للتصوير السينمائي الروسي - ف. كان يصور لمدة ستة أشهر في وحدة حزبية تعمل خلف خطوط العدو في منطقة موسكو ، المصور م. سوخوفا. صوّر المصور ب.
تم تخصيص كل معركة رئيسية ، والتي كانت لها علامة فارقة في مسار الحرب الوطنية العظمى ، لفيلم وثائقي منفصل كامل الطول ، وخاصة الأحداث المهمة - الأفلام القصيرة أو الإصدارات في الخطوط الأمامية.
لذلك ، تم تسجيل أيام وليالي الدفاع البطولي لموسكو على الفيلم من قبل مشغلي استوديو Newsreel Studio المركزي. منذ نوفمبر 1941 ، بدأ الاستوديو في إصدار مجلة الفيلم "دفاعًا عن سكان موسكو الأصليين". تم تصوير المعارك الأولى مع الطائرات الفاشية في سماء العاصمة يومًا بعد يوم من قبل مجموعة من المصورين بقيادة المخرج M. Slutsky. وكانت النتيجة فيلم "Our Moscow" ، الذي تم إنتاجه في صيف عام 1941. كرر نفس المخرج التقنية التي اقترحها م. غوركي لفيلم ما قبل الحرب "يوم العالم الجديد". في 23 يونيو 1942 ، سجل 160 مشغلًا الأحداث الرئيسية لليوم 356 من الحرب على جميع الجبهات ، بالإضافة إلى عمل الجزء الخلفي. تم دمج اللقطات التي تم التقاطها في فيلم "يوم الحرب".
كان أول فيلم دعائي عن الحرب هو فيلم "هزيمة القوات الألمانية بالقرب من موسكو" للمخرج آي كوبالين ول. الولايات المتحدة الأمريكية وحدها) وحصل على أعلى جائزة من أكاديمية الفيلم الأمريكية - جائزة أوسكار لأفضل فيلم وثائقي أجنبي لعام 1942.
كان آخر فيلم وثائقي عن سنوات الحرب هو فيلم "برلين" للمخرج واي رايلمان ، وتم إنتاجه عام 1945. افتتحت مظاهراتها أول مهرجان سينمائي دولي بعد الحرب في مدينة كان. كتبت صحيفة "باتريوت دي نيسدو سود إست" الفرنسية آنذاك: "واقعية" برلين "حدود الهلوسة. الصور من الطبيعة مُثبَّتة ببساطة مذهلة وتعطي الانطباع بواقع أن السينما السوفيتية فقط هي التي حققته ... في" برلين "يتحقق النصر بشكل رئيسي بفضل" برلين "يعطينا درسًا رائعًا في فن السينما ، والتصفيق المستمر من النقاد والجمهور خير دليل على ذلك".
في المجموع ، خلال سنوات الحرب ، تم إصدار 34 فيلمًا وثائقيًا طويلًا و 67 فيلمًا قصيرًا و 24 إصدارًا في الخطوط الأمامية وأكثر من 460 إصدارًا من Soyuzkinozhurnal ومجلة News of the Day. تم منح 14 فيلما وثائقيا - من بينها "هزيمة القوات الألمانية بالقرب من موسكو" ، "لينينغراد في النضال" ، "برلين" - جائزة الدولة للاتحاد السوفياتي.
من أجل إنشاء فيلم تاريخي عن الحرب الوطنية العظمى ، حصل استوديو Central Newsreel على وسام الراية الحمراء في عام 1944. بالنسبة للملحمة الوثائقية والصحفية "الحرب الوطنية العظمى" ، والتي تألفت من 20 فيلمًا طويلًا ، قام فريق كبير من المبدعين برئاسة المدير الفني وكبير المخرج آر.كارمن ، الذي أصبح لاحقًا بطل العمل الاشتراكي ، فنان الشعب في الاتحاد السوفياتي ، حصل على جائزة لينين في عام 1980.
مات أكثر من 40 مخرجًا وثائقيًا من الخطوط الأمامية موتًا بطوليًا خلال الحرب الأخيرة ... نُقشت أسماؤهم على اللوحات التذكارية في مباني دار السينما المركزية ، والاستوديو المركزي للأفلام الوثائقية ، والاستوديو المركزي لأفلام الأطفال والشباب سميت باسم M. Gorky. برج رخامي يحمل أسماء صانعي الأفلام الوثائقية القتلى في استوديو موسفيلم للأفلام يرتفع على أراضي الاستوديو. وبجانبها تكوين نحتي ، وهو عبارة عن كتلة خرسانية ممزقة عليها صور بارزة للحلقات البطولية للحرب ، صنعها النحات إل.برلين والمهندسين المعماريين إي.ستامو وم.
أصبح التصوير السينمائي الفني مختلفًا عما كان عليه قبل الحرب ، لكنه لا يزال وسيلة قوية للتربية الأيديولوجية للجماهير. سعى أساتذة التصوير السينمائي الفني للتحدث عن أبطال الأمام والخلف بطريقة تلهم مآثرهم الآلاف وعشرات الآلاف من الجنود والضباط والأنصار والعاملين في الجبهة الداخلية لأعمال بطولية جديدة.
فرضت الحرب مهام صعبة على التصوير السينمائي السوفيتي. في حلها ، أظهر عمال السينما شجاعة كبيرة وبراعة عسكرية. في وقت مبكر من 22 يونيو 1941 ، قدم صانعو الأفلام الوثائقية أول لقطات قتالية ، وفي 25 يونيو ، تضمن Soyuzkinozhurnal No. 70 الحلقة العسكرية الأولى.
لعب استوديو موسكو كرونيكل السينمائي دورًا بارزًا في توثيق أحداث الحرب ، في إنشاء تقارير أفلام عسكرية عملية وأفلام وثائقية كبيرة حول المعارك والحملات. جمع الاستوديو بين العديد من العاملين المبدعين في الأفلام الروائية. بعد أن أنشأوا نوعًا من المقرات الرئيسية في موسكو - استوديو Central Chronicle ، نظم صانعو الأفلام الوثائقية مجموعات أفلام في كل واجهة.
احتل موضوع الدفاع عن موسكو ، الأعمال البطولية لسكان موسكو مكانة بارزة في عمل الموثقين. في صيف عام 1941 ، أصدر المخرج إم. سلوتسكي فيلم Our Moscow. في الخريف ، تم تصوير فيلم عن العرض الاحتفالي في الساحة الحمراء وعدد خاص "لحماية وطننا موسكو". أصبح الفيلم الصحفي الكامل "هزيمة القوات الألمانية بالقرب من موسكو" ، الذي حرره المخرجان إ. كوبالين ول. فارلاموف من تصوير عشرات المصورين ، مرحلة في تطوير الأفلام الوثائقية. أعقب هذا الفيلم أعمال عن الدفاع عن لينينغراد ، وملحمة نهر الفولغا ، وعن الثوار ، وعن معركة أوكرانيا ، وفيما بعد ، في 1944-1945 ، عن حملة تحرير الجيش السوفيتي ، عن الاستيلاء على برلين. وحول هزيمة اليابان الإمبريالية. تم إنشاء هذه الأفلام والعديد من الأفلام الأخرى بأغلبية ساحقة من قبل المخرجين والمصورين في موسكو. مات العديد من "المقاتلين مع كاميرات السينما" في الجبهة.
كما قام استوديو موسكو السينمائي لأفلام العلوم الشعبية بقدر كبير من العمل المثمر. تحقيقًا للمهمة السامية المتمثلة في تعزيز المعرفة العلمية والاجتماعية والسياسية ، أعيد تنظيم استوديو الأفلام خلال سنوات الحرب بطريقة عسكرية ، وأطلق عليه اسم Voentekhfilm. قام المخرجون ف. سوتيف وف. شنايدروف وآخرون بإخراج أفلام "الدفاع الألماني والتغلب عليه" ، "المشاة في المعركة" ، "تدمير دبابات العدو!" ؛ قدم المخرجون P. Mosyagin و I. Svistunov العديد من الأفلام الطبية العسكرية المفيدة. تم عمل أفلام إرشادية للسكان حول مكافحة الحرائق والسلوك أثناء غارات العدو وتقديم الإسعافات الأولية لضحايا القصف.
في الأيام الأولى من الحرب ، بدأ استوديو موسفيلم في موسكو بتصوير روايات أفلام قصيرة وملصقات أفلام أصلية عن الحرب. وكان من بينهم كلاهما ساخر (حلم هتلر عن فرسان الكلاب المهزومين ، ونابليون ، وغزاة عام 1918 وغيرهم من الغزاة المؤسفين) ، وبطوليًا (حول مآثر ضباط المخابرات السوفيتية ، وحرس الحدود ، والناقلات). كان أبطال بعض القصص القصيرة أبطال أفلام معروفين أحبهم الناس: مكسيم ، ساعي البريد ستريلكا ، ثلاث ناقلات ؛ في شخصيات أخرى ، ظهرت شخصيات جديدة كان مصيرها حياة طويلة على الشاشة: الجندي الشجاع شفايك ، الجندي الماهر والشجاع - الطباخ أنتوشا ريبكين - "شقيق" فاسيلي تيركين. استخدمت الأفلام الروائية على نطاق واسع مواد من أفلام ما قبل الحرب عن ألكسندر نيفسكي وبيتر الأول وف. آي. تشاباييف. تم تصوير هذه الروايات السينمائية في الأشهر الأولى من الحرب في استوديوهات موسكو السينمائية موسفيلم. A.M Gorky ، وكذلك في Lenfilm ، ثم تم دمجهما في "مجموعات أفلام قتالية" كاملة تحت العنوان العام "النصر لنا!"
واجه التصوير السينمائي الفني أيضًا مهمة ثانية لا تقل أهمية - وهي إكمال ، على الرغم من الحرب ، جميع الأفلام الروائية القيمة التي بدأ إنتاجها قبل الهجوم النازي على الاتحاد السوفيتي. وانتهت هذه الصور. هذه هي أفلام "Pig and Shepherd" و "Mashenka" و "Romantics" وأفلام أخرى.
كل هذه الأفلام تذكر المشاهد بالعمل السلمي ، بإنجازات الثقافة الوطنية ، التي يجب الدفاع عنها الآن بالسلاح في متناول اليد.
لم يتوقف النشاط السينمائي الحماسي في موسكو لمدة دقيقة واحدة. ومع ذلك ، في أصعب الأيام ، عندما كان القتال يدور على بعد عشرات الكيلومترات من عاصمتنا ، تقرر إخلاء استوديوهات الأفلام الفنية من موسكو. في ألما آتا ، ابتكر صانعو الأفلام في موسكو أعمالهم الرئيسية في زمن الحرب.
أول فيلم روائي طويل عن الحرب الوطنية العظمى كان "سكرتير لجنة المنطقة" ، من إخراج آي. بيرييف وفقًا لسيناريو إي. بروت. في الوسط كانت صورة زعيم الحزب. كشف مؤلفو الفيلم ، بقوة دعائية كبيرة ومهارة فنية ، على الشاشة عن أصول الناس لصورة الشيوعي الذي رفع الناس إلى معركة مميتة مع العدو. افتتح سكرتير لجنة المنطقة ، ستيفان كوشيه ، الذي لعب دوره الممثل الرائع في. فانين ، بحق معرضًا يضم شخصيات حية وواسعة النطاق للسينما السوفيتية في سنوات الحرب.
اتخذت السينما الطويلة خطوة جديدة نحو فهم حقيقة الحرب في فيلم هي تدافع عن الوطن الأم (1943). تكمن أهمية هذه الصورة ، التي صورها المخرج F. Ermler وفقًا لسيناريو A. Kapler ، في المقام الأول في إنشاء الشخصية البطولية والشعبية حقًا لامرأة روسية - Praskovya Lukyanova - جسدها V. Maretskaya.
بحث مكثف عن شخصيات جديدة وطرق جديدة لحلها توج بالنجاح في فيلم "قوس قزح" (1943) مع الممثلة ن. في استوديو أفلام كييف. في هذا العمل ، تم عرض مأساة الشعب وعمله ، ظهر فيه بطل جماعي - القرية بأكملها ، أصبح مصيرها موضوع الفيلم. بعد ذلك ، حصل هذا الفيلم على تقدير عالمي وأصبح أول فيلم سوفيتي يحصل على جائزة الأوسكار. ناتاليا جيبدوفسكايا ، ممثلة استوديو الأفلام. قالت Dovzhenko في مذكراتها إنها "كانت تبكي أثناء الاستماع إلى هذه القصة على الراديو" وأن الممثلين كانوا سعداء بشكل ما بالمشاركة في إنتاج هذا الفيلم. بعد بضعة أشهر من إطلاق الفيلم ، كان الدبلوماسي الأمريكي تشارلز بوهلين يترجم "قوس قزح" لروزفلت في البيت الأبيض. كان روزفلت متحمسًا للغاية. كانت كلماته بعد مشاهدة الفيلم: "الفيلم سيعرض على الشعب الأمريكي بعظمته اللائقة ، مصحوبًا بتعليق رينولدز وتوماس". بعد ذلك سأل: "كيف نساعدهم الآن على الفور؟"
تم تخصيص أفضل أفلام Central United Film Studio للنضال الحزبي ، للشعب السوفيتي الشجاع والفخور الذي لم ينحني أمام الفاشية ، والذي لم يوقف النضال من أجل الحرية والاستقلال: "هي تدافع عن الوطن الأم" ، "زويا" "،" الغزو "،" الرجل رقم 217 "،" باسم الوطن الأم ".
لعب دور مهم في تعبئة القوى الروحية للشعب لمحاربة الفاشية من خلال تكييف الفيلم لأعمال K. Simonov ، الذي نفذه المخرج A. Stolper (فيلم "A Guy from Our City") ، A. مسرحية كورنيتشوك "الجبهة" (إخراج ج. وس. فاسيليف).
أفلام "الأرض الكبرى" للمخرج س. جيراسيموف ، "الحقول الأصلية" للمخرج ب. بابوشكين وفقًا لسيناريو إم بادافا ، "ذات مرة كانت هناك فتاة" من إخراج ف. إيزيمونت.
في عام 1943 ، بدأت الاستوديوهات في العودة تدريجياً إلى أجنحة موسكو. أول فيلم روائي طويل تم تصويره في Mosfilm خلال سنوات الحرب كان Kutuzov (من إخراج V. Petrov) مع A. Diky في دور البطولة.
لتعريف وحدات الجيش بأحدث الإنجازات في الفنون المسرحية ، تم تطوير نوع أفلام الحفلات الموسيقية واكتسب شعبية ، حيث تم الجمع بين الأرقام الموسيقية والمسرحية والباليه والمتنوعة وفقًا لمبدأ موضوعي أو وطني أو غيره. واستمر العمل أيضًا على تعديل الفيلم للأعمال الأدبية ("الزفاف" و "اليوبيل" للمخرج إيه بي تشيخوف ، "مذنب بلا ذنب" للمخرج إيه إن أوستروفسكي). تم عرض العديد من الأفلام التاريخية الثورية.
لذلك ، كانت الحرب فترة صعبة ولكنها مثمرة في حياة صانعي الأفلام. استجاب أساتذة Mosfilm و Soyuzdetfilm على الفور لطلبات مشاهديهم ، وعكسوا بصدق وعاطفة في أفلامهم صور أبطال الحرب العظمى ، واستمروا وطوروا تقاليد السينما السوفيتية. ساعد التطور الواسع للتصوير السينمائي الوثائقي ، مع تصويره الصادق والدقيق ، وفي نفس الوقت التصوير الفني الحقيقي لجميع الأحداث العسكرية الأكثر أهمية ، نوعًا خاصًا من التصوير السينمائي والصحافة التصويرية على احتلال مكانة مرموقة في الثقافة السوفيتية.

2.2 الفنون البصرية

2.2.1. ملصق الدعاية باعتباره الشكل الرئيسي للفنون الجميلة خلال الحرب الوطنية العظمى

خلال الحرب الوطنية العظمى ، كان هناك انتفاضة وطنية عالية ، وحدة شعوب الاتحاد السوفياتي. في جميع قطاعات الاقتصاد والثقافة ، وكذلك الصناعة العسكرية ، تم تحقيق نتائج عالية ، وتعبئة المجتمع والعمل من أجل النصر. وقف الفنانون ، مع كل الناس ، في تشكيل عسكري. ذهب القادة الشباب إلى مكاتب التسجيل والتجنيد العسكرية للتسجيل كمتطوعين في الجيش الأحمر. 900 شخص - قاتل أعضاء اتحاد الفنانين على الجبهات ، كانوا جنودًا. أصبح خمسة منهم من أبطال الاتحاد السوفيتي.
في القرن العشرين ، لم تكن الملصقات السياسية في أي مكان في العالم تحظى بأهمية كبيرة كما هو الحال في الاتحاد السوفياتي. تطلب الوضع ملصق: ثورة ، حرب أهلية ، بناء ضخم ، حرب ضد الفاشية. وضعت السلطات مهاماً عظيمة أمام الشعب. الحاجة إلى الاتصال المباشر والسريع - كل هذا كان بمثابة الأساس لتطوير الملصق السوفيتي. تحدث إلى الملايين ، وغالبًا ما كان يحل مشاكل الحياة والموت معهم.
حقق الملصق خلال الحرب الوطنية العظمى نجاحًا كبيرًا. هذه الفترة قابلة للمقارنة من حيث الحجم مع تطور فن الملصقات خلال ثورة أكتوبر والحرب الأهلية ، ولكن كان هناك مئات المرات من الملصقات التي تم إنشاؤها ، والعديد من الملصقات أصبحت كلاسيكيات للفن السوفيتي. في روحه ، في قدرته على الاستجابة بحماسة لأحداث اليوم ، تبين أن الملصق هو أحد أكثر الوسائل فعالية للتعبير عن مشاعر جميع السكان ، والدعوة إلى العمل ، والدفاع عن الوطن ، والتنبيه. اخبار عاجلة من الامام والخلف. يجب نقل المعلومات الأكثر أهمية بأبسط الوسائل وأكثرها فعالية وفي نفس الوقت في أقصر وقت ممكن.
كان لكل فترة من فترات الحرب مهامها الخاصة ، وكلها تتطلب حلاً عاجلاً. كان الملصق بمثابة وسيلة لنقل المعلومات إلى تلك المناطق التي لا توجد فيها خطوط اتصال محتلة ، ولكن حيث كان أنصار السوفييت يعملون. أصبحت الملصقات شائعة للغاية. تم إعادة سرد محتواها من فم إلى فم ، وأصبح إشاعة شائعة.
"...ليل. يأتي السكان المحليون لمساعدة الكشافة. بهدوء ، يتسللون في الظلام على طول شوارع القرية وممراتها ، ويتجنبوا بعناية الحراس والدوريات الألمان ، والوطنيون الشجعان يلصقون ، وفي حالة فشل ذلك ، يضعون لوحات ملونة من الملصقات السوفيتية ونوافذ TASS على الأرض. يتم لصق الملصقات على الأسوار والسقائف والمنازل حيث يوجد الألمان.
تُنشر الملصقات في العمق العمق للألمان بمثابة أخبار عن الوطن الأم العظيم ، وهي تذكير بأن الأصدقاء قريبون. غالبًا ما يعرف السكان المحرومون من الإذاعة السوفيتية والصحافة السوفيتية حقيقة الحرب من هذه الملصقات التي ظهرت من العدم ... "- هكذا يتحدث أحد قدامى المحاربين في الحرب الوطنية العظمى عن الملصق.
نظرا لضيق الوقت لم تكن كل الملصقات تصنع بجودة عالية ، ولكن رغم كل شيء حملت إحساسا عظيما وصادقا ، لأنه في مواجهة الموت والمعاناة كان من المستحيل الكذب.
كانت أكبر مراكز النشر الجماعي للملصقات في 1941-1945 هي فرعي موسكو ولينينغراد لدار النشر الحكومية Art. كما تم طباعة الملصقات في المدن الكبرى في سيبيريا والشرق الأقصى ومنطقة الفولغا وآسيا الوسطى والقوقاز ، ونشرتها الوكالات السياسية للجيش الأحمر والبحرية ومكاتب تحرير الصحف. كما هو الحال في كثير من الأحيان ، كانت الملصقات تُصنع يدويًا وتُطبع بالستنسل ، مما أدى إلى تسريع إصدارها ، ولكن جعل من المستحيل توزيعها بآلاف النسخ.
عمل العديد من الفنانين في هذا النوع من فن الملصقات خلال الحرب الوطنية العظمى ، والذين لم يشاركوا في فن الملصقات قبل الحرب ولا بعدها.
استجاب فناني الملصقات على الفور لأحداث الأيام الأولى للحرب. في غضون أسبوع ، تم إصدار خمس أوراق ملصقات في طبعات جماعية ، وتم تجهيز أكثر من خمسين أخرى للطباعة في دور النشر. بحلول مساء يوم 22 يونيو 1941 ، قام كوكرينيك (M. Kupriyanov ، P. Krylov ، N. في وقت لاحق ، تمت إعادة طباعة الملصق الأول للحرب الوطنية العظمى بشكل متكرر ونشر في إنجلترا وأمريكا والصين وإيران والمكسيك ودول أخرى.
يقول كتاب "الحرب العالمية الثانية: السينما وفن الملصقات": "في النسخة الأصلية ، اخترقت حربة جندي من الجيش الأحمر يد هتلر ، لذا بدا الملصق وكأنه تحذير. لكنها تمت طباعتها بالفعل بمؤامرة مختلفة. اخترقت الحربة رأس هتلر ، والتي تتوافق تمامًا مع الهدف النهائي للأحداث الجارية. يتوافق المزيج الناجح للصور البطولية والساخرة في حبكة الملصق أيضًا مع روح العصر. غالبًا ما استخدم Kukryniksy وغيرهم من الفنانين مزيجًا مشابهًا.
وتجدر الإشارة إلى أن جندي الجيش السوفيتي موجود على الجانب الأيمن من الملصق ، وهتلر على اليسار. ومن المثير للاهتمام أن العديد من الملصقات العسكرية السوفيتية تصور القوى المعارضة بطريقة مماثلة. تشير نتائج التجارب النفسية إلى أن المشاهد ، بالنظر إلى صورة أو صفحة صحيفة أو ملصق ، يلاحظ في اللحظة الأولى المربع الأيمن العلوي ، ومن هناك تنتقل نظرته إلى بقية الصورة. وهكذا ، فإن المربع الأيمن العلوي ، وبشكل عام الجانب الأيمن من الصورة أو الملصق ، من وجهة نظر سيكولوجية الإدراك البصري ، يحتل مكانًا خاصًا. في العديد من الملصقات العسكرية ، يُصوَّر جنود الجيش الأحمر في هذا المكان ، وهم يسارعون لمهاجمة النازيين ، الذين وُضعت شخصياتهم على الجانب الأيسر من الملصق ، في الجزء السفلي. يساعد مثل هذا القرار في الكشف عن المحتوى بطريقة أعمق ، ويزيد من التعبير عن العمل.
بالإضافة إلى ما سبق ، من 22 يونيو إلى 29 يونيو 1941 ، ملصقات ن. "هُزم نابليون ، سيكون أيضًا مع هتلر المتغطرس" ، A Kokorekin "الموت للزاحف الفاشي!".
كان الملصق الساخر شائعًا جدًا خلال الحرب. لقد جمع بين تقاليد ملصق الحرب الأهلية وإنجاز الرسوم الكاريكاتورية في الصحف والمجلات السياسية في الثلاثينيات. استخدم الفنانون بمهارة لغة الاستعارة ، والرموز الساخرة ، وطائرة ورقة بيضاء ، حيث تلوح في الأفق صورة ظلية للأشكال بوضوح وكان الشعار يقرأ جيدًا. كانت مؤامرات مواجهة القوى شائعة: الشر العدواني والدافع العادل.
تم إنشاء العديد من الملصقات الساخرة بشكل خاص خلال عام 1941. من بينها ، يمكن إدراج عدد من الملصقات المثيرة للاهتمام: Kukryniksy "آكل لحوم البشر نباتي ، أو وجهان لعملة واحدة" ؛ ب. Efimov، N. Dolgorukov "قدم - استمتع ، متراجع - ذرف الدموع" ؛ N Dolgorukov "هكذا كان ... لذلك سيكون!" ؛ Kukryniksy "سنقطع مسارات العدو الشرير ، من الحلقة ، لن يهرب من هذا العدو!". أظهر الملصق الساخر العدو بشكل كوميدي عندما كان هائلاً وخطيرًا في بداية الحرب ، وفي الوقت الذي بدأ فيه الجيش الألماني يعاني من هزائمه الأولى. في الملصق "الشيطان ليس فظيعًا كما رسم" ، قدم Kukryniksy مشهدًا من حياة محكمة برلين. في الواقع ، كان الفوهرر نحيفًا ، لكنه على القماش رجل قوي ذو العضلة ذات الرأسين الكبيرة.
تم إنشاء ملصقات براقة بواسطة I. Serebryany "Nakosya ، bite!" ، N. Dolgorukov "إنه يسمع ألحانًا خطيرة" ، V. Denis "To Moscow! هوه! من موسكو: أوه ، وجه الهتلرية وغيرها. تم إنتاج معظم الملصقات الساخرة بواسطة Okna TASS.
إلخ.................