"Аленото цвете": историята на създаването на известната приказка.

Аксаков Сергей Тимофеевич(1791-1859) - известен руски писател.
Издънка на стар дворянски род, Аксаков несъмнено е имал в детството си ярки впечатления от гордото семейно съзнание на това благородство. Героят на неговата автобиография, дядо Степан Михайлович, мечтаеше за внука си именно като наследник " известното семейство на Шимон"- страхотен варяг, племенник на краля на Норвегия, който заминава за Русия през 1027 г. Сергей Тимофеевич е син Тимофей Степанович Аксаков(1759 - 1832) и Мария Николаевна Зубова, дъщеря на помощник на оренбургския губернатор, е родена през Уфа 20 септември 1791 г. Любов към природата- напълно чужд на майка си, напълно градски жител - бъдещият писател наследява от баща си. В първоначалното развитие на неговата личност всичко бледнее на заден план пред влиянието на степната природа, с която е неразривно свързано първото пробуждане на неговата наблюдателност, първото му усещане за живот, ранните му хобита. Наред с природата в пробуждащата се мисъл на момчето нахлува селският живот. Селският труд събуди в него не само състрадание, но и уважение; дворовете бяха приятелски настроени не само юридически, но и психически. Женската половина от домакинството, както винаги, пазителка на народното поетично творчество, запозна момчето с песни, приказки и коледни игри. И " Аленото цвете“, записан много години по-късно от паметта на историята на икономката Пелагея, е случаен фрагмент от онзи огромен свят на народната поезия, в който момчето е въведено в слугата, момата, селото.
Младежът Аксаков учи при Казанска гимназия, след това в университет. През 1807 г. се премества в Москва, след това в Санкт Петербург, работи като преводач в комисията за изготвяне на закони.

Историята на създаването на приказката "Аленото цвете"

Приложение към разказа, но напълно самостоятелно произведение, е "Аленото цвете" - една от най-милите и мъдри приказки. „Приказката за икономката Пелагея“ - се появява в подзаглавието.

Веднъж, преди да си легне, „селската Шехерезада“, икономката Пелагея, дойде при малкото момче Сережа Аксаков, „помоли се на Бога, отиде до кошарата, въздъхна няколко пъти, казвайки всеки път, според навика си: „Господи , смили се над нас грешните”, седна до печката, тя въздъхна с една ръка и започна да говори малко напевно:

„В едно царство, в една държава живееше богат търговец, виден човек. Той имаше много богатства, скъпи задморски стоки, бисери, скъпоценни камъни, златна и сребърна съкровищница; и този търговец имаше три дъщери, и трите красиви жени, а най-малката е най-добрата ... "Коя беше тази Пелагея? Крепостен селянин. В младостта си по време на бунта на Пугачов с баща си тя бяга от жестокото отношение на хазяина си Алакаев от Оренбург в Астрахан. Тя се завърна по родните си места само двадесет години след смъртта на господаря. Пелагея беше икономка в къщата на Аксакови. В старите времена икономката отговаряше за всички запаси от храна в къщата, тя пазеше ключовете от всички помещения, а също така отговаряше за домашните прислуги.

Пелагея знаеше много приказки и беше майстор в разказването им. Малкият Серьожа Аксаков често слушаше нейните истории в детството. Впоследствие писателят, работейки върху книгата "Детството на внука Багров", си спомни икономката Пелагея, нейните прекрасни приказки и написа "Аленото цвете".

Самият Аксаков пише на сина си Иван: „Сега съм зает с един епизод от моята книга: пиша приказка, която знаех наизуст като дете и разказвах на всички за забавление с всичките шеги на разказвачката Пелагея. Разбира се, напълно забравих за нея; но сега, ровейки се в килера на спомените от детството, намерих куп фрагменти от тази приказка в много различни боклуци и веднага щом стана част от Приказките на дядо, започнах да възстановявам тази приказка.

Владимир Солоухин в есето си „Места на Аксаков“ пише за приказката „Аленото цвете“: „Основното в нея е добротата и любовта. И фактът, че лошите чувства: алчност, завист, егоизъм - не триумфират и черното зло е победено. Какво е победено? Любов, Доброта, Благодарност. Тези качества живеят в човешката душа, те са същността на душата и нейните най-добри мотиви. Те са онова алено цвете, което се посява в душата на всеки човек, важно е само то да покълне и разцъфти.

©2015-2019 сайт
Всички права принадлежат на техните автори. Този сайт не претендира за авторство, но предоставя безплатно използване.
Дата на създаване на страницата: 2017-03-31

Юбилеи се случват не само за поети и писатели, но и за техните книги. И така, тази година известната приказка на Сергей Тимофеевич Аксаков „Аленото цвете“ навършва 160 години. Той с право е включен в златния фонд на руските приказки. Нито едно поколение деца не го чете, по него се правят филми и анимационни филми. Тя се възприема като народна и не всички фенове на любовната история на красавицата и чудовището знаят историята на написването на тази приказка.

За първи път руските читатели се запознават с „Аленото цвете“ през 1858 г., когато известният писател С.Т. Аксаков публикува автобиографичната си книга „Детството на Багров-внук“, разказвайки за детството си, прекарано в Южен Урал. Тази книга разказва по-специално за това как по време на болест икономката Пелагея му разказва приказки. Сред тях е вълшебна история за търговец, който донесъл алено цвете на дъщеря си. За да не прекъсва историята, писателят не е включил текста на приказката, записан от думите на Пелагея, в текста на книгата, но е поставил тази история в приложение.

Писателят говори за това по следния начин: „Безсънието пречеше на бързото ми възстановяване ... По съвет на леля ми веднъж повикаха икономката Пелагея, която беше страхотна майсторка да разказва приказки и която дори покойният дядо обичаше да слуша до ... Пелагея дойде, на средна възраст, но все още бяла, румена ... седна на печката и започна да говори, малко напевно: "В едно царство, в едно състояние ...". Нужно ли е да казвам, че не заспах до края на приказката, че, напротив, не спах повече от обикновено? Още на следващия ден чух друга история за Аленото цвете. Оттогава до възстановяването ми Пелагея ми разказваше всеки ден по една от многото си приказки ... ".

Пелагея е дъщеря на крепостен селянин в Оренбургска губерния. Поради гнева и жестокостта на собственика тя избяга в Астрахан с баща си. Тя живяла там 20 години, омъжила се и останала вдовица. Служила е в търговски къщи, дори при персийски търговци, където е слушала ориенталски приказки - включително известната "Хиляда и една нощ". След като научи, че старият собственик е починал и новите собственици са Аксакови, тя се върна в имението. Пелагея имаше специална дарба да разказва приказки, тя ги „буквално обработваше“ и създаваше свои собствени. При Аксакови на Пелагея бяха дадени ключовете от всички складове - тя стана главният човек в къщата. И заради умението на разказвача, господата се влюбиха в нея.

Малкият Серьожа Аксаков непрекъснато слушаше приказката "Аленото цвете" в продължение на няколко години - толкова много му хареса. Като възрастен, той сам го разказа - с всичките шеги, стенания, въздишки на Пелагея. Той премести устната, истински народна реч в разказ, като запази мелодичността на диалекта. Литературната преработка на "Аленото цвете" на Аксаков запазва мелодичността и поезията на народния език, което прави приказката наистина омайна.

Не всеки знае, че в първото издание приказката се нарича "Цветето на Оленкин" - в чест на любимата внучка на писателя Олга.

Съвременниците смятат Аксаков за "магьосника на сладката руска реч". Самият Гогол много пъти го е съветвал да вземе перото. И великият Пушкин се възхищаваше на образността и поезията на стила на Аксаков.

Мнозина смятат, че Аленото цвете е плагиатство, заимствано от приказката на мадам дьо Бомон „Красавицата и звяра“, създадена през далечната 1756 г. Всъщност историята е за момиче, което е „заложник“ на невидимо чудовище и пада в любов с него за неговата доброта - много древна и широко разпространена още от древността (например историята за Купидон и Психея). Приказката за омагьосан младеж, превърнал се в чудовище и девойка, която със силата на безкористната любов го спасява и му връща човешкия облик, се среща в почти всички народи.

В Италия такава приказка се нарича "Зелинда и чудовището". В Швейцария - "Приказката за принца мечка", в Англия - "Голямото куче с малки зъби", в Германия - "Лятна и зимна градина", в Украйна - "Царевичът и вярната жена". В Турция има легенда за дъщерята на падишах и прасе, в Китай - за вълшебна змия, в Индонезия - за съпруг-гущер. Същият сюжет се среща и в приказките на южните и източните славяни. Имената са различни, но навсякъде - Звярът, безкористната Красота и, разбира се, всепобеждаващата и спасителна любов.

Главните герои на приказката "Аленото цвете" от С. Т. Аксаков са най-малката дъщеря на търговец и грозно чудовище, живеещо в самота в отдалечени места. Търговецът бил богат човек и, приготвяйки се за следващото си пътуване, извикал трите си дъщери и ги попитал какви подаръци да донесат. Най-голямата дъщеря поиска чудесна корона, която сама свети в тъмното. Средната дъщеря пожела да получи вълшебен тоалет, в огледалото на който винаги да изглежда млада и красива. И най-малката дъщеря поиска алено цвете, но по-красиво от всички цветя на света.

Търговецът пътувал дълго със стоката си. Търговията му вървеше добре. Намерих подаръци както за голямата дъщеря, така и за средната. Но аленото цвете не можеше да бъде намерено по никакъв начин.

По пътя му се случи неприятност - разбойници нападнаха караваната, но търговецът успя да избяга от тях. Скитайки се из гъстата гора, той стигна до прекрасен дворец, в който нямаше никой. В този дворец имаше много необичайни неща. Веднага щом търговецът помисли за храна, пред него се появи маса с вкусни ястия, той искаше да спи - и се появи златно легло с луксозно легло. Веднъж търговецът се разхождал из чудесна градина и видял алено цвете, точно такова, каквото поискала най-малката дъщеря. За празнуване търговецът откъснал цвете и веднага се вдигнал страшен шум, появило се ужасно чудовище, което се ядосало на търговеца за откъснатото цвете и го заплашило със смърт.

Когато търговецът обясни за кого е откъснал цветето, чудовището поиска една от дъщерите му доброволно да се съгласи да живее в неговия дворец, в противен случай търговецът нямаше да избегне смъртта. За да може търговецът да се прибере у дома, чудовището предостави на търговеца магически пръстен, който носеше човека, където пожелае.

И търговецът в един миг се озова в родната си къща, с всичките си вещи и подаръци. Голямата и средната дъщеря се зарадваха на подаръците си и не можеха да спрат да ги гледат, а малката само плачеше, гледайки аленото цвете. Търговецът трябваше да разкаже на дъщерите си за състоянието на чудовището и най-малката от сестрите се съгласи да отиде да живее в необичаен дворец. Тя сложи вълшебния пръстен на пръста си и изчезна.

Тя се озовала в прекрасен дворец и започнала да живее в него като пълноправна господарка. Собственикът на двореца изпълни всяко нейно желание. Чудовището не се показало пред очите на момичето, страхувайки се да не я изплаши с външния си вид, а речите му се появили на една от стените на двореца под формата на надписи.

С течение на времето момичето искаше да общува директно с чудовището и то се подчини на нейните искания. Отначало момичето свикна с ужасния му говор, а след това свикна с грозния му вид. И станаха приятели, говореха си по цял ден.

И един ден дъщерята на търговеца сънувала, че баща й е болен и тя помолила чудовището да посети дома й, да види баща си и сестрите си. Чудовището не отказа, но на свой ред помоли да не остава повече от три дни, в противен случай ще умре от копнеж по момичето.

С помощта на вълшебен пръстен дъщерята на най-младия търговец се озова в родната си къща, където всички бяха във възторг от нея. Всички се възхищаваха на нейните богати дрехи и скъпи подаръци. Сестрите й завидяха и преместиха всички стрелки на часовника с един час напред, за да закъснее да се върне в двореца. Когато момичето се върнало при чудовището, то вече лежало безжизнено. Тя започна да плаче и започна да моли чудовището да се събуди, защото го обича като младоженец. И се случи чудо - тя се озова на сватбено пиршество, до нея седеше красив принц, а баща й и сестрите й седяха на една маса. Принцът й обяснил, че е омагьосан и превърнат в чудовище и само искрената любов може да го разочарова. Те изиграха весела сватба и започнаха да живеят щастливо.

Това е резюмето на историята.

Основната идея на приказката "Аленото цвете" е, че истинската, искрена любов може да направи чудеса, правейки хората по-красиви. Една приказка учи да мислим, преди да предприемем нещо. Търговецът необмислено откъснал алено цвете и си навлякъл гнева на чудовището. Приказката "Аленото цвете" също учи да се обръща внимание преди всичко на душата и характера на човек, а не на неговите външни данни.

В приказката "Аленото цвете" ми хареса главният герой, най-малката дъщеря на търговец. Тя се съгласи без колебание да отиде в двореца при чудовището, за да спаси баща си от смъртта. И докато живееше с чудовище, тя успя да различи добра, красива душа в грозно създание и искрено се влюби в собственика на двореца, като по този начин унищожи магията на вещицата.

Какви поговорки са подобни на приказката "Аленото цвете"?

Седем пъти мери режи един път.
Завистникът съхне за чуждо щастие.
Обичайте ни черно и всички ще обичат червено.

В едно царство, в една държава живял богат търговец, виден човек.

Той имаше много богатство, скъпи задморски стоки, бисери, скъпоценни камъни, златна и сребърна съкровищница и този търговец имаше три дъщери, и трите красиви жени, и най-малката е най-добрата; и той обичаше дъщерите си повече от цялото си богатство, бисери, скъпоценни камъни, злато и сребро съкровищница - поради причината, че беше вдовец и нямаше кой да го обича; той обичаше по-големите си дъщери, а по-малката дъщеря обичаше повече, защото тя беше по-добра от всички останали и по-привързана към него.

И така, онзи търговец отива да търгува през морето, в далечни страни, в далечно царство, в далечна държава и казва на своите добри дъщери:

„Скъпи мои дъщери, мои добри дъщери, мои красиви дъщери, отивам по търговската си работа в далечни земи, в далечно кралство, далечна държава и никога не се знае колко време ще пътувам - аз не не знам и аз те наказвам да живееш без мен честно и мирно, и ако живееш честно и мирно без мен, тогава ще ти донеса такива подаръци, каквито сам искаш, и ти давам време да помислиш три дни, а след това ти ще ми кажеш какви подаръци искаш.

Мислили три дни и три нощи и дошли при родителя си, а той започнал да ги пита какви подаръци искат. Най-голямата дъщеря се поклони в краката на баща си и първа му каза:

„Господине, вие сте моят скъп баща! Не ми носете златен и сребърен брокат, нито черни кожи от самур, нито перли от Бурмиц, но ми донесете златна корона от полускъпоценни камъни и така че да има такава светлина от тях като от пълна луна, като от червено слънце , и така че от него е светлина в тъмна нощ, както в средата на бял ден.

Честният търговец се замисли и каза:

„Е, мила моя дъще, добра и хубава, такава корона ще ти донеса; Познавам човек отвъд морето, който ще ми донесе такава корона; и има една презморска принцеса и той е скрит в каменна килера, а тази килера е в каменна планина, три сажена дълбока, зад три железни врати, зад три немски ключалки. Работата ще бъде значителна: да, няма обратното за моята съкровищница.

Средната дъщеря се поклони в краката му и каза:

„Господине, вие сте моят скъп баща! Не ми носете златен и сребърен брокат, нито черни кожи от сибирски самур, нито огърлица от перли Бурмиц, нито полускъпоценна златна корона, но ми донесете тоалет от ориенталски кристал, цял, безупречен, така че, гледайки в него, аз виждам цялата красота на небесата и така, като го гледам, да не остарявам и моята момичешка красота да расте.

Честният търговец се замислил и като си помислил дали не е достатъчно, колко време, й казал тези думи:

„Е, мила моя дъще, добра и красива, ще ти купя такава кристална тоалетна; и дъщерята на царя на Персия, млада принцеса, има красота неизразима, неописуема и необяснима; и този товалет беше заровен в каменна, висока кула и стои на каменна планина, височината на тази планина е триста фата, зад седем железни врати, зад седем немски ключалки и три хиляди стъпала водят до тази кула, и на всяко стъпало денем и нощем стои по един воин персиец с гола дамаска сабя, а кралицата носи на пояса си ключовете от тези железни врати. Познавам такъв човек отвъд морето и той ще ми вземе такава тоалетна. Работата ти като сестра е по-трудна, но за моята съкровищница няма обратното.

По-малката дъщеря се поклони в краката на баща си и каза тази дума:

„Господине, вие сте моят скъп баща! Не ми носете златен и сребърен брокат, нито сибирски черни самури, нито бурмитски огърлици, нито полускъпоценен венец, нито кристална тоалетна, но ми донесете Аленото цвете, което не би било по-красиво на този свят.

Честният търговец стана по-замислен от преди. Никога не се знае колко време е мислил, не мога да кажа със сигурност; замислено целува, гали, гали по-малката си дъщеря, любимата си и казва тези думи:

„Е, ти ми даде работа, по-трудна от тази на сестра ми: ако знаеш какво да търсиш, тогава как да не го намериш, но как да намериш това, което самият ти не знаеш? Не е трудно да се намери алено цвете, но как да разбера, че няма по-красиво на този свят? Ще опитам, но не търсете хотел.

И пусна дъщерите си, добри, хубави, в моминската им стая. Той започна да се готви да тръгне, към пътя, към далечни отвъдморски земи. Докога, колко щеше, не знам и не знам: скоро приказката се разказва, не скоро делото се извършва. Той тръгна по пътя си, по пътя.

Тук един честен търговец пътува по чужди страни през морето, в невидими кралства; той продава собствените си стоки на прекомерни цени, купува чужди стоки на прекомерни цени, разменя стоки за стоки и други подобни, с добавяне на сребро и злато; Корабите са натоварени със златна съкровищница и изпратени у дома. Той намери скъп подарък за голямата си дъщеря: корона с полускъпоценни камъни и от тях свети в тъмна нощ, сякаш в бял ден. Той също намери ценен подарък за средната си дъщеря: кристална тоалетна и в нея се вижда цялата красота на райските места и, като се вгледа в нея, момичешката красота не остарява, а се добавя. Той просто не може да намери скъпия подарък за по-малката, любима дъщеря - алено цвете, което не би било по-красиво на този свят.

Той намери в градините на кралските, царските и султанските много алени цветя с такава красота, каквато не може да се каже в приказка или да се напише с писалка; Да, никой не му дава гаранции, че няма по-красиво цвете на този свят; и той не мисли така. Ето той върви по пътя с верните си слуги през рохкавите пясъци, през гъстите гори и от нищото срещу него долетяха разбойници, бусурмани, турци и индианци, и като видя неизбежното нещастие, честният търговец изостави богатите му кервани с верните му слуги и бяга в тъмните гори. „Нека свирепите зверове ме разкъсат на парчета, отколкото да падна в ръцете на разбойници, мръсни и да живея живота си в плен в плен.“

Най-„фолклорната“ от творбите на С. Т. Аксаков е приказката „Аленото цвете“, написана по спомени от детството за внучката на Оленка.1 Тази приказка е първата
веднъж видя светлината през 1858 г. като приложение към историята „Детството на Багров-
внук." Част от автобиографична история, приказката отразява етични възгледи
С. Т. Аксакова.

Серьожа Багров се опитва да разбере всички черти на характерите на хората, които среща от гледна точка на детските си представи за добрите неща.
и лошо. Тези изпълнения са до голяма степен вдъхновени от Аленото цвете.

2 Историята на творбата е разказана от самия Аксаков. Започва през 1797 г. в село Ново-Аксаково, където родителите на С. Т. Аксаков се преместват на постоянно пребиваване след смъртта на дядото на писателя Степан Михайлович. „По съвет на леля ми, спомня си С. Т. Аксаков, веднъж ни извикаха да ни приспи икономката Палагея, която беше голяма майсторка на разказването на приказки и която дори покойният дядо обичаше да слуша. . . Дойде Палагея, средна възраст, но все още бяла, румена и едра жена, помоли се на Бога, отиде до кошарата, въздъхна няколко пъти,
по навик, казвайки всеки път: „Господи, помилуй нас грешните“, тя седна до печката, оплака се с едната си ръка и започна да говори с напевен глас:

"В едно царство, в една държава ..." Това беше приказка, наречена
"Аленото цвете" ... Тази приказка, която чух в продължение на няколко години повече от дузина пъти, защото наистина ми хареса, по-късно научих наизуст и я разказах сам, с всички шеги, лудории, стенания и въздишки на Палагея.

За "момчето с блестящи очи и нежно сърце" имаше само един източник на приказката - разказвачката Палагея или Пелагия. В разказа на Пелагия бъдещият писател изглеждаше „достоен за внимание“ „странна комбинация от източна фантастика, източно строителство и много, очевидно, преводни изрази, с техники, образи и нашата народна реч“. Колко беше удивен, когато няколко години по-късно
откри друга подобна приказка, наречена "Красавицата и звяра", отпечатана на страниците на сборника "Детско училище" в превод от френски. „От първите редове“, спомня си Аксаков, „тя ми се стори позната и колкото по-нататък, толкова по-позната; накрая се убедих, че това е приказка, известна ми за кратко под името„ Алено цвете “, която аз чува повече от дузина пъти в селото от нашата икономка Пелагея "(том 2, стр. 38). "Съдържанието на "Красавицата и звяра", или "Аленото цвете", - отбелязва С. Т. Аксаков, - беше предопределено да ме изненада по-късно.Няколко години по-късно отидох в Казанския театър, за да слушам и гледам операта „Земира и Азор” - пак беше „Аленото цвете” дори в самия ход на пиесата и в нейните детайли. ”(том 2, стр. 39). Какви произведения се имат предвид тук? Първо - това е „Детско училище, или Морални разговори между разумен читател и благородни ученици от различни години, съставени на френски от г-жа Льо Принс де Бомон" и публикувана за първи път на френски през 1756 г., а на руски четири години по-късно. 4 Второ произведение е операта на френския композитор А.-Е.-М. Гретри „Земира и Азор", либрет. тази, която е написана през 1771 г. по сюжета на "Красавицата и звяра" от Ж.-Ф. Мармонтел. Героите на операта -
Азор, персийски принц, цар на Камир, "имащ ужасен вид", Сандер, търговец,
Земира, Фадли и Лнебе, неговите дъщери, Али, роб на Сандер, духове и магьосници.
Действието се развива ту в магическия замък Азор, ту в селската къща на персийския търговец Сандер.Руските читатели от 18 век познават друго произведение на същия сюжет. Това е пиеса от френския писател С.-Ф. Джанлис „Красавицата и звярът“, съставен през 1779 г.6 В него има само три героя: Фанор, „дух по ужасен начин“, Сирфея и Федима, приятели, отвлечени от дух от родителския дом. Действието се развива под навеса на палмовите дървета в къщата на Фанор, над входа на която е написано: „Вход за всички нещастни“.

Във Франция в края на 17 век и първата половина на 18 век, по време на преходния период от класическата епоха към Просвещението, интересът към народните приказки нараства значително, заемайки мястото на средновековните басни и легенди. По това време са публикувани множество колекции от литературни приказки, включително: „Приказките на моята майка гъска“ от К. Перо (1697), приказки за феи от Ж.-Ж. Léritier de Villeudon (1696),
Графиня Де Мура (1698), Графиня Д'Онуа (1698), Мадмоазел Де Ла Форс (1698),
Абат де Прешак (1698), граф Хамилтън (1730), Г.-С. Вилньов (1740), Ж.-М. Le Prince de Beaumont (1757) и много други.7 Във френския фолклор отдавна има приказки за омагьосан принц или младеж, превърнат в животно, и за момиче, което със силата на любовта си го разочарова. Тези приказки започват да придобиват литературна форма от края на 17 век. Такива са например приказките на Д "Онуа" Принц-глиган "и" Баран ", Ч. Перо" Хохлик ", както и една от "Морските приказки" Г.-С. Виленев.8

Графинята на Бомон, родена Льо Пренс, заимства основата на своята приказка „Красавицата и звяра“ от Виланьов, добавяйки морални наставления и редица подробности към нея. а Бомон има мадмоазел Боне, която разказва
техните приказки с образователна цел Lady Spiritual и Lady Sense, както и деца от аристократични семейства. „Magasin des infants“ беше популярно четиво за деца в Европа. Не е изненадващо, че той е преведен и в Русия. Епохата на Просвещението, втората половина на 18 век, е белязана в Русия с повишен интерес към руския народ и
литературна приказка. Тогава бяха публикувани множество колекции от приказки:
"Присмехулник, или Славянски приказки" от М. Д. Чулков (1766-1768), "Славянски древности, или Приключенията на славянските князе" от М. И. Попов (1770-1771), "Руски приказки" от В. А. Левшин (1780-1783); в отделни издания са публикувани приказките за Бова-Королевич, Еруслан Лазаревич, Шемякин съд, Ерш Ершович, Полкан и др.; много писатели се опитаха в жанра на литературната приказка (И. А. Крилов, Евграф Хомяков, Екатерина II, Сергей Глинка, Н. М. Карамзин и др.).
Романтиката на рицарството и приказките за самодивите израстват от народната приказка и затова елементи от народното творчество са в основата на бързо развиващата се по това време фантастика, сред жанровете на която литературната приказка заема видно място.11

През втората половина на 18 век приказката на Бомонт „Красавицата и звярът“ става широко разпространена в Русия не само в печатни издания, но и в ръкописи. Три години преди публикуването на превода на Пьотър Свистунов, през 1758 г., тази приказка вече е преведена на руски от Хпония Григориевна Демидова, дъщеря на собственика на уралските фабрики Григорий Акинфиевич Демидов.13 Приказката става част от добре- известен в ръкописите „Разговорът на госпожи Благоразумова, Остроумова и Вертопрахова“ 14 и служи като източник на ръкописната френска литературна приказка в руската литература и дори фолклорът не е рядкост. И така, през 18 век френските легенди за светеца
Женевиев се преработва в популярните Приказка за тримата принцове и Приказката за Дюрн-Шарин, а френската приказка Катрин Ла Сот се трансформира в руска.
приказка за Катерина.16

Как френската приказка стана известна на простата руска селска жена Пелагея, не
който не можеше нито да чете, нито да пише? Можем да възстановим биографията на Пелагея от думите на Аксаков. По време на селската война от 1773-1775 г., под ръководството на Емелян Пугачов, бащата на Пелагея, крепостен селянин на земевладелците на Алакаеви, избяга от собствениците с дъщеря си в Астрахан. Там Пелагея се омъжва, след това остава вдовица, служи в търговски къщи, включително тези на персийски търговци, и през 1796 г. се връща при наследника на Алакаеви С. М. Аксаков в Ново-Аксаково. „Пелагея“, спомня си Аксаков, „в допълнение към свободното време в домакинската работа, тя донесе със себе си изключителен талант да говори
приказки, които са знаели безброй. Очевидно е, че жителите на Изтока разпространяват в Астрахан и сред руснаците специално желание да чуят и
разказване на приказки. В обширния ска каталог на Pelageya, заедно с всички
Руските приказки съдържаха много ориенталски приказки, включително няколко
от „Хиляда и една нощ. Дядо беше възхитен от такова съкровище и тъй като вече започна да се разболява и да спи лошо, Пелагея, която все още имаше скъпоценната способност да не спи по цели нощи, послужи като голяма утеха на болния старец. Именно от тази Пелагея чух много приказки в дългите зимни вечери. Образът на здрава, свежа и едра разказвачка с вретено в ръце зад гребен се вряза незаличимо във въображението ми и ако бях художник, щях да я нарисувам тази минута като жива.

И така, именно в Астрахан през 70-90-те години Пелагея разработи свой собствен приказен репертоар, който според Аксаков включваше руските народни приказки „Царската девойка“, „Иванушка глупакът“, „Жар птица“, „Жар птицата“, Змия - Горинич", както и някои ориенталски приказки от "Хиляда и една нощ" и накрая "Аленото цвете". Арабските приказки „Хиляда и една нощ“, преведени от френски, са широко разпространени в демократичната ръкописна литература на 18 век18, известни са и множество издания на преводи.19 Малкият Серьожа чете приказки
Шехерезада, която П. И. Чичагов, познат на майка му, му даде да прочете (виж том 1,
с. 459-460). Следователно книжният ориентализъм на „Аленото цвете“, който се проявява например във фрази като „арабско злато“, „ориенталски кристал“, „пурпурен плат“, в описанието на двореца на горския звяр, чудото на морето и градината му, в разказа за "тувалета" на дъщерята на персийския цар, в споменаването на разбойниците "Бусурмаи, турски и индийски, мръсни неверници" и т.н., трябва да се припишат както на Пелагея, така и на Аксаков. , които познават арабски и персийски приказки. Френската приказка вероятно е достигнала до Пелагея по следния начин: превод
от "Детско училище" е асимилиран от руския фолклор или чрез
ръкописи или чрез печатни източници и стана известен на Пелагея в Астрахан при преразказ. В руския фолклор подобна приказка съществува отдавна. Тук един (книжен) материал би могъл да се наслагва върху друг (чисто фолклорен).

Пелагея може да бъде съавтор на тази конкретна версия на приказката: тя разцвети основния сюжет с мотиви от чисто руски приказки, народни обороти на речта, вицове, вицове, поговорки и поговорки.

Сега трябва да се обърнем към записите на приказки на руски, източнославянски,
а може би и в световния фолклор, за да проверим нашата основна теза: приказка като "Аленото цвете" е съществувала и преди Аксаков. Първият факт е следният: не по-късно от 30-те години на 19 век такава приказка е записана от В. И. Дал и влиза в 7-то издание на А. Н.
че А. Н. Афанасиев получи от В. И. "Алено цвете", видях
светлина през 1863 г., едва в 7-ми брой.21 Според указателите на приказни сюжети от Аарне-Андреев и Аарне-Томпсън, Барага и др., приказката „Аленото цвете“ се разглежда като разклонение на 425-ия тип приказки „Търсене на изгубения съпруг“, където съпругът или младоженецът магически се превръща в чудовище.22
тип 425 прототип - "Купидон и Психея" от "Милетски разкази" на Аристид от Милет
(II-I в. пр. н. е.).23 "Аленото цвете" принадлежи към подтип 425 C, неговата особеност е в щастливия край: 1) завръщане от дома си в двореца
или до къщата на омагьосания младоженец, девойката го намира безжизнен, 2) тя
съживява го и разваля магията с прегръдка и целувка, обещавайки да се омъжи за него
женен.24 Приказка от тип 425 е разпространена в цяла Европа, в Сибир, на
Филипински острови, Хаити, Мартиника, Антили, Бразилия,
но подтип 425 C, според изследването на шведския фолклорист Ян-Ойвинд Свен,26 се среща само във френските писатели от средата на 18 век Вилньов и Бомон, както и в късния фолклор - руски, немски 26 и гръцки. 27 Чешката писателка Божена Немцова има една такава приказка – „Кохматото чудовище“ или „Розовата пъпка“,28 най-вероятно взета от нея от Бомон. Подтип 425 C според Swan произлиза от подтип 425 B и е изцяло с литературен произход. Но този подтип 425 C не губи своето значение. Напротив, то придобива още по-голяма стойност, тъй като дава възможност за изследване на проблемите на взаимодействието между фолклора и литературата.

Разказ от подтип 425 B според Свен от бретонски произход. От бретонците тя отива към ирландските келти и французите, от последните към германците, италианците и руснаците.29

Според последния справочник - "Сравнителен индекс на сюжетите на източнославянската приказка", в момента са известни 17 варианта на приказката.
подтип 425 С в руския фолклор, 5 - в украинския, 2 - в белоруския. Така,
нямат нищо общо с 425 От приказката "Аннушка Несмеянушка" от записите
И. А. Худякова, 31 „Мечка Царевич“ от записките на Г. Бондар, 32 „Морският цар и дъщерята на търговеца“ в публикацията на А. М. Смирнов, 33 „Чинийка и течна ябълка“ от записите на Вл. Бахтин 34 и В. П. Кругляшова 36 „Главата на кобилата” от Г. Я. от карелските приказки (Карелия. Алманах на Съюза на съветските писатели. Петрозаводск, 1938 г., с. 110-112). В Сравнителния индекс на сюжетите, една от приказките в записа
П. П. Чубински е класифициран като украински, но всъщност е беларуски и е записан
в Гродненска губерния.38

И така, сега имаме 10 руснаци (Дал-Афанасиев, Герасимов, Смирнов,
Ковальов, Коргуев, Чернишев, Тумилевич, Балашов, Соколова, Митрополская), 3 украински (Левченко, Линтур, Пупийк) и 2 беларуски (Чубнски) записа или версии на приказката 425 C. Нека сравним техните текстове един с друг, както и с приказки
Бомонт и Аксакова.

Най-старият от оцелелите текстове на записите - версията на Далия-Афанасиев - е озаглавена "Заклетият принц". Сравнението с "Аленото цвете" показва следното: "Заклетият царевич" не е източник на литературна приказка. Текстът на приказката е кратък, стилът е неукрасен; за разлика от аленото цвете Аксаков

или розовия клон на Бомонт

цветето тук няма име, вместо ужасно и космато чудовище, Звяра
гора, чудото на морето Аксаков или Звярът Бомонт се появява тук като „грозен
крилата змия с три глави, похитителят на жени от традиционния руски език
фолклор. Има и несъответствия: за Аксаков и Бомонт чудовището не се интересува коя от дъщерите му изпраща търговецът, а в руската приказка змията поставя условието: „Който те срещне първи, когато се прибереш у дома, дай го на аз до края на живота си.” И още нещо: за Аксаков и Бомонт Звярът е мил собственик на двореца и градината, верен роб на своята господарка - най-малката дъщеря на търговец, а в руската приказка змията е суверенна
господине, той нарежда на момичето да му направи легло до леглото си, а на третата вечер настоява: „Е, хубаво момиче, сега ще легна на едно легло с вас.“ „Беше ужасно за дъщерята на търговеца да спи на едно легло с такова грозно чудовище“, казва приказката, „но нямаше какво да направи - тя укрепи сърцето си и легна с него.“

При Аксаков и Бомонт Красавицата се връща у дома на гости с помощта на магия
пръстен, а в руска приказка - в карета, мигновено движеща се от двореца на змията до двора на търговеца. При Аксаков Звярът от гората беше намерен от момиче безжизнен на хълм, където растеше алено цвете, при Бомонт Звярът се втурна от мъка в канал, в руска приказка - в езеро. При Аксаков и Бомонт Красавицата прегръща Звяра и си признава
той влюбен, в руска приказка - тя прегръща главата на змията и го целува силно -
твърдо, змията веднага се превръща в добър човек, Аксаков и Бомонт - в принц.

Друго доказателство за съществуването на приказка във фолклора е „Аленото цвете“, записана от А. Й. Нечаев през 30-те години на ХХ век, според известния беломорски разказвач М. М. Коргуев. Според автора на коментара А. Н. Нечаев, "нашата версия е много близка до "Аленото цвете" на Аксаков. Основната разлика е желанието на Коргуев да даде на приказката традиционен приказен характер: неизменното триединство на действието (например търговецът отплава три пъти
зад цвете, а не едно, както в други варианти). Още по-интересен момент е пренасянето на действието на приказката в померанската среда. И така, всяка година търговец отива в чужбина на своите кораби за стоки; не можете да намерите цвете дълго време, защото е скъпо да платите за демередж в пристанището, трябва да се приберете у дома; обещава догодина да заведе дъщеря си в чужбина и т.н.”40

Нека посочим онези подробности, които доближават текста на Коргуев до този на Аксаков. Това са споменавания на алено цвете, магически пръстен, с помощта на който героите се преместват в приказно царство, описание на богатството на двореца и чудесата на градината, свободния живот на героинята там, описание за обстоятелствата на завръщането на момичето при баща си
къща в отпуск, смърт на Звяра в градината с алено цвете в лапите, освобождаване
Чаревич" от заклинанието на вярната му Санечка. Мотивът за приготвяне на легло за чудовище, който присъства във варианта на Даля-Афанасиев, отсъства при Коргуев, както и при Аксаков-Бомон. Добавяме към това, че търговските кораби, които не са в приказките на Аксаков и Дал-Афанасиев, са или почит на Коргуев към померанската традиция, или изкачване към фолклорния източник, където, подобно на Бомонт, фигурират морето и корабите.

Още две версии на приказката - от Терския бряг на Бяло море и от Азовско море - имат имената "Алено цвете". Първият от тях, записан от Д. М. Балашов от думите на разказвача О. И. Тук вместо търговец действа старец, дъщерите му искат да им донесат не корона и тоалет, а рокли като подарък. Старецът забравя да купи алено цвете, минава покрай непозната градина, бере роза и тогава внезапно се появява ужасен звяр и изисква да му доведе една от дъщерите му. Старецът се прибира, раздава подаръци на дъщерите си и им разказва всичко. „А този, знаете ли, страшен звяр - беше ли цар, та имаше син“, казва приказката, „и той беше превърнат в страшен звяр. Който го обича - досега, но не обича, не го обръщайте. 42

Текстовете на Аксаков и Самохвалова съвпадат в детайлите на сюжета: надписите на стената, с помощта на които Звярът разговаря с героинята, описание на богатството на двореца и великолепието на градината, както и свободният живот на момичето там, историята за завръщането у дома за тричасово посещение и постъпката на сестрите, които обърнаха стрелката преди часове и т.н.

Втората приказка със същото име, записана не толкова отдавна от Ф. В. Тумилевич сред некрасовските казаци43, разкрива в детайли отклонение от основния сюжет. Вероятно в казашката традиция са се появили нови герои на приказката: търговецът и неговият син Василий, красив мъж; вместо търговец с три дъщери, тук работи беден ловец с три дъщери, най-младата от тях се казва Танюша. Василий и Танюша се влюбиха един в друг
приятел, но търговецът омагьоса сина си, превръщайки го в камила, построи му къща в гората, засади градина с алено цвете в нея. Приказката разказва, че бедният човек купил подаръци за дъщерите си на пазара: сарафан и качулка, които
товур и вързоп, но за най-малкия не намери никъде алено цвете. Танюша
тя тръгва да търси ценното цвете, намира красива къща в гората и
градина, настанява се в нея, мистериозни слуги я хранят и дават вода, тя се явява насън
Василий и моли да откъсне алено цвете, което е станало по-високо от човешки ръст
растеж. Момичето успява да откъсне цвете и да разочарова годеника си. Историята завършва със сватба.

Една от версиите на същата приказка от западното подножие на Алтай носи името „Алена роза”.44 Тук добре познатият сюжет също е даден съкратено и без щастлив край, както в подтип 425 V. Вместо търговец , в приказката действа старец, който купува ботуши и обувки на пазара за две по-големи дъщери, а за по-малката не може да намери никъде алена роза. Накрая той я намира и откъсва в пуста градина, страшен глас казва на стареца да даде дъщеря си на собственика на градината. Старецът се съгласява и с помощта на вълшебен пръстен се озовава у дома. Най-малката му дъщеря използва същия пръстен (като
в текста на Аксаков-Бомоп) преминава в приказното царство. Собственикът на градината разговаря с момичето, без да й се показва, и скоро я пуска да се прибере вкъщи на двучасово посещение; момичето закъсня, а любимият й от мъка "реши". Тя го намира мъртъв в дупка. Няма щастлив край, което не е типично за руските приказки от този тип. Предполагаме, че алтайският вариант е съкращение на оригиналния подтип 425 C.

Тясна зависимост от текста на Аксаков се намира в приказката „Чудото на морето, звярът на гората“, записана от И. Ф. Ковальов, разказвач от селото. Шадрпо, Воскресенски район, област Горки.15 Така например в отговор на молбата на средната дъщеря да й донесе кристална тоалетна, търговецът отговаря: „Знам, скъпа моя дъще, от персийската кралица, така че ще вземете го за вас. Само във варианта на Аксаков-Пелаген има персийска тема и тази история за „тоалетната“: „Е, скъпа моя дъще, добра и красива, ще ти взема такъв кристал, този жак; и дъщерята на царя на Персия, млада принцеса, има неописуема, неописуема красота
и неочаквано; и този товалет беше погребан в каменна кула, висока, и стои на каменна планина, височината на тази планина е триста фата, зад седем железни врати,
зад седемте замъка на германеца, и три хиляди стъпала водят до тази кула, и на всяко стъпало стои персийски вой ден и нощ, с извадена сабя
дамаск, а ключовете от тези железни врати се носят от кралицата на колана си. Познавам такъв човек в чужбина и той ще ми вземе такава тоалетна. Работата ви като сестра е по-трудна: да, няма противоположност за моята съкровищница ”(том 1, стр. 584). Текст Ковальов
се връща към текста на Аксаков-Пелаген: те напълно съвпадат с основната линия на сюжета и много подробности.

Има и разлики: в приказката на Ковальов алено цвете расте на хълм в златисто
бокал; принцът разказва на момичето своята история така: чичото-магьосник омагьосал сина на царя от завист към богатството му; Маша е първото от тринадесет момичета, които се влюбват в омагьосания принц. Разклонение на оригиналния сюжет на Аленото цвете, неговата обработка е приказката „Ореховата клонка“, известна в три записа: от Пушкинските планини на Псковска област, от Рязанска област, сред руското население на Литва.46

Тук вместо роза има орехова клонка, вместо горския звяр, морско чудо - мечка, вместо дворец - пещера в гората. Краят на приказката е традиционен: мечката се разочарова и се превръща в принц. Историята завършва със сватба.

Украинският и беларуският вариант правят малко за възстановяване на основния принцип
Руска приказка подтип 425 C, така че не ги разглеждаме. В резултат на изучаването на цялата източнославянска традиция на приказката от подтип 425 C можем да стигнем до следния извод: тази приказка е съществувала във фолклора преди Аксаков. Друго нещо е точната датировка и локализация на приказката. Очевидно, противно на заключенията на J.-O.Sven, приказката от подтип 425 C е съществувала в руския фолклор преди Beaumont, тоест преди средата на 18 век. През втората половина на 18 век разпространението на ръкописни версии на френската литературна приказка Beaumont в руската демократична среда през втората половина на 18 век доведе до факта, че във фолклора старият фолклорен текст се комбинира с Beaumont приказка и е записана в тази форма около 1797 г. от Пелагея. Впоследствие С. Т. Аксаков взема този контаминиран текст като основа на своята литературна приказка, което в крайна сметка обяснява близостта на текста на Аксаков с този на Бомон. Несъмнено писателят е добавил много „от своя страна“, а много е пропуснал. Той създаде
в духа на руската приказна традиция, но не и без книжна насоченост. Като резултат
изпод писалката му излезе напълно нов текст, който не повтаряше приказката за Пелагея и
все пак изключително близо до нея. В момента не можем да се разделим
в този текст това, което принадлежи на Аксаков, от това, което принадлежи на Пелагея.
Сравнението на два текста - текстът на Пелагея-Аксаков и текстът на Бомонт - показва, че
че първият е заимствал от Бомонт основната линия на сюжета, главните герои и основните контури на композицията. Стилът обаче претърпя големи промени. По същество е създадено съвършено ново произведение на словесното изкуство с конкретни образи, без алегоризъм; в творбата има само едно фантастично създание – това е омагьосаният принц. В текста на Пелагея-Аксаков всичко излишно, което пречи на развитието на основния сюжет, е отрязано. И така, в руския текст не се споменават тримата синове на търговеца и не се казва за тяхната готовност да се бият със Звяра.
за бащата; няма история за разорението на търговеца и преместването на търговското семейство в селото,
където е била принудена да се прехранва в селско стопанство в продължение на една година.
труд; няма новини за получаване на писмо, съобщаващо за този един кораб
търговецът избяга и пристигна на пристанището със стока; лошото поведение на двама не се подчертава
сестрите Красота, тяхната арогантност, умствена ограниченост, морална пустота, безчувственост, злоба и др.; няма новини за двама благородници, ухажори на сестрите на Красавицата, и за техните нещастни бракове; не се разказва за добродетелното поведение и трудолюбието на Красавицата в бащиния й дом; не се съобщава, че момичето е дошло при Звяра с баща си; не се споменава магьосницата, която се явила на момичето насън през първата нощ от престоя й в двореца на Звяра; не се подчертава, че Красавицата отначало се е страхувала, че Звярът може да я убие; не се казва, че Звярът от самото начало е изпитал момичето с ужасния си вид; няма максимата на красотата, че „не красотата и не умът на съпруга могат да забавляват съпругата, а честното разположение, добродетелта и учтивостта; и Звярът притежава всички тези добри качества”; 47 не казва нищо за превръщането на двете зли сестри в статуи.

В сравнение с френския текст на Бомон, в руския текст на Пелагея-Аксаков са направени следните промени: разговорът на търговеца с трите му дъщери за подаръци е широко разпространен, френският текст накратко говори за богата рокля, шапки и „други дреболии“ ; търговецът намира подаръци за дъщерите си в чужди страни, а не в двореца на омагьосания принц,

И клонче с рози

наречено от Аксаков "алено цвете"; търговецът попада в двореца на Звяра случайно, губейки се в гората, след като е бил нападнат от разбойници; търговецът и след това дъщеря му влизат в магическото кралство с помощта на пръстен или пръстен, а не на кон, както във френската приказка; самото алено цвете, сякаш с магия, расте до предишното стъбло на хълма на мравката, където е растяло; Горският звяр пише писма до дъщерята на търговеца с пламенни думи върху мраморната стена, по същия начин тя кореспондира със семейството си (това го няма във френската приказка); Звярът пуска момичето да се прибере за три дни, а не за седмица, и тя закъснява с няколко часа, а не със седмица; Звярът пада безжизнен на хълм, стискайки алено цвете в лапите си, а не на брега на канал; с последните думи самият принц се обръща към своя избавител, а не към магьосницата. Целият текст на руски
литературната приказка се отличава със своето стилистично усилване с прекомерно
използването на сравнения, персонификации, епитети в постпозиция, метафори и др. И в същото време, въпреки значителната литературна обработка, която придаде на произведението книжен характер, той не прекъсва връзката си с фолклора, запазвайки редица черти, присъщи на фолклорно произведение. Това е специална приказна форма на разказ, приказни ритуали, проявяващи се чрез стабилност, стереотипи на приказния стил, в повторението на едни и същи мотиви, в цифровата символика, в метода за увеличаване на ефекта, в паралелизъм на приказни образи и мотиви. Връзка
фолклорна и литературно-поетична поредица в "Аленото цвете" на Аксаков
съвсем очевидно.

Така, на примера на историята на един сюжет, ние наблюдаваме как първоначалният
митът (приказката) се трансформира в литературно произведение - психологическа приказка, която е един от жанровете на руската художествена литература през втората половина на 18 век.