Các giai đoạn cuộc đời và sự sáng tạo của B.L. Pasternak

Boris Pasternak (1890-1960) Nhà thơ, dịch giả, nhà văn xuôi và nhà báo người Nga, đoạt giải Nobel vì những đóng góp của ông cho văn học thế giới(tiểu thuyết "Bác sĩ Zhivago" năm 1958).

Sinh ngày 19 tháng 1 (10 tháng 2) tại Moscow trong gia đình thông minh của họa sĩ và viện sĩ hội họa nổi tiếng Leonid Pasternak và vợ ông, nghệ sĩ piano tài năng Rosalia Kaufman. Cha mẹ anh quen biết nhiều nhân vật nổi tiếng thời bấy giờ: nhà văn Leo Tolstoy, nhà soạn nhạc Scriabin và Rachmaninov, nghệ sĩ Levitan và Ivanov. Ngôi nhà của cha cậu bé Boris Pasternak, con đầu lòng và có thêm hai chị gái và một em trai, luôn tràn ngập bầu không khí sáng tạo và tài năng độc đáo của những người sau này trở thành tác phẩm kinh điển được công nhận chung của văn học, âm nhạc và Nga. nghệ thuật nghệ thuật. Tất nhiên, việc làm quen với những tính cách sáng sủa và độc đáo như vậy không thể không ảnh hưởng đến sự phát triển của chàng trai trẻ Boris Pasternak. Ấn tượng lớn nhất đối với anh là nghệ sĩ piano và nhà soạn nhạc xuất sắc Alexander Scriabin, nhờ đó Pasternak trở nên quan tâm nghiêm túc đến âm nhạc và thậm chí còn mơ ước trở thành một nhà soạn nhạc trong tương lai. Ngoài ra, món quà của cha anh đã được truyền lại cho anh; Boris vẽ rất đẹp và có khiếu nghệ thuật tinh tế.

Boris Pasternak tốt nghiệp trường thể dục thứ năm ở Moscow (nhân tiện, Vladimir Mayakovsky, học sinh kém anh 2 tuổi, cũng học cùng thời điểm), anh đã tốt nghiệp xuất sắc: anh đã nhận được bằng tốt nghiệp rất xứng đáng. huy chương vàng và đạt điểm cao nhất ở tất cả các môn. Đồng thời, anh học nghệ thuật âm nhạc tại khoa sáng tác của Nhạc viện Moscow. Tuy nhiên, sau khi hoàn thành, Pasternak, người tự nhận mình không có khả năng cao độ hoàn hảo, đã chấm dứt sự nghiệp soạn nhạc của mình và bước vào Khoa LuậtĐại học Mátxcơva. Với quyết tâm và hiệu quả cao, một năm sau anh rời bỏ con đường pháp lý và bắt đầu theo học tại Khoa Lịch sử và Triết học cùng trường đại học. Ông tiếp tục nghiên cứu xuất sắc của mình vào năm 1912 tại đại học Đức(Marburg). Người ta dự đoán ông sẽ có một sự nghiệp triết gia rực rỡ ở Đức, nhưng Pasternak, như mọi khi, luôn thành thật với chính mình và, thật bất ngờ đối với mọi người, quyết định trở thành một nhà thơ, mặc dù các chủ đề triết học luôn chiếm vị trí trung tâm trong các tác phẩm của ông xuyên suốt. hoạt động văn học.

Theo một số nguồn tin, chuyến đi cùng gia đình tới Venice và cuộc chia tay với người con gái yêu dấu đã để lại ấn tượng khó phai mờ trong quá trình trưởng thành của nhà thơ trẻ. Trở về Moscow và hoàn thành việc học tại trường đại học, Boris trở thành thành viên của nhiều tổ chức khác nhau. giới văn học, ở đó anh ấy đọc những bài thơ đầu tiên của mình. Lúc đầu, anh ta bị thu hút bởi những xu hướng trong thơ như chủ nghĩa tượng trưng và chủ nghĩa tương lai, sau đó anh ta hoàn toàn thoát khỏi ảnh hưởng của chúng và hành động như một nhân cách thơ độc lập. Năm 1914, tập thơ đầu tiên của ông, “Song sinh trên mây” được xuất bản, bản thân ông cũng coi đây là lần thử viết đầu tiên và không hài lòng lắm với chất lượng của nó. Đối với nhà thơ đầy tham vọng, thơ ca không chỉ là một món quà tuyệt vời mà còn là sự chăm chỉ; ông đã đạt được sự hoàn hảo trong các câu chữ của mình, không ngừng mài giũa chúng đến mức hoàn hảo.

Trong những năm trước cách mạng, Pasternak nằm trong số những nhà thơ theo chủ nghĩa vị lai, cùng với Nikolai Aseev và Sergei Bobrov, một tác động lớn Vladimir Mayakovsky đã ảnh hưởng đến công việc của thời kỳ đó. Vào mùa hè năm 1917, một tập thơ “Chị tôi là cuộc sống” (chỉ xuất bản năm 1922) đã được viết, mà bản thân nhà thơ coi là bước khởi đầu thực sự cho hoạt động văn học của mình. Trong tuyển tập này, các nhà phê bình ghi nhận những nét quan trọng nhất trong thơ ông: sự không thể tách rời của con người với thế giới tự nhiên và mọi sự sống nói chung, ảnh hưởng của bầu không khí thay đổi mang tính cách mạng, một cái nhìn chủ quan hoàn toàn mới và khác thường cho đến nay về các sự kiện nhân danh các sự kiện. bản thân thế giới.

Năm 1921, gia đình nhà thơ di cư sang Đức; năm 1922, Pasternak kết hôn với nghệ sĩ Eugenia Lurie; năm 1923, họ có người thừa kế, con trai Zhenya (sau này họ ly hôn, người vợ thứ hai của nhà thơ là Zinaida Neuhaus, họ là con trai của họ). con chung- con trai Leonid, nàng thơ cuối cùng của nhà thơ - biên tập viên Olga Ivinskaya). Năm nay công việc của nhà thơ rất có kết quả; ông phát hành tập thơ “Chủ đề và các biến thể”, cũng như những bài thơ nổi tiếng“Chín trăm lẻ năm” và “Trung úy Schmidt”, nhận được nhiều lời khen ngợi từ các nhà phê bình và chính Maxim Gorky. Năm 1924, truyện “Airways” được viết, năm 1931 tiểu thuyết thơ “Spektorsky”, tác phẩm miêu tả số phận con người trong những thực tế bị thay đổi bởi chiến tranh và cách mạng, năm 1930-1931 - tập thơ “The Second Birth”, xuất bản vào năm 1932.

Nhà thơ đã được chính quyền Xô viết chính thức công nhận, tác phẩm của ông được tái bản đều đặn, năm 1934 ông được quyền phát biểu tại đại hội lần thứ nhất của các nhà văn Liên Xô, thậm chí ông còn được mệnh danh là nhà thơ xuất sắc nhất đất nước. Xô Viết. Tuy nhiên Chính quyền Xô viếtđã không tha thứ cho anh ta vì đã cầu thay cho những người thân của nữ thi sĩ Anna Akhmatova bị bắt, vì sự can thiệp của anh ta vào số phận của những người bị đàn áp Lev Gumilyov và Osip Mandelstam. Đến năm 1936, ông gần như bị loại khỏi các hoạt động văn học chính thức; vị trí cuộc sống và tách rời khỏi cuộc sống thực.

Sau những phức tạp trong hoạt động văn học thơ ca của mình, Pasternak dần rời xa thơ ca và chủ yếu tham gia dịch thuật các nhà thơ Tây Âu như Goethe, Shakespeare, Shelley, v.v. Trong những năm trước chiến tranh, tập thơ “Trên những chuyến tàu sớm” đã được ra đời, trong đó phong cách cổ điển rõ ràng của Pasternak đã được vạch ra, trong đó con người được hiểu là nền tảng của mọi sự sống.

Năm 1943, Pasternak, với tư cách là thành viên của lữ đoàn tuyên truyền, đã ra mặt trận để chuẩn bị tài liệu cho cuốn sách về Trận Orel; chúng dưới dạng một loại tiểu luận hoặc báo cáo, tương tự như những đoạn nhật ký ở dạng thơ.

Sau chiến tranh, vào năm 1945, Pasternak bắt đầu thực hiện kế hoạch đã ấp ủ từ lâu của mình - viết một cuốn tiểu thuyết bằng văn xuôi; nó trở thành cuốn tự truyện nổi tiếng, phần lớn là Bác sĩ Zhivago, kể về câu chuyện của một bác sĩ trí thức đã vỡ mộng với những lý tưởng của lý tưởng. cuộc cách mạng và không tin vào thay đổi xã hộiđể tốt hơn trong xã hội hiện đại. Trong cuốn tiểu thuyết này, những cảnh thiên nhiên sống động và mối quan hệ tình yêu giữa các anh hùng. Cuốn tiểu thuyết được chuyển ra nước ngoài và xuất bản ở đó vào năm 1957; năm 1958 nó được đề cử giải Nobel và nhận được giải thưởng xứng đáng này.

Do chính quyền Liên Xô lên án gay gắt sự kiện này và việc trục xuất nhà thơ khỏi Hội Nhà văn sau đó, Pasternak buộc phải từ chối giải thưởng. Năm 1956, ông bắt đầu tập thơ cuối cùng của mình, “Khi Nó Bước Đi,” và vào ngày 30 tháng 5 năm 1960, ông qua đời vì một cơn bệnh nặng. bệnh kéo dài(ung thư phổi) và được chôn cất giống như cả gia đình ông tại nghĩa trang của một ngôi làng nghỉ mát gần Moscow ở Peredelkino.

Thành phần

Chủ đề sáng tạo là một trong những chủ đề chính trong thơ của B. L. Pasternak. Nó xuất hiện trong những bài thơ đầu tiên của nhà thơ và xuyên suốt toàn bộ tác phẩm của ông. Là một người theo chủ nghĩa biểu tượng, người theo chủ nghĩa tương lai hay đơn giản là một nhà thơ, Pasternak không ngừng hướng đến chủ đề này, xác định thái độ của mình đối với các vấn đề sáng tạo, thi sĩ và thơ ca. Chủ đề sáng tạo trong thơ Pasternak phải được coi là gắn liền với các giai đoạn con đường sáng tạo nhà thơ và những thay đổi trong lý tưởng thơ ca của ông.

Sự bước chân vào văn học của Pasternak gắn liền với việc ông tham gia vào giới văn học, được hình thành xung quanh nhà xuất bản theo chủ nghĩa tượng trưng "Musaget". Những khái niệm tượng trưng, ​​mỹ học tượng trưng quyết định những đặc điểm sáng tạo sớm Pasternak. Năm 1913, Pasternak gia nhập nhóm văn học"Lời bài hát". Năm 1914, Lyrics xuất bản tập thơ đầu tiên của Pasternak, “Đôi trên mây”. Tính biểu tượng trong cuốn sách này khá mạnh mẽ. Những bài thơ của Pasternak thời đó chứa đầy ẩn dụ, ngụ ngôn và hình ảnh liên tưởng.

Một sự chia rẽ xảy ra trong Lời bài hát, và Pasternak tham gia vào xu hướng tương lai của thơ ca Nga. Anh ấy là thành viên của nhóm Máy ly tâm. Năm 1917, Pasternak viết một bài báo cho “Bộ sưu tập máy ly tâm thứ ba” “Vladimir Mayakovsky. “Đơn giản như một moo.” Petrograd 1916." Trong bài viết này, Pasternak bày tỏ sự vui mừng trước sự tồn tại của nhà thơ tài năng Mayakovsky và bày tỏ hai yêu cầu cần áp dụng đối với một nhà thơ thực sự và thơ Mayakovsky đáp ứng được. Đầu tiên, sự rõ ràng của sự sáng tạo. Thứ hai, trách nhiệm với cõi vĩnh hằng, đó là sự phán xét của một nhà thơ thực sự. Trong bài viết của mình, Pasternak so sánh tính sáng tạo với các phạm trù vĩnh cửu và bất tử. Đây là cách Pasternak hiểu vai trò của nhà thơ, và thái độ này đối với nhà thơ và thơ ca sẽ xuyên suốt tác phẩm của ông.

Kể từ năm 1918, Pasternak dần dần thoát khỏi những yêu cầu thẩm mỹ của các phong trào văn học khác nhau. Trong bài “Một số điều khoản”, Pasternak tuyên bố mình là một nhà thơ độc lập, không bị ràng buộc bởi các yêu cầu thẩm mỹ của các tuyên ngôn văn học khác nhau. Bây giờ Pasternak phấn đấu cho sự đơn giản trong những bài thơ của mình, sự tự nhiên trở thành đối với anh ấy tính năng quan trọng nhất nghệ thuật thực sự.

Năm 1922, tuyển tập tiếp theo của Pasternak, “My Sister is Life,” được xuất bản. Chủ đề nhà thơ và thơ ca xuất hiện trong tuyển tập này trong chuyên đề “Làm Triết học”. Pasternak cố gắng đưa ra định nghĩa triết học về tính sáng tạo trong các bài thơ “Định nghĩa về thơ ca”, “Định nghĩa về tâm hồn”, “Định nghĩa về sự sáng tạo”. Đối với Pasternak, bản chất của sự sáng tạo là mang tính vũ trụ; nó có mối liên hệ về mặt di truyền với vũ trụ.

Chủ đề về sự sáng tạo nghe có vẻ phức tạp nhất trong tiểu thuyết “Bác sĩ Zhivago” của Pasternak và trong cuốn cuối cùng. tập thơ nhà thơ "Khi nó sáng tỏ." Người anh hùng của Bác sĩ Zhivago, Yury Zhivago, bày tỏ quan điểm riêng của Pasternak về sứ mệnh của nhà thơ trên thế giới. Zhivago là một người sáng tạo; trong một lá thư của mình, Pasternak thừa nhận: “Người anh hùng này sẽ phải đại diện cho điều gì đó giữa tôi, Blok, Yesenin và Mayakovsky.” Yury Zhivago qua đời năm 1923, trong số giấy tờ của ông có tìm thấy những bài thơ ông từng sáng tác, tạo thành chương cuối cuốn tiểu thuyết. Những bài thơ này thể hiện tư tưởng chủ đạo của Pasternak về sự vĩnh hằng của thơ ca, về sự bất tử của nhà thơ.

Pasternak là một nhà thơ Cơ đốc giáo, Chính thống giáo. Đối với anh, sự sáng tạo là một món quà của Chúa, giống như chính cuộc sống vậy. Từ tôn giáo Chính thống, Pasternak lấy ý tưởng chấp nhận hoàn toàn cuộc sống trong mọi biểu hiện của nó, cũng như ý tưởng về quyền tự do sáng tạo tuyệt đối. Pasternak hiểu rằng chỉ có đức tin mới mang lại sự mặc khải cho tất cả sáng tạo. Tư tưởng này được thể hiện đặc biệt mạnh mẽ trong thơ trữ tình muộn màng Pasternak, chảy như một chiếc thang mà nhà thơ đến gần Chúa.

TRONG bộ sưu tập mới nhất“Khi nó đi hoang” của Pasternak, chủ đề sáng tạo được thể hiện trong các bài thơ “Tôi muốn đạt được mọi thứ…”, “Nổi tiếng là xấu…”, “Đêm”, v.v. Hãy cùng phân tích ba bài thơ này.

Trong bài thơ “Trong mọi thứ tôi muốn đạt tới…” Pasternak nói rằng chính cuộc sống phải vang lên trong tác phẩm của nhà thơ. Nhà thơ muốn viết về mọi thứ:

Về sự gian ác, về tội lỗi,

Chạy, đuổi theo,

Tai nạn vội vã,

Khuỷu tay, lòng bàn tay.

Nhưng trước khi tái hiện cuộc sống bằng thơ, anh ta cần hiểu bản chất của mọi hiện tượng xảy ra trong cuộc sống:

Tôi muốn đạt được mọi thứ

Đến bản chất.

Trong công việc, đang tìm cách,

Trong lòng đau lòng.

Để biết được những bí mật của sự tồn tại, bản chất của thế giới xung quanh anh hùng trữ tình Bài thơ này của Pasternak là cần thiết để một bài thơ ra đời. Nhà thơ muốn sáng tạo trong thơ mình như thiên nhiên sáng tạo:

Tôi sẽ mang hơi thở của hoa hồng vào thơ,

Hơi thở bạc hà

Đồng cỏ, cói, đồng cỏ khô,

Sấm sét ầm ầm.

Trong bài thơ, Pasternak cho rằng sự sáng tạo, giống như thiên nhiên, giống như cuộc sống con người, là món quà của Chúa. Bài thơ “Nổi tiếng xấu…” có thể gọi là tuyên ngôn thơ Pasternak. Trong đó, Pasternak viết về việc một nhà thơ phải như thế nào. Một nhà thơ chân chính không cần phải nổi tiếng, “không cần phải mở kho lưu trữ, loay hoay với các bản thảo”, anh ta nên xa lạ với sự cường điệu, thành công và mạo danh. Pasternak xác định mục tiêu của thơ: “mục tiêu của sự sáng tạo là sự cống hiến”, cũng như những yêu cầu cơ bản mà tác phẩm của một nhà thơ chân chính phải đáp ứng. Thứ nhất, đó là sự rõ ràng, cụ thể (trong thơ không được có “khoảng trống”, đốm trắng, tức là khó hiểu). Thứ hai, nhà thơ phải độc đáo và tác phẩm của anh ta phải mang tính cá nhân, và thứ ba, nhà thơ đích thực cần phải sống, nghĩa là yêu cuộc sống, gần gũi với các vấn đề của nó:

Và không nên một lát

Đừng bỏ cuộc trên khuôn mặt của bạn

Nhưng để còn sống, còn sống và duy nhất,

Còn sống và chỉ cho đến cuối cùng.

Và khi đó nhà thơ sẽ có thể “thu hút vào mình tình yêu không gian, lắng nghe tiếng gọi của tương lai”. Pasternak thể hiện sự hiểu biết của mình về sự sáng tạo trong bài thơ “Đêm”. Người anh hùng của bài thơ, người phi công, được đồng nhất với nhà thơ. Phi công xuất hiện trong bối cảnh của toàn thế giới. Anh ta bay qua các thành phố, doanh trại, thợ đốt lò, nhà ga, xe lửa, cũng như Paris, các lục địa, áp phích. Người phi công được kết nối với tất cả những điều này, anh ta là một phần của thế giới này, một phần của không gian. Vì vậy, người nghệ sĩ có mối liên hệ chặt chẽ với vũ trụ, với vũ trụ, anh ta là con tin của vĩnh hằng, thời gian:

Đừng ngủ, đừng ngủ, nghệ sĩ,

Đừng nhượng bộ khi ngủ.

Bạn là con tin của cõi vĩnh hằng

Bị mắc kẹt bởi thời gian.

Vô số sự lặp lại, phép ẩn dụ, câu thơ iambic và vô số động từ tạo ra ấn tượng về sự chuyển động và động lực không ngừng. Pasternak kêu gọi các nhà thơ hãy theo kịp thời đại và không từ bỏ cuộc sống.

Vì vậy, sau khi trải qua niềm đam mê với chủ nghĩa biểu tượng và chủ nghĩa vị lai, thoát khỏi áp lực của hình thức đối với nội dung, Pasternak đã đạt được sự rõ ràng và ý nghĩa thực sự của thơ. Trong suốt cuộc đời của mình, Pasternak cố gắng xác định mục đích của nghệ thuật, thơ ca, mục đích của nhà thơ; Điều này đặc biệt được thể hiện rõ ràng, rõ ràng và cụ thể trong những ca từ sau này của ông. Chủ đề nhà thơ và thơ ca có một giải pháp triết học trong tác phẩm của Pasternak. Nó gắn liền với niềm tin tôn giáo của nhà thơ: Pasternak coi sự sáng tạo như một món quà quý giá từ Chúa.

Đối với “Hamlet”, số phận của Hamlet vừa gắn liền với số phận của Chúa Kitô vừa với sứ mệnh của nhà thơ, người sáng tạo và người được chọn. Hamlet từ bỏ chính mình, quyền lựa chọn của mình để làm theo ý muốn của người đã sai mình. Anh ta biết rằng mình đang thực hiện “kế hoạch cứng đầu” của Chúa. Anh ta cô đơn và bi thảm trong cuộc sống khổ hạnh của mình. “Tôi cô đơn, mọi thứ chìm trong chủ nghĩa Pharisa” - một định nghĩa về vị thế của người tu khổ hạnh, nhà thơ trong thế giới đương đại của mình.

Chủ đề của “Hamlet” gắn liền với chủ đề của bài thơ “Bình minh”. Người anh hùng trữ tình gánh trên vai gánh nặng trăn trở của con người. Sự hòa quyện giữa số phận người anh hùng trữ tình với số phận nhân dân là giao ước từ trên cao. Việc hòa mình vào cuộc sống hàng ngày, vào cuộc sống của con người, không chỉ trở thành một giao ước mà còn là một điều tất yếu và tất yếu.

Mối quan hệ của nhà thơ với “đám đông” là chủ đề phản ánh sự hiểu biết của Boris Pasternak về bản chất của sự sáng tạo. Thơ, theo Pasternak, giống như tâm hồn của nhà thơ, là miếng bọt biển thấm hút không chỉ những bí mật của vũ trụ mà còn cả những điều nhỏ nhặt của cuộc sống.

Boris Leonidovich Pasternak- nhà thơ, nhà văn, một trong những nhà thơ vĩ đại nhất Thế kỷ XX, đoạt giải Nobel văn học (1958).

Tiểu sử

Nhà thơ tương lai sinh ra ở Moscow trong một gia đình Do Thái sáng tạo. Cha mẹ, cha của Pasternak - nghệ sĩ, viện sĩ của Học viện Nghệ thuật St. Petersburg Leonid Osipovich (Isaak Iosifovich) Pasternak và mẹ - nghệ sĩ piano Rosalia Isidorovna Pasternak (nhũ danh Kaufman, 1868-1939), chuyển đến Moscow từ Odessa vào năm 1889, một năm trước ngày sinh của anh ấy. Boris sinh ra trong một ngôi nhà ở ngã tư đường Oruzheyny và phố Tverskaya-Yamskaya thứ hai, nơi họ định cư. Ngoài con cả, Boris, Alexander (1893-1982), Josephine (1900-1993) và Lydia (1902-1989) đều sinh ra trong gia đình Pasternak. Trong một số văn bản chính thức trở lại đầu những năm 1900, B. L. Pasternak xuất hiện với cái tên “Boris Isaakovich (còn gọi là Leonidovich)”

Gia đình Pasternak duy trì tình bạn với các nghệ sĩ nổi tiếng (I.I. Levitan, M.V. Nesterov, V.D. Polenov, S. Ivanov, N.N. Ge), các nhạc sĩ và nhà văn đã đến thăm nhà. Năm 1900, trong chuyến thăm Moscow lần thứ hai, Rainer Rilke đã gặp gia đình Pasternak. Ở tuổi 13, dưới ảnh hưởng của nhà soạn nhạc A. N. Scriabin, Pasternak bắt đầu quan tâm đến âm nhạc, ông đã nghiên cứu âm nhạc trong sáu năm (hai bản dạo đầu và một bản sonata cho piano vẫn còn tồn tại).

Vào ngày 25 tháng 10 năm 1905, ông bị người Cossack quất roi khi trên phố Myasnitskaya, ông gặp một đám đông người biểu tình do cảnh sát cưỡi ngựa điều khiển. Tập này sẽ được đưa vào sách của Pasternak.

Năm 1900, Pasternak không được nhận vào Nhà thi đấu số 5 Matxcơva (nay là Trường Matxcơva số 91) do tỷ lệ phần trăm, nhưng theo gợi ý của hiệu trưởng, năm sau 1901, ông vào thẳng lớp hai. Từ năm 1906 đến năm 1908, Vladimir Mayakovsky học ở nhà thi đấu thứ năm, kém Pasternak hai lớp, học cùng lớp với Shura, anh trai của Pasternak.

Năm 1908, đồng thời với việc chuẩn bị cho kỳ thi cuối kỳ ở nhà thi đấu, dưới sự hướng dẫn của Yu. D. Engel và R. M. Gliere, ông chuẩn bị cho kỳ thi tại khoa sáng tác của Nhạc viện Moscow. Pasternak tốt nghiệp trung học với huy chương vàng và tất cả điểm cao nhất ngoại trừ luật pháp của Thiên Chúa, mà ông đã được giải thoát khỏi. Trên con đường thực hiện vận mệnh của mình, việc lựa chọn giữa âm nhạc và triết học, giữa triết học và thơ ca không hề dễ dàng. Tấm gương về những bậc cha mẹ đã đạt được thành công cao trong nghề nghiệp nhờ làm việc không mệt mỏi đã lặp lại ở Pasternak mong muốn trong mọi việc “đi đến bản chất cốt lõi, trong công việc, tìm kiếm con đường…” V. Asmus lưu ý rằng “không có gì xa lạ với Pasternak như một nửa sự hoàn hảo.” Nhớ lại những trải nghiệm sau này, nhà thơ viết trong “Giấy chứng nhận an toàn” của mình

Hơn bất cứ điều gì trên thế giới, tôi yêu âm nhạc... Nhưng tôi không có cao độ hoàn hảo...

Sau một số lần do dự, anh từ bỏ sự nghiệp nhạc sĩ và nhà soạn nhạc chuyên nghiệp:

Âm nhạc, thế giới của sáu năm làm việc, hy vọng và lo lắng, tôi xé nát mình như chia tay điều quý giá nhất

Năm 1908, ông vào Khoa Luật Đại học Mátxcơva (năm 1909 ông chuyển sang khoa triết học của Khoa Lịch sử và Ngữ văn).

Vào mùa hè năm 1912, ông học triết học tại Đại học Marburg ở Đức với người đứng đầu trường phái Kant mới của Marburg, Giáo sư John C. Hermann Cohen, người đã khuyên Pasternak tiếp tục sự nghiệp triết gia ở Đức. Đồng thời, anh cầu hôn Ida Vysotskaya (con gái của một thương gia trà lớn D.V. Vysotsky), nhưng bị từ chối, như mô tả trong bài thơ “Marburg” và truyện tự truyện “Giấy chứng nhận an toàn”. Năm 1912, ông đến thăm Venice cùng cha mẹ và các chị gái, điều này đã được phản ánh trong những bài thơ của ông thời đó. Tôi gặp chị họ của tôi là Olga Freidenberg (con gái của nhà văn và nhà phát minh Moisei Filippovich Freidenberg) ở Đức. Anh đã có nhiều năm tình bạn và thư từ với cô.

Sau chuyến đi tới Marburg, Pasternak cũng từ bỏ ý định tập trung hơn nữa vào nghiên cứu triết học. Đồng thời, ông bắt đầu bước vào giới nhà văn Mátxcơva. Ông đã tham gia vào các cuộc họp của nhóm nhà xuất bản theo chủ nghĩa tượng trưng "Musaget", sau đó là nhóm văn học và nghệ thuật của Yulian Anisimov và Vera Stanevich, từ đó nhóm hậu biểu tượng tồn tại trong thời gian ngắn "Lyrika" đã phát triển. Từ năm 1914, Pasternak gia nhập cộng đồng các nhà tương lai học Máy ly tâm (bao gồm cả những người khác). cựu thành viên“Người viết lời” - Nikolai Aseev và Sergei Bobrov). Cùng năm đó, anh làm quen với một nhà tương lai học khác - Vladimir Mayakovsky, người có tính cách và sự sáng tạo đã ảnh hưởng đến anh. ảnh hưởng nhất định. Sau đó, vào những năm 1920, Pasternak duy trì mối quan hệ với nhóm LEF của Mayakovsky, nhưng nhìn chung sau cuộc cách mạng, ông giữ quan điểm độc lập, không tham gia bất kỳ hiệp hội nào.

Những bài thơ đầu tiên của Pasternak được xuất bản năm 1913 (tuyển tập chung của nhóm Lyrics), cuốn sách đầu tiên - "Song sinh trên mây" - vào cuối năm đó (trên trang bìa - 1914), bản thân Pasternak cho rằng còn non nớt. Năm 1928, một nửa số bài thơ “Đôi trong mây” và ba bài thơ trong tuyển tập “Lời bài hát” của nhóm đã được Pasternak kết hợp thành tập “Thời gian ban đầu” và được sửa lại rất nhiều (một số bài thực sự đã được viết lại hoàn toàn); phần còn lại của những thí nghiệm đầu tiên đã không được tái bản trong suốt cuộc đời của Pasternak. Tuy nhiên, phải sau “Twin in the Clouds”, Pasternak mới bắt đầu nhận ra mình là một nhà văn chuyên nghiệp.

Năm 1916, tuyển tập Vượt rào cản được xuất bản. Pasternak đã trải qua mùa đông và mùa xuân năm 1916 ở Urals, gần thành phố Aleksandrovsky Tỉnh Perm, tại làng Vsevolodo-Vilva, sau khi nhận lời mời làm việc tại văn phòng của người quản lý Vsevolodo-Vilva nhà máy hóa chất Boris Zbarsky làm trợ lý thư từ kinh doanh, báo cáo thương mại và tài chính. Nhiều người tin rằng nguyên mẫu của thành phố Yuryatin trong Doctor Zhivago là thành phố Perm. Cùng năm đó, nhà thơ đến thăm nhà máy nước ngọt Berezniki trên sông Kama. Trong một bức thư gửi S.P. Bobrov ngày 24 tháng 6 năm 1916 (một ngày sau khi rời nhà ở Vsevolodo-Vilva), Boris gọi nhà máy nước ngọt Lyubimov, Solvay and Co. và ngôi làng theo phong cách Châu Âu với nó là “Bỉ công nghiệp nhỏ”.

Cha mẹ và chị gái của Pasternak rời đi vào năm 1921 liên Xô theo yêu cầu cá nhân của A.V. Lunacharsky và định cư ở Berlin. Pasternak bắt đầu tích cực trao đổi thư từ với họ và giới di cư Nga nói chung, đặc biệt là với Marina Tsvetaeva. Năm 1926, việc trao đổi thư từ bắt đầu với R.-M. Rilke.

Năm 1922, Pasternak kết hôn với nghệ sĩ Evgenia Lurie, người mà ông đã dành nửa cuối năm và cả mùa đông 1922-1923 để thăm cha mẹ mình ở Berlin. Cùng năm 1922, cuốn sách chương trình “Chị tôi là cuộc sống” của nhà thơ được xuất bản, hầu hết các bài thơ được viết vào mùa hè năm 1917. Năm sau, 1923, vào ngày 23 tháng 9, một người con trai, Evgeniy, được sinh ra trong gia đình Pasternak (mất năm 2012).

Vào những năm 1920, tuyển tập “Chủ đề và các biến thể” (1923), tiểu thuyết bằng thơ “Spektorsky” (1925), chu kỳ “Bệnh cao”, các bài thơ “Chín trăm lẻ năm” và “Trung úy Schmidt” cũng được ra đời. Năm 1928, Pasternak chuyển sang viết văn xuôi. Đến năm 1930, ông hoàn thành cuốn tự truyện “Chứng chỉ an toàn”, trong đó nêu rõ quan điểm cơ bản của ông về nghệ thuật và sự sáng tạo.

Cuối những năm 20 và đầu những năm 30 chứng kiến ​​một thời gian ngắn Liên Xô chính thức công nhận tác phẩm của Pasternak. Anh ấy chấp nhận Tham gia tích cực trong các hoạt động của Hội Nhà văn Liên Xô và vào năm 1934 đã có bài phát biểu tại đại hội đầu tiên, tại đó N.I. Bukharin kêu gọi Pasternak chính thức được vinh danh là nhà thơ xuất sắc nhất. Liên Xô. Tác phẩm một tập lớn của ông từ năm 1933 đến năm 1936 được tái bản hàng năm.

Gặp Zinaida Nikolaevna Neuhaus (nee Eremeeva, 1897-1966), lúc đó là vợ của nghệ sĩ piano G. G. Neuhaus, cùng với bà vào năm 1931, Pasternak đã có một chuyến đi đến Georgia (xem bên dưới). Cuộc hôn nhân đầu tiên bị gián đoạn, năm 1932 Pasternak kết hôn với Z. N. Neuhaus. Cùng năm đó, cuốn sách “Sinh lần thứ hai” của ông được xuất bản - nỗ lực của Pasternak để hòa nhập tinh thần thời đó. Đêm ngày 1 tháng 1 năm 1938, Pasternak và người vợ thứ hai sinh được một cậu con trai, Leonid (nhà vật lý tương lai, mất năm 1976).

Năm 1935, Pasternak tham gia Đại hội Nhà văn Quốc tế Bảo vệ Hòa bình ở Paris, nơi ông bị suy nhược thần kinh (chuyến đi nước ngoài cuối cùng của ông). Năm 1935, Pasternak đứng ra bảo vệ chồng và con trai của Anna Akhmatova, người được ra tù sau những bức thư của Pasternak và Akhmatova gửi Stalin. Vào tháng 12 năm 1935, Pasternak gửi cho Stalin một cuốn sách dịch Lời bài hát tiếng Georgia như một món quà và trong lá thư kèm theo cảm ơn ông vì “sự giải phóng tuyệt vời nhanh như chớp cho những người thân của Akhmatova” và viết thêm:
Để kết luận, tôi chân thành cảm ơn bạn vì những lời gần đây của bạn về Mayakovsky. Họ trả lời của tôi cảm xúc của chính mình, Tôi thích nó và đã viết cả một cuốn sách về nó. Nhưng gián tiếp, những lời nói của bạn về anh ấy cũng có tác dụng cứu rỗi tôi. Gần đây Dưới ảnh hưởng của phương Tây, tôi đã bị thổi phồng khủng khiếp, được coi trọng quá mức (tôi thậm chí còn phát ốm vì điều đó): họ bắt đầu nghi ngờ năng lực nghệ thuật nghiêm túc ở tôi. Bây giờ, sau khi bạn đặt Mayakovsky lên hàng đầu, sự nghi ngờ này đã biến mất khỏi tôi, với trái tim nhẹ nhàng, tôi có thể sống và làm việc như trước, trong sự im lặng khiêm tốn, với những điều bất ngờ và bí ẩn, nếu không có điều đó tôi sẽ không yêu cuộc sống.

Vào tháng 1 năm 1936, Pasternak xuất bản hai bài thơ bày tỏ lòng ngưỡng mộ đối với I.V. Tuy nhiên, đến giữa năm 1936, thái độ của chính quyền đối với ông đã thay đổi - ông không chỉ bị khiển trách vì “tách rời khỏi cuộc sống” mà còn vì “một thế giới quan không tương ứng với thời đại”, và yêu cầu một cách vô điều kiện một chủ đề và tái cơ cấu tư tưởng. Điều này dẫn đến thời gian dài đầu tiên Pasternak xa lánh văn học chính thức. Khi sự quan tâm đến quyền lực của Liên Xô suy giảm, các bài thơ của Pasternak mang giọng điệu cá nhân và bi thảm hơn.

Năm 1937, ông đã thể hiện lòng dũng cảm công dân to lớn - ông từ chối ký một lá thư chấp thuận việc hành quyết Tukhachevsky và những người khác, và thách thức đến thăm nhà của Pilnyak bị đàn áp.

Năm 1936, ông định cư tại một ngôi nhà gỗ ở Peredelkino, nơi ông sẽ sống không liên tục trong suốt quãng đời còn lại của mình. Từ năm 1939 đến năm 1960, ông sống trong ngôi nhà nông thôn của mình ở số 3 phố Pavlenko (nay là bảo tàng tưởng niệm). Bài phát biểu tại nhà văn ở Moscow từ giữa những năm 1930 cho đến cuối đời: Lavrushinsky Lane, 17/19, apt 72.

Đến cuối những năm 30, ông chuyển sang viết văn xuôi và dịch thuật, công việc này ở những năm 40 đã trở thành nguồn thu nhập chính của ông. Trong thời kỳ đó, Pasternak đã tạo ra những bản dịch cổ điển về nhiều bi kịch của Shakespeare, Faust của Goethe và Mary Stuart của F. Schiller.

Ông đã trải qua những năm 1942-1943 để sơ tán ở Chistopol. Ông đã giúp đỡ nhiều người về mặt tài chính, trong đó có con gái của Marina Tsvetaeva, Ariadne Efron.

Năm 1943, tập thơ “Trên những chuyến tàu sớm” được xuất bản, bao gồm bốn tập thơ tiền chiến và thời chiến.

Năm 1946, Pasternak gặp O. V. Ivinskaya và bà trở thành “nàng thơ” của nhà thơ. Anh dành nhiều bài thơ cho cô. Cho đến khi Pasternak qua đời, họ vẫn có mối quan hệ thân thiết.

Cuộc đời và công việc của Pasternak ngắn gọnđược trình bày trong bài viết này.

Tóm tắt tiểu sử Pasternak

Nhà văn Nga, một trong những nhà thơ vĩ đại nhất thế kỷ 20, đoạt giải Nobel Văn học (1958).

Boris Leonidovich Pasternak ra đời Ngày 10 tháng 2 năm 1890ở Moscow, trong gia đình viện sĩ hội họa L. O. Pasternak. Các nhạc sĩ, nghệ sĩ và nhà văn thường tụ tập trong nhà; anh lớn lên trong bầu không khí sáng tạo.

TRONG 1903 Năm sau, có một thanh niên bị ngã ngựa và gãy chân. Vì điều này, Pasternak vẫn bị khập khiễng trong suốt quãng đời còn lại của mình, mặc dù ông đã cố gắng hết sức để che giấu vết thương của mình.

Boris trở thành sinh viên của Nhà thi đấu số 5 Moscow ở 1905 năm. Anh ấy tiếp tục sáng tác âm nhạc và cố gắng tự viết tác phẩm. Bên cạnh đó nhà thơ tương laiđang tham gia vẽ tranh.

TRONG 1908 năm Boris Leonidovich trở thành sinh viên của Đại học Moscow. Anh ấy học ở khoa triết học. Những thử nghiệm thơ rụt rè đầu tiên xảy ra vào năm 1909, nhưng sau đó Pasternak không coi trọng chúng nữa. Sau khi tốt nghiệp, anh gia nhập Musagets, sau đó là Hiệp hội Máy ly tâm tương lai. Sau cách mạng, ông chỉ giữ liên lạc với LEF chứ bản thân ông không tham gia bất kỳ nhóm nào khác.

Tuyển tập đầu tiên được xuất bản vào 1916 năm và được gọi là “Vượt qua các rào cản”.

TRONG 1921 Năm sau, gia đình Boris Leonidovich di cư đến Berlin. Sau đó, nhà thơ tích cực duy trì liên lạc với tất cả các nhân vật sáng tạo đã rời bỏ đất nước. Một năm sau anh kết hôn với Evgenia Lurie. Họ có một con trai, Evgeniy. Đồng thời, tập thơ “Chị tôi là cuộc sống” được xuất bản. Vào những năm 20, một số tuyển tập nữa đã được xuất bản và những thử nghiệm đầu tiên về văn xuôi đã xuất hiện.

Thập kỷ tiếp theo được dành cho việc viết các bài tiểu luận tự truyện “Giấy chứng nhận an toàn”. Vào những năm ba mươi, Pasternak mới được công nhận. Vào giữa thập kỷ này, cuốn sách “Sinh thứ hai” xuất hiện, trong đó Boris Leonidovich cố gắng viết theo tinh thần của thời kỳ Xô Viết.

TRONG 1932 Năm sau ly hôn với Lurie và kết hôn với Zinaida Neuhaus. Năm năm sau, cặp đôi có một cậu con trai, đặt tên là Leonid theo tên ông nội.

Ban đầu, thái độ của chính quyền Liên Xô và đặc biệt là Joseph Stalin đối với nhà thơ là thuận lợi. Pasternak đã đạt được việc trả tự do cho Nikolai và Lev Gumilyov (chồng và con trai của Akhmatova) khỏi nhà tù. Anh còn gửi cho người lãnh đạo một tập thơ và tặng anh hai tác phẩm.

Tuy nhiên, gần đến những năm bốn mươi, quyền lực của Liên Xô đã thay đổi vị trí.

Vào những năm bốn mươi ông dịch kinh điển nước ngoài- tác phẩm của Shakespeare, Goethe và những người khác. Đây là cách anh ấy kiếm sống.

Đỉnh cao trong sự nghiệp của Pasternak - cuốn tiểu thuyết "Bác sĩ Zhivago" - được sáng tác trong hơn mười năm, từ 1945 đến 1955. Tuy nhiên, quê hương ông cấm xuất bản cuốn tiểu thuyết nên "Bác sĩ Zhivago" đã được xuất bản ở nước ngoài - ở Ý vào năm 1957 năm. Điều này dẫn đến việc nhà văn bị Liên Xô lên án, trục xuất khỏi Hội Nhà văn và sự đàn áp sau đó.

1958 — Pasternak nhận giải Nobel cho bác sĩ Zhivago. Bắt nạt là lý do rối loạn thần kinh nhà thơ, cuối cùng dẫn đến ung thư phổi và tử vong. Boris Leonidovich không bao giờ có thời gian để hoàn thành vở kịch Người đẹp mù quáng.

Pasternak qua đời tại nhà, trên chiếc giường đã lâu ông không đứng dậy. 1960, ngày 30 tháng 5.

Người đương thời miêu tả Pasternak là một người khiêm tốn, trẻ con, đáng tin cậy và ngây thơ. Ông nổi bật nhờ bài phát biểu có năng lực, chính xác, giàu cách diễn đạt và cách ngôn thú vị.

Một bảng thời gian ngắn gọn của Pasternak là Cách tốt nhất nhanh chóng làm quen với tiểu sử của nhà thơ vĩ đại. Bản ghi nhớ này sẽ đặc biệt hữu ích cho học sinh và sinh viên tốt nghiệp, những người cần biết những sự thật cơ bản về cuộc đời và công việc của tác giả. Bảng này tập trung chính xác những sự kiện có tác động lớn nhất đến số phận tương lai Boris Leonidovich.

Tiểu sử của Pasternak theo ngày bao gồm thông tin về nhà thơ ra đời, tuổi trẻ, cuộc sống cá nhân Và hoạt động sáng tạo, những năm gần đây cuộc đời của một tác giả nổi tiếng Bằng cách xem qua nó, bạn sẽ học được nhiều điều nhất giai đoạn khó khăn số phận của nhân vật. Dưới đây là những thăng trầm, những thành công và thất bại của anh ấy. Một trong những công trình lớn Boris Leonidovich "Bác sĩ Zhivago". Bảng thời gian Bạn có thể dễ dàng tìm thấy cuộc sống của Pasternak trên trang web của chúng tôi.

1890, 29 tháng 1 (10 tháng 2)– B. Pasternak sinh ra ở Mátxcơva. Cha là nghệ sĩ Leonid Osipovich Pasternak, mẹ là nghệ sĩ piano Rosalia Isidorovna, nee Kaufman.

1908, tháng 8– Vào Khoa Luật của Đại học Moscow. Đồng thời, khi còn ở nhà thi đấu, anh đang tham gia khóa học sáng tác theo chương trình của nhạc viện và chuẩn bị tham gia kỳ thi với tư cách sinh viên bên ngoài.

1909, tháng 5– Chuyển sang khoa triết học của khoa lịch sử và ngữ văn của trường đại học.

1910, tháng 2– Những bài thơ đầu tiên còn sót lại của một nhà thơ bấy lâu nay đã cẩn thận che giấu tài năng văn chương của mình.

1911, ngày 10 tháng 1– Báo cáo “Chủ nghĩa biểu tượng và sự bất tử” trong giới Biểu tượng trẻ tại nhà xuất bản Musaget.

1912, tháng 5-tháng 8– Chuyến đi Đức;
học trong học kỳ hè với Giáo sư G. Cohen tại Khoa Triết học
Đại học Marburg;
ở lại Ý hai tuần.

1913, tháng 4– Lần xuất bản đầu tiên các bài thơ của B. L. Pasternak trong tuyển tập “Lời bài hát”;
Sinh viên tốt nghiệp đại học với danh hiệu Ứng viên Triết học của Đại học Moscow.

1914 – Bộ sưu tập đầu tiên của nhóm tương lai “Máy ly tâm” được xuất bản - “Rukonog” với những bài thơ và một bài báo của B. Pasternak;
Cuộc gặp đầu tiên với V. Mayakovsky diễn ra.

1916 – Ra mắt tập thơ “Vượt rào”.

1917 – Cách mạng ở Nga;
B. Pasternak đang thực hiện cuốn sách “Chị là cuộc đời tôi”.

1917-1918 – Luyện tập truyện “Tuổi thơ ấu thơ”.

1921 – Cha mẹ khởi hành đi Berlin.

1922 – Kết hôn với nghệ sĩ Evgenia Vladimirovna Lurie;
Pasternak bắt đầu trao đổi thư từ với Marina Tsvetaeva, người đang sống ở Pháp vào thời điểm đó.

1922-1923 – Ở lại Đức, tham gia đời sống văn học Berlin.

1924 – Tạp chí “LEF” đăng bài thơ “Bệnh cao”, trong đó B. Pasternak cố gắng bày tỏ sự hiểu biết của mình về Cách mạng Tháng Mười.

1925-1930 – Thực hiện một cuốn tiểu thuyết có câu thơ “Spectorsky”, trong đó Pasternak, cảm thấy khao khát hình thức sử thi, lần đầu tiên cố gắng kết hợp văn xuôi (“Truyện”) và thơ (“Spectorsky”) trong một tác phẩm.

1925-1926 - Ông viết bài thơ “Chín trăm lẻ năm” - một bản anh hùng ca “lấy cảm hứng từ thời gian”.

1926-1927 – Viết bài thơ “Trung úy Schmidt”;
chia tay với nhóm LEF, gọi tác phẩm của các thành viên LEF là “tác phẩm bán nghệ thuật thủ công” về chủ đề của ngày.

1931 – Truyện tự truyện “Giấy chứng nhận an toàn” được xuất bản, dành riêng cho bộ nhớ R.M. Rilke;
kết hôn với Zinaida Nikolaevna Neuhaus;
chuyến đi đến Georgia, sự khởi đầu của một tình bạn bền chặt với các nhà thơ Georgia Titian Tabidze và Paolo Yashvili, những bài thơ mà ông đã dịch rất nhiều.

1932 – Tình yêu mới– một bước cất cánh sáng tạo mới: tập thơ “Ngày sinh thứ hai” được xuất bản.

1936 – Những cuộc tấn công vào nhà thơ từ báo chí trung thành ngày càng gia tăng. Pasternak, cố gắng rời xa đời sống văn học chính thức, đến căn nhà gỗ của mình ở Peredelkino, nơi ông làm công việc dịch thuật.

1937 – Tự tử của Paolo Yashvili;
bắt giữ và hành quyết theo phán quyết của NKVD “troika” Titian Tabidze.

1940 – Phát hành tuyển tập “Những bản dịch chọn lọc” từ thơ Tây Âu;
những bài thơ đầu tiên trong chu kỳ “Peredelkino”.

1941 – Dịch và xuất bản “Hamlet”;
bắt đầu công việc dịch Romeo và Juliet.

1943 – Là thành viên của nhóm viết bài, B. Pasternak đến Mặt trận Bryansk.

1945 – Kiếp cuối cùng một người xuất hiện tập thơ B. L. Pasternak “Những bài thơ và bài thơ chọn lọc.”

1945-1955 – Đang viết tiểu thuyết “Bác sĩ Zhivago”.

1946, mùa thu– Đề cử giải Nobel đầu tiên của B. Pasternak: việc ứng cử của ông được các nhà văn Anh đề cử vì tác phẩm trữ tình. Ở quê hương ông, lúc này đang diễn ra cuộc đàn áp công khai đối với nhà thơ, sách của ông bị tiêu hủy, những bài báo tàn khốc được xuất bản.

1953 – Xuất bản bản dịch “Faust” của Goethe thành một cuốn sách riêng.

1954 - Đề cử giải Nobel. Chính phủ Liên Xô không chấp thuận việc Pasternak ứng cử, đề xuất Sholokhov.

1956 – Gửi bản thảo cuốn tiểu thuyết “Bác sĩ Zhivago” cho các biên tập viên của tạp chí “ Thế giới mới” và “Biểu ngữ”, gần như đồng thời bản thảo rơi vào tay nhà xuất bản cộng sản người Milan G. Feltrinelli;
viết tiểu luận tự truyện “Con người và vị trí”, tập thơ cuối cùng “Khi trời sáng” đã bắt đầu.

1957 – Một tập thơ chọn lọc soạn ở Goslitizdat đã bị rải rác;
Pasternak được triệu tập đến Ủy ban Trung ương CPSU với yêu cầu ngừng xuất bản cuốn tiểu thuyết ở Ý, nhưng vào tháng 11 cuốn tiểu thuyết đã bị hủy bỏ. người Ý nhìn thấy ánh sáng, sau đó nó được dịch sang nhiều ngôn ngữ khác trên thế giới.

1958, ngày 23 tháng 10– Giải Nobel Văn học cho tiểu thuyết “Bác sĩ Zhivago”;
tờ Literaturnaya Gazeta đã đăng một lá thư của ban biên tập tờ Novy Mir, kèm theo một bài xã luận có tựa đề “Một cuộc tấn công khiêu khích do phản ứng quốc tế”;
B. Pasternak bị trục xuất khỏi Hội Nhà văn Liên Xô. Kết quả của tất cả sự quấy rối này là tôi buộc phải từ chối tiền thưởng.

1959 – Một bài thơ được đăng trên một tờ báo tiếng Anh. giải thưởng Nobel”, sau đó B.L. tới Tổng công tố viên R. A. Rudenko bị buộc tội phản quốc và bị cấm gặp gỡ người nước ngoài.