Plushkin

Plushkin: lịch sử nhân vật

Đi tìm linh hồn của những người nông dân đã khuất, nhân vật chính của bài thơ “Những linh hồn chết” thậm chí còn không hình dung được mình sẽ gặp những nhân cách tươi sáng nào. Trong tất cả các nhân vật khác nhau trong tác phẩm, Stepan Plyushkin keo kiệt và keo kiệt khác hẳn nhau. Phần còn lại của tác phẩm văn học phong phú được thể hiện tĩnh, và người chủ đất này có câu chuyện cuộc đời của riêng mình.

Lịch sử hình thành

Ý tưởng hình thành cơ sở của tác phẩm thuộc về. Có lần một nhà văn lớn của Nga đã kể cho Nikolai Gogol nghe câu chuyện về một kẻ bị lừa mà ông đã nghe được trong thời gian sống lưu vong ở Chisinau. Ở thành phố Bendery của Moldova, trong những năm gần đây, chỉ có những người thuộc cấp bậc quân nhân thiệt mạng, những người bình thường không vội vàng đến thế giới tiếp theo. Hiện tượng kỳ lạ được giải thích một cách đơn giản - hàng trăm nông dân chạy trốn từ vùng trung tâm nước Nga chạy đến Bessarabia vào đầu thế kỷ 19, và trong quá trình điều tra, kết quả là "dữ liệu hộ chiếu" của những người đã chết đã bị những kẻ đào tẩu chiếm đoạt.

Gogol cho rằng ý tưởng này là tuyệt vời và theo phản ánh, đã phát minh ra một cốt truyện trong đó nhân vật chính là một người dám nghĩ dám làm, người đã làm giàu cho bản thân bằng cách bán "linh hồn đã chết" cho hội đồng quản trị. Ý tưởng này có vẻ thú vị với anh vì nó đã mở ra cơ hội tạo ra một tác phẩm sử thi, thể hiện qua dàn nhân vật toàn Mẹ Nga, điều mà nhà văn đã mơ ước từ lâu.

Công việc về bài thơ bắt đầu vào năm 1835. Vào thời điểm đó, Nikolai Vasilievich đã dành phần lớn thời gian trong năm ở nước ngoài, cố gắng quên đi vụ bê bối nổ ra sau khi sản xuất vở kịch Tổng thanh tra. Theo kế hoạch, cốt truyện sẽ có ba tập, và nhìn chung tác phẩm được xác định là truyện tranh, hài hước.

Tuy nhiên, cả cái này hay cái kia đều không có định mệnh trở thành hiện thực. Bài thơ hóa ra u ám, phơi bày mọi tệ nạn của đất nước. Tác giả đã đốt bản thảo của cuốn thứ hai, nhưng không bắt đầu cuốn thứ ba. Tất nhiên, ở Matxcova, họ thẳng thừng từ chối xuất bản một tác phẩm văn học, nhưng nhà phê bình Vissarion Belinsky đã tình nguyện giúp đỡ nhà văn, đồng thời kêu gọi các nhà kiểm duyệt St.Petersburg.

Một phép màu đã xảy ra - bài thơ được phép xuất bản, chỉ với điều kiện là tiêu đề có được một phần bổ sung nhỏ để chuyển hướng sự chú ý khỏi những vấn đề nghiêm trọng được nêu ra: "Những cuộc phiêu lưu của Chichikov, hay Những linh hồn đã chết." Bằng hình thức này, năm 1842, bài thơ đã đến tay người đọc. Công việc mới của Gogol lại là tâm điểm của vụ bê bối, bởi vì các chủ đất và quan chức nhìn thấy rõ hình ảnh của họ trong đó.

Gogol đã nảy ra một ý tưởng tuyệt vời - đầu tiên ông chỉ ra những thiếu sót trong cuộc sống của người Nga, sau đó ông lên kế hoạch mô tả những cách làm "linh hồn người chết" sống lại. Một số nhà nghiên cứu liên kết ý tưởng của bài thơ với The Divine Comedy: tập đầu tiên là “địa ngục”, tập thứ hai là “luyện ngục”, và tập thứ ba là “thiên đường”.

Người ta tin rằng Plyushkin được cho là đã biến đổi từ một ông già tham lam thành một kẻ lang thang-ân nhân, người cố gắng bằng mọi cách có thể để giúp đỡ người nghèo. Nhưng Nikolai Gogol không bao giờ có thể mô tả một cách thuyết phục những cách thức tái sinh của con người, điều mà chính ông đã thừa nhận sau khi bản thảo bị đốt cháy.

Hình ảnh và nhân vật

Hình ảnh một địa chủ nửa điên trong tác phẩm là điểm sáng nhất trong tất cả những ai gặp trên con đường của nhân vật chính Chichikov. Chính Plyushkin là người đưa ra hình ảnh nhân vật hoàn chỉnh nhất, thậm chí nhìn sâu vào quá khứ của nhân vật. Đây là một góa phụ cô đơn, người đã nguyền rủa đứa con gái bỏ đi theo người tình và đứa con trai thua bài.

Theo định kỳ, cô con gái với các cháu của mình đến thăm ông già, nhưng cô không nhận được bất kỳ sự giúp đỡ nào từ ông - một sự thờ ơ. Một người đàn ông có học thức và thông minh thời trẻ, theo thời gian, đã trở thành một kẻ “sống mòn”, một kẻ càu nhàu và một đứa con hoang với tính khí xấu, trở thành trò cười ngay cả cho những người hầu cận.

Tác phẩm có mô tả chi tiết về ngoại hình của Plushkin. Anh ta đi quanh nhà trong chiếc áo choàng cũ kỹ (“... không chỉ xấu hổ khi nhìn vào mà còn xấu hổ vì”), và xuất hiện tại bàn trong chiếc áo khoác dạ đã sờn rách nhưng khá gọn gàng, không một mảnh vá. Trong lần gặp đầu tiên, Chichikov không thể hiểu được ai đang đứng trước mặt mình, đàn bà hay đàn ông: một sinh vật vô định đang di chuyển quanh nhà, và người mua linh hồn đã chết nhầm anh ta là một quản gia.

Tính cách keo kiệt đến mức phát điên. Có 800 linh hồn nông nô trong lãnh địa của anh ta, những kho chứa đầy thức ăn thối rữa. Nhưng Plyushkin không cho phép những người nông dân đói khát của mình chạm vào sản phẩm, và với những người buôn bán, ông ta không khoan nhượng "như một con quỷ", vì vậy những người buôn bán đã ngừng đến mua hàng. Trong phòng ngủ của chính mình, một người đàn ông cẩn thận gấp những chiếc lông vũ và những mảnh giấy mà anh ta tìm thấy, và ở góc của một trong những căn phòng có đống đồ "tốt" nhặt được trên đường phố.

Mục tiêu cuộc sống phụ thuộc vào việc tích lũy tài sản - vấn đề này thường đóng vai trò là một lý lẽ cho việc viết luận trong kỳ thi. Ý nghĩa của hình ảnh nằm ở chỗ Nikolai Vasilievich đã cố gắng thể hiện sự keo kiệt đau đớn giết chết một nhân cách tươi sáng và mạnh mẽ như thế nào.

Nhân lên cái thiện là trò tiêu khiển yêu thích của Plyushkin, bằng chứng là ngay cả khi thay đổi cách nói. Lúc đầu, bác sĩ giáo dục già gặp Chichikov cảnh giác, nói rõ rằng "không có ích lợi gì trong việc thăm viếng." Nhưng, khi biết được mục đích của chuyến viếng thăm, sự than phiền bất mãn được thay thế bằng niềm vui không che giấu, và nhân vật chính của bài thơ biến thành một “người cha”, một “ân nhân”.

Trong từ điển của kẻ keo kiệt có cả một từ điển các từ và thành ngữ chửi thề, từ “ngu ngốc” và “kẻ cướp” đến “quỷ sẽ nướng bạn” và “cặn bã”. Người địa chủ cả đời sống trong vòng vây của dân cày, bằng những từ ngữ dân gian thường thấy.

Ngôi nhà của Plyushkin giống như một lâu đài thời trung cổ, nhưng bị thời gian vùi dập: tường có nhiều vết nứt, một số cửa sổ bị che khuất để không ai nhìn thấy sự giàu có ẩn trong nhà. Gogol đã cố gắng kết hợp các đặc điểm tính cách và hình ảnh của người anh hùng với ngôi nhà của mình bằng cụm từ:

“Tất cả những thứ này đều rơi vào tủ đựng thức ăn, và mọi thứ trở nên mục nát và thành một cái hố, và cuối cùng thì chính anh ta cũng biến thành một cái lỗ nào đó trong nhân loại.”

Chuyển thể màn hình

Tác phẩm của Gogol đã được chiếu trong rạp chiếu phim Nga năm lần. Dựa trên câu chuyện, hai phim hoạt hình cũng được tạo ra: “Những cuộc phiêu lưu của Chichikov. Manilov "và" Những cuộc phiêu lưu của Chichikov. Nozdrev.

"Linh hồn chết" (1909)

Trong thời đại điện ảnh hình thành, Pyotr Chardynin đảm nhận việc ghi lại những cuộc phiêu lưu của Chichikov trên phim. Một bộ phim ngắn câm với cốt truyện Gogol bị cắt ngắn được quay tại một câu lạc bộ đường sắt. Và vì những thử nghiệm trong rạp chiếu phim chỉ mới bắt đầu, nên cuốn băng đã không thành công do ánh sáng được lựa chọn không phù hợp. Diễn viên nhà hát Adolf Georgievsky đã đóng vai Plyushkin xấu tính.

"Những linh hồn chết" (1960)

Buổi biểu diễn phim do Nhà hát Nghệ thuật Matxcova dàn dựng, do Leonid Trauberg đạo diễn. Một năm sau khi công chiếu, bức tranh đã nhận được Giải thưởng của các nhà phê bình tại Liên hoan phim Monte Carlo.

Phim có sự tham gia của Vladimir Belokurov (Chichikov), (Nozdrev), (Korobochka) và thậm chí (vai người phục vụ khiêm tốn, nam diễn viên thậm chí còn không nhận được phần tín dụng). Và Plyushkin do Boris Petker thủ vai một cách xuất sắc.

"Những linh hồn chết" (1969)

Một màn trình diễn truyền hình khác do đạo diễn Alexander Belinsky lên ý tưởng. Theo đánh giá của người hâm mộ điện ảnh, bộ phim chuyển thể này là tác phẩm xuất sắc nhất trong số những tác phẩm điện ảnh không thể chê vào đâu được.

Phim còn có sự tham gia của các diễn viên sáng giá của điện ảnh Liên Xô: Pavel Luspekaev (Nozdrev), (Manilov), Igor Gorbachev (Chichikov). Vai diễn Plyushkin thuộc về Alexander Sokolov.

"Những linh hồn chết" (1984)

Một loạt năm tập, do Mikhail Schweitzer quay, đã được chiếu trên truyền hình trung ương.

Anh tái sinh thành một địa chủ tham lam.

"Vụ án những linh hồn chết" (2005)

Tác phẩm điện ảnh cuối cùng cho đến ngày nay, thể hiện sự giả tưởng trên các tác phẩm nổi tiếng của Gogol - "Thanh tra chính phủ", "Ghi chú của một tên điên", "Linh hồn chết". Tôi quyết định làm hài lòng người xem bằng một sự pha trộn bất thường như vậy, vì tính thuyết phục, vì đã thu thập được màu sắc của điện ảnh hiện đại trên trường quay.

Họ xuất hiện trên màn hình trong vai Nozdrev, trong hình ảnh của Chichikov, người vợ tuyệt vời của thống đốc. Ngoài ra, khán giả cũng được chiêm ngưỡng trò chơi - diễn viên được gọi là Plyushkin trong ảnh.

• Ý nghĩa của tên nhân vật chứa đựng động cơ từ chối bản thân. Gogol đã tạo ra một ẩn dụ nghịch lý: một búi tóc hồng hào - biểu tượng của sự giàu có, no đủ, vui vẻ mãn nguyện - đối lập với một "cái bánh nướng mốc meo", thứ mà màu sắc của cuộc sống đã phai nhạt từ lâu.
• Họ Plyushkin đã trở thành một cái tên quen thuộc. Như vậy gọi là tiết kiệm thái quá, tham lam điên cuồng. Ngoài ra, đam mê nhập kho những thứ cũ kỹ, vô dụng là một hành vi điển hình của những người mắc chứng rối loạn tâm thần đã được y học gọi với cái tên "hội chứng Plyushkin".

Báo giá

“Rốt cuộc, ma quỷ biết, có thể hắn chỉ là một kẻ khoác lác, giống như tất cả những con bướm đêm nhỏ này: hắn sẽ nói dối, nói dối, để nói chuyện và uống trà, và sau đó hắn sẽ bỏ đi!”

"Tôi sống ở tuổi bảy mươi!"

"Plyushkin lẩm bẩm điều gì đó qua môi, vì không có răng."

“Nếu Chichikov gặp anh ta, ăn mặc thật chỉnh tề, ở đâu đó trước cửa nhà thờ, có lẽ anh ta đã đưa cho anh ta một xu đồng. Nhưng trước mặt anh ta không phải là một người ăn xin, trước anh ta là một địa chủ.

“Tôi thậm chí không khuyên bạn biết đường đến con chó này! Sobakevich nói. “Đi đến một nơi tục tĩu nào đó thì có lý do hơn là đối với anh ta.”

“Nhưng đã có lúc anh ấy chỉ là một ông chủ tiết kiệm! Anh ấy đã kết hôn và là một người đàn ông của gia đình, và một người hàng xóm đã đến với anh ấy để dùng bữa, lắng nghe và học hỏi từ anh ấy về việc trông nhà và tính keo kiệt khôn ngoan.