Ý nghĩa của cái kết trong vở hài kịch "Woe from Wit" của Griboyedov là gì? Ý nghĩa cái kết “mở” trong vở hài kịch của A.S. là gì? Griboyedov "Khốn nạn từ Wit"

Xung đột giữa Moscow “cũ” và “mới” được giải quyết như thế nào? Trong phần cuối của bộ phim hài, xung đột xã hội (Chatsky - Famusov's Moscow) đi đến giải pháp và mối tình tay ba cũng được giải quyết (Sofya - Molchalin - Chatsky).

Sophia biết rằng Molchalin không yêu cô mà còn tán tỉnh cô một cách bất đắc dĩ. Hơn nữa, cha của cô gái, Famusov, phát hiện ra chuyện Sophia ngoại tình với thư ký của ông. Ông đổ lỗi mọi thứ cho những xu hướng mới khiến con gái ông quá “tự do”. Famusov dọa đưa “tình nhân” đi “ găng tay nhím»:

Đợi đã, tôi sẽ sửa cho bạn:

Hãy đến túp lều, hành quân và đuổi theo lũ chim;

Vâng, và bạn, bạn của tôi, tôi, con gái, sẽ không rời đi...

Bạn không nên ở Moscow, bạn không nên sống với mọi người;

Tới ngôi làng, tới dì tôi, tới vùng hoang dã, tới Saratov,

Ở đó bạn sẽ đau buồn...

Hơn nữa, Chatsky còn trở thành nhân chứng cho vụ vạch trần. Cuối cùng anh cũng bị thuyết phục rằng chính Molchalin mới là tình địch của anh dành cho Sophia. Alexander Andreevich ngạc nhiên và thất vọng: “Người mù! Nơi Người mà tôi tìm kiếm niềm hy vọng cho mọi công sức của mình!” Sophia không chỉ chọn một người tầm thường như Molchalin. Trong suốt thời gian Chatsky ở Moscow, cô gái đã dắt mũi anh và không thừa nhận rằng mình đã yêu người khác.

Alexander Andreevich bị hỏng. Ở Moscow, anh ta bị tuyên bố là điên nên phải rời khỏi thành phố. Người anh yêu đã phản bội và lừa dối anh. Trong tuyệt vọng, Chatsky kết luận:

Nó đã ở với ai? Số phận đã đưa tôi đến đâu!

Mọi người đang lái xe! Mọi người chửi rủa! Một đám đông hành hạ...

Bạn nói đúng: anh ấy sẽ thoát ra khỏi đám cháy mà không hề hấn gì,

Ai sẽ có thời gian dành một ngày với bạn,

Hít thở không khí một mình

Và sự tỉnh táo của anh ấy sẽ tồn tại.

Hãy rời khỏi Mátxcơva! Tôi không đến đây nữa.

Người anh hùng rời đi. Nhưng không thể nói rằng anh ta đã thất bại hoàn toàn và Famusovs đã thắng. Chúng tôi biết rằng Chatsky có những người ủng hộ. Tôi tin rằng thanh niên tiến bộ sẽ làm việc và chiến đấu vì lợi ích của đất nước họ, không lùi bước trước “thế kỷ đã qua”. Vì vậy, có thể nói Chatsky đã phải chịu thất bại tạm thời. Anh ấy xuất hiện ở Moscow quá sớm. Trật tự cũ vẫn còn quá mạnh. Nhưng sau một thời gian, những xu hướng mới vẫn sẽ chiếm ưu thế và “thế kỷ trước” sẽ lùi xa. Tôi nghĩ điều này là tất yếu: dù sớm hay muộn thì người trẻ cũng sẽ chiến thắng.

Số phận của Sophia cũng chưa rõ ràng. Đối với tôi, có vẻ như Famusov đã đe dọa cô ấy bằng Saratov trong cơn nóng nảy của tình cảm. Anh muốn mọi người xung quanh nghe thấy anh tức giận như thế nào. Suy cho cùng, đối với người anh hùng này, điều quan trọng nhất là dư luận, từ “Công chúa Marya Alekseevna”. Tôi tin rằng khi Famusov nguôi giận, ông sẽ tha thứ cho con gái mình. Sophia sẽ ở lại Moscow và tìm kiếm một người chồng có lợi nhuận. Mọi người sẽ bàn tán về sự việc xảy ra trong nhà Famusov và quên đi, chuyển sang thứ gì đó “mới mẻ hơn”.

Nhưng đây là những giả định và phỏng đoán. Bản thân Griboyedov không nói gì về số phận tương lai của những anh hùng của mình. Anh ấy để phần kết của vở kịch “mở”.

Những câu chuyện về các anh hùng vẫn còn dang dở. Tại sao? Có lẽ vì Griboyedov đã viết về tính hiện đại của mình. Anh không thể biết chính xác chuyện gì sẽ xảy ra tiếp theo. Người viết chỉ có thể đoán hoặc bày tỏ mong muốn của mình.

Ngoài ra, đối với tôi, có vẻ như đêm chung kết không quá quan trọng đối với Griboedov. Điều quan trọng hơn nhiều đối với anh ấy là thể hiện chính cuộc đụng độ của các anh hùng, vẽ chân dung của họ, tức là ghi lại “thế kỷ trước” và “thế kỷ hiện tại”.

Cái kết “mở” của vở hài kịch “Woe from Wit” cho phép người đọc suy ngẫm, bày tỏ những giả định, quan điểm của mình về số phận tương lai những anh hùng. Điều này có nghĩa là tác phẩm này sẽ không khiến người đọc thờ ơ. Theo ý kiến của tôi, đây chính là ý nghĩa của nó mục tiêu chính bất kỳ nhà văn nào.

Nhờ cố tình vi phạm các quy tắc của chủ nghĩa cổ điển, Griboyedov đã tạo ra một vở kịch đặc biệt. Nó có hai cốt truyện, không phải điển hình của một bộ phim hài. Chính sự hiện diện của họ đã làm cho cái kết trở nên độc đáo.

Điểm độc đáo trong cái kết của bộ phim hài nằm ở chỗ, không giống như xung đột tình yêu, xung đột xã hội không có cách giải quyết mà được đưa ra ngoài phạm vi tác phẩm.

Thông tin liên quan:

I. Nếu động từ trong mệnh đề chính có dạng thì hiện tại hoặc tương lai thì trong mệnh đề phụ có thể sử dụng bất kỳ thì nào mà ý nghĩa yêu cầu.
III. Lời cuối cùng của thầy. Việc Kondratiev bắt đầu viết về chiến tranh không chỉ là một nhiệm vụ văn học mà còn là ý nghĩa và sự biện minh cho cuộc sống hiện tại của ông.

Bộ phim hài "Woe from Wit" của Griboyedov, tác phẩm được hoàn thành vào năm 1824, là một tác phẩm sáng tạo về chủ đề, phong cách và bố cục. Lần đầu tiên trong phim truyền hình Nga, nhiệm vụ được đặt ra không chỉ là thể hiện một hành động hài dựa trên mối tình tay ba, không phải che đậy những hình ảnh tương ứng với vai trò truyền thống của các bộ phim hài cổ điển, mà còn là những kiểu người sống động, có thật - những người cùng thời với Griboedov, với họ. những vấn đề thực sự, không chỉ cá nhân, mà cả những xung đột xã hội.

Goncharov đã nói rất chính xác về nét đặc biệt của việc xây dựng vở hài kịch “Khốn nạn từ Wit” trong bản phác thảo phê bình “A Million Torments”: “Hai vở hài kịch dường như gắn liền với nhau: một, có thể nói, riêng tư, nhỏ, trong nước. , giữa Chatsky, Sofia, Molchalin và Liza: đây là âm mưu tình yêu, động cơ thường ngày của mọi bộ phim hài. Khi phần đầu tiên bị gián đoạn, phần khác bất ngờ xuất hiện trong khoảng thời gian đó, và hành động lại bắt đầu, một vở hài kịch riêng diễn ra thành một trận chiến chung và được buộc thành một nút thắt ”.

Vị trí cơ bản này cho phép chúng ta đánh giá và hiểu chính xác cả vấn đề và các anh hùng của bộ phim hài, từ đó hiểu được ý nghĩa của phần kết của nó. Nhưng trước hết, chúng ta cần xác định cái kết nói về cái gì. Chúng ta đang nói về. Rốt cuộc, như Goncharov đã nói một cách thuyết phục, nếu trong một bộ phim hài có hai âm mưu, hai xung đột, thì phải có hai cái kết. Hãy bắt đầu với một cuộc xung đột truyền thống - cá nhân - hơn.

Trong các bộ phim hài theo chủ nghĩa cổ điển, hành động thường dựa trên một “mối tình tay ba”, bao gồm các nhân vật có chức năng được xác định rõ ràng trong cốt truyện và nhân vật. “Hệ thống vai trò” này bao gồm: một nữ anh hùng và hai người tình - một người may mắn và một người không may mắn, một người cha không biết gì về tình yêu của con gái mình, và một cô hầu gái sắp xếp hẹn hò cho đôi tình nhân - người được gọi là soubrette. Có một số điểm giống với những “vai diễn” như vậy trong vở hài kịch của Griboedov.

Chatsky sẽ phải đóng vai người tình đầu tiên thành công, người trong đêm chung kết đã vượt qua mọi khó khăn thành công và kết hôn thành công với người mình yêu. Nhưng diễn biến của bộ phim hài và đặc biệt là phần kết của nó bác bỏ khả năng giải thích như vậy: Sophia rõ ràng thích Molchapin hơn, cô ấy làm nảy sinh tin đồn về sự điên rồ của Chatsky, điều này buộc Chatsky không chỉ phải rời khỏi nhà của Famusov mà còn cả Moscow và đồng thời thời gian, hãy từ bỏ hy vọng vào sự có đi có lại của Sophia . Ngoài ra, Chatsky còn có những nét của một nhà lý luận anh hùng, người trong các tác phẩm của chủ nghĩa cổ điển đóng vai trò là người thể hiện ý tưởng của tác giả.

Molchalin sẽ phù hợp với vai người tình thứ hai, đặc biệt là khi sự hiện diện của người tình thứ hai - truyện tranh - “mối tình tay ba” (Molchalin - Liza) cũng gắn liền với anh ta. Nhưng thực chất, hóa ra anh mới là người may mắn trong tình yêu, Sophia có một tình cảm đặc biệt với anh, phù hợp hơn với vai người tình đầu. Nhưng ở đây, Griboyedov cũng rời xa truyền thống: Molchalin rõ ràng không phải là một anh hùng tích cực, điều này bắt buộc đối với vai người tình đầu tiên, và được miêu tả với đánh giá tiêu cực của tác giả.

Griboedov có phần khác xa với truyền thống trong cách miêu tả nhân vật nữ chính. Trong “hệ thống vai diễn” cổ điển, Sophia lẽ ra phải trở thành một nữ anh hùng lý tưởng, nhưng trong “Woe from Wit”, hình ảnh này được diễn giải rất mơ hồ, và trong đêm chung kết, cô sẽ không có một cuộc hôn nhân hạnh phúc mà chỉ là sự thất vọng sâu sắc.

Tác giả thậm chí còn đi chệch nhiều hơn so với các chuẩn mực của chủ nghĩa cổ điển khi miêu tả cô nàng soubrette, Lisa. Là một soubrette, cô ấy xảo quyệt, nhanh trí, tháo vát và khá can đảm trong quan hệ với các quý ông. Cô ấy vui vẻ và thoải mái, tuy nhiên, điều đó không ngăn cản cô ấy, phù hợp với vai trò của mình, chấp nhận Tham gia tích cực trong một cuộc tình. Nhưng đồng thời, Griboedov lại ban cho Lisa những đặc điểm khá khác thường đối với một vai trò như vậy, khiến cô ấy giống với một nhà lý luận anh hùng: cô ấy đưa ra những đặc điểm rõ ràng, thậm chí mang tính cách ngôn cho các anh hùng khác, hình thành một số vị trí quan trọng nhất của xã hội Famus. (“Tội lỗi không phải là vấn đề, tin đồn là không tốt,” “và một chiếc túi vàng, và mục tiêu trở thành một vị tướng” - về Skalozub).

Famusov trong “hệ thống vai diễn” đóng vai một người cha cao quý không biết gì về tình yêu của con gái mình, nhưng bằng cách thay đổi cách kết thúc truyền thống, Griboyedov đã tước đi cơ hội hoàn thành diễn biến hành động một cách an toàn: thường là ở phần cuối Khi mọi chuyện bại lộ, một người cha cao thượng luôn quan tâm đến hạnh phúc của con gái mình đã chúc phúc cho đôi tình nhân kết hôn và mọi chuyện kết thúc bằng một đám cưới.

Rõ ràng là không có điều gì giống như vậy trong phần cuối của “Woe from Wit”. Famusov thực sự là về tình huống thật sự Anh ấy không biết gì về mọi thứ cho đến cuối cùng. Nhưng ngay cả ở đó, ông vẫn vui vẻ không biết về niềm đam mê thực sự của con gái mình - ông tin rằng Sophia yêu Chatsky, và ông thậm chí không coi Molchalin là đối tượng cho những tiếng thở dài của con gái mình, nếu không mọi thứ sẽ kết thúc tồi tệ hơn nhiều, đặc biệt là cho Molchalin, Chắc chắn rồi. Thật vậy, ngoài vai trò của một người cha cao quý, hình ảnh Famusov còn mang những nét đặc trưng của một “át chủ bài” điển hình ở Moscow, một ông chủ lớn, một ông chủ không quen với cấp dưới của mình, cho phép bản thân có ít quyền tự do hơn nhiều - không phải vậy. chẳng vì lý do gì mà Molchalin lại sợ Sophia thể hiện sự thông cảm với anh ta, bất chấp mọi sự đề phòng của cô gái:

Và nó khiến tôi rùng mình rất nhiều,

Và trong một lúc tôi nghĩ tôi sợ,

Những gì Pavel Afanasyich lần

Một ngày nào đó hắn sẽ bắt được chúng ta

Anh ta sẽ giải tán, anh ta sẽ nguyền rủa!.. -

Molchalin phàn nàn với Lisa. Và tất cả những người tham gia khác trong “tam giác” này đã vượt xa vai trò của họ một cách chính xác bởi vì khi tạo ra những hình ảnh chân thực, Griboedov không thể cung cấp cho họ bất kỳ bộ tính năng tiêu chuẩn nào. Và với tư cách là những hình ảnh sống động, đầy máu lửa, họ bắt đầu hành xử hoàn toàn khác với các quy tắc của chủ nghĩa cổ điển.

Đáp lại cáo buộc “thiếu kế hoạch”, tức là đúng như những gì vừa nói, Griboedov cho rằng, ngược lại, kế hoạch của ông “đơn giản và rõ ràng trong việc thực hiện. Cô gái bản thân không ngu ngốc lại thích một kẻ ngốc hơn người thông minh" Có lẽ bạn không thể nói chính xác hơn. Và kết quả là, hóa ra ngay cả trong một lĩnh vực nào đó mà bằng cách nào đó vẫn giữ được mối liên hệ với truyền thống của chủ nghĩa cổ điển, Griboedov đã hành động như một nhà đổi mới thực sự. Những anh hùng của anh ấy trong lĩnh vực cá nhân của họ cư xử, than ôi, khá thường xuyên xảy ra trong cuộc sống: họ mắc sai lầm, thua lỗ và chọn một con đường rõ ràng là sai lầm, nhưng bản thân họ lại không biết điều này.

Vì vậy, Sophia rõ ràng đã nhầm lẫn về Molchalin, nhưng cô tin rằng chàng trai trầm lặng thực sự giống những anh hùng cao quý trong những cuốn tiểu thuyết tình cảm mà cô vô cùng thích đọc. Đồng thời, thích ra lệnh hơn là tuân theo, cô từ chối gay gắt Chatsky cao thượng nhưng quá nhiệt tình, đôi khi thậm chí nảy lửa trong các cuộc tranh chấp, người đã vô tình xúc phạm Molchalin, người rất yêu quý trong trái tim Sofia. Kết quả là, thay vì giải trí và khiến cô gái cười, Chatsky lại chọc tức cô. Cô trả thù một cách tàn nhẫn người tình xui xẻo: cô tung tin đồn về sự điên rồ của anh ta ra xã hội. Nhưng bản thân cô ấy sẽ vô cùng thất vọng: Molchalin hóa ra chỉ là một kẻ chuyên nghiệp và vô lại bình thường.

Đừng xấu tính nữa, hãy đứng lên...

Những lời trách móc, phàn nàn, những giọt nước mắt của tôi

Bạn không dám chờ đợi, bạn không xứng đáng, -

Sophia tức giận ném nó vào Molchalin, người bị phát hiện đang nói dối cô. nhưng cái nhìn sâu sắc chỉ đến trong đêm chung kết.

Nhưng Chatsky cũng có một khám phá rất bất ngờ. Ngay từ đầu, anh ta đã sống trong thế giới ảo tưởng của mình: vì lý do nào đó, anh ta quyết định rằng Sophia, sau khi anh ta bất ngờ rời khỏi nhà Famusov ba năm trước, vẫn đối xử với anh ta bằng sự thông cảm như vậy, mặc dù chúng ta thấy không có lý do gì cho điều này - sau tất cả, anh ấy thậm chí còn không viết thư cho cô ấy. Sau đó, cuối cùng cũng cảm nhận được sự lạnh lùng của cô, anh bắt đầu tìm kiếm đối thủ - và tìm thấy anh ta trong con người của Skalozub, một lần nữa mà không có bất kỳ lý do nào trong hành vi hoặc lời nói của Sophia. Cô là một cô gái độc lập và khó có thể dễ dàng chấp nhận ý kiến của cha mình về vị đại tá trẻ đầy triển vọng. Cô có những quan niệm riêng về chồng mình, tuy nhiên, cũng phần nào gợi nhớ đến hình ảnh truyền thống chồng con, chồng đầy tớ của xã hội Famus.

Chatsky vẫn nghi ngờ Molchalin có thể là đối thủ khi Sophia ngất xỉu sau khi nhìn thấy anh ta bị ngựa ném đi. Nhưng Chatsky không thể đảm nhận vị trí của cô gái, anh ta quá tin tưởng vào những đánh giá của mình, kể cả những đánh giá về Molchalin, nghĩa là theo quan điểm của anh ta, Sophia không thể yêu một người như vậy. Bằng một logic rất kỳ lạ nào đó, anh ta, khi nghe thấy Sophia khen ngợi Molchalin một cách không kiềm chế, đã rút ra một kết luận nghịch lý: “Cô ấy không tôn trọng anh ấy. ... Cô ấy không quan tâm đến anh ta.

Vì vậy, Griboyedov dẫn hành động đến một kết thúc hợp lý: sự sụp đổ ảo tưởng của tất cả các nhân vật chính. Nhưng cái kết như vậy được thúc đẩy không phải từ quan điểm của “hệ thống vai trò” truyền thống, mà từ vị trí ngoại hình tâm lý của mỗi anh hùng, động cơ bên trong hành động của họ, nảy sinh từ đặc điểm cá nhân nhân vật.

Như chúng ta có thể thấy, mọi thứ trong tác phẩm của Griboedov đều không theo quy luật: các nhân vật không giống nhau, cốt truyện phát triển sai hướng, và ở phần cuối, thay vì cái kết thúc truyền thống, mọi người đều mong đợi sự sụp đổ. của những ảo tưởng và hy vọng. Nhân tiện, sự hài hước “bất thường” này đã gây ra đánh giá tiêu cực từ nhiều người cùng thời với Griboyedov, mặc dù tất nhiên, những người sành nghệ thuật thực sự, những người ngay lập tức đánh giá cao tính chất đổi mới của tác phẩm, đã đánh giá rất cao đánh giá cao về cô ấy. Chưa hết, ngay cả Pushkin, như chúng ta biết, cũng không chấp nhận tác phẩm này về mọi mặt; đặc biệt, nhân vật Chatsky có vẻ không thuyết phục đối với ông, rõ ràng chính là vì ông vẫn giữ được nét của một anh hùng lý trí.

Nhưng vở kịch còn có một hướng phát triển khác, tức là kết thúc một xung đột khác. Trong đó, Chatsky, với tư cách là đại diện cho thế hệ trẻ có tư tưởng tiến bộ của nước Nga thời đó, bước vào một cuộc đấu tranh không cân sức với xã hội Famusov - đa số bảo thủ không muốn chấp nhận bất cứ điều gì mới: cả trong chính trị lẫn trong quan hệ xã hội, không phải trong hệ thống ý tưởng, cũng không phải trong lối sống thông thường. Anh ta là người chống lại tất cả mọi người và việc kết thúc cuộc xung đột, trên thực tế, là một kết luận được định trước: “Chatsky bị phá vỡ bởi lượng quyền lực cũ,” như Goncharov đã viết.

Mặc dù Chatsky coi thường xã hội Famusov, việc bị trục xuất khỏi xã hội này vẫn còn là một điều đau đớn đối với anh ấy: anh ấy lớn lên ở đây, Famusov đã từng thay thế cha mình và dù bạn có nói gì đi chăng nữa, anh ấy yêu Sophia, và do đó anh ấy thực sự đau khổ, nhận “hàng triệu nỗi đau khổ” của mình, điều đó mang lại cho anh ấy sự đau khổ. đoạn kết của vở hài kịch thậm chí còn có âm thanh bi thảm:

Nó đã ở với ai? Số phận đã đưa tôi đến đâu!

Mọi người đang lái xe! Mọi người chửi rủa! Đám đông tra tấn!

Chưa hết, nếu sự đổ vỡ trong tình yêu của anh ta là hoàn toàn rõ ràng, thì câu hỏi liệu việc Chatsky bị trục xuất khỏi xã hội Famus có thể được gọi là một chiến thắng trước người anh hùng hay không vẫn còn bỏ ngỏ. “Ra khỏi Moscow! Tôi không đến đây nữa,” Chatsky hét lên trong tuyệt vọng. Nhưng thế giới rất rộng lớn, trong đó bạn không chỉ có thể tìm thấy một nơi “có một góc cho cảm giác bị xúc phạm”, mà còn cả những người cùng chí hướng, công việc kinh doanh của riêng bạn trong cuộc sống. Rốt cuộc, nếu chúng ta đồng ý với tính hợp pháp của việc so sánh Chatsky với Những kẻ lừa dối - và điều này được thực hiện bởi những người cùng thời với Griboyedov, chính những Kẻ lừa dối, những người mà tác giả cuốn “Woe from Wit” đã quen biết - thì chúng ta chỉ phải thừa nhận rằng tranh chấp giữa những anh hùng như Chatsky và nền tảng cũ chỉ mới bắt đầu.

Tiếp tục cuộc trò chuyện về tầm quan trọng của phần cuối của cuộc đụng độ giữa Chatsky và xã hội Famusov, Goncharov lưu ý rằng, bất chấp tất cả, người anh hùng đã giáng cho phe bảo thủ “một đòn chí mạng bằng phẩm chất của sức mạnh tươi mới”. Có thể hơi sớm khi nói về một “đòn chí mạng”, nhưng rõ ràng là xã hội Famus nguyên khối một thời đã thực sự vi phạm - và Chatsky phải chịu trách nhiệm về điều này. Giờ đây, không có sự yên nghỉ nào dành cho những “át chủ bài” và những quý cô quý phái ở Matxcơva ngày xưa, bởi vì không còn niềm tin vào sự bất khả xâm phạm của địa vị của họ, mặc dù họ vẫn còn mạnh mẽ. Goncharov hoàn toàn đúng khi gọi Chatsky là “một chiến binh tiên tiến, một tay giao tranh”, người luôn là nạn nhân - đó là số phận của những người đi trước.

Và có thể ý nghĩa chính Phần cuối của vở hài kịch "Khốn nạn từ Wit" của Griboedov đối với chúng ta là con người dám đi đầu trong thời đại có nhiều bước ngoặt, sự thay thế thế kỷ này bằng thế kỷ khác, sự sụp đổ của những ý tưởng cũ và sự xuất hiện của những mầm non mới, phải là sẵn sàng hy sinh bản thân. Luôn luôn, khốn khổ cho những tâm hồn dám đối lập những khái niệm mới với những khái niệm được chấp nhận rộng rãi. Nhưng cũng nên khen ngợi người có thể giữ được tâm hồn thanh thản và trong sáng như vậy, bất chấp mọi thăng trầm của số phận cá nhân mình.

Bộ phim hài “Khốn nạn từ Wit” của A. S. G. Riboyedov, tác phẩm được hoàn thành vào năm 1824, là một tác phẩm sáng tạo về các vấn đề, phong cách và bố cục. Lần đầu tiên trong phim truyền hình Nga, nhiệm vụ được đặt ra không chỉ là thể hiện một hành động hài dựa trên mối tình tay ba, không phải che đậy những hình ảnh tương ứng với vai trò truyền thống của các bộ phim hài cổ điển, mà còn là những kiểu người sống động, có thật - những người cùng thời với Griboedov, với họ. những vấn đề thực sự, không chỉ cá nhân, mà cả những xung đột xã hội.

Ông đã nói rất chính xác về những đặc thù của việc xây dựng vở hài kịch “Khốn nạn từ Wit” trong bản phác thảo phê phán “A Million Torments”. I.A. Goncharov: “Hai bộ phim hài dường như được lồng vào nhau: một bộ phim có thể nói là riêng tư, nhỏ mọn, nội bộ, giữa Chatsky, Sofia, Molchalin và Liza: đây là âm mưu của tình yêu, động cơ hàng ngày của tất cả các bộ phim hài. Khi phần đầu tiên bị gián đoạn, phần khác bất ngờ xuất hiện trong khoảng thời gian đó, và hành động lại bắt đầu, một vở hài kịch riêng diễn ra thành một trận chiến chung và được buộc thành một nút thắt ”.

Vị trí cơ bản này cho phép chúng ta đánh giá và hiểu chính xác cả vấn đề và các anh hùng của bộ phim hài, từ đó hiểu được ý nghĩa của phần kết của nó. Nhưng trước hết, chúng ta cần xác định xem chúng ta đang nói đến kiểu kết thúc nào. Rốt cuộc, như Goncharov đã nói một cách thuyết phục, nếu trong một bộ phim hài có hai âm mưu, hai xung đột, thì phải có hai cái kết. Hãy bắt đầu với một cuộc xung đột truyền thống - cá nhân - hơn.

Chatsky sẽ phải đóng vai người tình đầu tiên thành công, người trong đêm chung kết đã vượt qua mọi khó khăn thành công và kết hôn thành công với người mình yêu. Nhưng diễn biến của bộ phim hài và đặc biệt là phần kết của nó bác bỏ khả năng giải thích như vậy: Sophia rõ ràng thích Molchalin hơn, cô ấy làm nảy sinh tin đồn về sự điên rồ của Chatsky, điều này buộc Chatsky không chỉ phải rời khỏi nhà của Famusov mà còn cả Moscow và đồng thời thời gian, hãy từ bỏ hy vọng vào sự có đi có lại của Sophia . Ngoài ra, Chatsky còn có những nét của một nhà lý luận anh hùng, người trong các tác phẩm của chủ nghĩa cổ điển đóng vai trò là người thể hiện ý tưởng của tác giả.

Tác giả thậm chí còn đi chệch nhiều hơn so với các chuẩn mực của chủ nghĩa cổ điển khi miêu tả cô nàng soubrette, Lisa. Là một soubrette, cô ấy xảo quyệt, nhanh trí, tháo vát và khá can đảm trong quan hệ với các quý ông. Cô ấy vui vẻ và thoải mái, tuy nhiên, điều đó không ngăn cản cô ấy, phù hợp với vai trò của mình, tham gia tích cực vào cuộc tình. Nhưng đồng thời, Griboyedov lại ban cho Lisa những đặc điểm khá khác thường đối với một vai trò như vậy, khiến cô ấy giống với một nhà lý luận anh hùng: cô ấy đưa ra những đặc điểm rõ ràng, thậm chí mang tính cách ngôn cho các anh hùng khác, hình thành một số vị trí quan trọng nhất của xã hội Famus. (“Tội lỗi không phải là vấn đề, tin đồn là không tốt,” và túi vàng, và mục tiêu trở thành một vị tướng” - về Skalozub).

Rõ ràng là không có điều gì giống như vậy trong phần cuối của “Woe from Wit”. Famusov thực sự không biết gì về tình trạng thực sự của mọi việc cho đến phút cuối cùng. Nhưng ngay cả ở đó, ông vẫn vui vẻ không biết về niềm đam mê thực sự của con gái mình - ông tin rằng Sophia yêu Chatsky, và ông thậm chí không coi Molchalin là đối tượng cho những tiếng thở dài của con gái mình, nếu không mọi thứ sẽ kết thúc tồi tệ hơn nhiều, đặc biệt là cho Molchalin, Chắc chắn rồi. Thật vậy, ngoài vai trò của một người cha cao quý, hình ảnh Famusov còn mang những nét đặc trưng của một “át chủ bài” điển hình ở Moscow, một ông chủ lớn, một ông chủ không quen với cấp dưới của mình, cho phép bản thân có ít quyền tự do hơn nhiều - không phải vậy. chẳng vì lý do gì mà Molchalin lại sợ Sophia thể hiện sự thông cảm với anh ta, bất chấp mọi sự đề phòng của cô gái:

Và nó khiến tôi rùng mình rất nhiều,

Và trong một lúc tôi nghĩ tôi sợ,

Những gì Pavel Afanasyich lần

Một ngày nào đó hắn sẽ bắt được chúng ta

Anh ta sẽ giải tán, anh ta sẽ nguyền rủa!.. -

Đáp lại cáo buộc “thiếu kế hoạch”, tức là đúng như những gì vừa nói, Griboedov cho rằng, ngược lại, kế hoạch của ông “đơn giản và rõ ràng trong việc thực hiện. Bản thân cô gái không ngu ngốc, thích một kẻ ngốc hơn một người đàn ông thông minh.” Có lẽ bạn không thể nói chính xác hơn. Và kết quả là, hóa ra ngay cả trong một lĩnh vực nào đó mà bằng cách nào đó vẫn giữ được mối liên hệ với truyền thống của chủ nghĩa cổ điển, Griboedov đã hành động như một nhà đổi mới thực sự. Những anh hùng của anh ấy trong lĩnh vực cá nhân của họ cư xử, than ôi, khá thường xuyên xảy ra trong cuộc sống: họ mắc sai lầm, thua lỗ và chọn một con đường rõ ràng là sai lầm, nhưng bản thân họ lại không biết điều này.

Đừng xấu tính nữa, hãy đứng lên...

Những lời trách móc, phàn nàn, những giọt nước mắt của tôi

Bạn không dám chờ đợi, bạn không xứng đáng, -

Sophia tức giận ném nó vào Molchalin, người bị phát hiện đang nói dối cô, nhưng cái nhìn sâu sắc chỉ đến ở phần cuối.

Vì vậy, Griboyedov dẫn hành động đến một kết thúc hợp lý: sự sụp đổ ảo tưởng của tất cả các nhân vật chính. Nhưng cái kết như vậy được thúc đẩy không phải từ quan điểm của “hệ thống vai trò” truyền thống, mà từ vị trí ngoại hình tâm lý của mỗi anh hùng, động cơ bên trong hành động của họ, xuất phát từ đặc điểm cá nhân của các nhân vật.

Như chúng ta có thể thấy, mọi thứ trong tác phẩm của Griboyedov đều không theo quy luật: các nhân vật không giống nhau, cốt truyện phát triển sai hướng, và ở phần cuối, thay vì một kết thúc có hậu truyền thống, mọi người đều mong đợi sự sụp đổ của ảo tưởng và hy vọng. Nhân tiện, sự “bất thường” này của bộ phim hài đã gây ra đánh giá tiêu cực đối với nhiều người cùng thời với Griboedov, mặc dù tất nhiên, những người sành nghệ thuật thực sự, những người ngay lập tức đánh giá cao tính chất đổi mới của tác phẩm, đã đánh giá rất cao về nó. Chưa hết, ngay cả Pushkin, như chúng ta biết, cũng không chấp nhận tác phẩm này về mọi mặt; đặc biệt, nhân vật Chatsky có vẻ không thuyết phục đối với ông, rõ ràng chính là vì ông vẫn giữ được nét của một anh hùng lý luận.

Nhưng vở kịch còn có một hướng phát triển khác, tức là kết thúc một xung đột khác. Trong đó, Chatsky, với tư cách là đại diện cho thế hệ trẻ có tư tưởng tiến bộ của nước Nga thời đó, bước vào một cuộc đấu tranh không cân sức với xã hội Famus - đa số bảo thủ không muốn chấp nhận bất cứ điều gì mới: cả về chính trị lẫn quan hệ xã hội. , cũng không phải trong hệ thống tư tưởng, cũng không phải trong lối sống thông thường . Anh ta là người chống lại tất cả mọi người và việc kết thúc cuộc xung đột, trên thực tế, là một kết luận được định trước: “Chatsky bị phá vỡ bởi lượng quyền lực cũ,” như Goncharov đã viết.

Mặc dù Chatsky coi thường xã hội của Famusov, nhưng việc bị trục xuất khỏi xã hội này vẫn là một nỗi đau đối với anh: anh lớn lên ở đây, Famusov đã từng thay thế cha mình và dù bạn có nói gì thì anh cũng yêu Sophia, và do đó anh thực sự đau khổ, nhận “hàng triệu nỗi dày vò” của mình. ”, mang đến cho phần kết của bộ phim hài một âm thanh bi thảm:

Nó đã ở với ai? Số phận đã đưa tôi đến đâu!

Mọi người đang lái xe! Mọi người chửi rủa! Đám đông tra tấn!

Và có lẽ ý nghĩa chính của phần cuối bộ phim hài “Woe from Wit” của Griboyedov đối với chúng ta là một con người dám đi đầu trong thời đại có nhiều bước ngoặt, sự thay thế thế kỷ này bằng thế kỷ khác, sự sụp đổ của những quan niệm cũ và sự xuất hiện mầm mới, phải sẵn sàng hy sinh chính mình. Luôn luôn, khốn khổ cho những tâm hồn dám đối lập những khái niệm mới với những khái niệm được chấp nhận rộng rãi. Nhưng cũng nên khen ngợi người có thể giữ được tâm hồn thanh thản và trong sáng như vậy, bất chấp mọi thăng trầm của số phận cá nhân mình.

Phần cuối của vở hài kịch "Khốn nạn từ Wit"
Phân tích 4 hành động
Hình thức bài học: bài học sân khấu.
Mục tiêu: xác định mức độ đọc tác phẩm, rèn luyện khả năng phân tích độc thoại và đối thoại;

Nuôi dưỡng văn hóa khán giả, phát triển khả năng lĩnh hội những gì được thấy và nghe;

Làm quen với hoạt động sân khấu, phát triển khả năng diễn kịch trên sân khấu ngẫu hứng.

Thiết bị: chương trình sân khấu, máy chiếu, bài thuyết trình, đoạn độc thoại cuối cùng của Chatsky do diễn viên Oleg Menshchikov trình diễn, các thuộc tính sân khấu: rèm cửa, chuông.

Trong các giờ học.
1. (Bài học bắt đầu trước tiếng chuông, trước khi bắt đầu tiết mục (chính thức). Trước khi vào lớp có một tấm “áp phích” thông báo việc dàn dựng vở kịch. Trước cửa lớp có một học sinh đưa tay ngoài các chương trình sân khấu.)

2. Sau tiếng chuông thứ ba, mọi người vào chỗ. Lời của giáo viên, thiết lập mục tiêu. Lựa chọn ban giám khảo.

3. Hoạt động 1 của bài học Kiểm tra - một trò chơi kiến thức về văn bản hài. (Bài thuyết trình):

Slide 2: Bài tập về nhà:Đội "Khán giả". Phát biểu - bằng chứng cho thấy vở hài kịch “Woe from Wit” mang những nét cổ điển truyền thống.

Câu trả lời mẫu của học sinh:chủ nghĩa cổ điển là hướng đi hàng đầu của thế kỷ 18. Hài kịch của Griboyedov được sáng tác vào đầu thế kỷ 19, nó không thể không phản ánh các tính năng sau chủ nghĩa cổ điển: sự thống nhất về thời gian và địa điểm được tuân thủ nghiêm ngặt. Sự thống nhất của hành động được quan sát một phần vì có hai xung đột và hai cốt truyện.

Tính nhất quán của các ký tự.

Trách nhiệm cao hơn tình cảm. Trong bộ phim hài "Khốn nạn từ Wit" vai trò quan trọngđóng vai một cuộc xung đột tình yêu phát triển thành một cuộc xung đột chính trị - xã hội.

Tất cả các anh hùng được phân chia rõ ràng thành tích cực và tiêu cực.

Yêu cầu kết cuộc hạnh phúc, tức là sự chiến thắng của những anh hùng tích cực và đức hạnh trước những anh hùng tiêu cực

Thể loại của tác phẩm được xác định nghiêm ngặt về nội dung của nó. Bộ phim hài phải mang tính chất hài hước, hài hước hoặc châm biếm.
Đội ngũ diễn viên. Phát biểu - bằng chứng cho thấy vở hài kịch “Woe from Wit” có những nét đặc trưng của chủ nghĩa hiện thực.

Câu trả lời mẫu của học sinh: Trong các tác phẩm kinh điển, một cặp chủ nhân đáng yêu được ghép đôi với một cặp người hầu, nhại lại họ. Trong "Woe from Wit", bản thân con gái ông chủ cũng phải lòng "người hầu" (Molchalin). Vì vậy, Griboedov muốn thể hiện một cách thực tế loại hiện có những người được đại diện bởi Molchalin.

Xung đột tình yêu phát triển thành xung đột chính trị - xã hội.

Không có nhân vật nào tệ đến thế.

Ví dụ, trong hình ảnh Famusov (đối cực chính của Chatsky trong xung đột xã hội), tính tích cực khá dễ hiểu. Đặc điểm con người: anh ấy yêu con gái mình, chúc cô ấy mọi điều tốt lành (theo cách hiểu của anh ấy), và Chatsky đối với anh ấy là người thân yêu(sau cái chết của cha Chatsky, Famusov trở thành người giám hộ và giáo dục của ông), ở phần đầu của bộ phim hài. Famusov đưa ra lời khuyên khá hữu ích cho Chatsky.

Bức hình anh hùng tích cực, Chatsky tiến bộ, được một số người chú ý đặc điểm tiêu cực: nóng nảy, cáu kỉnh quá mức, thậm chí tức giận. (“Không phải đàn ông - con rắn” là đánh giá của Chatsky về người tình cũ Sophia). Cách tiếp cận các nhân vật chính này cho thấy sự xuất hiện của những xu hướng mới, hiện thực trong văn học Nga.

Việc sử dụng các nhân vật ngoài sân khấu cũng là một kỹ thuật sáng tạo. Những anh hùng này giúp hiểu rõ hơn những gì đang xảy ra trong ngôi nhà Famusov, trên phạm vi toàn quốc; chúng dường như mở rộng, đẩy xa ranh giới của câu chuyện.

Toàn bộ tác phẩm kết hợp hài hước và châm biếm.
Kết luận của giáo viên.
Vì vậy, Griboedov muốn chế giễu những tệ nạn của xã hội đương đại của mình trong một bộ phim hài được xây dựng theo quy chuẩn của chủ nghĩa cổ điển. Nhưng để phản ánh đầy đủ hơn tình huống thật sự, anh ấy đã phải đi chệch khỏi quy luật của hài kịch cổ điển. Kết quả là, có thể nói rằng trong vở hài kịch “Khốn nạn từ Wit”, thông qua hình thức tác phẩm cổ điển, được xây dựng trên các nguyên tắc của “thế kỷ trước”, có thể thấy rõ nét đặc sắc của cái mới. hướng văn học, chủ nghĩa hiện thực, mở ra những khả năng mới cho nhà văn trong việc khắc họa đời sống hiện thực.

Slide 3: Cuộc thi thuyền trưởng. Hãy nhớ một trong những câu cách ngôn của bộ phim hài “Khốn nạn từ Wit” và xây dựng một tuyên bố về cuộc sống hiện đại trên cơ sở đó.

Câu trả lời mẫu của học sinh.

Đội trưởng đội “Khán giả”: có rất nhiều câu cách ngôn và câu cửa miệng. Ví dụ, trong màn thứ hai, Famusov đọc đoạn độc thoại “Petrushka, bạn luôn mặc quần áo mới”. Trong đó có một câu nói mà chúng tôi đã nhiều lần nghe thấy trong các giờ học văn: “Đọc không phải như một chiếc sexton, mà bằng cảm giác, ý thức và sự sắp xếp”. Những thứ kia. Cần đọc diễn cảm, chú ý dấu câu, ngữ điệu.

Đội trưởng đội “Diễn viên”: I.A. Goncharov lưu ý rằng ngôn ngữ hài kịch của Griboyedov phản ánh tâm hồn sắc bén, ăn da và sống động của nhà văn, người luôn bật ra những tràng cười độc ác. Vì vậy, ở phần cuối của bộ phim hài, câu nói “Công chúa Marya Alekseevna sẽ nói gì” của Famusov vang lên. Những từ này đã trở nên phổ biến. Chúng tôi sử dụng cụm từ này khi chúng tôi sợ lan truyền bất kỳ tin đồn nào về hành động hoặc sự kiện này hay hành động khác của chúng tôi.

Tiếp theo, từ trang 4 đến trang 15, có một trò chơi kiểm tra, để có câu trả lời đúng, các thẻ có ghi điểm sẽ được phát.
4. tạm dừng(tạm dừng để bạn có thể đứng dậy, vươn vai, đi lại quanh lớp; lúc này, người biểu diễn thay quần áo và chuẩn bị biểu diễn).
5. Hoạt động 2 của bài học. Cảnh trong Màn 4 của Yavl. 11.12 Lisa, Molchalin, Sophia, ở cuối Chatsky.

Lisa - Alina, Sofya - Nastya, Molchalin - Ermek, Chatsky - Sasha Sosnovskikh.

Hiện tượng 11
Chatsky đang ẩn nấp, Liza với một ngọn nến.

Lisa
Ồ! không có nước tiểu! Tôi rụt rè:

Vào hành lang trống rỗng! vào ban đêm! bạn sợ bánh hạnh nhân,

Và Chatsky giống như một cái gai trong mắt;

Cô thấy đấy, anh ấy dường như ở đâu đó dưới đây
(Gõ cửa Molchalin.)

Nghe này, thưa ông. Nếu bạn vui lòng, hãy thức dậy.

Cô gái trẻ đang gọi bạn, cô gái trẻ đang gọi bạn.

Nhanh lên kẻo họ bắt được bạn.

Hiện tượng 12
Chatsky đứng sau cột, Liza, Molchalin (duỗi người và
ngáp). Sofia (lẻn từ trên cao xuống).
Lisa
Thưa ông, ông là đá, thưa ông, băng.
M o l c h a l i n
Ồ! Lizanka, bạn có ở một mình không?
Lisa
Từ cô gái trẻ, thưa ngài.
M o l c h a l i n
Ai có thể đoán được

Có gì trong đôi má này, trong những đường gân này

Tình yêu vẫn chưa ửng hồng!

Bạn chỉ muốn làm việc vặt?

Lisa
Và gửi tới các bạn, những người đang tìm kiếm cô dâu,

Đừng tắm nắng hoặc ngáp;

Đẹp trai dễ thương ai mà không ăn xong

Và anh ấy sẽ không ngủ cho đến đám cưới.

M o l c h a l i n
Đám cưới nào? với ai?

Lisa
Còn cô gái trẻ thì sao?

M o l c h a l i n
Cố lên,

Phía trước còn nhiều hy vọng

Thời gian bị lãng phí nếu không có đám cưới ồ chim.
Lisa
Ngài đang nói về cái gì vậy, thưa ngài? chúng ta là ai?

Những thứ khác như chồng của bạn?

M o l c h a l i n
Không biết. Và tôi đang run rẩy rất nhiều,

Và trong một lúc tôi nghĩ tôi sợ,

Những gì Pavel Afanasyich lần

Một ngày nào đó hắn sẽ bắt được chúng ta

Anh ta sẽ giải tán, anh ta sẽ chửi rủa!.. Vậy thì sao? Tôi có nên mở rộng tâm hồn mình không?

Tôi không thấy gì ở Sofya Pavlovna

Đáng ghen tị. Xin Chúa ban cho cô một cuộc sống giàu có,

Tôi đã từng yêu Chatsky,

Anh ấy sẽ ngừng yêu tôi như anh ấy đã làm.

Thiên thần nhỏ của tôi, tôi muốn một nửa

Tôi cảm thấy với cô ấy cũng như tôi cảm thấy với bạn;

Không, dù tôi có tự nhủ thế nào đi chăng nữa,

Tôi đang chuẩn bị tỏ ra nhẹ nhàng nhưng khi hẹn hò, tôi sẽ ném khăn trải giường.
Vậy là tôi (sang một bên)
Thật là cơ bản!
CHATSKY (đằng sau cột)
Tên vô lại!
Lisa
Và bạn không xấu hổ?
M o l c h a l i n
Cha tôi để lại di chúc cho tôi:

Đầu tiên, xin vui lòng tất cả mọi người không có ngoại lệ -

Chủ sở hữu, nơi anh ta sẽ sống,

Ông chủ mà tôi sẽ phục vụ cùng,

Gửi người hầu của anh ta, người giặt quần áo,

Người gác cửa, người gác cổng, để tránh điều ác,

Đối với con chó của người gác cổng, để nó có tình cảm.
Lisa
Hãy để tôi nói cho bạn biết, thưa ông, bạn rất cẩn thận!
M o l c h a l i n
Và bây giờ tôi mang hình dạng của một người tình

Để làm hài lòng con gái của một người đàn ông như vậy...

Lisa
Ai cho ăn và cho nước,

Và đôi khi anh ấy sẽ tặng bạn một món quà?

Đi thôi, chúng ta nói đủ rồi.
M o l c h a l i n
Hãy đi chia sẻ yêu thương với nạn trộm cắp đáng trách của chúng ta.

Hãy để anh ôm em từ trái tim trọn vẹn.

(Lisa không được đưa ra.)

Tại sao cô ấy lại không phải là bạn!

(Anh ấy muốn đi, Sofia không cho.)

Vậy là tôi (gần như thì thầm,

Người đàn ông khủng khiếp! Tôi xấu hổ về bản thân mình, những bức tường.

M o l c h a l i n
Làm sao! Sofya Pavlovna...
Vậy là tôi
Không một lời nào, vì Chúa,

Hãy im lặng, tôi sẽ quyết định bất cứ điều gì.

M o l c h a l i n (quỳ xuống,

Sofia đẩy anh ta ra)
Ôi, nhớ nhé, đừng giận, nhìn này!..
Vậy là tôi
Tôi không nhớ gì cả, đừng làm phiền tôi.

Ký ức! như một con dao sắc bén.

M o l c h a l i n (bò dưới chân cô)
Có lòng nhân từ...
Vậy là tôi
Đừng xấu tính, hãy đứng lên

Tôi không muốn một câu trả lời, tôi biết câu trả lời của bạn,

Bạn sẽ nói dối...
M o l c h a l i n
Giúp tôi một việc nhé...
Vậy là tôi
KHÔNG. KHÔNG. KHÔNG.
M o l c h a l i n
Tôi chỉ đùa thôi và tôi không nói gì cả, được rồi ồừm...
Vậy là tôi
Hãy để tôi yên, tôi nói, bây giờ,

Tôi sẽ hét lên để đánh thức mọi người trong nhà,

Và tôi sẽ hủy diệt chính tôi và bạn.

M o l c h a l i n

Như bạn đặt hàng.
Vậy là tôi
Nếu không tôi sẽ nói với bạn

Nói toàn bộ sự thật cho linh mục vì thất vọng.

Bản thân tôi hài lòng vì tôi đã tìm ra mọi thứ vào ban đêm,

Không có nhân chứng trách móc trong mắt,

Giống như lần trước, khi tôi ngất đi,

Chatsky đã ở đây...

CHATSKY (ném vào giữa họ)
Anh ấy ở đây, đồ giả vờ!
Lisa và Sofia
Ồ! Ồ! ..

Lisa sợ hãi đánh rơi ngọn nến; Molchalin ẩn mình

vào phòng.

6. Phân tích cảnh. Sự phản xạ. TRANG 16

Cảnh hài kịch và bi kịch của cảnh này là gì?

Griboedov rời khỏi quy luật của chủ nghĩa cổ điển theo những cách nào?
Molchalin bộc lộ những phẩm chất gì trong cảnh này?
Tại sao Molchalin không yêu Sophia?
Ông đã nhận được những điều răn nào từ cha mình?
Sophia thể hiện những phẩm chất gì trong cảnh này?
Bạn hiểu câu nói của Chatsky “Những người im lặng có phúc trên đời” của Chatsky như thế nào?
Bạn có thích màn trình diễn của các chàng trai không? Đặc biệt là của ai?

6. Đoạn video: Đoạn độc thoại cuối cùng của Chatsky do nam diễn viên Oleg Menshchikov thực hiện. Tài nguyên Internet: Perova.Ru “Tài liệu về hài kịch của A.S. Griboyedov” Khốn nạn từ Wit ” “Độc thoại cuối cùng của Chatsky.”

7. Phân tích đoạn độc thoại. Sự phản xạ. Trang trình bày 17

Chatsky nhận ra điều gì trong cảnh này?
. Đôi mắt của anh ấy mở ra để làm gì?
Liệu anh ta có buộc tội Sophia một cách đúng đắn không?
Anh ta phẫn nộ vì điều gì, phẩm chất gì của Sophia?
Bạn có nghĩ Sofya sẽ tha thứ cho Molchalin không?
“Hàng triệu nỗi đau khổ” của Chatsky là gì?
Những mầm bệnh (cảm giác) trong đoạn độc thoại của anh ấy là gì?
Bạn có thích màn trình diễn của nam diễn viên Oleg Menshchikov không?

Lời thầy:
Trong xã hội của Famusov, những ý tưởng, những bài phát biểu và nỗi đau khổ của Chatsky vẫn không thể hiểu được. Anh ấy muốn bày tỏ tất cả những gì đã tích lũy trong tâm hồn mình. Tại vũ hội ở nhà Famusov, anh ta khiến mọi người tụ tập chống lại mình, bởi vì việc anh ta cùng tồn tại với “người dân Moscow” là không thể. Xã hội, cảm nhận được điều này, đã đánh bại anh ta và chế nhạo anh ta. Chatsky bị tuyên bố là điên vì bất đồng chính kiến của mình. Nỗi đau khổ của anh vẫn chưa được giải quyết.
Vở hài kịch của Griboyedov nói về nỗi đau buồn của một người xuất phát từ tâm trí anh ta. Chính tâm trí của Chatsky đã đưa anh ta ra ngoài vòng tròn của Famusov. Những phẩm chất tốt nhất của con người khiến anh ấy trở thành một người “lập dị” với những người xung quanh”, người lạ”, và sau đó - chỉ là một kẻ điên. Chatsky phấn đấu vì một “cuộc sống tự do”, “tham gia vào khoa học và nghệ thuật” và yêu cầu “phục vụ cho chính nghĩa chứ không phải cho cá nhân”. Bi kịch của Chatsky là bi kịch của “một tâm hồn khao khát tri thức”. Hài kịch chỉ mang đến cho Chatsky “một triệu nỗi đau khổ”. Anh ấy nằm trong số những người không sống mà đóng vai trò của họ. Chatsky ngạc nhiên khi anh không tìm thấy bất cứ điều gì về con người ở họ. Anh ấy không thể và không muốn ở lại giữa họ lâu hơn nữa và rời đi. Một trò chơi như vậy là không tự nhiên và không thể chấp nhận được đối với anh ta: “Ra khỏi Moscow! Tôi không đến đây nữa.
Tôi chạy, tôi sẽ không nhìn lại, tôi sẽ đi tìm khắp thế giới, Nơi nào có một góc cho cảm giác bị tổn thương.
Hãy cho tôi một chiếc xe ngựa, một chiếc xe ngựa!”

9. Tóm tắt bài học. Lời của bồi thẩm đoàn.

Kiểm tra chấm điểm và diễn xuất.
Bài tập về nhà: (Slide 18) đọc bài phê bình “A Million Torments” của I.A. Goncharov, ghi chép:

Văn học.

A.I. Griboedov “Khốn nạn từ Wit”
I.A. Goncharov "Triệu nỗi đau khổ"
G.O.Vinokur “ Tác phẩm chọn lọc về tiếng Nga” M., 1959, tr. 260 – 263.
V.Ya. Korovina. SGK Ngữ văn lớp 9 - M.: Giáo dục 2010
V.Ya. Korovina. Cẩm nang dành cho học sinh “Chúng tôi đọc, chúng tôi suy nghĩ, chúng tôi tranh luận…” Lớp 9 - M.: Prosveshchenie, 1998
Tài nguyên Internet: Perova. Ru Trang web cá nhân của Inessa Nikolaevna Perova “Tài liệu về bộ phim hài của A.S. Griboedov” Khốn nạn từ Wit ” “Độc thoại cuối cùng của Chatsky”.