Главният герой на поемата е демон. Образът на Демона, създаден от Лермонтов

Образите на зли духове винаги са смущавали сърцата на поетите и писателите. Силата на доброто, въплътена в Бога, нямаше друга форма. Но пратеникът на Ада носеше всякакви имена: Дяволът, Сатаната и Луцифер. Това доказа, че злото има много лица и човек трябва да бъде нащрек, защото може да се поддаде на изкушението и тогава душата му ще отиде право в ада.

Но в романтичната литература от началото на 19 век, особено руската, изображения на зли духовете станаха не толкова злодеи, колкото тирани-борци и, парадоксално, самият Бог стана тиранин. В края на краищата той изискваше страдание от човек, принуждаваше го да следва сляпо волята си, понякога жертвайки най-ценното, което имаше.

Поемата на Михаил Юриевич Лермонтов "Демонът" не беше изключение. пер основата на сюжетапоетът приема известната библейска легенда за духа на злото, свален от Бога от небето за бунт срещу неговата сила. Образът на Демона, който престъпи законите на доброто и остана сам в пустинята на света, който го отегчи, тревожи Лермонтов през целия му живот. Михаил Юриевич работи върху поемата 12 години.

В началото на творбата поетът съчувства на своя герой. Желанието на Демона да бъде безграничен в чувствата и действията, предизвикателството на ежедневието, дързостта на бунта срещу божествените настройки са привлекателни за младия Лермонтов. Демонът е необичаен герой: той презира ограниченията на човешкото съществуване както във времето, така и в пространството. След като той "вярвал и обичал", "не познаваше нито злоба, нито съмнение", но сега "дълго изгнаник се скиташе в пустинята на света без подслон".

Летейки над долините на луксозна Грузия, той вижда младата принцеса Тамара да танцува. В този момент Демонът изпитва необяснимо вълнение, т.к „Няма душа изпълни пустинята си с благословен звук“и "отново проумя светинята на любовта, доброто и красотата". Но Тамара не се нуждае от любовта му, защото чака своя годеник - смелия княз Синодал.

Всички герои на поемата, с изключение на Демона, са затворени в пространството на своята съдба. Трагичните обстоятелства ги управляват и съпротивата срещу тях е безсмислена. Храбрият принц бърза за сватбеното пиршество и минава покрай параклиса, където винаги е носил "искрена молитва". Веднъж "Дръзкият младоженец презря обичая на своите предци", щом прекрачи границата на предписаното, смърт от "зъл куршум осетински"го изпревари. Може би това е отмъщението на Демона?

Когато създава поемата си, Лермонтов си спомня стара легенда, която е чул в Кавказ за планинския дух Гуда, който се влюбил в красива грузинка. Когато духът на Доброто разбра, че Нино обича земен младеж, неспособен да издържи на ревността, в навечерието на сватбата, той покрива саклята на влюбените с огромна снежна лавина. Но Лермонтов не е доволен от принципа: „Така че не го вземайте за никого!“ Неговият демон наистина е готов да се трансформира в името на любовта: той е лишен от енергията на злото и жаждата за отмъщение и в него няма ревност.

Любовта на Тамара към Демона е опит да се освободи от студеното презрение към света, на което го обрича бунтът срещу Бога. "Злото го отегчи"защото не среща съпротива в хората, които доброволно използват подсказките на Дявола. Демон "пося зло без удоволствие", той лишен от суетно задоволствоот властта си над незначителни хора.

Когато Тамара скърби за мъртвия си годеник, Демона

... Към огънатата й табла;
И очите му я гледаха с такава любов.

В този момент той не беше нито ангел-пазител, нито "ад с ужасен дух". Когато Тамара решава да ограничи живота си до мрачната килия на манастир, Демонът иска да й върне цялата широта на свободата и да й даде пространството на вечността. Той обещава на Тамара рай на всезнанието, рай на свободата:

Ще потъна на дъното на морето
Ще полетя отвъд облаците
Ще ти дам всичко, всичко земно -
Обичай ме!...

Но цената на такава свобода е твърде висока - отхвърлянето на всичко незначително земно, тоест смъртта. Затова Тамара иска да избяга "неустоим сън"зъл дух. На помощ й идва ангел, който не вярва в трансформацията на Демона, така че го връща в предишната му роля на злодей. Така Небето нямаше достатъчно вяра в доброто, съзнанието за неговата сила в душата на Тамара и възможността му в Демона. Тамара пък се оказа способна не само да обича Демона, но и да се погрижи за спасяването на душата си. След нейната смърт "грешна душа"Тамара е измита от сълзите на ангел, защото тя „Изкупени на жестока цена“възможността все пак раят да се отвори пред нея.

Смъртта на Тамара е победата на любовта към Демона, но самият той не е спасен от тази победа, защото тя е взета от смъртта, а душата е взета от Небето. Виждайки как душата на Тамара, "удавена молитва ужас", търси спасение в гърдите на Ангела, Демонът е окончателно победен:

И проклетият демон победен
Мечтите са луди...

Лермонтов видя причината за поражението на Демона в ограничените чувства на Демона, включително към Тамара, така че той съчувства на своя герой, но също така го осъжда за арогантно огорчение срещу света. "Вечният ропот на човека"как е уловено неговото гордо желание да стои наравно с природата Форма на демон. Божествен свят по-силен от светаличност – такава е позицията на поета.

Критиката оцени образа на Демона по различен начин. символично изображениеНай-добре разкри В. Белински. Той пише, че Демонът кара човек да се съмнява в истината: „Докато истината е само призрак за вас, сън, вие сте плячка на Демона, защото трябва да знаете цялото мъчение на съмнението.“

Сакля- хижа, жилище на кавказките планинци.

Анализ на поемата "Демон" - не единично есесвързани с Лермонтов:

Той носеше млада душа в ръцете си
За свят на скръб и сълзи,
И звукът на песента му в душата на младите
Остана - без сълзи, но жив.
М. Лермонтов, "Ангел"

Демонът не уплаши Лермонтов - той беше неговият певец. „Горда вражда с небето, презрение към съдбата и предчувствие за нейната неизбежност” - това е характерно за неговата поезия. Това е най правилни думиот всичко, за което някога е казано исторически смисълЛермонтов; те посочват вътрешната, интимна връзка, която съществува между творчеството на Лермонтов и цялата последваща руска художествена мисъл, главно в лицето на Достоевски, Толстой и техните школи.

Мястото на действие за Лермонтов много често е манастир - въплъщение на аскетизма, законите на духа, които фундаментално отхвърлят грешната земя. Срещу монашеската святост, срещу небесното начало са насочени пламенните протести на любимите чеда на неговото въображение, в защита на други закони – законите на сърцето, те са и законите на човешката кръв и плът. В „Изповедта” се чуват хулни речи; те са пренесени точно, в тяхната цялост, както в „Бояр Орша“, така и в „Любовта на мъртвец“ и все още ясно се чуват по-късно в „Мцири“, макар и в по-омекчена форма. Същото негативно отношение към манастира се среща във всички есета на Демона, без да се изключват дори последните: в стените на светата обител той принуждава Демона да съблазни любимата му. Така все по-дълбоко се очертава тази изконна антитеза: земя и небе.

Неизбежна борба между тях, бойното поле е човешка душа. Демонът е по-близък, по-сроден с Лермонтов, отколкото с ангела; земните мотиви в неговата поезия изглеждат по-съществени, по-органични от небесните. С ангели и в най-възвишените моменти той се среща само; Лермонтов се отъждествява с Демона от самото начало, дори когато образът му все още се колебае и той все още понякога изглежда активен избранник на злото.

Появата на този образ е един от най-сериозните моменти в различната психология на Лермонтов. Той сякаш веднага разпозна себе си в него и го усвои толкова бързо, че веднага започна да преустройва митологията му по свой собствен начин, прилагайки го към себе си. Поетът понякога чува небесни звуци; тези звуци са истински и дълбоки, защото идват от собствената му душа, съответстваща на една от нейните страни, но страната е по-слаба: често се заглушава от бурните гласове на друга, противоположна стихия. Ето причината за неговата трагедия, която той няма сила да премахне – такъв го е създал Създателят. Именно в тази посока протича изясняването на образа на Демона от Лермонтов. На първо място, беше необходимо да се скъса с традиционната идея за него като абсолютно въплъщение на първичния грешен принцип; Лермонтов би имал много малко общо с такъв демон.

Още в първото есе от 1829 г. Демонът е наречен тъжен; той е уморен от своето изгнание; той е напълно във властта на сладките спомени, когато още не беше зъл и „гледаше славата Божия, без да се отвръща от него, когато сърдечната тревога избягаше от душата му, както мракът на гроба се страхува от деня“. Препятствието е премахнато: Демонът е такъв мъченик, същият страдалец от духовни контрасти като самия Лермонтов: и сливането на двата образа става възможно. С годините душата на поета узрява, обогатява го житейски опит; заедно с това се изостря основният проблем за назначаването на човек, за неговото отношение към Бога въз основа на същата непримиримост на двата принципа - и всичко това се отразява в концепцията за „Демона“, в неговите пет есета и в такива подготвителни проучвания като „Азраел“.

Но основните характеристики остават същите. Демонът не е еднороден; мрачен, непокорен, той винаги се скита "сам сред световете, не се смесва с тълпа от страшни зли духове". Тя е еднакво далеч както от светлината, така и от тъмнината, не защото не е нито светлина, нито тъмнина, а защото не е изцяло светлина и не е изцяло тъмнина; в него, както във всеки човек – и най-вече, както в душата на самия Лермонтов, „свещеното се срещна с порочното“, и порочното победи, но не напълно, защото „Бог не даде забрава (на свещеното), и той нямаше да вземе забрава." В тези четири есета за "Демон", които се отнасят до първия период от творчеството на Лермонтов, сюжетът е изграден изцяло върху идеята за възможно прераждане чрез любов. Обитателката на килията, светата дева, все още не е ангел и тя не му се противопоставя, като непримирима противоположност. Тя по-скоро ще разбере душевните му терзания и може би ще го излекува, ще му даде част от силата си да победи злото, без да се отказва напълно от земното начало. Демонът нарушава "фаталните клетви" за любов чиста любов, отказва "отмъщението, омразата и злобата" - той вече искаше "да се върне в пътя на спасението, да забрави тълпата от лоши дела". Но едноглавният ангел, който стоеше на стража на абсолютната чистота, не го разбра, отново събуди в него мрачните му, студени мисли, призова гнева му към действие. Любовта, по вина на ангела, не спаси Демона и той, неизкупен, остана с предишните си помрачени страдания. В горчивата усмивка, с която Демонът „упрекна посланика на изгубения рай>>, Лермонтов отново отразява протеста си срещу пасивността на съвършенството. Демонът не се покаял, не се смирил пред Бога; той беше твърде горд за това, смяташе, че е прав твърде много. Не е негова вина, че душата му е толкова двойствена; Творецът го е създал такъв и го е обрекъл на непреодолими мъки. Необходимо е да се обърнем към Него, да Го попитаме за смисъла на това духовно мъчение.

Тенденциите на страшната съдба трябваше да бъдат усетени от Лермонтов в безнадеждността на неговите стремежи към цялост, към сливане на двете начала. Оттук и мотивът за богоборчеството, титанизма, "гордата вражда с небето", който не спира през целия първи период и една вълнуваща част от втория.

Човек от 40-те години на миналия век, писателят В. П. Боткин, след като прочете стихотворението на Лермонтов „Договорът“, веднага разбра тази сила на стоическо отчаяние, протест и отричане: „Какво хладнокръвно, спокойно презрение към всякакъв вид патриархат, авторитетен, познат състояния, превърнали се в рутина .. Духът на анализ, съмнение и отричане, които сега съставляват характера модерно движение, не е никой друг освен този Демон... Лермонтов смело го погледна право в очите, сприятели се с него и го направи цар на фантазията си, който като древния понтийски цар се храни с отрови. Така се разбра известният, двусмислен и, разбира се, автобиографичен образ от финалното и затова недовършено стихотворение „Приказка за деца”:

Младият ми ум се възмущаваше
Могъщ образ. Сред другите визии
Като крал, тъп и горд, той сияеше
Такава вълшебно сладка красота,
Какво беше страшно ... и копнежът на душата
Сбръчкан...

Но ако поезията на Лермонтов беше изчерпана и обяснена по този начин, тогава щяхме да имаме руски Хайне или друг страж Мефистофел, нищо повече. Геният на Лермонтов е несравнимо по-висок и по-богат. Да, поетът каза: „Демонът на поезията ме завладя“. Но в лириката му няма мрачен демонизъм, има образ на надеждата - "лъч зора, красив, чист и жив, като щастието на младия живот". Такива лъчи на поетичен спомен за близкото, но невъзможно щастие проникват във всеки мрак, с тази светлина, споменът за небесно синьои небесни звуци живеят вечно лириката на младия Лермонтов. Тя непрекъснато се стреми нагоре, водена от безпрецедентна сила на творческа енергия и жажда за жизнена дейност.

Друго е, че в студения свят на всекидневната жестокост, където човек с ум и сърце е унизен и смазан, той се е оказал в задънена улица на живота, лирически геройзакъснялата романтична поезия не може да бъде ангел, той постоянно усеща натиска на "всеобщото зло" и мрака, оттук и неговото стоическо отчаяние и спокойна меланхолия, неверие във всичко, гордо презрение и съзнателен демонизъм на всеобщото отричане. И затова в стихотворението "Моят демон" се казва със смисъл: "Събранието на злото е неговата стихия."

Чувството за истина беше смазано и оскърбено в сърцата на цяло поколение. Тези хора останаха сами, без ангели и надежда, пред тях се отвори „морето на злото“ (К. Н. Батюшков), в душите им се роди неверието и „сърдечната празнота“. Трябва ли да се учудваме на появата на демони ... Но това беше Лермонтов и неговата поезия

Отлично доказателство за очевидното обстоятелство, че "изгубеното" поколение на постпушкинската младеж не искаше да бъде такова, не отстъпваше, не се примиряваше с наложената им житейска роля на вечни неудачници, дребни демони и "палавници". „Демонът” неизбежно е последван от „Ангелът”. Иначе поетът нямаше да стане съдник на това поколение. Иначе нямаше да се появи великият и вечен „Бородино“ (1837), стихотворение, наистина народно по език и мислене, което всеки руснак започва да „учи“ в училище и след това помни, макар и понякога много смътно, цял живот.

Образът на Демона в поемата "Демонът" е самотен герой, престъпил законите на доброто. Той изпитва презрение към ограниченията човешкото съществуване. М. Ю. Лермонтов работи върху своето творение дълго време. И тази тема го вълнува през целия му живот.

Образът на Демона в изкуството

Образите на другия свят отдавна вълнуват сърцата на художниците. Демон, Дявол, Луцифер, Сатана имат много имена. Всеки човек трябва да помни, че злото има много лица, така че винаги трябва да бъдете изключително внимателни. В края на краищата коварните изкусители непрекъснато провокират хората да извършват грешни дела, така че душите им да отидат в ада. Но силите на доброто, които защитават и защитават човек от злия, са Бог и Ангелите.

Образът на Демона в литературата от началото на 19 век е не само злодеи, но и "тирани-бойци", които се противопоставят на Бога. Такива герои се срещат в произведенията на много писатели и поети от онази епоха.

Ако говорим за това изображениепо музика, след това през 1871-1872г. А. Г. Рубинштейн написа операта "Демон".

М. А. Врубел създаде отлични платна, изобразяващи демона. Това са картините "Летящ демон", "Седнал демон", "Победен демон".

Героят на Лермонтов

Образът на Демона в стихотворението "Демонът" е извлечен от про изгнаник от рая. Лермонтов преработва съдържанието по свой начин. Наказанието на главния герой е, че той е принуден да се скита завинаги съвсем сам. Образът на Демона в поемата "Демон" е източникът на злото, унищожавайки всичко по пътя си. Той обаче е вътре тясно сътрудничествос противоположно начало. Тъй като Демонът е трансформиран ангел, той помни добре старите дни. Той сякаш отмъщава на целия свят за своето наказание. Важно е да се обърне внимание на факта, че образът на Демона в поемата на Лермонтов е различен от Сатана или Луцифер. Това е субективното виждане на руския поет.

Характеристики на демони

Поемата се основава на идеята за желанието на Демона за прераждане. Той е недоволен от това, че му е отредено да сее зло. Неочаквано той се влюбва в грузинката Тамара – земна жена. Така той се стреми да преодолее Божието наказание.

Образът на Демона в поемата на Лермонтов се характеризира с две основни черти. Това е небесен чар и примамлива мистерия. Една земна жена не е в състояние да им устои. Демонът не е просто плод на въображението. Във възприятието на Тамара той се материализира във видими и осезаеми форми. Той идва при нея в сънища.

Той е като елемента въздух и се вдъхновява чрез глас и дъх. Демонът липсва. Във възприятието на Тамара то „прилича на ясна вечер“, „блести тихо като звезда“, „плъзга се без звук и следа“. Момичето е развълнувано от чаровния му глас, той я мами. След като Демонът уби годеника на Тамара, той идва при нея и хвърля "златни сънища", освобождавайки я от земни преживявания. Образът на Демона в стихотворението „Демонът” е въплътен чрез приспивна песен. Проследява така характерната за романтичната традиция поетизация на нощния свят.

Неговите песни заразяват душата й и постепенно тровят сърцето на Тамара с копнеж по онзи свят, който не съществува. Всичко земно й става омразно. Повярвайки на своя прелъстител, тя умира. Но тази смърт само влошава положението на Демона. Осъзнава своята неадекватност, която го води до най-високата точкаотчаяние.

Отношението на автора към героя

Позицията на Лермонтов за образа на Демона е двусмислена. От една страна, в поемата има автор-разказвач, който разказва „ориенталската легенда” от миналото. Неговата гледна точка се различава от мненията на героите и се характеризира с обективност. Текстът съдържа авторския коментар за съдбата на Демона.

От друга страна, Демонът е чисто личен образ на поета. Повечето от медитациите на главния герой на поемата са тясно свързани с лириката на автора и са пропити от неговите интонации. Образът на Демона в творчеството на Лермонтов се оказа съзвучен не само със самия автор, но и младо поколение 30-те години. Главният герой отразява чувствата и стремежите, присъщи на хората на изкуството: философски съмнения относно правилността на битието, голям копнеж по изгубени идеали, вечно търсене на абсолютна свобода. Лермонтов фино усеща и дори преживява много аспекти на злото като определен тип личностно поведение и мироглед. Той признава демоничната природа на бунтовното отношение към Вселената с моралната невъзможност да се приеме нейната малоценност. Лермонтов успя да разбере опасностите, които се крият в творчеството, поради което човек може да се потопи в измислен свят, плащайки за това с безразличие към всичко земно. Много изследователи отбелязват, че Демонът в поемата на Лермонтов завинаги ще остане загадка.

Образът на Кавказ в поемата "Демон"

Темата за Кавказ заема специално мястов творчеството на Михаил Лермонтов. Първоначално действието на поемата "Демонът" трябваше да се проведе в Испания. Поетът обаче го пренася в Кавказ след завръщането му от кавказко изгнание. Благодарение на пейзажните скици писателят успя да пресъздаде определена философска мисъл в различни поетични образи.

Светът, над който лети Демонът, е описан по много изненадващ начин. Казбек се сравнява с фасет от диамант, който блестеше от вечни снегове. „Дълбоко в себе си“ почерняващият Дариал се характеризира като обиталище на змия. Зелените брегове на Арагва, долината Кайшаури, мрачната планина Гуд са перфектната декорация за поемата на Лермонтов. Внимателно подбраните епитети подчертават дивостта и силата на природата.

След това са изобразени земните красоти на великолепна Грузия. Поетът фокусира вниманието на читателя върху „земната земя“, видяна от Демона от висотата на полета му. Именно в този фрагмент от текста редовете са изпълнени с живот. Тук се появяват различни звуции гласове. По-нататък от света на небесните сфери читателят се пренася в света на хората. Промяната на ъглите става постепенно. Общ плансе заменя с голям.

Във втората част картините на природата се предават през очите на Тамара. Контрастът на двете части подчертава разнообразието.Той може да бъде както бурен, така и ведър и спокоен.

Характеристики на Тамара

Трудно е да се каже, че образът на Тамара в поемата "Демонът" е много по-реалистичен от самия демон. нея външен видописани с обобщени понятия: дълбок поглед, божествен крак и др. В стихотворението акцентът е върху безплътността на проявите на нейния образ: усмивката е „неуловима“, кракът „плува“. Тамара се характеризира като наивно момиче, в което се проследяват мотивите на детската несигурност. Описана е и нейната душа – чиста и красива. Всички качества на Тамара (женствен чар, духовна хармония, неопитност) рисуват образ от романтична природа.

И така, образът на Демона заема специално място в творчеството на Лермонтов. Тази темаинтересува не само него, но и други художници: A.G. Rubinshtein (композитор), M.A. Vrubel (художник) и много други.

Основната тема на творчеството на Лермонтов е личността и нейният конфликт с външния свят. Непокорните герои напразно се борят с реалността, но в крайна сметка са обречени на самота. Лермонтов противопоставя свободата на гнета на автокрацията. В резултат на това главните герои на произведенията са самотни, сломени и безсилни в опитите си да променят реалността.

Поемата "Демон" е една от любимите в творчеството на автора, написана е въз основа на стара кавказка легенда. Творбата е пълна с епитети и сравнения, пропита с духа на романтизма, изпълнена с ярки образи на герои. Лермонтов добавя към поемата скици на удивителната кавказка природа с цялото й разнообразие.

Стихотворението проследява не само конфронтацията между главния герой и света, но има вътрешен конфликтСъс себе си. Неразпознавайки идеите на Вселената, притежавайки бунтарски дух, ангелът беше изгонен от Бога от рая и обречен на вечни скитания. Притежание силен дух, Демонът не може да се освободи от собствените си пороци, той се измъчва вътрешни противоречия, дори злото, което прави, му е дотегнало. Воден от присъщото на Демона презрение към света около него, той неволно се протяга към хората. Благодарение на описанието на душевните терзания на неговия герой, читателят неволно му съчувства.

Демонът на Лермонтов е хуманизиран, така че авторът иска да покаже противоречията, които присъстват в хората. В същото време самотата и страданието на главния герой отразяват недоволството на хората политическа систематова време. Всъщност протестите вече нарастваха в обществото, хората не искаха да се примиряват с деспотизма на властите.

Демонът, който е загубил смисъла на живота, го намира влюбен в красивата Тамара, която олицетворява добродетелта, чистотата, искреността и спонтанността. Той се стреми да намери душевен мир, като се събере отново с обекта на своята любов. Струва му се, че това силно чувствоспособен да им даде свобода и хармония, следователно обещава на жената вечност в замяна на отхвърлянето на всичко земно. Любовта му обаче е егоистична и затова обречена. Преследвайки целите си, той обрича годеника на своята любима на сигурна смърт.

Тамара се поддава на изкусителя, без да предвиди катастрофалния край. Но любовта на Демона е разрушителна, предавайки му се, жената умира. След смъртта ангел, който се появява, отвежда душата на Тамара на небето, обричайки Демона на самота и по-нататъшно скитане. Душата на Тамара се очиства от нейното страдание, покаяние и искрена любов.

В края на творбата героят проклина мечтите си, защото опитите да промени живота си и себе си са се провалили. Както в повечето ръкописни произведения на Лермонтов, във финала - тъга, скръб, разбити надежди, несбъднатите мечти на главния герой, който остава съвсем сам.

Любовта на Лермонтов към Русия и в същото време омразата към автокрацията се изразява в противоречиво отношение към света на Демона. Поетът е обзет от възхищение от красивата природа родна страна, той въодушевено описва в творбата нейното величие и красота. Но авторът е потиснат от съдбата на свободолюбивия руски народ, принуден да търпи политическия ред на онова време.

Нищо чудно, че Михаил Юриевич е работил върху поемата около дванадесет години, защото на базата на това непреходно произведение Рубинщайн създава опера, а Врубел рисува картините „Седнал демон“, „Летящият демон“ и „Поваленият демон“, и първата от горните картини е представена в Третяковската галерия в Москва.

Така най-великото творение на Лермонтов е отразено в произведенията на други гении.

Есе Анализ

През 1829 г. младежките пориви на една възвишена душа се изливат върху хартия с написването на "Демон". През следващите десет години авторът допълва и пренаписва творбата - известни са осем версии на поемата. Детайлите на сюжета и ситуацията се промениха, но образът на главния герой остана непроменен - ​​горд безмерно, разочарован и презрян. Вечната борба между доброто и злото, идваща от сътворението на света, противопоставяйки личността на потисническото обществено мнение, легендите на народите на Кавказ - това е основата на една блестяща работа.

В душата на автора има разбиране за причината за проблема. Разкривайки образа на Демона, Лермонтов ясно показва нови възгледи и тенденции за противопоставяне на индивида на гнета на тиранията. Които вълнуваха умовете и сърцата на съвременниците. Лермонтовски демон, главен геройстихотворение, е показано хуманно и възвишено. Тя предизвиква у читателя не страх или отхвърляне, а състрадание и съчувствие, а някъде дори съжаление. Наказан с безсмъртие и заточен за бунт. Страдащ в изгнание и жадуващ за душевна топлина, без цел, скитащ се в забрава на кръстопътя на реалностите, Демонът се рееше нависоко. Тамара говори за него

Изглеждаше ясна вечер:
Няма ден, няма нощ, няма тъмнина, няма светлина!

Изгнаният скитник не е състезател на Всемогъщия, не е размирник, който разрушава баланса в света, не е злодей. Лермонтов разкрива герой, страдащ от несправедливостта на световния ред, измъчван от противоречията около него. Няма справедливост в света, която да вижда. Такъв безкраен вегетативен живот изтощава гордия демон, изсъхва. И той е виновен да понесе мъките на човечеството

„пося зло без удоволствие
.. Той не срещна съпротива -
И злото му дотегна.

Демонът копнееше за съгласие с върховна власткойто свали в този свят, актуализации. Докосването до чиста душа би било спасение. Неочакваната среща с Тамара е като отговор на стремежите на героя. Демон с отворено сърцедойде на среща

И той влиза, готов да обича,
Със сърце, отворено за доброто,
И той мисли, че нов живот
Желаното време дойде.

Самотното съществуване без любов е безполезно. Той е толкова нетърпелив да получи сродна душа, пленява и съблазнява момичето с нежни думи

Ще ти дам всичко - всичко земно -
Обичай ме!

Демонът идва в покоите на героинята с чисти мисли, но е отблъснат и отново е принуден да играе ролята на прелъстител. Няма прошка от небето. До любимия си Ангел - обвинява в зли намерения, нарича посетителя порочен. Унизеният и обиден Демон сега се бори за Тамара не от любов, а от желание да потвърди собствени силии победи ангела.

И отново в душата му се събуди
Отрова на древна омраза.

Героите избират привличането и страдат. главен геройумря, а душата, „потискаща ужаса с молитва“, намира убежище в прегръдките на Ангел. Моралното възраждане на Демона се провали. Той е смазан и победен

И проклетият демон победен
Мечтите са луди.

Съвременниците на поета често задават въпроси и мисли за първопричината за несправедливостта на световния ред. Защо такава дисхармония в света. Поетът съчувства на главния герой, но в същото време го обвинява за пренебрежение и гняв. “Вечният ропот на човека”, самоувереното желание да бъдеш над силите на природата – това е трагичната основа, която авторът представя в стихотворението. Противоречивият Демон плени следващото поколение читатели. Поемата служи като вдъхновение за следващите талантливи художници, поети и писатели.

Анализ на стихотворението Демон поема по план

Може би ще ви бъде интересно

• Анализ на поемата Животът на Некрасов

  Стихотворението на Некрасов "Животът" е изпълнено с дълбоко философски смисъл. Поетът трогна интересна темав творчеството му е вечната борба на доброто и злото в човешката душа.

• Анализ на стихотворението на Фет към поетите

  Афанасий Афанасиевич Фет е необичаен и оригинален човек. Не напразно много критици писаха за него, че той пише по много екзотичен начин и че не всеки ще може да разбере смисъла на поезията му. Творбата му „Към поетите” е написана през 1890 г. на 5 юни

• Анализ на стихотворението Не ме оставяй Фета

  Стихотворението „Не ме оставяй ...” характеризира Фет като майстор на лирически фрагмент, той е свикнал да описва любовта от гледна точка на мимолетните импулси на душата,

• Анализ на поемата До последния ден на Балмонт

  Творбата е посветена на раздялата на влюбените, но в същото време е пропита с топли чувства. Стихотворението е написано за чувствата между автора и поетесата Мира Лохвицкая.

• Анализ на поемата дядо некрасов

  Стихотворението, наречено "Дядо", написано от Некрасов, е едно от най-известните и популярни стихотворения в творчеството му. Описва дълбоката връзка между две поколения.

Философската проблематика на поемата е необикновено сложна и разнообразна. Лермонтов в „Демонът“ отговаря на всички онези търсения в областта на епистемологията и философията на историята, които измъчваха прогресивната руска мисъл през 30-те и 40-те години на ХХ век.

„Демон“ (1829 – 1839) е едно от най-мистериозните и противоречиви произведения на поета. Сложността на анализа се състои по-специално във факта, че в поемата има няколко плана за възприемане и тълкуване на текста: космически, включително връзката на Демона с Бог и Вселената, философски, психологически, но, разбира се, не всеки ден. Много европейски поети се обърнаха към легендата за паднал ангел, който се бори срещу Бога: достатъчно е да си припомним Сатана в Изгубения рай на Милтън, Луцифер в Каин на Байрон, Мефистофел във Фауст на Гьоте.

Лермонтов, разбира се, не можеше да пренебрегне вече съществуващата традиция, но той беше доста оригинален както в сюжета на стихотворението си, така и в тълкуването на основния образ. Демонът на Лермонтов съчетава огромни вътрешни силии трагическата импотентност, желанието да се преодолее самотата, да се приобщи към доброто и непостижимостта на тези стремежи. Това е непокорен протестант, който се противопостави не само на Бог, но и на хората, на целия свят. Бунтарските, протестни идеи на Лермонтов се проявяват пряко в стихотворението. Демон - горд врагнебето, "царят на знанието и свободата". Това е въплъщение на непокорен бунт срещу всичко, което обвързва ума. Той отхвърля света

Където няма истинско щастие

Без трайна красота

Където има само престъпления и екзекуции,

Където живеят само дребните страсти,

Където не знаят как без страх

Нито омраза, нито любов.

Такова общо отричане обаче означава не само силата на Демона, но и неговата слабост. Не му е дадено да види земната красота от висотата на безбрежните космически простори, той не е в състояние да оцени и разбере очарованието земна природа:

Но освен студената завист,

Природата не възбуди блясъка

В безплодната гръд на изгнаника

Няма нови чувства, няма нови сили;

И всичко, което видя пред себе си

Той презираше или мразеше.

Демонът страда в своето арогантно уединение и копнее за връзки със света и хората. Той беше отегчен от „живеенето за себе си, отегчен от себе си“. Любовта към земното момиче Тамара трябваше да бъде за него началото на изхода от мрачната самота към хората. Но търсенето на хармония, „любов, доброта и красота” е фатално непостижимо за Демона:

И проклетият демон победен

Вашите луди мечти

Без надежда и любов!

Това изобличаване на индивидуалистичното съзнание, очертано в предишните стихотворения, присъства и в „Демонът“. „Демоничното“, разрушителното начало се възприема от Лермонтов като антихуманистично. Този проблем, който дълбоко вълнува Лермонтов, е разработен от него както в драматургията („Маскарад“), така и в прозата („Герой на нашето време“). В стихотворението трудно се разграничава авторовият "глас", пряката авторова позиция, което предопределя сложността на анализа на произведението, неговата неяснота. Неслучайно редица въпроси. Поставен от Лермонтов в "Демонът", неразрешен окончателно. Например: вижда ли авторът в своя Демон безусловен (макар и страдащ) носител на злото или само непокорна жертва на „несправедлива присъда”? Дали душата на Тамара е "спасена" заради цензурата или този мотив е идейно-художествена неизбежност за Лермонтов? Какъв е смисълът на финала на поемата и поражението на Демона - примирителен или не примирителен? Тези въпроси без отговор са показателни за сложността философски проблемистихотворения, за диалектическото съчетаване на „доброто” и „злото” в Демона, жаждата за идеала и загубата му, враждебността към света и опитите за помирение с него, което в крайна сметка отразява в една или друга степен трагичният мироглед на прогресивните хора от епохата.

Сюжет:В основата на поемата "Демон" - древен митза горд ангел, който се разбунтува срещу Бог. Сюжетът на поемата не е сложен. Основно място в поемата заемат монолозите на Демона, разкриващи неговите мисли и чувства, описания на природата, подробни изображения на преживяванията на героинята - Тамара. Демонът, „тъжният дух на изгнание“, който е отегчен от всичко в живота, вижда смъртно момиче, красивата Тамара ... Той е очарован от нея. Обхванат от любовното чувство, той мечтае за прераждане. Струва му се, че любовта на Тамара ще го доведе до доброто, до истината. Той влиза в манастира, където след смъртта на младоженеца се крие Тамара, и с пламенните си речи предизвиква съжалението и съчувствието на Тамара. Целувката на Демона се оказва фатална за Тамара. Демонът се опитва да превземе душата й, когато светъл ангел я отвежда на небето. "Тя е моя!" — възкликва демонът, но ангелът го отхвърля.

И проклетият демон победен

Вашите луди мечти

И пак остана арогантен,

Сам, както преди, във вселената,

Без надежда и любов!

Образът на Демона заема специално място в творчеството и дори в духовния живот на Лермонтов. Темата за демона се появява в творчеството на Лермонтов през 1829 г. В поемата „Моят демон“ през същата година е написана първата редакция на поемата „Демон“, която има само осем редакции, а последната, според учени, е завършен през 1839г.

Демонът е един от многото заточени герои на Лермонтов. Демонът е прогонен само от рая и никога не може да се върне в него. Иначе е абсолютно безплатно. Духът на злото, духът на "изгнанието" е безсмъртен. Откритието на Лермонтов беше образът на Демона, който беше отегчен от злото. Разбунтувайки се срещу съдбата, "духът на отричането, духът на съмнението" се обърна към земята, към простите човешки ценности и пожела "да се примири с небето". Поетът, като че ли, пренаписа романтична легендаотносно Демон. Неговият антигерой "пося зло без удоволствие", той е обсебен от идеята за духовно прераждане, вярвайки, че може да се върне към онези "по-добри дни".

Лесно се вижда, че бащата на Тамара и нейният годеник са второстепенни фигури. Главните герои са Демон и Тамара. Лермонтов нарича Демона "дух на знанието и съмнението" и го дарява с чувство на неукротима гордост. Демонът отрича съществуването на хармония в света, гледа с презрение на нещастния човешки род и е в непрекъсната и вечна борба с божеството. Той е горд и самотен, затворен в преживяванията си, а студената самота му причинява безгранично страдание.

Тамара е символ на красотата. Привличането на Демона към Тамара е отчаян опит на затворен в себе си индивидуалист да излезе от състоянието на отчуждение и принудено бездействие, да намери радост и забрава в красотата. Но любовта на гордия индивидуалист завършва тъжно. Причината за това е, че любовта на демона към Тамара е изцяло егоистична. Затова той не може да даде щастие нито на нея, нито на него и след опит да я овладее, отново е обречен да се скита.

Романтичният образ на Демона също отразява различни черти на някои хора от епохата на Лермонтов: тяхното рязко негативно отношение към остарелите основи и авторитети, съчетани в тях с горда изолация, с краен индивидуализъм. Но в същото време в Демона останаха неустоимо привлекателни черти: протест срещу деспотизма, независимо откъде идва, устрем към свобода, безстрашна мисъл.