Βιογραφίες Χαρακτηριστικά Ανάλυση

Χαρακτηριστικά της λογοτεχνικής μπαλάντας. Σύγχρονη επιστημονική κατανόηση των μπαλάντων

Σε αυτό το άρθρο θα μιλήσουμε για ένα τέτοιο λογοτεχνικό είδος όπως μια μπαλάντα. Τι είναι η μπαλάντα; Πρόκειται για ένα λογοτεχνικό έργο γραμμένο με τη μορφή ποίησης ή πεζογραφίας, το οποίο έχει πάντα έντονη πλοκή. Τις περισσότερες φορές, οι μπαλάντες έχουν μια ιστορική χροιά και μπορείτε να μάθετε για ορισμένους ιστορικούς ή μυθικούς χαρακτήρες σε αυτές. Μερικές φορές οι μπαλάντες γράφονται για να τραγουδηθούν σε θεατρικές παραγωγές. Οι άνθρωποι ερωτεύτηκαν αυτό το είδος, πρώτα απ 'όλα, λόγω της ενδιαφέρουσας πλοκής, η οποία έχει πάντα μια συγκεκριμένη ίντριγκα.

Όταν δημιουργεί μια μπαλάντα, ο συγγραφέας καθοδηγείται είτε από το ιστορικό γεγονός που τον εμπνέει, είτε από τη λαογραφία. Σε αυτό το είδος, σπάνια υπάρχουν ειδικοί φανταστικοί χαρακτήρες. Στους ανθρώπους αρέσει να αναγνωρίζουν τους χαρακτήρες που τους άρεσαν πριν.

Η μπαλάντα ως λογοτεχνικό είδος έχει τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

  • Η παρουσία της σύνθεσης: εισαγωγή, κύριο μέρος, κορύφωση, κατάργηση.
  • Έχοντας μια ιστορία.
  • Μεταφέρεται η στάση του συγγραφέα προς τους χαρακτήρες.
  • Εμφανίζονται τα συναισθήματα και τα συναισθήματα των χαρακτήρων.
  • Ένας αρμονικός συνδυασμός πραγματικών και φανταστικών στιγμών της πλοκής.
  • Περιγραφή τοπίων.
  • Η παρουσία μυστηρίου, γρίφων στην πλοκή.
  • Διάλογοι χαρακτήρων.
  • Ένας αρμονικός συνδυασμός στίχου και επικού.

Έτσι, καταλάβαμε τις ιδιαιτερότητες αυτού του λογοτεχνικού είδους και δώσαμε έναν ορισμό του τι είναι μπαλάντα.

Από την ιστορία του όρου

Για πρώτη φορά, ο όρος «μπαλάντα» χρησιμοποιήθηκε σε αρχαία προβηγιανά χειρόγραφα ήδη από τον 13ο αιώνα. Σε αυτά τα χειρόγραφα, η λέξη «μπαλάντα» χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει τις χορευτικές κινήσεις. Εκείνη την εποχή, αυτή η λέξη δεν σήμαινε κανένα είδος στη λογοτεχνία ή σε άλλες μορφές τέχνης.

Ως ποιητική λογοτεχνική μορφή, η μπαλάντα άρχισε να γίνεται κατανοητή στη μεσαιωνική Γαλλία μόλις στα τέλη του 13ου αιώνα. Ένας από τους πρώτους ποιητές που προσπάθησαν να γράψουν σε αυτό το είδος ήταν ένας Γάλλος ονόματι Jeannot de Lecurel. Όμως, για εκείνες τις εποχές, το είδος της μπαλάντας δεν ήταν καθαρά ποιητικό. Τέτοια ποιήματα γράφτηκαν για μουσικές παραστάσεις. Οι μουσικοί χόρεψαν στη μπαλάντα διασκεδάζοντας έτσι το κοινό.


Τον 14ο αιώνα, ένας ποιητής με το όνομα Guillaume fe Machaux έγραψε περισσότερες από διακόσιες μπαλάντες και γρήγορα έγινε διάσημος ως αποτέλεσμα. Έγραψε ερωτικούς στίχους, στερώντας εντελώς το είδος του «χορευτικού». Μετά το έργο του, η μπαλάντα έγινε ένα καθαρά λογοτεχνικό είδος.

Με την εμφάνιση του τυπογραφείου, οι πρώτες μπαλάντες που τυπώθηκαν σε εφημερίδες άρχισαν να εμφανίζονται στη Γαλλία. Ο κόσμος τους άρεσε πολύ. Οι Γάλλοι λάτρεψαν να μαζεύονται με όλη την οικογένεια στο τέλος μιας δύσκολης δουλειάς για να απολαύσουν μαζί την ενδιαφέρουσα πλοκή της μπαλάντας.

Στις κλασικές μπαλάντες, από την εποχή του Machaux, σε μια στροφή του κειμένου, ο αριθμός των στίχων δεν ξεπερνούσε τους δέκα. Έναν αιώνα αργότερα, η τάση άλλαξε και οι μπαλάντες άρχισαν να γράφονται σε τετράγωνες στροφές.

Μια από τις πιο διάσημες μπαλαδίστες εκείνης της εποχής ήταν η Christina Pisanskaya, η οποία, όπως και ο Masho, έγραφε μπαλάντες για εκτύπωση και όχι για χορό και χορό. Έγινε διάσημη για το έργο της The Book of a Hundred Ballads.


Μετά από αρκετό καιρό, αυτό το είδος βρήκε τη θέση του στο έργο άλλων Ευρωπαίων ποιητών και συγγραφέων. Όσο για τη ρωσική λογοτεχνία, η μπαλάντα εμφανίστηκε σε αυτήν μόλις τον 19ο αιώνα. Αυτό συνέβη λόγω του γεγονότος ότι οι Ρώσοι ποιητές εμπνεύστηκαν από τον γερμανικό ρομαντισμό και δεδομένου ότι οι Γερμανοί εκείνης της εποχής περιέγραφαν τις λυρικές εμπειρίες τους σε μπαλάντες, αυτό το είδος εξαπλώθηκε γρήγορα και εδώ. Μεταξύ των πιο διάσημων Ρώσων ποιητών μπαλάντας είναι ο Πούσκιν, ο Ζουκόφσκι, ο Μπελίνσκι και άλλοι.

Μεταξύ των πιο διάσημων συγγραφέων του κόσμου, των οποίων οι μπαλάντες, αναμφίβολα, πέρασαν στην ιστορία, μπορεί κανείς να ονομάσει τον Γκαίτε, τον Κάμενεφ, τον Βίκτορ Ουγκώ, τον Μπέργκερ, τον Γουόλτερ Σκοτ ​​και άλλους εξαιρετικούς συγγραφείς.


Στον σύγχρονο κόσμο, εκτός από το κλασικό λογοτεχνικό είδος, η μπαλάντα έχει αποκτήσει και τις πρωταρχικές μουσικές της ρίζες. Στη Δύση, υπάρχει μια ολόκληρη μουσική κατεύθυνση στη ροκ μουσική, η οποία ονομάζεται «ροκ μπαλάντα». Τα τραγούδια αυτού του είδους τραγουδούν κυρίως για την αγάπη.

I. Andronnikov. «Γιατί είμαι τόσο πληγωμένος και τόσο λυπημένος…». Και σκυθρωπός έκρυψες αυτό που ταλαιπωρούσε η σκέψη, Και μας βγήκες με ένα χαμόγελο στα χείλη. Ένας αθάνατος και πάντα νέος ποιητής. Τα παιδικά χρόνια του ποιητή. Arakcheev. Η μοναξιά είναι κοινωνικά εξαρτημένη, που δημιουργείται από μια ζοφερή και ασφυκτική εποχή, την πρώιμη ορφάνια. «Όχι, δεν είσαι εσύ που αγαπώ τόσο παθιασμένα.» «Αφήστε τις μάταιες ανησυχίες». «Όταν το κιτρίνισμα το πεδίο είναι ταραγμένο». Σχετικά με τη φύση. Σχετικά με την πατρίδα. Σκοπός: να κατανοήσουμε ποια είναι η προέλευση του έργου του Λέρμοντοφ. «Μην εμπιστεύεσαι τον εαυτό σου…» Φιλοσοφικά Ποιήματα. «Αγαπώ την πατρίδα μου, αλλά με μια παράξενη αγάπη…».

"Β.Α. Ζουκόφσκι μπαλάντα Σβετλάνα" - Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι. Μπαλάντα V.A. Zhukovsky "Svetlana". Χαρακτηριστικά γνωρίσματα του είδους της μπαλάντας. Η παρουσία μιας βάσης πλοκής, μιας πλοκής. Ηθική έκβαση. Μια τεταμένη δραματική, μυστηριώδης ή φανταστική ιστορία. Συμβολικός χαρακτήρας χώρου και χρόνου. Έκθεση Αποτέλεσμα Ανάπτυξη δράσης Αποσύνδεση Climax. Μάθημα λογοτεχνίας στην τάξη 9 Συγγραφέας: δάσκαλος ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας Kirpitneva L.B. A.S. Πούσκιν. Συχνά (αλλά όχι απαραίτητα) η παρουσία ενός λαογραφικού στοιχείου.

"Gogol Dead Souls Lesson" - Ιστορία. Α.Π. Τσέχοφ. Ιστορία. Ας ελέγξουμε τις γνώσεις μας. Svetly, 2009. Κεφάλαιο; Μάθημα λογοτεχνίας για την 9η τάξη. A.S. Πούσκιν. Πλάνο μαθήματος. Εργασία με τραπέζι. Μυθιστόρημα. Ταξιδιωτικές σημειώσεις.

"Dante Alighieri" - Αγάπη ... Ζωή και δουλειά. Τα τελευταία χρόνια. Dante Alighieri. Στόχος. Γέννηση. @ OU γυμνάσιο Νο. 23, πόλη Rybinsk, περιοχή Yaroslavl, 2007. Πώς ονομαζόταν η αγάπη του Alighieri για τη ζωή; Τα χρόνια της ζωής του Dante Alighieri… Δημιουργικότητα. Σπουδές. Ποιο έτος καταδικάστηκε ο Δάντης σε εξορία από τη χώρα και σε θανατική ποινή; Γεννήθηκε τον Μάιο ή τον Ιούνιο του 1265 στη Φλωρεντία. Σκληρή πρόταση. Παγκόσμια φήμη.

"S.P. Sysoy" - Θυμάμαι όλα όσα είπε η μητέρα μου, Και απλά δεν μπορώ να ζήσω διαφορετικά. S. Sysoy. «Πιο ήπια από όλη την πατρίδα». Με σταθερή πίστη στη νίκη της αγαπημένης τους πατρίδας, οι στρατιώτες βάδισαν μπροστά ενάντια στον εχθρό. «Οι προσευχές μου και η αγάπη μου». Είσαι ένα δώρο της μοίρας για μένα, Το άρωμα των λεπτών τριαντάφυλλων. «Περί αγάπης, μοίρας και αιωνιότητας, «Η Πατρίδα θυμάται ονομαστικά.» Να μελετήσει τις αρχές ανάλυσης και ερμηνείας ενός ποιητικού κειμένου.

"Tyutchev and Fet" - Ποια άλλα συναισθήματα εκφράζονται στο ποίημα; Τι είδους άνθρωπος είναι ο κάθε ποιητής; "Τι νύχτα!" Βαθμός 9 Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας κάθε ποιήματος; Εξετάστε το θέμα, την ιδέα, τη σύνθεση, την κίνηση της ποιητικής σκέψης στα έργα. Μπροστά μας υπάρχουν δύο σκίτσα τοπίων. Σημειώστε την ώρα γραφής. Διαβάζοντας ποίηση. Τι συναισθήματα νιώθετε μετά την ανάγνωση του ποιήματος; Συγκριτική ανάλυση των ποιημάτων "Summer Evening" του F.I. Tyutchev και "What a Night" του A.A. Fet.

Προσπαθώντας να δώσει κανείς έναν σαφή και πλήρη ορισμό του όρου μπαλάντα στα αγγλικά, μπορεί να συναντήσει σημαντικές δυσκολίες. Οφείλονται στο γεγονός ότι το φάσμα των σημασιών του είναι πολύ ευρύ. Οι λόγοι για αυτό έγκεινται στις ιδιαιτερότητες της ιστορίας και της ανάπτυξης εκείνων των ποιητικών ειδών που προσδιορίστηκαν με αυτή τη λέξη.

Ο όρος μπαλάντα προέρχεται από το λατινικό ρήμα ballare (χορεύω). Επομένως, το τραγούδι που συνόδευε τον χορό ονομαζόταν balada στην Προβηγκία και balata στην Ιταλία (XIII αιώνας). Με τον καιρό, ο όρος μπαλάντα αλλάζει τη σημασία του: τον XIV αιώνα. η γαλλική μπαλάντα είναι ένα είδος δικαστικής ποίησης που απαιτούσε εκλεπτυσμένη δεξιοτεχνία από τον συγγραφέα. Πρόκειται για ένα ποίημα τριών στροφών με τρεις ρίμες (συνήθως στο μοτίβο ab ab bc bc) με υποχρεωτικό ρεφρέν που ακολουθείται από ένα μικρότερο «δέμα» (envoi) που επαναλαμβάνει τις ρίμες του δεύτερου μισού κάθε στροφής. Ο αριθμός των στίχων σε μια στροφή έπρεπε να ταιριάζει με τον αριθμό των συλλαβών σε μια γραμμή (8, 10 ή 12). Οι ανδρικές ρίμες έπρεπε να εναλλάσσονται με τις γυναικείες. Ήταν πολύ δύσκολο να τηρηθούν όλοι αυτοί οι κανόνες.

Ήδη τον XIV αιώνα. οι Άγγλοι δανείζονται το είδος της μπαλάντας από τη γαλλική λογοτεχνία. Ο Καρλ Ορμάνσκι (15ος αιώνας), ο οποίος πέρασε 25 χρόνια στην αγγλική αιχμαλωσία, έγραφε ελεύθερα μπαλάντες και στα γαλλικά και στα αγγλικά. Όπως είναι φυσικό, μαζί με το είδος δανείζεται και η λέξη που το δηλώνει. Γράφεται διαφορετικά: μπαλάντες, μπαλάτες, μπαλέτα, μπαλέτα, μπαλέτα, μπαλάντες.

Στους XIV-XVI αιώνες. ο όρος μπαλάντα δεν χρησιμοποιήθηκε για να αναφερθεί σε εκείνο το προφορικό είδος της αγγλικής και της σκωτσέζικης λαϊκής ποίησης, που τώρα ονομάζεται στην αγγλική λογοτεχνική κριτική: δημοφιλής μπαλάντα, αρχαία μπαλάντα, μπαλάντα παράδοσης, παραδοσιακή μπαλάντα. Αυτές οι παλιές λαϊκές μπαλάντες εκείνη την εποχή (τον XIV-XVI αιώνες) ήταν γνωστές ως τραγούδια (μερικές φορές παραμύθια ή τρελά). Οι ερμηνευτές δεν τους ξεχώρισαν από τη μάζα των άλλων τραγουδιών στο ρεπερτόριό τους.

Ταυτόχρονα, από τον XVI αιώνα. η λέξη μπαλάντα χρησιμοποιήθηκε ευρέως σε σχέση με τα άτεχνα, συνήθως ανώνυμα ποιήματα για το θέμα της ημέρας, τα οποία διανεμήθηκαν με τη μορφή έντυπων φυλλαδίων στους δρόμους της πόλης. Αυτό το είδος ονομαζόταν: street ballad, stall ballad, broadside ή broadsheet.

Στο λεξικό Longman Dictionary of English. Το Longman Group UK Limited 1992, το broadside και το broadsheet θεωρούνται γενικά συνώνυμα, αλλά στην εξαιρετικά εξειδικευμένη βιβλιογραφική ορολογία, το broadside είναι κείμενο που εκτυπώνεται στη μία όψη ενός φύλλου, ανεξάρτητα από το μέγεθός του, και το broadsheet είναι κείμενο που συνεχίζεται στο πίσω μέρος του φύλλου. Στην εγχώρια λογοτεχνική κριτική, ο όρος «λούμποκ» προτάθηκε για αυτήν την αστική μπαλάντα του δρόμου.

Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς δύο πιο διαφορετικές από την εξαίσια, στιλιστικά περίπλοκη γαλλική μπαλάντα του γηπέδου και την πρόχειρη μπαλάντα του δρόμου του απλού λαού του Λονδίνου. Οι επιστήμονες ασχολούνται εδώ και καιρό με το μυστήριο που σχετίζεται με τη μεταφορά του ονόματος από το ένα είδος στο άλλο. Η εξήγηση που δίνουν ορισμένοι μελετητές για αυτή τη μεταφορά, ότι τόσο η γαλλική όσο και η αγγλική μπαλάντα συνδέονταν με τον χορό, αναγνωρίζεται πλέον ως αβάσιμη.

Λαογράφος Δ.Μ. Ο Μπαλάσοφ γράφει για την αγγλική μπαλάντα: «Θα ήταν λάθος να συσχετίσουμε την προέλευση άλλων ειδών με το όνομα «μπαλάντα» με αυτό το είδος. Ο Balashov D.M. Λαϊκές μπαλάντες - Μ., 1983. Είναι πιθανό αυτή η δήλωση να είναι πολύ κατηγορηματική. Ο Αμερικανός επιστήμονας A. B. Friedman έδωσε μια πειστική εξήγηση για το επίμαχο παράδοξο. Θεωρεί ότι ο σύνδεσμος μεταξύ γαλλικών και αγγλικών μπαλάντων δρόμου είναι η λεγόμενη «ψευδο-μπαλάντα», η οποία ήταν ένα από τα κύρια είδη της αγγλικής ποίησης του 15ου αιώνα. (Gasparov M.L., 1989, 28). Γεγονός είναι ότι στην Αγγλία η γαλλική μπαλάντα υφίσταται σημαντικές αλλαγές. Δικαιολογημένοι από την έλλειψη εξίσου ομοιοκαταληκτών λέξεων στην αγγλική γλώσσα, οι ποιητές αυξάνουν τον αριθμό των ομοιοκαταληκτών και επίσης εγκαταλείπουν την «αποστολή» (envoi). Ο αριθμός των στροφών αυξάνεται από τρεις σε 10-20.

Η αυστηρή μορφή είναι θολή. Με την αύξηση του κύκλου των αναγνωστών εκδημοκρατίζεται η ψευδομπαλάντα. Απλοποιεί το στυλ της. Όλο και περισσότερο χρησιμοποιούμενος «μπαλάντας στροφή» (μπαλάντα στροφή), ευρέως διαδεδομένος στην αγγλική λαϊκή ποίηση. Αυτό είναι ένα τετράστιχο στο οποίο οι γραμμές ιαμβικού τετράποδου και τριών ποδιών εναλλάσσονται με ομοιοκαταληξία σύμφωνα με το σχήμα ab ac (κάποιες άλλες επιλογές είναι επίσης δυνατές). Είναι χαρακτηριστικό ότι μια από τις πρώτες έντυπες μπαλάντες του δρόμου που μας έχουν φτάσει, «Μια μπαλάντα του Λούθηρου, του Πάπα, ενός καρδινάλιου και γεωργού», περίπου το 1530) αποκαλύπτει ίχνη σύνδεσης με μια ψευδομπαλάντα.

Αυτός είναι ένας πιθανός τρόπος να μετατρέψετε μια γαλλική μπαλάντα δικαστηρίου σε αγγλική μπαλάντα δρόμου.

Κατά τους XVI-XVII αιώνες. παρατηρείται σταδιακή διεύρυνση της σημασίας της λέξης μπαλάντα. Έτσι, το 1539, στη λεγόμενη «επισκοπική» μετάφραση της Βίβλου (Βίβλος του Επισκόπου), το «Άσμα Ασμάτων» του Βασιλιά Σολομώντα μεταφράστηκε: «Το μπαλέτο των μπολετών», αν και υπήρχε κάποια ακαταλληλότητα του όρου «μπαλέτο». σε σχέση με το κείμενο του ιερού Και το 1549 ο πρώτος ποιητής-μεταφραστής W. Bolvin (William Baldwin) δημοσίευσε Canticles or Balades of Salomon, φράση που δηλώνεται στα αγγλικά Metres.

Μετά 16ος αιώνας η γαλλική μπαλάντα είχε ξεχαστεί από καιρό στην Αγγλία. Ωστόσο, μέχρι τα τέλη του XIX - αρχές του XX αιώνα. μίμηση αυτού του είδους μπορεί να βρεθεί στα έργα ορισμένων Άγγλων ποιητών (A. Lang, A. Swinburne, W. Henley, E. Goss, G.K. Chesterton).

Η αγγλική μπαλάντα του δρόμου υπήρχε από τον 16ο αιώνα μέχρι σχεδόν τον 20ο αιώνα, όταν αντικαταστάθηκε από την ταμπλόιντ εφημερίδα, η οποία δανείστηκε από αυτήν τη θεματολογία, τον θορυβώδη τρόπο παρουσίασης του υλικού, ακόμη και ορισμένες σχεδιαστικές λεπτομέρειες (χρήση γοτθικού γραμματοσειρά στους τίτλους των αγγλικών εφημερίδων προέρχεται από την μπαλάντα) (English folk ballads, 1997 , 63).

Το θέμα της μπαλάντας του δρόμου ήταν εξαιρετικά ποικίλο. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για κάθε είδους συγκλονιστικές ειδήσεις: διάφορα θαύματα, οιωνοί, καταστροφές, εγκληματικές ιστορίες, λεπτομερείς περιγραφές της εκτέλεσης εγκληματιών. Μια ποικιλία από μπαλάντα δρόμου που ονομαζόταν «Καληνύχτα» ήταν πολύ δημοφιλής, η οποία ήταν μια περιγραφή της τελευταίας νύχτας του εγκληματία πριν από την εκτέλεση. Θυμάται όλες τις αμαρτίες του και καλεί τους καλούς χριστιανούς να μην ακολουθήσουν το κακό παράδειγμα. Το 1849, η κυκλοφορία δύο τέτοιων μπαλάντων ανήλθε σε 2,5 εκατομμύρια αντίτυπα.

Από τη μπαλάντα του δρόμου δεν έλειψαν οι πλοκές, δανείζοντάς τις από παντού: από ιπποτικά μυθιστορήματα, ιστορικά χρονικά (π.χ. μπαλάντες του Τ. Ντελόνι), fablio κ.λπ. Οι προσωπικές παρτιτούρες θα μπορούσαν να διευθετηθούν σε μπαλάντες: Ο Φάλσταφ στον Ερρίκο IV του Σαίξπηρ (1596) απειλεί τους συντρόφους του που πίνουν να συνθέσουν για κάθε «μια μπαλάντα με μουσική που θα τραγουδιέται σε όλα τα σταυροδρόμια» (μέρος Ι, πράξη II, sc.2, γραμμές 48 - 49). Η μπαλάντα θα μπορούσε να πει μια συγκινητική ιστορία αγάπης. Υπήρχαν και κωμικές μπαλάντες, πρόχειρες μέχρι χυδαιότητας.

Η στάση απέναντι στην μπαλάντα του δρόμου ήταν διφορούμενη. Σύγχρονος του Σαίξπηρ, ο ποιητής και θεατρικός συγγραφέας Μπεν Τζόνσον έγραψε: «Ο ποιητής πρέπει να αποστρέφεται τους συγγραφείς μπαλάντων» Τζόνσον Μπεν Δραματικά έργα: μετάφρ. από τα αγγλικά / εκδ. I.A. Aksenova - M. Academy, 1931. Και ταυτόχρονα, οι μπαλάντες ήταν αναπόσπαστο κομμάτι της αστικής κουλτούρας εκείνης της εποχής. Τα δράματα των Ελισαβετιανών είναι γεμάτα από νύξεις για σύγχρονες μπαλάντες. Ο Τζον Σέλντεν (1584-1654), μελετητής, φίλος του Μπεν Τζόνσον, σημειώνει: «Τίποτα δεν αιχμαλωτίζει το κέφι όπως οι μπαλάντες και τα λάμπουν» (Ερωτήσεις σε Αγγλικά Συμφραζόμενα, Τεύχος 1).

Η μπαλάντα του δρόμου χρησίμευσε ως ισχυρό όπλο αγώνα και συνόδευε πάντα όλες τις πολιτικές κρίσεις του 16ου-18ου αιώνα. Στα χρόνια της επανάστασης και του εμφυλίου πολέμου (δεκαετίες 40-60 του 17ου αιώνα), η εκτύπωση μπαλάντων απαγορεύτηκε από το κοινοβούλιο και ειδικοί κατάσκοποι παρακολουθούσαν την τήρηση αυτής της απαγόρευσης. Το 1688 ο βασιλιάς Ιάκωβος Β' εξορίστηκε με τη συνοδεία της μπαλάντας "Lilliburleo". Το 1704, ο ποιητής J. Fletcher του Saltown έγραψε: «... αν επιτρεπόταν σε κάποιον να γράψει όλες τις μπαλάντες στη χώρα, τότε δεν θα τον νοιάζει πλέον ποιος φτιάχνει τους νόμους» (Questions of English Contextology, Τεύχος 2).

Ο αριθμός των μπαλάντων αυξάνεται σταθερά. Από το 1557 έως το 1709, τυπώθηκαν περισσότεροι από 3.000 τίτλοι, σύμφωνα με τα καθόλου πλήρη στοιχεία του Μητρώου Βιβλιοπωλών του Λονδίνου. Η έντυπη μπαλάντα κατακτά και την αγροτική Αγγλία, εκτοπίζοντας τα παλιά προφορικά τραγούδια. Ωστόσο, μεγάλο μέρος αυτής της προφορικής ποίησης καταλήγει στα έντυπα.

Στους XVII-XVIII αιώνες. η λέξη μπαλάντα έφτασε να σημαίνει οποιοδήποτε τραγούδι που τραγουδιόταν από τον κόσμο, ανεξάρτητα από το αν τυπώθηκε ή μεταδόθηκε προφορικά. Έτσι, αρχαία τραγούδια αφηγηματικού χαρακτήρα που υπάρχουν εδώ και πολλούς αιώνες άρχισαν να ονομάζονται και μπαλάντες. Ο εγχώριος κριτικός λογοτεχνίας M.P. Alekseev κατανοεί την αγγλική και τη σκωτσέζικη μπαλάντα ως μια λυρική-επική ή λυρικο-δραματική ιστορία, η οποία έχει μια στροφική μορφή, που προορίζεται για τραγούδι, συχνά συνοδευόμενη από το παίξιμο μουσικών οργάνων (Alekseev, 1984, 292).

Δικαίως οι μελετητές θεωρούν είδη την παλιά παραδοσιακή μπαλάντα και την έντυπη μπαλάντα του δρόμου. Το κύριο χαρακτηριστικό του πρώτου είναι ότι, ως αποτέλεσμα μιας μακράς διαδικασίας προφορικής μετάδοσης, έχει αποκτήσει μια σειρά από υψηλά καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα: συντομία, εκφραστικότητα, δραματουργία, δυναμική αφήγηση κ.λπ. Το μεταφορικό του σύστημα, τα κίνητρα, οι πλοκές, ο σοβαρός τόνος, το βάθος των συναισθημάτων του το διακρίνουν έντονα από μια αναιδή, κυνική, επιφανειακή, φλύαρη μπαλάντα του δρόμου, που δεσμεύεται από έντυπο κείμενο και δεν μπορεί να βελτιωθεί στη διαδικασία της προφορικής μετάδοσης.

Ωστόσο, τα δύο είδη έχουν πολλά κοινά. Και οι δύο ανήκαν στον απλό λαό και θεωρήθηκαν ως κάτι διαφορετικό από τη μυθοπλασία των ανώτερων στρωμάτων. Για τέσσερις αιώνες ήταν στενά συνδεδεμένοι και επηρέασαν ο ένας τον άλλον. Και τα δύο ήταν ένας συγκεκριμένος συνδυασμός αφηγηματικών, λυρικών και, ενίοτε, δραματικών στοιχείων (με το πρώτο να κυριαρχεί). Μοιράζονταν μια κοινή μπαλάντα στροφή (με λίγες εξαιρέσεις). Και τέλος, όλες οι μπαλάντες ήταν στενά συνδεδεμένες με τη μουσική και τραγουδούνταν συχνά με τα ίδια παλιά τραγούδια.

Όπως σημειώθηκε παραπάνω, η μπαλάντα είναι ένα μικρό δημοτικό τραγούδι με αφηγηματικό περιεχόμενο. Είναι η πλοκή που είναι το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό που ξεχωρίζει την μπαλάντα από άλλα ποιητικά είδη. Οι πηγές των πλοκών της μπαλάντας ήταν χριστιανικοί θρύλοι, ιπποτικά ειδύλλια, αρχαίοι μύθοι και έργα Ελλήνων και Ρωμαίων συγγραφέων στη μεσαιωνική αφήγηση, οι λεγόμενες «αιώνιες» ή «περιπλανώμενες» πλοκές, καθώς και αυθεντικά ιστορικά γεγονότα στυλιζαρισμένα με βάση έτοιμες -κατασκεύασε σχέδια τραγουδιών.

Η ανάπτυξη των πλοκών της μπαλάντας ακολούθησε δύο κύριες κατευθύνσεις: οι πλοκές του ηρωικού-ιστορικού είδους αποδείχθηκαν εξαιρετικά παραγωγικές. Παράλληλα, ανέπτυξαν εντατικά πλοκές που σχετίζονται με ερωτικά θέματα. Στην πραγματικότητα, δεν υπήρχε έντονη διαχωριστική γραμμή μεταξύ αυτών των δύο ομάδων. Οι ηρωικές και ερωτικές πλοκές ήταν συχνά συνυφασμένες μεταξύ τους στο πλαίσιο μιας μπαλάντας, απορροφούσαν παραμυθένια λαογραφικά μοτίβα, μερικές φορές ερμηνεύονταν με κωμικό τρόπο, αποκτούσαν ορισμένα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που σχετίζονται με τον τόπο προέλευσης ή ύπαρξης μιας συγκεκριμένης μπαλάντας, αλλά πέρα από τα όρια των δύο επώνυμων πλοκών -οι λαϊκές αγγλικές και σκωτσέζικες μπαλάντες με θέμα δεν βγήκαν ποτέ.

Οι ηρωικές μπαλάντες, οι οποίες έχουν κυρίως επικό χαρακτήρα, βασίζονται σε συγκεκριμένα ιστορικά γεγονότα που εντοπίζονται σε μικρότερο ή μεγαλύτερο βαθμό σε καθένα από αυτά, γεγονός που δίνει το δικαίωμα να ονομάζονται ηρωικά-ιστορικά.

Αλλά όχι μόνο ιστορικά γεγονότα αποτελούν τη βάση των πλοκών τέτοιων μπαλάντων. Τα αρχαία λαϊκά τραγούδια όχι μόνο συμπληρώνουν τα πενιχρά γεγονότα της ιστορίας με πληροφορίες για γεγονότα άγνωστα στα χρονικά, αλλά δίνουν μια ζωντανή ιδέα των ανθρώπινων σχέσεων, πώς σκέφτονταν και μιλούσαν, βίωσαν και ένιωσαν οι μακρινοί πρόγονοι των σύγχρονων Άγγλων και Σκωτσέζων. Από την ιστορία, οι αναγνώστες πρώτα απ 'όλα μαθαίνουν τι έκαναν οι άνθρωποι και από τις μπαλάντες - τι ήταν. Έχοντας γνωρίσει άμεσα τον τρόπο ζωής, τα ήθη και τα έθιμα των παλιών γενεών με τη βοήθεια των μπαλάντων, μπορούμε να κατανοήσουμε καλύτερα τα γραπτά των χρονικογράφων.

Οι ηρωικές-ιστορικές λαϊκές μπαλάντες απεικονίζουν τους πολέμους μεταξύ Άγγλων και Σκωτσέζων, ηρωικές πράξεις στον αγώνα για προσωπική και εθνική ελευθερία. Οι μπαλάντες «Frontier» σχηματίστηκαν στη συνοριακή ζώνη μεταξύ Αγγλίας και Σκωτίας την εποχή των συχνών συγκρούσεων μεταξύ αυτών των χωρών. Μερικές από τις μπαλάντες μπορούν να χρονολογηθούν με αρκετή ακρίβεια, καθώς πιθανότατα εμφανίστηκαν λίγο μετά τα γεγονότα που διηγούνται, πηγαίνοντας ακροατές και αναγνώστες πίσω στον 14ο αιώνα.

Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η μπαλάντα «The Battle of Durham» (πεδίο Durham), που λέει πώς ο βασιλιάς Δαβίδ της Σκωτίας ήθελε να εκμεταλλευτεί την απουσία του Άγγλου βασιλιά, που πολέμησε στη Γαλλία, και να κατακτήσει την Αγγλία. συγκεντρώνει στρατό, τον οδηγεί στα αγγλικά σύνορα. Υπάρχει μια αιματηρή μάχη στο Durham (1346). Οι Σκωτσέζοι νικήθηκαν, ο βασιλιάς τους αιχμαλωτίστηκε. μεταφέρεται στο Λονδίνο και εδώ συναντά όχι μόνο τον Άγγλο βασιλιά Εδουάρδο, αλλά και τον βασιλιά της Γαλλίας, ο οποίος αιχμαλωτίστηκε από τον Μαύρο Πρίγκιπα και έφερε επίσης στο Λονδίνο: σύμφωνα με τους συνθέτες της μπαλάντας, η μάχη του Το Crescy (εδώ αναμεμειγμένο με τη μάχη του Πουατιέ) στη Γαλλία και στο Derham στη βόρεια Αγγλία έλαβε χώρα την ίδια μέρα. Η τάση αυτής της «στρατιωτικής» μπαλάντας προδίδει την αγγλική της καταγωγή.

Ένα άλλο αιματηρό επεισόδιο στην ιστορία των αγγλοσκωτσέζικων συγκρούσεων, που σχετίζεται με το 1388, αποτυπώνεται με σχεδόν χρονική ακρίβεια στη μπαλάντα "The Battle of Otterburn" ("The Battle of Otterbourne"). Οι Σκωτσέζοι, με επικεφαλής τον επιτυχημένο και ατρόμητο Ντάγκλας, κάνουν τολμηρές επιδρομές στα αγγλικά σύνορα. Κάποτε, σε μια αψιμαχία με ένα απόσπασμα των Βρετανών, με διοικητή τον Πέρσι, ο Ντάγκλας κατέλαβε τη σημαία μάχης. Ο Πέρσι ορκίστηκε να εκδικηθεί τον Ντάγκλας και να επιστρέψει το πανό. Όχι πολύ μακριά από το Ότερμπερν, γίνεται μια σφοδρή μάχη μεταξύ τους. Όπως στις περισσότερες μάχες αυτού του είδους, δεν υπήρχαν νικητές: ο Ντάγκλας πέθανε και ο Πέρσι αιχμαλωτίστηκε. Όμως στην μπαλάντα (επειδή είναι σκωτσέζικης καταγωγής) αναφέρεται ότι η νίκη ήταν με τους Σκωτσέζους.

Ευρέως γνωστή (κρίνοντας από την πληθώρα των επιλογών στις οποίες μας έχει φτάσει) ήταν η μπαλάντα "The Hunting of the Cheviot Hills" ("The Hunting of Cheviot", στη μεταγενέστερη έκδοση του "Chevy Chase"), η κύρια Οι χαρακτήρες της μπαλάντας εξακολουθούν να είναι οι ίδιοι Ντάγκλας και Πέρσι. Ο τελευταίος κάποτε κυνηγούσε κοντά στους λόφους Cheviot, που βρίσκονται κατά μήκος της διαρκώς μεταβαλλόμενης γραμμής των αγγλοσκωτσέζικων συνόρων. Ο Ντάγκλας πίστευε ότι ο Πέρσι είχε εισβάλει στην επικράτειά του και αποφάσισε να υπερασπιστεί τα δικαιώματά του. Ακολούθησε μια άλλη σκληρή μάχη: ο Ντάγκλας πέθανε, ο Πέρσι πέθανε. Η είδηση ​​του θανάτου των ένδοξων ηρώων έφτασε στο Λονδίνο και στο Εδιμβούργο. «Οι Σκωτσέζοι δεν έχουν πλέον τέτοιους στρατιωτικούς ηγέτες όπως: ο Ντάγκλας», αναστέναξε ο σκωτσέζος βασιλιάς. «Δεν υπήρχαν καλύτεροι πολεμιστές στο βασίλειό μου από τον Πέρσι», είπε ο Άγγλος βασιλιάς. Και, με τη λογική που ενυπάρχει σε εκείνες τις εποχές, συγκέντρωσε τον στρατό που ανήκε στον αφηγητή, η τελική στρατιωτική και ηθική νίκη επιβεβαιώθηκε είτε για τους Βρετανούς είτε για τους Σκωτσέζους.

Μαζί με το «Κυνήγι στους λόφους Cheviot» στους αιώνες XIV-XV. Άλλες μπαλάντες που συνδέονται με τη συνοριακή λωρίδα μεταξύ Αγγλίας και Σκωτίας ήταν επίσης γνωστές. Τα περισσότερα από αυτά είναι αφιερωμένα στις ίδιες αιματηρές επιδρομές, μάχες, αγώνες και έχουν εξίσου επικό χαρακτήρα. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η «Μάχη του Garlo» (Η μάχη του Hag1aw). Στις περισσότερες άλλες ιστορικές μπαλάντες εννοούνται τα γεγονότα του 15ου αιώνα, οι αγγλογαλλικοί πόλεμοι, οι φεουδαρχικές βεντέτες των Άγγλων βαρόνων κλπ. Όλα αυτά τα γεγονότα εξιδανικεύτηκαν, επικές γενικεύσεις, η επίδραση του θρύλου του παραδοσιακού τραγουδιού. Περιπλανώμενο έπος μοτίβα επισυνάπτονταν σε μερικά από αυτά· μερικά έχουν υποβληθεί, ίσως ακόμη και σε επιρροές βιβλίων. Στη μπαλάντα "Η κατάκτηση της Γαλλίας από τον βασιλιά Ερρίκο Ε'" (Η κατάκτηση του Fganse του Βασιλιά Henru the Fifth), υπάρχει επίσης ένα μοτίβο γνωστό από τους θρύλους του Μεγάλου Αλεξάνδρου: ο Γάλλος βασιλιάς δεν δίνει σημασία στις απειλές του Ερρίκου και· για να τονίσει καυστικά τη νιότη και την απειρία στις μάχες, του στέλνει τρεις μπάλες αντί για φόρο τιμής. ακριβώς το ίδιο λέγεται και στην ψευδοκαλλισθενική «Αλεξάνδρεια» για τον Τσάρο Δαρείο, ο οποίος στέλνει πολλά παιδικά παιχνίδια στον Αλέξανδρο μαζί με ένα σκωπτικό γράμμα.

Μερικές συγκρούσεις μεταξύ των Άγγλων και των Σκωτσέζων, από καιρό εξαφανισμένες στη λαϊκή μνήμη και ασήμαντες από μόνες τους, χρησίμευσαν ως βάση για μπαλάντες όπως "Kinmont Billy", "Katherine Johnston" (Katherine Johnston), "Lady Maesri" (Lady Maisry) και μια σειρά από άλλα. Τα βαθιά αίτια των συγκρούσεων μεταξύ των Άγγλων και των Σκωτσέζων δεν αγγίζονται από τους ανώνυμους συγγραφείς των μπαλάντων, αλλά δεν τους ήταν σχεδόν ξεκάθαρες. Στο μυαλό τους, κάθε σύγκρουση είχε τον δικό της ξεχωριστό και μοναδικό λόγο: κάποιος περιπλανήθηκε για να κυνηγήσει σε λάθος δάσος, κάποιος απήγαγε τη νύφη, κάποιος ήθελε απλώς να «διασκεδάσει το δεξί χέρι» και έκανε μια ληστεία σε έναν κοντινό γείτονα κ.λπ. .

Ίσως η μεγαλύτερη ποιητική γοητεία διατηρήθηκε από εκείνες τις μπαλάντες που δεν λένε για στρατιωτικά κατορθώματα, αλλά για τις θλιβερές συνέπειές τους για τα ανθρώπινα πεπρωμένα. Αξιοσημείωτη από αυτή την άποψη είναι η μπαλάντα «Bold George Campbell» (Bonnie George Campbell). Ένας νέος και γενναίος νεαρός πηγαίνει να πολεμήσει για κανένας δεν ξέρει γιατί και κανείς δεν ξέρει πού (ωστόσο, σύμφωνα με τη γενική διάθεση της μπαλάντας, δεν είναι δύσκολο να μαντέψει κανείς ότι μιλάμε για τα ίδια αγγλοσκωτσέζικα σύνορα). Αλλά σύντομα το άλογο επιστρέφει χωρίς αναβάτη:

Ψηλά στα Χάιλαντς

Και χαμηλά στον Tay,

Μπόνι Τζορτζ Κάμπελ

Βγείτε μια μέρα.

σέλασαν και εκτράφηκαν

Και γενναιόδωρος τον έτρεξε?

Ο Χάμε έκανε το άλογο-οδηγό του,

Αλλά ποτέ δεν ήρθε.

Η μάνα κλαίει πικρά, η νύφη κλαίει. Αλλά τέτοια είναι η μοίρα των γυναικών και στις δύο πλευρές των αγγλοσκωτσέζικων συνόρων. Μια από τις πιο διάσημες σκωτσέζικες μπαλάντες, A boardeline widow, είναι επίσης αφιερωμένη σε αυτό το θέμα.

Ανάμεσα στις ηρωικές-ιστορικές μπαλάντες που έχουν επικό χαρακτήρα είναι οι μπαλάντες για τον Ρομπέν των Δασών, οι οποίες ήταν οι πιο δημοφιλείς για πολλούς αιώνες. Ο Ρομπέν των Δασών με τη συνοδεία του από ορμωτούς ανθρώπους, «παράνομος» - (παράνομος) και εχθρός των φεουδαρχών, αλλά φίλος και προστάτης των φτωχών, των χηρών και των ορφανών, έγινε ένας αγαπημένος λαϊκός ήρωας. Τραγουδιέται σε μεγάλο αριθμό μπαλάντες, που αποτελούν έναν από τους σημαντικότερους κύκλους, ο οποίος αντιπροσωπεύεται από τέσσερις δωδεκάδες ξεχωριστά έργα που αφηγούνται τις διάφορες περιπέτειες του ήρωα και των συντρόφων του.

Ο Ρομπέν των Δασών ήταν επικεφαλής εκατοντάδων ελεύθερων σκοπευτών, οι οποίοι ήταν ανίσχυροι να αντιμετωπίσουν τις κυβερνητικές μονάδες. Αυτός και η συμμορία του λήστεψαν μόνο τους πλούσιους, γλίτωσαν και αντάμειψαν τους φτωχούς, δεν έκαναν κακό στις γυναίκες. οι πράξεις και οι περιπέτειες αυτού του ανθρώπου «όλη η Βρετανία τραγουδά στα τραγούδια τους» («The Ballads of Robin Hood», 1987).

Στην πρώιμη ανάπτυξή τους, οι μπαλάντες του Ρομπέν των Δασών δεν παρείχαν μια συνεκτική περιγραφή της ζωής του. είπαν μόνο για μερικές από τις περιπέτειές του. Μεγάλη θέση σε αυτά κατέλαβαν κυρίως ιστορίες για τη συγκρότηση της ομάδας του. Πολλές μπαλάντες βασίζονται σε ένα απλό σχέδιο πλοκής: κάποιος τεχνίτης, για παράδειγμα, βυρσοδέψης, λέβητας, αγγειοπλάστης ή δασοφύλακας, κατόπιν εντολής του βασιλιά, του σερίφη ή με δική του παρόρμηση, προσπαθεί να συλλάβει τον Ρομπέν των Δασών ως παράνομο , παλεύει μαζί του, αλλά, έχοντας βιώσει τη δύναμη και το θάρρος του, οικειοθελώς, προσχωρεί στη συνοδεία του. Έτσι ξεκινά η γνωριμία και η φιλία του Ρόμπιν με τον πιο πιστό από τους συντρόφους και βοηθούς του - τον «Μικρό Τζον» (Little John), έναν τολμηρό και δυνατό άντρα, του οποίου το παρατσούκλι - «μικρός», «μικρός» - είναι ειρωνικό, αφού είναι επτά πόδια. ψηλός. Ένας βιαστικός αγώνας ξεκινά η φιλία του Ρομπέν των Δασών με τον αποκαθηλωμένο μοναχό, τον αδελφό Tuck, ο οποίος δεν βγάζει το ράσο του, ούτε εντάσσεται στην ομάδα των τολμηρών ανδρών και δεν χρησιμοποιεί άλλα όπλα σε μάχες με εχθρούς, εκτός από το βαρύ κλαμπ του. Οι μπαλάντες ονομάζουν και άλλα μέλη της ομάδας (Scath-locke, Mutch, κ.λπ.), που ζουν ελεύθερα και χαρούμενα στο Sherwood Forest. Τους ενώνει το μίσος για τους φεουδάρχες και όλους τους καταπιεστές του λαού.

Σε πολλές μπαλάντες, μπορεί κανείς να αναγνωρίσει τα χαρακτηριστικά αυτής της εποχής - τις αντιφεουδαρχικές διαθέσεις των αγροτικών μαζών, το έντονο μίσος για τις ανώτατες εκκλησιαστικές αρχές, την επαρχιακή διοίκηση κ.λπ. Η κοινωνικοϊστορική κατάσταση του 15ου αιώνα, με εξάρσεις εξεγέρσεις των αγροτών, φεουδαρχικοί πόλεμοι, αυξανόμενοι στρατιωτικοί φόροι κ.λπ. κ.λπ., συμβάλλει στην περαιτέρω ανάπτυξη των ίδιων θρύλων, τελικά τους αποκρυσταλλώνει, ολοκληρώνει τη διαδικασία επικής εξιδανίκευσης του κύριου χαρακτήρα.

Γενναιόδωρος, γενναιόδωρος, θαρραλέος διώκτης κάθε αδικίας, ο Ρομπέν των Δασών δίνει χείρα βοηθείας σε όλους όσους το χρειάζονται. είναι ακούραστος, επιδέξιος, ξεφεύγει επιδέξια από όλες τις παγίδες που τον περιμένουν, τρέχει μακριά από κάθε καταδίωξη, ξέρει πώς να ξεφύγει από κάθε πρόβλημα και να εκδικηθεί καλά τους εχθρούς του.

Η ιστορία του Ρομπέν των Δασών έχει αφήσει αξιοσημείωτο σημάδι στην παγκόσμια μυθοπλασία. Στην Αγγλία, οι σύγχρονοι του Σαίξπηρ: ο Robert Green, ο Mondey και ο Chetl επεξεργάζονταν μοτίβα μπαλάντας στα δραματικά τους έργα. Αυτές οι μπαλάντες είναι γνωστές στη ρωσική λογοτεχνία από τη δεκαετία του 1930. μερικά από αυτά υπάρχουν σε ρωσικές μεταφράσεις των N. Gumilyov, V. Rozhdestvensky και άλλων.

Οι μπαλάντες αφιερωμένες στην αγάπη και με λυρικό-δραματικό χαρακτήρα αποτελούν τη μεγαλύτερη ομάδα μεταξύ όλων των κύκλων μπαλάντας. Μιλούν για τις θλίψεις της αγάπης, για τους αναρίθμητους κινδύνους και τα εμπόδια που περιμένουν τους ερωτευμένους σε εκείνες τις μακρινές εποχές. Πιθανότατα θα ήταν δυνατό να ομαδοποιηθούν οι ερωτικές πλοκές με βάση το ίδιο είδος κακοτυχιών και εμποδίων. Θα υπήρχε μια δίκαιη λίστα: διαμάχες μεταξύ Σκωτσέζων και Άγγλων, διαμάχες μεταξύ φυλών, διαμάχες μεταξύ οικογενειών, διαμάχες εντός οικογενειών, ζήλιες, φθόνοι, απαγωγές, παρεξηγήσεις. Πολλές μπαλάντες ακούγονται τραγικές, για παράδειγμα, στο "Annie of Loch Royan".

... Μια νεαρή γυναίκα σπεύδει στον εραστή της, τον πατέρα του παιδιού της, αλλά δεν της επιτρέπεται να μπει στο κάστρο: ο αγαπημένος της κοιμάται και δεν ακούει το κάλεσμα, και η μητέρα του διώχνει τη νεαρή γυναίκα. Ξεκινά για την επιστροφή και πεθαίνει στα βάθη της θάλασσας μαζί με το παιδί της. Διαισθανόμενος κάτι αγενές, ο πατέρας πηγαίνει βιαστικά στην ακρογιαλιά… το μανιασμένο σερφ φέρνει το πτώμα της αγαπημένης του στα πόδια.

Ίσως η συνείδηση ​​της αδυναμίας της ευτυχισμένης αγάπης εκείνα τα χρόνια που ήταν δηλητηριασμένα από αίμα και μίσος να οδήγησε σε πολυάριθμα κίνητρα για αγάπη από τον άλλον κόσμο. Στη μπαλάντα «Billy» («Billy»), επιβεβαιώθηκε η άνευ όρων και ακλόνητη πίστη, που ούτε ο θάνατος δεν μπορεί να ταρακουνήσει. Αυτή, προφανώς, η πιο σημαντική ιδέα της αγάπης και της πίστης για την ηθική συνείδηση ​​εκείνης της εποχής, πραγματοποιείται στις αγγλικές και σκωτσέζικες μπαλάντες όχι μόνο σε φανταστικές πλοκές, αλλά και σε αρκετά αληθινές, σε ορισμένες περιπτώσεις συμπληρωμένες με ένα συμβολικό τέλος. Έτσι τελειώνει η πλοκή της αγάπης και της πίστης στην ήδη αναφερθείσα μπαλάντα "Lady Maisry" ("Lady Maisry", William ρίχνεται στη φωτιά για να πεθάνει όπως η αγαπημένη του) ή στην μπαλάντα "Clyde waters" ("Clyde waters", η κορίτσι ρίχνεται στο νερό που σκότωσε τον αγαπημένο της, για να χαθεί μαζί του).

Στις μπαλάντες "Edward" (Edward), "Prince Robert" ("Prince Robert"), "Lady Isabel" ("Lady Isabel") οι γυναίκες δεν είναι κατώτερες από τους άνδρες σε μίσος, έχθρα ή εκδίκηση. οι μπαλάντες απεικονίζουν μια κακιά μητέρα, θετή μητέρα, σύζυγο, ερωμένη, τρελή από φθόνο, ζήλια, απόγνωση.

Σε μερικές παλιές μπαλάντες, το μοτίβο της συνειδητής ή ασυνείδητης αιμομιξίας συναντάται συχνά, ίσως μια ηχώ πλοκών τραγουδιών από την εποχή των αρχαίων φυλετικών σχέσεων, όπως στη μπαλάντα "Sheath and Knife" (Sheath and Knife) και "Lizi Wen" (Lizie Wan).

Οι τραγωδίες της ζήλιας είναι συχνές στις μπαλάντες. Αλλά ακόμα πιο δυνατό από τη ζήλια είναι το αίσθημα της αυθόρμητης, ατελείωτης αγάπης, που προσφέρει όχι μόνο απεριόριστη θλίψη, αλλά και τη μεγαλύτερη ευτυχία. Στη μπαλάντα «Child Waters» (Child Waters), στην οποία αναφέρεται ο Μπάιρον στον πρόλογο του «Τσάιλντ Χάρολντ», η Έλεν ακολουθεί τον εραστή της, μεταμφιεσμένη σε σελίδα, υπομένει όλες τις κακουχίες της εκστρατείας, φυλάει και καθαρίζει το άλογό του. έτοιμος να δεχτεί ακόμα και τη νέα του ερωμένη και να της φτιάξει ένα κρεβάτι. τη νύχτα, στον στάβλο, με τρομερή αγωνία, εγκαταλελειμμένη και γελοιοποιημένη, γεννά ένα μωρό και τότε μόνο η αγάπη της ανταμείβεται: Ο Γουότερς την παντρεύεται. Αν η μοίρα στοιχειώνει αυτούς που αγαπούν μέχρι το τέλος της ζωής τους, τότε ενώνονται πίσω από τον τάφο. Το σύμβολο της αγάπης, που δεν γνωρίζει εμπόδια ακόμα και στον ίδιο τον θάνατο, γίνεται τριαντάφυλλο, αγριοτριαντάφυλλο ή άλλα λουλούδια που φυτρώνουν στους τάφους τους και μπλέκονται με τα κλαδιά τους.

Έτσι, οι περισσότερες μπαλάντες έχουν μια δυσοίωνη γεύση και καταλήγουν σε μοιραίο αποτέλεσμα. Το δράμα της κατάστασης και οι διάλογοι, ο λυρικός ενθουσιασμός φτάνουν εδώ σε μεγάλη ένταση. Τα συναισθήματα της εκδίκησης, της ζήλιας και της αγάπης οργίζονται στις καρδιές των χαρακτήρων. το αίμα ρέει σε χείμαρρους. οι τρέλες, τα εγκλήματα, οι δολοφονίες είναι τόσο συχνά όσο και τα λυρικά σκαμπανεβάσματα της μεγαλύτερης, εντελώς σαγηνευτικής αγάπης.

Στο μυαλό των περισσότερων ανθρώπων, μια μπαλάντα είναι σχεδόν συνώνυμη με τον διάβολο: υπερφυσικά γεγονότα στοιβάζονται εδώ το ένα πάνω στο άλλο, τα φέρετρα σκίζονται από τις αλυσίδες τους, τα φαντάσματα τρέχουν μέσα από κάστρα, τα δάση και τα ξέφωτα κατοικούνται από καλικάντζαρους και νεράιδες, τα νερά είναι γεμάτη γοργόνες. Αυτές οι παραστάσεις, εμπνευσμένες από τη ρομαντική λογοτεχνική μπαλάντα, δεν ανταποκρίνονται πλήρως στο πραγματικό περιεχόμενο της λαϊκής μπαλάντας. Από τις περισσότερες από 300 αγγλικές και σκωτσέζικες φολκ μπαλάντες που είναι γνωστές αυτή τη στιγμή, μόλις οι 50 - δηλαδή περίπου μία στις έξι - περιέχουν υπερφυσικά γεγονότα.

Είναι μάλλον δύσκολο να εξηγηθεί αυτό, δεδομένου ότι η μεσαιωνική συνείδηση ​​κυριολεκτικά διαποτίστηκε από πίστη στα θαύματα και αποδεχόταν την ύπαρξη διαβόλων, μπράουνι και καλικάντζαρων ως αυτονόητο στοιχείο της καθημερινής ζωής.

Ο μυθολογισμός ως κοσμοθεωρία διατηρείται μόνο στις αρχαιότερες μπαλάντες, καθώς και στις μπαλάντες, όπου η αρχαϊκή τους βάση αναδύεται με τη μια ή την άλλη μορφή. χρησιμοποιείται ως ποιητικό εργαλείο ή για αλληγορικούς σκοπούς.

Στην μπαλάντα "The Boy and the Cloak" (The Boy and the Cloak) μαγικά μοτίβα - ένας μανδύας που έχει τη θαυματουργή ιδιότητα να ανιχνεύει την απιστία μιας γυναίκας. το κεφάλι ενός κάπρου, πάνω στο οποίο σπάει το μαχαίρι του καυχησιάρη· ένα μαγικό κέρατο που χύνει κρασί στο φόρεμα ενός δειλού - όλα αυτά χρησιμοποιούνται από τον ανώνυμο συγγραφέα της μπαλάντας για μια πιο ζωντανή και πειστική ηθική αξιολόγηση των πραγματικών ανθρώπινων κακών.

Ιδιαίτερα συχνά, τα μαγικά μοτίβα χρησιμοποιούνται ως εκτεταμένη ποιητική μεταφορά σε ιστορίες σχετικά με τη δοκιμασία της πίστης, του θάρρους και της ευγένειας. Στη μπαλάντα The Young Templane, η νύφη του ήρωα, πιστή στον έρωτά της, περνά με θάρρος δύσκολες δοκιμασίες.

Όχι μόνο η αμιγώς σωματική ταλαιπωρία, αλλά και η ηθική ταλαιπωρία που σχετίζεται με αρνητικά αισθητικά συναισθήματα μπορεί να είναι μια δοκιμασία για τις ηθικές ιδιότητες των ηρώων. Για παράδειγμα, ο ευγενής Evain έπρεπε να περάσει από τέτοιες δοκιμασίες, ο οποίος έσωσε το κορίτσι, το οποίο η κακή θετή μητέρα μετέτρεψε σε ένα άσχημο θηρίο ("Knight Evain" - The Knight Avain). Μια ιδιόμορφη εκδοχή του φανταστικού μοτίβου της «δοκιμής της πιστότητας» είναι επίσης η ιστορία της νύφης που ακολουθεί τον αγαπημένο της στον τάφο. Μια άλλη παραλλαγή του ίδιου κινήτρου είναι οι πλοκές όπου, ως απάντηση στο κάλεσμα μιας γυναίκας (συνήθως γοργόνας), ένας άντρας με απεριόριστο θάρρος ορμάει στα βάθη της θάλασσας μετά από αυτήν (μπαλάντα "Mermaid" - Kemp Oweyne).

Είναι φανταστικές μπαλάντες που θα τραβήξουν την προσοχή των Ευρωπαίων ρομαντικών, συμπεριλαμβανομένων των Άγγλων (Coleridge, Southey, Scott), που θα τις φέρουν στο προσκήνιο ανάμεσα σε ολόκληρη την κληρονομιά της μπαλάντας. Ωστόσο, στην ακμή της δημιουργικότητας της μπαλάντας, οι υπέροχες, φανταστικές μπαλάντες δεν καταλαμβάνουν τόσο αποκλειστική θέση και η φαντασία τους δεν φέρει δυσοίωνο αποτύπωμα.

Στο λαϊκό μυαλό, το τραγικό και το κωμικό πάνε πάντα χέρι-χέρι. Στις πιο αστείες κωμικές ιστορίες, μπορείτε συχνά να βρείτε κρυμμένα στοιχεία τραγωδίας. Είναι άσκοπο να ανακαλύψουμε ποιες μπαλάντες - τραγικές ή κωμικές - εμφανίστηκαν νωρίτερα: οι απαρχές και των δύο χάνονται στα βάθη του χρόνου και είναι πρακτικά απρόσιτες για αυστηρή έρευνα. Μάλλον εμφανίστηκαν σχεδόν ταυτόχρονα, αν και, ίσως, σε διαφορετικό κοινωνικό περιβάλλον. Η άποψη δεν είναι καθόλου δίκαιη, σύμφωνα με την οποία οι κωμικές μπαλάντες εμφανίστηκαν πολύ αργότερα από τις τραγικές, στην πορεία της εξέλιξης της μπαλάντας προς την «απλούστευση» των πλοκών και τη διείσδυση καθημερινών στοιχείων σε αυτές. Οι καθημερινές λεπτομέρειες είναι επίσης χαρακτηριστικές για τις πρώτες μπαλάντες. Το γεγονός ότι ο κόσμος μπορούσε να δει το αστείο και να γελάσει ανά πάσα στιγμή αποδεικνύεται από πολλές κωμωδίες, σάτιρες, μύθους, κωμικά τραγούδια, μεσαιωνικές φάρσες και μύθους.

Πάρτε για παράδειγμα την περίφημη «Μπαλάντα του Μυλωνά και της γυναίκας του». Ο κωμικός διάλογος του παιχνιδιού έχει ξεκάθαρα φαρσικό χαρακτήρα. Ο άχαρος μυλωνάς, επιστρέφοντας σπίτι το βράδυ, δεν είναι ακόμα τόσο μεθυσμένος ώστε να μην παρατηρήσει κάποια σημάδια της απιστίας της γυναίκας του: ανδρικές μπότες με χάλκινα σπιρούνια, αδιάβροχο κ.λπ. Όμως η ζωηρή και πανούργη «οικοδέσποινα» δεν είναι σε καμία περίπτωση διατεθειμένη να τα παρατήσει και με αξιοζήλευτη επινοητικότητα προσπαθεί να αποτρέψει τον «κύριο» από τις υποψίες του. Αλλά και ο μυλωνάς δεν είναι ανόητος: σε κάθε εξήγηση της γυναίκας του, όχι χωρίς χιούμορ, βρίσκει κάποια λεπτομέρεια που καταστρέφει όλες τις έξυπνες κατασκευές της. και τελικά, ο μυλωνάς ανακαλύπτει έναν άντρα στο κρεβάτι.

Εξίσου κωμικός είναι και ο διάλογος μεταξύ συζύγου στις μπαλάντες Get up and Bar the Door, The Old Cloak ή ο διάλογος μεταξύ ενός ιππότη και μιας αγρότισσας στη μπαλάντα Deceived knight».

Οι κωμικές μπαλάντες έχουν ποικίλο περιεχόμενο και σε καμία περίπτωση δεν περιορίζονται σε καθημερινά θέματα. Επηρεάζουν την κοινωνική σφαίρα, περίπλοκες ψυχολογικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων, θέματα αγάπης («Ο αλήτης», «Ο γιος του βοσκού», «Ταξίδι στο πανηγύρι»). Σε μια σειρά από μπαλάντες, που ως προς το περιεχόμενο θα ήταν λάθος να χαρακτηριστούν ως «καθαρά» κωμικές, το κωμικό στοιχείο είναι ωστόσο ασυνήθιστα ισχυρό («Ο Βασιλιάς και ο Επίσκοπος», «Δύο Μάγοι» κ.λπ.)


    1. Ορισμός είδους.

    2. Ταξινόμηση μπαλάντων.

    3. Τραγικό στις μπαλάντες.

    4. Τύποι τραγικών ηρώων.

    5. Η δομή της λαϊκής μπαλάντας και το σύστημα των καλλιτεχνικών μέσων.

    6. Χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας

Ορισμός είδους. Η μπαλάντα είναι ποιητικό είδος. Πρόκειται για ένα επικό (αφηγηματικό) τραγούδι, το οποίο χαρακτηρίζεται από οικογενειακά και καθημερινά θέματα και συχνές τραγικές επιλύσεις συγκρούσεων.

Putilov B.N. σημειώνει: «Το κύριο περιεχόμενο των μπαλάντων είναι μια ιστορία για δραματικές ατομικές μοίρες, για οικογενειακές συγκρούσεις που προκαλούνται από κοινωνικές και οικιακές συνθήκες... Όταν τέτοιες ιστορίες μεγαλώνουν με βάση την πολιτική ιστορία, προκύπτει μια ιστορική μπαλάντα.

Συχνά εκφράζονται σκέψεις ότι η μπαλάντα είναι ένα λυρικό-επικό είδος. Ο A.V.Kulagina τονίζει τα επικά χαρακτηριστικά της μπαλάντας: μια αντικειμενική και συνεπή απεικόνιση γεγονότων και χαρακτήρων. η παρουσία αντικειμενικά επικών εικόνων. την εικόνα των χαρακτήρων στις πράξεις, τις ομιλίες και τις σκέψεις τους. η κυριαρχία της τυποποίησης των φαινομένων της πραγματικότητας και όχι η έκφραση στάσης απέναντί ​​της. Έτσι, η ρωσική λαϊκή μπαλάντα ανήκει στο επικό είδος της ποίησης.

^ Ταξινόμηση μπαλάντων. Η γενικά αποδεκτή ταξινόμηση μιας λαϊκής μπαλάντας είναι η ταξινόμηση σύμφωνα με τη θεματική αρχή (αν και η ταξινόμηση σύμφωνα με τη χρονολογική αρχή είναι επίσης γνωστή: μπαλάντες του 11ου - 16ου αιώνα· 17ου αιώνα και τέλος 18ου - αρχές του 20ος αιώνας).

Σύμφωνα με τη θεματική αρχή, διακρίνονται 4 ομάδες μπαλάντες: ιστορικές, ερωτικές, οικογενειακές και κοινωνικές.

Στις ιστορικές μπαλάντες, ένα άτομο ή μέλη της οικογένειας βρίσκονται σε τραγική κατάσταση σε ειδικές ιστορικές συνθήκες (εχθρική εισβολή, πόλεμος). Ο B.N. Putilov χωρίζει τις πλοκές των ιστορικών μπαλάντων σε 2 κύκλους: για το Ταταρικό ή Τουρκικό πλήθος («Το κορίτσι φεύγει από τους Τατάρους») και για τις τραγικές συναντήσεις συγγενών («Σύζυγος-στρατιώτης που επισκέπτεται τη γυναίκα του»).

Οι πλοκές των ερωτικών μπαλάντων βασίζονται στη σχέση ενός καλού κοριτσιού και ενός κοριτσιού και μόνο μια μπαλάντα "Βασίλι και Σοφία" λέει για την αμοιβαία αγάπη των ηρώων που καταστράφηκε από τη μητέρα του Βασίλι. Οι οικογενειακές μπαλάντες χωρίζονται σε ομάδες ανάλογα με τη σχέση των μελών της οικογένειας: σύζυγος - σύζυγος, πεθερά - νύφη, αδελφός - αδερφή, γονείς - παιδιά. Η μεγαλύτερη και πιο δημοφιλής ομάδα μπαλάντες για τις τραγικές συγκρούσεις μεταξύ συζύγων. Συνήθως η σύζυγος πεθαίνει στα χέρια του συζύγου της («Συκοφαντημένη σύζυγος»).

Στις κοινωνικές μπαλάντες, η κοινωνική σύγκρουση είναι συνήθως συνυφασμένη με την οικογενειακή σύγκρουση. Διακρίνουν 4 κύκλους: 1) για τραγικές συγκρούσεις ως αποτέλεσμα της κοινωνικής ανισότητας ("Prince Volkonsky and Vanya the Keymaster"), 2) αντικληρικές μπαλάντες ("Prince and old women"), 3) μπαλάντες για τη θλίψη και τη φτώχεια. 4) μπαλάντες για τη ληστεία και τις τραγικές συνέπειές της («Αδελφή και ληστές»).



Η ιδιαιτερότητα των μπαλάντων εκδηλώνεται όχι μόνο στη θεματολογία τους, αλλά και στις διάφορες πλοκές και μοτίβα που τις απαρτίζουν. Τα κίνητρα μπορούν να οριστούν ως ρεαλιστικά (αναπαράγοντας γεγονότα που έλαβαν χώρα ή θα μπορούσαν να συμβούν στην πραγματικότητα) και φανταστικά (που απεικονίζουν υπερφυσικά γεγονότα).

Το κεντρικό μοτίβο μιας μπαλάντας είναι συνήθως το μοτίβο ενός εγκλήματος (φόνος, αυτοκτονία).

^ Τραγικό στις μπαλάντες. Το θέμα των μπαλάντων είναι η τραγική μοίρα ενός ατόμου σε μια φεουδαρχική κοινωνία, που υποφέρει από εχθρικές επιδρομές, κοινωνική ανισότητα και οικογενειακό δεσποτισμό. Το τραγικό στις ιστορικές μπαλάντες εκδηλώνεται στην αποκάλυψη της δεινής θέσης των ανθρώπων.

Οι κοινωνικές μπαλάντες αποκαλύπτουν τις τραγικές αντιφάσεις μεταξύ αυτών που κατέχουν την εξουσία και των μειονεκτούντων.

Η βάση του τραγικού στις οικογενειακές μπαλάντες είναι αφενός ο δεσποτισμός γονέων, συζύγου, αδελφού, πεθεράς και αφετέρου στην έλλειψη δικαιωμάτων και υπακοή παιδιών, συζύγου, αδελφής, νύφη.

Σε μια ομάδα ερωτικών μπαλάντων, το θύμα είναι συνήθως κορίτσι. Η συμπεριφορά των ανθρώπων στις μπαλάντες θεωρείται από τη σκοπιά μιας ιδανικής οικογένειας. Τραγικό συμβαίνει όταν δημιουργούνται έντονες αντιφάσεις μεταξύ αυστηρών ηθικών αρχών και ανθρώπινης συμπεριφοράς.

^ Τύποι τραγικών ηρώων. Αντιτορπιλικό. Θύμα. Ταλαίπωρος χαρακτήρας. Στην τραγική έκβαση βρίσκεται η ποιητική ουσία της μπαλάντας και αυτό το γνωρίζει ο κόσμος.

Στη ζωή, είναι πιθανές τραγικές συγκρούσεις τόσο μεταξύ αγνώστων όσο και μεταξύ συγγενών, αλλά είναι πιο συγκλονιστικό όταν οι συμμετέχοντες στη σύγκρουση είναι στενοί άνθρωποι. Οι χαρακτήρες στις μπαλάντες που συναντούν μια τέτοια σύγκρουση είναι συνήθως μέλη της οικογένειας.

Ο αντίκτυπος του τραγικού στις μπαλάντες είναι η συμπόνια για τους ήρωες, ο φόβος για τη μοίρα τους οδηγεί στην κάθαρση, στην πνευματική φώτιση.

Από τη φύση της εξέλιξης της πλοκής, διακρίνονται τρεις τύποι μπαλάντες:

^ Ανοίξτε την κίνηση δράσης- σε εκείνες τις μπαλάντες όπου η ανάπτυξή της ξεκινά με το κεντρικό επεισόδιο-θηριωδία («Βασίλι και Σοφία»). Το προβλεπόμενο μοιραίο αποτέλεσμα. τραγική αναγνώριση.Τέτοια οικόπεδα χτίζονται σε μια απροσδόκητη συνάντηση συγγενών, σύμφωνα με σημάδια ή από έρευνες εκείνων που αναγνωρίζουν ο ένας τον άλλον.

^ Η δομή της λαϊκής μπαλάντας και το σύστημα των καλλιτεχνικών μέσων.Η δομή της λαϊκής μπαλάντας και το σύστημα των καλλιτεχνικών της μέσων υπόκεινται στην ιδεολογική σκοπιμότητα του είδους - την καταδίκη του κακού, της βίας, της αναλήψεως, της συκοφαντίας, του μίσους, της αδικίας. Αυτή η καταδίκη μπορεί να εκφραστεί πιο ξεκάθαρα από την αντίθεση. Η σύνθεση του είδους καθορίζεται από την αντιθετική φύση της πλοκής και την αντιθετική ομαδοποίηση των εικόνων. Χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας. Στο σύστημα των ποιητικών μέσων της μπαλάντας τον κύριο ρόλο παίζει το επίθετο. Τα μόνιμα επίθετα συχνά ορίζουν τις προσωπικές σχέσεις των χαρακτήρων. Τα εικονογραφικά επίθετα είναι πιο κοινά από τα εκφραστικά. Τόσο τα απλά επίθετα (που σχηματίζονται από λέξεις μονής ρίζας) όσο και τα διπλά επιθέματα αποκαλύπτονται - σπανιότερα - τριπλά (λεπτή είναι μια ωχροκόκκινη παρθενική).

Κύρια λογοτεχνία


  1. Ρωσική λαϊκή ποίηση. Αναγνώστης / Σύνθ. Kruglov Yu.G. –Μ., 1993.- Σ.369-378

  2. Ρωσική λαϊκή ποίηση. Επική ποίηση./Σύνθ. Putilov B.N. – Λ., 1984

  3. Kravtsov N.I., Lazutin S.G. Ρωσική προφορική λαϊκή τέχνη. – Μ., 1983.- Σ.189-199.

  4. Zueva T.V., Kirdan B.P. Ρωσική λαογραφία. Εγχειρίδιο για ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα. - Μ., 2002. –Σ.267-277.

πρόσθετη βιβλιογραφία


  1. Balashov D.M. Η ιστορία της ανάπτυξης του είδους της ρωσικής μπαλάντας. Petrozavodsk, 1986

  2. Kulagina A.V. Ρωσική λαϊκή μπαλάντα. - Μ., 1977

  3. Propp V.Ya. Ποιητική της λαογραφίας. –Μ., 1998.- Σελ.92-139

Η λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια όρων και εννοιών μας δίνει την εξής ερμηνεία της μπαλάντας: Μπαλάντα (γαλλική μπαλάντα, από την Παρ. balada - χορευτικό τραγούδι)

1. Μια στέρεη μορφή γαλλικής ποίησης του 14ου-15ου αιώνα: 3 στροφές με πανομοιότυπες ομοιοκαταληξίες (ababbcbc για 8σύλλαβο στίχο, ababbccdcd για 10σύλλαβο στίχο με ρεφρέν και τελική ημιστροφή - «προϋπόθεση» απευθυνόμενος στον παραλήπτη). Αναπτύχθηκε από τη διασταύρωση του βόρειου γαλλικού χορού «μπαλέτα» και του Προβηγκιανού-Ιταλικού ημι-κανζονιού.

2. Λυρικό-επικό είδος αγγλοσκωτσέζικης λαϊκής ποίησης 14ου-16ου αιώνα. σε ιστορικά (αργότερα επίσης μυθικά και καθημερινά) θέματα - για συνοριακούς πολέμους, για τον λαϊκό θρυλικό ήρωα Ρομπέν των Δασών - συνήθως με τραγωδία, μυστήριο, σπασμωδική αφήγηση, δραματικό διάλογο Λογοτεχνική Εγκυκλοπαίδεια Όρων και Εννοιών / Εκδ. A.N. Nikolyukin. Ινστιτούτο Επιστημονικής Πληροφόρησης για τις Κοινωνικές Επιστήμες της Ρωσικής Ακαδημίας Επιστημών. Μ., 2003. Σ.69..

V.E. Ο Khalizev στη «Θεωρία της Λογοτεχνίας» κάνει επίσης λόγο για την αναγωγή της μπαλάντας στον λυρικό-επικό Khalizev V.E. Θεωρία της Λογοτεχνίας. Μ., 1999. S. 316.

Ένας τέτοιος ορισμός της έννοιας της μπαλάντας δίνεται από την επιστημονική βιβλιογραφία. Σε αυτό μπορούμε να προσθέσουμε μια περιγραφή αυτού του είδους που δόθηκε από την T.I. Vorontsova στο άρθρο «Συνθετική και σημασιολογική δομή εικονογραφικών και αφηγηματικών μπαλάντων λυρικής φύσης»: «Η μπαλάντα είναι μικρή σε μέγεθος, περιγράφει γεγονότα που έχουν πλοκή, κορύφωση και τέλος. Αυτό δείχνει την επική φύση της μπαλάντας. Η πλοκή του είναι εξωπραγματική, συμβολική, δεν ορίζεται ξεκάθαρα στο χώρο και στο χρόνο» Vorontsova T.I. Συνθετική και σημασιολογική δομή εικονιστικών και αφηγηματικών μπαλάντων λυρικού χαρακτήρα.//Το κείμενο και τα συστατικά του ως αντικείμενο σύνθετης ανάλυσης. L., 1986. S. 12. . Η R.V. Iezuitova στο άρθρο «The Ballad in the Age of Romanticism» λέει ότι «η μπαλάντα έλκει επίσης προς μια φιλοσοφική ερμηνεία των πλοκών της, χαρακτηρίζεται από μια δισδιάστατη κατασκευή, όταν πίσω από την πλοκή υπάρχουν υπαινιγμοί μυστηριωδών δυνάμεων που έλκονται πάνω από ένα άτομο." Σύμφωνα με αυτόν τον ερευνητή, «οι κύριες δομικές τάσεις του είδους της μπαλάντας στην εποχή του ρομαντισμού εκφράζονται στην ενίσχυση της δραματοποιητικής αρχής, στην επιλογή μιας οξείας κατάστασης σύγκρουσης, στη χρήση της μεθόδου της αντίθεσης δόμησης χαρακτήρων, σε η συγκέντρωση της δράσης της μπαλάντας σε ένα σχετικά μικρό χωροχρονικό διάστημα. Ταυτόχρονα, η μπαλάντα διαμορφώνει εντατικά νέες αρχές λυρισμού, αρνούμενη τη διδακτική και την ηθικοποίηση» Iezuitova R.V. Η μπαλάντα στην εποχή του ρομαντισμού//Ρωσικός ρομαντισμός. L., 1978. S. 160.

Διαμόρφωση ποιητικών χαρακτηριστικών του είδους της μπαλάντας

Η ίδια η ποικιλομορφία των ενδογενών τάσεων, η μη διαφοροποίηση των στοιχείων της ποιητικής μπαλάντας, η ανάμειξη της μπαλάντας με άλλες μορφές του είδους - όλα αυτά μαζί εξηγούν τους λόγους για τους οποίους η διαδικασία διαμόρφωσης του είδους της μπαλάντας στη ρωσική λογοτεχνία στα τέλη του 18ου αιώνα, η οποία ήταν αρκετά έντονη και έδωσε σημαντικά αισθητικά αποτελέσματα. παρέμεινε ημιτελής σε ορισμένα σημαντικά σημεία.

Η δομή του είδους ενός έργου είναι ένα ορισμένο καλλιτεχνικό σύστημα οργάνωσης ενός έργου, το οποίο είναι μια οργανική συγχώνευση των γενικών, τυπολογικών αρχών του είδους και των ατομικών, μοναδικών μορφών εκδήλωσής τους σε έναν δεδομένο συγγραφέα. Το καλλιτεχνικό κείμενο της μπαλάντας είναι μια συγκεκριμένη και άμεση πραγμάτωση της δομής του είδους της μπαλάντας. Mikeshin A.M. Σχετικά με το ζήτημα της δομής του είδους της ρωσικής ρομαντικής μπαλάντας.//Από την ιστορία της ρωσικής και ξένης λογοτεχνίας του 19ου-20ου αιώνα. Kemerovo, 1973. Σ.5

V.V. Ο Znamenshchikov, ένας από τους επιστήμονες που ασχολούνται με τις μπαλάντες, αναφέρει τα κύρια χαρακτηριστικά αυτού του είδους στο άρθρο του «Σχετικά με το ζήτημα των χαρακτηριστικών του είδους της ρωσικής μπαλάντας». Κατά τη γνώμη του: «Στη μελέτη της ποιητικής μιας λογοτεχνικής μπαλάντας, μπορείς να χρησιμοποιήσεις κάποιες από τις διατάξεις της λαογραφίας. Για μια λογοτεχνική μπαλάντα, ορισμένα είδη του είδους μιας λαϊκής μπαλάντας είναι αδιαμφισβήτητα, ενώ άλλα τροποποιούνται (για παράδειγμα, «μία σύγκρουση και συνοπτικότητα»). η λογοτεχνική μπαλάντα έχει μόνο τα εγγενή της χαρακτηριστικά. Η κοινότητα βρίσκεται ήδη στις αισθητικές κατηγορίες. Βασίζεται στην εικόνα του «τραγικού» και του «υπέροχου».

Η λαϊκή μπαλάντα, που περιλαμβάνεται στο σύστημα των επικών ειδών της λαογραφίας, υπακούει στους νόμους της οικοδόμησης ενός επικού έργου. Το επικό της σκηνικό περιπλέκει τους τρόπους άμεσης έκφρασης των συναισθημάτων των χαρακτήρων. Εμφανίζεται μια διαλογική μορφή εξέλιξης της δράσης, στην οποία συγχωνεύονται η ιστορία του γεγονότος και η απεικόνισή του. Στο διάλογο γίνεται αισθητός ο πρωταγωνιστικός ρόλος ενός από τους χαρακτήρες. Στη δομή της λαϊκής μπαλάντας, αυτό εκδηλώνεται με τη μεταβλητότητα των δηλώσεων του δεύτερου χαρακτήρα διατηρώντας παράλληλα ένα ενιαίο θέμα («κρυφή» αμφισβήτηση· με τη συνεπή εφαρμογή αυτής της τάσης εμφανίζονται άμεσες ερωτήσεις).

Η λογοτεχνική μπαλάντα αναδεικνύει επίσης τον κεντρικό χαρακτήρα, οι προσπάθειες του οποίου καθορίζουν την εξέλιξη της σύγκρουσης. Ο δεύτερος χαρακτήρας μπορεί να μην εμφανίζεται. Το κίνητρο των πράξεων του κεντρικού χαρακτήρα προκύπτει ως αποτέλεσμα της χρήσης νέων μέσων: εμφανίζεται ένας διαλογικός μονόλογος, εξ ου και ο αυτοχαρακτηρισμός των χαρακτήρων. Η ευρεία χρήση του είδους στα μέσα της δεκαετίας του '20. Ο 19ος αιώνας δημιούργησε ένα «συμβατικό κίνητρο»: ο αναγνώστης γνώριζε την κατεύθυνση της σύγκρουσης, τους συμμετέχοντες κ.λπ. Αυτή τη στιγμή, ο Zhukovsky μειώνει τα χαρακτηριστικά του συγγραφέα των χαρακτήρων.

Τόσο στις λογοτεχνικές όσο και στις λαϊκές μπαλάντες, η σύγκρουση ορίζεται συχνά από τη σύγκρουση «υψηλών» και «χαμηλών» ηρώων. Κατά κανόνα, ο «χαμηλός» χαρακτήρας είναι ιδιαίτερα κινητός στη δομή του έργου. Του δίνεται να έρθει σε «οικεία επαφή» με χαρακτήρες ενός άλλου κόσμου. Με την έλευση της φαντασίας, η κινητικότητά του γίνεται ακόμη πιο εμφανής: μόνο αυτός βιώνει την επιρροή των «ανώτερων» δυνάμεων. Οι κινήσεις του κεντρικού χαρακτήρα καθορίζουν τον χώρο και τον χρόνο της μπαλάντας.

Μπορεί επίσης να παρατηρήσει κανείς τα γενικά συνθετικά χαρακτηριστικά που ενυπάρχουν στη λαογραφία και τη λογοτεχνική μπαλάντα. Το έργο χωρίζεται ξεκάθαρα σε δύο άνισα τμήματα: την εξέλιξη της δράσης και το φινάλε (κορύφωμα και διακοπή). Αντιτίθενται στον χρόνο και τον χώρο. Ο τελικόςσε κάνει να ξανασκεφτείς την ιστορία. Τα γεγονότα, που αρχικά θεωρήθηκαν ασήμαντα, αποκτούν σημασιολογικό και συναισθηματικό πλούτο. Σε αυτή την κατασκευή της μπαλάντας, προφανώς, αποτυπώνεται η εκδήλωση του τραγικού προσανατολισμού της αισθητικής της μπαλάντας. Μια λαϊκή μπαλάντα, χωρίς συγγραφέα, κάνει την τραγωδία μη αναστρέψιμη (όπως συμβαίνει στα δραματικά έργα, όπου η παρέμβαση του συγγραφέα αποκλείεται). Σε μια λογοτεχνική μπαλάντα, ο συγγραφέας, με τη συμμετοχή του, μπορεί να ανακουφίσει την ένταση της δράσης - μερικές φορές ο Ζουκόφσκι το κάνει αυτό ("Σβετλάνα", "Αλίνα και Αλσίμ").

Η μπαλάντα συχνά αποδίδει κατάλληλες χωρικές τοποθετήσεις σε καταστάσεις πλοκής. Η κατάργηση στις λαϊκές μπαλάντες γίνεται συνήθως «δημόσια». Εάν η κατάργηση οφείλεται στην παρέμβαση της φαντασίας, των «άλλων δυνάμεων», η δράση μεταφέρεται εκεί όπου είναι δυνατόν - στο χωράφι, στο δάσος.

Παράλληλα, η πλοκή χωρίζεται εύκολα σε ξεχωριστά τμήματα – σκηνές. Αυτή η διαίρεση ενισχύεται από χρονικές μετατοπίσεις. Η ροή του χρόνου μέσα σε κάθε σκηνή αλλάζει επίσης. Για παράδειγμα, στην κατάργηση, ο χρόνος συμπιέζεται.

Ο χρόνος της μπαλάντας είναι πάντα μονόδρομος. Υπάρχουν παράλληλες περιγραφές σε λογοτεχνικές μπαλάντες, αλλά δεν υπάρχει επιστροφή στο παρελθόν. Ωστόσο, οι χαρακτήρες μπορούν να μιλήσουν για γεγονότα του παρελθόντος - όπως συμβαίνει στη δραματουργία του κλασικισμού. Έτσι, εξηγείται η κατάσταση των χαρακτήρων και παρακινούνται περαιτέρω ενέργειες: η μπαλάντα εμφανίζεται ως ο τελευταίος σύνδεσμος στη σειρά γεγονότων που παραμένει "πίσω από το κείμενο" "Znamenshchikov V.V. Στο ερώτημα των ειδών χαρακτηριστικά της ρωσικής μπαλάντας//Ερωτήσεις πλοκής και σύνθεσης. Διαπανεπιστημιακή συλλογή. Gorky, 1980. S.118-119.

Το είδος της μπαλάντας χαρακτηρίζεται από την παρουσία ενός συγκεκριμένου και ποιητικού (λεγόμενου μπαλάντα) κόσμου, ο οποίος έχει τους δικούς του καλλιτεχνικούς νόμους, τη δική του συναισθηματική ατμόσφαιρα, το δικό του όραμα για τη γύρω πραγματικότητα. Βασίζεται στην ιστορία, τον ηρωισμό, τη φαντασία, τη ζωή, που διαθλάται μέσα από το πρίσμα του θρύλου, της παράδοσης, της πίστης.

Ο συγγραφέας κοιτάζει το περιβάλλον μέσα από τα μάτια των ηρώων του, μοιράζοντας την «αφελή-αθώα» πίστη τους στην πραγματικότητα του υπέροχου, παραμυθένιου, φανταστικού. Έτσι, δημιουργείται μια συγκεκριμένη ατμόσφαιρα μυστηρίου, υποτίμησης, προαισθήσεων και προφητειών, που αναγκάζουν τον αναγνώστη να σκεφτεί κάτι μοιραίο, προκαθορισμένο, με το οποίο προσπαθούν μερικές φορές να παλέψουν οι ήρωες των μπαλάντων.

Η επική αρχή συνδέεται με την παρουσία μιας έντονης πλοκής γεγονότος-αφήγησης και ενός αντικειμενικού ήρωα. Η πλοκή είναι συνήθως μίας σύγκρουσης και ενός γεγονότος, με αυτή την έννοια η μπαλάντα προσεγγίζει την ιστορία. Ταυτόχρονα, η πρωτοτυπία της πλοκής της μπαλάντας έγκειται όχι μόνο στη μεγαλύτερη γενίκευση σε σύγκριση με την πλοκή σε ένα πεζογραφικό έργο, αλλά και σε μια ειδική λατρεία του Γεγονότος με κεφαλαίο γράμμα. Γεγονός είναι ότι η πλοκή και η συνθετική βάση της μπαλάντας δεν είναι ένα συνηθισμένο γεγονός, αλλά μια εξαιρετική περίπτωση, ένα εξαιρετικό περιστατικό που οδηγεί τη δράση της μπαλάντας πέρα ​​από τα όρια του καθημερινού κόσμου της πραγματικότητας - στον κόσμο της θρυλικής φαντασίας. Αυτό το γεγονός είναι ο πυρήνας της δράσης της μπαλάντας. Υπό αυτή την έννοια, η πλοκή είναι περισσότερο κοντά στη μυθολογική παρά στη μυθιστορηματική αφήγηση. Επομένως, η μπαλάντα τείνει σε ιστορικές ιστορίες, λαϊκούς θρύλους και δοξασίες.

Η δράση της μπαλάντας χαρακτηρίζεται από μια ιδιαίτερη συνοπτικότητα, ταχύτητα, δυναμισμό εξέλιξης του γεγονότος, κατακερματισμό, που εκδηλώνεται στο επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα και του αναγνώστη σε μεμονωμένες, πιο συχνά τις πιο έντονες στιγμές.

Δεν υπάρχει λυρικός ήρωας στη μπαλάντα· η ιστορία προέρχεται από την οπτική γωνία ενός εξωτερικού παρατηρητή. Η λυρική αρχή της δομής του είδους της μπαλάντας συνδέεται με τη συναισθηματική διάθεση της αφήγησης, αντανακλώντας το συναίσθημα του συγγραφέα για την εικονιζόμενη εποχή και εκφράζοντας τη λυρική αυτογνωσία του ποιητή. Η ενεργή στάση του καλλιτέχνη στο γεγονός εκδηλώνεται σε ολόκληρη τη συναισθηματική ατμόσφαιρα της μπαλάντας, αλλά κυρίως εμφανίζεται συνήθως στην αρχή ή στο τελικόςμπαλάντες, σαν να πλαισιώνει την περιπετειώδη πλοκή του και έτσι να υποστηρίζει τη μία ή την άλλη συναισθηματική διάθεση του έργου.

Η δραματική αρχή της δομής του είδους της μπαλάντας συνδέεται με την ένταση της δράσης, που συνήθως τονίζεται από έναν ιδιαίτερο, ορμητικό, ποιητικό ρυθμό. Στην πραγματικότητα, κάθε μπαλάντα είναι ένα μικρό δράμα. Η υποκείμενη σύγκρουση είναι πάντα οξεία δραματική. λύσηΑπό την άλλη, όντας το τέλος της πλοκής της σύγκρουσης της μπαλάντας, είναι όχι μόνο απροσδόκητα αποτελεσματικό, αλλά συχνά τραγικό. Σε κάποιο βαθμό, η δραματική φύση των μπαλάντων συνδέεται επίσης με αυτήν την ατμόσφαιρα φόβου και τρόμου, χωρίς την οποία είναι γενικά αδύνατο να φανταστεί κανείς την καλλιτεχνική φύση της παραδοσιακής ρομαντικής μπαλάντας. Μερικές φορές αυτό έχει καθαρά θρησκευτικό χαρακτήρα, αλλά αντιπροσωπεύει επίσης ένα είδος φιλοσοφικής αναγνώρισης της ύπαρξης κάποιου ακατανόητου και πέρα ​​από την ανθρώπινη δύναμη. Στις περισσότερες μπαλάντες, αυτή είναι απλώς η συνειδητοποίηση ότι οι εξωτερικές, αντικειμενικές συνθήκες συχνά αποδεικνύονται ισχυρότερες από τα εσωτερικά, υποκειμενικά κίνητρα ενός μεμονωμένου ανθρώπινου προσώπου. Εξ ου και ο ζοφερός χρωματισμός τόσο χαρακτηριστικός των μπαλάντων.

Από όλο το φάσμα των προβλημάτων, ίσως το πιο σημαντικό πρόβλημα είναι η αντιπαράθεση προσωπικότητας και μοίρας. Σε μια ρωσική ρομαντική μπαλάντα, εμφανίζεται η ιδέα της δικαιοσύνης: αν ο ήρωας δεν ακολουθεί τις επιταγές της μοίρας, τιμωρείται. Ο ήρωας της μπαλάντας συχνά αμφισβητεί συνειδητά τη μοίρα, της αντιστέκεται παρά όλες τις προβλέψεις και τα προαισθήματα.

Μερικές φορές η δραματική αρχή εκφράζεται τόσο έντονα που εξαιτίας αυτού η ιστορία του συγγραφέα παραμερίζεται ή αντικαθίσταται εντελώς από μια μονόλογη ή ακόμα και διαλογική μορφή αφήγησης («Lyudmila», «Forest King», «Smalholm Castle»).

Ο ιστορικισμός στη μπαλάντα είναι υπό όρους, κοντά στον ιστορικισμό των θρύλων, των θρύλων, των επών, έχει δηλαδή έναν κάπως μυθοποιημένο χαρακτήρα. Στις ιστορικές μπαλάντες του Ζουκόφσκι, ο υπό όρους Μεσαίωνας δημιουργείται από τη δημιουργική φαντασία του συγγραφέα, σχεδόν απελευθερωμένη από την καθημερινή και ιστορική αληθοφάνεια.

Οι καταστάσεις κλεισίματος είναι χαρακτηριστικές για μπαλάντες. Μία από τις κύριες πλοκές που λαμβάνονται από τις λαϊκές μπαλάντες και τη λαογραφία είναι η πλοκή για την εμφάνιση ενός νεκρού εραστή στη νύφη του. Υπάρχουν λαϊκές δοξασίες που έχουν τις ρίζες τους στην παγανιστική πίστη, η οποία βασίζεται στον θρύλο της ύπαρξης της μετά θάνατον ζωής. Είναι γνωστά μερικά ρωσικά παραμύθια, τα οποία περιγράφουν πώς ένας νεκρός περπατά στο χωριό ή βγάζει φωνή και εκδικείται τους παραβάτες.