Цей відео-курс допоможе всім бажаючим освоїти техніку горлового співу. Ця незвичайна техніка співу характерна для традиційної, а особливо культової музики народів Півночі, Монголії та Тибету.

Відео-навчання «Горловий спів: самовчитель»

Голос із минулого

Горловий спів - це особлива техніка співу з незвичайною артикуляцією в горлянці або гортані. Вона оригінальна та цікава, привертає до себе увагу та зачаровує своїм незвичайним звучанням. Освоїти техніку горлового співу не так складно, як може здатися спочатку. Дана техніка співу має багату історію, використовується в деяких релігіях, в епічних оповідях, традиціях та культах. Поряд із сучасними професійними співаками та майстрами горлового співу, творять і любителі цієї незвичайної техніки. Існують спеціальні спільноти та клуби любителів горлового співу. У Тибеті є цілий інститут, який готує майстрів горлового співу.

Зазвичай горловий спів складається з основного тону (низькочастотного монотонного дзижчання) і верхнього голосу, який рухається за тонами натурального звукоряду. Зазвичай горловий спів супроводжує акомпанементом спеціальних народних інструментів. Горловий спів – це унікальний вид музичного мистецтва, спеціальна техніка отримання звуку, коли співак отримує відразу дві ноти одночасно. Таким чином виходить двоголосе соло.

Інтерес до горлових співів постійно зростає. Ця техніка приваблює своєю незвичністю, адже часом здається просто неймовірним, що всі ці звуки видає людина. Слухаючи горловий спів, переносишся в давні часи, стикаєшся з містицизмом і магією, почуваєшся учасником таємничого ритуалу. Відчуття від таких співів просто неймовірні. Воно торкається щось глибоко всередині, дозволяє зіткнутися з архаїчною культурою. У багатьох ці звуки асоціюються з окультизмом та шаманами. Проте горловим співом користуються у ритуалах, це ще й спосіб передачі народних переказів і сказань.

Виділяють 5 основних стилів горлового співу, які використовуються у різних народів та у різноманітних цілях. До них відносяться:

• киркира;
• кюмей;
• сихит;
• езенгілеер;
• бербендер.

Однак, крім основних напрямків, існує безліч їх різновидів. Щоб краще освоїти горловий спів, слід ознайомитися з основними правилами та історією виникнення обраного стилю.

Характеристика та історія основних стилів горлового співу:

1. Існує думка, що стиль киркира виник як наслідування звуку голосу верблюдиці. Подібні на цей вид співу звуки, верблюдиця мати видає, коли вмирає її дитина. Такі звуки видаються співаком за допомогою напіввідкритого рота та напружених голосових зв'язок.
2. Стиль кюмей має власну цікаву легенду. Вважається, що колись давно у горах жив самотній юнак. Він був сиротою і жив зовсім один біля підніжжя скелі, що відгукувалася на будь-який звук багатоголосною луною. Одного разу юнак сидів і наслідував ці звуки. Вітер доніс цей спів до людей і вони назвали його кюмей (або хоомей). Це плавний та мелодійний стиль.
3. Спів сихит завжди здійснюється без слів. Воно відрізняється тим, що на тлі низького основного звуку видає різкий, пронизливий свист (обертон).
4. Традиційно езенгілеер виконувався на коні і супроводжувався динамічною пульсацією та періодичними поштовхами. Якщо ж цей стиль горлового співу виконується не на коні, співак штучно створює вібрацію повітря, наслідуючи галоп коня.
5. В останньому основному стилі горлового співу, бербендері, звук дуже м'який та низький. Він співучий і тихіший, приємний на слух і схожий на звучання кларнета.

Важливо пам'ятати, що горловий спів – не лише музичний стиль, а й інструмент медитації. Горловий спів допомагає єднанню з природою, пошукам себе та релаксації. Багато хто після прослуховування горлового співу починає відчувати в собі потужний потік енергії, натхнення і умиротворення.

Мало читати статті та книги про те, що такий горловий спів – як навчитися такому мистецтву, докладно розповість шаман. Текстова інформація здатна пояснити та розкрити основні поняття, не більше. У практиці дуже важливим є постійний контроль наставника, який з боку проаналізує помилки і допоможе їх виправити. За неможливості особисто навчатися у шамана бажано поєднувати класичну теорію з відеоуроками.

Перед тим як розглядати алтайські горлові співи, слід згадати звукові поверхи голосу:

• унтертон – вібрації м'яких тканин гортані;
• бурдон – результат змикання голосових зв'язок;
• обертон – вібрації головних резонаторів.

Після освоєння техніки можна легко контролювати голос за допомогою регуляції тональності, визначаючи кінцевий звук.

Родом із давнини

Шаманський горловий спів виник багато років тому до н. е. Нині вона є частиною культури деяких народів світу. У слухачів горловий спів нерідко асоціюється з ченцями Тибету. Якщо ви вирішили освоїти техніку, слід розпочинати зі стилю Хоомей. Він урізноманітнить тембр обертонами, зробивши його більш насиченим та глибоким.

Основи підготовки

Як говорилося раніше, новачкам краще починати освоєння горлового співу шаманів із базової техніки Хоомей. Вона являє собою звучання природного голосу з домішками обертонів. При освіті останніх активну участь беруть верхні резонатори. Для отримання звуків Хоомей слід розігріти голосовий апарат. Здійснити це можна за допомогою простого розспівування, в якому беруть участь такі протяжні голосні:

Хитрощі техніки

Розслаблення нижньої щелепи, зосередженість докорінно мові - те, чого потрібно прагнути при співі Хоомей. При надмірному розкритті ротової порожнини відбувається передавлювання горла, а при обмеженому – утворення затисненого плоского звуку. Необхідно врахувати цю хитрість і знайти золоту середину. Голосовий спів шаманів не повинен завдавати дискомфорту. Спочатку навчання може виникнути свербіж в області носа і губ. Подібні відчуття вважаються нормою, згодом вони пройдуть.

Хоомей - універсальна техніка як жінок, так чоловіків. Однак представницям прекрасної статі складніше навчитися такому мистецтву. Досвідчені шамани не рекомендують жінкам одразу освоювати всі стилі, адже це може призвести до порушення гормонального балансу.

Як бачите, горловий шаманський спів - ціле таїнство, яке підвладне далеко не всім. Старання, регулярні заняття, величезне бажання, наполегливість - те, без чого складно поринути у саму суть і відкрити собі нове мистецтво. Допомога наставника рано чи пізно знадобиться, тому краще звернутися до шамана відразу, щоб уникнути помилок.

Якщо ви знайшли помилку, будь ласка, виділіть фрагмент тексту та натисніть Ctrl+Enter.

Що це таке? Як називається горловий спів правильно і для чого він потрібний?

Спочатку можна сказати, що це одне з найдавніших вокальних мистецтв, яке збереглося лише у народностей Саяно-Алтайського регіону.

Горловий спів, якщо він правильний, дозволяє людині увійти в стан внутрішнього спокою, гармонії з самим собою, здобути впевненість у своїх силах. Горловий спів сприяє розвитку сприйняття енергетичних потоків, що пронизують простір навколо нас.

Якщо ви хочете дізнатися горловий спів як навчитися йому, варто звернутися в хорошу школу вокалу. У серйозних навчальних закладах не тільки викладають горловий спів, навчання якому починається повністю з нуля, а й дають уроки вокалу. Це, безперечно, піде на користь будь-кому, хто вирішив присвятити себе музиці. Уроки горлового співу можна відвідувати тоді, коли вам буде зручно за домовленістю з викладачем.

Чим корисний горловий спів?

Горловий спів користь і шкода – у чому вони? Користь полягає в тому, що при такому співі задіяні ділянки мозку, які перебували в сплячому стані. Резонанс, що виникає під час співу, змушує клітини тіла вібрувати на лікувальній частоті, що призводить до загального оздоровлення організму. Саме горлове вібрато спів має цю чудову дію.

Якщо говорити про вплив горлового співу на організм, то можна сказати, що це виключно позитивна, оздоровлююча дія.

Які стилі горлового співу? Їх кілька виділяють три основних - це Каргираа, Хоомей і Сигит. Відмінність їх один від одного полягає в тому, що вони звучать у різних регістрах. Хоомей вважається базовим стилем, і з нього зазвичай починається навчання.

Якщо ви вже займаєтеся вокалом, вам простіше розібратися з тим, як співати горловим співом і навіть як навчитися співу горловому самостійно. Якщо ж ви ніколи не займалися вокалом, то дуже правильним буде займатися таким видом співу, як академічний вокал. Цей різновид вокалу є базовим для всієї вокальної галузі. Там ви отримаєте якісну постановку голосу і вам буде незрівнянно простіше потім перекваліфікуватися на будь-який інший тип вокалу чи види горлового співу.

Жіночий горловий спів відрізняється від чоловічого через особливості організму. Жінкам рекомендують практикувати найзручніший стиль - Хоомей, інші ж не варто використовувати часто, тому що у жінки може змінитися гормональний баланс. Горловий спів жінки в стилі Хоомей дуже корисний для розвитку голосу в цілому та здоров'я самої жінки, нормалізації всіх процесів у її організмі.

Звідки взявся горловий спів?

Таємниця горлового співу у тому, що це практики запровадили алтайські шамани, з яких вони досягали єднання з природою. Якщо ви хочете зрозуміти, як навчитися співати горловим співом, то для початку варто почитати про нього, якнайбільше отримати теоретичні знання. Про те, навіщо він використовувався, як удосконалювався горловий спів техніка, які зміни тягне у себе захоплення горловим співом.

Особливий інтерес представляє горловий спів російських народних пісень. Це незвичайно, і дає нам змогу побачити наші російські пісні з нового боку, почути їх у незвичному звучанні. І російська народна манера виконання, і горловий спів – усе це фольклорні стилі, до того ж, недалеко які пішли друг від друга. У чомусь схожі, а в чомусь дуже різні.

Ви можете легко почати навчання горловому співу в Москві, звернувшись до гарної музичної студії або вокальної школи.

Техніку горлового співу не освоїти так, просто читаючи книжки чи статті на тему. Почасти тому, що прагне навчитися цього мистецтва не вистачає самих уявлень про такий спів, а частково, і тому що в практиці навчання важливий сторонній контроль.

У будь-якому випадку надану вам теоретичну інформацію потрібно використовувати швидше як додаток для обмозгування та розуміння практики співу, але вчитися співу потрібно принаймні відео, якщо це неможливо наживо.

Перш ніж говорити про техніку горлових співів, розглянемо питання про звуки, з яких складається наш голос. Можна виділити як би три звукові поверхи, фарби яких змішуються і перетворюються на єдиний голосовий потік:

• середній поверх - бурдон, звук, що отримується за допомогою змикання або вібрації голосових зв'язок;
• верхній поверх – обертон («над» тон), що отримується за допомогою вібрації головних резонаторів;
• нижній поверх – унтертон, у якому вібрують м'які тканини гортані.

Всі ці тони підсумовуються, потім до них додаються вібрації всього тіла, і після того, як звук виходить назовні, він стикається із зовнішнім середовищем, яке має свої акустичні властивості.

Спів давнини

Обертонний горловий спів зустрічається у культурах багатьох народів світу; у сучасного слухача воно більшою мірою асоціюється з шаманами та ченцями Тибету. Втім, для всіх вокалістів рекомендується використовувати хоча б хоомей (один із стилів) як елементи, тому що тембр в результаті таких вправ збагачується обертонами і стає більш насиченим.

Хоомей – підготовка

Отже, техніка найпростішого та базового стилю обертонного горлового співу – хоомея. При його виконанні переважно звучить природний , до якого додаються обертонові прикраси, які видобувають за допомогою верхніх резонаторів.

Для того, щоб видобувати подібні звуки, для початку потрібно розігріти голосовий апарат за допомогою співу простих протяжних голосних: ааа, ооо, ууу, еээ, ІІІ ... Намагайтеся посилати голос у певну точку, яка знаходиться далеко від вас. Наприклад, якщо ви стоїте біля вікна, виберіть дерево або вікно будинку навпроти. І співайте. Не бійтеся гучності, адже напівголосно ви себе не натренуєте.

Техніка горлового співу хоомей

Щоб співати хоомей, потрібно навчитися розслабляти нижню щелепу та розкривати її так, щоб знайти потрібний кут. У цьому відбувається зосередження уваги не так на горлі, але в корені мови.

Тут є хитрість: якщо ви занадто сильно опустите нижню щелепу, то передавіть горло, а якщо занадто мало, звук буде плоский і затиснутий. Потрібний кут знаходиться лише на практиці. І знову починаємо співати голосні звуки, паралельно шукаємо потрібне становище мови.

Важливі примітки

Головне, щоби було зручно! Може свербіти ніс, губи – це нормально.

Є й нижчі за регістром техніки горлових співів, але це складніша й окрема тема. Хоомей можуть співати як чоловіки, і жінки; щодо інших стилів – у плані доступності для жіночого організму вони складніші. Шамани, що живуть у Сибіру, ​​не рекомендують жінкам постійно практикувати складніші стилі горлового співу, які за регістром можна порівняти з чоловічими, тому що це веде до зміни гормонального балансу.

Були відомості, що співачка Пелагея хотіла в них навчитися цьому, але вони відмовили їй, пояснивши, що поки вона не відбулася як мати, краще не займатися шаманськими техніками співу. Але в плані окремих вокальних вправ використання хоомея дуже корисне для розвитку голосу.

Публікації розділу Традиції

Голосове диво

Горловий спів - релікт, збережений традиційними культурами Сибіру та Центральної Азії. Більшість народів, які володіють цим мистецтвом, мешкають на території нашої країни. Портал «Культура.РФ» зібрав найцікавіші факти про горловий спів.

Тюрки, монголи, камчадали... і не лише

Горловий спів поширений у народів, що проживають на широкій території від Алтаю до Чукотки: хакасів, алтайців, бурятів, тувінців, якутів, чукчів, евенів, евенків, нганасан, коряків, ненців, ітельменів та інших. У європейській частині Росії горловий спів відомий башкирам та калмикам. Дослідники вважають, що до Башкирії воно потрапило з тюркськими племенами. Калмики ж принесли це мистецтво із собою з Монголії, де воно й сьогодні надзвичайно популярне. Горлову музику також можна почути в Казахстані, Тибеті та деяких племен північноамериканських індіанців. Індіанці, очевидно, зберігають традицію, близьку до народів Чукотки, Камчатки, Командорських та Алеутських островів. Існує думка, що в давнину горловим співом володіли багато народів, але згодом це архаїчне мистецтво втратили. Підтверджують цю теорію сліди подібного звуковидобування в народній музиці африканців і навіть деяких європейців - жителів Сардинії та Ірландії. Тірольські йодлі - самобутній спів мешканців Альп - теж можна певною мірою віднести до горлового співу.

Із шаманських камлань – на велику сцену

В основі горлового співу лежить наслідування голосів тварин і птахів, а також звуків неживої природи - дзюрчання води, луна в горах, свисту вітру, перекочування каменів у струмок. У давнину мисливці використовували звуконаслідування, щоб приманювати видобуток, скотарі-кочівники керували за допомогою голосу домашніми тваринами. Розкотистим горловим звуком традиційно виконували епос - оповіді про богів і героїв. У корінних народів Півночі горловий спів донині залишається невід'ємною частиною шаманських камлань. Подібне звуковидобування використовується в буддійських богослужіннях під час читання молитов. На Алтаї та в Туві горловий спів вважається насамперед високим мистецтвом та активно розвивається як форма професійного виконавства. Звуконаслідувальна музика дивним чином впливає на стан людини: миттєво вводить у заспокійливий транс.

Алтайський кай виконує гурт «Altai Kai»

Одна людина – два голоси

Одним із перших природу двоголосного соло описав Володимир Даль, який збирав етнографічний матеріал серед башкирів. Будучи лікарем за фахом, Даль досить точно вловив суть горлового співу: «Це справді річ чудова: набираючи в легені якнайбільше повітря, співочий цей жене сильно, не переводячи духу, повітря крізь дихальне горло і свердловину його, або горловинку, і ви чуєте чистий, ясний, дзвінкий свист з трелями та перекатами, як від скляного дзвіночка, тільки набагато протяжніше. Це не що інше, як свист дихальним горлом - явище фізіологічно чудове, тим більше що грудний голос вторить цьому свисту в той же час глухим, але досить виразним одноманітним басом ». Сучасні фахівці пояснюють, що це можливо, коли виконавець досконало володіє обертонами. У будь-якого звуку є ціла низка обертонів - «надзвучій», призвуків, які відрізняються за висотою від основного тону. Співак бере основний низький тон, а обертони звучать високо, наче свист. Горловик може робити звук дуже гучним, виконуючи свистом мелодію. Тоді основний тон грає роль безперервного басового "фону" - бурдону. Діапазон голосу при цьому значно ширший від звичайного вокального діапазону. У формуванні свисткового призвука беруть участь звужений вхід у горло і резонаторні порожнини глотки і рота. Примітно, що сигіт – стиль двоголосного співу з домінуючим свистом – найбільш розвинений у тувінців. До цього має в своєму розпорядженні сама природа тувінської мови, в якій є багато голосних, що вимовляються при звуженій гортані.

Тувинський сигіт виконує Радик Тюлюш

Усі вони – різні

У горлового співу немає єдиної виконавської техніки та єдиного звучання. У вокальному творчості народів Сибіру та Крайньої Півночі - складна система стилів та напрямів. Цю спадщину назвали горловим співом європейці. Самі ж майстри-горловики скажуть, що між чукотським хрипом, алтайським каєм, тувінським хоомеєм, башкирським вузлом і якутським килисахом так само мало спільного, як між «Бітлз» та Марією Каллас. Є горлові пісні зі словами, а є чисті наслідування звуків природи без вербальної складової. Деякі мелодії можна перевести до нот, інші практично не піддаються нотному запису. Є пісні, вивчені виконавцями раз і назавжди, та пісні-імпровізації. В одній тільки Туві виділяють чотири основні стилі горлового співу та більше десятка підстилів. «Згідно з даними експериментів, що проводилися в США в госпіталі ім. Рузвельта в 1995 році, горловий спів тувинців настільки специфічний, що не дає права на коректне зіставлення з іншими досі відомими формами сольного двоголосства», – йдеться на сайті Тувінського Міжнародного наукового центру «Хоомей».

Чукотський хрип виконують Зоя Тагріна, Світлана Дашина та Олег Нипевги

Замість гітари

Як відгомін первісного мистецтва, горловий спів існує у тісному зв'язку з танцем, обрядом, грою на інструментах. Наприклад, у чукчів співак не просто зображує голосом оленя чи чайку, а виконує ритуальний танець, усі рухи якого суворо співвідносяться зі звуками. У корінних народів Камчатки і Чукотки прийнято писати і дарувати пісні з усіх важливих приводів. Немовляті особисту пісню складають батьки. Пізніше людина вигадує особисті пісні сама, заучує родові пісні та пісні своїх предків. Шамани вигадують пісні для календарних свят і з нагоди знакових подій. Виконується все це не лише горловим способом, а й цілком звичним для європейського вуха співочим звуком. Практично у всіх народів горловий «програш» може збігатися з інструментальною частиною твору або замінювати її. Найчастіше горловий спів чергується зі «звичайним», а також звучить у різноманітних комбінаціях із національними інструментами – ударними, струнними, язичковими.

Танець-пісню чайок виконує коряцький фольклорний ансамбль «Ангт»

Горловий спів як національна ідея

Світовою столицею горловиків вважається Тува. По-тувінськи горловий спів називають хоомеєм, таку саму назву має один із чотирьох головних стилів. Зазвичай професійний виконавець – хоомейжі – володіє одним-двома стилями, але бувають виняткові випадки, коли людині підвладні всі стилі співу. Практично у кожній тувинській родині хоча б трохи співають хоомей. Горловому співу вчать хлопчиків і дівчаток вдома та в дитячих музичних школах, де класи хоомея – така ж звичайна справа, як класи фортепіано чи скрипки. У столиці республіки, Кизил, працює Міжнародний науковий центр «Хоомей», проводяться численні конкурси горлового співу. Сучасний педагог Ангір-оол Хертек пише: «Найголовніше настанова предків - знайти свій стиль і йти своєю дорогою не поспішаючи, навчитися правильному дихання при виконанні. Хоомейїст зобов'язаний знати межі своїх можливостей. Якщо хоомей вимірювати і вчити за канонами сучасної музики, нотними знаками, то зникне вільний політ виконавства, неповторність хоомея. Не хоомей належить нам, а ми, виконавці, належимо хоомею. Не нас слухають, а схиляються та вихваляють хоомей».

Заслужений артист Росії народний хоомейжі Туви Конгар-оол Ондар та ансамбль «Ертіне»