Biografije Karakteristike Analiza

Kako se Nekrasov odnosi prema svojoj domovini. Sve najbolje što je mašta revolucionarnog pjesnika mogla nacrtati

Srednja škola №28

ESEJ

Domovina i narod u lirici N.A. Nekrasov

Završeno:

Učenica 10. razreda "G"

Amekhin A.V.

Provjereno:

profesor književnosti

i ruski

Plotnikova E.V.

Nab. Chelny

2003. godine

1. Životopis, glavne teme kreativnosti, djela N.A. Nekrasova……………………………………………………………3

2. Tema domovine u stihovima Nekrasova…………………………………………..12

3. Radni ljudi u djelima N.A. Nekrasov……………………..14

4. Nekrasov je satiričar. Kratka analiza stiha „Uspavanka“.

……………………………………………………………………………………16

5. Nekrasov i Belinski……………………………………………………………16

6. Korištena literatura……………………………………………….19

1. Životopis, glavne teme kreativnosti, djela N.A. Nekrasov.

Nekrasov, Nikolaj Aleksejevič - pjesnik, prozaik, kritičar, izdavač. Nekrasovljevo djetinjstvo prošlo je na Volgi u selu. Greshnevo, Yaroslavl Province. U jesen 1824., nakon što je umirovljen s činom bojnika, njegov otac Aleksej Sergejevič Nekrasov (1788.-1862.) nastanio se ovdje sa svojom obitelji na obiteljskom imanju. U Grešnjevu je vodio običan život malog plemića, koji je imao na raspolaganju samo 50 duša kmetova. Čovjek jake naravi i despotskog karaktera, Nekrasovljev otac nije štedio svoje podanike. Seljaci pod njegovom kontrolom su to dobili, ukućani su s njim imali dovoljno tuge, posebno pjesnikova majka, Jelena Andrejevna, rođena Zakrevskaja (um. 1841.), žena dobre duše i osjetljiva srca, pametna i obrazovana. Srdačno ljubeći djecu, radi njihove sreće i mira, strpljivo se bavila odgojem i krotko podnosila samovolju koja je vladala u kući.

Tiranija kmetstva u tim je godinama bila obična pojava, ali je od djetinjstva duboko povrijedila Nekrasovljevu dušu, jer ne samo on sam, ne samo grešnjevski seljaci, nego i pjesnikova voljena, "plavokosa", plavooka majka biti žrtva. "Bilo je to srce ranjeno na samom početku života", napisao je F. M. Dostojevski o Nekrasovu, "i ta rana koja nije zacijelila bila je početak i izvor sve njegove strastvene, patničke poezije do kraja života." Upravo je od Grešnjeva pjesnik Nekrasov stekao izuzetnu osjetljivost za tuđu patnju.

Od oca je Nekrasov naslijedio snagu karaktera, čvrstinu duha, zavidnu tvrdoglavost u postizanju cilja, a odmalena je bio zaražen lovačkom strašću, što je pridonijelo njegovom iskrenom zbližavanju s ljudima. U Grešnjevu počinje Nekrasovljeva srdačna privrženost ruskom seljaku, što je kasnije odredilo iznimnu nacionalnost njegova djela. U svojoj autobiografiji, Nekrasov je napisao: "Selo Greshnevo stoji na donjoj cesti Yaroslavl-Kostroma ... dvorac ide do same ceste, a sve što je hodalo i jahalo duž njega bilo je poznato, počevši od poštanskih trojki do zatvorenici u lancima, uz pratnju, bili su stalna hrana naše dječje znatiželje. Grešnevska cesta bila je za Nekrasova početak upoznavanja bučne i nemirne narodne Rusije. Istog puta pjesnik se sa zahvalnošću prisjetio u “Seljačkoj djeci”: “Imali smo veliku cestu: / Žurili su radnički ljudi / Po njoj bez broja.” A. N. Ostrovski je Jaroslavsko-kostromski kraj s razlogom nazvao "najživljim, najindustrijskim područjem Velike Rusije", a N. V. Gogol je u "Mrtvim dušama" "trostruku pticu" povjerio "jaroslavskom učinkovitom seljaku". Od pamtivijeka je cesta ušla u život seljaka u Ruskoj Necrnozemskoj oblasti. Surova sjevernjačka priroda probudila je u njemu posebnu domišljatost u borbi za opstanak: rad na zemlji pojačan je prolaznim zanatima. Nakon završetka poljskih muka, seljaci su pohrlili u gradove, radili cijelu zimu na stranoj strani, au proljeće su se vratili u svoja rodna sela. Kao dječak, Nekrasov je na Grešnevskoj cesti susreo seljaka, ne nalik na patrijarhalnog uzgajivača žita, čiji su horizonti bili ograničeni na granice njegova sela. Otkhodnik je putovao daleko, vidio puno, sa strane nije osjećao svakodnevno ugnjetavanje od zemljoposjednika i upravitelja. Bio je neovisan, ponosan čovjek, kritički procjenjivao svoju okolinu: "I bajkom će zabaviti, i prispodobu će zeznuti." Ovaj tip čovjeka nije postao sveprisutan posvuda i ne odmah. Tek nakon 1861. “propast kmetstva potresla je cijeli narod, probudila ga iz stoljetnog sna, naučila ga tražiti izlaza, boriti se za potpunu slobodu sam... gazde” novi naraštaj seljaka. odrastao je za kmeta koji je bio u sezonskim poslovima, u gradovima, koji je nešto naučio iz gorkog iskustva lutanja i najamnog rada.

Od djetinjstva, duh traženja istine ukorijenio se u karakteru samog Nekrasova, od pamtivijeka, svojstven njegovim sunarodnjacima - Kostromi i Jaroslavlju. I narodni je pjesnik krenuo putem “othodnika”, samo ne u seljačkoj, nego u suštini plemstva. Rano je Nekrasov počeo biti opterećen feudalnom samovoljom u očevoj kući, rano je počeo izjavljivati ​​svoje neslaganje s očevim načinom života. U jaroslavskoj gimnaziji, u koju je ušao 1832., Nikolaj Aleksejevič potpuno se posvetio ljubavi prema književnosti i kazalištu koju je stekao od svoje majke. Mladić ne samo da je puno čitao, već se okušao i na književnom polju. Do odlučujućeg preokreta u njegovoj sudbini, pjesnik je imao bilježnicu vlastitih pjesama, napisanih po uzoru na tadašnje moderne romantične pjesnike - V. G. Benediktova, V. A. Žukovskog. I I. Podolinsky.

Dana 20. srpnja 1838. šesnaestogodišnji Nekrasov krenuo je na daleki put s "cijenjenom bilježnicom". Protiv volje svog oca, koji je želio vidjeti svog sina u vojnoj obrazovnoj ustanovi, Nekrasov je odlučio upisati Sveučilište u Sankt Peterburgu. Nezadovoljavajuća priprema u jaroslavskoj gimnaziji nije mu omogućila da položi ispite, ali je tvrdoglavi pjesnik odlučio postati volonter i dvije godine pohađao nastavu na Filološkom fakultetu. Saznavši za sinov čin, A. S. Nekrasov se razbjesnio, poslao je pismo Nekrasovu prijeteći da će ga lišiti svake materijalne pomoći. Ali očeva oštra ćud sukobila se sa sinovljevom odlučnom ćudi. Došlo je do prekida: Nikolaj Aleksejevič ostao je u Sankt Peterburgu bez ikakve podrške i podrške. "Peterburške muke" obično se nazivaju ovo razdoblje u životu Nekrasova. Bilo je tu puno iskušenja: neuspjeh na sveučilišnim ispitima, kritika prve zbirke imitatorskih, studentskih pjesama Snovi i zvuci (1840.), polugladna egzistencija i naposljetku svakodnevni grubi poslovi u velegradskim časopisima i novinama za radi komadića kruha. Ali u isto vrijeme formirao se postojan, hrabar karakter: "prolazak kroz muke" prekalio je pjesnika i otvorio mu život peterburških nižih klasa. Najvažnija tema njegove muze bila je sudbina običnog čovjeka: ruske seljanke, obespravljenog seljaka, gradskog prosjaka.

Književni talent Nekrasova primjećuje izdavač kazališnog časopisa "Repertoar i Pantheon" F. A. Koni. Ne bez njegove podrške, pjesnik se okušava iu kazališnoj kritici, ali popularnost stječe kao autor poetskih feljtona ("Pričač", "Činovnik") i vodvilja ("Glumac", "Peterburški lihvar"). Strast prema dramaturgiji ne prolazi bez traga u pjesničkom djelu Nekrasova: dramski element prožima njegovu liriku, pjesme "Ruske žene", "Suvremenici", "Kome u Rusiji dobro živi".

Godine 1843. pjesnik se susreće s V. G. Belinskim, strastveno zanesenim idejama francuskih utopijskih socijalista, stigmatizirajući društvenu nejednakost koja postoji u Rusiji: „Što se mene tiče da postoji blaženstvo za izabrane, kad većina ne čak i sumnjati u njegovu mogućnost?. Jao, teška me tuga obuzima pri pogledu na bosonoge dječake koji igraju novac na ulici, i odrpane prosjake, i pijanog taksista, i vojnika koji dolazi s razvoda, i službenika koji trči s aktovkom ispod njegova ruka...” Socijalističke ideje Belinskog našle su u Nekrasovljevoj duši najizravniji i najsrdačniji odgovor: on je na vlastitom iskustvu iskusio gorku sudbinu siromaha. Sada pjesnik prevladava romantične hobije mladosti i ulazi u novi put poezije stvarajući duboko realistične pjesme. Prvi od njih - "Na putu" (1845) - izazvao je oduševljenu ocjenu Belinskog: "Znate li da ste pjesnik - i to pravi pjesnik?" Kritičar je napisao da su Nekrasovljeve pjesme “prožete mišlju; ovo nisu pjesme djevi i mjesecu: one sadrže mnogo pametnog, praktičnog i modernog. Međutim, romantično iskustvo nije prošlo nezapaženo za Nekrasova: u Snovima i zvucima utvrđeni su trosložni metri i daktilske rime, tipične za pjesnika; kombinacija visokih romantičnih formula s prozaizmom pomoći će zrelom Nekrasovu da uzdigne svakodnevnu svakodnevicu do visine poezije.

Komunikacija s Belinsky N. smatra odlučujuću prekretnicu u svom životu. Kasnije je pjesnik odao velikodušnu počast ljubavi i zahvalnosti svom Učitelju u pjesmi “U spomen na Belinskog” (1853), pjesmi “V. G. Belinsky" (1855), u" Scene iz lirske komedije "Lov na medvjeda" (1867): "Ti si nas naučio ljudski misliti, / Gotovo prvi da se sjetiš naroda, / Gotovo prvi si govorio / O jednakosti bratstvu , o slobodi...” (III, 19). Belinski je kod Nekrasova cijenio oštar kritički um, pjesnički talent, duboko poznavanje narodnog života te učinkovitost i poduzetnost tipične za Jaroslavlj. Zahvaljujući tim osobinama, Nikolaj Aleksejevič postaje vješt organizator književnog posla. Skuplja i objavljuje sredinom 40-ih. dva almanaha - "Physiology of Petersburg" (1845) i "Petersburg Collection" (1846). Objavljuju eseje, priče i priče o životu gradske sirotinje, malih i srednjih slojeva društva, prijatelja Belinskog i N., pisaca "prirodne škole", pristaša Gogolja, kritičkog pravca ruskog realizma - V. G. Belinskog. , A. I. Hercen, I. S. Turgenjev, F. M. Dostojevski, D. V. Grigorovič, V. I. Dal, I. I. Panajev i drugi.

Sam Nekrasov ovih se godina, uz poeziju, okušava u prozi. Posebno treba istaknuti njegov nedovršeni roman Život i avanture Tihona Trostnikova (1843.-1848.), uglavnom autobiografsko djelo povezano s peterburškim mukama. Zasebni zapleti i tematski motivi ovog romana Nekrasov će se zatim razviti u poeziji: "Nesretnik" (1856), "Na ulici" (1850), "O vremenu" (1858), "Vanka" (1850), " Nosač" (1855) i drugi

Od 1847. časopis Sovremennik, koji je utemeljio A. S. Puškin, zamro je nakon njegove smrti pod uredništvom P. A. Pletneva i sada je ponovno oživio, u rukama pjesnika i Panajeva. Nekrasovljev urednički talent procvjetao je u Sovremenniku, koji je oko časopisa okupio najbolje književne snage 40-60-ih. I. S. Turgenjev objavljuje ovdje "Bilješke jednog lovca", I. A. Gončarov - roman "Obična povijest", D. V. Grigorovich - priču "Anton-Goremyka", V. G. Belinski - kasne kritičke članke, A. I. Herzen - priče "Četrdeset lopova" i "Doktor Krupov".

Nekrasov je spasio visok ugled Sovremennika čak iu godinama "tmurnih sedam godina" (1848.-1855.), kada su gnjide cenzora došle do apsurda, pa je čak i izraz "slobodan duh" bio prekrižen u kuharicama. Dogodilo se da je prije izlaska Sovremennika cenzura zabranila dobru trećinu materijala, a Nekrasov je morao pokazati nevjerojatnu domišljatost kako bi spasio časopis od katastrofe. U tom je razdoblju Nikolaj Aleksejevič, zajedno sa svojom izvanbračnom suprugom A. Ya. Panaevom, napisao dva opsežna romana "Tri zemlje svijeta" (1848-1849) i "Mrtvo jezero" (1851), osmišljena da ispuni cenzurom zabranjene stranice časopisa. U teškim uvjetima brusi se vještina Nekrasova kao urednika, njegova sposobnost da spretno zaobiđe cenzurne prepreke. U pjesnikovu stanu održavaju se tjedne večere na kojima, uz djelatnike časopisa, sudjeluju i cenzori koji htjeli-ne htjeli ublažili svoj temperament u intimnom okruženju. Nekrasov također koristi svoja poznanstva s visokim ljudima kao član engleskog kluba i vješt kartaš. Nakon smrti Belinskog 1848., Nekrasov se pridružio radu u književno-kritičkom dijelu časopisa. Bio je autor niza briljantnih kritičkih članaka, među kojima se ističe esej "Ruski mali pjesnici" (1850.), koji obnavlja posrnulo 40-ih godina. ugled poezije. Zasluga Nekrasova kao urednika pred ruskom književnošću leži u tome što je, posjedujući rijedak estetski njuh, djelovao kao pionir novih književnih talenata. Zahvaljujući Nikolaju Aleksejeviču, na stranicama Sovremennika pojavila su se prva djela Lava Tolstoja "Djetinjstvo", "Dječaštvo", "Mladost" i "Sevastopoljske priče". Godine 1854. na poziv Nekrasova stalni suradnik Sovremennika postao je istaknuti ideolog ruske revolucionarne demokracije N. G. Černiševski, a zatim i književni kritičar N. A. Dobroljubov. Kada nakon 1859. dođe do povijesno neizbježnog razlaza između revolucionarnih demokrata i liberala i mnogi daroviti pisci liberalnog načina mišljenja napuste Sovremennik, urednik Nekrasov će pronaći nove književne talente među piscima demokratske fantastike, a djela N. V. biti objavljen u književnom odjelu časopisa Uspenski, F. M. Rešetnikov, N. G. Pomjalovski, V. A. Sleptsov, P. I. Jakuškin, G. I. Uspenski i drugi.

Godine 1862., nakon požara u Petrogradu, diže se novi val progona protiv progresivne društvene misli. Naredbom vlade, Sovremennik je suspendiran na osam mjeseci (lipanj - prosinac 1862.). U srpnju 1862. Černiševski je uhićen. U tim dramatičnim uvjetima Nekrasov je energično pokušavao spasiti časopis, a nakon službenog dopuštenja 1863. godine na stranicama Sovremennika objavljuje programsko djelo ruske revolucionarne demokracije, roman Černiševskoga Što da se radi? U lipnju 1866., nakon što je D. V. Karakozov pucao na Aleksandra II., Sovremennik je zauvijek zabranjen. Riskirajući svoj ugled u ime spašavanja časopisa, Nekrasov se odlučuje za "pogrešan zvuk": čita odu u čast M. N. Muravjova, "vješala", recitira pjesme u engleskom klubu posvećene O. I. Komissarovu, koji je službeno proglašen spasilac cara od pokušaja atentata Karakozov. Ali svi ti pokušaji bili su neuspješni i bili su predmetom bolnih sjećanja i kajanja.

Samo godinu i pol dana kasnije, Nekrasov je iznajmio Otadžbinske bilješke od A. A. Krajevskog, a od 1868. do svoje smrti ostao je urednik ovog časopisa, ujedinjujući napredne književne snage. Nikolaj Aleksejevič poziva M. E. Saltykova-Shchedrina i G. Z. Eliseeva u redakciju Otechestvennye Zapiski. U odjelu beletristike objavljuju se Ščedrin, A. N. Ostrovski, S. V. Maksimov, G. I. Uspenski, A. I. Levitov i dr. D. I. Pisarev, kasnije A. M. Skabičevski, N. K. Mihajlovski. Odsjek za novinarstvo vode G. Z. Eliseev, S. N. Krivenko. Djelatnost Nekrasova kao urednika jedna je od najsvjetlijih stranica u povijesti ruskog novinarstva.

Izdavanje nove pjesničke zbirke zrelih realističkih djela Nekrasova odlučuje se pod posebnim uvjetima. Godine 1855., nakon neslavno izgubljenog Krimskog rata, u zemlji je započeo društveni uspon, nova povijesna snaga samouvjereno je ušla u ruski život - revolucionarna demokracija, o kojoj je V. I. Lenjin napisao: "Krug boraca postao je širi, njihova povezanost s narodom je bliže” . Počela je druga, revolucionarno-demokratska etapa oslobodilačkog pokreta u Rusiji. Zbirka “Pjesme N. Nekrasova” objavljena je 15. listopada 1856., a već 5. studenog Černiševski je obavijestio pjesnika, koji je bio na liječenju u inozemstvu: “Univerzalni užitak. Teško da su prve Puškinove pjesme, Državni inspektor ili Mrtve duše bile tako uspješne kao vaša knjiga. "A Nekrasovljeve pjesme, sakupljene u jednom fokusu, gore", primijetio je Turgenjev.

Pripremajući knjigu za tisak, Nekrasov je zaista napravio veliki kreativni posao, sakupivši pjesme "u jednom žarištu", u jedinstvenu cjelinu, koja podsjeća na mozaičko umjetničko platno. Takav je, primjerice, poetski ciklus “Na ulici”: jedna ulična drama sudara se s drugom, drugu smjenjuje treća, sve do završne formule: “Svuda vidim dramu”. Umjetnička povezanost scena jedna s drugom daje stihovima uopćeno značenje: više nije riječ o privatnim epizodama urbanog života, nego o zločinačkom stanju svijeta u kojemu je egzistencija moguća samo pod ponižavajućim uvjetima. Nekrasov u liriku unosi sižejno-narativni element, koristeći se iskustvom proze "prirodne škole", ali uz pomoć ciklizacije sižejnih motiva postiže visok stupanj pjesničke generalizacije. U Nekrasovljevim uličnim prizorima naslućuje se Dostojevski, anticipiraju se slike i motivi radnje budućeg romana "Zločin i kazna". Tako i u Zaboravljenom selu (1855) pojedine epizode iz narodnog života, poetski se "slažući" jedna s drugom, stvaraju cjelovitu sliku seljačke Rusije. I ovdje se prozaični zaplet pretapa u sintetizirajuću poetsku generalizaciju.

Kompozicija cjelokupne pjesničke knjige također je duboko promišljena, umjetnički organizirana. Zbirka je otvorena pjesmom "Pjesnik i građanin" (1855.-1856.), koja je otkrila dramatičan odnos građanstva i umjetnosti. Tada su bila četiri odjeljka: u prvom - pjesme o narodnom životu, u drugom - satira o narodnim neprijateljima, u trećem - pjesma o pravim i lažnim prijateljima naroda, u četvrtom - pjesme o prijateljstvu i ljubavi, intimna lirika.

Stihovi unutar svakog dijela bili su poredani u strogom nizu. Prvi je, na primjer, nalikovao pjesmi o narodu, o njegovoj sadašnjoj i budućoj sudbini. “Poema” je započela pjesmom “Na putu”, a završila životnim “Školarcem” (1856.). Ovi stihovi, uokvirujući prvi dio, odjekivali su jedan u drugom: sjedinjavala ih je slika ruskog seoskog puta, razgovori gospodara s kočijašem, sa seljačkim dječakom. Pjesnik suosjeća s vozačevim nepovjerenjem prema gospodi koja je ubila njegovu ženu, nesretnu Grušu. Ali simpatija se suočila s dubokim neznanjem seljaka: bio je nepovjerljiv i prema prosvjeti, videći u njoj gospodarev hir: „Inda me se boji, čuješ me, boli, / Da će i sina pogubiti: / Uči čitanje i pisanje, pere, reže. Ali već na kraju prvog dijela uočava se blagotvoran obrat u svijesti ljudi: “Vidim knjigu u naprtnjači. / Dakle, ideš učiti. Znam: otac je za sina / potrošio sam posljednji novčić ”(I, 34). Put se proteže, i pred našim očima se mijenja, razvedrava seljačka Rusija, hrli ka znanju, ka sveučilištu. Pjesnička slika puta koja prodire u stihove pojačava osjećaj promjena u duhovnom svijetu seljaštva i dobiva metaforičko značenje. Nekrasovskaya Rus je uvijek na putu. Pjesnik Nekrasov osjetljiv je na promjene koje se događaju među ljudima. Stoga je život seljaštva u njegovim pjesmama prikazan na nov način. Dakle, za radnju "Na putu", koju je izabrao N., bilo je mnogo djela o "odvažnim trojkama", o "zvonima pod lukom", o "dugim pjesmama kočijaša". N. na početku čitatelja podsjeća na to, a zatim odlučno prekida tradicionalni pjesnički potez. U stihove ne upada pjesma, nego vozačev glas zasićen dijalektizmima. Ako narodna pjesma neposredno i neposredno reproducira događaje i likove narodnog zvuka, onda N. zanima nešto drugo: kako se veselje i tuga naroda prelamaju u sudbini privatne osobe iz naroda, ovog kočijaša: pjesnik se probija do općeg kroz pojedinačno, jedinstveno. Nikolaj Aleksejevič je svoj doprinos ruskoj poeziji vidio u tome što je "povećao građu koju obrađuje poezija, osobnosti seljaka". Nitko od Nekrasovljevih suvremenika nije se usudio toliko približiti seljaku na stranicama pjesničkog djela. Umjetnička odvažnost Nekrasova bila je izvor posebne dramatičnosti njegova pjesničkog svjetonazora. Pretjerano približavanje narodnoj svijesti uništilo je mnoge iluzije od kojih su živjeli njegovi suvremenici. Seljački život bio je podvrgnut analizi - izvor vjere i nade za različite trendove i strane ruskog društva.

U prvom dijelu zbirke iz 1856. utvrđeni su ne samo načini rasta ljudske samosvijesti, nego i različiti oblici prikazivanja narodnog života u Nekrasovljevu djelu. Pjesma "Na putu" početna je faza: ovdje je lirsko "ja" pjesnika još uvijek udaljeno od svijesti kočijaša, junakov glas zvuči samostalno i neovisno o glasu autora. U obliku takve "lirike uloga" Nekrasov je napisao mnoge pjesme - "U selu", "Vino", "Pijanica" itd. Ali kako se u narodnom životu otkriva visoki moralni sadržaj, "lirika uloga" zamijenjena je više rafinirani oblik pjesničkog “višeglasja”: nestaje lirska razuđenost, a glas pjesnika stapa se s glasom naroda: “Znam: otac je protiv sina / Potrošio sam zadnji groš.” Tako bi njegov susjed iz sela mogao reći za oca jednog školarca. Ali Nekrasov ovdje nešto kaže: narodne intonacije, samu govornu riznicu narodnog jezika, srodnički je primio u svoju dušu. Dostojevski je 1880. godine u govoru o Puškinu govorio o "sveopćoj odzivnosti" narodnog pjesnika, koji je znao osjetiti tuđe kao svoje, biti prožet duhom drugih nacionalnih kultura. Nikolaj Aleksejevič naslijedio je mnogo od Puškina: njegova muza je iznenađujuće osjetljiva na tuđu radost i tuđu bol. Narodni svjetonazor, narodni pogled na stvari organski ulaze u Nekrasovljevu lirsku svijest, dajući njegovoj poeziji posebnu stilsku simfoniju. To se na svoj način očitovalo iu njegovim satiričnim djelima. Među Nekrasovljevim prethodnicima, satira je bila pretežno kažnjavajuća: pjesnik se uzdigao visoko iznad svog junaka i s idealnih visina bacao munjevito optužujućih, cvrčavih riječi na njega (usp. Riljejevljevo "Privremenom radniku"). U “Modernoj odi” (1845.) Nikolaj Aleksejevič se, naprotiv, pokušava što više približiti prokaženom junaku, prožet njegovim pogledima na život, prilagoditi se njegovom samopoštovanju: “Krepost te krasi, / kojoj drugi su daleko, / A ja uzimam nebo za svjedoka - / Duboko te poštujem ... ”(T. I. - str. 31). Vrlo često je N.-ova satira monolog u ime osuđenog junaka - "Moralan čovjek" (1847), "Odlomci iz putnih bilježaka grofa Garanskog" (1853). Istodobno, Nekrasov namjerno izoštrava neprijateljski način mišljenja i osjećanja, duboko uranjajući u psihologiju satiričnih likova: najskriveniji kutovi njihovih sitnih, sitnih duša ispadaju očitima. Kasnije, pjesnik široko koristi ta otkrića u "Razmišljanjima na ulaznim vratima" (ironična pohvala plemića), u "Željeznici" (generalov samorazotkrivajući monolog), u satiričnoj pjesmi "Suvremenici". Poput talentiranog glumca, Nekrasov se reinkarnira, stavlja razne satirične maske, ali ostaje sam u bilo kojoj ulozi, provodeći satiričnu izloženost iznutra.

Pjesnik se često služi satiričnim "prepevavanjem" koje ne treba brkati s parodijom. U "Uspavanka. Imitacija Lermontova ”(1845.) reproducira ritmičko-intonacijsku strukturu Lermontovljeve„ Kozačke uspavanke “, djelomično posuđuje njen visoki poetski vokabular, ali ne u ime parodije, već tako da na pozadini visokog elementa majčinstva uskrsnutog u um čitatelja, niskost tih odnosa je oštrije zasjenjena nego o kojoj govori Nekrasov. Parodicijska uporaba ("ponovno ponavljanje") ovdje je sredstvo za pojačavanje satiričnog učinka.

U trećem odjeljku pjesničke zbirke iz 1856. Nekrasov objavljuje pjesmu "Saša" (1855.) - jedan od prvih eksperimenata na polju pjesničkog eposa. Nastala je u sretno vrijeme uspona društvenog pokreta, u iščekivanju ljudi čvrstih karaktera i revolucionarnih uvjerenja. Njihova pojava bila je očekivana od društvenih slojeva koji su bili bliski narodu - sitni posjednici, svećenstvo, gradsko filisterstvo. U pjesmi "Saša" Nikolaj Aleksejevič želio je pokazati kako se rađaju ti "novi ljudi" i po čemu se razlikuju od nekadašnjih "junaka vremena", "suvišnih ljudi" iz okruženja kulturnog plemstva.

Prema Nekrasovu, duhovna snaga čovjeka hrani se njegovim krvnim vezama s domovinom, "malom" i "velikom". Što je ta veza dublja, osoba je značajnija i obrnuto. Lišen korijena u rodnoj zemlji, kulturni plemić Agarin u pjesmi se uspoređuje s travom travom u stepi. Ovo je pametan, darovit i obrazovan čovjek, ali u njegovom karakteru nema čvrstine i vjere: „Što mu zadnja knjiga kaže, / To mu je u duši

na njega i laže: / Vjerovati, ne vjerovati – ne mari, / Samo da je pametno bilo! (T, IV.-S. 25). Agarinu se suprotstavlja kći malih plemića, mlada Sasha. Dostupne su joj radosti i tuge jednostavnog seoskog djetinjstva: prirodu doživljava na narodni način, divi se prazničnim aspektima seljačkog rada u polju dojilje. U priči o Saši i Agarinu, Nekrasov plete evanđeosku parabolu, omiljenu seljaštvu, o sijaču i tlu. Poljoprivrednik je usporedio prosvjetljenje sa sjetvom, a njegove rezultate sa zemaljskim plodovima koji rastu iz sjemena na polju rada. U pjesmi Agarin djeluje kao "sijač znanja za narodnu njivu", a duša mlade junakinje ispada plodno tlo. Socijalističke ideje koje unosi Saša Agarin padaju na plodno tlo narodne duše i obećavaju "raskošan plod" u budućnosti. Junake "riječi" uskoro će zamijeniti junaci "djela".

Nekrasov je također djelovao kao izvorni pjesnik u posljednjem, četvrtom dijelu zbirke pjesama iz 1856.: počeo je pisati o ljubavi na nov način. Pjesnikovi prethodnici radije su prikazivali taj osjećaj u lijepim trenucima. N., poetizirajući ljubavne uspone i padove, nije zanemario „prozu“ koja je „u ljubavi neizbježna“ („Mi smo ljudi glupi“, 1851.) U njegovim pjesmama, uz ljubavnog junaka, slika neovisnog pojavila se junakinja, ponekad svojeglava i nepopustljiva (»Ne sviđa mi se tvoja ironija...«, 1859). I stoga je odnos između ljubavnika postao složeniji: duhovna intimnost zamijenjena je svađama i svađama, likovi se često ne razumiju, a to nesporazum zasjenjuje njihovu ljubav (“Da, naš je život tekao buntovno”, 1850.). Ponekad su njihove osobne drame nastavak društvenih drama: primjerice, u pjesmi "Vozim se noću mračnom ulicom" (1847.) uvelike su anticipirani sukobi karakteristični za roman Dostojevskog "Zločin i kazna".

Uoči reforme 1861. pitanje naroda i njegovih povijesnih mogućnosti suočilo se sa ljudima revolucionarno-demokratskog načina mišljenja svom svojom oštrinom i kontradiktornošću. Godine 1857. g. N. stvara pjesmu "Tišina". Seljačka Rusija u njemu se pojavljuje u jedinstvenoj kolektivnoj slici naroda heroja, velikog askete nacionalne povijesti. Ali kada će se narod probuditi za svjesnu borbu za svoje interese? Na ovo pitanje u Tišini nema definitivnog odgovora. Nema ga ni u sljedećim N. pjesmama, od Razmišljanja na ulaznim vratima do Eremuškine pjesme (1859), koja je postala himna nekoliko generacija ruske revolucionarne mladeži. U ovoj se pjesmi sudaraju i prepiru dvije pjesme: jednu pjeva dadilja, drugu “gradski putnik”. U pjesmi bolničarke afirmira se sluganski, lakajski moral, u pjesmi »putnice« poziva se na revolucionarnu borbu pod parolama »bratstva, jednakosti, slobode«. Teško je procijeniti kojim će putem Eremuška krenuti u budućnosti: pjesma počinje i završava dadiljinom pjesmom o strpljivosti i poniznosti. Jednako nerazjašnjeno zvuči i pitanje upućeno ljudima na kraju "Razmišljanja pred vratima". Ličnost prognanog revolucionara obavijena je oreolom požrtvovnosti i asketizma u pjesmi »Nesretnici« (1856). Takvo tumačenje "narodnog branitelja" ne podudara se baš s etikom "razumnog egoizma" Černiševskog i Dobroljubova. Religiozni motivi u Nekrasovljevom djelu, koji su najjasnije zvučali u pjesmi "Tišina", kao iu pjesmama i epskim djelima posvećenim slici revolucionara, ne slažu se s njom. U odnosu na velike ljude stoljeća (na primjer, Belinskog), Nekrasov je više puta izbijao osjećaje bliske vjerskom štovanju. Karakterističan je motiv odabranosti, isključivosti velikih ljudi, koje nosi "zvijezda padalica", ali bez kojih bi "njiva životna zamrla". Istodobno, Nikolaj Aleksejevič ni u kom slučaju ne raskida s demokratskom ideologijom. Njegov junak ne podsjeća na “natčovjeka”, već na kršćanskog asketu (Krt u pjesmi “Nesretnik”; prognani dekabrist u pjesmi “Djed”, 1870.; junak pjesme “Prorok”, 1874.: “Bio je poslao Bog gnjeva i tuge / Podsjetiti robove zemlje na Krista "(III, 154). Kršćanska aureola koja okružuje Nekrasovljeve junake djelomično je povezana s idejama utopijskog socijalizma, koje je Nekrasov asimilirao iz mladosti. Francuzi a ruski utopistički socijalisti smatrali su buduće društvo jednakosti i bratstva „novim kršćanstvom“, kao nastavak i razvoj nekih moralnih zapovijedi koje je dao Krist. Belinski je Pravoslavnu Crkvu nazvao “osloncem i sluškinjom despotizma”, ali je Krista smatrao pretečom modernog socijalizma: “On je prvi objavio ljudima nauk o slobodi, jednakosti i bratstvu i zapečaćen mučeništvom odobrio istinitost njegova učenja.” Mnogi su suvremenici otišli i dalje. Približavajući socijalistički ideal kršćanskom moralu, oni su to približavanje objašnjavali činjenicom da je kršćanstvo u vrijeme svog nastanka bilo religija potlačenih i da je sadržavalo iskonski san naroda o budućem bratstvu. Za razliku od Belinskog, Hercen i Nekrasov bili su tolerantniji prema religioznosti ruskog seljaka, vidjeli su u njoj jedan od oblika prirodne žudnje običnog čovjeka za socijalizmom. Takva “sekularizacija” vjere ni u čemu nije proturječila, naprotiv, potpuno se poklapala s temeljnim značajkama seljačke religioznosti. Ruski seljak najmanje se oslanjao na svoja vjerovanja u zagrobni život, a radije je tražio "obećanu zemlju" u ovom svijetu. Mnoge legende ostavila nam je seljačka kultura o postojanju takvih zemalja u kojima čovjek živi u "zadovoljstvu i pravdi". U Nekrasovljevoj poeziji oni su naširoko odraženi sve do seljačkog epa "Tko dobro živi u Rusiji", u kojem sedam muškaraca-istinoljubaca traže "neistrošenu pokrajinu, neokrnjenu volost, višak sela" u Rusiji. U asketskoj slici nekrasovskih narodnih branitelja očituje se njihov duboki demokratizam, organska povezanost s narodnom kulturom. U svjetonazoru ruskog seljaka teška ruska povijest odgojila je povećanu osjetljivost prema onima koji pate za istinu, posebno povjerenje u njih. N. nalazi mnogo takvih mučenika-istinoljubaca među seljaštvom. Privlači ga asketska pojava Vlage (Vlas, 1855), sposobne za visok moralni podvig, te stroga slika orača u pjesmi "Tišina", koji "živi bez uživanja, umire bez žaljenja". Sudbina Dobrolyubova, izvanredne povijesne osobe, u Nekrasovljevom izvješćivanju pokazuje se srodnim udjelom takvog orača: „Učili ste živjeti za slavu, za slobodu, / Ali više ste naučili umrijeti. / Svjesno svjetovna zadovoljstva / Odbacio si ... ”(T. II. - P. 173). Ako je Černiševski sve do 1863., intuicijom političara, bio svjestan stvarne mogućnosti revolucionarne eksplozije, onda je N. već 1857., intuicijom nacionalnog pjesnika, osjetio tu istinski tragičnu situaciju, kao rezultat od kojih se revolucionarni pokret šezdesetih pokazao “slabim do beznačajnosti”, a “revolucionari 61. godine ostali su samci...”. Etika "razumnog egoizma" Černiševskog, koja je odbacivala žrtvu, temeljila se na osjećaju blizine revolucije. Etika asketizma i poetizacija žrtve u N. generirana je sviješću o nemogućnosti brzog buđenja naroda. Nekrasovljev ideal revolucionarnog borca ​​neminovno se spajao s idealom narodnog askete.

Prvo poreformno ljeto 1861. Nekrasov je proveo, kao i obično, u Grešnjevu, među svojim prijateljima, kostromskim i jaroslavskim seljacima. U jesen se pjesnik vratio u Petrograd s cijelom "hrpom pjesama". Njegove prijatelje zanimalo je raspoloženje postreformskog sela: do čega će dovesti nezadovoljstvo ljudi predatorskom reformom, ima li nade za revolucionarnu eksploziju? Pjesnik je na ta pitanja odgovorio pjesmom Trgači (1861). U njemu je pjesnik Nekrasov krenuo novim putem. Njegov prethodnik - stvaralaštvo bilo je upućeno uglavnom čitateljima iz obrazovanih društvenih krugova. U Trgovcima je hrabro proširio predviđeni krug čitatelja, izravno se obratio narodu, počevši od neobične posvete: "Prijatelju i prijatelju Gavrili Yakovlevichu (seljaku u selu Shoda, Kostromska gubernija)". Pjesnik poduzima i drugi korak bez presedana: o svom trošku tiska pjesmu u seriji Crvene knjižice i dijeli je u narodu preko seoskih ofena - trgovaca sitnom robom. "Kotarci" - pjesma-putovanje: seoski trgovci lutaju selom - stari Tihonič i njegov mladi pomoćnik Vanka. Pred njihovim radoznalim pogledom jedna za drugom prolaze živopisne slike života tjeskobnog predreformskog razdoblja. Sve što se u pjesmi događa sagledano je očima naroda, sve je dobilo seljačku rečenicu. Činjenica da prva glava, u kojoj trijumfira umjetnost Nekrasovljeve "polifonije", ubrzo postaje narodna pjesma, svjedoči o pravoj nacionalnosti pjesme. Glavni kritičari i suci u pjesmi nisu patrijarhalni ljudi, već "iskusni" koji su u svom lutalačkom životu puno toga vidjeli i o svemu imaju svoje mišljenje. Stvaraju se živi tipovi "intelektualnih" seljaka, seoskih filozofa i političara, zainteresiranih za raspravu o modernom poretku. U Rusiji, o kojoj sude seljaci, "sve se okrenulo naglavačke": stari temelji se ruše, novi su u stanju vrenja i kaosa. Slika sloma feudalne Rusije počinje suđenjem "vrhovima", od samog oca-cara. Vjera u njegovu milost bila je stabilna u psihologiji seljaka, ali je Krimski rat kod mnogih poljuljao tu vjeru. "Car se vara - narod je gorjuško!" - Tihonič izjavljuje u pjesmi. Zatim slijedi suđenje besposličarskom životu gospode koja u Parizu rasipa narodni novac. Priča o tkalcu Tituški upotpunjuje sliku raspadanja. Snažan, vrijedan seljak, voljom sveruskog bezakonja, pretvorio se u "jadnog lutalicu" - "išao je svojim putem bez puta". Njegova otegnuta, tugaljiva pjesma, upijajući jecaj ruskih sela i sela, zvižduk hladnih vjetrova na oskudnim poljima i livadama, priprema tragični rasplet u pjesmi. U gustoj šumi Kostroma, trgovci umiru od ruke šumara, podsjećajući na "tugu opasanu lipom". Ovo ubojstvo je spontana pobuna očajne osobe koja je izgubila vjeru u život. Zašto Nekrasov ovako završava pjesmu? Vjerojatno zato što ostaje vjeran životnoj istini: poznato je da i prije reforme i poslije nje „narod, koji je stotinama godina robovao zemljoposjednicima, nije se mogao uzdići na široku, otvorenu, svjesna borba za slobodu.” Tragični rasplet u pjesmi su zamršeni unutarnji doživljaji trgovaca. Tihonič i Vanka se srame svoje trgovačke trgovine. Preko puta im, po principu “prevariti ne možeš, prodati nećeš”, stoji čista ljubav Vankine nevjeste Katerinuške, kojoj je “tirkizni prsten” – simbol svete djevojačke ljubavi – draži od svih velikodušni darovi trgovca. U teškim seljačkim brigama, od jutra do kasne noći, Katerinuška utapa čežnju za svojim zaručnikom. Cijeli peti dio pjesme, koji pjeva o nesebičnom seljačkom radu na zemlji i nesebičnoj ljubavi, prijekor je trgovačkom zanimanju trgovaca, koje ih odvaja od radnog života i narodnog morala. Nije slučajno da Nekrasov u "Seljačkoj djeci" (1861.), nastaloj istodobno s "Kombajnerima", pjeva o oštroj prozi i visokoj poeziji seljačkog djetinjstva i poziva na očuvanje vječnih moralnih vrijednosti rođenih radom na zemlji, vrlo "vjekovno naslijeđe" koje pjesnik smatra izvorištem ruske nacionalne kulture.

Nakon 1861. godine društveni pokret počinje opadati u zemlji, vođe revolucionarne demokracije uhićene su, a progresivna misao obezglavljena. U jesen 1862., u teškom raspoloženju, Nekrasov je posjetio svoja rodna mjesta, posjetio Grešnjev i susjedno selo Abakumcevo na grobu svoje majke. Rezultat tih događaja bila je lirska pjesma "Vitez na sat" (1862.) - jedno od najprodornijih Nekrasovljevih djela o sinovskoj ljubavi prema majci, koja prerasta u ljubav prema domovini, o drami ruskog čovjeka obdarenog žarkom savješću. , žedan potpore za revolucionarni podvig. Nekrasov je jako volio ovu pjesmu i uvijek ju je čitao "sa suzama u glasu". Postoji sjećanje da Černiševski, koji se vratio iz progonstva, dok je čitao Viteza jedan sat, "nije izdržao i briznuo je u plač".

Poljski ustanak 1863. godine, koji su brutalno ugušile ruske vladine trupe, potaknuo je dvorske krugove na reakciju. U tom je razdoblju dio revolucionarne inteligencije izgubio vjeru u narod, u njegov stvaralački potencijal. Na stranicama demokratskog časopisa Russkoye Slovo počeli su se pojavljivati ​​članci u kojima se narod optužuje za nepristojnost, glupost i neznanje. Kasnije je Černiševski u Prologu, kroz usta Volgina, izrekao gorke riječi o "jadnoj naciji" - "od vrha do dna svi su potpuno robovi". Godine 1863.-1864. N. radeći na pjesmi "Mraz, crveni nos", punoj svijetle vjere i dobre nade. Središnji događaj "Mraza" je seljakova smrt, a radnja u pjesmi ne nadilazi okvire jedne seljačke obitelji, već je njezino značenje nacionalno. Seljačka obitelj u pjesmi je ćelija sveruskog svijeta: misao o Dariji, produbljujući se, pretvara se u misao o "dostojanstvenom Slavenu", pokojni Proklo je poput seljačkog heroja Mikule Seljaninoviča. Da, i događaj koji se dogodio u seljačkoj obitelji koja je izgubila svog hranitelja, kao u fokusu, ne prikuplja čak ni stoljetne, već tisućljetne nevolje ruske žene-majke, dugotrajne Slavenke. Darijina tuga u pjesmi je definirana kao “velika tuga udovice i majke male siročadi”. Događaj, na prvi pogled daleko od epohalnih sukoba, Nekrasov okreće tako da se opće pojavljuje u posebnom, kroz seljački život prosvjetljuje stoljetni narodni život. Nekrasovljeva epska misao razvija se ovdje prilično stabilno, a sredinom XIX. izuzetno živa književna tradicija. Poetizirajući "obiteljsku misao", Nekrasov se ne zaustavlja na njoj. „Stoljeća su prošla - sve je težilo sreći, / Sve se na svijetu promijenilo nekoliko puta, - / Bog je zaboravio promijeniti samo jedno / Tešku sudbinu seljanke ...“ (IV, 79). U N.-ovoj pjesmi to nije jednostavna pjesnička izjava. Svim sadržajem, svom metaforičkom strukturom pjesme, N. donosi trenutne događaje u stoljetni tijek ruske povijesti, seljački život - u život nacije. Dakle, oči uplakane Darije rastvaraju se u sivom, oblačnom nebu Rusije, plačući od kiše, ili se uspoređuju s žitnim poljem, teku prezrela žita, suze, a ponekad te suze vise poput ledenica na trepavicama, kao na vijenci domorodačkih seoskih koliba. Na tim probuđenim metaforama, koje svakodnevne činjenice pjesme dovode do sveopćeg i sveprirodnog postojanja, počiva figurativni sustav "Mraza". Priroda u pjesmi reagira na tugu seljačke obitelji: poput živog bića, reagira na događaje koji su u tijeku, odjekuje seljačke vapaje oštrim urlikom mećave, a Darijine snove prati čarobnim čarima Mraza. Smrt seljaka potresa cijeli kozmos seljačkog života, pokreće duhovne sile skrivene u njemu. Veličinu ruskog nacionalnog karaktera Nekrasova vidi u energiji suosjećajne ljubavi. Ukućani u teškoj situaciji najmanje misle na sebe, a najmanje žure sa svojom tugom. I tuga uzmiče pred sveprožimajućim osjećajem sažaljenja i samilosti za umrlog, sve do želje da ga uskrsne nježnom riječju: „Pljusni, ljubljeni, rukama, / Pogledaj okom sokolovim, / Zatresi svilu. kovrče, / Raspusti slatke usne!” (IV, 86). Udovica Daria nailazi na isti način u nevolju. Ona ne mari za sebe, već, “puna misli o mužu, zove ga, razgovara s njim”. Ni u budućnosti ne može zamisliti samu sebe. Sanjajući o vjenčanju svoga sina, ona se raduje ne samo svojoj sreći, već i sreći svog voljenog Prokla, okreće se svom mrtvom mužu, raduje se njegovoj radosti. Ista topla, srodna ljubav proteže se i na njezine "daleke" - na pokojnu shimu, na primjer, slučajno sretnu u samostanu: "Dugo sam gledala lice: / Ti si mlađa, pametnija, slađa, / Ti si kao bijela golubica između sestara / Između sivih, jednostavnih golubova ”(IV, 101). I Daria pobjeđuje vlastitu smrt snagom ljubavi koja se proteže na djecu, na Prokla, na cijelu prirodu, na zemljišnu hraniteljicu,

do žitnog polja. „Čovjek je bačen u život kao misterij za sebe, svakim danom se približava uništenju - u tome ima puno strašnog i uvredljivog! Samo od ovoga možeš poludjeti, - napisao je N. Lav Tolstoj - Ali onda primijetiš da te drugi ili drugi trebaju - i život odjednom dobije smisao, i čovjek više ne osjeća ono sirotište, uvredljivu beskorisnost, pa tako i međusobnu odgovornost. ... Čovjek je stvoren da bude oslonac drugome, jer i sam treba oslonac. Tretirajte sebe kao jedinicu i postat ćete očajni.” Moralna filozofija N. izrasla je iz duboke nacionalnosti njegova svjetonazora i stvaralaštva. U pjesmi "Mraz, crveni nos" N. poetski preobražava narodne tužaljke, bajne mitološke slike, simboliku obredne i svakodnevne lirike, narodna vjerovanja, znamenja, gatanja, priče o proročkim snovima, susretima, znamenjima. Poetika bajke, epike i lirske pjesme pomaže N. da iznutra razotkrije narodni život, da visoko poetsko značenje “prozaičnim” zbiljama svakodnevnog seljačkog života. Pjesnik je u Mrazu dotakao najdublje slojeve moralne kulture, neiscrpni izvor izdržljivosti i snage narodnog duha, koji je toliko puta spasio Rusiju u vremenima narodnog prevrata.

Upravo ta duboka vjera u narod koju je stekao N. pomogla je pjesniku da život naroda podvrgne oštroj i strogoj analizi, kao na primjer u finalu pjesme "Željeznica" (1864). Pjesnik se nikada nije zavaravao o neposrednim izgledima za revolucionarno seljačko oslobođenje, ali nikada nije padao u očaj u isto vrijeme: „Ruski narod je dosta izdržao, / Izdržao je ovaj željezni put, / Izdržat će sve što Gospod pošalje. . / Izdržat će sve – i široke, jasne / Grudi će sebi utrti put. / Šteta samo – živjeti u ovom lijepom vremenu / Neću morati – ni ja ni ti” (I, 120).

Dakle, u ozračju okrutne reakcije, kada je vjera u narod bila poljuljana među samim njegovim braniteljima, N. je zadržao povjerenje u hrabrost, duhovnu izdržljivost i moralnu ljepotu ruskog seljaka. Nakon očeve smrti 1862. N. nije prekinuo veze s rodnom jaroslavsko-kostromskom regijom; u blizini Yaroslavla, u svibnju 1862., stekao je imanje Karabikha i svako ljeto dolazio ovamo, provodeći vrijeme u lovu s prijateljima iz naroda. Nakon "Mraza" pojavila se "Orina, vojnička majka" (1863.) - pjesma koja veliča majčinsku i sinovsku ljubav, koja pobjeđuje ne samo užase Nikolajevske vojske, već i samu smrt. Pojavljuje se “Zeleni šum” (1862.-1863.) - pjesma o proljetnom osjećaju obnove: priroda, koja je zimi spavala, ponovno se rađa, a ljudsko srce, smrznuto u zlim mislima, otapa se. Rođena seljačkim radom na zemlji, vjera u obnavljajuću moć prirode, čiji je čovjek čestica, spasila je N. i njegove čitatelje od potpunog razočaranja tijekom teških godina trijumfa u službenoj Rusiji "bubnjeva, lanaca, sjekira" ( „Srce puca od brašna“, 1863).

Tada je N. počeo stvarati "Pjesme posvećene ruskoj djeci" (1867-1873). Okretanje svijetu djetinjstva osvježilo i ohrabrilo, očistilo dušu od gorkih dojmova stvarnosti. Glavna prednost Nekrasovljevih pjesama za djecu je istinska demokratičnost: u njima pobjeđuje seljački humor i suosjećajna ljubav prema malima i slabima, upućena ne samo čovjeku, već i prirodi. Podrugljivi, lukavo dobrodušni djed Mazai, nespretni general Toptigin i pazikuća koja se oko njega ulizivala, suosjećajni djed Jakov, koji je seljanki dao bukvar, postali su dobar pratilac našeg djetinjstva.

Kraj 1960-ih pokazao se posebno teškim za Nekrasova: moralni kompromis koji je učinio kako bi spasio časopis izazvao je prijekore sa svih strana: reakcionarna javnost optužila je pjesnika za pohlepu, a duhovne istomišljenike - za otpadništvo. Teška iskustva N. odrazila su se u ciklusu takozvanih "pokajničkih" pjesama: "Neprijatelj se raduje ..." (1866), "Umrijet ću uskoro ..." (1867), "Zašto kidaš mene odvojeno ..." (1867). No, ovi se stihovi ne uklapaju u jednoznačnu definiciju “pokajnika”: u njima je hrabar pjesnikov glas, ispunjen složenom unutarnjom borbom, ne skidajući optužbe sa sebe, već stigmatizirajući društvo u kojem pošten čovjek dobiva pravo na život po cijenu ponižavajućih moralnih kompromisa.

O nepromjenjivosti pjesnikovih građanskih uvjerenja u ovim dramatičnim godinama svjedoče njegove pjesme “Zagušljivo! bez sreće i volje...” (1868). Zatim, krajem 60-ih. N.-ov satirični talent cvjeta (završetak ciklusa "O vremenu", 1865; stvaranje "Pjesama o slobodnoj riječi", 1865-1866, pjesničkih satira "Balet", 1866, i "Posljednja vremena", 1871. ). Koristeći sofisticirane tehnike satiričnog izlaganja, pjesnik hrabro kombinira satiru s visokim tekstovima unutar jednog djela, široko koristi polimetrijske kompozicije - kombinaciju različitih veličina unutar jedne pjesme. Vrhunac i rezultat N.-ova satiričnog rada je pjesma Suvremenici (1865), u kojoj pjesnik osuđuje nove pojave u ruskom životu povezane s brzim razvojem kapitalističkih odnosa. U prvom dijelu, Obljetnice i trijumfalisti, satirično je rekreirana šarolika i kontradiktorna slika proslave obljetnica u korumpiranim birokratskim elitama, u drugom dijelu, pronalaze Heroji vremena, razbojnici-plutokrati, šareni grabežljivci, rođeni u doba željeznih tračnica. njihov glas. N. pronicljivo uočava ne samo grabežljivu, protunarodnu bit, nego i inferiorne kukavičke crte u karakterima ruskih buržuja u usponu, koji se ne uklapaju u klasični tip europskog buržuja.

Početak 70-ih je doba još jednog društvenog uspona povezanog s aktivnostima revolucionarnih narodnjaka. N. je odmah uhvatio prve simptome ovog buđenja. Godine 1869. došao je na ideju pjesme "Djed", koja je bila stvorena za mladog čitatelja. Događaji u pjesmi odnose se na 1856. godinu, ali je vrijeme radnje u njoj prilično proizvoljno. Jasno je da govorimo o sadašnjosti, da su očekivanja djeda-dekabrista - "uskoro će im dati slobodu" - usmjerena u budućnost i nisu povezana sa seljačkom reformom. Zbog cenzure, priča o ustanku dekabrista zvuči prigušeno. Ali N. umjetnički motivira tu prigušenost činjenicom da se lik djeda njegovom unuku Sashi otkriva postupno, kako dječak odrasta. Postupno, mladi junak biva prožet ljepotom i plemenitošću djedovih narodoljubivih ideala. Ideja za koju je dekabristički junak dao cijeli svoj život toliko je uzvišena i sveta da njezino služenje čini neumjesnim žaljenje na vlastitu sudbinu. Tako treba razumjeti herojeve riječi: „Danas sam se pomirio sa svime što sam vječno trpio!“ Simbol njegove otpornosti je željezni križ iskovan od okova - "slika raspetoga boga", - koji mu je djed svečano skinuo s vrata po povratku iz progonstva. Kršćanski motivi koji boje osobnost dekabrista osmišljeni su kako bi naglasili narodni karakter njegovih ideala. Središnju ulogu u pjesmi ima djedova priča o seljačkim doseljenicima u sibirskom naselju Tarbagataj, o poduzetničkom duhu seljačkog svijeta, o stvaralačkoj naravi narodne komunalne samouprave. Čim je vlast ostavila narod na miru, dala seljacima "zemlju i slobodu", artel slobodnih obrađivača pretvorio se u društvo slobodnog i prijateljskog rada, postigao materijalno obilje. Priču o Tarbagataju pjesnik je okružio motivima seljačkih legendi o "slobodnim zemljama". Pjesnik je bio uvjeren da socijalističke težnje žive u duši svakog siromašnog seljaka.

Sljedeća faza u razvoju teme dekabrista bila je N.-ova žalba na podvig žena dekabrista, koje su pratile svoje muževe na težak rad u dalekom Sibiru. U pjesmama “Kneginja Trubeckaja” (1871.) i “Kneginja Volkonskaja” (1872.) N. otkriva u najboljim ženama plemićkog kruga iste osobine nacionalnog karaktera koje je nalazio u seljankama iz pjesama “Kućari” i "Mraz, crveni nos".

N.-ova djela o dekabristima postala su činjenicama ne samo književnog nego i društvenog života. Poticali su revolucionarnu omladinu na borbu za slobodu naroda. Počasni akademik i pjesnik, poznati revolucionarni narodnjak N. A. Morozov, tvrdio je da „veliko kretanje studentske mladeži u narod nije nastalo pod utjecajem zapadnog socijalizma, nego da je njegova glavna poluga bila narodnjačka poezija Nekrasova, koja svi su čitali u prijelaznoj mladenačkoj dobi, ostavljajući najjače dojmove.

U lirskom djelu N. 70 god. događaju se značajne promjene. Sve je veći broj pjesničkih deklaracija, a pozicija građanskog pjesnika oštro se dramatizira. Unutarnji integritet pojedinca u uvjetima buržoaskog dvoumlja koje se približava Rusiji brani se po cijenu oštrijeg asketizma. Prednost i sada, samo odlučnije, N. daje pjesniku-borcu. N. sve češće govori o njemu kao o "progonjenom svećeniku" građanske umjetnosti, koji u svojoj duši štiti "prijestolje istine, ljubavi i ljepote". Ideja jedinstva građanstva i umjetnosti mora se tvrdoglavo braniti, braniti, sve do njenog posvećenja tradicijama visoke romantične kulture ere 20-ih. Tako se otvara mogućnost da se N. obrati djelu mladog romantičnog Puškina. "Elegija" (1874.) zasićena je, primjerice, patetičnim intonacijama Puškinova "Sela". N. autoritetom Schillera zasjenjuje njegove pjesme o biti pjesničkog stvaralaštva – “Pjesniku” i “U spomen na Schillera” (1874). U kasnijim djelima liričar Nekrasov pokazuje se mnogo tradicionalnijim, književnim pjesnikom nego 60-ih godina, jer estetska i etička oslonca sada traži ne toliko na putovima neposrednog pristupa narodnom životu, koliko u okretanju k pjesničku tradiciju svojih velikih prethodnika. Lirski junak N. 70-ih. više usmjeren na svoje osjećaje, demokratski element “polifonije” često biva zamijenjen introspekcijom, bolnom refleksijom, a s time i Ljermontovljevim intonacijama. Sliku svijeta kao seljačkog načina života istiskuje slika svijeta kao općeg svjetskog poretka. Ljestvica razumijevanja života postaje sve globalnija. U nizu pjesama, kao što su "Jutro" (1872-1873), "Strašna godina" (1872-1874), N. najavljuje Bloka s njegovom temom strašnog svijeta. Osavremenjuju se pjesničke slike Nekrasovljevih tekstova, odvija se svojevrsna simbolizacija umjetničkih detalja. Dakle, u pjesmi "Prijateljima" (1876.), detalj iz seljačkog života - "široke narodne libnjake" - poprima simboličku dvosmislenost kao personifikacija cjelokupnog rada, seljačke Rusije. Stare teme i slike ponovno se promišljaju i daju im novi život. Živu sliku razotkrivenu u pjesmi "Muza" (1848), pjesnik sažima u prostrani pjesnički simbol: "Nijedan Rus neće gledati bez ljubavi / U ovu blijedu, krvavu, / Izrezanu muzu bičem" (T. III. - Str. 218). Ta težnja za sintezom, za rezultatom, za prostranom i aforističnom umjetničkom slikom, zaokružena je u lirskom ciklusu "Posljednje pjesme" (1877). Dostojan završetak epskog djela N. bio je ep "Kome u Rusiji dobro živjeti" (1865-1877). Kompozicija ovog djela izgrađena je prema zakonima klasičnog epa: sastoji se od zasebnih, relativno autonomnih dijelova i poglavlja - „Prolog. Prvi dio”, “Seljanka”, “Posljednje dijete”, “Gozba za cijeli svijet”. Izvana ove dijelove povezuje tema puta: sedam ljudi-istinoljubaca luta prostranstvima Rusije, pokušavajući riješiti pitanje koje ih proganja: "Tko dobro živi u Rusiji?" Prolog također ocrtava početni plan putovanja - susrete sa svećenikom, zemljoposjednikom, trgovcem, službenikom, ministrom i carem. Međutim, ep je lišen sižejne svrhovitosti. N. ne forsira radnju, ne žuri da je dovede do svedopuštenog ishoda. Kao epički umjetnik otkriva svu raznolikost narodnih likova, svu posrednost njihovih životnih putova. Bajkoviti motivi uneseni u ep omogućuju N. da slobodno i prirodno barata vremenom i prostorom, da lako prenosi radnju s jednog kraja Rusije na drugi. Ep nije objedinjen vanjskim, već unutarnjim zapletom: korak po korak, u njemu se razjašnjava proturječan, ali nepovratan rast ljudske samosvijesti, koja još nije došla do kraja, još je u teškim traženjima. . U tom smislu labavost fabule, "nedovršenost" djela nije slučajna, nego duboko smislena; ona na svoj način izražava šarenilo i šarolikost narodnog života, koji različito misli o sebi, različito procjenjuje svoje mjesto u svijetu, svoju sudbinu. U istu svrhu N. koristi svu raznobojnost usmene narodne umjetnosti: bajkovite motive prologa zamjenjuju epski ep, zatim lirske pjesme i, konačno, pjesme Griše Dobrosklonova, nastojeći postati popularne i već djelomično prihvaćena i shvaćena od naroda. U razvoju umjetničke misli epa dovodi se u pitanje izvorna formula spora, utemeljena na vlasničkom shvaćanju sreće, koja uključuje “mir, bogatstvo, čast”. S dolaskom Yakima Nagogoa, kriterij bogatstva je doveden u pitanje: tijekom požara, Yakim sprema slike, zaboravljajući na rublje nakupljene tijekom svog teškog života. Isti junak dokazuje da plemićka čast nema ništa s čašću seljačkog rada. Ermil Girin cijelim životom pobija početne ideje lutalica o suštini ljudske sreće. Čini se da Girin ima sve što je potrebno za sreću: "i duševni mir, i novac, i čast." Ali u kritičnom trenutku svog života, on žrtvuje tu "sreću" zarad istine naroda. Postupno se u svijesti seljaštva rađa još uvijek nejasan ideal askete, borca ​​za narodne interese. Istodobno se planira i izvjestan zaokret u sižejnom kretanju epa. Zaboravivši na bogate i plemenite, seljaci se u potrazi za sretnim narodom okreću narodnom svijetu, a on im pokazuje novog heroja - Savelija, svetog ruskog junaka. To je već spontani narodni buntovnik, sposoban da u kritičnoj situaciji izgovori odlučnu riječ "naddai", pod kojom seljaci živog zakopaju mrskog njemačkog upravitelja. Svoju pobunu Savelije opravdava seljačkom filozofijom: „Netrpeti – provalija, izdržati – provalija“. Ali zastrašujuća Savelijeva herojska moć nije bez proturječja. Nije slučajno što ga se uspoređuje sa Svjatogorom - najjačim, ali i najnepomičnijim junakom epskog epa, a Matrena Timofejevna ironično izjavljuje: "Tako moćnog junaka, čaj, miševi će pojesti." Za razliku od Savelija, Matrena ne tolerira i na svaku nepravdu odgovara trenutnom akcijom: traži i nalazi izlaze iz najdramatičnijih situacija, ponosno govoreći za sebe: „Pognute glave nosim, srdito srce nosim.“ N. su u pokretu i razvoju ne samo pojedinačni junaci od Yakima Nagogoya do Savelyja i Matryone, nego i masovna, kolektivna slika naroda. Nakon reforme, seljaci sela Bolshie Vakhlaki igraju "gumu" pokornosti ludom princu Utjatinu, iskušani obećanjima njegovih nasljednika-sinova. U Posljednjim N. daje prostranu satiričnu sliku feudalnih odnosa, tim suvremeniju i dvosmisleniju, što je i nakon polovične reforme seljaštvo kroz mnoga desetljeća ostalo u faktičkoj ovisnosti o gospodarima. Ali postoji granica seljačkom strpljenju: Agap Petrov se buni protiv gospodara. Priča o Agapu kod Vakhlaka budi osjećaj srama za njihov položaj, igra "gume" dolazi kraju i završava smrću "posljednjeg djeteta". U "Gozbi - za cijeli svijet" ljudi slave "komemoraciju za podršku". Svi su uključeni u svečanu akciju: čuju se narodne pjesme oslobođenja. Te su pjesme daleko od jednoznačnosti, kontradiktorne i šarolike na duhovnoj gozbi naroda. Ponekad se razlikuju jedna od druge, kao što je, na primjer, priča "O uzornom kmetu - Jakovu vjernom" i legenda "O dva velika grešnika". Ovdje pjesma nalikuje sveruskom seljačkom okupljanju, svjetovnom dijalogu. Heterogeni zbor narodnih glasova organski uključuje pjesme Griše Dobrosklonova, revolucionarnog intelektualca koji zna da se sreća može postići kao rezultat svenarodne borbe za zajedničke interese. Muškarci slušaju Grishu, ponekad kimaju glavama u znak slaganja, ali Grisha još nije stigao otpjevati Vakhlacima posljednju pjesmu "Rus". Stoga je finale pjesme otvoreno prema budućnosti, nerazjašnjeno: “Kad bi naši skitnici bili pod rodnom krovom, / Kad bi znali što je s Grišom” (T. V.-S. 235). Ali lutalice nisu čule pjesmu "Rus" i nisu razumjele što je "utjelovljenje sreće naroda": "Ustali su - nebuzheny, / Izašli - nepozvani, / Zhita zrno po zrno / Planine su oštećene. ! / Diže se vojska - / Bezbrojna. / Snaga u njemu će utjecati / Neuništivo! (V, 234).

Početkom 1875. N. se teško razbolio. Ni čuveni bečki kirurg Billroth, ni bolna operacija nisu mogli zaustaviti smrtonosni rak. .Vijesti o njoj izazvale su bujicu pisama, telegrama, pozdrava i adresa iz cijele Rusije. Narodna potpora ojačala je snagu pjesnika, te u teškoj bolesti stvara "Posljednje pjesme". Dolazi vrijeme za "sažimanje. N. shvaća da je svojim radom utro nove putove u pjesničkoj umjetnosti. Samo se on odlučio za stilsku odvažnost, neprihvatljivu na posljednjoj fazi razvoja ruske poezije, za hrabru kombinaciju elegičnih, lirskih i satirične motive unutar jedne pjesme. Značajno je obnovio tradicionalne žanrove ruske poezije: u elegiju (»Elegija«) uveo je građanske motive, u romansu (»Još jedna trojka«, 1867. političke invektive), u balada (“Tajna. Iskustvo moderne balade”, 1855.) proširio je mogućnosti pjesničkog jezika, uključivši u liriku sižejno-narativni početak (“Na putu”), elemente feljtona (“Službenik”, 1844.) i tradicije fiziološkog eseja ("Pijanica", 1845.) Ruski folklor: sklonost ritmovima i intonacijama pjesama, upotreba anafore, paralelizama, ponavljanja, "viskozni" trosložni metri (daktil, anapest) s glagol mi rime, uporaba folklorne hiperbole. U “Kome je dobro živjeti u Rusiji” N. se poetski poigrava s poslovicama, široko koristi stalne epitete, ali, što je najvažnije, kreativno prerađuje folklorne tekstove, otkrivajući revolucionarno, oslobađajuće značenje koje je potencijalno ugrađeno u njih. N. je neobično proširio stilski raspon ruske poezije, koristeći razgovorni govor, narodnu frazeologiju, dijalektizme, hrabro uključivši u djelo različite stilove govora - od svakodnevnog do publicističkog, od narodnog govora do folklora i pjesničkog rječnika, od oratorsko-patetičnog do parodijskog- satirični stil .

Ali glavno pitanje koje je mučilo N.: tijekom cijelog njegovog rada nisu bili formalni problemi "vještine". Bilo je to pitanje-dvojba, u kojoj je mjeri njegova poezija u stanju promijeniti okolni život i naići na dobrodošao odjek u seljačkoj sredini. Motivi razočarenja, ponekad očaja i bluesa zamijenjeni su u "Posljednjim pjesmama" životnim notama. Nesebična pomoćnica umirućeg N. je Zina (F. N. Viktorova), pjesnikova žena, kojoj su upućene njegove najbolje pjesme. N. još uvijek zadržava hagiografsku svetost majčinske slike. U pjesmi “Bayushki-bayu”, kroz majčina usta, domovina se pjesniku obraća posljednjom pjesmom utjehe: “Ne boj se gorkog zaborava: / Već držim u ruci / Krunu ljubavi, krunu oprosta, / Dar tvoje krotke domovine ...« (III, 204).

Na N.-ovom sprovodu došlo je do spontanih demonstracija. Nekoliko tisuća ljudi pratilo je njegov lijes do groblja Novodevichy. A na pogrebnoj službi izbio je povijesni spor: Dostojevski je u svom govoru pažljivo usporedio N. s Puškinom. Iz gomile revolucionarne omladine dizali su se glasni glasovi: “Više! Iznad!" Među protivnicima Dostojevskog najenergičnije stajalište po tom pitanju zauzeo je N. G. V. Plehanov, koji je bio na pogrebu.

2. Tema domovine u lirici Nekrasova

Tema domovine zauzima jedno od vodećih mjesta u radu Nekrasova. U djelima posvećenim ovoj temi, pjesnik se dotiče najakutnijih problema svog vremena. Za Nekrasova je problem ropstva bio relevantan. No, on je na to gledao iz malo drugačijeg kuta. Pjesnika prvenstveno brine ropska pokornost seljaka. To se objašnjava činjenicom da je pjesnik u seljaštvu vidio istinsku snagu sposobnu obnoviti i oživjeti suvremenu Rusiju. U pjesmi „Željeznica“ autor pokazuje da su ideje ropske poniznosti vrlo jake u narodu, čak ni težak rad i siromaštvo ne mogu promijeniti njegov svjetonazor:

Pokrali su nas pismeni majstori,

Seklo gazde, prešana potreba

Sve smo izdržali božji ratnici,

Mirna djeca rada!

Slika ljudi u pjesmi je tragična i široka. Autorica s iskrenim suosjećanjem govori o stradanju graditelja. Ponekad narativ poprima karakter dokumentarnog dokaza:

Vidite, on stoji, iscrpljen groznicom,

Visoki, bolesni Bjelorus;

Usne beskrvne, kapci spali,

Čirevi na mršavim rukama

Noge natečene, kosa zamršena.

Opis nesreća naroda pjesnik završava uzvikom:

Izveo ovu željeznicu -

Izdrži sve što Gospodin pošalje!

Izdržat će sve - i široko, jasno

Svojim prsima sebi će put utrti...

Međutim, ovi optimistični stihovi završavaju gorkom pjesnikovom presudom:

Šteta je jedino živjeti u ovom lijepom vremenu

Nećete morati, ni ja ni vi.

Pjesnik se ne nada da će se položaj naroda popraviti u skorije vrijeme, prvenstveno zato što se sam narod pomirio sa svojom sudbinom. Naglašavajući to, Nekrasov završava pjesmu ružnom scenom, koja još jednom dokazuje da je psihologija seljaka graditelja psihologija kmetova:

Ispregnu ljudi konje - i trgovac

Uz poklik živjeli! jurio po cesti...

Slika Rusije, “opsjednute ropskom bolešću”, javlja se i u pjesmi “Odsjaji na vratima”. Pjesnik prelazi od prikazivanja gradskih prizora do opisa seljačke Rusije. Pred nama su slike seljačkih šetača:

Armenac tanak na ramenima,

Po ruksaku na leđima savijenim,

Križ na vratu i krv na nogama...

Križ je simbol mučeništva, koje je određeno da podnese seljak. Ali pjesnik ne govori samo o teškom položaju seljaštva. On nastoji prikazati dubinu patnje svenarodne Rusije. Općenita slika stradanja Rusa pojavljuje se u pjesmi jadikovki seljaka:

domovina!

Navedi mi ovakvo mjesto

Nisam vidio taj kut.

Gdje god tvoj sijač i čuvar,

Gdje god je ruski seljak jaukao...

U ovom dijelu pjesme Nekrasov koristi tradiciju ruske pjesme. Pjesnik često koristi ponavljanja karakteristična za narodnu poeziju:

Stenje poljima, putevima,

On stenje u zatvorima, zatvorima,

U rudnicima, na željeznom lancu,

Stenje pod ambarom, pod stogom,

Pod kolima, noć u stepi...

Suosjećajući s narodnom tugom, Nekrasov u isto vrijeme tvrdi da se samo seljaci mogu spasiti od patnje. Na kraju pjesme pjesnik pita ruski narod:

Što znači tvoj beskrajni jauk? Hoćete li se probuditi puni snage?

Nekrasov vjeruje u buđenje naroda; nije bez razloga u pjesmi "Tko dobro živi u Rusiji" on s velikom ekspresivnošću crta slike seljaka-boraca. S iskrenim suosjećanjem prikazani su u pjesmi Yermil Girin, Yakim Nagoy, Saveliy - sveti ruski junak.

Nekrasov je također široko koristio tehnike narodne umjetnosti u svojim djelima. To se, prije svega, odrazilo na pjesmu "Kome je dobro živjeti u Rusiji". Već prvi stihovi pjesme uvode nas u svijet narodnih priča:

U kojoj godini - računajte

U kojoj zemlji - pogodite

Na putu stupova

Okupilo se sedam muškaraca...

Pjesnik je uspio prenijeti živi govor naroda, njegove pjesme, izreke i izreke, koje su upile stoljetnu mudrost, lukav humor, tugu i radost.

Nekrasov svojom domovinom smatra narodnu Rusiju. Sav svoj rad posvetio je služenju interesima naroda, jer je u tome vidio glavnu zadaću pjesništva. Nekrasov u svom djelu afirmira načelo građanstva poezije. U pjesmi "Pjesnik i građanin" kaže:

Možda nisi pjesnik, ali moraš biti građanin!

To nikako ne znači: ne budi pjesnik, nego budi građanin. Za Nekrasova, pravi pjesnik je "dostojan sin otadžbine". Sumirajući svoj rad, Nekrasov je priznao:

Posvetio sam liru svome narodu.

Možda ću umrijeti njemu nepoznata,

Ali služio sam mu - i srce mi je mirno ...

Dakle, pjesnik je smisao svog rada vidio upravo u služenju domovini, stoga tema domovine zauzima jedno od vodećih mjesta u njihovoj poeziji.

3. Narod-radnik u djelu N.A. Nekrasov

... Kod nas je uloga pisca prije svega uloga ... zagovornice za bezglasne i ponižene.

N. A. Nekrasov.

Od djetinjstva, svatko od nas je upoznat s iskrenim pjesmama i pjesmama Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova. Stvarajući svoja besmrtna djela, pjesnik je gledao na život očima naroda, govorio o njemu njegovim jezikom. S ljubavlju, simpatijom i razumijevanjem, s dubokim uvidom u samu bit života, Nekrasov je slikao jednostavnu osobu. Uočio je kod njega živ um, inteligenciju, talent, veliko ljudsko dostojanstvo i želju za radom.

U radu N. A. Nekrasova rad je zauzeo jedno od najčasnijih mjesta. Pjesnik je u svojim pjesmama istinito govorio o tome kako živi i radi ruski narod, pokazao ga je kao istinskog graditelja i kreatora života, "sijača i čuvara" bogatstva zemlje, "čije grube ruke rade".

Rad je osnova života i samo se on s pravom može smatrati osobom koja radi, samo njemu će se otkriti nebeski blagoslovi u budućem životu, koji vrijeme na zemlji provodi ne u besposličarenju, već u pravednom radu. Stoga je svaki pozitivan lik Nekrasovljeve poezije prije svega dobar i vješt radnik.

Lyrik Nekrasov je, takoreći, uvijek među ljudima, njihovim životom, njihovim potrebama, njihovom sudbinom, duboko je zabrinut. A njegova je poezija uvijek socijalna.

Šezdesetih godina pjesnik je napisao jedno od svojih najznačajnijih djela – čuvenu “Željeznicu”. Ova velika pjesma mrtvih, graditelja željeznice, otkriva beskrupulozno iskorištavanje rada ruskih seljaka od strane poduzetnika. Pjesnik je uspio živo oslikati težak život i bespravnost radnika:

Trgali smo se pod vrućinom, pod hladnoćom,

Vječno savijenih leđa,

Živjeli u zemunicama, borili se protiv gladi,

Bili su hladni i mokri, bolesni od skorbuta.

Graditelji pruge ističu nepodnošljive i neljudske uvjete ne da bi se žalili na nedaće koje su proživjeli. Te nedaće jačaju svijest o visokom značaju obavljenog posla, jer su seljaci radili za opće dobro. Nesebičnim radom služili su Bogu, a ne osobnim ciljevima, stoga se u ovoj mjesečevoj noći dive djelu svojih ruku i raduju se što su u ime Božje podnijeli velike muke i patnje.

Čujete li pjevanje? .. "U ovoj noći obasjanoj mjesečinom

Volimo vidjeti svoje radove...

Sve smo izdržali božji ratnici,

Mirna djeca rada!

U završnom dijelu Nekrasov prelazi sa slika siromašnih, ucviljenih seljaka na široku, općenitu sliku - stenju Rusa, preplavljenu velikom tugom naroda.

Pjesnik vjeruje da će ruski narod postići oslobođenje od eksploatatora:

Ne stidi se drage domovine...

Ruski narod nosio je dovoljno

Izveo ovu željeznicu -

Izdržat će sve što Gospodin pošalje!

Izdržat će sve - i široko, jasno

Svojim će prsima sam sebi put utrti.

Među ruskim pjesnicima Nekrasov je najdublje osjetio i naslikao tragično lijepe slike vječnih radnika i patnika – barjaktara. Vidio je njihov život od djetinjstva, kao dijete slušao njihove pjesme-jecaje, ono što je vidio i čuo neizbrisivim crtama urezalo se u sjećanje pjesnika. Nekrasov je to rano shvatio

Glad je njegovo ime.

Nemilosrdna car-glad tjera ljude na obale Volge i tjera ih da vuku nepodnošljiv remen teglenice. U autobiografskoj pjesmi "Na Volgi" pjesnik je opisao ono što kasnije cijeli život "nije mogao zaboraviti":

Gotovo spuštene glave

Za noge isprepletene uzicom,

Obuven cipelama, uz rijeku

Tegljači tegljača puzali su u gomili ...

Posao tegljača tegljača bio je toliko težak da im se smrt činila dobrodošlim izbaviteljem. Nekrasovski Burlak kaže:

Kad rame zacijeli

Povukao bih remen kao medvjed,

A ako do jutra umrem -

Tako bi bilo još bolje.

Posvuda, uz prikaz beznadne težine seljačke sudbine, Nekrasov crta snažne, snažne, svijetle slike ljudi iz naroda, zagrijane autorovom ljubavlju. Ovo je Ivanuška - junačka građa, krupno dijete, Savvuška - krupan stas, ruka željezna, ramena - koso hvat.

“Suradnja” je karakteristična osobina pjesnikovih narodnih junaka. Seljaka privlači naporan rad, koji podsjeća na junačko djelo, u svojim snovima i mislima vidi sebe samo kao heroja: ore sipke pijeske, siječe guste šume. Proklo u pjesmi "Mraz, crveni nos" uspoređuje se s herojem-radnikom cijenjenim u seljaštvu:

Velike, žuljevite ruke

Uloživši puno rada,

Prekrasan, stranac do brašna

Lice - i brada do ruku ...

Cijeli Proklov život prolazi u teškom radu. Na sprovodu jednog seljaka, "glasni" rođaci prisjećaju se njegove ljubavi prema poslu kao jedne od glavnih vrlina hranitelja porodice:

Bio si savjetnik svojim roditeljima,

Bio si radnik u polju...

Savelij podiže istu temu u “Kome je dobro živjeti u Rusiji”, koji, obraćajući se Matrjoni Timofejevnoj, kaže:

Misliš li, Matryonushka,

Čovjek nije heroj?

A njegov život nije vojnički,

I smrt mu nije zapisana

U borbi - heroj!

Ne postoji nijedna strana seljačkog života koju bi Nekrasov zaobišao. Misao o bezakonju i stradanju naroda neodvojiva je u pjesnikovu djelu od druge misli – o njegovoj neprimjetnoj, ali istinskoj veličini, o neiscrpnim silama koje u njemu drijemaju.

Tema teške ženske sudbine provlači se kroz mnoga djela Nikolaja Aleksejeviča. U pjesmi "Mraz, crveni nos" autor crta sliku "velikog Slavena". Nekrasov govori o tragičnoj sudbini Darije, koja je preuzela sav muški posao i od toga umire. Pjesnikovo divljenje ljepoti seljanke neraskidivo je spojeno s divljenjem njezinoj spretnosti i snazi ​​u radu.

N. Černiševski je napisao da će za ženu koja "puno radi" znak ljepote biti "neobična svježina, rumenilo po cijelom obrazu". Upravo taj ideal opisuje Nekrasov, videći u seljanki spoj vanjske privlačnosti i unutarnjeg, moralnog bogatstva, mentalne izdržljivosti.

Ljepota, svijet čudesan,

Rumen, vitak, visok,

Lijepa u svakoj haljini

Vještina u svakom poslu.

Sudbina Darije doživljava se kao tipična sudbina ruske žene iz naroda. Pjesnik to više puta bilježi u svojim pjesmama:

Tri teške dionice imale su sudbinu,

I prvi dio: oženiti robinju,

Druga je biti majka sinu roba,

I treće - pokoravati se robu do groba,

I sve su te silne dionice legle

O ženi ruske zemlje.

Govoreći o bolnoj sudbini žena, Nekrasov ne prestaje pjevati o nevjerojatnim duhovnim kvalitetama svojih junakinja, njihovoj ogromnoj snazi ​​volje, samopoštovanju, ponosu, koji nisu slomljeni teškim životnim uvjetima.

S velikom poetskom snagom pjesnik prikazuje gorku sudbinu djece. Iz kuće ih je istjerala “briga i potreba”, u tvornici ih je čekao naporan, mukotrpan posao. Djeca su umrla, "sušila" se u tvorničkom zarobljeništvu. Ovim malim robijašima, koji nisu poznavali odmor i sreću, Nekrasov je posvetio pjesmu “Plač djece”. Teret rada koji ubija živu dušu djeteta, monotoniju njegova života, pjesnik dočarava monotonim ritmom pjesme, ponavljanjem riječi:

Cijeli dan u tvornicama kotača

Rolamo - rolamo - rolamo!

Uzalud je plakati i moliti

Kolo ne čuje, ne štedi:

Iako umri - proklet se vrti,

Iako umri - zuji - zuji - zuji!

Žalbe djece osuđene na polaganu smrt na tvorničkim strojevima ostaju bez odgovora. Pjesma "Plač djece" strastveni je glas u obranu malih radnika, predanih glađu i potrebom kapitalističkom ropstvu.

Pjesnik je sanjao o vremenu kada će rad za čovjeka postati radostan i slobodan. U pjesmi "Djed" pokazao je za kakva su čuda ljudi sposobni kad im je rad besplatan. „Šačica Rusa“, prognana u „strašnu divljinu“, učinila je neplodnu zemlju plodnom, na čudesan način obrađivala polja, uzgajala debela stada. Junak pjesme, stari dekabrist, ispričavši o ovom čudu, dodaje:

Volja i rad čovjeka

Divne dive stvaraju!

Tema patničkog naroda i tema radnog naroda određuju lice Nekrasovljeve poezije, čine njenu bit. Kroz cjelokupno pjesnikovo djelo prolazi ideja o tjelesnoj i duhovnoj ljepoti čovjeka iz naroda, u kojoj je N. A. Nekrasov vidio jamstvo svjetlije budućnosti.

4. Nekrasov-satiričar.

Kratka analiza pjesme "Uspavanka".

Pjesmu "Uspavanka" Nekrasov je napisao 1845. godine. Kroz autorovo pripovijedanje, kroz njegove upute, skrivenu kritiku, pokazuje se djetetovo upozorenje koje se sastoji u usporedbi njegovog budućeg života sa životom njegova oca. Ali upozorenje nije poseban slučaj, ono je upućeno cijelom čovječanstvu. Uspoređujući autorovu besmrtnu ljubav prema domovini, njegovo suosjećanje, bol za napaćenu Rusiju, možemo zaključiti da je Nekrasov nezadovoljan postojećim sustavom, koji uništava svu bit ruskog života, spaljuje, iscrpljuje jednostavne ljude koji rade. Između redaka može se pratiti tema teške sudbine seljaka i birokracije koja je zahvatila cijelu Rusiju, koja živi od mita, na račun nečijeg života, na račun nečijeg neprocjenjivog rada. Ruski dužnosnici nikada se nisu odlikovali dobrodušnošću i čovjekoljubljem, ali su uvijek imali poštovanje među ljudima. Obični ljudi, u strahu za vlastitu egzistenciju, bili su prisiljeni poslušno se klanjati, ispunjavati sve zahtjeve, zanemarujući vlastito mišljenje. Autor opisuje dobrobiti "ljudskog života", ali to čini s gnušanjem, razotkrivajući time svoj pravi osjećaj, svoje okrutno gledište:

Hoćeš li biti službena osoba,

I nitkov u duši.

Ja ću izaći da te otpratim

I mahni rukom!

Autor je gorljivi protivnik nepošteno stečenog bogatstva, on nam pokazuje svu bit slobodnog, bogatog života. Nekrasov nam objašnjava da stvorenje koje upravlja ljudima kao stokom, profitira na njihov račun, na račun njihove patnje, nema ponosno ime "čovjek". Pjesnik se suprotstavlja nepravdi i nečasti. Nazivajući bebu "bezazlenom", "naivnom", govori o duhovnoj čistoći ljudi, njegovoj "nepotkupljivosti". Originalnost umjetničkih sredstava još jednom naglašava vještinu autora, koji tako jasno i razumno čitatelju prenosi temelje nepravde. Epiteti koje autor koristi još jednom nam dokazuju glavni cilj djela - pokazati ljudima posljedice raslojavanja društva, koje ostavlja tako okrutan trag na povijest društva. Uspoređujući vrijeme evolucije i vrijeme pisanja stiha, možemo reći da je povijest išla “unatrag”, uništavajući sve narasle razvojne potencijale.

Ukratko, možemo reći da je Nekrasov bio pravi domoljub koji je tako žestoko branio svoju domovinu. Sva nepravda koja je bludničila oko "bolesne" Rusije za Nekrasova se podudara u jednom pojmu - birokraciji. I Nekrasov je bio u pravu, jer čak i sada je to faktor, nažalost, koji dokrajčuje Rusiju ....

5. Nekrasov i Belinski.

Kritička djelatnost mladog Nekrasova bila je dio borbe za realistički i socijalni početak književnosti, koju su vodili Belinski i pisci prirodne škole. Stoga je prirodno da su njegovi novinski članci i kritike ubrzo privukli pozornost Belinskog - čak i prije nego što su se upoznali. Njihova su se mišljenja često poklapala; ponekad je Nekrasov u svojim ocjenama bio i ispred Belinskog, jer je izlazio u "debelom" mjesečniku ("Domaće bilješke"). Belinsky je, bez sumnje, bio zadovoljan kad je naišao na kritike u kojima je mladi pisac jetko ismijavao pseudopovijesne priče K. Masalskog i M. Zagoskina, pompozne romantične pjesme danas zaboravljenih autora i, što je još važnije, službeno-monarhistička djela N. Polevoy i F. Bulgarin, koji su tvrdili prva mjesta u književnosti i novinarstvu.

Belinski je dugo pamtio Nekrasovljev feljton. Nekoliko godina kasnije, 1847., primijetio je u jednom od svojih pisama: “... Nekrasov je talent, i to kakav talent! Sjećam se, čini se, 1942. ili 1943. napisao je u Otečestvennim Zapiskama analizu nekog bugarskog proizvoda s takvim bijesom, otrovnošću, s takvom vještinom da je to bilo zadovoljstvo i iznenađenje čitati.

Bila je to velika pohvala u ustima Belinskog.

Sredinom 1842. susreli su se Belinski i Nekrasov. Nekrasov se odmah svidio Belinskom. Poznanstvo je ubrzo preraslo u prijateljstvo. U krugu koji se okupio oko kritičara bilo je mnogo talentiranih ljudi, bili su prilično prijateljski raspoloženi, ali samo je u Nekrasovu Belinski vidio predstavnika nove inteligencije raznočinaca, kojoj je i sam pripadao.

Belinskom nije bilo teško pogoditi pravi Nekrasovljev poziv. Prema I. I. Panaevu, zavolio ga je zbog njegovog "oštrog, donekle okorjelog uma, zbog patnje koju je tako rano doživio, tražeći komad kruha svagdašnjeg, i zbog tog smjelog praktičnog pogleda izvan svojih godina, koji je izvadio njegovog mukotrpnog i patničkog života, a na kojem je Belinsky uvijek bolno zavidio. Belinski je počeo entuzijastično raditi na razvoju Nekrasova, na širenju njegovih vidika; pokušao mu je utisnuti one istine i onaj smjer mišljenja koji su mu se činili jedino pravednima.

O čemu su bili njihovi razgovori? Naravno, o književnosti, o novim knjigama, o časopisima, ali, prije svega, o onome što je kritičare u to vrijeme posebno zabrinjavalo: s entuzijazmom je razvijao ideju socijalizma pred svojim prijateljima, ideja o potrebi za slobodom većine. Nekrasov je bio zahvalan i pažljiv slušatelj. Često je, nakon što je sjedio kod Belinskog satima do dva ujutro, dugo lutao pustim ulicama u uzbuđenom raspoloženju - toliko je toga novog i neobičnog bilo u onome što je čuo. U kasnijim pjesmama Nekrasov je naznačio one teme kojih se Belinski najčešće doticao:

Naučio si nas ljudski misliti,

Gotovo prvi koji se sjetio ljudi

Gotovo prva koju si progovorio

("Lov na medvjede", 1867.)

Ovdje citirani slogani Velike Francuske revolucije pokazuju da je Belinski svoja najdraža uvjerenja u krugu izražavao s potpunom iskrenošću. Nekrasov je to razumio i cijenio. Prema Dostojevskom, imao je strahopoštovanje prema Belinskom. Od sada su se sve glavne književne ideje Nekrasova, njegovi izdavački pothvati oblikovali pod utjecajem ideja i ukusa Belinskog. Upravo je on nagovorio mladog pisca da potpuno napusti mali književni rad, smatrajući da je došlo vrijeme da se prihvati velikog posla. Nekrasov je upravo to učinio. Oslanjajući se na cjelokupnu nagomilanu zalihu petrogradskih dojmova, 1843. počinje pisati roman pod naslovom Život i avanture Tihona Trostnikova, koji izlazi tek 1931. godine.

Mnogo je činjenica o tome kako su se Belinskom svidjele Nekrasovljeve pjesme. Tako je jednog dana, kada je Nekrasov pročitao pjesmu "Na putu" u krugu Belinskog, skoro mu rekao sa suzama u očima:

Znate li da ste pjesnik – i to pravi pjesnik?

Poznato je i da je Belinski bio toliko očaran pjesmom "Majka domovina" da ju je naučio napamet, prepisao i poslao prijateljima u Moskvu.

Ali nije uvijek Nekrasov našao međusobno razumijevanje s Belinskim. Poznati sukob, koji je sam kritičar definirao kao "unutarnji prekid" s Nekrasovom, koji nije dugo trajao, međutim, odnosio se na pitanje položaja Belinskog u časopisu i njegove zarade.

Nekrasov je rekao da je za njega susret s Belinskim bio "spas". “Dugujem mu sve”, rekao je. Doista, u formiranju svjetonazora, u percepciji revolucionarnih ideala Nekrasova, uloga Belinskog bila je iznimno velika. Prisjećajući se već 1867. godine ere 40-ih, pjesnik je napisao:

Uzdići se iznad razine tadašnjeg

Bilo je teško; može itekako biti

Da ću ići planinskom stazom,

Ali sreća nije nada mnom drijemala;

Kroz jednog takvog sanjara

Slučajno sam naletio na drugu.

Govorio je glasno za sebe.

Tko ga je čuvao, tko mu je osobno bio blizak,

Možda nije činio čuda,

Ali ni jedan dosad nije bio nizak ...

Skoro kao dijete sprijateljio sam se s njim.

U razdoblju cenzorskih zabrana Treća sekcija počela je pokazivati ​​sve veći interes za Belinskog i tek ga je smrt (26. svibnja 1848.) spasila velikih nevolja. Nekrasov je kasnije o tome pisao u pjesmi posvećenoj kritici:

Tužno je vrijeme

I pošteni sijač dobra

Kao neprijatelj domovine bio je označen;

Bio je praćen i u zatvor

Neprijatelji su mu prorekli ...

Ali ovdje je grob od pomoći

Raspustila mu je ruke:

Namučen radnim životom

I stalno siromaštvo

Umro je ... Obilježite pečatom

Nije se usudio...

Ime Belinskog je dugo bilo zabranjeno, a prvi koji ga je ipak odlučio spomenuti bio je Nekrasov.

Nekrasov je objavio još jednu pjesmu o Belinskom 1855. Prvo se zvala "U sjećanje na prijatelja", a zatim "U sjećanje na Belinskog".

U ovoj pjesmi Nekrasov je veličao Belinskog zbog njegovih "divnih misli" i "visokog cilja", govorio o njegovom velikom značenju za cjelokupni kasniji razvoj ruske društvene misli:

I sa stabla nepoznatog voća

Nemarno nemarno jedemo.

Nije nas briga tko ga je odgojio

Koji su mu posvetili i rad i vrijeme...

Nekrasov je napisao pjesmu “V.G. Belinsky" (1855), uhvativši hrabru sliku kritičara-tribuna. Ova pjesma s ljubavlju prikazuje prirodu aktivnosti "bijesnog Visariona". Klanjajući se uspomeni na svog učitelja, Nekrasov govori o životu i tužnoj sudbini Belinskog:

Iskreno je služio istini,

Bio je hrabriji i čistiji duhom,

Ali položio ju je prije

Vaš put do groblja.

Sve najbolje što je mašta revolucionarnog pjesnika mogla nacrtati,

Nekrasov pripisuje Belinskom. On je za Nekrasova učitelj u najvišem smislu riječi, on je vjesnik sretnog života i borbe protiv ugnjetavanja:

O! Koliko je duša slobodnih

Sinovi u mojoj domovini,

Velikodušno, plemenito

I nepotkupljivo joj vjeran,

Tko u čovjeku vidi brata,

Tko stigmatizira i mrzi zlo,

Čiji je um bistar i oči bistre,

Kome pamet nije potištena

Tradicionalni zahrđali okovi -

Nisu li svi spremni priznati

Njegov učitelj?...

A 60-ih godina, pod utjecajem sjećanja dragih pjesniku, Nekrasov ponovno piše o Belinskom, dajući visoku ocjenu njegove osobnosti i revolucionarne uloge. Pjesnik je priznao:

Dobio sam najbolji biser iz dna duše,

Moje najčišće sjećanje!

Nekrasov je više puta u svojim djelima izrazio tugu što je ime Belinskog zaboravljeno, što je njegov grob izgubljen:

Tko ga je poznavao, ne može zaboraviti,

Čežnja za njim bode i grize,

I često misao tamo leti,

Gdje je ponosni šehid sahranjen.

Koliko je Nekrasov njegovao uspomenu na Belinskog, koliko je žarko i iskreno nastojao da ga uskrsne u svijesti društva, pokazuje njegovo pismo cenzoru Beketovu. Cenzor je u članku u Sovremenniku prekrižio nekoliko stranica koje govore o Belinskom. Tada se Nekrasov obratio cenzoru sa sljedećim molećivim pismom: “Uvaženi Vladimire Nikolajeviču, zaboga, vratite stranice o Belinskom koje ste izbrisali... Budite prijatelju, bolje je zabraniti moju “Princezu”, zabraniti mojih deset pjesme redom, dajem vam časnu riječ: neću se ni žaliti na sebe“.

Belinski je, sa svojom karakterističnom oštroumnošću, prvi predvidio veliku važnost Nekrasova u književnosti.

Nekrasov je zauzeo izvanredno mjesto u književnom svijetu jer je njegov talent hranjen naprednim idejama 40-ih. I u to gluho doba on je odlučno i do kraja branio vitalne interese ruskog naroda. Upravo se Nekrasov, ponajviše utjecajem Belinskog, pokazao ideološki i teorijski pripremljenim za tu veliku ulogu u književnosti, koju je kasnije, deset godina kasnije, u ozračju velikoga javnog uzleta, s podrška Černiševskog i Dobroljubova.

6. Korištena literatura:

  1. A.V. Papaev "Nekrasov satiričar", Moskva, 1973.
  2. Školska knjižnica, N.A. Nekrasov "Favoriti", Moskva, 1983.
  3. Školska knjižnica, N.A. Nekrasov "Izabrana lirika", Moskva, 1986.
  4. Bibliografski rječnik "Ruski pisci" (M-Ya), tom 2, Moskva, 1990.

1. Gorka sudbina naroda.
2. Slika doma.
3. Pustoš rodne zemlje.

Jedina lekcija koja se može naučiti iz povijesti je da ljudi ne uče nikakve lekcije iz povijesti.
J. B. Shaw

Lirska djela N. A. Nekrasova ispunjena su posebnom melodijom, omogućuju nam da pogledamo u duhovni svijet samog pjesnika. I vidimo da jedno od glavnih mjesta u njemu zauzima slika domovine. Vjerojatno se ne samo svaki pjesnik, nego i književnik okrenuo temi domovine. I svaki je od njih u njemu primijetio suptilne nijanse, bliske njegovom duhu i srcu.

U djelu N. A. Nekrasova postoji jedna pjesma koja također ima naziv "Majka domovina". Od prvih redaka razumijemo da lirski junak opisuje mjesta koja su mu poznata. To nam govori da nije neiskren, unatoč tome što ne odaje odmah tajnu poznatih mjesta: "I evo opet poznatih mjesta...".

Tek u sljedećem retku postaje jasno da je u ovom kutu tekao život očeva. Odnosno, lirski junak ne odvaja svoju domovinu od svijeta svojih predaka. Uostalom, oni su ti koji su mu dali život i naučili ga da mrzi ropstvo, nasilje i ugnjetavanje. Tada postaje jasno da čovjek pod teretom kmetstva ne može biti slobodan duhom. A da bi opisao takvu sliku, lirski junak koristi vrlo slikovite boje.

Gdje je život mojih očeva, jalov i prazan,
Teklo među gozbama, besmisleno razmetanje,
Razuzdanost sitne i prljave tiranije;
Gdje je roj potištenih i drhtavih robova
Zavidio sam životu posljednjih gospodskih pasa ...

Tako je slika domovine za Nekrasova izravno povezana sa sudbinom naroda. Oni postoje u neraskidivoj cjelini. Za pjesnika, koji je od djetinjstva vidio tiraniju, slika oca zemljoposjednika, koji nastoji prenijeti svoje negativne osobine na svog sina, zauvijek je utisnut u njegovu dušu. Stoga se lirski junak u djelu ne eksponira kao svetac. U pjesmi kaže da je i sam ponekad bio vlastelin. Ali ovo priznanje nosi vrlo važnu točku. Budući da lirski junak pokreće takvu temu, to znači da je svjestan da je nekada loše postupio. Stoga ima priliku ispraviti se i donijeti olakšanje tim ljudima u okovima. On uzima pjesničko stvaralaštvo kao svog pomoćnika, sposobnog utjecati na duše ljudi na daljinu i objasniti im što je dobro, a što loše u ovom svijetu.

Ruska priroda organski se ulijeva u djelo, kao da predviđa što pjesnik želi reći u svojim pjesmama. Tada se u priči pojavljuje slika majke, koja nije ništa manje značajna u djelu N. A. Nekrasova. I njezin je život pun briga i tuge jer joj je muž posjednik kojemu seljaci zavide na psima. Stoga je tmuran, poput mračnog vrta.

Ovdje je mračni, mračni vrt... Čije lice u dalekoj uličici
Treperi između grana, bolno tužna?
Znam zašto plačeš, majko moja!
Tko ti je uništio život... oh! Ja znam ja znam!

Tako lirski junak nastoji sve njezine stanovnike uklopiti u sliku domovine. Ovo nisu samo fragmentarne pejzažne skice. To su sudbine ljudi koji tvore ideju Rusije. Možda je zato lirski junak s majčinim mlijekom upio tu mržnju prema životu, koja je potiskivala ljudsko dostojanstvo.

Ali još više ogorčenja lirskog junaka je činjenica da ga je njegova majka uspjela naučiti da vidi istinu, ali sama nije promijenila svoju sudbinu. Možda je htio reći da sudbina naroda ovisi o svakom pojedincu. A ako je također pasivna prema svojim tlačiteljima, nikada neće moći skinuti ovaj teret sa svojih pleća. Dakle, na primjeru jedne osobne sudbine, pjesnik generalizira. On pokazuje da slika majke postaje dio života cijeloga naroda. Stoga je vrlo važno da svaki od njih oslobodi ne samo svoju dušu, već i svoju sudbinu od ropstva.

Plašila te je pomisao da se pobuniš protiv sudbine,
Nosio si svoju sudbinu u tišini roba...

Uostalom, duša naroda nije podložna nijednom od mučitelja. Ono ostaje i čuva se u samoj osobi. I lirski junak ne štedi na stihovima da pokaže svu svoju raskoš. Tu je odmah neizostavna korelacija: domovina mora imati istu dušu. Uostalom, pjevajući sliku majke, Nekrasov nam time pokazuje sliku domovine. Obje su strastvene, lijepe i ponosne. Oboje su uspjeli podnijeti puno tuge na svojim plećima. Ali što je najvažnije, svatko od njih zna oprostiti.

I sve što imaš snage podnijeti,
Tvoj samrtni šapat oprošten razaraču! ..

I nakon opisa majke u razumijevanju lirskog junaka, ponovno se formira generalizirana slika. Uostalom, njegova osoba nije bila prva koja je živjela u tako okrutnom i mračnom svijetu. Ali lirski junak primjećuje da je, unatoč činjenici da je ponovila sudbinu svoje majke, uspjela, iako mrtva, dotaknuti srce svog krvnika.

Ali, majčina tužna sudbina
Ponavljajući se u svijetu, ležao si u lijesu
S tako hladnim i tvrdoglavim osmijehom,
Da je i sam krvnik drhtao, plačući greškom.

Kada ode ova lijepa duša, tada iz kuće odlazi poseban duh koji joj je dao život i novi dah. Tako lirski junak pokazuje da je Domovina živa i bogata duhom i duhovnom ljepotom ljudi. Upravo oni, a ne neka spekulativna razmišljanja i tiranija, postaju osnova života ruskog naroda, koji živi prema vlastitim tradicijama i čuva sjećanje generacija.

Evo sive, stare kuće ... Sada je prazna i gluha:
Nema žena, nema pasa, nema igrača, nema slugu, -
A stari?

Ali čak iu prijašnjim vremenima u ovoj je kući vladala neka tjeskoba koja je plašila dijete. Zatim je otrčao do dadilje. Djeca imaju tendenciju da osjećaju sve vrlo suptilno, stoga je ova slika koju lirski junak odabire da opiše tu atmosferu.

... Ali sjećam se: ovdje je sve slomilo nešto,
Ovdje, u malom i velikom, srce je turobno boljelo.
Otrčala sam do dadilje...

Lirski junak pokazao je da je sudbina domovine neraskidivo povezana sa sudbinom samog naroda i svakog pojedinca ponaosob. A tu sliku svakako uokviruje priroda, koja osjetljivo osjeća i reagira na sve ljudske tjeskobe. Ona suosjeća s njim i spremna je pomoći u nevolji. I lirski junak dolazi do zaključka da za svakoga od nas domovina počinje u rodnom kraju, u našem domu. Kuća je ta koja postavlja moralne temelje svakog pojedinca.

Za N. A. Nekrasova, domovina ima vrlo tužno ruho. Polja su spržena, potok je presušio. To ne znači da lirski junak ne vjeruje u svoju domovinu i u njenu snagu. On samo pokušava vjerodostojno opisati sliku koju je utisnuo u svoje srce.

I s gađenjem oko sebe baca pogled,

S radošću vidim da je mračna šuma posječena -

U iscrpljujućoj ljetnoj vrućini, zaštita i svježina, -

I polje sprženo, i stado besposleno drijema,

Viseći glavu nad presušenim potokom...

U istoj je pustoši i kuća lirskog junaka. I on je, poput prirode, bio lišen najvažnijeg - mudrog i toplog pogleda, sposobnog da sačuva čistoću ne samo duše, već i samog srca.

I prazna i sumorna kuća pada na bok,
Gdje odjekuje zvon zdjela i glas likovanja
Tupa i vječna tutnjava potisnute patnje
I samo onaj koji je sa sobom sve zdrobio,
Slobodno i disalo, i djelovalo, i živjelo...

Dakle, u Nekrasovljevim tekstovima predstavljena nam je slika jednog od imanja, koja postaje dobar vizualni materijal za opisivanje autorove percepcije svoje domovine. Ona se pojavljuje u neraskidivoj zajednici s čovjekom i njegovim stanovanjem, prirodom. Ali za sada je sve ovo u rasulu. Stoga je i sama domovina u istoj čežnji. Ona čeka one koji će joj, kao lirski junak, moći vratiti prijašnji izgled. Ali svakako mora sadržavati ljude koji su slobodni ne samo srcem, nego i duhom.

Dakle, optužujuće bilješke pojavljuju se u djelu "Majka domovina". Lirski junak ne prihvaća kmetstvo, despotizam i tiraniju ni za sebe ni za svoju domovinu. Divljenje seljaka prema zemljoposjedniku njemu je duboko strano. Dakle, to jednostavno ne bi trebalo biti u njegovom životu iu njegovoj domovini.

Unatoč činjenici da N. A. Nekrasov dolazi iz posebnog slučaja na temelju njegovih sjećanja iz djetinjstva, razumijemo da on prikazuje sudbinu cijele Rusije. To je domovina za koju se spreman boriti uz pomoć najvažnijeg i najučinkovitijeg oružja – pjesničkog stvaralaštva.

Nekrasovljev put u poeziji iu životu nije bio lak. Njegova "prva sveučilišta" pokazala su se vrlo daleko od onoga što je život mogao dati mladiću iz plemićke obitelji. Rani dojmovi života uvelike su odredili činjenicu da je, postavši veliki ruski pjesnik, N. A. Nekrasov uvijek ostao pjevač svoje domovine i rodnog naroda. Mnogo toga što će kasnije postati sadržaj njegovih pjesama prošlo je pred očima mladog pjesnika. A to je prije svega ljudska patnja, muka, bol. Opću patnju naroda i rodbine, u prvom redu voljene majke, on je doživljavao kao osobnu, rađajući mržnju prema izvoru - kmetstvu i njegovim predstavnicima - kmetovima. Ta je mržnja probudila u duši budućeg pjesnika strastvenu želju za borbom. Da, Nekrasovljev rad je bio ogroman i raznolik - pisao sam o prirodi, o ljubavi, o životu, o tuzi i radosti, o snazi ​​ljudskog duha. Ali glavna tema njegove lirike uvijek je bila tema domovine i zavičajnog naroda. Sudbina ruskog seljaka, budućnost velike i napaćene Rusije zaokupljala je pjesnika svakoga sata, svake minute. I o čemu god da je pisao, veličanstvena slika ruske zemlje uvijek je bila nevidljivo prisutna u njegovim pjesmama. Da, i on svoju pjesničku i građansku snagu crpi upravo u njoj, u rodnom kraju:

U trenucima tuge

Razmišljam unaprijed.

Suđeno vam je da mnogo patite.

Ali ti nećeš umrijeti, znam.

Nekrasovljeva djela ispunjena su strastvenim snom o boljoj budućnosti naroda. Mnogi pisci, poput Tolstoja i Turgenjeva, Hercena i Saltikov-Ščedrina, uvijek su ga doživljavali kao borca ​​za stvar naroda. Bol za napaćenim narodom, za njegovom nesretnom sudbinom, punom nedaća, ogleda se u cjelokupnom pjesnikovom djelu. Ti su osjećaji posebno jasno izraženi u pjesmama “Željeznica”, “Razmišljanja na ulaznim vratima”, pjesmi “Kome u Rusiji dobro živi” i mnogim drugim. Djela velikog pjesnika ispunjena su prilično kontradiktornim osjećajima, koji još jasnije odražavaju Nekrasovljevu iskrenu ljubav prema svojoj zemlji, svom narodu, stalnu zabrinutost za sudbinu "majke Rusije", za njenu budućnost. U njegovim pjesničkim stihovima često zvuči neskriveni očaj:

Otadžbina Otići ću u grob,

Pedesetih godina XIX stoljeća u zemlji su se dogodili značajni događaji uzrokovani porazom u Krimskom ratu. Rusija je živjela u očekivanju promjena, nadajući se boljoj budućnosti. Iako je postajalo sve teže vjerovati u najbolje. Ruski narod doživio je nevjerojatne nevolje, nevolje i patnje. I zajedno sa svojim narodom, Nekrasov je patio, akutno, kao vlastiti, osjećajući nesreće i potrebe običnih ruskih ljudi, oplakujući tužnu sudbinu svoje domovine. Nekrasovljevo srce bilo je ispunjeno bolom za svojim poniženim i obespravljenim narodom. Ali pjesnik je također osjećao nevjerojatan ponos na hrabre, hrabre, snažne sinove Rusije, u najtežim trenucima života zemlje, bez oklijevanja ustajući u zaštitu svojih rodnih prostranstava:

Tužno ko narodni jauk!

Rus' se digla sa svih strana,

I poslan na zaštitu

Iz svih seoskih staza

Nekrasov je vjerovao u snage naroda, u sposobnost ruskog seljaka da bude heroj nacionalne povijesti. Ali kada se narod probudi za svjesnu borbu za svoje interese, nije znao. Uočavajući u svojim djelima veliku radišnost ruskog naroda, hvaleći svakodnevni podvig seljaka, njihovu hrabrost, volju, strpljivost i ustrajnost, pjesnik je u isto vrijeme nastojao u njima probuditi žeđ za borbom za poboljšanje vlastitog života. "Još niste u grobu, živi ste", obratio se ruskim ljudima. "Dobri impulsi su vam suđeni", tvrdio je. Ali s očajem i tugom shvatio je: "Ali ništa se ne može učiniti ..." U njegovim pjesmama sve više počinju zvučati pozivi na aktivnu borbu za sreću i slobodu:

Zagušljivo bez sreće i volje

Bit će oluje, zar ne?

Rip preko morskih dubina,

Vidio je da je ruski narod već spreman za odlučnu akciju. Živopisan dokaz toga bila je pjesma "Djed", u kojoj autor veliča dekabriste kao utemeljitelje progresivnog pokreta i istodobno naglašava kontinuitet revolucionarnih tradicija za oslobodilački pokret 60-70-ih. Herojskom podvigu dekabrista posvećena je pjesma djeda, koju unuk pažljivo i zamišljeno sluša:

I velika borba

A o narodu robovima...

I djed i roditelji znaju, osjećaju da je dječaku suđeno da iz prve ruke dozna za ovu borbu. Ima nešto u njegovom karakteru od onih boraca za slobodu:

Željeći dobro siromasima

Pamti ono što čuje i vidi...

Saša tužna priča...

Nekrasov nikada nije sumnjao u sretnu budućnost svoje zemlje. Ta vjera u budućnost određuje raspoloženje svih njegovih pjesama. Bilo da pjesnik opisuje oranje, sjenokošu, život "zaboravljenog sela" ili seljačke djece, on uvijek poziva "na borbu za sreću domovine. Ni jedan drugi ruski pjesnik nije mogao tako duboko osjetiti i razumjeti ruski narod. Nekrasov misli narodnim mislima, govori njegovim jezikom, plače svojim krvavim suzama, živi svojim napetim, patnjama i boli punim životom.Pjesniku je oduvijek glavni cilj bila borba da na ruskom tlu "kipi ljudsko Krvi i suza se ne čuje." I zato se iskreno poklonio onim borcima za njegovu sreću zemlje koji se nisu bojali dati svoje živote za svoj rodni narod

Tema domovine zauzima jedno od vodećih mjesta u radu Nekrasova. U djelima posvećenim ovoj temi, pjesnik se dotiče najakutnijih problema svog vremena. Za Nekrasova je problem ropstva bio relevantan. No, on je na to gledao iz malo drugačijeg kuta. Pjesnika prvenstveno brine ropska pokornost seljaka. To se objašnjava činjenicom da je pjesnik u seljaštvu vidio istinsku snagu sposobnu obnoviti i oživjeti suvremenu Rusiju. U pjesmi „Željeznica“ autor pokazuje da su ideje ropske poniznosti vrlo jake u narodu, čak ni težak rad i siromaštvo ne mogu promijeniti njegov svjetonazor:

Pokrali su nas pismeni majstori,

Seklo gazde, prešana potreba

Sve smo izdržali božji ratnici,

Mirna djeca rada!

Slika ljudi u pjesmi je tragična i široka. Autorica s iskrenim suosjećanjem govori o stradanju graditelja. Ponekad narativ poprima karakter dokumentarnog dokaza:

Vidite, on stoji, iscrpljen groznicom,

Visoki, bolesni Bjelorus;

Usne beskrvne, kapci spali,

Čirevi na mršavim rukama

Zauvijek u vodi do koljena

Noge natečene, kosa zamršena.

Opis nesreća naroda pjesnik završava uzvikom:

Ruski narod nosio je dovoljno

Izveo ovu željeznicu -

Izdrži sve što Gospodin pošalje!

Izdržat će sve - i široko, jasno

Svojim prsima sebi će put utrti...

Međutim, ovi optimistični stihovi završavaju gorkom pjesnikovom presudom:

Šteta je jedino živjeti u ovom lijepom vremenu

Nećete morati, ni ja ni vi.

Pjesnik se ne nada da će se položaj naroda popraviti u skorije vrijeme, prvenstveno zato što se sam narod pomirio sa svojom sudbinom.

Naglašavajući to, Nekrasov završava pjesmu ružnom scenom, koja još jednom dokazuje da je psihologija seljaka graditelja psihologija kmetova:

Ispregnu ljudi konje - i trgovci

Uz poklik živjeli! jurio po cesti...

Slika Rusije, “opsjednute ropskom bolešću”, javlja se i u pjesmi “Odsjaji na vratima”. Pjesnik prelazi od prikazivanja gradskih prizora do opisa seljačke Rusije. Pred nama su slike seljačkih šetača:

Armenac tanak na ramenima,

Po ruksaku na leđima savijenim,

Križ na vratu i krv na nogama...

Križ je simbol mučeništva, koje je određeno da podnese seljak. Ali pjesnik ne govori samo o teškom položaju seljaštva. On nastoji prikazati dubinu patnje svenarodne Rusije. Općenita slika stradanja Rusa pojavljuje se u pjesmi jadikovki seljaka:

domovina!

Navedi mi ovakvo mjesto

Nisam vidio taj kut.

Gdje god tvoj sijač i čuvar,

Gdje god je ruski seljak jaukao...

U ovom dijelu pjesme Nekrasov koristi tradiciju ruske pjesme. Pjesnik često koristi ponavljanja karakteristična za narodnu poeziju:

Stenje poljima, putevima,

On stenje u zatvorima, zatvorima,

U rudnicima, na željeznom lancu,

Stenje pod ambarom, pod stogom,

Pod kolima, noć u stepi...

Suosjećajući s narodnom tugom, Nekrasov u isto vrijeme tvrdi da se samo seljaci mogu spasiti od patnje. Na kraju pjesme pjesnik pita ruski narod:

Što znači tvoj beskrajni jauk?

Hoćete li se probuditi puni snage?

Nekrasov vjeruje u buđenje naroda; nije bez razloga u pjesmi "Tko dobro živi u Rusiji" on s velikom ekspresivnošću crta slike seljaka-boraca.

S iskrenim suosjećanjem prikazani su u pjesmi Yermil Girin, Yakim Nagoy, Saveliy - sveti ruski junak. Nekrasov je također široko koristio tehnike narodne umjetnosti u svojim djelima. To se, prije svega, odrazilo na pjesmu "Kome je dobro živjeti u Rusiji". Već prvi stihovi pjesme uvode nas u svijet narodnih priča:

U kojoj godini - računajte,

U kojoj zemlji - pogodite

Na putu stupova

Okupilo se sedam muškaraca...

Pjesnik je uspio prenijeti živi govor naroda, njegove pjesme, izreke i izreke, koje su upile stoljetnu mudrost, lukav humor, tugu i radost.

Nekrasov svojom domovinom smatra narodnu Rusiju. Sav svoj rad posvetio je služenju interesima naroda, jer je u tome vidio glavnu zadaću pjesništva. Nekrasov u svom djelu afirmira načelo građanstva poezije. U pjesmi "Pjesnik i građanin" kaže:

Možda nisi pjesnik

Ali moraš biti građanin!

To nikako ne znači: ne budi pjesnik, nego budi građanin. Za Nekrasova, pravi pjesnik je "dostojan sin otadžbine". Sumirajući svoj rad, Nekrasov je priznao:

Posvetio sam liru svome narodu.

Možda ću umrijeti njemu nepoznata,

Ali služio sam mu - i srce mi je mirno ...

Dakle, pjesnik je smisao svog rada vidio upravo u služenju domovini, stoga tema domovine zauzima jedno od vodećih mjesta u njihovoj poeziji.

Tema domovine i tema naroda u Nekrasovljevoj su lirici neodvojive. Pjesnik u svojim pjesmama stvara strašne, ali istinite slike života običnog čovjeka u Rusiji. Narodnu Rusiju autor suprotstavlja svijetu okrutnih feudalnih zemljoposjednika i bezdušnih službenika. Pjesma "Majka domovina" posvećena je pjesnikovim izvornim prostranstvima Volge. Ali Nekrasovljeva sjećanja na djetinjstvo pjesniku se gade. Priča o životu gospode koja je vrijeme provodila u gozbama, razvratu i ruganju kmetova. O nesretnom običnom narodu Nekrasov kaže ovo:

... Gdje je roj potištenih i drhtavih robova
Zavidio sam na životu posljednjih gospodskih pasa.

Naslov ove pjesme naglašava da je takav život bio tipičan za čitavu feudalnu Rusiju. U duši Nekrasova sukobljavaju se ljubav prema domovini i mržnja prema nepravdi koja u njoj vlada. Primjer za to je pjesma "Na Volgi". Pjesnik govori o svojoj još djetinjskoj ljubavi prema velikoj ruskoj rijeci, smatra Volgu "kolijevkom". Nekrasov se nikada ne bi odvojio od Volge,

Kad bi, o Volgi! na tebi
Ovaj urlik se nije čuo!

Pred očima pjesnika pojavljuje se strašna slika, viđena u djetinjstvu i ostala u sjećanju za cijeli život. Volški tegljači uzbudili su mladu dušu, natjerali Nekrasova da zaboravi na ljepotu svojih rodnih mjesta. Sada Volgu naziva "rijekom ropstva i čežnje". Ovo je jedna od mnogih pjesama napisanih na temelju Nekrasovljevih osobnih zapažanja.

Na sličan način nastala je i poznata pjesma “Odsjaji na ulaznim vratima”. Seoski molitelji u kući bogatog velikodostojnika utjelovljenje su čitavog poniženog i obespravljenog ruskog naroda. Ruski seljak nema nigdje zaštite, ne može pronaći istinu i pravdu. Autor izravno optužuje vlasnike "luksuznih odaja". Plemići ne mare za sudbinu običnih ljudi, pa ruski narod mora samo jaukati i trpjeti. Nekrasov pokazuje da je mala epizoda koju je vidio pjesnik odraz onoga što se događa u Rusiji:

… Domovina!
Navedi mi ovakvo mjesto
Nisam vidio taj kut.
Gdje bi ti bio sijač i čuvar.
Gdje ruski seljak ne bi jauknuo?

Pjesnik se ponovno prisjeća Volge i tegljača tegljača koji stenju na njezinim obalama. Ruska je zemlja ispunjena ljudskom tugom. Nekrasov se brine hoće li ruski narod moći promijeniti svoje živote ili im je suđeno da i dalje pate i izdrže.

Čovjek rada je u robovskom položaju, on ne prima sreću od svog rada. Ova ideja je živo izražena u pjesmi "Željeznica". Nekrasov prikazuje prave graditelje željeznice, koje je strašna car-glad otjerala na gradilište. Gomila mrtvih pred prozorima vagona izaziva ljubav i poštovanje prema radnicima i mržnju prema tlačiteljima. Za pjesnika su graditelji puta njegova braća. Nekrasov ne skriva svoje osjećaje. U opisu visokog bolesnog Bjelorusa čuje se autorova sućut i bol. Pjesnik poziva:

Blagoslovi narodni rad
I nauči poštivati ​​čovjeka.

Ova je pjesma prožeta autorovom vjerom u veliku budućnost Rusije i njezina naroda. Strpljenje i ropska poslušnost običnog čovjeka izaziva gnjev Nekrasova. Ali autor je uvjeren da će ruski narod moći prevladati sve nevolje i tuge, da će izdržati i pobijediti u borbi protiv svoje nesreće. Nekrasov budućnost Rusije naziva lijepim vremenom. Narodna Rus' će utrti "širok i jasan" put do sreće.
Veliki ruski pjesnik i građanin Nekrasov s pravom je za sebe mogao reći: „Posvetio sam liru svom narodu“.

Pjesnikov patriotizam, njegova ljubav prema običnim ljudima očituju se u svakom retku Nekrasovljevih pjesama. Njegova poezija je primjer služenja Rusiji i ruskom narodu, kojem je autor posvetio cijeli svoj život, svu snagu svoje plemenite i poštene duše.