Плюшкін

Плюшкін: історія персонажа

Вирушаючи за душами померлих селян, головний герой поеми «Мертві душі» навіть не уявляв, з якими яскравими особистостями познайомиться. У всій різноманітності персонажів у творі особняком стоїть скнара і жмот Степан Плюшкін. Інші багатії в літературній праці показані статично, а цей поміщик має власну історію життя.

Історія створення

Ідея, що лягла основою твори, належить . Якось великий російський письменник розповів Миколі Гоголю історію шахрайства, яку почув під час кишинівського заслання. У молдавському місті Бендери останніми роками вмирали виключно люди військових звань, звичайні смертні не поспішали на той світ. Дивне явище пояснювалося просто – до Бессарабії на початку 19 століття потягнулися сотні втікачів із центру Росії, і під час розслідування з'ясувалося, що «паспортні дані» померлих присвоювалися втікачами.

Гоголь вважав ідею геніальної і, подумавши, вигадав сюжет, в якому головною дійовою особою стала підприємлива людина, яка збагачувалась за рахунок продажу «мертвих душ» до опікунської ради. Задумка здалася йому цікавою тому, що відкривала можливість створити епічний твір, показати через розсип персонажів усю Росію-матінку, про що письменник давно мріяв.

Робота над поемою стартувала 1835 року. На той час більшу частину року Микола Васильович проводив за кордоном, намагаючись забути скандал, який вибухнув після вистави вистави «Ревізор». За задумом сюжет повинен був зайняти три томи, а загалом твір визначався як комічний, гумористичний.

Однак ні тому, ні іншому не судилося збутися. Поема вийшла похмурою, що оголює всі вади країни. Рукопис другої книги автор спалив, а третьої так і не приступив. Звичайно, у Москві навідріз відмовилися друкувати літературну працю, але допомогти письменнику зголосився критик Віссаріон Бєлінський, поклопотавшись перед петербурзькими цензорами.

Чудо відбулося – поему дозволили публікувати, лише за умови, що назва набуде маленького доповнення для відводу очей від порушених серйозних проблем: «Пригоди Чичикова, або Мертві душі». У такому вигляді в 1842 поема і вирушила до читача. Нова праця Гоголя знову опинилася в епіцентрі скандалу, адже поміщики та чиновники ясно побачили у ньому свої образи.

Ідею Гоголь виношував блискучу - спочатку показав недоліки російського життя, потім планував описати шляхи воскресіння "мертвих душ". Частина дослідників пов'язують задум поеми з "Божественною комедією": перший том - це "пекло", другий - "чистилище", а третій - "рай".

Припускають, що Плюшкін повинен був перетворитися з жадібного старого на мандрівника-благодійника, який намагається всіляко допомогти біднякам. Але Микола Гоголь не зумів переконливо описати шляхи переродження людей, у чому після спалення рукопису визнавався сам.

Образ та характер

Образ напівбожевільного поміщика у творі – найяскравіший із усіх, хто зустрічається на шляху головного героя Чичикова. Саме Плюшкіну письменник дає найповнішу характеристику, заглядаючи навіть у минуле персонажа. Це самотній вдівець, який прокляв дочку, що поїхала з коханцем, і програв у карти сина.

Періодично дочка з онуками відвідує старого, але допомоги від нього ніякої не отримує – одна байдужість. Освічений і розумний у молодості чоловік згодом перетворився на «зношену руїну», буркотіння і крихітника з поганим характером, став посміховиськом навіть для прислуги.

Твір містить докладний опис зовнішності Плюшкіна. По дому він ходив у старезному халаті («…на який дивитися не тільки було соромно, але навіть соромно»), а до столу з'являвся в поношеному, але охайному сюртуку без жодної латки. При першій зустрічі Чичиков не міг зрозуміти, хто перед ним, баба чи мужик: по дому пересувалося істота невизначеної статі, і покупець мертвих душ прийняв його за ключницю.

Скупість персонажа - на межі маразму. У його володіннях 800 кріпосних душ, комори повні гниючою їжею. Але Плюшкін не дозволяє своїм голодним селянам торкатися продуктів, а з перекупниками непоступливий «як біс», тому торговці перестали приїжджати за товаром. У власній спальні чоловік дбайливо складає знайдені пір'їни та папірці, а в кутку однієї з кімнат навалено «добро», підібране на вулиці.

Життєві цілі зводяться до накопичення багатства - ця проблема часто постає як аргумент для написання творів з ЄДІ. Значення образу у тому, що Микола Васильович спробував показати, як хвороблива скупість вбиває яскраву і сильну особистість.

Примножувати добро - улюблене заняття Плюшкіна, про що навіть говорить зміна мови. Спочатку старий скнара зустрічає Чичикова насторожено, уточнюючи, що «в гостях користі немає». Але, дізнавшись про мету візиту, незадоволене бурчання змінюється неприхованою радістю, і головний герой поеми перетворюється на «батюшку», «благодійника».

У лексиконі у скупердяя - цілий словник лайливих слів і виразів, від "дурниці" і "розбійника" до "чорта припекуть тебе" і "каналля". У поміщика, що все життя прожив у колі селян, мова рясніє простонародними словами.

Будинок Плюшкіна нагадує середньовічний замок, але пошарпаний часом: у стінах щілини, частина вікон забиті дошками, щоб ніхто не побачив багатства, що ховаються в житлі. Гоголь примудрився об'єднати риси характеру та образ героя з його домівкою фразою:

«Все це звалювалося в комори, і все ставало гнилизна і дірка, і сам він звернувся, нарешті, в якусь дірку на людстві».

Екранізація

Твір Гоголя ставилося у російському кіно п'ять разів. За мотивами повісті також створили два мультфільми: «Пригоди Чичикова. Манілов» та «Пригоди Чичикова. Ніздрев».

"Мертві душі" (1909)

В епоху становлення кінематографа відобразити на плівку пригоди Чичикова взявся Петро Чардинін. Німая короткометражка з урізаним гоголівським сюжетом знімалася у залізничному клубі. А оскільки досліди в кіно ще тільки-но починалися, стрічка вийшла невдалою через неправильно підібране освітлення. У ролі скупого Плюшкіна виступив театральний актор Адольф Георгіївський.

"Мертві душі" (1960)

Фільм-виставу з постановки МХАТу зняв режисер Леонід Трауберг. Через рік після прем'єри картина здобула «Приз критики» на фестивалі в Монте-Карло.

У фільмі знялися Володимир Білокуров (Чічіков), (Ноздрев), (Коробочка) і навіть (скромна роль офіціанта, актор навіть не влучив у титри). А Плюшкіна блискуче зіграв Борис Петкер.

"Мертві душі" (1969)

Ще одна телевізійна вистава, яку задумав режисер Олександр Бєлінський. За оцінками кіноманів, ця екранізація – найкраща з кінопостановок нетлінного твору.

У стрічці також задіяні яскраві актори радянського кінематографа: Павло Луспекаєв (Ноздрев), (Манілов), Ігор Горбачов (Чічіков). Роль Плюшкіна дісталася Олександру Соколову.

"Мертві душі" (1984)

Серіал із п'яти епізодів, знятий Михайлом Швейцером, показували на центральному телебаченні.

У жадібного поміщика перетворився.

«Справа про «Мертві душі» (2005)

Остання на сьогодні кіноробота, яка репрезентує фантазію на знамениті твори Гоголя – «Ревізор», «Записки божевільного», «Мертві душі». Таким незвичайним міксом вирішив порадувати глядача, для переконливості зібравши на знімальному майданчику колір сучасного кіно.

На екрані з'являються в ролі Ноздрьова, в образі Чичикова, з якої вийшла чудова дружина губернатора. Також глядачі милуються грою – актора називають у картині Плюшкіним.

• У значенні імені персонажа закладено мотив самозаперечення. Гоголь створив парадоксальну метафору: рум'яна плюшка – символ багатства, ситості, радісного достатку – протиставлена ​​«зацвілому сухарю», для якого давно померкли фарби життя.
• Прізвище Плюшкін стало загальним. Так називають зайве бережливих, маніакально жадібних людей. Крім того, пристрасть до складування старих, марних речей – типова поведінка людей з психічним розладом, який отримав у медицині назву «синдром Плюшкіна».

Цитати

«Адже чорт його знає, може, він просто хвалько, як усі ці матусі: бреше, бреше, щоб поговорити та напитися чаю, а потім і поїде!»

«Сьомий десяток живу!»

«Плюшкін щось пробурмотів крізь губи, бо зубів не було».

«Якби Чичиков зустрів його, так вбраного, десь біля церковних дверей, то, мабуть, дав би йому мідний гріш. Але перед ним стояв не жебрак, перед ним стояв поміщик.

«Я вам навіть не раджу дороги знати до цього собаки! – сказав Собакевич. – Вибачніше сходити в якесь непристойне місце, ніж до нього».

«А був час, коли він тільки був ощадливим господарем! Був одружений і сім'янин, і сусід заїжджав до нього пообідати, слухати та вчитися в нього господарству та мудрій скнарості».