У. Шекспір ​​"Гамлет": опис, герої, аналіз твору

Драматургія XVI - XVII століть була невід'ємною і, можливо, найважливішою частиною тогочасної літератури. Цей вид літературної творчості був найбільш близький і зрозумілий широким масам, був видовищем, що дозволяло донести до глядача почуття та думки автора. Одним із найяскравіших представників драматургії того часу, якого читають та перечитують до нашого часу, ставлять вистави за його творами, аналізують філософські концепції, є Вільям Шекспір.

Геніальність англійського поета, актора і драматурга полягає у вмінні показати реалії життя, проникнути в душу кожного глядача, знайти у ній відгук на свої філософські твердження через почуття знайомі кожній людині. Театральне дію на той час відбувалося помості серед площі, актори під час п'єси могли спускатися в «зал». Глядач ставав ніби учасником того, що відбувалося. Нині такий ефект присутності недосяжний навіть за використанні 3d технологій. Тим більше значення в театрі набувало слова автора, мова та стиль твору. Талант Шекспіра проявляється багато в чому у його мовній манері подання сюжету. Простий і трохи хитромудрий, він відрізняється від мови вулиць, дозволяв глядачеві піднятися над повсякденністю, стати на деякий час нарівні з персонажами п'єси, людьми вищого стану. І геніальність підтверджується тим, що це не втратило свого значення і в пізніші часи - ми отримуємо можливість стати на якийсь час співучасниками подій середньовічної Європи.

Вершиною творчості Шекспіра багато його сучасники, а за ними і наступні покоління, вважали трагедію «Гамлет - принц Данський». Цей твір визнаного англійського класика став одним із значних і для російської літературної думки. Невипадково трагедія Гамлета перекладалася російською більше сорока раз. Такий інтерес викликаний не лише феноменом середньовічної драматургії та літературним талантом автора, що безсумнівно. Гамлет є твором, в якому відображено «вічний образ» шукача правди, філософа моральності і людини, що крокувала вище своєї епохи. Плеяда таких людей, що почалася з Гамлета і Дон Кіхота, тривала в російській літературі образами «зайвих людей» Онєгіним та Печоріним, і далі у творах Тургенєва, Добролюбова, Достоєвського. Ця лінія є рідною для російської душі, що шукає.

Історія створення - Трагедія Гамлет у романтизмі XVII століття

Як багато творів Шекспіра ґрунтуються на новелах літератури раннього середньовіччя, так і сюжет трагедії Гамлет запозичений ним із ісландських хронік XII століття. Втім, цей сюжет не є чимось оригінальним для темного часу. Тема боротьби влади, не дивлячись на моральні норми, і тема помсти є у багатьох творах всіх часів. Романтизм Шекспіра на основі цього створив образ людини, яка протестує проти засад свого часу, що шукає вихід із цих кайдан умовностей до норм чистої моралі, але яка сама є заручником існуючих правил і законів. Наслідний принц, романтик і філософ, який задається вічними питаннями буття і, водночас, змушений у реаліях вести боротьбу з так, як це прийнято в той час - «собі він не господар, своїм народженням пов'язаний по руках» (акт I, сцена III ), і це викликає у нього внутрішній протест.

(Старовинна гравюра - Лондон, XVII століття)

Англія в рік написання та постановки трагедії переживала переломний момент у своїй феодальній історії (1601 рік), тому в п'єсі і присутня та деяка похмурість, реальний чи уявний занепад у державі - "Підгнило щось у Данському королівстві" (акт I, сцена IV ). Але нас цікавить вічні питання «про добро і зло, про люту ненависть і святу любов», які так зрозуміло і так неоднозначно прописані генієм Шекспіра. У повній відповідності до романтизму мистецтво п'єса містить у собі героїв яскраво виражених моральних категорій, явний лиходій, прекрасний герой, присутня любовна лінія, але автор йде далі. Романтичний герой відмовляється слідувати канонам часу у своїй помсті. Одна з ключових фігур трагедії – Полоній, не представляється нам у однозначному світлі. Тема зради розглядається у кількох сюжетних лініях і також пропонується до суду глядача. Від явної зради короля і невірності пам'яті покійного чоловіка королевою, до тривіальної зради приятелів студентів, які не проти за милість короля вивідати секрети у принца.

Опис трагедії (сюжет трагедії та основні її риси)

Ільсінор, замок данських королів, нічна варта з Гораціо, другом Гамлета, зустрічає привид померлого короля. Гораціо розповідає про цю зустріч Гамлету і вирішує особисто зустрітися з тінню батька. Примара розповідає принцу жахливу історію своєї смерті. Смерть короля виявляється підлим вбивством, скоєним його братом Клавдієм. Після цієї зустрічі у свідомості Гамлета відбувається перелом. Впізнане накладається на факт надміру швидкого весілля вдови короля, матері Гамлета, та брата-вбивці. Гамлет одержимий ідеєю помсти, але сумнівається. Він повинен у всьому переконатись сам. Зображуючи божевілля, Гамлет спостерігає все. Полоній, радник короля та батько коханої Гамлета, намагається пояснити королю та королеві такі зміни у принцу відкинутою любов'ю. Раніше він заборонив своїй дочці Офелії приймати залицяння Гамлета. Ці заборони руйнують ідилію кохання, надалі призводять до депресії та запаморочення дівчини. Король робить свої спроби дізнатися думки і плани пасинка, він мучить сумніви і своїм гріхом. Найняті ним колишні студентські друзі Гамлета перебувають з ним невідлучно, але безрезультатно. Потрясіння від впізнаного змушує Гамлета ще більше замислитися про сенс життя, про такі категорії як свобода і моральність, про вічне питання безсмертя душі, тлінність буття.

Тим часом в Ільсінорі з'являється трупа бродячих акторів, і Гамлет умовляє їх вставити в театральну дію кілька рядків, які викривають короля в братовбивстві. У ході вистави Клавдій видає себе сум'яттям, сумніви Гамлета у його винності розвіяні. Він намагається поговорити з матір'ю, кинути їй в обличчя звинувачення, але привид забороняє йому мстити матері. Трагічна випадковість посилює напруженість у королівських покоях - Гамлет вбиває Полонія, що сховався з цікавості за шторами при цій розмові, прийнявши його за Клавдія. Гамлет відправлений до Англії для приховування цих прикрих випадків. З ним прямують друзі-шляхеті. Клавдій вручає їм листа для короля Англії з проханням стратити принца. Гамлет, який зумів випадково прочитати листа, робить у ньому виправлення. В результаті під страту потрапляють зрадники, а він повертається до Данії.

У Данію повертається і Лаерт син Полонія, трагічна звістка про смерть сестри Офелії внаслідок її запаморочення через кохання, а також вбивство батька штовхає його на союз із Клавдією у справі помсти. Клавдій провокує поєдинок на шпагах двох молодих людей, клинок Лаерта навмисне отруєний. Не зупиняючись у цьому, Клавдій отруює і вино, щоб опоити Гамлета у разі перемоги. Під час поєдинку Гамлет поранений отруєним мечем, але знаходить порозуміння з Лаертом. Поєдинок триває, під час якого супротивники змінюються шпагами, тепер отруєною шпагою поранено і Лаерт. Напруження поєдинку не витримує мати Гамлета королева Гертруда та випиває отруєне вино за перемогу сина. Убитий і Клавдій, живим залишається лише єдиний вірний друг Гамлета Горацій. У столицю Данії вступають війська норвезького принца, який займає датський престол.

Головні герої

Як видно з розвитку сюжету, тема помсти відходить на другий план перед моральними пошуками головного героя. Здійснення помсти йому неможливо у тому вираженні, як це заведено у тому суспільстві. Навіть переконавшись у винності дядька, не стає його катом, а лише обвинувачем. На відміну від нього, Лаерт укладає угоду з королем, йому помста понад усе, він слідує традиціям свого часу. Любовна лінія трагедії є лише додатковим засобом показати моральні образи на той час, відтінити душевні пошуки Гамлета. Головними дійовими особами п'єси є принц Гамлет та радник короля Полоній. Саме у моральних підвалинах цих двох людей виражений конфлікт часу. Чи не конфлікт добра і зла, а різниця в рівнях моралі двох позитивних персонажів - основна лінія п'єси, геніально показана Шекспіром.

Розумний, відданий і чесний слуга королю та вітчизні, дбайливий батько та шановний громадянин своєї країни. Він щиро намагається допомогти королеві зрозуміти Гамлета, він щиро намагається зрозуміти Гамлета сам. Його моральні підвалини лише на рівні того часу бездоганні. Відправляючи сина на навчання до Франції, наставляє його правилам поведінки, які і сьогодні можна наводити без змін, настільки вони мудрі та універсальні для будь-якого часу. Турбуючись за моральний образ дочки, він сповіщає її відмовитися від догляду Гамлета, пояснюючи станову різницю між ними і не виключаючи можливості несерйозного ставлення принца до дівчини. Разом з тим, на його моральні погляди, що відповідають тому часу, в такій легковажності з боку юнака немає нічого забобенного. Своєю недовірою до принца і волі батька він руйнує їхнє кохання. З цих причин він не довіряє і власному синові, посилаючи до нього слугу як шпигуна. План спостереження його простий - знайти знайомих і, злегка очорнивши сина, виманити відверту правду про його поведінку далеко від дому. Підслухати в королівських покоях розмову розгніваного сина і матері також не є для нього чимось неправильним. Всіми своїми вчинками та думками Полоній видається розумною і доброю людиною, навіть у божевільні Гамлета він бачить його раціональні думки і віддає їм належне. Але він типовий представник товариства, яке так тисне на Гамлета своєю брехливістю та двуличністю. І це трагізм, який зрозумілий у сучасному суспільстві, а й лондонської публіки початку XVII століття. Така байдужість викликає протест своєю присутністю і в сучасному світі.

Герой з сильним духом і неабияким розумом, що шукає і сумнівається, що став на один щабель вище всього суспільства у своїй моралі. Він здатний дивитися на себе з боку, він здатний аналізувати оточуючих його та аналізувати свої думки та вчинки. Але він також є продуктом тієї епохи, і це пов'язує його. Традиціями та суспільством йому нав'язується певний стереотип поведінки, який він не може прийняти. На основі сюжету про помсту показаний весь трагізм ситуації, коли молода людина бачить зло не просто в одному підлому вчинку, але в усьому суспільстві, де такі вчинки виправдовуються. Цей юнак сам себе закликає жити відповідно до найвищої моралі, відповідальністю за всі свої вчинки. Трагедія сім'ї лише змушує його більше замислитися про моральні цінності. Не може така мисляча людина не порушувати для себе і загальнолюдські філософські питання. Знаменитий монолог «Бути чи не бути» є лише вершиною таких міркувань, які вплітаються у всі його діалоги з друзями та недругами, у розмовах із випадковими людьми. Але недосконалість суспільства та оточення все-таки штовхає на імпульсивні, часто невиправдані вчинки, які згодом важко переживаються ним і зрештою призводять до загибелі. Адже й вина в загибелі Офелії та випадкова помилка при вбивстві Полонія та невміння зрозуміти горя Лаерта гнітять його та сковують ланцюгом.

Лаерт, Офелія, Клавдій, Гертруда, Гораціо

Всі ці особи введені в сюжет як оточення Гамлета та характеризує звичайне суспільство, позитивне та правильне у розумінні того часу. Навіть розглядаючи їх із сучасної точки зору, можна визнати їхні дії логічними та послідовними. Боротьба за владу та подружня зрада, помста за вбитого батька та перше дівоче кохання, ворожнеча із сусідніми державами та отримання земель у результаті лицарських турнірів. І тільки Гамлет стоїть вище на голову над цим суспільством, загрузнувши до пояса в родових традиціях престолонаслідування. Три друга Гамлета - Гораціо, Розенкранц та Гільденстерн, є представниками знаті, придворними. Для двох з них догляд за другом не є чимось неправильним, і тільки один залишається вірним слухачем і співрозмовником, розумним порадником. Співрозмовником, але не більше. Перед своєю долею, суспільством та всім королівством Гамлет залишається один.

Аналіз – ідея трагедії принца датського Гамлета

Основна ідея Шекспіра полягала у бажанні показати психологічні портрети сучасників на основі феодалізму «темних часів», що зростає в суспільстві нове покоління, яке може змінити світ на краще. Грамотне, шукає та волелюбне. Невипадково у п'єсі Данія названа в'язницею, якою на думку автора було все суспільство на той час. Але геніальність Шекспіра виявилася в умінні описати все в півтонах, не скочуючи до гротеску. Більшість персонажів є людьми позитивними і шанованими за канонами на той час, вони міркують цілком здорово і справедливо.

Гамлет показаний як людина схильна до самоаналізу, духовно сильна, але все ще пов'язана умовностями. Неможливість діяти, невміння, ріднить його із «зайвими людьми» російської літератури. Але він несе у собі заряд моральної чистоти та прагнення суспільства на краще. Геніальність цього твору у тому, що це питання актуальні й у світі, переважають у всіх країнах і всіх континентах, незалежно від політичного устрою. А мова і строфа англійського драматурга полонять своєю досконалістю та оригінальністю, змушують перечитувати твори кілька разів, звертатися до спектаклів, слухати постановки, шукати щось нове, заховане в глибині століть.