Tiểu sử Krylov Ivan Andreevich sinh ra khi nào. Các giai đoạn chính của cuộc đời

Ivan Krylov

bí danh - Navi Volyrk

Nhà báo, nhà thơ, nhà huyền thoại người Nga, nhà xuất bản tạp chí châm biếm và giáo dục; được biết đến nhiều nhất với tư cách là tác giả của 236 truyện ngụ ngôn, được sưu tầm thành chín tuyển tập trọn đời

tiểu sử ngắn

Nhà văn Nga, nhà huyền thoại nổi tiếng, nhà báo, dịch giả, ủy viên hội đồng nhà nước, người sáng lập truyện ngụ ngôn hiện thực, người có công việc cùng với các hoạt động của A.S. Pushkin và A.S. Griboyedov đứng về nguồn gốc của chủ nghĩa hiện thực văn học Nga. Ngày 13 tháng 2 (2 tháng 2 năm OS), 1769, ông sinh ra trong một gia đình sĩ quan quân đội sống ở Mátxcơva. Nguồn dữ liệu chính về tiểu sử của Krylov là hồi ký của những người cùng thời với ông, hầu như không có tài liệu nào còn sót lại nên trong tiểu sử còn rất nhiều khoảng trống.

Khi Ivan còn nhỏ, gia đình họ thường xuyên đi du lịch. Người Krylov sống ở Tver, vùng Urals và đã quen với cảnh nghèo đói, đặc biệt là sau khi người chủ gia đình qua đời vào năm 1778. Krylov không thể có được một nền giáo dục có hệ thống, cha anh dạy anh đọc và viết, cậu bé nhận được bài học từ các giáo viên tại nhà của một gia đình giàu có lân cận. Hồ sơ theo dõi của Krylov bao gồm các vị trí thư ký phụ tại tòa án cấp dưới zemstvo Kalyazinsky, và sau đó là thẩm phán Tver. Kể từ cuối năm 1782, gia đình Krylov đã sống ở St. Petersburg, nơi mẹ của họ đã thành công trong việc tìm kiếm một số phận tốt đẹp hơn cho Ivan: kể từ năm 1783, ông được đưa đến Kho bạc St. Petersburg với tư cách là một quan chức nhỏ. Được biết, trong giai đoạn này Krylov dành nhiều thời gian cho việc tự học.

Trong lĩnh vực văn học, Krylov xuất hiện lần đầu trong khoảng thời gian từ 1786 đến 1788. với tư cách là tác giả của các tác phẩm kịch - vở hài kịch The Coffee House (1782), các vở hài kịch Pranksters, The Mad Family, The Writer in the Hallway, v.v., không mang lại danh tiếng cho tác giả.

Năm 1788 I.A. Krylov từ bỏ công việc dân sự để không quay trở lại công việc này trong nhiều năm và cống hiến hết mình cho nghề báo. Năm 1789, ông bắt đầu xuất bản tạp chí châm biếm Spirit Mail. Bằng cách sử dụng các phương pháp sử dụng như diễn viên sinh vật huyền bí, ông vẽ nên bức tranh về xã hội đương đại của mình, chỉ trích các quan chức, kết quả là tạp chí bị cấm. Năm 1791, I. A. Krylov và các đồng chí thành lập một công ty xuất bản sách, trong đó ông xuất bản các tạp chí mới - Spectator (1792), St. Petersburg Mercury (1793). Mặc dù nhiều hơn hình dạng mềm mại những lời tố cáo, ấn phẩm lại thu hút sự chú ý của những người nắm quyền và bị đóng cửa, đồng thời có bằng chứng cho thấy nhân dịp này Krylov đã nói chuyện với chính Catherine II.

Cuối năm 1793, nhà báo châm biếm chuyển từ St. Petersburg đến Moscow. Có bằng chứng cho thấy kể từ mùa thu năm 1795, ông không được phép sống ở những thành phố này; Tên của Krylov không còn được tìm thấy trên báo in nữa. Từ năm 1797, ông đã phục vụ cùng Hoàng tử S.F. Golitsyn thư ký riêng, đi theo họ của nó thành một liên kết. Sau khi bổ nhiệm hoàng tử làm toàn quyền Livonia, Krylov làm giám đốc văn phòng trong hai năm (1801-1803). Đồng thời, Ivan Andreevich đang xem xét lại nền tảng sáng tạo của mình, sau khi vỡ mộng với ý tưởng giáo dục lại con người thông qua văn học, từ bỏ những lý tưởng sách vở để chuyển sang trải nghiệm thực tế.

Sự trở lại với văn học của ông diễn ra vào năm 1800 với việc viết một vở bi kịch hài hước có nội dung chống chính phủ, Podshchipa, hay Trumph, bị cơ quan kiểm duyệt cấm, nhưng được phân phối trong danh sách, đã trở thành một trong những vở kịch nổi tiếng nhất. Năm 1806 Krylov chuyển đến St. Petersburg.

Được viết trong thời gian 1806-1807. và các bộ phim hài Cửa hàng thời trang và Bài học dành cho con gái, được dàn dựng trên sân khấu Moscow và St. Petersburg, đã đạt được thành công đáng kể. Nhưng vinh quang lớn nhất của I.A. Krylov kiếm được là tác giả của truyện ngụ ngôn. Ông chuyển sang thể loại này lần đầu tiên vào năm 1805, sau khi dịch hai truyện ngụ ngôn của La Fontaine. Năm 1809, cuốn truyện ngụ ngôn đầu tiên được xuất bản, đánh dấu thời kỳ mới tiểu sử sáng tạo, dành riêng cho việc viết truyện ngụ ngôn chuyên sâu. Đó là lúc Krylov biết được vinh quang thực sự là gì. Năm 1824, bản dịch truyện ngụ ngôn của ông được xuất bản thành hai tập ở Paris.

Trong những năm 1808-1810. Krylov phục vụ trong Cục Mint, từ năm 1812, ông trở thành trợ lý thủ thư của Thư viện Công cộng Hoàng gia, và năm 1816, ông được bổ nhiệm làm thủ thư. Krylov là người nắm giữ Huân chương St. Vladimir cấp IV (1820), cấp Stanislav II (1838). Năm 1830, ông nhận được chức vụ ủy viên hội đồng nhà nước, mặc dù việc thiếu học vấn không mang lại quyền như vậy. Lễ kỷ niệm 70 năm và 50 năm ngày bắt đầu hoạt động văn học của ông được tổ chức vào năm 1838 như một sự kiện long trọng chính thức.

Là một người có tính cách rất độc đáo, hồi những năm 20. Ivan Andreevich đã trở thành anh hùng của những câu chuyện cười, những câu chuyện cổ tích, đồng thời luôn tốt bụng. Theo hồi ký của những người đương thời, Krylov không những không che giấu những tật xấu của mình như háu ăn, cờ bạc, bừa bộn, v.v. mà còn cố tình phơi bày trước công chúng. Đồng thời, Krylov đã không ngừng tự học cho đến khi về già, đặc biệt, ông học tiếng Anh và tiếng Hy Lạp cổ đại Và. Nhà văn được coi là có thẩm quyền và được đánh giá cao ngay cả bởi những nhà văn có quan điểm về sự sáng tạo khác biệt rõ rệt với Krylov.

Năm 1841, nhà văn rời bỏ công vụ. Năm 1844, ngày 21 tháng 11 (9 tháng 11, O.S.), I.A. Krylov chết; chôn cất ông ở St. Petersburg Alexander Nevsky Lavra.

Tiểu sử từ Wikipedia

những năm đầu

Volkov R. M. Chân dung nhà huyền thoại I. A. Krylov. 1812.

Cha, Andrey Prokhorovich Krylov (1736-1778), biết đọc và viết, nhưng “không nghiên cứu khoa học”, phục vụ trong một trung đoàn rồng, năm 1773 đã nổi bật trong việc bảo vệ thị trấn Yaitsky khỏi quân Pugachevites, sau đó là chủ tịch thẩm phán ở Tver. Anh ta chết như một thuyền trưởng trong hoàn cảnh nghèo khó. Mẹ, Maria Alekseevna (1750-1788), sau cái chết của chồng, vẫn là một góa phụ.

Ivan Krylov đã dành những năm đầu tiên của tuổi thơ để đi du lịch cùng gia đình. Anh học đọc và viết ở nhà (cha anh là một người rất yêu thích việc đọc sách, sau ông, cả một tủ sách đã được truyền cho con trai ông); học tiếng Pháp trong một gia đình hàng xóm giàu có. Năm 1777, ông được ghi danh vào ngành dân sự với tư cách là thư ký phụ của Tòa án Kalyazinsky Lower Zemstvo, và sau đó là Thẩm phán Tver. Rõ ràng, dịch vụ này chỉ mang tính danh nghĩa và Krylov có thể được coi là đi nghỉ cho đến khi kết thúc khóa đào tạo.

Krylov học ít nhưng đọc khá nhiều. Theo một người đương thời, ông “Tôi đặc biệt thích thú khi tham dự những cuộc tụ họp dân gian, không gian bán lẻ, đu dây và đánh đấm, nơi anh ta chen lấn giữa một đám đông hỗn tạp, háo hức lắng nghe bài phát biểu của thường dân ". Từ năm 1780, ông bắt đầu làm thư ký phụ với giá một xu. Năm 1782, Krylov vẫn được xếp vào danh sách thư ký phụ, nhưng "Krylov này không có vụ án nào trong tay".

Lúc này, anh bắt đầu quan tâm đến việc chiến đấu trên đường phố, tường thành. Và vì thể chất rất khỏe mạnh nên anh ta thường chiến thắng những người đàn ông trưởng thành.

Cuối năm 1782, Krylov cùng mẹ đến St. Petersburg, người có ý định xin trợ cấp và sắp xếp tốt hơn cho số phận của con trai bà. Gia đình Krylov vẫn ở St. Petersburg cho đến tháng 8 năm 1783. Khi trở về, mặc dù vắng mặt bất hợp pháp trong thời gian dài, Krylov đã từ chức thẩm phán với cấp bậc thư ký và tham gia phục vụ tại Phòng Bang St.

Vào thời điểm này, The Miller của Ablesimov đã rất nổi tiếng, dưới ảnh hưởng của ông, Krylov đã viết, vào năm 1784, vở opera libretto The Coffee House; anh ấy lấy cốt truyện từ "The Painter" của Novikov, nhưng đã thay đổi nó một cách đáng kể và kết thúc bằng một cái kết có hậu. Krylov mang cuốn sách của mình đến gặp Breitkopf, người đã đưa cho tác giả cuốn sách 60 rúp (Racine, Molière và Boileau) để mua nó, nhưng không xuất bản. The Coffee Pot chỉ được xuất bản vào năm 1868 (trong ấn bản kỷ niệm) và được coi là một tác phẩm còn cực kỳ trẻ và chưa hoàn hảo. Tuy nhiên, khi so sánh chữ ký của Krylov với ấn bản in, hóa ra ấn bản sau không hoàn toàn chính xác; để loại bỏ nhiều sơ suất và lỗi chính tả rõ ràng của nhà xuất bản nhà thơ trẻ, người mà trong bản thảo gửi đến cho chúng ta vẫn chưa hoàn thành xong bản libretto của mình, những câu thơ trong "Bình cà phê" khó có thể được gọi là vụng về, và nỗ lực thể hiện kiểu thời trang mới đó (chủ đề châm biếm của Krylov không phải vậy). một quán cà phê tham nhũng như bà chủ Novomodova) và những quan điểm “tự do” về hôn nhân và đạo đức, gợi nhớ sâu sắc đến người cố vấn trong The Brigadier, không loại trừ sự tàn ác vốn có của Skotinins, cũng như nhiều câu nói dân gian được chọn lọc kỹ lưỡng, khiến cho thư viện 16 nhà thơ mùa hè, bất chấp sự mâu thuẫn của các nhân vật, một hiện tượng đáng chú ý vào thời điểm đó. “Quán cà phê” có lẽ được hình thành từ những tỉnh lẻ, gần gũi với cuộc sống mà nó miêu tả.

Năm 1785, Krylov viết vở bi kịch “Cleopatra” (không được bảo tồn) và mang đến cho nam diễn viên nổi tiếng Dmitrevsky xem; Dmitrevsky khuyến khích tác giả trẻ tiếp tục làm việc, nhưng ông không tán thành vở kịch theo hình thức này. Năm 1786, Krylov viết vở bi kịch "Philomela", ngoài vô số nỗi kinh hoàng, tiếng khóc và thiếu hành động, nó không khác biệt với những bi kịch "kinh điển" khác vào thời điểm đó. Được Krylov viết hay hơn một chút cùng lúc là libretto của vở opera truyện tranh Gia đình điên và bộ phim hài The Writer in the Hallway, kể về Lobanov sau này, một người bạn và người viết tiểu sử của Krylov, nói: “Tôi đã tìm kiếm bộ phim hài này trong một thời gian dài và tôi rất tiếc vì cuối cùng tôi đã tìm thấy nó”. Quả thực, trong đó cũng như trong “Mad Family”, ngoại trừ lời thoại sống động và một vài “câu cửa miệng” dân gian thì không có ưu điểm gì. Điều gây tò mò duy nhất là khả năng sinh sản của nhà viết kịch trẻ, người có quan hệ mật thiết với ủy ban nhà hát, nhận được một vé miễn phí, nhiệm vụ dịch từ libretto của vở opera Pháp "L'Infante de Zamora" và hy vọng rằng "Mad Family" sẽ ra rạp vì cô ấy đã đặt mua nhạc rồi.

Trong phòng quốc gia, Krylov sau đó nhận được 80-90 rúp mỗi năm, nhưng ông không hài lòng với vị trí của mình và chuyển đến Nội các của Bệ hạ. Năm 1788, Krylov mất mẹ, và em trai Leo vẫn ở trong vòng tay của ông, người mà ông đã chăm sóc cả đời với tư cách là một người cha của con trai mình (ông thường gọi cậu là “tyatenko” trong các bức thư của mình). Năm 1787-1788. Krylov đã viết bộ phim hài "Pranksters", nơi anh ta đưa lên sân khấu và chế giễu một cách tàn nhẫn nhà viết kịch đầu tiên vào thời điểm đó, Ya. B. Knyaznin ( Nhịp điệu) và vợ ông, con gái của Sumarokov ( tarator); Theo Grech, nhà thơ Tyanislov đã bị xóa sổ khỏi nhà thơ tồi P. M. Karabanov. Mặc dù trong "Pranksters", thay vì hài kịch thực sự, chúng ta tìm thấy một bức tranh biếm họa, nhưng bức tranh biếm họa này rất táo bạo, sống động và hóm hỉnh, và những cảnh của người đơn giản nhân từ Azbukin với Tyanislov và Rifmokrad có thể được coi là rất hài hước vào thời điểm đó. “Những kẻ chơi khăm” không chỉ cãi nhau với Krylov và Knyazhnin mà còn khiến ban giám đốc nhà hát không hài lòng.

"Thư Thần"

Năm 1789, tại nhà in của I. G. Rachmaninov, một người có học thức và tận tâm với lĩnh vực kinh doanh văn học, Krylov đã in tạp chí châm biếm hàng tháng Spirit Mail. Hình ảnh về những khuyết điểm của xã hội Nga hiện đại được khoác lên đây dưới hình thức tương ứng tuyệt vời giữa thần lùn và pháp sư Malikulmulk. Sự châm biếm của "Thư của các linh hồn" cả về ý tưởng lẫn mức độ sâu sắc và nhẹ nhõm đóng vai trò là sự tiếp nối trực tiếp của các tạp chí đầu thập niên 70 (chỉ những cuộc tấn công gay gắt của Krylov vào Rifmokrad và Tarator và về việc quản lý rạp hát mới giới thiệu một yếu tố cá nhân mới), nhưng đối với nghệ thuật tạo hình, đó là một bước tiến lớn. Theo Ya. K. Grot, “Kozitsky, Novikov, Emin chỉ là những người quan sát thông minh; Krylov là một nghệ sĩ mới nổi."

Spirit Mail chỉ ra mắt từ tháng 1 đến tháng 8 vì chỉ có 80 người đăng ký; vào năm 1802 nó được xuất bản lần thứ hai.

Công việc kinh doanh tạp chí của ông không làm hài lòng chính quyền, và hoàng hậu đã đề nghị Krylov đi du lịch nước ngoài trong 5 năm với chi phí của chính phủ, nhưng ông từ chối.

“Khán giả” và “Sao Thủy”

Năm 1791-1796. Krylov sống trong ngôi nhà của I. I. Betsky trên phố Millionnaya, 1. Năm 1790, ông viết và in một bài ca ngợi sự kết thúc hòa bình với Thụy Điển, một tác phẩm yếu kém nhưng vẫn thể hiện ở tác giả một con người phát triển và một nghệ sĩ tương lai của đất nước. từ. Ngày 7 tháng 12 cùng năm, Krylov nghỉ hưu; V. năm sauông trở thành chủ nhà in và từ tháng 1 năm 1792 bắt đầu in tạp chí Spectator trong đó, với một chương trình rất rộng, nhưng vẫn có thiên hướng châm biếm rõ ràng, đặc biệt là trong các bài báo của người biên tập. Những vở kịch lớn nhất của Krylov trong The Spectator là Kaib, một câu chuyện phương Đông, truyện cổ tích Những đêm, các tiểu luận và cuốn sách nhỏ mang tính châm biếm và báo chí ("Bài điếu văn tưởng nhớ ông tôi", "Bài phát biểu của một gã cào cào trong hội đồng những kẻ ngốc", "Suy nghĩ của một triết gia thời trang").

Những bài báo này (đặc biệt là bài thứ nhất và thứ ba) cho thấy thế giới quan của Krylov đang mở rộng như thế nào và tài năng nghệ thuật của anh ấy đang trưởng thành như thế nào. Vào thời điểm này, ông đã trở thành trung tâm của một nhóm văn học, nhóm này đã tham gia vào các cuộc bút chiến với Tạp chí Moscow của Karamzin. Cộng tác viên chính của Krylov là A.I. Klushin. "Khán giả", đã có 170 người đăng ký, vào năm 1793 đã chuyển thành "St. Petersburg Mercury", do Krylov và A. I. Klushin xuất bản. Vì vào thời điểm đó "Tạp chí Moscow" của Karamzin không còn tồn tại, các biên tập viên của "Mercury" mơ ước được phân phát nó đi khắp nơi và mang lại cho ấn phẩm của họ tính chất văn học và nghệ thuật nhất có thể. Chỉ có hai vở kịch châm biếm của Krylov được xếp vào "Mercury" - "Bài điếu văn về khoa học giết thời gian" và "Bài điếu văn dành cho Yermolafida, được phát biểu trong một cuộc họp của các nhà văn trẻ"; phần sau, chế giễu một xu hướng mới trong văn học (theo Yermolafid, tức là người mang bệnh sốt rét, hoặc vô nghĩa, nó được ngụ ý, như Y. K. Grot đã lưu ý, chủ yếu là Karamzin) đóng vai trò như một biểu hiện của quan điểm lúc đó quan điểm văn học Krylov. Nugget này nghiêm khắc khiển trách những người theo chủ nghĩa Karamzinist vì sự chuẩn bị không đầy đủ, coi thường các quy tắc và phấn đấu vì những người bình thường (đối với những đôi giày khốn nạn, những chiếc zipun và những chiếc mũ có nếp gấp): rõ ràng, những năm hoạt động viết báo của anh ấy là dành cho anh ấy năm học, và nền khoa học muộn màng này đã gây ra sự bất hòa trong thị hiếu của ông, điều này có lẽ là lý do khiến ông tạm thời ngừng hoạt động văn học. Thông thường, Krylov xuất hiện ở Mercury với tư cách là người viết lời và bắt chước những bài thơ đơn giản và vui tươi hơn của Derzhavin, đồng thời anh ấy thể hiện sự thông minh và suy nghĩ tỉnh táo hơn là nguồn cảm hứng và cảm xúc (đặc biệt là về vấn đề này, “Bức thư về lợi ích của những ham muốn”, trong đó , tuy nhiên, vẫn chưa được in). "Mercury" chỉ tồn tại được một năm và không có nhiều thành công.

Cuối năm 1793, Krylov rời St. Petersburg; những gì ông đã làm trong năm 1794-1796, ít người biết đến. Năm 1797, ông gặp Hoàng tử S. F. Golitsyn ở Moscow và đến gặp ông ta tại điền trang Zubrilovka, với tư cách là giáo viên dạy trẻ, thư ký, v.v., ít nhất không phải trong vai trò một kẻ sống ký sinh. Vào thời điểm này, Krylov đã có một nền giáo dục rộng rãi và linh hoạt (anh chơi violin giỏi, biết tiếng Ý, v.v.), và mặc dù vẫn còn yếu về chính tả nhưng anh đã trở thành một giáo viên dạy ngôn ngữ và văn học có năng lực và hữu ích. Đối với buổi biểu diễn tại nhà tại nhà của Golitsyn, ông đã viết vở bi kịch hề "Trumf" hoặc "Podshchipa" (xuất bản lần đầu ở nước ngoài vào năm 1859, sau đó ở Russkaya Starina, 1871, quyển III), thô lỗ, nhưng không thiếu muối và sự nhại lại sức sống của bộ phim kinh điển, và thông qua nó mãi mãi chấm dứt mong muốn lấy được nước mắt của khán giả của chính anh. Nỗi buồn của cuộc sống nông thôn đến mức một ngày nọ, những người phụ nữ đến thăm thấy anh ta hoàn toàn khỏa thân bên bờ ao, râu mọc um tùm và móng tay không cắt.

Năm 1801, Hoàng tử Golitsyn được bổ nhiệm làm Toàn quyền Riga và Krylov quyết định làm thư ký cho ông. Cùng năm đó hoặc năm sau, ông viết vở kịch “Pie” (in trong tập VI “Bộ sưu tập các khoa học hàn lâm”; trình bày lần đầu tiên tại St. Petersburg năm 1802), một bộ phim hài nhẹ nhàng đầy hấp dẫn, trong đó, khi đối mặt với Uzhima, thoáng qua đã chạm vào chủ nghĩa đa cảm có ác cảm với anh ta. Bất chấp mối quan hệ thân thiện với ông chủ của mình, Krylov lại từ chức vào ngày 26 tháng 9 năm 1803. Chúng tôi không biết anh ấy đã làm gì trong 2 năm tiếp theo; người ta nói rằng anh ta chơi bài lớn, từng thắng một số tiền rất lớn, đi đến các hội chợ, v.v. Để chơi bài, anh ta đã có lúc bị cấm xuất hiện ở cả hai thủ đô.

truyện ngụ ngôn

I. A. Krylov tại Đài tưởng niệm "Kỷ niệm 1000 năm nước Nga" ở Veliky Novgorod

Năm 1805, Krylov ở Moscow và cho I. I. Dmitriev xem bản dịch (từ tiếng Pháp) của ông về hai truyện ngụ ngôn của Lafontaine: “The Oak and the Cane” và “The Choosy Bride”. Theo Lobanov, Dmitriev sau khi đọc chúng đã nói với Krylov: “Đây là gia đình thực sự của bạn; cuối cùng bạn đã tìm thấy nó." Krylov luôn yêu mến Lafontaine (hay Fontaine, như anh gọi anh) và, theo truyền thuyết, ngay từ khi còn trẻ, anh đã thử thách sức mạnh của mình trong việc dịch truyện ngụ ngôn, và sau đó, có lẽ, trong việc sửa đổi chúng; truyện ngụ ngôn và "tục ngữ" đang thịnh hành vào thời điểm đó. Là một người sành sỏi xuất sắc và là một nghệ sĩ sử dụng ngôn ngữ đơn giản, người luôn thích khoác lên suy nghĩ của mình dưới hình thức tạo hình của một người biện hộ, và hơn nữa, rất có khuynh hướng chế giễu và bi quan, Krylov thực sự được tạo ra cho một câu chuyện ngụ ngôn. , nhưng ông vẫn không dừng lại ngay ở hình thức sáng tạo này: năm 1806 ông chỉ xuất bản 3 truyện ngụ ngôn, và vào năm 1807, ba vở kịch của ông xuất hiện, trong đó có hai vở tương ứng với hướng châm biếm tài năng của Krylov. thành công lớn và trên sân khấu: đó là “Cửa hàng thời trang” (cuối cùng được xử lý vào năm 1806 và trình chiếu lần đầu tiên tại St. Petersburg vào ngày 27 tháng 7) và “Bài học dành cho con gái” (cốt truyện sau này được mượn tự do từ “Précieuses” của Moliere những lời chế giễu”; được trình bày lần đầu tiên tại St. Petersburg ngày 18 tháng 6 năm 1807). Đối tượng châm biếm của cả hai đều giống nhau, vào năm 1807 nó khá hiện đại - niềm đam mê của xã hội Nga đối với mọi thứ của Pháp; trong bộ phim hài đầu tiên, Frenchmania gắn liền với sự đồi trụy, trong bộ phim thứ hai, nó được đưa đến những trụ cột của sự ngu ngốc của Herculean; xét về độ sống động và sức mạnh của lời thoại, cả hai bộ phim hài đều thể hiện một bước tiến đáng kể nhưng vẫn chưa có nhân vật. Vở kịch thứ ba của Krylov: “Ilya Bogatyr, một vở opera ma thuật” được viết theo lệnh của A. L. Naryshkin, giám đốc nhà hát (dàn dựng lần đầu tiên vào ngày 31 tháng 12 năm 1806); bất chấp vô số điều vô nghĩa xa hoa, nó vẫn thể hiện một số đặc điểm châm biếm mạnh mẽ và gây tò mò như một sự tôn vinh chủ nghĩa lãng mạn của tuổi trẻ do một bộ óc cực kỳ phi lãng mạn như vậy mang lại.

Không biết Krylov dở dang lúc mấy giờ (chỉ có một màn rưỡi, nhân vật chính vẫn chưa xuất hiện trên sân khấu) Vở hài kịch bằng thơ của Krylov thuộc về: “Lười biếng” (in trong tập VI của “Tuyển tập học thuật”). Khoa học"); nhưng thật tò mò, như một nỗ lực nhằm tạo ra một vở hài kịch về nhân vật, đồng thời kết hợp nó với một vở hài kịch về cách cư xử, vì khuyết điểm được miêu tả trong đó một cách cực kỳ sắc nét có nền tảng từ điều kiện sống của giới quý tộc Nga thời đó. và thời đại sau này.

Anh hùng đậu lăng
thích nằm; Nhưng không có cách nào khác bạn có thể làm mất uy tín của anh ta:
Anh không giận, anh không gắt gỏng, anh vui vẻ cho đi lần cuối
Và nếu không phải vì lười biếng thì ở những người chồng anh đã là báu vật;
Thân thiện và lịch sự nhưng không thô lỗ
Vui mừng làm tất cả những điều tốt đẹp, nhưng chỉ nằm xuống.

Trong vài câu thơ này, chúng ta có một bản phác thảo tài tình về những gì được phát triển sau này ở Tentetnikov và Oblomov. Không còn nghi ngờ gì nữa, Krylov nhận thấy ở mình khá nhiều điểm yếu này, và giống như nhiều nghệ sĩ chân chính, đó chính là lý do tại sao anh bắt đầu khắc họa nó bằng lực lượng có thể và độ sâu; nhưng nếu đồng nhất hoàn toàn anh ta với người hùng của anh ta sẽ là điều vô cùng bất công: Krylov là một người mạnh mẽ và nghị lực khi cần thiết, và sự lười biếng, tình yêu hòa bình đã thống trị anh ta, có thể nói, chỉ khi có sự đồng ý của anh ta. Thành công của các vở kịch của anh ấy thật tuyệt vời; năm 1807, người đương thời coi ông là nhà viết kịch nổi tiếng và đặt ông ngang hàng với Shakhovsky; những vở kịch của anh ấy được lặp lại rất thường xuyên; "Cửa hàng thời trang" cũng nằm trong cung điện, trong một nửa của Hoàng hậu Maria Feodorovna. Mặc dù vậy, Krylov vẫn quyết định rời rạp và làm theo lời khuyên của I. I. Dmitriev. Năm 1808, Krylov, người một lần nữa gia nhập quân ngũ (ở bộ phận tiền tệ), đã in 17 truyện ngụ ngôn trên tờ Dramatic Herald, và giữa chúng có một số truyện (“Oracle”, “Voi trong Voivodeship”, “Voi và Pug”, v.v.) khá nguyên bản. Năm 1809, ông xuất bản ấn bản riêng biệt đầu tiên của truyện ngụ ngôn của mình, với số lượng 23 cuốn, và với cuốn sách nhỏ này, ông đã giành được một vị trí nổi bật và danh giá trong văn học Nga, và nhờ những ấn bản truyện ngụ ngôn tiếp theo, ông trở thành nhà văn quốc gia về những truyện ngụ ngôn đó. đến một mức độ mà chưa có ai khác đạt được cho đến thời điểm đó. Kể từ thời điểm đó, cuộc đời ông là một chuỗi thành công và danh dự liên tục, theo ý kiến ​​​​của đại đa số những người cùng thời với ông - rất xứng đáng.

Năm 1810, ông vào Thư viện Công cộng Hoàng gia với tư cách trợ lý thủ thư, dưới sự chỉ huy của ông chủ cũ và người bảo trợ A. N. Olenin; sau đó ông được nhận lương hưu 1.500 rúp một năm, sau đó (28 tháng 3 năm 1820), "để tôn trọng những tài năng xuất sắc trong văn học Nga", đã tăng gấp đôi, và thậm chí sau đó (26 tháng 2 năm 1834) đã tăng gấp bốn lần, lúc đó ông đã thăng tiến trong cấp bậc, chức vụ (từ ngày 23/3/1816, ông được bổ nhiệm làm thủ thư); khi nghỉ hưu (ngày 1 tháng 3 năm 1841), ông, "không giống như những người khác", được giao nhiệm vụ loại bỏ toàn bộ nội dung của mình trong thư viện, do đó ông nhận được tổng cộng 11.700 rúp. mông. trong năm.

Krylov đã là một thành viên được kính trọng của Cuộc trò chuyện của những người yêu văn học Nga ngay từ khi thành lập. Ngày 16 tháng 12 năm 1811 ông được bầu làm thành viên của Học viện Nga, ngày 14 tháng 1 năm 1823 ông nhận được từ bà huy chương vàng vì thành tích văn học, và khi Viện Hàn lâm Nga được chuyển thành Khoa Ngôn ngữ và Văn học Nga của Viện Hàn lâm Khoa học (1841), ông được chấp nhận là một học giả bình thường (theo truyền thuyết, Hoàng đế Nicholas I đã đồng ý chuyển đổi trên với điều kiện “Krylov phải là học giả đầu tiên”). Vào ngày 2 tháng 2 năm 1838, lễ kỷ niệm 50 năm hoạt động văn học của ông đã được tổ chức tại St. Petersburg một cách trang trọng, đồng thời cũng nồng nhiệt và chân thành đến mức không thể nhắc đến một lễ kỷ niệm văn học như vậy sớm hơn cái gọi là ngày lễ Pushkin ở Mátxcơva. .

Ivan Andreevich Krylov qua đời vào ngày 9 tháng 11 năm 1844. Ông được chôn cất vào ngày 13 tháng 11 năm 1844 tại nghĩa trang Tikhvin của Alexander Nevsky Lavra. Vào ngày tang lễ, bạn bè và người quen của I. A. Krylov, cùng với lời mời, đã nhận được một bản sao truyện ngụ ngôn do ông xuất bản, trên trang tiêu đề có in dòng chữ: “Tưởng nhớ đến ký ức của Ivan Andreevich, theo yêu cầu của ông ta.”

Những giai thoại về sự háu ăn đáng kinh ngạc, sự cẩu thả, lười biếng, thích lửa, ý chí tuyệt vời, sự hóm hỉnh, nổi tiếng và sự thận trọng lảng tránh đều đã quá nổi tiếng.

Krylov không đạt được vị trí cao trong văn học ngay lập tức; Zhukovsky, trong bài báo "Về truyện ngụ ngôn và truyện ngụ ngôn của Krylov", viết về ed. 1809, vẫn so sánh anh ta với I. I. Dmitriev, không phải lúc nào cũng có lợi cho anh ta, chỉ ra những “lỗi” trong ngôn ngữ của mình, “những cách diễn đạt trái với sở thích, thô lỗ” và với sự do dự rõ ràng “cho phép mình” nâng anh ta lên ở một số nơi ở La Fontaine , với tư cách là một “thông dịch viên khéo léo” của vua truyện ngụ ngôn. Krylov thậm chí không thể khẳng định cụ thể câu này, vì trong số 27 truyện ngụ ngôn mà anh ấy đã viết cho đến nay, ở tuổi 17, anh ấy thực sự “mượn cả tiểu thuyết và truyện từ La Fontaine”; về những bản dịch này, có thể nói, Krylov đã hoàn thành công việc của mình, mài giũa vũ khí cho sự châm biếm của mình. Ngay trong năm 1811, ông đã xuất hiện với một loạt dài các vở kịch hoàn toàn độc lập (trong số 18 truyện ngụ ngôn năm 1811, chỉ có 3 vở được ghi lại) và thường là những vở kịch táo bạo đến kinh ngạc, chẳng hạn như “Ngỗng”, “Lá và Rễ”, “Bộ tứ”, “Hội đồng Chuột" và v.v. Tất cả phần tốt nhất của công chúng đọc sách đồng thời công nhận ở Krylov một tài năng to lớn và hoàn toàn độc lập; tuyển tập "Truyện ngụ ngôn mới" của ông đã trở thành cuốn sách được yêu thích ở nhiều gia đình, và những lời công kích ác ý của Kachenovsky (Vestn. Evropy, 1812, số 4) đã khiến các nhà phê bình tổn thương nhiều hơn là nhà thơ. Trong năm Chiến tranh yêu nước 1812, Krylov trở thành nhà văn chính trị, đúng hướng đi mà đa số xã hội Nga nắm giữ. Chẳng hạn, ý tưởng chính trị cũng được thể hiện rõ ràng trong truyện ngụ ngôn của hai năm tới. "Pike and Cat" (1813) và "Swan, Pike and Cancer" (1814; cô ấy không có ý nói đến Đại hội Vienna, sáu tháng trước khi khai mạc mà cô ấy đã viết, nhưng bày tỏ sự không hài lòng của xã hội Nga với hành động của đồng minh của Alexander I). Năm 1814, Krylov viết 24 truyện ngụ ngôn, tất cả đều là nguyên bản và đọc chúng nhiều lần tại tòa án, trong vòng vây của Hoàng hậu Maria Feodorovna. Theo tính toán của Galakhov, chỉ có 68 truyện ngụ ngôn tồn tại trong 25 năm hoạt động cuối cùng của Krylov, trong khi 140 truyện rơi vào 12 năm đầu tiên.

Việc so sánh các bản thảo của ông và nhiều ấn bản cho thấy con người lười biếng và bất cẩn này đã làm thẳng và hoàn thiện những bản thảo ban đầu của tác phẩm của mình bằng nghị lực và sự chú ý phi thường, mà rõ ràng là đã rất thành công và được xem xét sâu sắc. Anh ta phác thảo câu chuyện ngụ ngôn một cách trôi chảy và mơ hồ đến mức ngay cả bản thảo cũng chỉ nhắc nhở anh ta về những gì anh ta đã nghĩ đến; sau đó anh ấy viết lại nhiều lần và mỗi lần sửa lại chỗ nào có thể; trên hết, anh ấy cố gắng đạt được sự linh hoạt và có thể ngắn gọn, đặc biệt là ở phần cuối của câu chuyện ngụ ngôn; đạo đức, được hình thành và thực hiện rất tốt, anh ta giảm bớt hoặc loại bỏ hoàn toàn (do đó làm suy yếu yếu tố giáo huấn và củng cố yếu tố châm biếm), và do đó, với sự chăm chỉ, anh ta đã đạt được những kết luận sắc bén như dao nhọn của mình, nhanh chóng biến thành tục ngữ. Với cùng một công sức và sự chú ý, ông đã loại bỏ khỏi truyện ngụ ngôn tất cả những khúc sách và cách diễn đạt mơ hồ, thay thế chúng bằng dân gian, hình ảnh, đồng thời khá chính xác, sửa lại cách xây dựng câu thơ và phá bỏ cái gọi là. “sự tự do thơ ca”. Ông đã đạt được mục tiêu của mình: bằng khả năng diễn đạt, bằng vẻ đẹp trong hình thức truyện ngụ ngôn của Krylov - đỉnh cao của sự hoàn hảo; nhưng vẫn để đảm bảo rằng Krylov không có giọng sai và cách diễn đạt vụng về, có một sự cường điệu kỷ niệm (“từ tất cả bốn chân " trong truyện ngụ ngôn "Sư tử, sơn dương và cáo", "Bạn và tôi cũng không thể lọt vào đó" trong truyện ngụ ngôn "Hai chàng trai", "Thành quả của sự thiếu hiểu biết thật khủng khiếp" trong truyện ngụ ngôn "Vô thần", v.v. ). Mọi người đều đồng ý rằng ở kỹ năng kể chuyện, sự nhẹ nhõm của các nhân vật, sự hài hước tinh tế, năng lượng của hành động, Krylov là một nghệ sĩ thực thụ, tài năng của anh càng sáng sủa, càng khiêm tốn hơn. . Tổng thể truyện ngụ ngôn của ông không phải là một câu chuyện ngụ ngôn khô khan về đạo đức và thậm chí không phải là một bản anh hùng ca êm đềm, mà là một vở kịch trăm màn sống động, với nhiều thể loại được dàn dựng duyên dáng, một “cảnh tượng đời người” thực sự, nhìn từ một góc nhìn nhất định. Quan điểm này đúng đến mức nào và câu chuyện ngụ ngôn của Krylov có tính hướng dẫn như thế nào đối với người đương thời và hậu thế - ý kiến ​​​​về vấn đề này không hoàn toàn giống nhau, đặc biệt là vì mọi thứ cần thiết đều chưa được thực hiện để làm rõ hoàn toàn vấn đề. Mặc dù Krylov coi ân nhân của loài người là "người đưa ra các quy tắc chính của việc làm nhân đức trong thời gian ngắn", nhưng bản thân ông không phải là một nhà giáo huấn trên tạp chí hay trong truyện ngụ ngôn của mình, mà là một nhà châm biếm sáng suốt, và hơn nữa, không phải là một nhà giáo dục. người chế nhạo những khuyết điểm của xã hội đương thời, vì lý tưởng đã ăn sâu vào tâm hồn anh ta, nhưng là một người châm biếm bi quan, không tin vào khả năng sửa sai của con người bằng bất kỳ phương tiện nào và chỉ cố gắng giảm thiểu số lượng lời nói dối và cái ác. Khi Krylov, với tư cách là một nhà đạo đức, cố gắng đưa ra "các quy tắc chính của những hành động đạo đức", anh ta tỏ ra khô khan và lạnh lùng, và đôi khi thậm chí không hoàn toàn thông minh; nhưng khi có cơ hội chỉ ra sự mâu thuẫn giữa lý tưởng và hiện thực, tố cáo sự tự huyễn hoặc đạo đức giả, nói láo, giả dối, tự mãn ngu ngốc, thì ông ấy là một bậc thầy thực sự. Vì vậy, thật khó để phẫn nộ với Krylov vì anh ta “không bày tỏ sự đồng cảm với bất kỳ khám phá, phát minh hay đổi mới nào” (Galakhov), vì sẽ không phù hợp nếu yêu cầu tất cả các câu chuyện ngụ ngôn của anh ta rao giảng về tính nhân văn và sự cao quý về tinh thần. Anh ta có một nhiệm vụ khác - xử tử cái ác bằng tiếng cười tàn nhẫn: những cú đánh mà anh ta gây ra cho nhiều loại tội ác và ngu ngốc khác nhau chính xác đến mức không ai có quyền nghi ngờ về tác dụng có lợi của truyện ngụ ngôn của anh ta đối với nhiều độc giả của họ. Chúng có hữu ích như tài liệu giảng dạy không? Không còn nghi ngờ gì nữa, giống như bất kỳ tác phẩm nghệ thuật thực sự nào, khá dễ tiếp cận với tâm trí trẻ và giúp trẻ phát triển hơn nữa; nhưng vì chúng chỉ mô tả một mặt của cuộc sống nên chất liệu theo hướng ngược lại cũng phải được đưa ra bên cạnh chúng. Ý nghĩa lịch sử và văn học quan trọng của Krylov cũng là điều không thể nghi ngờ. Cũng như ở thời đại Catherine II, bên cạnh Derzhavin nhiệt tình, cần có Fonvizin bi quan, thì ở thời đại Alexander I, cần có Krylov; hành động cùng lúc với Karamzin và Zhukovsky, ông đại diện cho một đối trọng với họ, nếu không có điều đó xã hội Nga có thể đã đi quá xa vào con đường cảm giác mộng mơ.

Không chia sẻ những khát vọng khảo cổ học và lòng yêu nước hạn hẹp của Shishkov, Krylov có ý thức gia nhập vòng tròn của mình và suốt đời chiến đấu chống lại chủ nghĩa phương Tây nửa tỉnh nửa mê. Trong truyện ngụ ngôn, ông dường như là nhà văn “thực sự dân gian” (Pushkin, V, 30) đầu tiên của chúng ta, cả về ngôn ngữ lẫn hình ảnh (động vật, chim, cá và thậm chí cả những nhân vật thần thoại của ông đều là những người Nga thực sự, mỗi người đều có một đặc điểm riêng). tính năng đặc trưng thời đại và địa vị xã hội) và trong ý tưởng. Ông đồng cảm với người đàn ông lao động Nga, những khuyết điểm nhưng ông biết rất rõ và khắc họa một cách mạnh mẽ, rõ ràng. Con bò tốt bụng và con cừu bị xúc phạm vĩnh viễn là những kiểu tích cực duy nhất của anh ta, và những câu chuyện ngụ ngôn: “Lá và Rễ”, “Tụ họp thế gian”, “Sói và cừu” đã đưa anh ta vượt xa những người bảo vệ chế độ nông nô bình dị lúc bấy giờ . Krylov chọn cho mình một lĩnh vực thơ ca khiêm tốn, nhưng trong đó anh là một nghệ sĩ lớn; tư tưởng của ông không cao cả nhưng hợp lý và bền bỉ; Ảnh hưởng của ông không sâu nhưng rộng rãi và hiệu quả.

Bản dịch truyện ngụ ngôn

Năm 1825, tại Paris, Bá tước Grigory Orlov đã xuất bản Truyện ngụ ngôn của I. A. Krylov thành hai tập bằng tiếng Nga, tiếng Pháp và tiếng Ý, cuốn sách này trở thành ấn bản truyện ngụ ngôn nước ngoài đầu tiên.

Người dịch đầu tiên của Krylov sang tiếng Azerbaijan là Abbas-Kuli-Aga Bakikhanov. Vào những năm 30 của thế kỷ 19, ngay cả khi Krylov còn sống, ông đã dịch truyện ngụ ngôn "Con lừa và chim sơn ca". Sẽ là thích hợp để lưu ý rằng, ví dụ, tiếng Armenia bản dịch đầu tiên được thực hiện vào năm 1849 và sang tiếng Georgia - vào năm 1860. Hơn 60 truyện ngụ ngôn của Krylov trong thập niên 80 năm XIX thế kỷ được dịch bởi Hasanaliaga khan của Karadag.

Những năm trước

Vào cuối đời, Krylov được hoàng gia sủng ái. Ông có cấp bậc ủy viên hội đồng nhà nước, lương hưu thứ sáu nghìn. Từ tháng 3 năm 1841 cho đến cuối đời, ông sống ở nhà chung cư Blinova trên tuyến 1 của Đảo Vasilyevsky, 8.

Krylov sống rất lâu và không thay đổi thói quen của mình trong bất cứ điều gì. Hoàn toàn tan biến trong sự lười biếng và thói sành ăn. Anh ấy thông minh và không quá một người tốt bụng, cuối cùng đã quen với vai một kẻ lập dị tốt bụng, một kẻ háu ăn ngớ ngẩn, không hề nao núng. Hình ảnh do ông sáng tạo ra đã đến với triều đình, và đến cuối đời ông có thể mua được bất cứ thứ gì. Anh không ngần ngại trở thành một kẻ háu ăn, một con đĩ và một kẻ lười biếng.

Mọi người đều tin rằng Krylov chết vì xoắn ruột do ăn quá nhiều, nhưng thực tế - do viêm phổi hai bên.

Đám tang thật hoành tráng. Bá tước Orlov - người thứ hai trong bang - đưa một học sinh ra và tự mình khiêng quan tài ra cửa.

Người đương thời tin rằng con gái của đầu bếp của ông, Sasha, là người của ông. Điều này được xác nhận bằng việc anh đã đưa cô vào trường nội trú. Và khi người đầu bếp qua đời, ông đã nuôi nấng cô như con gái và tặng cô một của hồi môn lớn. Trước khi qua đời, ông đã để lại toàn bộ tài sản và quyền đối với các sáng tác của mình cho chồng của Sasha.

Công nhận và thích ứng

• Krylov có chức vụ ủy viên hội đồng nhà nước, là thành viên chính thức của Đế quốc Học viện Nga(từ năm 1811), viện sĩ bình thường của Viện Hàn lâm Khoa học Hoàng gia thuộc Khoa Ngôn ngữ và Văn học Nga (từ năm 1841).

Tên bất tử

Đồng xu kỷ niệm của Ngân hàng Nga dành riêng cho lễ kỷ niệm 225 năm ngày sinh của I. A. Krylov. 2 rúp, bạc, 1994

• Có những con phố, con hẻm mang tên Krylov ở hàng chục thành phố và quốc gia ở Nga Liên Xô cũ và ở Kazakhstan
• Tượng đài trong Khu vườn mùa hè của St. Petersburg
• Ở Mátxcơva, gần Ao Tổ, một tượng đài về Krylov và những anh hùng trong truyện ngụ ngôn của ông đã được dựng lên
• Petersburg, Yaroslavl và Omsk có thư viện dành cho trẻ em mang tên I. A. Krylov

Trong âm nhạc

Ví dụ, truyện ngụ ngôn của I. A. Krylov đã được phổ nhạc bởi A. G. Rubinstein - truyện ngụ ngôn “Chim cu và đại bàng”, “Con lừa và chim sơn ca”, “Con chuồn chuồn và con kiến”, “Bộ tứ”. Và còn nữa - của Yu. M. Kasyanik: chu kỳ thanh nhạc cho bass và piano (1974) "Truyện ngụ ngôn của Krylov" ("Crow and Fox", "Người qua đường và Chó", "Donkey và Nightingale", "Two Barrels", " Troezhenets ").

Sáng tác

truyện ngụ ngôn

• Alkid
• Apelles và chú ngựa con
• Người giàu nghèo
• người vô thần
• Con sóc (có hai truyện ngụ ngôn về con sóc)
• Người giàu và nhà thơ
• thùng
• Dao cạo
• Bulat
• Đá cuội và kim cương
• Diều
• bông bắp
• nhà quý tộc
• Cao quý và nhà thơ
• Cao quý và triết gia
• thợ lặn
• Thác và Suối
• sói và đàn con
• Sói và Sếu
• sói và mèo
• Sói và Cúc cu
• Sói và cáo
• Sói và Chuột
• Sói và người chăn cừu
• Sói và Chiên Con
• Sói trong cũi
• Sói và Cừu
• con quạ
• Quạ và gà
• Quạ và cáo (1807)
• con quạ nhỏ
• Nuôi một con sư tử
• golik
• bà chủ và hai người giúp việc
• Đỉnh
• hai con chim bồ câu
• Hai bé trai
• Hai chàng trai
• Hai thùng
• Hai con chó
• Tai của Demyanov
• Cây
• dê rừng
• Gỗ sồi và mía
• Thỏ đi săn
• Gương và Khỉ
• Rắn và Cừu
• Đá và Sâu
• bộ tứ
• Kẻ vu khống và con rắn
• Tai
• Muỗi và người chăn cừu
• Ngựa và Người cưỡi ngựa
• Mèo và đầu bếp
• Cái vạc và cái nồi
• Mèo con và sáo đá
• Mèo và Chim sơn ca
• Nông dân và dòng sông
• Nông dân gặp khó khăn
• Người nông dân và con rắn
• Nông dân và cáo
• Nông dân và ngựa
• Nông dân và cừu

• Nông dân và công nhân
• Nông dân và lừa đảo
• Nông dân và con chó
• Nông dân và cái chết
• Nông dân và Rìu
• Cúc cu và Gorlinka
• Cúc cu và gà trống
• Cúc cu và đại bàng
• Thương gia
• Doe và Dervish
• quan tài
• Thiên nga, Cự Giải và Pike (1814)
• Leo và quán bar
• Sư tử và sói
• Sư tử và muỗi
• Sư tử và Cáo
• Sư tử và chuột
• Sư tử và Người
• Sư tử đang đi săn
• sư tử già
• Sư tử, sơn dương và cáo
• người xây dựng con cáo
• Cáo và nho
• cáo và gà
• Cáo và lừa
• Cáo và Marmot
• Lá và rễ
• Tò mò
• Ếch và Sửu
• Ếch và sao Mộc
• Ếch xin vua
• Cậu bé và con rắn
• Cậu bé và con sâu
• khỉ và kính
• Chịu trong lưới
• Gấu ở bầy ong
• Miller
• Thợ cơ khí
• Cái túi
• Sự tụ tập thế gian
• Myron
• sâu bệnh
• Mot và Nuốt
• nhạc sĩ
• Con kiến
• Bay và đường
• Bay và ong
• Chuột và Chuột
• Ăn tối tại gấu
• Con khỉ
• Con khỉ
• Cừu và Chó
• Người làm vườn và triết gia
• Lời tiên tri
• Đại bàng và chuột chũi
• Đại Bàng và Gà
• Đại bàng và nhện
• Đại bàng và ong

• Lừa và thỏ
• Lừa và Người
• Con lừa và chim sơn ca
• Nông dân và thợ đóng giày
• thợ săn
• Con công và chim sơn ca
• Parnassus
• chăn cừu
• Người chăn cừu và biển cả
• Nhện và ong
• Dậu và hạt ngọc trai
• cừu nhiều màu sắc
• Người bơi và biển
• Plotichka
• Bệnh gút và nhện
• Lửa và Kim cương
• Tang lễ
• giáo dân
• Người đi bộ và chó
• Ao và sông
• Ẩn sĩ và Gấu
• Súng và cánh buồm
• ong và ruồi
• Cô dâu kén chọn
• chương
• Rừng và lửa
• Lạch nhỏ
• múa cá
• Hiệp sỹ
• Con lợn
• Lợn dưới gốc sồi
• Tit
• Sáo đá
• keo kiệt
• Kẻ keo kiệt và con gà
• Voi trong sự kiện
• Voi và Pug
• Voi ở Voivodeship
• Chó và Ngựa
• Chó, Người, Mèo và Chim ưng
• tình bạn của chó
• Hội đồng chuột
• Chim ưng và sâu
• Chim sơn ca
• Nhà văn và tên cướp
• Một ông già và ba thanh niên
• Chuồn chuồn và kiến
• Bóng tối và con người
• sinh ba
• caftan trishkin
• Gấu chăm chỉ
• Cú và Lừa
• Vận may và người ăn xin
• Nhảy lò cò
• Máy chủ và chuột
• Những bông hoa
• Chervonet
• Chizh và con nhím
• Chizh và bồ câu
• Pike và mèo
• Pike và chuột
• Cừu non

Khác

• Coffee Pot (1783, xuất bản 1869, libretto truyện tranh opera)
• Gia đình điên (1786, hài)
• Nhà văn ở phòng chờ (1786-1788, xuất bản 1794, hài kịch)
• Những kẻ chơi khăm (1786-1788, xuất bản 1793, hài kịch)
• Philomela (1786-1788, xuất bản 1793, bi kịch)
• Người Mỹ (1788, hài kịch, cùng với A. I. Klushin)
• Kaib (1792, truyện châm biếm)
• Đêm (1792, truyện châm biếm; chưa hoàn thành)
• Trumpf ("Podshchipa"; 1798-1800, xuất bản năm 1859; phân phối dưới dạng danh sách viết tay)
• Pie (1801, xuất bản 1869, hài kịch)
• Cửa hàng thời trang (1806, hài)
• Bài học cho con gái (1807, hài kịch)
• Ilya Bogatyr (1807, hài kịch)

Thư mục

• Những chuyên khảo đầu tiên về Krylov được viết bởi những người bạn của ông - M. E. Lobanov (“Cuộc đời và tác phẩm của Ivan Andreevich Krylov”) và P. A. Pletnev (với các tác phẩm hoàn chỉnh của Ivan Krylov, được xuất bản bởi Yu. Jungmeister và E. Weimar năm 1847); Tiểu sử của Pletnev đã được tái bản nhiều lần cả trong các tác phẩm sưu tầm của Krylov và truyện ngụ ngôn của ông.
• Các ghi chú, tài liệu và bài báo về ông đã xuất hiện cả trên các tạp chí lịch sử và tạp chí tổng hợp (để biết danh sách chúng, xem Mezhov, “Lịch sử các từ tiếng Nga và các từ phổ thông”, St. Petersburg, 1872, và cả trong Kenevich và L. Maykov).
• Một tác phẩm nghiêm túc và tận tâm, nhưng vẫn chưa hoàn chỉnh của VF Kenevich: Ghi chú thư mục và lịch sử về truyện ngụ ngôn của Krylov. tái bản lần thứ 2. St Petersburg, 1878.
• Bài báo của L. N. Maykov cung cấp tư liệu quý giá: “Những bước đầu tiên của I. A. Krylov trong lĩnh vực văn học” (“Bản tin Nga”, 1889; in lại trong “Các tiểu luận lịch sử và văn học”, St. Petersburg, 1895).
• A. I. Lyashchenko, trong Bản tin lịch sử (1894 số 11);
• A. Kirpyachnikov trong "Sáng kiến",
• V. Peretz trong “Hàng năm. Imp. Rạp hát cho năm 1895"
• một số bài viết về Krylov trên Tạp chí của Min. Nar. Giác ngộ" 1895 bởi Amon, Draganov và Nechaev (sau này được A.I. Lyashchenko yêu cầu viết một tập tài liệu quảng cáo).
• công trình khoa học về Krylov được xuất bản dưới sự biên tập của Kallash (St. Petersburg, 1903-1905).
• S. Babintsev. Danh tiếng thế giới của Krylov (I. A. Krylov. Nghiên cứu và tư liệu. Moscow, OGIZ, 1947, 296 trang), 274 trang.
• M. Rafili. I. A. Krylov và văn học Azerbaijan, Baku, Azerneshr, 1944, trang 29-30.
• M.Gardin. "Cuộc đời của Ivan Krylov".
• Babintsev S. M. I. A. Krylov: Tiểu luận về hoạt động xuất bản và thư viện của ông / Phòng Sách Liên minh, Bộ Văn hóa Liên Xô, Glavizdat. - M.: Nhà xuất bản Phòng Sách Toàn Liên Bang, 1955. - 94, tr. - (Người của cuốn sách). - 15.000 bản. (đăng ký)

Krylov Ivan Andreevich- Nhà văn, nhà thơ, nhà báo, dịch giả, nhà huyền thoại người Nga, nhà xuất bản tạp chí châm biếm. Một nhóm độc giả rộng rãi được biết đến nhiều hơn với tư cách là tác giả của truyện ngụ ngôn.

Số năm sống: sinh ra ở Moscow (theo phiên bản không chính thức ở Pháo đài Ba Ngôi, nay là thành phố Taganrog) - Ngày 13 tháng 2 năm 1769- chết Ngày 21 tháng 11 năm 1844ở St. Petersburg. Qua đời ở tuổi 75.

những giai đoạn chính của cuộc đời.

1773-1775- sống với mẹ ở thành phố Orenburg. Cha của ông phục vụ gần Orenburg và nhiều nhà nghiên cứu cho rằng Đại úy Krylov đã trở thành nguyên mẫu của Đại úy Mironov trong câu chuyện " con gái thuyền trưởng". Những cuộc trò chuyện cá nhân của A. S. Pushkin với I. A. Krylov về thời thơ ấu của nhà huyền thoại đã giúp Pushkin mô tả một cách đáng tin cậy về cuộc sống và khoảnh khắc lịch sử Cuộc nổi dậy của Pugachev.

1774-1783- Cha của Krylov từ chức và đến Tver cùng gia đình. bé Vanya được giáo dục tại nhà. Sau cái chết của cha mình, anh bắt đầu làm thư ký phụ tại tòa án, và sau khi chuyển đến St. Petersburg, anh nhận được vị trí quan chức nhỏ trong Kho bạc. Tích cực tham gia tự học.

1805 - I. A. Krylov lấy cảm hứng từ những nhà châm biếm ngày xưa - người sáng lập thể loại truyện ngụ ngôn Aesop và sau này - Jean de La Fontaine. Đầu tiên, ông dịch truyện ngụ ngôn của Lafontaine, sau đó viết truyện ngụ ngôn mang tính hướng dẫn và đôi khi mang tính buộc tội của riêng mình. Những anh hùng của những cuốn sách nhỏ châm biếm này bằng hành động của mình đã vạch trần những tệ nạn của các quan chức và chính khách. Và chính trong lĩnh vực này, I. A. Krylov đã đạt được thành công và danh tiếng chưa từng có.

1824- Truyện ngụ ngôn của Krylov được dịch sang tiếng khác người Pháp. Sau mình, tác giả đã để lại một di sản ấn tượng - hơn 200 truyện ngụ ngôn và các tác phẩm khác của nhà văn đã được viết.

1812-1841– Trong 30 năm, I. A. Krylov đã phục vụ trong Thư viện Công cộng. Kết quả công việc thủ thư của ông là việc bảo quản và sưu tập các ấn phẩm độc đáo, biên soạn từ điển tiếng Nga Slav.

Cuộc sống cá nhân của I. A. Krylov.

Nhà văn chưa bao giờ kết hôn trong suốt cuộc đời mình, nhưng đã nỗ lực không thành công kết hôn với Anna Alekseevna Konstantinova. Nhà gái không chấp nhận chú rể nghèo hèn hèn mọn, cũng không đồng ý tổ chức đám cưới. Có thông tin chưa được xác nhận rằng tuy nhiên ông vẫn có một cô con gái ngoài giá thú, Alexandra, người mà ông đã nuôi dưỡng sau cái chết của mẹ cô.

Sự thật tò mò từ tiểu sử.

• Ivan Andreevich thích ăn chặt, và do đó, trong xã hội đã xuất hiện những câu chuyện cười về chủ đề này.
• Anh có một niềm khao khát kỳ lạ là được nhìn thấy lửa.
• Đam mê về bài bạc, ở cả hai thủ đô đều mất số tiền lớn.
• Anh ấy thích tham dự các trận chọi gà.
• Anh ta có thể nhanh chóng phản ứng với các cuộc tấn công theo hướng của mình, đáp trả bằng ăn da và cụm từ dí dỏmđối thủ của bạn.

Thông tin tóm tắt về Krylov Ivan Andreevich.

Khó có thể tìm thấy trong văn học Nga một nhân vật nào khác được cả nhân dân và nhà văn yêu mến đến vậy. Ivan Andreevich Krylov. Mỗi người trong chúng ta đều đã quen thuộc với tác phẩm của nhà huyền thoại vĩ đại người Nga từ khi còn nhỏ, truyện ngụ ngôn của Krylov từ lâu đã được phân tán thành những câu cách ngôn và thường được coi là nghệ thuật dân gian.

Krylov trong suốt cuộc đời của mình đã bắt đầu được gọi là "ông nội của văn học Nga", ông được Pushkin, Gogol, Belinsky yêu mến. Trong các bức chân dung, chúng ta thấy một nhà quý tộc thành đạt, một phần là Krylov. Tuy nhiên, cuộc sống của ông không hề dễ dàng: Ivan Andreevich đã trải qua rất nhiều khó khăn, sự sỉ nhục từ những người nắm quyền.

Đến cuối đời, Krylov là viện sĩ của Viện Hàn lâm Khoa học St. Petersburg, cố vấn nhà nước. Khi bắt đầu cuộc hành trình của mình, anh tham gia xuất bản, xuất bản tạp chí nổi tiếng "Mail of Spirits".

Peru của Krylov sở hữu rất nhiều tác phẩm kịch cho nhà hát, nhưng truyện ngụ ngôn đã mang lại tình yêu đại chúng và vinh quang toàn nước Nga cho Ivan Andreevich. Nhà văn vĩ đại người Nga N. Gogol tin rằng tác phẩm của Krylov đã thấm nhuần tinh thần dân gian đến mức không thể tách rời ông. Krylov trong truyện ngụ ngôn của mình đã tố cáo những tệ nạn của con người, chỉ trích xã hội và chính quyền.

những năm đầu

Vào một ngày mùa đông khắc nghiệt ngày 13 tháng 2 năm 1769, một cậu bé được sinh ra tại một trong những ngôi nhà của thủ đô trong gia đình sĩ quan Andrei Prokhorovich Krylov. Đứa trẻ sơ sinh được đặt tên là Ivan để vinh danh một trong những tổ tiên. Cha của nhà huyền thoại tương lai đã trải qua một giai đoạn khó khăn đường đời- Của tôi nghĩa vụ quân sự anh ấy khởi nghiệp trong hàng ngũ binh lính. Andrei Prokhorovich trải qua thời thơ ấu ở vùng hẻo lánh Orenburg, trong pháo đài Yaik. Sau đó, pháo đài này đã bị tấn công bởi đám nông dân Cossack của Yemelyan Pugachev.

Từ vùng Orenburg, gia đình Krylov chuyển đến phó phòng Tver: tại đây Andrei Prokhorovich nhận được một vị trí trong sở hình sự. Gia đình sống rất khiêm tốn và khi Krylov Sr. qua đời, họ hoàn toàn rơi vào cảnh nghèo khó. Người đứng đầu gia đình Lvov giàu có, thân cận với thống đốc, vì lòng thương xót đã cho phép Vanya Krylov học ngôn ngữ và Khoa học tự nhiên với chính con cái của mình.

Để giúp đỡ gia đình, Ivan đã nhận được một công việc tại tòa án Zemstvo của Kalyazin, sau đó được chuyển sang làm quan tòa Tver. Năm 1782, gia đình Lvov đến St. Petersburg và đưa Krylov đi cùng. Trong suốt cả năm, Ivan đọc rất nhiều, tự mình nghiên cứu khoa học, kiếm sống ở Kho bạc St. Không có giáo viên cố định, nhà thơ tương lai thông thạo tiếng Pháp, tiếng Đức và tiếng Ý, học chơi violin và trở thành một nhà toán học xuất sắc.

Trong ngôi nhà của Lvov Krylov, anh gặp nhà văn nổi tiếng Y. Kniazhnin, người đã giới thiệu cho anh vòng tròn văn học phóng túng. Nhà thơ vĩ đại người Nga G. Derzhavin cũng trở thành người quen mới của Krylov, người sau đó đã bảo trợ cho chàng trai trẻ. Nói chung, cuộc đời của Krylov giai đoạn sớm là một điều bí ẩn và rất ít tài liệu về thời kỳ này còn được bảo tồn.

Kinh nghiệm văn học và xuất bản đầu tiên

Krylov bắt đầu công việc của mình trong lĩnh vực văn học với những tác phẩm kịch. Trong thời kỳ này, ông viết phim hài " Gia đình lớn”, “Bình cà phê” và “Nhà văn ở hành lang”. Ivan Andreevich bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với thể loại bi kịch, sáng tác các bộ phim truyền hình Cleopatra và Philomena. Vào thời đó, việc viết phim hài dựa trên chất liệu địa phương không phải là thông lệ, và các tác phẩm của Krylov cũng không bình thường.

Trong vở hài kịch “Gia Đình Điên” tác giả đã chế giễu sự cuồng nộ trong tình yêu. Trước những tin đồn lan truyền về Hoàng hậu Catherine II, Krylov đã chọn một chủ đề không hề an toàn chút nào. The Writer kể về một nhà văn bị buộc phải quỳ lạy những người có quyền lực để kiếm sống.

Cố gắng dàn dựng các vở kịch trên màn ảnh, Krylov đã gặp và kết bạn với các diễn viên nổi tiếng của St. Petersburg. Vào những năm 80, Ivan Andreevich đã viết bộ phim hài "Pranksters", bộ phim đã gây tổn hại rất lớn cho ông. Trong vở hài kịch, Krylov đã cười nhạo nhà viết kịch Y. Knyaznin, buộc tội ông đạo văn. Knyaznin đã đệ đơn khiếu nại lên thống đốc và Krylov bị từ chối vào rạp. Năm 1788, Ivan Andreevich rời vị trí của mình trong Đoàn thám hiểm miền núi và bắt đầu làm báo.

Krylov quyết định tiếp tục công việc của nhà giáo dục Novikov trong lĩnh vực báo chí. Tạp chí đầu tiên của Ivan Andreevich là "Mail of Spirits". Ý tưởng xuất bản rất không tầm thường - "Thư của các linh hồn" đã xuất bản thư từ của các yêu tinh, vạch trần những điều sâu sắc hơn về xã hội của Catherine.

Chính phủ, lo sợ trước Cách mạng Pháp năm 1789, không thể không chú ý đến tạp chí táo bạo: vào mùa xuân năm 1790, một số báo đã hết, được coi là số cuối cùng. Krylov và những người bạn của anh bắt đầu xuất bản một tạp chí khác, Spectator, và sau đó là Petersburg Mercury. Sự châm biếm trên các tạp chí của Krylov trở nên nhẹ nhàng hơn, mang tính đạo đức hơn, tuy nhiên, việc kiểm duyệt cũng không để lại cơ hội cho những ấn phẩm này.

trong ô nhục

Người ta không biết chính xác điều gì đã gây ra sự ô nhục của Ivan Krylov. Hầu hết các chuyên gia đều tin rằng chính quyền đã không tha thứ cho anh ta vì "Thư của các linh hồn". Nhà thơ chuyển đến Moscow vào năm 1794. Một năm sau, ông được yêu cầu rời khỏi thủ đô thứ hai của đế chế: ở St. Petersburg, Krylov cũng bị cấm xuất hiện. Tên tuổi của nhà thơ hoàn toàn biến mất khỏi các báo, tạp chí.

Năm 1797, Krylov trở thành thư ký của Tướng S. Golitsyn, người sau một thời gian không còn được ưa chuộng. Vị tướng tự nguyện lưu vong, Krylov đi cùng. Ivan Andreevich đã dạy dỗ các con của vị tướng, giúp đỡ nhà Golitsyn bằng mọi cách có thể.

Sau khi Alexander đệ nhất lên nắm quyền, Golitsyn được tha thứ và bổ nhiệm vào chức vụ Toàn quyền Livonia. Krylov trở thành người đứng đầu văn phòng thống đốc. Lúc này, nhà văn đang trải qua một bước ngoặt tinh thần mạnh mẽ: ông không còn tin rằng văn học có thể thay đổi một con người tốt hơn. Khi sống lưu vong, Krylov chỉ viết một số bài thơ và truyện ngắn.

Trở về Mátxcơva

Vào đầu thế kỷ mới, Krylov chuyển đến Moscow. Cuộc khủng hoảng tinh thần được khắc phục và Ivan Andreevich lại bắt đầu viết. Lúc này, ông viết vở hài kịch "Podshchipa, hay Triumph", nhại lại sự "bình yên" của bi kịch cao độ. Triumph đại diện cho những giá trị phương Tây, Podshchipa đại diện cho nước Nga gia trưởng. Krylov không gần gũi với bất kỳ lối sống nào trong số này. Cơ quan kiểm duyệt đã cấm vở kịch, nhưng trong danh sách "Podshchip", nó đã được phân phối khắp cả nước.

Trong vở kịch còn dang dở "Lười biếng" Krylov tuyên bố không muốn tham gia đời sống công cộng Những trạng thái.

Năm 1802, vở kịch "Pie" của Krylov được dàn dựng ở St. Petersburg, năm 1807 - vở hài kịch "Cửa hàng thời trang". Các buổi biểu diễn rất thành công và không rời khỏi các tiết mục sân khấu trong một thời gian dài.

truyện ngụ ngôn

Năm 1805, Krylov tặng truyện ngụ ngôn cho một người bạn là nhà báo và. Các tác phẩm đã được xuất bản. Vào thời điểm này, Krylov đã chuyển từ Moscow đến St. Petersburg, nơi anh gặp người bảo trợ tương lai của mình là Olenin. Olenin, người từng là giám đốc Thư viện Công cộng, đã bổ nhiệm Krylov làm thủ thư: chức vụ này có nghĩa là tiếp nhận nhà ở văn phòng.

Năm 1809 trở thành một cột mốc quan trọng đối với Ivan Andreevich: bộ sưu tập truyện ngụ ngôn đầu tiên được ra mắt công chúng.

Krylov thường vẽ những hình ảnh từ những người tiền nhiệm nổi tiếng của mình nhưng làm cho chúng trở nên thực tế hơn. Các chuyên gia coi Ivan Andreevich là nhà cải cách thể loại và là một nghệ sĩ nguyên bản. Trong truyện ngụ ngôn của Krylov, người đọc sẽ không tìm thấy những bài học đạo đức đơn giản, tác giả khiến anh ta phải suy nghĩ, tìm ra câu trả lời cho những câu hỏi được đặt ra. Việc nhà huyền thoại sử dụng ngôn ngữ dân gian đã giúp những câu cách ngôn có thể chuyển từ tác phẩm của ông thành lời nói sống động. Hầu hết những câu cách ngôn của Krylov đã trở thành một phần không thể thiếu trong tiếng Nga - những câu nói.

Ivan Andreevich rất quan tâm đến các sự kiện chính trị - xã hội đang diễn ra trong nước. Vì thất bại Hội đồng Nhà nước nhà huyền thoại đã đáp lại bằng những câu chuyện ngụ ngôn và được đưa vào quỹ vàng của văn học thế giới. Krylov đã cống hiến cả một loạt truyện ngụ ngôn về các sự kiện của cuộc chiến năm thứ 12, bao gồm,. Năm 1815, một câu chuyện ngụ ngôn được tạo ra dành riêng cho sự khác biệt trong liên minh chống Napoléon.

Decembrist Bestuzhev nói rằng ý tưởng của Krylov về nhiều mặt giống với ý tưởng của phong trào cách mạng. Pushkin và Zhukovsky ghi nhận tính độc đáo của truyện ngụ ngôn của Ivan Andreevich và tính chất dân gian của chúng. Nhà phê bình vĩ đại Belinsky coi Krylov là một nhà châm biếm sắc sảo.

Năm 1809, tạp chí "Bản tin Châu Âu" đã đăng trên trang của mình một bài báo lớn của nhà thơ V. Zhukovsky, trong đó ông phân tích chi tiết tác phẩm của Krylov. Zhukovsky phàn nàn rằng nhà huyền thoại sử dụng những cách diễn đạt dân gian thô lỗ trong tác phẩm của mình. Đáp lại, Pushkin nói rằng chính ngôn ngữ "đơn giản" đã làm nên sự độc đáo của truyện ngụ ngôn của Krylov. Theo nhà thơ vĩ đại người Nga, Krylov đã cải cách thơ ca Nga.

Các tác phẩm của Ivan Andreevich nhanh chóng đến với mọi người và được biết đến ở nước ngoài. Ở Paris, một bộ truyện ngụ ngôn của Krylov gồm hai tập đã được xuất bản, sau đó những cuốn sách này được dịch sang tiếng Ý. Bây giờ truyện ngụ ngôn được đọc bởi cư dân của tất cả các nước trên thế giới.

Ông tổ của văn học Nga

Dần dần, Krylov bắt đầu được coi là một ngôi sao văn học, “ông tổ” của thơ ca Nga. Nhà văn không tham gia vào đời sống xã hội của đất nước, ông phát biểu trên báo chí về sự lười biếng và đam mê chơi bài của mình. Vào những năm 1820, người ta bắt đầu kể những câu chuyện cười về Krylov - anh ta trở thành một nhân vật giống với Kutuzov.

Ivan Andreevich không ngừng nâng cao trình độ học vấn của mình, khi về già, ông học tiếng Hy Lạp cổ đại. Chính Krylov đã trở thành người cuối cùng nói lời tạm biệt với A. S. Pushkin sau trận đấu tay đôi chí mạng. Đối với người theo chủ nghĩa ngụ ngôn, sự ra đi của Pushkin là một đòn tàn nhẫn.

Tòa án hoàng gia đã công nhận Krylov vào năm 1812. Nhà huyền thoại đã được cấp một khoản trợ cấp và được trao tặng một lệnh của chính phủ. Nhà thơ đã nhận được cấp bậc ủy viên hội đồng nhà nước bất chấp lệnh cấm trao chức vụ công cho những người chưa tốt nghiệp đại học.

Năm 1838, cả nước đã tổ chức rộng rãi lễ kỷ niệm 70 năm của nhà huyền thoại vĩ đại. Ngày 21 tháng 11 năm 1844, tại nhà của cô con gái nuôi ở St. Petersburg, “ông nội” của văn học Nga qua đời. Năm 1855, ở Bắc Palmyra, bằng số tiền quyên góp được của người dân, một tượng đài về K. Claude đã được dựng lên cho Krylov.

Ivan Andreevich Krylov(2 tháng 2, Mátxcơva - 9 tháng 11, St. Petersburg) - Nhà báo, nhà thơ, nhà huyền thoại người Nga, nhà xuất bản các tạp chí châm biếm và giáo dục. Ông được biết đến nhiều nhất với tư cách là tác giả của 236 truyện ngụ ngôn, được sưu tầm thành 9 tuyển tập để đời (xuất bản từ 1809 đến 1843). Cùng với thực tế là hầu hết các tình tiết trong truyện ngụ ngôn của Krylov đều là nguyên bản, một số trong số đó quay trở lại truyện ngụ ngôn của Lafontaine (người đã mượn chúng từ Aesop, Phaedrus và Babrius). Nhiều cách diễn đạt trong truyện ngụ ngôn của Krylov đã trở nên có cánh.

YouTube bách khoa toàn thư

• 1 / 5

  Người dịch đầu tiên của Krylov sang tiếng Azerbaijan là Abbas-Kuli-Aga Bakikhanov. Vào những năm 30 của thế kỷ 19, ngay cả khi Krylov còn sống, ông đã dịch truyện ngụ ngôn "Con lừa và chim sơn ca". Sẽ rất thích hợp khi lưu ý rằng, chẳng hạn, bản dịch đầu tiên sang tiếng Armenia được thực hiện vào năm 1849 và sang tiếng Georgia vào năm 1860. Hơn 60 truyện ngụ ngôn của Krylov đã được Hasanaliaga khan Karadagsky dịch vào những năm 80 của thế kỷ 19.

  Những năm trước

  Vào cuối đời, Krylov được hoàng gia sủng ái. Ông có cấp bậc ủy viên hội đồng nhà nước, lương hưu thứ sáu nghìn. Từ tháng 3 năm 1841, cho đến cuối đời, ông sống trong tòa nhà chung cư của Blinov trên tuyến 1 của Đảo Vasilyevsky, 8.

  Krylov sống rất lâu và không thay đổi thói quen của mình trong bất cứ điều gì. Hoàn toàn tan biến trong sự lười biếng và thói sành ăn. Anh ta, một người thông minh và không quá tốt bụng, cuối cùng đã quen với vai một kẻ lập dị tốt bụng, một kẻ háu ăn ngớ ngẩn và không hề nao núng. Hình ảnh do ông sáng tạo ra đã đến với triều đình, và đến cuối đời ông có thể mua được bất cứ thứ gì. Anh không ngần ngại trở thành một kẻ háu ăn, một con đĩ và một kẻ lười biếng.

  Mọi người đều tin rằng Krylov chết vì xoắn ruột do ăn quá nhiều, nhưng thực tế - do viêm phổi hai bên.

  Người đương thời tin rằng con gái của đầu bếp của ông, Sasha, là người của ông. Điều này được xác nhận bằng việc anh đã đưa cô vào trường nội trú. Và khi người đầu bếp qua đời, ông đã nuôi cô như con gái và tặng cô một của hồi môn lớn. Trước khi qua đời, ông đã để lại toàn bộ tài sản và quyền đối với các sáng tác của mình cho chồng của Sasha.

  Công nhận và thích ứng

  • Krylov có hàm Ủy viên Hội đồng Nhà nước, là thành viên chính thức của Học viện Hoàng gia Nga (từ năm 1811), một học giả bình thường của Học viện Khoa học Hoàng gia thuộc Khoa Ngôn ngữ và Văn học Nga (từ năm 1841).

  Tên bất tử

  • Có những con đường và làn đường được đặt theo tên Krylov ở hàng chục thành phố ở Nga và các quốc gia thuộc Liên Xô cũ và ở Kazakhstan
  • Tượng đài trong Khu vườn mùa hè của St. Petersburg
  • Một tượng đài về Krylov và những anh hùng trong truyện ngụ ngôn của ông đã được dựng lên ở Moscow gần Ao Tổ
  • Petersburg, Yaroslavl và Omsk có thư viện dành cho trẻ em mang tên I. A. Krylov

  Trong âm nhạc

  Ví dụ, truyện ngụ ngôn của I. A. Krylov đã được phổ nhạc bởi A. G. Rubinstein - truyện ngụ ngôn “Chim cu và đại bàng”, “Con lừa và chim sơn ca”, “Con chuồn chuồn và con kiến”, “Bộ tứ”. Và còn nữa - Yu. M. Kasyanik: chu kỳ thanh nhạc cho bass và piano (1974) "Krylov's Fables" ("Crow and Fox", "Passers-by and Dogs", "Donkey and Nightingale", "Two Barrels", "Troezhenets ").

  Thái độ của người dân Nga đối với nhà huyền thoại vĩ đại Ivan Andreevich Krylov (1769-1844) luôn vô cùng nồng nhiệt. Họ gọi ông là "Ông nội Krylov", qua đó nhấn mạnh sự kính trọng và yêu mến con người kiệt xuất này. N.V. Gogol gọi truyện ngụ ngôn của Krylov là "Cuốn sách kinh nghiệm dân gian". Nhưng nhà huyền thoại vĩ đại không chỉ tạo ra truyện ngụ ngôn; ông đã thể hiện tài năng của mình ở nhiều thể loại văn học. Một nhà châm biếm táo bạo, một nhà thơ trữ tình tinh tế, một tác giả hóm hỉnh của những vở hài kịch vui nhộn. Đó là Krylov vào cuối thế kỷ 18.

  Thời kỳ hoạt động sáng tạo này đã chuẩn bị cho nhà văn sự nghiệp của một nhà huyền thoại, điều này đã mang lại cho ông danh tiếng xứng đáng. Đồng thời, 80-90 năm thế kỷ XVIII có thể được coi là một bước riêng biệt trong sự hình thành sáng tạo Ivan Andreevich. Ông, với tư cách là một nhà văn, đã có một vị trí xứng đáng trong đời sống văn học những năm đó. những việc ban đầu, cơ bản là một ví dụ về châm biếm sâu sắc và cho đến ngày nay vẫn được độc giả rất quan tâm.

  Tiểu sử của I. A. Krylov

  Ivan Andreevich Krylov sinh ngày 2 tháng 2 năm 1769 tại Moscow trong một gia đình sĩ quan quân đội khiêm tốn. Cha của anh, Andrei Prokhorovich Krylov, đã phục vụ một thời gian dài với tư cách là một người lính bình thường, sau đó là thư ký đại đội, và cuối cùng, đã thăng lên cấp bậc trung sĩ. Ông đã nổi bật trong việc đàn áp cuộc nổi dậy Pugachev và nghỉ hưu vào năm 1774 với cấp bậc đại úy.

  Sau khi từ chức, ông được bổ nhiệm vào chức vụ chủ tịch thẩm phán tỉnh Tver. Vì vậy, Krylov bé nhỏ đã đến Tver. Anh được mẹ nuôi dưỡng. Theo bản thân nhà huyền thoại, cô ấy là một người phụ nữ giản dị, không có học vấn, nhưng bản chất thông minh. Năm 10 tuổi, cha của cậu bé qua đời, gia đình không còn phương tiện sinh sống.

  Mẹ của cậu bé, đã trở thành góa phụ, loay hoay đòi tiền trợ cấp, cầu xin cái tên cao nhất, cầu xin hạ thấp cảnh nghèo của mình, tính đến thời gian dài và lâu dài. dịch vụ hoàn hảo chồng. Nhưng tiền trợ cấp bị từ chối, và mẹ của Krylov bắt đầu kiếm tiền nuôi sống hàng ngày bằng cách phục vụ trong những ngôi nhà giàu có và bằng cách đọc thánh vịnh cho người chết.

  Cậu út Krylov được bổ nhiệm làm thư ký phụ tại cùng một quan tòa cấp tỉnh, nơi cha anh phục vụ trong suốt cuộc đời. Nhưng vào mùa đông năm 1782, hai mẹ con chuyển đến St. Petersburg. Ở đó Krylov được đưa đến văn phòng của Phòng Bang St. Petersburg. Gia đình có được điều này là nhờ công lao của người cha đã khuất. Mặc dù bà góa bị từ chối cấp dưỡng nhưng nhà nước tỏ ra quan tâm, và con trai của vị thuyền trưởng danh dự ít nhiều đã được giao một công việc tử tế.

  Sáng tạo ở độ tuổi trẻ

  Ở thủ đô, Krylov bắt đầu quan tâm đến sân khấu. Lúc đầu, anh chỉ đi biểu diễn với tư cách khán giả, sau đó quyết định thử sức mình với lĩnh vực kịch nghệ. Ở tuổi 14, anh đã viết một vở hài kịch bằng thơ, The Coffee House. Sau đó ông viết những bi kịch về cuộc sống Hy Lạp cổ đại: Philomela và Cleopatra. Năm 1786-1788, chàng trai trẻ viết một số vở hài kịch và gặp gỡ những diễn viên nổi bật như Dmitrievsky, Rykalov, Plavilshchikov. Nhưng những sáng tạo của Krylov không hề được dàn dựng.

  Vỡ mộng với cơ hội được xem các vở kịch của mình trên sân khấu, Krylov rời bỏ sân khấu và quyết định theo đuổi nghề báo. Năm 1788, ông bắt đầu cộng tác với tạp chí Morning Hours do I. G. Rachmaninov đứng đầu. Nghề nghiệp của nhà huyền thoại tương lai trong lĩnh vực mới là đa dạng nhất. Ông thể hiện mình là một nhà thơ, một nhà châm biếm và một nhà báo. Tạp chí Morning Hours cũng xuất bản những truyện ngụ ngôn đầu tiên: Con bạc đáng xấu hổ, Con công và chim sơn ca, và một số truyện khác.

  Rachmaninov, người mà Krylov làm việc dưới quyền, rất gần gũi với giới trí thức cấp tiến, được tập hợp xung quanh Radishchev. Và điều này ảnh hưởng đến hoạt động của Ivan Andreevich. Vào tháng 1 năm 1789, ông bắt đầu xuất bản Spirit Mail, mục tiêu chínhđó là sự tố cáo xã hội quý tộc thời bấy giờ.

  Do đó, Krylov đóng vai trò là người kế thừa truyền thống của Radishchev, Novikov, Fonvizin. Spirit Mail đã trở thành tạp chí một tác giả. Nó thể hiện sự tương ứng của các "linh hồn" hư cấu với cùng một "triết gia Ả Rập Malikulmulk" hư cấu. Sự châm biếm như vậy khiến người ta có thể nói khá minh bạch về những thiếu sót của hệ thống hiện có.

  Nhưng tạp chí chỉ tồn tại cho đến tháng 8 năm 1789. Cuộc cách mạng vĩ đại của Pháp đã dẫn đến phản ứng gia tăng ở Nga. Điều này khiến cho việc xuất bản thêm Spirit Mail là không thể. Tuy nhiên, Krylov cùng với nam diễn viên Dmitriev, nhà viết kịch Plavilshchikov và nhà văn trẻ Klushin đã tổ chức xuất bản tạp chí mới Spectator. Nó bắt đầu được in vào năm 1782.

  Trong "Khán giả" Ivan Andreevich đã xuất bản các tác phẩm của ông như "Kaib", "Những đêm", "Bài điếu văn tưởng nhớ ông nội tôi". Và những sáng tạo này, xuất phát từ ngòi bút của nhà huyền thoại tương lai, theo nhiều cách đã tiếp tục và làm sâu sắc thêm động cơ châm biếm của "Thư của các linh hồn".

  Năm 1796, Catherine II qua đời, nhưng đường lối cứng rắn của chính phủ đối với văn học vẫn không thay đổi. hoàng đế mới Paul I tăng cường đàn áp sự biểu hiện của tư tưởng tự do. Ông ra lệnh đóng cửa các nhà in tư nhân và thiết lập cơ chế kiểm duyệt báo chí nghiêm ngặt.

  Vào mùa thu năm 1797, Ivan Andreevich Krylov định cư tại làng Kazatsky, tỉnh Kyiv. Đó là tài sản của Hoàng tử S. F. Golitsyn, người không được sủng ái với Paul I. Tâm trạng của nhà huyền thoại tương lai cực kỳ phản đối. Điều này được chứng minh bằng vở hài kịch hề "Podshchipa", viết bằng tiếng Kazatsky. Đó là một sự nhại lại luẩn quẩn trật tự hiện có trong nước. Nó được xuất bản lần đầu tiên chỉ vào năm 1871.

  Thời gian lưu trú của Ivan Andreevich ở Kazatsky kết thúc với cái chết của Hoàng đế Paul I. Vào mùa thu năm 1801, S.F. Golitsyn được bổ nhiệm làm toàn quyền ở Riga. Krylov đi cùng với người bảo trợ của mình với tư cách là thư ký. Và vào năm 1802, ấn bản thứ hai của Spirit Mail được xuất bản ở St. Petersburg và vở hài kịch Pie đã được dàn dựng.

  

  Sáng tạo ở tuổi trưởng thành

  Chẳng bao lâu sau Krylov nghỉ hưu và rời Moscow. Trong số tháng 1 của tạp chí Moscow Spectator năm 1806, truyện ngụ ngôn đầu tiên của Ivan Andreevich đã được xuất bản, quyết định tương lai của ông. cách sáng tạo. Đến đầu năm 1806, nhà huyền thoại mới vào nghề đã đến St. Petersburg. Ở thành phố này, ông sống tất cả những năm sau đó.

  Cuộc sống của anh diễn ra một cách đơn điệu và yên bình. Anh ấy chấp nhận Tham gia tích cực trong đời sống văn học thủ đô, trở thành thành viên của cộng đồng văn học và khoa học. Làm quen thật kỹ nhà văn nổi tiếng lần đó. Anh ta sống cạnh nhà dịch giả của Iliad N. I. Gnedich và là nhân viên của Thư viện Công cộng.

  Krylov trở nên thân thiết với Chủ tịch Học viện Nghệ thuật A. N. Olenin. Các nhà khoa học, nhà văn và nghệ sĩ nổi tiếng đã tụ tập tại nhà của Olenins trong những năm đó. Có Shakhovsky, Ozerov, Gnedich, Batyushkov, sau này là Pushkin và nhiều người nổi tiếng khác. Tất cả các tin tức văn học, những bài thơ mới xuất hiện, thông tin về những cuốn sách thú vị, những bức tranh gốc ngay lập tức vào nhà.

  Với việc Alexander I lên nắm quyền, các xu hướng tự do đã có được sức mạnh trong nước. Kết quả là Ivan Andreevich Krylov một lần nữa quay trở lại hoạt động văn học. Cùng với truyện ngụ ngôn đã trở thành loại hình hoạt động chính của ông, vào năm 1806-1807, những bộ phim hài như "Cửa hàng thời trang", "Bài học cho con gái", "Ilya the Bogatyr" đã được viết. Họ đã thành công trong lòng khán giả và thấm nhuần tình yêu, sự tôn trọng đối với văn hóa dân tộc Nga.

  Ở họ, tầng lớp quý tộc tỉnh lẻ ngu dốt được thể hiện một cách chân thực, vui vẻ, khéo léo một cách sống động. Nó sợ hãi mọi thứ xa lạ, và do tính cả tin của mình, nó đã để mình bị bọn lừa đảo nước ngoài cướp và lừa. Nhưng danh tiếng toàn quốc của Krylov không phải do phim hài mà do truyện ngụ ngôn mang lại.

  Năm 1809, cuốn truyện ngụ ngôn đầu tiên của Ivan Andreevich được xuất bản. Và kể từ đó, suốt một phần tư thế kỷ, ông dành toàn bộ tâm sức cho việc viết truyện ngụ ngôn. Năm 1811, ông được bầu làm thành viên của Cuộc trò chuyện của những người yêu thích Lời Nga, nơi quy tụ các nhà văn thuộc thế hệ cũ. Lúc này, Krylov không còn giống kẻ nổi loạn trơ tráo dám làm tổn thương chính Hoàng hậu bằng những mũi tên châm biếm.

  Anh ta trở nên trầm tĩnh, không vội vã, thu mình vào chính mình và những người khác bắt đầu coi anh ta là người lập dị. Vâng, và làm sao mà không đếm xuể, nếu Ivan Andreevich Krylov giờ đây có thể ngồi hàng giờ bên cửa sổ phòng mình với một chiếc tẩu trong răng, suy nghĩ về quá trình sống của con người. Truyền thuyết bắt đầu lan truyền về sự mất tập trung và lười biếng của anh ta. Người ta nói rằng bằng cách nào đó ông đã xuất hiện tại cung điện trong bộ đồng phục, những chiếc cúc trên đó được người thợ may gói trong những mảnh giấy. Và Pushkin, người biết rõ Krylov, đã viết về anh ấy vào thời điểm đó về một kẻ lập dị lười biếng.

  Tuy nhiên, bạn của Pushkin P. A. Vyazemsky hoàn toàn không coi Ivan Andreevich là một người lập dị. Ông đã viết trước: “Krylov hoàn toàn không phải là La Fontaine đãng trí và đơn giản như mọi người đã coi anh ấy từ lâu. Trong mọi việc và luôn luôn, anh ấy cực kỳ thông minh. Cuộc gọi của ông là truyện ngụ ngôn. Ở họ, anh có thể nói rất nhiều điều mà không cần giả vờ, và dưới vỏ bọc động vật, đề cập đến các vấn đề, hoàn cảnh, tính cách mà anh không đủ can đảm để trực tiếp tiếp cận.

  I. V. Turgenev, người đã gặp nhà văn ngụ ngôn nổi tiếng thời trẻ, đã mô tả ngoại hình của ông như sau: “Tôi chỉ nhìn thấy Krylov một lần vào một buổi tối với một nhà văn ở Petersburg. Anh ngồi bất động giữa hai cửa sổ hơn 3 tiếng đồng hồ và không nói một lời nào trong thời gian này. Anh ta mặc một chiếc áo khoác rộng thùng thình, tồi tàn, một chiếc khăn quàng cổ màu trắng, đôi bốt có tua quấn quanh đôi chân mập mạp của anh ta. Anh đặt tay lên đầu gối và không bao giờ quay đầu lại. Chỉ có đôi mắt chuyển động dưới đôi lông mày nhô ra. Không thể hiểu được anh ta đang lắng nghe hay chỉ ngồi đó.

  Đó là Ivan Andreevich Krylov, nhà huyền thoại vĩ đại người Nga. Thời trẻ, ông tự nhận mình là một kẻ nổi loạn, mạnh dạn tấn công những kẻ nắm quyền, còn những năm trưởng thành thì ẩn náu, khoác lên mình hình ảnh một kẻ lập dị lười biếng. Anh bắt đầu bộc lộ sự thật về thế giới xung quanh thông qua truyện ngụ ngôn, khéo léo che giấu những suy nghĩ và cảm xúc thật của mình.

  

  Vào cuối cuộc đời

  Năm 1838, một lễ tôn vinh long trọng Krylov đã diễn ra nhân kỷ niệm 50 năm hoạt động văn học của ông. Tại cuộc gặp gỡ này, V. Zhukovsky đã mô tả truyện ngụ ngôn của Ivan Andreevich là những bài học đầy chất thơ về trí tuệ sẽ đến với hậu thế và sẽ không bao giờ mất đi sức mạnh và sự tươi mới. Và lý do cho điều này là họ đã chuyển sang tục ngữ dân gian, và những người luôn sống với mọi người.

  Nhà huyền thoại vĩ đại đã làm việc khoảng 30 năm trong Thư viện Công cộng. Ông nghỉ hưu vào tháng 3 năm 1841 ở tuổi 72. Sống trong một căn hộ yên tĩnh Đảo Vasilyevsky. Công việc cuối cùng của nhà văn là chuẩn bị xuất bản vào năm 1843 một tuyển tập truyện ngụ ngôn hoàn chỉnh của ông. Ivan Andreevich Krylov qua đời vào ngày 9 tháng 11 năm 1844 ở tuổi 75.

  Nguyên nhân tử vong là do viêm phổi hai bên. Đám tang vô cùng hoành tráng với sự tụ tập đông đảo của người dân. Nhà ngụ ngôn vĩ đại đã viết tổng cộng 236 truyện ngụ ngôn, được đưa vào 9 bộ sưu tập trọn đời. Chúng được xuất bản từ năm 1809 đến năm 1843. Nhiều cách diễn đạt từ truyện ngụ ngôn đã trở nên có cánh.