Chủ đề về nỗi khổ của người mẹ trong bài thơ của A. A

Chủ đề về nỗi đau khổ của người mẹ trong bài thơ Requiem của Akhmatova

Bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova là một tác phẩm đặc biệt. Đây là một lời nhắc nhở cho tất cả những ai đã vượt qua thử thách chưa từng có, đây là một lời thú nhận đầy phấn khích của một tâm hồn con người đau khổ. "Requiem" là một biên niên sử của những năm 30 của thế kỷ XX. Akhmatova được hỏi liệu cô ấy có thể mô tả nó không. Người lạ hỏi, đứng xếp hàng trong hành lang nhà tù. Và Akhmatova đã trả lời khẳng định. Bà đã là đối tượng gây ra khoảng thời gian khủng khiếp của mình trong một thời gian dài, kể từ khi con trai bà lần đầu tiên bị bắt. Đó là năm 1935. Và sau đó có nhiều vụ bắt giữ hơn. Những gì thoát ra từ ngòi bút của cô ấy trong những năm này không chỉ được quyết định bởi nỗi đau của cá nhân người mẹ - đây là nỗi đau của hàng triệu người, mà Akhmatova không thể thờ ơ lướt qua, nếu không cô ấy sẽ không phải là Akhmatova ...

Nữ thi sĩ, đứng trong hàng đợi tù, không chỉ viết về mình, mà về tất cả những người mẹ phụ nữ, nói về "sự tê tái vốn có trong tất cả chúng ta." Lời tựa của bài thơ, giống như lời tựa, là chìa khóa giúp bạn hiểu rằng bài thơ này được viết, giống như bài "Requiem" của Mozart từng "theo đơn đặt hàng". Một người phụ nữ có đôi môi xanh hỏi cô ấy về điều này như hy vọng cuối cùng của cô ấy về một chiến thắng nào đó của công lý và sự thật. Và Akhmatova nhận "đơn đặt hàng" này, một nhiệm vụ nặng nề như vậy, không một chút do dự - sau cùng, cô ấy sẽ viết về tất cả mọi người, kể cả chính mình.

Con trai của Akhmatova đã bị bắt đi, nhưng cô ấy đã vượt lên trên nỗi đau khổ của chính người mẹ của mình và tạo ra một bài thơ về nỗi đau khổ của người Mẹ nói chung: Đức Maria - cho Chúa Giêsu, nước Nga - cho hàng triệu đứa con đã chết của mình. Bài thơ cho thấy sự hợp nhất của tất cả phụ nữ - tất cả những người mẹ đau khổ, từ Mẹ Thiên Chúa, "những người vợ nết na", những người vợ của Kẻ lừa dối đến "những kẻ tội lỗi vui vẻ Tsarskoye Selo." Và cảm thấy trong nỗi đau khổ của mình có sự tham gia vào nỗi đau khổ của nhiều người, nữ thi sĩ nhìn anh như thể từ một bên, từ một nơi nào đó trên cao, có lẽ là từ bầu trời:

Don lặng lẽ chảy lặng lẽ,

Trăng vàng vào nhà.

Anh ta bước vào với một cái mũ ở một bên.

Thấy bóng trăng vàng.

Người phụ nữ này bị bệnh

Người phụ nữ này chỉ có một mình.

Chồng trong nấm mồ, con trai trong tù,

Hãy cầu nguyện cho tôi.

Chỉ ở giới hạn, đỉnh cao nhất của sự đau khổ, sự tách biệt lạnh lùng này mới nảy sinh, khi một người nói về bản thân và nỗi đau của mình một cách vô tư, điềm tĩnh, như thể ở người thứ ba ... sẵn sàng cho cái chết hoặc tự sát:

Đã điên cuồng cánh

Linh hồn bị che lấp một nửa

Và uống rượu vang

Và vẫy gọi đến thung lũng đen.

Và tôi nhận ra rằng anh ấy

Tôi phải từ bỏ chiến thắng

Lắng nghe của bạn

Đã như thể người khác mê sảng.

Và sẽ không để bất cứ điều gì

Tôi mang nó với tôi

(Không cần biết bạn hỏi anh ấy như thế nào

Và cho dù bạn có bận tâm với một lời cầu nguyện như thế nào) ...

Vào một thời điểm căng thẳng nhất của đau khổ, người ta không chỉ có thể nhìn thấy kịp thời những người bên cạnh, mà còn có thể nhìn thấy tất cả những người mẹ đã từng phải chịu đựng cùng một lúc. Đồng nhất trong đau khổ, những thời khắc khác nhau hãy nhìn nhau qua con mắt của những người phụ nữ đau khổ của mình. Ví dụ, điều này được chứng minh qua phần thứ tư của bài thơ. Trong đó, "tội nhân vui vẻ từ Tsarskoye Selo" nhìn vào mắt người đó, "thứ ba trăm, với sự chuyển giao" - đây đã là một cuộc đụng độ của những phụ nữ khác nhau. Và việc vượt qua khoảng cách thời gian xảy ra thông qua cảm nhận về nó trong chính bản thân mỗi người, khi thực sự “một nửa trái tim” và hai nửa vừa là một, vừa giống nhau và là hai cuộc đời phụ nữ khác nhau. Và vì vậy cô ấy đi theo hướng này - trong vòng tròn của địa ngục, thấp hơn và thấp hơn,

và những hình tượng phụ nữ trên đường đi -

Tôi lạy Morozova,

Để khiêu vũ với con gái riêng của Hêrôđê,

Bay đi với khói từ ngọn lửa của Dido,

Để đốt lửa với Zhanna một lần nữa -

như tượng đài cho sự đau khổ. Và sau đó - một cú giật mạnh trở lại hiện tại, đến hàng đợi của nhà tù ở Leningrad. Và tất cả đều đoàn kết trước sự tra tấn của thời gian. Không lời nào có thể diễn đạt được điều gì xảy ra với một người mẹ có con trai đang bị tra tấn:

Và đến nơi Mẹ lặng lẽ đứng,

Nên không ai dám nhìn.

Việc nhìn lại vợ của Lót cũng là điều cấm kỵ. Nhưng nữ thi sĩ - nhìn quanh, ngó nghiêng, và cũng như vợ Lót đóng băng cột muối nên chết cóng với tượng đài này - tượng đài sống động, tang tóc cho tất cả những người đau khổ ... Đó là nỗi day dứt của người mẹ vì đứa con trai bị đóng đinh - dằn vặt, day dứt đến dằn vặt muốn chết, nhưng cái chết không đến, một người sống và hiểu rằng mình phải sống tiếp ... "Lời đá" rơi vào "rương sống", linh hồn phải hóa đá, và khi nào. "cần phải giết ký ức đến cùng" thì cuộc sống lại bắt đầu. Và Akhmatova đồng ý: tất cả những điều này là “cần thiết” Và nghe thật bình tĩnh, theo cách kinh doanh: “Bằng cách nào đó tôi sẽ đương đầu với điều này ...” và “Hôm nay tôi có rất nhiều việc phải làm!”. Điều này minh chứng cho một kiểu biến đổi thành một cái bóng, một sự biến đổi thành một tượng đài (“linh hồn đã biến thành đá”), và “học cách sống lại” có nghĩa là học cách sống chung với điều này ... “Requiem” của Akhmatova là một thực sự tác phẩm dân gian, không chỉ ở nghĩa mà nó đã phản ánh bi kịch lớn của dân tộc. Dân gian chủ yếu vì nó được “thêu dệt” từ những từ đơn giản, “nghe qua”. "Requiem", đầy chất thơ tuyệt vời và âm hưởng dân tộc, thể hiện thời đại của nó, tâm hồn đau khổ của người mẹ, tâm hồn đau khổ của nhân dân ...

Bản ghi chép

Đầu đời hứa hẹn cho Anna Akhmatova một số phận hạnh phúc, một tương lai rực rỡ. Sự nổi tiếng của người Nga đến với cô từ rất sớm, sau khi cuốn sách đầu tiên của cô được xuất bản, tất cả những người đọc nước Nga đều nói về cô. Tuy nhiên, cuộc đời đã đối xử với cô một cách tàn nhẫn khủng khiếp. Akhmatova cùng với những người dân của mình đã trải qua những giai đoạn khó khăn cho nước Nga. Và những biến cố khủng khiếp trong cuộc đời của đất nước đã đi qua số phận của nữ thi sĩ. Trong bài thơ "Requiem" có những dòng sau:
Tôi sẽ cho bạn thấy, những kẻ nhạo báng Và yêu thích của tất cả bạn bè, tội nhân vui tính Tsarskoye Selo. Điều gì sẽ xảy ra trong cuộc đời bạn ...
Những lời này của Akhmatova là gửi đến chính cô ấy. Cô ấy nói rằng cô ấy sẽ không bao giờ tin nếu ai đó nói với cô ấy sớm hơn rằng một điều như vậy có thể xảy ra trong đời cô ấy. Cuối tháng 8 năm 1921, Nikolai Gumilyov bị xử bắn với cáo buộc sai lầm là có âm mưu phản cách mạng. Và mặc dù con đường cuộc sống của họ đã khác nhau vào thời điểm đó, anh vẫn không bị xóa khỏi trái tim của Anna Akhmatova. Có quá nhiều thứ đã kết nối chúng. Trước hết - con trai, Lev Gumilyov.
Một làn sóng đàn áp tràn qua đất nước, và vào năm 1935, con trai của Akhmatova bị bắt. Anh ta sớm được trả tự do, nhưng anh ta đã bị bắt thêm hai lần nữa, bị bỏ tù và lưu đày. Đó là khoảng thời gian bài thơ "Requiem" của Akhmatov được viết.
Trong Requiem, Akhmatova viết về những gì bản thân đã trải qua, về những gì cô đã chứng kiến. Anna Andreevna "đã trải qua mười bảy tháng trong trại tù ở Leningrad." Nỗi đau thương của mẹ cô liên hệ với nỗi đau của hàng ngàn người mẹ.
Nhiệm vụ được đặt ra bởi Akhmatova trong "Requiem" là tạo ra một tượng đài về nỗi buồn của người mẹ lớn, cho tất cả những người nghèo khổ và bị tra tấn:
Đối với họ, tôi quấn một tấm bìa rộng
Của những người nghèo, họ nghe lỏm được những lời ...
Bài thơ gửi đến những người đã đứng cùng Akhmatova trong hàng đợi trong tù, tới những "người bạn gái vô tình". Tuy nhiên, nữ thi sĩ không tập trung vào nỗi đau của các cá nhân, cô nói rằng cả thành phố là một nhà tù lớn, và toàn bộ nước Nga bị nghiền nát bởi "những chiếc ủng đẫm máu".
"Requiem" là một bài thơ giàu chất thơ, nhưng với kỹ năng sáng tạo vốn có của Akhmatova, cô ấy tự nhiên, từng bước một, kể về một khoảng thời gian khủng khiếp đối với cô ấy. Độ chân thực của những gì được miêu tả là lớn đến mức có thể cảm nhận được hơi thở lạnh lẽo của cái chết trong những dòng: “Họ đã đưa bạn đi lúc bình minh, / Họ theo bạn, như thể trên một chuyến đi…”; “Trên môi bạn là biểu tượng lạnh lùng. / Chết mồ hôi trên trán ... Đừng quên!
Trong "Dâng hiến", cô nói rằng nỗi đau của người mẹ quá lớn, vì trước anh "núi uốn, sông lớn không chảy." Những người phụ nữ, "chết vô hồn", sáng sớm đã đến các bức tường của nhà tù với hy vọng biết được điều gì đó về người thân của họ. Chân dung của những người mẹ được khái quát trong bài thơ - ai cũng xót xa:
Biết bao khuôn mặt gục xuống, Nỗi sợ hãi ló ra từ dưới mi mắt, Bao trang giấy hình nêm nhọc nhằn Đau khổ lộ ra trên má. Làm thế nào những lọn tóc từ tro và đen bỗng trở nên bạc ...
Hình ảnh cụ thể của những người mẹ hiện lên trong ký ức của nữ thi sĩ, và bà muốn gọi mọi người “bằng tên” trong bài thơ của mình, “Vâng, họ đã cất danh sách, và không còn nơi nào để tìm hiểu”. Cô đặc biệt nhớ đến một người “gần như không được đưa đến cửa sổ”, và người còn lại, người không thể chịu đựng được những gì đã xảy ra và “người thân yêu nhất không giẫm đạp lên trái đất”. Akhmatova cũng nói chuyện với người phụ nữ đã quá quen với việc đến các bức tường của Thập tự giá nên cô ấy đã đến đó "như ở nhà." Nhớ bà thơ và bà lão “tru lên như con thú bị thương”.
Sự đau buồn này lớn đến mức nó tước đi sức mạnh tinh thần của một người (“Sự điên rồ đã che mất một nửa Linh hồn bằng một đôi cánh…”), và khiến người ta nghi ngờ về khả năng và sự cần thiết của một sự tồn tại như vậy. Những suy nghĩ nảy sinh về cái chết như một sự giải thoát khỏi cơn ác mộng này:
Dù sao thì bạn cũng sẽ đến - tại sao không phải bây giờ? Tôi đang đợi bạn - Tôi rất tốt.
Một tiếng kêu đau đớn vang lên trong bài thơ, nhưng phần lớn Akhmatova nói một cách nhẹ nhàng, và đó là lý do tại sao nó đặc biệt đáng sợ. Các mô-típ văn hóa dân gian được đưa vào bài phát biểu của Akhmatov: một số dòng giống với những lời than thở của dân gian. Nhiều bài văn tế rất gần gũi với dân gian: “Lời chào tiễn biệt”, “Mắt diều hâu”.
Sự đau khổ của các bà mẹ cũng được thể hiện qua hình ảnh của Mẹ Chúa Kitô, chịu đựng nỗi đau của mình trong âm thầm.
"Requiem" là lời buộc tội cuối cùng trong vụ án tàn bạo đẫm máu một thời khủng khiếp. Nhưng Akhmatova không buộc tội, cô ấy lật lại lịch sử, với ký ức con người. Và không phải ngẫu nhiên mà ở những dòng cuối cùng của bài thơ, cô ấy nói rằng nếu họ "nâng cao một tượng đài cho cô ấy", thì chắc chắn nó phải được lắp đặt chính xác tại các bức tường của nhà tù này, và để tuyết tan chảy như những giọt nước mắt từ mí mắt bất động và màu đồng, Và tù ngục thả rong ruổi xa xa, Những con tàu lặng lẽ đi dọc sông Neva.

Các bài viết khác về công việc này

Và nước Nga ngây thơ quằn quại ... A. A. Akhmatova. "Cầu siêu" Phân tích bài thơ của A. A. Akhmatova "Requiem" Anna Akhmatova. "Cầu siêu" Giọng nhà thơ trong bài thơ "Requiem" của Akhmatova Hình ảnh phụ nữ trong bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova Chủ đề bi kịch phát triển như thế nào trong bài thơ "Requiem" của A. A. Akhmatova? Chủ đề bi kịch mở ra như thế nào trong bài thơ "Requiem" của A. A. Akhmatova? Văn học thế kỷ 20 (dựa trên các tác phẩm của A. Akhmatova, A. Tvardovsky) Tại sao A. A. Akhmatova chỉ chọn một tiêu đề như vậy cho bài thơ "Requiem" của mình? Bài thơ "Requiem" Bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova như một lời bày tỏ nỗi đau thương của con người Bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova Sự phát triển của chủ đề bi kịch trong bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova Cốt truyện và sự độc đáo trong bố cục của một trong những tác phẩm của văn học Nga thế kỷ XX Chủ đề về nỗi đau khổ của người mẹ trong bài thơ "Requiem" của A. A. Akhmatova Bi kịch của nhân cách, gia đình, con người trong bài thơ “Requiem” của A. A. Akhmatova Bi kịch của nhân cách, gia đình, con người trong bài thơ “Requiem” của A. A. Akhmatova Bi kịch của con người là bi kịch của nhà thơ (bài thơ "Requiem" của Anna Akhmatova) Bi kịch của một thế hệ trong bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova và trong bài thơ "Bên phải ký ức" của A. Tvardovsky Bi kịch của bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova Các phương tiện biểu đạt nghệ thuật trong bài thơ "Requiem" của A. Akhmatova “Khi đó tôi đã ở bên người dân của mình ...” (dựa trên bài thơ “Requiem” của A. Akhmatova) Suy nghĩ của tôi về bài thơ "Requiem" của Anna Akhmatova Chủ đề về tổ quốc và lòng dũng cảm dân sự trong thơ của A. Akhmatova Chủ đề của ký ức trong bài thơ "Requiem" của A. A. Akhmatova Ý TƯỞNG NGHỆ THUẬT VÀ CÁCH THỰC HIỆN CỦA NÓ TRONG BÀI THƠ "YÊU CẦU" Thơ của Akhmatova là một cuốn nhật ký trữ tình của một người đương thời của một thời đại phức tạp và hùng vĩ, những người đã cảm thấy rất nhiều và suy nghĩ rất nhiều (A.T. Tvardovsky) “Đó là khi chỉ có người chết mới mỉm cười bình an” (ấn tượng của tôi khi đọc bài thơ “Requiem” của A. A. Akhmatova) Các vấn đề và tính độc đáo nghệ thuật của bài thơ "Requiem" của Akhmatova Bi kịch của con người trong bài thơ "Requiem" của Akhmatova Tạo ra một bức chân dung khái quát và vấn đề của ký ức lịch sử trong bài thơ "Requiem" của Akhmatova Chủ đề của cầu trong tác phẩm của Akhmatova Vai trò của thần tích và hình ảnh người mẹ trong bài thơ “Requiem” của A. A. Akhmatova Cô ấy "Akhmatova" là người đầu tiên phát hiện ra rằng không được yêu thương là thơ (K.I. Chukovsky) "Những vì sao của cái chết đứng bên cạnh chúng ta ..." (Dựa trên bài thơ của A. Akhmatova Requiem) Phương tiện nghệ thuật trong bài thơ “Requiem” của A.A. Akhmatova Bài thơ "Requiem" của Akhmatova như một lời bày tỏ nỗi đau của con người Chủ đề bi kịch phát triển như thế nào trong "Requiem" của A. Akhmatova Bi kịch về nhân cách, gia đình, con người trong bài thơ "Requiem" của Akhmatova

Con trai của Akhmatova đã bị bắt đi, nhưng cô ấy đã vượt lên trên nỗi đau khổ của chính người mẹ của mình và tạo ra một bài thơ về nỗi đau khổ của người Mẹ nói chung: Đức Maria - cho Chúa Giêsu, nước Nga - cho hàng triệu đứa con đã chết của mình. Bài thơ cho thấy sự hợp nhất của tất cả phụ nữ - tất cả những người mẹ đau khổ, từ Mẹ Thiên Chúa, "những người vợ nết na", những người vợ của Kẻ lừa dối đến "những tội nhân vui vẻ Tsarskoye Selo." Và cảm thấy trong đau khổ của mình có sự tham gia vào đau khổ của nhiều người, nữ thi sĩ nhìn anh như thể từ một bên, từ một nơi nào đó trên cao, có lẽ là từ bầu trời:

Don lặng lẽ chảy lặng lẽ,

Trăng vàng vào nhà.

Anh ta bước vào với một cái mũ ở một bên.

Thấy bóng trăng vàng.

Người phụ nữ này bị bệnh

Người phụ nữ này chỉ có một mình.

Chồng trong nấm mồ, con trai trong tù,

Hãy cầu nguyện cho tôi.

Đã điên cuồng cánh

Linh hồn bị che lấp một nửa

Và uống rượu vang

Và vẫy gọi đến thung lũng đen.

Và tôi nhận ra rằng anh ấy

Tôi phải từ bỏ chiến thắng

Lắng nghe của bạn

Đã như thể người khác mê sảng.

Và sẽ không để bất cứ điều gì

Tôi mang nó với tôi

(Không cần biết bạn hỏi anh ấy như thế nào

Và cho dù bạn có bận tâm với một lời cầu nguyện như thế nào) ...

và những hình tượng phụ nữ trên đường đi -

Tôi lạy Morozova,

Để khiêu vũ với con gái riêng của Hêrôđê,

Bay đi với khói từ ngọn lửa của Dido,

Để đốt lửa với Zhanna một lần nữa -

Và đến nơi Mẹ lặng lẽ đứng,

Nên không ai dám nhìn.

Mới mẻ!
Bài thơ Requiem của Anna Akhmatova, xuyên suốt xét về mức độ bi kịch, được viết từ năm 1935 đến năm 1940. Cho đến những năm 1950, nhà thơ vẫn giữ nguyên văn bản của mình trong trí nhớ, không dám viết ra giấy để khỏi bị dồn nén. Chỉ sau cái chết của Stalin, bài thơ ...

Bài thơ "Requiem" của Anna Akhmatova được viết trong những năm khủng khiếp đối với đất nước chúng ta - từ năm 1935 đến năm 1940. Trong thời kỳ này, những điều chưa từng có đã xảy ra ở Liên Xô: có một cuộc diệt chủng lớn và phi lý của chính nhân dân chúng ta. Hàng triệu người chết mòn trong ngục tối, nhiều ...

Anna Andreevna Akhmatova đã được định sẵn để sống một cuộc đời dài đầy bi kịch giống như thời của cô. Cô đã phải trải qua hai cuộc chiến tranh thế giới, những cuộc cách mạng, những cuộc đàn áp của quân Stalin. Về Akhmatova, chúng ta có thể nói rằng cô ấy đã chứng kiến một dân gian vĩ đại nhất ...

Số phận của Anna Akhmatova thật bi thảm đối với thời đại tàn khốc của chúng ta. Năm 1921, chồng bà, nhà thơ Nikolai Gumilyov, bị xử bắn, bị cáo buộc đồng lõa với một âm mưu phản cách mạng. Điều gì sẽ xảy ra nếu vào thời điểm này họ đã ly hôn! Họ vẫn được kết nối bởi một người con trai ...

Những năm Stalin đàn áp là một thời kỳ khủng khiếp trong cuộc sống của nhân dân Liên Xô: hàng triệu người giỏi nhất bị tuyên bố là “kẻ thù của nhân dân, biến mất không dấu vết, cuối cùng bị đưa vào nhà tù. Có thể chỉ nói sơ qua về họ, họ đã quay lưng lại với những người thân “kẻ thù của nhân dân”. Chén đắng này đã không qua khỏi và gia đình của Anna Akhmatova. Trở lại năm 1920, người chồng đầu tiên của bà G. Gumilyov, một nhà thơ Nga nổi tiếng, một cựu sĩ quan trong quân đội Nga hoàng, đã bị bắn bởi những người Bolshevik. 1935 con trai của bà là Lev Rumilyov và một người thứ hai bị bắt vì các hoạt động "chống Liên Xô"; M. Punin. Sau bức thư của Akhmatova gửi Stalin, họ được trả tự do. Tuy nhiên, năm 1939 Lev Gulmilev bị bắt lần thứ hai. Bản án - mười năm trong các trại lao động. Akhmatova đã phải chịu đựng những năm dài tuyệt vọng và sợ hãi. Và đã có hàng triệu người như vậy. Vì vậy, bài thơ về những đau khổ đã trải qua, mà Akhmatova hứa sẽ viết cho một trong những người phụ nữ mệt mỏi "với đôi môi xanh" này, là tiếng nói của cả một dân tộc.

Mô tả một thảm kịch quốc gia, Akhmatova nhân cách hóa hình ảnh người dân bằng hình ảnh của mẹ và con trai. Nỗi đau của một người mẹ bị thương không gì có thể so sánh được, và chỉ qua nỗi đau của bà, người ta mới có thể hình dung được bi kịch lớn của thời đại đó.
Phán quyết ... Và ngay lập tức những giọt nước mắt sẽ tuôn ra,
Đã tách khỏi mọi người
Như thể cuộc sống được lấy ra khỏi trái tim với nỗi đau,
Như thể bị lật ngược một cách thô lỗ,
Nhưng nó đi ... Nó loạng choạng ... Một mình.

Nỗi đau của người mẹ vô bờ bến nhìn anh như thể từ xa không tin rằng mình có thể chịu đựng được mọi thứ. Và tiếng khóc của hồn mẹ ùa về khắp đất nước bao trùm nỗi sợ hãi đau buồn:
Tôi đã la hét trong mười bảy tháng
Tôi đang gọi bạn về nhà
Tự ném mình vào chân của tên đao phủ,
Bạn là giấc mơ của tôi và là nỗi kinh hoàng của tôi.

Cuộc sống không có mẹ của một đứa con trai mất đi ý nghĩa, có lẽ thà chết còn dễ hơn, cô chịu đựng đau buồn như vậy. Và cô ấy tìm thấy trong mình sự can đảm để đi con đường thập giá này, như khi Mẹ Thiên Chúa đồng hành với con trai mình trong những đau khổ của nó. Thông qua đó, phần mô tả về Chúa Giê-xu Christ được kết hợp một cách hữu cơ vào bài thơ:

Mađalêna đã chiến đấu và khóc nức nở,
Người học trò yêu quý đã hóa đá,
Và đến nơi Mẹ lặng lẽ đứng,
Nên không ai dám nhìn.

Khi Chúa Giêsu bị đóng đinh, ngay cả những người hét lên: “Hãy đóng đinh nó, hãy đóng đinh nó vào thập giá” cũng không dám nhìn Mẹ, vì cuộc khổ nạn của Mẹ là một tai họa lớn trên trần gian.
Nỗi sợ mất con trai khiến khuôn mặt hạnh phúc, ấm áp của người mẹ đông cứng, thê lương. Nhân vật nữ chính của bài thơ đã tận mắt chứng kiến

Làm thế nào đất sét rơi
Khi nỗi sợ hãi ló ra từ dưới mí mắt,
Hack các trang cứng hình nêm
Đau khổ được đưa ra trên vỏ,
Như những lọn tóc tro và đen
Bạc được làm vdrut ...

Nhớ hết những người đã khuất ở phần kết của bài thơ, tác giả tập trung vào hình ảnh người mẹ như một hình ảnh khái quát về tất cả những người phụ nữ. Họ khác nhau về ngoại hình, về tính cách, về ý chí, nhưng tất cả đều chung một nỗi đau, một số phận. Trong mỗi người trong số họ, Akhmatova tìm thấy một cái gì đó của riêng mình, và nói chung - mỗi người trong số họ:

Đối với họ, tôi quấn một tấm bìa rộng
Đối với những người nghèo, họ đã nghe lỏm được những lời nói,
Tôi sẽ luôn ghi nhớ họ và ở mọi nơi,
Tôi sẽ không quên họ ngay cả trong một rắc rối mới ...

Tác phẩm chân thực của Anna Akhmatova về cuộc sống của người dân Liên Xô những năm 30 của TK XX. chỉ có thể đến quê hương của cô ấy vào năm 1988, khi nhiều năm đã trôi qua sau khi tác giả bài thơ qua đời.

Tác phẩm "Requiem", được viết vào những năm 1935-1940, đã sống một cuộc đời không bình thường - chỉ trong trái tim và trong ký ức của những người mà nhà thơ thầm kín, thì thầm, đã tin tưởng giao cho "lời" sự thật về thời đại phàm trần và về linh hồn con người sống không thể bị giết .chọn những gì bạn cần

Người lạ hỏi, đứng xếp hàng trong hành lang nhà tù. Và Akhmatova đã trả lời khẳng định. Bà đã là đối tượng gây ra khoảng thời gian khủng khiếp của mình trong một thời gian dài, kể từ khi con trai bà lần đầu tiên bị bắt. Đó là năm 1935. Và sau đó có nhiều vụ bắt giữ hơn. Những gì thoát ra từ ngòi bút của cô ấy trong những năm này không chỉ được quyết định bởi nỗi đau của cá nhân người mẹ - đây là nỗi đau của hàng triệu người, mà Akhmatova không thể thờ ơ lướt qua, nếu không cô ấy sẽ không phải là Akhmatova ...

Con trai của Akhmatova đã bị bắt đi, nhưng cô ấy đã vượt lên trên nỗi đau khổ của chính người mẹ của mình và tạo ra một bài thơ về nỗi đau khổ của người Mẹ nói chung: Đức Maria - cho Chúa Giêsu, nước Nga - cho hàng triệu đứa con đã chết của mình. Bài thơ cho thấy sự hợp nhất của tất cả phụ nữ - tất cả những người mẹ đau khổ, từ Mẹ Thiên Chúa, "những người vợ nết na", những người vợ của Kẻ lừa dối đến "những tội nhân vui vẻ Tsarskoye Selo." Và cảm thấy trong nỗi đau khổ của mình có sự tham gia vào nỗi đau khổ của nhiều người, nữ thi sĩ nhìn anh như thể từ phía bên cạnh, từ một nơi nào đó trên cao, có lẽ là từ bầu trời: Đôn vắng lặng lẽ đổ, Vầng trăng vàng vào nhà. Anh ta bước vào với một cái mũ ở một bên. Thấy bóng trăng vàng. Người phụ nữ này bị bệnh, Người phụ nữ này chỉ có một mình.

Chồng dưới mồ, con trong tù, hãy cầu nguyện cho tôi. Chỉ ở giới hạn, đỉnh điểm cao nhất của sự đau khổ, sự tách biệt lạnh lùng này mới nảy sinh, khi một người nói về bản thân và nỗi đau của mình một cách vô tư, điềm tĩnh, như thể ở người thứ ba ... sẵn sàng cho cái chết hoặc tự sát: Sự điên rồ đã bao phủ một nửa Linh hồn với đôi cánh của nó, Và cho rượu lửa để uống, Và ra hiệu cho thung lũng đen. Và tôi nhận ra rằng tôi phải nhượng bộ chiến thắng cho anh ta, Nghe bài hát Đã có của tôi, như nó đã xảy ra, cơn mê sảng của người khác. Và nó sẽ không cho phép tôi mang theo bất cứ thứ gì bên mình (Cho dù bạn cầu xin anh ấy như thế nào Và cho dù bạn có bận tâm với một lời cầu nguyện như thế nào) ...

Vào một thời điểm căng thẳng nhất của đau khổ, người ta không chỉ có thể nhìn thấy kịp thời những người bên cạnh, mà còn có thể nhìn thấy tất cả những người mẹ đã từng phải chịu đựng cùng một lúc. Đồng nhất trong đau khổ, những thời khắc khác nhau hãy nhìn nhau qua con mắt của những người phụ nữ đau khổ của mình. Ví dụ, điều này được chứng minh qua phần thứ tư của bài thơ. Trong đó, "tội nhân vui vẻ từ Tsarskoye Selo" nhìn vào mắt người đó, "thứ ba trăm, với sự chuyển giao" - đây đã là một cuộc đụng độ của những phụ nữ khác nhau. Và việc vượt qua khoảng cách thời gian xảy ra thông qua cảm nhận về nó trong chính bản thân mỗi người, khi thực sự “một nửa trái tim” và hai nửa vừa là một, vừa giống nhau, vừa là hai cuộc đời phụ nữ khác nhau.

Và vì vậy cô ấy đi theo con đường này - qua những vòng tròn của địa ngục, thấp hơn và thấp hơn, Và những hình tượng phụ nữ trên đường - Cúi đầu với tôi với Morozova, Khiêu vũ với con gái riêng của Herod, Bay đi với khói từ ngọn lửa của Dido, Để đi đến đám cháy với Zhanna một lần nữa - Giống như tượng đài cho sự đau khổ. Và sau đó - một cú giật mạnh trở lại hiện tại, đến hàng đợi của nhà tù ở Leningrad. Và tất cả đều đoàn kết trước sự tra tấn của thời gian.

Không lời nào có thể diễn tả được điều gì xảy ra với một người mẹ có con trai đang bị tra tấn: Và nơi Mẹ đứng lặng lẽ, Nên không ai dám nhìn. Việc nhìn lại vợ của Lót cũng là điều cấm kỵ. Nhưng nữ thi sĩ - nhìn quanh, ngó nghiêng, và cũng như vợ Lót đóng băng với cột muối, nên cô ấy chết cóng với tượng đài này - một tượng đài sống, để tang cho tất cả những người đau khổ ...

Đó là nỗi day dứt của một người mẹ vì đứa con bị đóng đinh - một nỗi day dứt tương đương với nỗi dằn vặt khi chết đi nhưng cái chết không đến, một người sống và hiểu rằng mình phải sống tiếp ... “Lời đá rơi xuống” rương sống ”, linh hồn phải hóa đá, và khi“ cần tưởng nhớ đến tận cùng để diệt ”, thì sự sống lại bắt đầu. Và Akhmatova đồng ý: tất cả điều này là “cần thiết.” Và nó nghe có vẻ bình tĩnh, giống như một doanh nghiệp làm sao: “Tôi sẽ giải quyết vấn đề này bằng cách nào đó ...

và "Tôi có rất nhiều việc phải làm hôm nay!". Điều này minh chứng cho một kiểu biến đổi thành một cái bóng, một sự biến đổi thành một tượng đài (“linh hồn đã biến thành đá”), và “học cách sống lại” có nghĩa là học cách sống chung với điều này ... “Requiem” của Akhmatova là một thực sự tác phẩm dân gian, không chỉ ở nghĩa mà nó đã phản ánh bi kịch lớn của dân tộc. Dân gian chủ yếu vì nó được “thêu dệt” từ những từ đơn giản, “nghe qua”.

"Requiem", đầy chất thơ tuyệt vời và âm hưởng dân tộc, thể hiện thời đại của nó, tâm hồn đau khổ của người mẹ, tâm hồn đau khổ của nhân dân ...